Государственное бюджетное образовательное учреждение

дополнительного образования

«Областной центр внешкольной воспитательной работы»

Дополнительная общеобразовательная общеразвивающая программа

«Современный эстрадный танец»

Уровень освоения программы: базовый (II-III ступени)

Объединение: «Образцовый ансамбль джаз танца МЕДИАМ»

Возраст обучающихся: 11-18 лет

Срок реализации: 6 лет

Составитель:

Тен Наталья Владимировна,

педагог дополнительного образования

г. Южно-Сахалинск

2020 г.

Разделы образовательной программы:

Раздел 1. Комплекс основных характеристик программы                

1.1.    Пояснительная записка……………………………………………… 3            

1.2.    Цель и задачи программы…………………………………………...12        

1.3.    Календарный учебный график ……………………………………..14        

1.4.    Содержание программы (учебный план,

учебно-тематический план)………………………………………………...15        

Учебно-тематический план 1 года обучения (II ступень)………………26

Учебно-тематический план 2 года обучения (II ступень)………………30 

Учебно-тематический план 3 года обучения (II ступень)………………34   

Учебно-тематический план 4 года обучения (III ступень)……………...39     

Учебно-тематический план 5 года обучения (III ступень)……………....43     

Учебно-тематический план 6 года обучения (III ступень)………………47             

1.5.  Планируемые результаты……………………………………………....51

Раздел 2. Комплекс организационно - педагогических условий                      

2.1.   Календарно-тематический план……………………………………....55        

2.2.   Условия реализации программы……………………………………...55

2.3.   Формы аттестации……………………………………………………....57

2.4.   Оценочные материалы……………………………………………….....58

2.5.   Методическое материалы………………………………………………59

Возрастные особенности целевой аудитории

и их соответствие направленности программы………………………...62

Методический материал по подготовке и

проведению занятий по хореографии ………………………………….64                                                                    2.6.   Список литературы………………………………………………...…… 66

 ПРИЛОЖЕНИЯ…………………………………............................................  69

Раздел 1. КОМПЛЕКС ОСНОВНЫХ ХАРАКТЕРИСТИК ПРОГРАММЫ

1.1. Пояснительная записка.

Быстро развивающемуся российскому обществу нужны здоровые духовно и физически, современно образованные, нравственные, предприимчивые люди, которые могут самостоятельно принимать ответственные решения в ситуации выбора, прогнозируя их возможные последствия, способные к сотрудничеству, отличающиеся мобильностью, динамизмом, конструктивностью.

Согласно Концепции, модернизация образования в РФ базовым звеном образования является общеобразовательная школа, модернизация которой предполагает ориентацию образования не только на усвоение обучающимися определенной суммы знаний, но и на развитие его личности, его познавательных и созидательных способностей.              

В настоящее время дополнительное образование детей по праву рассматривается в качестве важнейшей составляющей образовательного пространства, сложившегося в современном российском обществе. Оно социально востребовано, как   образование, органично сочетающее в себе воспитание, обучение и развитие личности ребенка.  

Хореография, одно из направлений в дополнительном образовании детей, которое содержит в себе огромные возможности для успешного художественного и нравственного воспитания детей и подростков, обладает неисчерпаемыми возможностями создания «ситуации успеха» для каждого ребенка, что благотворно сказывается на воспитании и укреплении его личностного достоинства.    

Образцовый ансамбль джаз танца «Медиам», созданный 25 лет назад, прошел интересный, творческий путь   становления и развития. Сейчас это яркий, самобытный коллектив, с огромным творческим потенциалом решающий художественно-эстетические, воспитательные, социально-значимые задачи.  

Коллектив работает по комплексной разноуровневой программе «Ансамбль – Медиам», которую составляют:

•   дополнительная общеобразовательная общеразвивающая программа «Первые шаги» (стартовый уровень 5-6 лет),
•   дополнительная общеобразовательная общеразвивающая программа «Детский эстрадный танец» (базовый  1 ступень, 6-11 лет),
•   дополнительная общеобразовательная общеразвивающая программа «Современный эстрадный танец» (базовый 2-3 ступень, 11-18 лет),
•   дополнительная общеобразовательная общеразвивающая программа «Путь к совершенству» (продвинутый уровень 16-18лет).

Форма организации детского объединения – ансамбль. Ансамбль – группа участников, объединенная общими интересами, задачами и деятельностью.

Ансамбль – это лучшая школа коллективной деятельности (коллективного творчества).

Главная задача каждого воспитанника-участника ансамбля – научиться, став частью общего, сохранить свою творческую индивидуальность. А задача педагога – научить его этому.  

Занимаясь в ансамбле, обучающиеся не только приобретают теоретические и практические навыки в области народной, классической, современной хореографии акробатики и пр., но и овладевают специальными компетентностями сценической культуры, обретают собственный сценический имидж и коммуникабельность, формируют личностные качества (целеустремленность, трудолюбие, общительность), здоровый образ жизни.

 Регулярное участие в концертной и конкурсной деятельности придает воспитанникам уверенность, снижает тревожность, помогает повысить самооценку и эмоциональную устойчивость, что является хорошей психологической подготовкой к различным жизненным ситуациям. Кроме того, занятия, выступления и поездки подарят много радости и незабываемых впечатлений ребенку, чье детство будет насыщено яркими творческими событиями.

Ансамбль – это коллектив верных друзей и единомышленников, это дружная семья участников, выпускников и родителей.

Репертуар ансамбля и работа над ним способствует развитию у обучающихся общественного и патриотического сознания, искоренения таких негативных качеств, как равнодушие, нетерпимость, эгоизм, индивидуализм, агрессивность, цинизм, неуважительное отношение к государству и социальным институтам.   Приобщая, к духовному наследию России, работа в ансамбле помогает воспитать веселого, доброго, порядочного человека, готового любить и защищать свою Родину. 

Актуальность и новизна программы. Создание дополнительной общеобразовательной общеразвивающей программы «Современный эстрадный танец» обусловлено образовательными потребностями   обучающихся и их родителей.

В настоящее время постоянно растет спрос на образовательные услуги в области хореографии, так как родители справедливо считают, что ребенок, умеющий танцевать, развивается быстрее и гармоничнее своих сверстников. Что же касается непосредственно детей, то танец, без преувеличения, развивает ребенка всесторонне, отсюда и вытекает актуальность программы.

В связи с тем, что в области современной хореографии обучающих программ для хореографических коллективов представлено недостаточно, за основу взята методика преподавания известного педагога модерн и джаз танца В. Никитина, техника преподавания современных направлений хореографии Марты Грэхэм, Д. Хамфри, а также информация, полученная на мастер-классах и семинарах.  

В основе программы лежит знакомство с новым направлением – современная   хореография. Это постоянно развивающееся, свободное от канонов и условностей направление, которое включает в себя множество стилей и направлений хореографического искусства. У педагога и обучающихся есть возможность попробовать экспериментировать с новыми формами, музыкой и пространством.

Содержание программы направлено на том, чтобы помочь обучающимся в реализации скрытых уникальных способностей, а также предоставление им возможности реализации и демонстрации своих умений на лучших площадках города.  

Программа построена по логике усложнения подаваемых знаний и умений.

Отличительные особенности:  

1. В связи с изучением разных направлений танца, является ее комплексность. Целенаправленное и последовательное формирование у обучающихся знаний и умений классической, народной и современной хореографии, импровизации и актерского мастерства.
2. В репертуар ансамбля входят танцевальные композиции многих стилей и направлений, что позволяет не только удовлетворить естественную физическую потребность обучающихся в разнообразных формах движения, но и максимально расширить их художественный кругозор, стремление к прекрасному, познаваемому через разные формы танцевального искусства, в отличие, от узконаправленных программ по отдельным танцевальным направлениям.
3. На основе синтеза ведущих методик создание своей собственной системы хореографической работы с обучающимися, обеспечивающей их всестороннее развитие с учетом возрастных и индивидуальных особенностей.  
4. Учитывается фактор как опережающего, так и отстающего развития. Если отдельные учащиеся легко овладевают учебной программой, то у них есть возможность освоить последующие этапы обучения, и, наоборот, если не справляются, не смотря на все усилия и дополнительные занятия (возможно, из-за отсутствия природных данных или по состоянию здоровья, меняется круг интересов ребенка или увеличивается нагрузка в школе), то всегда есть возможность закончить обучение на определенном этапе.
5. Использование, разнообразного арсенала конкретных методов и приемов собственной разработки, направленных на эффективное освоение современного танца, импровизаций, на развитие и реализацию творческого потенциала учащегося.  
6. Программа имеет концентрическое строение: для каждого последующего года обучения предусматривается повторение тем предыдущего года с углублением и расширением знаний детей, усложнением осваиваемых умений. Такое построение программы обеспечивает реализацию принципа прочности.

Педагогическое обоснование. В основу программы по курсу «Современный эстрадный танец» положен многолетний педагогический опыт работы с использованием специальной литературы по данному виду деятельности.  

Образовательная программа   учитывает требования современного дополнительного образования, содействует личностному и профессиональному самоопределению обучающихся, помогает адаптации детей в современном динамическом обществе.

Данная программа составлена с учетом целей и задач обучения и основывается на следующих методических и организационных принципах:

• постепенности и последовательности в освоении учебного материала;
• взаимосвязи между теоретическими знаниями и практическими навыками;
• дифференцированного подхода к обучению детей с различным уровнем природных данных и подготовки;
•  гибкости в методах работы и подборе учебного репертуара с учетом индивидуальных особенностей учащихся;
• реализации творческих возможностей учащихся; единства обучения и воспитания.

Педагогическая целесообразность данной программы объясняется тем, что используя различные формы, методы и приемы, решаются задачи по созданию социально-значимой творческой деятельности обучающихся в коллективе детей и становлению личности каждого ребёнка через творческое самовыражение

Программа составлена таким образом, чтобы обеспечить максимальное ознакомление детей с танцевальным материалом современной хореографии.

Основная часть программы рассчитана на непрерывную подачу нового материала, практическое закрепление которого происходит в репетиционном процессе.

Практическая значимость. Дополнительная общеразвивающая образовательная программа «Современный эстрадный танец» составлена с учетом изменений, произошедших в дополнительном образовании, требований ФГОС, социального запроса заинтересованных в реализации программы лиц (родители и дети).

Содержание программы:

• распределено таким образом, что в каждом учебном году воспитанники овладевают определенным минимумом хореографических знаний, умений, и навыков и решают определенные задачи для достижения основной цели.
• направлено на создание условий интеллектуального и духовного развития личности учащихся, развитие мотивации личности к познанию и творчеству, обеспечение эмоционального благополучия обучающихся, приобщение их к общечеловеческим ценностям, профилактику асоциального поведения, укрепление психического и физического здоровья учащихся.

Занятия предусматривают максимальное развитие возможностей человеческого тела, учат обучающихся саморегуляции, концентрации, расслаблению, правильному дыханию.

Занятия танцем помогают формированию таких качеств как, трудолюбие, самостоятельность, ответственность, инициативность, эмпатия, коммуникабельность, уверенность в себе, успешность и в других видах деятельности.

Социальная значимость программы заключается в возможностях формирования значимых для данной деятельности личностных качеств подростков: навыков ведения здорового образа жизни, физического, интеллектуального совершенствования.  Здоровье подраствющего поколения – главная забота государства, образовательных организаций и общества в целом, так как дети составляют единственный резерв страны.

Данная программа составлена в соответствии с основными нормативными документами по вопросам дополнительного образования и воспитания детей:

• Федеральным законом от 29.12.2012 № 273-Ф3 «Об образовании в Российской Федерации»;
• Постановлением Главного государственного санитарного врача РФ от 04.07.2014 № 41 «Об утверждении СанПиН 2.4.4.3172-14 «Санитарно-эпидемиологические требования к устройству, содержанию и организации режима работы образовательных организаций дополнительного образования детей»;
• Концепцией развития дополнительного образования детей от 04.09.2014 г. № 1726-р;
• Приказом Министерства просвещения Российской Федерации от 09.11.2018 № 196 «Об утверждении порядка организации и осуществления образовательной деятельности по дополнительным общеобразовательным программам»;
• Письмом Министерства образования РФ от 18.11.2015г. № 09-3242 «Методические рекомендации по проектированию дополнительных общеразвивающих программ (включая разноуровневые программы)»;
• Письмом Министерства образования и науки РФ от 11.12.2006г. № 06-1844 «О примерных требованиях к программам дополнительного образования детей»;
• Национальная доктрина образования в РФ на период до 2025 года
• Закон Сахалинской области «Об образовании» (2014 г.)
• Уставом ГБОУДО «Областной центр внешкольной воспитательной работы» (далее – ГБОУДО ОЦВВР);
• Положением о структуре, порядке разработки и утверждения дополнительной общеобразовательной программы в ГБОУДО «Областной центр внешкольной воспитательной работы», утверждённым от 17.06.2019г.

