Развития музыкальных способностей в младшем школьном возрасте.
статья по музыке на тему

   МИНИСТЕРСТВО ОБРАЗОВАНИЯ РЕСПУБЛИКИ САХА (ЯКУТИЯ)

УПРАВЛЕНИЕ ОБРАЗОВАНИЯ НЕРЮНГРИНСКОЙ РАЙОННОЙ АДМИНИСТРАЦИИ

МУНИЦИПАЛЬНОЕ ОБРАЗОВАТЕЛЬНОЕ УЧРЕЖДЕНИЕ

СОШ № 22 структурное подразделение  Дом  Детского  Творчества  п. Беркакит

улица Мусы – Джалиля 15

телефон 8(41147)73-8-13

berddt@neru.edu.ru

Педагог дополнительного образования.

Саенко В. С.

Развития музыкальных способностей  у детей младшего

школьного возраста.

          Современные научные исследования свидетельствуют о том, что развитие музыкальных способностей, формирование основ музыкальной культуры необходимо прививать, начиная с первых дней пребывания ребёнка в школе. Отсутствие полноценных музыкальных впечатлений в детстве, с трудом восполнимо впоследствии. И если ребёнок хочет и любит петь, важно, чтобы рядом с ним оказался взрослый, который помог бы раскрыть перед ним красоту музыки, дать возможность её прочувствовать, развить у него певческие навыки и музыкальные способности.

          Актуальность и значимость развития музыкальных способностей обусловлена и тем, что музыкальное развитие имеет ничем не заменимое воздействие на общее развитие: формируется эмоциональная сфера, пробуждается воображение, воля, фантазия. Обостряется восприятие, активизируются творческие силы разума и «энергия мышления» даже у самых инертных детей. «Без музыкального воспитания невозможно полноценное умственное развитие человека», - утверждал  известный педагог Сухомлинский.

      Главное для педагога в развитии музыкального мышления ребенка – это то, что нужно увидеть и определить не только природные  задатки к развитию музыкальных способностей, но и распознать такие качества, как одухотворенность, чувственная предрасположенность, любовь к музыке, желание ребенка терпеливо и упорно трудиться на музыкальных занятиях. Именно эти качества в большей степени приводят детей к  успехам, позволяют достичь хороших результатов.

    Главной задачей музыкального воспитания детей является – развитие эмоциональной отзывчивости на музыку, привитие интереса и любви к ней. Каковы методы и приемы, для того чтобы воплотить в жизнь эту задачу? Методом музыкального обучения  можно рассматривать способы организации усвоения содержания предмета, отвечающие целям и ведущим задачам учебного процесса.

Разнообразие методов музыкального воспитания определяется спецификой музыкального искусства и особенностями музыкальной деятельности обучающихся. Методы применяются не изолированно, а в различных сочетаниях.

   Развитие музыкальных способностей обучающихся осуществляется в комплексе и тесной связи с решением образовательных задач. Хотя развитие музыкальных способностей осуществляется как единый процесс, необходимо рассмотреть последовательность их формирования каждой в отдельности.

1. Последовательность развития звукового слуха и чувства лада.

Восприятие и воспроизведение звуков по высоте в ярких, образных интонациях, мотивах. Осознание значения лада как средство воплощения музыкального образа.

2. Последовательность развития чувства ритма.

Различие сильных и слабых долей в музыке при слушании. Восприятие соотношения различных длительностей  на примере не сложных, хорошо знакомых детских песен. Развитие внутреннего ритмического слуха.

3. Последовательное развитие чувства музыкальной формы (чувство целого).

Усиление у детей ощущения деления музыкального периода на фразы, предложения через движения под музыку.

     Каждый человек, родившийся, получает от матушки- природы драгоценный и великий дар – особого качества музыкальный инструмент – голос. Некоторые педагоги считают, что именно он способен стать основой,  фундаментом всей музыкальной культуры  человека в будущем. Необходимо лишь научиться владеть этим инструментом. При обучении пению , надо идти от простого к более сложному, словно постепенно поднимаетесь по лесенке к вершинам исполнительного мастерства.

