Дополнительная общеобразовательная общеразвивающая программа «Мир творчества»
рабочая программа

Государственное бюджетное учреждение

дополнительного образования

Центр технического творчества

Адмиралтейского района

Санкт-Петербурга

Дополнительная общеобразовательная общеразвивающая программа

«Мир творчества»

Возраст учащихся – 10-17 лет

Срок реализации программы: 2 года

Педагог дополнительного образования:

Хачатрян Ани Андраниковна

Санкт-Петербург

2020 г.

ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА

            Настоящая дополнительная общеобразовательная общеразвивающая программа                 «Мир творчества» разработана с учетом положений:

• Федерального Закона Российской Федерации от 29.12.2012 г. № 273 «Об образовании в Российской Федерации;
• Приказа Министерства просвещения Российской Федерации от 19.11.2018 г. № 196 «Об утверждении Порядка организации и осуществления образовательной деятельности по дополнительным общеобразовательным программам»;
• Распоряжения Правительства Российской Федерации от 4 сентября 2014 г. N 1726-р «Концепция развития дополнительного образования детей»;
• Стратегии развития воспитания в Российской Федерации на период до 2025 года (утверждена Распоряжением Правительства Российской Федерации от 29 мая 2015 г. N 996р).
• Постановления Главного государственного санитарного врача РФ от 04.07.2014г. № 41 «Об утверждении СанПиН 2.4.4.3172-14 «Санитарно-эпидемиологические требования к устройству, содержанию и организации режима работы образовательных организаций дополнительного образования детей»;
• Постановления Правительства Санкт-Петербурга от 04.06.2014 № 453 «О Государственной программе Санкт-Петербурга «Развитие образования в Санкт-Петербурге»;
• Распоряжения Комитета по образованию Правительства Санкт-Петербурга от 01.03.2017 N 617-р "Об утверждении Методических рекомендаций по проектированию дополнительных общеразвивающих программ в государственных образовательных организациях Санкт-Петербурга, находящихся в ведении Комитета по образованию";
• Устава ГБУ ДО ЦТТ Адмиралтейского района Санкт-Петербурга;
• Образовательной программы ГБУ ДО ЦТТ Адмиралтейского района Санкт-Петербурга.

Направленность и уровень освоения

 Дополнительная общеобразовательная общеразвивающая программа «Мир творчества»   имеет социально-педагогическую  направленность.

     Уровень освоения программы – общекультурный.

Актуальность программы

                 Современные дети охотно проводят время у экранов телевизоров или компьютерных мониторов.  А такие   виды   ручной   работы, как: вышивание, плетение  макраме, изготовление гобеленов, рисование, вязание и т.д.  перестали   быть   престижными   и востребованными.  Но именно рукоделие способствует активизации речевых центров   головного мозга у учащихся, развитию   их    интеллектуальных  и творческих способностей.

Учить этому человека следует с раннего возраста. В общеобразовательных школах учащихся знакомят с различными видами изобразительного искусства, дают им знания элементарных основ изобразительной деятельности в рисунке, скульптуре, живописи. Но этого недостаточно. Необходимо знакомить учащихся и с другими технологиями прикладного искусства, что в совокупности дает более широкое поле для творческого развития личности.

Данная общеобразовательная общеразвивающая программа «Мир творчества» решает эту задачу через обучение ручному ткачеству и нетканому гобелену, бисероплетению, вязанию крючком, лоскутному шитью, рисованию, технике  квиллинга через создание  ярких творческих композиций, декорирования  предметов быта, а также  нацелена на формирование у учащихся коммуникативных навыков, обеспечивающих эффективную адаптацию личности в детском социуме.

Сегодня прикладное искусство органично входит в современный быт, сохраняя в целостности национальные традиции. Оно содержит в себе огромный потенциал для освоения культурного наследия.

Актуальность программы заключается ещё и в том, что на современном этапе развития общества она отвечает запросам учащихся и родителей, формирует социально значимые знания, умения и навыки, оказывает комплексное обучающее, развивающее, воспитательное и здоровьесберегающее воздействие, способствует формированию эстетических и нравственных качеств личности, приобщает учащихся к творчеству, учит эффективному проведению досуга.

Кроме этого, программа отражает общую тенденцию к возрождению народных традиций, внесению новых веяний и тенденций в традиционные виды прикладного искусства.

Отличительные особенности программы

Отличительная особенность данной программы от уже существующих в этой области заключается в том, что содержание курса объединено в тематические модули: декоративное рисование, рисование с натуры, рисование на темы, бисероплетение, лоскутное шитьё, роспись по стеклу ?, гобелен. Каждый модуль реализует отдельную задачу. Программа дает возможность каждому учащемуся попробовать свои силы в разных видах прикладного творчества, выбрать приоритетное направление и максимально реализоваться в нем.

Работа учащихся на занятиях является общественно-полезным трудом, так как изделия, изготовленные ими, служат наглядными пособиями, выставочными экспонатами, оформительскими материалами. Кроме этого, используется нестандартный материал для работы.

Достоинство данной программы заключается в том, что изучение приёмов изготовления изделий из разных материалов осуществляется в процессе реализации авторской творческой идеи. Данная программа включает в себя разделы по изучению классического и нетканого гобелена. Обучение нетканому гобелену практикуется очень редко. В данной общеобразовательной программе в обучении нетканому гобелену внесены технологические усовершенствования, используются современные материалы. Разработаны новые формы диагностических материалов по темам модулей.

Адресат программы

Данная дополнительная общеобразовательная общеразвивающая программа «Мир творчества» предназначена для учащихся 10-17 лет. В данном возрасте у учащихся проявляется интерес к творчеству, стремление к самостоятельности. Остротой воображения и свежестью восприятия характерен этот возраст. Это очень важно для развития творческого потенциала каждого учащегося.

Объём и срок реализации программы

Срок реализации программы 2 года в объеме 288 часов.

1-й год – 144 часа, 2 занятия в неделю по 2 часа, с перерывом 10 минут;

2-й год – 144 часа, 2 занятия в неделю по 2 часа, с перерывом 10 минут.

Цель программы  - формирование и развитие творческих способностей  учащихся через увлечение и овладение прикладными видами искусства.

Задачи программы:

Обучающие

-  познакомить учащихся с декоративно-прикладным искусством;

- научить работать с разными материалами;

       - обучить безопасным  приемам  работы  с  инструментами  и   материалами;

       - обучить законам построения  композиции, цветоведения;

       - изучить соответствующую терминологию;

       - научить творчески использовать полученные умения  и  практические  навыки;

       - ознакомить с основами рисунка с натуры, рисунком по памяти, воображению;

       - познакомить учащихся с лучшими образцами  художественных изделий;

 - научить работать в техниках: гобелен, мозаика, бисероплетение, лоскутное шитье, вязание крючком, шерстяная акварель, батик, рисование  в стиле Эбру.

Развивающие (метапредметные):

 -развить умение логически мыслить;

- развивать критическое мышление, умение оценивать свою работу;

- развить у учащихся интерес к различным видам прикладного творчества;

-развить творческую активность через овладение технологиями изготовления изделий

  из различных материалов;

- развивать изобразительные способности, художественный вкус, творческое

  воображение;

- развить навыки совместной работы, умение работать самостоятельно, мобилизуя

  необходимые ресурсы, правильно оценивая смысл и последствия своих действий;

      - развить терпение и упорство в достижении цели работы.

       Воспитательные:

- создать условия для воспитания у учащихся трудолюбия, аккуратности, ответственного отношения к разным видам трудовой деятельности;

- создать условия для формирования навыков успешной командной работы, формирования культуры общения;

       - привить бережное отношение к инструментам, материалу и оборудованию.

Условия реализации программы

Условия набора в коллектив: принимаются все желающие на основании собеседования с родителями и учащимся.

Наполняемость в группах составляет: первый год обучения - 15 человек; второй год обучения –12 человек. Формируются группы по возрасту учащихся: 10-13 лет, 14-17 лет.

Материально-техническое обеспечение программы:

Для реализации программы имеется следующее оборудование: столы, стулья, доска настенная, шкафы, стеллаж для хранения материалов и демонстрации выполненных работ.

Инструменты: нитки разной фактуры и толщины, карандаши, линейки, ножницы, разноцветный бисер, крючок, специальная иголка для гобелена, обычные иглы.

Ткань мешковина, нитки мулине, кристаллы, проволока и другой бросовый материал, штопальные иглы, сантиметровые ленты, пряжки, ткани разной фактуры.  Флористическая лента, алебастр (гипс), пластика, пищевая фольга, клей ПВА, краски для витража, краски для батика, лак, материал для грунта, плоскогубцы, кисти, декоративные изделия и т.д.

Планируемые результаты освоения программы

Предметные результаты:

Учащиеся:

- освоят основы композиции, цветоведения, рисунка с натуры, по памяти и воображению;

- освоят технологии изготовления предметов прикладного искусства;

- будут понимать художественный замысел, определять технику выполнения изделия,  название художественных элементов, материал;

- будут владеть соответствующей терминологией;

- будут знать правила организации рабочего места, технику безопасности при работе с инструментами и приборам, правила безопасности труда и личной гигиены при обработке различных материалов;

- будут уметь пользоваться инструментами ручного труда, применять  приобретенные навыки на практике;

- научатся бережно обращаться с инвентарем и оборудованием.

Метапредметные:

Будут развиты

 - интерес к познавательной деятельности;

- творческие способности в изобразительной деятельности, образное и логическое мышление, навыки мелкой моторики, память;

- умение оценивать правильность выполнения учебной задачи, анализировать и объективно оценивать результаты собственного и чужого  труда, находить возможности и способы устранения недоделок.

Личностные:

Будет

- развит устойчивый познавательный интерес к новым видам прикладного творчества, к новым способам использования технологий и материалов;                                      

- проявляться дисциплинированность, трудолюбие и упорство в достижении   поставленных целей;

- сформирована культура общения в творческой группе, стремление оказывать бескорыстную помощь своим сверстникам;

- сформировано уважительное отношение к труду.

