Рабочая программа предмета,курса по Музыке для 5-го класса
рабочая программа по музыке (5 класс) по теме

Комитет по образованию Санкт-Петербурга

Санкт-Петербургское государственное казенное специальное учебно-воспитательное учреждение для обучающихся с девиантным поведением

Специальная общеобразовательная школа № 1(закрытого типа)

РАБОЧАЯ ПРОГРАММА

предмета, курса по музыке

для 5 класса

на 2016 – 2017 учебный год

Учитель:                          Шварц Н.Э.

Санкт-Петербург

2016

Содержание

Пояснительная записка.

1. Общая характеристика программы

Данная программа по музыке для 5-го класса образовательного учебного учреждения является рабочей, составлена на основе примерной программы  по музыке  для основного общего образования разработанной авторским коллективом: Г.П. Сергеевой, Е.Д. Критской, И.Э. Кашековой и важнейшими положениями музыкально – педагогической концепции композитора Д.Б. Кабалевского «Музыка. 5-7 классы. Искусство. 8-9 классы», — М: «Просвещение», 2016 год, в соответствии с Федеральным государственным образовательным стандартом общего образования II поколения, утверждённым в 2010 году.

     Программа конкретизирует содержание предметных тем, предлагает распределение предметных часов по разделам курса, последовательность изучения тем и разделов с учетом межпредметных и внутрипредметных связей, логики учебного процесса, возрастных особенностей учащихся.

В программе нашли отражение изменившиеся социокультурные условия деятельности современных образовательных учреждений, потребности учителей музыки в обновлении содержания и новые технологии общего музыкального образования. В большой степени программа ориентирована на реализацию компенсаторной функции искусства: восстановление эмоционально-энергетического тонуса подростков, снятие нервнопсихических перегрузок учащихся.

      Разработка программы обеспечивается нормативными документами:

• Федеральным законом от 29 декабря 2012 года №273-ФЗ «Об образовании в Российской Федерации»;
• Федеральным государственным образовательным стандартом основного общего образования, утвержденным приказом  Министерства образования и науки РФ от 17 декабря 2010 года № 1897;
• Примерной основной образовательной программой основного общего образования, одобренной решением федерального учебно-методического объединения по общему образованию (протокол от 8 апреля 2015г. № 1/15);
• Примерная программа по музыке для основной школы («Стандарт второго поколения»);
• Авторской программы Сергеева Г. П., Критская Е. Д., Кашекова И. Э. / «Музыка. 5-7 классы. Искусство. 8-9 классы»/Сборник рабочих программ/ Предметная линия учебников  Г. П. Сергеевой, Е. Д. Критской» / Учебное пособие для общеобразовательных организаций— 4-е изд., дораб. — М. : Просвещение, 2016. — 126 с. (включенными в Федеральный перечень учебников, рекомендуемых к использованию при реализации обязательной части основной образовательной программы, утвержденным приказом  Министерства образования и науки РФ от 31 марта 2014 года № 253 с изменениями на 26 января 2016 года):

• Сергеева  Г.П., Критская Е. Д./«Музыка 5 класс»: Учебник для общеобразовательных организаций/ –3-е изд. — М.: Просвещение, 2014. 159 с.
• Сергеева  Г.П., Критская Е. Д./«Музыка 6 класс»: Учебник для общеобразовательных организаций/ –3-е изд. — М.: Просвещение, 2014. 168 с.
• Сергеева  Г.П., Критская Е. Д./«Музыка 7 класс»: Учебник для общеобразовательных организаций/ –2-е изд. — М.: Просвещение, 2014. 159 с.

Предлагаемая программа  составлена с  учетом потребностей современного  российского общества и возрастных особенностей обучающихся.

Данную программу характеризует взаимосвязь с программой начальной школы, проявляющаяся в единстве и развитии методологических и методических подходов, в координации тематического и музыкального материала. Учитываются концептуальные положения программы, разработанной под научным руководством Д.Б. Кабалевского, в частности тот ее важнейший объединяющий момент, который связан с введением темы года.

При сохранении подхода к музыке, как части общей духовной культуры школьника, программа нацелена на углубление идеи многообразных взаимодействий музыки с жизнью, природой, психологией музыкального восприятия, а также с другими видами и предметами художественной и познавательной деятельности – литературой, изобразительным искусством, историей, мировой художественной культурой, русским языком, природоведением.

Логика изложения и содержание программы полностью соответствуют требованиям федерального компонента государственного стандарта среднего общего образования, поэтому в учебную рабочую программу не внесено изменений. Однако,  в процессе работы,  возможно обновление музыкального материала по одной из содержательных линий - «Музыка в современном мире: традиции и инновации». Важно подчеркнуть, что данная программа будет реализовываться в специализированном учреждении для детей и подростков с девиантным поведением/закрытого типа/мужского пола, этим также обусловлено включение в разучиваемый репертуар:  песен героического эпоса, народного фольклора,  мужских - бытовых песен, служивых и военно-патриотических мотивов. В программе прописаны виды деятельности осваиваемые и выполняемые на уроке, которые направлены на формирование универсальных учебных действий, а также планируемые результаты освоения учебного предмета в 5 классе.

Приоритетным направлением содержания программы и УМК по-прежнему остается русская музыкальная культура. Фольклор, классическое наследие, музыка религиозной традиции, современные музыкальные направления музыкального искусства формируют у учащихся национальное самосознание, понимание значимости своей культуры в художественной картине мира.

Цель массового музыкального образования и воспитания – формирование музыкальной культуры как неотъемлемой части духовной культуры школьников – наиболее полно отражает интересы современного общества в развитии духовного потенциала подрастающего поколения.

В качестве приоритетных в данной программе выдвигаются следующие задачи и направления:

• приобщение к музыке как эмоциональному, нравственно-эстетическому феномену, осознание через музыку жизненных явлений, овладение культурой отношения к миру, запечатленного в произведениях искусства, раскрывающих духовный опыт поколений;
• вооспитание потребности в общении с музыкальным искусством своего народа и разных народов мира, классическим и современным музыкальным наследием; эмоционально-ценностного, заинтересованного отношения к искусству, стремления к музыкальному самобразованию;
• развитие общей музыкальности и эмоциональности, эмпатии и восприимчивости, интеллектуальной сферы и творческого потенциала, художественного вкуса, общих музыкаль¬ных способностей;
• освоение жанрового и стилевого многообразия музыкального искусства, специфики его выразительных средств и музыкального языка, интонационно-образной природы и взаимосвязи с различными видами искусства и жизнью;
• овладение художественно-практическими умениями навыками в разнообразных видах музыкально-творческой деятельности  (слушании музыки и пении,  инструментальном музицировании и музыкально-пластическом движении, импровизации, драматизации музыкальных произведений, музыкально-творческой практике с применением информационно-коммуникационных технологий).
• накопление тезаруса – багажа музыкальных впечатлений, интонационно-образного словаря, базовых знаний музыки и о музыке.

