Рабочая программа по изобразительному искусству
рабочая программа по изобразительному искусству (изо, 5, 6, 7, 8, 9 класс) на тему

Опубликовано 19.02.2016 - 21:14 - Курзина Татьяна Евгеньевна

Программа составлена на основе программы Неменского для основной общеобразовательной школы 5-9 классов

Скачать:

Вложение	Размер
poyasnitelnaya_izo_gos.docx	74.82 КБ
kalend-tem_planirovanie.docx	86.43 КБ
diagnostika_i_kimy.docx	461.15 КБ

Предварительный просмотр:

Филиал муниципального казённого общеобразовательного учреждения Шалинского городского округа «Шамарская средняя общеобразовательная школа №26» - «Горная средняя общеобразовательная школа»

УТВЕРЖДАЮ:

директор филиала

________Т.А.Желтышева

«_____»________2015 г.

Рабочая программа по изобразительному искусству

5-9 классы

Составитель: Курзина Т.Е.

Гора 2015

Пояснительная записка

Настоящая рабочая программа по изобразительному искусству для V – IX классов разработана на основании

Федерального Закона «Об образовании в Российской Федерации» от 29 декабря 2012 года № 273-ФЗ;
Приказа Министерства образования и науки РФ от 17.12.2010 г. N 1897 «Об утверждении федерального государственного образовательного стандарта основного общего образования».
Приказа Министерства образования и науки Российской Федерации от 31.03.2014 г. № 253 «Об утверждении Федерального перечня учебников, рекомендуемых к использованию при реализации имеющих государственную аккредитацию образовательных программ начального общего, основного общего, среднего общего образования»
Письма Министерства образования и науки Российской Федерации от 29.04.2014 г. № 08-548 « О федеральном перечне учебников»
Приказа Министерства образования и науки Российской Федерации от 05.09.2013 г. № 1047 «Об утверждении Порядка формирования федерального перечня учебников, рекомендуемых к использованию при реализации имеющих государственную аккредитацию образовательных программ начального общего, основного общего, среднего общего образования»;
Приказа Министерства образования и науки Российской Федерации от 30.08.2013 г. № 1015 (Зарегистрировано в Минюсте России 01.10.2013 г. № 30067) «Об утверждении порядка организации и осуществления образовательной деятельности по основным общеобразовательным программам образовательным программам начального общего, основного общего и среднего общего образования»
Постановления Главного государственного санитарного врача Российской Федерации от 29.12.2010 № 02-600 (Зарегистрирован Минюстом России 03.03.2011 № 23290)«Об утверждении СанПиН 2.4.2.2821-10 «Санитарно-эпидемиологические требования к условиям и организации обучения в образовательных учреждениях»
Приказа Министерства образования и науки Российской Федерации от 28.12.2010 г. «Об утверждении Федеральных требований к образовательным учреждениям в части охраны здоровья обучающихся, воспитанников»
Приказа Министерства образования и науки РФ от 04.10.2010 г. № 986 «Об утверждении федеральных требований к образовательным учреждениям в части минимальной оснащённости учебного процесса и оборудования учебных помещений».
Концепции духовно-нравственного развития и воспитания личности гражданина России;
Устава МКОУ «Шамарская СОШ №26» (в новой редакции) регистрационный номер №2116625041212 от 23 сентября 20011 г.

Преподавание предмета «Изобразительное искусство» реализуется на базовом уровне.

Данная рабочая программа состоит из пояснительной записки, в которой: общие положения, цели обучения, общая характеристика курса, место предмета в учебном плане. Также показано распределение учебных часов по разделам программы, определены личностные, метапредметные, предметные результаты изучения курса, его содержание и используемый учебно-методический комплекс. Далее в рабочей программе прописаны планируемые результаты изучения предмета, критерии оценки, тематическое планирование на текущий год. За основу рабочей программы взята программа Б.М. Неменского «Изобразительное искусство. Рабочие программы. Предметная линия учебников под редакцией Б.М. Неменского. 5-9 классы: пособие для учителей общеобразовательных организаций / [Б.М. Неменский, Л.А. Неменская, Н.А. Горяева, А.С. Питерских]. – 3-е изд. – М.: Просвещение, 2014. – 176 с.»

Изучение изобразительного искусства направлено на достижение следующих целей:

• развитие художественно-творческих способностей учащихся, образного и ассоциативного мышления, фантазии, зрительно-образной памяти, эмоционально-эстетического восприятия действительности;
• воспитание культуры восприятия произведений изобразительного, декоративно-прикладного искусства, архитектуры и дизайна; знакомство с образным языком изобразительных (пластических) искусств на основе творческого опыта; формирование устойчивого интереса к изобразительному искусству, способности воспринимать его исторические и национальные особенности;
• освоение знаний об изобразительном искусстве как способе эмоционально-практического освоения окружающего мира и его преобразования; о выразительных средствах и социальных функциях живописи, графики, декоративно-прикладного искусства, скульптуры, дизайна, архитектуры;
• овладение навыками художественной деятельности, разно-образными формами изображения на плоскости и в объеме (с натуры, по памяти, представлению, воображению); в декоративной и художественно-конструктивной работе; предоставление возможности для творческого самовыражения и самоутверждения, а также психологической разгрузки и релаксации.

Основные формы учебной деятельности – практическое художественное творчество посредством овладения художественными материалами, зрительское восприятие произведений искусства и эстетическое наблюдение окружающего мира.

Основные задачи предмета «Изобразительное искусство»:

формирование опыта смыслового и эмоционально-ценностного восприятия визуального образа реальности и произведений искусства;
освоение художественной культуры как формы материального выражения в пространственных формах духовных ценностей;
формирование понимания эмоционального и ценностного смысла визуально-пространственной формы;
развитие творческого опыта как формирование способности к самостоятельным действиям в ситуации неопределенности;
формирование активного, заинтересованного отношения к традициям культуры как к смысловой, эстетической и личностно-значимой ценности;
воспитание уважения к истории культуры своего Отечества, выраженной в ее архитектуре, изобразительном искусстве, в национальных образах предметно-материальной и пространственной среды и понимании красоты человека;
развитие способности ориентироваться в мире современной художественной культуры;
овладение средствами художественного изображения как способом развития умения видеть реальный мир, как способностью к анализу и структурированию визуального образа на основе его эмоционально-нравственной оценки;

овладение основами культуры практической работы различными художественными материалами и инструментами для эстетической организации и оформления школьной, бытовой и производственной среды.

Общая характеристика учебного предмета

Учебный предмет «Изобразительное искусство» объединяет в единую образовательную структуру практическую художественно-творческую деятельность, художественно-эстетическое восприятие произведений искусства и окружающей действительности. Изобразительное искусство как школьная дисциплина имеет интегративный характер, она включает в себя основы разных видов визуально-пространственных искусств – живописи, графики, скульптуры, дизайна, архитектуры, народного и декоративно-прикладного искусства, изображения в зрелищных и экранных искусствах. Содержание курса учитывает возрастание роли визуального образа как средства познания, коммуникации и профессиональной деятельности в условиях современности.

Освоение изобразительного искусства в основной школе – продолжение художественно-эстетического образования, воспитания учащихся в начальной школе и опирается на полученный ими художественный опыт.

Программа «Изобразительное искусство. 5-9 классы» объединяет практические художественно-творческие задания, художественно-эстетическое восприятие произведений искусства и окружающей действительности в единую образовательную структуру, образуя условия для глубокого осознания и переживания каждой предложенной темы. Программа построена на принципах тематической цельности и последовательности развития курса, предполагает четкость поставленных задач и вариативность их решения. Программа предусматривает чередование уроков индивидуального практического творчества учащихся и уроков коллективной творческой деятельности, диалогичность и сотворчество учителя и ученика. Содержание предмета «Изобразительное искусство» в основной школе построено по принципу углубленного изучения каждого вида искусства.

Ценностные ориентиры содержания учебного предмета

Учебный предмет «Изобразительное искусство» в общеобразовательной школе направлен на формирование художественной культуры учащихся как неотъемлемой части культуры духовной, т. е. культуры мироотношений, выработанных поколениями. Эти ценности как высшие ценности человеческой цивилизации, накапливаемые искусством, должны быть средством очеловечения, формирования нравственно-эстетической отзывчивости напрекрасное и безобразное в жизни и искусстве, т. е. зоркости души растущего человека.

Художественно-эстетическое развитие учащегося рассматривается как необходимое условие социализации личности, как способ его вхождения в мир человеческой культуры и в то же время как способ самопознания, самоидентификации и утверждения своей уникальной индивидуальности. Художественное образование в основной школе формирует эмоционально-нравственный потенциал ребенка, развивает его душу средствами приобщения к художественной культуре, как форме духовно-нравственного поиска человечества.

Связи искусства с жизнью человека, роль искусства в повседневном его бытии, в жизни общества, значение искусства в развитии каждого ребенка — главный смысловой стержень программы.

При выделении видов художественной деятельности очень важной является задача показать разницу их социальных функций: изображение — это художественное познание мира, выражение своего отношения к нему, эстетического переживания; конструктивная деятельность направлена на создание предметно-пространственной среды; а декоративная деятельность — это способ организации общения людей и прежде всего имеет коммуникативные функции в жизни общества.

Программа построена так, чтобы дать школьникам представления о системе взаимодействия искусства с жизнью. Предусматривается широкое привлечение жизненного опыта учащихся, обращение к окружающей действительности. Работа на основе наблюдения и эстетического переживания окружающей реальности является важным условием освоения школьниками программного материала.

Наблюдение окружающей реальности, развитие способностей учащихся к осознанию своих собственных переживаний, формирование интереса к внутреннему миру человека являются значимыми составляющими учебного материала. Конечная цель — формирование у школьника самостоятельного видения мира, размышления о нем, своей) отношения на основе освоения опыта художественной культуры.

Обучение через деятельность, освоение учащимися способов деятельности - сущность обучающих методов на занятиях изобразительным искусством. Любая тема по искусству должна быть не просто изучена, прожита, т. е. пропущена через чувства ученика, а это но (можно лишь и деятельностной форме, в форме личного творческого опыта. Только когда знания и умения становятся личностно значимыми, связываются с реальной жизнью и эмоционально окрашиваются, происходит развитие ребенка, формируется его ценностное отношение к миру,

Особый характер художественной информации нельзя адекватно передать словами. Эмоционально-ценностный, чувственный опыт, выраженный в искусстве, можно постичь только через собственное переживание — проживание художественного образа в форме художественных действий. Для этого необходимо освоение художественно-образного языка, средств художественной выразительности. Развитая способность к эмоциональному уподоблению — основа эстетической отзывчивости. В этом особая сила и своеобразие искусства: его содержание должно быть присвоено ребенком как собственный чувственный опыт. На этой основе происходит развитие чувств, освоение художественного опыта поколений и эмоционально-ценностных критериев жизни.

Систематическое освоение художественного наследия помогает осознавать искусство как духовную летопись человечества, как выражение отношения человека к природе, обществу, поиск идеалов. На протяжении всего курса обучения школьники знакомятся с выдающимися произведениями живописи, графики, скульптуры, архитектуры, декоративно-прикладного искусства, изучают классическое и народное искусство разных стран и эпох. Особое значение имеет познание художественной культуры своего народа.

Культуросозидающая роль программы состоит также в воспитании гражданственности и патриотизма. В основу программы положен принцип «от родного порога в мир общечеловеческой культуры».

Россия — часть многообразного и целостного мира. Учащийся шаг за шагом открывает многообразие культур разных народов и ценностные связи, объединяющие всех людей планеты, осваивая при этом культурное богатство своей Родины.

Федеральный базисный учебный план для образовательных учреждений Российской Федерации отводит 280 часов для обязательного изучения «Искусства» на этапе основного общего образования, которое представлено двумя образовательными компонентами: «Изобразительное искусство» и «Музыкальное искусство». В том числе: на «Изобразительное искусство» в V, VI и VII классах по 35 часов, из расчета 1 учебный час в неделю (всего 140 часов), в VIII и IX – по 17 часов, из расчета 1 учебный час в две недели (всего 34 часа)(плюс 1 час – как резерв в 9 или 8 классе – на усмотрение учителя).

Распределение учебных часов по разделам программы

Класс	Тема	Кол-во часов
5	Декоративно-прикладное искусство в жизни человека	35
	Древние корни народного искусства	9
	Связь времён в народном искусстве	7
	Декоративное искусство в современном мире	10
	Декор – человек, общество, время	8
	Резерв	1
6	Изобразительное искусство в жизни человека	35
	Виды изобразительного искусства и основы образного языка	9
	Мир наших вещей. Натюрморт	7
	Вглядываясь в человека. Портрет	10
	Человек и пространство в изобразительном искусстве	8
	Резерв	1
7	Изобразительное искусство в жизни человека	35
	Изображение фигуры человека и образ человека	9
	Поэзия повседневности	7
	Великие темы жизни	10
	Реальность жизни и художественный образ	8
	Резерв	1
8	Дизайн и архитектура в жизни человека	17
	Дизайн и архитектура – конструктивные искусства в ряду пространственных искусств. Художник – дизайн – архитектура. Искусство композиции – основа дизайна и архитектуры.	4
	Художественный язык конструктивных искусств. В мире вещей и зданий.	6
	Город и человек. Социальное значение дизайна и архитектуры как среды жизни человека.	4
	Человек в зеркале дизайна и архитектуры.	3
9	Изобразительное творчество и синтетические искусства (кино, театр, телевидение)	18
	Изобразительный язык и эмоционально-ценностное содержание синтетических искусств	5
	Эволюция изобразительных искусств и выразительных средств	4
	Азбука экранного искусства	6
	Художник – зритель – современность	2
	Резерв	1

Коррекция программы. Возможно перераспределение уроков внутри темы, по усмотрению преподавателя.

Личностные, метапредметные и предметные результаты освоения учебного предмета

В соответствии с требованиями к результатам освоения основной образовательной программы общего образования ФГОС обучение на занятиях по изобразительному искусству направлено на достижение учащимися личностных, метапредметных и предметных результатов.

Личностные результаты отражаются в индивидуальных качественных свойствах учащихся, которые они должны приобрести в процессе освоения учебного предмета:

воспитание российской гражданской идентичности: патриотизма, любви и уважения к Отечеству, чувства гордости за свою Родину, прошлое и настоящее многонационального народа России; осознание своей этнической принадлежности, знание культуры своего народа, своего края, основ культурного наследия народов России и человечества; усвоение гуманистических, традиционных ценностей многонационального российского общества;
формирование ответственного отношения к учению, готовности и способности обучающихся к саморазвитию и самообразованию на основе мотивации к обучению и познанию;
формирование целостного мировоззрения, учитывающего культурное, языковое, духовное многообразие современного мира;
формирование осознанного, уважительного и доброжелательного отношения к другому человеку, его мнению, мировоззрению, культуре; готовности и способности вести диалог с другими людьми и достигать в нем взаимопонимания;
развитие морального сознания и компетентности в решении моральных проблем на основе личностного выбора, формирование нравственных чувств и нравственного поведения, осознанного и ответственного отношения к собственным поступкам;
формирование коммуникативной компетентности в общении и сотрудничестве со сверстниками, взрослыми в процессе образовательной, творческой деятельности;
осознание значения семьи в жизни человека и общества, принятие ценности семейной жизни, уважительное и заботливое отношение к членам своей семьи;
развитие эстетического сознания через освоение художественного наследия народов России и мира, творческой деятельности эстетического характера.

