Учебное пособие для подготовки к экзамену по дисциплине «Литература»
учебно-методическое пособие по литературе (10 класс) на тему
Учебное пособие составлено в соответствии с действующими программами для общеобразовательных дисциплин и требованиями к обязательному минимуму содержания основного общего образования по литературе.
Пособие отличается четко выраженной структурой и включает экзаменационные вопросы и ответы на них. Достоинством пособия является то, что преподаватель сам, в зависимости от уровня класса и специфики школы, может формировать экзаменационные билеты, опираясь на предложенные вопросы и дополняя их необходимым материалом.
Данное пособие рассчитано на «скорое запоминание» ответов на экзаменационные вопросы, каждый ответ на вопрос составит не более 5—7 минут.
Учебное пособие может быть использовано как студентами, так и учителями в качестве справочного материала при подготовке к устному экзамену по литературе.
Скачать:
Вложение | Размер |
---|---|
uchebnoe_posobie_dlya_podgotovki_k_ekzamenu_po_distsipline_literatura.doc | 215 КБ |
Предварительный просмотр:
ГОБУ СПО ВО «Острогожский аграрный техникум»
УЧЕБНОЕ ПОСОБИЕ
для подготовки к экзамену
по дисциплине «Литература»
Преподаватель
общеобразовательных дисциплин
С. А. ЕГОРОВА
ОГЛАВЛЕНИЕ
Перечень вопросов по дисциплине «Литература»
Ответы на экзаменационные вопросы
ЗАКЛЮЧЕНИЕ
Учебное пособие составлено в соответствии с действующими программами для общеобразовательных дисциплин и требованиями к обязательному минимуму содержания основного общего образования по литературе.
Пособие отличается четко выраженной структурой и включает экзаменационные вопросы и ответы на них. Достоинством пособия является то, что преподаватель сам, в зависимости от уровня класса и специфики школы, может формировать экзаменационные билеты, опираясь на предложенные вопросы и дополняя их необходимым материалом.
Данное пособие рассчитано на «скорое запоминание» ответов на экзаменационные вопросы, каждый ответ на вопрос составит не более 5—7 минут.
Учебное пособие может быть использовано как студентами, так и учителями в качестве справочного материала при подготовке к устному экзамену по литературе.
Перечень вопросов по дисциплине «Литература»
- Роль журнала «Современник» во второй половине XIX века.
- Незаурядность характера Катерины (драма А. Н. Островского «Гроза»).
- «Темное царство» в пьесе А. Н. Островского «Гроза».
- Роман И. С. Тургенева «Отцы и дети». Евгений Базаров в системе действующих лиц.
- Кирсановы в романе И. С. Тургенева «Отцы и дети».
- Основные мотивы лирики Ф. И. Тютчева.
- Тема русской природы в лирике Ф. И. Тютчева.
- Основные темы творчества Н. А. Некрасова.
- Народные заступники в поэме Н. А. Некрасова «Кому на Руси жить хорошо».
- Многообразие крестьянских типов в поэме Н. А. Некрасова «Кому на Руси жить хорошо».
- Проблематика сказок М. Е. Салтыкова – Щедрина.
- Обличение самодурства, произвола, обывательщины в сказках М.Е. Салтыкова– Щедрина.
- Роман Ф. М. Достоевского «Преступление и наказание». Суровая правда в изображении жизни обездоленных людей.
- Смысл теории Родиона Раскольникова и причины ее крушения (роман Ф. М. Достоевского «Преступление и наказание»).
- Основные проблемы романа Л. Н. Толстого «Война и мир».
- Путь исканий Андрея Болконского (роман Л. Н. Толстого «Война и мир»).
- Поиски смысла жизни Пьером Безуховым (роман Л. Н. Толстого «Война и мир»).
- Женские образы в романе Л. Н. Толстого «Война и мир».
- Роман Л. Н. Толстого «Война и мир» - антивоенное произведение.
- «Мысль народная» в романе Л. Н. Толстого «Война и мир».
- Основные проблемы рассказов А. П. Чехова.
- Тема гибели человеческой души под влиянием пошлого мира (по рассказу А. П. Чехова «Ионыч»).
- Тема тяжелого детства в рассказах А. П. Чехова (на примере одного произведения).
- Основные темы и идеи лирики А. А. Фета.
- Пейзажная лирика А. А. Фета.
- Основные темы и идеи произведений И. А. Бунина.
- Нравственные и социальные проблемы произведений А. И. Куприна.
- Сила и трагизм истинной любви в произведениях А. И. Куприна (на примере одного произведения).
- Идейное своеобразие ранних рассказов М. Горького.
- Философский спор о человеке в пьесе М. Горького «На дне».
- Основные темы творчества А. А. Блока.
- Тема России в лирике А. А. Блока.
- Тема революции в поэме А. А. Блока «Двенадцать».
- Глубокое чувство Родины и родной природы в лирике С. А. Есенина.
- Любовная лирика С. А. Есенина.
- Образ Луки в пьесе М. Горького «На дне».
- Главные герои рассказа М. Горького «Старуха Изергиль».
Ответы на экзаменационные вопросы
- Роль журнала «Современник» во второй половине XIX века.
Огромное влияние на развитие общественной и литературной мысли во 2-ой половине XIX века оказал журнал «Современник». Журнал был создан А.С.Пушкиным. После гибели поэта журнал издавал Плетнев, а затем его редактором стал Н.А.Некрасов. Под его руководством «Современник» возглавил передовую литературу и демократическое общественное движение. Некрасов сумел сделать журнал лучшим. В «Современнике» сотрудничали писатели, которые вскоре стали гордостью русской литературы: Тургенев, Островский, Л.Толстой, Добролюбов, Чернышевский.
С самого начала в журнале не было единства. Чернышевский, Некрасов, Добролюбов утверждали необходимость революционного переворота в стране, а Толстой и Тургенев выступали против насилия. Накануне крестьянской реформы в журнале произошел раскол. Тургенев и Толстой ушли из журнала. На смену им пришел Салтыков-Щедрин, который разделял взгляды революционеров-демократов.
В 60-е годы в журнале был открыт сатирический отдел — «Свисток». Главным автором этого приложения был Козьма Прутков, который писал стихи, повести, пьесы, направленные против либералов, сторонников «чистого искусства». Многие его высказывания превратились в пословицы.
Журнал «Современник» был трибуной революционно-демократических идей, требовал от авторов правдиво отражать жизнь народа.
- Незаурядность характера Катерины (драма А. Н. Островского «Гроза»).
Главная героиня драмы — Катерина. Это личность неординарная, светлая и поэтичная. Характер Катерины сформировался в простой купеческой семье, где царила любовь и дочери предоставлялась полная свобода. В религии Катерина находила высшую правду и красоту. Ее стремление к прекрасному, доброму выражалось в молитвах к Богу. Выйдя замуж за Тихона, Катерина попадает в семью купчихи Кабановой — Кабанихи, нрав которой соответствует ее фамилии. Кабаниха пытается сохранить устои своей семьи. Орудие ее власти — страх, который делает членов ее семьи безвольными и бездушными. Постоянными подозрениями, незаслуженными упреками обижает она Катерину. Трагизм положения Катерины еще и в том, что, выйдя замуж за Тихона, которого не любила, в его лице она не находит поддержки и защиты против Кабанихи, хотя всеми силами старается быть Тихону верной женой. Ее безвольный муж безропотно переносит все издевательства матери, не смея протестовать. В атмосфере «жестоких нравов», лжи, притворства, страдая от одиночества, Катерина полюбила Бориса, племянника Дикого, тоже человека безвольного, не способного на решительные действия. Он единственный, кто понимает Катерину, но помочь ей не в силах; он даже советует ей покориться судьбе. Познав высшее счастье через земную любовь, Катерина ощутила себя грешницей. Это сознание внутреннего суда — суда совести будет преследовать ее до последних дней. Чувство любви для Катерины — это огромный несмываемый грех, потому что любовь к чужому человеку для нее, замужней женщины, есть нарушение нравственного долга. Она понимает, что катастрофа почти неизбежна. Лгать и обманывать Катерина не умеет, а разразившаяся гроза пугает страхом возмездия за грехи. В своем покаянии она отдает себя перед всем миром на суд людской. «Жить на свете да мучиться» она не могла. Идти некуда. От себя не уйдешь. Самоубийство Катерины — избавление от мук земных, которые кажутся ей страшнее ада.
- «Темное царство» в пьесе А. Н. Островского «Гроза».
Великий русский драматург А.Н.Островский хорошо знал русскую провинциальную жизнь и изобразил ее тонко, точно и живо. На примере городка Калинова, где происходит действие драмы «Гроза», писатель раскрыл все пороки современного ему общества. Истинная красота жизни остается в стороне, она не попадает в поле зрения жителей городка на Волге. «Темное царство» — такую характеристику дает жителям Калинова наблюдательный Кулигин. Он критикует жестокие нравы, царящие в городе, переживает о бедняках. Хозяевами «тёмного царства» являются Дикой и Кабанова.
Главные черты характера Дикого - его жадность и грубость. Его смысл жизни заключается в том, чтобы приобретать, увеличивать свое богатство. Для этого он не выбирает средств. Деньги дают ему силу, и он нагло требует всеобщего уважения и покорности и может обругать любого человека без всякого повода. Дикой - невежественный человек. Он ничего не хочет знать о науке, культуре, изобретениях, улучшающих жизнь, чем оправдывает данную ему фамилию. Но он не так страшен, как кажется. Он труслив, растерян, когда встречает отпор того, кто его не боится.
По-настоящему опасна Кабанова с её хитростью, лицемерием, жестокостью. Она спокойно, не повышая голоса, под видом благочестия изводит домашних бесконечными нравоучениями. От её “заботы” доходит до полного безволия Тихона, до бегства из дома Варвару, до гибели Катерина. Цель своей заботы она видит в том, чтобы удержать окружающих людей в подчинении, запугивая близких расплатой за грехи и суеверными пророчествами. Автор в финале пьесы рисует образ природной грозы, которая гремит над «темным царством», предвещая его разрушение.
- Роман И. С. Тургенева «Отцы и дети». Евгений Базаров в системе действующих лиц.
Роман «Отцы и дети» был написан И. С. Тургеневым в период революционной ситуации в России и отмены крепостного права. Личность Базарова, выразителя идей революционной демократии, интересует Тургенева, ведь это герой времени, вобравший в себя отличительные черты эпохи социального перелома.
Евгений Базаров — нигилист, не признающий никаких правил и авторитетов, проверяющий все только опытом. Он медик, увлекается естественными науками. Каждый день его заполнен трудом, новыми поисками. Базаров постоянно находит себе дело. Он говорит, что знающий человек — это личность. В гостях у Кирсановых и поместье своих родителей он лечит больных. Базаров всегда там, где нужны его знания. Эти качества отличают его от других героев романа.
