Дополнительные общеразвивающие программы студии "Калейдоскоп"
рабочая программа

Андреева Наталья Валерьяновна

Предварительный просмотр:

Муниципальное бюджетное образовательное учреждение дополнительного образования

«Дом детского творчества» п. Ханымей Пуровского района

Рассмотрена на заседании                                УТВЕРЖДАЮ

методического совета                                Директор МБОУ ДО «ДДТ» п. Ханымей

протокол от 02.09.2019 г. № 1                        ______________ М.Г. Крылосова

приказ от 02.09.2019 г. № 39

ДОПОЛНИТЕЛЬНАЯ ОБЩЕОБРАЗОВАТЕЛЬНАЯ ОБЩЕРАЗВИВАЮЩАЯ

ПРОГРАММА ХУДОЖЕСТВЕННОЙ НАПРАВЛЕННОСТИ

«РАЗВИТИЕ РЕЧИ»

Срок реализации: 1 год

Возраст детей: 6 - 7 лет

                                      Автор-составитель: Андреева Н.В.,

                   педагог дополнительного образования

 

п. Ханымей

2019 год

Пояснительная записка

Роль родного языка в воспитании детей дошкольного возраста очень велика. Через речь ребёнок усваивает правила поведения, общения, договора между людьми о взаимодействии, воспринимает красоту окружающего мира и может рассказать об увиденном, передавая ощущения и чувства.

Уже с дошкольного возраста ребёнок проявляет большой интерес к языковой действительности, «экспериментирует» со словом, создаёт новые слова, ориентируясь как на смысловую, так и на грамматическую сторону языка. Это необходимое условие для его лингвистического развития, в основе которого лежит постепенное осознание языковых явлений речи. Такое развитие ведёт к овладению всеми богатствами родного языка. При стихийном речевом развитии дети получают достаточно невысокий речевой навык, поэтому необходимо специальное обучение раннего развития.

Программа ознакомительная.

По уровню содержания – ознакомительная; по направлению – социально-педагогическая; по форме организации – групповая; по широте охвата и содержанию деятельности – профильная; по степени профессионализации - общекультурной компетенции.

Данная программа рассчитана на один год обучения для детей – 6 лет.

Количество обучающихся в группе 10 человек.

Недельная нагрузка на 1 год обучения – 1 час в неделю.

Данная рабочая программа рассчитана на 36 часов (1 час в неделю).

Курс нацелен на разностороннее развитие ребенка, его связной речи, фонематического слуха, творческого мышления, координации и мелкой моторики движений, мышц двигательного аппарата и т. д. Курс позволяет вести подготовку детей к обучению чтению, письму и формирует элементарные навыки культуры речи.

Главной целью программы подготовки к школе является всестороннее развитие ребенка: формирование мотивации учения, развитие мышления, фантазии, творческих способностей, увеличение объема памяти, развитие внимания, речи и умения аргументировать свои высказывания, выявление индивидуальных особенностей будущих первоклассников и формирование готовности к школьному обучению.

Задачи:

- формирование навыков владения языком в его коммуникативной функции: развитие связанной речи, развитие речевого общения;

- формирование способности к элементарному осознанию языковых и речевых явлений;

- формирование личности ребенка-дошкольника: изучение потребностей и индивидуальных особенностей, поведения ребенка, межличностные взаимоотношения со сверстниками и взрослыми;

- развитие воображения и творческих способностей.

- адаптация к условиям школы, подготовка к обучению грамоте, развитие словаря.

Отличительная особенность данной программы.

Курс нацелен на разностороннее развитие ребенка, его связной речи, фонематического слуха, творческого мышления, координации и мелкой моторики движений, мышц двигательного аппарата и т. д. Курс позволяет вести подготовку детей к обучению чтению, письму и формирует элементарные навыки культуры речи.

Содержание обучения на пред школьной ступени не дублирует программу первого класса, а имеет своей целью подготовку ребенка к систематическому успешному школьному обучению путем, прежде всего, формирования положительной учебной мотивации.

Принцип формирования групп учащихся.

Учебные группы сформированы в соответствии с возрастом детей и желанием расширить знания и умения в данной сфере.

Возрастными особенностями ребенка 6 лет является то, что он осознает себя как личность, как самостоятельный субъект деятельности и поведения.

В основе произвольной регуляции поведения лежат не только усвоенные (или заданные ) правила и нормы. Расширяется мотивационная сфера дошкольников за счет развития таких социальных по происхождению мотивов, как познавательные, про социальные (побуждающие делать добро), а также мотивов самореализации. Поведение ребенка начинает регулироваться также его представлениями о том, «что такое хорошо и что такое плохо».

Формы и режим работы.

Занятия проводятся 1 раз в неделю. Продолжительность занятия 30 минут.

Структура занятия по развитию речи определяется принципом взаимосвязи различных разделов речевой работы:

1. Обогащение и активизация словаря.

2. Работа над смысловой стороной слова.

3. Формирование грамматического строя речи.

4. Воспитание звуковой культуры речи.

5. Развитие элементарного осознания языковых явлений.

6. Развитие связной монологической речи.

Именно взаимосвязь разных речевых задач на занятии создаёт предпосылки для наиболее эффективного усвоения речевых умений и навыков. Поэтому целесообразен комплексный подход, где соединяются разные речевые задачи чаще на одном содержании.

Принципы работы с детьми дошкольного возраста по развитию речи:

1. Научность.

2. Учет психологических, возрастных особенностей детей.

3. Учет дошкольной деятельности детей (игра, быт, занятие).

4. Систематическая взаимосвязь учебного материала и интереса ребенка к родной речи.

5. Доступность, конкретность.

6. Концентричность.

Формы занятий:

1. Рассматривание картины.

2. Рассматривание предметов.

3. Загадывание загадок.

4. Дидактические игры:

- пальчиковые;

- стихоритмика (разучивание стихов с движением рук, ног, пальцев, тела, глаз, головы);

- артикуляционная гимнастика;

- звуковые игры;

- дыхательная гимнастика.

Ожидаемые результаты и способы их проверки.

Специально разработанные занятия по развитию речи у дошкольников приводят к крупным сдвигам в речевом и общем умственном их развитии. У детей формируется следующие результаты:

1. Повышается культура речи, развивается связанная речь, расширяется речевое общение, что способствует развитию личности ребенка, раскрытию его творческого потенциала, повышаются точность, связность и выразительность речи. Ребёнок начинает уместно употреблять средства художественной выразительности в собственном словесном творчестве (при сочинении сказок, загадок, рассказов, стихов). Вместе с тем уточнение средств формирования и выражения мысли становится важным стимулом развития высших речевых форм его мышления.

3. Дети успешно обучаются и усваивают программу школьного обучения родному языку, как в отношении лингвистических знаний, так и в отношении развития речи - устной и письменной.

