теория и практика анализа художественного текста
статья по литературе (8, 9, 10, 11 класс) на тему

Теория и практика

анализа художественного текста.

Содержание.

I. Введение.

1. Актуализация темы.

Художественная литература - вид искусства. Как часть культуры, представляющая нравственные вечные и эстетические ценности, она может способствовать личностному становлению и развитию человека.

Как ввести ученика в мир культуры, помочь ему освоиться в нем, сделать своими культурные ценности?

Не каждому открываются тайны литературного произведения. Чтение требует от читателя определенных усилий, сознательной и целеустремленной работы, при которой необходимы логика мышления, точность воображения, пристальное внимание к каждому слову, способность в отдельной детали увидеть мысль писателя.

Чтобы научиться воспринимать текст как знаковую систему, произведение - как систему образов, видеть способы создания художественного мира, создавать свои интерпретации, испытывать наслаждение от прочитанного, нужно пройти школу анализа художественного произведения.

При анализе текста на уроке создаются условия для естественного самовыражения ученика, что важно для формирования самоопределяющейся личности.

Выполняя познавательную, воспитательную, эстетическую функции, искусство слова "помогает человеку решить одну из существеннейших психологических задач - определение своей собственной сущности".^[1]

Таким образом, анализ художественного произведения - это не только путь к его глубокому осмыслению, но это и путь читателя к самоусовершенствованию.

 2. Цели и задачи опыта:

а) помочь учащимся освоить теоретические знания, позволяющие грамотно анализировать художественный текст;

б) научить устанавливать связь отдельного компонента текста с другими и определять его функцию в идейно-художественной системе произведения;

в) развить эмоциональную отзывчивость, сформировать способность испытывать эстетическое наслаждение от соприкосновения с искусством слова.

3. Теоретическая база опыта.

Обоснованием представленного опыта работы являются труды Лотмана Ю.М., Есина А.Б., Е.А. Маймина и Э.В. Слининой, А.Я. Эсалнек и других авторов.

Художественное произведение данными литературоведами рассматривается как единый, целостный организм, в котором элементы отраженной действительности, взгляды автора, своеобразие художественного метода, тесно сплетаясь, создают самостоятельное явление, обладающее свойством целостности.

Толкование, постижение целостного смысла художественного произведения получило в литературоведении название "интерпретация".

А.Б. Есин выделяет три вида интерпретации: читательскую (первичную), научную и творчески-образную.

Первичная интерпретация базируется на общем впечатлении и понимании художественного произведения, которое читатель получает при его первом прочтении. На этом этапе восприятие эмоционально, стихийно, в значительной мере подсознательно.

Научная интерпретация основывается на анализе, для которого характерны фактическая, логическая и эмоциональная доказательность.

Творчески-образная интерпретация - это "перевод" литературно-художественных произведений на язык других искусств (экранизация, сценическая постановка и т.п.).

Цель научного анализа - обогатить представление читателя о смысловых и художественных особенностях произведения, а также проверить, а иногда изменить первоначальные представления о произведении.

Другими словами, это проверка объективными методами субъективного впечатления.

Научное осмысление дает возможность в конце работы над произведением прийти к синтезу, но на новом уровне.

Каков же путь от анализа к синтезу?

В процессе анализа происходит, с одной стороны, выделение существенных для данного произведения свойств и качеств и отсеивание несущественных, идет процесс научного обобщения.

Мы получаем представление о ведущих эстетических принципах данной художественной системы, которые и создают ее целостность. Используя прием сопоставления, сравнивая данное произведение с другими, мы лучше понимаем его неповторимое своеобразие. С другой стороны, "в процессе анализа наблюдается повышенное внимание к тем "мелочам" текста, которые могут ускользать при первом прочтении. Расширяя и углубляя наше представление о смысловой и эстетической сторонах произведения, анализ… одновременно работает и на идею единства художественного мира, поскольку выясняется, что все "мелочи"… пронизаны идеей целого, подчиняются единым художественным принципам".^[2]

Значимость отдельной единицы текста подчеркивал и Ю. М. Лотман: "Художественный текст - сложно построенный смысл. Все его элементы суть элементы смысловые".^[3]

Чтобы более или менее исчерпывающе познать художественное произведение, необходимо в идеале пройти все ступени его рассмотрения: осознать произведение как целое на уровне первичного восприятия, затем провести глубокий, подробный анализ и завершить работу системно-целостным синтезом.

Однако на практике такое рассмотрение не всегда возможно. В связи с этим литературоведами решается проблема выборочного анализа текста.

Например, интересен взгляд Е.А. Маймина и Э.В. Слининой: "С точки зрения познавательной все… элементы - и композиция, и сюжет, и система образов, и язык и прочие - представляют собою как бы окошки внутрь той "комнаты", которая носит название содержание произведения. Чтобы увидеть комнату изнутри, не обязательно заглядывать в каждое ее окошко поочередно. В иных ситуациях… достаточно внимательного взгляда в одно из них…

Мысль художника может быть постигнута не только путем всестороннего анализа его произведения, но и через особенную его метафору, портретные характеристики, принцип композиции и т.д.^[4]

Методика анализа должна быть своей для каждого произведения в зависимости от его идейно-художественных особенностей. Причем движение анализа - от содержания к форме или наоборот - не имеет принципиального значения, все зависит от конкретных задач.

Ю.М. Лотман считает важным обращать внимание на многоплановость художественного произведения: "Художественный текст можно рассматривать как текст многократно закодированный. Именно это свойство его имеют в виду, когда говорят о многозначности художественного слова…^[5] чем больше… истолкований, тем глубже специфически художественное значение текста и тем дольше его жизнь".^[6] Из этого следует, что истолкование текста возможно лишь как приближение.

Обращаясь к анализу художественного произведения, нельзя не учитывать его принадлежность к определенному роду литературы. А.Я. Эсалнек представляет структуру эпического и лирического произведений в виде логических моделей, куда включены основные компоненты художественной системы в их определенной взаимосвязи между собой (Приложение №  1, 2).

4. Условия возникновения, становления опыта:

а) работа с учащимися с 5 по 11 класс дает возможность последовательно формировать общеучебные навыки, вводить теоретические понятия, связанные с анализом текста, идти от простого к сложному, отследить результаты работы;

б) наполняемость классов - 20 - 25 человек, среди которых, как правило, есть талантливые дети, побуждающие других в процессе обсуждения поставленных вопросов высказывать свою точку зрения, спорить, дискутировать, что немаловажно для осмысления художественного произведения;

в) отношения между учителем и учащимися доброжелательные, основанные на уважении личности ученика, поэтому характерная ситуация на уроке - отсутствие напряженности.

Становление опыта происходило в процессе изучения теоретической и методической литературы, знакомства с опытом учителей-коллег, собственных творческих открытий.

5. Противоречия и затруднения, решаемые в данном опыте:

а) снижение интереса к художественной литературе в результате распространения музыкальной, телевизионной, компьютерной информации;

б) приобретение и чтение учащимися сокращенных текстов литературных произведений;

в) поверхностное чтение, которое не позволяет раскрыть идейный замысел писателя;

г) поиск оптимального подхода к изучению произведения в связи с увеличением объема программного материала.

II. Технология опыта

1. Тематика, проблематика, идея произведения - это своего рода фундамент художественного целого.

Тематика - это область отражения действительности; проблематика - область постановки вопросов, это центральная часть художественного содержания, в которой заключен неповторимый авторский взгляд на мир; идея - это область художественных решений, это та сфера, где становится ясным отношение автора к миру, здесь определяется система ценностей, утверждаемая или отвергаемая автором.

При анализе тематики необходимо различать темы конкретно-исторические и вечные.

Основные типы проблематики:

мифологическая - фантастико-генетическое осмысление тех или иных явлений природы или культуры;

национально-историческая - встречающаяся в произведениях, посвященных переломным моментам истории народа, нации, поднимающих проблему сущности национального характера;

социокультурная - осмысление гражданско-нравственного уклада социальной жизни, состояния общества и отдельных ее слоев;

романная - проблема личности (акцент на изменениях либо во внешнем положении человека, либо в его эмоциональном мире, либо в его отношении к действительности);

философская - осмысление наиболее универсальных закономерностей бытия общества и природы.

Анализируя художественное произведение, мы следуем последовательному движению авторской мысли от темы через проблему к идее.

Фрагмент урока в 9 классе "Жанровое своеобразие романа М.Ю. Лермонтова "Герой нашего времени"".

Задача данного этапа урока: через рассмотрение особенностей композиции, определение жанровой формы романа, основу которой составляет преобладающий тип проблематики, прийти к идейному замыслу писателя.

1. Слово учителя.

Современный исследователь творчества М.Ю. Лермонтова Э.Г. Гернштейн, рассматривая жанровую форму данного романа, задает вопрос: "Да и роман ли это: можно ли так назвать пестрое собрание повестей..?"

В.Г. Белинский же считал, что "Герой нашего времени" "… не есть собрание нескольких повестей… это роман, в котором один герой и одна основная идея, художественно развитая".

Кто же прав? Что связывает повести, составляющие роман?

2. Расположите повести в их хронологической последовательности. Почему писатель избрал иной порядок их расположения? Кто рассказывает о Печорине в первой повести? Во второй? В последующих? Какой вывод вы можете сделать?

3. Найдите в предисловии к роману фрагмент, в котором автор формулирует свои художественные задачи. Сопоставьте с вашими выводами.

4. Исследуется ли автором психология героя? Как можно назвать произведение, в котором рассматривается внутренний мир человека во всей его сложности? (Учащимся предлагается выбрать из набора: аналитический, авантюрный, психологический, сентиментальный).

5. Рассматривается ли среди причин, определивших характер героя, влияние среды? Изображается ли жизнь общества, важнейшие проблемы времени? Как называется произведение, в котором исследуются существенные черты эпохи? (Набор: общественный, сатирический, реалистический, социальный).

6. Ставятся ли в романе проблемы, которые не носят конкретно-исторический характер, а относятся к разряду вечных: смысл жизни; свобода в системе духовных ценностей человека; соотношение индивидуального и общего?

7. Как можно назвать роман с точки зрения его проблематики? (Набор: романтический, философский, семейный, критический).

8. Дайте определение жанровой формы романа "Герой нашего времени". Какое значение для воплощения авторской идеи имеет жанровая форма?

9. Насколько нам интересна жизнь Печорина? Поучительна ли она для нас? Что вы принимаете или отвергаете в его поиске истины жизни?

В результате беседы учащиеся приходят к выводу о том, что главное в романе не конкретно-историческая тематика, не социальное противостояние незаурядной личности и светского общества 30-х годов XIX века. Задача Лермонтова - "открыть историю души человеческой". Автора интересуют вечные философские, идейно-нравственные вопросы, связанные с проблемами смысла жизни, судьбы, безграничной воли и власти рока, пассивности и активности…

Роман "Герой нашего времени" психологический, философский. В нем исследуется внутренний мир героя, вскрываются причины его трагической судьбы, заключающиеся в противоречии между глубиной натуры и отсутствием достойной и полезной цели в жизни, эгоизмом и индивидуализмом.

