опыт работы новое
методическая разработка по музыке по теме

 МУНИЦИПАЛЬНОЕ КАЗЕННОЕ ОБЩЕОБРАЗОВАТЕЛЬНОЕ УЧРЕЖДЕНИЕ  «СРЕДНЯЯ  ОБЩЕОБРАЗОВАТЕЛЬНАЯ   ШКОЛА № 9»

                     г. БЛАГОДАРНЫЙ БЛАГОДАРНЕНСКОГО РАЙОНА

                                          СТАВРОПОЛЬСКОГО КРАЯ

ОПЫТ    РАБОТЫ

«Формирование нравственных качеств личности учащихся средствами предметной

области «Музыка»»

Содержание

1. Условия возникновения и становления опыта.
2. Актуальность и перспективность опыта.
3. Ведущая педагогическая идея.
4. Теоретическая база опыта.
5. Использование современных технологий на уроках музыки.
6. Результативность и новизна опыта.
7. Приложения.
8. Литература.

1. Условия возникновения и становления опыта.

                         Музыка – одно из сильнейших орудий воспитания человека.

                                                                                              Д.Д.Шостакович

 «В условиях решения стратегических задач важнейшими качествами личности становятся инициативность, способность творчески мыслить и находить нестандартные решения, умение выбирать профессиональный путь, готовность обучаться в течение всей жизни. Все эти навыки формируются с детства».  Д. Медведев. Национальная образовательная инициатива "Наша новая школа".

 Современная школа призвана помочь ребенку в реализации становления его личностных  качеств, духовного образа «Я», в его ценностном ориентировании, что в целом будет способствовать процессу нравственного воспитания учащихся.

В настоящее время мало кем отрицается огромное воздействие музыкального искусства на становление духовного и нравственного мира личности. Об исключительных возможностях позитивного воздействия классической  музыки на духовно-нравственную сферу человека говорилось, начиная со второй половины XVIII столетия. Свидетельством этому служит педагогическое наследие музыкантов - профессионалов Л. В.  Николаева,    А. Б. Гольдевейзера, К. Н. Игумнова, С. Е. Фейнберга, Г. Г. Нейгауза.  Музыкальное искусство и заложенный в нем духовный и нравственный потенциал способствуют определению ориентиров морали и правил общения в современном обществе.

Как показал анализ и обзор методической литературы в области теории

и практики музыкального образования и воспитания, проблема формирования нравственных качеств личности, ценностных ориентиров, духовного мира учащихся  в процессе  музыки остается не вполне решенной на сегодняшний день, а механизм воздействия данного феномена на нравственную сферу личности ребенка освещен недостаточно полно, что и привело меня к  выбору темы педагогического опыта.

 Целью моего исследования явилось определение теоретических и методических основ формирования нравственных качеств личности учащихся  средствами предметной области «Музыка» в общеобразовательной школе.

Условия становления опыта: Опыт формировался в течение трёх лет педагогической деятельности. Активные разработки начались в 2010 году.

Причины обращения к проблеме:

 - неудовлетворённость творческими способностями учащихся, умением творчески мыслить;

- отсутствие эстетического вкуса учащихся.

2. Актуальность и перспективность опыта.

Музыка способна оказывать известное

воздействие на этическую сторону души;

 и раз музыка обладает такими свойствами,

то, очевидно, она должна быть включена в

число предметов воспитания молодежи.

Аристотель

Несоответствие традиционных методов и форм обучения и воспитания новым тенденциям развития системы образования вызывает интенсивный поиск нового в теории и практике. Новые цели образования, связанные с процессами самоопределения, саморазвития, самопознания, опираются на Я -концепцию, ведь сегодня нужна личность, способная к творческому, сознательному и самостоятельному определению своей деятельности.

Учение – это целенаправленный и мотивированный процесс, поэтому моя  задача   как учителя  состоит в том, чтобы включить каждого ученика в деятельность, обеспечивающую формирование и развитие познавательных потребностей. Этому, я считаю, в полной мере способствует использование технологий системы уроков творческой самореализации, что и легло в основу  опыта. Также важно и то, чтобы каждый ученик осознал цели предстоящей деятельности. Последовательность  прохождения этого процесса выглядит так: потребность – мотив – цель – действие – рефлексия (самоанализ собственной деятельности).

