Методическое пособие по музыке. 7 класс.
методическая разработка по музыке (7 класс) на тему

16

Таким образом, драматический герой, в отличие от лирического, действует, борется, в результате этой борьбы либо побеждает, либо погибает – чаще всего.

В драме на первом плане – не чувства,  а действия. Но эти действия могут быть вызваны именно чувствами, причём очень сильными чувствами – страстями. Герой, находящийся под властью этих чувств, совершает активные поступки.

 Практически все шекспировские герои относятся к драматическим образам: Гамлет, Отелло, Макбет.

Их всех обуревают сильные страсти, они все находятся в сложной ситуации.

Гамлета мучает ненависть к убийцам его отца и желание отомстить;

Отелло страдает от ревности;

Макбет очень честолюбив, главная его проблема – это жажда власти, из-за которой он решается на убийство короля.

Драма немыслима без драматического героя: он ее нерв, средоточие,  источник.  Вокруг  него взвихряется жизнь,  подобно воде, бурлящей под действием винта корабля.  Даже если герой бездействует (как Гамлет), то это — взрывное бездействие. "Герой ищет катастрофу. Без катастрофы герой невозможен".  Кто же он — драматический герой? Раб страсти. Не он ищет, а она тащит его  к катастрофе.

Однажды двое святых пытались разыграть драму, дабы понять окружающий их мир греха. Яблоком раздора избрали кувшин. "Ты говори: это мой кувшин, а я буду утверждать, нет, мой". Начали. "Это мой кувшин!" — "Ну, конечно же, твой". Сработала привычная логика любви, и драмы не получилось. Святость и драма несовместимы. Драматический герой — антагонист святому.

Если взять менее серьёзные примеры, из детских сказок – рассмотрим 2 образа: Пьеро и Буратино.

Пьеро – типичный лирический герой: он влюблён в Мальвину,  но ведёт себя пассивно, всё, что он делает – рассказывает о своей любви.

Буратино ни в кого не влюблён, но у него есть сильное желание вырваться из нищеты, помочь отцу, узнать тайну Золотого ключика, и он весьма активно действует и борется со своими врагами. Так что его вполне можно назвать драматическим героем. Здесь нет, правда, никаких катастроф, всё заканчивается благополучно – но герой действует и борется, что и является главным признаком драмы.

1

Вокальная музыка.

Самые распространённые жанры вокальной музыки.

Вокальная музыка (от итальянского вокал – голосовой) – музыка, предназначенная для пения. Пение бывает сольным (когда поёт один певец), в ансамбле или хоровым, а также с инструментальным сопровождением или а капелла (без инструментального сопровождения).

Самый распространённый жанр вокальной музыки – песня.  

Песня — наиболее простая и популярная форма вокальной музыки, объединяющая поэтический текст с несложной, легко запоминающейся мелодией.

Песня = стихи + несложная мелодия. Может исполняться как одним певцом, так и хором. Песни поют как с инструментальным сопровождением (фортепиано, гитара, инструментальные ансамбли различного состава), так и без него (a cappella).  

Романс – вокальное сочинение, написанное на небольшое стихотворение лирического содержания, преимущественно любовного. Исполняется  чаще всего сольно, обычно с инструментальным сопровождением.

Свойства  романса:

• Лирическое, чаще всего любовное содержание
• Обращён к кому-то, имеет адресата
• Одинаково значимы слово, музыка и исполнение
• Обычно отсутствует припев, но не всегда, особенно в бытовых романсах, похожих на песню

Баллада – (от французского баллад – народная танцевальная музыка) – песня повествовательного склада, связанная с народными преданиями, элементами фантастики.

Серенада -  песня в честь дамы (обычно как любовный призыв), исполнявшаяся под открытым небом под музыку вечером или ночью у нее под окнами.

Ария – большая песня главного героя оперы. Арию исполняет певец в сопровождении оркестра. Для арии характерна широкая распевность, ведь в переводе с итальянского «ария» означает «воздух», «ветер». Чтобы лучше раскрыть образ героя, в оперу вводится несколько арий, различных по образному содержанию.  Ария часто начинается с оркестрового вступления. Ария небольшого размера может называться ариеттой или ариозо.

2

Опера.

Как в литературе существуют крупные произведения: повесть, роман, драма, так и в музыке есть свои крупные жанры: оратория, опера, балет, симфония.

Опера (с итальянского – «дело, труд, работа») – вид музыкального спектакля, в котором главным средством выразительности является пение. Первые оперы были созданы в Италии в 16-17 веках.