Осмысление проблематики, идеи романа ведет к размышлению, спорам, а это главное, ради чего мы обращаемся к художественной литературе. Кроме того, учащиеся получают представление о единстве идейно-тематического содержания и формы произведения.

Проблематика, авторская идея становятся зримыми, высвечиваются ярче при сопоставлении произведений разных авторов.

Фрагмент урока в 10 классе. Сопоставительный анализ стихотворений Н.А. Некрасова "Поэт и гражданин" и А.С. Пушкина "Поэт и толпа".

Цель: раскрыть точку зрения каждого поэта на назначение поэта и поэзии; понять причину непрекращающихся споров вокруг этого вопроса; привести учащихся к размышлению о том, для чего нужна поэзия.

Беседа по вопросам:

Какова тема стихотворений? Какие проблемы в них поднимаются? Найдите строки, в которых раскрывается авторский взгляд на назначение творчества. В чем различие этих взглядов? Почему Пушкин противопоставляет поэта черни, толпе? Чему (кому), по мысли Пушкина, должен служить поэт?

В.В. Вересаев в статье "Что нужно для того, чтобы быть писателем" (1921 г.) приводит строки:

Далее он размышляет: "Да, конечно, если Вы так охвачены ощущением царящего вокруг горя, что не можете думать ни о природе, ни о милой, - вы и не должны их воспевать, да и не сможете, если бы даже захотели. Но если вы в восторге залюбуетесь морем, если вы с любовью прижметесь к щеке любимой девушки и не захотите художественно излить эти чувства, потому что "стыдно", - вы не поэт". И если "житейские волнения", если "битва",  возражает Пушкину Вересаев, будят в вас творческий отклик, то как может поэт отказаться от этого отклика только потому, что он будто бы рожден не для этого?

Согласны ли вы с этими рассуждениями? Чему, по мнению В.В. Вересаева, поэт должен прежде всего хранить верность - своим утверждениям о назначении поэта или своим чувствам? Соблюдал ли Пушкин верность своей декларации о том, что поэты "рождены не для житейских бурь"? Можно ли сказать, что поэт, воспевающий "красу долин", тем самым игнорирует свой гражданский долг? Можно ли считать, что поэт, рифмующий строки о политике, является подлинным гражданином своей страны? Каков ваш взгляд на назначение поэта и поэзии, искусства в целом?

В результате сопоставления стихотворений учащиеся отмечают индивидуальность авторского решения поставленных проблем.

Вспоминая основные мотивы лирики Пушкина, они приходят к выводу о единении в ней гражданского начала и эстетического восприятия действительности. Вместе с тем он провозглашает искусство, созданное велением таланта и совестью художника, свободное от каких бы то ни было навязанных ему целей.

Некрасов заявляет об общественной, гражданской роли поэта в обществе, считая, что поэзия должна быть политически действенной, прочно связанной с духовными интересами народа.

Данная работа подготавливает учащихся к восприятию поэзии Тютчева Ф.И. и А.А. Фета, к осмыслению борьбы двух направлений в искусстве: "гражданского" и "чистого", приводит к размышлению о роли поэзии в жизни человека.

Побудить ребят разобраться в идейно-тематическом содержании произведения, способах выражения авторской мысли можно, прибегнув к высказываниям критиков.

В 10 классе, знакомясь с лирикой А.А. Фета, на первом уроке обращаемся к оценке его творчества:

Данные оценки заинтересовывают. Организуется исследовательская работа, в результате которой выявляется особое видение мира, характерное для данного поэта.

2. Сюжет, система образов, композиция.

Одним из важнейших средств создания художественного мира произведения является композиция. Анализ композиции может осуществляться на разных уровнях: взаимосвязь событий, композиция образа и системы образов, расположение частей произведения и т.д. На какой бы уровень композиционного анализа мы ни обратили внимание, мы должны соотнести его с авторским замыслом, с идеей произведения.

Сюжет составляет событийную сторону и является скрепляющим началом, цементирующим весь текст.

Сюжет может содержать привычные сюжетные компоненты: завязку, развитие действия, кульминацию, развязку. Для такого типа сюжета характерна причинно-следственная связь между эпизодами, которые последовательно сменяют друг друга, как бы вытекая один из другого. Это происходит потому, что в основе сюжетного действия явно или тайно присутствует конфликт между героями, который становится как бы источником движения действия.

В другом типе сюжета может иметь место иной принцип развития действия - с преобладанием временной последовательности в смене эпизодов. В этом случае сюжетные компоненты могут быть неярко выражены или совсем отсутствовать.

Рассматриваем особенность сюжета очерка И.С. Тургенева "Бирюк" в 7 классе.

Организуется работа с текстом по вопросам:

Сколько эпизодов в очерке? Озаглавьте их.

Какова смысловая связь между ними?

Какой временной отрезок охватывает действие?

Кого можно считать главным героем произведения? Какова роль охотника-рассказчика?

Что является предметом изображения?

Какую роль играет пейзаж, портретные зарисовки, речь героев в раскрытии замысла писателя?

Работая с текстом, ребята выделяют основные эпизоды: встреча охотника с лесником во время дождя; приход в избу; выход из дома; встреча с мужиком, срубившим дерево; резкий разговор Бирюка с крестьянином-вором; освобождение мужика. Все происходит за небольшой промежуток времени.

Главный герой - Бирюк. Но автор не преследует цели показать его судьбу в развитии. Несколько связанных между собой эпизодов, включающих описание природы и крестьянского быта, портретные характеристики и речь героев, составляют большую развернутую картину, которая дает возможность представить нищенское существование зависимых от господ крепостных.

Таким образом, задача автора - представить образ жизни русского крестьянина в сороковые годы XIX века. Своеобразие данного сюжета связано и с жанром произведения - очерком, в котором описание и повествование складываются из наблюдений рассказчика, роль которого - выразить впечатление от увиденного.

Отсутствием определенной сюжетной линии характеризуется рассказ И.А. Бунина "Антоновские яблоки". Как это связано с идеей произведения, рассматривается на уроке в 11 классе "Чудная власть прошлого" (Приложение № 3).

Анализ системы образов предусматривает деление персонажей на главные, второстепенные, эпизодические, что определяет степень их участия в сюжете, степень важности для раскрытия идейного содержания произведения.

Между персонажами могут возникать сложные композиционные и смысловые взаимоотношения: противопоставление, прием "двойничества"; зачастую композиционная группировка осуществляется в соответствии с темами и проблемами, с которыми связаны эти персонажи.

При изучении в 10 классе поэмы Н.А. Некрасова "Кому на Руси жить хорошо" составляется логическая схема, в которой представлены как тема, идея произведения, так и система образов (Приложение № 4).

Беседа, организованная в ходе составления схемы:

Чем характеризуется время, изображенное в поэме?

Каковы задачи и цели, поставленные автором при создании поэмы? Какая ее основная проблематика?

В чем состоит ее главный конфликт?

Какие классы и сословия противостоят трудовому народу? Каковы их отношения с народом? В чем они видят свое счастье? Что можно сказать об их интересах и идеалах?

Кто из собирательного образа народа заслуживает авторские симпатии? Каково представление автора о народном счастье?

Возможно ли счастье в обществе, построенном на неравенстве? В чем состоит долг революционера перед народом?

На примере, какого героя решена автором проблема счастливого человека?

Схема может быть составлена на обобщающем уроке и использована для систематизации знаний учащихся, или же ребята составляют ее дома и представляют для обсуждения в классе.

Составление схемы способствует глубокому осмыслению содержания поэмы, дает возможность проследить, как авторский замысел воплощается в произведении.

Анализ композиции целесообразен при изучении поэмы М.Ю. Лермонтова "Мцыри" (8 класс). Фрагмент урока, цель которого - определить, в чем состоит своеобразие композиции, какова ее роль в раскрытии идеи произведения.

Слово учителя:

В.Г. Белинский писал, что, несмотря на некоторую юношескую незрелость мысли, эта поэма подобна "превосходной опере", созданной "гениальным композитором", что ее "подробности и изложение…изумляют своим исполнением".

Однако было и другое мнение, например, А. Григорьева, что "Мцыри" - громадное по замыслу, но хаотическое по построению произведение.

Кто прав? Обратим внимание на соотношение частей.

Учащиеся отмечают несоответствия: описанию всей жизни Мцыри посвящается одна глава, а трем дням, проведенным им на воле, - одиннадцать; эпизод встречи с грузинкой занимает три главы, а сражение с барсом - пять и т.д. Чем обусловлено такое своеобразие композиции?

Чтобы ответить на этот вопрос, необходимо еще раз обратиться к тексту.

Какова роль вступительных глав поэмы?

Почему поэт избрал форму монолога для главной части своего произведения? Верно, ли называть эту часть монологом?

Каково содержание диалога - спора?

Как строится рассказ Мцыри? Можно ли в его рассказе выделить завязку, кульминацию, развязку? Примирился ли Мцыри перед смертью с христианской моралью?

Почему три дня, проведенные Мцыри на воле, наполненные опасностями и страданиями, характеризуются им как "три блаженных дня"?

Почему автор не завершает поэму сценой смерти героя и в конце поэмы не раздается голос автора?

В ходе анализа текста составляется таблица

Мцыри - воплощение бунтарского духа, могущества воли, стремления к свободе, непримиримости с обстоятельствами жизни.

Учащиеся приходят к выводу, что композиция поэмы "Мцыри" представляет собой стройную систему и подчинена идейному содержанию произведения.

Анализ композиции - основа урока в 11 классе по рассказу И.А. Бунина "Легкое дыхание" (Приложение № 5). В нем автором использован композиционный прием нарушения хронологической последовательности событий.

Роль кольцевой композиции и вставных эпизодов раскрывается при анализе рассказа того же автора "Господин из Сан-Франциско" (Приложение № 6).

3. Портрет, пейзаж, интерьер - основные средства воссоздания предметного мира.

Портрет персонажа - один из важных компонентов, органически слитый с самим персонажем, с композицией произведения и идеей писателя.

На уроке в 8 классе по теме "Образ Пугачева в повести А.С. Пушкина "Капитанская дочка"" рассматриваем вопрос о роли портретной характеристики в создании образа вождя крестьянского восстания.

Задание:

Найти в тексте портретные характеристики Пугачева. Выделить в них значащие детали.

В чем особенность создания портрета данного героя? На что Пушкин обращает внимание при описании внешнего облика?

Какое впечатление производит внешний облик "самозванца" на Гринева?

С какой целью автор прибегает к портрету? Как с помощью портретной характеристики раскрывается внутренний мир героя? Как противоречивость характера Пугачева нашла свое выражение в портретах?

