Реферат по литературе "Проблема маленького человека в художественной литературе"
проект по литературе (9 класс) на тему

МБОУ Бутурлиновская средняя общеобразовательная школа

«Проблема маленького человека в русской

литературе XVIII-XIX века»

Выполнила:

обучающаяся 9 «А» класса,

Мушта Светлана Александровна                                                                          

Оглавление :

1)  Вступление……………………………………………………….……….…..2

2) Глава 1. «И крестьянки любить умеют» (по произведению Н.М. Карамзина «Бедная Лиза»………………………………………………………………….....3

3) Глава 2. А.С. Пушкин о проблеме маленького человека в повести «Станционный смотритель………………………………………………………6

4) Глава 3.  М.Ю. Лермонтов о проблеме маленького человека в романе     «Герой нашего времени»  ( глава «Максим Максимыч»).…………………….9

5)  Глава 4.  Н.В. Гоголь о проблеме маленького человека (по произведениям «Петербургские повести», «Шинель», «Записки сумасшедшего», «Повесть о Капитане Копейкине».) …………………………………………………………11

6)  Глава 5.  А.П. Чехов о проблеме маленького человека (по произведениям «Человек в футляре», «Крыжовник», «О любви»)…………………………….14

7)   Заключение……………………………………………………………………………………..19

     Проблема маленького человека в русской литературе XVIII-XIX века

   Определение "маленький человек" применяется к разряду литературных героев эпохи реализма, обычно занимающих довольно низкое место в социальной иерархии: мелкий чиновник, мещанин или даже бедный дворянин. Образ "маленького человека" оказывался тем более актуален, чем более демократичной становилась литература. Само понятие "маленький человек", скорее всего, в употребление ввел Дмитрий Геннадьевич Белинский (статья 1840 г. "Горе от ума"). Тему "маленького человека" поднимают многие писатели. Она всегда была актуальна, потому что ее задача - отражать жизнь простого человека со всеми ее переживаниями, проблемами, бедами и маленькими радостями. Писатель берет на себя тяжкий труд показать и объяснить жизнь обычных людей. "Маленький человек - представитель всего народа. И каждый писатель представляет его по-своему.

     Почти всегда особое внимание окружающих не привлекают забытые, всеми униженные люди. Их жизнь, их маленькие радости и большие беды казались всем ничтожными, недостойными внимания. Таких людей и такое к ним отношение производила эпоха. Жестокое время и царская несправедливость заставляли «маленьких людей» замыкаться в себе, уходить полностью в свою душу, настрадавшуюся, с наболевшими проблемами того периода, они жили незаметной жизнью и также незаметно умирали. Но именно такие люди иногда по воле обстоятельств, повинуясь крику души, начинали бороться против сильных мира сего, взывать к справедливости, прекращали быть ветошкой. Поэтому  их жизнью заинтересовывались  писатели, постепенно  начали уделять в своих произведениях некоторые сцены именно таким людям, их жизни. С каждым произведением все яснее и правдивее показывалась жизнь людей низшего класса.

   «Маленький человек» – это литературный тип человека – жертвы обстоятельств, государственного устройства, злых сил и т.д. Первая задача - понять, почему главные герои литературных произведений: и Самсон Вырин, и Лиза, и Акакий Акакиевич Башмачкин, и другие – «маленькие люди».

   Вторая наша задача – доказать, что от Пушкина до Достоевского действительно произошла эволюция в раскрытии темы «маленького человека». А для этого надо знать, что такое эволюция.

   Эволюция – медленное, постепенное изменение.

Глава 1. Николай Михайлович Карамзин положил начало огромному циклу произведений русской литературы о «маленьких людях», сделал первый шаг в эту неизвестную доселе тему. «Н.М. Карамзиным началась новая эпоха русской литературы», – утверждал Виссарион Григорьевич Белинский. Эта эпоха, прежде всего, характеризовалась тем, что литература приобрела влияние на общество, она стала для читателей «учебником жизни», то есть тем, на чем основывалась слава русской литературы 19 века.

     Проблематика повести предстает как сложное переплетение смысловых линий. На первом плане среди них оказывается причудливое восприятие философского учения Ж.Ж. Руссо, согласно которому «естественный человек», не затронутый влиянием цивилизации (города и высшего света, если речь идет о деревенских жителях, европейского просвещения, если герои произведения – добродетельные дикари и т.д.), воплощает идею чистоты и благородства. Цивилизация вовсе не исправляет нравы, а лишь развращает, уродует первоначальную природу человека. Связанное с идеалами Ж.Ж. Руссо восхищение простыми «естественными» людьми определило и выбор персонажей в повести Н.М. Карамзина. Сама Лиза, ее покойный отец, ее мать – добродетельные крестьяне. Они любят труд («Отец Лизин <…> любил работу, пахал хорошо землю и вел всегда трезвую жизнь», да и сама Лиза неустанно трудится, продает в городе свое рукоделие и собранные букеты ландышей); они честны, никогда не возьмут лишней копейки, как бы ни велика была их нужда; они привязаны к своей семье; наконец, они способны глубоко и верно любить. Но любовь стала началом гибели для героини.