В результате изучения данного курса дошкольники должны знать: 

- проводить анализ, синтез, сравнение, обобщение, классификацию предметов;

- ориентироваться в пространстве;

- правильно пользоваться письменными принадлежностями;

- знать новые слова, обогатить, закрепить, уточнить свой словарь;

- подбирать слова для описания предмета с целью выделения определенных качеств;

- уметь составлять рассказ, отбирая наиболее важные факты;

- уметь придумывать сказку на предложенную тему, передавая специфику жанра;

- определять основных героев произведения, высказывать свое отношение к ним;

- определять жанр произведения;

- уловить наиболее яркие примеры образности языка;

- выразительно пересказывать текст, без помощи вопросов педагога;

- подбирать определения (прилагательные), называть действия (глаголы) – не в каждом занятии, т.к. тексты разные;

- отчетливо произносить слова с естественной интонацией.

Учебно-тематический план

Тема

Количество часов

Всего

Теория

Практика

1

Знакомство. Слова вежливости

1

0,5

0,5

2

Моя Родина

2

1

1

3

Чтение стихов про осень

2

1

1

4

Заучивание стихов про осень

1

0,5

0,5

5

Русские народные сказки

3

1

2

6

Видим в цвете

1

0,5

0,5

7

Гласные и согласные звуки

3

1

2

8

В лесу. Беседа по картине.

1

0,5

0,5

9

Русская народная сказка «Рукавичка»

1

0,5

0,5

10

Любимый праздник.

2

1

1

11

Зимние забавы

3

1

2

12

Профессии людей

1

0,5

0,5

13

Комнатные растения

1

0,5

0,5

14

Праздник для мальчишек, пап,

дедушек

2

1

1

15

Международный женский день

1

0,5

0,5

16

Виды транспорта

1

0,5

0,5

17

Чтобы не случился пожар

1

0,5

0,5

18

Времена года

1

0,5

0,5

19

Пробуждение природы весной

1

0,5

0,5

20

Дикие животные

1

0,5

0,5

21

Домашние животные

1

0,5

0,5

22

Беседа по картине

1

0,5

0,5

23

Составление рассказов

2

1

1

24

Закрепление. Повторение

1

0,5

0,5

25

Итоговое занятие

1

0,5

0,5

26

Резервное занятие

1

0,5

0,5

Итого

36

16,5

19,5

Содержание программы

Расширение понятий о предложении, составление предложения из двух-четырех слов; составление рассказа с заданным количеством предложений, составление рассказа по серии картин, умение строить предложения разных видов;

Развитие читательских умений, знание пословиц, поговорок, скороговорок; умение разгадывать ребусы, кроссворды;

Обеспечение программы

Для того, чтобы качественно подготовить занятия, будут использоваться научные и методические издания, обозначенные в списке литературы.

Дидактическое обеспечение

Для воплощения данной программы в жизнь существует достаточно благоприятное культурно-образовательное пространство.

В процессе реализации программы будут использоваться картинки, дидактический материал, презентации.  

Список литературы

1. Безруких М.М. Ступеньки к школе. Книга для педагогов и родителей. М.: Дрофа, 2010.

2. Волков Б.С. Готовим ребенка к школе. СПб: Питер, 20012.

3. Гризик Т.И. Как подготовить ребенка к школе. Методическое пособие для воспитателей. М.: Просвещение, 2011.

4. Доценко Е. В. Психодиагностика детей в дошкольных учреждениях (методики, тесты, опросники) – Волгоград: Учитель, 2008.

5. Предшкольное образование. Региональная модель. Сборник научно-практических материалов. М.: ИЦ «Вентана-Граф», 2010.

6. Предшкольное образование (образование детей старшего дошкольного возраста). Методические рекомендации. Авторский коллектив Е.В. Бунеева, Р.Н. Бунеев, Л.М. Денякина и др. М.: Баласс, 2008.

7. От рождения до школы. Примерная основная общеобразовательная программа дошкольного образования. Под ред. Н.Е. Вераксы, Т.С. Комаровой, М.А. Васильевой. М.: Мозаика-Синтез, 2013

8. Ценарѐва Н.Н. Формирование школьно-значимых функций в условиях вариативности моделей подготовки детей к школе: диагностика школьно-значимых функций первоклассников. Методическое пособие. - М.: Вентана-Граф, 2009.



Предварительный просмотр:

Муниципальное бюджетное образовательное учреждение дополнительного образования

«Дом детского творчества» п. Ханымей Пуровского района

Рассмотрена на заседании                                УТВЕРЖДАЮ

методического совета                                Директор МБОУ ДО «ДДТ» п. Ханымей

протокол от 02.09.2019 г. № 1                        ______________ М.Г. Крылосова

приказ от 02.09.2019 г. № 39

ДОПОЛНИТЕЛЬНАЯ ОБЩЕОБРАЗОВАТЕЛЬНАЯ ОБЩЕРАЗВИВАЮЩАЯ ПРОГРАММА ХУДОЖЕСТВЕННОЙ НАПРАВЛЕННОСТИ

«ХОЧУ БЫТЬ АКТЁРОМ»

Срок реализации: 1 год

Возраст учащихся: 5 - 6 лет

                                                                         Автор-составитель: Андреева Н.В.,

                                                                         педагог дополнительного образования

п. Ханымей

2019 год

Пояснительная записка

Влияние искусства на становление личности человека и его развитие очень велико. Характерная особенность искусства – отражение действительности в художественных образах, которые действуют на сознание и чувства ребёнка, воспитывают в нём определённое отношение к событиям и явлениям жизни, помогают глубже и полнее познавать действительность. Произведения театрального искусства, богатые по своему идейному содержанию и совершенные по художественной форме, формируют художественный вкус, способность понять, различить, оценить прекрасное не только в искусстве, но и в действительности, в природе, в быту.

Актуальность программы связана с тем, что театр своей многомерностью, своей многоликостью и синтетической природой способен помочь ребёнку раздвинуть рамки в постижении мира, «заразить» его добром, желанием делиться своими мыслями и умением слышать других, развиваться, творя (разумеется, на первых порах с педагогом) и играя. Ведь именно игра есть непременный атрибут театрального искусства, и вместе с тем при наличии игры дети, педагоги и учебный процесс не превращаются во «вражеский треугольник», а взаимодействуют, получая максимально положительный результат. Игра, игровые упражнения выступают как способ адаптации ребёнка к окружающей среде. Многое здесь зависит от любви, чуткости педагога, от его умения создавать доброжелательную атмосферу. Такие занятия дарят детям радость познания, творчества. Испытав это чувство однажды, ребёнок будет стремиться поделиться тем, что узнал, увидел, пережил с другими.