Базаров — это человек дела. Он, однако, резок в своих оценках и мнениях, отрицает красоту, искусство, любовь. Базаров утверждает, что такие, как Кирсановы, не нужны обществу, потому что они не умеют трудиться, они не любят свой народ.
В любви к Одинцовой выразилась способность Базарова к сильному чувству и уважение к женщине, ее уму и характеру — ведь самыми заветными мыслями он делился именно с Одинцовой. Отвергнутый ею, он одерживает нравственную победу над эгоистичной женщиной, но его чувства к ней и разрыв трагичны для Базарова. Любовь к Одинцовой помогла Базарову пересмотреть свои взгляды, переосмыслить свои убеждения. Впервые Базаров теряет веру в свое будущее, но не отказывается от своих стремлений и выступает против успокоенности. Величие Базарова Тургенев показал во время его болезни, перед лицом смерти. Он только тогда избавляется от своей нетерпимости и впервые по-настоящему ощущает, что реальная жизнь гораздо шире и многообразнее его представлений о ней.
- Кирсановы в романе И. С. Тургенева «Отцы и дети».
События, которые И. С. Тургенев описывает в романе, происходят в середине XIX века. Это время, когда Россия переживала очередную эпоху реформ. Философские раздумья о смене поколений, о вечном движении жизни и вечной борьбе старого и нового звучат в романе Тургенева. Но есть еще и общечеловеческие проблемы, над которыми размышляет автор.
В центре романа — фигура разночинца Базарова, представителя «детей». «Отцы» в романе показаны образами семейства Кирсановых.
Павел Петрович Кирсанов — человек либеральный, любящий прогресс, Он не понимает современности, не замечает времени. Он живет по «принципам», без которых, по его мнению, жить нельзя. Всеми силами он пытается удержать старые порядки, продолжая даже в деревне жить так, как он привык жить. По внешности и по убеждениям Павел Петрович «аристократ до мозга костей». Он сохраняет неизменными свои аристократические привычки: переодевался к завтраку, обеду и ужину, пил в назначенный час «свой какао». Он любил рассуждать о русских крестьянах, но при встрече с ними нюхал носовой платок, смоченный одеколоном. Толкуя о России, употреблял огромное количество иностранных слов, а затем и совсем уехал жить за границу.
Второй представитель семейства — Николай Петрович Кирсанов, слабая и добрая натура. Он боится общества, пытается заниматься хозяйством, но проявляет при этом совершенную беспомощность. Николай Петрович— полная противоположность Базарова, он любит искусство, играет на виолончели, мечтает, окружен любимыми людьми.
Аркадий, сын Николая Петровича Кирсанова, выдает себя за последователя Базарова, но только подражает ему, повторяет его мысли. Аркадий ничем не занимается, у него нет даже серьезных увлечений, главное для него в жизни — уют и покой.
- Основные мотивы лирики Ф. И. Тютчева.
Федор Иванович Тютчев — великий русский поэт XIX века, умнейший, исключительно образованный человек своего времени.
Лирику Тютчева можно тематически представить как философскую, гражданскую, пейзажную и любовную. Однако эти темы очень тесно переплетаются в каждом стихотворении в глубокую философскую мысль о связи человека и природы, о любви, жизни и смерти, об исторических судьбах России.
Трагические события XIX века не могли не волновать. Тютчев считает, что все происходящее в России противоречит нравственным требованиям человека, его духовным запросам. Например, в стихотворении «Наш век» поэт говорит о тоске по свету, о жажде веры, которую потерял человек, новое общество так и не вышло из состояния «хаоса». Современный человек не выполнил своей миссии: он не сумел привести мир к красоте, к разуму.
Поэт воспринимал мир таким, каков он есть, и умел при этом оценивать всю кратковременность действительности. Смерть же он считал единственным исключением, которое увековечивает людей, выталкивая личность из пространства и времени.
По Тютчеву, мир, окружающий человека, едва ему знаком, он глубок и таинствен. Философская идея Тютчева о непознаваемости мира, о человеке как о ничтожной частице в бесконечной Вселенной, о том, что истина скрыта от человека в пугающей бездне, выразилась в его философских стихах.
Истинную красоту открывает поэт в окружающем мире, мире природы. Она в стихотворениях Тютчева одушевляется, очеловечивается, показывается в разные времена года. Природа и человек живут по одним законам. С угасанием жизни природы угасает и жизнь человека. Миг единения с жизнью природы, растворения в ней — высшее счастье, доступное человеку на земле.
Особое место в творчестве Тютчева занимает тема любви. Она в стихах поэта звучит то как союз двух душ, то как тревога, то как наслажденье и роковая страсть то как горестное признание. Она не бывает абсолютно счастливой, но все же без любви, без внутренней борьбы нет человеческого счастья. Для Тютчева важна ценность каждого часа, каждой минуты быстротекущей жизни.
- Тема русской природы в лирике Ф. И. Тютчева.
Большое место в творчестве Тютчева занимают стихи о природе. Поэт объявляет природу совершенной по той причине, что так человек не возвысился над ней. Тютчев передает внутреннее состояние природы, одушевляет ее, ощущает живые ее силы, непрерывное движение от зимы к весне, отлета к осени, от ночи к утру. Мир природы в представлении поэта совершенен и гармоничен. Тютчев ищет созвучия человеческой души с миром природы, они сопоставляются в самых разных состояниях: в жизни и смерти, в расцвете и увядании, в покое и тревоге, в радости, в страдании, в любви. В результате этого сравнения поэт приходит к выводу, что природа — это вечное, а человек— лишь гость в этом огромном и таинственном мире, который должен принимать ее законы и преклоняться перед ее красотой и мудростью. Только природа может спасти человека в горькие минуты душевной муки, скорби и одиночества.
- Основные темы творчества Н. А. Некрасова.
Тематика стихотворений Н.А.Некрасова богата и разнообразна: стихотворения о городских бедняках, о женской доле, о тяжелой судьбе русского крестьянина, о России и вере в ее будущее, о декабристах и их женах, о бюрократах и либералах, о родной природе. Но все они объединены одной темой. «Я лиру посвятил народу своему», — с полным правом сказал о себе Н.А.Некрасов.
Поэт у Некрасова — это пророк, которого к людям послал бог гнева и печали, его путь тернист, потому что поэт проходит этот путь с карающей лирой в руках, негодуя и обличая. Его позиция — это позиция поэта-гражданина, сына своей Родины.
Поэтической программой Некрасова стало стихотворение «Поэт и гражданин», написанное в форме диалога поэта с читателем — гражданином, демократом по своим убеждениям, который предъявляет поэту требования от имени лучших людей.
Некрасов сделал народ главным героем своих стихотворений. Крестьяне и городские бедняки страдают от стихийных бедствий, болезней, несчастных случаев, от произвола помещиков, чиновников, властей. Эти образы поэт раскрывает в стихотворениях «Железная дорога», «Размышления у парадного подъезда», поэмах «Крестьянские дети», «Мороз, красный нос».
Вся лирика Некрасова проникнута чувством любви не только к русскому народу, но и к родной земле, с ее бескрайними нивами, зелеными лесами, суровыми зимами. Мир света и надежды связан у Некрасова прежде всего с природой, которую поэт очень тонко чувствует. В пейзажной лирике Некрасова картины природы то подчеркивают страдания крестьянства, то контрастируют с гнетущими картинами жизни людей.
Поэт сумел создать такие лирические шедевры, которые совмещают в себе и глубокие размышления, и гневную сатиру, и революционный призыв.
- Народные заступники в поэме Н. А. Некрасова «Кому на Руси жить хорошо».
В поэме главное место занимает положение русского крестьянства при крепостном праве и после «освобождения». Особое внимание Некрасов уделяет образам крестьян-борцов. К ним можно отнести Якима Нагого, Ермила Гирина, Савелия, богатыря святорусского. Самый яркий образ «народного заступника» — Григорий Добросклонов. Онем рассказывается в последней части поэмы.
Гриша Добросклонов вырос в глухом селе, в бедной семье сельского дьячка, мать его была батрачкой. На его долю выпало безрадостное и голодное детство, трудная жизнь после семинарии. Он еще очень молод, но уже мечтает о народном счастье, в нем зреет великий поэт, мыслитель, «народный заступник». Гриша Добросклонов стремится к знаниям, хочет попасть в Москву, он пишет песни, основной мотив которых — любовь к Родине и народу. Григорий оказался тем счастливцем, которого безуспешно искали странники на протяжении всей поэмы.
Гриша Добросклонов — самый любимый герой Некрасова. Автор вложил в этот образ все свои горячие чувства и душевную теплоту, веру в то, что счастлив тот, кто борется за интересы народа.
- Многообразие крестьянских типов в поэме Н. А. Некрасова «Кому на Руси жить хорошо».
Поэма "Кому на Руси жить хорошо" — вершина творчества Некрасова. Это произведение грандиозное по широте замысла, правдивости, яркости и многообразию типов. Сюжет поэмы близок к народному сказу о поисках счастья и правды. Все люди, с которыми встречаются семь мужиков, разные: одни счастливые, другие нет; бедные и состоятельные; бунтари и рабы.
Поэт отмечает, что многие из крестьян, сломленные тяжёлой жизнью, становятся слепыми исполнителями барской воли. Отвращение вызывает “любимый раб” князя Переметьева, который хвастается своей “благородной болезнью”. Лакей князя Утятина гордится тем, что был предметом забавы для своих бар, которая едва не стоила ему жизни. Среди крестьян встречаются и такие, которые за деньги способны предать своих товарищей-крестьян. Таким был Егорка Шутов. За службу в полиции его избивали во всех деревнях, где он появлялся.
Крепостное право калечит, делает из людей либо подхалимов, либо горьких пьяниц, разбойников, а хуже всего — предателей.
Однако в поэме немало образов бунтарей и народных заступников. Таков, например, Ермил Гирин. В трудную минуту он просит помощи у народа и получает ее. Одно из центральных мест в поэме занимает повесть о жизни Матрены Тимофеевны. Ей многое пришлось пережить - изнурительный труд, обиды со стороны мужниной родни, смерть ребёнка, голод, болезни, пожары, преследования управляющего. Такой дорогой ценой ей далось чувство собственного достоинства.
Ярким воплощением крестьянской силы и непокорства является Савелий, богатырь святорусский. Тяжела была жизнь Савелия. В молодости он много терпел жестоких издевательств от помещика и его управляющего, но он не может принять такой порядок и бунтует. Вместе с другими крестьянами Савелий закопал в землю живого немца-управляющего. Двадцать лет каторги и двадцать лет ссылки получил он за это. Вернувшись стариком в родное село, Савелий ясный ум, доброту, отзывчивость, бодрость духа и ненависть к угнетателям.