Какое авторское отношение к персонажу повести проявляется в портретных характеристиках?

(Учащиеся работают в группах по отдельным главам).

Результаты некоторых наблюдений

Выводы:

1. Особенность создания портретных характеристик:

1. Портрет дается не сразу, а отдельными штрихами, беглыми зарисовками, реже - подробным описанием, что обусловлено изменчивостью облика в разных ситуациях;
2. Автор описывает костюм, позу, жесты, но больше всего обращает внимание на взгляд и смену выражений лица, которые отражают перемены в психологическом состоянии героя;
3. Выражение лица описывается тогда, когда это необходимо для выявления того или иного душевного движения героя. Когда же Пугачев вершит жестокую расправу или играет роль "царственной особы", ни лица, ни глаз его мы не видим. Возможно, это объясняется тем, что жестокость не есть внутреннее побуждение героя. Оно обусловлено жестокостями самодержавного режима, гнетом крепостничества. Нарочитая же театральность сковывает героя, держит его в напряжении, не давая возможности выйти наружу живым чувствам.

2. Выявленные характерные черты Пугачева. Изменчивость, двойственность, подчеркнутые в портрете, свидетельствуют о противоречивом характере героя: то это злодей, который вершит суд, то волевой, смелый, решительный вождь крестьянского восстания, то умный и понимающий людей и жизнь человек, обладающий душевной щедростью, великодушием.
3. Портретная характеристика Пугачева представлена в восприятии Гринева, поэтому в какой-то мере она раскрывает и его характер. Гринев наблюдателен, внимателен к малейшим изменениям настроения самозванца. В нем проявляется способность понять человека со сложным, противоречивым характером. Неожиданно для себя он проникается симпатией к Пугачеву, что не мешает ему оставаться преданным долгу екатерининского офицера.
4. В портретных зарисовках Пугачева, рассыпанных по всему произведению, проявилось и отношение автора к своему герою: симпатия и насмешливость, интерес к незаурядной личности и нескрываемое сочувствие.

Таким образом, портрет становится одним из основных средств, раскрывающих характер героя, наряду с описанием его действий и богатым своеобразным языком. Наблюдение над портретом способствует целостному восприятию образа, раскрытию авторского замысла.

Пейзаж может выполнять функцию места действия, может быть неотъемлемой частью сложной психологической характеристики человека, средством выражения авторской позиции.

На уроке в 7 классе по теме "Роль пейзажа в художественном произведении" в ходе сопоставительного анализа учащиеся не только закрепляют знания о выразительно-изобразительных средствах языка, но и учатся понимать, как выбор этих средств связан с замыслом писателя (Приложение № 7).

Важную функцию выполняет описание природы в романе Л.Н. Толстого "Война и мир".

Это и психологический пейзаж, раскрывающий внутренний мир героев, и философско-публицистический, передающий идеи писателя, его мировоззрение. Каждая картина природы играет определенную композиционную роль: намечает повороты в судьбах отдельных героев или даже всего народа, подчеркивает значимость определенных эпизодов романа и др.

Фрагмент урока в 10 классе по теме "Пейзаж в романе Л.Н. Толстого "Война и мир"", связанный с анализом описания панорамы Бородинского поля.

Цель: определить, какие средства выразительности использовал писатель, какова роль данного описания в композиции произведения, в чем заключается его смысл.

Наблюдения учащихся:

Яркость картины передана эпитетами: яркий, золотой, розовый, желто-зеленый;

Величественность, торжественность происходящего подчеркнута эпитетами: золотой, драгоценный, блестящий;

Объемность изображаемого выражена в словах, при помощи которых создается ближний и дальний план картины: впереди, ближе, дальше; рядами однородных членов: "по лесам, по полям, в низах, на вершинах"; по воде, по росе; "везде - спереди, справа и слева"; повторяющимся местоимением: "вся", "всё", "по всему…"

Оживленность происходящего показана с помощью олицетворений: "поднимавшееся солнце", "лучи кидали свет", "туман расплывается и окрашивает…", "дымы бежали, стояли", "бежали леса, поля"… 

Торжественность, праздничность картине придают "красивые" звуки, "торжественные отголоски". В восприятии Пьера этих звуков чувствуется некоторая веселость: "пуфф", "бумм", "пуф-пуф"… Это связано с тем, что он испытывает в данный момент: красота зрелища поразила Пьера, он "любовался" панорамой, "замер от восхищения", ему "захотелось быть там".

Интонация неторопливая, торжественная, чему способствует сложный синтаксис, предложения, наполненные причастными и деепричастными оборотами;

Символичность отдельных образов: сквозь туман и дым местность кажется волшебной; туман и дым символизируют нечто неопределенное, непредугаданное, но "по этому туману и дыму везде блестели молнии утреннего света". Метафора "молнии света" символизирует энергию, силу, способную разрушить эту неопределенность; "свет и темные…тени" воспринимаются как противопоставление светлых героических помыслов и неминуемой трагедии любой войны - смерти; "белая церковь" - символ святой Руси; упоминание о ней звучит как благословление воинов на защиту Отечества.

Природа торжественна и величественна. Она чувствует важность предстоящего события и предвещает победу над врагом. Вся картина пронизана особой энергией, исходящей и от массы народа, и от чистого воздуха, и от молний света, и от твердых, верных звуков.

Определяя композиционную роль данного пейзажа, учащиеся приходят к выводу: Бородинское сражение, решившее исход войны 1812 года, - значимый эпизод в романе. Именно здесь стремление народа отстоять Отечество сплотило всех, вызвало небывалый  подъем мужества и патриотизма.

Отечественная война 1812 года - важный момент в жизни Пьера на пути его поиска смысла жизни. Он чувствует духовное возрождение, испытывает духовный подъем, ощущает себя слившимся с народом, он охвачен чувством любви к солдатам, к родной земле, он готов жертвовать собой.

С помощью пейзажа автор высвечивает мысль романа о величии и праведности борьбы за свободу Отечества.

В литературоведении существует понятие "городской пейзаж", для которого характерна способность воздействовать на психику людей. Этим же свойством может обладать интерьер. Кроме того, он используется для описания обстановки, в которой живет герой, и для раскрытия его характера.

Анализу городского пейзажа и интерьера большое внимание отводится на уроке в 10 классе по теме "Образ Петербурга в романе Ф.М. Достоевского "Преступление и наказание"" (Приложение № 8).

4. Художественная речь.

Одним из важных компонентов сюжета является речевая характеристика персонажей, которая создается "манерой речи, ее стилистической окраской, характером лексики, построением интонационно-синтаксических конструкций"^[7].

Все речевые фрагменты: диалог, монолог, косвенная и несобственно-прямая речь - могут дать читателю представление о характере говорящего, его возрасте, темпераменте, степени образованности, о его отношении к окружающей действительности и т.д.

Речь повествователя может собой представлять нейтральное повествование, построенное по нормам литературной речи; повествование, выдержанное в более или менее ярко выраженной речевой манере, с элементами экспрессивной стилистики, со своеобразным синтаксисом; повествование, для которого характерно ярко выраженная речевая манера, характеризующаяся обычно нарушением норм литературной речи (стилизация).

Наблюдение над речевой характеристикой - это прежде всего выявление всех скрытых смыслов художественного слова в его контексте.

При чтении в 11 классе рассказа А. Платонова "Усомнившийся Макар" учащимися сразу же отмечается сложность и загадочность фразы писателя, нарочитое искажение языка.

Встает задача определить, в чем состоит особенность речи повествователя и героев произведения; с какой целью автор преломляет свои мысли и оценки в "чужом слове"; как языковые особенности связаны с идейной направленностью произведения.

После рассмотрения сюжета и композиции (первый урок) переходим к анализу языка произведения (второй урок).

Фрагмент урока.

1. Вспомните, кто такой Макар Ганушкин, с какой целью он отправляется в Москву?

Как он воспринимает окружающую действительность?

Как в речи отражаются психологические процессы, происходящие в сознании героя?

Макар - простой мужик, трудящийся человек, у него "умные руки", но "порожняя голова". Он отправляется "на промысел в Москву", но поездка в город науки и техники оборачивается для него поиском смысла жизни своей и всего окружающего. Он внимателен ко всему происходящему. Социалистическая действительность вызывает у него противоречивые чувства: он "удивился силе города", "остался доволен Советской властью", но, наблюдая "в центральной силе государства… непорядки и утраты ценностей", думает, что "мала Советская власть - своего имущества не видит".

У Макара есть желание помочь пролетариату в строительстве новой жизни, но невостребованность его "умных рук" вызывает у него недоумение, непонимание.

Дальнейшие попытки понять истину в идее социалистического преобразования общества приводят его к глубоким размышлениям и сомнениям. Стараясь осмыслить увиденное и порой непонятное ему, малограмотный мужик выражает свою мысль корявым, но ярким и точным языком, например: "Не то тут особые негодяи живут, что даже растения от них дохнут! Ведь это весьма печально: человек живет и рожает близ себя пустыню! Где ж тут наука и техника?"

"…пустые бидоны, зачем возить на машине? Ведь только технику зря тратят, а посуда объемистая!"

2. Какими формами представлена речевая характеристика героя?

Мысли Макара переданы в форме прямой и несобственно-прямой речи. Причем переход от одной формы речи к другой и обратно осуществляется органично и естественно: "Вагон пошел плавно, под полом рычала невидимая сила машины, и Макар слушал ее и сочувствовал ей". [несобственно-прямая речь].

"Бедная работница! - думал Макар о машине. - Везет и тужится. Зато полезных людей к одному месту несет - живые ноги бережет!" [прямая речь].

"Женщина - трамвайная хозяйка - давала людям квитанции, но Макар, чтобы не затруднять хозяйку, отказался от квитанции" [несобственно-прямая речь].

3. С какой целью использована несобственно-прямая речь?

Использование формы несобственно-прямой речи способствует взаимопроникновению голосов героя и автора, слышится авторская интонация, выражающая отношение к персонажу, к окружающей действительности.

4. Проследите, как в речь повествователя и героев проникает авторский голос.

А. Слово в языковой системе Платонова обладает сверхсмыслом, имеющим порой политический намек:

"Москва - город, где не растет трава под гнетом человека, и деревья тоже больше мучались и мало росли" (Речь идет о губительности насильственного революционного процесса преобразования общества).

"Часа два бродил Макар по ущельям того профсоюзного дома в поисках начальника массовых людей" (О страшно разросшемся бюрократическом аппарате чиновников, таящем в себе опасность для человека).

Б. Автор использует иносказание, которое ярко представлено в сне Макара о мертвом теле "научного человека", которое рухнуло. В нем выражена мысль о мертвенности идей "ученейшего человека", думающего "о целостном масштабе", но не замечавшего реального живого человека, тревога за будущее государства, в котором отдельная личность ничего не значит.

В. Язык произведения сатирически выразителен. По мере развития сюжета можно проследить движение от легкого юмора к сарказму.