Программа рассчитана на 1 год обучения и разработана в соответствии с основными положениями Закона РФ «Об образовании» от 29.12.2012г. № 273-ФЗ, Концепцией развития дополнительного образования детей от 04.09.2014г. №1726-р, на основании Порядка организации и осуществления образовательной деятельности по дополнительным общеобразовательным программам (утвержден Приказом Министерства образования и науки Российской Федерации от 29.08. 2013г. № 1008), Письма Минобрнауки России от 11.12.2006г.  № 06-1844, Постановления Главного государственного санитарного врача РФ от 04.07.2014 №41 «Об утверждении СанПин 2.4.4.3172-14 «Санитарно-эпидемиологические требования к устройству, содержанию и организации режима работы образовательных организаций дополнительного образования детей».

Программа имеет художественную направленность. Основной формой обучения является игра, так как в этом возрасте она является ведущим видом деятельности, и дети чувствуют себя комфортно. Игра снижает утомляемость, увеличивает объём и улучшает качество преподносимого материала, основной акцент делается на пальчиковые игры, работу над голосом, упражнения для дыхания, скороговорки.

Цели программы:

– создание условий для развития личности ребёнка;

– развитие мотивации личности ребёнка к познанию и творчеству;

– обеспечение эмоционального благополучия ребёнка;

– приобщение обучающихся к общечеловеческим ценностям.

Задачи программы

Обучающие:

1. Знакомить детей с терминологией театрального искусства.

2. Разъяснить особенности театрального искусства и его отличие от других видов искусств.

3. Учить находить ключевые слова в отдельных фразах и предложениях и выделять их голосом, пополнять словарный запас, строить диалог между героями разных сказок, подбирать рифмы к заданным словам, строить четкую, грамотную речь.

4. Научить пользоваться интонациями, выражающими разнообразные эмоциональные состояния (грусть, радость, злость, удивление, таинственность, восхищение, жалость, тревогу, презрительность, осуждение и т.д.).

5. Улучшать дикцию, тренировать точное и четкое произношение гласных и согласных звуков.

6. Расширять диапазон и силу звучания голоса.

Развивающие:

1. Развивать ритмические способности и координацию движений.

2. Развивать способность создавать образы живых существ и предметов через пластические возможности своего тела.

3. Развивать способности создавать образы с помощью жеста и мимики.

4. Развивать воображение, музыкальность, выразительность, способность к пластической импровизации в соответствии с характером и настроением музыкальных произведений.

5. Развивать речевой аппарат посредством артикуляционной гимнастики.

6. Развивать правильное речевое дыхание, тренировать три вида выдыхания.

7. Развивать ритмические способности и координацию движений.

8. Развивать способность представлять себя другим существом или предметом и сочинять монолог от его имени.

9. Развивать умение сочинять коллективную сказку по очереди, добавляя свое предложение.

Воспитывающие:

1. Воспитывать чувство прекрасного.

2. Привить любовь к актёрскому мастерству и профессии актёра.

Объём программы: участникам учебного процесса предложены занятия 1 раз в неделю. Длительность курса – 36 академических часов. Программа предполагает проведение регулярных еженедельных внеурочных занятий с дошкольниками. Продолжительность занятия – 30 минут.  

Режим занятий

Этапы обучения

Кол-во часов

занятий в неделю

Общее кол-во

часов

1 год обучения

1

36

Предполагаемые умения и навыки

  • Уметь произвольно напрягать и расслаблять отдельные группы мышц.
  • Ориентироваться в пространстве, равномерно размещаясь по площадке.
  • Уметь двигаться в заданном ритме, по сигналу педагога, соединяясь в пары, тройки, четверки.
  • Уметь создавать пластические импровизации под музыку разного характера.
  • Уметь запоминать заданные режиссером мизансцены.
  • Находить оправдание заданной позе.
  • Выполнять свободно и естественно простейшие физические действия на сцене.
  • Уметь сочинить индивидуальный или групповой этюд на заданную тему.
  • Владеть комплексом артикуляционной гимнастики.
  • Уметь менять по заданию педагога высоту и силу звучания голоса.
  • Уметь произносить скороговорки и стихотворный текст в движении и разных позах.
  • Уметь произносить на одном дыхании длинную фразу или стихотворное четверостишие.
  • Уметь произносить одну и ту же фразу или скороговорку с разными интонациями.

Способы определения результативности

        Методы и формы диагностики могут варьироваться (беседа, игра, собеседования, наблюдение за деятельностью ребёнка в процессе занятий и т.д.).

        В качестве промежуточных и итоговых результатов работы могут рассматриваться участие в групповых композициях показ кукольного мини-спектакля или сценки.

Программа  рассчитана на детей дошкольного возраста  5-6 лет. Занятия проводятся в Доме детского творчества в кружке «Развивай-ка» и также на базе детских садов с воспитанниками старшей и подготовительных групп на основании договора о сетевом взаимодействии по организации внеурочной деятельности.

Учебно-тематический план

Тема

Количество часов

Всего

Теория

Практика

I

Вводное занятие. Инструктаж по технике безопасности.

1

0.5

0.5

Основы кукольного театра

8

4

4

1. Эмоциональный отклик на действия персонажей кукольного спектакля.

2

1

1

2. Эмоциональная выразительность речи.

2

1

1

3. Подготовка детей к участию в драматизации

2

1

1

4. Интонация голоса, его окраска.

Игры: «Эхо», «Пыхтит ёжик»

2

1

1

II

Основы актёрского мастерства. Тренинг

15

7

7

1. Образ героя и отношение детей к нему.

Упражнение на раскрепощение и развитие актерских навыков. Коллективные игры.

4

2

2

2. Работа над образом:

«Лисичка на дому живёт», «Молчок»,

«Вкусные конфеты», «Новая кукла»,

«Лисёнок боится», «Ваське стыдно»,

3

1

2

3. Театральная ширма и вождение кукол.

2

1

1

4. Память и внимание детей:

«Будь внимателен»;

«Запомни своё место»;

«Запомни свою игрушку».

2

1

1

5. Выразительные средства как основа актерского мастерства (мимика, жесты).

1

0.5

0.5

6. Работа у зеркала.

1

0.5

0.5

7. Актерское мастерство.

2

1

1

III

Самостоятельная театральная деятельность.

12

6

6

1. Сочинение рассказов.

2

1

1

2. Работа над диалогом.

3

1

2

3. Театральная деятельность детей.

2

1

1

4.Ролевая игра.

2

1

1

5. Импровизация.

1

0.5

0.5

6. Сочинение сказок.

2

1

1

ИТОГО:

36

18

18

Содержание обучения

Раздел I: Вводное занятие.

Цель:  Знакомство с учащимися,  их с программой студии.

Теория: Понятие о театрах. Знакомство с видами театров (теневой, перчаточный, кукольный и др.).

Практика. Обсуждение сказок. Учится обыгрывать героев сказок с помощью игр.

Раздел II: Основы кукольного театра.