2. Общая характеристика учебного предмета

Изучение предмета «Музыка» направлено на расширение опыта эмоционально-ценностного отношения подростков к произведениям искусства, опыта их музыкально-творческой деятельности, на углубление знаний, умений и навыков, приобретенных в начальной школе в процессе занятий музыкой.

Музыкальное образование (воспитание, обучение и развитие) в основной школе способствуют формированию у учащихся эстетического чувства, сознания, потребностей, вкуса, ощущения и осознания красоты и гармонии в музыкальном искусстве и жизни. Общение подростков с музыкой открывает возможность для духовного становления личности и ее творческого самовыражения.

Вторая ступень музыкального образования логически развивает идею начальной школы — формирование основ музыкальной культуры учащихся.

Особое значение в основной школе приобретает развитие индивидуально-личностного эмоционально-ценностного отношения учащихся к музыке, музыкального мышления, формирование представления о музыке как виде искусстве, раскрытие целостной музыкальной картины мира, воспитание потребности в музыкальном самообразовании.

Для успешной  реализации целей и задач  данной  программы  следует:

• научить школьников воспринимать музыку как неотъемлемую часть жизни каждого человека;
• содействовать развитию внимательного и доброго отношения к людям и окружающему миру;
• воспитать эмоциональную отзывчивость к музыкальным явлениям, потребность в музыкальных переживаниях;
• способствовать формированию слушательской культуры школьников на основе приобщения к вершинным достижениям музыкального искусства;
• научить находить взаимодействия между музыкой и другими видами художественной деятельности на основе вновь приобретённых знаний;
• сформировать систему знаний, нацеленных на осмысленное восприятие музыкальных произведений;
• развивать интерес к музыке через творческое самовыражение, проявляющееся в размышлениях о музыке, собственном творчестве;
• воспитать культуру мышления и речи.

Методологическая характеристика составляет комплексность, вбирающая в себя ряд общенаучных и педагогических методов и подходов.

1. метод художественного, нравственно-эстетического познания музыки;
2. метод эмоциональной драматургии;
3. метод интонационно - стилевого постижения музыки;
4. метод художественного контекста;
5. метод создания «композиций»;
6. метод междисциплинарных взаимодействий;
7. метод проблемного обучения;
8. метод сравнения (впервые).

Эти методы реализуются в учебной деятельности с применением системно-деятельностного подхода, который выполняет роль главного «координатора» в целостном методологическом  пространстве.

Комплекс видов практической деятельности:

1. слушание музыки, которое предваряется вступительным словом учителя, обозначающим главную проблему урока и ее основные аспекты;
2. выполнение проблемно-творческих заданий в творческих тетрадях, дневниках музыкальных впечатлений, рефератах, сообщениях, заданиях и тестах;
3. хоровое и сольное  пение.

Межпредметные связи просматриваются через взаимодействия музыки с:

1. литературой («Сказка о царе Салтане», «Щелкунчик», «Былина о Садко», «Сказки тысячи и одна ночи», роман в стихах «Евгений Онегин», «Свадьба Фигаро», «Ромео и Джульетта» и другие произведения),
2. изобразительным искусством (жанровые разновидности – портрет, пейзаж; общие понятия для музыки и живописи – пространство, контраст, нюанс, музыкальная краска);
3. историей (борьба русских княжеств с половцами, эпоха Возрождения, эпоха Просвещения, Смутное время в России в начале XVII века, Отечественная война 1812 года, Великая Отечественная война 1941-45 гг.);
4. мировой художественной культурой (особенности художественных направлений «романтизм», «импрессионизм», «классицизм», «реализм»);
5. русским языком (воспитание культуры речи через чтение и воспроизведение текста; формирование культуры анализа текста на примере приёма «описание»);
6. природоведением (времена года, различные состояния и явления природы),
7. географией (границы, столицы, города Руси и европейских государств).  

3. Учебно-методический комплект

Содержание курса предмета «Музыка»  по учебнику музыки, разработанного коллективом авторов Сергеева Г. П., Критская Е. Д., «Музыка. 5 класс»/, включает следующие компоненты учебно-методического комплекта:

• Сергеева Г. П., Критская Е. Д. «Музыка». 5 класс. Учебник.,  для общеобразовательных организаций/ –3-е изд. — М.: Просвещение, 2014. 159 с.
• Сергеева Г. П., Критская Е. Д. «Музыка». 5 класс. Творческая тетрадь. Пособие для учащихся общеобразовательных организаций –3-е изд. — М.: Просвещение, 2014. 79 с.

• Г.П. Сергеева, Е.Д. Критская, Шмагина Т.С. «Музыка». 5 класс. Нотная хрестоматия для учителя., М., Просвещение, 2010
•  Г.П. Сергеева, Е.Д. Критская, Шмагина Т.С. Фонохрестоматия по музыке.

5 класс.  CD mp3,М., Просвещение, 2010

В 5 классе обучающиеся получат возможность  научиться воспринимать родную природу, как эстетическую, нравственную составляющую жизни человека, сформировать чувства любви к стране и гордости за её историческое прошлое, героические подвиги русского народа. С этой целью  в учебнике для 5 класса в разделе «Музыка и литература» представлены темы: «Россия, Россия, нет слова красивей…», «Вся Россия просится в песню», «Звучащие картины», «Здесь мало услышать, здесь вслушаться нужно…», «Фольклор в музыке русских композиторов», «Жанры инструментальной и вокальной музыки», «Вторая жизнь песни», «Всю жизнь мою несу Родину в душе…». В разделе «Музыка и изобразительное искусство»: «Небесное и земное в звуках и красках», «Любить. Молиться. Петь. Святое назначенье…», «Звать через прошлое к настоящему», «Александр Невский. За отчий дом, за русский край…», «Дыхание русской песенности», «Колокольность в музыке и изобразительном искусстве», «Весть святого торжества», «О подвигах, о доблести, о славе» и другие темы.

4. Планируемые результаты освоения учебного предмета музыка.

4.1. Личностные результаты освоения учебного предмета

  Изучение курса ≪Музыка≫ в основной школе обеспечивает определённые результаты.

