Дополнительная общеразвивающая программа художественной направленности «Лепка»
рабочая программа

Департамент образования Администрации

муниципального образования город Салехард

Муниципальное автономное учреждение дополнительного образования

Центр детского творчества «Надежда»

ДОПОЛНИТЕЛЬНАЯ ОБЩЕРАЗВИВАЮЩАЯ ПРОГРАММА

ХУДОЖЕСТВЕННОЙ НАПРАВЛЕННОСТИ

«Изобразительное искусство»

                   Возраст учащихся – 7- 14 лет

                   Срок реализации – 3 года

 Автор-составитель:

      Степанова Анастасия Валерьевна,

                                                    педагог дополнительного  образования

г. Салехард

2019 год

Пояснительная записка

Дополнительная общеразвивающая программа «Изобразительное искусство» разработана в соответствии со следующими нормативно-правовыми документами:

• Федеральный закон об образовании в Российской Федерации от 29.12.2012 г. № 273-ФЗ;
• Приказ Министерства просвещения Российской Федерации от 09.11.2018 г. № 196 «Об утверждении порядка организации и осуществления образовательной деятельности по дополнительным общеобразовательным программам»;
• Методические рекомендации по проектированию дополнительных общеразвивающих программ в муниципальных  образовательных организациях  г. Салехарда (утверждены приказом департамента образования Администрации города Салехарда от 03.08.2018 г. №929-о);
• САНПИН 2.4.4.3172-14 (утверждены Постановлением Главного государственного санитарного врача РФ от 04.07.2014 г. №41);
• Устав МАУ ДО ЦДТ «Надежда» от 16.04.2015 г.

Программа «Изобразительное искусство» имеет художественную направленность и ориентирована на приобщение детей возраста 7- 14 лет к рисованию. Срок реализации программы – 3 года, общее количество часов – 576 (1-й год  – 144 ч., 2-й год – 216 ч., 3-й год – 216 ч). Уровень освоения программы – базовый.

Актуальность. Изобразительная деятельность занимает особое место в развитии и воспитании детей. Содействуя развитию воображения и фантазии, пространственного мышления, колористического восприятия, она способствует раскрытию творческого потенциала личности, вносит вклад в процесс формирования эстетической культуры ребёнка, его эмоциональной отзывчивости. Приобретая практические умения и навыки в области художественного творчества, дети получают возможность удовлетворить потребность в созидании, реализовать желание создавать нечто новое своими силами. Занятия детей изобразительным искусством совершенствуют органы чувств, развивают умение наблюдать, анализировать, запоминать, учат понимать прекрасное. Кроме того, будучи сопряжено с изучением лучших произведений искусства, художественное творчество пробуждает у детей интерес к искусству, любовь и уважение к культуре своего народа.

Педагогическая целесообразность программы заключается в том, чтобы разбудить в каждом ребенке стремление к художественному самовыражению и творчеству, добиться того, чтобы работа вызывала чувство радости и удовлетворения. Это касается всех учащихся, ведь в объединение принимаются дети с разной степенью одаренности и различным уровнем базовой подготовки, что обязывает педагога учитывать индивидуальные особенности детей, обеспечивать индивидуальный подход к каждому ребенку.

Цель программы – создание условий для развития творческого потенциала учащихся в процессе обучения основам изобразительной деятельности.

Задачи программы

Обучающие (связаны с овладением детьми основами изобразительной деятельности):

• знакомство с жанрами изобразительного искусства;
• знакомство с различными художественными материалами и техниками изобразительной деятельности;
• овладение основами перспективного построения фигур в зависимости от точки зрения;
• приобретение умения грамотно строить композицию с выделением композиционного центра.

      Развивающие 

• развитие у детей чувственно-эмоциональных проявлений: внимания, памяти, фантазии, воображения;
• развитие колористического видения;
• развитие художественного вкуса, способности видеть и понимать прекрасное;
• улучшение моторики, пластичности, гибкости рук и точности глазомера;
• формирование организационно-управленческих умений и навыков (планировать свою деятельность; определять её проблемы и их причины; содержать в порядке своё рабочее место);
• развитие коммуникативных умений и навыков, обеспечивающих совместную деятельность в группе, сотрудничество, общение (адекватно оценивать свои достижения и достижения других, оказывать помощь другим, разрешать конфликтные ситуации).

Воспитательные: (связаны с развитием личностных качеств, содействующих освоению содержания программы; выражаются через отношение ребёнка к обществу, другим людям, самому себе):

• формирование у детей устойчивого интереса к искусству и занятиям художественным творчеством;
• формирование уважительного отношения к искусству разных стран и народов;
• воспитание терпения, воли, усидчивости, трудолюбия;
• воспитание аккуратности.

           Сроки реализации программы и возраст учащихся

           Программа рассчитана на 3 года обучения. Возраст учащихся – 7- 14 лет.

           Режим занятий:  1-й год обучения – 2 раза в неделю по 2 часа; 2-й -3-й год обучения –  2 раза в неделю по 3 часа.

           Продолжительность одного учебного часа – 45 минут.

           Наполняемость учебной группы – 15 человек.

           Место проведения занятий – МАУ ДО ЦДТ «Надежда».

           Ожидаемые результаты

В результате реализации программы предполагается достижение определенного уровня овладения детьми изобразительной грамоты. Дети будут знать специальную терминологию, получат представление о видах и жанрах искусства, научатся обращаться с основными художественными материалами и инструментами изобразительного искусства.

К концу первого года обучения учащиеся будут 

знать:

- основные и дополнительные цвета;

- цветовую гамму красок (тёплые, холодные цвета);

- понятие симметрии;

- контрасты форм;

- свойства красок и графических материалов;

- азы воздушной перспективы (дальше, ближе);

- основные приёмы бумажной пластики (складывание и скручивание бумаги);

уметь:

- смешивать цвета на палитре, получая нужные цветовые оттенки;

- правильно использовать художественные материалы в соответствии со своим замыслом;

- грамотно оценивать свою работу, находить её достоинства и недостатки;

- работать самостоятельно и в коллективе.

К концу второго года обучения учащиеся  будут

 знать:

- контрасты цвета;

- гармонию цвета;

- азы композиции (статика, движение);

- пропорции плоскостных и объёмных предметов;

уметь:

- выбирать формат и расположение листа в зависимости от задуманной композиции;

- соблюдать последовательность в работе (от общего к частному);

- работать с натуры;

- работать в определённой гамме;

- доводить работу от эскиза до композиции;

- использовать разнообразие выразительных средств (линия, пятно, ритм, цвет);

- работать с бумагой в технике объёмной пластики.

К концу третьего года обучения учащиеся  будут

 знать:

-основы линейной перспективы;

-основные законы композиции;

-пропорции фигуры и головы человека;

-различные виды графики;

-свойства различных художественных материалов;

-основные жанры изобразительного искусства;

            уметь:

-работать в различных жанрах;

-выделять главное в композиции;

-передавать движение фигуры человека и животных в рисунках;

-сознательно выбирать художественные материалы для выражения своего замысла;

-критически оценивать как собственные работы, так и работы своих товарищей;

- воспринимать конструктивную критику;

-давать адекватную самооценку;

-радоваться своим успехам и успехам товарищей;

-проявлять трудолюбие, упорство в достижении цели;

-проявлять взаимопомощь.

у них получат развитие общеучебные умения и личностные качества:

- умение организовывать и содержать в порядке своё рабочее место;

- трудолюбие;

- самостоятельность;

- уверенность в своих силах.

Отслеживание результатов программы

Важной составляющей образовательной программы является мониторинг качества образования  в объединении, который представляет собой совокупность диагностических и оценочных процедур по оценке  ключевых компетенций обучающихся: личностных, метапредметных, предметных.  

Система планируемых результатов даёт представление о том, какими именно действиями — познавательными, личностными, регулятивными, коммуникативными — овладеют обучающиеся в ходе образовательного процесса.

           Отслеживание результатов освоения программы происходит в следующих формах:

• выполнение самостоятельных   художественных работ;
• участие учащихся в выставках;
• устный опрос;
• игра, создание ситуаций успеха;
• защита творческого проекта;
• аттестация учащихся.

Аттестация проводится в конце каждого года обучения (апрель-май). По итогам 1 и 2 года обучения проводится промежуточная аттестация, по итогам 3-го года обучения – итоговая аттестация. Методика аттестации включает теоретические вопросы и практическое задание.

Для оценки уровня развитости метапредметных и личностных компетенций,  используются специально разработанные для этого методики:

Учебный план 1-й год обучения

Содержание программы 1-й год обучения

1 Раздел 1. Вводное занятие.

Тема 1.1. Знакомство с программой. Особенности первого года обучения.

Цель и задачи программы. Знакомство с учебным планом первого года обучения. Основные формы работы. Знакомство детей друг с другом. Правила техники безопасности правила противопожарной безопасности.

Раздел 2. Живопись. Живопись как язык цвета, цветное изображение мира. Отождествление художника и волшебника в древние времена.

Тема 2.1. Свойства красок. Особенности гуаши: плотность, густая консистенция, возможность использования для перекрытия одного слоя краски другим, легкость смешивания, возможность получения разнообразных спецэффектов. Особенности акварели: прозрачность, «нежность». Знакомство с различными приемами работы акварелью. Особенности рисования по сухой и влажной бумаге (вливания цвета в цвет). Экспериментирование в работе с акварелью (снятие краски губкой, использование соли и выдувание соломинкой акварельных клякс).

Практическое занятие. Работа с красками. Выполнение заданий: «Танец дружных красок», «Ссора красок», «Сказочные коврики», «Витражные окошки».

Тема 2.2. Королева Кисточка и волшебные превращения красок.

Знакомство с историей возникновения кисти. Различные типы кистей: жёсткие и мягкие, круглые и плоские, большие и маленькие. Правила работы и уход за кистями. Понятие различных видов мазков, полученных при разном нажиме на кисть: «штрих-дождик», «звёздочка», «кирпичик», «волна». Главные краски на службе у Королевы Кисточки (красная, синяя, жёлтая), секрет их волшебства. Способы получения составных цветов путем смешивания главных красок.

Практическое занятие. Выполнение заданий: «Цветик-семи-цветик», «Радуга-дуга», «Праздничный букет», «Салют».

