В стране музыкальных инструментов
материал (музыка) по теме

В СТРАНЕ МУЗЫКАЛЬНЫХ ИНСТРУМЕНТОВ

        Ребята! Скажите, что изображено на этой картинке?

- Правильно, музыкальные инструменты. Какие инструменты изображены на картинке? А какие инструменты вы ещё знаете? Скажите, а какой инструмент является самым древним?. Оказывается, самым древним музыкальным инструментом является человеческий голос. Постепенно люди стали замечать, что предметы. Которые их окружают, могут издавать музыкальные звуки. Если ударить камень о камень, то получится четкий ритм, который поддержит ритм песни или танца. Натянутая тетива лука «поёт», даже от легкого прикосновения. Морская раковина издает протяжный звук, если подуть в её заострённый конец. Обыкновенная тростинка да ещё с несколькими дырочками начинает чудесно петь.

        Так камень, тетива, раковина и тростинка стали родоначальниками существующих музыкальных инструментов. Появились ударные, струнные, духовые инструменты. Изобретением музыкальных инструментов люди очень гордились. Погремушки  из выдолбленных плодов разрешалось держать только вождю племени. Музыкант считался человеком особенным. Люди верили, что музыкант может охранять их от бед. О музыкальных инструментах было сложено много легенд, сказок  и песен. В древней греческой легенде так рассказывается о появлении лиры.

        «Бог Гермес, когда был еще младенцем, похитил у своего старшего брата Аполлона коров. Из их кишок он сделал струны. А потом, поймав черепаху, натянул струны на черепаший панцирь. Аполлон рассердился на Гермеса. Гермес, чтобы помириться с братом, подарил ему лиру, этот удивительный сладкозвучный инструмент. Голос её так понравился Аполлону, что он сменил гнев на милость, и вскоре лира стала его любимым инструментом».

1. Переверзев  Алеша. Марш /преп. Тыщук Н.Г./

Ударные и духовые инструменты были изобретены гораздо раньше

струнных. Шли годы. И однажды натягивая тетиву, какой-то охотник услышал медленно угасавший звук. К одной струне – тетиве стали прибавляться другие. Потом люди заметили, что если струны натянуть на пустой внутри ящик, звук получится красивее. Этот ящик стали делать разной формы и величины. И возникли разные инструменты – арфа, лютня, гитара, мандолина. А у нас – гусли, домра, балалайка.

        Но вот кто-то из древних музыкантов задумался, а нельзя ли сделать так, чтобы звук тянулся? И появился смычок – палочка с натянутым на неё пучком конского волоса, которым вели по струне. Так появилась целая группа инструментов – струнные смычковые.

        К 15 веку возникло целое семейство смычковых инструментов – виол.

Их делали большими и маленькими. Исполнители держали их вертикально на коленях или между коленями. Как профессиональный инструмент скрипка возникла в конце 15 века. В самом начале своего появления скрипка звучала на крестьянских праздниках. Скрипач подыгрывал танцующим.

2. Глебова Аня. Мазурка /преп. Тыщук Н.Г./

Были изобретены так называемые карманные скрипки, на которых играли учителя танцев. Она была небольшая по размерам 30-35 см и по французки называлась «пошет», что означает – «карман». Затем мастера разных стран усовершенствовали её. Новый инструмент обладал и более сильным звуком и большими виртуозными возможностями. И вскоре скрипка вытеснила своих предшественниц.

Скрипка окружена множеством легенд и загадок. Тайной покрыто и её происхождение. Возможно, родиной скрипки была Индия: ведь именно там обнаружены древнейшие наскальные изображения смычка. Но по-настоящему научили скрипку петь и плакать итальянские мастера XVI-XVII веков. Благодаря им скрипке удалось доказать, что она достойна играть не только на площадях и ярмарках, но и на сцене.

3. Иванов Илья. Хор охотников. /преп. Тыщук Н.Г./

А теперь познакомимся с ней поближе. Те, кто видел скрипку, любовался

её корпусом, длинной изящной шейкой, которая оканчивается головкой с колками и завитком. Верхняя сторона корпуса. Она называется верхняя дека, изготовлена из ели, а нижняя дека – из клена. На верхней деке есть прорези – эфы, они сделаны в виде латинской буквы f. Между эфами находится подставка, которая поддерживает струны. Если заглянуть в прорези эфы, то под правой стороной подставки увидите маленькую палочку, соединяющую обе деки. Это и есть «душа» скрипки, она так и называется душка. Это и есть главные части скрипки.

        Звук на скрипке извлекается смычком. Трость смычка сделана из бразильского дерева фернамбука. Волос, обычно изготовленный из белых конских волос, натянут между головкой и колодочкой трости. Длина смычка – 75 см, а вес – 60 граммов. Смычок должен быть легким для того, чтобы музыкант мог легко с ним обращаться.

4. Иванов Максим . Неаполитанская песенка. /преп. Тыщук Н.Г./

Создание такого замечательного инструмента, как скрипка, - заслуга старых прославленных мастеров. В XVII веке в итальянском городе Кремоне - рассказывает одна старинная легенда, волшебник, проходя мимо маленького домика, услышал изумительные по красоте музыкальные звуки. Он пошел внутрь и увидел юношу, который играл на скрипке, только что им сделанной.