Личностные результаты отражаются в индивидуальных качественных свойствах учащихся, которые они должны приобрести в процессе освоения учебного предмета ≪Музыка≫:

• чувство гордости за свою Родину, российский народ и историю России, осознание своей этнической и национальной принадлежности; знание культуры своего народа, своего края, основ культурного наследия народов России и человечества; усвоение традиционных ценностей многонационального российского общества;
• целостный, социально ориентированный взгляд на мир в его органичном единстве и разнообразии природы, народов, культур и религий;
• ответственное отношение к учёбе, готовность и способность к саморазвитию и самообразованию на основе мотивации к обучению и познанию;
• уважительное отношение к иному мнению, истории и культуре других народов; готовность и способность вести диалог с другими людьми и достигать в нём взаимопонимания;  этические чувства доброжелательности и эмоционально-нравственной отзывчивости, понимание чувств других людей и сопереживание им;
• компетентность в решении моральных проблем на основе личностного выбора, осознанное и ответственное отношение к собственным поступкам;
• коммуникативная компетентность в общении и сотрудничестве со сверстниками, старшими и младшими в образовательной, общественно полезной, учебно-исследовательской, творческой и других видах деятельности;
• участие в общественной жизни школы в пределах возрастных компетенций с учётом региональных и этнокультурных особенностей;
• признание ценности жизни во всех её проявлениях и необходимости ответственного, бережного отношения к окружающей среде;
• принятие ценности семейной жизни, уважительное и заботливое отношение к членам своей семьи;
• эстетические потребности, ценности и чувства, эстетическое сознание как результат освоения художественного наследия народов России и мира, творческой деятельности музыкально-эстетического характера.
• формирование позитивного отношения к изучению творчества великих композиторов, их произведений, раскрывающих «вечные темы» жизни: красота человека, их чувств, мыслей, деяний, радость познания мира, вера в добро, скорбь об ушедших людях; гармонизация личности школьника с окружающими миром; становление целостного мировоззрения в процессе изучения образов музыки великих композиторов; восприятие музыки  как части мировой художественной культуры; развитие эстетического сознания обучающихся на основе изучения музыки, литературы, художественных творений других видов искусства (изобразительное искусство, кино, театр); использование информационно-коммуникационных ресурсов в процессе накопления и расширения представлений о значении творчества композиторов для современных слушателей и исполнителей.

4.2. Метапредметные результаты освоения учебного предмета

Метапредметные результаты включают освоенные обучающимися межпредметные понятия и универсальные учебные действия (регулятивные, познавательные, коммуникативные).

• умение самостоятельно ставить новые учебные задачи на основе развития познавательных мотивов и интересов;
• умение самостоятельно планировать альтернативные пути достижения целей, осознанно выбирать наиболее эффективные способы решения учебных и познавательных задач;
• умение анализировать собственную учебную деятельность, адекватно оценивать правильность или ошибочность выполнения учебной задачи и собственные возможности её решения, вносить необходимые коррективы для достижения запланированных результатов;
• владение основами самоконтроля, самооценки, умение принимать решения и осуществлять осознанный выбор в учебной и познавательной деятельности;
• умение определять понятия, обобщать, устанавливать аналогии, классифицировать, самостоятельно выбирать основания и критерии для классификации; умение устанавливать причинно-следственные связи, размышлять, рассуждать и делать выводы;
• осмысленное чтение текстов различных стилей и жанров;
• умение создавать, применять и преобразовывать знаки и символы, модели и схемы для решения учебных и познавательных задач;
• умение организовывать учебное сотрудничество и совместную деятельность с учителем и сверстниками: определять цели, распределять функции и роли участников, например в художественном проекте, взаимодействовать и работать в группе;
• формирование и развитие компетентности в области использования ИКТ; стремление к самостоятельному общению с искусством и художественному самообразованию.

1. Межпредметные понятия

Характеризуют уровень сформированности универсальных учебных действий  и отражают умения: самостоятельно формулировать учебные задачи и выбирать эффективные способы их решения при анализе образов музыки, их соотнесения с литературными текстами (информационными, художественными:), художественным оформлением разворотов учебника; оценивать правильность выполнения учебно-практических и учебно-творческих задач, осуществлять контроль и коррекцию собственных действий при восприятии и исполнении музыки, ответов на вопросы, высказываний, устанавливать ассоциации, аналогии и классифицировать жанры сочинений великих композиторов; осознанно использовать речевые средства в процессе анализа музыкальных образов, высказываний собственной точки зрения, выводов; применять ИКТ для поиска необходимой информации о жизни и творчестве композиторов , их музыкальных произведений.

2. Универсальные учебные действия для 5го класса

В соответствии ФГОС ООО выделяются три группы универсальных учебных действий: регулятивные, познавательные, коммуникативные.

Личностные УУД

Личностные учебные действия по предмету «Музыка» выражаются в стремлении реализации своего творческого потенциала, готовности выражать и отстаивать свою эстетическую позицию; в формировании ценностно-смысловых ориентаций и духовно-нравственных оснований, развитии самосознания, позитивной самооценки и самоуважения, жизненного оптимизма.

• понимание социальных функций музыки (познавательной, коммуникативной, эстетической и др.)  в жизни людей, общества, в своей жизни;
• осмысление взаимодействия искусств как средства расширения представлений о содержании музыкальных образов, их влиянии на  духовно-нравственное становление личности;
• понимание жизненного содержания народной, религиозной классической и современной музыки, выявление ассоциативных связей музыки с литературой, изобразительным искусством, кино, театром в процессе освоения музыкальной культуры своего региона, России, мира,  разнообразных форм музицирования, участия в исследовательских проектах;
• использование полученных на уроках музыки способов музыкально-художественного освоение мира во внеурочной (внеклассной и внешкольной), досуговой деятельности, в процессе самообразования.  

Обучающийся сможет:

• воспринимать музыку различных жанров, размышлять о музыкальных произведениях как способе выражения чувств и мыслей человека, эмоционально, эстетически откликаться на искусство, выражая своё отношение к нему в различных видах музыкально-творческой деятельности;
• ориентироваться в музыкально-поэтическом творчестве, в многообразии музыкального фольклора России, в том числе родного края, сопоставлять различные образцы народной
• и профессиональной музыки, ценить отечественные народные музыкальные традиции;
• воплощать художественно-образное содержание и интонационно-мелодические особенности профессионального и народного творчества (в пении, слове, движении, играх, действах и др.).

Обучающийся получит возможность научиться:

• реализовывать творческий потенциал, осуществляя собственные музыкально-исполнительские замыслы в различных видах деятельности;
• организовывать культурный досуг, самостоятельную музыкально-творческую деятельность, музицировать и использовать ИКТ в музыкальных играх.

Познавательные УУД

Познавательные универсальные действия включают в себя приобщение к шедеврам мировой музыкальной культуры – народному, профессиональному музыкальному творчеству – способствует формированию целостной художественной картины мира, воспитанию патриотических убеждений, толерантности жизни в поликультурном обществе, развитию творческого, символического, логического мышления, воображения, памяти и внимания, что в целом активизирует познавательное и социальное развитие учащегося.

• устойчивое представление о содержании, форме, языке музыкальных произведений различных жанров, стилей народной и профессиональной  музыки в ее связях с другими видами искусства;
• усвоение словаря музыкальных терминов и понятий в процессе восприятия, размышлений о музыке, музицирования, проектной деятельности;
• применение полученных знаний о музыке и музыкантах, о других видах искусства в процессе самообразования, внеурочной творческой деятельности.

Обучающийся сможет:

• соотносить выразительные и изобразительные интонации, узнавать характерные черты музыкальной речи разных композиторов, воплощать особенности музыки в исполнительской деятельности на основе полученных знаний;
• наблюдать за процессом и результатом музыкального развития на основе сходства и различий интонаций, тем, образов и распознавать художественный смысл различных форм
• построения музыки;
• общаться и взаимодействовать в процессе ансамблевого, коллективного (хорового и инструментального) воплощения различных художественных образов.