Тема 2.3. Праздник тёплых и холодных цветов. Теория: Знакомство с богатой красочной палитрой на примере природных явлений (гроза, снежная буря, огонь, извержение вулкана). Деление цветов на тёплые и холодные. Особенности тёплых цветов (ощущение тепла, согревания). Особенности холодных цветов (чувство прохлады). Взаимодополнения тёплых и холодных цветов.

Практическое занятие. Выполнение заданий: упражнение на зрительную и ассоциативную память «Холод – тепло», «Сказочное солнышко», «Золотая рыбка», «Морское дно», «Зимний лес».

Тема 2.4. Серо-чёрный мир красок.

Теория: Ахроматические цвета (цвета бесцветные, различающиеся по светлоте). Богатство оттенков серого цвета. «Волшебные» возможности ахроматической палитры и деление цветов от светло-серого до чёрного. Понятие возможной перспективы при использовании ахроматических цветов (дальше – светлее, ближе – темнее).

Практическое занятие. Выполнение заданий: «Сказочные горы», «Кошка у окошка», «Туман».

Тема 2.5. Красочное настроение.

Теория: Деления цветов на насыщенные (яркие) и малонасыщенные (блеклые). Насыщенность как степень отличия цвета от серого. Приёмы постепенного добавления в яркий цвет белой или чёрной краски. Блеклые красочные сочетания. Изменения «настроения цвета» при добавлении белой краски. Цветовые ощущения в результате добавления белой краски (нежность, лёгкость, воздушность). Цветовые ощущения при добавлении чёрной краски цвета (тяжесть, тревожность, загадочность).

Практическое занятие. Выполнение заданий: «Воздушные замки», «Дремучий лес».

Раздел 3. Рисунок. 

Теория: Рисунок как непосредственный вид искусства. Рисунок простым карандашом, фломастером, шариковой или гелиевой ручкой, углём, пастелью, тушью, восковыми мелками.

Тема 3.1. Волшебная линия.

Теория: Линии – начало всех начал. Классификация линий: короткие и длинные, простые и сложные, толстые и тонкие. «Характер линий» (злой, весёлый, спокойный, зубастый, хитрый, прыгучий).

Практическое занятие. Выполнение заданий: «Линейная фантазия», «Лабиринты».

Тема 3.2. Точка.

Теория: Точка – «подружка» линии. Способы получения точки на бумаги: лёгкое касание карандаша, касание другого рисующего предмета. «Характер точек»: жирные и тонкие, большие и маленькие, круглые и сложной формы. Техника пуантелизма (создание изображения при помощи одних лишь точек). Особенности работы в технике пуантелизма с использованием разнообразных изобразительных материалов (маркеры, пастель, цветные фломастеры и карандаши).

Практическое занятие. Выполнение заданий: «Мир насекомых под микроскопом», «Черепашки в пустыне», «Волшебные поляны».

Тема 3.3. Пятно.

Теория: Пятно как украшение рисунка. «Характер пятен». Зависимость пятен от их плотности, размера и тональности. Техника создание пятна в рисунке. Изображение пятна разными способами: различным нажимом на рисовальный инструмент, наслоением штрихов друг на друга, нанесением на лист бумаги множества точек, сеточек или других элементов. Пятно, полученное с помощью заливки тушью (четкий контур, схожесть с силуэтом).

Практическое занятие. Выполнение заданий: «Танец бабочек», «Образ доброго и злого сказочного героя».

Тема 3.4. Форма.

Теория: Понимание формы предмета. Знакомство с различными видами форм (геометрическими, природными, фантазийными), способы их изображения на бумаге. Формы и ассоциации.

Практическое занятие. Задания-игры: «Построй сказочный город», «Дорисуй чудо-юдо», «Отгадай фантастическое животное».

Тема 3.5. Контраст форм.

Теория: Контраст форм на примере осенних листьев и деревьев. Природа – самая талантливая художница (разнообразие «растительного царства»; различные природные формы и их строение). Соединение и комбинирование между собой различных контрастных форм.

Практическое занятие. Выполнение заданий: «Листопад», «Дары осени», «Лесной хоровод».

Раздел 4. Декоративное рисование.

Теория: Декоративное рисование и его роль в развитии детей младшего школьного возраста. Декоративное рисование и возможности развития абстрактного мышления, творческой импровизации ребёнка.

Тема 4.1. Симметрия Понятие симметрии и асимметрии на примерах природных форм. Использование средней линии как вспомогательной при рисовании симметричной фигуры. Два игровых способа изображения симметрии:- одновременное рисование двумя руками сразу;- использование сложенного листа бумаги в технике «монотипия» с дальнейшей прорисовкой деталей.

Практическое занятие. Задания-игры: «Чего на свете не бывает?», «Чудо-бабочка», «Образ из пятна».

Тема 4.2. Стилизация.

Теория: Стилизация как упрощение и обобщение природных форм. Особенности художественного видения мира детьми 7-8 лет: яркость восприятия, плоскостное мышление, двухмерность изображения. Стилизация как способ детского рисования. Знакомство с лучшими образцами народного творчества (прялки, туеса, вышивка, дымковская игрушка и др.).

Практическое занятие. Выполнение заданий: «Жар-птица», «Древо жизни», «Сказочные кони».

Тема 4.3. Декоративные узоры.

Теория: Узоры как средство украшения. Узоры, созданные природой (снежинки, ледяные узоры на стекле). Узоры, придуманные художником. Выразительные возможности и многообразие узоров.

Практическое занятие. Выполнение заданий с использованием необычных для рисования предметов – ватных палочек, расчёски, кулинарных формочек: «Узорчатые змейки», «Взлохмаченные человечки», «Пёстрая черепашка».

Тема 4.4. Орнамент.

Теория: Орнамент – повторение рисунка через определённый интервал. Тайна ритма и создание с его помощью сложных узоров и орнамента. Чудесные ритмо-превращения (растительные и геометрические орнаменты).

Практическое занятие. Выполнение заданий: «Весёлые строчки», «Мамины бусы», «Цветочные гирлянды».

Тема 4.5. Сказочная композиция.

Теория: Сказка – любимый жанр художников. Сказка, увиденная глазами художника. Работа от эскиза («сказочной разминки») до композиции. Разнообразный характер сказочных героев.

Практическое занятие. Выполнение заданий: «Оживший зачарованный мир», «Чудо-богатыри», «Добрая сказка».

Раздел 5. Выразительные средства графических материалов

Теория: Разнообразие выразительных средств графических материалов. Художественные образы, создаваемые с помощью графических материалов: добрые и злые, весёлые и грустные, простые и загадочные.

Тема 5.1. Цветные карандаши. Техника работы цветными карандашами. Создание многочисленных оттенков цвета путем мягкого сплавления разных цветных карандашей.

Практическое занятие. Выполнение заданий: «Цветной ветер», «Принцесса Осень», «Разноцветные ёжики».

Тема 5.2. Гелиевые ручки, тушь.

Теория: Знакомство с выразительными возможностями работы гелиевой ручкой и тушью. Создание разнообразных линий (изящных и тонких или резких и жёстких). Рисование непрерывной линией и короткими мини-черточками (штрихами). Работа пером и тушью по влажной бумаге для передачи в рисунке характера «пушистого» пятна.

Практическое занятие. Выполнение заданий: «Лесной волшебник», «В траве», «Паук и паутина».

Тема 5.3. Восковые мелки, фломастеры.

Теория: Знакомство с техникой работы восковыми мелками и фломастерами. Экспериментирование с цветом (накладывание одного слоя на другой). Граттаж – процарапывание по восковому фону рисунка, залитого черной тушью. Рисование различными видами фломастеров (тонкими и широкими, цветными и монохромными).

Практическое занятие. Выполнение заданий: «Весёлые и грустные клоуны», «Карусель».

Тема 5.4. Пастель, уголь.

Теория: Художественная возможность пастели, угля. Различные приемы работы: растушевка пальцем, рисование боковинкой и кончиком. Рисование на шероховатой тонированной бумаге: техника свободного, размашистого штриха с эффектом воздушности (пастель) и бархатностью (уголь).

Практическое занятие. Выполнение заданий: «Золотой сон», «Букет в вазе», «Сказочный герой»

Раздел 6. Воспитательные мероприятия «Интеллект кафе», «Здоровое будущее в наших руках», «Центру 85», «Проект 9 мая».

Раздел 7. Методико-диагностическое сопровождение

Методики: «Оцени поступок», Методика «Рукавички», Методика «Изобразительное искусство».

Раздел 8. Итоговое занятие. Подведение итогов за год. Промежуточная аттестация

        Учебный план  2-й год обучения

Содержание программы 2-й год обучения

Раздел 1. Вводное занятие.

Тема 1.1. Знакомство с программой. Особенности второго года обучения.

Цель и задачи программы. Знакомство с учебным планом второй год обучения. Основные формы работы. Знакомство с новыми художественными материалами и инструментами. Правила техники безопасности правила противопожарной безопасности.

Раздел 2. Королева Живопись. 

Теория: Основы цветоведения.

 Тема 2.1. Гармония цвета. Теория: Различные сочетания одного и того же цвета. Знакомство с гармоническим сочетанием цвета и «красочным винегретом».

Практическое занятие. Примерные задания: «Дары осени», «Праздничный букет», «Зимняя сказка».

Тема 2.2. Контраст цвета.

Теория: Три пары контрастных цветов: жёлтый – синий, красный – зелёный, оранжевый – фиолетовый. Использование контраста цвета для выделения главного.

Практическое занятие Примерные задания: «Огни цирка», «Сказочная птица», «Теремок».

Тема 2.3. Цветные кляксы.

Теория: Умение смешивать краски и получать красивые цветовые пятна. Получение пятна-отпечатка в технике «монотипия». Дорисовка красочного пятна.

Практическое занятие. Примерные задания: «Цветные сны», «Волшебные бабочки», «Чудо-юдо».

Раздел 3. Азбука рисования. 

Тема 3.1. Пропорции. Пропорции – соотношение частей по величине.

Тема 3.2. Плоскостное и объёмное изображение.

Теория: Плоскостное или объёмное изображение предметов в рисунке. Передача плоской фигуры линией, а объёмной фигуры – линиями и светотенью. Длина, ширина и высота объёмных тел (куб, шар, пирамида). Похожесть плоских форм (фигуры) на силуэты (квадрат, круг, треугольник).