Характеристика особенностей реализации программы.

По форме организации содержания и процесса педагогической деятельности дополнительная общеобразовательная общеразвивающая программа «Современный эстрадный танец» имеет художественно-эстетическую направленность, является комплексной и   входит в разноуровневую программу  «Ансамбль – Медиам».

При необходимости допускается корректировка содержания и форм занятий, времени прохождения материала.

Программа рассчитана на детей, желающих заниматься в коллективе, освоить его репертуар и участвовать в концертной деятельности. В условиях повышенной физической нагрузки непременным условием для всех желающих заниматься в коллективе является медицинское разрешение о допуске к занятиям хореографией и акробатикой.  

Группы формируются по возрасту и уровню подготовки.

Программа также предполагает создание отдельных групп из обучающихся прошедших программу «Детский эстрадный танец».

Адресат программы:

Программа разработана для обучающихся 11 – 18 лет.

 Для успешной работы в содержании программы при выборе танцевальной нагрузки учитываются психофизиологические и возрастные особенности.

Программа предусматривает двухступенчатое обучение:

II Ступень – эстрадный танец, народно-сценический и стилизованный танец.

III Ступень – основы джаз-модерн танца, современная хореография

Срок обучения на каждой ступени 3 года.                                        

Выделение ступеней развития помогает организовать учебный процесс с учетом индивидуальных особенностей личности ребенка, т.е. на уровне его возможностей и способностей. Это дает возможность получить максимальные по его способностям знания и реализовать личностный потенциал ребенка.

Вторая ступень (1-3 год обучения) –  предполагает освоение основ классического танца, азбуки музыкального движения, изучение танцевальных элементов народно-сценического и стилизованного танцев, исполнение эстрадных танцев, знакомство с работой   по развитию актёрского  мастерства  и   акробатических элементов, воспитание способности к танцевально-музыкальной импровизации.

Этим этапом завершается базовое танцевальное обучение для некоторых категорий детей.  

Обучающиеся, которые проявили интерес и способности к отдельным хореографическим жанрам, высказали   желание продолжить своё образование могут   перейти на третью ступень обучения.

Третья ступень (4-6-г. обучения) – предполагает специализированные занятия для детей, проявивших определённые способности к танцу.

Совершенствуя свои знания, умения и навыки, обучающиеся активно осваивают танцевальный репертуар, знакомятся с современными танцевальными направлениями, продолжают работу по развитию актёрского мастерства.

На первом этапе В этот год основная задача – помочь учащимся снять приобретенные зажимы, разбудить в них познавательный интерес, помочь им сформировать собственное отношение к занятиям, выработать навыки работы в группе; дать общую подготовку к дальнейшей танцевальной деятельности, удовлетворения потребностей в хореографическом искусстве, развивать потребность в физическом совершенстве. Создать работоспособный творческий коллектив.

На втором этапе (2-3 году) обучения главная задача – помочь приобрести сценический опыт. Уделяется больше времени развитию исполнительского мастерства.

В целях достижения высоких показателей и совершенства мастерства на

4-ом, и дальнейших годах обучения применяются: дифференцированный подход к обучению, введение дополнительного времени для занятий, точное выполнение методических правил. Чтобы развить потребность в творческой инициативе вводится новый раздел – «Танцевальная импровизация», где обучающиеся могут сами придумать несложные комбинации движений и попробовать себя в постановке небольших танцевальных этюдов, увеличивается количество часов на индивидуальную работу

6-й год обучения завершает освоение данной программы. Используются ранее изученные элементы, они исполняются в более сложных формах. Разучиваются разно-жанровые номера, движения которых должны исполняться с сохранением характера и манеры, грамотно и выразительно. Совершенствуется танцевальная техника.    

Перечисленные этапы обучения не ограничены временными рамками, они плавно переходят один в другой и зависят от возраста детей данной группы и степени их подготовки.

По окончанию полного курса         предлагается продвинутый уровень по отдельной усложненной программе «Путь к совершенству», которая предполагает возможность обучающимся заниматься репетиторской деятельностью и возможность поступления в учебные заведения для получения хореографического образования.

Формы и режим занятий:

Форма обучения – очная.

Основная форма проведения занятий – практическое занятие.    

Полный курс данной программы продолжается 6 лет   

Учебный процесс длится с 1 сентября по 31 мая, по расписанию, устанавливаемому в начале учебного года, исключая праздничные дни, и   может корректироваться в течении учебного года в связи с изменением обстоятельств: (изменение школьного расписания, погодных условий и пр.)

Режим занятий

Продолжительность одного часа – 45   минут.  

Занятия проводятся в группе, по подгруппам, индивидуально (подготовки сольных танцев, разучивание сольных партий, работа с воспитанниками, не усвоившими материал из-за болезни, с вновь прибывшими детьми), а также сводные репетиции.

Схема количественного распределения детей в группе по годам обучения, количество практических занятий в неделю и их продолжительность

Группа первого года обучения укомплектована из обучающихся не зависимо от природных способностей и физических данных. В дальнейшем, по мере обучения и развития группа делится с учетом индивидуального развития по физической подготовленности, природным задаткам и способности осваивать материал.

1.2. Цели и задачи программы:

Данная программа является художественно-эстетической и направлена на художественное воспитание обучающихся, обогащение их духовного мира, на развитие творческого потенциала личности, устойчивого интереса к танцевальному искусству, активному здоровому образу жизни.

Цель программы: создание оптимальных условий для вхождения обучающихся в мир современной хореографии и развития творческой и здоровой личности ребенка, способной быть успешной в современных условиях жизни.

Задачи программы.

обучающие:

• познакомить обучающихся с историей, терминологией и жанрами хореографии;
• формировать и совершенствовать практические умения и навыки правильного и выразительного движения в области классической, народной и современной хореографии;
• обучить приемам самостоятельной и коллективной работы, самоконтроля и взаимоконтроля;

развивающие:

• пробуждать и развивать потребность творческого самовыражения в различных жанрах танцевального искусства (народный, эстрадный, современный);
• развивать профессиональные физические данные;
• развивать   артистические и координационные способности;
• развивать творческую инициативу, стремление к саморазвитию и самореализации;
• развивать   исполнительские способности и формировать у обучающихся собственного исполнительского стиля;
• развивать творческое воображение;
• создать психолого-педагогические условия для личностных достижений обучающимися;

воспитывающие:

• воспитывать интерес к истории танцев народов мира, к жизни и особенностям профессиональной деятельности выдающихся танцоров;
• формировать и воспитывать художественный вкус и эстетические наклонности в выборе имиджа, культуры поведения и общения;
• воспитывать чувство товарищества и ответственности за результат общей деятельности;
• формировать личностные качества: целеустремлённость, работоспособность, самообладание, исполнительскую волю, артистизм, умение продемонстрировать свои результаты;  
• способствовать формированию гражданской позиции, патриотизма.

В основу содержания программы «Современный эстрадный танец» положены ведущие педагогические принципы, актуальные для образования:

• Принцип систематичности,.
• Преемственности, последовательности и системности организации педагогического процесса.
• Интегративности процесса обучения, воспитания и развития, который основывается на единстве целей и задач организационного педагогического процесса;
• Индивидуальной избирательности - учитываются интересы, физические данные, способности, взгляды и жизненную позицию обучающегося;
• Воспитание в коллективе через коллектив – оптимальное сочетание коллективных, групповых и индивидуальных форм организации педагогического процесса;
• Уважение к личности в сочетании с разумной требовательностью.
• Культуросообразность (воспитание учащихся согласно их полу и возрасту, ответственности за самих себя, за последствие своих действий и поведения).
• Сотрудничество и сотворчество старших и младших воспитанников, детей и взрослых, взаимоуважение и доверие на параллели: ребенок – ребенок, ребенок – педагог.

1.3. Календарный учебный график

II Ступень

III Ступень

1.4. Содержание программы

          Будучи «открытой» системой, современный танец обращается к выразительным средствам других систем и направлений хореографии, вбирая в себя их достижения. Техника модерн-джаз танца органически соединила элементы и движения из классического балета, стилистику бытового танца, выразительность народной хореографии, сценичность театрального искусства, идею и философию, свободный позвоночник, работу с дыханием и весом тела танца модерн танца и энергию, силу, ритм, координацию и ловкость джазового танца.

В связи с этим образовательная программа курса включает в себя следующие разделы: «Творческая деятельность», «Азбука музыкального движения» (элементы историко-бытового, современного бального и социальных танцев, Hip-hop, клубных направлений и пр.), «Основы классического танца»,  «Народно-характерный танец»,  «Основы современной хореографии» (джаз и модерн танец),  «Акробатика в хореографии», «Актерское мастерство», «Танцевальная импровизация».  

Все они объединены общими образовательными целями и задачами, направленными на создание условий для раскрытия   творческого потенциала ребенка, на изучение, отработку технической, артистической стороны танца и создание репертуара ансамбля.   Предоставляют обучающимся возможность освоить репертуар ансамбля и продемонстрировать свои способности на концертных площадках.  

Раздел «Основы классического танца»      

Занятиям по классическому танцу придается особое значение, т.к. классический танец является основой хореографической подготовки – это нарабатывается и правильна постановка корпуса, ног, рук, шаг, легкость, и т.д.

Азбука классического танца состоит из упражнений у палки и на середине зала (adagio- сочетание поз и положений классического танца и allegrо – прыжки)

Задача – работа по формированию правильной осанки, развитию музыкальности, координации движений, физических данных, совершенствуя в процессе обучения «школу» классического танца, формируя необходимые технические навыки, накапливая определенный запас лексики. Изучение образцов мирового классического наследия способствуют не только развитию и обогащению образно-пластического мышления учащихся, но и эстетическому развитию участников коллектива, и, что немало важно, эстетическому развитию зрительской аудитории.

Раздел «Народно-характерный танец».

 Народно-характерный танец имеет важное значение для развития художественного творчества и танцевальной техники у обучающихся, знакомит с разнообразием хореографического материала народов мира, их культурой, традициями, помогает понять самобытность и красоту русского танца в том числе малых народов, развить патриотическое сознание.

В системе преподавания народно-сценического танца упражнения у станка и на середине зала способствуют:

• развитию всего организма учащегося, его двигательного аппарата (костей, суставов, связок, мышц);
• повышению технической стороны танца, выработка силы и гибкости, мягкости и точности движений;
• развитию у учащихся той выразительности, которая характерна лишь народному танцу.

Раздел «Азбука музыкального движения»

Изучение танцевальных композиций разных направлений и стилей позволяет:

• расширить лексический и стилистический багаж;
• выработать правильную технику исполнения движений;
• развить танцевальность, координированность и умение придать движениям выразительность (движения не должны носить механический характер);
• выработать умение чувствовать рисунок танцевальной композиции;
• научиться синхронизировать свои движения с коллективом и партнёром, подчиняясь единому ритму музыки;
• научиться простой импровизации на основе изученного материала.

Элементы историко-бытового танца и современного бального танца 

Специфика данной учебной дисциплины обусловлена тем, что все уроки носят форму практических, отчасти межпредметных практических занятий, где под руководством преподавателя и посредством влияния различных методов педагогического воздействия изучают, запоминают и закрепляют особенности техники исполнения, стиля и манеры того или иного танца программы.

Занятия этим танцем органически связаны с усвоением норм этики, выработки высокой культуры общения между людьми. Выдержка, вежливость, чувство меры, скромность, внимание к окружающим, доброжелательность – вот те черты, которые воспитываются у обучающихся в процессе занятий.