Цель: Познакомить детей с кукольным театром.

Теория: Знакомство с персонажами кукольного спектакля. Приемы, используемые для постановки голоса и выразительности речи (скороговорки, упражнения для дыхания, для голоса).

Практика: Участие в драматизации. Работа над мимикой, жестами, движениями. Весёлая зарядка», «Лисичка умывается», «Неожиданная встреча бабушки и внучки».

Раздел III: Основы актёрского мастерства.

Цель: Научить основам актёрского мастерства.

Теория: Театральная ширма и актерская игра.

Практика: Вождение кукол. Игра большими напольными куклами «люди-куклы».              

Раздел IV: Самостоятельная театральная деятельность.

Цель: Развитие желания сочинять, придумывать диалоги, сказки. Развивать творческую самостоятельность детей, распределять роли, подбирать реквизит для игры.

Теория: Создание персонажей с помощью движения, мимики, жеста.

Практика: Игровое творчество детей. Импровизация куклой. Составление сценок, самостоятельно подбирая роли, необходимые атрибуты для творческой игры.

Занятия строятся по принципу «от простого к сложному». Задания постепенно усложняются, следовательно, и способности у ребят развиваются и совершенствуются. Необходимо отметить: здесь требуется индивидуальный подход. Детям, в зависимости от их индивидуальных качеств, могут быть даны разные задания. При этом любое достижение ребёнка педагог отмечает, как его индивидуальную победу. Большая часть занятия стоится на таких формах обучения, как пальчиковые игры, например, «Апельсин», «Сороконожка», «Улитка» и др., разнообразные упражнения для дыхания, голоса, рук, ведь работать с куклой это большой труд, требующий пластики рук, игры тоном и тембром голоса. Проводятся подвижные игры для снятия зажатости детей и их раскрепощения. Игра - это ведущий тип деятельности детей. Она знакома им, близка, дети чувствуют себя в состоянии игры комфортно.  Игровое начало – основа всех упражнений и заданий для малышей. Кроме того, игра даёт выход избыточной энергии и помогает детям реализовывать инстинкт подражания. Идет постоянная работа над техникой речи, дикцией с помощью проговаривания скороговорок. Репертуар подобран из небольших сказок для дошкольников с обязательным ярким сюжетом и счастливым концом.  

На занятиях используются такие формы и методы работы:

- наглядный – иллюстрация, демонстрация, наблюдение – методическая копилка студии содержит различные изображения героев сказок, кукол, декораций;

- словесный – объяснение, разъяснение, рассказ – этот метод присутствует на каждом занятии, прежде чем приступить к работе над сказкой, с детьми идет беседа, обсуждение.

- видео - и аудиометод – просмотр и прослушивание сказок и инсценировок – также в методической копилке студии имеются видео и аудио с различными кукольными сказками и сценками. Дети с удовольствием смотрят и слушают своих ровесников и взрослых, водящих куклами, внимают интонации, тону голоса.

К концу года обучения учащиеся должны знать:

 - происхождение кукол;

- правила поведения в «выгородке»;

- пальчиковые игры;

- скороговорки;

- текст, предлагаемого героя.

Должны уметь:

- уметь правильно менять  интонацию голоса;

- уметь работать над заданным образом;

- владеть элементами пластики рук;

- распределять дыхание во время произношения текста;

- уметь импровизировать;

-уметь работать у зеркала;

-уметь работать с мимикой;

-  работать  над диалогом.

Способы проверки ожидаемых результатов:

-   наблюдение в процессе обучения;

- показ сказок перед родителями и воспитателями дошкольного образовательного учреждения.

Формы подведения итогов: показ сказок для других групп дошкольного образовательного учреждения.  

Методическое обеспечение программы

Организация театральных занятий:

- театральная игра;

- ритмопластика;

- культура и техника речи;

- основы театральной культуры;

- создание спектакля;

- обсуждение спектакля;

- работа с театральным словариком.

 Формы работы:

- просмотр видеофильмов;

- прослушивание музыки;

- игры и упражнения, сюжетно-ролевые игры, конкурсы, викторины, тренинги;

- работа с подручным материалом и изготовление бутафорий, пальчиковых, перчаточных кукол.

        В результате освоения программы учащиеся должны получить общие сведения о театральном искусстве, теоретические знания и практические навыки.

Список литературы, используемый педагогом

  1. Гиппиус С.В. Гимнастика чувств. Тренинг творческой психотехники. – Л – М.: Искусство, 1967.
  2. Горчаков Н.М. Режиссёрские уроки Станиславского. М., 1952.
  3. Захава Б.Л. Мастерство актёра и режиссёра. – М., 1978.
  4. Кукловедение для малышей. - Дошкольное образование. 2005.
  5. Кристи К. Воспитание актёра школы Станиславского.- М., 1968.
  6. Новицкая Л.П. Тренинг и муштра. – М., 1968.
  7. Русский фольклор. - Москва «Художественная литература» 1986
  8. Станиславский К.С. Работа актёра над собой // Собр.соч. – Т.2. – М., 1954.
  9. Товстоногов Г.А. Зеркало сцены. – Т. – 1-2. – Л., 1980.
  10. Товстоногов Г.А. О профессии режиссёра. – М., 1968.
  11. Школьный театр миниатюр. Волгоград. - Издательство «Учитель» 2009.
  12. Улыбка судьбы. Роли характеры/ Медведева И. Я., Шишова Т. Л. 2002.
  13. Эфос А.В. Профессия: режиссёр. – М., 1979.
  14. Эфос А.В. Репетиция – любовь моя. – М.: Искусство,1979.

Список литературы, рекомендуемый для детей

  1. Алянский Ю.Л. Азбука театра / Ю.Л. Алянский. – М.: АРКТИ,1998.
  2. Парулина О.В. Мир игрушек и поделок / О.В. Парулина. –Смоленск, 2000.
  3. Я познаю мир: Детская энциклопедия: Театр – М.: Изд. «Аст», Изд. «Астрель», 2000.



Предварительный просмотр:

Муниципальное бюджетное образовательное учреждение дополнительного образования

«Дом детского творчества» п. Ханымей Пуровского района

Рассмотрена на заседании                                УТВЕРЖДАЮ

методического совета                                Директор МБОУ ДО «ДДТ» п. Ханымей

протокол от 02.09.2019 г. № 1                        ______________ М.Г. Крылосова

приказ от 02.09.2019 г. № 39

ДОПОЛНИТЕЛЬНАЯ ОБЩЕОБРАЗОВАТЕЛЬНАЯ ОБЩЕРАЗВИВАЮЩАЯ

ПРОГРАММА ХУДОЖЕСТВЕННОЙ НАПРАВЛЕННОСТИ

«ХОЧУ ВСЁ ЗНАТЬ»

Срок реализации: 1 год

Возраст учащихся: 5 - 6 лет

                                          Автор-составитель: Андреева Н.В.,

                   педагог дополнительного образования

 

п. Ханымей

2019 год

Пояснительная записка

«Детство – каждодневное открытие мира и

поэтому надо сделать так,

чтобы оно стало, прежде всего,

познанием человека и Отечества,

их красоты и величия».