Практическое занятие. Примерные задания: «Геометрический коврик», «Эскиз витража», «Любимые игрушки», «Конструктор».

Тема 3.3. Рисование с натуры и по памяти.

Теория: Изучение натуры. Изображение натуры с «нужными» деталями. Рисование с натуры. Рисование по памяти.

Практическое занятие. Примерные задания: «Зарисовки предметов быта», «»Зарисовки чучела птиц».

Раздел 4. Пейзаж.

Теория: Работа над пейзажем как средство воспитания эстетического отношения к природе, умения видеть её красоту в разные времена года.

Тема 4.1. Образ дерева. Понятие о пластическом характере деревьев. Графические зарисовки деревьев. Возможность с помощью силуэтов деревьев сравнить формы различных деревьев с геометрическими фигурами (овал, круг, треугольник).

Практическое занятие. Примерные задания: «Грустное и весёлое дерево», «Старая и молодая берёзка», «Древо жизни», «Лесная тропинка».

Тема 4.2. Живописная связь неба и земли. 

Теория: Разнообразные цветотональные отношения земли и неба в разных погодных состояниях. Колористические особенности погоды и освещения.

Практическое занятие. Примерные задания: «Закат», «Хмурый лес», «Солнечный денёк».

Тема 4.3. Времена года.

Теория: Формирование целостного колористического видения пейзажа, его особенностей в разное время года.

Практическое занятие. Примерные задания: «Царство осеннего леса», «Хрустальная зима».

Раздел 5. Азы композиции.

Теория: Знакомство с основными правилами композиционного построения на листе бумаги (вертикальный и горизонтальный формат листа).

Тема 5.1. Линия горизонта.

Теория: Изменение горизонта и его высоты от точки зрения. Линия горизонта – граница между небом и землей.

Практическое занятие. Примерные задания: «Восход солнца», «Полёт птиц».

Тема 5.2. Композиционный центр.

Теория: Композиционный центр – это доминирующее пятно. Оно может менять свое место на листе бумаги в зависимости от желания художника.

Практическое занятие. Примерные задания: «Мой любимый цветок», «На берегу моря», «Ночной город», «Моя любимая сказка».

Тема 5.3. Ритм и движение.

Теория: Композиция как ритм пятен. Разнообразные варианты ритмических пятен для передачи движения в композиции.

Практическое занятие. Примерные задания: игровые упражнения на тему «Бег по кругу», «Догонялки».

Раздел 6. Воспитательные мероприятия «Интеллект кафе», «Здоровое будущее в наших руках», «Центру 85», «Проект 9 мая».

Раздел 7. Методико-диагностическое сопровождение

Методики: «Оцени поступок», Методика «Рукавички», Методика «Изобразительное искусство».

Раздел 8. Итоговое занятие. Промежуточная аттестация. Просмотр творческих работ обучающихся и их обсуждение.

Учебный план 3-й год обучения

Содержание программы 3-й год обучения

1. Раздел 1. Вводное занятие.

Теория: Знакомство с программой. Цель и задачи программы. Знакомство с учебным планом работы на третьем году обучения. Основные формы работы. Правила техники безопасности, правила противопожарной безопасности.

2. Раздел: Рисунок.

Тема №1: «Волшебный карандаш». Природа в творчестве художников

Теория: Осенние изменения в природе. Любимые пейзажи художников. Цветовое решение изменений природы. Выразительные возможности графических материалов. Г. Верейский «В саду», И. Билибин «Русский север», В. Фаворский – иллюстрации к рассказу А.Н. Толстого «Русак» и т.д.

Практика: Выполнение эскиза по замыслу.

Тема №2. «Городской пейзаж» 

Теория: История зарождения городского пейзажа. Работа пятном и линией. Передача в быстром рисунке характерность образа.

Практика: Набросок с натуры. Мини-конкурс «Кто лучше умеет выполнять набросок».

Тема №3. «Осенний натюрморт».

Теория: Натюрморт. Пространство в натюрморте, общий вид и поле зрения. Предметы для натюрморта (классические, современные, просто необычные).

Практика: Граттаж – графическая работа на восковой подкладке. Выполнение работы в технике граттаж «Осенний урожай».

Тема  №4. «Волшебство рисунка»

Теория: Иллюзия множества оттенков через нанесение штриховки слоями. Этапы выполнения штриховки слоями. Работа с литературой.

Практика: Выполнение рисунка – фантазии. Мини-конкурс идей «Мозговой штурм». Тема №5. «Анималистический жанр в рисунке» 

Теория: Многообразие животного мира. Изображение животных родного края по впечатлению и по памяти. Художники – анималисты в изображении животных: Е. Чарушин, В. Ватагин, Ю. Васнецов, П. Рубенс «Этюд оседланной лошади», В. Серов «Стригуны на водопое. Домотканово», А. Дюрер «Кролик», Леонардо да Винчи «Наброски коня».

Практика: Выполнение набросков животных. Линейный рисунок.

Тема №6. Удивительный мир растений. Зарисовки растений (цветов, травы, кустарников)

Теория: Изображение настроения, характер какого либо растения, то есть показать характер того человека, которого напоминает вам образ березы, колокольчика, нарцисса, шиповника и т.д.

Практика: Выполнение работы по представлению.

Тема №7. Дивные шрифты

Теория: Технология рисования шрифтом. Этапы. Выполнение работы по образцу. Игра «Веселая азбука».

Практика: Выполнение рисунка из цифр и букв.

Тема №8. Мудрость старости пожилого человека 

Теория: Портретный жанр в работах известных художников. Особенности строение лица, характерные особенности человека. Карандашные наброски портрета. Интеграционное занятие. Художники слова А. Плещеев « Старик», Р. Гамзатов « Мой дедушка» и художники В. Серов, И. Репин в портретном жанре.

Практика: Выполнение зарисовок портрета близкого человека по памяти. Передача настроения образа.

Тема №9. Перед космическим стартом 

Теория: Выразительные возможности гелиевой ручки. Создание разнообразных линий (изящных и тонких или резких и жестких). Фактура поверхности. Возможности ручки одного цвета. Правильность нанесения штриха.

Практика: Выполнение рисунка по замыслу « Перед стартом», « Байконур, Земля, Вселенная»

2. Раздел: Живопись. 

Тема №1. « Марина – морской пейзаж». Своеобразная красота морского пейзажа. Теория: Изображение контрастного состояния природы (море нежное, ласковое, бурное, тревожное, радостное и т.д.) с помощью подбора цветовой гаммы. Творчество И. Левитана, А. Саврасова, И. Грабаря, К. Юона, И. Айвазовского, С. Жуковского в изображении красоты пейзажа. Стихотворение А.С. Пушкина « Сказка о рыбаке и рыбке». Практика: Выполнение эскиза.

Тема №2. Эмоциональный натюрморт « Нежность» 

Теория: Композиционный центр – как доминирующее пятно. Прекрасное вокруг нас. Натюрморты художников Ж. Б Шарден, К. Петров-Водкин, П. Кончаловский.

Практика: Изображение натюрморта по представлению, выражение настроения. Выполнение работы по собственному замыслу.

Тема №3. Сопереживание — великая тема искусства 

Теория: Драма в произведениях изобразительного искусства Рисунок с драматическим сюжетом (больное животное, погибшее дерево).

Практика: Изображение драматического сюжета в рисунке. В. Перов «Тройка», А.П. Чехов «Ванька».

Тема №4.Страна восходящего Солнца. Образ художественной культуры Японии. Теория: Передача образа природы, характерные для Японских художников (ветка дерева с птичкой, цветок с бабочкой, праздник цветущей вишни - сакуры на фоне тумана, дальних гор). Японские постройки. Образ человека, характер одежды в японской культуре. Репродукции картин Т. Киёнаго «Вечерняя прохлада на берегу реки Окива», репродукции произведений К. Хокусая.

Практика: Передача в рисунке деталей, характерные для японской природы на свитках и ширмах.

Тема №6. «В гостях у клоуна» 

Теория: Роль художника в цирке. Образ радостного и таинственного зрелища.

Практика: Изображение циркового представления и его персонажей. Стихотворение С.Маршака «Цирк».

Тема №7. Образ художественной культуры Средней Азии 

Теория: Художественная культура мира - это не история искусств этих народов. Это пространственно-предметный мир культуры, в которой выражается душа народа. Практика: Подумать над образом древнего среднеазиатского города; Выполнение эскиза декора архитектурных памятников Самарканда, Бухары, Навои. Фотографии мечетей, минаретов, медресе, мавзолея в Средней Азии.

3. Раздел: Композиция.

Тема №1. Струится музыка

Теория: Пейзаж. Музыка души художника. Средства выразительности в работах художников. Энкаустика - искусство рисования горячим воском. История техники. Восковые витражи.

Практика: Выполнение пейзажа в смешанной технике.

Тема №2. Радость и грусть 

Теория: Пейзаж представление с ярко выраженным настроением: радостный и праздничный пейзаж; мрачный и тоскливый пейзаж; нежный и певучий пейзаж.

Практика: Выполнение пейзажа в нетрадиционной технике (рисуем ниткой, свечкой, кистью).

Тема № 3. Парки, скверы, бульвары.

Теория: Архитектура, постройка парков. Образ парка. Парки для отдыха, парки-музеи, детские парки.

Практика: Выполнение рисунка по замыслу.

Тема №4. «Сказочная страна». Создание панно.

Теория: Изображение страны – фантазии (природы, строения, людей, животных). Особое условие в изображение страны.

Практика: Изображение страны либо в холодном, либо в теплом колорите, а фон в противоположном цвету колорите.

Тема №5. Дом снаружи и внутри

Теория: Макетирование. Материалы и инструменты. Знакомство с вариантами объемных и рельефных композиций из бумаги. Превращение плоского листа бумаги в объемное изделие.

Практика: Разработка дома снаружи и внутри. Выполнение эскиза.

Тема №6. Дома бывают разные 

Теория: Современное искусство. Дизайн как художественно-проектная деятельность. Предметная среда и ее элементы. Практический дизайн (утилитарный) и эстетический. Единство цвета и формы.

