Рабочая программа внеурочной деятельности "Я - музыкант" 5 класс.
рабочая программа (5 класс) по теме

Муниципальное автономное общеобразовательное учреждение

«Средняя общеобразовательная школа № 8

                                       с углубленным изучением отдельных предметов»

Программа внеурочной деятельности

 «Я - музыкант»

5 «Б» класса на 2015-2016 учебный год.

Разработала: учитель музыки   МАОУ « Средняя школа № 8»

Трапезникова Наталья Вениаминовна.

                                                                                                                                 Возраст детей: 11-12 лет

                                                                                                                                 Срок реализации: 1 год.

г. Когалым, 2015г.

Содержание.

1. Спецификация модели CME U-Key V2 White.

  - Особенности midi-клавиатуры

  - Функции midi-клавиатуры

2.  Пояснительная записка.

  - Цели и задачи курса;

  - Место программы в системе школьного образования.

   3. Программа курса:           

 - Особенности программы;

 -  Структура и содержание программного материала;

 - Требования к уровню подготовки учащихся;

 - Музыкальный репертуар;

- Календарно-тематическое планирование 

   4. Заключение.

   5. Список научно-методической литературы.

1. Спецификация модели CME U-Key V2 White

• Ультратонкая полувзвешенная клавиатура на 49 клавиш
• Полифония: 64 ноты.
• 1  программируемый джойстик
•  8 программируемых контроллеров-кнопок, чувствительных к нажатию
• 8 программируемых контроллеров ручек вращения
• 41 шкала темперации для различных этнических стилей
• 8 пользовательских банков для сохранения настроек
• Возможность подключения как переключающей педали, так и педали экспрессии
•  ‘PadStyle’ помощник MIDI стилей и композиций
• Интерактивный режим обучения «Game»
• Мульти лады и гаммы для игры в этнических восточных стилях
• Функция U-CTRL для быстрой коммуникации с музыкальным программным обеспечением
• Транспонирование (-3 октавы +3 )
• Шаблоны для контроля музыкального ПО с возможностью сохранения настроек
• Светодиодный дисплей: 3 цифры, семисегментный
• USB-MIDI, совместимый с Windows XP и Mac OS X
• Возможность подключения как переключающей педали, так и педали экспрессии
• 1 колесо ввода данных
• Выходы: линейный, наушники, MIDI I/O
• 1 x линейный стерео выход, 1/8” jack
• 1 x выход для наушников, 1/8” jack
• 1 x MIDI I/O
• Блок питания 9В /500мА или через USB при подключении к компьютеру 
• Размеры ШГВ: 727 x 210 x 58 мм 
• Вес: 3.3 кг.

2. Пояснительная записка.

     На современном этапе наиболее остро ощущается социальная потребность в воспитании человека, обладающего свободным духом, независимостью и личной ответственностью. Будучи проводником музыкальной культуры, я, как учитель музыки, чувствую себя ответственной за музыкальное воспитание учащихся, что и послужило основанием разработки данного курса.

    Процесс личностного становления ребенка не должен сводиться к развитию отдельных качеств ребенка (интеллектуальных, физических и других), поэтому моя педагогическая концепция основана на развивающем обучении, способствующем воспитанию в учащихся музыкальной культуры как части всей их духовной культуры и гармонично развитой личности.

    Все дети должны соприкасаться с миром прекрасного, и в идеале, каждый школьный предмет обязан эстетически воспитывать, раскрывая красоту и целесообразность окружающего мира.

    Программа «Я - музыкант» предназначена для обучающихся средней школы, интересующихся исследовательской и музыкальной деятельностью, а также для одаренных учащихся. Она направлена на формирование методологических качеств учащихся – способность осознания целей музыкальной и учебно-исследовательской деятельности, умение поставить цель и организовать ее достижение, а также творческих качеств – вдохновенность,  терпимость, целеустремлённость, критичность, наличие своего

мнения, коммуникативных качеств, обусловленных необходимостью взаимодействовать с другими людьми, с объектами окружающего мира и воспринимать его информацию, выполнять различные социальные роли в группе и коллективе.