          В.А. Сухомлинский

Детство – пора удивительная и уникальная. В ней все возможно: самое скучное и неинтересное может оказаться веселым и занимательным.

        Современное общество сегодня предъявляет новые требования к социальному статусу каждого человека, требует от него целесообразности и полезности приложения сил, и максимально полное личностное развитие.

        Считается, что, способствуя формированию личности, стремящейся к высокому качеству жизни, под которым понимается определенный уровень психического, физического, социального и нравственного здоровья, мы, тем самым, помогаем ребенку легко адаптироваться в условиях быстроменяющегося современного мира и осознать свое место в нем.

Мы хотим видеть детей самостоятельными, любознательными, общительными, умеющими ориентироваться в окружающей обстановке, решать возникающие проблемы. Ребенок-дошкольник сам по себе уже исследователь, проявляет живой интерес к исследовательской деятельности, к экспериментированию.

В предметном окружении дошкольника находятся различные объекты природы, поэтому его ознакомление с явлениями неживой природы неизбежны – это естественный процесс познания окружающего мира и приобретение социального опыта. Эффективными методами познания закономерностей и явлений окружающего мира являются методы экспериментирования и исследований. Пожалуй, нет ни одного выдающегося педагога или психолога, который не говорил бы о преимуществе этих методов в познании ребенком окружающего мира. За использование этих методов выступали такие классики педагогики, как Я.А.Каменский, К.Д.Ушинский, И.Г. Песталоцци, Ж.Ж. Руссо и многие другие.

Ребёнок-дошкольник отличается удивительной любознательностью, готовностью познать, приобрести знания. Но эти положительные качества постоянно входят в противоречие с отсутствием у него умений и навыков в познавательной деятельности. Ребёнок стремится разрешить эти противоречия путём бесконечных вопросов к взрослому и путём маленьких самостоятельных поисков.

Исследования, проведённые педагогом-психологом Н.Н. Поддъяковым, показали, что лишение детей дошкольного возраста возможности экспериментировать, постоянные ограничения самостоятельной деятельности в раннем и дошкольном возрасте приводят к серьезным психическим нарушениям, которые сохраняются на всю жизнь, негативно сказываются на развитии и саморазвитии ребёнка, на способности обучаться в дальнейшем. Именно экспериментирование, по мнению Н.Н. Поддъякова, является ведущим видом деятельности у детей.

Главное достоинство метода экспериментирования заключается в том, что он дает детям реальные представления о различных сторонах изучаемого объекта, о его взаимоотношениях с другими объектами и со средой обитания. В процессе эксперимента идет обогащение памяти ребенка, активизируются его мыслительные процессы, так как постоянно возникает необходимость совершать операции анализа и синтеза, сравнения и классификации, обобщения и экстраполяции. Необходимость давать отчет об увиденном, формулировать обнаруженные закономерности и выводы стимулирует развитие речи.

Следствием является не только ознакомление ребенка с новыми фактами, но и накопление фонда умственных приемов и операций, которые рассматриваются как умственные умения.

Дошкольникам присуще наглядно-действенное и наглядно-образное мышление, поэтому экспериментирование, как никакой другой метод, соответствует этим возрастным особенностям. В дошкольном возрасте он является ведущим, а первые три года - практически единственным способом познания мира.

Детское экспериментирование как специально организованная деятельность способствует становлению целостной картины мира ребенка дошкольного возраста и основ культурного познания им окружающего мира.

В условиях введения федерального государственного образовательного стандарта дошкольного образования (ФГОС ДО, разработанного в соответствии с Законом «Об образовании в Российской Федерации», Конституцией Российской Федерации, законодательства Российской Федерации и с учетом Конвенции ООН о правах ребенка) меняются требования к результатам освоения основной образовательной программы дошкольного образования: требования Стандарта к результатам освоения Программы представлены в виде целевых ориентиров дошкольного образования, которые представляют собой социально-нормативные возрастные характеристики возможных достижений ребенка на этапе завершения уровня дошкольного образования.

Одна из характерных и ярких черт детей – любознательность. Они постоянно задают вопросы и хотят получить на них ответы. И если взрослые не могут или не хотят объяснить детям то, что их интересует, их любознательность пропадает. Поэтому единственный вариант знакомства детей с окружающим миром – получить ответы на вопросы. На многие вопросы призвана дать ответы программа «Хочу все знать!».

Дополнительная общеразвивающая программа «Хочу все знать» является интегративной, объединяющей знания, входящие в образовательные области: социально-коммуникативное развитие, познавательное развитие, речевое развитие, художественно-эстетическое развитие, физическое развитие.

Программа рассчитана на 1 год обучения, для детей 5-6 лет и направлена на обще интеллектуальное  развитие обучающихся.

Цель: способствовать развитию у дошкольников исследовательской деятельности, познавательной активности, любознательности, умения применять полученные навыки на практике, способствовать развитию стремления к самостоятельному познанию и размышлению.

Задачи:

1. Расширение представлений детей об окружающем мире через знакомство с элементарными знаниями из различных областей наук:

- развитие у детей представления о химических и физических свойствах веществ;

- развитие элементарных математических представлений о мерах и измерениях; 

- формирование у детей умений пользоваться приборами-помощниками при проведении экспериментов.

2. Развитие у детей познавательных способностей:

- мыслительных операций: анализ, классификация, сравнение, обобщение;

- способов познания путем сенсорного анализа. 

3. Развитие ребенка в социально-личностном направлении: 

- развитие коммуникативности;

- совершенствование самостоятельности, наблюдательности;

- развитие элементарного самоконтроля и саморегуляции своих действий.

4. Развитие тонкой моторики кистей и пальцев рук. 

5. Развитие взаимосвязи с родителями.

6. Воспитание основных гражданско-патриотических чувств:

- любви к Родине, к родному краю, к природе, к своей семье;

- бережного отношения к окружающим вещам;

- экологической культуры.

7. Формирование опыта выполнения правил техники безопасности при проведении экспериментов.

Принципы работы:

- развивающее образование; 

- научная обоснованность;

- практическая применяемость;

- единство воспитательных, развивающих и обучающих целей и задач процесса образования;

- интеграция образовательных областей;

- доступность, познавательность и наглядность;

- учёт возрастных особенностей;

- сочетание теоретических и практических форм деятельности;

- психологическая комфортность.  

        Программа «Хочу все знать!» рассчитана на 36 часов, состоит из теоретической и практической части.