"Макар подошел к ведру и тоже плюнул туда, чтобы иметь право всем в городе пользоваться" (юмор).

Москва - "город чудес науки и техники, чтобы добывать себе жизнь под золотыми куполами храмов и вождей" (ирония).

"Когда я нахожусь на сходе среди партии, всегда себя дураком чувствую" (сарказм).

5. Что придает речи героев и повествователям "корявость", "смехотворность", "косноязычие"? Чем объясняется искажение языка произведения?

А. Нарушение стилистической сочетаемости слов, заключающееся в причудливом соединении обыденной, канцелярской, газетной, лозунговой речи:

"…наш вождь шагом куда-то пошел, - завтра жди какого-нибудь принятия мер…";

"погибнет гражданин помимо фронта социалистического строительства";

"Макар смело вошел в ночлежную залу";

"Товарищ милиционер, - обратился Макар, - укажи мне дорогу на пролетариат".

Б. Соединение семантически несовместимых единиц:

"молочный начальник", "поездной стражник", "трамвайная хозяйка", "возбужденным газом".

В. Сложный синтаксис, в котором преобладают сложноподчиненные предложения с избыточным употреблением придаточных.

Уродливость в языке непосредственно связана с неустроенностью мира, воссозданного в рассказе. Язык стал отражением абсурдной реальности 20-х годов XX века, при которой в живую речь народа проникал идеологический штамп, канцелярская лексика.

6. С какой целью писатель прибегает к повествованию - стилизации?

Чем обусловлены все выше названные особенности языка произведения?

В результате использования несобственно-прямой речи, повествования стилизации происходит полное слияние авторского голоса и речи героев. Такая форма повествования позволяла, с одной стороны, сблизить точку зрения мужика с точкой зрения автора, а с другой - не давала возможности ускользнуть ни одной мелочи от авторского взгляда и авторской оценки.

Картины умирающей природы, бесхозяйственность, низкая техническая оснащенность производства, бюрократическая система социалистического государства, разобщенность людей, оторванность коммунистической партии от простого народа - все это заставило героя, как и автора, усомниться в гуманистических ценностях революции.

Особенности языковой манеры Платонова обусловлены своеобразием поистине сказочным сюжетом, жанром сатирического рассказа, реальным временем, в которое создавалось произведение: "…не во всякую эпоху возможно прямое авторское слово" (М. Бахтин).

Наблюдение над языком произведения дает возможность учащимся увидеть взаимосвязь его с другими художественными компонентами.

5. Контекст.

Литературное произведение разными гранями соприкасается с внетекстовой действительностью контекстом.

Контекст

литературный рассматривает место произведения в творчестве писателя, в системе литературных направлений, течений;

исторический - социально-политическую обстановку в эпоху создания произведения;

биографически-бытовой - факты биографии писателя, реалии бытового уклада эпохи, историю создания текста;

читательский - восприятие читателем художественного произведения.

Использование всех выше названных контекстов возможно на уроке в 10 классе по теме "Образ Петербурга в романе Ф. М. Достоевского "Преступление и наказание"" (Приложение № 8).

6. Особенности анализа лирического произведения.

Основное назначение и своеобразие лирики заключается в том, что она воссоздает и доносит до нас внутренний, субъективный мир личности.

Принципиальную значимость приобретает анализ лирического героя-образа, носителя переживания в лирическом произведении.

Лирический герой несет в себе не только неповторимые черты личности, но и определенное обобщение, поэтому недопустимо его отождествление с реальным автором. Часто лирический герой близок к автору по характеру переживаний, но различие сохраняется, так как в каждом конкретном произведении автор актуализирует в лирическом герое какую-то часть своей личности, типизируя и обобщая мысли, настроения, размышления.

Изучение лирического произведения так же, как эпического и драматического, возможно только в единстве содержания и формы.

"Поэзия - высшая форма организации языка, когда содержательно все важно: и глубина значения слова, и ритм, и полная смысла музыка звуков".^[8] 

Композиция каждого лирического произведения своеобразна и неповторима. Это может быть монолог, т.е. эмоционально окрашенное размышление или переживание, в котором поток словесных высказываний сменяют друг друга, демонстрируя движение и динамику мыслей и настроений.

Особенность построения других стихотворений может состоять в чередовании фактов, впечатлений и эмоциональных реакций лирического героя.

В некоторых произведениях лирики преобладает повествовательность, это дает возможность говорить о его сюжетности.  

В создании целостности и единства лирического произведения играют роль ритмическая организация каждой строки, рифма, многие синтаксические особенности (анафора, лексические повторы внутри строк, синтаксический параллелизм и др.)

Для лирической речи характерна повышенная экспрессивность отдельных слов и речевых конструкций. Наблюдается большое количество тропов и стилистических фигур.

Слово в поэзии "крупнее этого же слова в общеязыковом тексте".^[9] Смысл любого словесного образа может быть прояснен только тогда, когда он связан со смыслом всего произведения.

Необходимо при анализе стихотворения определить его пафос, ведущий эмоциональный настрой.

Главная цель анализа поэтического текста - вызвать сопереживание и соразмышление с поэтом, раскрыть силу и глубину его чувств и мысли.

Как можно на уроке осуществить анализ лирического произведения?

Анализу могут подвергнуться все уровни текста (фонетический, морфемный, лексический, грамматический, синтаксический, стилистический, композиционный, эйдологический, графический, интонационный) или только те, которые выполняют важную смысловую функцию. Каждое стихотворение требует своего подхода, своей логики разбора (Приложение № 9).

III. Заключение.

Результативность опыта определяется

сохранением у учащихся устойчивого интереса к урокам литературы;

стремлением осмыслить прочитанное, умением создавать собственную интерпретацию художественного произведения;

наличием творческих способностей, проявляющихся в сценическом воплощении литературных образов, в написании лирических произведений (4 ученика 11 класса пишут стихи).

IV. Приложения.

Приложение № 1.

Логическая модель эпического произведения.

Приложение № 2.

Логическая модель лирического произведения.

Приложение № 3.

Тема урока: "Чудная власть прошлого"

в рассказе И. А. Бунина "Антоновские яблоки".

Цели урока:

1. Создать условия для постижения учащимися смысла произведения, его художественных особенностей.

2. Развитие умения анализировать текст на основе внимательного прочтения каждого слова, обобщать наблюдения, делать выводы, проводить параллели с другими произведениями.

3. Вызвать эмоциональный отклик на рассказ, воспитание чувства Родины, бережного отношения к памяти о прошлом.

Формы работы: групповая, фронтальная.

Методы: творческое чтение, эвристический, поисковый.

Приемы: слово учителя, беседа, демонстрация.

Виды деятельности учащихся: оглавление частей, выборочное чтение, анализ текста, сопоставление картин разных произведений, слушание музыки и соотнесение ее с интонацией художественного произведения, работа с иллюстрациями.

Оборудование: портрет И. Бунина, текст, репродукции картин А. Я. Головина "Осень", Г. Г. Мясоедова "Косцы", музыкальное произведение П. И. Чайковского "Времена года".

Эпиграфы: Воспоминание об утраченном всегда кажется выше того,

 что мы можем ждать от будущего.

Стендаль.

… бунинские описания … воспринимаются … всеми пятью чувствами.

Ф. А. Степун

Ход урока:

I. Эмоциональный настрой учащихся. Целеполагание.

- Вспомните самые яркие картины своего детства.

- Какие ассоциации, образы возникают у вас?

Сверстники, школа, семья, дом, Родина.

- Какое чувство вызвало воспоминание?

- Может ли оно меняться с течением времени?

Насмешливое чувство, радость, грусть об ушедшем.

- Как наш разговор связан с темой урока?

Рассказ Бунина "Антоновские яблоки" - рассказ-воспоминание, рассказ-впечатление.

- Что может стать предметом нашего разговора? Какие это воспоминания, какими мыслями, чувствами и переживаниями проникнуты они, с какими общечеловеческими вопросами связаны? В чем состоит художественное своеобразие произведения?

II. Беседа.

Звучит музыка П. И. Чайковского из цикла "Времена года" - "Сентябрь". Чтение и осмысление отрывка из письма И. Бунина к Варваре Пащенко: "… как я люблю осень! У меня не только пропадает всякая ненависть к крепостному времени, но я даже невольно начинаю поэтизировать его. Хорошо было осенью чувствовать себя именно в деревне, в дедовской усадьбе…Право, я желал бы пожить прежним помещиком".

Учащиеся. Эти строки раскрывают отношение Бунина к природе, к деревенской жизни, его желание вернуться в быт помещичьей усадьбы и понимание невозможности достигнуть желаемого. Интонация радости и грусти…

- Почему время, изображенное в рассказе, именно осень? Только ли потому, что это любимое время года писателя? Какие мысли возникают при слове "осень"?

Осень - пора увядания; осень - пора в жизни природы и в жизни человека. Значит, время года в рассказе связано не только с хронологическими рамками, но и с общечеловеческими проблемами.

- В чем состоит особенность сюжета?

Привычной определенной сюжетной линии нет. Рассказ представляет собой воспоминания, впечатления, раздумья лирического героя о прошлом, которое предстает в ярких живых картинах, овеянных поэзией.

Учитель. Рассказ относится к жанру лирической прозы и считается импрессионистским произведением, для которого характерна передача тонких настроений, психологических нюансов, стремление запечатлеть мир в его подвижности и изменчивости.

- Какие картины предстают в воспоминаниях героя? Какими мыслями, чувствами, переживаниями наполнены они? В чем особенность их создания?

III. Работа в группах.

Задание: озаглавить каждую часть произведения, определить основную мысль, обратить внимание на художественно-изобразительные средства.

Выступления учащихся.

1. Ранняя погожая осень. Сбор урожая в саду.

Учащиеся называют эпитеты, метафоры, сравнения, с помощью которых автор поэтизирует природу; слова, выражения, передающие впечатления мальчика - "барчука" от окружающей действительности. Особое внимание обращается на многозначность эпитета "золотой", который у Бунина является характеристикой дворянской, уходящей России и ассоциируется с понятием "золотой век" российской жизни, для которой характерно относительное благополучие, основательность и прочность бытия.

Близость лирического героя к народной жизни раскрывается через понятные ему народные приметы: "Осень и зима хороши живут, коли на Лаврентия вода тиха и дождик", "Много тенетника на бабье лето - осень ядреная"; через радостное восприятие им праздничного веселья мещан, простых мужиков и баб. Их шуточки, прибаутки, игра на гармонике, пляска, нехитро устроенный быт - все становится предметом наблюдения.

Мировосприятие героя выражено в предложении: "Как холодно, росисто и как хорошо жить на свете!"

2. "Урожайный год. "Бодрая осенняя прохлада" сада".