Раздел «Основы современной хореографии» 

Современный танец привлекает своей новизной и позволяет создавать свой собственный стиль, отталкиваясь от базовых движений молодежных танцевальных направлений, включая творческий потенциал, креативность, стиль, манеру  

Раздел «Основы современная хореография» включает в себя технику джаза, модерна, contemporary и уличных направлений хореографии (хип-хоп, локинг, dancehall). Особенностью современной хореографии является то, что она создаёт достаточную свободу в выборе лексического материала, что позволяет создать свой выразительный язык движений.

Джаз-танец – это цементирующая техника всех современных танцевальных направлений, позволяющая дать комплексную физическую подготовку обучающимся.  Его художественная особенность – совершенная свобода движений всего тела танцора и отдельных частей тела как по горизонтали, так и по вертикали сценического пространства.

Джаз-танец очень многоплановое танцевальное направление, включающее в себя много стилей – это этно-джаз, классический джаз, стиль Бродвейского джаза и сегодняшняя тенденция современной культуры – фанк-джаз, так называемый видео танец, который мы видим в клипах «звезд» (он объединяет в себе элементы джаза, хип-хопа и брейка).

Самой главной способностью является четко выраженное чувство ритма и координация, т.е. ощущение  своего тела в пространстве и умение, в соответствии со своим возрастом, управлять им.

На 5-ом году обучения программа предполагает более глубокое изучение навыков техники современной хореографии и основным предметом становится джаз-модерн танец.

Джаз-модерн танец – синтезированная дисциплина. Целью данного предмета является расширение возможностей современного хореографического искусства, знакомство и овладение навыками и видами танцевальной техники, развитие импровизационных способностей, достижение максимального эмоционального «раскрытия» обучающихся.

Освоение основных принципов джаз-модерн танца позволяет развивать такие качества, как:

• гибкость крупных и мелких суставов, эластичность мышц и связок (цель: увеличение амплитудности движений и предупреждение профессиональных травм);
• способствовать правильному сформированию мышечного корсета и развитию опорно-двигательного аппарата (цель: улучшить лёгкость в исполнении движений и сила подачи импульса движения, способность держать равновесие);
• координация движений (цель: заложить основы для освоения в дальнейшем сложной танцевальной техники, быстрота воспроизведения нового материала);
• умение синхронизировать движение с музыкой (цель: умение чётко и музыкально исполнять хореографический материал, умение синхронизировать движения с коллективом);
• умение чувствовать пространственные перемещения по сценической площадке, ракурсы (цель: соблюдение рисунка композиции, дистанции и четких построений при работе с коллективом и сольно);
• зрительная и мышечная память (цель: лёгкое и быстрое усвоение нового материала, а также закрепление пройденного);
• умение правильно и ровно дышать (цель: развитие выносливости и лёгкости исполнения при сложных физических нагрузках);
• апломб (цель: заложить основы для выработки в дальнейшем умения наиболее выгодно себя подать, красиво двигаться в условиях сценического пространства).

Раздел «Акробатика в хореографии»   

  Современный танец синтетичен и являет собой гармоничное сочетание танцевального искусства со спортом.

В данном случае   акробатика является   одним из средств, которое придает    зрелищность и неординарность хореографическим постановкам, задачей курса является – освоение и отработка акробатических и трюковых танцевальных   элементов для музыкально-хореографических программ, спектаклей и репертуарных номеров ансамбля.

 Предъявляя повышенные требования к психофизическому аппарату исполнителя, акробатика способствует совершенствованию ряда двигательных качеств и способностей. Развиваются:  сила и гибкость, координационные возможности танцора, навыки ориентации в пространстве, чувство равновесия, устойчивость , мобилизационные возможности – умение быстро привести себя в рабочее состояние (дисциплина, порядок, спокойствие, отсутствие суеты).

Важнейшим качеством для танцора ансамбля является партнерство – готовность и способность к сотрудничеству. Акробатика формирует его основу – ловкость физического взаимодействия с партнером. Каждый новый освоенный элемент расширяют внутреннее пространство обучающегося, раскрепощают его, увеличивают веру в себя, резко повышают самооценку.

Раздел «Актерское мастерство».

Раздел «Актерское мастерство» (система творческих заданий на развитие творческого потенциала и эмоциональной выразительности обучающихся).

Для того чтобы передать зрителю чувства со сцены, танцор должен обладать определенным умением – техникой актерского мастерства.

Уметь чувствовать своего партнера (вплоть до того, чтобы стать единым целым), не быть скованным (внутренние комплексы должны отсутствовать напрочь), мимика, внимание, динамика тела, а также умение преодолевать психологические барьеры, волнения и страхи – всё это является важными и обязательными умениями для любого профессионального танцора.                                                                                                            

Задачи:

• научить позы связывать с движением, музыкой, т.е. позы должны быть «говорящими», а движения «рассказывающими»;
• развивать мимику;
• учить законам перемещения в пространстве сцены.

Раздел «Танцевальная импровизация»

Постигнуть искусство танцевальной импровизации – это значит научить высвобождать свое сознание, научиться раскрепощаться, перестать бояться зрителя и сцену. Это необходимые навыки не только для выступлений на публике, но и для выступлений в баттлах, для участия в кастингах, да и просто для выступления на обычном клубном танцполе. Владение импровизацией – это гарантированный прогресс и высокий успешный рост в танцевальном искусстве.

Этот курс вводится на III ступени, когда обучающиеся обладают определенным багажом лексических знаний и навыков.

Занятия способствуют развитию хореографического и музыкального воображения, учат обучающихся создавать хореографические этюды.

Раздел «Творческая деятельность»

Этот раздел включает в себя: постановочно-репетиционную и концертная деятельность

Постановочная работа в коллективе рассматривается, как средство расширения кругозора обучающихся, знакомства их с жизнью. Участвуя в ней, они становятся активными, непринуждённо фантазируют, работают с огромным увлечением и отдачей. Обучающиеся   стараются не просто исполнить выученные движения, но и передать характеры своих персонажей, проявив первые навыки актёрского мастерства и драматизации.

Репетиционная деятельность предполагает освоение новых темпов, ритмов, техники движения, дальнейшее совершенствование технических возможностей исполнительства, навыков актерского мастерства, сценической раскрепощенности, выразительности.

Теоретическая подготовка

Теоретические знания терминологии классического, народного и джазового танцев параллельно вплетаются в процесс практической работы на протяжении всего курса. Знания получаются во время работы у станка, на середине зала, при постановке танцевальных композиций, при этом они хорошо усваиваются. Используется раздаточный материал.

Цель данного теоретического курса состоит в том, чтобы учащиеся могли свободно ориентироваться в терминах танца, что способствует сокращению времени на объяснение нового материал, постановочной работы и т.д.

История джаз- и модерн- танца.

Изучение исторических основ танца позволяет:

• расширить творческий кругозор обучающихся (история развития танца тесно переплетена с историей быта, костюма, этикета, обычаев, с особенностями стилевого поведения разных слоев общества, с историей развития музыки, живописи и литературы),
• дать ключ к пониманию танца не как набора модных механических движений, а как искусства, отражающего внутренний мир людей определённой среды и эпохи;

• познакомить учащихся с художественными принципами различных видов танца.

Учебный план

II ступень обучения

1-й год обучения

2-й год обучения

3-й год обучения (2020 г)

III ступень обучения

4-й год обучения

5-й год обучения

6-й год обучения (2020 г.)

Учебно-тематический план

II ступень обучения

1-й год обучения

Занятия проводятся 3 раза в неделю по 2 часа

Задачи:

• Постановка корпуса, рук, ног, головы
• Ознакомить и научить владению своим телом – добиться четкой и слаженной работы рук, ног, корпуса;
• Освоение (закрепление) хореографической азбуки;
• выработать интерес учащихся к овладению знаниями и навыками выполнения элементов классического, народно-сценического, эстрадного танцев, акробатики.
• выработать правильность и чистоту исполнения движений, классического, народного, эстрадного танца;

Основы классического танца – 24,5 ч.

Теория: Связь классического танца с современной хореографией. Знакомство с терминологией классического танца.

Практика: Экзерсис у станка. Постановка корпуса.

 Plié demi и grand по I, II, V  позициям + releve в медленно и отрывисто; battment tendus + battment tendus jette + pour le pied + battment tendus pique во всех направлениях (развивает силу стопы, особенно носка, легкость и выворотность ноги);

rond der jamb par terre (en dedans и en dehors) + grand rond der jamb par terre; battment tendus frappes + doudle frappes;

battment tendus fondues + petit battment;

battment tendus releve lent  на 90 градусов во всех направлениях;

 battment developpes – в  сторону проучивается лицом к станку (развивает  танцевальный шаг, гикость ног, устойчивость корпуса) ;

подготовка для rond der jamb en l’air en dedans и en dehors (проучивается лицом к станку, приучает сохранять выворотность и неподвижность бедра работающей ноги, поднятой на 45 градусов),

grands battment tendus jette,

рor der brass.

 Упражнения на середине:

Plié demi и grand по I, II, V позициям,

battment tendus + battment tendus jette battment tendus (во всех направлениях), rond der jamb par terre (en dedans и en dehors),

degage по II  позиции ног.

Allegro: sauté по I, II, IV, V позициям ног, pas echappe, pas assemdle, pas glissade; pas сhasse.

Позы: epaulement croisee и epaulement effaceе на 45 градусов, arabesque.  Маленькое adagio.  

Вращения: подготовка к tour, tour chaines (в диагональ).

Народно-характерный танец – 24 ч.

Практика: Во втором полугодии вводятся упражнения у станка.  Полуприседания и полные приседания по позициям (вводят в работу коленные, голеностопные и тазобедренные суставы, укрепляют икроножные и ягодичные мышцы),

перевод стопы с носка на пятку и обратно (развивает силу и подвижность стопы),  

маленький бросок (развивают подвижность в голеностопном и коленном суставах, укрепляет икроножные мышцы),

rond der jamb par terre (укрепляются и развиваются мышцы стопы,  вырабатывается подвижность в  голеностопном и тазобедренном  суставах), каблучные упражнения низкие на основе элементов русского танца (развивают подвижность в коленях, ахиллесово сухожилие, икроножную мышцу и мышцу бедра),

подготовка к веревочке (развивает выворотность и подвижность бедра, силу ног, гибкость суставов),

венгерский battment (развивает танцевальный шаг, легкость и выворотность ног, устойчивость корпуса), растяжка,

grands battment tendus jette, упражнение для корпуса по VI позиции ног (служат для  развития гибкости корпуса).

Шаги и бег. Прыжковые движения. Концовка (ключ русский, притоп, соскок и т.д). Дроби. Вращения (русский материал).

Немецкий танец: переменный ход и с приседанием, шаг с пятки, balance с каблука и наклоном корпуса, переступание, вальс, полька. Постановка танцевальных композиций на немецком материале.

Элементы историко-бытового танца – 38,5 ч.

Теория: Основные положения рук, ног в применении к историко-бытовому танцу. Постановка корпуса. Полонез.

Практика: Постановка корпуса, головы, рук, ног. Шаги: бытовой, легкий (танцевальный) на различные музыкальные размеры, темпы и ритмы.  Поклон и реверанс (3/4, 4/4). Pas glisse, pas chasst, pas eleve, pas balance, рas der basque.  Полонез. «Вару-Вару».

Эстрадный танец – 85 ч.

Азбука музыкального движения.

Теория: Знакомство со стилями эстрадного танца.

Практика: Танцевальные движения, комбинации в стиле Чарльстон, Hip-hop.

Партерная гимнастика. 

Практика: Стретчинг. 

Элементы акробатики.  

Практика: мосты (на предплечьях, с опорой на одну ногу, согнутым коленом), «улитка», кувырок (вперед, назад с выходом в полушпагат), колесо на правую и левую ноги, «березка», стойка на голове у опоры.

Постановка эстрадных танцев.

Дыхание в хореографии – 4 ч.

Теория: Выработка навыков, необходимых для приведения организма в исходное положение: освобождение тела от излишнего напряжения в мышечной системе, дающее дыхательному аппарату необходимый настрой.