- Проблематика сказок М. Е. Салтыкова – Щедрина.
Многие писатели и поэты использовали сказку в своем творчестве. С ее помощью автор выявлял тот или иной порок человечества или общества.
М. Е. Салтыков – Щедрин обращается к жанру сказки уже в конце своей жизни и создает сборник «Сказки для детей изрядного возраста».
Писатель использует характерные для народной сказки зачины, присказки, пословицы, троекратные повторы, просторечие и бытовую крестьянскую лексику, эпитеты, слова с уменьшительно-ласкательными суффиксами. Сказки Салтыкова-Щедрина резко индивидуальны и не похожи ни на какие другие. Сатира была оружием Салтыкова-Щедрина. В ту пору из-за существовавшей строгой цензуры автор не мог до конца обнажить пороки общества. Используя традиционные приемы, автор вполне намеренно отступает от традиции. На страницы его сказок попадают эпизоды современной общественной и политической жизни.
Идейно-тематическое содержание сказок можно условно разделить на виды: сатира на самодержавных правителей («Сказка о ретивом начальнике», «Медведь в воеводстве»); трагическое положение народа, его каторжный труд («Коняга», «Дикий помещик», «Повесть о том, как один мужик двух генералов прокормил»); осмеяние обывательщины («Карась-идеалист», «Премудрый пескарь»).
В сказке «Дикий помещик» Салтыков-Щедрин осуждает правительственные реформы. Помещик, вдохновленный газетой «Весть», жалуется на то, что много мужика кругом развелось, и обращается к Богу, чтобы тот забрал у него крестьян.
Не стало мужиков на всем пространстве владений глупого помещика. Он пришел в восторг, но оказалось, что ему теперь ни гостей не принять, ни самому не поесть, казна опустела, так как подати платить некому. Однако от своих принципов помещик не отступал и в результате совсем одичал. О стал передвигаться на четвереньках, разучился говорить и стал похож на дикого зверя, а однажды чуть исправника не задрал.
Обеспокоившись таким положением, начальство решило изловить мужика и вернуть помещику. С большим трудом и самого помещика поймали, вымыли, постригли ему ногти, но он так ничего и не понял и ничему не научился, как и все правители, разоряющие крестьянство, обирающие тружеников и не понимающие, что это может обернуться крахом для них самих.
М. Е. Салтыкову-Щедрину горько и больно за русского человека.
- Обличение самодурства, произвола, обывательщины в сказках М.Е. Салтыкова– Щедрина.
Сказки Салтыкова-Щедрина проникнуты общей идеей необходимости борьбы против социального неравенства, бесправного положения простого человека в самодержавной России.
В сказке “Медведь на воеводстве” автор создает сатирические образы самодержавных правителей. Он показывает три разных типа. Один жестокий и кровожадный, другой — злой, а третий — ленивый и добродушный. И каждый из них ничего не изменил в жизни леса. По-прежнему коршуны ворон ощипывают, а волки с зайцев шкуру дерут. Таким образом, сказка приводит к мысли о том, что без отмены крепостного права, самодержавия ничего в стране не изменится.
Герой сказки «Премудрый пескарь» просвещенный и умеренно-либеральный. Он с детства был напуган предостережениями отца об опасности угодить в уху и сделал вывод, что надо так прожить, чтобы никто и не заметил. Вырыл нору, лишь бы самому поместиться, не завел ни друзей, ни семьи, жил-дрожал. Только перед смертью пескарь догадался, что если бы все так жили, то давно весь пескарий род перевелся бы. В сказке “Премудрый пескарь” Салтыков-Щедрин высмеивает всех, кто надеется спрятаться от жизненных бурь.
Высказанные писателем в сказке мысли современны и сегодня. Сатира Щедрина проверена временем и особенно остро она звучит в период социальных неурядиц, подобных тем, которые переживает сегодня Россия.
- Роман Ф. М. Достоевского «Преступление и наказание». Суровая правда в изображении жизни обездоленных людей.
Роман “Преступление и наказание” — книга великой скорби. В страшных картинах нищеты, надругательства над личностью, одиночества, невыносимой духоты жизни предстает перед нами Петербург, город-гигант, где человека на каждом шагу подстерегают социальные и материальные «тупики». Униженным и оскорбленным нет из них выхода. Безысходное положение у всех героев романа: у Мармеладова, который пропивает последнее; у Катерины Ивановны, которую погубило противоречие между прошлой, обеспеченной и богатой, жизнью и жалкой, нищенской настоящей; у Сони, которая вынуждена торговать собой, чтобы прокормить больную мачеху и ее малолетних детей. Соня — олицетворение любви к людям, она сохранила нравственную чистоту в той грязи, в которую бросила ее жизнь.
Тем же смыслом наполнен образ Дунечки, сестры Раскольникова: во имя любимого брата она дает согласие выйти замуж за Лужина, самовлюбленного тирана, унижающего людей, карьериста и скрягу.
Безнадежность толкает людей на моральные преступления. Перед глазами Раскольникова проходят сцены унижения и оскорбления: самоубийство женщины, бросившейся с моста, гибель Мармеладова. Эти картины рождают идею убийства одного чудовища во имя достойного существования тысяч людей. Главная ошибка и вина Раскольникова в том, что он забыл самое важное: никому не дано право лишать жизни других, лучше страдание, чем насилие.
- Смысл теории Родиона Раскольникова и причины ее крушения (роман Ф. М. Достоевского «Преступление и наказание»).
Ф. М. Достоевский - величайший русский писатель, непревзойденный художник-реалист, анатом человеческой души. Для Достоевского, человека глубоко религиозного, смысл человеческой жизни заключается в постижении христианских идеалов любви к ближнему. Наиболее ярко эта мысль раскрывается в романе «Преступление и наказание».
В центре произведения — преступление, идейное убийство. За полгода до убийства главный герой романа Родион Раскольников, молодой человек, бывший студент, живущий в крайней бедности, написал статью, в которой высказал свой принцип разделения людей на два разряда: на обыкновенных и на людей, имеющих право влиять на судьбы других.
Эта теория сама по себе есть преступление. Раскольников сам решает вопрос — кому жить, а кому умереть. Угнетенный бедностью, озлобленный своим бессилием помочь близким людям. Раскольников решается убить отвратительную старуху-процентщицу, извлекающую выгоду из людских страданий, и ограбить ее. На эти деньги герой романа мечтает совершить тысячи добрых дел, в первую очередь спасти от позора и нищеты горячо любимых мать и сестру. Но это не единственная причина преступления: Раскольников, находясь в плену своей теории, стремится проверить себя, свою идею, понять, "человек" он или "тварь дрожащая". Высокомерная его теория говорила, что люди подлы и низки, их не переделать. Раскольников решает стать властителем над людьми. Он считает, что можно силой навязать благо людям, которые сами не понимают своего счастья. Решают такие, как он, избранные. Раскольников не может понять, что это возвышение над другими не совместимо с его желанием делать добро. Хотя ум у Раскольникова не может противостоять железной логике его теории, но душа восстает. По теории он должен жить для себя, а отдает последние деньги на похороны, помогает Мармеладовым, расстраивает свадьбу сестры.
Трагедия Раскольникова в том, что он, согласно своей теории, хочет действовать по принципу "все дозволено", но муки совести, леденящий душу страх, который преследует Раскольникова на каждом шагу, мысли о том, что он не Наполеон, а "тварь дрожащая", сознание бессмысленности совершенного злодеяния - все это невыносимым гнетом ложится на душу Раскольникова. Родион понимает несостоятельность своей теории "сильного человека", она не выдержала проверки жизнью. Герой терпит крах, как всякий человек, связавший себя с ложной идеей.
- Основные проблемы романа Л. Н. Толстого «Война и мир».
Пять лет напряженного труда Толстой посвятил созданию романа-эпопеи «Война и мир». По громадному охвату событий, по числу действующих лиц, по художественной мощи это произведение не имеет равных в мировой литературе.
Основу романа-эпопеи “Война и мир” составляют исторические военные события, на материале которых автор ставит широкий круг проблем. Мы узнаем о Шенграбенском, Аустерлицком, Бородинском сражениях, об отступлении русских и сдаче Смоленска, о назначении Кутузова главнокомандующим, об оставлении Москвы. Автор раскрывает причины военных неудач русской армии, на примере Кутузова и Наполеона показывает роль отдельных личностей в военных событиях и в истории. С необыкновенной художественной выразительностью нарисованы картины партизанской войны. Толстой изображает события, свидетельствующие о несокрушимой мощи русского народа, победившего французов.
В романе отражены крупнейшие явления политической и общественной жизни страны, различные идейные течения (масонство, декабризм). Важное место в романе занимает проблема истинного и ложного патриотизма, а также духовное становление и поиски смысла жизни героями на примере Пьера Безухова и Андрея Болконского.
Картины великих исторических событий сочетаются в романе с бытовыми сценами. Толстой изображает великосветские приемы, развлечения молодежи, парадные обеды, балы, охоту.
- Путь исканий Андрея Болконского (роман Л. Н. Толстого «Война и мир»).
Одним из важнейших свойств человека Л.Н. Толстой считал способность к внутреннему изменению, его стремление к самосовершенствованию, нравственный поиск. В мире напряженных исканий смысла жизни живут главные герои романа Андрей Болконский и Пьер Безухов. Постепенно меняется образ их жизни, внутренний мир.
Князь Андрей Болконский резко выделяется из великосветской среды своей образованностью, широтой интересов. Он чувствует пошлость, призрачность жизни людей своего круга. Это порождает в нем жажду настоящей жизни и больших свершений. Возможность их осуществления он видит в военной службе. Князь Андрей мечтает совершить подвиг, желает большой личной славы. Его кумир - Наполеон. Чтобы добиться своего, Болконский появляется в самых опасных местах сражения. Невиданного подвига совершить не удалось. Суровые военные события способствовали тому, что князь разочаровывается в своих мечтаниях. На поле боя он увидел ожесточенные схватки озлобленных и испуганных людей, стремящихся уничтожить друг друга, почувствовал ложный патриотизм штабных офицеров. Тяжело раненный, оставаясь на поле сражения, Болконский переживает душевный перелом. Лежа на спине, князь Андрей видит небо. В эти минуты перед ним открывается новый мир, где нет эгоистических мыслей, лжи, а есть только самое чистое, высокое, справедливое. Князь понял, что есть в жизни нечто более значительное, чем война и слава. Теперь уже бывший кумир кажется ему мелким и ничтожным.