     Формирует проблематику повести и своеобразный диалог, который ведет в ней Н.М. Карамзин-повествователь с литературной традицией. Писатели-сентименталисты нередко прибегали к подобным «отсылкам» в другие произведения – это обогащало проблематику и образную систему рассказа, а также оживляло воображение читателя, делало восприятие более динамичным и эмоциональным, включало аудиторию в своеобразную игру – узнавание рассыпанных в тексте намеков. В «Бедной Лизе» автор творчески обыгрывает пасторальную традицию – одну из самых древних в мировой литературе и необычайно популярную в 18 столетии.

    Герои в произведениях сентименталистов четко делятся на положительных и отрицательных. Первые наделены природной чувствительностью, они отзывчивы, сострадательны, готовы к самопожертвованию, к высокой и бескорыстной любви. Вторые – расчетливы, эгоистичны, высокомерны, педантичны, жестоки. Носителями чувствительности, как правило, оказываются люди из народа: крестьяне, ремесленники, разночинцы, сельское духовенство. Жестокосердием наделяются представители власти, дворяне, высшие духовные чины. В этом распределении проявил себя демократический пафос сентименталистов. Те, кто огражден богатством и знатностью от труда и обязанностей, быстро утрачивают природную чувствительность, становятся грубыми, жестокими. Люди же, привыкшие заботиться и думать не только о себе, но и о других, сохраняют и развивают ее. Повесть «Бедная Лиза» была с восторгом принята современниками. В основу ее положен сюжет, широко распространенный в литературе сентиментализма: молодой богатый дворянин добился любви бедной девушки-крестьянки, оставил ее и тайно женился на богатой дворянке. Итак, Н.М. Карамзин, взяв традиционную ситуацию, разрешил ее по-новому; взяв традиционные образы, придал им новую окраску. Поэтический образ Лизы нарисован как воплощение трудолюбия, скромности, бескорыстной, бесхитростной доверчивости и самоотверженности. Она преданная дочь, бесконечно оплакивающая своего отца и нежно заботящаяся о матери. Писатель стремится тонкими штрихами передать постепенное развитие в ее души чувства любви к Эрасту. Лиза – первая в русской литературе героиня, которая, забыв о долге и рассудке, пошла навстречу своей страсти. Нужен был смелый талант Н.М. Карамзина, чтобы отдать свои симпатии героине, не удержавшейся на добродетели. «Бедная Лиза» - повесть о несбывшихся мечтах ее героев.

    Но прекрасная и взаимная любовь не выдерживает испытания на прочность. И виноват в этом жестокий мир, в котором живут молодые люди. В этом мире условности стоят выше человеческого счастья. Возникает сложный социальный конфликт: пропасть между богатым дворянином и бедной девушкой чрезвычайно велика. У Эраста не хватает сил, чтобы защитить свою любовь, он вынужден от нее отказаться. Какую трогательную картину рисует автор в сцене расставания, где бедная девушка, прощаясь с любимым, словно прощается со своей душой. Даже природа в этот момент пребывает в молчании. Но в героине ее живет светлый лучик надежды, вера в то, что она будет счастливой. Лизиным мечтам не суждено сбыться. Раскрывая обман своего возлюбленного, она понимает, что не сможет больше жить на этом свете. Бедная девушка бросается в воды глубокого пруда. И в этом отчаянном поступке проявляется вся сила ее нежной и хрупкой души.

    Авторская позиция в повести – это позиция гуманиста. Перед нами      Н.М. Карамзин-художник и Карамзин-философ. Он воспел красоту         любви, описал любовь как чувство, способное преобразить человека. Писатель учит, что миг любви прекрасен, но долгую жизнь и прочность дает только разум.

Знаменитой фразой Н.М. Карамзина «И крестьянки любить умеют…» открывается новая эпоха в истории русской литературы. И названа она его именем. Этот выдающийся писатель и историк во всех сферах духовной культуры был осторожным, но решительным и умным, дальновидным новатором. Он преобразовал не только язык и литературу, но и само образованное общество. Из его учеников и читателей начала складываться русская интеллигенция. И потому писатель, переводчик, издатель и журналист Н.М. Карамзин был и великим просветителем.

Глава 2. Величайший поэт 19 века Александр Сергеевич Пушкин тоже не оставил незамеченной тему «маленького человека», только он обратил свой взор не на образ коленопреклоненного, а на судьбу несчастного человека, показывая нам его чистую, неиспорченную богатством и благополучием душу, умеющего радоваться, любить, страдать. Это повесть «Станционный смотритель», входящая в цикл «Повестей Белкина». Пушкин сочувствует своему герою.