   В работе по пению с детьми на начальном этапе следует учитывать не только психические, но и физические особенности развития ребенка. Голосовые мышцы у детей еще не совсем сформированы, певческое звукообразование происходит за счет натяжения краев связок, поэтому форсированное пение следует исключить.

     На занятиях также используются музыкально-ритмические движении Их главная задача  научить ребят эмоционально откликаться на музыку с помощью движения. Педагог наблюдает, как дети двигаются под музыку, определяет их музыкальность. На первоначальном этапе движения должны быть обличены в игровую форму. Любое задание, связанное с движением должно иметь четкую задачу. Дети должны выдерживать закономерности музыкального исполнения (громкая музыка – громко маршировать, тихая – тихо). Методические приемы варьируются в зависимости от содержания игр и объема программных умений и направлены на то, чтобы планомерно систематически развивать детские умения и способности.

В работе с детьми методические приемы многообразны и варьируются в зависимости от следующего:

Наличие различных видов деятельности – музыкальные игры, хороводы, упражнения;

Особенности содержания и построения игры, упражнений и комплекса программных умений, необходимых для успешного усвоения материала.

   Известно, что у младших школьников ярко проявляется творческое начало, они чрезвычайно изобретательны в передачи интонации, подражании легко воспринимают образное содержание сказок, песен, музыкальных пьес. Все это является ценным источником творческого развития младших школьников.

Активным средством развития творческой деятельности обучающихся,  являются творческие задания в форме игры. Постепенное усложнения условий игр, их содержание способствует обогащению музыкального опыта и творческих возможностей детей. На музыкальных занятиях важно создать каждому ребенку условия для активного проявления себя в творчестве. Все ребята должны испытать радость творчества, которые развивают эмоциональную отзывчивость на музыку. Пример:  (Вы сейчас попробуете вжиться  в роль и попробовать сделать звуковую картинку ««В весеннем лесу».

У вас нет музыкальных инструментов, вы будете использовать все что я вам предложу. Используемые материалы: целлофан, карандаши или деревянные палочки,  листы бумаги; музыкальные инструменты: треугольник, металлофон.

Я буду вам читать текст, а вы будете его сопровождать звуком. Задание понятно? Давайте попробуем.

Звуковая картина «В весеннем лесу» .

 «Идём в лес по лужам» - дети  равномерно хрустят целлофаном.

«Бежим» - хрустят в быстром темпе.

«Остановились, прислушались» - пауза.

«Завыл ветер» - голосом изобразить вой ветра.

«Зашумели ветви деревьев» - дети шуршат листами бумаги.

 «Дятел стучит»  - карандашами по столу.

Педагог: А теперь, мы с вами попробуем  сочинить мелодию к песенке  дятла:

 «День за днём стучу, стучу:

Тук-тук-тук-тук-тук.

Все деревья я лечу,

Тук-тук-тук-тук-тук ( Раздается стихотворение на команды по желанию каждому). Теперь давайте прослушаем наши мелодии, который получились.)

   В изучении музыкальных способностей, использованы необходимые критерии:

1.Развитие познавательной активности в творческой деятельности. 

Для характеристики данного критерия выделяются следующие уровни:

  Высший: присутствует устойчивый познавательный интерес, отмечается оригинальность мышления, богатое воображение, развитая интуиция, гибкость мышления, способность к рождению новых идей.

  Средний: испытывает потребность в получении новых знаний, в открытии для себя новых способов деятельности, решить самостоятельные задания не может, необходимы  педагоги.

    Низкий: интереса к творчеству не проявляет. Отсутствует гибкость мышления,     воображения, нет навыков самостоятельного решения проблем.

 2.Уровень сформированности развития навыков пения.

Для характеристики данного критерия выделяются следующие уровни, разработанные зав. Кафедрой МГУ О.П Рядыновой:

     Высший: точно передает мелодию знакомой песни, несложные попевки без сопровождения, поет выразительно. Качество звука- чистый, громкий, протяжный, четкое произношение согласных, отличный вокальный слух, фонационный выдох- 12-17 сек., диапазон си/м-ре/п.