        Актуальность программы также обусловлена ее методологической значимостью.   Успех художественно –творческой деятельности любого вида во многом определяется пониманием природы ее инструментария. Каждый  музыкальный инструмент обладает особенной индивидуальностью, и овладеть им в совершенстве – значит глубоко проникнуться этой индивидуальностью.

       В последние годы, в пору стремительно растущего научно-технического прогресса, многие  учащиеся проявляют  большой интерес к клавишному инструменту. Дети и подростки с увлечением осваивают поистине неисчерпаемые возможности электронного инструмента. И в настоящее время миди -клавиатуры и синтезаторы  являются полноправными спутниками акустических  и цифровых  фортепиано.

       В связи с этим, появилась необходимость в изменении системы дополнительного обучения, создание курса внеурочной деятельности по работе с клавишными инструментами.  Задача учителя развивать у  учеников навыки самостоятельной работы и активизировать мыслительную деятельность. Увлеченные  процессом  работы  на новом инструменте, учащиеся максимально используют свой творческий потенциал.

Программа позволяет реализовать актуальные в настоящее время компетентностный, личностно ориентированный, деятельностный и творческий подходы, которые определяют и позволяют решить следующие цели и задачи.

     Целью данной программы является воспитание творческой, нравственно-ориентированной личности, формирование музыкальной, исполнительской культуры как неотъемлемой части духовной культуры школьников.

     Задачи:
Образовательные:

• Углубить знания детей в области музыки: классической, народной, эстрадной;
• Обучить детей навыкам игры на клавишном музыкальном инструменте.
• Привить навыки общения с музыкой: правильно воспринимать и исполнять ее.
• Привить навыки сценического поведения.

Воспитательные:

• Воспитывать интерес, любовь и уважение к музыкальной и общей культуре народов мира.
• Научить детей корректировать свое психологическое состояние, прививать чувство ответственности за свое здоровье и учить управлять им.
• Способствовать формированию у школьников положительной мотивации, стойкого интереса к процессу обучения.

• Формировать чувство прекрасного на основе классического и современного музыкального материала.
• Формирование системы знаний, умений, навыков в избранном направлении деятельности, расширять

общий кругозор.

Развивающие:

• Развивать у детей творческие способности, творческую  деятельность игрой на клавишных музыкальных инструментах (midi-клавиатуры).
• Развить способности импровизации и исполнения рингтонов собственного сочинения.
• Развивать умение давать личностную оценку музыке, которую сочинил и продемонстрировал на занятии и вне школы, аргументировать свое мнение.
• Развить музыкально-эстетический вкус и музыкальные способности детей.

В своей работе опираюсь на такие педагогические принципы, как:

• уважение к личности ребенка;
• признание права ребенка на ошибку;
• опора на их знание и интерес,   получаемые вне школы;
• воспитать в них потребность общаться с музыкой;
• сохранение здоровья детей.

Методы и средства педагогической диагностики:

• Наблюдение
• Тестирование

Ожидаемые результаты и способы их проверки.

Овладение курсом позволит учащимся знать:

• структуру учебно-музыкальной деятельности,
• основное отличие цели и задач, объекта и предмета исследования,
•  основные информационные источники поиска необходимой информации в музыкальном искусстве.

А также уметь:

•  определять музыкальную характеристику объекта познания;
• самостоятельно организовывать деятельность по реализации учебно-исследовательских заданий;
•  планировать и координировать совместную деятельность по реализации проекта в микрогруппе (согласование и координация деятельности с другими ее участниками; объективное оценивание своего вклада в решение общих задач группы)
• пользоваться универсальными энциклопедиями для поиска учебной информации об объекте,

специальными музыкальными справочниками.

Данная программа разработана на основе адаптированных и модернизированных авторских  программ по музыкальному образованию школьников.

Рекомендуемые формы организации обучения

• Индивидуальная
• Групповая
• Коллективно – творческое дело

Место программы в системе школьного образования.

      Курс «Я - музыкант» является дополнительным курсом, внеурочной деятельностью к изучению предмета «Музыка».

Программа предназначена для учащихся 5 классов основной общеобразовательной школы и рассчитана на 1 год (35 часов).  В течении года происходит постепенное усложнение музыкально - творческой деятельности детей.

