Дополнительная общеобразовательная общеразвивающая программа "Хореография в студии эстрадной песни"
рабочая программа по теме

муниципальное бюджетное образовательное учреждение

дополнительного образования детей

дом детского творчества станицы Калининской

ДОПОЛНИТЕЛЬНАЯ ОБЩЕОБРАЗОВАТЕЛЬНАЯ ОБЩЕРАЗВИВАЮЩАЯ ПРОГРАММА

«ХОРЕОГРАФИЯ В СТУДИИ ЭСТРАДНОЙ ПЕСНИ»        

        возраст учащихся – 12-15 лет

срок реализации – 1 год

        вид программы: модифицированный

        педагог: Волошина Ирина Александровна

станица Калининская

2014 год

Подобно тому, как фундамент связывает дом с землёй, с почвой, на которой он держится, танец связывает развитое здание музыки с огромными массами людей, с народной почвой…

1. Пояснительная записка

Система дополнительного образования – неотъемлемая часть системы непрерывного образования, призванная обеспечить ребенку дополнительные возможности  для духовного, интеллектуального и физического развития, удовлетворения его творческих и образовательных потребностей в сфере досуга.

Хореографическое искусство учит детей красоте и выразительности движений, формирует их фигуру, развивает физическую силу, выносливость, ловкость, смелость, а главное, укрепляет здоровье и является профилактикой заболеваний: опорно-двигательной, дыхательной, сердечнососудистой и других систем жизненно важных для развития здорового молодого поколения. Занятия хореографией активизируют внимание, усиливают эмоциональную реакцию и, в целом, повышают жизненный тонус обучающегося.

Благодаря систематическому хореографическому и вокальному образованию обучающиеся  приобретают общую эстетическую культуру, а развитие танцевальных и музыкальных способностей помогает более тонкому восприятию прекрасного – в этом и заключается педагогическая целесообразность разработанной образовательной программы по обучению хореографии в студии эстрадной песни.

Направленность программы – художественно-эстетическая.

Отличительной особенностью данной программы является синтез движения и музыки, формирующий у обучающихся сферу чувств, координацию, музыкальность и артистичность; развивает слуховую, зрительную, моторную (или мышечную) память; учит благородным манерам; воспитывает художественный вкус.  

Актуальность программы характеризуется тем, что в настоящее время  велика значимость не только социального заказа на образовательные услуги  в области дополнительного образования родителей и детей, но и комплексной подготовки вокальных коллективов, повышающей конкурентоспособность творческого коллектива, а, следовательно, результативность участия в конкурсах и фестивалях.

Цель программы:

Развитие вокально-хореографических, музыкально-творческих способностей и эмоционального мира, обучающихся через приобщение к различным видам танцевальных направлений в студии эстрадной песни.

Задачи программы:

Образовательные:

- обучить выразительно двигаться в соответствии с музыкальными образами и характером музыки;

Развивающие:

- развить познавательную, эстетическую, нравственную культуру поведения обучающихся через приобщение к хореографическому искусству;

- развить коммуникативные способности.

Воспитательные:

- формировать духовные ценности, приобщать к нравственным идеалам;

- введение обучающегося в мир традиционной культуры России и народов мира;

- воспитать культуру движения.

Программа помогает раскрыть возможности и творческие способности каждого ребенка, приобщает к ценностям общечеловеческой культуры.

Режим занятий: согласно санитарно-эпидемиологических правил и нормативов «О введении в действие санитарно-эпидемиологических правил и нормативов» СанПиН 2.4.4.1251-03 от 03.04.2003 года, 1 раз в неделю по 2 часа, 72 часа в год.

Настоящая программа предназначена для обучающихся 3 года обучения в студии эстрадной песни и рассчитана на 1 год обучения. Возраст обучающихся от 12 до 15 лет.

Важным условием правильной организации учебно-воспитательного процесса является выбор педагогом рациональной и доступной системы методов и приемов обучения.

В ходе образовательного процесса сочетаются различные методики обучения. В данной программе используются теоретические идеи, методики и разработки авторов: В.П. Сердюков, С.Е. Бахто, А.А. Борлов «Программа для хореографических отделений школ искусств, хореографических школ», Л.С. Шабакаева «Программа вокально-хореографического кружка «В мире искусства»»,       В.В. Кондратова «Программа вокально-хореографического ансамбля». Применяются следующие принципы обучения: доступность, последовательность, сотрудничество, дифференциация и индивидуализация.

Основной формой обучения является групповое занятие.

Технология обучения:

1. Ознакомление учащихся с учебными целями.
2. Знакомство с планом исполнения.
3. Определение техники исполнения танца.
4. Подборка разминочных упражнений с учётом возрастных особенностей учащихся.
5. Выделить трудности и индивидуальные особенности обучающихся.
6. Отбор средств обучения (диски, книги, плакаты, описания танца).
7. Оценка результата и корректировка.
8. Отработка окончательного варианта танца.

Для успешной реализации программы необходимо:

1. Кадровое обеспечение: педагог дополнительного образования должен иметь соответствующее образование, знать психологию детей, их возрастные особенности, педагогические методы и приемы.
2. Методическое обеспечение: программа, планы, разнообразные информационные материалы.
3. Дидактическое обеспечение: плакаты с позициями ног и рук.
4. Материально-техническое обеспечение:

а) хореографический класс;

б) фортепиано, музыкальный центр;

в) специальная литература.