Практика: Мышечное освобождение и регулировка дыхания. Предварительный выдох произнесением звуков «ПФ».

Актерское мастерство – 10 ч.

Ролевые игры:    на развитие внимания: «Зеркало», «Тень», «Капля, речка, океан», «Объединение».

На развитие двигательной памяти: «Кукловод», «Олень». 

Этюдная работа  

1. Упражнения на напряжение и расслабление.

2. Этюд для рук (волна, бьющаяся о скалы, рыбы различных пород, цветы, стихии природы)

3. Упражнения на имитацию движений животных (кошка, змея, лягушка, олень, бык, лебедь),  сочинение танцевальных движений в характере животных.

Уроки фантазии – развивают творческие способности и позволяют учащимся импровизировать на заданную музыкальную, литературную, художественную тему.

Творческая деятельность – 28 ч.

Постановочно-репетиционная работа

Эстрадный танец, народно-характерный танец, историко-бытовой танец  

Концертная деятельность

Постановка 1-2 танцевальных композиции в год, участие в мероприятиях по плану работы отдела воспитательной работы образовательного учреждения.

II ступень обучения

2-й год обучения

Занятия проводятся 3 раза в неделю по 2 часа

Задачи:

• Программа классического танца строится на повторении пройденного материала, и на изучении нового материала. В начале года проверяется чистота исполнения изученного материала. Особое внимание уделяется натянутости опорной ноги, правильное положение стопы, постановку корпуса, точное положение центра тяжести.

•  Развить выносливость и сила за счет ускорения темпа и увеличения количества движений в упражнениях, комбинациях;
• Воспитывать не только чистоту исполнения, но и художественную окраску движений, манерность, благодаря работе корпуса, рук, головы

Основы классического танца – 20 ч. 

Теория: Связь классического танца с современной хореографией. Продолжение знакомства с терминологией классического танца.

Практика: Экзерсис у станка. 

Plié demi и grand по I, II, V позициям + releve в медленно и отрывисто;

battment tendus + battment tendus jette + pour le pied + battment tendus pique во всех направлениях ;

rond der jamb par terre (en dedans и en dehors) + grand rond der jamb par terre,  battment tendus frappes + doudle frappes;

battment tendus fondues + petit battment; battment tendus releve lent  на 90 градусов во всех направлениях;

battment developpes;

 rond der jamb en l’air en dedans и en dehors,  grands battment tendus jette, рor der brass.

 Упражнения на середине: Plié demi и grand, battment tendus + battment tendus jette battment tendus (во всех направлениях), rond der jamb par terre, degage. Adagio.  

Позы: arabesque, attitudes.

Allegro: sauté по I, II, IV, V позициям ног, pas echappe, pas assemdle, pas glissade, pas jette, pas de chat.

Шаги: pas сhasse, pas de bourre (c переменной ног), pas der basque.  

Вращения: preparation к pirouette sur le cou der pied en dehor et tn dedans c V и II позиций.

Народно-характерны танец – 24 ч.

Практика: Упражнения у станка.  

Приседания   с подъемом на полупальцы и наклонами корпуса по позициям; перевод стопы с носка на пятку и обратно с подъемом пятки опорной ноги;  

маленький бросок с проскальзыванием на опорной ноге;

rond der jamb par terre  пяткой, с полуприседанием и поворотом пятки опорной ноги;

каблучные упражнения средние с переступанием на полупальцах + ковырялочка;

развороты ноги низкие медленные и быстрые;

дробные выстукивания по VI позиции каблуком и полупальцами;

подготовка к «веревочке» с полуприседанием и подъемом на полупальцы + наклон корпуса;

flic-flac с ударом полупальцами рабочей ноги;

developper с полуприсяданием на опорной ноге, с ударом пяткой опорной ноги; растяжка;

большие броски;

упражнение для корпуса в восточном.

Продолжение знакомства с положениями рук и ног, корпуса. Шаги: ход назад с акцентом, перекрестный, тройной, дорожка, скаф, веер.  Двойной удар вперед. Назад, вайн в стороны с поворотом, притопы, качающиеся повороты, закрутки, ковбойское рэгги.

Постановка танцевальных композиций на материале народов Севера.

Историко-бытовой танец, современный бальный танец – 30 ч.

Теория: «Бытовые танцы XIX века». Основные положения рук, ног в применении к историко-бытовому танцу. Постановка корпуса. Миньон. «Сударушка».

Практика: Постановка корпуса, головы, рук, ног. Шаги: бытовой, легкий (танцевальный) на различные музыкальные размеры, темпы и ритмы.  Pas glisse, pas chasst, pas eleve, pas balance, рas der basque.  Миньон. Рилё. Сударушка.

Эстрадный танец – 90,5 ч.

Азбука музыкального движения.

Теория: «Акробатика в джаз танце», «Пластика неотъемлемая часть современных танцев», «История современного эстрадного танца».

Практика: Танцевальные движения, комбинации в стиле рок-н-ролл, Hip-hop

Партерная гимнастика. 

Практика: Стретчинг. 

Элементы акробатики.  

Практика: мосты (на предплечьях, с опорой на одну ногу, согнутым коленом, с выпрямленным коленом), «улитка», проходной кувырок вперед, кувырок назад с выходом в полушпагат, колесо на правую и левую ноги, «березка», стойка на голове и локтях, стойка на руках у опоры.

Постановка эстрадных танцев.

Дыхание в хореографии – 3,5 ч.

Теория: укрепление мускулатуры дыхательного аппарата (диафрагмы, гладкой мускулатуры бронхов и др.), развитие подвижности, гибкости, выносливости этих мышц.

Практика: Повторение пройденного материала. Упражнения на укрепление и развитие подвижности мышц дыхательного аппарата. Упражнения   с помощью звуков «П», «Т», «К», «ТК», «ПТК» развивают сильный, толчкообразный выдох при сохранении всех условий трех фаз дыхания.

Актерское мастерство – 9 ч.

Игры: на развитие внимания: «Жесты», «Кто, где, как?» 

 На развитие памяти: «Цепочка действий».  «Вспомнить все». 

Этюдная работа  

Невербальные символы.

Теория: Что такое невербальные символы? Это произвольные и непроизвольные движения тела (в том числе и рук), при помощи которых человек выражает свои слова, мысли и эмоции. Например, взмах рукой означает приветствие, если ребенок топает ногами, значит, он чем-то недоволен, что-то ему не нравится и т.д.

Практика: Этюды для корпуса: птенец, жаждущий полета (его первые неуклюжие попытки), освобождение, дерево под гнетом ветра;

Уроки фантазии составление танцевальных этюдов с предметом.

Творческая деятельность – 34,5

Развитие творческого воображения

Теория: Воображение воскрешает то, что было пережито или увидено нами, знакомо нам. Воображение может создать и новое представление, но из обычного, реального жизненного явления. Воображение имеет два свойства:

• воспроизводить образы, пережитые ранее в действительности:
• комбинировать части и все пережитое в разное время, сочетая образы в новом порядке, группируя их в новое целое.

    Воображение должно быть активным, то есть должно активно толкать автора на внутреннее и внешнее действие, а для этого надо найти, нарисовать себе воображением такие условия, такие взаимоотношения, которые заинтересовали бы артиста и толкнули бы его к активному творчеству; кроме того, нужна ясность цели, интересное задание.

Практика: «Предмет по кругу», «Оживление предметов». 

Постановочно-репетиционная работа

Эстрадный танец (в стиле рок-н-ролл, Hip-hop), народно-характерный танец, историко-бытовой и современный бальный танец  

Концертная деятельность

Постановка 3 танцевальные композиции в год, участие в мероприятиях по плану работы отдела воспитательной работы учебного заведения, конкурсах и фестивалях по танцевальному искусству.

II ступень обучения

3-й год обучения

Занятия проводятся 3 раза в неделю по 2 часа

Задачи:

• Особое внимание уделяется  народно-характерному танцу и стилизации, свободному владению корпусом,  движениями головы, рук характерными определенной народности;
• Развить выносливость и сила за счет ускорения темпа и увеличения количества движений в упражнениях, комбинациях;
• Научить правильному дыханию в танце;
• Развивать артистичность, чувство ансамбля

Основы классического танца – 16 ч.

Теория: Связь классического танца с современной хореографией. Продолжение знакомства с терминологией классического танца.

Практика:

 Упражнения на середине: повторяется пройденный материал за предыдущий класс. Adagio.  

Позы: arabesque на 90 градусов, attitudes.

Allegro: ранее разученные прыжки выводятся на диагональ, комбинируется с шагами

Вращения: pirouette sur le cou der pied en dehor et tn dedans c V и II позиций;

Toer на attitudes, поворот в arabesques, fouette en tournant на 45 градусов.

Народно-характерный танец – 20 ч.

Практика: Упражнения у станка.  

Приседания (plié) полные быстрые, полные с поворотом коленей;

перевод стопы с носка на пятку и обратно с ударом работающей ноги об пол;  

маленький бросок с подскоком на опорной ноге «веер»;

rond der jamb par terre   «восьмерка»,  rond  по воздуху с вытянутым подъемом и с сокращенным подъемом (в plié и с поворотом пятки  опорной ноги);

каблучные упражнения высокие с перескоками и раскрыванием в прыжке ноги на пятку;

развороты ноги высокие медленные и быстрые + наклоны и перегибы корпуса;

дробные выстукивания по открытой III позиции все ступней, каблуком и полупальцами;

подготовка к «веревочке» с поворотом пятки опорной ноги с приседанием и подъемом на полупальцы, «винт»;

зигзаги (змейка) одинарный и двойной с ударом ступней (развивают подвижность в голеностопном суставе);

flic-flac с акцентом «к себе»: с переступание и подскоком, переступанием и наклоном корпуса; с акцентом «от себя»: с подъемом пятки опорной ноги;

developper с поворотом колена к станку и от станка, с подскоком и продвижением; растяжка;

выстукивания испанском характере;

большие броски с переступанием на рабочую ногу и наклоном корпуса, «сквозные» с полуприседанием; в сочетании с опусканием на конено;

упражнение для корпуса в восточном характере (служат для развития гибкости корпуса).

Продолжение знакомства с положениями рук и ног, корпуса в характере определенной народности. Прыжковые движения (пистолет, «кольцо»). Дроби. Вращения на полупальцах с переступанием, по VI позиции (на месте), с подъемом колена вперед в plié (на диагональ). Мексиканские выстукивания, шаги с каблука, соскоки, повороты.

 Постановка танцевальных композиций на мексиканском материале и в стиле Кантри

Историко-бытовой танец, современный бальный танец – 36 ч.

Теория: «Вальс-король танцев». Постановка корпуса. Вальс. Менуэт.

Практика: Постановка корпуса, головы, рук, ног. Вальс. Русский лирический. Менуэт.

Эстрадный танец – 84 ч.

Азбука музыкального движения.

Теория: «Эстрадное танцевальное искусство», «Клубный танец»., «Чирлидинг»

Практика: Танцевальные движения, комбинации в стиле Hip-hop, чирлидинг, рок-н-ролл, клубных танцев

Партерная гимнастика. 

Практика: Стретчинг. 

Элементы акробатики.  

Практика: мосты (с опорой на одну ногу, согнутым коленом, с выпрямленным коленом), проходной кувырок вперед, кувырок назад согнувшись, колесо, стойка на голове и локтях, стойка на руках у опоры, перекидка вперед с приземлением на две ноги одновременно.

Постановка эстрадных танцев.

Дыхание в хореографии – 3 ч.

 Теория: укрепление мускулатуры дыхательного аппарата (диафрагмы, гладкой мускулатуры бронхов и др.), развитие подвижности, гибкости, выносливости этих мышц.

Практика: Упражнения на укрепление и развитие подвижности мышц дыхательного аппарата.

Упражнения на увеличение объема дыхания.

Актерское мастерство – 9 ч.

Ролевые игры:    

На развитие внимания: «Печатная машинка», «Сколько человек хлопало?».  

 На развитие памяти: «Цепочка действий», «Вспомнить все». 

Этюдная работа  

«Имитаторы».

Усложняется упражнение – исполняется танцевальная фраза.  По той же схеме.

Этюды для ног: жизнь человека, нога солдата (победа, поражение), показ контрастных характеров.