Метапредметные результаты характеризуют уровень сформированности универсальных способностей учащихся, проявляющихся в познавательной и практической деятельности:

умение самостоятельно определять цели своего обучения, ставить и формулировать для себя новые задачи в учебе и познавательной деятельности, развивать мотивы и интересы своей познавательной деятельности;
умение самостоятельно планировать пути достижения целей, в том числе альтернативные, осознанно выбирать наиболее эффективные способы решения учебных и познавательных задач;
умение соотносить свои действия с планируемыми результатами, осуществлять контроль своей деятельности в процессе достижения результата, определять способы действий в рамках предложенных условий и требований, корректировать свои действия в соответствии с изменяющейся ситуацией;
умение оценивать правильность выполнения учебной задачи, собственные возможности ее решения;
владение основами самоконтроля, самооценки, принятия решений и осуществления осознанного выбора в учебной и познавательной деятельности;
умение организовать учебное сотрудничество и совместную деятельность с учителем и сверстниками; работать индивидуально и в группе: находить общее решение и разрешать конфликты на основе согласия позиций и учета интересов; формировать, аргументировать и отстаивать свое мнение.

Предметные результаты характеризуют опыт учащихся в художественно-творческой деятельности, который приобретается и закрепляется в процессе освоения учебного предмета:

формирование основ художественной культуры обучающихся как части их общей духовной культуры, как особого способа познания жизни и средства организации общения; развитие эстетического, эмоционально-ценностного видения окружающего мира; развитие наблюдательности, способности к сопереживанию, зрительной памяти, ассоциативного мышления, художественного вкуса и творческого воображения;
развитие визуально-пространственного мышления как формы эмоционально-ценностного мира, самовыражения и ориентации в художественном и нравственном пространстве культуры;
освоение художественной культуры во всем многообразии ее видов, жанров и стилей как материального выражения духовных ценностей, воплощенных в пространственных формах (фольклорное художественное творчество разных народов, классические произведения отечественного и зарубежного искусства, искусство современности);
воспитание уважения к истории культуры своего Отечества, выраженной в архитектуре, изобразительном искусстве, в национальных образах предметно-материальной и пространственной среды, в понимании красоты человека;
приобретение опыта создания художественного образа в разных видах и жанрах визуально-пространственных искусств: изобразительных (живопись, графика, скульптура), декоративно-прикладных, в архитектуре и дизайне; приобретение опыта работы над визуальным образом в синтетических искусствах (театр и кино);
приобретение опыта работы различными художественными материалами и в разных техниках в различных видах визуально-пространственных искусств, в специфических формах художественной деятельности, в том числе базирующихся на ИКТ (цифровая фотография, видеозапись, компьютерная графика, мультипликация и анимация);
развитие потребности в общении с произведениями изобразительного искусства, освоение практических умений и навыков восприятия, интерпретации и оценки произведений искусства; формирование активного отношения к традициям художественной культуры как смысловой, эстетической и личностно-значимой ценности;
осознание значения искусства и творчества в личной и культурной самоидентификации личности;
развитие индивидуальных творческих способностей обучающихся, формирование устойчивого интереса к творческой деятельности.

Содержание предмета

Изобразительное искусство и его виды. Виды живописи (станковая, монументальная, декоративная), графики (станковая, книжная, плакатная, промышленная), скульптуры (станковая, монументальная, декоративная, садово-парковая), декоративно-прикладного и народного искусства, дизайна и архитектуры. Жанры изобразительного искусства (натюрморт, пейзаж, портрет, бытовой, исторический, батальный, анималистический).
     Художественный образ и художественно-выразительные средства живописи и графики. Тон и тональные отношения. Колорит. Цвет и цветовой контраст. Линейная и воздушная перспектива. Пропорции и пропорциональные отношения. Фактура в живописи и графике. Ритм. Статика и динамика. Симметрия и асимметрия. Формат и композиция.
     Народное художественное творчество. Древние корни народного художественного творчества, специфика его образно-символического языка в произведениях декоративно-прикладного искусства. Связь времен в народном искусстве. Орнамент как основа декоративного украшения. Различение национальных особенностей русского орнамента и орнаментов других народов России, народов зарубежных стран. Древние образы в произведениях народного декоративно-прикладного искусства. Истоки и современное развитие народных промыслов (дымковская, филимоновская игрушки; Гжель, Жостово, Городец, Хохлома).
     Русское изобразительное искусство и архитектура. Художественная культура Древней Руси. Красота и своеобразие архитектуры Древней Руси. Живопись, графика, скульптура и архитектура России XVIII-XX вв. Знакомство с художественными жанрами. Стили и направления в русском изобразительном искусстве и архитектуре нового времени (барокко, классицизм, реализм, передвижники, «Мир искусства» и др.). Вечные темы и великие исторические события в русском искусстве. Тема Великой Отечественной войны в станковом и монументальном искусстве. Мемориальные ансамбли. Крупнейшие художественные музеи страны (Третьяковская картинная галерея, Русский музей, Эрмитаж, Музей изобразительных искусств им. А.С.Пушкина). Знакомство с произведениями выдающихся русских мастеров изобразительного искусства и архитектуры (А.Рублев, Дионисий, В.В.Растрелли, Э.-М.Фальконе, В.И.Баженов, Ф.С.Рокотов, А.Г.Венецианов, К.П.Брюллов, А.А.Иванов, В.И.Суриков, И.Е.Репин, И.И.Шишкин, И.И.Левитан, В.М.Васнецов, М.А.Врубель, Б.М.Кустодиев, В.А.Серов, К.С.Петров-Водкин, С.Т.Коненков, В.И.Мухина, В.А.Фаворский).
     Зарубежное изобразительное искусство и архитектура. Знакомство с основными этапами развития зарубежного искусства (виды, жанры, стили). Синтез изобразительных искусств и архитек-туры. Ведущие художественные музеи. Знакомство с произведениями наиболее ярких представителей зарубежного изобразительного искусства, архитектуры, выявление своеобразия их творчества (Леонардо да Винчи, Рафаэль Санти, Микеланджело Буонарроти, А.Дюрер, Рембрандт ван Рейн, Ф. Гойя, К. Моне, В.Ван-Гог, О.Роден, П.Пикассо, Ле Корбюзье).
     Современное изобразительное искусство. Традиции и новаторство в искусстве. Представление о художественных направлениях в искусстве XX в. (реализм, модерн, авангард, сюрреализм и проявления постмодернизма). Развитие дизайна и его значение в жизни современного общества. Вкус и мода.
     Синтез искусств в архитектуре, в театре, кино, на телевидении. Роль и значение изобразительного искусства в синтетических видах творчества. Пространственно-временной характер произведений синтетических искусств. Коллективный характер творчества в синтетических искусствах.

Умения и навыки использования учащимися языка графики, живописи, скульптуры, дизайна, декоративно-прикладного искусства в собственной художественно-творческой деятельности. Навыки плоского и объемного изображения формы предмета, моделировка светотенью и цветом. Построение пространства (линейная и воздушная перспектива, плановость). Композиция на плоскости и в пространстве.
     Изображение с натуры и по памяти отдельных предметов, растений, животных, птиц, человека, пейзажа, натюрморта, интерьера, архитектурных сооружений. Работа на пленэре. Выполнение набросков, эскизов, учебных и творческих работ с натуры, по памяти и воображению в разных художественных техниках. Изготовление изделий в стиле художественных промыслов.
     Проектирование обложки книги, рекламы, открытки, визитной карточки, экслибриса, товарного знака, разворота журнала, сайта. Создание эскизов и моделей одежды, мебели, транспорта. Иллюстрирование литературных и музыкальных произведений. Создание художественно-декоративных проектов, объединенных единой стилистикой (предметы быта, одежда, мебель, детали интерьера и др.). Создание фотоколлажа, мультфильма, видеофильма. Выражение в творческой деятельности своего отношения к изображаемому – создание художественного образа.
     Использование красок (гуашь, акварель), графических материалов (карандаш, фломастер, мелки, пастель, уголь, тушь и др.), пластилина, глины, коллажных техник, бумажной пластики и других доступных художественных материалов.
     Самоопределение в видах и формах художественного творчества. Реализация совместных творческих идей в проектной деятельности: оформление школы к празднику, декорации к школьному спектаклю, костюмы к карнавалу и др. Анализ и оценка процесса и результатов собственного художественного творчества.

Тема 5 класса — «Декоративно-прикладное искусство в жизни человека» (35 часов) — посвящена изучению группы декоративных искусств, в которых сильна связь с фольклором, с народными корнями искусства. Здесь в наибольшей степени раскрывается свойственный детству наивно-декоративный язык изображения, игровая атмосфера, присущая как народным формам, так и декоративным функциям искусства в современной жизни. При изучении темы этого года необходим акцент на местные художественные традиции и конкретные промыслы.

Тема 6 и 7 классов — «Изобразительное искусство в жизни человека» (70 часов) посвящена

изучению собственно изобразительного искусства. У учащихся формируются основы грамотности художественного изображения (рисунок и живопись), понимание основ изобразительного языка. Изучая язык искусства, ребенок сталкивается с его бесконечной изменчивостью в истории искусства. Изучая изменения языка искусства, изменения как будто бы внешние, он на самом деле проникает в сложные духовные процессы, происходящие в обществе и культуре. Искусство обостряет способность человека чувствовать, сопереживать, входить в чужие миры, учит живому ощущению жизни, дает возможность проникнуть в иной человеческий опыт и этим преобразить жизнь собственную. Понимание искусства - это большая работа, требующая и знаний, и умений.

Тема 8 класса — «Дизайн и архитектура в жизни человека» (17 часов) — посвящена изучению архитектуры и дизайна, т. е. конструктивных видов искусства, организующих среду нашей жизни. Изучение конструктивных искусств в ряду других видов пластических искусств опирается на уже сформированный за предыдущий период уровень художественной культуры учащихся.

Тема 9 класса — «Изобразительное искусство в театре, кино, на телевидении» (17 часов) — является как развитием, так и принципиальным расширением курса визуально-пространственных искусств. XX век дал немыслимые ранее возможности влияния на людей зрительных образов при слиянии их со словом и звуком. Синтетические искусства — театр, кино, телевидение — непосредственно связанные с изобразительными и являются сегодня господствующими. Программа «Изобразительное искусство» дает широкие возможности для педагогического творчества, проявления индивидуальности учителя, учета особенностей конкретного региона России. Однако нужно постоянно иметь в виду структурную целостность данной программы, основные цели и задачи каждого этапа обучения, обеспечивающие непрерывность поступательного развития учащихся.

Используемый учебно – методический комплекс

УЧЕБНО – МЕТОДИЧЕСКОЕ ОБЕСПЕЧЕНИЕ

Данная программа обеспечена учебно-методическими комплектами для каждого класса общеобразовательных учреждений. В комплекты входят следующие издания под редакцией Б. М. Неменского.

ПОСОБИЯ ДЛЯ УЧАЩИХСЯ

Н. А. Горяева. «Изобразительное искусство. Твоя мастерская. Рабочая тетрадь. 5 класс» под редакцией Б. М. Неменского.
Н. А. Горяева. Изобразительное искусство. Декоративно-прикладное искусство в жизни человека. 5 класс: учебник для общеобразовательных учреждений /Н.А. Горяева, О.В. Островская; под редакцией Б.М. Неменского.
Неменская, Л. А. Изобразительное Искусство. Искусство в жизни человека. 6 класс: учебник для общеобразовательных учреждений / Л. А. Неменская ; под ред. Б. М. Неменского.
А.С. Питерских.Изобразительное искусство. Дизайн и архитектура в жизни человека. 7- 8 классы: учебник для общеобразовательных учреждений / А. С. Питерских, Г. Е. Гуров; под ред. Б. М. Неменского.

ПОСОБИЯ ДЛЯ УЧИТЕЛЕЙ

Н. А. Горяева. «Изобразительное искусство. Декоративно-прикладное искусство. Методическое пособие. 5 класс» под редакцией Б. М. Неменского;
О.М. Гусева. Поурочные разработки по изобразительному искусству: 5 класс. – М.: ВАКО, 2012
О.М. Гусева. Поурочные разработки по изобразительному искусству: 6 класс. – М.: ВАКО, 2012
О.М. Гусева. Поурочные разработки по изобразительному искусству: 7 класс. – М.: ВАКО, 2012
О.М. Гусева. Поурочные разработки по изобразительному искусству: 8 класс. – М.: ВАКО, 2012
Б.М. Неменский. Изобразительное искусство. Искусство в жизни человека. 6 класс : методическое пособие / Б. М. Неменский [и др.]; под ред. Б. М. Неменского.
«Изобразительное искусство. Искусство в жизни человека. Методическое пособие. 6 класс» под редакцией Б. М. Неменского;
Г. Е. Гуров, А. С.Питерских. «Изобразительное искусство. Дизайн и архитектура в жизни человека. Методическое пособие. 7—8 классы» под редакцией Б. М. Неменского.
Изобразительное искусство. 5-8 классы: проверочные и контрольные тесты / авт.-сост. О.В. Свиридова, - Волгоград: Учитель, 2008.
Изобразительное искусство. 5-7 классы: терминологические диктанты, кроссворды, филворды, тесты, викторины / авт.-сост.

О. В. Павлова. Волгоград: Учитель, 2010.

Г.Е. Гуров. Изобразительное искусство. Дизайн и архитектура в жизни человека. 7-8 классы : методическое пособие / Г. Е. Гуров,

А. С. Питерских; под ред. Б. М. Неменского.

Интернет - ресурсы по Искусству

Официальные документы, КИМы

Министерство образования и науки Российской Федерации - http://mon.gov.ru
Федеральный институт педагогических измерений - http://www.fipi.ru.

В помощь учителю

Газета "Искусство" Издательского дома "Первое сентября" - http://inf.1september.ru
Википедия — свободная энциклопедия - http://ru.wikipedia.org/wiki
"АртВек.ру" - виртуальная галерея - www.artvek.ru/dekor07.html
Электронные книги по искусству и культуре http://www.ntrst.ru/public.cms/?eid=690551
Музеи мира - www.museum.ru/N31505
Русская архитектура - http://franky-boy2livejournal.com/191069.html
«Древняя Греция» - http://www.ellada.spb.ru

ТРЕБОВАНИЯ К УРОВНЮ
ПОДГОТОВКИ ВЫПУСКНИКОВ

В результате изучения изобразительного искусства ученик должен
знать
• основные виды и жанры изобразительных (пластических) искусств;
• основы изобразительной грамоты (цвет, тон, колорит, пропорции, светотень, перспектива, пространство, объем, ритм, ком-позиция);
• выдающихся представителей русского и зарубежного искусства и их основные произведения;
• наиболее крупные художественные музеи России и мира;
уметь
• применять художественно-выразительные средства графики, живописи, скульптуры, художественного конструирования в своем творчестве;
• определять средства выразительности при восприятии произведений; анализировать содержание, образный язык произведений разных видов и жанров изобразительного искусства;
• ориентироваться в основных явлениях русского и мирового искусства, узнавать изученные произведения;
• объяснять роль и значение изобразительного искусства в синтетических видах творчества;
использовать приобретенные знания и умения в практической деятельности и повседневной жизни:
• для эстетической оценки явлений окружающего мира;
• при восприятии произведений искусства и высказывании суждений о них;
• художественные материалы в своем творчестве (гуашь, акварель, тушь, природные и подручные материалы);
• средства художественной выразительности (линия, цвет, тон, объем, светотень, перспектива, композиция) в самостоятельной творческой деятельности: рисунке и живописи (с натуры, по памяти, воображению), в иллюстрациях к произведениям литературы и музыки, декоративных и художественно-конструктивных работах (дизайн предмета, костюма, интерьера).

Критерии оценивания на уроках изобразительного искусства

В результате обучения изобразительному искусству в основной школе учащиеся получают знания об основных видах и жанрах изобразительных (пластических) искусств, выдающихся представителях русского и зарубежного искусства и их произведениях: наиболее крупных художественных музеях России и мира; овладевают основами изобразительной грамоты (цвет, тон, колорит, пропорции, светотень, перспектива, пространство, объем, ритм, композиция); применяют художественно-выразительные средства графики, живописи, скульптуры, художественного конструирования в своем творчестве; определяют средства выразительности при восприятии произведений; анализируют содержание, образный язык произведений разных видов и жанров изобразительного искусства; ориентируются в основных явлениях русского и мирового искусства, узнают изученные произведения; объясняют роль и значение изобразительного искусства в синтетических видах творчества; эстетически оценивают явления окружающего мира, произведения искусства и высказывают суждение о них; используют различные художественные материалы в своем творчестве (гуашь, акварель, тушь, природные и подручные материалы); пользуются средствами художественной выразительности (линия, цвет, тон, объем, светотень, перспектива, композиция) в самостоятельной творческой деятельности: рисунке, живописи и скульптуре (с натуры, по памяти, воображению), в иллюстрациях к произведениям литературы и музыки, декоративных и художественно-конструктивных работах (дизайн предмета, костюма, интерьера).