Пережив дальнейшие события - появление ребенка и смерть жены Болконский приходит к выводу, что ему остается жить для себя и своих близких в тихом, замкнутом мире семьи и не интересоваться общественными проблемами. Но натура князя Андрея деятельная, кипучая. Он не может ужиться в таком узком мирке. Медленно возвращается он к жизни, к людям. Из этого душевного состояния помогают ему выйти Пьер и Наташа. Начинается возрождение Болконского к жизни, к поискам нового дела, полезного для других. Он понял, что жизнь еще далеко не кончена для него. Он вновь видит возможность приносить пользу (на этот раз в государственном управлении), быть счастливым, любить.
Разочарование в государственной деятельности, измена Наташи вновь приводят его в отчаяние, но Отечественная война 1812 года резко изменила жизненный путь героя. Она застала князя Андрея в смятении, в мыслях о нанесенной ему обиде, но личное горе потонуло в народном горе. Нашествие французов возбудило в нем желание бороться, быть вместе с народом. Он возвращается в армию и принимает участие в Бородинском сражении. Здесь он осознает себя частицей народа, и от него, как от многих солдат, зависит судьба России.
Путь совершенствования Андрея Болконского проходит через кровь, смерть и страдания людей на войне. Физическая боль после ранения и душевная боль при виде страдающих людей приводят князя Андрея к пониманию истины о необходимости любви к ближнему, к всепрощению человеческих грехов, тем самым приближая его к духовному совершенству Князь Андрей знает, что ему осталось пройти последний путь, но он уже не боится смерти, так как сумел превозмочь душевные страдания, а физические его уже не страшат. Именно перед смертью он прощает Анатоля Курагина. Он ясно понимает всю глубину души Наташи, прощает ей все.
Война для Андрея послужила тем испытанием, которое необходимо для нравственного самоочищения человека и познания истины.
- Поиски смысла жизни Пьером Безуховым (роман Л. Н. Толстого «Война и мир»).
Одной из главных проблем, которую ставит в романе «Война и мир» Толстой, является проблема человеческого счастья, проблема поисков смысла жизни. Его любимые герои — Андрей Болконский и Пьер Безухов — натуры ищущие, мучающиеся, страдающие. Для них характерны беспокойство души, желание быть полезным, нужным, любимым. Пьеру свойственны глубокие раздумья и сомнения в поисках смысла жизни. Безухов ищет ответа на вопрос: что делать, к какому большому и нужному практическому делу приложить свои силы, чему посвятить свою жизнь. От людей аристократического круга Пьер отличается независимостью своих взглядов. В великосветском салоне он чувствует себя совершенно чужим человеком. Не видя своего места в жизни, не зная, куда деть огромные силы, Пьер ведет разгульную жизнь в обществе Долохова и Курагина. Он понимает, что такая жизнь не для него, что должен вырваться из этого привычного жизненного круговорота, но у него не хватает на это сил. Он не может сразу правильно оценить людей и поэтому часто ошибается в них. Он искренен, доверчив, слабоволен. Эти черты характера ярко проявляются во взаимоотношениях с развращенной Элен. Вскоре после женитьбы Пьер понял свою ошибку, понял, что был обманут. После разрыва с женой, находясь в состоянии глубокого кризиса, он вступает в масонскую ложу. Пьер видит, что именно здесь он найдет возрождение к новой жизни. Под влиянием масонских идей Безухов решает освободить принадлежащих ему крепостных крестьян. Это не удается сделать, но все же он как-то пытается облегчить жизнь своих крепостных. Делая добро людям, Пьер уверен, что в этом и состоит смысл его жизни. Однако через некоторое время разочаровывается и в «братстве вольных каменщиков», где тоже царят корысть и нечестность. Война 1812 года пробуждает в Пьере патриотические чувства, и он на свои деньги снаряжает тысячу ополченцев, а сам остается в Москве, чтобы убить Наполеона и прекратить несчастья всей Европы. Оставшись в Москве, Пьер попадает в плен. Там ему пришлось пережить все ужасы военного суда, казни русских солдат. Важным этапом на пути исканий Пьера является посещение им Бородинского поля в момент сражения. Здесь он понимает, что историю творит не личность, а народ. Встреча с Платоном Каратаевым, бывшим крестьянином, солдатом, делает его еще ближе к народу. От Каратаева Пьер набирается крестьянской мудрости, в общении с ним обретает спокойствие и довольство собой, к которым он тщетно стремился прежде. После возвращения из плена Безухов сильно внутренне изменился. Женившись на Наташе, Пьер чувствует себя счастливым. Но его волнуют общественные проблемы. Он считает, что политический гнет, тяжелое положение общества могут быть преодолены усилиями честных людей, которые должны быть связаны между собой, и принимает участие в заговоре против царя, о котором Толстой говорит лишь намеком.
Напряженный поиск своего места в жизни, способность на бескорыстные поступки, высокие душевные порывы, благородство и преданность, истинный патриотизм, желание сделать общество более справедливым и человечным, правдивость и естественность делают Пьера одним из лучших людей его времени.
- Женские образы в романе Л. Н. Толстого «Война и мир».
С особой любовью рисует писатель идеал русской женщины в образах Марьи Болконской и Наташи Ростовой.
Наташа Ростова — любимая героиня Л.Н.Толстого. Ее простота и одухотворенность привлекали к ней людей, она делает их лучше, добрее, возвращает им любовь к жизни. Наташе же не свойственны раздумья о смысле бытия, ей чужды идеалы отречения. Она представляет собой воплощение молодости, непосредственности, поэтичности. Главную роль для неё играют чувства. Она может понять другого и проникнуться его переживаниями. Наташа также способна на глубокие чувства, благородные порывы. Смыслом её жизни является любовь. Наташа любит и Друбецкого, и Денисова, и Болконского, и Анатоля Курагина, и Пьера. Она всегда откликается на любовь к ней и сама готова одарить ею окружающих. В Наташе много прекрасного и благородного, она способна на патриотическую гордость и самоотверженные поступки.
В образе Наташи Ростовой Толстой воплотил идею о том, что красоты и счастья нет там, где нет простоты добра и правды.
Очень близка и в то же время противопоставлена Наташе Ростовой княжна Мария Болконская. Главный принцип ее жизни — самопожертвование, покорность судьбе, которые сочетаются в ней с желанием простого человеческого счастья.
Княжна Марья - глубоко религиозный человек. Ей чужд эгоизм, она способна ради других жертвовать своими интересами. Она непоколебима в выполнении своего долга по отношению к родным и близким. Достойны уважения её терпение и покорность в отношении к отцу. Выйдя замуж за Николая Ростова, княжна Марья свои духовные силы отдаёт семье. Писатель отмечает, что она не отличается внешней красотой, но она покоряет людей своей духовной красотой, высокой нравственностью. Её душа постоянно стремится к совершенству.
- Роман Л. Н. Толстого «Война и мир» - антивоенное произведение.
Жизнь и судьба действующих лиц романа «Война и мир» теснейшим образом связаны с историческими событиями. Толстой показывает смотры войск, военные советы, подвиги солдат на полях сражений, кровь раненных, муки и страдания людей, смерть, поражения и победы.
Писатель выступает как мастер антивоенного романа. Он в целом ряде сцен показывает, что народам эта война навязана, русская армия не понимает ее целей и задач.
Бессмысленность этой войны правдиво раскрыта в картинах подготовки и проведения Аустерлицкого сражения. В высших кругах армии считали, что это сражение необходимо и своевременно, что Наполеон боится его. Только Кутузов, любимый герой Толстого, понимал, что оно не нужно и будет проиграно. В день сражения выпал густой туман. Кутузов медлил выступать, но на этом настаивал подъехавший император Александр. Французы явились неожиданно, возникла паника, русские войска побежали назад.
Кутузов — выразитель патриотического духа русской армии. Он один принимал смелые и правильные решения, не думал о себе, о почестях и славе, видя перед собой лишь одну великую цель — победу над захватчиками. Кутузов подготовил Бородинское сражение, которое явилось переломным моментом в ходе войны, после него французы уже не могли оправиться.
Кутузову в романе противопоставлен Наполеон, которого Толстой осуждает как самолюбивого деспота, развязавшего кровавую войну. По мнению писателя, война — это любимая забава праздных и легкомысленных людей. Лишь патриотический дух и нравственная сила могут победить это огромное зло.
- «Мысль народная» в романе Л. Н. Толстого «Война и мир».
Толстой создал грандиозное произведение — роман-эпопею «Война и мир». По охвату исторических событий, числу действующих лиц, по художественной мощи он не имеет равных в мировой литературе. Это повествование о подвиге народа, о победе его духа в войне 1812 года. Толстой писал, что главная мысль романа - "мысль народная". Она заключается не только и не столько в изображении самого народа, его быта, жизни, а в том, что каждый положительный герой романа в конце концов связывает свою судьбу с судьбой нации. Победу в Отечественной войне Толстой объясняет тем, что столкнулись две воли: воля французских солдат и воля всего русского народа. Эта война была справедливой для русских, они воевали за свою Родину, поэтому их дух и воля к победе оказались сильнее французских духа и воли. Поэтому победа России над Францией была предопределена. Война 1812 года стала рубежом, испытанием всех положительных героев в романе: для князя Андрея, который чувствует необыкновенный подъем перед Бородинским сражением, веру в победу для Пьера Безухова, все мысли которого направлены на то, чтобы помочь изгнанию захватчиков, он даже разрабатывает план убийства Наполеона, для Наташи, отдавшей подводы раненым, потому что не отдать их было нельзя, не отдать было стыдно и гадко, для Пети Ростова, принимающего участие в военных действиях партизанского отряда и погибающего в схватке с врагом, для Денисова, Долохова. Все эти люди, отбросив все личное, становятся единым целым, участвуют в победе.
Эта воля к победе особенно ярко проявляется в массовых сценах: в сцене сдачи Смоленска (вспомним купца Ферапонтова, который поддавшись какой-то неведомой, внутренней силе, велит все свое добро раздать солдатам, а что нельзя вынести - поджечь); в сцене подготовки к Бородинскому сражению (солдаты надели белые рубахи, как бы готовясь к последней схватке), в сцене боя партизан с французами.
Вообще, тема партизанской войны занимает особое место в романе. Толстой подчеркивает, что война 1812 года, действительно, была народной, потому что сам народ поднялся на борьбу с захватчиками. Действовали уже отряды старостихи Василисы, Дениса Давыдова, создают свои отряды и герои романа - Василий Денисов и Долохов. Жестокую, не на жизнь, а на смерть войну Толстой называет дубиной народной войны.