Предмет воспоминаний лирического героя - красота раннего осеннего утра; достоинство богатой деревни-старожилы; склад старой дворянской жизни, имеющий "много общего со складом богатой мужицкой жизни по своей домовитости и сельскому старосветскому благополучию", крепостное право, ощущаемое у тетки Анны Герасимовны; запах антоновских яблок, сад. Яркое впечатление лирического героя: "И помню, мне порою казалось на редкость заманчивым быть мужиком". (Учащиеся устанавливают параллели с произведением Л. Н. Толстого: вспоминают душевный подъем Н. Ростова при его участии в крестьянских работах  ("Война и мир"), упоение косьбой Левина ("Анна Каренина").

Крестьянский труд, близость к земле, природе - все это объединяет людей разных сословий.

3. "Охота. Буря в саду".

Конец сентября, начало октября. Разрушающиеся усадьбы, "черный сад", азарт охоты (сопоставляется с описанием охоты из романа "Война и мир"), дедовские книги - духовное и культурное наследие.

"Были… еще жившие на широкую ногу усадьбы с огромным поместьем…, но в них уже нет жизни". (Учащиеся называют художественно-изобразительные средства, с помощью которых рисуется увядание природы, запустение дворянских усадеб, выражается умиление и грусть лирического героя).

4. "Глубокая осень. Наполовину вырубленный, обнаженный сад".

Обнищание, оскудение дворянских усадеб выражено в грустном осеннем пейзаже ("пустая" равнина, "пустынные" зеленые озими, "обнаженный" сад…), в описании уборки небольшого урожая ("медленно расходясь, гудит барабан молотилки", "лениво идут лошади", "однотонно" поскрипывает погонщик…), но все же шум молотьбы вызывает в душе приятные ощущения.

"Запах антоновских яблок исчезает из помещичьих усадеб… Наступает царство мелкопоместных, обедневших до нищенства. Но хороша и эта нищенская мелкопоместная жизнь!"

Обобщающий вывод: в чередовании глав отражены не только календарные изменения в природе. Это изменения, происшедшие в самом укладе помещичьей жизни, это изменение настроения лирического героя, связанное с восприятием окружающей действительности.

IV. Беседа.  

- Какой образ является центральным? Какие традиции в создании образа сада продолжает Бунин? В чем особенность создания им этого образа?

Сопоставляя образ сада в произведениях Тургенева, Чехова, Бунина, учащиеся приходят к выводу: сад - символ дворянских гнезд, он - отражение перемен, происходивших вокруг. Бунинский сад наделен способностью чувствовать, переживать ("притихший", "смирившийся", "унылый").

- Чтение и осмысление высказывания В. Лихоносова: "Над бунинскими страницами не размышляешь, ничего там не отгадываешь, а покорно живешь вместе с ним теми чувствами, которые, кажется, рассеяны вокруг неуловимой душой тысячелетнего человечества, таинством засыпанных песком цивилизаций, горним приветом кротости, и, когда обрывается в рассказе строка, длинный млечный свет зерен тянется над тобой, дымится бесконечной печалью и очарованием".

- Согласны ли вы с таким мнением?

Каким образом писателю удается ввести читателя в мир настроений, переживаний, ощущений лирического героя?

Вспоминая прошлое, Бунин использует глаголы настоящего времени, употребляет обобщенно-личные предложения - все это способствует вовлечению читателя в действие. Бунин мастерски передает звуки, запахи, цвета окружающего мира.

(Учащиеся отмечают цветовые эпитеты: яркие, броские, сочные, встречающиеся в начале повествования, черно-белые, тусклые - в конце; приводят примеры аллитерации; находят лексический ряд слов, передающий запахи, т.е. обращают внимание на лексические, фонетические, морфологические, синтаксические средства языка).

- Какова интонация рассказа? Как она меняется на протяжении рассказа? С чем это связано?

Общая интонация "Антоновских яблок" элегическая. Радостная, бодрая в начале рассказа, она постепенно становится ностальгической, а затем грустной. Это не только грусть по поводу исчезновения старого уклада жизни, эта грусть связана с пониманием быстротечности человеческого бытия.

"… Эти дни были так недавно, а меж тем мне кажется, что с тех пор прошло чуть не целое столетие. Перемерли старики в Выселках, умерла Анна Герасимовна, застрелился Арсений Семенович…"

Ключевые слова, передающие состояние героя: "славно", "весело", "хорошо", "пустынно и скучно", "странная тоска" и др.

Многоточия в начале и конце произведения - отражение бесконечного потока жизни, в котором судьба отдельного человека - мгновенье.

- Каким видится герою будущее?

Будущее неясно, вызывает тревогу (образ метели, заметающей путь-дорогу).

- Какова авторская позиция?

Поэтизируя прошлое, связанное с дворянской эпохой, размышляя о дальнейших путях России, автор поднимает философские вопросы о смысле человеческой жизни, о единении человека с природой, о памяти, способной сохранить все то, что дорого сердцу.

"Воспоминание об утраченном всегда кажется выше того, чего мы можем ждать от будущего" (Стендаль). Но каким бы ни было это будущее, в слове "удаль" (в конце произведения) видится жизнеутверждающее начало: "Как хорошо жить на свете!"

- Каков смысл названия рассказа?

- Что символизируют "антоновские яблоки"?

Антоновские яблоки - красота и щедрость природы, довольство жизни, разумный трудовой быт, память о доме, о Родине…

V. Звучит музыка: П. И. Чайковский "Октябрь".

- Соответствует ли музыка настроению лирического героя; вашему настроению?

- Какие мысли, переживания вызвал рассказ?

- Как художникам удалось в своих картинах передать чувство Родины?

- Что могло бы стать предметом изображения ваших рисунков, посвященных Родине?

VI. Оценивание ответов, выставление отметок.

VII. Домашнее задание: И. Бунин "Господин из Сан-Франциско".

Основные вопросы урока: характеристика героя, буржуазного общества, роль символических образов, приемы создания образов, особенность языка рассказа; подбор эпиграфа к уроку (стр. 200-206 учебника).

        Приложение № 4

Поэма Н.А. Некрасова "Кому на Руси жить хорошо".

1863 ________________________________ 1877

Тому живется хорошо на Руси, кто борется за освобождение народа.

Приложение № 5

Особенности композиции и смысл рассказа И. Бунина "Легкое дыхание".

Цели урока:

1. Определить особенности композиции, ее роль в раскрытии замысла писателя, смысл названия рассказа.

2. Формирование умения анализировать текст.

3. Побудить учащихся к размышлению о смысле жизни, об ответственности за свои поступки.

Методы: эвристический, поисковый, творческого чтения.

Приемы: Слово учителя, беседа.

Формы работы: коллективная, фронтальная.

Виды деятельности учащихся: постановка вопроса, работа с планом, с текстом произведения, эпиграфом к уроку, выборочное чтение, эксперимент.

Оборудование: текст.

Эпиграф: …Прекрасно только то, что естественно.

Вольтер.

Ход урока:

I. Эмоциональный настрой учащихся. Целеполагание.

- Какое впечатление произвел на вас рассказ?

- Трагическое или светлое звучание присуще рассказу?

- Предположите, что способствует снятию трагической напряженности?

- В чем необычность рассказа?

- Обратите внимание на хронологический порядок событий (домашнее задание). Как при этом изменяется наше восприятие? Как бы вы озаглавили рассказ, если бы о событиях было бы рассказано в хронологической последовательности?

- Какие вопросы возникали? Сформулируйте их.

Каким образом нарушение хронологической последовательности событий влияет на общую тональность рассказа?

Какова взаимосвязь его композиционных частей? В чем смысл названия рассказа, его идейного содержания?

II. Слово учителя.

Исследователи расходятся во взглядах на роль композиции в рассказе "Легкое дыхание".

Л. С. Выготский считает, что И. Бунин для того строит столь сложную скачкообразную композицию, "… чтобы уничтожить его житейскую муть, чтобы превратить ее в прозрачность, чтобы отрешить ее от действительности…" именно благодаря тому, что "рассказ прыгает то назад, то вперед, соединяя и сопоставляя самые удаленные точки повествования, переходя часто от одной точки к другой совершенно неожиданно", - это "житейская муть" отступает на второй план, а на первый выступает впечатление "легкого дыхания", идущего от рассказа.

А. Жолковский приходит к другому выводу: "Вряд ли преодолению фабулы самому по себе можно приписать определенный тематический эффект".

- Какая точка зрения вызывает у вас интерес?

III. Работа с текстом (наблюдение, эксперимент, вывод). Беседа.

1. Эксперимент, раскрывающий, как работает закон уничтожения формой содержания, выдвинутый Л. С. Выготским.

- Убийство Оли Мещерской - кульминационный момент в рассказе.

Представьте, как мог бы автор, усиливая тревогу и напряжение читателя, подвести его к этому эпизоду.

Как же снимается необычайное напряжение, характерное для кульминации?

О смерти Оли сообщается в начале рассказа, поэтому повествование об ее убийстве теряет эмоциональную окраску, она погашена. Кульминация перестает быть кульминацией.

- Проследим, как воспринимается ключевое слово этого эпизода "застрелил"?

Оно затеряно в потоке описания.

- Как писал Л. Выготский, сама структура этой фразы заглушает выстрел.

2. - Проследите, как "гасится" впечатление от ошеломляющего признания Оли в эпизоде разговора с ее начальницей?

В центре внимания образ начальницы, ее взаимоотношения с Олей, кабинет, на который переводит свой взгляд гимназистка, а не то, что случилось с героиней. Кроме того, разговор прерывается на драматической ноте.

3. - Самостоятельно найдите подобные эпизоды.

В эпизоде "Связь с Малютиным" предметная детализация при описании пейзажа, создании портретной характеристики заслоняет случившееся.

Иными словами, события в рассказе не драматизируются, а, наоборот, приглушены.

4. - Как соотносится в рассказе "настоящее" и "прошлое"? Что показано крупным, а что общим планом? Как они взаимодействуют?

Повествование из настоящего переходит к прошлому… Обилие временных перемещений намерено снижает интерес к событиям и создает интонацию легкости.

Кроме того, эпизоды даются то бегло, то подробно.

- Найдите примеры эпизодов, представленных крупным планом, и те, в которых о важных событиях говорится в одном предложении? Чему это способствует?

Разговор с начальницей - признания офицера описания детства и юности - эпизод с Шеншиным.

Таким образом, все в рассказе построено на контрастах: прошлое - настоящее, драматическое - светлое. Ведущим композиционным началом является не сюжет, а тема легкого дыхания.

5. - Как развивается тема легкого дыхания в рассказе?

Через весь рассказ проходят лексико-семантические ряды слов "дыхание" и "ветер": "ветрена", "она носилась", "глубокий вздох", "свежо дует" и т.д., а также слова, связанные с ними по тематике: "тепло", "радость", "легкость", "свобода", "естественность" и др.

6. - Как связано "легкое дыхание" с образом Оли?

Героине свойственна двойственность: красота, живость, естественность и беспечность, незрелость души, легкомыслие, примитивное представление о счастье.