Обучающийся получит возможность научиться:

• реализовывать собственные творческие замыслы в различных видах музыкальной деятельности (в пении и интерпретации музыки, игре на детских элементарных музыкальных инструментах, музыкально-пластическом движении и импровизации);
• использовать систему графических знаков для ориентации в нотном письме при пении простейших мелодий;
• владеть певческим голосом как инструментом духовного самовыражения и участвовать в коллективной творческой деятельности при воплощении заинтересовавших его музыкальных образов.

Регулятивные УУД

В изучении предмета «Музыка» учащимся важно ясно представлять цель предмета, а именно, что музыкальное произведение, представляющее настоящее искусство, – это мысль, выраженная в виде звуков, которая провозглашает духовно-нравственные ценности человечества. Именно это составляет сущность регулятивных действий по музыке.

• владение умением целеполагания в постановке учебных, исследовательских задач в процессе восприятия, исполнения и оценки музыкальных сочинений разных жанров, стилей музыки своего народа, других стран мира;
• планирование собственных действий в процессе восприятия, исполнения музыки, создания импровизаций при выявлении взаимодействия музыки с другими видами искусства, участия в художественной и проектно-исследовательской деятельности;
• прогнозирование результатов художественно-музыкальной деятельности при выявлении связей музыки с  литературой, изобразительным искусством, театром, кино;
• осмысленность и обобщенность учебных действий,  критическое отношение к качеству восприятия и размышлений о музыке, о других видах искусства, музицирования, коррекция недостатков собственной художественно-музыкальной деятельности;
• оценка воздействия музыки разных жанров и стилей на собственное отношение к ней, представленное в музыкально-творческой деятельности (индивидуальной и коллективной).

Обучающийся сможет:

• исполнять музыкальные произведения разных форм и жанров (пение, драматизация, музыкально-пластическое движение, инструментальное музицирование, импровизация и др.);
• определять виды музыки, сопоставлять музыкальные образы в звучании различных музыкальных инструментов, в том числе и современных электронных;
• оценивать и соотносить содержание и музыкальный язык народного и профессионального музыкального творчества разных стран мира.

     Обучающийся получит возможность научиться:

• адекватно оценивать явления музыкальной культуры и проявлять инициативу в выборе образцов профессионального и музыкально-поэтического творчества народов мира;
• оказывать помощь в организации и проведении школьных культурно-массовых мероприятий, представлять широкой публике результаты собственной музыкально-творческой деятельности (пение, инструментальное музицирование, драматизация и др.), собирать музыкальные коллекции (фонотека, видеотека).

Коммуникативные УУД

Коммуникативные учебные действия по предмету «Музыка» формируют умение слушать, способность встать на позицию другого человека, вести диалог, участвовать в обсуждении значимых для каждого человека проблем жизни и продуктивно сотрудничать со сверстниками и взрослыми.

• передача собственных впечатлений о музыке, других видах искусства в устной и письменной речи;
• совершенствование учебных действий самостоятельной работы с музыкальной и иной художественной информацией, инициирование взаимодействия в группе, коллективе;
• знакомство с различными социальными ролями в процессе работы  и защиты исследовательских проектов;
• самооценка и интерпретация собственных коммуникативных действий в процессе восприятия, исполнения музыки, театрализаций, драматизаций музыкальных образов.

      Обучающийся сможет:

•  наблюдать за многообразными явлениями жизни и искусства, выражать своё отношение к искусству, оценивая художественно-образное содержание произведения в единстве с его формой;
•  понимать специфику музыки и выявлять родство художественных образов разных искусств (общность тем, взаимодополнение выразительных средств — звучаний, линий, красок), различать особенности видов искусства;
•  выражать эмоциональное содержание музыкальных произведений в исполнении, участвовать в различных формах музицирования, проявлять инициативу в художественно-творческой деятельности.

Обучающийся получит возможность научиться:

• принимать активное участие в художественных событиях класса, музыкально-эстетической жизни школы, района, города и др. (музыкальные вечера, музыкальные гостиные, концерты для младших школьников и др.);
• самостоятельно решать творческие задачи, высказывать свои впечатления о концертах, спектаклях, кинофильмах, художественных выставках и др., оценивая их с художественно-эстетической точки зрения.

Информационные УУД

• осмысление роли информационно-коммуникационных технологий в жизнедеятельности человека;
• формирование умений применять ИКТ как инструмент сбора, поиска, хранения, обработки и преобразования музыкальной и художественной информации;
• расширение источников информации, необходимой для закрепления знаний о взаимодействии музыки с другими видами искусства, полученных на уроках;
• использование электронных энциклопедий, мультимедийных приложений к учебникам, сети Интернет с целью расширения представлений о роли музыки в жизни человека;
•  обращение к электронным образовательным ресурсам с целью самообразования, формирования фонотеки, библиотеки, видеотеки;
• расширения с помощью сети Интернет представлений о концертно-музыкальных традициях страны, региона, использования информации в проектно-исследовательской деятельности.

      Обучающийся сможет:

• ориентироваться в исторически сложившихся музыкальных традициях и поликультурной картине современного музыкального мира, разбираться в текущих событиях художественной жизни в отечественной культуре и за рубежом, владеть специальной терминологией, называть имена выдающихся отечественных и зарубежных композиторов и крупнейшие музыкальные центры мирового значения (театры оперы и балета, концертные залы, музеи);
• определять стилевое своеобразие классической, народной, религиозной, современной музыки, понимать стилевые особенности музыкального искусства разных эпох (русская и зарубежная музыка от эпохи Средневековья до рубежа XIX—XX вв., отечественное и зарубежное музыкальное искусство XX в.);
•  применять информационно-коммуникационные технологии для расширения опыта творческой деятельности и углублённого понимания образного содержания и формы музыкальных произведений в процессе музицирования на электронных музыкальных инструментах и поиска информации в музыкально-образовательном пространстве Интернета.

       Обучающийся получит возможность научиться:

•  высказывать личностно-оценочные суждения о роли и месте музыки в жизни, о нравственных ценностях и эстетических идеалах, воплощённых в шедеврах музыкального искусства прошлого и современности, обосновывать свои предпочтения в ситуации выбора;
• структурировать и систематизировать на основе эстетического восприятия музыки и окружающей действительности изученный материал и разнообразную информацию, полученную из других источников.

2. Предметные результаты освоения учебного предмета

Предметные результаты освоения основной образовательной программы представлены в соответствии с группами результатов учебных предметов, раскрывают и детализируют их. Предметные результаты приводятся в блоках «Выпускник научится» и «Выпускник получит возможность научиться».