5.          Внешние связи: связь с образовательными учреждениями, учреждениями культуры.

Предполагаемые результаты:

По окончании  учебного года обучающиеся смогут  знать:

- названия танцевальных шагов, хореографических понятий, элементов, позиций, комбинаций (эстрадного, бального и народного направления);

- знать о положительной роли вокально-хоровых и хореографических занятий на общее психологическое и физическое состояние организма;

Уметь:

- выразительно двигаться в соответствии с музыкальными образами и характером музыки;

- следить за правильным  положением рук, корпуса, ног и головы во время движения;

- выполнять основные элементы эстрадного, бального и народного танцев: движения, шаги, прыжки, хореографические комбинации, переходы и рисунки в усложнённых вариантах;

- выполнять комплексы дыхательных, ритмико-гимнастических, музыкально-ритмических  упражнений;

- уметь слушать музыку, понимать её характер, настроение, знать музыкальные термины, определяющие характер музыки,

- уметь определять сильную и слабую доли, выражать их с помощью пластики, мимики, жестов, движений.

Формы подведения итогов обучения: открытое занятие, концертная деятельность, творческий отчет коллектива.

Для контроля знаний и умений по всем основным темам программы, применяется следующиймеханизм отслеживания результатов обучения:

- блиц-опросы по итогам каждого занятия;

- наблюдение;

- открытые занятия;

- концертная деятельность.

ФОРМЫ И ВИДЫ КОНТРОЛЯ

2. УЧЕБНО-ТЕМАТИЧЕСКИЙ ПЛАН

3. СОДЕРЖАНИЕ И ПОСЛЕДОВАТЕЛЬНОСТЬ ИЗЛОЖЕНИЯ

УЧЕБНОГО МАТЕРИАЛА

1. Вводное занятие                 2 часа

Теоретические сведения: Цель и задачи предстоящего года обучения. Перспективы и требования. Расписание занятий. Инструктаж по ТБ.

2. Эстрадный танец         16 часов

Теоретические сведения:

- история появления и значение данного направления хореографии;

- понятие о графическом рисунке данного танца;

- понятие о средствах выразительности: темп, динамика движения, характер;

- понятие о жанрах: марш, вальс, полька, полонез, галоп.

Практические занятия:

- положение головы, рук, корпуса и ног, характерно эстрадному танцу;

- шаги, прыжки, подскоки в ритме различных жанров;

- комбинации и основные элементы эстрадного танца;

- переходы и рисунки в усложнённых вариантах;

- дыхательные, ритмико-гимнастические, музыкально-ритмические  упражнения.

3. Бальный танец                 8 часов

Теоретические сведения:

- история появления и значение данного направления хореографии;

- особенности европейской и латиноамериканской программ.

Практические занятия:

- положение головы, рук, корпуса и ног, характерно бальному танцу;

- связки и основные элементы европейской и латиноамериканской программ;

- парное исполнение готовых постановок.

4. Народно-сценический танец                10 часов

Теоретические сведения:

- история появления и значение данного направления хореографии;

- понятие о графическом рисунке данного танца;

- особенности и отличительные черты каждой национальности.

Практические занятия:

- положение головы, рук, корпуса и ног, характерно народно-сценическому танцу;

- комбинации и основные элементы народно-сценического танца в различных национальностях;

- переходы и рисунки в усложнённых вариантах.

5. Работа над репертуаром                34 часа

Практические занятия: Работа над постановками вокально-хореографических композиций, согласно репертуарному плану. Отработка данных постановок.

6. Итоговое занятие         2 часа

Итоговое занятие проводится по форме открытого урока, где обучающиеся демонстрируют знания, умения и навыки, приобретенные за учебный год.

4. МЕТОДИЧЕСКОЕ ОБЕСПЕЧЕНИЕ

Учитывая, что в студию эстрадной песни принимаются дети без специального отбора и, соответственно, без хореографической подготовки, одной из задач хореографа является исправление дефектов осанки.

    Обучающиеся во время обучения хореографии в студии эстрадной песни получают представление о выразительности танцевальных движений, отражающих характер песни, стремятся к совершенствованию своих движений – выразительности, легкости, стиле и грации. Обучающиеся 3 года обучения получают также общие сведения об искусстве танца и песни, как одного целого. Занимаясь в студии, воспитанники не делятся на поющих и танцующих. Они все поют и танцуют. Сочетание вокала и хореографии способствует всестороннему развитию обучающихся.

      На занятия дети приходят в специальной форме, это их дисциплинирует. Девочки надевают купальник без рукавов и широкие юбки, мальчики – шорты и майки. Обувь – тапочки на мягкой подошве и для мальчиков, и для девочек.

     Для продуктивного образовательного процесса в классе имеется фонотека и видеотека. Для выступлений, согласно каждой композиции, имеются костюмы и танцевальная обувь, а также реквизит: зонтики, шляпки, балалайки и т.д.

Приемы, принципы и методы организации образовательного процесса.

Для достижения цели, задач и содержания программы необходимо опираться в процессе обучения на следующие хореографические принципы:
• принцип формирования у детей художественного восприятия через пластику; 
• принцип развития чувства ритма, темпа, музыкальной формы; 
• принцип обучения владению культурой движения: гибкость, выворотность, пластичность.

 [ . . . ]