- Что за человек Оля Мещерская? Беспечная ветреница или глубокая, противоречивая личность?

Основа ее характера - простота и естественность (сравнение с подругами). Слово "казалось" является ключом к разгадке душевного состояния Оли, которое контрастирует с ее внешним обликом.

Дневниковые записи раскрывают глубокое разочарование героини, ее душевный надлом. Таким образом, смерть и жизнь, печаль и радость - символ судьбы Оли Мещерской.

7. - Какова роль образа классной дамы?

Сопоставляя образы Оли и классной дамы, приходим к выводу не только о разном их отношении к жизни, но и обнаруживаем сходство: обе - каждая по-своему - растратили все лучшее, что было дано им изначально.

8. - Каково отношение автора к героине?

Учащиеся обращают внимание на кольцевую композицию рассказа, на обрамления, наполненные лиризмом.

9. - Так что же такое это - легкое дыхание?

Естественность, чистота души, жажда жизни, вера в светлое начало бытия.

- Как вы понимаете слова эпиграфа к уроку?

10. - Что вы слышите в рассказе Бунина: осуждение, прославление, предостережение?

IV. Подведение итогов урока.

- Какая работа на уроке была интересной?

- С какими выводами был не согласен? Почему?

Оценивание ответов учащихся. Выставление отметок.

V. Домашнее задание.

Чтение рассказов И. Бунина о любви, самостоятельный анализ одного рассказа.

Приложение № 6.

Рассказ И.А. Бунина "Господин из Сан-Франциско".

Цели урока:

1. Выявить особенности художественного стиля писателя, идейный смысл рассказа.

2. Развитие умения определять тему и цель урока, формулировать вопросы к теме, формирование навыка анализа текста, развитие монологической речи.

3. Вовлечь учащихся в обсуждение вечных философских вопросов.

Методы: эвристический, творческого чтения, исследовательский.

Приемы: беседа, комментированное чтение.

Формы работы: индивидуальная, фронтальная, коллективная.

Виды деятельности учащихся: формулировка проблемных вопросов, создание в рисунке художественного образа, составление схемы, таблицы, устный ответ, выборочное чтение текста, анализирование текста, подбор эпиграфов.

Оборудование: текст произведения.

Ход урока:

I. Эмоциональный настрой учащихся. Целеполагание.

- Нарисуйте, используя разные цвета, модель мира, какой вы ее представили по рассказу И. Бунина "Господин из Сан-Франциско".

- Какие вопросы возникают у нас, когда мы смотрим на эту модель мира?

- Является ли человек хозяином своей судьбы, или она зависит от внешних, неподвластных ему сил?

- Может ли человек навязать свое господство всему миру?

- В чем состоит смысл человеческого существования?

- В каком соотношении находится добро и зло в мире?

- Бесконечна ли жизнь человеческой цивилизации?

- Как спасти мировую цивилизацию от хаоса, тьмы, бездны?

- Попытайтесь ответить на эти вопросы.

Не все вопросы имеют однозначный ответ. Учащиеся спорят, высказывают свою точку зрения.

- А как решает эти проблемные вопросы Бунин?

- Сформулируйте тему и цель урока?

1. Добро и зло в мире человека.

2. Философская проблематика рассказа.

3. "В этом злом и прекрасном мире" и др.

(Учащиеся выбирают третью тему, определяют цели урока).

II. Работа над структурой произведения.

- Схематично изобразите особенности композиции, ритмический рисунок произведения.

- Почему затянута экспозиция?

- Какова роль вставных эпизодов?

- В чем смысл кольцевой композиции?

III. Беседа.

1. Образ господина из Сан-Франциско.

- Кто он? Каков его смысл жизни? Цель поездки? Как господин реализует свое "полное право на отдых, на удовлетворения, на путешествия"? Что вызывает у него чувство наслаждения жизнью, а что навевает скуку? Почему, достигнув главной цели своей жизни - стать богатым, господин не чувствует себя счастливым? Какую роль играет предметная детализация в создании образа? Почему отсутствует речевая характеристика? Почему автор так "внимателен" к последним дням жизни героя?

Основные наблюдения и выводы.

"Господин" - барин, хозяин, повелитель, властелин. Господин из Сан-Франциско олицетворяет человека буржуазной цивилизации. Основные его черты - самонадеянность и эгоизм ("твердо уверен", имеет "полное право", "надеялся наслаждаться"). Авторской иронией проникнуты фразы: "работал не покладая рук", "решил передохнуть". Герой не живет в настоящем, возлагая надежды на будущее.

Наслаждение ему доставляют еда, женщины, азартные игры; музеи и церковь вызывают скуку.

Образ лишен личностного начала. Отсутствие имени, речевой характеристики, описания внутренней жизни свидетельствует о бездуховности героя. Предметная детализация раскрывает лишь внешнюю сторону его жизни - материальное благосостояние ("золотые пломбы", "серебряные" усы, лысая голова блестела, как слоновая кость, "остатки жемчужных волос" и др.). Автор подчеркивает отсутствие жизненности в господине: "сухой, …неладно скроенный, но крепко сшитый, расчищенный до глянца" и т.д.). Внимание к туалету не оставляло "времени для чувств и размышлений". Человеческое начинает проявляться в господине только при смерти: "…черты его стали утончаться, светлеть…". Герой изображается на фоне неба, "синих звезд", льющих с высоты свет, олицетворяющий возможность пробуждения утраченной души. После смерти герой заслуживает невнимание, равнодушие, небытие.

Писатель показал несостоятельность жизненной философии господина, видящего смысл своего существования в преумножении богатства. Попытка героя упорядочить окружающий мир, жить по установленному им же плану оказывается неосуществимой. Мир неподвластен господству отдельного человека.

2. Изображение мира, в котором живет господин из Сан-Франциско.

- В чем смысл существования верхушки общества?

- Какими приемами создает автор этот мир?

- В чем смысл символических деталей и образов?

- Какую роль играет контраст в изображении общества на пароходе?

Пароход "Атлантида" - это обобщенный образ современного писателю мира, разделенного на властвующих и подчиненных. Хозяева жизни, не замечая своего духовного распада, одержимы суетными страстями. Это мир, где царят сластолюбие, чревоугодие, страсть к роскоши, гордыня и тщеславие.

3. - Какую роль играет символический образ ада? Какие изобразительные средства использует автор для создания этого образа?

"Ад" - метафора, используемая для характеристики непосильного труда матросов. Кроме того, ад олицетворяет собой темный мир за пределами божественного, где царит "огонь вечный". С особой силой развивается тема ада в конце произведения. С помощью эпитетов, сравнений, метафор, аллитерации создается страшная картина "бесконечного длинного подземелья", "подводной утробы", способной поглотить тех, кто погряз в хаосе бесцельного бытия: "сипели паром и сочились кипятком котлы", "адские топки", "клокотали… страшные силы", "исполинский вал, точно живое чудовище" подавляет человеческую душу.

4. Какова роль темы идолопоклонничества, образа Дьявола?

Одержимость пустыми и суетными страстями рассматривается Буниным как господство нового "язычества" (учащиеся устанавливают параллели):

капитан - идол, языческий бог

пассажиры - идолопоклонники

отель - храм

Бездуховное общество оказывается во власти Дьявола, способного разрушить корабль, погрузить его в бездну.

5. - Как нарастает мотив обреченности "Атлантиды", ее гибель?

Мотив обреченности "Атлантиды" связан с символическим названием корабля, с образами океана, Везувия, "бешеной вьюги, проносившейся, как погребальная месса", "траурными горами океана", "смертной тоски" сирены…, а также со звуковым фоном рассказа, выраженным в лексике и фонетике: "трубные сигналы", "взвизгивала с неистовой злобой сирена", "океан с гулом ходил", "ветер с воем ломил" и др.

Тема смерти отдельного человека объединяется в рассказе с темой возможной гибели всей цивилизации.

- Почему же был снят эпиграф, в котором звучит пророчество о страшных потрясениях?

- Какую роль играет лирическая тема, образ богоматери?

- Как решается автором вопрос о вечности добра и зла?

В единении человека с природой, в возвращении его к божественной вере, в кротости и смирении видел Бунин исцеление больного человечества. Автор убежден в вечном сосуществовании добра и зла (упоминание о римском императоре, живущем 2000 лет назад) и побуждает задуматься читателя о смысле жизни человека в этом "злом и прекрасном мире".

IV. Обсуждение эпиграфов, подобранных учащимися к уроку.

1. Где человек, придающий значение времени, умеющий ценить день и понимающий, что с каждым мгновением мы умираем? (Сенека)

2. Средь наших норм, условностей, приличий

Добро случайно, злу преграды нет.

Рабы успеха, денег и отличий,

На мысль и чувство наложив запрет,

Предпочитают тьму, их раздражает свет.

И так живут в тупой, тяжелой скуке,

Гордясь собой, и так во гроб сойдут.

Так будут жить и сыновья и внуки

И дальше рабский дух передадут,

И в битвах за ярмо свое падут…

Дж. Г. Байрон

3. Они видели семь чудес света, но самого света так и не видели.

Г. Честертон

4. Душевная радость возникает у людей благодаря умеренности в удовольствиях и размеренной жизни.

Демокрит

5. Может, смысл существованья в том, чтоб смысл его искать?

Е. Евтушенко

6. Природа больше всего дает это высшее наслаждение жизни…

Л. Толстой

V. Оценивание вместе с учащимися ответов, выставление отметок.

VI. Домашнее задание: И. Бунин "Легкое дыхание", составить план событий в их хронологической последовательности.

Приложение № 7.

Фрагмент урока литературы в 7 классе по теме: 

"Роль пейзажа в художественном произведении".

Цель урока: на основе сопоставительного анализа текста обратить внимание на особенность изображения природы в повести Н. В. Гоголя "Тарас Бульба" и в рассказе И. С. Тургенева "Бирюк".

Задание: прочитать и сопоставить описание степи у Гоголя и описание грозы у Тургенева; какие художественно-изобразительные средства используют писатели; определить роль пейзажа в тексте.

(В ходе работы составляется таблица).

Приложение № 8.

Тема урока: Образ Петербурга в романе

Ф. М. Достоевского "Преступление и наказание".

Цели урока: проследить, какое развитие получил образ Петербурга в литературе до Достоевского, определить идейный смысл этого образа в романе "Преступление и наказание"; определить тип романа; познакомиться со своеобразием художественного мастерства писателя.

Оборудование: тексты, эпиграф, высказывание писателей, иллюстрации художника Шмаринова Д., рисунки учащихся.

Эпиграф: Город пышный, город бедный,

 дух неволи, стройный вид,

 свод небес зелено-бледный,

 скука, холод и гранит.

А. С. Пушкин

(В ходе урока учащиеся делают записи по теме "Своеобразие художественного мастерства писателя", записывают высказывания писателей, выводы).