Практика: Самостоятельная работа: составление эскиза дома. Подбор материалов для выполнения задуманного дизайна. Анализ самостоятельной работы.

4. Раздел: Изображение фигуры человека и образ человека.

Тема №1:Изображение фигуры человека и образ человека  

Теория: Основные теоретические сведения Образ человека в искусстве. Изображение человека в культурах Древнего Востока (Древний Египет, Эгейское искусство, Индия). Изображение человека в вазописи Древней Греции.

Практика: Аналитические зарисовки изображений фигуры человека, характерных для разных древних культур (плоское изображение).

Тема №2: Пропорции и строение фигуры человека

Теория: Основные теоретические сведения Конструкция фигуры человека и основные пропорции. Индивидуальная изменчивость пропорций. Схема движения фигуры человека. Практика: Зарисовки схемы фигуры человека, схемы движения человека. Объекты труда Карандаш, бумага.

Тема № 3. Набросок фигуры человека с натуры.

Теория: Основные теоретические сведения Набросок, как вид рисунка. Обобщение, выделение главного. Деталь, ее выразительность. Образная выразительность фигуры. Практика: Наброски с натуры (учащиеся группы в разных позах и движениях).

Раздел 6. Воспитательные мероприятия «Интеллект кафе», «Здоровое будущее в наших руках», «Центру 85», «Проект 9 мая».

Раздел 7. Методико-диагностическое сопровождение

Методики: «Оцени поступок», Методика «Рукавички», Методика «Изобразительное искусство».

Раздел 8. Итоговое занятие. Итоговая аттестация. Просмотр творческих работ обучающихся и их обсуждение.

Методическое обеспечение

           Работа по данной дополнительной общеразвивающей программе  направлена на постоянную поддержку интереса детей к изобразительному творчеству, повышение их  самооценки, личностное развитие. Поэтому основным методическим приемом проведения занятий является создание ситуации успеха (поощрение, создание положительной мотивации). При организации образовательного процесса обязательно  учитываются возрастные особенности детей.

Образовательный процесс  включает в себя использование различных методов обучения:

• методы организации и осуществления учебной деятельности (беседа, инструктаж,

       объяснение, использование ТСО, использование наглядных и дидактических

       пособий, схем);

• методы стимулирования и мотивации учебной деятельности (поощрение, порицание);
• методы контроля и самоконтроля (совместный анализ, взаимопроверка, устный опрос, участие в выставках);
• методы,  в основе которых лежит форма организации деятельности учащихся на занятиях: фронтальная, групповая, коллективное творчество.

           В течение учебного года обучение строится по принципу постепенного усложнения  ранее изученного. Основными методами обучения являются: объяснительно – иллюстративный метод  и метод инструктирования. Организация учебно-воспитательного процессе носит гуманистический характер.

Обучение строится по принципам:

• последовательности (от простого к сложному);
• наглядности;
• связи теории и практики.

Для развития интереса учащихся к изучаемой программе рекомендуется изучение следующих оригинальных техник:

• Смешанная техника. В нее входит: работа восковыми мелками или масляной пастелью и работа акварелью. Восковые мелки и масляная пастель сделаны на основе воска – поэтому водные краски скатываются с них. И закрашивают только незаполненные воском куски бумаги. Тем самым создается эффект мерцания.
• Фломастеры. Фломастеры  это  графический  материал,  требующий специальный подход к работе. Существуют 2 способа рисования фломастерами:

1. Декоративное заполнение пространства различными штрихами и мелкими рисунками – штрихи, пунктирные линии, точки, кружочки, завиточки и др. Главное – нельзя закрашивать фломастерами большие п как цветными карандашами – только мелкие детали.

2. Наслоение цвета. Работа выполняется крупными и не очень штрихами в разных направлениях с наслаиванием цвета. Тем самым создается эффект многоцветности и объема. Это живописный подход.

• Тушь/перо. Это старая забытая техника еще наших бабушек и дедушек. Делается предварительный рисунок карандашом. Затем с помощью перышка рисунок обводится. Затем пространство заполняется штриховкой плотной или нет, с наслоением в разных направлениях и пр. Создается графическая,  черно - белая работа.
• Граттаж. Техника, требующая длительной подготовки. Сначала делается эскиз. Затем прокрашивается лист плотной бумаги пятнами цвета. После высыхания – наносится восковой слой. Затем все прокрашивается или черной тушью или черной гуашью или любым другим цветом. После полного высыхания изображение выцарапывается перышком или острым предметом (специальным для граттажа). Применяется выцарапывание штрихами, пятнами и др.

Оптимален следующий способ построения учебного процесса: сначала педагог объявляет учащимся тему занятия, задачи, которые они должны решить, средства и способы их выполнения. Параллельно с этим может идти показ вспомогательного материала, иллюстрирующего тему занятия: художественные фотографии, репродукции работ известных художников, альбомы по изобразительному искусству, изделия народных мастеров, лучшие детские работы. При этом педагог может предложить детям просмотреть дидактические материалы, методические таблицы и пособия. Это создает благоприятную почву для развития познавательного интереса учащихся и появления творческого настроения.

После изложения теоретических сведений педагог вместе с детьми переходит к практической деятельности. Метод непосредственного показа очень важен, т.к. педагог учит детей технике обращения с различными художественными материалами (акварель, гуашь, пастель, тушь, восковые мелки). Он демонстрирует, как нужно работать с разными инструментами (кисть, карандаш, перо, палитра и др.). При этом используется для показа учебная доска или лист бумаги, прикрепленный на мольберт. Таким образом, педагог раскрывает творческие возможности работы над определенным заданием.

Дети после объяснения приступают к работе. Практическая деятельность учащихся строится от простого к сложному, от учебных упражнений до построения композиции.

В конце занятия для закрепления полученных знаний и умений уместно провести анализ выполненной работы и разбор типичных ошибок. После подведения итогов занятия педагог может дать рекомендации детям в виде домашнего задания.

Чтобы дети не уставали, а полученные результаты радовали и вызывали ощущение успеха, задания должны быть зрительно эффектными. В этих целях программа обеспечена специальным набором игровых приёмов. Краски, кисточки, мелки и карандаши во время занятий нередко превращаются в сказочных героев, использованные палитры – в цветные сны, а раздутая клякса создает неповторимые образы чудо-зверей, птиц, фантастических животных. На первых занятиях особенно важно похвалить каждого ребёнка за выполненную работу, внушить уверенность в себе, воодушевить на продолжение обучения. Игровая  гимнастика  в  виде  упражнений  (рисунок  в  воздухе) помогает ребенку быстрее освоить основы изобразительного творчества.

 Чтобы дети быстро не утомлялись и не теряли интерес к предмету, полезно

вводить смену видов деятельности и чередование технических приёмов с игровыми заданиями. Например, любой акварельный «подмалевок» может послужить фоном для следующих заданий, где могут быть использованы трафарет, аппликация, дорисовка тушью, пастелью, мелками и др. Вялых, инертных детей можно заинтересовать с помощью особых приемов. Например, неудачный акварельный этюд не выбрасывается. Он может послужить фоном для работы в технике пастели, гуаши или из него можно вырезать различные элементы для коллажа. Нередко игровая смена различных приемов и техник оказывается  настолько удачной, что из рисунка-«золушки» рождается сказочной красоты «шедевр». Такая «подзарядка» стимулирует учащегося на творческий настрой, рождает в каждом подростке уверенность в своих потенциальных возможностях.

Удачи окрыляют даже самых неуверенных детей, пробуждают желание экспериментировать, творить, дать своей фантазии «космическую» свободу. В условиях предвкушения удачи образовательный процесс будет проходить легко, вызывая активный интерес каждого ребенка, независимо от его способностей, что приведет к желаемому результату. Ведь художественное образование не должно ориентироваться только на наиболее способных к изобразительной деятельности детей.

Материально-техническое и дидактическое обеспечение

           Дидактическое обеспечение:

1. художественная литература;
2. наглядные пособия;
3. репродукции картин художников;
4. карточки-задания;
5. тестовые задания;
6. фотоматериал;

10.  видеоматериал;

      Материалы и приспособления:

1. Карандаши простые, ластик.
2. Бумага акварельная, альбом, цветная бумага, картон.
3. Цветные карандаши, пастель, гелиевые ручки.
4. Акварельные краски, гуашь.
5. Баночка для воды, палитра, кисти №1, 2, 3, 4, 5.

Техническое обеспечение:

      1.компьютер;

     2.программно-аппаратный комплекс по изучению дорожного движения;

     3.парты, стулья.

СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ

      Для педагога:

1. Базанова М. Д. Пленэр. – М.: Изобразительное искусство, 1994.
2. Г.М. Логвиненко.  Декоративная композиция. Москва 2004г.
3. Гусакова М. А. Аппликация. – М.: Просвещение, 1987.
4. Дубровская Н. В. Приглашение к творчеству. – СПб.: Детство-Пресс, 2004.
5. Комарова Т. С., Размыслова А. В. Цвет в детском изобразительном творчестве. – М.: Педагогическое общество России, 2002.
6. Компанцева Л. В. Поэтический образ природы в детском рисунке. – М.: Просвещение, 1985.
7. Корнева Г. Бумага. – СПб.: Кристалл, 2001.
8. Луковенко Б. А. Рисунок пером. – М.: Изобразительное искусство, 2000.
9. Митителло К. Аппликация. Техника и искусство. – М.: Эксмо-Пресс, 2002.
10. Михайлов А. М. Искусство акварели. – М.: Изобразительное искусство, 1995.
11. Неменский Б. М. Изобразительное искусство и художественный труд. – М.: МИПКРО, 2003.
12. Неменский Б. М. Образовательная область «искусство». – М.: ГОМЦ, Школьная книга, 2000.
13. Основы техники рисунка. Художественная школа. Развитие творческого потенциала-М: Издательство Эскмо. 2005г
14. Полунина В. Н. Искусство и дети. – М.: Правда, 1982.
15. Полунина В. Н. Солнечный круг. У Лукоморья. – М.: Искусство и образование, 2001.
16. Полунина В. Н., Капитунова А. А. Гербарий. – М.: Астрель, 2001.
17. Смит С. Рисунок. Полный курс. – М.: Внешсигма, 1997.

