Исполнительский анализ Моцарт Соната G-dur I часть
учебно-методический материал на тему

Муниципальное автономное  учреждение дополнительного образования

«Детская Школа Искусств» города Радужного

Исполнительский анализ

В.А. Моцарт  Cоната G-dur I часть

Преподаватель фортепианного отделения  Янкович Н.М.

г. Радужный

2018 г.

Цель исполнительского анализа I части Сонаты G- dur Моцарта – осмысление образного содержания тематического материала основных партий.

Исполнительские задачи:

• Охват формы
• Ясность фразировки
• Стилевые особенности ранние классики – стиль легкого изящества, прозрачное звучание
• Качество штрихов
• Дифференциация фактуры
• Динамика
• Украшения
• Ощущение тембра

Первая часть Сонаты В.А.Моцарта G-dur принадлежит к числу лирических частей в которой, при подвижном темпе allegro находится кантиленное начало. Весь тематический материал главной и побочной партии желательно исполнять вокально. Это же относится к фигурациям, встречающимся в тексте.

Соната написана в традиционной форме сонатного allegro с разработкой. Главная партия основана на коротких вокальных интонациях, включающих в себя вопрос, ответ – вокальный диалог. К середине – партия сменяется гаммообразным движением. В связующей партии новый образ, содержащий предостерегающий, властный характер. В исполнительном плане четко подразделить звучание правой и левой руки, левая - на втором плане. В связующей партии правая и левая руки  сливаются, в ней основные звуки мелодии утраиваются.

Побочная партия включает в себя три элемента:

1. Вокальный умоляющий
2. Строгий
3. Примиряющий, ласковый

В побочной партии следует обратить внимание на певучесть синкопированных нот, легкость пунктирных. Во втором предложении этой партии важен контраст p и f, причем короткие реплики f легато на одном движении.

Заключительная партия – очень трудное начало, где на фоне ломанных фигур в левой, звучит трель в правой. Можно облегчить исполнение и сократить звуки трели до пяти - три плюс два. Полифоническая фраза имеет завершающий характер, осмыслить  где ведущим является верхний голос, при варьировании внимание переносится на средний и нижний голоса.

Педаль скупая берущаяся на короткие реплики во втором предложении главной партии, на сильные доли в некоторых последних тактах, в окончаниях разделов.

Разработка – очень важно верно расшифровать форшлаги за счет сильной доли такта. Четко различать короткие и длинные форшлаги. Большого внимания требуют паузы, которые необходимо точно выдержать. Во втором предложении особого внимания требует штрих стаккато, звучит гармонично и точно, и контрасты динамики большая трудность сохранения первоначального темпа. Перед репризой можно осадить темп, но в репризе восстановить темп. Форте подчеркивается педалью.

 В этом учебном году работа над   данной сонатой проводится с учащейся 7 класса Агалы Нубар, у которой впереди ещё обучение в классе профориентации. Нубар детально прорабатывает все основные темы сонаты, очень музыкальная девочка. Но педагогические трудности в связи с  отсутствием фортепиано дома есть и мы их преодолеваем на каждом уроке.