Ход урока:

I. Вступительное слово учителя.

Петербург. С этим городом связана и история нашей страны, и развитие русской литературы. Петербург является одним из сквозных образов произведений русских писателей. Это и Петербург первого столетия своей жизни в творчестве Ломоносова, Державина, Радищева, это и пушкинский, гоголевский, некрасовский Петербург, это город Достоевского, Блока, Мандельштама, Маяковского, Ахматовой, это и блокадный город, запечатленный в стихах О. Берггольц, в прозе Д. Гранина, Адамовича и других писателей.

- Почему этот город интересовал поэтов и писателей?

Долгое время этот город оставался столицей нашего государства;

культурный центр страны; центр взаимодействия с зарубежной культурой;

многие писатели и поэты жили в этом городе, и судьба Петербурга была неотделима от их судьбы и народа, живущего в нем.

- Что вы знаете о создании этого города?

Рождение этого города было своеобразным и фантастическим. Петербург был заложен на болоте, выстроен на костях мужиков, свезенных со всей Руси, рожден волей самодержца Петра I. Все это, казалось бы, изначально предвещало городу его роковую судьбу.

- Обратим внимание на значение слова Петербург:

греч. petros - камень, скала; нем. Burg - замок, крепость.

- Что символизирует название города? Каков его подтекст?

Неприступность, холодность.

- Таким ли мы видим его в произведениях русских писателей?

Мы говорили на первом уроке о том, что Достоевский унаследовал в своем творчестве традиции Пушкина, Гоголя, Некрасова. Что же общего и различного у этих писателей в создании образа Петербурга?

II. Петербург Пушкина, Гоголя, Некрасова (выступление учащихся).

Литературный контекст.

1. Пушкинский Петербург.

(Выступление на основе глав романа "Евгений Онегин", поэмы "Медный всадник").

Петербург в романе "Евгений Онегин" - это балы, театры, рестораны, увеселения, прогулки по Невскому проспекту, панорама Невы. Пушкин изображает светский Петербург. Но и утренний рабочий город создает "приятный шум". В этом описании нет особого контраста.

В "Медном всаднике" перед нами два лика столицы: с одной стороны, это "юный град, полнощных стран краса и диво, из тьмы лесов, из топи блат вознесся пышно, горделиво". Пушкин воспевает державный Петербург.

С другой стороны, это бесчеловечно-холодный, будничный облик города, который глух к людским страданиям. Этому Петербургу чуждо сопереживание жертвам наводнения 7 ноября 1824 года, которое стало исторической основой поэмы. В восприятии бедного Евгения Петербург ужасен: стихия губит дома, людей, сметает все на своем пути. Впервые у Пушкина Петербург изображен как город контраста. Но, несмотря на то, что трагедия простого люда вызывает сочувствие, оставляет тягостное впечатление, оно не может сравниться с тем чувством, которое возникает при чтении романа Достоевского. Все-таки прославление города Петра у Пушкина звучит сильно, любовь автора к городу, восхищение им налицо, чего не увидишь в романе "Преступление и наказание".

2. Петербург в произведениях Н. В. Гоголя.

Гоголь посвятил городу на Неве целый цикл - "Петербургские повести".

В повести "Невский проспект" ярко выражена контрастность в изображении Петербурга. Это красивый, пышный город: "Нет ничего лучше Невского проспекта, по крайней мере, в Петербурге, для него он составляет все. Чем не блестит эта улица - красавица нашей столицы! А какие встретите вы дамские рукава на Невском проспекте! Ах, какая прелесть!.."

Но уже в обилии восклицаний сквозит ирония. И действительно, автор обращает внимание на призрачность всего окружающего: "О, не верьте этому Невскому проспекту! Все обман, все не то, чем кажется! Он лжет во всякое время, этот Невский проспект".

Мы видим то ярко освещенные окна домов, воздушные лестницы с блестящими перилами, люстры, сверкающие плечи, слышим звуки музыки, великолепный хор, то - голые стены комнат, закопченный потолок, окна без занавес.

Вместе с Акакием Акакиевичем из повести "Шинель" мы взбираемся по лестнице, которая залита помоями, пропитана насквозь тем спиртуозным запахом, который ест глаза.

Перед нами страшный фантастический город, где жизнь - мираж, она похожа на сон. Так, прекрасная девушка, увлекшая Пискарева с Невского проспекта, оказывается проституткой. В этом городе может быть погублено не только все чистое и святое в человеке, но и сам человек, как погибает художник Пискарев и мелкий чиновник А. А. Башмачкин. При этом город оказывается холодным и бездушным к судьбе отдельного человека: "И Петербург остался без Акакия Акакиевича, как будто бы в нем его и никогда не было. Исчезло и скрылось существо, никем не защищенное, никому не дорогое, ни для кого не интересное".

Гоголь видит Петербург глазами "маленького человека". Эту трагическую тему Достоевский продолжает и углубляет в своем произведении.

Обращение учителя к высказыванию В. Г. Белинского: "Петербург имеет необходимое свойство оскорбить в человеке все святое".

3. Некрасовский Петербург. ("О погоде", "На улице", "Еду ли ночью по улице темной" и др.)

В стихотворении "О погоде" Петербург - это душный, угрюмый, гнилой город, в котором процветает нищета, пожары, грабежи, убийства, смерть. Это город холодный, голодный, с сырыми жилищами. Это город, где мир похож на хаос.

Отдельные сцены из стихотворений Некрасова в развернутом виде нашли свое воплощение в романе Достоевского: мужик жестоко сечет лошадь кнутом по глазам, т.к. она не сдвигается с места - сон Раскольникова.

Судьбу женщины из стихотворения "Еду ли ночью по улице темной" повторят Сонечка.

Своей обыденностью и достоверностью в создании картин города Петербурга Достоевский близок более к Некрасову.

4. Вывод.

- Какое ключевое слово встречается во всех сообщениях о городе?

"Холодный", что соответствует значению слова "Петербург".

- Какой прием лежит в основе изображения города?

Контраст. (Обращение к эпиграфу урока)

- Какой мотив нарастает в изображении Петербурга от Пушкина до Достоевского?

Трагический.

Обращаемся к словам Н. П. Анциферова: "Постепенно омрачился светлый лик творения Петра. Наш город превратился в темного беса".

III. Образ Петербурга в романе Ф. М. Достоевского.

- Что включает в себя понятие "город"?

Архитектура города, пейзаж, люди, которые его населяют.

(Учащиеся готовили индивидуальные задания, связанные с анализом текста, с чтением дополнительной литературы, выполнением рисунков).

Выступления учащихся.

1. Городской пейзаж.

С первых страниц романа мы знакомимся с миром, в котором живет главный герой Родион Раскольников. Описание пейзажа, улиц, различных заведений, квартир дает нам понять, что местом действия автор избирает бедные районы города, где живут портные, слесари, кухарки, студенты, мелкие чиновники, нищие.

Неприглядную картину представляет городской пейзаж.

(ч. I - гл. 1; II - 6; III - 4; V - 5; VI - 6)

Описание пейзажа тесно связано с переживаниями героя: эта картина "неприятно потрясла" его, вызвала чувство "глубочайшего омерзения".

Мотив жары, духоты пройдет через весь роман. Это не только атмосфера июльского города, но и атмосфера преступления.

Совершив преступление, Раскольников мечется: то он прячется в своей душной каморке, то рвется на улицу. Но и здесь ему нет спасения. На улице тот же застой: "духота стояла прежняя". Позднее Дуня скажет: "А где тут воздухом-то дышать?" Здесь и на улицах, как в комнатах без форточек", состояние застоя, духоты подчеркивает подавленное состояние героя.

Когда Раскольников раскрывается Соне и задумывается над тем, что "может, в каторге-то действительно лучше", мы наблюдаем, изменения в описании пейзажа: "из окна повеяло свежестью".

Летняя жара обязательно приведет к грозе. И гроза разражается: "К десяти часам надвинулись со всех сторон страшные тучи; ударил гром, и дождь хлынул как водопад. Вода падала не каплями, а целыми струями хлестала на землю. Молния сверкала поминутно".

Эпитеты, сравнения, олицетворения передают сильный накал грозы, а вместе с тем создают ощущение свежести. Гроза приносит очищение природе. Она предвещает и очищение герою.

Таким образом, мотив жары, духоты, застоя, грозы тесно связан с душевными переживаниями Раскольникова.

Жара                          гроза

Преступление           покаяние

Пейзаж психологический.

2. Интерьер

- Что представляют собой помещения, куда мы входим вместе с героем?

а) Каморка Раскольникова. (ч. I - гл. 1, 3, 5; II - 3; III - 3; V - 5).

Анализируя текст, связанный с описанием жилища героя, учащиеся размышляют о его названии: "каморка", "шкаф", "сундук", "морская каюта", "гроб".

Раскольников каморку "нанимал от жильцов" - этим подчеркивается неустроенность быта героя. Герой живет в ней, как черепаха в своей скорлупе. "Душно и тесно в этой желтой каморке, похожей на шкаф или сундук". В этом ужасном "шкафу", где нет свежего воздуха, где нет ни единой свежей мысли, нет света, созревает мысль об убийстве.

После убийства, во время болезни Раскольникова, Разумихин называет каморку "морской каютой". Возможно, автор стремится подчеркнуть душевное состояние героя: он мечется, его кружит, качает, у него нет в душе равновесия.

Мать сыну говорит о его жилище: "…дурная квартира, точно гроб".

Гроб - плохой и полный конец (прост.) Например: теперь этому делу гроб. Однокоренное слово гробить.

"Да, квартира много способствовала… Я об этом тоже думал…" - говорит Раскольников.

Таким образом, каморка, как и сам город, становится соучастником преступления.

Разные названия жилища связаны с внутренним состоянием героя.

б) Что общего мы видим в описании комнат, квартир, домов, в которых живут люди?

В описании комнат старухи-процентщицы, Мармеладовых, Сони можно встретить повторяющиеся эпитеты: "крошечная", "беднейшая", "темная", "узкая"…

У Мармеладовых комната - проходная, у Сони - сарай, имеющий форму неправильного четырехугольника с безобразно тупым углом. Во всем этом видится что-то уродливое. "Я бы в вашей комнате по ночам боялся", - говорит Раскольников.

Биографически-бытовой контекст

Создавая картины безнадежности и нищеты, Достоевский тщательно работал над деталью. В окончательном тексте писатель ставит: "закоптелая дверь" вместо "черная дверь", "дырявая простыня" вместо "ширмы".

Преобладающий в романе желтый цвет создает, вызывает, усиливает атмосферу нездоровья, расстройства, болезненности, он сам по себе угнетает человека. Но упоминание о желтом стакане, наполненном желтой водой, который мы видим в полицейской конторе, "вскрывает картину питания водою Петербурга 60-х годов, когда водопровода не было и питьевая вода бралась водовозами из рек и каналов в центре города… В некоторых дворах имелись колодцы, но "что за вода в этих колодцах,  - говорит журналист "Петербургского листка" (1865…), - трудно и вообразить себе: цвет ее подходит к цвету пива"^[10].