Критерии оценивания должны быть понятны и приняты учащимися. Проверка знаний может быть индивидуальной, фронтальной и комбинированной (например, один ученик отвечает устно, остальные – письменно). Проверка и оценка, как правило, сочетаются с повторением и закреплением знаний. Наиболее гибкий метод контроля – устная проверка знаний. Письменный контроль экономичен во времени, дает возможность одновременно выявить подготовленность всего класса и каждого ученика, отличается индивидуальным характером выполнения задания, однако не всегда подходит в начальной школе для проверки теоретических знаний на уроках изобразительного искусства, так как скорость письма не достаточна, и в целях экономии времени, рекомендуется проводить устный опрос.

Оцениваться результаты обучения могут не только отметкой, но и другими средствами (словесное одобрение и неодобрение, награждение грамотами и др.). Конечный результат складывается из двух составляющих: качества работы учителя и показателей знаний учащихся (смысловых и формальных). Одним из вариантов оценивания уровня подготовки учащихся является папка достижений – портфолио, включающее лучшие творческие работы учащегося, результаты участия в выставках и конкурсах различного уровня и т.д.

Текущий и итоговый контроль может осуществляться в форме «нулевого среза» (1 урок 1 четверти), контрольных заданий на последнем уроке четверти после изучения соответствующей темы и итоговой годовой контрольной работы. Текущий контроль осуществляется на каждом уроке при выполнении творческих работ. Развивать и контролировать уровень творческого развития можно только в процессе творческой деятельности. Существуют критерии оценки работы учеников по изобразительному искусству. Их составляют учителя методисты в методическом объединении города. Они не носят обязательный характер. В зависимости от возраста ребенка и темы задания критерии могут корректироваться. В программе по изобразительному искусству есть требования к учащемуся к концу учебного года. Исходя из этих требований, можно оценивать работу учащегося. Каждый ребенок проводит анализ своей творческой работы.

Примерный план анализа:
1.Какой вид композиции использовал и почему?
2. Каким приемом выделил композиционный центр и почему?
3. Соблюдены ли в рисунке законы перспективы?
4. С какой целью выбран именно такой цветовой строй?
5. Как передал светотеневые отношения?
6. Правильно ли передал форму предметов, если есть искажения, то - почему?
7. Почему выбрал именно такой формат?
8. Какие материалы и технику рисования использовал и почему?
Пункты плана могут изменяться в зависимости от типа работы и цели. Подведение итогов работы и завершение урока. К концу работы учитель выбирает наиболее удачные, а также слабые рисунки и показывает их всему классу, разъясняя, в чем их достоинства и недостатки. Указывая на недостатки в работе ученика, необходимо соблюдать педагогический такт, проявлять уважение к личности ученика, чуткое отношение к нему. Знания, умения, навыки обучающихся по предметам учебного плана оцениваются баллами. При выставлении оценок по физической культуре, музыке, ИЗО: учитываются индивидуальные особенности развития обучающихся, их способности, а также отношение к предметам; в 1 - ом классе осуществляется безотметочная форма обучения; промежуточные итоговые оценки в баллах выставляются во 2-9 классах за четверти.

Нормы оценок

На уроках изобразительного искусства оценка имеет количественное и качественное значение. Первая определяет объем проделанной работы, а вторая - качество выполнения. Эти оценки воплощают понимание учителем количественных и качественных возможностей ученика и их реализации при освоении учебного материала. Оценка носит субъективный характер.

Оценка выставляется за самостоятельную работу, являющуюся итогом изобразительной деятельности ученика на уроке, за выполнение разного рода промежуточных работ, за активную работу на уроке, за теоретические знания. При оценивании результата творческой работы ученика акцент делается не на художественные достоинства произведения, во многом зависящие от природных способностей автора. В общеобразовательной школе задача обеспечения профессионального мастерства не ставится, так как учебный план рассчитан лишь на минимальный уровень грамотности и теоретических знаний по истории и теории изобразительного искусства.

Среди критериев оценки можно выделить: композиционную организацию рисунка, характер формы и передачу пропорций предметов, качество конструктивного построения, правильность перспективы, достоверную передачу объема, владение техникой и общее впечатление от работы. Включаются и такие критерии как оригинальность, степень завершенности, сохранение традиций.

Оценка учебной работы позволяет отражать одновременно базовый уровень художественной грамотности, уровень оперативных знаний, которые можно применять при выполнении задания, и уровень интегративных художественно-логических знаний и умений. Оценка с применением четких критериев может способствовать:

обеспечению положительной мотивации для изобразительной деятельности учащегося;
дальнейшему увеличению объема знаний в изучаемой области;
формированию адекватной самооценки у учащегося.

Контроль и проверка учебной работы проводится в реальном масштабе времени, непосредственно после окончания работы. Оценка ученической работы проводится по пятибалльной шкале. Учитель может оценивать ученическую работу и в присутствии ученика и без него.

Ученическая творческая работа

5 — «отлично» — уровень художественной грамотности вполне соответствует этапу обучения, и учебная задача полностью выполнена;

4 — «хорошо» — уровень художественной грамотности соответствует этапу обучения (допускаются незначительные отклонения), и учебная задача выполнена;

3 — «удовлетворительно» — уровень художественной грамотности в основном соответствует этапу обучения, и учебная задача в основном выполнена (или выполнена не полностью);

2 — «неудовлетворительно» — уровень художественной грамотности не соответствует этапу обучения, и учебная задача не выполнена;

1 — «крайне неудовлетворительно» — уровень художественной грамотности не может быть оценен, поскольку учебная задача сознательно не выполнялась (обычно оценку «1» в журнал ставить не принято, но следует учесть вероятность и такого уровня знаний у учащихся).

Оценка за творческую работу выставляется в соответствии с критериями. Каждый критерий конкретизируется необходимыми показателями в зависимости от поставленной педагогической задачи. Оценка по критериям выставляется в зависимости от возраста учащихся, чем младше ученик, тем меньше критериев оценивания работы.

Критерии и показатели базового уровня

Таблица №1

№	Критерии	Показатели
1	Композиция	Гармоничное заполнение листа и расположение элементов композиции. Выделение композиционного центра («главного героя»). Создание пространства. Соответствие основным законам жанра Использование средств гармонизации (симметрия, ритм и др.). Использование средств художественной выразительности (контраст, динамика и др.). Наличие авторского замысла и т. д.
2	Графика	Четкость линии, штриха. Узнаваемость силуэта, реалистичность. Лаконизм в передаче формы. Адекватность применения графического приема и т.д.
3	Колористика	Использование свойств холодной/теплой гаммы в соответствии с замыслом. Использование насыщенности/разбеленности цвета в соответствии с замыслом. Подбор основных, составных или сочетание цветов в соответствии с замыслом. Применение цветового контраста и нюанса. Применение цветового акцента и т.д.
4	Техника изображения	Знание и целенаправленное применение способов использования изобразительных материалов. Адекватность применения того или иного способа работы определенным материалом и т.д.
5	Техника владения Инструментом	Знание и целенаправленное использование особенностей конкретного инструмента для данной работы. Качество выполнения определенного приема конкретным инструментом и т.д.
6	Светотень	Обоснованность применения эффекта светотени. Применение приемов, создающих светотеневой эффект для создания объема и т.д.

К концу этапа обучения (к 7классу) учащиеся достигают определенного «мастерства» по всем критериям, постепенно приобретая багаж теоретических знаний, изобразительных приемов и положительных стимулов для продолжения успешной деятельности.

Любой из критериев или показателей базового уровня может быть использован для оценки учебной работы на этом этапе обучения наряду с собственными критериями следующих уровней. Повышение изобразительного мастерства учеников должно выразиться в их умении выстраивать сюжетную композицию с помощью художественных средств гармонизации: разного рода отношений, приемов равновесия и акцентирования, ритмических закономерностей. Эти умения отражены в критериях оценки учебных работ. Обучение на этом этапе приводит к накапливанию учащимися собственного арсенала приемов для передачи информации художественным способом. В этот период идет развитие творческого потенциала учеников. Это новизна и оригинальность решения, доработанность, изящество и простота решения.

Роль учителя в совместной работе с учеником не должна быть столь же активной, как на предыдущем этапе. Здесь учащимся предоставляется больше возможностей для самостоятельной работы.

Дополнительные критерии и показатели

Таблица №2

№	Критерии	Показатели
1	Генерирование идей	Продуцирование оригинальных идей (сюжетов) на основе задания. Проведение анализа идей на выполнимость. Эстетичность представления идеи и т.д.
2	Целевое использование средств гармонизации	Обоснованность построения композиции. Установление композиционных отношений. Установление равновесия. Использование акцента. Использование ритмического ряда и т.д.
3	Новизна идеи	Существенные отличия выбранной идеи (от идей других учащихся). Оригинальность, свежесть, изящность выбранной идеи и т. д.
4	Качество воплощения идеи	Оригинальность художественных приемов. Необычность использования выбранных материалов и инструментов (например, их сочетание). Истинность изобразительной аргументации и т. д.
5	Самостоятельность в работе	Творческое отношение к советам учителя (продуктивное сотрудничество) Использование исключительно собственных материалов и инструментов Разработка собственных приемов Уверенность в правильности принятого решения Заинтересованность в успешном результате работы Поглощенность работой и сосредоточенность и т.д.
6	Завершенность работы	Исчерпанность идеи Законченный вид сдаваемой учебной работы Использование приемов, позволяющих довести учебную работу до завершенного состояния Удовлетворенность работой и т.д.
7	Использование межпредметных связей	Использование информации из других областей знаний при выполнении задания и т. д.

Оценка за теоретические знания

5 — «отлично» — ученик активен на уроке, отвечает на все поставленные вопросы, ответы глубокие, может поддержать диалог на заданную тему;

4 — «хорошо» — ученик активен на уроке, отвечает с неточностями на поставленные вопросы, ответы односложные, может поддержать диалог по теме на заданную тему;

3 — «удовлетворительно» — ученик неактивен на уроке, отвечает с неточностями на поставленные вопросы, ответы односложные, не может поддержать диалог на заданную тему;

2 — «неудовлетворительно» — ученик неактивен на уроке, не отвечает на поставленные вопросы, не может поддержать диалог на заданную тему.

Оценка за теоретические знания (тест)

5 — «отлично» — ученик ответил на вопросы, что составило 100% - 80%;

4 — «хорошо» — ученик ответил на вопросы, что составило 79% - 51%;

3 — «удовлетворительно» — ученик ответил на вопросы, что составило 50% - 30%;

2 — «неудовлетворительно» ученик ответил на вопросы, что составило менее 30%.

Оценка для ученика очень значима, поэтому она должна выставляться, учитывая особенности каждого ученика и соответствовать нравственным критериям. Конечный результат урока, складывается из двух составляющих: качества работы учителя и показателей знаний учащихся в ходе проведения урока.

Основным критерием успешности учебного занятия является ориентация на результат – то, что ученик получил в ходе урока.

Результаты работы учащихся:

уровень самостоятельности, самодеятельности учащихся на уроке;
отношение учащихся к учебному труду;
отношение учащихся к предмету, учителю, друг к другу;
объективная направленность деятельности учеников на образование и развитие своей личности;
наличие у учащихся познавательного интереса;
воспитательная и развивающая подвижка личности, возникающая в ходе урока;
знание учащимися фактического материала и уровень его усвоения.

Формы контроля уровня обученности

Викторины
Кроссворды
Отчетные выставки творческих (индивидуальных и коллективных) работ
Тестирование

Тематическое планирование

с определением основных видов учебной деятельности

Содержание курса

Основные виды учебной деятельности

Народное художественное творчество.

Древние корни народного художественного творчества, специфика его образно-символического языка в произведениях декоративно-прикладного искусства. Связь времен в народном искусстве. Орнамент как основа декоративного украшения. Различение национальных особенностей русского орнамента и орнаментов других народов России, народов зарубежных стран. Древние образы в произведениях народного декоративно-прикладного искусства. Истоки и современное развитие народных промыслов (дымковская, филимоновская игрушки; Гжель, Жостово, Городец, Хохлома).

характеризовать особенности уникального народного искусства, семантическое значение традиционных образов, мотивов (древо жизни, птица, солярные знаки); создавать декоративные изображения на основе русских образов;
раскрывать смысл народных праздников и обрядов и их отражение в народном искусстве и в современной жизни;
создавать эскизы декоративного убранства русской избы;
создавать цветовую композицию внутреннего убранства избы;
определять специфику образного языка декоративно-прикладного искусства;
создавать самостоятельные варианты орнаментального построения вышивки с опорой на народные традиции;
создавать эскизы народного праздничного костюма, его отдельных элементов в цветовом решении;
умело пользоваться языком декоративно-прикладного искусства, принципами декоративного обобщения, уметь передавать единство формы и декора (на доступном для данного возраста уровне);
выстраивать декоративные, орнаментальные композиции в традиции народного искусства (используя традиционное письмо Гжели, Городца, Хохломы и т. д.) на основе ритмического повтора изобразительных или геометрических элементов;
владеть практическими навыками выразительного использования фактуры, цвета, формы, объема, пространства в процессе создания в конкретном материале плоскостных или объемных декоративных композиций;
распознавать и называть игрушки ведущих народных художественных промыслов; осуществлять собственный художественный замысел, связанный с созданием выразительной формы игрушки и украшением ее декоративной росписью в традиции одного из промыслов;
характеризовать основы народного орнамента; создавать орнаменты на основе народных традиций;
различать виды и материалы декоративно-прикладного искусства;
различать национальные особенности русского орнамента и орнаментов других народов России;
находить общие черты в единстве материалов, формы и декора, конструктивных декоративных изобразительных элементов в произведениях народных и современных промыслов;
различать и характеризовать несколько народных художественных промыслов России;

Изобразительное искусство и его виды. Художественный образ и художественно-выразительные средства живописи и графики.

Тон и тональные отношения. Колорит. Цвет и цветовой контраст. Линейная и воздушная перспектива. Пропорции и пропорциональные отношения. Фактура в живописи и графике. Ритм. Статика и динамика. Симметрия и асимметрия. Формат и композиция.

Виды живописи (станковая, монументальная, декоративная), графики (станковая, книжная, плакатная, промышленная), скульптуры (станковая, монументальная, декоративная, садово-парковая), декоративно-прикладного и народного искусства, дизайна и архитектуры. Жанры изобразительного искусства (натюрморт, пейзаж, портрет, бытовой, исторический, батальный, анималистический).