      Занятия в 5»Б» классе 1 час в неделю по 40 минут.  Класс делится на 2 группы, т.к. клавишных инструментов и наушников для практического музицирования 5шт.  Работа в группе строится по принципу взаимопомощи, индивидуальной работы с инструментом, работа в паре, а применение  игровых технологий помогают  закрепить полученные знания ( музыкальные кроссворды,  ребусы, тесты)

      Данная программа способствует взаимовлиянию и взаимопроникновению знаний, полученных на уроках музыки. Предполагается использование различных форм проведения занятий: традиционные классные, игровые занятия.

Методы применяемые учителем: беседы, диалог с учениками, музыкальные игры, конспектирование, наглядности.

Применение УУД.

• познавательные (давать определения понятиям, строить логическое рассуждение, выстраивать последовательность событий);
• личностные (уважение и любовь к музыкальным традициям народа, любовь к природе, потребность в самовыражении и самореализации);
• регулятивные (преобразование теоретической задачи в практическую, самостоятельно распределять время на занятии, планировать пути достижения целей, делать самостоятельный анализ при исполнении  произведений);
• коммуникативные (устанавливать и сравнивать разные точки зрения,  работать индивидуально и в группе, аргументировать свою точку зрения, осуществлять взаимный контроль, инструментальное  исполнительство).

В качестве технических средств обучения необходимы: компьютер, клавишные  музыкальные инструменты (миди - клавиатура), наушники, игровой раздаточный материал.

3. Программа курса.

Особенности программы.

        Музыкальное содержание программы базируется на шедеврах мирового музыкального искусства: произведений композиторов-классиков, сочинений современных композиторов, современной эстрадной музыки.  У учащихся накапливается багаж музыкальных впечатлений, интонационно-образного словаря, необходимых для ориентации ребенка в сложном мире музыкального искусства, что особенно актуально в наше время, когда «стираются» границы между «плохой» и «хорошей» музыкой, когда дети

дезориентированы в огромном количестве музыкальных впечатлений, которым подвергаются со всех сторон: телевидение, радио, Интернет и пр.

       Игра на клавишных инструментах  имеет большой функционал, легкое и  понятное управление, компактность и мобильность. Особый интерес возникает с возможностью собственного оригинального создания или интерпретации известного музыкального произведения.

      Занятия на  электронном инструменте создают условия для развития  исполнительских, композиторских, звукорежиссерских способностей. Миди – клавиатура  имеет выход на наушники и встроенные громкоговорители, которые воспроизводят «концертное» звучание произведения.  Благодаря такому количеству возможностей, клавишник стал доступным  и необходимым  инструментом  и для учащихся, и для взрослых любителей музыки.

     Тематика уроков предусматривает:

-постепенное  изучение основ музыкальной грамоты – как фундамента для более глубокого и полного анализа воспринимаемой музыки;

- накопление опыта творческого осмысления музыки на основе личных экспериментов;

-формирование навыков творческого выражения впечатления от слушаемой и исполняемой музыки;

-развитие умения увидеть глубинные связи музыкального искусства и жизни.

      Виды деятельности на занятиях разнообразны. Постижение одного и того же музыкального произведения подразумевает различные формы общения ребёнка с музыкой. В начальной школе закладываются основы музыкальной грамотности, понимаемой как приобретение всевозможных знаний о музыке и формирование умений и навыков практического музицирования.

      Важной составной частью музыкальной грамотности является знание нотной грамоты. Дети учатся понимать нотные знаки, петь и исполнять по нотам простые попевки и песни, сочинять простые  рингтоны. Звуковысотность осваивается посредством схемы. У учащихся развивается чувство ритма, пульсации. Дети осваивают простые размеры, пульсацию, способы импровизации, запись нотной грамоты.

      В работе со школьниками используется импровизация – вокальная, ритмическая, двигательная. Она способствует развитию музыкально-творческих способностей учащихся, ибо в процессе импровизации они стараются передать заданное настроение музыки, осваивают элементы музыкальной выразительности. Для поддержания здоровья школьников на занятиях применяются элементы ритмики, физминутки.

        Ребята учатся выполнять простой ритмический аккомпанемент к музыке или импровизировать, сопровождать на клавишных  инструментах звучание произведения, играть выразительно в соответствии с настроением музыкального произведения.