      Средний: точно передает мелодию знакомой песни с музыкальным сопровождением, поет недостаточно выразительно. Качество звука – не громкий, не протяжный, средний вокальный слух, не четкое произношение согласных. Фональных выдох – 6-11 сек., диапазон до /1-си/1.

    Низкий: интонирует не точно, поет равнодушно. Качество звука – тихий, сиплый, вялая дикция. Фональный выдох 1 – 5 сек., диапазон ре/1/соль/1.

 3.Уровень эмоциональной эстетической настроенности.

 Высокий: распознает и оценивает свои эмоции и эмоции других людей по мимике и жестам. Проявляет произвольную активность, развиты эмоционально- выразительные движения рук, адекватно использует жесты, высокий уровень включенности в образ.

    Средний: видит разные эмоциональные состояния, напряжен общий вид, нечетко выражает свое эмоциональное состояние, пытается выразить мимикой и жестом, не проникая в образ.

Низкий: подавленный, напряженный общий вид, бедная маловыразительная мимика, не в состоянии четко выразить свое эмоциональное состояние. Для определения музыкальных способностей были проведены диагностики: фонационного выхода, диапазона и эмоционально – эстетической настроенности детей.

   Для увеличения уровня музыкальных способностей, в течении учебного года проводилась работа над правильным вдохом и выдохом. Для этого детям давались необходимые задания.

  Задание 1 . встать прямо, вдохнуть глубоко воздух, затем выдохнуть. Опять вдохнуть и выдохнуть. После этого сделать вдох и мычать с закрытым ртом. Когда звук у вас закончится, поднять руку. У тех ребят, которых средний уровень предлагались дополнительные дыхательные упражнения. У кого низкий уровень – усиленные дыхательные тренировки.

  Задание 2. Пропеть гамму от до до соль, постепенное звучание на слоги ла, ма, ку, ду постепенно двигаясь к верхнему регистру.

В качестве проверки уровня развития ритмического слуха служили упражнения, при которых ведущий  отбивает ритм загаданной им песней, а остальные пытаются ее отгадать.

 В этом возрасте дети в принципе не способны долго удерживать свое внимание на чем то одном, поэтому непременным условием успешной работы с ним будет достаточно частая, но оправданная смена упражнений в течении , одного занятия. В освоении ритмов используются маленькие игры, такие как ритмический спектакль. Проведя такую работу  в течении учебного года, на лицо были положительные изменения у ребят.

 При целенаправленном и систематическом развитии певческих навыков увеличивается количество детей с высоким уровнем музыкальных способностей. Методологической основой настоящего исследования является деятельный подход в развитии личности, т.е. музыкальные способности развиваются в певческой деятельности.

В настоящее время в развитии образовательного процесса появляются новые средства и методы обучения, ориентированные на использование информационных технологий. В связи с этим становится актуальным новое направление деятельности педагога, такое как разработка информационных технологий обучения, применяемых в искусстве.

Применение ИКТ на занятиях  в частности в обучении вокалу, представляет собой набор разнообразных технических и информационных средств, направленных на  достижение значительного образовательного результата. Особая актуальность данной технологии связана с тем,  что  обучение детей  вокалу происходит  без специального отбора обучающихся, т.е. не учитываются  их начальные вокальные данные. Дети имеют разные стартовые возможности.

Целью применения ИК-технологий на моих занятиях является развитие вокальных способностей детей посредством использования современных информационно-технических средств.

А основными преимуществами данной технологии является то, что:

1. учащиеся активно вовлекаются в учебный процесс, наиболее широко раскрываются их  способности, активизируется умственная деятельность, а также раскрывается их творческий потенциал;

2. Использование на занятиях вокальной студии ИКТ дает мне возможность наглядно представить учащимся результат своей деятельности, выявить достижения в процессе работы, зафиксировать моменты, на которых были допущены ошибки, для их  исправления;

3. Ожидаемый результат включает в себя развитие вокальных навыков, развитие артистических возможностей, и приобретение навыков в пользовании техническими средствами.