      Для учащихся:

1. Белашов А. М. Как рисовать животных. – М.: Юный художник, 2002.
2. Брагинский В. Э. Пастель. – М.: Юный художник, 2002.
3. Дикинс Р., Маккафферти Я. Как научиться рисовать лица. – М.: РОСМЭН, 2002.
4. Иванов В. И. О тоне и цвете (в 2-х частях). – М.: Юный художник, 2001-2002.
5. Лахути М. Д. Как научиться рисовать. – М.: РОСМЭН, 2000.
6. Панов В. П. Искусство силуэта. – М.: Юный художник, 2005.
7. Сэвидж Хаббард К., Спейшер Р. Приключения в мире живописи. – М.: РОСМЭН, 2003.
8. Ткаченко Е. И. Мир цвета. – М.: Юный художник, 1999.
9. Уотт Ф. Я умею рисовать. – М.: РОСМЭН, 2003.
10. Учитесь рисовать. Карандашом, углем и мелком. Ганс Шварц. Минск 2003 г.
11. Чивиков Е. К. Городской пейзаж. – М.: Юный художник, 2006.
12. Шабаев М. Б. Цветные карандаши. – М.: Юный художник, 2002

Пояснительная записка

Дополнительная общеразвивающая программа «Лепка» разработана в соответствии со следующими нормативно-правовыми документами:

• Федеральный закон об образовании в Российской Федерации от 29.12.2012 г. № 273-ФЗ;
• Приказ Министерства просвещения Российской Федерации от 09.11.2018 г. № 196 «Об утверждении порядка организации и осуществления образовательной деятельности по дополнительным общеобразовательным программам»;
• Методические рекомендации по проектированию дополнительных общеразвивающих программ в муниципальных  образовательных организациях  г. Салехарда (утверждены приказом департамента образования Администрации города Салехарда от 03.08.2018 г. №929-о);
• САНПИН 2.4.4.3172-14 (утверждены Постановлением Главного государственного санитарного врача РФ от 04.07.2014 г. №41);
• Устав МАУ ДО ЦДТ «Надежда» от 16.04.2015 г.

Программа «Лепка» имеет художественную направленность и ориентирована на приобщение детей возраста 7-14 лет к лепке из соленого теста. Срок реализации программы – 3 года, общее количество часов – 504 (1-й год – 144 ч., 2-й год – 144 ч., 3-й год обучения – 216 ч.). Уровень освоения программы – базовый.

Солёное тесто – изумительный по своей доступности и пластичности материал для детского творчества. Забавные композиции, сделанные своими руками, украсят ваш дом или станут забавными подарками. Но даже самый простой материал полностью раскроет свои возможности только в том случае, если почувствовать его красоту, узнать его свойства и научиться работать с ним.

Солёное тесто – экологически чистый материал, поэтому комок светлого, мягкого, теплого теста можно доверить любому ребенку. Этот комок дает ощущение чего-то живого, и лепка вызывает самые приятные чувства. А что еще нужно для радости и счастья, если не уметь творить.

Все дети любят игрушки. Используя солёное тесто, ребёнок легко овладевает навыками лепки и создаст собственные оригинальные изделия, при этом разовьется моторика пальчиков, фантазия и воображение. Приятно и то, что эти поделки можно сохранить на долгие годы. И это будет единственно и уникально. Ведь вес, что сегодня сделал ваш ребенок, не повториться никогда, потому, что завтра он станет старше и будет лепить совсем по-другому.

Лепка – один из видов декоративно-прикладного искусства – пластика из соленого теста. Используя этот материал, можно разнообразить ваш интерьер: интересными панно, пейзажами, натюрмортами, цветами, игрушками, рамками для фотографий и многим другим. Лепить из соленого теста – большое удовольствие и радость. Соль, мука и вода – все, что нужно для работы.

В Древнем Египте несколько тысяч лет назад были известны десятки различных сортов хлеба. А древние инки приносили в жертву богам фигурки людей и животных из теста. Европа в древности славилась фигурными караваями и мастерами-пекарями. В средние века появились и декоративные изделия из теста. Например, в Китае делали марионеток и даже деньги, в Гималаях выпекали культовые фигурки для жертвоприношений. Греки до сих пор выпекают хлебные венки и украшают их орнаментом. В Эквадоре туристы лихо раскупают поделки из ярко окрашенного теста, которые являются одним из видов народных художественных промыслов страны. В Западной Европе пользуются популярностью картины из теста.

Актуальность программы состоит в том, что в данной   программе используется экологически чистый, универсальный материал – солёное тесто, которое дает возможность воплощать самые интересные замыслы и надолго сохранить результат. Техника работы с тестом, в отличие от глины, доступна младшим школьникам, и в отличие от пластилина, готовое изделие отлично покрывается краской. А это позволяет дать детям дополнительный объем знаний и умений. Занятия по лепке из соленого теста не просто вооружают детей умениями и навыками, но и помогают им почувствовать себя творцами, способным подчинить собственной воле материал и создать из него образ, дают возможность взглянуть на окружающий мир глазами созидателя, а не потребителя. Они будят интеллектуальную и творческую активность, учат планировать свою деятельность, вносить изменения в технологию, конструкцию изделий, осуществлять задуманное.

Несмотря на древность этого искусства, сегодня оно становится все более популярным и востребованным, потому что этот материал является наиболее доступным и сравнительно дешевым. Дети легче осваивают основные приемы лепки, работая именно с соленым тестом: оно эластично, не пачкает рук, в сравнении с пластилином; легче, чем глина поддается обработке. Поделки из соленого теста получаются легкими, прочными, а самое главное – экологически чистыми. Они наполняют дом уютом и теплом, служат прекрасным подарком для друзей и близких.

На третьем году обучения в программу вводятся новые разделы по лепке: лепка из глины и лепка из холодного фарфора.

Приобретая практические умения и навыки в области лепки, дети получают возможность удовлетворить потребность в созидании, реализовать желание что-то сделать своими руками.

Цель: развитие творческих и коммуникативных способностей обучающихся посредством самовыражения через изготовление изделий из соленого теста. 

Задачи  программы:

  Образовательные  

• Формировать у обучающихся основы знаний в области декоративно-прикладного искусства;
• Знакомить обучающихся с истоками народного творчества, традициями и культурой;
• Развивать и закреплять на практике умения и навыки в работе с соленым тестом;
• Формировать умения использовать дополнительные приспособления, применять различные эффекты (глазирование, подрумянивание, окрашивание теста);
• Познакомить обучающихся с праздниками народного календаря, традициями этих праздников.

       Развивающие:

• Формировать и развивать осознанное научно-художественное видение окружающего мира природы и использования его в творчестве;
• Развивать интеллектуальные и творческие способности;
• Развивать мелкую моторику рук;
• Развивать эмоционально-волевую сферу детей (самодисциплину, умение преодолевать трудности, доводить начатое дело до конца).

       Воспитательные:

• Показать значимость семейных ценностей;
• Воспитывать способности к самореализации и саморазвитию;
• Формировать и развивать эстетический вкус;
• Воспитывать трудолюбие, усидчивость, аккуратность;
• Развивать сотрудничество и соавторство учащихся разного возраста;
• Создавать условия для удовлетворения индивидуальных потребностей и эстетических запросов обучающихся;
• Воспитывать умение ценить, уважать достояние русского народа через декоративно-прикладное творчество.

         Организация учебного процесса:

1-й, 2-й год обучения

Режим занятий: 2 раза в неделю по 2 учебных часа.

Количество учебных часов в год – 144.

Продолжительность 1 учебного часа – 45 минут.

Наполняемость группы – до 15 человек.

Место проведения занятий – МАУ ДО ЦДТ «Надежда».

3-й год обучения

Режим занятий: 2 раза в неделю по 3 учебных часа.

Количество учебных часов в год – 216.

Продолжительность 1 учебного часа – 45 минут.

Наполняемость группы – до 15 человек.

Место проведения занятий – МАУ ДО ЦДТ «Надежда».

В программе указано примерное количество часов на изучение каждого раздела программы. Педагог может самостоятельно распределять количество часов по каждому разделу и теме, опираясь на собственный опыт и  темп освоения учебной группой программного материала, не выходя за общее число часов в год.  

Отслеживание результатов программы

Важной составляющей образовательной программы является мониторинг качества образования  в объединении, который представляет собой совокупность диагностических и оценочных процедур по оценке  ключевых компетенций обучающихся: личностных, метапредметных, предметных.  

Система планируемых результатов даёт представление о том, какими именно действиями — познавательными, личностными, регулятивными, коммуникативными — овладеют обучающиеся в ходе образовательного процесса.

           Отслеживание результатов освоения программы происходит в следующих формах:

• выполнение самостоятельных   художественных работ;
• результативное участие в выставках;
• устный опрос.
• игра, создание ситуаций успеха;
• защита творческого проекта;
• аттестация обучающихся.

Аттестация проводится по методике «Мукасолька» в конце каждого года обучения. По итогам 1 и 2 года обучения – промежуточная аттестация, по итогам 2 и 3 года обучения – итоговая аттестация. Методика «Мукасолька» включает вопросы и практическое задание.

Для оценки уровня развитости метапредметных и личностных компетенций,  используются специально разработанные для этого методики:

Планируемые результаты

          Личностные результаты:

• навыки самостоятельной работы и работы в группе при выполнении творческих работ;
• понимание причин успеха в творческой деятельности;
• способность к самооценке на основе критерия успешности деятельности;
• владение основами социально ценных личностных и нравственных качеств: трудолюбие, организованность, добросовестное отношение к делу, инициативность, любознательность, потребность помогать другим, уважение к чужому труду и результатам труда, культурному наследию;
• устойчивый познавательный интерес к творческой деятельности.

Метапредметные результаты

Умение:

• организовать свою деятельность;
• рационально размещать инструменты и материалы на рабочем месте;
• планировать свои действия;
• осуществлять итоговый и пошаговый контроль в своей творческой деятельности;
• проектировать изделия по собственному замыслу;
• самостоятельно адекватно оценивать правильность выполнения действия и вносить коррективы в исполнение действия, как по ходу его реализации, так и в конце действия;
• моделировать новые формы, различные ситуации, путем трансформации известного, создавать новые образы изученными средствами.
• сотрудничать и оказывать взаимопомощь, доброжелательно и уважительно строить свое общение со сверстниками и взрослыми;
• формировать собственное мнение и позицию, участвовать в совместной творческой деятельности;
• слушать и понимать речь других людей;
• учитывать разные мнения и интересы и обосновывать собственную позицию;
• задавать вопросы, необходимые для организации собственной деятельности и сотрудничества с партнером;
• осуществлять поиск информации с использованием литературы и средств массовой информации.