УЧЕБНЫЙ ПЛАН I ГОДА ОБУЧЕНИЯ

Учебный план второго года обучения

Календарный учебный график

.

РАБОЧАЯ ПРОГРАММА

Данная Рабочая программа составлена согласно учебному плану программы «Мир творчества».

Задачи на 1-ый год обучения

Обучающие

- познакомить с основными понятиями теории художественного творчества;

-  познакомить учащихся с декоративно-прикладным искусством;

- научить работать с разными материалами;

- обучить безопасным  приемам работы с инструментами  и материалами;

- обучить законам построения композиции, цветоведения;

- ознакомить с основами рисунка с натуры, рисунком по памяти, воображению;

- познакомить учащихся с лучшими образцами художественных изделий;

 - научить работать в техниках: гобелен, бисероплетение, рисование в стиле Эбру;

- познакомить учащихся с искусством Санкт- Петербурга;

 - познакомить учащихся с искусством народов Кавказа;

Развивающие (метапредметные):

 -развить умения сравнивать, анализировать;

- развивать критическое мышление, умение оценивать свою работу;

- развить у учащихся интерес к различным видам прикладного творчества;

-развить творческую активность через овладение технологиями изготовления изделий  из различных материалов;

- развивать изобразительные способности, художественный вкус, творческое воображение, образное и пространственное мышление;

- развить навыки совместной работы, умение работать самостоятельно, мобилизуя необходимые ресурсы;

 - развивать терпение и упорство в достижении цели работы.

 Воспитательные:

- создать условия для воспитания у учащихся трудолюбия, аккуратности, ответственного отношения к разным видам трудовой деятельности;

- создать условия для формирования навыков успешной командной работы, формирования культуры общения;

 - привить бережное отношение к инструментам, материалу и оборудованию.

Ожидаемые результаты 1-ого года обучения

Предметные:

 По итогам обучения учащиеся должны знать:

-основы художественной терминологии;

-историю декоративно-прикладного искусства;

- основы композиции, основы цветоведения;

 -историю ткачества в России, виды ткачества;

- основные технологические приемы изготовления гобелена;

 - технику безопасности при работе с инструментами и оборудованием;

- технику плетения бисером на проволоке и на леске;

 - красящие вещества и правила личной гигиены при работе с красками.

- познакомить с основными понятиями теории художественного творчества;

Учащиеся должны уметь:

- выполнять рисунок предметов с натуры (пейзаж, натюрморт), по памяти, воображению;

 - работать по образцам;

- делать эскизы и схемы будущих изделий, использовать сочетания цветов;

-  самостоятельно разрабатывать элементарные композиции;

- изготавливать гобелен;

- рисовать в стиле Эбру;

-  вышивать бисером простейшие рисунки, изготавливать обьемные изделия;

-  соблюдать правила безопасной работы ручными инструментами;

Метапредметные:

Учащиеся будут:

- организовать рабочее место в соответствии с используемыми материалами  и   поддерживать порядок во время работы;

-  уметь работать  самостоятельно и в составе группы.

У учащихся  будут развиты:

 - интерес к познавательной деятельности;

- творческие способности, образное и логическое мышление, память;

- умение анализировать объекты, выделять главное.

Личностные:

Будет:

- развит устойчивый познавательный интерес к новым видам прикладного творчества, к новым способам использования технологий и материалов;                                      

-проявляться дисциплинированность, трудолюбие и упорство в достижении   поставленных целей;

- сформирована культура общения в творческой группе, стремление оказывать бескорыстную помощь своим сверстникам.

Содержание обучения по дополнительной общеобразовательной общеразвивающей программе 1-ого года обучения

Тема 1. Комплектование группы 2 ч.

 Проведение мероприятий по привлечению детей в программу.

 Тема  2 Введение в мир красоты гобеленов. 4 ч.                                                           

Теория. Знакомство с детьми. Цели и задачи данного курса. Инструктаж по охране труда.

Теория. История развития гобелена, материалы, плотность шпалеры.

Тема 3. Гобелены. Введение в ткачество. 22 ч. 

 Теория. Основные понятия и термины: ткачество, основа, уток, зевообразование, переплетение, перекрытие,  рисунок переплетения, плотность основы.  Направления в ткачестве: ручное ковроткачество на рамах, ремизное ткачество на ручных ткацких станках, промышленное ткачество.

 Практика.    Изучение и знакомство с оборудованием и материалами для ручного ткачества: рамой, пряжей для основы и утка, колотушкой. Просмотр видеофильма «Ткачество».

Тема 4. Рисунок. Эскиз для гобелена.6ч.

Теория.    Стадии работы над гобеленом: формирование идеи, разработка фор - эскиза, эскиз изделия, аналитические расчёты, подбор материалов.

Практика.    Формирование идеи проекта и фиксирование её в фор-эскизах.    

 Тема 5. Народные художественные промыслы. 6 ч.

Теория.   Традиционные образы в народном искусстве. Одежда разных сословий.

Практика. Традиционные образы, мотивы, целостная композиция. "Рисуем пейзаж". 

Тема 6.   Работа с бисером. 6 ч.

Практика.   Материалы, инструменты, используемые для работы (бисер, стеклярус, нитки, леска, проволока, бисерные иглы). Изготовление творческой работы. Разработка эскизов и схем изделий из бисера. Деревья из бисера.

Тема 7.Национальные особенности прикладного искусства разных народов России. 26ч.

Теория. Роль прикладного искусства и народных промыслов в развитии культуры и общества.  История и перспективы развития прикладного искусства и традиционных российских промыслов.

Практика. Изучение национальных традиций и символики изделий декоративно-прикладного искусства, виды прикладного искусства народов нашей страны. Художественное конструирование декоративно-прикладных работ.  Стилизация натюрморта.

Теория. Знакомство с традиционным прикладным искусством Кавказа.

Практика. Выполнение эскиза оформления нарукавника женского праздничного костюма у разных народов.

Тема 8.   Искусство Санкт-Петербурга.18 ч.

 Теория.   Знакомство с искусством Санкт-Петербурга.  

Теория искусства: понятие композиции, тона, контраста, цвета.

 Практика. Изображение достопримечательностей Санкт-Петербурга.

 Разводные мосты в Санкт-Петербурге.

Тема 9. Искусство Армении. 14 ч.

 Теория.   Знакомство с искусством Армении. Наследие и традиции. Краткий очерк истории художественной культуры Армении.

Монументальное искусство  Советской Армении,  Декоративное искусство.

Практика.  Создания армянского гобелена.

Тема 10. Натюрморты, пейзажи, абстракции  16 ч.

 Практика.  Рисунок собственного гобелена на заданную тему. 

Тема 11.  Экскурсия в Музей Эрмитаж.   2ч.

Практика. Посещение залов гобелена, обсуждение.                                                                        

Тема 12. Рисование   на воде в стиле Эбру. 12 ч.   

 Теория.   Знакомства с красками и инструментами для работы.      

 Практика.  Рисунок «Веточка с листьями»,  «Цветок». Декоративное рисование «Разноцветные узоры».

Тема 13. Подготовка к выставкам. 4 ч.

 Практика: Выставка «Многонациональный Петербург».

 14. Выставка 6 ч.

 Практика. Подготовка работ к участию в конкурсах разного уровня.

 Тема 15. Подведение итогов, награждение учащихся- 2 ч.

Задачи программы 2-го года обучения:

Обучающие

-  научить традиционным и свободным приёмам вышивки лентами,  шитья из   лоскутов, используя   разную технологию пошива;

- научить приёмам техники вязания крючком;

- познакомить с искусством «квиллинг»;

-  познакомить с технологией изготовления батика, росписью по шёлку;

- научить работать в технике «шерстяная акварель».

  - обучить безопасным  приемам  работы  с  инструментами  и   материалами;

  - выполнять  композиции на основе имеющихся знаний;

    - изучить соответствующую терминологию;

Развивающие (метапредметные):

- развивать критическое мышление, умение оценивать свою работу;

- развить у учащихся интерес к различным видам прикладного творчества;

-развить творческую активность через овладение технологиями изготовления изделий

  из различных материалов;

- развивать изобразительные способности, художественный вкус, творческое

  воображение;

- развить навыки совместной работы, умение работать самостоятельно, мобилизуя

  необходимые ресурсы, правильно оценивая смысл и последствия своих действий;

   - развить терпение и упорство в достижении цели работы.

       Воспитательные:

- создать условия для воспитания у учащихся трудолюбия, аккуратности, ответственного отношения к разным видам трудовой деятельности;

- создать условия для формирования навыков успешной командной работы, формирования культуры общения;

   - привить бережное отношение к инструментам, материалу и оборудованию.

Содержание обучения по дополнительной общеобразовательной общеразвивающей программе 2-ого года обучения

Тема 1. Вводное занятие. Материалы и инструменты. Инструктаж по охране труда. 2 ч.

              Теория. Введение в программу 2-го года обучения. Инструменты и материалы, необходимые  для работы.  Правильное положение рук и туловища во время работы. Правила техники безопасности.

Тема 2.  Лоскутная техника.  8 ч.                                                                                                Теория. Традиционное лоскутное шитьё в России.  Лоскутные картины, прихватки. Требования к качеству готовых изделий.

             Практика. Изготовление лоскутного изделия. Соединение квадратов, соединение полосок. Соединение с прокладкой обработка изделия. Влажно-тепловая обработка.

             . Лоскутная прихватка, салфетка.  Выбор рисунка и материалов. Изготовление блоков лоскутных узоров. Стёжка, лоскутная картина или др.

Тема 3. Выполнение аппликации. 10 ч.