       Современные дети  с легкостью овладевают различными техническими новинками и для них не составляет особого труда понять  принцип работы клавишника. В школьном возрасте дети любознательны  и с интересом посещают занятия. В процессе обучения они учатся использовать функции инструмента, которые  хорошо развивают чувство ритма, слух, память. В этом большим подспорьем  является игра с автоаккомпанементом.

      Не меньший интерес у учеников вызывает поиск интересных звуков и шумовых эффектов, которые они  используют для собственной интерпретации  музыкальных произведений. Функциональные возможности синтезатора с большим разнообразием  стилей и тембров  дает учащимся возможность экспериментировать, не боясь проявлять свои творческие способности.

      Структуру программы составляют разделы, в которых указаны основные содержательные линии. Названия разделов являются выражением художественно-педагогической идеи блока уроков, четверти.

Содержание программы.

Раздел 1. Введение -4 часа

Тема 1.1 Что такое музыкальная исполнительская деятельность. Цели и задачи. Специфика организации, занятий, общие требования к учащимся. Роль исполнительской  деятельности в повышении уровня образованности.

Раздел 2. Организация исследовательской деятельности – 5 часов

Тема 2.1.Тема и проблема исследования. Поиск и формулировка проблемы. Ее актуальность, новизна, значимость. Обоснование актуальности выбранной проблемы. Требования к выполнению поставленной задачи.

Раздел 3. Основы музыкальной грамоты- 4 часа

Раздел 4. Работа учащихся с компьютером, электронным пианино – 7 часов

Раздел 5. Компьютерный практикум – 8 часов

Раздел 6. Подготовка и участие в исполнительской деятельности– 4 часа

Раздел 7. Методы работы с библиотечным фондом – 3ч.

Содержание и структура программного материала.

Тема 1. «Введение. Знакомство с MIDI-клавиатурой CME U-key» (4 ч.)

Клавиатура. Основные функции клавиатуры. Джойстик и его свойства. Музыкальный звук, его свойства. Понятие октавы. Регистры: нижний, средний, верхний.

Тема 2. «Организация исследовательской деятельности. Выбор режима исполнения» (5 ч.)

Что такое рингтон? Виды рингтонов. Режим Song play. Регулятор управления. Выбор режима исполнения, удержание пэда. Продолжительность мелодии. Закрепление темы.

Тема 3.  «Основы музыкальной грамоты. Сочини мелодию» (7 ч.)

 Знаки альтерации - диез, бемоль, бекар. Написание знаков альтерации. Транспонирование. Использование в игре чёрных клавиш. Написание и нахождение нот первой октавы. Правила и этапы сочинения мелодии. Мелодическая линия. Восходящее и нисходящее движение.

Тема 4. «Работа с компьютером. Виртуальное  пианино» (5 ч.)

Скрипичный и басовый ключи. Изучение длительностей пауз, их написание, счет.  Сочинение мелодии рингтонов. Работа на виртуальном пианино в компьютере. Виды ритмического сопровождения (басы)  

Тема 5. «Компьютерный практикум» (8 ч.)

Изучение длительностей нот: целой, половинной, четвертной, восьмой. Запись длительностей нот, счет. Тембровая окраска.  Название рингтона. Исполнение рингтона собственного сочинения.

Тема 6. «Подготовка и участие в исполнительской деятельности» (4 ч.)

Понятие размера в музыке. Размер две четверти. Размер три четверти. Размер четыре четвери. Запись нотного текста. Аккорд. Контрольное списывание нотного текста,  исполнение простых жанров (песни, танца, марша) на миди - клавиатуре.

Тема 7. «Методы работы с библиотечным фондом» (2ч.)

Музыкальные сайты (http://www.ringoman.ru;  http://epistasas.ru;  http://zvonilki.net.  muzofon android)  и др.

Электронные энциклопедии, сайт бесплатной музыки muzofon.

Требования к уровню подготовки учащихся

- совершенствование знаний из области музыкальной грамоты, знаний о музыке;

- накопление впечатлений от знакомства с различными жанрами музыкального искусства (простыми и сложными);

- выработка эмоционально откликаться на музыку;

- развитие навыков «свободного исполнения»;

- освоение музыкального языка и средств музыкальной выразительности в разных видах и форматах детского музицирования;

- развитие умения оценочного восприятия различных явлений музыкального искусства.