называть пространственные и временные виды искусства и объяснять, в чем состоит различие временных и пространственных видов искусства;
классифицировать жанровую систему в изобразительном искусстве и ее значение для анализа развития искусства и понимания изменений видения мира;
объяснять разницу между предметом изображения, сюжетом и содержанием изображения;
композиционным навыкам работы, чувству ритма, работе с различными художественными материалами;
создавать образы, используя все выразительные возможности художественных материалов;
простым навыкам изображения с помощью пятна и тональных отношений;
навыку плоскостного силуэтного изображения обычных, простых предметов (кухонная утварь);
изображать сложную форму предмета (силуэт) как соотношение простых геометрических фигур, соблюдая их пропорции;
создавать линейные изображения геометрических тел и натюрморт с натуры из геометрических тел;
строить изображения простых предметов по правилам линейной перспективы;
характеризовать освещение как важнейшее выразительное средство изобразительного искусства, как средство построения объема предметов и глубины пространства;
передавать с помощью света характер формы и эмоциональное напряжение в композиции натюрморта;
творческому опыту выполнения графического натюрморта и гравюры наклейками на картоне;
выражать цветом в натюрморте собственное настроение и переживания;
рассуждать о разных способах передачи перспективы в изобразительном искусстве как выражении различных мировоззренческих смыслов;
применять перспективу в практической творческой работе;
навыкам изображения перспективных сокращений в зарисовках наблюдаемого;
навыкам изображения уходящего вдаль пространства, применяя правила линейной и воздушной перспективы;
видеть, наблюдать и эстетически переживать изменчивость цветового состояния и настроения в природе;
навыкам создания пейзажных зарисовок;
различать и характеризовать понятия: пространство, ракурс, воздушная перспектива;
пользоваться правилами работы на пленэре;
использовать цвет как инструмент передачи своих чувств и представлений о красоте; осознавать, что колорит является средством эмоциональной выразительности живописного произведения;
навыкам композиции, наблюдательной перспективы и ритмической организации плоскости изображения;
различать основные средства художественной выразительности в изобразительном искусстве (линия, пятно, тон, цвет, форма, перспектива и др.);
определять композицию как целостный и образный строй произведения, роль формата, выразительное значение размера произведения, соотношение целого и детали, значение каждого фрагмента в его метафорическом смысле;
пользоваться красками (гуашь, акварель), несколькими графическими материалами (карандаш, тушь), обладать первичными навыками лепки, использовать коллажные техники;
различать и характеризовать понятия: эпический пейзаж, романтический пейзаж, пейзаж настроения, пленэр, импрессионизм;

Понимание смысла деятельности художника

различать и характеризовать виды портрета;
понимать и характеризовать основы изображения головы человека;
пользоваться навыками работы с доступными скульптурными материалами;
видеть и использовать в качестве средств выражения соотношения пропорций, характер освещения, цветовые отношения при изображении с натуры, по представлению, по памяти;
видеть конструктивную форму предмета, владеть первичными навыками плоского и объемного изображения предмета и группы предметов;
использовать графические материалы в работе над портретом;
использовать образные возможности освещения в портрете;
пользоваться правилами схематического построения головы человека в рисунке;
называть имена выдающихся русских и зарубежных художников - портретистов и определять их произведения;
навыкам передачи в плоскостном изображении простых движений фигуры человека;
навыкам понимания особенностей восприятия скульптурного образа;
навыкам лепки и работы с пластилином или глиной;
рассуждать (с опорой на восприятие художественных произведений - шедевров изобразительного искусства) об изменчивости образа человека в истории искусства;
приемам выразительности при работе с натуры над набросками и зарисовками фигуры человека, используя разнообразные графические материалы;

Зарубежное изобразительное искусство и архитектура. Знакомство с основными этапами развития зарубежного искусства (виды, жанры, стили). Синтез изобразительных искусств и архитектуры. Ведущие художественные музеи. Знакомство с произведениями наиболее ярких представителей зарубежного изобразительного искусства, архитектуры, выявление своеобразия их творчества (Леонардо да Винчи, Рафаэль Санти, Микеланджело Буонарроти, А.Дюрер, Рембрандт ван Рейн, Ф. Гойя, К. Моне, В.Ван-Гог, О.Роден, П.Пикассо, Ле Корбюзье).

характеризовать сюжетно-тематическую картину как обобщенный и целостный образ, как результат наблюдений и размышлений художника над жизнью;
объяснять понятия «тема», «содержание», «сюжет» в произведениях станковой живописи; различать образно-стилевой язык архитектуры прошлого;
характеризовать и различать малые формы архитектуры и дизайна в пространстве городской среды;
изобразительным и композиционным навыкам в процессе работы над эскизом;
узнавать и объяснять понятия «тематическая картина», «станковая живопись»;
перечислять и характеризовать основные жанры сюжетно- тематической картины;
творческому опыту по разработке и созданию изобразительного образа на выбранный исторический сюжет;
творческому опыту по разработке художественного проекта – разработки композиции на историческую тему;
творческому опыту создания композиции на основе библейских сюжетов;
представлениям о великих, вечных темах в искусстве на основе сюжетов из Библии, об их мировоззренческом и нравственном значении в культуре;
называть имена великих европейских художников, творивших на библейские темы;
узнавать и характеризовать произведения великих европейских и русских художников на библейские темы;
характеризовать роль монументальных памятников в жизни общества;
анализировать художественно-выразительные средства произведений изобразительного искусства XX века;
культуре зрительского восприятия;
характеризовать временные и пространственные искусства;
понимать разницу между реальностью и художественным образом;

Современное изобразительное

искусство. Традиции и новаторство в искусстве. Представление о художественных направлениях в искусстве XX в. (реализм, модерн, авангард, сюрреализм и проявления постмодернизма). Развитие дизайна и его значение в жизни современного общества. Вкус и мода.
Синтез искусств в архитектуре, в театре, кино, на телевидении. Роль и значение изобразительного искусства в синтетических видах творчества. Пространственно-временной характер произведений синтетических искусств. Коллективный характер творчества в синтетических искусствах.

систематизировать и характеризовать основные этапы развития и истории архитектуры и дизайна;
распознавать объект и пространство в конструктивных видах искусства;
понимать сочетание различных объемов в здании;
понимать единство художественного и функционального в вещи, форму и материал;
иметь общее представление и рассказывать об особенностях архитектурно-художественных стилей разных эпох;
понимать тенденции и перспективы развития современной архитектуры, театра, кино;
различать образно-стилевой язык архитектуры прошлого;
характеризовать и различать малые формы архитектуры и дизайна в пространстве городской среды;
понимать плоскостную композицию как возможное схематическое изображение объемов при взгляде на них сверху;
осознавать чертеж как плоскостное изображение объемов, когда точка – вертикаль, круг – цилиндр, шар и т. д.;
применять в создаваемых пространственных композициях доминантный объект и вспомогательные соединительные элементы;
применять навыки формообразования, использования объемов в дизайне и архитектуре (макеты из бумаги, картона, пластилина);
создавать композиционные макеты объектов на предметной плоскости и в пространстве;
создавать практические творческие композиции в технике коллажа, дизайн-проектов;
получать представления о влиянии цвета на восприятие формы объектов архитектуры и дизайна, а также о том, какое значение имеет расположение цвета в пространстве архитектурно-дизайнерского объекта;
приобретать общее представление о традициях ландшафтно-парковой архитектуры;
характеризовать основные школы садово-паркового искусства;
понимать основы краткой истории русской усадебной культуры XVIII – XIX веков;
называть и раскрывать смысл основ искусства флористики;
понимать основы краткой истории костюма;
характеризовать и раскрывать смысл композиционно-конструктивных принципов дизайна одежды;
применять навыки сочинения объемно-пространственной композиции в формировании букета по принципам икебаны;
использовать старые и осваивать новые приемы работы с бумагой, природными материалами в процессе макетирования архитектурно-ландшафтных объектов;
отражать в эскизном проекте дизайна сада образно-архитектурный композиционный замысел;
использовать графические навыки и технологии выполнения коллажа в процессе создания эскизов молодежных и исторических комплектов одежды;
создавать разнообразные творческие работы (фантазийные конструкции) в материале.

Русское изобразительное искусство и архитектура. Художественная культура Древней Руси. Красота и своеобразие архитектуры Древней Руси. Живопись, графика, скульптура и архитектура России XVIII-XX вв. Знакомство с художественными жанрами. Стили и направления в русском изобразительном искусстве и архитектуре нового времени (барокко, классицизм, реализм, передвижники, «Мир искусства» и др.). Вечные темы и великие исторические события в русском искусстве. Тема Великой Отечественной войны в станковом и монументальном искусстве. Мемориальные ансамбли. Крупнейшие художественные музеи страны (Третьяковская картинная галерея, Русский музей, Эрмитаж, Музей изобразительных искусств им. А.С.Пушкина). Знакомство с произведениями выдающихся русских мастеров изобразительного искусства и архитектуры (А.Рублев, Дионисий, В.В.Растрелли, Э.-М.Фальконе, В.И.Баженов, Ф.С.Рокотов, А.Г.Венецианов, К.П.Брюллов, А.А.Иванов, В.И.Суриков, И.Е.Репин, И.И.Шишкин, И.И.Левитан, В.М.Васнецов, М.А.Врубель, Б.М.Кустодиев, В.А.Серов, К.С.Петров-Водкин, С.Т.Коненков, В.И.Мухина, В.А.Фаворский).

узнавать и характеризовать памятники архитектуры Древнего Киева. София Киевская. Фрески. Мозаики;
различать итальянские и русские традиции в архитектуре Московского Кремля. Характеризовать и описывать архитектурные особенности соборов Московского Кремля;
различать и характеризовать особенности древнерусской иконописи. Понимать значение иконы «Троица» Андрея Рублева в общественной, духовной и художественной жизни Руси;
узнавать и описывать памятники шатрового зодчества;
характеризовать особенности церкви Вознесения в селе Коломенском и храма Покрова-на-Рву;
раскрывать особенности новых иконописных традиций в XVII веке. Отличать по характерным особенностям икону и парсуну;
работать над проектом (индивидуальным или коллективным), создавая разнообразные творческие композиции в материалах по различным темам;
различать стилевые особенности разных школ архитектуры Древней Руси;
создавать с натуры и по воображению архитектурные образы графическими материалами и др.;
работать над эскизом монументального произведения (витраж, мозаика, роспись, монументальная скульптура); использовать выразительный язык при моделировании архитектурного пространства;
сравнивать, сопоставлять и анализировать произведения живописи Древней Руси;
рассуждать о значении художественного образа древнерусской культуры;
ориентироваться в широком разнообразии стилей и направлений изобразительного искусства и архитектуры XVIII – XIX веков;
использовать в речи новые термины, связанные со стилями в изобразительном искусстве и архитектуре XVIII – XIX веков;
выявлять и называть характерные особенности русской портретной живописи XVIII века;
характеризовать признаки и особенности московского барокко;

Предварительный просмотр:

Календарно-тематический план

5 класс тема года: «Декоративно-прикладное искусство в жизни человека» (34 часа)

I четверть «Древние корни народного искусства» (9 часов)

№ п/п	Тема урока	Зрительный литературный музыкальный ряд	Практическая деятельность	Материалы
1	Древние образы в народном искусстве	Презентация «Языческие символы в русском народном искусстве». Зрительный ряд: примеры древних образов в надомной резьбе, на прялках, посуде, вышитых полотенцах. Литературный ряд: русские народные пословицы, поговорки, загадки. Музыкальный ряд: народные мелодии - плясовые, лирические	Графические импровизации на тему древних образов. Работа над декоративной композицией на тему древних образов в резьбе и росписи по дepeву, в орнаментах народной вышивки.	Цветные мелки, уголь, сангина, гелевые ручки, тонированная бумага
2	Декор русской избы	Зрительный ряд: элементы декоративного убранства русских изб в разных регионах России, в частности – Урала. Литературный ряд: статья «Орнамент сквозь века» - беседа с академиком В. А. Рыбаковым (журнал «Юный художник», 1980, N 2)	Работа над украшением элементов избы (фронтон, наличники, причелина, лобовая доска) солярными знаками, растительными и зооморфными мотивами, геометрическими элементами, выстраивание их в орнаментальную композицию	Восковые мелки или уголь, сангина, тонированная бумага
3	Внутренний мир русской избы	Зрительный ряд: презентация «Архангельский музей деревянного зодчества», примеры интерьеров крестьянского жилища. Литературный ряд: Л. Мей. В низенькой светелке ... Музыкальный ряд: русская народная песня «В низенькой светелке»	Индивидуальная или коллективная работа над рисунком на тему «В русской избе» (выбор композиции, выполнение акварельного подмалевка). Выявление в работе символического значения элементов народного орнамента (резного, расписного). Вырезание из картона или плотной бумаги выразительных форм предметов крестьянского быта и украшение их орнаментом с включением древних образов. По мере освоения последующих тем данного тематического блока композиция постепенно обогащается изображением предметов крестьянского быта и труда, людей в народной праздничной одежде	Карандаш или восковые мелки, акварель, кисти, бумага или гуашь
4	Конструкция и декор предметов народного быта и труда	Презентация «Славянские языческие боги и их помощники. Символы, знаки, обереги в украшениях домов, одежды, утвари». Зрительный ряд: русские прялки, образцы деревянной фигурной посуды, вальки, рубеля (слайды, репродукции). Музыкальный ряд: народная музыка в инструментальном изложении	Индивидуальная работа по теме «В русской избе», с врисовыванием в неё различных предметов народного быта. Или вырезание из картона (плотной бумаги) выразительных форм посуды, предметов труда и украшение их орнаментальной росписью. Или роспись деревянных заготовок	Бумага или картон, ножницы, гуашь, кисти
5	Образы и мотивы в орнаментах русской народной вышивки	Зрительный ряд: презентация «Мифы древних славян», образцы народной вышивки, примеры варьирования традиционных образов и мотивов в орнаментах народной вышивки (слайды). Литературный ряд: напевные песенные тексты	Выполнение эскиза узора вышивки на полотенце в традиции народных мастеров	Бумага, восковые мелки, акварель или фломастеры
6, 7	Конструкция и декор предметов народного быта и труда. Народный праздничный костюм	Презентация «Особенности русского национального костюма». Репродукции и слайды с изображением предметов крестьянского быта, народных костюмов, наглядные пособия по теме: «Народная одежда». Детские работы с предыдущих уроков. Музыкальный ряд: народная мелодия в инструментальном изложении	Выполнение эскизов народного праздничного костюма разных регионов и народов России с использованием различных техник и материалов	Бумага, ножницы, клей, ткань, гуашь, кисти, мелки, пастель
8	Народные праздничные обряды	Презентация «Народные праздники». Работы, выполненные в течение 1 четверти, слайды, собранный поисковыми группами иллюстративный материал по всем темам четверти, примеры современного народного искусства	Эскиз и композиция на тему праздничных народных гуляний	Свободный материал
9	Народные праздничные обряды	Презентация «Народные праздники». Детские работы, поисковый материал, раздаточный материал, поиски композиции	Активная беседа по данной проблематике сопровождается просмотром слайдов, репродукций. Урок можно построить как выступление поисковых групп по проблемам народного искусства или как праздничное импровизационно-игровое действо в заранее подготовленном интерьере народного жилища Композиция на тему праздничных народных гуляний. Обобщение	Поисковый материал, поиски композиции, изоматериалы – по выбору учащихся

II четверть «Связь времён в народном искусстве» (7 часов)