На своих занятиях вокальной студии « Солнышко» .  я использую:

• персональный компьютер с возможностью поддерживания программ для воспроизведения и обработки звука и изображения (Aimp, Sound  Forge, классический Медиа плеер.), показа презентаций в программе Power Point; использовать ресурсы Интернет;
• аудио аппаратура (микшер, микрофоны, какаоке центр).
• внешние носители (AudioCD, флешпамять), DVD плеер с функцией караоке, телевизор или проектор, цифровая видеокамера.

Компьютер используется как для воспроизведения звука, так и для игровых моментов на занятиях, музыкального сопровождения подвижных игр, прослушивания песен и композиций с дальнейшим обсуждением.

В своей работе я использую следующие компьютерные программы:

Internet Explorer для возможности выхода в Интернет,

PowerPoint для создания своих собственных презентаций, составления проверочных тестов, Word для оформления документации (календарно-тематическое планирование),

С использованием программ для записи звука я имею возможность зафиксировать деятельность обучающихся , и они  сами могут легко производить звукозапись своего исполнения и корректировать его. Одним из главных эффектов от этой деятельности является то, что ребенок приобретают культуру слушания, начинают слышать и понимать разницу между хорошей и плохой записью, богатым звучанием или бедной акустикой, а также могут не пассивно, а творчески общаться с аудиоматериалом.

Презентация в Power Point . Презентация - форма подачи материала в виде слайдов. мультимедийные демонстрации, тесты-задания, кроссворды и др. творческие задания.  подготовленные мною заранее, позволяют развивать самостоятельную деятельность учащихся, приобрести навыки работы с компьютером (манипуляции мышью, работа с клавиатурой).

Использование ресурсов сети Интернет

Музыкальные сайты

1. http://www.classic-music.ru/index.html Вашему вниманию предлагаются:

- биографии и творческие портреты композиторов и исполнителей классической музыки;

- крупнейшая в Рунете коллекция записей классической музыки в формате mp3. На сегодняшний день в свободном доступе находятся 1215 mp3-файлов; - все фонограммы из собраний частных коллекционеров виниловых дисков Москвы, исполненные до 1971 года;

- Словарь музыкальных терминов и инструментов;

- Cсылки на сайты о классической музыке.

    2. http://www.fedorov.ws/index.html Сайт, посвящѐнный итальянской опере! Вашему вниманию предлагаются:

- сведения о лучших произведениях жанра (сюжеты, комментарии-эссе);

- информация об оперных театрах, фестивалях;

- биографии и творческие портреты певцов, дирижѐров, композиторов;

- ссылки на страницы, содержащие записи в mp3;

- каталог ссылок на оперные ресурсы интернета.

3. http://www.posternazakaz.ru/shop/category/180/82/?orderby=views Фото известных композиторов, портеры композиторов.

  4.http://www.it-n.ru/communities.aspx?cat_no=16678&tmpl=com Цель сообщества - наладить сетевое взаимодействие и обмен опытом учителей музыки, педагогов дополнительного образования, создать методическую копилку цифровых образовательных ресурсов по предмету.

Использование аудиоаппаратуры дает дополнительные возможности на занятиях вокалом. Используя микшер, я регулирую уровень звука, подбираю звуковые эффекты, для выделения голосовых контрастов.  

Караоке (в переводе с японского – «пустой оркестр») в последнее время получило широкую популярность. В результате на уроке я могу проявить лучшие образцы киномузыки, мультипликации, современные детские песни. Более интенсивно будет формироваться музыкальный вкус детей и их исполнительских способностей. Караоке позволяет мне , заменить стандартное музыкальное сопровождение песни на аккомпанемент эстрадного ансамбля, симфонического или духового оркестра.

   Особая роль принадлежит использованию микрофона. Детям нравится чувствовать себя настоящим артистом. Дети учатся приемам работы с микрофон, приобретают навыки сценической культуры. Это становится дополнительным стимулом, для активизации познавательного интереса детей.