Ожидаемые результаты после обучения по программе:

- знание и соблюдение элементарных правил поведения в природе;

- проявление интереса, доброты к природным явлениям и объектам;

- помощь друг другу, бережное, доброжелательное отношение к природе, проявление творчества.

К концу года обучения обучающиеся должны знать:

  • элементарные научные сведения о различных природно-климатических зонах, условия жизни на Земле;
  • свойства веществ (твёрдость, мягкость, сыпучесть, вязкость, плавучесть, растворимость);
  • модель и «портрет» Земли, значение и роль цвета на глобусе и карте (как условного обозначения);
  • о Солнечной системе и различных космических явлениях (наблюдения за движением Солнца и Луны, рассказы о вращении планет вокруг Солнца, с помощью иллюстративного материала знакомство с созвездиями, кометами, метеоритами, солнечным и лунным затмением);
  • элементарные научные сведения о некоторых физических явлениях, магнитное и земное притяжение, электричество);
  • об особой форме энергии - электричестве, материалах, проводящих электрический ток;
  • о способах познания свойств света (преломление, отражение света);
  • о распространении звука в воздухе, воде, твердых телах, отражение звука – эхо;
  • правила техники безопасности при проведении физических опытов.

обучающиеся должны уметь:

  • пользоваться измерительными приборами: линейкой, весами, мерными сосудами, термометром, часами; 
  • экспериментировать с магнитом, лупой;
  • самостоятельно изготавливать простейшие приборы для экспериментирования: измерительную ленту, мерный сосуд;
  • распознавать звуки с закрытыми глазами.

Учебно-тематический план

п/п

Наименование раздела, темы

Количество часов

Теория

Практика

Всего

1.

Открытие школы Вини-Пуха

0,5

0,5

1

2.

Моя родина – Россия

0,5

0,5

1

3.

Ханымей – наш дом, здесь мы дружно все живем

0,5

0,5

1

4.

Чудеса осени

0,5

0,5

1

5.

Разнообразие листьев

0,5

0,5

1

6.

Путешествие в прошлое Земли

0,5

0,5

1

7.

Первые открытия древних людей

0,5

0,5

1

8.

Как устроен человек?

0,5

0,5

1

9.

Зачем человеку соблюдать режим дня?

0,5

0,5

1

10.

Зачем соблюдать гигиену?

0,5

0,5

1

11.

Как человек познает мир?

0,5

0,5

1

12.

Что и как можно измерить

0,5

0,5

1

13.

Зимние удивлялки

0,5

0,5

1

14.

Секреты волшебницы воды

0,5

0,5

1

15.

Сыновья воды – снег и лед

0,5

0,5

1

16.

Наш друг снеговик

0,5

0,5

1

17.

Зачем украшают елку?

0,5

0,5

1

18.

Новогодний фейерверк

0,5

0,5

1

19.

Источники тепла и света

0,5

0,5

1

20.

Огонь – друг или враг?

0,5

0,5

1

21.

Сказка зимнего леса

0,5

0,5

1

22.

Магнит - фокусник

0,5

0,5

1

23.

Где живет электричество?

0,5

0,5

1

24.

Загадки камней

0,5

0,5

1

25.

Весенние перемены в природе

0,5

0,5

1

26.

Откуда берутся новые растения?

0,5

0,5

1

27.

Как хлеб к нам на стол пришел?

0,5

0,5

1

28.

Секреты соли

0,5

0,5

1

29.

Воздух и его свойства

0,5

0,5

1

30.

Откуда берутся облака, и почему бывает дождь?

0,5

0,5

1

31.

Путешествие по солнечной системе

0,5

0,5

1

32.

Почему исчезают животные?

0,5

0,5

1

33.

Город мастеров – город профессий

0,5

0,5

1

34.

Мое родословное дерево.

0,5

0,5

1

35.

Идем в гости к Вини-Пуху

0,5

0,5

1

36.

Летнее путешествие

0,5

0,5

1

Итого:

18

18

36

Методическое обеспечение программы

        Основной формой работы являются занятия-путешествия, занятия-эксперименты, занятия-экскурсии, а также организуются целевые прогулки, циклические наблюдения. Благодаря им целенаправленно формируется и развивается мотивация личности ребенка к познанию.

        Большая часть занятий носит комплексный характер, включает разные виды детской деятельности: учебно-игровую, коммуникативно-диалоговую, экспериментально- исследова-тельскую.

Алгоритм занятий:

  • мотивация,
  • подготовительная беседа,
  • практическое (экспериментальное) задание,
  • анализ деятельности.

Основные формы работы:

  • групповая;
  • индивидуальная;
  • практикумы;
  • опыты;
  • экскурсии;
  • игра;
  • беседа.

Методы обучения:

  • частично-поисковый;
  • исследовательский;
  • экспериментальный;
  • эвристический.

Методы воспитания:

  • проблемно-ситуативный;
  • объяснительно-репродуктивный;
  • стимулирования;
  • самовоспитания.

Условия реализации программы

Оборудование для детского экспериментирования: микроскоп, компас, магниты, лупы, зеркала разного размера, формы, глобус, карта политическая, физическая.

Измерительные приборы: часы разного вида, весы, линейки, мерные стаканчики, термометры.

Предметы-посредники: бумага, краски, пластилин, кубики, конструкторы, предметы из разных материалов - бумаги, дерева, железа, пластмассы.

Коллекции природных материалов: семян, минералов.

Оборудование для опытов: штатив, спиртовка, колбы, пипетки, ложки.

Иллюстративный, наглядный материал, детская картотека опытов.

ТСО: телевизор, компьютер, мульти проектор, колонки, настольная лампа.

        

Список используемой литературы

  1. Аденин В.А., Калошин А.И. Что такое. Кто такой: В 3 т. Т. 3- 4-е изд., перераб. И доп. – М.: Педагогика-Пресс, 1999 г.
  2. Богун А.И., Долгова А.В, Отчего, почему и зачем? М.: Пилигрим, 1999 г.
  3. Брагин А. Обо всём на свете. М.: Планета детства, 2001 г.
  4. Гаттеридж Д. Научные опыты. ЗАО «Издательство Кристина – новый век», 2003г.
  5. Куликовская И.Э., Совгир Н.Н. Детское экспериментирование. Старший дошкольный возраст: Учеб. Пособие. – М.: Педагогическое общество России, 2003.
  6. Мартынова Е.А., Сучкова И. М. «Организация опытно-экспериментальной деятельности детей  2-7 лет» 2009 г.
  7. Менщикова Л.Н. «Экспериментальная деятельность детей 4-6 лет» 2008г.
  8. Нищева В. Н. «Опытно-экспериментальная деятельность в ДОУ. Конспекты занятий в разных возрастных группах» 2013г.