№ п/п	Тема урока	Зрительный литературный музыкальный ряд	Практическая деятельность	Материалы
1,2	Древние образы в современных народных игрушках	Презентация «Древние образы, единство формы декора в народной игрушке», «Сюжеты дымковской игрушки». Зрительный ряд: наборы слайдов «Народные художественные промыслы Россию», «Дымковская игрушка»; диафильм «Волшебный мир народной игрушки»; таблицы с примерами основных элементов росписи народных глиняных игрушек разных промыслов. Музыкальный ряд: веселая народная музыка, Р. Щедрин. Озорные частушки	Создание игрушки (импровизация формы) и украшение ее декоративной росписью в традиции одного из промыслов или создание из бумаги силуэтов игрушек и роспись	Бумага, пластилин или глина, стеки, подставка для лепки, водоэмульсионная краска для грунтовки, гуашь и тонкие кисти для росписи
3,4	Искусство Гжели. Истоки и современное развитие промысла	Презентация «Гжель», «Гжель. Истоки и современное развитие промысла». Зрительный ряд: набор слайдов «Гжель», подлинные образцы Гжели. Литературный ряд: стихи о гжельской керамике	Вырезание из бумаги форм посуды и украшение их росписью с использованием традиционных для данного промысла приемов письма	Картон, белая бумага, ножницы, клей, акварель, большие и маленькие кисти или гуашь
5	Искусство Городца. Истоки и современное развитие промысла	Презентация «Городец». Слайды и репродукции с изображением произведений городецкого промысла, подлинные образцы Городца Методические таблицы с последовательностью выполнения росписи	Выполнение фрагмента росписи по мотивам городецкой росписи с использованием образа птицы, коня, растительных элементов	Гуашь, большие и маленькие кисти, тонированная под дерево бумага
6	Искусство Жостова. Истоки и современное развитие промысла	Презентация «Жостово». Слайды, репродукции, таблицы с изображением жостовских подносов и фрагментов росписи; подлинные жостовские подносы; изображение. Методические таблицы с последовательностью выполнения росписи	Роспись картонного силуэта подноса в стиле жостовской росписи или выполнение фрагмента жостовской росписи с включением в нее крупных и мелких форм цветов, связанных друг с другом. Выполненные индивидуально фрагменты росписи затем компонуются на черном поле крупных подносов	Тонированный картон, гуашь, кисти
7	Роль народных художественных промыслов в современной жизни (обобщение темы)	Часть презентации о разных художественных народных промыслах «Гжель. Истоки и современное развитие промысла», презентация «Уральские промыслы». Слайды и репродукции с изображением произведений художественных народных промыслов России и, в частности Урала (народные росписи Урала и Приуралья, Агидели, творения Каслинских мастеров и мастеров гравюры Златоуста). Детские работы. КИМ: викторина по ХНП, «Народные промыслы России»	Проведение беседы или занимательной викторины. Поисковые группы активно используют собранный материал во время обобщения информации о тех промыслах, которые не были затронуты на уроках этой четверти, а также задают вопросы классу, предлагают открытки для систематизации зрительного материала по определенному признаку, готовят выставку работ	Наборы открыток; подлинные изделия, в частности – мастеров Урала. Материал собранный поисковыми группами

III четверть «Декор - человек, общество, время»

№ п/п	Тема урока	Зрительный литературный музыкальный ряд	Практическая деятельность	Материалы
1	Введение в проблематику четверти. Зачем людям украшения	Примеры декоративного искусства разных времен и народов, в которых наиболее ярко раскрывается его социальная роль. Набор слайдов репродукций «Искусство древней Греции», «Искусство Древнего Египта», «Прикладное искусство средних веков и Возрождения»	Урок - беседа
2 3	Декор и положение человека в обществе	Зрительный ряд: презентация «Виртуальное путешествие по Египту», образцы декоративного искусства Древнего Египта (слайды, репродукции), таблицы с изображением древнеегипетской символики. Литературный ряд: мифы Древнего Египта	Выполнение эскизов браслетов, ожерелий и др. ювелирных украшений, алебастровых ваз по мотивам искусства Древнего Египта. Вариант задания – создание композиций с изображением человека и его украшений	Акварель, цветные карандаши, фломастеры, бумага. Или бумага белая и цветная, ножницы, клей, гуашь, кисти
4,5, 6,7	Одежда говорит о человеке	Зрительный ряд: презентация «История костюма», слайды, репродукции картин, фотографии с изображением зданий, предметов быта, одежды, относящихся к определенной эпохе. Слайды, репродукции «Прикладное искусство средневековья и Возрождения», «Искусство Китая». Музыкальный ряд: лютневая музыка эпохи Возрождения.	Коллективная работа «Бал во дворце», по мотивам сказок средневековья. 1урок – теория; 2урок – практика: создание интерьера бального зала; 3 урок – работа над персонажами средневекового бала; 4 урок – создание коллективной работы. Или: индивидуально-коллективная работа - создание декоративного панно на тему «Бал в интерьере дворца» по мотивам сказки Ш. Перро «Золушка» (выбор композиции; передача стилевого единства декора одежды, предметов интерьера; выявление социальных принципов в изображаемых костюмах).	Бумага белая и цветная, кусочки ткани, клей, ножницы, гуашь, кисти большие и маленькие.
8 9	О чём рассказывают гербы и эмблемы	Репродукции с изображением классических гербов, изображение средневековых гербов, набор слайдов «Старинные гербы русских городов». Репродукции современных гербов (России, Свердловской области)	1 урок – теория и практика (импровизация на тему средневековых гербов); 2 урок – создание эскиза к современному гербу (создание проекта собственного герба или герба своей семьи, своей школы, класса, объединения с использованием декоративно-символического языка геральдики)	Белая бумага и цветная, ножницы, клей, гуашь, кисти цветовой (ограничение цветовой палитры).
10	Роль декоративного искусства в жизни человека и общества (обобщение темы)	Детские работы с предыдущих уроков. Набор слайдов и репродукций «Искусство древней Греции», «Искусство Древнего Египта», «Прикладное искусство средних веков и Возрождения».	Игра-викторина. На каникулах дети должны присмотреться к образцам современного декоративного искусства в фойе кинотеатра, в общественныx зданиях разного назначения. Желательно посетить музей декоративно-прикладного искусства или выставку произведений современных профессиональных художников-мастеров декоративно-прикладного искусства.	Альбомы и книги по искусству, таблицы, наборы открыток.

IV четверть (8 часов)

тема четверти: « Декоративное искусство в современном мире»

№ п/п	Тема урока	Зрительный литературный музыкальный ряд	Практическая деятельность	Материалы
1	Современное выставочное искусство	Презентация «Многогранный художник» о творчестве К.Черепанова. Работы учащихся и фото эскизов художников (оформление современных интерьеров, в частности, в родном городе).	Наброски по памяти интерьера школы, с целью дальнейшей разработки декоративного интерьера школы.	Альбом, карандаш или мягкий материал.
2	Ты сам – мастер декоративно-прикладного искусства	Слайды и репродукции с примерами использования монументально-декоративно го искусства в оформлении современных интерьеров, в частности, в родном районе Произведения современного декоративного искусства, выполненные в разных материалах; фотографии с изображением декоративных панно, выполненных по мотивам народного искусства.	Разработка эскизов коллективных панно и витража для украшения интерьера школы по мотивам русских народных сказок, народных праздничных гуляний, древних образов народного (крестьянского) искусства. Творческая интерпретация древних образов: древа жизни, коня, птицы, матери-земли.	Материалы – по выбору учащихся.
3-7	Ты сам – мастер декоративно-прикладного искусства. Создание декоративной работы в материале.	Слайды и репродукции с примерами использования монументально-декоративного искусства в оформлении современных интерьеров.	Создание декоративной работы.	Свободный материал, эскизы.
8	Декоративно-прикладное искусство в жизни человека.	Слайды и репродукции, используемые на уроках в течение года. Детские работы.	Урок – беседа.	Наборы открыток, альбомы по искусству, поисковый материал.

6 класс тема года: «Изобразительное искусство в жизни человека» (34 часа)

I четверть

«Виды изобразительного искусства и основы образного языка» (9 часов)

№ п/п	Тема урока	Зрительный литературный музыкальный ряд	Практическая деятельность	Материалы
1	Изобразительное искусство в семье пластических искусств	Презентация «Виды и жанры». Произведения разных видов пластических искусств, демонстрирующие их разность	Урок – беседа об искусстве и его видах
2	Рисунок – основа изобразительного творчества	Презентация о творчестве В.Н.Аристова «эскизы мгновения». Рисунки разных видов, созданные разными материалами, учебный рисунок, наброски и зарисовки мастеров, подготовительные рисунки к картине, рисунки разных жан ров (пейзаж, портрет, сцены из жизни людей). Репродукции с картин В. Серова, М. Врубеля, В. Ван-Гога, А. Матисса, Леонардо да Винчи. Учебные таблицы, детские работы на данную тему	Графические упражнения на характер линий. Зарисовка с натуры отдельных растений или веточек (колоски, колючки, ковыль, зонтичные растения и др.)	Карандаши разной твердости, уголь, черная тушь и палочка или гелевая ручка, бумага.
3	Линия и её выразительные возможности	ЦОР «Выразительные возможности графики». Разные виды линейных рисунков, например линейные рисунки А. Матисса, П. Пикассо, П. Клее, В. Серова («Портрет балерины Карсавиной»); рисунки Н. Кузьмина, О. Верейского, И. Голицына и др. Учебные таблицы, детские работы на данную тему	Выполнение (по представлению) линейных рисунков трав, которые колышет ветер или других растений (линейный ритм, линейные узоры травяных соцветий, разнообразие в характере линий - тонких, широких, ломких, корявых, волнистых, стремительных)	Карандаши разной твердости, уголь, черная тушь и палочка или гелевая ручка, бумага.
4	Пятно как средство выражения. Композиция как ритм пятен	ЦОР «Сказы П.Бажова в силуэтной технике». Европейские гравюры и офорты XVII - XVIII веков, графические рисунки Ф. Васильева, И. Левитана; черно-белая графика А. Остроумовой-Лебедевой; графика В. Лебедева, А. Дейнеки, П. Митурича, Н. Тырсы и др. Учебные таблицы, детские работы на данную тему	Создание силуэтной композиции, н-р: изображение различных осенних состояний в природе (ветер, тучи, дождь, туман; яркое солнце и тени)	Тушь, кисть, бумага или черная и белая гуашь, кисти, бумага, или бумага для аппликаций, клей
5	Цвет. Основы цветоведения	Презентация «Цвет – основа изобразительной речи живописи». Таблицы и наглядные пособия по цветоведению; произведения импрессионистов, постимпрессионистов и российских художников конца XIX и ХХ века с ярко выраженным состоянием и фактурной живописью. Учебные таблицы, детские работы на данную тему	Упражнения на составление цветовой гаммы. Или фантазийные изображения сказочных царств ограниченной палитрой и с показом вариативных возможностей цвета («Царство Снежной королевы», «Изумрудный город», «Розовая страна вечной молодости», «Страна золотого солнца» и т. д.)	Гуашь, кисти, бумага
6	Цвет в произведениях живописи	Презентация «Живопись», «Тёплые и холодные цвета». Произведения живописи с ярко выраженным цветовым состоянием, а также живописные произведения с изображением букетов: В.Ван Гог. Ирисы; Караваджо. Корзина с фруктами; И. Хруцкий. Цветы и плоды; И. Грабарь. Хризантемы; К. Коровин. Цветы и фрукты, На берегу моря; С. Герасимов. Сирень; А. Пластов. Сенокос (фрагмент). Произведения художников г. Магнитогорска: А.П.Крючкова, М.Ищенко, М.В.Попелюшенко, А.В.Портновой и т.д.	Изображение букета или пейзажа с разным настроением - радостный, грустный, торжественный, тихий и т. д.	Гуашь, кисти, бумага
7	Объёмные изображения в скульптуре	Рисунки и скульптурные произведения анималистического жанра - работы В. Ватагина, И. Ефимова и др.; В. Серов. Рисунки животных; А. Дюрер. Заяц; Рембрандт. Слон	Объемные изображения животных в разных материалах	Пластилин, глина, мятая бумага, природные материалы
8,9	Основы языка изображения	Презентация «Виды и жанры». Примеры произведений изобразительного искусства в графике, живописи и скульптуре. Детские работы	Урок - беседа (обобщение) Создание композиции на тему	Гуашь, кисти, бумага

II четверть «Мир наших вещей. Натюрморт» (7 часов)

№ п/п	Тема урока	Зрительный литературный музыкальный ряд	Практическая деятельность	Материалы
1	Реальность и фантазия в творчестве художника. Изображение предметного мира - натюрморт	Презентация «Натюрморт». Произведения искусства, характерные для различных эпох и контрастные между собой по языку изображения. Изображения предметов, характеризующих действия человека в искусстве древности, например: в Древнем Египте - «Сбор плодов» (из гробницы в Бени-Гасане, ХХ век до н. э.) или «Музыканты» (из росписи гробницы Нахта в Фивах, XIV век до н. э. И др.); изображение предметов человека в искусстве Древней Греции и Рима. Мир вещей в искусстве Средних веков, в искусстве Возрождения. Натюрморт XVII, XVIII, XIX-XX	Беседа. Работа над натюрмортом из плоских изображений знакомых предметов (например, кухонной утвари) с акцентом на композицию, ритм	Гуашь, кисти, бумага или бумага для аппликации, клей
2	Понятие формы. Многообразие форм окружающего мира	Предметы, созданные человеком, и природные формы для анализа конструкции. Учебные таблицы, детские работы на данную тему	Конструирование из бумаги простых геометрических тел	Резак, бумага, клей, ножницы; карандаши и бумага для зарисовок геометрической основы различных предметов
3	Изображение обьёма на плоскости и линейная перспектива	Геометрические тела из гипса и бумаги, таблицы и наглядные пособия, фрагменты с изображением предметного мира и архитектурных построек из произведений эпохи Возрождения	Изображение конструкций из нескольких геометрических тел (зарисовки)	Бумага, карандаш.
4	Освещение. Свет и тень	Освещенные боковым светом геометрические тела; натюрморт из простых предметов с боковым освещением; источник света; наглядные пособия и таблицы; произведения искусства - натюрморты из европейской живописи XVII-ХVIII веков.	Изображение геометрических тел из гипса или бумаги с боковым освещением	Бумага, карандаш или черная и белая гуашь, или акварель, бумага
5	Натюрморт в графике	Презентация «Выразительные возможности графики». Методические пособия с последовательностью работы в тиражной графике. Репродукции и слайды с картин художников-графиков, изображения в печатной графике - гравюра и офорт в русском и европейском искусстве XV-ХVIII веков (А. Д юре р. Гравюра «Святой Иероним в келье» и др.), гравюры В. Фаворского, печатная графика Д. Митрохина	Натюрморт. Гравюра на картоне. Оттиск с аппликации на картоне.	Картон, клей, ножницы, фактуры для наклеек, типографская или масляная краска одного темного цвета и фотографический валик, бумага для оттисков
6	Цвет в натюрморте	Репродукции произведений: А. Матисс. Красные рыбки; М. Сарьян. Виноград; В. Серов. Девочка с персиками (фрагмент); И. Машков. Синие сливы; К. Петров-Водкин. Скрипка, Утренний натюрморт; А. Никич. Торжественный натюрморт. Учебные таблицы, детские работы на данную тему	Работа над изображением натюрморта в заданном эмоциональном состоянии: праздничный, грустный, таинственный натюрморт и т. д.	Гуашь, кисти, бумага
7	Выразительные возмож ности натюрморта (обобщение темы)	Презентация «Натюрморт». Репродукции произведений: И. Грабарь. Неприбранный стол; Н. Сапунов. Ваза, цветы и фрукты; И. Машков. Хлебы. Д. Штеренберг. Красный натюрморт; З. Серебрякова. Автопортрет. За туалетом (фрагмент); А. Никич. Торжественный натюрморт; Б. Неменский. Память смоленской земли, Листы чистой бумаги; В. Стожаров. Натюрморт с братиной, Лен. Учебные таблицы, детские работы на данную тему	Итоговая беседа и работа над натюрмортом, который можно было бы назвать «натюрморт-авто-портрет»	Гуашь, кисти, бумага

III четверть «Вглядываясь в человека. Портрет» (10 часов)