Практика. Использование аппликации в лоскутной технике. Технология выполнения аппликации. Подбор лоскутов. Выполнение аппликации панно, лоскутная картина. Схема взаимосвязи видов, способов и приёмов работы с текстильным лоскутом. Используя один и тот же мотив, построить несколько вариантов различных орнаментов или фрагментов орнамента. «Свободная техника» лоскутного шитья – соединение лоскутков различных форм и размеров, подобранных по цвету и тону.

Тема 4.Вышивка лентами. 6 ч.

Практика.  Материалы необходимые для вышивки ленточками. Подготовка ткани, стежки и техника вышивки. Вышивка по ленте золотой или серебряной ниткой. Объемная работа «пейзаж», «натюрморт» и т.д.

Цветы из узелков. Перевод рисунка через копировальную бумагу, перевод рисунок на ткань. Подготовительные наброски по замыслу автора и разработка эскизов для выполнения творческой работы в технике вышивки шёлковыми лентами. Подбор лент, ниток, фурнитуры и повторение приёмов работы. Выполнение практической творческой работы по замыслу автора. Оформление композиции вышивки.

Тема 5. Искусство квиллинг. 12 ч.

Теория. Возникновение искусства бумагокручения. Особенности техники «квиллинг» в  разных культурах.  История развития квиллинга в России.

Практика.  Коллективная работа.  Композиция из цветов.  Знакомство с техникой кручения роллов из лент. Изготовление композиций по заготовленным эскизам, картинкам.  Разработка эскизов в цвете.  Составление композиции.  Кручение по авторским идеям.

Тема 6. Рисование. 12 ч.

Теория.  Работа с натуры, передача характера предмета.  

Практика.  Рисование с натуры листьев разной формы.  Особенности работы в технике объемного рельефа.  Создание эскиза. Изображение букета цветов чёткой формы.  Формирование навыка изображения предметов с натуры.  Дорисовка и проработка деталей композиции. Создание композиций на основе полученных вариантов.  Этюд весеннего натюрморта «Цветы и фрукты». «Натюрморт с натуры».

Тема 7. Декупаж. 6 ч.

Теория. Бумажные фантазии.  Знакомство с основными базовыми формами.                           Практика.  Композиция «Цветы». Подготовка эскизов для цветов. Тюльпаны из салфеток.

Тема 8. Бисероплетение. 8 ч.

Практика.  Выполнение отдельных элементов фигурок сказочных героев. Подготовка основы декоративного панно: обтягивание картона тканью.  Составление композиции.  Прикрепление элементов композиции «Сердце», «Лягушка-квакушка», «Мышка – норушка».  Плетение на проволоке игрушки из сказки "Муха-Цокотуха" - "Стрекоза"», «Заюшка», герои любимых мультфильмов «Бемби» и. т.: подготовка дерева к формированию ствола. Изготовление ствола дерева. Выполнение ствола берёзы. Разновидности   веточек и листочков в деревьях из бисера. Веточки кораллами.  Листочки параллельным плетением. Листочки плетением дугами на оси. Сакура из бисера.  Формирование кроны березы. Формирование кроны бонсай. Изготовление каркаса для ствола бонсай и березы.

Тема 9. Шерстяная акварель. 26 ч.

Теория. Знакомство с приемами подготовки шерсти к рисованию.  Выбор картины для изображения.

Практика.  Подготовка рамы, основы для будущей картины.  Подбор шерсти по цвету. Выполнение проекта авторского изделия в технике ручного валяния.  Изготовление «Пейзаж».  Изготовление панно.  Приёмы рисования шерстью.

Теория.  Валяние из шерсти как вид художественного творчества. История создания изделий.

Практика.  Основные технологические приемы раскладки и валяние шерсти.  Основные приемы сухого и мокрого валяния.  Раскладка шерсти на плоскости и шаблоне.  Изготовление образцов плоских и объёмных деталей на шаблоне.  Изготовление композиции «Цветы».  Выполнение подготовительных эскизов в цвете.  Изготовление картины путем сухого выкладывания шерсти - рисование шерстью. Выполнение эскиза в цвете.

Тема 10. Батик. Роспись по шелку. 32ч.

Теория.  Роспись по ткани, как один из видов декоративно прикладного искусства. История возникновения и развития батика.

Практика. Упражнение по смешиванию цветов.  Выполнение рисунка в заданном цвете.  Творческое создание рисунков в смешанных, хроматических и ахроматических тонах. Составление эскиза композиции. Создание творческой композиции по заданной теме.

Теория.  Виды тканей, используемых при росписи.  Правила подбора ткани по качеству.  Правила и способы обработки тканей.  Понятие «подрамник».  Правила и способы натягивание ткани на подрамник.

Практика.  Упражнения на определение свойств и качества тканей.  Обработка ткани в зависимости от способа ее дальнейшего применения. Натягивание ткани на подрамник.  Упражнения по исправлению ошибок. Творческая работа - открытка «Цветочная фантазия». Эскиз орнамента в цвете на бумаге. Упражнение на проведение замкнутых контуров.  Упражнение на нанесение прозрачного резерва в несколько приемов

Тема 11. Мозаика с различными материалами. 20ч.

Теория. Материалы для мозаичного творчества. Особенности и виды бросового материала.

Практика. Зарисовка объекта.  Изготовление шаблонов, карточек-схем.  Выполнение цветов, листьев, коробочек.  Изготовление объёмных композиций в рамках.  Плетение миниатюр, панно и т.д. оформление изделий.

Тема 12. Итоговый контроль. Итоговая выставка. 2ч.

 Практика. Подведение итогов, награждение учащихся за лучшие работы.

ОЦЕНОЧНЫЕ И МЕТОДИЧЕСКИЕ МАТЕРИАЛЫ

МЕТОДИЧЕСКОЕ ОБЕСПЕЧЕНИЕ ПРОГРАММЫ

I ГОД ОБУЧЕНИЯ

ОЦЕНОЧНЫЕ И МЕТОДИЧЕСКИЕ МАТЕРИАЛЫ

МЕТОДИЧЕСКОЕ ОБЕСПЕЧЕНИЕ ПРОГРАММЫ

 II ГОД ОБУЧЕНИЯ

Оценочные материалы

Для отслеживания результативности образовательной деятельности по дополнительной общеобразовательной общеразвивающей программе «Мир творчества» проводятся:

Входной контроль, который осуществляется при вступлении учащихся в объединение.

Формы входного контроля:

 - собеседование с родителями и учащимися при поступлении в объединение;

- педагогическое наблюдение   в течение сентября с целью выявления первоначального уровня знаний и умений.

Текущий контроль, который осуществляется на занятиях в течение всего учебного года для отслеживания уровня освоения учебного материала программы и развития личностных качеств учащихся.

Формы текущего контроля:

-педагогическое наблюдение;

-выполнение тестовых заданий на знание тем программы;

-анализ педагогом и учащимися качества выполнения творческих работ;

- устный опрос на знание теоретического материала, на выявление умения рассказать о свое работе и дать ей оценку.

-промежуточный контроль, который предусмотрен 2 раза в год, а именно: в декабре и мае- с целью выявления уровня освоения программы учащимися и корректировки процесса обучения.

Формы промежуточного контроля:

-устный и письменный опрос;

-выполнение тестовых заданий по разделам программы;

- защита выполненной работы;

- анализ участия учащихся в выставках, праздниках.

Итоговый контроль, который проводится в конце обучения по программе.

Формы итогового контроля:

- открытые занятия в разной форме для педагогов и родителей.

 Учащиеся на занятиях должны продемонстрировать уровень овладения теоретическим материалом. Для этого проводятся: тестирование, письменный или устный опрос, зачёт.

-анализ педагогом и учащимися качества выполнения работ.

-анализ участия каждого учащегося в выставках, праздниках, фестивалях.

Разработаны формы фиксации результатов:

1.Информационная карта «Определение уровня развития личностных качеств учащихся»

Диагностика уровня личностного развития учащихся проводится по следующим параметрам: культура речи, умение слушать, умение выделять главное, умение планировать, умение ставить задачи, самоконтроль, воля, выдержка, самооценка, мотивация, развивается стремление довести дело до конца, делают выводы, знания о природе, обществе, технике, способах деятельности, социальная адаптация.

Диагностика «Определение уровня развития личностных качеств учащихся» проводится 2 раза в год. Итоги диагностики заносятся в информационную карту «Определение уровня развития личностных качеств учащихся»

Оценка параметров                                             Уровень

Начальный уровень-1 балл                                    11-16 баллов -начальный уровень

Средний уровень-2 балла                                       17-27 баллов - средний уровень

Высокий уровень-3 балла                                      28-33 баллов -высокий уровень

2. «Карта учёта творческих достижений учащихся»

 Результаты заносятся в карту в течение года.

3.Анкета для учащихся «Изучение интереса к занятиям у учащихся объединения»

Анкетирование проводится 2 раза в год: в декабре и апреле

4.Тестовые задания по темам общеобразовательной программы (См.Приложения)

5.Фотографии участия в выставках разного уровня.

Методические материалы

Обучение по данной программе предполагает использовать современные педагогические технологии:

-   педагогику сотрудничества, которая предполагает совместную деятельность педагога и учащихся, скреплённую  взаимопониманием, совместным анализом её хода и результата;

- технологию личностно-ориентированного обучения, которая предполагает максимальное развитие индивидуальных познавательных способностей учащихся на основе использования имеющегося у них опыта жизнедеятельности.

- информационные технологии.

Основными видами деятельности являются:

- информационно-рецептивная деятельность учащихся предусматривает освоение учебной информации через рассказ педагога, беседу, самостоятельную работу.

- репродуктивная деятельность учащихся направлена на овладение ими умениями навыками через выполнение образцов изделий, небольших сувениров, выполнение работы по заданному технологическому описанию. Эта деятельность способствует развитию усидчивости, аккуратности и сенсомоторики учащихся.

- творческая деятельность учащихся предполагает самостоятельную или почти самостоятельную художественную работу учащихся.  Взаимосвязь этих видов деятельности даёт учащимся возможность научиться новым видам прикладного искусства.