«Мысль народная» воплощена Толстым во множестве отдельных образов. Те человеческие, моральные и воинские качества, которые Толстой всегда считал достоинством русского солдата и всего русского народа — героизм, сила воли, простота и скромность, — воплощены в образе капитана Тушина. Под непривлекательной внешностью этого героя скрывается внутренняя красота, нравственное величие. Тихон Щербатый — человек войны, самый полезный боец в отряде Денисова. Дух непокорности и чувство любви к своей земле, все то бунтарское, смелое, что писатель обнаруживал в крепостном крестьянине, он собрал воедино и воплотил в образе Тихона. Платон Каратаев вносит мир в души окружающих людей. Он совершенно лишен эгоизма: ни на что не жалуется, никого не обвиняет, кроток, добр к каждому человеку.
Высокий патриотический дух и сила русской армии принесли ей нравственную победу, и наступил перелом в войне.
Рассказав правду о войне и показав человека в этой войне, Толстой открыл героику войны, показав ее как испытание всех душевных сил человека. В его романе носителями подлинного героизма явились простые люди, такие, как капитан Тушин или Тимохин, Наташа, добившаяся подвод для раненых, генерал Дохтуров и никогда не говоривший о своих подвигах Кутузов, — именно тот народ, который, забывая о себе, спасал Россию в годину трудных испытаний.
- Основные проблемы рассказов А. П. Чехова.
Антон Павлович Чехов — известный русский писатель, мастер короткого рассказа. Прекрасный, благородный человек, он мечтал о том, чтобы люди были красивы, счастливы и свободны. К сожалению, в реальной жизни чаще писателю приходилось сталкиваться с грубостью, хамством, бездушием и пресмыкательством — со всем тем, что Чехов называет пошлостью. Во имя любви к человеку он высмеивал обывательщину, пошлость, мещанство — все то, что уродует душу.
Особенно Чехову было невыносимо самоунижение человека, лакейство, угодничество. В ряде рассказов писатель беспощадно высмеивал чинопочитание, рабскую психологию людей. В “Смерти чиновника” Чехов рассказывает о маленьком чиновнике Червякове, который, сидя в театре и случайно чихнув, обрызгал статского советника. Сама фамилия героя говорит о сущности поведения этого человека. Он извивается, как червяк, перед вышестоящим чином и после неоднократных извинений, так и не успокоившись, ужасно переживая, умирает.
Другой рассказ — “Толстый и тонкий”. На вокзале случайно встретились два приятеля: толстый и тонкий. Они оба рады встрече, обнимаются. Но когда тонкий вдруг узнает, что его приятель дослужился до тайного советника, он вдруг бледнеет, конфузится и начинает вести себя по-другому.
Эту проблему Чехов поднимает и в рассказе “Хамелеон”. В ходе повествования полицейский Очумелов, выяснявший, кому принадлежала собака, постоянно меняет манеру поведения в зависимости от того, кого называли в толпе. Если это было высокопоставленное лицо, герой готов был заискивать перед собачкой. Когда же называли человека низкого чина, Очумелов вел себя грубо, по-хозяйски.
Чехова волновало и то, что пошлость заражает и интеллигенцию. Герой рассказа “Палата № 6" доктор Рагин заведует больницей, прекрасно зная, что условия в ней невыносимые — здесь царит антисанитария, больных плохо кормят, бьют. Больница похожа на тюрьму. Но Рагин не реагирует на то, что делается в больнице, оправдываясь тем, что изменить жизнь нельзя. Он убеждает себя, что человек должен страдать. Эта философия примирения приводит героя к тому, что он отходит от житейских забот, примиряется со злом и сам начинает его совершать. Такую психологию примирения Чехов тоже называл пошлостью.
Благородная цель, труд и любовь — вот то, что может победить пошлость. К этому и призывал Чехов в своих произведениях. Рассказы Чехова актуальны и сегодня, так как многие пороки, которые бичевал писатель, еще не изжиты.
- Тема гибели человеческой души под влиянием пошлого мира (по рассказу А. П. Чехова «Ионыч»).
В рассказе «Ионыч» Чехов исследует проблему деградации личности, духовной гибели человека.
Главный герой Дмитрий Старцев был назначен врачом в земскую больницу. Он хороший врач, честно выполняет нелегкие свои обязанности, проводит все время в трудах и одиночестве, не имея свободного часа. Это юноша с идеалами и желанием чего-то высокого. Старцев выгодно отличается и горячими движениями души, и пылкостью чувств от жителей города. Долгое время те раздражали его своими разговорами, взглядами на жизнь и даже своим видом.
Дмитрий знакомится с семьей Туркиных, самой образованной и талантливой в городе, влюбляется в Екатерину Ивановну — Котика — миловидную девушку. Это чувство оказалось за все время его жизни в городе единственной радостью. Ради своей любви он готов, казалось бы, на многое. Поверив не очень умной шутке Котика, он даже идет ночью на свидание к ней на кладбище. Когда же Котик уехала из города, он страдал всего три дня. Огонек в его душе погас. Герой уже превратился в Ионыча — ожирел, потерял совесть и стал похож не на человека, а на языческого бога. Физическое ожирение приходит к Старцеву незаметно. Он перестает ходить пешком, страдает одышкой, любит закусить. Подкрадывается постепенно и моральное «ожирение». Он по опыту знал, что с обывателями можно играть в карты, закусывать и говорить только о самых обыденных вещах. Но постепенно Старцев привык к такой жизни и втянулся в нее. А если ему не хотелось говорить, он больше молчал. Теперь же, несмотря на свою нелюдимость, раздражительность, тяжелый характер, он уже не пугает обывателей.
Когда Котик убедилась, что у нее посредственные способности, то жила надеждой на любовь Старцева. Но это уже не прежний молодой человек, который мог прийти ночью на свидание на кладбище. Он слишком обленился духовно и нравственно, чтобы любить и иметь семью.
Главным развлечением доктора было по вечерам вынимать из карманов бумажки, а потом, когда денег стало слишком много, рассматривать дома, предназначенные к торгам. Жадность одолела его. Жизнь его однообразна, скучна, проходит тускло, без впечатлений, без мыслей. Да и сам Старцев растерял все лучшее, что было в нем, променял живые мысли на сытое, самодовольное существование. Все начинается с маленьких, казалось бы, простительных недостатков в характере и поведении человека: меркантилен и мелок в любви; недостаточно чуток к людям, раздражителен, непоследователен в своих убеждениях, не способен их отстаивать, а кончается идейным и нравственным отступничеством, полной духовной деградацией.
- Тема тяжелого детства в рассказах А. П. Чехова (на примере одного произведения).
Одна из важных тем творчества А.П.Чехова — тема тяжелого детства. Наиболее ярко она раскрывается в рассказе «Спать хочется».
Героиня рассказа — девочка Варька, которая работает прислугой у хозяина сапожной мастерской. Чехов рассказывает о тяжелых испытаниях, выпавших на долю этой девочки. У нее умер отец, и, чтобы не умереть с голоду, они с матерью идут в город наниматься на работу. Весь день Варьки занят так, что ей даже некогда присесть. Она топит печку, убирает комнаты, стирает, шьет, бегает в лавку за продуктами, прислуживает за столом. Отдыха ей нет даже ночью, Варька должна укачивать хозяйского ребенка, который постоянно капризничает и плачет. Усталость, изнеможение от тяжелой работы и от бессонных ночей доводит ее до помутнения рассудка. Она находит врага, который мешает ей спать и жить спокойно, это ребенок. Варька убивает ребенка, охваченная ложным представлением.
- Основные темы и идеи лирики А. А. Фета.
Поэзия Фета ограничена узким кругом тем. В ней отсутствуют гражданские мотивы, социальные вопросы. Суть его взглядов на назначение поэзии в выходе из мира страданий и печали окружающей жизни — погружение в мир красоты. Именно красота — главный мотив и идея творчества великого русского лирика. Красота, явленная в поэзии Фета, — стержень бытия и мира. Тайны красоты, язык ее созвучий, ее многоликий образ и стремится воплотить поэт в своих творениях. Поэзия — храм искусства, а поэт должен безоговорочно в нем служить.
Основные темы поэзии Фета — природа и любовь, как бы слитые воедино. Именно в природе и любви, как в единой мелодии, соединены вся красота мира, вся радость и очарование жизни. Используя прием олицетворения, Фет одушевляет природу, она у него живет. И поэт полон жажды любви и творчества. Привычные образы окружающего мира приобретают совершенно неожиданные свойства. И хотя в стихах Фета очень много вполне конкретных цветов, деревьев, птиц, изображены они необычно. Фет не столько уподобляет природу человеку, сколько наполняет ее человеческими эмоциями, так как предметом его поэзии становятся чаще всего именно чувства, а не явления, которые их вызывают. Стихи Фета насыщены ароматами, запахом трав.
Для Фета порой не столь важно проследить развитие чувств или событий, сколько запечатлеть мимолетное состояние, остановить мгновение, задержать его. Поэт не изображает подробно развитие взаимоотношений в стихах о любви, а воспроизводит лишь самые значимые минуты этого великого чувства.
Стихи Фета необыкновенно музыкальны. Это чувствовали и композиторы, современники поэта. Фет считал музыку высшим видом искусства и доводил свои стихи до музыкального звучания.
- Пейзажная лирика А. А. Фета.
Фет — один из замечательнейших русских поэтов-пейзажистов. В его стихах во всей своей красоте предстает и русская весна — с цветущими деревьями, первыми цветами, с журавлями, кричащими в степи.
В поэзии Фета природа изображена детально. В этом плане он новатор. До Фета в русской поэзии, обращенной к природе, царило обобщение. В стихах Фета мы встречаем не только традиционных птиц с привычным поэтическим ореолом — как соловей, лебедь, жаворонок, орел, но и таких как бы простых и непоэтичных, как сыч, лунь, чибис, стриж. Его стихи вошли в русскую природу, стали ее неотъемлемой частью, чудесными строками о весеннем дожде, о полете бабочки, проникновенными пейзажами.
Внешний мир изображается здесь в том виде, какой ему придало настроение поэта. При всей конкретности описания деталей природа все равно как бы растворяется у Фета в его лирическом чувстве.
Природа у поэта очеловечена, цветы у него улыбаются, звезды молятся, пруд грезит.
- Основные темы и идеи произведений И. А. Бунина.
Ивана Алексеевича Бунина называют «последним классиком». В своих рассказах, повестях, стихотворениях Бунин показывает нам весь спектр проблем конца XIX — начала XX века. Темы его произведений настолько разнообразны, что, кажется, они — сама жизнь.
Главная тема начала XX века — тема уходящего патриархального прошлого России. Наиболее яркое выражение проблемы смены строя, крушения всех устоев дворянского общества мы видим в рассказе «Антоновские яблоки». Бунин сожалеет об уходящем прошлом России, идеализируя дворянский уклад жизни. Лучшие воспоминания Бунина о прежней жизни пропитаны запахом антоновских яблок. Он надеется, что вместе с отмирающей дворянской Россией корни нации все-таки сохранятся в ее памяти.