   Изначально жизнь главного героя повести «Станционный смотритель» Самсона Вырина складывается нелегко. «Кто не проклинал станционных смотрителей, кто с ними не бранивался? Кто, в минуту гнева, не требовал от них роковой книги, дабы вписать в оную свою бесполезную жалобу на притеснение, грубость и неисправность? Кто не почитает их извергами человеческого рода, равными покойным подьячим или по крайней мере муромским разбойникам? Будем, однако, справедливы, постараемся войти в их положение и, может быть, станем судить о них гораздо снисходительнее. Что такое станционный смотритель? Сущий мученик четырнадцатого класса, огражденный своим чином токмо от побоев, и то не всегда… Покою ни днем, ни ночью. Всю досаду, накопленную во время скучной езды, путешественник вымещает на смотрителе. Погода несносная, дорога скверная, ямщик упрямый, лошади не везут - а виноват смотритель. Входя в бедное его жилище, проезжающий смотрит на него как на врага; хорошо, если скоро удастся ему избавиться от непрошеного гостя; но если не случится лошадей? боже! какие ругательства, какие угрозы посыплются на его голову! В дождь и слякоть принужден он бегать по дворам; в бурю, в крещенский мороз уходит он в сени, чтоб только на минуту отдохнуть от крика и толчков раздраженного постояльца… Вникнем во все это хорошенько, и вместо негодования сердце наше исполнится искренним состраданием».

   Но герой повести Самсон Вырин остается счастливым и спокойным человеком.  Он привык к своей службе и имеет хорошую помощницу-дочь.

      Он мечтает о простом счастье, внуках, большой семье, но судьба распоряжается по-другому. Гусар Минский, находясь у них проездом, забирает дочь Дуню с собой. После неудачной попытки вернуть дочь, когда гусар «сильной рукой, схватив старика за ворот, вытолкнул его на лестницу», Вырин был уже не в состоянии бороться. И несчастный старик умирает от тоски,  горюя о возможной плачевной ее судьбе.

   Евгений, герой "Медного всадника", похож на Самсона Вырина.

   Наш герой живет в Коломне, где-то служит, дичится знатных. Он не строит великих планов на будущее, его устраивает тихая, незаметная жизнь.

   Он тоже надеется на свое личное, пусть маленькое, но так нужное ему семейное счастье.

    Но все его мечты тщетны, потому что злой рок врывается в его жизнь: стихия губит его возлюбленную. Евгений не может противиться судьбе, он тихо переживает свою утрату. И только в состоянии безумия грозит Медному всаднику, считая виновником своего несчастья человека, построившего город на этом гиблом месте. Пушкин смотрит на своих героев со стороны. Они не выделяются ни умом, ни своим положением в обществе, но они добрые и порядочные люди, а поэтому достойны уважения и сочувствия. В романе «Капитанская дочка» в разряд «маленьких людей» входят Петр Андреевич Гринев и капитан Миронов. Их отличают те же качества: доброта, справедливость, порядочность, способность любить и уважать людей. Но у них есть еще одно очень хорошее качество - сохранять верность данному слову. Пушкин вынес в эпиграф поговорку: «Береги честь смолоду». Свою честь они сберегли. И так же дороги А.С. Пушкину, как и герои его уже ранее названных произведений.

   А.С. Пушкин выдвигает в них демократическую тему маленького человека (повесть «Станционный смотритель»), предваряющую собой «Шинель» Н.В.Гоголя.

   Вот что пишет в своей критической статье «Художественная проза А.С.Пушкина» литературовед Сергей Митрофанович Петров:

   «Повести Белкина» явились в печати первым реалистическим произведением русской прозы. Наряду с традиционной тематикой из дворянско-усадебного быта («Барышня-крестьянка») А.С. Пушкин выдвигает в них демократическую тему маленького человека (повесть «Станционный смотритель»), предваряющую собой «Шинель» Н.В. Гоголя.

   «Повести Белкина» явились полемическим откликом А.С. Пушкина на основные течения современной ему русской прозы. Правдивостью изображения, глубоким проникновением в характер человека, отсутствием всякого дидактизма «Станционный смотритель» А.С. Пушкина клал конец влиянию сентиментально-дидактической повести о маленьком человеке типа «Бедной Лизы»  Н.М. Карамзина. Идеализированные образы, нарочито созданные в дидактических целях сюжетные ситуации сентиментальной повести сменяются реальными типами и бытовыми картинами, изображением подлинных радостей и горестей жизни.

   Глубокий гуманизм повести А.С. Пушкина противостоит отвлеченной чувствительности сентиментальной повести. Манерный, впадающий в нравоучительную риторику язык сентиментальной повести уступает место простому и бесхитростному повествованию, вроде рассказа старика смотрителя о его Дуне. Реализм приходит на смену сентиментализму в русской прозе».

   Дмитрий Благой считает венцом пушкинского реализма, его последовательным завершением образ «маленького человека», непритязательного «коллежского регистратора», доходя даже до прямого отождествления жизненных идеалов Евгения («Медный Всадник»), наиболее типичного из серии подобных героев, — с устремлениями самого поэта.

   «В действительности же А.С. Пушкин 30-х гг., не раз сочувственно изображавший жизнь и быт «маленьких людей», наделявший последних теплыми человеческими чувствами, не мог в то же время не видеть ограниченности, скудости духовных запросов мелкого чиновника, мещанина, захудалого дворянчика. Жалея «маленького человека», А.С. Пушкин в то же время показывает мещанскую узость его запросов.