Методика проведения занятий предполагает постоянное ощущение ситуации успеха, радости от преодоления трудностей в освоении изучаемого материала и при выполнении творческих работ. Этому способствуют совместные обсуждения технологии выполнения заданий, изделий, а также поощрение, создание положительной мотивации, актуализации интереса, выставки работ, конкурсы.

Для реализации программы имеется дидактические средства:

-иллюстративный материал рисунки, тематические альбомы, эскизы, схемы вязаний изделий. Литература для обучающихся по декоративно-прикладному творчеству (журналы, учебные пособия, книги и др.) Альбом «Основные приёмы вязания крючком». Альбом «Оригами. Основные базовые формы». Альбом «Изготавливаем игрушку-самоделку». Альбом «Оригами. Закладки для книг». Альбом «Квиллинг. Изготовление основных элементов». Иллюстрации художников, каталог союз художников выставка «Осень 2011г.», «Осень 2012 г.»

Электронные образовательные ресурсы:                                                                               Интернет-сайт: Страна  мастеров.                                                                                              Интернет-сайт: Мастер-классы.                                                                                                      Интернет-сайт: Мир рукоделия.                                                                    

Интернет-сайт: Словарь-справочник по литературному чтению «Книгочей». 1-4 классы/ Ефросинина Л. А. – М.: Вентана-Граф, 2011            

                                   Информационные источники

Список рекомендуемой литературы для педагога

1. Аллахвердова Е.Э. Батик, глина, дерево. -М.,ООО «Издательство АСТ» , 2001

 , ил. Основы художественного ремесла: 2 ч. Ч 1. Вышивка. Кружево. Художественное ткачество. Ручное ковроделие. Художественная роспись тканей. Композиция и колорирование текстильных художественных изделий / пособие для учителя / под редакцией

2.    Гилевич Г.И. Технология изготовления гобелена-ширмы // Школа и производство. –    2006.-№1-С.48-53

3. Гилман Р. А. художественная роспись тканей: учебное пособие для студентов ВУЗ ов.- М.: Гуманит. Изд. Центр Владос, 2008

4. К. Мититело «Чудо- Аппликация». Эксмо; 2008г.

5. Людмила Деньченкова «Вышивка ленточками».  Издательство «Москва-Эксмо» 2008г.

6.  Панфилова Т.Ф. Ручное ткачество: продолжение традиций // Школа и производство. – 2005.-№7-С.44-46                                                                                                                      7  . Успенская Е., Ивахнов А. «Искусство батика», - М., «Внешсигма» 2000

8. Харди С. Коврики своими руками / Пер. с англ. А.Е.Гончаровой. – М.: Мир книги, 2005. – 160 с.; цв. ил.

Список рекомендуемой литературы для учащихся

1.Макарова М.П. «Традиции народного ткачества в творческих работах школьников» // Школа и производство. – 2002.-№3-С.1-80

2. Маракулина Я.Я. «Искусство –XXI век». Детям об искусстве.2011 г.

3. Фокина Л.В. «История декоративно-прикладного искусства». Учебное пособие. 2009 г.

4.Технология: Учебник для учащихся 5 – 8 классов общеобразовательной школы под редакцией О. А. Кожиной ООО «Дрофа» 2014 г.                                                                       5. Бурундукова Л.И. Волшебная изонить. - М.: АСТ-ПРЕСС КНИГА, 2013.-80 с.: ил.- (Новый мастер - класс на дому).

  6. Бисер. Уроки мастерства. Божко Л.А. – Изд. 3-е, испр. и доп. – М., Мартин, 2009

Интернет-источники

7. Чернобаева Л.М. Фоамиран. Волшебные цветы. – М., ООО «Издательство «АСТ», 2015

https://dist.ctt-adm.ru/moodle/admin/user.php 

 www.art-alla.jimdo.com

 http://www.ebrumag.ru

 http://risovanie-na-vode.ru/news/ebru-dlya-nachinayushih-novichkov

 http://www.big-big.ru/video/video-uroki/planetaorigami.ru.html

 http://vk.com/biseromania

http://vk.com/best.knitting

http://masterclassy.ru/

http://rukodelkino.com/

https://mir-tvorchestva.ru/                                                                                           dekorativnoprkladnogo-tvorchestva/ infourok. Ru  

 urusluk. Edurm.ru…kruzhka-dekqrativno-prikladnogo

Методические рекомендации

Вязание крючком

Вязальный крючок – это традиционный инструмент для изготовления ковриков – похож на обыкновенный крючок с деревянной ручкой.

Прокалывающий крючок имеет отверстие, через которое пропускается пряжа. Крючок с замком служит для привязывания пряжи к основе.

Зажим необходим для закрепления полосок ткани, используемых при плетении кос.

Для вязального и прокалывающего крючков в качестве основы необходимо выбирать плотный материал, например, мешковину. Другой популярный материал для основы – смесовое полотно из льна и хлопка. Оно дороже мешковины, но и прочнее. Для ковриков, сделанных крючком с замком, подходит канва, имеющая 3 или 5 клеток в 2,5 см.

Использование вязального крючка.

Коврики, сделанные с помощью вязального крючка, изготавливаются путем проталкивания петель из длинных полос ткани или пряжи сквозь ткань основы. Петли сохраняют форму, потому что они достаточно плотно прилегают друг к другу. Чтобы удобно было вытягивать петли одной высоты, ткань основы должна быть туго натянута в прямоугольных пяльцах.

Вязальный крючок – традиционный инструмент, использовался еще первыми американскими поселенцами для изготовления ковров с рисунком из полос ткани, нарезанной из изношенной одежды. Тонкие полосы ткани удобнее в работе, чем шерсть, так как крючок, проходя через основу, захватывает не всю нить, а лишь несколько волокон.

Подготовка ткани. Постирайте ткань перед нарезанием, особенно если ткань новая. Используя острые ножницы, разрежьте ткань на длинные узкие полосы. Ширина полос зависит от фактуры ткани и конечной цели, поэтому сначала поэкспериментируйте на кусочке. Для достижения домотканого внешнего вида лучше всего подходят полосы шириной 6 мм. Готовые полосы могут быть нарезаны шириной как 12, так и 3 мм. Что выбрать, зависит от того, какого впечатления вы хотите добиться. Ткань следует резать по долевой нити, трикотаж – по длине петель. Никогда не режьте полосы по косой.

Основной метод:

1. Работайте справа налево. Придерживайте левой рукой полосу ткани с изнаночной стороны основы, позволяя ей свободно перемещаться между большим и указательным пальцами.
2. Крючок держите в правой руке, как карандаш, острием вверх. Справа проткните крючок между нитями основы, подхватите полосу ткани и вытяните один конец на лицевую сторону основы.
3. Для формирования первой петли снова проткните крючок через основу, отступив на 2 нити влево от вытянутого конца полоски. Продолжите придерживать полосу ткани с изнаночной стороны левой рукой. Но если вы будете держать его слишком плотно, то можете выдернуть из полотна основы уже вытянутый конец полосы.
4. Подхватите крючком полосу ткани и вытяните на лицевую сторону петлю необходимого размера. Как правило, высота петли равна ширине полосы.
5. Продолжите вытягивать петли, оставляя 1 или 2 нити основы между ними. С изнаночной стороны основы из полоски ткани формируется узор, напоминающий плотный ряд шва «вперед иголку». Если стежки образуют петли, значит, вы недостаточно вытянули полосу на лицевой стороне.
6. Отступите на 1 или 2 нити полотна от первого ряда и начните следующий ряд. Всегда начинайте и заканчивайте ряд, вытаскивая конец полоски на лицевую сторону работы. Начинать следует с правой стороны.

Выполнение узора. Вначале выполните мелкие детали узора, а затем выполните фон. Очертите детали узора рядом петель, затем заполните ими выделенную область. Никогда не протягивайте полосу ткани или пряжи от данного участка узора к другому, так как образовавшиеся с изнаночной стороны протяжки могут повредить вашу работу.

Если полотно основы начинает выгибаться, это значит, что ряды близко подходят друг к другу. В этом случае следует увеличить интервал на 1 нить полотна основы. Если же основа проглядывает через узор, то уменьшите интервал на 1 нить основы.

Использование прокалывающего крючка.

Ковры с использованием прокалывающего крючка выполняются на основе, закрепленной в прямоугольных пяльцах. Внешне они не отличаются от ковриков, выполненных с помощью вязального крючка, так как формирование узора здесь основано на плотном расположении петель из пряжи или ткани. Главное отличие в том, что прокалывающим крючком вышивают ковер с изнаночной стороны, поэтому переносите ваш рисунок на изнаночную сторону работы в зеркальном отображении. Прокалывающим крючком работать быстрее, так как он автоматически подает пряжу сквозь основу и регулирует высоту петель. Пряжа более удобна в работе, чем полоски ткани, потому что она свободно перемещается вверх и вниз вместе с движениями крючка.

Инструменты. Прокалывающие крючки выпускают различных размеров для разных видов пряжи. При выборе крючка обратите внимание на свободное прохождение пряжи через ушко прокалывающей части. Крючок приспособлен для формирования петель различной высоты (от 6 до 18 мм) посредством поворота и фиксирования рукоятки.

1. Заправьте пряжу в крючок. Подвигайте ее, чтобы убедиться в свободном перемещении пряжи.
2. Держите крючок, как карандаш. Рабочая часть иглы должна быть расположена по направлению работы. Если крючок направлен неправильно, будет нарушена подача пряжи.
3. Протолкните крючок сквозь основу до соприкосновения фиксатора с деревянной ручкой.
4. Вытащите крючок обратно, пока он не будет касаться основы острием. Не поднимайте крючок. Переместите крючок вдоль поверхности основы на несколько нитей и снова проткните его сквозь основу.
5. Продолжите таким образом, изменяя лишь направление движения, если необходимо. Оставляйте несколько нитей основы между рядами петель.
6. Следите, чтобы петли были ровными. В противном случае пропустите вязальную спицу сквозь них до одного уровня.