Ожидаемые результаты (1  год обучения)

Обучающиеся должны знать: 

• приемы соединения деталей в поделках из соленого теста;
• основы композиции;
• основы цветоведения.

           Обучающиеся должны уметь: 

• научиться технике и приемам лепки из соленого теста;
• уметь правильно пользоваться инструментами;
• изготовлять небольшую картину из соленого теста.

Уровни освоения образовательной программы (1-й год обучения)

Высокий: Владеет  навыками  декоративно-прикладного  вида творчества «Лепка из соленого теста». Имеет  представление об истории возникновения Лепки из соленого теста. Знает основы цветоведения. Умеет технологически правильно с помощью воды соединять детали. Владеет технологией изготовление поделки способами составления композиции. Умеет оценивать свою работу и корректировать деятельность с целью исправления недочетов; Владеет в совершенстве приемами и способами лепки. Активно участвует в выставках, конкурсах  и мероприятиях объединения и Центра детского творчества.

Средний:  Не полностью владеет знаниями о цветовом спектре, затрудняется при ответе только  после помощи педагога (наводящие вопросы, подсказки). Умеет технологически правильно с помощью воды соединять детали Затрудняется при росписи поделок, но проявляет трудолюбие и настойчивость в познании.   Путается  в ответах на вопросы о приемах, способоах лепки, не всегда может составить композицию.  Владеет навыками  лепки несложных поделок из солёного теста, навыками простейшей росписи, её элементами. Участвует в выставках  и мероприятиях объединения и Центра детского творчества

Низкий: Выполняет задания лишь с помощью педагога, не проявляя самостоятельности. Делает ошибки при лепке и росписи поделок.  Затрудняется в определении приемов и способов лепки.  Не проявляет заинтересованности в работе  и познании предмета.  Не участвует в выставках и мероприятиях объединения и Центра детского творчества.

Учебный  план  1-й год обучения

Содержание программы 1-го года обучения

I.Раздел: «Вводное занятие»

Теория: История появления поделок из соленого теста. Материалы и инструменты, используемые в работе с солёным тестом. Подготовка рабочего места. Инструктаж по технике безопасности.

Практика. Приготовление соленого теста.

II Раздел: «Основы цветоведения»

Тема №1: «Цветовой круг»

Теория. Основные и дополнительные цвета. Теплые и холодные цвета

Практика. Смешивание красок. Роспись поделок. Цветовое решение готовых поделок.

Примерный перечень практических заданий: «Медальоны», «Медальоны с орнаментальными деталями», «Медальон портрет», «Медальоны с изображением животных».  

III Раздел.  «Основные способы лепки» 

Тема №1. «Основные формы»

Теория: Основные элементы формообразования в лепке.

Практика: Лепки шара, цилиндра, конуса. Деление теста на части, соединение деталей. Изготовление поделок на основе базовых элементов.(шарик, лепешка, колбаска)

Примерный перечень практических заданий: «Божья коровка», «Колобок», «Удав», «Сердечко с птицами».

Тема №2. «Способы лепки»

Теория: Способы лепки — конструктивный, пластический.

Практика: Изготовление поделок конструктивным способом

Примерный перечень заданий: «Подкова», «Бабочка», «Овечка», «Домик». «Рыбка»

Тема №3. «Лепка простых форм»

Теория: Беседы «Дары осени». Рассматривание иллюстраций и рисунков с изображением овощей, фруктов, ягод. Обсуждение особенностей форм и размеров различных плодов.

Практика: Лепка овощей. Овощной натюрморт.

Примерный перечень практических заданий: «Натюрморт с овощами», «Натюрморт с фруктами», «Рог изобилия».

Тема №4 «Ягоды»

Теория: Беседа «У медведя во бору». Использование иллюстраций и рисунков с изображением, ягод. Обсуждение особенностей форм и размеров различных плодов.

Практика: Лепка ягод

Примерный перечень практических заданий: клубника, малина, вишня, смородина.

IV. Раздел. «Композиция»

Тема «Композиция»

Теория: Беседа о композиции, о ее правилах составления. Лепка и компоновка поделок. Основные правила составления композиции. Расположение элементов в композиции. Свойства композиции. Ритм в композиции.

Практика: Лепка  поделки по задуманным эскизам.  Закрепление  и применение  в работе  различных приемов и  способов лепки.

Примерный перечень работ: «Панно клубника», «Панно овощи»

V. Раздел: «Лепка простых форм»

Тема «Елочные игрушки

Теория: Особенности лепки объемной игрушки.

Практика: Лепка объемной елочной игрушки 

Примерный перечень работ: «Лиса», «Мишка», «Белочка», «Снеговик»  

VI. Раздел: Методико-диагностическое сопровождение

Методики: «Оцени поступок», Методика «Рукавички», Методика «Мукасолька».

VII. Раздел: Воспитательное мероприятия

«Интеллект кафе», «Здоровое будущее в наших руках», «Центру 85», Проект «9 Мая»

VIII. Раздел Итоговое занятие

Итоговое занятие

Теория: Подведение итогов работы за год. Совместное обсуждение и анализ достигнутых результатов за год. Знакомство с планами работы  творческого объединения  на новый учебный год.  

Ожидаемые результаты (2-й год обучения)

          Обучающиеся должны знать: 

• о жизни и быте коренных народов Севера;
• о предметах обихода и их назначение;
• контрастные цвета;
• что такое «Панно с основой»;
• что такое «Картины составные».

Обучающиеся должны уметь: 

• составлять композицию из трех и более фигур;
• смешивать цвета на палитре для составления дополнительных оттенков;
• изготовить «Панно с основой»;
• прописывать мелкие детали лепки;
• технологически правильно собирать детали панно, составной картины.

Уровни освоения образовательной программы  (2-й год обучения)

Высокий:  Владеет приемами работы лепки из соленого теста,  успешно  использует новые технологии работы, предусмотренные программой 2 года обучения (составные картины, объемные работы). Умеет передавать в своих работах объем. Применяет   разнообразные цветовые   решения. Умеет составлять композицию из трех и более фигур. Имеет представление о жизни и быте  коренных народов Севера.  Работы выполняет самостоятельно, проявляя творческую инициативу. Активно участвует в выставках, мероприятиях  объединения, ЦДТ, города.

Средний: Владеет программным материалом не в полном объеме. Практические задания выполняет  с незначительными ошибками.  При использовании сложной технологии составления композиции, передачи объема может обратиться за помощью к педагогу, но доделать задуманное старается сам. Проявляет выборочный интерес к  участию в выставках и мероприятия объединения, ЦДТ.

Низкий: Затрудняется при выполнении задания и выполняет его лишь  после активного участия и помощи педагога. Не проявляет  творческой самостоятельности, выбирает более простые варианты составления композиции, использую одну-две фигуры. В работе использует только открытые цвета.   Не участвует в выставках и в мероприятиях творческого объединения.

        Учебный план 2-й год обучения

Содержание программы 2-го года обучения

1.Вводное занятие.

Теория: Правила техники безопасности при работе с инструментами на занятиях. Правило пожарной безопасности. Правила поведения на занятиях. Знакомство с планом работы  и программой  творческого объединения на второй год обучения.

2. Раздел: «Панно»

Тема: «Панно без основы»

Теория: Изготовление панно без основы, беседа о возможности использования панно в интерьере. Изучение технологических карт. Демонстрация готовых работ.

Практика: Сборка панно по детально, закрепляя одну деталь непосредственно  к другой  из большого количества элементов на основе базовых фигур.  Цветовое оформление панно.  

Примерный перечень заданий: «Ягоды», «фрукты», «Насекомые», «Животные».

Тема: « Панно на основе»

Теория: Технология изготовления «Панно на основе». Беседа о возможности изготовления панно,  как подарка для родных и друзей. Технология сборки. Демонстрация готовых работ. 

Практика: Раскатывание теста для основы, сборка панно по детально,  закрепляя элементы непосредственно к основе, вылепливание и присоединение более тонких по своей структуре деталей.

 Примерный перечень практических заданий: «Натюрморт», «Мои любимые животные», «Корзина с фруктами», «Мои друзья».

3.Раздел: «Картины»

Тема: «Составные картины»

Теория: Технология изготовления «Составных картин» несложной по композиции работы с использованием простейшего сюжета на основе фигур из базовых форм. Технология их сборки путём соединения всех деталей в единое целое.

Изучение технологических карт. Демонстрация готовых работ.

Практика: Самостоятельный выбор сюжета. Лепка фигур, соединения всех деталей в единое целое композиционное решение. Изготовление основы картины. Роспись готовой высушенной картины. Оформление картины.

Примерный перечень практических заданий: «Замки», «Сказочный город».

4. Раздел: «Мой край»

Теория: Знакомство с одной из форм отражения жизни коренного народа Севера – орнаментом, его смысловым значением. Использование орнамента в одежде коренных народов севера. Демонстрация наглядных пособий, просмотр видео материала.

Практика: Лепка панно на основе по Северной тематике. Раскатывание теста для основы, сборка панно по детально,  с  закреплением  элементов непосредственно к основе, вылепливание и присоединение более тонких по своей структуре деталей,  раскрашивание.

Примерный перечень практических заданий: «Мой родной край», «Жители моего края», «Природа моего края», «Ночной город».

5. Раздел: Воспитательное мероприятия

«Интеллект кафе», «Здоровое будущее в наших руках», «Проект «9 Мая»

6. Раздел: Методико-диагностическое сопровождение

Методики: «Оцени поступок», Методика «Рукавички», Методика

«Мукасолька».