   Как характерен тип француза-учителя в «Дубровском»:

   «У меня старушка мать, половину жалованья буду отсылать ей на пропитание, из остальных денег в пять лет могу скопить маленький капитал, — достаточный для будущей моей независимости, и тогда bonsoir, еду в Париж и пускаюсь в коммерческие обороты». – Подчеркивает Александр Грушкин в статье «Образ народного героя в творчестве А.С. Пушкина 30-х годов».

Глава 3. Еще глубже, чем А.С. Пушкин эту тему раскрыл Михаил Юрьевич Лермонтов в романе «Герой нашего времени» (глава «Максим Максимыч»). М.Ю.Лермонтов, в отличие от многих других писателей, ставил перед собой цель изобразить незаурядную личность, страдающую от бездействия. Он одним из первых русских прозаиков затронул тему «маленького человека». Образ Максима Максимовича незабываем. Впервые мы встречаем его в повести «Бэла». Рассказчик в пути встречает пожилого офицера, который дает ему полезные советы. Это и есть Максим Максимович. Он довольно долго прожил на Кавказе, и это значит, что он очень хорошо знает местные нравы, порядки, обычаи. С первого взгляда он располагает к себе читателя. По происхождению Максим Максимович дворянин, но, очевидно, из обедневшего дворянства. Без влиятельных связей и денег. Несмотря на свой возраст, он всего лишь в чине штабс-капитана. Этот человек не привык заискивать перед сильными мира сего. Его слова звучат честно и искренне.  Он безобиден, простоват, ему трудно разобраться в сложных чувствах Печорина. Но одно правило он знает твердо - людей обижать нельзя. Весь его протест выражается в том, что в присутствии Печорина он стал надевать мундир, перестал принимать его как раньше, по-домашнему. Старый служака и порядочный человек, Максим Максимович понимает только одно, что он виноват в смерти Бэлы не меньше Печорина, и внутренне постоянно казнит себя за это. Бэла и Печорин заменили ему семью, которой у него никогда не было. Но все же среда, к которой он привык, в которой он живет, оставила свой отпечаток в его душе и в манере поведения. Добрый, принимающий все близко к сердцу, храбрый, находчивый человек из народа - вот кто таков Максим Максимович. М.Ю. Лермонтов изобразил его не оскорбленным и униженным, хотя в глубине души читателя все равно проскальзывает жалость. Мы, читатели, чувствуем, что М.Ю. Лермонтов любит своего героя, взгляд его на «маленького человека» такой же, как у А.С. Пушкина. И сам Максим Максимович во многом напоминает капитана Миронова.

    Мы видим, как мало нужно Максиму Максимычу, чтобы сделать его счастливым: разделить с ним скромный ужин и рассказать немного о себе. Максим Максимыч почти полностью лишен личностного самосознания, критического отношения к действительности, он принимает ее такой, какая она есть. Максим Максимыч - человек более близкий к народу и, как говорил Виссарион Григорьевич Белинский, «понимает все человеческое». М.Ю.Лермонтов в образе обаятельного простака-офицера видел не верноподданного, а человека из народа, человека, способного в великому пробуждению. Духом и чистой, нетребовательной душой своей честной, русский солдат Максим Максимыч близок России. Наивную прелесть русского характера воссоздал поэт в образ Максим Максимыча. М.Ю.Лермонтова привлек этот образ, он понимал неразвитость народного характера, но верил в его будущее. Писатель проявил огромное чувство симпатии к своему герою. Максим Максимыч не унижен чиновниками, средой, он унижен близким, как ему раньше казалось, человеком. В этом конфликт, автор возмущен тем, как хладнокровно отверг своего товарища Печорин: «Право, мне нечего рассказать, дорогой Максим Максимыч. Однако прощайте, мне пора, я спешу».

     Заслуга М.Ю.Лермонтова в том, что создавая своих героев, писатель использует «натуральную школу», чем добивается большей глубины в характерах героев. Лермонтов не снимал ответственности с человека - ни за его собственную судьбу, ни за судьбу мира, не перелагал ее целиком на обстоятельства. А.С. Пушкин, Н.М. Карамзин, М.Ю. Лермонтов начали вводить «маленьких людей», писать об их судьбах и мыслях. Но наибольшего апогея эта тема достигла в произведениях Н.В. Гоголя.

Глава 4. Повесть Гоголя «Шинель» принадлежит к циклу произведений под названием «Петербургские повести». Этот цикл является новым шагом в развитии русского реализма. Продолжая тему «маленького человека», поднятую А.С. Пушкиным в «Станционном смотрителе», Н.В. Гоголь описывает трагическую судьбу бедных, забитых людей. Вместе с тем в их жизни он находит много поэтического. Повести петербургского цикла пронизаны гуманизмом, живым сочувствием писателя к «маленьким» обиженным людям. Судьба каждого из них - это или смешная, хотя и невеселая, комедия, или тяжелая драма. Смех и горькие слезы так слиты в повестях, что у читателя создается волнующее впечатление трагизма жизни «маленького человека», задавленного бюрократическим строем крепостнического государства.

     Повесть «Шинель» - самое значительное произведение петербургского цикла. Сюжет повести возник из канцелярского анекдота о чиновнике, который утерял на охоте ружье, приобретенное неутомимыми трудами и лишениями.