Закрепление конца нити. Если вам нужно закрепить конец рабочей нити, проткните крючком основу (слева), слегка подтяните пряжу и разрежьте ее над ушком крючка. Удалите крючок. Подрежьте концы пряжи, выравнивая высоту ворса.

        Использование крючка с замком.

        Коврики, сделанные с помощью крючка с замком, выполняются на канве и не требуют дополнительного закрепления в пяльцы. Пряжа разрезается на отрезки необходимой длины, каждый из которых отдельно привязывается к основе. Самый простой способ – использование ковровой пряжи, а также полоски ткани и плетеные косы. Особенностью данного типа ковриков является густой ворс, при котором теряется четкость рисунка, поэтому для них больше подходят крупные узоры. Убедитесь, что все узелки лежат в одном направлении.

1. Сложить нарезанную пряжу пополам вокруг основания крючка. Держа концы отрезка пряжи вместе, проденьте крючок под одной нитью канвы и протолкните вперед до открывания замка.
2. Проденьте концы пряжи в замок, поместив их под крючком.
3. Протяните крючок на себя, чтобы замок зафиксировал концы пряжи, и вытяните их, завязав узлом образовавшуюся петлю.
4. Потянув за концы пряжи, убедитесь в прочности узла. Закрепляйте узлы по горизонтали, располагая их через каждые две вертикальные нити канвы.  
5. Пряжа и техника доработки.
6. Вы можете использовать как готовую нарезанную пряжу, так и изготовить ее сами. Каждый отрезок по длине должен в два раза превосходить требуемую длину ворса, а также иметь зазор для завязывания узла около 12 мм. Минимальная длина отрезков, при которой образуется ворс, примерно 6,5 см. Сначала потренируйтесь в завязывании узелков. Закончите работу, обработав край или бахромой, или просто подогнув его.
7. Для изготовления отрезков пряжи заданной длины разрежьте петли по длинному краю полосы из картона.
8. Вырежьте из картона длинную полосу шириной, равной желаемой длине ворса плюс 12 мм для узелка. Сложите картон пополам и намотайте на него пряже без на хлестов.
9. Как обработать край? Подогните канву по краям на 2,5 или 5 см. Совместите нити обеих слоев и выполните первые ряды по двойной основе.
10. Как выполнить бахрому? Оставьте незаполненными клетки первого ряда канвы. По завершении работы завяжите более длинные отрезки пряжи по краям коврика, формируя бахрому.

Плетенные коврики. Этот вид ковриков выполняют из полос ткани, заплетенных в косички, которые затем укладывают по спирали и скрепляют между собой. Как правило, ткани для работы требуется много, поскольку длина полос при плетении уменьшается примерно на треть. Для напольных ковриков лучшая ткань шерсть, поскольку она лучше всего выдерживает изнашивание, у плотной хлопчатобумажной ткани другое преимущество – насыщенный цвет. Чтобы получить однородную фактуру в изделии, используйте ткани одного типа и плотности. Существуют два основных способа создания цветовых сочетаний. Например, косичка может быть сплетена из полос одного цвета и соединена с косичкой другого цвета. В другом способе косичку плетут из полос разного цвета Подготовка ткани.

Прежде всего выстирайте ткань, особенно если она новая. Нарежьте ее на полосы одинаковой ширины вдоль горизонтальных волокон. Обычно ширина полос составляет от 2,5 до 4 см в зависимости от плотности ткани. Перед разрезанием ткани поэкспериментируйте с полосами разной ширины, заплетая их в косы, чтобы выбрать оптимальную ширину полос.

Соединение полос.

1. Срежьте по диагонали концы каждой полосы.
2. Сложите 2 полосы лицевыми сторонами внутрь, совмещая диагональные срезы, и сшейте их на машинке или вручную.
3. Разгладьте полученный шов и обрежьте выступающие углы.

Загибание полос.

1. Положите каждую полосу на гладкую поверхность лицевой стороной вниз и подогните боковые срезы к центру.
2. Сложите полосу пополам. Прометайте по свободному краю или разгладьте утюгом. Утюжка обеспечит ровное плетение.

Плетение косы. При плетении косы лучше, чтобы обе руки были свободными. Поэтому, соединив вместе три полосы, используйте настольный режим для закрепления косы на время работы или сколите начало косы английской булавкой, а затем повесьте булавку на крючок на стене. Остановившись на время, зажмите косу прищепкой.

1. Соедините 2 полосы. Вставьте в сгиб 3-ю полосу, располагая свободный край справа, и прошейте все 3 полосы вместе.
2. Загните правую полосу на центральную, располагая свободный край справа.
3. Загните левую полосу на новую центральную, располагая свободный край справа.
4. Продолжите плетение, располагая то правую, то левую полосу над центральной. Следите, чтобы свободные края полос всегда находились справа. Тогда они не будут заметными.

Наращивание полос. Вам постоянно придется пришивать новые полосы ткани к концам сплетенных полос, чтобы увеличить общую длину фрагмента. Обрезайте концы сплетенных полос на разных уровнях, чтобы соединительные швы не располагались в одном месте. Пришивайте новую полосу к концу центральной полосы косы, чтобы спрятать шов при плетении под боковой полосой.

1. Закрепите зажимом концы сплетенного фрагмента, чтобы коса не расплетались. Обрежьте конец полосы по диагонали.
2. Обрежьте конец новой полосы и сшейте 2 полосы вместе по диагонали. Расправьте их и продолжите плетение.

Круглые коврики. Круглые плетеные коврики изготовляются по спирали. Чтобы закругленный край лежал плоско, по внешней стороне косы выполняют дополнительный виток. При формировании центральной части изделия закругления могут повторяться более чем двенадцать раз. По мере расширения коврика количество закруглений уменьшается и можно продолжать плетение обычным способом.

1. Соедините 3 полосы вместе и плетите косу обычным способом.
2. В начале закругления загните левую полосу на центральную.
3. «Новую» левую полосу снова загнуть на центральную.
4. Правую полосу вплетите так плотно, чтобы коса изогнулась вправо. Продолжите плетение обычным способом до места следующего закругления.

Овальные коврики. При изготовлении овального коврика начинают с прямого центрального фрагмента, а затем плетут вокруг него по спирали. На закруглениях овала выполняют три фрагмента.

1. Длина прямой косы центрального фрагмента, который начинает спираль, зависит от задуманных размеров ковра. Длина фрагмента равна разности конечной длины и ширины ковра.
2. Сплетите по прямой фрагмент косы нужной длины, затем выполните три дополнительных витка для закругления.
3. Плетите по прямой до следующего поворота и снова сделайте закругление так, чтобы коса обогнула начало работу. Продолжите плетение по прямой, делая закругления по мере необходимости.

Прошнуровывание.

Этот способ соединения быстрее и надежнее, чем прострачивание на машинке. Вам понадобится ковровая игла с загнутым острием. Тяжелые фрагменты сшиваются тонкой бечевкой, более легкие – прочными хлопчатобумажными нитками. Всегда работайте на плоской поверхности. Для наглядности мы использовали контрастную нить, в действительности же подбирайте нить соответствующего цвета.

Прошнуровывание по прямой. Положите фрагменты рядом. Пропустите иглу через первый виток правой косы, затем через соответствующий ему виток левой косы. Стяните как можно туже. Продолжите работу, туго стягивая соединительную нить, чтобы сделать шов почти невидимым.

Прошнуровывание по окружности. В круглых ковриках внешняя коса длиннее внутренней. Работайте, как при прошнуровывании по прямой, периодически пропуская витки внешней косы так, чтобы коврик оставался плоским.

Прошнуровывание по овалу.

1. При сшивании овальных ковриков сочетают прошнуровывание по прямой и по окружности. Начните от середины центрального фрагмента и работайте по направлению к первому закруглению.
2. Выполнив закругление, поменяйте направление и работайте до следующего закругления.

Переплетение.

Для этого способа соединения кос вам потребуется вязальный крючок большого размера. Косы не будут лежать плоско, как при прошнуровывании, поэтому этим способом лучше соединять прямые участки работы. Для закруглений следует протянуть две близлежащие полосы через одну петлю.

Сплетите первую косу и начните рядом вторую. Каждую среднюю полосу протягивайте крючком через соответствующий виток первой косы.

Завершение работы. Когда коврик завершен, верните концы косы на изнаночную сторону и подшейте мелкими стежками.

Завершение прямого фрагменты. Заверните концы полос под витки косы с изнаночной стороны. Закрепите мелкими стежками, лишнюю ткань отрежьте.

Завершение закругленного фрагмента.

1. Для завершения работы заострите конец каждой полосы.
2. По мере плетения коса будет становиться уже. Загните концы полос под витки близлежащей косы и зафиксируйте мелкими стежками ниткой в тон работы.

7. Обработка готовых изделий.

Края коврика, сделанного с помощью вязального крючка, обычно обрабатывают коверной тесьмой. Коврик, выполненный прокалывающим крючком, прослужит дольше, если вы обошьете его с внутренней стороны коверной тесьмой со всех сторон. Дублирование коврика подкладкой желательно, но не обязательно. Многие считают, что будет лучше, если грязь и пыль пройдет через коврик, чем будет скапливаться между тканью ковра и подкладкой. Если вы все же решили изготовить подкладку, возьмите для нее мешковину или иную прочную ткань.

Обработка тесьмой. Для защиты необработанных краев коврика от износа и разрывов необходимо обшить их специальной прочной коверной тесьмой. Она должна быть на 5 см больше периметра ковра. Также вам потребуется плотные льняные или хлопчатобумажные нитки, ковровая игла и наперсток.

Обработка краев прямоугольного коврика.