Со временем тематика и проблематика рассказов Бунина начала меняться. Он уходит от темы патриархального прошлого России к критике буржуазной действительности. Ярким примером этого периода является его рассказ «Господин из Сан-Франциско». С мельчайшими подробностями, упоминая каждую деталь, описывает Бунин роскошь, являющую собой истинную жизнь господ нового времени. В центре произведения образ миллионера, у которого нет даже собственного имени, так как его никто не запомнил. Вся его жизнь была посвящена накоплению. Став миллионером, он хочет получить все удовольствия, которые можно купить за деньги: он отправляется туда, где стекается самое отборное общество, где одни с азартом предаются автомобильным и парусным гонкам, другие рулетке, третьи тому, что принято называть флиртом, а четвертые — стрельбе голубей, которые очень красиво взвиваются над изумрудным газоном на фоне моря и тотчас стукаются белыми комочками о землю — это жизнь, лишенная внутреннего содержания. Общество потребителей вытравило в себе все человеческое, способность к сочувствию, соболезнованию. Смерть господина из Сан-Франциско воспринимается с неудовольствием, ведь вечер был непоправимо испорчен, хозяин отеля чувствует себя виноватым, дает слово, что он примет все зависящие от него меры к устранению неприятности. Всё решают деньги: гости хотят получать удовольствия за свои деньги, хозяин не хочет лишаться прибыли, этим и объясняется неуважение к смерти. Таково нравственное падение общества в крайнем ее проявлении.Автору важно было подчеркнуть мысль о ничтожности могущества человека перед лицом одинакового для всех смертного итога. Оказалось, что все накопленное господином не имеет никакого значения перед тем вечным законом, которому подчинены все без исключения. Очевидно, смысл жизни не в приобретении богатства, а в чем-то ином, не поддающемся денежной оценке. Еще одной из основных тем творчества писателя является тема любви. Этой теме посвящен цикл рассказов «Темные аллеи». Бунин считал эту книгу самой совершенной по художественному мастерству. Все рассказы этой книги только о любви, о ее «темных» и чаще всего очень мрачных и жестоких аллеях. Сборник «Темные аллеи» один из последних шедевров великого мастера.
- Нравственные и социальные проблемы произведений А. И. Куприна.
Творчество А. И. Куприна своеобразно и интересно, в нем поражает наблюдательность автора и удивительное правдоподобие, с которыми он описывает жизнь людей. Как писатель-реалист, Куприн внимательно всматривается в жизнь и выделяет в ней главные, существенные стороны.
Это дало Куприну возможность создать крупное произведение «Молох», посвященное важнейшей теме капиталистического развития России. Куприн показывает большой завод, где рабочие подвергаются жестокой эксплуатации. Главный герой, инженер Бобров, честный, гуманный человек, потрясен и возмущен этой страшной картиной. В то же время автор рисует рабочих как безропотную толпу, бессильную предпринять какие-либо активные действия.
Страницы, исполненные огромной разоблачающей силы, посвятил Куприн описанию царской армии. Она, с бездарным, морально выродившимся командованием, предстает на страницах «Поединка» во всем своем неприглядном облике. Перед нами проходит целая галерея тупиц, лишенных всяких проблесков человечности. Им противостоит главный герой повести подпоручик Ромашов. Он всей душой протестует против этого кошмара, но не способен найти пути к его преодолению. Отсюда и вытекает название повести — «Поединок». Тема повести — драма «маленького человека», его поединок с невежественной средой, который заканчивается гибелью героя.
В его повестях есть и романтические герои, которых автор помещает в повседневную жизнь, в реальную обстановку, рядом с обыкновенными людьми. И очень часто поэтому основным конфликтом в его произведениях становится конфликт романтического героя с обыденностью, серостью, пошлостью. В замечательном рассказе «Олеся» Куприн воспевает людей, живущих среди природы. На фоне дикой, величественной, прекрасной природы живут сильные, самобытные люди. Такова Олеся, которая так же проста, естественна и прекрасна, как сама природа.
Тема природы и человека волнует Куприна на протяжении всей его жизни. Мощь и красота природы, животные как составная часть природы, человек, не потерявший с ней связь, живущий по ее законам, — вот грани этой темы. Куприна восхищает красота лошади («Изумруд»), верность собаки («Белый пудель»). Куприн воспевает прекрасный, гармоничный, живой мир природы.
Только там, где человек живет в ладу с природой, любовь прекрасна и естественна. В искусственной жизни людей любовь, подлинная любовь, которая бывает раз в сто лет, оказывается неузнанной, непонятой и гонимой. В «Гранатовом браслете» этим даром любви наделен бедный чиновник Желтков. Великая любовь становится смыслом и содержанием его жизни. Героиня — княгиня Вера Шеина — не только не отвечает на его чувство, но и воспринимает его письма, подарок — гранатовый браслет — как нечто ненужное, нарушающее ее покой, привычный уклад жизни. Только после смерти Желткова она понимает, что мимо прошла любовь, о которой мечтает каждая женщина.
Размышляя о своем герое, его месте среди других, о судьбе России в кризисное время, на рубеже двух веков, Куприн изображал живые картины окружающего.
- Сила и трагизм истинной любви в произведениях А. И. Куприна (на примере одного произведения).
У любви каждого человека есть свой свет, своя печаль, свое счастье, свое благоухание. Любимые герои А. И. Куприна стремятся к любви и красоте, но обрести прекрасное в жизни, где царят пошлость и духовное рабство, они не могут. Многие из них не находят счастья или гибнут в столкновении с враждебным миром, но всем своим существованием, всеми своими мечтами они утверждают мысль о возможности счастья на земле.
Любовь — заветная тема для Куприна. Любовью величественной и всепроникающей, вечной трагедией и вечной тайной наполнены страницы рассказов «Олеся» и «Суламифь». Любовь, возрождающая человека, раскрывающая все человеческие способности, проникающая в самые потаенные уголки души, входит в сердце читателя со страниц «Гранатового браслета». В этом удивительном по своей поэтичности произведении автор воспевает дар неземной любви, приравнивая его к высокому искусству.
В основе сюжета рассказа лежит курьезный случай из жизни. Единственное, что изменил автор, это финал. Но удивительно то, что анекдотическая ситуация превращается под пером писателя в гимн любви. Куприн считал, что любовь — это дар от Бога. На прекрасное, возвышенное чувство способны далеко не многие. Любовь озаряет «маленького человека», телеграфиста Желткова. Она становится для него великим счастьем и великой трагедией.
Желтков появляется в рассказе лишь ближе к концу: очень бледный, с нежным девичьим лицом, с голубыми глазами. Завязка конфликта — получение княгиней Верой в день именин письма, подписанного лишь инициалами, и гранатового браслета в красном футляре.
Это был подарок от незнакомого тогда Вере Желткова, который семь лет назад влюбился в нее, писал письма, потом по ее просьбе перестал беспокоить, но сейчас снова признавался в любви. В письме Желтков объяснял, что старинный серебряный некогда браслет принадлежал его бабке, затем все камни были перенесены на новый, золотой, браслет. Желтков раскаивается в том, что прежде осмеливался писать глупые и дерзкие письма и добавляет, что теперь в нем остались только вечное преклонение и рабская преданность. Муж Веры князь Василий решает возвратить браслет и пресечь переписку. Желтков поразил Шеина при встрече своей искренностью. Шеин чувствовал, что присутствует при громадной трагедии души. Позже из газеты Вера случайно узнала о самоубийстве Желткова, сославшегося в своей предсмертной записке на растрату казенных денег. Вечером того же дня она получает прощальное письмо. Любовь к Вере он называет громадным счастьем, посланным ему Богом. Признается, что его не интересует в жизни ничего: ни политика, ни наука, ни философия, ни забота о будущем счастье людей. Вся жизнь заключается в любви к Вере.
Глядя на покойного, она поняла, что та любовь, о которой мечтает каждая женщина, прошла мимо нее. В лице мертвого Желткова она заметила глубокую и сладкую тайну.
Для Желткова и не существует ничего, кроме любви, которая заключает весь смысл жизни. Но трагедия рассказа не только в том, что Желтков и княгиня Вера принадлежат к разным сословиям, и даже не в том, что он влюблен в замужнюю женщину, а в том, что окружающие прекрасно обходятся в жизни без настоящей любви и видят в этом чувстве все что угодно, но только не святую и чистую привязанность.
Любовь Желткова настолько велика, что заслоняет собой все, без любимой женщины ему нечем больше жить. Но Желтков решил пойти на смерть во имя возлюбленной, чтобы не причинять ей беспокойства своим существованием. Он жертвует собой во имя ее счастья, а не умирает от безысходности, лишившись единственного смысла жизни.
- Идейное своеобразие ранних рассказов М. Горького.
М.Горький вошел в русскую литературу в конце XIX века. Людей из низов привлекала сама мысль, что в литературу пришел писатель из их среды, не понаслышке знавший жизнь с самых мрачных и страшных ее сторон. Этот богатый личный опыт дал М.Горькому обширный материал для его ранних произведений.
Ранние романтические произведения М.Горького многообразны по жанру: это рассказы, легенды, сказки, поэмы. Наиболее известны его ранние рассказы - "Макар Чудра", "Старуха Изергиль". В первом из них писатель по всем законам романтического направления рисует образы красивых, смелых и сильных людей. Опираясь на традицию русской литературы, М.Горький обращается к образам цыган, ставших символом воли и безудержных страстей. В произведении возникает романтический конфликт между чувством любви и стремлением к воле. Разрешается он гибелью героев, но эта гибель не воспринимается как трагедия, а скорее, как торжество жизни и воли.
Рассказ «Старуха Изергиль» относится к шедеврам раннего творчества М. Горького. В повествовании противопоставлены два легендарных сюжета и герои с противоположными жизненными позициями. Герой первой легенды — Ларра, сын женщины и орла. Он лишь внешне похож на человека, являясь при этом сеятелем смерти и противопоставляя себя жизни. Бездумное стремление к достижению цели любой ценой, существование, лишенное прошлого и будущего, — все это обесценивает и гордость, и красоту, присущие Ларре. Он воплощенная бездуховность: только себя он мнит совершенным и губит неугодных ему. В наказание за свои преступления Ларра лишается человеческой судьбы: он не умирает, а перестает быть. Попытка самоубийства неудачна: земля отстраняется от его ударов. Он не понимает речи людей, ни их поступков — ничего. Судьбу Ларры определил суд человеческий. Суть наказания — отторжение от людей.