7. Итоговое занятие 

Теория: Подведение итогов работы за год. Совместное обсуждение и анализ достигнутых результатов за год. Знакомство с планами  работы творческого объединения на новый учебный год

Ожидаемые результаты (3-й год обучения)

           Обучающиеся должны знать:

• об истории возникновения и развития лепки из соленого теста, из глины;
• о предметах обихода и их назначение;
• истоки лепки и росписи, обычаи, символику;
• технологию изготовления изделий из глины, полимерной глины; 
• технику безопасности и правила организации рабочего места.
• правила смешения цветов на палитре для составления дополнительных оттенков.
• основы лепки цветов и фигурок из полимерной глины.
• правила ухода и хранения изделий из полимерной глины.

Обучающиеся должны уметь: 

• изготавливать народные игрушки из глины;
• прописывать мелкие детали лепки;
• правильно и последовательно изготавливать изделия из полимерной глины;
• гармонично сочетать цвета при выполнении изделий;
• составлять рабочие рисунки самостоятельно;
• технологически правильно собирать детали панно, составной картины.

Уровни освоения общеразвивающей программы  (3-й год обучения)

Высокий: Владеет технологией изготовления изделий из глины, полимерной глины, успешно использует новые технологии работы, предусмотренные программой 3-го года обучения. Имеет представление о предметах обихода и их назначения. Знает истоки лепки и росписи, обычаи, символику.  Умеет изготавливать народные игрушки из глины. Знает основы лепки цветов и фигурок из полимерной глины. Умеет правильно и последовательно изготавливать изделия из глины и полимерной глины.

Средний: Владеет программным материалом не в полном объеме. Практические задания выполняет с незначительными ошибками. При использовании сложной технологии составления композиции, передачи объема обращается за помощью к педагогу, но доделать задуманное старается сам.  Проявляет выборочный интерес к  участию в выставках и мероприятиях.

Низкий: Затрудняется при выполнении задания и выполняет его лишь  после активного участия и помощи педагога. Не проявляет  творческой самостоятельности, выбирает более простые варианты составления композиции, использую одну-две фигуры. В работе использует только открытые цвета.   Не участвует в выставках и в мероприятиях.

Учебный  план 3-й год обучения

Содержание программы 3-го года обучения

1. Вводное занятие

Теория: Тема: Повторение.

Правила техники безопасности при работе с инструментами на занятиях. Правило пожарной безопасности. Повторение различных приемов лепки изучение эскизов, инструкционных карт, специальной и периодической литературы. Основные тенденции и направления в разработке изделий из соленого теста.

Практическая работа:         

Повторение ранее изученных способов лепки на примерах рабочих образцов  простейших изделий. Самостоятельная работа: выполнение зарисовок орнаментов из простых элементов.

2. Раздел: «Лепка из соленого теста»

Тема: Основы композиции. Цветоведение. Формообразование.

Теория: Законы построения композиции. Равновесие в композиции. Акцент. Цветовое решение. Взаимосвязь композиции и цвета. Стилизация. Формообразующие элементы, составление композиции из соленого теста. Зарисовка отдельных элементов.

Практическая работа: Изучение специальной литературы и видеоматериалов по теме; зарисовка отдельных элементов и работа над их стилизацией. Варианты декорирования.

Самостоятельная работа: закрепление материала на смешивания цветов. 

Тема №1: Полу-объёмные изделия. Композиция «Ромашки»

Теория: Формирование умения сохранять цельность композиции, работая с мелкими деталями. Гармонизация цветового ряда.

Практическая работа:         

Самостоятельная работа: просмотр книжных иллюстраций, подбор материала по теме «Цветы».

Тема №2: Композиция  «Деревенька моя». 

Теория: Изучение деревенского быта по литературе, иллюстрациям. Посещение музея. Выполнение зарисовок отдельных элементов быта, набросков, эскизов.

Практика: Разработка и обоснование авторского эскиза панно в цвете. Обсуждение эскиза, внесение уточнений и дополнений в эскиз. Доработка эскиза. Выполнение панно «Деревенька моя». Сборка и оформление панно «Деревенька моя». Составление инструкционной карты.

Тема №3: «Русская народная сказка» (коллективная творческая работа). 

Теория: Развитие умения передавать характер сказочных персонажей средствами лепки. Развитие навыков работы над коллективным заданием. Использование картона, соленого теста.

Практика: Выполнение эскизов к русским сказкам. Лепка изделия. Роспись изделия после просушки.

Тема: Объёмные изделия.

Тема №1: Технология изготовление подсвечников.

Теория: Разнообразие форм и видов подсвечников. Правила осторожного обращения с огнем, ППБ. Составление и зарисовка композиции украшения подсвечника. Подбор иллюстративного материала.

Практика: Лепка основы подсвечника, цветов и листьев. Соединение отдельных деталей по составленному ранее эскизу Роспись после просушки.

Тема №2: Технология изготовления карандашницы.

Теория: выполнение фотографий карандашниц. Подбор иллюстративного материала.

Практика:  Зарисовка эскиза карандашницы. Способы крепления объемных деталей к плотной основе. Лепка основы карандашницы. Соединение отдельных деталей по составленному ранее эскизу Роспись после просушки.

Тема №3: Творческая работа на любую тематику.

Теория: Дальнейшее формирование понятия о декоративности, выразительности образа.

Практика:  Самостоятельная работа: зарисовка  эскиза творческой работы.        

Тема: Объёмные изделия на каркасе.

Теория: Конструирование проволочного каркаса. Наблюдение за повадками, движениями кошки во время охоты, игры, сна.

Практика: Выполнение эскиза поделки.  Лепка фигуры кошки. Лепка дополнительных деталей для создания сюжетной композиции по составленному ранее эскизу Роспись после просушки.

Тема: Предметы для украшения интерьера.  

Теория: Познакомить с базовой формой и многообразием украшений для предметов кухонного интерьера. Учить декорировать предметы кухонного интерьера. Обучать умению подбирать основу для будущей декорации изделия, используя технику «тесто на тесто», «тесто на ткань», или «тесто на дерево». Техника изготовления витых форм.

Практика: Самостоятельная работа: зарисовка  эскиза творческой работы. Лепка изделия. Роспись изделия после просушки.

3.Раздел: «Лепка из глины»

Тема: Вводный урок. Инструменты и материалы.

 Теория: История глиняной игрушки. Свойства глины, приемы лепки глиняных игрушек. Физические и химические свойства материалов. Знакомство с техникой лепки из глины. Способы лепки: пластический (из целого куска), конструктивный (лепка по частям), комбинированный.

Практика. Изготовление декоративной тарелки с последующей росписью гуашью. Дальнейшее формирование  понятия орнамент, грамотный подбор цветовой гаммы.

Тема: Способы лепки. Дымковские  игрушки.

Теория: Знакомство с Дымковской игрушкой, история возникновения и развития. Знакомство с «Дымковской росписью». Отличительные особенности по форме, лепке и цветовой характеристике от других игрушек.

Практика: Лепка дымковского козлика или лошадки. Последовательность изготовления дымковской игрушки.

Тема №1:  Дымковский Индюк или петушок

 Теория: Приемы декора путем наложения одного глиняного элемента на другой.

Практика: Лепка дымковского петушка или индюка, роспись изделия.

Тема №2:  Дымковская барыня

Теория. Последовательность лепки женской фигуры. Методы изготовления купола-подола для юбки женской фигуры а, также кружева и рюшей на платье.

Практика. Лепка и роспись дымковской барышни.

Тема №3 Композиция на тему «русских народных сказок» 

Теория: Вспомним русские народные сказки («По щучьему велению», «Колобок», «Репка», «Курочка Ряба» и т. д…)

Практика: Лепим персонажей из сказок в стиле «Дымковской игрушки».

Тема: «Филимоновская глиняная игрушка»

Теория: История возникновения и развития. Отличительные особенности по форме, лепке и цветовой характеристике от других игрушек.

Практика: Лепка петушка или курочки и роспись готовых изделий.

Тема №1: Козлик, лошадка, барашек или олень (на выбор) 

Теория: Особенности и отличия «Филимоновской игрушки».

Практика: Лепка Козлика, лошадки, барашка или оленя (на выбор) роспись готовых изделий.

Тема№ 2. Филимоновская барышня 

Теория. Особенности «Филимоновской игрушки» и отличие росписи и формы от «Дымковской» и «Каргопольской».

Практика. Лепка барышни, роспись готовых изделий.

Тема №3. «Веселая карусель»

Теория. Особенности лепки качелей или карусели (на выбор)

Практика. Лепка Животных, людей на качелях или каруселях, роспись готовых изделий.

Тема №4. «Чудо-Юдо рыба-кит»

Теория: Методы и способы лепки крупногабаритных форм.

Практика: Лепка крупногабаритной рыбы, кита или черепахи. Роспись изделия в стиле «Филимоновской игрушки», роспись готовых изделий.

Тема. «Каргапольская глиняная игрушка» 

Теория: История возникновения и развития. Отличительные особенности по форме, лепке и цветовой характеристике от других игрушек.

Практика: Деревенский двор. (лепка домашних птиц и животных) роспись готовых изделий.

Тема №1. «Русские сказки»

Теория: Изобразительные мотивы. Особенности игрушек: пластический способ лепки, традиционные приемы (лепка из «катушки», «цилиндра»); цветовой строй, орнамент.

Практика: «Животные-персонажи из русских сказок» (лепка костюмированных лесных животных) роспись готовых изделий.

Тема №2. «В гостях у сказки» 

Теория: Сюжеты и образы. Отличительные особенности: пластический способ лепки.

Практика: Композиция на тему русской сказки роспись готовых изделий.

Тема №3 «Сувенир-шкатулка»

Теория: Изобразительные мотивы. Особенности игрушек: пластический способ лепки, традиционные приемы (лепка из «катушки», «цилиндра») цветовой строй, орнамент.

Практика: Лепка костюмированных животных-персонажей из русских сказок» с небольшой емкостью-вазой в форме дерева, пенька, грибка и т.п… роспись готовых изделий».

Тема №4: «Декоративная вазочка»

Теория: Изготовление декоративной вазочки, сосуда с росписью. Развитие наблюдательности, фантазии, образного мышления, умение передавать

пластику объемных форм средствами лепки.

Практика: выполнение зарисовок посуды, лепка изделия, роспись готовых изделий.