«В зоопарке» (позы характерных животным).

Уроки фантазии: «Рисуем музыку» в позах, мимически, в движениях.

Творческая деятельность – 44,5 ч.

Развитие творческого воображения

«Разные человечки» (сделаны из песка, из стекла, из соломы, из снега, на шарнирах).

 «Скульптор и глина» (упражнения в паре).

 Постановочно-репетиционная работа

Эстрадный танец (в стиле Hip-hop, чирлидинг, рок-н-ролл), народно-характерный танец, Историко-бытовой танец, современный бальный танец (Вальс, менуэт)

 Концертная деятельность

Постановка 3 танцевальных композиций в год, участие в мероприятиях по плану работы отдела воспитательной работы образовательного учреждения, конкурсах и фестивалях по танцевальному искусству.

III ступень обучения

4-й год обучения

Занятия проводятся 3 раза в неделю по 3 часа

Задачи:

• Познакомить с основами джаз-модерн танца;
• Познакомить с терминами джазового и модерн танца;
• Научить работать изолированно всеми центрами и на координацию;

•  Познакомить с основными положениями Contraction и release;
• Продолжить работу над техникой дыхания в танце;

Азбука музыкального движения – 30 ч.

Теория: дыхание и движения модерн-танца, «Акробатический рок-н-ролл»

Практика: модерн движения на дыхание. Партер.

Рок-н-ролл в паре, поддержки, переходы

Народно-характерный танец – 30 ч. 

Теория: «Что такое народно-стилизованный танец? Чем отличается от народного танца»

Практика: Упражнения у станка.  

Приседания (plié) – Вьетнам; battment tendus – Немецкий; «веревочка» - Венгрия; каблучные упражнения на основе элементов русского танца; rond der jamb par terre – Польша; flic-flac – Кантри; battment tendus fondues – Албания; растяжка – Восток; developper – Венгерский батмант; выстукивания – Мексика; grands battment – Цыганский материал; упражнение для корпуса рor der brass – в восточном характере.

Упражнения на середине (сценические движения). Продолжение знакомства с положениями рук и ног, корпуса в характере. Прыжковые движения. Выработка умения держать движущуюся точку (по кругу). Вращения на беге (по диагонали).

Постановка танцевальных композиций (вьетнамская стилистика).

Основы джаз танца – 75,5

Теория: «Джаз танец – одно из направлений в современной хореографии». Знакомство с позициями рук, ног. Разогрев с использованием уровней. Комплексы изоляций.  Знакомство с терминами джаз танца.

Практика: постановка корпуса, ног, рук.  

Изоляция дополнительно разогревает мышцы различных частей тела (голова, плечевой отдел, руки, грудная клетка, пелвис (бедра) – hip lift, shimmy, jelly roll; ноги). Основная задача во время изучения движений изолированных центров, чтобы во время работы одного центра не двигался другой.

Координация: свинговое раскачивание 2-х центров, параллель и оппозиция 2-х центров, «импульсивные цепочки», координация рук и ног без передвижения.

Стретчинг (позволяет выработать шаг и силу мышц,).

Кросс (передвижение в пространстве).  Шаги: с трамплинным сгибанием коленей при передвижении из стороны в сторону, вперед-назад; по квадрату; с мультипликацией, основные шаги афро-танца, трех-шаговые повороты и полуповороты по I джазовой позиции ног; триплеты с продвижением вперед, назад и по кругу; (flat step, ча-ча-ча, Camel walk, Latin walk). Прыжки: jump, leap, hop). Вращения: на двух ногах по I джазовой позиции ног, tour chaine на полупальцах, на всей стопе, в plié; corscew повороты на месте, повороты по кругу.

Постановка танцев.

Модерн танец – 56,5 ч.  

Теория: «История модерн танца». Основные положения корпуса, рук, ног (in и out позиции). Знакомство с терминами модерн танца.

 Практика: Contraction (сжатие всех мышц) и release (расслабление, расширение) – работа в par  terre (лежа на спине и сидя). Положения arch, low bacк, curve и body roll («волны» - передняя, задняя, боковая). Упражнения для позвоночника: flat back вперед, назад, в сторону, лимбо, полукруги и круги торсом; deeр body bend, твист и спирали.

 Уровни: основные уровни (лежа, сидя, стоя), переход из уровня в уровень, смена положения на 8, 4, 2 счета, твист и спирали торса в положении «сидя». Постановка танцевальных композиций.

Дыхание в хореографии – 3 ч.

Теория: координация дыхания с движением.

Практика: практическое сочетание выработанных навыков правильного дыхания с движением. Упражнения на увеличение объема дыхания.   Упражнения на координацию с простейшими движениями.

Акробатика в хореографии – 19 ч.  

Практика: мосты (с опорой на одну ногу, согнутым коленом, с выпрямленным коленом); проходной кувырок вперед, кувырок назад согнувшись; колесо, стойка на голове и локтях, стойка на руках у опоры; перекидка вперед с приземлением на две ноги одновременно и поочередно.

Актерское мастерство – 7 ч.

Этюдная работа Упражнения на развитие на ощущения
«Чувства».

Уроки фантазии: «Рисуем музыку» в позах, мимически, в движениях.

Творческая деятельность – 98ч.

Развитие творческого воображения

«Разные человечки».  Участникам дается задание подвигаться по комнате, если бы они были сделаны из песка, из стекла, из соломы, из снега, на шарнирах.

 «Скульптор и глина», «Придумать новый конец сказке», «Собери по частям».

Танцевальная импровизация

Теория: Подготовительные упражнения

Занятия по импровизации обучает навыкам, но они также требуют навыков и умений. Танцоры должны приучиться, привыкнуть к процессу импровизации, к концентрации и фокусировке. Они должны быть способны видеть и реагировать на то, что они видят. Эти навыки представлены упражнениями «Зеркало» и «Унисон». Освоив эти элементы, танцоры могут начать приобретать новые навыки и соединять их в своей работе в танце.

Практика:

Разминка «Слово — Действие»
Зеркало (упражнения в паре)

Теория: 

Зеркальное отражение движений других людей является основой импровизации. Даже в своих простейших формах, когда два танцора лицом друг к другу зеркально повторяют движения, зеркальное отражение выявляет навыки, существенно необходимые для всей групповой импровизации. Способность воспринимать и воспроизводить движение развивается через точное подражание; способность отвечать без промедления исходит из необходимости двигаться синхронно с партнером; способность сохранять концентрацию поддерживается постоянной фокусировкой танцоров друг на друге; и возникновение нового движения происходит из наблюдения и реагирования на движения других.

Унисон
Теория: 

Двигаться в унисон с другими — это особое удовольствие, возможно, потому что порождает чувство согласия и поддержки — или анонимность.
Унисон, подобно зеркальному отражению, является упражнением по имитации. Однако, предлагая массовое движение, унисон проще и не требует такого личного вовлечения, чем более интимное «зеркало». Он смещает фокус внимания вовне. Движение также свободно распространяется в пространстве, не ограничиваясь мнимым зеркалом. Это означает, что танцоры могут исследовать использование пространства в различных контекстах, не затрагивая сложные двигательные комбинации. Простота движения группы в унисоне делает использование пространства ясно видимым.

 Практика: «Цепочка имен»

Постановочно-репетиционная работа

Современный эстрадный танец (в стиле джаз, афро-, модерн), стилизованный народный танец

Концертная деятельность

Постановка 3-4 танцевальных композиций в год, участие в мероприятиях по плану работы отдела воспитательной работы образовательного учреждения, конкурсах и фестивалях по танцевальному искусству.

III ступень обучения

5-й год обучения

Занятия проводятся 3 раза в неделю по 3 часа

Задачи:

• Продолжить знакомство с основами джаз-модерн танца;
• Познакомить с терминами джазового и модерн танца;
• Научить работать 2-3 центрами параллельно и в оппозицию;

•  Познакомить с техникой вращения в модерн-танце;
• Продолжить работу над техникой дыхания в танце.

Азбука музыкального движения 30 ч.

Теория: Мультипликация (разложение единого движения на составные части). Практика: сочетание различных ритмов во время движения; использование различных ритмов в исполнении движений (медленно – акцентировано,

плавно – резко).

Элементы народно-характерного стилизованного танца – 30 ч. 

Теория: «Испанский танец – хореография страсти»

Практика: Упражнения на середине (сценические движения). Продолжение знакомства с положениями рук и ног, корпуса в характере.  Испанский материал: шаги (удлиненные, в plié, с броском на 90 градусов, pas de basque и др.), соскоки, сапатеадо (выстукивания), опускания на колено, повороты и пируэты.

 Сочинение небольших этюдов на базе изученного материала. Варирование (элемент сочинительства).  Вращения на прыжке, на дробях (по диагонали по кругу).

Постановка танцевальных композиций (испанская стилистика).

Основы джаз танца – 70,5 ч.

Теория: «Акробатика в джаз танце», «Парные танцы», «Поддержка в танце. Взаимодействие партнеров»

 Разогрев с использованием уровней. Комплексы изоляций.  Продолжение знакомства с терминами джаз танца. Бицентрия.  Трицентрия.

Практика: постановка корпуса, ног, рук.  

Экзерсис у палки.  

Изоляция. Catch step, prance развивает подвижность стопы), kick (пинок), lay out (развивает силу в спине). Соединение работающего центра с другими.  Комплексы изоляций.  

Координация: бицентрия – движение двух центров параллельно и оппозицию; трицентрия в параллельном направлении; соединение нескольких центров в различных ритмических рисунках; перемещение в пространстве шагами с координацией рук и изолированных центров;

 Стретчинг. Во всех положениях: «сидя», «лежа», «стоя у станка».

Кросс (передвижение в пространстве). Шаги: комбинации шагов с вращательными и стабильными позами (на двух ногах и на одной ноге); Использование сontraction и release во время передвижения; соединение шагов с изолированными движениями двух центров. Прыжки: комбинации (по диагонали). Вращения: на двух ногах по I джазовой позиции ног, и одной ноге на 360 градусов.  

 Импровизация или комбинации.  Развернутые комбинации с перемещением в пространстве, различных способов вращения и прыжков. Постановка танцев.

Модерн танец – 48 ч.  

Теория: «Школы модерн танца», «Что такое спарринг в хореографии».

Знакомство с терминами модерн танца.

 Практика: Положения arch, low bacк, curve и body roll («волны» - передняя, задняя, боковая). 

Упражнения для позвоночника: комбинации, состоящие из спиралей, твистов и Contraction в положении «стоя», «сидя»; использование падений и подъемов во время комбинаций; соединение сontraction (сжатие всех мышц) и release (расслабление, расширение) с подъемом одной ноги; flat back (с прямой спиной) вперед, назад, в сторону, лимбо, полукруги и круги торсом; deeр body bend (глубокий наклон вперед), side stretch (наклоны в сторону, при котором грудная клетка изгибается) твист и спирали.

 Уровни: основные уровни: комбинации с использованием сontraction, release, спирали и твиста торса; перемещение из одного уровня в другой.

Развернутые комбинации с использованием смены уровней.

Дыхание в хореографии – 4 ч.

Теория: координация дыхания с движением.

Практика: практическое сочетание выработанных навыков правильного дыхания с движением. Упражнения на координацию с танцевальными движениями.

 Акробатика в хореографии – 19 ч.  

Практика: колесо через одну руку, перекидка вперед, перекидка назад.

Актерское мастерство – 7,5 ч.

Этюдная работа

Фантазия.

Теория: Как развить фантазию?

Упражнение направлено на развитие фантазии. Для того чтобы зритель поверил в вашу игру, вы сами должны поверить в жизнь своего героя, персонажа. А для того, чтобы самому поверить – в голове нужно уметь выстроить маленький мирок. Даже просто для этюда, вы должны придумать обоснования «зачем» вы делаете то, что делаете; «почему» именно так и т.д. За это как раз и отвечает фантазия. Упражнения всегда приносят массу радости и положительных эмоций. Фантазия – инструмент, поддающийся развитию, как любой навык или мышца. Главное регулярные занятия, и не так важно, в каком возрасте эти занятия начались.

Практика: «Человек на остановке». Упражнение может выполняться как индивидуально, так и в группе. «Из чего сделать стул?»