Предварительный просмотр:

Муниципальное бюджетное образовательное учреждение дополнительного образования

«Дом детского творчества» п. Ханымей Пуровского района

Рассмотрена на заседании                                УТВЕРЖДАЮ

методического совета                                Директор МБОУ ДО «ДДТ» п. Ханымей

протокол от 02.09.2019 г. № 1                        ______________ М.Г. Крылосова

приказ от 02.09.2019 г. № 39

ДОПОЛНИТЕЛЬНАЯ ОБЩЕОБРАЗОВАТЕЛЬНАЯ ОБЩЕРАЗВИВАЮЩАЯ ПРОГРАММА ХУДОЖЕСТВЕННОЙ НАПРАВЛЕННОСТИ

«ТЕАТР, ДЕТИ, ТВОРЧЕСТВО»

Срок реализации: 4 года

Возраст обучающихся: 8 - 14 лет

                 Автор-составитель: Андреева Н.В.,

педагог дополнительного образования

п. Ханымей

2019 г.

Пояснительная записка

По своей природе театральное искусство близко к ролевой игре, которая занимает важное место в жизни школьников. Именно поэтому театральная деятельность не только создает условия для проявления творческой активности, развития артистических способностей, речи, памяти, мышления и воображения ребенка, но и удовлетворяет его основную потребность – потребность в игре.

Учетом следующих принципов:

- сочетания научной обоснованности и практической применимости;

- единства воспитательных, развивающих и обучающих целей и задач процесса образования учащихся;

- интеграции образовательных областей «Коммуникация», «Социализация». «Художественное творчество», «Музыка», «Чтение художественной литературы», «Драматургия».

Программа рассчитана на 4 года обучения, включает в себя три этапа обучения:

1 этап – курс обучения 1 год с детьми 8-10 лет. Наполняемость группы 10-12 человек. Занятия проводятся по 40 минут - 4 занятия в неделю, что составляет 144 часа часов в год.

2 этап – курс обучения 2 года, возрастная группа 10-11 лет. Наполняемость группы 10-12 человек. Занятия проводятся по 40 минут - 4 занятия в неделю, что составляет 144 часов в год.

3 этап – курс обучения 3 года с обучающимися среднего и старшего школьного возраста, 11-12 лет. Наполняемость группы 10-12 человек. Занятия проводятся по 40 минут – по 4 занятия в неделю с перерывом 10 минут, что составляет 144 часа в год.

4 этап – на данном этапе обучаются дети среднего и старшего школьного возраста, 12-14 лет. Максимальная наполняемость группы 12 человек. Занятия проводятся по                 6 академических часов (40 минут) в неделю.

Данная программа основана на следующих принципах:

1. Систематичность и последовательность обучения;

2. Связь теории с практикой;

3. Учет возрастных и индивидуальных способностей учащихся;

4. Создание ситуации успеха.

Режим занятий

Этапы обучения

Количество часов, занятий в неделю

Общее количество часов в году

1год обучения

4

144

2 год обучения

4

144

3 год обучения

4

144

4 год обучения

6

216

При реализации содержания образовательного процесса используются следующие формы и способы работы с учащимися:

- комбинированные занятия используются в основном на пропедевтическом этапе, так как в этом возрасте внимание детей неустойчивое, и постоянно требует смену деятельности;

- индивидуальные занятия проводятся на всех этапах обучения, так как необходимы для отработки отдельных фрагментов спектакля, миниатюры;

- фронтальная работа;

- групповые занятия проводятся на протяжении всего периода обучения;

- подготовка и отработка инсценировок и кукольных постановок.

В студии ведется работа с родителями и представителями родительской общественности, проводятся родительские собрания в форме беседы, показа сказок, встречи. На протяжении всего учебного процесса ведутся мониторинги, которые помогают отслеживать приобретаемые знания и умения учащихся

Цель программы: развитие творческих способностей средствами драматического искусства.

Задачи программы:

  • познакомить с искусством театра, театральными профессиями, творчеством народных коллективов и театров;
  • расширять представления об особенностях сценического искусства: оперы, балета, драматического театра и т.д.;
  • развивать творческое воображение;
  • обогащать впечатления литературными произведениями;
  • развивать четкую интонационную дикцию, выразительность речи;
  • формировать художественно-образные исполнительские умения, самовыражение;
  • развивать мелодико-интонационные компоненты произношения, творческую фантазию и воображение;
  • формировать выразительность и пластичность движений;
  • формировать правильную осанку, ощущение ритма, пространственную ориентацию, умение расслаблять мышцы;
  • вырабатывать четкие координированные движения во взаимосвязи с речью.

Принципы театрализованной деятельности:

  • доступность драматического материала и сценического выражения;
  • последовательное и целесообразное накопление художественных впечатлений;
  • опора на игровую деятельность;
  • синтезирование различных видов искусства

Критерии отслеживания результатов:

 - знания о театральном искусстве;

 - выразительность речи в повседневной жизни;

 - эмоциональное выражение состояния героев;

 - усвоение детьми норм этикета;

 - умение соотносить движения с темпом, ритмом.

Механизмы отслеживания результатов:

 - театральные постановки  

 - диагностирование;

 - мастер-классы.

Предполагаемый итоговый результат:

К окончанию программы обучающийся адекватно воспринимает, анализирует образы окружающей действительности и творчески их отражает, воплощая представления и фантазии средствами актерской выразительности.

Ученик овладевает необходимыми элементарными знаниями, умениями и навыками актера музыкального театра, к которым относится пантомимика, художественное слово, пение и музыкальные движения; применяют их на практике в процессе постановки музыкального спектакля в качестве исполнителя конкретной роли.

Ребенок проявляет устойчивый интерес к музыкально-театральному искусству и показывают соответствующий возрасту уровень грамотности, эрудиции и зрительской культуры, что обеспечивается осознанным восприятием произведений разных жанров (опера, балет, оперетта, мюзикл и др.).

Учебно-тематический план 1 года обучения

Наименование раздела, темы

Количество часов

Общее

Теория

Практика

I.

Введение

1

1

-

II

Театральная игра. Новый жанр театрального искусства – драматургия

21

7

14

1. Работа над зрительно-слуховым вниманием и памятью детей.

 Поведение на сцене.

6

2

4

2. Работа над произвольным реагированием на команду.

Образное мышление детей.

Коммуникативные качества детей.

8

2

6

3. Работа над координацией движений

Театральная игра с воображаемыми предметами. Импровизация игры на темы знакомых сказок.

7

3

4

III

Ритмопластика

22

9

13

1. Работа над жестами

3

1

2

2. Работа над двигательными способностями детей

7

2

5

3. Упражнения на расслабление и напряжение мышц

4

2

2

4. Движения по сцене

4

2

2

5. Работа над реагированием на музыкальный сигнал.

2

1

1

6. Импровизация под музыку.

2

1

1

Культура и техника речи

46

12

34

1. Упражнения на правильную артикуляцию и речевое дыхание

14

4

10

2. Дикция.