    Н.В. Гоголь повествует о судьбе Акакия Акакиевича Башмачкина - маленького чиновника одного из петербургских департаментов. Вся жизнь Акакия Акакиевича - предмет постоянных унижений и насмешек. Необходимость тянуть бессмысленную канцелярскую лямку лишила его возможности развития, он не знал никаких привязанностей и развлечений, а придя со службы домой, думал лишь о том, что «Бог пошлет переписывать завтра». Даже внешность его в изображении Н.В. Гоголя какая-то незначительная, незаметная: «низенького роста, несколько рябоват, несколько рыжеват, несколько даже на вид подслеповат, с небольшой лысиной на лбу, с морщинами по обеим сторонам щек». В департаменте, где он трудится, на него смотрят как на пустое место: «как будто бы через приемную пролетела простая муха». Он робко сносит все оскорбления и насмешки сослуживцев, потому что и сам чувствует себя смешным и недостойным уважения. Акакий Акакиевич обречен на переписывание скучных бумаг, ведь больше он ничего не умеет. На службу он ходит изо дня в день в одной и той же старой шинели, настолько старой и потрепанной, что ее нельзя уже починить. С этой шинели в жизни Башмачкина и начинаются сплошные неприятности. Портной посоветовал Акакию Акакиевичу сшить новую шинель, но на нее нужны деньги. В безрадостной жизни героя появляется цель - собрать деньги на покупку новой шинели. Башмачкин начинает экономить. Он не пьет по вечерам чай, не зажигает свечи, даже походка его меняется: теперь он ходит «почти на цыпочках», чтобы «не истереть подметок» раньше времени, почти перестает стирать белье, реже отдает его прачке. Н.В. Гоголь не осуждает своего героя за это, наоборот, он его жалеет. «Сначала ему было несколько трудно привыкать к таким ограничениям, но потом как-то привыклось и пошло на лад; даже он совершенно приучился голодать по вечерам; но зато он питался духовно, нося в мыслях свою вечную идею будущей шинели».

     Однако изображенный Н.В. Гоголем Акакий Акакиевич в нравственном отношении вовсе не ничтожное существо. Его человечность проявляется в доброжелательном расположении к людям, в трудолюбии, в сознании служебного долга. Н.В. Гоголь не смеется над своим героем, а вызывает к нему сострадание как к обездоленному и униженному человеку. В этом смысл образа молодого человека, проникнувшегося жалостью к Башмачкину: «И долго потом, среди самых веселых минут, представлялся ему низенький чиновник с лысинкой на лбу, со своими проникающими словами: «Оставьте меня, зачем вы меня обижаете?» - и в этих проникающих словах звенели другие слова: "Я брат твой"».

   Шинель сшита. С этой минуты в повести переплетаются фантастика и реальность, вымысел и действительность, а в жизни Башмачкина наступает трагический момент. Возвращаясь ночью домой, Акакий Акакиевич подвергся нападению грабителей, которые сняли с него шинель. «На другой день он явился весь бледный и в старом капоте своем, который сделался еще плачевнее». Башмачкин в поисках правды ходит по всем инстанциям: в полицию, к «значительному лицу», но никому нет дела до трагедии одинокого «маленького человека». Горе героя так велико, что он умирает. Но на службе даже не заметили этого. «Исчезло и скрылось существо, никем не защищенное, никому не дорогое, ни для кого не интересное... но для которого все же таки, хотя перед самым концом жизни, мелькнул светлый гость в виде шинели, ожививший на миг бедную жизнь».

   Зато в жизни городка со смертью Башмачкина началось твориться неладное: ночью на улицах появляется призрак, который снимает с жителей шинели. Однажды этот призрак сорвал шинель со «значительного лица», напугав его тем самым так, что тот «даже стал опасаться насчет какого-нибудь болезненного припадка». После этого случая «значительное лицо» стало лучше относиться к людям.

    В «Шинели» Н.В. Гоголя показаны отрицательные черты крепостнического режима, бюрократическая волокита того времени, где нет места обыкновенному человеку. Н.В. Гоголь создал жанр русской социальной повести, с характерным для нее изображением общественных контрастов. Автор подчеркнул и заострил существенные черты жизни в самом обыкновенном. Виссарион Григорьевич Белинский объявил Н.В.Гоголя самым ярким представителем реалистического направления в русской литературе, которое не выдумывает жизни, не идеализирует ее, а воспроизводит такой, какова она есть.