Предметные результаты  обеспечивают успешное обучение на следующей ступени общего образования и отражают:

• сформированность основ музыкальной культуры школьника как неотъемлемой части его общей духовной культуры;
• сформированность потребности в общении с музыкой для дальнейшего духовно-нравственного развития, социализации, самообразования, организации содержательного культурного досуга на основе осознания роли музыки в жизни отдельного человека и общества, в развитии мировой культуры;
• развитие общих музыкальных способностей школьников (музыкальной памяти и слуха), а также образного и ассоциативного мышления, фантазии и творческого воображения, эмоционально-ценностного отношения к явлениям жизни и искусства на основе восприятия и анализа художественного образа;
• сформированность мотивационной направленности на продуктивную музыкально-творческую деятельность (слушание музыки, пение, инструментальное музицирование, драматизация музыкальных произведений, импровизация, музыкально-пластическое движение и др.);
• уровень эстетического отношения к миру, критического восприятия музыкальной информации, развития творческих способностей в многообразных видах музыкальной деятельности, связанной с театром, кино, литературой, живописью;
• расширение музыкального и общего культурного кругозора; воспитание музыкального вкуса, устойчивого интереса к музыке своего народа и других народов мира, классическому и современному музыкальному наследию;
• овладение основами музыкальной грамотности: способностью эмоционально воспринимать музыку как живое образное искусство в его взаимосвязи с жизнью, специальной терминологией и ключевыми понятиями музыкального искусства, элементарной нотной грамотой в рамках изучаемого курса;
• приобретение устойчивых навыков самостоятельной, целенаправленной и содержательной музыкально-учебной деятельности, включая ИКТ;
• сотрудничество в ходе реализации коллективных творческих проектов, решения различных музыкально-творческих задач.

В результате изучения курса музыки в основной школе:

В результате изучения музыки на ступени начального общего образования у обучающихся будут сформированы:

• основы музыкальной культуры через эмоциональное активное восприятие, развитый художественный вкус, интерес к музыкальному искусству и музыкальной деятельности;
• воспитаны нравственные и эстетические чувства: любовь к Родине, гордость за достижения отечественного и мирового музыкального искусства, уважение к истории и духовным традициям России, музыкальной культуре её народов;
• начнут развиваться образное и ассоциативное мышление и воображение, музыкальная память и слух, певческий голос, учебно-творческие способности в различных видах музыкальной деятельности.

Выпускник научится:

• ориентироваться в исторически сложившихся музыкальных традициях и поликультурной картине современного музыкального мира, разбираться в текущих событиях художественной жизни в отечественной культуре и за рубежом, владеть специальной терминологией, называть имена выдающихся отечественных и зарубежных композиторов и крупнейшие музыкальные центры мирового значения (театры оперы и балета, концертные залы, музеи);
• определять стилевое своеобразие классической, народной, религиозной, современной музыки, понимать стилевые особенности музыкального искусства разных эпох (русская и зарубежная музыка от эпохи Средневековья до рубежа XIX—XX вв., отечественное и зарубежное музыкальное искусство XX в.);
• применять информационно-коммуникационные технологии для расширения опыта творческой деятельности и углублённого понимания образного содержания и формы музыкальных произведений в процессе музицирования на электронных музыкальных инструментах и поиска информации в музыкально-образовательном пространстве Интернета.
• воспринимать музыку и размышлять о ней, открыто и эмоционально выражать своё отношение к искусству, проявлять эстетические и художественные предпочтения, позитивную самооценку, самоуважение, жизненный оптимизм;
• воплощать музыкальные образы при создании театрализованных и музыкально-пластических композиций, разучивании и исполнении вокально-хоровых произведений, игре на элементарных детских музыкальных инструментах;
• вставать на позицию другого человека, вести диалог, участвовать в обсуждении значимых для человека явлений жизни и искусства, продуктивно сотрудничать со сверстниками и взрослыми;
• реализовать собственный творческий потенциал, применяя музыкальные знания и представления о музыкальном искусстве для выполнения учебных и художественно- практических задач;
• понимать роль музыки в жизни человека, применять полученные знания и приобретённый опыт творческой деятельности при организации содержательного культурного досуга во внеурочной и внешкольной деятельности.
• раскрывать образное содержание музыкальных произведений разных форм, жанров и стилей; определять средства музыкальной выразительности, приёмы взаимодействия и развития музыкальных образов, особенности (типы) музыкальной драматургии, высказывать суждение об основной идее и форме её воплощения;
• понимать специфику и особенности музыкального языка, закономер-ности музыкального искусства, творчески интерпретировать содержание музыкаль-ного произведения в пении, музыкально-ритмическом движении, пластическом интонировании, поэтическом слове, изобразительной деятельности;
• осуществлять на основе полученных знаний о музыкальном образе и музыкальной драматургии исследовательскую деятельность художественно-эстетической направленности для участия в выполнении творческих проектов, в том числе связанных с практическим музицированием.

Выпускник получит возможность научиться:

• высказывать личностно-оценочные суждения о роли и месте музыки в жизни, о нравственных ценностях и эстетических идеалах, воплощённых в шедеврах музыкального искусства прошлого и современности, обосновывать свои предпочтения в ситуации выбора;
• структурировать и систематизировать на основе эстетического восприятия музыки и окружающей действительности изученный материал и разнообразную информацию, полученную из других источников.
• заниматься музыкально-эстетическим самообразованием при органи-зации культурного досуга, составлении домашней фонотеки, видеотеки, библиотеки и пр.; посещении концертов, театров и др.;
• воплощать различные творческие замыслы в многообразной художест-венной деятельности, проявлять инициативу в организации и проведении концертов, театральных спектаклей, выставок и конкурсов, фестивалей и др.

4.4. Критерии и нормы оценки предметных результатов обучающихся

/применяемые к  различным формам  контроля по музыке/

Слушание музыки.

На уроках проверяется и оценивается умение учащихся слушать музыкальные произведения, давать словесную характеристику их содержанию и средствам музыкальной выразительности, умение сравнивать, обобщать; знание музыкальной литературы.

Учитывается:

• степень раскрытия эмоционального содержания музыкального произведения через средства музыкальной выразительности;
• самостоятельность в разборе музыкального произведения;
• умение учащегося сравнивать произведения и делать самостоятельные обобщения на основе полученных знаний.

Оценка «5» ставится, если:

• дан правильный и полный ответ, включающий характеристику содержания музыкального произведения, средств музыкальной выразительности, ответ самостоятельный.

Оценка «4» ставится, если:

• ответ правильный, но неполный:

• дана характеристика содержания музыкального произведения, средств музыкальной выразительности с наводящими вопросами учителя.

Оценка «3» ставится, если:

• ответ правильный, но неполный:

• средства музыкальной выразительности раскрыты недостаточно, допустимы несколько наводящих вопросов учителя.

Оценка «2» ставится, если:

• ответ обнаруживает незнание и непонимание учебного материала.

Оценка («5», «4», «3») может ставиться не только за единовременный ответ (когда на проверку подготовки ученика отводится определенное время), но и за рассредоточенный во времени, т.е. за сумму ответов, данных учеником на протяжении урока (выводится поурочный балл), при условии, если в процессе урока не только заслушивались ответы учащегося, но и осуществлялась проверка его умения применять знания на практике.