Руководствуясь принципами организации процесса обучения, предложенными Н.М.Зверевой, я считаю, что учитель:

• переходит с позиции носителя знаний на позицию организатора познавательной творческой  деятельности учащихся;
• мотивирует познавательную деятельность учащихся на уроке, формирует интерес к  развитию творческих способностей и к предмету в целом;
• организует самостоятельную и творческую учебную деятельность на уроке, самоанализ и самооценку собственной деятельности учащихся, создает ситуацию успеха;
• использует коллективные, групповые и индивидуальные способы учебной деятельности, включая в нее всех учащихся, и организует их взаимопомощь.

3. Ведущая педагогическая идея.

В искусстве что-нибудь понять – значит полюбить.

С.В. Рахманинов

При определении направлений нравственного воспитания  важно было понять, как сегодня молодое поколение определяет характер и содержание  завтрашнего дня, насколько несет в себе дух нового времени.

         Для полноты картины освоения   основных нравственных ценностей я провела  мониторинг учащихся 5 - 7 классов МКОУ «СОШ №9» с целью выявить их  «слушательские»  интересы. В результате исследования было выявлено, что учащихся привлекают музыкальные жанры низкого качества,  нередко с нецензурными выражениями (основной жанр музыки, слушаемой учащимися – «попса», «рэп») и сделаны следующие выводы:  «слушательская» культура учащихся (за исключением детей, занимающихся в  детской школе искусств) находится на низком нравственном уровне. Это обусловлено бытовой атмосферой жизни детей, низким  нравственным  уровнем  воспитанности их родителей, поколения 80-90-х годов XX века.

Ведущая педагогическая идея моего опыта на  занятиях музыки  - сформировать  у учащихся ценностные представления, основы духовности, становление нравственных качеств личности, воспитание музыкальной культуры, художественного вкуса, которые создадут почву для формирования высоконравственной интеллектуально развитой личности.

4. Теоретическая база опыта.

                                     Потребность в музыке лежит в каждой

человеческой личности. Эта потребность имеет

                           право и должна быть удовлетворена.

Л. Н. Толстой  

Воспитание нравственных качеств на уроках «Музыки» невозможно без создания комфортных условий восприятия классики. Каждый ученик, пришедший на урок, -  это индивидуум со своим внутренним миром. Настроить его на восприятие благотворно влияющей музыки невозможно без любви к самой музыке и любви к ребенку, слушающему программный материал на моих уроках.

 Поэтому на каждом своем уроке я стараюсь использовать принцип «педагогической любви».

На своих уроках я использую технологию Л.И. Маленковой для развития и поддержания этого чувства:

1.Стараюсь  понять, что они - дети, потому и ведут себя как обычные дети.

2. Стараюсь принять ребенка таким, каков он есть на самом деле - с "плюсами" и "минусами", со всеми его особенностями.

3. Ищу позитивное в личности ребенка, выражаю  ему доверие, стараюсь включить его в общую деятельность (с заранее прогнозируемой позитивной оценкой).

4. Устанавливаю личный контакт с помощью средств невербального общения, создаю "ситуации успеха", оказываю ребенку позитивную словесную поддержку.

Создавая образовательное предметное  поле,  я  стремлюсь  уйти от педагогического единообразия. Важным принципом является учет возрастных особенностей детей. Интерес  учителя  к внутреннему миру учащегося постепенно становится стимулом возрастания интереса учащегося к самому себе, совершенствования самосознания, активизации форм самовыражения.

    За теоретическую базу опыта мною взята гуманитарная педагогика, так как в гуманитарной педагогике одной из центральных проблем является обеспечение самореализации  школьника. Для её воплощения необходима такая организация учебно-воспитательного процесса, которая позволила бы каждому ученику иметь свою траекторию развития.

   Гуманитарная педагогика – педагогика диалога. “Человек, в том числе воспитанник, может быть понят только в диалоге и через диалог”.

( М.М.Бахтин) Диалог предполагает, что каждый из партнёров является субъектом и равен в правах. Профессиональная задача – понять ребёнка, проникнуться его мыслями.

Наиболее яркие представители гуманистического направления К.Д.Ушинский, К. Роджерс среди основных принципов выделили следующие:

• для каждого индивида значим собственный мир восприятия окружающей действительности;
• индивид стремится к самопознанию и к самореализации; он обладает внутренней потребностью к самосовершенствованию;
• взаимопонимание, столь необходимое для развития личности, может достигаться только в результате общения;
• самосовершенствование, развитие происходит на основе взаимодействия со средой, с другими людьми.