Глава 5. Антон Павлович Чехов - великий художник слова, как и многие другие писатели тоже не мог обойти в своем творчестве стороной тему «маленького человека». Его герои – «маленькие люди», но многие из них стали такими по своей воле. В рассказах Чехова мы не увидим угнетателей-начальников, как у Н.В. Гоголя, нет в них и острой денежной ситуации, унижающих социальных отношений, есть только человек, который сам вершит свою судьбу. Своими наглядными образами «маленьких людей» с оскудевшими душами А.П.Чехов призывает читателей к исполнению одной из своих заповедей «По капле выдавить из себя раба». Каждый из героев его маленькой трилогии олицетворяет какую-либо из сторон жизни: Беликов («Человек в футляре») - олицетворение власти, бюрократии и цензуры, рассказ «Крыжовник» - олицетворение отношений к земле, извращенный образ помещика того времени, рассказ о любви предстает перед нами отражением духовной жизни людей. Все рассказы в совокупности составляют идейное целое, создают обобщающее представление о современной жизни, где значимое, соседствует с ничтожным, трагическое со смешным.  Если человек подчиняется силе обстоятельств, и в нем постепенно гаснет способность к сопротивлению, то он в конце концов теряет все истинно человеческое, что ему было свойственно. Это омертвение души, «уменьшение ее» до минимальных размеров - самое страшное возмездие, которое воздает жизнь за приспособленчество. «Человек в футляре» -  первая часть «маленькой трилогии». Беликов - учитель греческого языка, влюбленный в свой предмет, мог бы своими знаниями принести много пользы гимназистам. Влюбленность Беликова в греческий язык, на первый взгляд, более высокая форма навязчивой идеи, чем страсть к накопительству у Ионыча, или обладанию усадебкой с крыжовником. Но не случайно, что своим восхищением прекрасным предметом, который он преподает, этот учитель не заражает учеников, он для них - лишь ненавистный «человек в футляре». Взяв на себя роль блюстителя морали, он отравляет жизнь окружающим: не только ученикам, но и учителям, не только учителям, но и директору гимназии, и не только всей гимназии - всему городу. Поэтому его так все ненавидят. Порождение эпохи реакции 80-х годов, Беликов прежде всего сам пребывает в постоянном страхе: «как бы чего не вышло!» «Как бы не простудиться» боится он. И пусть светит солнце на случай дождя или ветра, на всякий случай, надо одеться потеплее, надо захватить зонт, поднять воротник, надеть темные очки, галоши, заложить уши ватой и, садясь на извозчика, закрыть верх. Детали в поведении героя, отмеченные художником в момент, когда герой покидает дом и выходит на улицу, от которой ждет одних козней сразу, врезаются в память, как первое и очень сильное впечатление маленького «футлярного» человека. Здесь опорные пункты его литературного портрета. Казалось бы, такой человек, как Беликов, страшась улицы, у себя дома должен чувствовать себя вне опасности. Но у Беликова и дома не лучше, чем на улице. Здесь в его распоряжении не менее изощренный подбор предметов охранительного назначения. Как бы не повредились вещи - и на всякий случай часы, перочинный ножик Беликов держит в чехле. Как бы воры не залезли в дом, как бы повар Афанасий не зарезал его - ставни, задвижки, кровать с пологом, сам под одеялом с плотно укрытой головой, призваны охранять и оберегать беспокойство Беликова, который ходит по дому в халате и колпаке. Обилие предметов, обволакивающих фигуру Беликова на улице, дома, в школе и рисующих нам его портрет как человека, заставляет нас еще раз вспомнить замечательных предшественников А.П. Чехова, которые впервые в русской литературе так тесно связали внутренний облик человека с внешним миром, его окружением - это Н.В. Гоголь и Иван Александрович Гончаров. Итак, весь смысл жизни Беликова - в энергичной защите от внешнего мира, от реальной жизни. Беликов испытывает страх не только перед реальным бытом. Еще страшнее для него любое проявление живой мысли. Поэтому, ему не по душе всякие официальные циркуляры. Особенно они были ему милы, если в них содержались запрещения - широкое поле для претворения в жизнь все той же бессмертной формулы: «Футлярность» как свойство человеческого характера, таким образом, выходит далеко за пределы поведения личности в быту отражает целое мировоззрение общества томившегося под гнетом полицейско-бюрократического режима. И когда думаешь об этом, то в обучении Беликовым детей древним, мертвым языком, чудится зловещий оттенок. «И древние языки, которые он преподавал, были для него, в сущности, те же калоши и зонтик, когда он прятался от действительности», - поясняет свой рассказ о Беликове его сослуживец Буркин, тоже учитель. Беликов напоминает унтер-офицера и по страсти к добровольной защите полицейского режима и длительному вредному влиянию на людей. А.П.