№ п/п	Тема урока	Зрительный литературный музыкальный ряд	Практическая деятельность	Материалы
Урок – беседа	Образ человека – главная тема искусства	Примеры древнеегипетского портретного изображения в скульптуре, древнеримский скульптурный портрет, фаюмский портрет, изображение человека в искусстве Возрождения в Италии, портрет XVIII века. Портреты Рембрандта, Эль Греко, Веласкеса; русский портрет XVIII-XIX веков: портреты Ф. Рокотова, В. Боровиковского, Д. Левицкого, И. Репина, И. Крамского, В. Серова; портрет в русском искусстве ХХ века
Работа над рисунком или аппликацией - изображение головы с соотнесенными по-разному деталями лица (нос, губы, глаза, брови, подбородок, скулы и т. д.).	Конструкция головы человека и её пропорции	Наглядные пособия и таблицы, рисунки и фотографии различных лиц		Карандаш и бумага или черная акварель и бумага, или аппликация из вырезанных из бумаги форм (деталей лица).
3	Изображение головы человека в пространстве	Наглядные пособия и методические таблицы; учебный академический рисунок гипсовой головы со стадиями работы; А. Д юре р. Головы к напечатанному учению о пропорциях; Леонардо да Винчи. Схема пропорций мужской головы; П. Рубенс. Девять различных голов на одном листе; Г. Гольбейн Младший. Набросок конструкции головы в ракурсе; Рембрандт. Девять штудий голов	Объемное конструктивное изображение головы	Карандаш, бумага или аппликация с дорисовками
4	Графический портретный рисунок и выразительность образа человека	Г. Гольбейн Младший. Графические портреты; А. Д юре р. Набросок к «Апостолу Марку»; графические портреты О. Кипренского, И. Репина, В. Серова, З. Серебряковой, К. Сомова, М. Врубеля. Слайды и репродукции работ магнитогорских художников - портретистов. Работы учащихся	1 вариант: наброски с натуры, с передачей черт свойственных конкретному человеку (друга или одноклассника). 2 вариант: автопортрет. 3 вариант: портреты жителей города Магнитогорска на примере творчества магнитогорских художников - портретистов	Альбом, карандаш или мягкий материал (уголь или уголь и сангина), бумага
5	Портрет в скульптуре	Скульптурный портрет в Древнем Риме; Л. Бернини. Портрет герцога д'Эсте; Ж. Гудон. Бюст Вольтера; Ф. Шубин. Портрет князя Голицына; Н. Андреев. Панька; А. Голубкина. Мальчик; С. Коненков. Михрюша, Сказительница былин М. Д. Кривоколенова	Работа над изображением в скульптурном портрете выбранного литературного героя с ярко выраженным характером	Пластилин или глина, стеки, для облегчения работы - круглые сосуды (пузырьки, банки и т. п.) в качестве каркаса
6	Сатирические образы человека	Гротесковые рисунки голов работы Леонардо да Винчи; сатирические образы О. Домье в скульптуре и графике; сатирические рисунки В. Дени, Д. Кардовского; политическая сатира Б. Ефимова, Кукрыниксов. Работы учащихся	Изображение сатирических образов литературных героев или создание дружеских шаржей.	Уголь или тушь, черная акварель, кисть, карандаш, бумага
7	Образные возможности освещения в портрете	Графические и живописные портреты Рембрандта; изображения человека в произведениях Ж.де Латура, М. Караваджо, К. Брюллова; И. Реп и н. Мужичок из робких; фотографии головы в разном освещении	Наблюдения натуры и наброски (пятном) с изображением головы в различном освещении	Чёрная акварель, кисть, бумага
8	Портрет в живописи	Портреты Рафаэля, Тициана, А. Ван Дейка, Д. Веласкеса, Гейнсборо; портреты Д. Левицкого, Ф. Рокотова, В. Боровиковского; И.Крамско- го. Неизвестная; В. Серов. Портрет О. М. Орловой, М. Н. Ермолова; З. Серебрякова. Автопортрет. За туалетом; портреты М. Врубеля	Аналитические зарисовки композиций портретов известных художников	Карандаш, акварель, бумага
9	Роль цвета в портрете	О. Ренуар. Портрет Ж. Самари; В. Серов. Девочка с персиками. Девушка, освещенная солнцем; В. Ван Гог. Портрет доктора Гаше; Ф. Малявин. Вихрь; А. Архипов. Крестьянка в красном	Создание портрета - образа - автопортрета или портрета близкого человека - члена семьи, друга (беседа, эскизирование, работа над композицией)	Гуашь или акварель, кисти, бумага
10	Великие портретисты (обобщение темы)	Произведения нескольких зарубежных и русских великих художников-портретистов. Творческое лицо одного из художников – портретистов по выбору учителя	Беседа. Продолжение работы над композицией в цвете

IV четверть

«Человек и пространство в изобразительном искусстве » (8 часов)

№ п/п	Тема урока	Зрительный литературный музыкальный ряд	Практическая деятельность	Материалы
1	Жанры в изобразительном искусстве	Презентация «Виды и жанры». Примеры по каждому жанру	Беседа
2	Изображение пространства	ЦОР «Азбука искусства. Как понимать картину». Древнеегипетские росписи стен с фризовой композицией; примеры древнегреческой вазописи; помпейские фрески; византийская мозаика и древнерусская иконопись; эпоха Возрождения: работы Пьеро делла Франчески, Андреа Мантеньи, Яна Ван Эйка, Леонардо да Винчи (Благовещение, Тайная вечеря), пространство в произведениях П. Веронезе и Тициана	Беседа о видах перспективы в изобразительном искусстве, выполнение упражнений - изображение пространства, глубины (уходящей вдаль аллеи, дороги, улицы с постройками) с соблюдением правил линейной и воздушной перспективы	Бумага, графические материалы
3	Правила линейной и воздушной перспективы	Таблицы и наглядные пособия о правилах перспективы; А. Д юрер. Художник, рисующий портрет при помощи перспективного экрана; Б. Пинтуриккио. Портрет мальчика; П. делла Франческа. Городской пейзаж с изображением идеального города; С. Щедрин. Веранда, обвитая виноградом; Новый Рим; И. Левитан. Владимирка, Осенний день. Сокольники; И. Шишкин. Рожь	Выполнение композиции с изображением пространства, глубины (уходящей вдаль аллеи, дороги, улицы с постройками) с соблюдением правил линейной и воздушной перспективы	Карандаш, гуашь с ограниченной палитрой или акварель, кисти, бумага, или гелевые ручки и бумага
4	Пейзаж большой мир. Организация изображаемого пространства	Презентация « Виды пейзажа». Н. Пуссен. Пейзаж с Полифемом; К. Лоррен. Пейзаж с похищением Европы; П. Брейгель. Времена года; С. Щедрин. Вид на Капри; И. Левитан. Над вечным покоем; Н. Рерих. Гималаи	Работа над изображением большого эпического пейзажа «Дорога в большой мир», «Путь реки» и пр. Выполнение задания может быть как индивидуальным, так и коллективным с использованием аппликации для изображения уходящих планов и наполнения их деталями	Тонированная бумага, мягкий материал. Или гуашь, кисти, бумага и клей, ножницы для аппликации
5	Пейзаж - настроение. Природа и художник	Презентация «Пейзаж». Детские работы, педрисунок, репродукции с картин художников с изображением природы в различных состояниях (вечер, утро, закат, восход, туман): К. Моне. Впечатления. Восход солнца, Поле маков; П. Сезанн. Гора Сент-Виктуар; В. Ван Гог. Пшеничное поле и кипарисы; И. Левитан. Золотая осень, Март. Большая вода; И. Грабарь. Февральская лазурь, Мартовский снег; пейзажи К. Юона, Н. Крымова, А. Пластова и др.	Создание пейзажа-настроения - работа по представлению и памяти с предварительным выбором яркого личного впечатления от состояния в природе (например, изменчивые и яркие цветовые состояния весны, разноцветье и ароматы лета)	Бумага, гуашь, кисти или пастель
6	Городской пейзаж	Венецианский и голландский пейзажи XVII века, городской пейзаж в русском искусстве конца XIX - начала ХХ века, город в живописи и графике в русском искусстве ХХ века. Презентация «Застывшая музыка истории. Архитектура города Магнитогорска»	Создание графической композиции «Наш (мой) город». Вариант - коллективная работа путем создания аппликации из отдельных изображений (общая композиция после предварительного эскиза). При индивидуальной работе тоже может быть использован прием аппликации	Предварительные наброски с натуры. Графические материалы. Гуашь с ограниченной палитрой или оттиски с аппликацией на картоне
7	Выразительные возможности изобразительного искусства. Язык и смысл	Презентация «Путешествие по Эрмитажу». Произведения живописи, графики и скульптуры; портреты, пейзажи и натюрморты разных народов и эпох	Беседа
8	Резерв

VII класс

«Изобразительное искусство в жизни человека»

I четверть

«Изображение фигуры человека и образ человека» (9 часов)

№ п/п	Тема урока	Зрительный литературный музыкальный ряд	Практическая деятельность	Материалы
1,2	Изображение фигуры человека в истории искусства	Презентации: «Путешествие в сказочную страну Индию», «Виртуальное путешествие по Египту». Египет: рельеф «Зодчий Хесира», фрагменты фризовых изображений; античные изображения фигуры человека в росписи ваз и в скульптуре: Мирон. Дискобол; Поликлет. Дорифор	Аналитические зарисовки изображений фигуры человека, характерных для разных древних культур. Коллективное создание фризов, изображений древних шествий, характерных для древних культур (по представлению, на основе аналитического рассмотрения и обсуждения памятников древнего искусства).	Альбомные листы и графические материалы по выбору учителя; полотно обоев, ножницы, клей для коллективной работы. Коллективная работа создается как композиция из индивидуально исполненных фигур в едином масштабе
3,4	Изображение фигуры человека. Пропорции и строение фигуры человека	Учебные пособия и таблицы; учебные рисунки фигуры человека; изображение фигуры человека в древнегреческой вазописи, рисунки великих мастеров Возрождения	Зарисовки схемы фигуры человека, схемы движения человека	Карандаш, альбомные листы бумаги; для аппликации: вырезанные из тонированной бумаги части схемы фигуры
5,6	Лепка фигуры человека	Изображение фигуры человека в истории скульптуры: скульптурные работы Мирона, Поликлета, Донателло, Микеланджело, О. Родена, В. Мухиной	Лепка фигуры человека в движении на сюжетной основе (темы балета, цирка, спорта) с использованием проволочного каркаса. Выразительность пропорций и движений	Пластилин или глина, возможна проволока для каркаса
7,8	Набросок фигуры человека с натуры	Учебные пособия и таблицы; учебные рисунки фигуры человека; репродукции с картин художников эпохи Возрождения, зарисовки и наброски фигуры человека в европейском и русском искусстве	Наброски с натуры одетой фигуры человека — наброски одноклассников в разных движениях	Бумага, карандаш, тушь, фломастер, перо, черная акварель (по выбору)
9	Понимание красоты человека в европейском и русском искусстве	Презентации: «Путешествие по Эрмитажу», «Государственный Эрмитаж». Примеры произведений изобразительного искусства указанных периодов: античное искусство, искусство Средних веков, Византийское искусство, русская иконопись и готическое искусство Европы, европейское искусство конца XX века, русское искусство	Беседа о восприятии произведений искусства

II четверть

«Поэзия повседневности» (7 часов)

№ п/п	Тема урока	Зрительный литературный музыкальный ряд	Практическая деятельность	Материалы
1	Поэзия повседневной жизни в искусстве разных народов	Презентации: «Вазопись Древней Греции», «Скульптура Древней Греции». Фрагменты древнеегипетских фризовых росписей, сюжеты древнегреческой вазописи, фрески Помпеи, персидская миниатюра, японская гравюра	Изображение учащимися выбранных мотивов из жизни разных народов в контексте традиций поэтики их искусства	Гуашь, акварель или материалы для графического рисунка, бумага
2	Тематическая картина. Бытовой и исторический жанры	Сцены крестьянской жизни в картинах П. Брейгеля, в картинах фламандских и голландских художников XVII века; Ж.-Б. Шарден. Молитва перед обедом; А.Ватто. Общество в парке; А.Венецианов. На жатве; П.Федотов. Сватовство майора; О.Ренуар. Качели; Э.Дега. Балетный класс; В. Перов. Тройка, Чаепитие в Мытищах; Н. Ярошенко. Всюду жизнь; Б.Кустодиев. В трактире	Беседа о восприятии произведений искусства
3	Сюжет и содержание в картине	По нескольку произведений с похожим сюжетом разных авторов: Ян Вермеер. Служанка с кувшином молока; А.Пластов. Ужин трактористов; З.Серебрякова. Крестьяне (или пример другого сюжета); И.Левитан. Осенний день. Сокольники; К. Моне. Прогулка в парке; А.Ватто. Общество в парке; В.Борисов-Мусатов. Прогулка на закате; и др.	Работа над композицией с простым, доступным для наблюдений сюжетом из своей жизни. Например: «Завтрак», «Ужин», «Утро (или вечер) в моем доме», «Чтение письма», «Прогулка в парке», «Ожидание» и т. п.	Гуашь или акварель, возможны также графические материалы по усмотрению учителя, бумага
4	Жизнь каждого дня – большая тема в искусстве	Произведения графики и живописи российских художников XX века с ярким пластическим выражением сценок из жизни города или села, например: работы Л. Сойфертиса, А. Кокорина, О. Верейского, Ю. Пименова, А. Дейнеки, Д. Жилинского, В. Попкова и др.	1) жизнь моей семьи: увидеть глазами художника, как дома проходят утро, вечер, воскресные и будние дни (или - жизнь в школе.) Выделить один или несколько простых сюжетов, например: «Мама готовит ужин», «Семейный вечер», «Поездка к бабушке», «Завтрак» и т. д. Сделать композиционные рисунки на выбранные темы. Расширение задания: композиция (изобразительное сочинение) на выбранную тему после подготовительных зарисовок; 2) жизнь людей на моей улице: выполнение набросков или зарисовок, сценок на улице - по возможности с натуры, по памяти и по представлению, например: «Продавцы цветов», «У киоска», «Во дворе», «На бульваре», «У витрины магазина»	Карандаш, фломастер, перо или гуашь (по выбору), бумага
5,6	Жизнь в моём городе в прошлых веках (историческая тема в бытовом жанре)	Б.Кустодиев. Серия «Российские типажи»; П.Федо- тов. Зарисовки жизни города; работы А. Рябушкина, Ап. Васнецова, а также В. Перова и других передвижников, произведения местных художников. Литературный ряд: литературные отрывки и воспоминания о жизни в данном месте	Создание композиции на темы жизни людей своего города или села в прошлом	По выбору учителя
7	Праздник и карнавал в изобразительном искусстве (тема праздника в бытовом жанре)	Произведения К. Сомова, А. Бенуа, Б. Кустодиева, М. Врубеля, а также П. Брейгеля, Ф. Гойи, А. Ватто, О. Ренуара	Создание композиции в технике коллажа на тему праздника (индивидуальная или коллективная работа), как вариант – тема «Праздники моего города»	Гуашь, кисти или графические материалы, бумага, вырезки из журналов, цветная бумага, ножницы, клей

III четверть

«Великие темы жизни» (10 часов)