Многие взгляды К.Роджерса легли в основу личностно-ориентированной педагогики. О необходимости учитывать индивидуальные особенности ребенка говорили и известные российские  психологи: Л.В.Выготский (теория зоны ближайшего развития ребенка), П.Я.Гальперин (теория поэтапного формирования умственных действий), А.А.Леонтьев (психология общения), И.С.Якиманская (личностно-ориентированное обучение в школе) и др.

            Специфика  «Музыки»  такова, что исключает традиционные для школы отношения между учителем и учеником, формы преподавания.  То, что на других уроках возможно – авторитарные способы воздействия, системы оценок, контроль усвоения знаний – здесь часто  недопустимо. Очень важно, чтобы учитель видел в каждом ребёнке личность, заслуживающую внимания  и уважения, защищал  его интересы, помогал развивать способности. Сам учитель должен быть открыт, естественен, относиться к ученикам с принятием и доверием, стараться смотреть на мир глазами ребёнка. В данном случае учитель должен выступать проводником информации и профессионального роста ученика.

   Для этих занятий крайне важно, чтобы школьник вышел из деятельности с позитивным личным опытом и с позитивной установкой на дальнейший процесс учения, т.е. с позитивной мотивацией перспективы. Для этого необходимо усилить успешность деятельности ученика. Позитивное восприятие школьником самого себя и своих  товарищей способствует формированию активной личностной позиции, развитию у него  положительной самооценки и внутренней учебной мотивации.

   Иными словами деятельность  учителя будет эффективной, если  он профессионально компетентен, способен создать на занятиях атмосферу уважения доверия и тепла и обладает следующими личностными качествами:

• способностью к эмпатии (сопереживать, сочувствовать);
• умением придать личностную окраску преподаванию;
• владением стиля доверительного (неформального) общения с учащимися;
• быть  эмоционально уравновешенным, уверенным в себе;
• стремиться к максимальной гибкости.

В противном случае занятия  не достигнут необходимого результата.

На своих уроках я пользуюсь системой массового демократического музыкально-эстетического воспитания, созданной в начале XX века, Авторами основных известных сегодня всему миру музыкальных систем являются Карл Орф (Австрия), Эмиль Жак-Далькроз (Швейцария), Золтан Кодай (Венгрия), Пьер Ван Хауве (Голландия). Несмотря на то, что все они развивались практически независимо друг от друга, в них можно обнаружить много общего:

1. Обучение детей музыке в опоре на экспрессивную выразительность музыкально-ритмического движения (путь к пониманию и переживанию

ребенком музыки лежит через пластику телодвижения) (Эмиль Жак-Далькроз).

2.   Использование специально созданных музыкальных инструментов, благодаря которым дети могли вместе музицировать, играть в оркестре. (Карл Орф).
3. Язык ручных знаков, позволяющий  эффективно формировать ладовый слух, а также разработанная слоговая система ритма. (Золтан Кодай).

    Общим во всех этих системах является презумпция общечеловеческой ценности музыкального искусства – каждый человек имеет право на близкое знакомство с областью художественной культуры.

5. Использование современных технологий на уроках музыки.

Исключительную важность освоения культурных и художественных традиций в социальном, межличностном общении отмечали многие психологи: А. Адлер, К. Хорни, Э. Фромм, Г. Салливен, К. Роджерс. Культура, даже классически-элитарная, – неотделима от процесса социальной коммуникации.

Одним из эффективных способов развития эмоциональной сферы личности учащихся является изучение русской и зарубежной  классической музыки. В соответствии со стандартами школьной программы, предмет  «Музыка» изучается с 1 по 7  класс. К сожалению, серьезная классическая музыка не усваивается детьми начальной школы в силу их психолого-физиологического возраста: дети не воспринимают звучание искусно сплетенных музыкальных партитур великих мастеров.

Программа федерального государственного образовательного стандарта второго поколения «Школа 2100» позволила мне в полной мере воспользоваться новейшими технологиями и применить их на уроках музыки с целью развития нравственных качеств учащихся при помощи классики.

Так,  мне удалось заинтересовать учеников 2 класса сложной  музыкой Вольфганга Амадея Моцарта при помощи современных мультипликационных фильмов о композиторе, его музыке, кинофильмов о  Моцарте.

Мультипликационный фильм «Маленький Моцарт» (Little Amadeus,  год выпуска: 2006 Режиссёр: Udo Beissel, Винфред Дебертин)  - мультфильм о детских годах великого композитора. В нем использовались следующие музыкальные произведения: Соната C-dur, ор. 15, Соната C – dur, ор 12. Благодаря просмотру мультфильма дети запомнили музыку Сонаты Моцарта, с легкостью определяют ее среди других музыкальных произведений.