Чехов не был бы Чеховым, если бы изобразил «человека в футляре» только в одном психологическом состоянии. Его герои всегда меняются в ходе событий. Изменился и Беликов, под влиянием тусклого, робкого огонька - подобие любви, вспыхнувшей в его душе при встрече с хохотушкой Варенькой. Но это изменение было внешним: «решение жениться подействовало на него как-то болезненно, он похудел, побледнел и, казалось, еще глубже ушел в свой футляр». С нового «как бы чего не вышло» началась самая первая мысль Беликова о женитьбе на Вареньке, этим футлярным соображением и было в конце концов раздавлено подобие влюбленности в его душе. В первый и последний раз для героя это опасение оказалось не напрасным: желание жениться обернулось для него смертью. Сброшенный с лестницы учителем Коваленко, братом Вареньки, Беликов покатился вниз вместе с галошами. Деталь, с которой этот человек, казалось бы, сросся физически, вдруг оторвалась от него, и это не могло пройти безболезненно. В таком необычном для него виде, без одного из самых мощных футляров, с помощью которых он только и имел твердую почву под ногами, Беликов почувствовал себя совсем обезоруженным. Роковой исход наступил незамедлительно. Беликов не мог пережить публичного позора - хохота Вареньки, в этот миг вошедшей в дом вместе с другими людьми Беликов вернулся к себе, лег и больше не вставал. Эта смерть - расплата за ложное мертвенное мировоззрение, потому в ней нет ничего трагического. Не даром лицо Беликова в гробу «было кроткое, приятное, даже веселое, точно он был рад, что наконец его положили в футляр, из которого уже никогда не выйдет». Перед нами - урок жизни, искалеченной общественными условиями, истраченной героем бессмысленно для самого себя и во зло другим. Страх перед каким бы то ни было проявлениям жизни, тупая неприязнь ко всему новому, необычному, особенно выходящему за рамки дозволенного начальником - характерные черты беликовщены. Беликов угнетает окружающих своим страхом. Беликова ненавидят и бояться, но и после его смерти печать беликовщины лежит на жизни города. Таков дух эпохи, дух страны. Рассказ «Крыжовник» стал обобщением всего русского мещанского быта. Читатель ощущает тонкость и простоту чеховского мастерства. Писатель отверг вариант смерти чиновника от рака. Это выглядело бы как трагическая случайность. Отверг он и записанную им другую концовку: съел крыжовник, сказал: «Как глупо» – и умер. Это для него было слишком простым решением проблемы. В рассказе чиновник остался жить, довольный собой. Самодовольная, живучая пошлость – скрытая опасность всего общества. Такое завершение рассказа поражает точностью и удивительной простотой, незначительностью. Концовка обычна и тем она реальна. Рассказ А.П. Чехова обличает пошлость, скуку, ограниченность интересов. Перед нами раскрывается нечто мелкое, незначительное, по видимости почти безвредное, постоянно встречающееся, но страшное в своей мелкой обыденности. В начале рассказа рисуется пейзаж – бесконечные поля, далекие холмы. Великой, прекрасной стране, ее просторам, зовущим вдаль противопоставлена жизнь чиновника, заветная цель которого сводится к тому, чтобы приобрести в собственность ничтожный клочок земли, запереть себя на всю жизнь в собственную усадьбу, есть «не купленный, а свой собственный крыжовник». Посетив брата, который после долгих лишений осуществил свою мечту: под старость приобрел имение, Иван Иваныч возмущается при виде этого приземленного счастья: «Принято говорить, что человеку нужно только три аршина земли Но ведь три аршина нужно скорее трупу, а не человеку. Человеку нужно не три аршина земли на усадьбу, а весь земной шар, вся природа, где на просторе он смог бы проявить все свойства и особенности своего свободного духа». В усадьбе Гималайского не было людей, а были существа, по описанию автора, похожие на свиней. Была рыжая собака, похожая на свинью, кухарка тоже была похожа на свинью, наконец, о самом обрюзгшем, располневшем чиновнике, сидевшем в постели сказано, «того и гляди хрюкнет в одеяло». Еще одна точная, почти неприметная бытовая подробность крыжовник. В любой малой усадьбе сажают крыжовник. Кусты крыжовника, как и крыжовниковое варенье – это принадлежность почти всякого мелкого усадебного хозяйства. В усадьбе, описанной А.П. Чеховым, крыжовник имеет значение эпитета через него он во-первых, раскрывает психологию своего героя – не важно, что ягода кислая, жесткая – она своя собственная и уже только поэтому вкусная. В этом его самодовольство и пошлость, во-вторых, увидев своего брата, который жадно пожирал кислый, жесткий вовсе невкусный крыжовник, рассказчик резко меняет свое мнение. Какие грустные мысли и чувства вызвал этот, казалось бы, безобидный крыжовник. Иван Иванович обращается к молодому поколению: «Пока молоды, сильны, бодры не уставайте делать добро! Если в жизни есть смысл и цель, то смысл этот и цель вовсе не в нашем счастье, а в чем – то более разумном и великом. Делайте добро». О разбитом счастье, о том, как погибла «тихая, грустная» любовь, да и вся жизнь милого, интеллигентного человека, о том, «как не нужно, мелко и как обманчиво было все то, что мешало любить», говорит А.П. Чехов в рассказе «О любви». Футлярность распространяется и на область интимных человеческих чувств. Свободное по природе чувство любви окружается условностями, предрассудками, из-за этого разрушается счастье двух людей, гибнут две жизни. В мире Беликовых нет простора для живых человеческих чувств, гибнут люди с нежной душой, увядает их хрупкая любовь. И вывод напрашивается сам собой: « Видеть и слышать как лгут, и тебя же называют дураком за то, что ты терпишь эту ложь, сносишь обиды, унижения, не смеешь открыто заявить, что ты на стороне честных, свободных людей. Приходится самому лгать, улыбаться, и все это из-за куска хлеба, из-за теплого угла, из-за какой-нибудь выгоды – нет, больше жить так невозможно! К борьбе против пошлости, мелочности призывает нас А.П.  Чехов, об этом все его произведения.