1. Обрежьте концы полотна коврика, оставляя на подгиб по 2 см от заполненной работой площади. Положите тесьму на лицевую сторону коврика так, чтобы внутренний край тесьмы совпадал с наружным краем рабочей площади. Особенно тщательно уложите тесьму на углах. Пришейте тесьму близко к внутреннему краю.
2. Отверните припуски коврика и тесьму на изнаночную сторону. Сложите излишек ткани на углах, формируя сходящуюся диагональную складку. Сшейте слоенные углы и пришейте тесьму к коврику.

Обработка краев круглого и овального коврика. Обрежьте полотно коврика, оставляя на подгиб 2 см. На закруглениях ткань надсеките, чтобы на изнаночной стороне она лежала плоско. Соберите излишек ткани по краю тесьмы в небольшие складки.

Пришивание подкладки. Используйте для подкладки прочную ткань типа мешковины. Способ выворачивания лучше использовать в небольших подставках, которые легко сгибаются и выворачиваются. Для больших ковриков используйте способ «спина к спине». Пришивая подкладку, следите, чтобы направление долевой нити ткани ковра и подкладки совпадало.

Способ выворачивания. Обрежьте ткань коврика, оставляя на подгиб 1,2 см. Выкроите подкладку лицевыми сторонами и сшейте, оставляя отверстие для выворачивания. Выверните коврик и зашейте отверстие.

Способ «изнанка к изнанке». Обрежьте ткань коврика, оставляя на подгиб 2,5 см. Выкроите подкладку такого же размера. Обрежьте углы под 450 и сложите их, отвернув на изнаночную сторону. Сложите коврик и подкладку изнаночными сторонами вместе и сколите булавками. Сшейте края швом «козлик».

Уход за ковриком. Сохраните немного шерсти или ткани для будущей починки. Восстанавливая крючковый коврик, осторожно обрежьте и вытяните петли на поврежденном участке с изнаночной стороны. Подходящей пряжей заполните пространство. Регулярно вытряхивайте и пылесосьте коврик. Свежие пятна удаляйте мокрым полотенцем, а затем пятновыводителем. Для хранения изделие скатывайте и заворачивайте на чистую простыню.

Инструменты и материалы:

• Деревянный подрамник 700*500;
• Гвозди 20 мм;
• Молоток;
• Деревянная планка прямоугольного сечения 20*10, длиной 550 мм;
• Нитки для основы: прочная крученая нить хлопчатобумажная или лен;
• Нитки для ткачества: вязальная шерсть или искусственная пряжа одинаковой толщины (3-5 цветов);
• Ножницы;
• Вилка;
• Бумага для эскиза;
• Линейка;
• Простой карандаш, ластик;
• Цветные карандаши;
• Картонка (прямоугольная 50*500);
• Небольшая подушка (250*300).

                 Рисование на воде «Эбру»

Эбру-это древняя особенная техника создания невероятно красивых картин. Также эбру называют рисованием на воде. Эбру называют «бумагой с облаками» или «бумагой с волнами». Эбру требует не только творческого начала, но также знания техники, терпения и концентрации.

Картины эбру создаются по особой технике, которая разделяется на несколько этапов. Все инструменты для этого искусства делают только из натуральных материалов. Для создания картины эбру нужен специальный немного вязкий водный раствор. Чтобы сделать такой раствор, нужно в воду добавить нектар гевена, его добывают из растения. Благодаря этому веществу вода получается вязкой и клейкой, поэтому краски не растворяются в воде, а держатся на поверхности, переплетаясь в причудливых узорах. После того как водный раствор будет готов, его выливают в специальный прямоугольный лоток и постепенно добавляют натуральные краски.

Эти краски остаются на поверхности воды, переплетаются между собой, а мастер эбру аккуратно кистями корректирует или создает нужные рисунки на воде. Когда узор будет готов, на него накладывают бумагу, через несколько секунд бумагу снимают и дают ей просохнут. Но ни один мастер не может точно знать, каким будет его рисунок, ведь благодаря своеобразной технике эбру просто невозможно создать два похожих рисунка.  

Художественная  роспись на ткани

Ручная роспись тканей является разновидностью художественного текстиля, который, в свою очередь, представляет немаловажный раздел декоративно-прикладного искусства. Этот вид прикладного искусства имеет глубокие народные корни и традиции, дошедшие до сегодняшних дней. Изучить историю развития ручной росписи тканей можно на следующих моментах:

1. Искусство крашения шелковых тканей
2. Искусство ручной набойки на Руси
3.  Текстильный авангард
4. Текстильное панно и батиковые композиции

Этот вид живописи на шелке писался не с натуры, а по памяти и вобрал в себя все самые характерные черты природы.  Ручная роспись на ткани – батик, техника особая. Сама техника «батик» пришла к нам из Индонезии. Классический горячий батик – очень трудоемкий вид росписи. Только подготовка ткани занимала несколько дней. Сначала ткань держали в воде 1-2 дня для размягчения, потом стирали и сушили. Затем кипятили в рисовом крахмале 15 минут. После повторного высушивания ткань отбивали до мягкости деревянным валиком. Ткань берут только ручного прядения, краска приготовляется из корня растения Morinda citrifolia, окрашивание происходит в несколько стадий и длится несколько дней.                                                                                                                                     В России батик появился примерно в 20-е годы вместе с всеобщим увлечением стилем «модерн» и развивался, в основном, в таких больших городах, как Москва, Санкт-Петербург, Киев и т.д. художники объединялись в артели и занимались производством платков, шалей; очень редко получали большой заказ – театральные и сценические занавеси или шторы.

                                                                                                                                                 Приложение №1

               Тест   по технике безопасности

Фамилия _______________________________________

Имя___________________________________________

Пояснение. Впиши букву правильного ответа.                                                                          

Тест № 1

1.1.Как должны быть расположены ножницы на столе при работе?

а) на тулье;

б) слева, кольцами от себя;

в) справа, кольцами к себе;

1.2. Передавать ножницы следует:

а) кольцами вперёд с сомкнутыми концами;

б) острием вперёд;

            в) броском через голову.

 1.3. Куда необходимо вкалывать булавки и иголки при работе?

а) в одежду;

б) в игольницу;

в) в клубок ниток.

1.4. Как следует поступить со сломанной иглой?

а) выбросить в мусорную корзину;

б) отдать руководителю;

в) вколоть в игольницу.

     1.5.  Подчеркни правила работы с клеем  

            а) клей на рабочем столе держать открытым, наносить сплошной жирной

 полоской ;                                                                                                                                                                                                                       б) клей держать закрытым, наносить маленькими точечками

Ответы: 1) в, 2) а, 3) б, 4) б.  5б)

         Таблица «Самооценка» (для учащихся)

Подведение итогов. Вывод

                     Оценочный лист для преподавателя

Приложение №2

Тест  к теме «Гобелен».

Фамилия   участника___________________________________________________

Пояснение. Впиши букву правильного ответа.

2.1.  Что такое гобелен?

а) ковёр с растительными мотивами;

б) старинный гладкий сюжетный ковёр;

в) старинный ковёр с изображением животных;

2.2. Когда и в какой стране возник термин «гобелен»?

а) в Италии в XV;

б) в Китае в эпоху Хань;

в) во Франции в XVII веке;

2.3. Как назывался гобелен в Италии?

а) вердюра;

б) шпалера;

в) «арраци»;

2.4. Откуда произошёл термин «арраци» и в каком веке?

а) произошел от названия города Арраса в XVI веке.

б) произошел от названия вида одежды аррасац в XIV веке.

в) произошел от названия города Арраса в XVIII веке.

2.5. Какие правила техники безопасности и правил поведения в мастерской во время выполнения гобелена вы знаете?

Ответы: 1. б) 2. в) 3. б) 4. а)

Приложение №3

Тест к теме «  Гобелены. Введение  в  ткачество»

Пояснение. Впиши  букву правильного ответа.

3.1.Тканый ковер-картина ручной работы высокого художественного  качества.                                  

а)  панно;

б)  гобелен;

в) батик;

г) витраж;

3.2. Техника росписи ткани, рисунок на которую наносится ручным способом.

а) панно

 б) гобелен

в) батик

г) витраж

3.3. Узор, предназначенный для украшения различных предметов.

а) украшение

б) орнамент

в) рисунок

 г) наклейка.

3.4. Изображение природы.

 а) портрет

 б) пейзаж

 в) натюрморт

г) исторический.

3.5.  Жанр изобразительного искусства, когда на картине могут быть изображены один или несколько человек.

а) портрет

 б) пейзаж

 в) натюрморт

 г) исторический

Ответы: 1б) 2в) 3б) 4б) 5 а)

                                                   Приложение №4

Тест к теме « Рисунок. Эскиз  для  гобелена».    

Пояснение. Впиши  букву правильного ответа.

4.1.  Нарисуйте схему полотняного переплетения.

4.2.  Как выполнить расчет рисунка в ткани по техническому рисунку?

а) берётся плотность основы – 3 нити на 1 см., а утка – 10 нитей на 1 см.

б) берётся плотность основы – 5 нити на 1 см., а утка – 5 нитей на 1 см.

в) берётся плотность основы – 8 нити на 1 см., а утка – 10 нитей на 1 см.

4.3. Как выполнить расстановку цветовых плоскостей по техническому рисунку?

а) разлинованный линейный рисунок раскрашивается в произвольном порядке.

б) разлинованный линейный рисунок раскрашивается по цветовым пятнам. Так определится количество нитей основы и утка, вошедших в цветовое пятно.

в) разлинованный линейный рисунок раскрашивается ахроматически.

4.4. Как снимать готовое изделие со станка-рамы?

а) срезать нити основы по краям изделия.

б) вытаскивать гвоздики со станка-рамы.

в) снимать гобеленовой иглой нити основы с гвоздиков.

4.5. Произведение декоративного искусства, выполненного из цветного стекла.             а) панно

 б) гобелен

 в) батик

 г) витраж

Ответы: 4.2.а) 4.3.б) 4.4. в) 5г)

   Приложение №5

Тест к теме «Народные  художественные промыслы»            

Фамилия _______________________________________

Имя___________________________________________

Пояснение. Впиши букву правильного ответа.                                                                          

5.1. В каком из перечисленных промыслов русской лаковой миниатюры изделия расписывали масляными красками?                                                              

 а)Палех;                                                                                                                                                    б)Федоскино;                                                                                                                         в)   Холуй;                                                                                                                                        г) Мстёра.