  Внимание.  

Теория: Внимание очень важно для актера. Увидели интересного человека – его нужно срочно запомнить и записать для своей «копилки типажей». Также очень сложно для новичка сыграть эмоцию или состояние, которое никогда не переживал. Но если внимание развито, то можно вспомнить наблюдения за людьми, которые переживали нужное состояние.

Этюды на голоса.

Теория: 6 голосов тела (2 руки, 2 ноги, туловище, голова), гаммофония (один голос), полифония (многоголосье).

Практика: составить этюды на 1-2 голоса (времена года, выбрать тему самостоятельно)

Творческая деятельность – 108 ч.

Танцевальная импровизация

 Разминка «Части тела»

 Зеркало
Практика:  «Зеркало-2»,  «Зеркальное отражение с вариациями движения»

Унисон в группе

Активные и пассивные роли

Теория: Чтобы импровизировать как группа, танцоры должны относиться с доверием к физическому телу и физическому аспекту движения. Они не должны бояться физического контакта друг с другом и должны знать, каким образом контактировать безопасно и как их взаимодействие может передавать идеи движения.

Упражнения, связанные с ролями инициатора и ведомого в буквальном, физическим смысле – является подготовкой к обмену инициативой, который происходит, когда танцоры наблюдают друг друга и реагируют в движении на действия друг друга.

Практика: «Движение с закрытыми глазами»

Постановочно-репетиционная работа

Современный эстрадный танец (в стиле джаз, бродвейский джаз, афро-, модерн), стилизованный народный танец

Концертная деятельность

Постановка 4 танцевальные композиции в год, участие в мероприятиях по плану работы отдела воспитательной работы учебного заведения, конкурсах и фестивалях по танцевальному искусству.

III ступень обучения

6-й год обучения

Занятия проводятся 3 раза в неделю по 3 часа

Задачи:

• продолжить знакомство с основами джаз-модерн танца;
• Научить работать полицентрически и полиритмичеки;
• Научить переходить из одного уровня в другой   комбинируя исполнять прыжки и вращения в   технике модерн-танце;

• Отработать технику дыхания в танце.

Здесь участники уже станцованы, они чувствуют друг друга – плечом, краем глаза, наработана синхронность, поэтому больше времени отводится постановочной работе, самостоятельной работе, сочинению сольных этюдов и композиций.

Азбука музыкального движения – 25 ч.

Теория: Полиритмия (движение в различных ритмических рисунках, метрически не зависимых друг от друга).

Практика: материал афро-джаза;

Элементы народно-характерного и стилизованного танца – 28 ч. 

Практика: Упражнения на середине (сценические движения).

Продолжение знакомства с положениями рук и ног, корпуса в характере. Вращения (по диагонали, по кругу, на месте). Цыганский материал: движения кистей, рук и плеч, шаги (поочередные переступания, скользящие, переменные и др.), опускания на колени, перегибания корпуса, чечетка, прыжки («сотбаски», в кольцо, сбивки и др.).

Постановка танцевальных композиций (цыганский материал).

Основы джаз танца – 64,5 ч.

Теория: «Хореографический образ». Полиритмия и полицентрия.

 Практика: используются все виды разогрева в комплексной форме.

Экзерсис у палки.  

Изоляция. Полиритмия (движение центров в различных ритмических рисунках, метрически не зависимых друг от друга) и полицентрия (движение всех центров). Движение трех, четырех и более центров одновременно.

Стретчинг. Во всех положениях: «сидя», «лежа», «стоя у станка».

Кросс (передвижение в пространстве). Использование всего пространства класса.  Шаги: координацией трех, четырех и более центров, с использованием сontraction и release, смены направлений  в комбинации шагов. Соединение шагов, вращение, прыжков в единые комбинации. Импровизация или комбинации.  Постановка танцевальных композиций.

Модерн танец – 59,5 ч.    

Теория: «Модерн-джаз танец – слияние двух систем», «Контемпорарри»

Практика: Упражнения для позвоночника: соединение всех возможных движений торса (спиралей, твистов, сontraction, release, high release, наклоны торса во всех направлениях) в единые развернутые комбинации, с использованием состоящие падений и подъемов.

Партер: развернутые комбинации с использованием движений изолированных центров, движений позвоночника, переходы из одного уровня в другой, а также подъемы и падения. Нетрадиционные способы передвижения: перекаты, кувырки, колеса и другие.

  Дыхание в хореографии – 2 ч.

Практика: практическое сочетание выработанных навыков правильного дыхания с движением. Упражнения на координацию с движениями хореографии.

Акробатика в хореографии – 20 ч.  

Практика: оттачивается исполнение колеса через одну руку, перекидки вперед, перекидки назад.

Актерское мастерство – 9 ч.  

Мимика.

«Театр» (развивает умение отображать мимикой лица многообразие человеческих эмоций). Участники ходят по залу закрыв ладонями лицо, по команде «Занавес открывается», они медленно открывают лицо и изображаютчувство заданное педагогом.

Импровизация.

Теория: Лучший способ помочь людям улучшить их актерские способности – заставить их почувствовать себя свободно во всевозможных импровизированных ситуациях.

Практика: Игра на вмешательство.

Мнемотехника.

Теория: Память человека – это инструмент, поддающийся развитию и тренировке, независимо от начальных показателей и возраста, в котором это развитие начинают.

   Замечательная наука «Мнемотехника» (также можно встретить название «мнемоника») предоставляет технологии запоминания любой информации. Смысл в том, что наша память запоминает очень хорошо образы. Картинки. Мнемотехника позволяет любую информацию переводить в картинки и так запоминать хронологические таблицы, большие ряды чисел, изучать новые языки и т.д.

Практика:   «Слова», «Беседа глухонемых» (движения, танцевальные фразы)

Пантомима. Этюд на заданную тему.

Творческая деятельность – 120 ч.

Танцевальная импровизация

Разминка «Локомотив»

Зеркало
Практика: «Групповое зеркало»

Унисон
Практика: «Следование за двумя ведущими», «Три группы в унисоне без ведущих»

Активные и пассивные роли

Практика: «Активные и пассивные роли в группе»

Работа с весом

Теория: Работа с весом предлагает танцорам использовать их тела и работу с весом, чтобы обеспечить, в буквальном смысле, обмен опытом движения.

Практика: «Работа с весом для двух танцоров», «Падения и подхваты» (в тройках, группе).

Постановочно-репетиционная работа

Современный эстрадный танец (в стиле джаз, афро-, модерн), стилизованный народный танец

Концертная деятельность

Постановка не менее 4 танцевальных композиций в год, участие в мероприятиях по плану работы отдела воспитательной работы образовательного учреждения, конкурсах и фестивалях по танцевальному искусству.

1.5. Планируемые результаты

Дополнительная общеобразовательная общеразвивающая программа «Современный эстрадный танец» обеспечивает достижение необходимых   личностных, метапредметных и предметных результатов.            

Личностные результаты изучения программы:  

• развитие самостоятельности, личной ответственности за свои поступки;
• мотивация обучающихся к самообразованию, творчеству, труду;  
• формирование осознанного, уважительного и доброжелательного отношения к другому человеку;  
• формирование коммуникативной компетентности в общении и сотрудничестве со сверстниками и взрослыми в разных социальных ситуациях;
• развитие социальной активности и гражданского самосознания;
• проявление положительных качеств личности и управление своими эмоциями;
• проявление дисциплинированности, трудолюбия и упорства в достижении целей;  
• начало профессионального самоопределения, ознакомление с миром профессий, связанных с искусством и творчеством.  
• ответственное   отношение к репетиционному процессу,
• приобретение навыка сценических выступлений
• выработка чувства ответственности за общее дело.  

Метапредметные результаты изучения программы:  

• формирование способов деятельности, применяемых при решении проблем в реальных жизненных ситуациях;  
• сравнение, анализ, обобщение, нахождение ассоциативных связей между произведениями разных видов искусства;  
• работа с разными источниками информации, стремление к самостоятельному общению с искусством и художественному самообразованию;  
• умение участвовать в танцевальной жизни образовательного учреждения, города, области и продуктивно сотрудничать со сверстниками при решении различных творческих задач.  

Требования к учащимся 1-го года обучения (II ступень)

• Знать терминологию на французском языке экзерсиса классического станка, а также уметь исполнять;
• Уметь выполнять упражнения народно-характерного танца у станка соблюдая правила исполнения;
• Владеть техникой исполнения элементов классического и народного, историко-бытового танцев;
• Выполнять манерно движения историко-бытовых;
• Уметь слажено и четко работать руками, ногами и корпусом;
• Уметь связывать движения с музыкой (элементы сочинительства)
• Знать и уметь исполнять композиции из репертуара ансамбля

Требования к учащимся 2-го года обучения (II ступень)

• Различать танцевальные ритмы и мелодии, стили в музыкальных композициях;
• Понимать танец, как гармоничное сочетание движений рук, ног, корпуса, головы;
• Знать и выполнять вращения по диагонали и на месте;
• Знать и уверенно исполнять изученные шаги и прыжки классического, народно-характерного танца;
• Знать и уметь выразительно исполнять изученные композиции историко-бытового танца;
• Знать комбинации и поставленные за год танцевальные композиции;
• Уметь сочинить разминочный тренаж на изоляцию;
• Чувствовать ансамбль и уметь в нем работать;
• Знать общечеловеческие духовные ценности, понятия: нравственность, нравственный поступок, поведение

Требования к учащимся 3-го года обучения (II ступень)

• Знать терминологию классического танца, а также уметь исполнять изученный материал;
• Знать и уверенно у станка экзерсис народно-сценического танца в виде танцевальных этюдов;
• Различать исполнение движений по народностям (веревочка, pas der bask, и т.д.);
• Знать основные движения вальса и уметь их выразительно исполнять;
• Владеть техникой исполнения элементов эстрадных танцев (чирлидинг, рок-н-ролл, элементы джаз танец, хип-хоп);
• Владеть основами актерского мастерства;
• Уметь исполнять комбинации на координацию.
• Знать танцы за год танцевальные композиции современной хореографии и народно-стилизованного танца;
• Знать технику дыхания в хореографии и уметь ей пользоваться;

• Чувствовать ансамбль и уметь в нем работать.

Требования к учащимся 4-го года обучения (III ступень)

• Знать и уверенно у станка экзерсис народно-характерного танца в виде танцевальных этюдов;
• Уверенно выполнять прыжки и вращения на месте и с продвижением в характерном танце;
• Уверенно работать на изоляцию, а также 2-х центров в параллель и оппозиция 2-х центров;
• Владеть техникой исполнения джазовых шагов, прыжков и вращение изученных в учебном году;
• Знать основные термины в джаз-модерн танце;
• Владеть изученными приемами раздела «Танцевальная импровизация»
• Владеть основами актерского мастерства;
• Уметь исполнять комбинации на координацию.
• Знать танцы за год танцевальные композиции;
• уметь координировать в дыхание с простыми движениями.

Требования к учащимся 5-го года обучения (III ступень)

• Знать и уметь выполнять у станка экзерсис джазового танца;
• Различать понятия бицентрия и трицентрия и уметь выполнять движения в соответствии;
• Уверенно исполнять комбинации джазовых шагов с вращательными и стабильными позами (на двух ногах и на одной ноге);
• Знать правила перемещение из одного уровня в другой и уметь выполнять;
• Уметь координировать дыхание с танцевальными движениями
• Владеть основами составления этюдов на голоса;
• Владеть изученными приемами раздела «Танцевальная импровизация»
• Знать танцы за год танцевальные композиции;
• Уметь составить танцевальный этюд для дуэта на основе пройденных движений.

Требования к учащимся 6-го года обучения (III ступень)

• Уметь использовать варьирование для сочинения новых движений;
• Знать и уметь выполнять у станка экзерсис джазового танца;
• Знать терминологию джаз-модерн танца;
• Различать понятия полицентрия и полиритмия и уметь выполнять движения в соответствии;
• Владеть техникой исполнения сложных комбинаций из прыжков и вращений в разных уровнях;
• Владеть основами актерского мастерства;
• Владеть изученными приемами раздела «Танцевальная импровизация»
• Владеть техникой дыхания в танце и уверенно ее применять на практике.
• Уметь выполнять технически сложные комбинации в ансамбле, уметь синхронно работать;
• Уметь составить танцевальный этюд на группу из 4 и более человек на любом танцевальном материале.