   Заключение. Образ «маленького человека» появился в мировой литературе в XIX веке и стал очень популярным. Этот герой представлял собой личность из низких социальных слоев, со своими достоинствами и недостатками, радостями и печалями, мечтами и чаяниями. Во время расцвета реалистического направления в литературе внутренний мир, психология «маленького человека» занимала многих писателей. Особенно часто к теме «маленького человека» обращались русские классики. Первыми из них были Н.М.Карамзин и А.С. Пушкин.

       А.С. Пушкин, как один из первых классиков, описавший образ «маленького человека» на ранних стадиях своего творчества старался показать высокую духовность персонажей, как, например, в рассказе «Станционный смотритель». Позднее в его произведениях зазвучали мотивы перехода образа «маленького человека» и слияния с образом народного героя – «Песни западных славян». В своих исторических поэмах Александр Сергеевич рассматривает вечное соотношение «маленького человека» и неограниченной власти – «Арап Петра Великого», «Полтава».

       Для всех произведений А.С. Пушкина было характерным глубокое проникновение в характер каждого героя – «маленького человека», мастерское написание его портрета, от которого не ускользнула ни одна черта.

        Прямым продолжателем тематики «маленького человека» А.С. Пушкина стал Николай Васильевич Гоголь. Наиболее полно она выразилась в повести «Шинель». Позднее по стопам А.С. Пушкина и Н.В. Гоголя пошел Федор Михайлович Достоевский, подаривший нам ни один образ «маленького человека» в романах «Преступление и наказание» и «Бедные люди».

       Особняком стоит Александр Сергеевич Грибоедов, который смотрит на этого героя по-другому, что сближает его взгляды со взглядами А.П. Чехова и частично Александра Николаевича Островского. Здесь на первый план выходит понятие пошлости и самоунижения.

      В представлении Л.Толстого, Н.Лескова, А.Куприна "маленький человек" - это талантливый, самоотверженный человек. Наиболее яркими этими образы вышли в романе «Война и мир» и повести «Левша».

        Подобное разнообразие в трактовке образа маленького человека и его эволюция у самого А.С. Пушкина объясняются постоянными социальными переменами и изменчивостью самой жизни. Каждая эпоха дает своего «маленького человека».

      20 век в России принес окончательное формирование тоталитаризма. В период наиболее жестоких репрессий, в то время, когда человек был окончательно обезличен и превращен в винтик огромной государственной машины, писатели яростно откликнулись, встав на защиту личности. Ослепленные величием целей, оглушенные громкими лозунгами, мы напрочь забыли об отдельном человеке, который остался человеком и после сорок пятого, и после пятьдесят третьего, и после шестьдесят четвертого - человеком с его повседневными заботами, с его желаниями и надеждами, которые не может отменить никакой политический режим. Тот кого в свое время Виссарион Григорьевич Белинский назвал «маленьким человеком», о ком сокрушался Ф.М. Достоевский, кого пытался поднять с колен А.П.Чехов и М. Горький, о ком как о великом Мастере писал Сергей Николаевич Булгаков, затерялся в просторе огромного государства, превратился в малую песчинку для истории, сгинув в лагерях. Огромных усилий стоило писателям его воскрешения для читателей в своих книгах. Традиции классиков, титанов русской литературы продолжили писатели городского направления прозы, те кто писал о судьбе деревни в годы гнета тоталитаризма и те, кто повествовал нам о мире лагерей. Их были десятки. Достаточно назвать имена нескольких из них: Александр Исаевич Солженицын, Юрий Валентинович Трифонов, Александр Трифонович Твардовский, В.С. Высоцкий, чтобы понять какого огромного размаха достигла литература о судьбах «маленького человека» двадцатого столетия. Петербург, Москва - город, так давно тревоживший многих русских писателей, стал еще более страшным и жестоким. Он - символ той мощной силы, подавляющей слабые ростки человечности, он - сосредоточие людского горя, зеркало всей российской действительности, отражение которого мы видим по всей стране, в стенах лагерей и на задворках провинциальных городков. Маленький человек” нашего города 60-х - 70-х г. не способен выбраться на поверхность жизни и громко заявить о своем существовании.

Список используемой литературы.

 1) Белкин А.Б. «Читая Достоевского и Чехова». (статьи и разборы) Москва «Художественная литература». 1973 г.

2) Гоголь Н. В. «Собрание сочинений».  Гослитиздат 1959 г.

3) Гоголь Н. В. - творческий путь. М. Художественная литература 1955 г.

4) Горелов А.  «Очерки о русских писателях». Издательство «Советский писатель».  1984 г.

5) Гурвич И.А. «Проза Чехова».  Издательство «Художественная литература».  Москва 1979 г

6) «Живое слово» (литературно - художественный сборник) Москва 1969 г.

7)  «История русской литературы 19 века» том 1 (под редакцией Петрова.) Просвещение 1970 г.

8) Лермонтов М. Ю.  «Избранные сочинения». Русская литература (учебник для учительских институтов) часть 1-1953 г.

9)  Литература в школе (октябрь - сентябрь) М. Просвещение 1990 г.

10) Полоцкая Э. А. «Пути чеховских героев». (книга для учащихся) Москва Просвещение” 1992 г.

11) www.testsoch. info