Герой второй легенды — Данко, сын человеческий. От глубокого сострадания к соплеменникам, жившим без солнца, в болотах, потерявшим волю и мужество, к их погибающим душам и зажегся в сердце Данко огонь любви к ним, а вспыхнувшая в них злоба к смелому юноше, когда он вел их к свету, стала причиной разгорания этой искры до яркого факела, осветившего им путь. Но его подвиг по-настоящему не понят соплеменниками, забывшими о своем вожаке и спасителе. «Осторожный человек» незаметно растаптывает угольки от горящего сердца Данко, стараясь убить даже память о нем. Видимо, память о Данко, честном и мужественном юноше, всегда заставляла бы людей вспоминать о собственной трусости и нравственной низости.
- Философский спор о человеке в пьесе М. Горького «На дне».
В пьесе «На дне» Горький изобразил жизнь босяков, мир отверженных. Такой суровой, беспощадной правды о жизни социальных низов, об их беспросветной участи мировая драматургия еще не знала. В ночлежке, которая похожа и на пещеру, и на тюремную камеру, оказываются люди с разными характерами, выходцы из разных общественных слоев. В одном помещении сосуществуют старые и молодые, одинокие и семейные, мужчины и женщины, здоровые и больные. Страшная нищета порождают взаимное раздражение, ссоры, драки и даже убийство.
Горький не дает нам подробного описания жизненного пути героев, но отдельные реплики, которые произносят персонажи по ходу действия пьесы, позволяют увидеть их судьбы. Сатин служил на телеграфе, но, вступившись за честь сестры, попал в тюрьму, после чего вся его дальнейшая жизнь была предрешена. Актер когда-то играл на сцене, но потерял роли, пристрастившись к спиртному. Васька Пепел вообще никогда не знал другой жизни, кроме воровской. Всех этих героев привели в ночлежку социальные обстоятельства, неспособность что-либо изменить в своей жизни, но в душе каждого живет призрачная надежда. Клещ мечтает о честном труде. Пепел — о вольной и праведной жизни. Актер — о былой славе на сцене, Настя — о настоящей, чистой любви.
Приход Луки осветил ночлежку лучом доброты и ласки к людям, желанием помочь им. Лука — странствующий проповедник, который всех утешает и обещает избавление от страданий. Это незаурядная личность, он умен, у него огромный жизненный опыт и острый интерес к людям. К каждому из героев у Луки есть свой подход, ласковое слово. Умирающей Анне он советует не бояться смерти, так как смерть несет покой, которого она в жизни никогда не знала. Актеру внушает надежду на излечение в бесплатной больнице для алкоголиков. Ваське Пеплу он говорит о возможности начать новую жизнь с Наташей в Сибири. Он утешает всех рассказами, которые очень далеки от правды жизни.
Споры о человеке ведутся между обитателями ночлежки на протяжении всей пьесы, но обостряются в связи с внезапным исчезновением старика. Лука считает, что людям правда не нужна, потому что их положение безнадежно, но эта ложь давала людям силы жить, сопротивляться судьбе и надеяться на лучшее. Когда же обман раскрылся, реальная жизнь ужаснула Актера — и он повесился, Настя впала в отчаяние, Васька Пепел попал в тюрьму при первой же попытке изменить свою судьбу.
Другой взгляд на человека у Бубнова. Он исповедует правду жизни: не следует пытаться что-то изменить, нужно смириться со злом и плыть по течению. Эта позиция подрывает стремление каждого человека к лучшему, лишает его надежды, делает его пассивным, жестоким и бессердечным. Самый сокрушительный удар философии Луки и Бубнова наносит Сатин, который высказывает мысль о том, что спасение человека в нем самом: человек — центр мироздания, он — творец, преобразователь жизни.
По мысли автора, только вера человека в свои собственные силы и его мужество смогут изменить окружающий мир.
- Основные темы творчества А. А. Блока.
Имя Александра Александровича Блока тесно связано с символизмом. Это литературное течение, придя в Россию из Западной Европы на рубеже веков, обогатившись достижениями русской стихотворной традиции, дало литературе множество замечательных произведений, среди которых поэзия Блока.
Ранние стихотворения Блока пронизаны образом Прекрасной Дамы. Его раскрытию и постижению поэт посвятил целый цикл стихов. Перед читателем открывается особый мир влюбленного человека, влюбленного поэта. Поэт преклоняется перед идеалом красоты и женственности и ощущает себя рыцарем, отдающим жизнь служению своей Даме. Лирический герой этого периода творчества Блока - романтик, для которого любовь - высшая ценность.
В боле поздних стихах Блока все явственнее звучит тревога, неуверенность, стремление вырваться из прекрасного плена. Поэт начал замечать, что его мир состоит не только из Прекрасной Дамы, что существует мир будничных забот, усталых, печальных и измученных людей. Вместе со вторым сборником стихотворений «Нечаянная радость» в творчество Блока вошел образ Петербурга — тревожный, таинственный, любимый и ненавидимый, прекрасный и страшный. Его поэзия становится все сдержаннее, строже, мужественнее. Тема Родины становится главной в его творчестве. В стихах поэта можно встретить живописные картины русской природы и величественные образы прошлого, глубокие раздумья, волнующие рассказы о человеческих судьбах, полные драматического напряжения. А.Блок с величайшим мастерством показал образ свободной, революционной Родины в поэме «Двенадцать».
В поздней лирике Блока все чаще звучит тревога, душевная пустота, появляются темы «страшного мира» и одиночества в нем человека. Образ опустошенного жизнью, с нелегкой судьбой человека появляется в стихотворении "О доблестях, о подвигах, о славе".
- Тема России в лирике А. А. Блока.
Тема Родины, России занимала в творчестве Блока особое место. Поэт говорил о том, что сознательно посвящает этой теме я всю свою жизнь. Никто до Блока не сказал таких пронзительных слов о Родине, которые хранятся в душе каждого русского человека. Он говорит, что любит родную страну по-народному, как можно любить мать, сестру и жену. О своей неразрывной связи с Родиной, с ее во многом темной и трудной судьбой поэт говорит в стихотворении «Русь моя, жизнь моя...».
Самое значительное стихотворение, посвященное этой теме — «Россия». В нем слиты воедино чувство любви к Родине и вера в ее будущее. В строках этого стихотворения выражено чувство нераздельности судеб поэта и Родины. Его Россия — прекрасная женщина с сильным характером и нелегкой судьбой.
Россия народная, с ее историей, традициями, с нераскрытым, но огромным, непредсказуемым потенциалом ее народа, давала поэту надежду на будущее преображение. Именно она, с ее прекрасными и величественными картинами природы, помогала ему противостоять «страшному миру».
- Тема революции в поэме А. А. Блока «Двенадцать».
Поэтический мир Блока — это нелегкий путь поиска истины, стремление найти идеал, попытка обрести гармонию земного и небесного.
Поэма «Двенадцать», написанная А. Блоком сразу после революции, стала новой и высшей ступенью его творчества. Революцию поэт воспринимет восторженно и освящает именем Христа. Он видит революцию как стихийное явление, которое, подобно ветру, метели, буре, не имеет цели и направления. Это природная воля, которая до поры до времени таилась в самых глубинных пластах народной жизни и вырвалась из недр, уничтожая все на своем пути.
Строя сюжет поэмы, Блок широко использует прием контраста: черный — белый. Резко противопоставлены два мира: старый и новый. Гибнущий мир — это барыня, буржуй, поп. Мир «новой жизни» Блок нисколько не идеализирует. Выразители народной стихии, двенадцать красногвардейцев, несут в себе крайности. Это люди, сознающие свой высокий революционный долг и готовые его исполнить, и одновременно в их психологии еще живы и отчетливо выражены настроения стихии, неудержимой воли.
Блок видит революцию в ее трагических противоречиях и пытается понять ее смысл: несет ли революционная стихия только разрушения или она созидательна. В настоящем автор видит разгул мрачных сил. В Петрухе, как и в остальных красногвардейцах, подчеркнуто разбойное, мятежное начало. Внутреннее преображение Петьки возможно, но путь к нему не прост. Герой переживает серьезные испытания. Его любимая Катька становится жертвой революции.
Блок показывает страдания и боль Петрухи. Личное и общественное приходят в болезненное столкновение. Красногвардейцы стыдят потрясенного Петьку, и он понимает свой долг. Его личная трагедия перегорает в огне революции, он впечатывает свой шаг в движение, которое постепенно приобретает направление и цель, что передает автор стихом в ритме марша.
В финальной главе поэмы возникает образ Христа. Необычно появление такого образа в поэме, где звучит тема революции, где совершается убийство женщины, но в то же время нельзя отрицать логичности и органичности его возникновения. Образ Христа — это прежде всего высокий нравственный идеал, способный привести людей к желанной гармонии. Он несет в себе Добро, Любовь, Красоту. И Блок, руководствуясь именно этими нравственными ценностями, находит воплощение своего идеала в Христе.
- Глубокое чувство Родины и родной природы в лирике С. А. Есенина.
Тема Родины - главная тема в творчестве С. А. Есенина. О чем бы он не писал, образ родного края незримо присутствует в его стихах.
Еще в ранних юношеских стихах (в сборнике "Радуница") автор предстает перед нами как пламенный патриот.
Для Есенина родной край, Родина — это средняя Россия, село Константинове Рязанской губернии, это Русь деревенская, с крестьянским бытом и древними традициями, ее сказками и песнями, с диалектными словами, передающими своеобразие крестьянского говора, с красочным миром природы.
Деревенская Россия для Есенина — это не только крестьянская хата, но и природа, которая ее окружает. Мир природы у него необыкновенно красочен: здесь и розовый закат, и багряные кусты, и снег лучистый, и свет зари, и роща золотая — все яркие и нежные тона, переливы и переходы красок впитала в себя русская природа.
Есенин, представляя Русь именно голубой, синей, связывает святой ее образ с небесами и водной гладью. Используя прием олицетворения, поэт уподобляет природу живому существу.
Покидая деревню, «голубую Русь», поэт начинает чувствовать этот разрыв, который с годами станет разрывом трагическим.
Все дальше уходя от своей малой родины, Есенин меняется сам, меняется и его поэзия, ее язык. Исторические события, изменившие всю жизнь России, отразились и в есенинской поэзии. Романтический образ «голубой Руси» постепенно изменяется и вытесняется образом Руси советской. Октябрьскую революцию поэт встретил восторженно. Однако новый мир поэт понял не сразу. Есенин ждал от революции земного рая для мужиков, но эти надежды поэта не оправдались. Обновление села представляется поэту вторжением чего-то чужого, перед которым беззащитна противопоставляемая ему природа. И Есенин чувствует себя "последним поэтом деревни". Он считает, что человек, преобразуя землю, обязательно губит ее красоту. Своеобразным выражением этого взгляда на новую жизнь стал жеребенок, тщетно пытающийся обогнать паровоз.
Революция резко повернула жизнь деревни, разрушая многовековой уклад быта. Вернувшись в родное село, он уже со стороны смотрит на жизнь односельчан.