Раздел 2. КОМПЛЕКС ОРГАНИЗАЦИОННО-ПЕДАГОГИЧЕСКИХ УСЛОВИЙ  

2.1. Календарно-тематический план (Приложение 1)

2.2. Условия реализации программы.

Для успешной реализации образовательной программы необходимо соблюдать условия:

1. Необходимое количество часов
2. Кадровые:  

• педагог дополнительного образования детей;
• репетитор.

3. Пространственные условия: 

• большое, светлое и хорошо проветриваемое помещение;
• оборудование класса: зеркала, покрытие: линолеум/паркет, хореографический станок, гимнастические коврики, гимнастические маты;
• раздевалка;
• костюмерная;
• сценическая площадка для репетиций.  

4.  Материально-технические:

• техническое оснащение: для музыкального сопровождения занятий требуются аудио-, видео- техника и музыкальный фонд (CD-диски и аудио кассеты, флэш-карты), ноутбук;
• осветительная аппаратура;
• специально тренировочная одежда и обувь для обучающихся;
• наличие сценических костюмов.

5.  Методическое оснащение:

• наглядные пособия (иллюстративный материал, раздаточный материал);
• видеозаписи хореографических номеров, концертных выступлений ансамбля;
• видео и аудио пособия по хореографическому искусству;
• разработки сценариев праздников, внеклассных мероприятий, концертов и т.д.

6.  Психолого-педагогические: 

• организация и стимулирование стремления личности ребенка к познанию через создание благоприятного микроклимата в коллективе, ситуации успеха для каждого воспитанника, независимо от его способностей, уровня развития и усвоения материала:
• умение слушать и слышать ребенка, давая ему возможность самостоятельно принимать решения;
• умение согласовывать с обучающимися свои действия, чтобы они понимали, почему надо делать то или иное;
• готовность педагога к изменению содержания программы в зависимости от познавательных потребностей детей;
• использование разнообразных форм и методов организации образовательной деятельности;
• создание атмосферы заинтересованности каждого ребенка в занятиях в ансамбле;
• оценка деятельности обучающегося не только по результату, но и по процессу его достижения;
• создание на занятиях ситуаций, позволяющих каждому ребенку проявлять инициативу, самостоятельность, а также с уважением относится к чужому мнению;
• создание обстановки для творческого самовыражения, занимающихся в ансамбле детей.

7. Социально – педагогические условия: 

• участие в мероприятиях образовательной организации;
• участие в мероприятиях городского, областного масштаба;
• участие в конкурсах и фестивалях хореографического творчества разного уровня.

8. Требования к обучающимся: 

• наличие формы для занятий: черные бриджи (лосины) и футболка, тренировочная танцевальная обувь (балетные, гимнастические, джазовки), в зависимости от темы урока;
• наличие дневника;
• соблюдение режима занятий и техники безопасности на занятиях в танцевальном зале и сценической площадке;
• медицинское заключение о допуске к занятиям по хореографии.  

9. Взаимодействие: 

• сотрудничество с родителями – это обязательное условие для успешной реализации образовательной программы.

Работа с родителями в течение учебного года происходит в следующих формах:

• родительские собрания (3 раза в год);
• индивидуальные беседы и консультации;
• посещение репетиционных занятий, генеральных прогонов;
• посещение открытых занятий, концертов, конкурсов;
• информирование родителей через интернет-сайт ансамбля http://mediam-sakhalin.ru/ и специальные группы в WhatsApp;
• участие родителей в различных досуговых мероприятиях ансамбля;
• информирование родителей через информационные стенд, который располагаются на входе в танцевальный зал взаимодействие с другими

• сотрудничество с детскими объединениями образовательной организации.

2.3.  Формы аттестации

Критериями оценки является определенный набор умений, знаний и навыков, которые должен получить каждый учащийся в процессе образования, зависит от возрастной группы и этапа освоения программы.

Критерии определяются исходя из планируемых результатов.

Методы отслеживания результатов:

• наблюдения за обучающимися в процессе обучения, во время участия в мероприятиях различного уровня: активность, творческий подход;
• беседы с родителями об изменениях психологического, физического состояния ребенка;
• отслеживание результатов участия в фестивалях и конкурсах различного уровня;
• отслеживание результатов выполнения контрольных нормативов (тестирование) – является одной из форм выявления уровня физического развития и физической подготовленности;
• внутренняя мотивация интереса к занятиям, стремление к самоутверждению, самосовершенствованию, нравственно-этическая ориентация.  

Ведущими формами мониторинга эффективности реализации программы и динамики продвижения воспитанников являются:

• входная диагностика, сроки проведения – сентябрь – октябрь.

Входной контроль в начале учебного года при зачислении на обучении второго и третьего годов обучения (формирование групп по уровню физической подготовки). Используемая форма мониторинга – просмотр, включенное педагогическое наблюдение.

• текущий контроль: в течение учебного года после прохождения темы или раздела. При этом диагностируется усвоение обучающимися лишь отдельных тем учебной программы;
• промежуточный (итоговый) контроль – целью является диагностирование качества усвоения обучающимися учебного материала по годам обучения.
• итоговая аттестация – в конце учебного года, при завершении изучения программы.

Формы контроля:

• ежедневное наблюдение за учебно-познавательной деятельностью обучающихся на занятиях,
• устный опрос (индивидуальный и фронтальный, устные зачёты, беседы, опросы и т.д.),
• практические занятия – выполнение экзерсисов, контрольное занятие, творческий показ, концерты, концертные выступления, участие в конкурсах и фестивалях. пр.

Основной формой проведения контрольных занятий являются комплексные контрольные занятия, включающие проверку теоретических знаний методами опроса, тестирования, контрольных дидактических игр, практические умения и навыки оцениваются во время исполнения танцевальных номеров, на занятии, концерте.

При оценке педагог учитывает индивидуальные способности, уровень усвоения знаний воспитанником, всегда оценивая его личные успехи, без сравнения с достижениями другого ребенка. Как правило, она практикуется в форме одобрения, поощрения.

2.4. Оценочные материалы.

Диагностика результатов ведётся лично педагогом. Итоги вносятся в дневник ребенка на каждом занятии, с отметкой об успешности усвоения программы, а также в диагностические карты учащегося.              

По итогам диагностики педагогом составляется аналитический материал по каждой группе детей.  

Формы фиксации образовательных результатов:

• сводные таблицы наблюдений;
• ведение дневников обучающимися;
• видеозаписи выступлений;
• фото достижений;
• грамоты и дипломы;
• журнал посещаемости;

• отзывы детей и родителей
• индивидуальная карточка учета результатов обучения (Приложение 2)

• аттестационные листы (Приложении 4)

Критерии  по которым оцениваются обучающиеся:

• карточки мониторинга развития качеств личности обучающихся (Приложение 3)
• тестирование вводное для зачисления в группы 2-3-го года обучения –критерии и показатели (Приложении 5),
• анализ выполненных практических и творческих заданий (концертный танцевальный номер – критерии и показатели в Приложении 6)

2.5. Методическое обеспечение.

Методическое обеспечение программы содержит необходимые информационные ресурсы для ведения качественного образовательного процесса и представлено в виде:

• фоно-,   видео-, медиа- теки
• презентаций
• видео-уроков
• тематической литературы,
• методических разработок,
• конспектов занятий,
• анализы посещенных занятий,
• самоанализы проведенных занятий и мероприятий,
• словарь «Танцевальные термины»
• фотоальбомов.

Методическое обеспечение программы регулярно пополняется:

• аудио материалы с фонограммами;
• DVD материалы с записями выступлений творческого объединения;
• DVD и видео материалы с записями выступлений известных хореографических коллективов.
• альбом с фотографиями выступлений творческого объединения.

 Интернет-ресурсы:

• Закрыта группа «Медиам» в Контакте для обучения в формате онлайн
• Презентации по темам и предметам (вводные)
• Презентации по темам (творческие работы обучающихся)
• Видео-уроки по темам

Методы обучения

При обучении хореографии применяются следующие методы обучения: использования слов, наглядного восприятия и практические методы.

Метод словесной передачи и слухового восприятия информации – определяет  разнообразие методических приёмов в обучении: рассказ, беседа, обсуждение, объяснение, словесное сопровождение движений под музыку и т.д.

Методы наглядного восприятия – способствуют более быстрому, глубокому и прочному усвоению учащимися программы курса обучения, повышения интереса к изучаемым упражнениям.

Методы передачи учебной информации посредством практических действий. Практические методы применяются в тесном сочетании со словесными и наглядными методами обучения, так как практической работе по выполнению упражнения, опыта, учебно-исполнительской операции должно предшествовать инструктивное пояснение педагога. Словесные пояснения и показ иллюстраций обычно сопровождают и сам процесс выполнения упражнений, а также завершают анализ его результатов.

Практические методы основаны на активной деятельности самих учащихся:

• Метод целостного освоения упражнений и движений объясняется относительной доступностью упражнений – двигательные  элементы и связки, позволяющие на их основе осваивать в дальнейшем более сложные движения.
• Ступенчатый метод широко используется для освоения самых разных упражнений и танцевальных движений. Этот метод может также применяться при изучении сложных движений.
• Игровой метод используется при проведении музыкально – ритмических  игр. Повышает  эмоциональность обучения.
• Репродуктивные методы (обучение по образцу).
• Структурный метод – последовательное разучивание и усвоение движений.
• Метод музыкальной интерпретации – связан с характером движений и музыки.
• Метод усложнения – обеспечивает переход от простых движений к более сложным
• Метод сходства – помогает формировать идею простого движения в разнообразные варианты.
• Метод блоков – движения не складываются из составных частей, а объединяются в блоке по мере их усвоения.
• Фристайл – свободное повторение и выполнение движений под музыку.

Методы эмоционального восприятия (подбор ассоциаций, образов, создание художественных впечатлений. Опора на собственный фонд эмоциональных переживаний каждого обучающегося);

Методы контроля и коррекции обучения.   Репертуарный план может меняться в зависимости от контингента обучающихся, их способностей, интересов, творческого видения педагога и воспитанников.

Методы мотивации: поощрение и эмоциональное стимулирование (поддержка, подбадривание, доброжелательность, открытость).

Структура организации учебного процесса.

Программа составлена по принципу последовательного теоретического и практического изучения различных разделов и тем занятий. Каждое занятие является обучающим, комплексным, включающим упражнения на развитие выносливости, координации движений, силы и гибкости.

В теоретическом курсе изучается терминология классического, народного, джаз-модерн танца, теория рационального питания, история танцевальных направлений, используются, в том числе видеоматериалы о ведущих коллективах и различных соревнованиях по современной хореографии.

Для выполнения учебно-воспитательных задач программой предусмотрены следующие виды деятельности:

• Интегрированные занятия
• Комплексные занятия
• Творческие занятия (выступления, концертная деятельность
• игровые занятия
•  импровизация, творческие лаборатории
• Постановочные занятия
• Репетиционные занятия
• Сводные репетиции
• Контрольные занятия (промежуточные и итоговые)
• Занятия-концерты
• Открытые занятия
• Концерты, фестивали, конкурсы·
• просмотр видеоматериала с дальнейшим обсуждением,
• посещение соревнований, показательных выступлений.

Возрастные особенности целевой аудитории и их соответствие направленности программы.

Средний школьный возраст.

11-14 лет (4-8 класс) – в  этот период происходят быстрые количественные изменения и качественные перестройки в организме. С интенсивным ростом скелета и мышц происходит перестройка моторного аппарата, которая может выражаться в нарушениях координации движений. Развитие нервной и сердечнососудистой систем не всегда успевает за интенсивным ростом, что может при большой физической нагрузке приводить к обморокам и головокружению. Достаточно высокими темпами улучшаются скоростно-силовые, силовые и координационные способности, умеренно увеличивается выносливость, низкие темпы наблюдаются в развитии гибкости.