№ п/п	Тема урока	Зрительный литературный музыкальный ряд	Практическая деятельность	Материалы
1	Исторические темы и мифологические темы в искусстве разных эпох	Примеры монументальных фресок эпохи Возрождения художников Т. Мазаччо, А. Мантеньи, Пьеро делла Франчески, С. Боттичелли, Рафаэля; исторические и мифологические картины Д. Веласкеса, П.-П. Рубенса, Н. Пуссена, исторические произведения Э. Делакруа, Ф. Гойи, Ж.-Л. Давида	Беседа о развитии навыков восприятия произведений изобразительного искусства
2	Тематическая картина в русском искусстве XIX века	ЦОР «Государственная Третьяковская галерея». К. Брюллов. Последний день Помпеи; А.Иванов. Явление Христа народу; В.Суриков. Боярыня Морозова, Утро стрелецкой казни; И.Репин. Бурлаки на Волге; И.Крамской. Христос в пустыне; Н. Ге. Библейский цикл картин; М.Нестеров. Видение отроку Варфоломею	Беседа о великих русских живописцах XIX столетия (выбор произведений для более углубленного рассмотрения - за учителем)
3 4 5	Процесс работы над тематической картиной	Подготовительные материалы к картинам А. Пластова, Е. Моисеенко см. в главе («Открытая мастерская» в книге Б. Неменского «Познание искусством» (М., 2000).	Выбор темы из истории нашей Родины; сбор зрительного материала и зарисовки необходимых деталей (из книг и альбомов): костюмов, предметной и архитектурной среды, соответствующей теме; композиционные поисковые эскизы; исполнение композиции. Темы могут быть найдены учениками, но может быть общая для всего класса тема, предложенная учителем, подготовленная под его руководством и получившая разное решение в работах учеников	Карандаши, альбомные листы для подготовительной работы, краски гуашь или акварель, более крупный формат бумаги для исполнения композиции
6 7 8	Библейские темы в изобразительном искусстве. Вечные темы в искусстве	1) иконы «Владимирская Богоматерь», «Ангел Златые Власы»; А.Рублев. Троица; Ф. Грек. Фрески церкви Спаса Преображения в Новгороде; Дионисий. Спас в силах; другие произведения древнерусской иконописи по выбору учителя; 2) Леонардо да Винчи. Благовещение, Тайная вечеря; Рафаэль. Сикстинская мадонна; Микеланджело. Страшный суд; Рембрандт. Возвращение блудного сына, Святое семейство; А.Иванов. Явление Христа народу; И.Крамской. Христос в пустыне; Н. Ге. Тайная вечеря; Г.Доре. Гравюры к Библии	Создание композиции на библейские темы: «Святое семейство», «Поклонение волхвов», «Рождество», «Возвращение блудного сына» и др. по выбору учителя (следует проявлять такт в выборе темы и понимать, что тема должна соответствовать возрасту и практическим возможностям детей)	Гуашь или графические материалы по выбору учителя, бумага
9	Монументальная скульптура и образ истории народа	Э.-М. Фальконе. Медный всадник (С-Пет.); И. Мартос. Памятник Минину и Пожарскому (Москва); С. Орлов. Памятник Юрию Долгорукому (Москва); А. Опекушин. Памятник А.С.Пушкину (Москва); Н.Андреев. Памятник Н. В. Гоголю (Москва); Е. Вучетич. Воин-освободитель в Трептов-парке (Берлин); В. Мухина. Рабочий и колхозница (Москва); мемориалы, посвященные памяти героев Великой Отечественной войны в Волгограде, Санкт-Петербурге.	Создание проекта памятника, посвященного выбранному историческому событию или историческому герою	Пластилин (глина), стеки, дощечка
10	Место и роль картины в искусстве XX века	Репродукции картин художников для подробного анализа	Беседа и дискуссия о современном искусстве

IV четверть

«Реальность жизни и художественный образ» (8 часов)

№ п/п	Тема урока	Зрительный литературный музыкальный ряд	Практическая деятельность	Материалы
1	Художественно творческие проекты	По выбору учащихся в соответствии с темой и содержанием проекта.	Исполнение проекта по выбранной теме. Темы для практической художественной работы в форме проектной деятельности (коллективно по группам или индивидуально): «Жизнь в моем городе (селе) столетие назад (в будущем)», «Иллюстрации к любимому литературному произведению». Это также может быть альбом по истории искусства на определенную тему. Работа может быть подготовлена учаимися дома	Свободный материал (по выбору учащихся в соответствии с содержанием проекта), бумага для поисков, поисковый материал
2	Искусство иллюстрации. Слово и изображение	Иллюстрации В. Фаворского, Д. Шмаринова, Н. Куприянова, Кукрыниксов, Д. Бисти и других отечественных художников, а также Г. Доре, О. Домье. Поиски, эскизы, картон для композиции	Выбрать литературное произведение и ряд интересных эпизодов из него; собрать необходимый для иллюстрирования материал (характер одежды героев, характер построек и помещений, характерные бытовые детали и т. д.); построить эскизы будущих иллюстраций и исполнить Продолжение работы над проектом по выбранной теме	Графические материалы (по выбору) или гуашь, акварель, кисти, бумага. Поисковый материал
3	Конструктивное, изобразительное и декоративное начала в изобразительном искусстве	Примеры знакомых произведений изобразительного искусства для их конструктивного анализа.	Урок-беседа с практическими зарисовками. Конструктивный анализ произведений изобразительного искусства. Продолжение работы над проектом по выбранной теме	Свободный материал (по выбору учащихся в соответствии с содержанием проекта). Поисковый материал
4,5	Зрительские умения и их значение для современного человека	Возвращение к уже знакомым по предыдущим урокам произведениям	Более глубокий и системный аналитический разбор произведений изобразительного искусства. Продолжение работы над проектом по выбранной теме	Свободный материал (по выбору учащихся в соответствии с содержанием проекта). Поисковый материал
6	История искусства и история человечества. Стиль и направление в изобразительном искусстве	Репродукции картин художников: зрительный ряд не выходит (или почти не выходит) за пределы уже известных по предыдущим занятиям произведений; детские работы	Урок – беседа с практической работой. Анализ произведений с точки зрения принадлежности их стилю, направлению. Продолжение работы над проектом по выбранной теме	Свободный материал (по выбору учащихся в соответствии с содержанием проекта). Поисковый материал
7	Личность художника и мир его времени в произведениях искусства	Произведения, выбранные для беседы о художниках	Урок – беседа с практической работой. Завершение работы над проектом по выбранной теме	Свободный материал (по выбору учащихся в соответствии с содержанием проекта. Поисковый материал)
8	Крупнейшие музеи изобразительного искусства и их роль в культуре	Альбомы, подборки слайдов, видеофильмы, посвященные коллекциям музеев	Урок – беседа Главным содержанием занятия должно стать представление о роли художественного музея в национальной и мировой культуре, о высочайшей ценности музейных собраний и естественной потребности людей в общении с искусством	Альбомы, наборы открыток

VIII класс

Дизайн и архитектура в жизни человека

I полугодие

Тема 1. «Дизайн и архитектура – конструктивные искусства в ряду пространственных искусств.

Художник – дизайн – архитектура. Искусство композиции – основа дизайна и архитектуры» (4 часа)

№ п/п	Тема урока	Зрительный литературный музыкальный ряд	Практическая деятельность	Материалы
1	Основы композиции в конструктивных искусствах. Гармония, контраст и эмоциональная выразительность плоскостной композиции	Репродукции и слайды работ Э.Лисицкого, К.Малевича	Расположить на формате один большой прямоугольник из чёрной бумаги и, обрезая его, добиться баланса массы и поля; Расположить и зафиксировать один небольшой прямоугольник произвольно в любом месте формата, уравновесить композицию добавлением ещё двух разновеликих прямоугольников; Гармонично сбалансировать композиции из трёх-пяти прямоугольников, добиться простоты и выразительности.	Белая и чёрная бумага, ножницы, клей.
2	Прямые линии и организация пространства Цвет – элемент композиционного творчества. Свободные формы : линии и пятна	Репродукции и слайды работ Э.Лисицкого, К.Малевича	1)Введение в композицию от трёх до пяти прямых линий; 2)Выполнение коллажно-графических работ с разными видами композиций (замкнутой, раскрытой, центровой, свободной)	Белая, чёрная и цветная бумага, ножницы, клей.
3	Буква – строка – текст. Искусство шрифта Композиционные основы макетирования в полиграфическом дизайне. Текст и изображение как элементы композиции.	Образцы плакатов и рекламных листовок, вырезки из журналов и газет	1) Создание композиции, включающей, помимо прямоугольников, прямых линий и круга, букву; 2) Создание композиции того же содержания, но с заменой линии строкой текста.	Белая, чёрная и цветная бумага, ножницы, клей, вырезки из журналов и газет
4	Многообразие форм полиграфического дизайна.	Образцы книг и журналов.	Макеты плаката, макет обложки книг:	Принадлежности для рисования, бумага, ножницы, клей, вырезки из журналов, цветная бумага

Тема 2. «Художественный язык конструктивных искусств. В мире вещей и зданий» (6 часов)

№ п/п	Тема урока	Зрительный литературный музыкальный ряд	Практическая деятельность	Материалы
1	Объект и пространство. От плоскостного изображения к объёмному макету. Соразмеренность и пропорциональность. Архитектура – композиционная организация пространства. Взаимосвязь объектов в архитектурном макете.	Иллюстрации из «Краткой энциклопедии дизайна» О.И.Нестеренко; таблицы по черчению «Аксонометрия», «Ортогональные проекции».	1) прочтение линии как проекции объекта; 2) построение трех уровней рельефа; 3) добавление архитектурного объекта в виде 2-3 параллелепипедов, достижение композиционного взаимосочетания объектов, их сомасштабности друг другу и пространству макета	Картон, бумага, малоформатные объемы (коробочки, баночки и др.), карандаш, клей
2	Конструкция: часть и целое. Здание как сочетание различных объёмных форм. Понятие модуля.	Журналы, открытки с изображениями архитектурных построек разных эпох; книга Ле Корбюзье «Архитектура 20 века»	1)соединение объёмов, составляющих здание способом примыкания (пассивное соединение) и взаимного проникновения (агрессивное соединение) 2)создание макета дома, построенного из модульных объёмов (3-4 типа), одинаковых или подобных по пропорциям.	Бумага, клей ПВА, ножницы
3	Важнейшие архитектурные элементы здания.	Презентация «Азбука архитектуры); фотографии Триумфальной арки, Кремля, Грановитой палаты в Москве, Исакиевского собора в Санкт-Петербурге, собора Святого Петра в Риме.	1)Проектирование объёмно-пространственного объекта из важнейших элементов здания; 2)создание зарисовки (с натуры, с репродукции, по воображению) архитектурных элементов здания по отдельности или всего здания целиком	Бумага, карандаш, клей, ножницы
4	Вещь: красота и целесообразность. Единство художественного и функционального в вещи. Вещь как сочетание объёмов и материальный образ времени	Образцы вещей для анализа; презентация «Что такое дизайн?»; проспекты и рекламные буклеты, каталоги, журналы по дизайну.	1)аналитическое упражнение – исследование формы вещей по предложению учителя; 2)проектное упражнение на функциональное использование формы (например: «Чем может быть шар?»); 3)создание тематической образно-вещной инсталляции	Бумага, карандаш, ножницы, вырезки из журналов для коллажа, клей, подбор вещей и объектов для инсталляции.
5	Роль и значение материала в конструкции	Фотографии инсталляций из журналов, презентация «Дизайн»	1)проектное упражнение «Сочинение фантазийной вещи»: сапоги-скороходы, ковёр-самолёт, автомобиль агента 007; 2)построение формы (объекта) исходя из материала, его фактурных свойств (металлические банки, пробки, гвозди, проволока, вата, шарики, трубочки и т.д.)	Принадлежности для рисования, материалы для монтажа инсталляций
6	Цвет в архитектуре и дизайне	Фотографии интерьеров общественных мест с активным использованием цвета, фотографии городских фрагментов или отдельных домов (например, старый Арбат, район Пенягино в Митино, Москва); А.Родченко. Мебель для рабочего клуба, образцы упаковок; В.Татлин. Макет памятника 3 Интернационалу	1)Макетирование цветной коробки как подарочной упаковки для вещей различного назначения; 2)введение в макет рельефного членения локального цвета (например, гофрированные окрашенные поверхности, введение фактурной окраски); 3)цветовое решение макетной объёмно-пространственной композиции из простейших элементов	Белая и цветная бумага, вырезки из журналов, гофрированная цветная бумага, клей, водоэмульсионные белила, ножницы.

Тема 3. «Город и человек. Социальное значение дизайна и архитектуры как среды жизни человека» (4 часа)

№ п/п	Тема урока	Зрительный литературный музыкальный ряд	Практическая деятельность	Материалы
1	Город сквозь времена и страны. Образно-стилевой язык архитектуры прошлого	Фотографии образцов народного жилища, средневековых замков и храмов, мечетей и т.д.; фотографии архитектурных сооружений различных стилей (античный, романский, барокко и т.д.)	1)силуэтная зарисовка самых знаменитых построек любого города, создание визитной карточки этого города; 2)графическая зарисовка или фотоколлаж исторического здания или уголка города определённой эпохи и стиля	Карандаш, тушь, бумага, ножницы, клей
2	Город сегодня и завтра. Тенденции и перспективы развития современной архитектуры. Живое пространство города. Город, микрорайон, улица	Презентация «Мир архитектуры. Ле Корбюзье. Архитектура 20 века; К.Леду. Проекты для города Шо.	1)нарисовать современное здание и, вырезав его, вмонтировать в фотографию городского пейзажа; 2)фантазийная зарисовка на тему «Архитектура будущего»	Карандаш. Бумага, вырезки из журналов, клей , резак.
3	Вещь в городе. Роль архитектурного дизайна в формировании городской среды.	Иллюстрации из журналов по архитектуре и дизайну.	1)создание рисунка-проекта фрагмента пешеходной зоны с мебелью, информационным блоком, скульптурой, бетонными вазонами и пр; 2)эскизный макет витрины магазина	Карандаш. Гуашь, бумага. Клей. Ножницы
4	Природа и архитектура. Организация архитектурно-ландшафтного пространства	Панорамы Версаля и Петергофа. Фотографии японского «Сада камней», изображения парков и скверов, городских частных домов с озеленёнными дворами	1)архитектурно-пейзажные зарисовки на тему сочетания города с живой природой (с натуры, с репродукции) 2)создание макета ландшафтно-городского фрагмента среды (например, сквер с фонтаном и памятником, детский парк, городской сад с беседкой и пр.), использование имитирующих фактур.	Карандаш, тушь, бумага, имитирующие фактуры по усмотрению учителя, клей, краска, резак

Тема 4. Человек в зеркале дизайна и архитектуры. (3 часа)

№ п/п	Тема урока	Зрительный литературный музыкальный ряд	Практическая деятельность	Материалы
1	Мой дом – мой образ жизни. Функционально-архитектурная планировка своего дома. Интерьер и вещь в доме. Дизайн – средство создания пространственно-вещной среды интерьера	Презентация с изображением современных частных строений: дома, коттеджи и пр. Образцы исторических и современных построек: изба, русские усадьбы, европейский дом. Азиатские жилища.	1)Создание поэтажного плана воображаемого дома; выбор особенностей дома – роскошь, удобство или аскетизм; учёт образа жизни людей (чертёж); 2)технический рисунок (эскиз) частного дома в городе, пригороде, далеко в лесу, домика в деревне (по выбору) - основная конфигурация дома, влияние назначения внутренних помещений на общий силуэт здания (здание может выполняться на компьютере в программе 3D Architector Deluxe и др.)	Карандаш, бумага.
2	Природа и архитектура. Организация архитектурно-ландшафтного пространства. Дизайн и архитектура моего сада	Фотографии европейских и восточных садов из журналов по дизайну и садоводству.	1)создание плана земельного участка с обозначением элементов, организующих мини-пейзаж сада; 2)создание композиции из цветов, веток и т.д. по мотивам искусства икебаны 3)создание общего вида сада – рисунок плюс коллаж (аппликация); 3)макетирование фрагмента сада из природных материалов;	Карандаш, бумага, вырезки из журналов, цветная бумага для аппликации, природные материалы: веточки, сухие соцветия, камушки и т.д.
3	Мода, культура и ты. Композиционно-конструктивные принципы дизайна одежды. Мой костюм – мой облик. Дизайн современной одежды. Грим, визажистика и причёска в практике дизайна. Имидж. Моделируя себя – моделируешь мир	Журналы мод и пр.	1)Специфика эскиза модных коллекций одежды – создание рисунка-копии; 2)создание своего собственного проекта вечернего платья – рисунок или рельефный коллаж; 3)видеорепортаж с улицы на тему «Мода»; совместный анализ увиденного на уроке.	Карандаш, тушь, бумага, клей. резак

IX класс

Изобразительное творчество и синтетические искусства (кино, театр, телевидение)

I полугодие

Тема 1. «Изобразительный язык и эмоционально-ценностное содержание синтетических искусств» (5 часов)