Кинофильм «Амадей», снятый режиссёром Милошем Форманом по мотивам одноимённой пьесы (8 премий «Оскар», ещё 32 награды и 13 номинаций) – биографический фильм. Небольшой фрагмент из кинофильма о детстве Моцарта, просмотренный детьми на уроке,  помог мне не только раскрыть знаменитые факты биографии композитора, но и вызвать у них множество положительных эмоций от просмотра: дети восхищались талантом гениального композитора, сравнивали его детство с жизнью  современных детей.

Современный мультипликационный сериал «Маленькие Эйнштейны»  Little Einsteins, Автора  BestMultfilmsEver  - настоящий клад для учителя музыки. В каждой серии зритель знакомится с одним классическим музыкальным произведением знаменитых мировых  композиторов и одним из известнейших творений изобразительного искусства таких художников, как Василий Кандинский, Иван Суриков, Клод Моне.

 Герои мультсериала Лео, Джун, Квинси и Энни изучают вместе с детьми оттенки классической музыки, ее тембры, темп, развивают ритмическую память и даже поют симфонии! Учащиеся 2 класса с удовольствием выучили зерно-интонацию Симфонии №40 В. Моцарта и с удовольствием спели ее на следующем уроке музыки через неделю.

При подготовке к урокам  я пользуюсь программами для нарезки аудиофайлов Nero MultiMedia Suite 10 и нарезки видеофайлов Киностудия Windows Life. Самостоятельно выбранные фрагменты дают мне возможность выделить в аудио- и видеофайлах главную мысль, подчинить их главной задаче урока.

Чтобы увлечь детей в волшебный мир искусства, им нельзя давать скучать ни минуты. У учителя на уроке нет времени на поиски музыкальных и видеофайлов в компьютере. Для этого я применяю самостоятельно разработанное электронное тематическое планирование. Оно создано на основе гиперссылок к каждому необходимому файлу, включая поурочные планы.

Нравственные ценности на уроках музыки я формирую, вовлекая учащихся в проектную деятельность.

 Ученики 6 класса занимаются поиском обработок и аранжировок классической музыки, прослушанной на уроке. Благодаря данному проекту, они смогли найти связь времен в музыке Баха: Органная токката и фуга d-moll, написанная в 18 веке, зазвучала в новой обработке в телевизионной программе «Человек и Закон», музыка 18 века Россини зазвучала в рекламе кукурузы «Бондюэль».

Со скамьи начальной школы дети используют электронные музыкальные инструменты на «планшетных» компьютерах. А в 7 классе создан оркестр планшетов, где дети исполняют музыкальное произведение о маме на электронных сенсорных фортепиано, гитаре, ударных инструментах.

6. Результативность и новизна опыта.

В результате использования новых технологий на уроках музыки, я добилась своей цели:  учащиеся начальной школы с легкостью поют сложнейшие произведения Грига, Моцарта, Генделя, Чайковского, стремятся к просмотру развивающих мультфильмов, учащиеся среднего звена с большим интересом делятся находками классической музыки 19 века в современном «рэпе»,  телевизионных заставках, «музицируют» на планшетах.

На уроках музыки формируется «слушательский» вкус, нравственность, пытливость, инициативность,   способность творчески мыслить и находить нестандартные решения -  все те качества личности, которые в будущем помогут учащимся  быть конкурентноспособными в условиях модернизации нашей страны.

7. Приложение.

«Жизнь классической музыки в современном мире»

Проект учащихся 6 «Б» класса март 2013 г.

Самая сложная область музыкального искусства - классическая музыка. Слово «классический» подразумевает, что произведение заключает в себе серьезное содержание, обращается к вечным вопросам человеческого бытия. В центре классических сочинений те же нравственные, религиозные и философские проблемы, что и в творениях художников, писателей.

Современные дети без определенной подготовки не воспринимают классическую музыку. На уроках музыки в старших классах стал вопрос: каким образом заинтересовать детей слушать классическую музыку. При изучении творчества А. Бородина дети прослушали фрагмент оперы «Князь Игорь»  «Улетай на крыльях ветра». К сожалению, эмоционального отклика в душах детей эта музыка не вызвала. Детям было предложено найти современную обработку фрагмента музыки А. Бородина. Учащиеся 6 «Б» класса с удовольствием нашли переложения и обработки данного фрагмента в интернете. Прослушав эту музыку в современном стиле и обработке в стиле «Рэп», я добилась требуемого результата: увидела эмоциональный отклик учащихся, интерес к классической музыке.