Ещё один методический прием  использования караоке – конкурсное исполнение – кто лучше споет. Оценка исполнения учитывает и реакцию группы, и оценку самой системы. Кроме того с помощью караоке можно провести целый ряд музыкально- педагогических игр:

- «Угадай мелодию» (команда, угадавшая по нескольким звукам и правильно назвавшая песню, получает право еѐ исполнения)

- «Два рояля» (предлагаю слова из песни, поочерѐдно предоставляя слово каждой команде и постепенно добавляя новые слова. Команда первой угадавшая песню поѐт еѐ под фонограмму).

- «Музыкальный мяч»  (одна команда задаѐт вопрос песней, выбранной из перечня караоке (например – С чего начинается Родина?). Другая отвечает ей тоже песней, выбранной из перечня караоке (например – Уголок России – отчий дом).

На занятиях я практикую запись песен в исполнении детей, это дает возможность прослушивать и анализировать исполнение, также данный материал отдается ребенку на флеш-носителе для составления собственного песенного плей-листа. Кроме того ребенок продемонстрирует свои успехи родителям и друзьям, это мотивирует  интерес детей к занятиям вокалом.

Видеоаппаратура применяется для просмотра видеоклипов, мультипликационных фильмов, в которых исполняются песни, например, мультфильм «Маша и медведь». После просмотра  мультфильма проводится мини-анализ песен (понравились-непонравились, какую будем учить), в дети  зарисовывают понравившихся героев и исполняют песню, применив на себя выбранный образ. Видеозапись этих исполнений комментируется, с разбором допущенных типичных ошибок, с целью само-  и взаимооценки.

      Применение на занятиях  компьютерных тестов, проверочных игровых работ, позволит педагогу  за короткое время получать объективную картину уровня усвоения изучаемого материала и своевременно его скорректировать.

Вокальные занятия с применение ИКТ позволяют разрядить эмоциональную напряженность и оживить учебный процесс и повысить мотивацию обучения. Что позволяет развивать музыкальные способности детей в современной и интересной  для них форме.

     Обобщая все выше сказанное, необходимо подчеркнуть, что родители и педагоги, должны отдавать себе отчет в том, что самые важные способности – это красота души, чистота сердца и талант любви. По настоящему раскрываться и расцветать все остальные таланты могут только на их основе. Роль в развитии детей самого педагога огромна, особенно на начальном этапе. В этот период для ребенка еще не так важен социальный статус среди товарищей, как реакция на его деятельность взрослых: родителей и на втором, не менее важном месте, педагога. Музыкальное воспитание является одним из средств формирования личности ребенка. Дать знания, развить навыки и умения – не самоцель. Гораздо важнее – пробудить интерес к познанию. Только тогда, когда музыка на занятии перестанет быт звуковым фоном, когда постоянно меняющийся характер, выраженный в ней, дети будут чувствовать и осознавать, выражать в своей исполнительской и творческой деятельности, приобретенные навыки и умения пойдут на пользу музыкальному развитию.

Список литературы

1 Белкина.В.Н, Васильева.Н.Н.; « Там, где музыка живет»

2.   Гульянц. Е. . « Музыкальная грамота»

3. Грузина И.В; « Тетрадь по музыке».

4. Журавленко Н.И.; « Праздники в начальной школе»

5 Крайнова Г; . « Развитие музыкальных способностей у детей».

6. Макшанцева Д.А; « Уроки пения 1-3 классы»,

7. Макшанцева. Е.В. . « Скворушка» сборник музыкально – речевых игр  

8.  Михайлова М.А, Горбина Е.В; . « Песенки для детей»,

9. Михайлова М.А; « Песенные узоры» Русские народные песни, игры.

10. Медведева.М. А; « Обучаем и развиваем»,

11. Попов. Т.С ; « Музыкальные жанры»;

12. Пляцковский М; . « Музыка»,

13. Полухин.Ю.К . « От пяти до десяти»;

14. Радынова С.М ; .« Слушаем музыку»;

15. Орлова В,С,, « Учите детей петь» .

16. Ригина Г.В ; Нотная хрестоматия ;

17. Ригина Г.В  « Музыка» 1 класс ;