№ п/п	Тема урока	Зрительный литературный музыкальный ряд	Практическая деятельность	Материалы
1	Синтетические искусства и изображение. Роль и место изображения в синтетических искусствах	Иллюстрированные книги и журналы; фотографии, видеоклипы или фрагменты эстрадных шоу; интерьеры различных зданий.	Просмотр и исследование произведений различных видов синтетических искусств с целью определения в них роли и места изображения, изобразительного компонента.
2	Театр и экран – две грани изобразительной образности	Видеофрагменты спектаклей, записей с телеэкрана.	Сравнительный анализ сценического и экранного образов в процессе просмотра и обсуждения фотографий и видеофрагментов спектаклей и фильмов; определение жанровых условностей в спектакле и фильме
3	Сценография или театрально-декорационное искусство – особый вид художественного творчества. Сценография как искусство и производство	Видеофрагменты спектаклей, записей с телеэкрана	Создание эскиза декорации по мотивам фотографии или картины, изображающей интерьер или пейзаж	Бумага белая, чёрная, цветная, картон, клей, нож-резак и другой инструментарий и материалы, необходимые для макетирования
4	Изобразительные средства актёрского перевоплощения: костюм, грим, маска	Иллюстрированные книги и журналы; фотографии, видеоклипы или фрагменты эстрадных шоу; интерьеры различных зданий.	Эскиз костюма и театрального грима персонажа или карнавальной маски	По теме выбранного задания
5	Театр кукол. Театрализованный показ проделанной работы.		Создание эскиза кукольного спектакля или эскиза кукольного персонажа	По теме выбранного задания

Тема 2. «Эволюция изобразительных искусств и выразительных средств» (4 часа)

№ п/п	Тема урока	Зрительный литературный музыкальный ряд	Практическая деятельность	Материалы
1	Художник и художественные технологии: от карандаша к компьютеру. Эстафета искусств.	Наскальный рисунок, русская икона, фреска Леонардо да Винчи, коллаж П.Пикассо; фотографии фотохудожников; кадры и фрагменты из фильмов У.Диснея, А.Германа; фрагменты телерепортажей; изображение на компьютерном мониторе.	Обзор живописи, фотографии и экранных произведений; их сравнительный анализ. Диспут.
2	Фотография – расширение изобразительных возможностей искусства. Грамота фотографирования и операторского мастерства. Всеобщность законов композиции. Выбор места, объекта и ракурса съёмки. Художественно-изобразительная природа творчества оператора.	Демонстрация съёмочных аппаратов и изображений, полученных при помощи этих аппаратов.	Информационные сообщения или краткие реферативные резюме во время проведения Круглого стола
3	Фотография – искусство светописи. Натюрморт и пейзаж – жанровые темы фотографии	Репродукции или слайды живописных натюрмортов; репродукции пейзажей, фотопейзажи	1)Фотосъёмка натюрморта 2)Фотосъёмка пейзажа
4	Человек на фотографии. Специфика художественной образности фотопортрета. Событие в кадре. Информативность и образность фотоизображения. «Мой фотоальбом».	Репродукции и слайды живописных портретов	Фотосъёмка портрета с различно поставленным светом; коллективный анализ самостоятельных работ

Тема 3. «Азбука экранного искусства» (6 часов)

№ п/п	Тема урока	Зрительный литературный музыкальный ряд	Практическая деятельность	Материалы
1	Кино – запечатлённое движение. Изобразительный язык кино и монтаж	Анализ искусства монтажа по фильмам С.Эйзенштейна; изучение монтажного построения кинофразы в процессе просмотра и творческого исследования фрагментов фильмов	Просмотр фрагментов одной из работ известного оператора
2	Сюжет в кино. Сценарий и раскадровка	Фрагменты фильмов С.Эйзенштейна, У.Диснея	Работа над литературным сценарием на тему известной сказки или рассказа
3	Из истории кино. Киножанры. Документальный фильм.	Первые фильмы Люмьера. Фрагменты Фильмов А.Эйзенштейна, Ч.Чаплина, А.Довженко	Проведение круглого стола по проблемам истории кино и духовного состояния современного киноискусства.
4	Мир и человек на телеэкране. Репортаж и интервью – основные телевизионные жанры.	Фрагменты кинопублицистики	Проведение круглого стола на тему «Телевидение: правда или внушение?»
5	Игровой (художественный) фильм. Драматургическая роль звука и музыки в фильме.	Из видеосписка к 3 четверти	«Открытая трибуна» по проблемам режиссуры и актёрского мастерства в современных отечественных и зарубежных игровых фильмах, в т.ч. телесериалах
6	Компьютер на службе художника. Анимационный фильм	Фрагменты современных телевизионных компьютерных анимационных фильмов	Просмотр отрывков из мультфильмов, телевизионных заставок и клипов на школьном компьютере

Тема 4. «Художник – зритель – современность» (2 часа)

№ п/п

Тема урока

Практическая деятельность

Материалы

Обобщение знаний по программе «Изобразительное искусство и художественный труд» в общеобразовательной школе. О природе художественного творчества. Связи искусства с жизнью каждого человека. Искусство среди нас. Каждый народ Земли – художник. Язык и содержание трёх групп пластических искусств. Их виды и жанры.

Анализ произведений и самостоятельная работа над устными и письменными творческими проектами

Обобщение знаний по программе «Изобразительное искусство и художественный труд» в общеобразовательной школе.

Синтетические искусства. Их виды и язык. Современные проблемы пластических искусств. Вечные истины искусства.

Работа над устными и письменными творческими проектами

Предварительный просмотр:

5 класс

Входная диагностика

1 вариант

как назывался главный храм Акрополя в Афинах?
выберите правильный ответ жилищ народов мира.

А) хата 1) горцы

Б) изба 2) степь

В) юрта 3) Украина

Г) сакля 4) средняя полоса

3. перечислите великие темы искусства.

2 вариант

назовите национальную одежду японцев, греков.
выберите правильный ответ.

А) отапливаемый жилой крестьянский дом 1) наличник

Б) столб, опора для перекрытия 2) акрополь

В) украшенное обрамление окна 3) изба

Г) укрепленная часть древнегреческого города 4) колонна

3. перечислите великие темы искусства.

Итоговая диагностика

1 вариант

ДПИ – это…
перечислите древнерусские символы – обереги.
в чем сходство и различие Дымковской и Филимоновской игрушки?
понятие «костюм»-
перечислите виды современного декоративного искусства

2 вариант

ДПИ – это…
какие украшение крестьянского дома вы знаете?
в чем сходство и различие Гжельской и Городецкой росписи?
герб это …
перечислите виды современного декоративного искусства.

6 класс

Входная диагностика

(1 полугодие)

В каком жанре создана картина И.Левитана «Золотая осень»?

А) батальный;

Б) анималистический;

Г) пейзаж;

Е) натюрморт.

Какое из перечисленных ниже понятий относится к жанру изобразительного искусства:

А) гравюра;

Б) портрет;

Г) скульптура

Е) фреска.

Что является основным в художественном языке графики?

А) линия;

Б) цвет;

Е) штрих;

Г) карандаш;

Назови конструктивные, декоративные и изобразительные виды искусства. Что между ними общего? Как они различаются по назначению в жизни людей?

6 класс

Итоговая диагностика

(2 полугодие)

Для создания, каких произведений наиболее важно знание законов линейной перспективы?

А) изделия народных промыслов;

Б) икона;

Е) скульптура;

Г) городской пейзаж.

Какие жанры в изобразительном искусстве тебе известны?

Подумай, какие жанры характерны для скульптуры, а какие нет и почему. А для графики?

Соотнеси произведения искусства и автора:

К. Брюллов «портрет М.И. Лопухиной»

В. Серов «Прогулка»

Леонардо да Винчи «портрет Е.В. Давыдова»

И. Кипренский «Джоконда»

М. Шагал «Всадница»

В. Боровиковский «Девочка с персиками»

А. Саврасов «Рожь»

И. Шишкин «Грачи прилетели»

6 класс

Входная диагностика

полугодие)

1. В каком жанре создана картина И.Левитана «Золотая осень»?

А) батальный;

Б) анималистический;

Г) пейзаж;

Е) натюрморт. ( 1балл)

2.Какое из перечисленных ниже понятий относится к жанру изобразительного искусства:

А) гравюра;

Б) портрет;

Г) скульптура

Е) фреска. (1 балл)

Что является основным в художественном языке графики?

А) линия;

Б) цвет;

Е) штрих;

Г) карандаш; (1балл)

Исключи лишнее: Гжель, Хохлома, Оригами, Жостово, Батик, Городец (2балла)

6 класс

Итоговая диагностика

полугодие)

1.Для создания, каких произведений наиболее важно знание законов линейной перспективы?

А) изделия народных промыслов;

Б) икона;

Е) скульптура;

Г) городской пейзаж. (1 балл)

2.Перечислите жанры ИЗО (изобразительного искусства) ( 1балл)

3.Как называется художник изображающий животных? (1балл)

4.Соотнеси произведения искусства и автора:

К. Брюллов	«Джоконда»
В. Серов	«Девятый вал»
Леонардо да Винчи	«Грачи прилетели»
А. Саврасов	«Девочка с персиками»
И. Шишкин	«Последний день Помпеи»
Айвазовский	«Рожь»

(2 балла)

Ключ к заданиям 6 класса

Входная диагностика.

1 пейзаж

2.портрет

3. А, Е, Г

4. Батик, оригами

Итоговая диагностика.

1. Г

2. Портрет, пейзаж, натюрморт, анималистический, картина

3. анималист

К. Брюллов	«Последний день Помпеи»
В. Серов	«Девочка с персиками»
Леонардо да Винчи	«Джоконда»
А. Саврасов	«Грачи прилетели»
И. Шишкин	«Рожь»
Айвазовский	«Девятый вал»

Критерии входной контрольной диагностики:

1 вопрос

Знать жанры ИЗО

Уметь узнавать изученные произведения искусства

Использовать на уроках литературы, истории, ИЗО;

2, 3 вопросы

Знать основы ИЗОграмоты

Уметь определять средства выразительности

Использовать в дальнейшей творческой деятельности;

4 вопрос

Знать основные виды народных промыслов

Уметь ориентироваться в многообразии народных промыслов

Использовать в дальнейшей творческой деятельности;

Критерии итоговой контрольной диагностики:

1 вопрос

Знать основы ИЗОграмоты

Уметь определять средства выразительности

Использовать в дальнейшей творческой деятельности;

2 вопрос

Знать жанры ИЗО

Уметь узнавать изученные произведения искусства

Использовать на уроках литературы, истории, ИЗО;

3 вопрос

Знать выдающихся представителей русского искусства и их основные произведения

Уметь узнавать изученные произведения

Использовать: определять и соотносить автора картины и произведение;

7 класс

Входная диагностика

(1 полугодие)

Назови пять видов пластических искусств.
На каком языке «говорят»:

А) живопись

Е) графика

Б) скульптура

Как называется жанр, посвящённый изображению животных?
Композиция – это…

А) изображение предметов

Б) конструирование объектов

Г) изучение закономерностей

Назовите цвета цветового круга.
Назовите ахроматические цвета:

А) белый, синий, красный;

Б) серый, белый, чёрный;

Г) чёрный, серый, жёлтый.

7 класс

Итоговая диагностика

(2 полугодие)

1. Изображение человека в живописи, скульптуре, графике называется………

2. Изображение исторических событий называется……………………жанром.

3.Изображение военных событий называется ……………………...….. жанром.

4.В произведениях, какого художника часто можно встретить сказочных героев?

А) В.И. Баженов,

Б) Ф.С. Рокотов;

Г) В. Ван Гог;

Е) В.М. Васнецов.

5.Соотнесите название картины и автора:

И. Репин «Троица»

К. Брюллов «Бурлаки на Волге»

А.Рублёв «Сикстинская мадонна»

Рафаэль Санти «Последний день Помпеи»

Контрольно-измерительные материалы

5 класс

5 КИМ1

5 КИМ2

5 КИМ3

5 КИМ4

5 КИМ5

6 класс

6 класс 1

6 класс 2

6 класс

По теме: методические разработки, презентации и конспекты

Рабочая программа по изобразительному искусству для 1 класса по программе Б.Неменского.

Рабочая программа по изобразительному искусству разработана на основе Федерального государственного образовательного стандарта начального общего образования, программы «Изобразительное иск...

Рабочая программа по изобразительному искусству по программе Б. Неменского для 1-4 класса

Рабочая программа содержит пояснительную записку и расширенное тематическое планирование...

Рабочая программа по изобразительному искусству для V-VII классов .составлена на основе авторской программы Б.М.Неменского «Изобразительное искусство и художественный труд» 1-9 классы. М «Просвещение» 2011 год.

Составлена на основеавторской программы Б.М. Неменского "Изобразительное искусство и художественный труд" 1-9 классы. М. "Просвещение" 2011год...

Рабочая программа по изобразительному искусству 5 класс по программе Б.М. Неменского, «Изобразительное искусство и художественный труд 1-9 кл.»

Данная рабочая программа «Декоративно - прикладное искусство в жизни человека» по изобразительному искусству для 5 класса составлена на основе авторской программы Б.М. Неменского, «Изобразительное иск...

Рабочая программа по изобразительному искусству 6 класс по программе Б.М. Неменского, «Изобразительное искусство и художественный труд 1-9 кл.»

Данная рабочая программа по изобразительному искусству в 6 классе составлена на основании следующих документов:· Федерального компонента государственног...

Рабочая программа по изобразительному искусству 7 класс по программе Б.М. Неменского, «Изобразительное искусство и художественный труд 1-9 кл.»

Данная рабочая программа по изобразительному искусству в 7 классе составлена на основании следующих документов:· Федерального компонента государственног...

Рабочая программа по изобразительному искусству 5 класс по программе Б.М.Неменского "Изобразительное искусство" ФГОС

Рабочая программа по изобразительному искусству на ступень 5-7 классы. Составлена на основе Федерального государственного образовательного стандарта основного общего образования (утвержден...

Мне нравится

Навигация

Библиотека

Рабочая программа по изобразительному искусству
рабочая программа по изобразительному искусству (изо, 5, 6, 7, 8, 9 класс) на тему

Скачать:

Предварительный просмотр:

Предварительный просмотр:

Предварительный просмотр:

По теме: методические разработки, презентации и конспекты

Рабочая программа по изобразительному искусству для 1 класса по программе Б.Неменского.

Рабочая программа по изобразительному искусству по программе Б. Неменского для 1-4 класса

Рабочая программа по изобразительному искусству 5 класс по программе Б.М. Неменского, «Изобразительное искусство и художественный труд 1-9 кл.»

Рабочая программа по изобразительному искусству 6 класс по программе Б.М. Неменского, «Изобразительное искусство и художественный труд 1-9 кл.»

Рабочая программа по изобразительному искусству 7 класс по программе Б.М. Неменского, «Изобразительное искусство и художественный труд 1-9 кл.»

Рабочая программа по изобразительному искусству 5 класс по программе Б.М.Неменского "Изобразительное искусство" ФГОС

Навигация

Библиотека

Рабочая программа по изобразительному искусствурабочая программа по изобразительному искусству (изо, 5, 6, 7, 8, 9 класс) на тему

Скачать:

Предварительный просмотр:

Предварительный просмотр:

Предварительный просмотр:

По теме: методические разработки, презентации и конспекты

Рабочая программа по изобразительному искусству для 1 класса по программе Б.Неменского.

Рабочая программа по изобразительному искусству по программе Б. Неменского для 1-4 класса

Рабочая программа по изобразительному искусству 5 класс по программе Б.М. Неменского, «Изобразительное искусство и художественный труд 1-9 кл.»

Рабочая программа по изобразительному искусству 6 класс по программе Б.М. Неменского, «Изобразительное искусство и художественный труд 1-9 кл.»

Рабочая программа по изобразительному искусству 7 класс по программе Б.М. Неменского, «Изобразительное искусство и художественный труд 1-9 кл.»

Рабочая программа по изобразительному искусству 5 класс по программе Б.М.Неменского "Изобразительное искусство" ФГОС

Рабочая программа по изобразительному искусству
рабочая программа по изобразительному искусству (изо, 5, 6, 7, 8, 9 класс) на тему