В стихотворении «Не жалею, не зову, не плачу...» лирический герой, оглядываясь на свою жизнь, ощущает тленность мира, но не чувствует трагической обреченности. Прожив жизнь в неразрывном единстве с природой, он воспринимает свой уход как такой же естественный процесс, что и увядание в природе. Так в последние годы своей короткой жизни Есенин возвращается к своей малой родине, к своей деревенской Руси, которой остался верен до смертного часа.
Поэзия Есенина отличается необыкновенной целостностью, так как все в ней — о России. Образ России в лирике Есенина меняется, как сама жизнь в стране, как ее облик. Но остаются незыблемыми те ценности, из которых и складывалось для Есенина понятие России: деревня, русская природа, люди, живущие вокруг, счастье дышать и жить.
- Любовная лирика С. А. Есенина.
Любовная лирика в творчестве С.А.Есенина занимает значительное место. Главная особенность стихотворений — поэтизация чувства любви, светлого и прекрасного. Стихи задушевны, лиричны, мелодичны и просты. Для лирического героя Есенина, который часто сравнивал себя с кленом, любимая — это березка.
В своем раннем творчестве Есенин изображал расставание с любимой как прощанье с собственной тенью. В фольклоре многих народов человек без тени — это человек, проклятый Богом, он теряет способность любить.
Жизнь без любви для Есенина равносильна гибели, опустошению, отчаянию. Любовь питала его, давала надежду, являлась движущей силой его таланта. Он часто увлекался серьезно и не очень, от каждого такого чувства брал понемногу и растил одну большую любовь ко всем женщинам. Самый красивый стихотворный цикл — «Персидские мотивы» — Есенин создал в конце своей жизни.
- Образ Луки в пьесе М. Горького «На дне».
В пьесе «На дне» Горький изобразил жизнь босяков, мир отверженных. Такой суровой, беспощадной правды о жизни социальных низов, об их беспросветной участи мировая драматургия еще не знала. В ночлежке, которая похожа и на пещеру, и на тюремную камеру, оказываются люди с разными характерами, выходцы из разных общественных слоев. В одном помещении сосуществуют старые и молодые, одинокие и семейные, мужчины и женщины, здоровые и больные. Страшная нищета порождают взаимное раздражение, ссоры, драки и даже убийство.
Горький не дает нам подробного описания жизненного пути героев, но отдельные реплики, которые произносят персонажи по ходу действия пьесы, позволяют увидеть их судьбы. Сатин служил на телеграфе, но, вступившись за честь сестры, попал в тюрьму, после чего вся его дальнейшая жизнь была предрешена. Актер когда-то играл на сцене, но потерял роли, пристрастившись к спиртному. Васька Пепел вообще никогда не знал другой жизни, кроме воровской. Всех этих героев привели в ночлежку социальные обстоятельства, неспособность что-либо изменить в своей жизни, но в душе каждого живет призрачная надежда. Клещ мечтает о честном труде. Пепел — о вольной и праведной жизни. Актер — о былой славе на сцене, Настя — о настоящей, чистой любви.
Приход Луки осветил ночлежку лучом доброты и ласки к людям, желанием помочь им. Лука — странствующий проповедник, который всех утешает и обещает избавление от страданий. Это незаурядная личность, он умен, у него огромный жизненный опыт и острый интерес к людям. К каждому из героев у Луки есть свой подход, ласковое слово. Умирающей Анне он советует не бояться смерти, так как смерть несет покой, которого она в жизни никогда не знала. Актеру внушает надежду на излечение в бесплатной больнице для алкоголиков. Ваське Пеплу он говорит о возможности начать новую жизнь с Наташей в Сибири. Он утешает всех рассказами, которые очень далеки от правды жизни.
Лука считает, что людям правда не нужна, потому что их положение безнадежно, но эта ложь давала людям силы жить, сопротивляться судьбе и надеяться на лучшее. Лука также неожиданно исчезает из ночлежки, как и появился. Когда же обман раскрылся, реальная жизнь ужаснула Актера — и он повесился, Настя впала в отчаяние, Васька Пепел попал в тюрьму при первой же попытке изменить свою судьбу.
- Главные герои рассказа М. Горького «Старуха Изергиль».
Рассказ «Старуха Изергиль» относится к шедеврам раннего творчества М. Горького. Писателя здесь интересует обобщенное понятие человеческого в личности. В рассказе противопоставлены два легендарных сюжета и герои с противоположными жизненными позициями.
Герой первой легенды — Ларра, сын женщины и орла. Он лишь внешне похож на человека, являясь при этом сеятелем смерти и противопоставляя себя жизни. Ларра —«сверхчеловек»-индивидуалист, гордый одиночка-скиталец. Стремление к достижению цели любой ценой, существование, лишенное прошлого и будущего, — все это обесценивает и гордость, и красоту, изначально присущие ему. Ларра — воплощенная бездуховность: только себя он мнит совершенным и губит неугодных ему. Герой убивает отвергнувшую его девушку, за что люди изгоняют его из своей среды. Не выдержав одиночества, он пытается покончить с собой, однако всякий раз чудесным образом остается невредим: бессмертие становится для него наказанием. Ларра превращается в вечного скитальца, тень которого, по словам Изергиль, напоминает о грехе гордости.
Судьбу Ларры определил суд человеческий. Суть наказания — отторжение от людей.
Герой второй легенды — Данко, сын человеческий, воплощающий идеальный тип романтического героя. В повествовании о людях, живущих в темном лесу, Данко играет роль вожака, который в критический момент освещает темный путь светом своего горящего сердца, вырванного из груди. От глубокого сострадания к соплеменникам, жившим без солнца, в болотах, потерявшим волю и мужество, к их погибающим душам и зажегся в сердце Данко огонь любви к ним. Но не только боль за несчастных, темных людей превратила обычного человека в подвижника. Источник его подвига — глубокая вера в возможность пробуждения в соплеменниках человеческого начала. Однако, выйдя из леса, люди быстро забывают о погибшем ради них герое; о его горящем сердце напоминают, по словам Изергиль, лишь голубые искры, летающие по степи. Видимо, память о Данко, честном и мужественном юноше, всегда заставляла бы людей вспоминать о собственной трусости и нравственной низости.
Ларра использует свою силу во зло людям, и потому, даже обретая бессмертие, он страдает. Данко отдает свою жизнь во имя людей и, умирая, испытывает истинную радость.
Между двумя легендами в рассказе показана история жизни старухи Изергиль. Изергиль — главная героиня рассказа, старая молдаванка, рассказывающая историю своей жизни, а также две сказки. Она тоже романтическая героиня, идеал ее — свобода. Она гордый человек, живет так, как ей хочется. Ради любимого человека Изергиль способна на подвиги и самопожертвование. В этом она близка Данко. Вся жизнь ее — поиск любви, а по сути попытка найти в жизни личность яркую, способную на смелый поступок. Но реальный мир небогат такими людьми, и поиск оказался бесплодным. Внешний облик Изергиль, которая похожа на обтянутый кожей скелет, резко контрастирует с главной темой ее повествования: она рассказывает о любви, которая была основным содержанием ее жизни. Слабость, бесцветность окружающих людей иссушили эту некогда красивую женщину, но не убили ее мечту о гордом человеке.
Пособие включает перечень экзаменационных вопросов и ответы на них, составленные в соответствии с действующими общеобразовательными программами и государственными стандартами образования по литературе.
Пособие может быть использовано как выпускником, так и учителем в качестве справочного материала при подготовке к устному экзамену по литературе.
Данное учебное пособие включает в себя богатый теоретический материал.
В пособии подобран материал, которым могут пользоваться и преподаватели, и студенты. При написании пособия использовано много дополнительной литературы. Оно предназначено для работы студентов всех отделений среднего профессионального учебного заведения, может быть использовано как ценный материал для подготовки и проведения уроков и внеклассных мероприятий по дисциплине.
РЕКОМЕНДУЕМАЯ ЛИТЕРАТУРА
- Агеносов В.B. Русская литература XX в. Ч. 1,2. 11 кл. ― М.: «Дрофа», 1997.
- Качурин М.Г. Русская литература. 10 кл. ― М.: «Просвещение», 1997.
- Кутузов А.Г. В мире литературы. Учебник. Ч. 1,2. 10 кл. ― М.: «Дрофа», 2000.
- Лебедев Ю.В. Русская литература XIX в. Ч. 1,2. 10 кл. ― М.: «Просвещение», 2000.
- Русская литература XX в. / Под ред. В.П. Журавлева. Ч. 1,2. 11 кл. ― М.: «Просвещение», 1998.
- Русская литература XIX в. / Под ред. Г.И. Ионина. Ч. 1,2. 10 кл. ― М: «Мнемозина», 2000.
- Русская литература XX в. / Под ред. Ф.Ф. Кузнецова. Ч. 1,2. 11 кл. ― М.: «Просвещение», 1994.
- Русская литература XX в. / Под ред. Ю.И. Лыссого. Учебник - практикум. ― М.: «Мнемозина», 2000.
По теме: методические разработки, презентации и конспекты
Программа учебной дисциплины "Литература"
Программа учебной дисциплины «Литература» предназначена для изучения литературы в учреждениях начального и среднего профессионального образования, реализующих образовательную программу среднего ...
Итоговый зачет по учебной дисциплине "Литература" (Уровень С)
Итоговый зачет по учебной дисциплине "Литература" предназначен для студентов техникумов, колледжей, завершающих изучение программы по теме "Русская литература второй половины XIX в. Русская литература...
Итоговый зачет по учебной дисциплине "Литература" (Уровень С)
Итоговый зачет по учебной дисциплине "Литература" предназначен для студентов техникумов, колледжей, завершающих изучение программы по теме "Русская литература второй половины XIX в. Русская литература...
РАБОЧАЯ ПРОГРАММА УЧЕБНОЙ ДИСЦИПЛИНЫ ЛИТЕРАТУРА
Программа разработана на основе примерной программы учебной дисциплины «Литература» для профессий начального профессионального образования и специальностей среднего профессионального...
Тематический план и содержание учебной дисциплины Литература
Планирование составлено в соответствии с требованиями ФГОС НПО...
Программа учебной дисциплины "Литература" для специальностей 151901 Технология машиностроения, 150415 Сварочное производство
Программа разработана на основе Рекомендаций по реализации образовательной программы среднего (полного) общего образования в образовательных учреждениях начального профессионального и среднего професс...
РАБОЧАЯ ПРОГРАММА УЧЕБНОЙ ДИСЦИПЛИНЫ ЛИТЕРАТУРА
Рабочая программа учебной дисциплины «Литература» разработана на основе примерной программы учебной дисциплины «Литература» профессий образовательных программ начального профессионального образования ...