Музыкальный  материал.

Мелодии русских народных песен, мелодии композиторов-классиков (П.Чайковский, М.Глинка, С.Рахманинов, С.Прокофьев и др.),  мелодии современной эстрадной музыки, мелодии рингтонов (звонок на телефон), примеры современных ригтонов.

4.  Заключение.

          Всем известно, какое сильное эмоциональное воздействие оказывает на нас музыка. Медики разных стран не только признали благотворное влияние музыки на психоэмоциональное состояние человека, но и создали специальное направление – музыкотерапия. Музыка – это не только развлечение, но и хорошее средство для воспитания психически здоровых людей. Поэтому я стремлюсь, чтобы на моих занятиях дети не только нравственно обогащались, но и физически становились здоровыми. Для этого использую специальные дыхательные упражнения, физминутки, игровые приёмы для развития техники пальцев.

         В целях формирования у учащихся любви и понимания музыки во всем ее богатстве ее форм и жанров, т.е. воспитания в учащихся музыкальной культуры как части всей их духовной культуры, стремлюсь увлечь учеников всем тем, что люблю сама, хочу, чтобы мои ученики с удовольствием приходили ко мне на занятия. При работе с детьми эффективным считаю применение артпедагогики, методы которой помогают ребенку найти себя, свою индивидуальность, оригинальность. Так, после знакомства с музыкальным клавишным инструментом, я предлагаю стиль импровизации на заданную мелодию, ритмический аккомпанемент.  Выполняя такие задания, ребенок творит, создает что-то свое, уникальное и тем самым выражает себя.      

         Основой формирования музыкальной и духовной культуры школьников является восприятие музыки. В процессе восприятия музыки включается жизненный и музыкальный опыт школьников, относящийся к более широкой сфере музыкальных явлений. Это и опыт непосредственного переживания и размышления, формирующийся под воздействием музыкального искусства, и художественный опыт, связанный с исполнением своей сочинённой музыки. Моя задача состоит в том, чтобы все время занятия создавалась ситуация, способная формировать состояние человеческого открытия мира музыки. Работу на внеурочном занятии  строю так, чтобы музыка переживалась ребятами, чтобы не было равнодушных глаз, жестов и лиц.

        Для углубления интереса и знаний школьников в области музыкального искусства, использую такие формы внеурочной работы, как индивидуальная работа, работа в паре, взаимопомощь.  В конце года планируется показ своих  рингтонов учениками 5 класса -  результатов своих трудов в сочинении музыки, итоговую работу «Игра на midi-клавиатуре»

5. Список научно-методической литературы.

1.  Учебно-методический комплект «Музыка и информатика» (студия «Март», Санкт-Петербург, 2007г)
2. Словарь музыкальных терминов (М., Просвещение, 2009г.)
3.  Обучение с увлечением. Синтезатор. Фортепиано ( выпуск 4) (М., Издательство И.Н.Зайцева, 2013г)
4. Детские песни и песенки (М., Издательство И.Н.Зайцева, 2012г.)
5. http://music-education.ru/ Описание клавишных музыкальных инструментов.
6. Красильников И.М. «Методика обучения игре на клавишном синтезаторе» (М.: Экон-Информ, 2011)
7. Красильников И.М. «Хроники музыкальной электроники» ( М.: Экон-Информ, 2010)
8. Красильников И.М, Алемская А.А., Клип И.Л. «Школа игры на синтезаторе: учебное пособие для учащихся младших, средних и старших классов детских музыкальных школ и школ искусств» (М.: Владос, 2010)
9. Пешняк В. «Курс игры на синтезаторе. Учебное пособие для детских музыкальных школ (М.: Композитор, 2000)
10. Агапова И.А., Давыдова М.А. Лучшие музыкальные игры для детей (М.: ООО «ИКТЦ «ЛАДА», 2006)
11. Королева Е.А. Азбука музыки в сказках, стихах и картинках ( М.: Гуманит. изд. центр ВЛАДОС, 2001)
12.    Михайлова М.А. Развитие музыкальных способностей детей. Популярное пособие для родителей и педагогов ( Ярославль: Академия развития, 1997)