Ансамблевая игра в классе домры – важнейшее звено музыкального воспитания учащихся ДШИ
методическая разработка (5,6,7,8,9,10,11 класс) по теме

Управление образования администрации Зарайского муниципального района Московской области

Муниципальное бюджетное образовательное учреждение дополнительного образования детей

Детская школа искусств

Ансамблевая  игра в классе домры  –

 важнейшее звено музыкального воспитания

                                      учащихся ДШИ

Выполнила: преподаватель

по классу домры   Л.А.Филиппова

г.Зарайск 2012 г.

Ансамблевая игра – очень  интересный вид работы, который даёт полное представление о возможностях инструмента, осознанное желание музицировать вместе с другими учениками, со своим преподавателем. Ансамбль способен  заинтересовать ребёнка в скорейшем овладении инструментом, что, в свою очередь, помогает ускорить процесс знакомства юного музыканта с  миром  большой музыки.

Предлагаемая методика актуальна для домры, древнего русского народного инструмента, соединяющего в себе возможности сольного инструмента  с  богатым и разнообразным ансамблевым репертуаром. История  возникновения этого инструмента рассказывает о том, что ещё в древности  домра использовалась для совместной игры в ансамблях малых форм. Но вершина коллективного  музицирования на народных инструментах – это, конечно, оркестр! Именно в оркестре раскрываются   широчайшие возможности инструмента, его выразительные способности.  А начинать надо с игры в ансамбле. Ведь навыки ансамблевой игры – необходимые навыки будущего участника инструментального ансамбля или оркестранта, где  домра - важнейший голос.

На  первом этапе особенно важно уделять внимание участию ученика в элементарном ансамблевом музицировании - совместно с преподавателем, который исполняет более сложную партию, или совместно с другими учащимися - учениками старших классов. Начиная с первых уроков, творческая атмосфера в классе должна быть  наполнена настоящей, полноценно звучащей музыкой. Это создает у ученика  мотивацию к занятиям музыкой, ведь, чем  интереснее, разнообразнее будут первые уроки, тем больше ученик будет стремиться к занятиям на  инструменте. Опыт показывает, что очень важно активизировать трудный период  технического  овладения  инструментом. Для учащихся младших классов большую проблему представляет техническое  владение инструментом, детям трудно удерживать инструмент, зажимать лады. В таких случаях в ансамбле им можно поручить игру на открытых струнах.

Игра в ансамбле интересна и полезна для детей любого возраста. Огромное количество вариантов открывается перед преподавателем и учеником в этой области: дуэты, трио, квартеты и.т.д.; игра вместе  с преподавателем, с одноклассниками, с учащимися старших классов, с ребятами  других  специализаций. В каждом случае ученику предстоит решать  новые интересные задачи. Конечно, при подготовке к серьёзному выступлению педагог будет распределять голоса соответственно возможностям и способностям учеников. Тем не менее, хорошо, если менее сильному и способному когда-то будет дана возможность исполнять первый голос там, где это будет ему под силу. Тем, кто исполняет, как правило, ведущие голоса, желательно научиться справляться с задачами, которые ставят перед ними исполнение 2-ого, 3-его голосов, ведь здесь требуется особая  тонкость, чуткость, готовность слушать другие голоса и следовать за солистом, поддержать его. Необходимо объяснить учащимся особую роль и значение каждого голоса. Ведь вся полнота и гармония звучания будут достигнуты лишь при грамотном исполнении всех голосов.

Безусловно, очень интересным может стать для учащихся исполнение народной музыки. Здесь   возможно знакомство с другими видами инструментов - альтовые, басовые  домры,  использование учащимися  шумовых  и  ударных инструментов (Рус.нар. песня«Я на горку шла», укр. нар. песня «Весёлые гуси»)

В пьесах композиторов ХХ века и современных композиторов интересна аккордовая техника, синкопы, необычная гармония (Хейтц «Чарльстон», Бабаджанян «Ноктюрн»). Также важно, что исполнение современных пьес вызывает у  учащиеся  ощущение  движения  в ногу со временем.

 Начинать нужно  с более лёгкого, доступного и понятного. А дальше - усложнение ритмов, специальные приёмы, дисгармония, резкие контрасты. Таково влияние современного мира на культуру в целом и на музыкальную культуру в частности. Ученик должен услышать  и почувствовать это.

Важным принципом педагогической деятельности преподавателя ДШИ является органичное включение в учебный процесс концертных выступлений учащихся  в  ансамбле, начиная с самых первых шагов.

Выступление в ансамбле  способствует исчезновению страха перед сценой. Если  учащиеся  выходят вместе или с учителем, они поддерживают друг друга. Выход ансамбля на сцену - это всегда организованный выход, красивый дружный поклон, артистичное поведение. Воспитывается умение постоянно держать себя в концертной форме, повышается чувство ответственности за качество исполнения, как собственного, так и других участников маленького коллектива. Для выступлений желательно иметь постоянный концертный репертуар.

Игра в ансамбле –это важнейшее звено музыкального воспитания, развития слуховых, ритмических, психо - эмоциональных навыков, развития навыков коллективного музицирования.  Ансамблевая игра - это широчайшие возможности инструмента, разнообразный репертуар, знакомство со многими стилями, овладение дополнительными инструментами (альтовой, басовой домры), сотрудничество с учащимися и преподавателями других  специализаций школы, выступление совместно с педагогом, творческая атмосфера в классе.

Таково значение использования ансамблевой игры в  классе домры. Данный вид работы позволяет музыканту интенсивно развиваться, обрести необходимые навыки для игры на домре, познакомиться с богатыми возможностями своего инструмента, его репертуаром.