5.2. Кто был основателем палехского промысла лаковой миниатюры?

а) Н. Бабурин.                                                                                                                                  б) И. Баканов.                                                                                                                                       в) П. Лукутин.                                                                                                                                    г) И. Голиков.  

5.3.    Вставь пропущенные 3 слова.

«Гжель – родина русской _____________ . Во второй половине 18 века в Гжели выпускали изделия из ______________, а изделия из ____________ в 19 веке».

5.4. Какие композиционные приёмы традиционны для Городецкой росписи?                                                                                                                                                                                    а)симметрия.                                                                                                                                  б) ярусность.                                                                                                                                          в) безраппортность.                                                                                                                                г) хаотичность.

5.5. Как называется традиционное женское ремесло в Торжок Новгородской губернии?

а) Лоскутное шитьё.                                                                                                                        б) Белая гладь.                                                                                                                                в) Золотное шитьё.                                                                                                                          г) Печворк.

5.6. Какой образ наиболее традиционен для богородской игрушки?

а)матрёшка.                                                                                                                                                               б)медведь.                                                                                                                                               в)конь.                                                                                                                                                    г) ангел.

5.7. Кто был автором первой загорской   матрёшки?

а) столяр – Звёздочкин; художник - Малютин;

б) столяр - Кокорин; художник - Бабурин;

в) столяр - Ворносков; художник - Паленов.

г) столяр – Малютин; художник - Звёздочкин;

д) столяр - Бабурин; художник - Кокорин;

е) столяр - Паленов; художник - Ворносков.

Ответы: 5.1 б) 5.2.г) 5.3.керамика, майолики, фарфора. 5.4.б) 5.5.в) 5.6.в) 5.7. а).

                                                     Приложение №6

Тест  к теме « Работа с бисером».

  Прочитайте и выберите   правильный ответ!

6.1.  Из чего изготавливают бисер?

а) Бумага;

б) Дерево;

в) Стекло;

г) Железо;

 6.2. Что еще используют для плетения бисером вместо проволоки?

а) Трос;

б) Леску;

в) Провод;

6.3. В каком году М.В. Ломоносов создал первую фабрику по производству стекляруса, бисера и мозаичного стекла?

а) в 1700;  

б) в 1674;  

 в) в 1854;  

 г) в 1754;

6.4. Откуда привозили бисер в Россию?

   а) из Ливии;  

   б) из Египта;  

   в) из Венеции и Богемии;  

   г) из Англии; 

6.5. Выберите из перечисленных инструментов и материалов те, которые нужны для вышивки, Поставьте напротив знак «+»:

пяльцы,             нитки,
иголка,             бисер, 
проволока,             ножницы,
пайетки,             клей.

Ответы: 6.1. в) 6.2. б) 6.3. г) 6.4. в)

     Приложение №7

Тест к теме « Искусство разных  народов».

  Прочитайте и выберите   правильный ответ!

7.1. Что изображалось на гобеленах в Китае в эпоху Хань?

а) Сложные пейзажные или растительные композиции в утончённой цветовой гамме.

б) Изображения птиц и цветов в пастельных тонах.

в) Сложные композиции с изображением людей, занимающихся делом.

7.2. Чем служили гобелены в Китае в эпоху Хань?

а) Панно, одежда и др.

б) Коврами.

в) Покрывалами.

7.3. Что изображалось на гобеленах в Америке в Перу в 2500г. до н.э.?

а) растения и животные.

б) стилизованные люди и животные.

в) животные.

Ответы: 7.1. а) 7.2. а) 7.3. б)

              Приложение №8

Тест к теме «Искусство Петербурга»

Выставка детских работ.

Инструкция: При проведении итогового контроля за полугодие педагог проводит контрольный срез, используя при этом такие методы, как наблюдение и анализ. Данные заносятся в таблицу:

Обработка результатов:

Критерии контрольных срезов по уровню развития личностных качеств учащихся:

Организация рабочего места:

1. (балл) – не умеет организовывать;
2. организация слабая;
3. видит ошибки, может исправить;
4. четкая организация.

1. Соблюдение Т/Б:

1. (балл) – нельзя допускать к самостоятельной работе;
2. знания не прочные, необходимо напоминать;
3. знания не прочные, контролирует сам;
4. соблюдает постоянно, самоконтроль.

2.  Навыки работы с инструментами и материалами:

1. (балл) – не владеет, необходим контроль;
2. делает ошибки, нужна помощь;
3. допускает ошибки, оправляется сам;
4. имеет хороший навык работы.

3. Качество и аккуратность изделия:

1. (балл) – не соответствует изделие образцу;
2. серьезные недочеты, требует корректировки;
3. мелкие недочеты, легко устранить;
4. работа выполнена правильно.

4.  Самостоятельность:

1. (балл) – не справляется с заданием, требует помощи;
2. часто обращается за помощью;
3. работает самостоятельно, иногда обращается за помощью;
4. уверенно выполняет задание.

5. Творческое проектирование:

1. (балл) – работает по образцу, обращается за советом;
2. работает по образцу;
3. в ходе работы вносит творческие идеи;
4. творчески работает и оказывает помощь другим.

     Приложение №9

Тест к теме «Искусство Армении».

  Прочитайте и выбери   правильный ответ!

9.1. Какой подарок преподнес русскому царю Алексею Михайиловичу армянский купец Захарий Сарадаров в 1659 году?

а) алмазный трон

б) алмазный скипетр

в) алмазную корону

г) алмазную державу

9.2. Шедевром армянской миниатюры XII века считается…                                                                                                                             а)  Григора Татеваци, 1449 год                                                                                                              б) Нарек, 1173год                                                                                                                        в) Саргиса Пицака

9.3. Когда сформировала Киликийксая школа.  

а) в X веке

б) в XIV веке

 в) в  XII  веке

                                                     Приложение №10

Тест к теме « Натюрморты, пейзажи, абстракции».                                                                    

  Прочитайте и выберите  правильный ответ!

10.1. Пейзаж это - ...

а) изображение человека                                                                                                                      б) изображение предметов                                                                                                                                                  в) изображение природы

10.2. В каком жанре изображают животных

а) жанр портрета                                                                                                                              б) анималистический жанр                                                                                                            в) жанр натюрморта

10.3.  Какой вид изобразительного искусства представлен?

а) Живопись  

б) Скульптура                        

в) Архитектура

10.4. В каком жанре создана картина И. Левитана «Золотая осень»

                                                 а) батальный жанр

 б) анималистический жанр

в) в жанре пейзаж

10.5. Портрет -это: 
а) изображение облика какого-либо человека, его индивидуальности; 
б) изображение одного человека или группы людей; 
в) образ определённого реального человека; 
г) все варианты верны

10.6. Материал скульптуры – это…

а)бумага                                                                                                                             б)камень                                                                                                                                            в) холст

10.7. Материал гуашь, какого вида  ИЗО?

а)живописи                                                                                                                    б)скульптуры                                                                                                                                     в) архитектуры

10.8.  Выбери жанр живописи, где главным является образ человека:

а)натюрморт;                                                                                                                                                                                                                                                                                                б)пейзаж;                                                                                                                                 в)портрет;                                                                                                                                        г) анимализм.

                                                               Приложение № 11                                                

 № 11 Экскурсия в Эрмитаж.

Отзывы  учащихся

№ 12 Рисование на воде в стиле Эбру.

                                                                                      12.1 Что такое эбру?

  а) Эбру – это рисовать с акварелью

  б) Эбру – это рисование на воде

  в) Эбру – это рисовать с карандашом

12.2. Где появилась Эбру?

а) в  Германии

б) в Италии

в) в  Индии

12.3. Для выполнения рисунка используется?

а) шило (биз)

б) карандаш

в) мастихин

12.4. Какие материалы понадобятся на  занятии рисованием  в стиле Эбру?

                                                                   Приложение № 13                                                    

№ 13 подготовка к выставком

Выставка детских работ, творческие задания

Отзывы  учащихся

                                                                                                                  Приложение № 14

№14 Выставка.

Выставка детских работ, творческие задания.

№ 15 подведение итогов, награждение учащихся

                       Оценочные материалы второго года обучения

                                                                                                                         Приложение № 2

Тест к теме «Лоскутная техника»

Фамилия   учащегося________________________________________

              Прочитайте и выбери   правильный ответ!

1. В какой среде зародилось лоскутное шитье?

а) в крестьянской

б) в рабочей

в) в городской

г) в купеческой

Ответ  

2. Какой предмет домашнего обихода долгое время считался частью приданного?

а) коврики из лоскутов

б) лоскутное одеяло

в) коврики из уголков

г) прихватки

Ответ  

2.3.Что дало начало лоскутной техники?

     а) заплата

     б) лоскут

     в) отрез ткани  

         Ответ  

2.4.Искусство, часто называют «пэч-ворк»

а) лоскутная техника

б) вышивка

в) макраме

г) шпалера

         Ответ  

2.5С какого века стало развиваться лоскутное шитье в России?

а) 17

б) 19

в) 20

г) 18

         Ответ  

2.6.В какой стране лоскутное шитье имеет статус национального искусство? 

а) в России

б) в Англии

в) в Америке

г) в Швеции

Ответ  

2.1а), 2 б), 3в), 4 а), 5 б), 6 в).

                                                                                    Приложение № 3

Тест  к теме «Выполнение аппликации».

Выставка детских работ, творческие задания.