Повышается возбудимость нервной системы под влиянием усиленного функционирования желез внутренней секреции. В этом возрасте нередко появляется раздражительность, обидчивость, вспыльчивость, резкость (дети порой сами не понимают, что с ними происходит, что побуждает их на ту или иную реакцию). Появляется острая потребность в самоутверждении, стремлении к самостоятельности – оно  исходит из желания быть и считаться взрослым.

В этот период происходит формирование индивидуальных способов реализации тех норм и требований, которые предъявляет реальный мир. Возникает осознанное стремление участвовать в общественно необходимой работе. Активно проявляется потребность в утверждении собственных представлений, мнений и оценок регулирование отношений к нему разных людей.

Для подростка характерно стремление строить общение в различных коллективах с учетом принятых норм взаимоотношений, рефлексией собственного поведения в них, умение оценивать свои личные возможности.

Увеличивается потребность в самостоятельном определении своего поведения во всех сферах жизни. Создаются условия для выбора возможного будущего вида профессиональной деятельности, что предполагает сформированность достаточно устойчивых интересов и предпочтений, ориентации в различных сферах труда и общественно полезной деятельности. Возрастает потребность в самоутверждении при интимно-личностном общении со сверстниками, особенно противоположного пола.

Эмоциональные переживания носят устойчивый характер, они долго помнят обиду и несправедливость. Наблюдается взаимное отрицание полов, каждый живет своим миром. Но затем это желание сменяется заинтересованностью, которая тщательно скрывается.

Старший школьный возраст.

15-17 лет (9-11 классы) - в физиологическом отношении это период интенсивного развития мускулатуры, продолжение развития мозга. Юноши и девушки готовы к физической и умственной нагрузке. Формируются убеждения и мировоззрение, возникает потребность понять себя, смысл жизни. Встает проблема выбора профессии. Возникает желание быть замеченным, хочется выделиться. Появляется самостоятельность в суждениях. Юности свойственно состояние влюбленности, жизнерадостности, уверенности в себе. Занятия по хореографии должны строиться с полной нагрузкой. Педагог может наиболее способным доверять проведение занятий в младших классах.

В старшем школьном возрасте огромное внимание уделяется внешности. В этом возрасте почти заканчивается процесс окостенения большей части скелета. Рост трубчатых костей в ширину усиливается, а в длину замедляется. Скелет способен выдерживать значительные нагрузки. Мышцы развиваются равномерно и быстро, в связи, с чем увеличивается мышечная масса и растет сила. У старших школьников наблюдается асимметрия в увеличении силы мышц правой и левой половины тела. У девушек в отличие от юношей наблюдается значительно меньший прирост мышц по сравнению с предыдущими возрастными группами, наблюдается снижение прироста в развитии.

Для старших школьников наиболее привлекательным является мезоморфный (стройный, мускулистый) тип внешности, а наименее – эндоморфный (рыхлый, с избытком жира). С первым типом у старших школьников связаны представления о спортивности, элегантности, лидерстве. Второй тип – предмет насмешек, иронического, снисходительного отношения. Излишняя полнота для старшеклассника – источник глубоких, порой мучительных переживаний, предрасполагающих к неврозам, депрессиям.

Методический материал по подготовке и проведению занятий по хореографии

В зависимости от педагогических задач  занятия по хореографии
классифицируются на:        

Обучающее занятие

Основная задача - усвоение отдельных элементов, связок, соединений. Решаются задачи физического развития, воспитание музыкальности, выразительности.

Тренировочное занятие

Главная задача - подготовка организма к предстоящей работе, сохранение достигнутого уровня танцевального мастерства.

Контрольное занятие

Задача - подытожить освоение очередного раздела (приёма, элемента) хореографической подготовки.

Занятие - разминка

В период непосредственной подготовки к выступлениям, конкурсам, фестивалям рекомендуется выполнить стабильный комплекс упражнений, цель которого — разогревание организма и снятие излишней психологической напряжённости. Этому способствуют привычные упражнения, которые по мере необходимости могут выполняться детьми самостоятельно.

Показательное занятие

Открытое занятие является определённым этапом, завершающим период занятий. Главная задача – показать достижения ребёнка к данному моменту по сравнению с предыдущим открытым занятием, зрелищность, слаженность движений в композициях и комбинациях.

Структура занятия.

Структура занятия остаётся классической: подготовка, основная, заключительная части.

В подготовительной части занятия решаются задачи организации занимающихся к предстоящей работе, подготовки к выполнению упражнений и основной части занятий.

В основной части занятия решаются основные задачи. Используется большое разнообразие движений: элементы классического танца, народного танца, элементы свободой пластики, современного танца, общеразвивающих упражнений и т.д.

Алгоритм учебного занятия:

• Разогрев (у станка, на середине, в pas terre)
• Изоляция (эта часть насыщена упражнениями для отдельных групп мышц)
• Упражнения для позвоночника (наклоны торса, изгибы торса, body roll, contrfction и release, tilt и lay out)
• Кросс – передвижение в пространстве (шаги, прыжки, вращения)
• Комбинации или импровизации.

2.6.  Список литературы

I. Литература, использованная при разработке программы

1. Абрамова Г.С. Возрастная психология. - М., 2000.
2. Базарова Н.П. Основы классического танца – Л.: Искусство, 1982.
3. Бекина С.И., Ломова Т.П.  Музыка и движение – СПб.: Союз, 1997
4.  Боголюбская М.С. Учебно-воспитательная работа в детских хореографических коллективах. Методические рекомендации. – М.: 1982.
5. Боттомер П. Учимся танцевать. Самые популярные танцы – М.: Эксмо-Пресса, 2002
6. Ваганова А.Я. Основы классического танца – М.: Искусство, 1980
7. Васильева Т.К. Секрет танца – М.: Диамант, Золотой век, 1997
8. Васильева-Рождественская М.        Историко-бытовой танец – М.: Искусство, 1987        
9. Володина О.В., Анисимова Т.Б.         Самоучитель клубных танцев.  Fank, Trance, House. – Ростов-на-Дону: Феникс, 2005                        
10. Воронина И. Историко-бытовой танец. Учебное пособие. – М.: Искусство, 1980
11. Выготский Л.С.         Воображение и творчество в детском развитии. – СПб.: Союз, 1997
12. Гаусулов А.Х.        Гимнастика для всех – М.:  Медицина, 1969
13. Горцев Г.         Аэробика.         Фитнесс. Шейпинг – М.: Вече, 2001
14. Гусев Г.П.        Методика преподавания народного танца. Упражнения у станка. – М.: Владос, 2003
15. Гусев Г.П.        Методика преподавания народного танца. Этюды. – М.: Владос, 2004
16. Дрознина А.         Сценическая акробатика в физическом тренинге актера – ВЦХТ («Я вхожу в мир искусств»), 2005
17. Джозеф С. Хавилер   Тело танцора. Медицинский взгляд на танцы и тренировки. – Изд.: Новое слово, 2007
18. Зуев Е.И.         Волшебная сила растяжки – М.:  Советский спорт, 1990
19. Есаулова К.Е., Есаулов И.Г. Народно-сценический танец – Ижевск: МСА, 2004
20. Кольперие С.И.        Анатомия и физиология человека: Возрастные особенности с основами школьной гигиены. – М, 1994
21. Королева М. «Слушай музыку, делай кач, будь собой! Как танцевать хип-хоп». Студия «Диваданс», С.-Петербург 2005г.
22. Костровицкая В.        100 уроков классического танца – М.:  Искусство, 1981
23. Никитин В.Ю. Джаз-модерн танец – Ж. «Я вхожу в мир искусств», № 4, 2001
24. Никитин В. Ю. Мастерство хореографа в современном танце: Учебное пособие. - СПБ: издательство «Лань», 2016
25. Попов Е.Я.        Основы обучения дыханию в хореографии – М.: Искусство, 1968
26. Савченко И.В., Коршунова О.В. Секреты Терпсихоры: методические рекомендации по хореографии. В 9 ч. Часть 5. / Иркутский областной колледж культуры: Иркутск, 2016. – 347 с.
27. Современный бальный танец – М.: Просвещение, 1978
28.  Шубарин В. А. Джазовый танец на эстраде. – Лань, Планета музыки, 2012.
29. Стуколкина Н.        Четыре экзерсиса. Уроки характерного танца. – М.:  Всероссийское театральное общество, 1972
30. Сценическая акробатика //Я вхожу в мир искусств, №16, 2005
31. Телегин А.А. Танцуем джайв и рок-н-ролл – Ростов-на-Дону: Феникс, 2004
32. Танцы разных народов – М.: Музыка, 1970
33. Франио Г.        Роль хореографии в эстетическом воспитании детей. - М.: Просвещение, 1989

Электронный ресурс:

34. Озджевиз, Е.Л. Методические указания по предмету "Основы актерского мастерства и режиссуры в танце" [Электронный ресурс]; ГОУ ВПО "Саратовский государственный университет им. Н.Г. Чернышевского", Пед. ин-т. - Саратов, 2011. - 14 с. - Библиогр.: с. 10-11 (21 назв.).
35. Озджевиз, Е.Л. Методические указания по предмету "Трюковые элементы танца модерн" [Электронный ресурс]; ГОУ ВПО "Саратовский государственный университет им. Н.Г. Чернышевского", Пед. ин-т. - Саратов: [Б. и.], 2011. - 11 с
36. Шевченко, Елена Петровна. Костюм и сценическое оформление танца [Электронный ресурс]: учебно-методическое пособие / Е. П. Шевченко. - Саратов: [б. и.], 2016. - 48 с.  http://elibrary.sgu.ru/uch_lit/1560.pdf
37. Шевченко, Елена Петровна. Методические рекомендации по дисциплине «Методика преподавания дуэтного танца» [Электронный ресурс]: методические рекомендации для студентов заочного отделения Института искусств / Е. П. Шевченко. - Саратов: [б. и.], 2016. - 20 с.  http://elibrary.sgu.ru/uch_lit/1563.pdf
38. Шевченко, Елена Петровна. Методические рекомендации по дисциплине «Методика преподавания современного танца» [Электронный ресурс]: методические рекомендации для студентов заочного отделения Института искусств / Е. П. Шевченко. - Саратов: [б. и.], 2016. - 23 с. http://elibrary.sgu.ru/uch_lit/1565.pdf
39. Шевченко, Елена Петровна. Методические рекомендации по дисциплине «Сценическая акробатика и трюки» [Электронный ресурс]: методические рекомендации для студентов заочного отделения Института искусств / Е. П. Шевченко. - Саратов: [б. и.], 2016. - 14 с.  http://elibrary.sgu.ru/uch_lit/1571.pdf
40. Шевченко, Е.П. Методические рекомендации по дисциплине «Танец на эстраде» [Электронный ресурс]: методические рекомендации для студентов заочного отделения Института искусств. – Саратов. 2016. - 19 с. http://elibrary.sgu.ru/uch_lit/1572.pdf

II. Литература для детей и родителей

1. Блэйер Фредерика. «Айседора. Портрет женщины и актрисы». Смоленск: «Русич», 2011.
2. Браиловская Л. В. Самоучитель по танцам. – Ростов-на Дону: Феникс, 2003
3. Бурмистрова И., Силаева К. Школа танцев для юных – М.: Искусство, 2003
4. Диниц Е.А., Ермаков Д.А.        Азбука танцев -  М.: Сталкер, 2005
5. Пасютинская В. Волшебный мир танца: Н. Для учащихся. – М.: Просвещение, 1985
6. Современные и эстрадные танцы. Журнал. Фонд «Здоровье. Культура. Спорт»: 2002- 2003.
7. Шереметьевская Н.   Танец на эстраде - М.: Один из лучших, 2006

ПРИЛОЖЕНИЕ 2

ИНДИВИДУАЛЬНАЯ КАРТОЧКА УЧЕТА РЕЗУЛЬТАТОВ ОБУЧЕНИЯ

ПО ДОПОЛНИТЕЛЬНОЙ ОБРАЗОВАТЕЛЬНОЙ ПРОГРАММЕ

(В  10-ТИ   БАЛЛЬНОЙ   СИСТЕМЕ)

Фамилия, имя  ребенка__________________________      

Возраст__________   состав ( ступень)____________________

Название детского объединения _____________________  

Ф.И.О. педагога:_____________________    

Дата начала наблюдения _______20   г.