Таким образом, духота летом, холод зимой, полумрак, дурно пахнущие лестницы, тесные стены, низкие потолки и др. - все это стесняет душу человека, рождает полусумасшедшие идеи. Жить нельзя, а уйти некуда, кроме как в пивную.

Историческая справка.

Дома, трактиры, гостиницы, изображенные в романе - все это было известно Достоевскому. Он сам много лет жил в бедных районах города.

Тех, кто строил дома, не волновали удобство и красота. Требование владельцев к строителям было одно - приспособить дом к наиболее плотному заселению жильцами, чтобы выжать больше платы за квартиры.

Раскольников жил в Столярном переулке. Газета "Петербургский листок" сообщала, что в этом переулке на 16 домов приходилось 18 питейных заведений.

в) Описание распивочной (ч. I - гл. 1; II - 6).

При анализе данного описания учащиеся обращают внимание не только на особенности лексики, синтаксиса, но и на сочетание звуков отдельных слов. Например: "липкий столик" - [л′] создает ощущение липкости, грязи; звуки [к], [тр′], [г], [р], [з] и др. в словах "стук", "гам", "хохот", "взвизги", "громко", "ругался" способствуют воспроизведению атмосферы "выпивательных" заведений.

3. Какими мы видим улицы, площади, дворы, по которым бродил Раскольников?

а) Сенная площадь (ч. I - гл. 1; гл. 5).

Учащийся знакомит с описанием площади, обращая внимание на выразительные детали; приводит историческую справку:                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                

на Сенной площади находился главный рынок столицы, а также церковь - одна из самых богатых в Петербурге. Ее посещали купцы, но были и прихожанами бедняки, которых в этой части города было множество.

Народ толпился на Сенной с раннего утра, до позднего вечера. Торговали овсом, скотом, сеном и прочим. Площадь убиралась очень рано, была покрыта отбросами, в воздухе пахло гнилью. В печати писалось, что Сенная удобно проходима для потерявших обоняние: со всех сторон охватывает пыль, духота, зловоние.

Большое скопление людей позволяло Раскольникову скрыться от любопытного взгляда.

б) Описание двора на Васильевском острове, куда пришел герой спрятать украденное (ч. II - гл. 2).

При анализе данного описания учащиеся обращают внимание на изобразительно-выразительные средства языка. "Глухой" - подчеркивает замкнутость пространства, в котором трудно дышать, мыслить, "каменные стены" домов давят на сознание человека, создают атмосферу безысходности.

Многоэтажные дома, узкие пыльные улицы, зловонная площадь, глухие дворы - все это создает образ безобразного города.

Нередко можно увидеть в глухих дворах, на площадях и на улицах и безобразные сцены: жестокость, насилие, самоубийство, смерть…

4. Характеристика уличных сцен.

а) Раскольников встречает странную девушку в разорванном платье, над которой кто-то надругался (ч. I  4).

б) Проезжавший кучер хлестнул Раскольникова кнутом (II - 2).

в) Женщина, решив покончить жизнь самоубийством, бросается в грязную воду канавы (ч. II - гл. 6).

г) На улице задавило коляской Мармеладова (ч. II - 7).

д) На мостовой истекает кровью Катерина Ивановна (V - 5).

Каковы особенности создания этих картин?

Реалистичность, безыскусность, кинематографичность, точность детали позволяет читателю увидеть картины.

(Художники-иллюстраторы представляют рисунки, выполненные к уроку по данным сценам, отмечая те детали текста, которые способствовали зрительному восприятию).

Как происходящее воспринимается Раскольниковым и толпой?

Толпу объединяет равнодушие, злорадство, любопытство. Так возникает образ мертвенного, холодного, равнодушного города к судьбе отдельного человека.

В душе героя появляются противоречивые чувства: сочувствие и равнодушие, волнение и злоба. трагическая судьба обездоленных похожа на страшный сон, а сон воспринимается, как явь.

5. Сны в романе - отражение действительности.

Историческая справка.

Впервые в русской литературе Достоевский заговорил так широко о страшном порождении капиталистического города - проституции. Тема эта была одной из самых злободневных в современной писателю публицистике. Публицисты утверждали, что бедность и нищета были главными причинами падения женщины: "Нередко даже мать продает в разврат свою дочь из-за гнетущей бедности".

Страшные картины романа позволили некоторым литературоведам назвать его "жестоким". Можно ли назвать его еще и кричащим?

6. Звуковой фон романа.

Мы не только видим картины Петербурга, но и слышим звуки города: гудящие улицы, скандал на поминках Мармеладова, истошные крики сумасшедшей Катерины Ивановны, уличные, кабацкие песни… Речь героев представляет собой крик, визг, брань. Все это еще раз подчеркивает уродливость действительности.

Обилие восклицательных предложений создает атмосферу эмоциональной напряженности.

7. В романе мы видим и Петербург "сильных мира сего".

С какой целью автор представляет великолепную панораму Петербурга? (ч. I - гл. 5; ч. II - гл. 2). Петербург - город контрастов, в котором сосуществуют два мира, разделенные пропастью, но и неразрывно связанные друг с другом.

Описание дворца, сада, Невы автор вводит для того, чтобы отчетливо оттенить бедность и страдания нищего Петербурга.

Великолепный Петербург рядом, но Раскольников видит его мельком, он для него - заманчивый мираж. Этот Петербург враждебен герою. Прекрасный простор так же давит, мучит и гнетет, как и духота, теснота, грязь улиц. Он вызывает у Раскольникова чувство раздражения, отчуждения, злобы. И в этом отношении его - приговор обществу.

8. Приговор Петербургу выносят сами герои романа: Лужин (ч. II - гл. 5): "…преступления в низшем классе, в последние лет пять, увеличились; не говорю о повсеместных и беспрерывных грабежах и пожарах; …преступления и в высших классах… увеличиваются… Все богатеют разными способами…".

Свидригайлов: "Это город полусумасшедших… Редко где найдется столько мрачных, резких и странных влияний на душу человека, как в Петербурге".

Петербург - город, который приводит человека к конфликту с обществом.

Историческая справка.

"В 1865 году, когда происходит действие, в Петербурге (539 122 жителей) было совершено 10121 преступления; из них: краж, разбоев и грабежей - 9834, убийств и покушений на убийство - 128, изнасилований - 51, поджогов - 63, распространение фальшивой монеты - 39, проступки против веры - 6".^[11]

IV. Обобщающие выводы.

- Какое впечатление производит на читателя город Петербург? (страшное, гнетущее).

- Какие чувства вызывает прочтение романа? (сочувствие).

Задача Достоевского - вызвать любовь к ближнему, сочувствие к обездоленному. В этом заключается гуманизм писателя.

- Какие проблемы поднимает писатель в романе?

Социальные: социальная несправедливость, выраженная в противопоставлении жизни обездоленных и дельцов;

Психологические: рассматривается влияние окружающей действительности на психологию человека; исследуется внутренний мир героя.

Философские: взаимоотношение человека с обществом.

"Преступление и наказание" - социальный, психологический, философский роман.

С образом Петербурга мы встретимся при изучении творчества поэтов и писателей XIX и XX веков. Так, А. Ахматова будет восхищаться городом на Неве, а О. Мандельштам напишет: "Жить в Петербурге - словно спать в гробу".

А каким вы сегодня увидели Петербург в романе Ф.М. Достоевского "Преступление и наказание"? Выскажите мысль одной фразой.

Петербург - это город-спрут, затягивающий людей на дно жизни.

Это город, погрязший в преступлениях, пьянстве и разврате и т.д.

V. Домашнее задание.

Образ "маленького человека" в романе. (ч. I - 2-4; ч. II - 7; ч. V - 2, 3, 5)

VI. Итоги урока.

Приложение № 9.

Урок литературы в 8 классе по теме: 

"Стихотворение М. Ю. Лермонтова "Молитва".

Цели урока: определить тему, идею стихотворения; проследить, с помощью каких художественно-изобразительных средств автор раскрывает основную мысль. Продолжить формирование навыка анализа текста.

Ход урока:

I. Вступительное слово учителя о целях урока.

II. Анализ стихотворного текста.

1. Чтение стихотворения, определение его темы.

Стихотворение о молитве, о той минуте, когда человек, не находя опоры в себе, в жизни, обращается к Богу.

- Что он хочет найти в молитве? Что находит?

2. Чтение и осмысление текста по строфам.

Задание: Найти слова, словосочетания, которые несут основную смысловую нагрузку, выделяются логическим ударением. Объяснить значение непонятных слов. Определить основной смысл каждой строфы. Какие автор использует художественно-изобразительные средства?

Итак, стихотворение о внутреннем состоянии человека, о воздействии молитвы.

3. - В чем заключается сила молитвы?

(Осмысление ключевых слов в стихотворении - "сила благодатная", связанных с верой, с христианской традицией).

Благодать - божественная сила, с помощью которой совершается спасение человека. Она, как дар Бога, может излиться на каждого - независимо от его заслуг и поступков. Благодать - это обещание спасения души. Для спасения же к божественному дару человек должен прибавить свою веру, свое покаяние. Потому сила благодатная - это сила, несущая человеку надежду на спасение.

Слово благодатная как бы отмечает кульминацию в лирической композиции стихотворения, знаменует переход от тьмы к свету.

Таким образом, основная мысль стихотворения заключается в том, что автор раскрывает силу молитвы, движение души от грусти и тоски к надежде и вере.

4. С помощью каких языковых средств передано движение души лирического героя?

Антонимы.

5. Звуковой фон. Аллитерация.

6. Особенность синтаксиса.

В синтаксисе передано авторское ощущение существования двух разных сфер, двух разных полей  человеческого и высшего, божественного.

III. - Какие чувства, переживания, размышления вызвало это стихотворение?

IV.  Домашнее задание: выучить наизусть стихотворение.

Список литературы.

1. Браже Т.Г. "Искусство анализа художественного произведения". М., "Просвещение", 1971.
2. Есин А.Б. "Принципы и приемы анализа литературного произведения". М., "Флинта", "Наука", 1998.
3. Корман Б.О. "Изучение текста художественного произведения". М., "Просвещение", 1972.
4. Лотман Ю.М. "Структура художественного текста". М., "Искусство", 1969.
5. Маймин Е.А., Слинина Э.В. "Теория и практика литературного анализа", М., "Просвещение", 1984.
6. Маранцман В.Г. "Интерпретация художественного произведения как технология общения с искусством", "Литература в школе" № 8 - 1998.
7. Львова С.И. "Уроки словесности", "Дрофа", 1996.
8. Эсалнек А.Я. "Основы литературоведения. Анализ художественного произведения", М., "Флинта", "Наука", 2003.