Фамилия   участника___________________________________________________

А где тест

3. 1. Украшение изображения обрамляющей полоской                                                                а)раздвижение                                              б) симметрия                                          в) кант

3.2. К какому виду аппликации можно отнести ажурную технику?                                       а)предметная                                                                                                                                             б)сюжетная                                                                                                                                                в) декоративная

 3.3. Какая аппликация выполняется без ножниц                                                                       а)мозаика                                                                                                                                                           б)обрыв                                                                                                                                                в) раздвижение

 3.4. Какой клей используют в аппликации                                                                                 а) ПВА                                                                                                                                                            б)столярный                                                                                                                                        в) момент

                                                                                                                       Приложение №4

Тест к теме « Вышивка лентами».

              Прочитайте и выбери   правильный ответ!

1. Шов, который не используют в вышивке?

а) петельный

б) потайной

в) стебельчатый

Ответ  

2. Формат рисунка не может быть?

а) пейзажный

б) квадратный

в) прямоугольный

Ответ  

3. В вышивке объединение изображения в одно художественное целое - это

а) орнамент

б) ритм

в) композиция

Ответ  

4. При шитье лентами какие используют иглы?

а) тупые

б) острые

в) с большим ушком

Ответ  

5. Для вышивки лентами необходимы следующие материалы:

а) шелковые нити

б) шелковые ленты

в) крючок  

Ответ  

6. Какие из перечисленных видов швов относятся к вышивке?

а) французский узелок

б) шов (шнурок)

в) прямой

Ответ  

7. Для чего используют декоративные ленты?

а) для отделки

б) для вышивки

в) для украшения

Ответ  

4.1. б) 2. В) 3. В). 4.Б,в) 5. Б) 6. В. 7.А)

                                                                                                  Приложение № 5

Тест  к теме « Квиллинг»

           Прочитайте и выбери   правильный ответ!

5.1. Квиллинг это…

       а) аппликация

       б) бумагокручение

       в) складывание бумаги

Ответ  

5.2.  Когда возникла искусство квиллинга?

       а) конец 19, начало 20 века

                 б) начало 18 века

                 в) конец 14, начало 15 века

Ответ  

        5.3. Родина квиллинга

   а) Япония

              б) Китай

              в) Европа

Ответ  

5.4. Инструменты для квиллинга

      а) ножницы, проволока, бисер

      б) зубочистка, ножницы, бумага

      в) клей, зубочистка, пластилин

Ответ  

5.5. Техника «Квиллинга» невозможно без?

     а) клей

     б) картон

     в) зубочистка

Ответ  

5.6. Этапы выполнения элемента

      а) приготовление полосок

      б) склеивание

      в) скручивание спирали

Ответ  

5.7. Квиллинг это…

                      а) развлечение

                      б) искусство

                      в) работа

           Ответ  

Ответы 5.1 б), 2. В), 3. Б) . 4. Б), 5. А), 6. А, В, В,) 7. В),

                                                                                                                           Приложение № 6

Тест к теме «Рисование»

   Прочитайте и выбери   правильный ответ!

  6.1. Область изобразительного искусства, в которой все художественное

        рисунки–графические

а) живопись

б) графика

в) архитектура

г) скульптура      

  Ответ  

 6.2. Подготовительный набросок для более крупной работы

а) композиция

                 б) набросок

                 в) эскиз

                 г) рисунок

  Ответ

6.3. Главный ведущий элемент композиции, организующий все ее части

а) контраст

б) ритм

в) композиционный цент

г) силуэт

           Ответ  

6.4. Кто является художником?

                 а) Репин И.Е.

                 б) Пушкин А.С.

                 в) Лермонтов М.Ю.

           Ответ  

  6.5. Какой цвет получится если смешать красную краску с желтой?

а) красный

               б) синий

               в) оранжевый

  Ответ  

 6.6 Где смешивают краски?

            а) в стакане

            б) на палитре

            в) на столе

        Ответ  

6.7. Какой цвет получится если смешать синюю краску и красную?

      а) синий

      б) коричневый

      в) фиолетовая

       Ответ  

Ответы 6.1. а), 2. В) 3. В), 4. А), 5.в) 6.б), 7В)

                                                                                                       Приложение № 7

Тест к теме « Вязание крючком»

Прочитайте и выбери   правильный ответ!

7.1. Прием, который не относится к технике вязания крючком?

       а) воздушная петля

       б) лицевая петля

       в) столбик с накидом

Ответ  

7.2. Условные обозначение петель – это…

         а) схема

        б) рисунок

         в) описание

Ответ  

7.3. Петли, образующие цепочку при вязании крючком, называют…

а) кромочными

б) воздушным

в) вытянутыми

Ответ  

7.4. Для вязания плотного полотна

       а) крючок должен бить толще ниток

       б) крючок должен быть тоньше ниток

Ответ  

7.5. для чего нужно скользящая петля?

      а) чтобы лучше скользили нитки

      б) чтобы было удобнее набирать первую петлю

      в) чтобы была возможность затянуть начальное отверстие

Ответ  

7.6. Как делаются прибавления при вязании круглого мотива?

                  а) равномерно в двенадцати местах

                  б) равномерно в восьми  местах

                  в) равномерно пяти местах

Ответ  

   7.7. Какова последовательность выбора крючка и ниток?

               а) сначала выбираем крючок, потом к нему подбираем нитки

               б) сначала выбираем нитки, потом к нему подбираем крючок

         Ответ  

Ответы 7.1.б) 2.а) 3.в) 4.б) 5.в) 6.а) 7.б)

                                                                                                                        Приложение № 8

Тест  к теме « Бисероплетение»

               Прочитайте и выбери   правильный ответ!

   8.1.  Что означает бисер в переводе с арабского языка?

           а) фальшивый жемчуг

           б) драгоценный камень

           в) стекло  

Ответ  

  8.2. Кто является автором этого стихотворения?

              « …  Так в бисере стекло, подобно жемчугу,

                Любимо по всему земному ходит кругу,

                Им красится Арап на южных берегах…»

            а) Лермонтов М.В.

            б) Ломоносов М.Ю.

            в) Пушкин А.С.

          Ответ

8.3. Первые упоминания о бисере в России приходятся на…?

а) середину 17 века

               б) начало 18 века

в) первое тысячелетие до н.э.

Ответ  

 8.4. Где найдена самая древняя стеклянная бусина?

          а) в Древнем Китае

          б) в Древнем Египте

          в) в Древнем Греции

         Ответ  

8.5. Какая страна в Европе долгое время была единственным центром

       изготовления бисера?

а) Венеция

б) Франция

в) Германия

          Ответ  

8.6. Кто организовал первую фабрику по производству бисера в России?

а) Менделеев Д.И.

б) Ломоносов М.В.

в) Пушкин А.С.

           Ответ  

8.7. В какой стране производят наиболее качественный бисер?

       а) в Индии

       б) в Тайване

       в) в Чехии

           Ответ  

Ответы 8.1.а), 2.б), 3.в), 4.б), 5.а), 6.б), 7.в)

                                                                                                                     Приложение № 9

Тест  к теме « Шерстяная акварель»

                       Прочитайте и выбери   правильный ответ!  

 9.1. Как называется способ объемного валяния с помощью пробивных

        игл?

           а) фелтинг

           б) фильцнадель

           в) нуновойлок

         Ответ  

9.2. Какой материал используется для валяния?

      а) шелк

      б) пух

      в) шерсть

         Ответ  

9.3. Как называются шерсть, которая используется для создания

        светлого  фона?

а) выбеленка

б) сливер

в) полутонка

          Ответ  

9.4. Какая шерсть используется для декора и отделки изделий?

а) сливер

б) ангора

в) полутонкая

         Ответ  

9.5. Шерсть каких животных обладает наилучшей сволачиваемостью?

а) верблюда

б) ангорской козы

в) австралийского мериноса

          Ответ  

9.6. Что получается в процессе валяния

       а) драп

       б) войлок

       в) фетр

         Ответ  

9.7. Что может ускорить процесс валяния?

       а) скорость валяния

       б) толщина слоев шерсти

        в) теплый мыльный раствор

         Ответ  

Ответы 9.1.б), 2.в), 3.а), 4.б,в), 5.б), 6.б), 7.в)

                                                                             Приложение № 10

Тест  к теме « Батик. Роспись по шелку»

                   Прочитайте и выбери   правильный ответ!  

10.1. Где зародилось искусство батик?

а) в Индонезии

б) в Америке

           г) в Китае

          Ответ  

10.2. Кто открыл батик для Европы?

          а)Французы

         б) Голландцы

         г) Немцы

          Ответ  

 10.3. Холодный батик- это… ?

         а) ручная роспись по ткани без использование резервирующих составов

         б) искусство вырезания узоров из ткани

         в) ручная роспись по ткани с использованием резервирующих составов

           Ответ  

10.4. Какие проблемы могут возникнуть при работе с резервом?

        а) может сломаться трубочка

        б) неравномерность нанесения контура

        в) все ответы правильные

          Ответ  

10.5. В какого года в России применяется метод холодного батика?

а) 1949

б) 1936

в) 1950

           Ответ  

10.6. Главный материал, используемый в батике?

       а) ткань, трубочка

       б) иголки, нитки

       в) бумага, картон

           Ответ

  10.7. Способы закрепления красителей

а) паровая баня

б) сушка феном

в) проглаживание утюгом

           Ответ  

Ответы 10.1.а) 2.б), 3.в), 4.в), 5.б), 6.а), 7.в)

                                                                                              Приложение №11

Тест к теме «Мозаика из природного материала»

                    Прочитайте и выбери   правильный ответ!  

11.1. Какое количество мозаик выполнил Ломоносов?

        а) 25

        б) 40

        в) 35

11.2. В каком государстве в мозаике стали использовать маленькие нарезные кусочки из натурального камня

      а) Древний Рим

      б) Древняя Греция

      в) Египет

11.3. Способом создания мозаики по дереву является:

       а) воскование;

       б) полирование;

       в) инкрустация;

       г) резьба

 Календарно – тематическое планирование 1-ого года                  обучения

  Календарно – тематическое планирование 2-ого года                  обучения