Хоровое  пение.

Для оценивания качества выполнения учениками певческих заданий необходимо предварительно провести индивидуальное прослушивание каждого ребёнка, чтобы иметь данные о диапазоне его певческого голоса.

Учёт полученных данных, с одной стороны, позволит дать более объективную оценку качества выполнения учеником певческого задания, с другой стороны, учесть при выборе задания индивидуальные особенности его музыкального развития и, таким образом, создать наиболее благоприятные условия опроса. Так, например, предлагая ученику исполнить песню, нужно знать рабочий диапазон его голоса и, если он не соответствует диапазону песни, предложить ученику исполнить его в другой, более удобной для него тональности или исполнить только фрагмент песни: куплет, припев, фразу.

Оценка «5» ставится, если:

• наблюдается знание мелодической линии и текста песни;
• чистое интонирование и ритмически точное исполнение;
• выразительное исполнение.

Оценка «4» ставится, если:

• наблюдается знание мелодической линии и текста песни;
•  в основном чистое интонирование, ритмически правильное;
•  пение недостаточно выразительное.

Оценка «3» ставится, если:

• допускаются отдельные неточности в исполнении мелодии и текста песни; -неуверенное и не вполне точное, иногда фальшивое исполнение, есть ритмические неточности;
• пение не выразительное.

Оценка «2» ставится, если:

• исполнение не уверенное, фальшивое.

Выполнение тестовых заданий оценивается следующим образом:

Оценка «5» ставится, если верно выполнено 86-100% заданий;

Оценка «4» ставится, если верно выполнено 71-85 заданий;

Оценка «3» ставится, если верно выполнено 40-70% заданий;

Оценка «2» ставится, если верно выполнено менее 40% заданий

5. Место учебного предмета в учебном плане

Обязательная часть учебного плана для образовательных учреждений Российской Федерации отводит 34 часа для обязательного изучения музыки на ступени основного общего образования, в том числе в V классе  34 учебных часа из расчета 1 учебного часа в неделю.

2. Календарно-тематическое планирование «Музыка. 5 класс»

(34 ч (1 ч в неделю))

Предмет  «МУЗЫКА»    5  классе.

представлено в соответствии с УМК предметной линии «Музыка» авторов Г. П. Сергеевой, Е. Д. Критской: «Музыка. 5 класс»,

3. Содержание учебного предмета

Основное содержание образования  для 5-го класса представлено следующими содержательными линиями:

• «М у з ы к а    к а к    в и д    и с к у с с т в а»,
• «М у з ы к а л ь н ы й    о б р а з    и    м у з ы к а л ь н а я    д р а м а т у р г и я»,
•  «М  у з ы к а   в   с о в р е м е н н о м   м и р е:   т р а д и ц и и    и

            и н н о в а ц и и».

Предлагаемые содержательные линии ориентированы на сохранение преемственности с курсом музыки в начальной школе.

«Музыка  как   вид  искусства».

         Основы музыки: интонационно-образная, жанровая, стилевая. Интонация в музыке как звуковое воплощение художественных идей и средоточие смысла. Музыка вокальная, симфоническая и театральная; вокально-инструментальная и камерно-инструментальная. Музыкальное искусство: исторические эпохи, стилевые направления, национальные школы и их традиции, творчество выдающихся отечественных и зарубежных композиторов. Искусство исполнительской интерпретации в музыке (вокальной и инструментальной). Взаимодействие и взаимосвязь музыки с другими видами искусства (литература, изобразительное искусство). Композитор —писатель —художник; родство зрительных, музыкальных и литературных образов; сходство и различие выразитель-

ных средств разных видов искусства. Воздействие музыки на человека, её роль в человеческом обществе. Музыкальное искусство как воплощение жизненной красоты и жизненной правды. Преобразующая сила музыки как вида искусства.

«Музыкальный  образ  и  музыкальная  драматургия». 

Всеобщность музыкального языка. Жизненное содержание музыкальных образов, их характеристика и построение, взаимосвязь и развитие. Лирические и драматические, романтические и героические образы.

Общие закономерности развития музыки: сходство и контраст. Противоречие как источник непрерывного развития музыки и жизни. Разнообразие музыкальных форм: двухчастные и трёхчастные, вариации, рондо, сюиты, сонатно-симфонический цикл. Воплощение единства содержания и художественной формы.

Взаимодействие музыкальных образов, их драматургическое и интонационное развитие на примере произведений русской и зарубежной музыки от эпохи Средневековья до XXI в.: духовная музыка (знаменный распев и григорианский хорал), западноевропейская и русская музыка XVII—VIII вв., зарубежная и русская музыкальная культура XIX—XI вв. (основные стили, жанры и характерные черты, специфика национальных

школ).

«Музыка в  современном  мире: традиции  и  инновации».

Народное музыкальное творчество как часть общей культуры народа. Музыкальный фольклор разных стран: истоки и интонационное своеобразие, образцы традиционных обрядов.

Русская народная музыка: песенное и инструментальное творчество (характерные черты, основные жанры, темы, образы). Народно-песенные истоки русского профессионального  музыкального творчества. Этническая музыка. Музыкальная культура своего региона. Отечественная и зарубежная музыка композиторов XX — XXI вв., её стилевое многообразие(импрессионизм,  неофольклоризм и неоклассицизм). Музыкальное творчество композиторов академического направления. Джаз и симфоджаз. Современная популярная музыка: авторская песня, электронная музыка, рок-музыка (рок-опера, рок-н-ролл, фолк-рок, арт-рок), мюзикл, диско-музыка. ИКТ в музыке.

Современная музыкальная жизнь. Выдающиеся отечественные и зарубежные исполнители, ансамбли и музыкальные коллективы. Пение: соло, дуэт, трио, квартет, ансамбль, хор; аккомпанемент, a capella. Певческие голоса: сопрано, меццо-сопрано, альт, тенор, баритон, бас. Хоры: народный, академический. Музыкальные инструменты: духовые, струнные, ударные, современные электронные. Виды оркестра: симфонический, духовой, камерный, оркестр народных инструментов, эстрадно-джазовый оркестр.

4. Поурочно-тематическое планирование
   по предмету «Музыка. 5 класс»
   (34 ч (1 ч в неделю))

Таблица представлена в соответствии с учебником ≪Музыка≫. 5 класс.,  и пособием «Творческая тетрадь». ≪Музыка≫. 5 класс.  авторов   Г. П. Сергеевой, Е. Д. Критской.

5. Внеурочная деятельность по музыке

Под внеурочной деятельностью при реализации ФГОС основного общего образования понимается образовательная деятельность, осуществляемая в формах, отличных от урочной, и направленная на достижение планируемых результатов освоения основных образовательных программ основного общего образования.

Музыкальное образование детей, в силу своей многогранности не может ограничиваться только уроками музыки в школе. Большое значение в его совершенствовании имеют занятия дополнительного образования.