Этот факт и послужил началом данного проекта, в который вовлечены учащиеся 6 «Б» и 7 «А» классов.

Перед учащимися были поставлены следующие цели и задачи:

1. Выявить классическую музыку, звучащую в наше время как в оригинале, так и в обработке.
2. Изучить современные обработки классической музыки, сравнить образы классической музыки и ее современной интерпретации.
3. Выявить влияние современных обработок классической музыки на человека.

Дети с большим интересом стали приносить на уроки музыки  современные обработки классики, доклады о композиторах. Их теоретические доклады, а также найденные обработки  и были положены в основу проекта.

Так, например, не без помощи подсказок, дети выяснили,  что заставка к передачам «Человек и закон», «Что? Где? Когда?» это оригинальные сочинения И.С. Баха «Токката и фуга ре минор» и Р. Штрауса «Так говорил Заратустра», а множество красивых современных обработок, звучащих в телефонах и рекламных роликах – это музыка А.Вивальди, Россини  и Л. Бетховена, а в современном русском и американском рэпе, в том числе «Класс первый» используются мелодии В. Моцарта и А. Бородина. (пример).

Благодаря реализации данного проекта основная задача стала выполнимой: дети с интересом вслушиваются в мелодии классической музыки, ищут ее интерпретации в интернете, сравнивают с мелодиями из знакомых мультфильмов.   

           Я не призываю детей бросить наушники с  “ультрамодной” музыкой, а  рассказываю  о том, что есть и другая, сложная, многогранная «вечная» музыка. Музыкальный мир  сложен, необычен и красив, и каждое произведение должно найти слушателя. Но в безграничном океане музыки детей нужно научить разбираться в том, «что такое хорошо и что такое плохо».    

К сожалению, мы не можем оградить детей от влияния негативной музыки. Но нравится ли человеку классика, или эстрадные полуфабрикаты, или современные композиторы нужно помнить:
- в музыке должен быть  смысл;
- она должна быть красивой; 
- мы должны получать от нее удовольствие.

И не случайно классическая музыка звучит не только на земле, но и в далеком космосе. Эта вечно прекрасная музыка была выбрана учеными земли для представления земной цивилизации при встрече с инопланетными мирами. В миллионах километрах от нашей планеты летит космический корабль «Вояджер» и несет на своем борту диск с «Бранденбургским концертом №2» И.С.Баха.

А закончить свое выступление мне хотелось бы словами Роберта Шумана: «Не надо думать, что старая музыка устарела, подобно прекрасному правдивому слову не сможет устареть прекрасная правдивая музыка». 

        Слушайте классическую музыку, дорогие коллеги, и прикасайтесь к прекрасному.

8. Литература.

1. Личностное развитие учащихся в системе дополнительного художественно  - эстетического образования детей. Сборник материалов городской научно-практической конференции – М.: ИздательствоМХШ «Радость», 2011. Ред. Т.А. Жданова, Л.П. Дуганова,
2. Базанова О.М. Электроэнцефалографические альфа-корреляты музыкальных

способностей. // Ж. Функциональная диагностика. – 2005, 1. С. 62-70

3.  Андрианова, О. В. Педагогическая технология инструментально-исполнительской подготовки учителя музыки в вузе : дис. ... канд. пед. наук : 13.00.08 / Андрианова Ольга Владимировна. – Брянск, 2010. – 192 с.
4.  Архангельский, Н. В. Нравственное воспитание / Н. В. Архангельский. – М. : Просвещение, 2000. – 275 с.
5.  Баренбойм, Л. А. Леонид Владимирович Николаев – основатель ленинградской пианистической школы / Л. А. Баренбойм // За полвека :  очерки, статьи, материалы. – Л. : Сов. композитор, 1989. – С. 99–146.
6.  Божович, Л. И. Нравственное формирование личности школьника вколлективе / Л. И. Божович, Т. Е. Конникова. – М. : Просвещение, 2000. – 464 с.
7.  Болдырев, Н. И. Нравственное воспитание школьников: (вопросытеории) / Н. И. Болдырев. – М. : Педагогика, 2000. – 224 с.
8.  Брунер, Дж. Культура образования / Дж. Брунер ; пер. Л. В. 10Трубицыной, А. В. Соловьева. – М. : Просвещение, 2006. – 213 с.