- Подари мне эту скрипку, и я выполню любое твоё желание, - сказал волшебник.

- Я хочу жить вечно, - ответил юноша.

 - Хорошо! Но одно условие: ты сделаешь 999 таких же прекрасных инструментов, но на тысячном ты умрёшь.

- Я согласен.

Шли годы. Мастер работал. Когда число инструментов стало подходить к тысяче (делались не только скрипки, но и виолончели, альты, лютни, контрабасы, гитары), он вдруг заболел. Призвав своих сыновей, мастер рассказал им о пророчестве волшебника и добавил:

- Теперь я могу умирать. Мои инструменты будут жить, а вместе с ними и я, потому что я им отдал свою душу, всю свою жизнь.

        Имя этого мастера известно всему миру – Антонио Страдивари. Ему было 92 года, когда он сделал последнюю скрипку.

5. Дуэт скрипачей. Иванов Илья и Алексеева Аня.

Известны и другие скрипичные мастера – Амати, Гварнери. Они славились своими инструментами и из поколения в поколение передавали секреты своего мастерства. Их скрипки ценятся очень дорого, играют на них лучшие скрипачи мира. Специально для маленьких исполнителей делают и половинные скрипки и скрипки в три четверти. В любой музыкальной школе вы увидите малышей с такими скрипочками в руках. И, конечно, сразу же заметите одну любопытную вещь. Начинающие скрипачи, как правило, младше пианистов, баянистов. Почему учиться хорошо играть на скрипке начинают почти всегда с раннего детства, с 4-х, с 5-ти, а иногда и с 3-х лет?

6. Алексеева Аня. Регтайм «Мороженое» /преп. Власова Н.В./

Самое главное её достоинство заключается в умении петь. Для того, что-

бы научиться хорошо играть на скрипке, нужны годы упорного труда. Нельзя говорить о скрипке и не назвать имя величайшего скрипача Никколо Паганини. Он родился в Италии в конце XVIII века. В 16 лет он отправился странствовать и покорил мир чудесной игрой. Скрипку, которая в те времена была скорее оркестровым инструментом, Паганини вывел в сольные инструменты и показал, что и на четырех струнах можно творить чудеса.

7. Кутко Даша. Мелодия из к/ф «Эммануэль» /преп.Власова Н.В./
8. Уэббер «Память» из мюзикла «Кошки»

Какие еще струнные инструменты, ребята, вы знаете, кроме скрипки?

- Альт, виолончель, контрабас. У какого инструмента более низкий по звучанию голос? /у контрабаса/

       9.   Бойко Катя. Вальс из к/ф «Доктор Живаго» /преп. Власова Н.В./

10. Венявский. Мазурка.

Ребята, попробуйте ответить на мои вопросы.

1. Как назывался инструмент из семейства смычковых, появившийся в XV веке? /виола/.
2. Как называлась маленькая карманная скрипка. На которой играли учителя танцев? /пошет/
3. Назовите известного итальянского скрипача. /Паганини /
4. Каких известных скрипичных итальянских мастеров вы знаете?

1. Кутко Даша. Приятная беседа.

А вот другой инструмент струнной группы – виолончель. Удивительно точно об особенностях звучания этого инструмента говорится в повести М. Горького «В людях»: «Из квадратной форточки окна, вместе с тёплым паром, струился на улицу необыкновенный звук, точно кто-то очень сильный и добрый пел, закрыв рот; слов не слышно было, но песня показалась мне удивительно знакомой и понятной… Я сел на тумбу, сообразив, что это играют на какой-то скрипке чудесной мощности и невыносимой, потому что слушать её было почти больно. Иногда она пела с такой силой, что. казалось, весь дом дрожит, и гудят стёкла в окне… Почти каждую субботу я стал бегать к этому дому, но только однажды, весною, снова услышал там виолончель».

2. Переверзева Марина.Грузинская лезгинка./преп. Пименова И.В./

Слово виолончель в переводе с итальянского означает басик, или маленький бас. Так в XVI веке стали называть инструмент. В разных странах носивший разные наименования. Но все наименования сводились к тому,что виолончель называлась басовой скрипкой.

        Форма виолончели повторяет форму скрипки, только её размеры в несколько раз больше. Виолончель, как и скрипка, имеет четыре струны, но они длиннее и толще скрипичных. Смычок у неё короче и массивнее скрипичного. Первоначально виолончель предназначалась для исполнения басовой партии. К концу XVII века виолончель начинает звучать как солирующий инструмент. Большую роль сыграл в этом испанский виолончелист Пабло Казальс. В нашей стране известны имена таких виолончелистов как Даниил Шафран, Мстислав Растропович и др.

         С 1962 года на Международном конкурсе им. П.И.Чайковского стали соревноваться и виолончелисты. В России виолончель часто называли просто «бас», помните у Крылова в басне «Квартет»: «Ты с басом, Мишенька, садись против альта».

3. И.Крылов. «Квартет» (басня) – исп. уч-ся ОМЭО (прогимназия      

«Истоки» /преп. Леончик Н.Я./