Важной формой самовыражения детей являются групповое, ансамблевое и сольное музицирование, т. е. личные качества формируются именно так. Для более успешного процесса изучения предмета музыка, разработана рабочая программа внеурочной деятельности «Гармония» для учащихся 5 класса. Программа составлена на основе  лицензированной программы дополнительного образования вокально-инструментальной студии «Домисолька» с учетом подготовки концертных номеров для годового круга традиционных общешкольных мероприятий.

Цель программы – выявление и реализация творческих исполнительских возможностей воспитанников во взаимосвязи с духовно-нравственным развитием через вхождение в мир музыкального искусства.

Навыки владения  вокально-инструментального исполнения для концертной и дальнейшей профессиональной деятельности.

В основе рабочей программы лежат следующие педагогические принципы:

- единство технического и художественно – эстетического развития учащегося;

- постепенность и последовательность в овладении мастерством эстрадного музицирования;

- использование ассоциативного мышления в игровых формах работы с детьми;

- принцип эмоционального положительного фона обучения;

- индивидуальный подход к учащемуся.

Программа рассчитана на 3 года обучения. Возраст детей от 11 до 15 лет. Занятия проводятся по 1 часу 1 раз в неделю, 34 часа в год. Предусматривается звеньевая форма обучения.

Формы организации вокально-инструментальной деятельности:

- музыкальные занятия;

- занятия – концерт;

- репетиции;

- творческие отчеты.

 Основной формой работы является музыкальное занятие, которое предполагает взаимодействие педагога с детьми и строится на основе индивидуального подхода к ребенку.

Используемые методы и приемы обучения:

- наглядно – слуховой (аудиозаписи)

- наглядно – зрительный (видеозаписи)

- словесный (рассказ, беседа, художественное слово)

- практический (показ приемов исполнения, импровизация)

- частично – поисковый (проблемная ситуация – рассуждения – верный ответ)

- методические ошибки

- методические игры

6. Контроль знаний, умений и навыков

Контроль знаний, умений и навыков учащихся является важнейшим этапом учебного процесса и выполняет обучающую, проверочную, воспитательную и корректирующую функции. Реализация механизма оценки уровня обученности предполагает систематизацию и обобщение знаний, закрепление умений и навыков; проверку уровня усвоения знаний и овладения умениями и навыками, заданными как планируемые результаты обучения. В процессе изучения предмета используются следующие виды контроля знаний и умений:

6.1 Контроль осуществляется в следующих видах:

- входной, текущий, тематический, итоговый.

6.2 Формы контроля:

При организации учебно-воспитательного процесса для реализации программы «Музыка» в 5 классе предпочтительными формами организации учебного предмета считаю: индивидуальные, групповые, фронтальные, коллективные, слушание, интонирование, наблюдение, самостоятельная работа, тест.

6.3 Виды организации учебной деятельности:

Применяются для оценки и коррекции учебного материала по пропедевтическому курсу, главам:

- творческая работа (рисунок, интонирование)

- музыкальный диктант

- музыкальная викторина

- олимпиада

- краткая самостоятельная работа (формула ПОПС)

- кроссворд (музыкально-художественная составляющая)

- беседа

- тест

• Интонирование - это качество исполнения музыкальных звуков, в отношении их высоты. Оно включает в себя не только попадание в ноты, но и особенности такого попадания. Например, ноту можно взять (спеть ее), но с подъездом снизу - это будет грязное интонирование. 
• Рисунок - это какое-либо изображение выполняемое от руки с помощью графических средств – контурной линии, штриха, пятна. Различными сочетаниями этих средств(комбинации штриха, сочетание пятна и линии в рисунке достигаются пластическая моделировка, тональные и светотеневые эффекты рисунка, как правило выполняется одним цветом либо с более или менее органическим использованием разных цветов.
• Музыкальный диктант - представляет собой запись нот на слух: преподаватель проигрывает несколько раз музыкальный фрагмент (одноголосный, двухголосный или многоголосный), после чего учащиеся должны записать на нотном стане воспроизведённый отрывок, определив его музыкальный  размер, ритм и прочее. В качестве «музыкального материала» для диктантов в педагогической практике принято использовать как фрагменты собственно музыкальных произведений, так и специально сочинённые в методических целях примеры. Такая практика помогает развивать музыкальный слух, и служит хорошей его проверкой.
• Музыкальная викторина  -  узнать на слух и записать названия прозвучавшей мелодии или нескольких мелодий.
• Олимпиада – игра в ответы и вопросы на заданную тему.

Краткая самостоятельная работа (формула ПОПС) — . Здесь обучающимся дается некоторое количество вопросов, либо прослушивается 1 музыкальная композиция,  на которые предлагается дать свои обоснованные ответы. В качестве заданий могут выступать теоретические вопросы на проверку знаний, усвоенные обучающимися. Это могут быть конкретные ситуации, сформулированные или показанные с целью проверить умение обучающихся распознавать исторические явления и музыкально-художественные образы, задания по моделированию (воспроизведению) конкретных музыкально-образных, жизненных ситуаций, интонированию музыкальных моментов, соответствующих композициям, научным, историческим фактам, понятиям. При этой форме контроля обучающиеся либо обдумывают план своих действий, формулируют и записывают свои мысли и решения, либо отвечают по заранее подготовленной формуле. Кратковременная самостоятельная работа требует гораздо больше времени, чем предыдущие формы контроля, и количество вопросов может быть не более 2-3, а иногда самостоятельная работа состоит из одного задания.

Формула ПОПС это инструмент индивидуального контроля качества усвоения знаний по всем гуманитарным дисциплинам, который направлен на рефлексию учащихся: П — позиция; О — объяснение; П — пример; С — следствие/суждение.
Значимость приёма состоит в том, что он позволяет детям в сжатой форме выразить свои соображения по той или иной теме и сделать это очень быстро. Поэтому для каждого уровня составления высказывания по формуле предлагаются речевые клише, помогающие быстрее сформулировать мысль:

• Я считаю, что…/ Мне кажется, что…/ Я согласен с …/ На мой взгляд… — эти формулировки помогают высказать собственное мнение по заданной проблеме.
• Потому что…/ Так как… — на этом уровне ПОПС-структуры дети приводят всевозможные аргументы, подтверждающие предыдущее суждение. Основной вопрос, на который учащиеся отвечают в данном блоке: почему ты так считаешь?
• Например…/ Я могу доказать это на примере… — чтобы подтвердить уверенность в своих словах, школьникам следует привести не менее трёх примеров, основываясь на теоретических знаниях или на собственном опыте. Важно быть убедительным на этой стадии ответа.
• Таким образом…/ Поэтому…/ Исходя из вышесказанного… — эти выражения помогают организовать мысли для подведения итога, окончательных выводов.
• Кроссворд (музыкально-художественная составляющая) - Игра-задача, в которой фигуру из квадратов нужно заполнить буквами, составляющими нужные слова.
• Беседа - разговор, обмен мнениями. Ее достоинство заключается в том, что она предполагает комплексную проверку всех знаний и умений обучающихся. Ученик может слушать музыкальную композицию, просматривать музыкальный видеофрагмент, а затем беседовать с учителем. Устная беседа с учителем, позволяет проконтролировать сформированность  музыкального мышления, вкуса, художественно-образного понимания, выявить пробелы в знаниях, рассмотреть непонятные места в курсе, отличает зачёт от других форм контроля. Это наиболее индивидуализированная форма. Учитель решает, основываясь на результатах прошлых или промежуточных контрольных мероприятий, какие знания и умения целесообразно проверять у каждого ученика: всем даются индивидуальные задания. Рекомендуется  учащимся  пояснять устные ответы схематическими рисунками. Этот приём заставляет обучающихся точнее выражать мысли, конкретизировать знания и приводить их в определённую систему.