Опера – особый жанр музыки, т.к. она синтезирует в себе различные виды искусства:

- музыку (вокальную и инструментальную);

- литературу;

- хореографию (танец);

- изобразительное искусство;

- драматическое искусство.

В создании оперы участвуют множество людей:

Композитор – пишет музыку

Либреттист – сочиняет либретто, литературный текст

Дирижер – управляет оперным оркестром

Режиссер-постановщик – ставит действия в опере, помогает артистам понять образ героя

Художник-декоратор – разрабатывает костюмы и сценические декорации для оперы

Художник осветитель – разрабатывает свет на сцене

Исполнители – солисты, певцы, хор, оркестр, балетная группа

Бутафор – изготавливает предметы для сцены

Костюмеры, гримеры, работники сцены

В 19 веке одно из ведущих мест в мировом искусстве заняла русская опера. Первые русские оперные спектакли появились в 70-х годах 18 века. Это были комедии бытового плана. Начало блестящему развитию русского музыкального театра положил М.И. Глинка операми «Иван Сусанин» и «Руслан и Людмила». Традиции М.И. Глинки продолжали русские композиторы. Особенно прославились своими замечательными операми композиторы «Могучей кучки»: Римский-Корсаков, Мусоргский, Бородин, Кюи, Балакирев.

Опера включает в себя:

- Вступление (увертюра);

- Экспозиция (завязка драмы, знакомство с героями);

- Разработка (развитие действия);

- Кульминация (наивысшая точка напряжения в опере);

- Финал (развязка драмы, конец).

Сценарий оперы называется либретто.

Перерыв между частями оперы называется антрактом.

15

Мы познакомимся с типичным лирическим героем – мифологическим персонажем Древней Греции – Орфеем и образом этого героя, созданным различными композиторами разных эпох.

Об Орфее написано много, наиболее известные музыкальные произведения –

• Опера Кристофа Виллибальда Глюка "Орфей"
• Оперетта Жака Оффенбаха "Орфей в аду"
• Зонг-опера современного композитора Александра Журбина "Орфей и Эвридика

В основе всех этих произведений лежит история любви Орфея к его погибшей жене Эвридике и его путешествие в ад, с целью вернуть её к жизни.

Эта история опирается на миф об Орфее.

Орфей был одним из знаменитых греческих героев, считается первым профессиональным музыкантом. Он играл на лире (от названия которой, как мы помним, и пошло название "лирика"), играл настолько прекрасно, что его игра покоряла всех: людей, зверей, чудовищ.

Однажды Эвридику укусила змея, и она умерла. Горе Орфея было безутешно, он выражает его в знаменитой арии "Потерял я Эвридику" (Глюк, Журбин).

Боги Олимпа сжалились над ним, и Зевс разрешил ему спуститься в царство мёртвых, Аид, и вывести оттуда жену, поставив условием ни разу не посмотреть на неё.

Орфей спустился в Аид, играя на лире, и все персонажи подземного царства мёртвых, очарованные его игрой, уступали ему дорогу, даже страшный пёс Цербер, которому поручено охранять вход в Аид.

Он нашёл Эвридику, взял её за руку и повёл вверх, прочь из царства мёртвых, не глядя на неё, как и велел ему Зевс.

Но Эвридика, не понимая причины этого, стала жаловаться на то, что Орфей, вероятно, разлюбил её и умолять хоть раз взглянуть на неё. Орфей не удержался, посмотрел на жену – и она вновь умерла.

Горе Орфея выражено в прекрасной мелодии из 2-го акта оперы

Драматические образы в музыке

Дра́ма (греч. Δρα´μα  - действие) — один из родов литературы (наряду с лирикой, эпосом, а также лироэпикой), передающий события через диалоги персонажей. С древних времён существовала в фольклорном или литературном виде у различных народов.

Драма - произведение, изображающее процесс действия.

В широком смысле - всякое сюжетное литературное произведение, написанное в разговорной форме и без авторской речи;

в узком смысле - литературное произведение, отличающееся серьёзностью конфликта, глубиной переживаний.

Главным предметом драматического искусства становились человеческие страсти в их наиболее ярких проявлениях.

Главные свойства драмы:

• Человек находится в сложной, тяжёлой  ситуации, которая кажется ему безвыходной

• Он ищет выход из этой ситуации

• Он вступает в борьбу – либо со своими врагами, либо с самой ситуацией