Тема№5: «Глиняная игрушка»

Теория: Изготовление традиционной игрушки из глины с росписью: козлики, уточка, петушок. Развитие наблюдательности, умения подмечать характерные и выразительные особенности игрушки. Выполнение пластического решения с учетом кругового объема. Практика: Выполнение эскиза глиняной игрушки, лепка изделия, роспись готовых изделий.

Тема №6: Выполнение тематической композиции - панно «Кот на крыше», «Ярмарка», «Рождество».

Дальнейшее формирование понятия о декоративности, выразительности образа. Самостоятельная работа: выполнение эскизов к тематической композиции, лепка изделия, роспись готовых изделий.

4.Раздел: «Лепка из полимерной глины»

Теория  Занятие - знакомство с запекаемой полимерной глиной (пластикой).

основные секреты работы с пластикой. Инструменты и материалы, необходимые для работы. Организация рабочего места. Правила техники  безопасности при работе с инструментами.

Основные приёмы лепки из полимерной глины, используемые для изготовления фигурки: раскатывание цилиндров разной толщины и длинны, скатывание шаров разного объёма, сплющивание, вдавливание и соединение различных деталей в единое целое.

Практическая работа. Изготовление букета цветов. На основе шариков, лепешка, колбаска.

Тема: Цветы, насекомые птицы.

Теория: Основные приёмы лепки из полимерной глины для изготовлений различных объёмных, насекомых, птиц, скатывание, раскатывание, сплющивание, сдавливания.

Практика: Выполнение отдельных элементов животных, насекомых, птиц и сборка их в единое целое. Последующее оформление готовых изделий мелкими деталями (глаза, усы, нос, клюв и др.).

Тема №2. «Чашка с фруктами»

Теория:  Просмотр наглядного пособия других мастеров. Подготовка инструментов и материалов. Изучение особенностей изготовления фруктов на чашечке.

Практика: Изготовление фруктов и веточек ягод. Сборка готового изделия. Покрытие лаком.

Тема№3 «Ложечки из полимерной глины»:

Теория:  Просмотр изображений с изделиями других авторов. Подготовка инструментов для работы. Повторение способов создания цветов и ягод из полимерной глины

Практика: Изготовление цветов и ягод. Обжиг изделия. Покрытие лаком.

Тема№3.  Украшение из полимерной глины.

Теория: Просмотр наглядного пособия других мастеров. Подготовка инструментов и материалов. Повторение способов создания цветов и ягод из полимерной глины.

Практика: Изготовление цветов и ягод. Обжиг изделия. Покрытие лаком.

5. Раздел: Воспитательное мероприятия

«Интеллект кафе», «Здоровое будущее в наших руках», «Проект «9 Мая»

6.Раздел: Методико-диагностическое сопровождение

Методики: «Оцени поступок», Методика «Рукавички», Методика «Мукасолька».

7. Итоговое занятие 

Теория: Подведение итогов работы за год. Совместное обсуждение и анализ достигнутых результатов за год. Итоговая аттестация учащихся.

Методическое обеспечение

           Работа по данной дополнительной общеразвивающей программе  направлена на постоянную поддержку интереса детей к декоративно-прикладному творчеству, повышение их  самооценки, личностное развитие. Поэтому основным методическим приемом проведения занятий является создание ситуации успеха (поощрение, создание положительной мотивации). При организации образовательного процесса обязательно  учитываются возрастные особенности детей.

В основу образовательного процесса положены личностно – ориентированные технологии, которые позволяют обеспечить комфортные, бесконфликтные и безопасные условия развития личности ребенка, реализации ее природных потенциалов.

• любая информация из области мировой цветовой культуры — старт для творческой работы;
• обеспечение последовательности творческого процесса: от коротких и посильных для учеников упражнений к более объемным и художественно значимым работам;
• стимулирование осмысленного подхода к решению задачи — интеллект и интуиция задействованы одновременно;
• стремление к художественной привлекательности работы, независимо от ее характера и длительности исполнения;
• формулирование задания с расширенным комплексом требований;
• обеспечение постоянного интереса учащихся к предмету, благодаря смене характера заданий, художественных материалов, технологий;
• предоставление широкого спектра возможных творческих интерпретаций;
• обязательная выставка работ в конце каждого раздела,  формулирование результатов.

  Формы занятий:

 Программа предусматривает осуществление дифференцированного обучения: разработка заданий разного уровня сложности, учитывая возраст учащихся. В процессе обучения используются как индивидуальные, так и коллективные формы обучения.

Коллективные формы обучения, прежде всего, подходят для проведения занятий по изучению нового материала, при проведении обсуждений выполненных работ, работа с иллюстративным материалом, при проведении мероприятий воспитательного характера, что способствует установлению системы социальных взаимодействий с окружающими.

Индивидуальная работа также необходима, она позволяет реализовать принципы личностно-ориентированного образования. Необходимо большое внимание уделять объяснению тонкостей и особенностей при выполнении работ. Также индивидуальная работа позволяет формировать у обучающих самостоятельность в принятии решений, умение нести ответственность за результаты выполненной работы.

Методы организации и осуществления учебно-познавательной деятельности:

• Словесные (рассказ-объяснение, беседа, чтение книг, лекция, сказка);
• Наглядные (демонстрация педагогом приемов работы, наглядных пособий, самостоятельные наблюдения учащихся).
• Практические (выполнение упражнений, овладение приемами работы, приобретение навыков, управление технологическими процессами).
• Методы стимулирования и мотивации учебной познавательной деятельности
• (познавательные и развивающие игры, поощрения, метод благоприятного общения).

При организации работы детей используется дидактический материал. Он включает в себя образцы изделий, выполненные педагогом и учащимися, рисунки, открытки и эскизы, инструкционные карты, специальную и дополнительную литературу, фотографии детских работ (фотоальбом лучших работ объединения и профессиональных работ), разработку отдельных тематических занятий, отдельные методические аспекты необходимые для проведения занятий

Словарь терминов, используемых в программе

Анималистический жанр – изображение животных.

Бытовой жанр – изображение повседневной жизни людей.

Композиция – составление, соединение, сочетание различных частей, в единое целое  в соответствии с какой - либо идеей.

Лепка – использование пластичных материалов с целью придания изделию определённой формы.

Натюрморт – изображение предметного мира, который окружает человека.

Ножик – пластмассовый инструмент, предназначенный для вырезания различных форм из теста.

Основные цвета – цвета, которые невозможно получить путём смешивания каких либо красок: синий, красный, жёлтый.

Палитра – деревянная или пластиковая плоская ёмкость для смешивания красок.

Пейзаж – изображение природы.

Портрет – изображение человека или группы людей.

Пропорции – соотношения размеров элементов или частей, какого либо объекта между собой, а также соотношение размеров различных объектов.

Рельеф – выпуклое изображение на поверхности.  

Соленое тесто – смесь муки и соли в пропорции 2  к 1 замешанное водой до состояния мягкого пластилина. 

Составные цвета -  цвета, которые можно получить путём смешивания основных цветов.

Спектр – красный, оранжевый, жёлтый, зелёный, голубой,  синий и фиолетовый цвет.

Стека – металлический или деревянный инструмент для ручной лепки. Используется для придания изделию формы, объединению частей.

Шаблон – форма, вырезанная из твёрдого материала. Используется для изготовления нескольких деталей, точно повторяющих друг друга.

Эскиз – предварительный набросок композиции на листе.

Материально-техническое и дидактическое обеспечение

Данная программа предусматривает проведение учебно-воспитательного процесса с детьми в светлом  помещении, где у каждого ребёнка имеется рабочее место – отдельный стол и необходимые материалы. Учебная мебель должна соответствовать возрастным особенностям строения тела ребенка с учетом направления дневного и вечернего освещения (слева, сверху). Помимо этого в кабине должны быть шкафы для хранения методической литературы,  наглядных пособий, приспособлений, инструментов и материалов, детских работ, образцов изделий. Так же должна быть небольшая доска.

Литература

           Для педагога:

1. Кискальт И. Солёное тесто и моделирование. Москва: Профиздат, 2004.
2. Костерин Н.П. Учебное рисование. Москва: Просвещение, 1984.
3. Огонь – Камень. Сказки народов Тюменского Севера. Свердловск, Средне - Уральское кн. изд-во, 1980.
4. Основы изобразительного искусства и методика руководства изобразительной деятельностью детей / Под. ред. В.Б. Косминская, Н.Б. Халеозова. Моква: Просвещение, 1987.
5. Поделки и сувениры из соленого теста, ткани, бумаги и природных материалов / Пер. с пол. Москва: Мой Мир, 2006.
6. Программы лауреатов  V всероссийского конкурса авторских программ дополнительного образования детей / Под ред. В.В. Белова, кандидата педагогических наук, А.В. Егорова, заместителя  начальника  Управления воспитания и дополнительного образования детей, М.Н. Поволяева, директора Центра развития системы дополнительного образования детей, доктора педагогических наук. Москва: ГОУ ЦРСДОД, 2003.
7.    Рутковская А.. Рисование в начальной школе. СПб.: «Издательский  Дом Нева», 2003.
8.    Сборник примерных программ образовательных программ по декоративно-прикладному, театральному, хореографическому  искусству, Департамента образования города Москвы. Москва, 2004.
9.  Синеглазова М.О. Удивительное солёное тесто. Москва: ЗАО «Издательский Дом МСП», 2005.
10. Комарова Т.С. Методика преподавания ИЗО и декоративно-прикладного  творчества. Москва: Просвещение, 1997.
11. Ханакаева И. Солёное тесто. Москва:АСТ ПРЕСС КНИГА, 2006.
12. Чаянова Г. Солёное тесто. Москва: Дрофа, 2005.

           Для обучающихся:

1. Кискальт И. Солёное тесто и моделирование. Москва: Профиздат, 2004.
2. Огонь – Камень. Сказки народов Тюменского Севера. Свердловск, Средне –Уральское кн. изд-во, 1980.
3. Поделки и сувениры из солёного теста, ткани, бумаги и природных материалов / пер. с пол.- М.: Мой Мир ГмбХ Ко. Кг, 2006.
4. Синеглазова М.О. Удивительное солёное тесто. Москва: ЗАО «Издательский Дом МСП», 2005.
5. Ханакаева И. Солёное тесто. Москва:АСТ ПРЕСС КНИГА, 2006.
6. Чаянова Г. Солёное тесто. Москва: Дрофа, 2005.