            6.4 Критерии и нормы оценки предметных результатов обучающихся

«Нормы оценки…» призваны обеспечить одинаковые требования к знаниям, умениям и навыкам учащихся по музыке. В них устанавливаются критерии оценки уровня:

Слушание музыки.

На уроках проверяется и оценивается умение учащихся слушать музыкальные произведения, давать словесную характеристику их содержанию и средствам музыкальной выразительности, умение сравнивать, обобщать; знание музыкальной литературы.

Учитывается:

• степень раскрытия эмоционального содержания музыкального произведения через средства музыкальной выразительности;
• самостоятельность в разборе музыкального произведения;
• умение учащегося сравнивать произведения и делать самостоятельные обобщения на основе полученных знаний.

Оценка «5» ставится, если:

• дан правильный и полный ответ, включающий характеристику содержания музыкального произведения, средств музыкальной выразительности, ответ самостоятельный.

Оценка «4» ставится, если:

• ответ правильный, но неполный:

• дана характеристика содержания музыкального произведения, средств музыкальной выразительности с наводящими вопросами учителя.

Оценка «3» ставится, если:

• ответ правильный, но неполный:

• средства музыкальной выразительности раскрыты недостаточно, допустимы несколько наводящих вопросов учителя.

Оценка «2» ставится, если:

• ответ обнаруживает незнание и непонимание учебного материала.

Оценка («5», «4», «3») может ставиться не только за единовременный ответ (когда на проверку подготовки ученика отводится определенное время), но и за рассредоточенный во времени, т.е. за сумму ответов, данных учеником на протяжении урока (выводится поурочный балл), при условии, если в процессе урока не только заслушивались ответы учащегося, но и осуществлялась проверка его умения применять знания на практике.

Хоровое  пение.

Для оценивания качества выполнения учениками певческих заданий необходимо предварительно провести индивидуальное прослушивание каждого ребёнка, чтобы иметь данные о диапазоне его певческого голоса.

Учёт полученных данных, с одной стороны, позволит дать более объективную оценку качества выполнения учеником певческого задания, с другой стороны, учесть при выборе задания индивидуальные особенности его музыкального развития и, таким образом, создать наиболее благоприятные условия опроса. Так, например, предлагая ученику исполнить песню, нужно знать рабочий диапазон его голоса и, если он не соответствует диапазону песни, предложить ученику исполнить его в другой, более удобной для него тональности или исполнить только фрагмент песни: куплет, припев, фразу.

Оценка «5» ставится, если:

• наблюдается знание мелодической линии и текста песни;
• чистое интонирование и ритмически точное исполнение;
• выразительное исполнение.

Оценка «4» ставится, если:

• наблюдается знание мелодической линии и текста песни;
•  в основном чистое интонирование, ритмически правильное;
•  пение недостаточно выразительное.

Оценка «3» ставится, если:

• допускаются отдельные неточности в исполнении мелодии и текста песни; -неуверенное и не вполне точное, иногда фальшивое исполнение, есть ритмические неточности;
• пение не выразительное.

Оценка «2» ставится, если:

• исполнение не уверенное, фальшивое.

Выполнение тестовых заданий оценивается следующим образом:

Оценка «5» ставится, если верно выполнено 86-100% заданий;

Оценка «4» ставится, если верно выполнено 71-85 заданий;

Оценка «3» ставится, если верно выполнено 40-70% заданий;

Оценка «2» ставится, если верно выполнено менее 40% заданий

6.5  Контрольно – измерительные материалы

В процессе изучения учебного материала по предмету «Музыка» запланировано проведение 2 итоговые контрольные работы в форме тестовой работы и музыкальная викторина. Контрольные работы рассчитаны на один учебный урок.Для составления КИМ используются материалы УМК: Сергеева Г. П., Критская Е. Д., Кашекова И. Э. / «Музыка. 5-7 классы. Искусство. 8-9 классы»: Сборник рабочих программ. , Предметная линия учебников  Г. П. Сергеевой, Е. Д. Критской» / Учебное пособие для общеобразовательных организаций— 4-е изд., дораб. — М. : Просвещение, 2016. — 126 с.

7.Материально-техническое и информационное обеспечение.

7.1. Перечень литературы для учебного процесса.

• Сергеева Г. П., Критская Е. Д., Кашекова И. Э. / «Музыка. 5-7 классы. Искусство. 8-9 классы»: Сборник рабочих программ. , Предметная линия учебников  Г. П. Сергеевой, Е. Д. Критской» / Учебное пособие для общеобразовательных организаций— 4-е изд., дораб. — М. : Просвещение, 2016. — 126 с.
• Уроки музыки. Поурочные разработки. 5—6 классы.
• Сергеева  Г.П., Критская Е. Д./«Музыка 5 класс»: Учебник для общеобразовательных организаций/ –5-е изд. — М.: Просвещение, 2015. 159 с.
• Сергеева Г. П., Критская Е. Д.,/Творческая тетрадь. «Музыка».5 класс Учебное пособие для общеобразовательных организаций/ -5-е изд. – М.: Просвещение, 2016. 79 с.
• Хрестоматия музыкального материала к учебнику «Музыка»: 5 класс: Пособие для учителя /Сост. Е.Д.Критская, Г.П.Сергеева, Т.С.Шмагина.- М., Просвещение, 2010;
• Фонохрестоматии музыкального материала к учебнику «Музыка. 5 класс» /Сост. Е.Д.Критская, Г.П.Сергеева, Т.С.Шмагина - /CD mp3,М.,Просвещение, 2010/

7..2. Дидактические материалы

• Сергеева  Г.П., Критская Е. Д «Музыка». Творческая тетрадь. 5 класс.

7.3.

7.4 Требования к оснащению

                Требования к оснащению образовательного процесса в соответствии с содержательным наполнением учебных предметов Федерального Компонента Государственного Стандарта  Общего Образования представляют собой  оптимальные рекомендации к материально-техническому обеспечению учебного процесса, предъявляемые в условиях введения государственного образовательного стандарта по истории. Конкретное  количество средств и объектов материально- технического обеспечения планируется исходя из среднего расчета наполняемости класса.