12

2

10

3. Диалог.

8

1

7

4. Упражнения на правильное произношение слов

(скороговорки, стихи ).

6

2

4

5. Работа над образным и абстрактным мышлением детей.

2

1

1

6. Работа над четким произношением слов.

4

2

2

IV

Основы театральной культуры.

26

11

15

1. Сценическое искусство.

4

2

2

2. Виды театрального искусства: драматическое, музыкальное, кукольное.

4

2

2

3. Знакомство со сценой и зрительным залом.

4

2

2

4. Культура поведения на сцене.

4

2

2

5. Мы познаем основы театральной культуры.

6

2

4

6. Знакомство с главными театральными профессиями: актер, режиссер, художник, композитор

4

1

3

V

Работа над спектаклем

28

11

40

1. Знакомство с пьесой.

4

2

2

2. Работа с текстом.

2

1

1

3. От этюда к спектаклю.

4

1

3

4. Распределение ролей.

2

1

1

5. Работа над образом

2

1

1

6. Работа с декорацией.

4

2

2

7. Работа с музыкой.

4

1

3

8. Работа с реквизитом.

6

2

4

Итого

144

54

162

Содержание программы 1 года обучения

Раздел I: Театральная игра. Новый жанр театрального искусства – драматургия 

Новый жанр театрального искусства – драматургии.

Цель: научить детей актёрскому мастерству. Научить детей играть в спектаклях

Теория: театральная лексика. Театральная культура. Разучить текст сказок.

Практика: сценическое произношение, мелодика речи, ударение в слове. Проводить репетиции. Показать спектакль зрителю.

Раздел II: Ритмопластика

Цель: развивать чувство ритма и координацию движения, пластическую выразительность и музыкальность с помощью движений.

Теория: эстетика и культура поведения на сцене.

Практика: владение своим телом по переменно напрягать и расслаблять различные группы мышц. Умение равномерно размещаться по площадке, двигаться, не сталкиваясь друг с другом, в разных темпах.

Раздел III: Культура и техника речи

Цель: развивать инициативу в разыгрываемом спектакле.

Теория: особенности театрального искусства. Виды театрального искусства.

Практика: рождение спектакля, знакомство с пьесой театра снаружи и изнутри. От этюдов к спектаклю. Культура зрителя.

Раздел IV: Основы театральной культуры

Цель: научить детей правильно говорить на сцене.

Теория: сценическое внимание - развивать, воспитывать, стимулировать. Память, мышление, воображение.

Практика: ударение, паузы. Дикционные и интонационные упражнения. Интонация – изменение силы, высоты, длительность, тембр голоса.

Раздел V: Работа над спектаклем

Цель: работа над ролью, работа над образом. Показ спектакля.

Теория: предлагаемые обстоятельства, «если бы» (сидеть, идти, бежать). Выучит роли, движения, текст, поведение на сцене, костюмы.

Практика: факты, события, время действия. Работа с декорацией, реквизитом, костюмами. Репетиция. Показ спектакля зрителю. Репетиция.

        Пьесы, спектакли, представленные в программе, направлены на профессиональное исполнение. Главная цель – не стремиться удивить актерскими возможностями, ведь основная задача театра - не конечный результат, не поразительный спектакль, а плодотворное общение воспитанников с предложенными персонажами и друг с другом.

 Работая над текстом пьес необходимо внимательно изучить рекомендации автора пьесы. Слова роли в спектакле должны звучать органично и естественно, как собственный текст исполнителя, рождающийся непосредственно в ходе действий. Это достигается овладением содержания текста, который по ощущению должен совпадать с собственными мыслями, чувствами и намерениями.  Изучая разделы «Ритмопластика» и «Культура и техника речи» большое внимание уделяется сценической речи, проводятся артикуляционные гимнастики по уникальной методике Л.Н. Стрельниковой. Она имеет отличительную особенность: «Вдох делают при сжатии грудной клетки и продолжают то же самое при звуковых упражнениях, чем создают оптимальные условия фонации». При систематическом проведение таких гимнастик происходит профилактика заболеваний, таких как бронхиальная астма, хроническая форма пневмонии, ринита, гайморита, гриппа, заикания, болезней голосового аппарата. Таким образом, дети имеют возможность оздоровления; развивается система профилактики и коррекции здоровья.

Драматургия – это особое искусство, которое одновременно принадлежит двум мирам: театру и литературе. Написанная пьеса – это литературное произведение, живущее самостоятельной жизнью. Его не только ставят и смотрят на сцене, но и читают. Необходимо учитывать, что при создании пьесы драматург очень ограничен в выборе средств: в его арсенале нет развернутых характеристик, писаний природы, особых деталей, подробных рассказов и историй, которые помогают раскрыть характеры героев. Задача педагога на этом этапе – научить передавать характерные особенности героев постановки, уметь перевоплощаться в образ. Пристальный интерес к характеру действующего лица диктует и определенную требовательность к языку, к живому ведению диалога. Всю полноту жизни драматическое произведение обретает только в театре, когда оно поставлено на сцене.

 Формы занятий, такие как занятие-репетиция, является основным видом деятельности и вынесены в разделы «Основы театральной культуры», «Работа над спектаклем» и занимают большее количество часов. Также проводятся занятия в виде беседы при изучении, например, раздела «Театральная игра. Новый жанр театрального искусства – драматургии».

К концу первого года обучения учащийся должны знать:

-  основы театральной культуры;

-  театральную лексику;

-  технику движений на сцене;

-  упражнения дыхательной гимнастики;

-  технику артикуляционную гимнастику;

-  дикционные упражнения.

Должны уметь:

- владеть техникой речи;

-  найти оправдание любой произвольной позе (бытовое и в пределах сюжета);

- узнавать каждого члена группы с закрытыми глазами на ощупь и по голосу;

- равномерно распределять свои движения в определённом ритме на определённый счёт;

- снимать наиболее значительные физические зажимы;

- выполнять 2-3 простейших физических действий, находясь на сцене в течение 3-х минут;

- создавать пластические импровизации под музыку разного характера;

- делать 5-10 артикуляционных упражнений;

- владеть 5-10 дыхательными упражнениями и уметь выполнить их индивидуально и в группе;

- произносить скороговорки в разных темпах, шёпотом и беззвучно.

Способы проверки ожидаемых результатов:

- наблюдение в процессе обучения;

- показ спектаклей перед родителями, учащимися начальной школы и воспитанниками детских садов.

Формы подведения итогов: опрос детей, родителей; наблюдение за детьми во время занятий, репетиционного периода; выступление на театральных встречах, для ребят дошкольного и младшего школьного возраста; участие в муниципальных, районных и окружных конкурсах и фестивалях театрального искусства; показ спектаклей перед родителями и жителями поселка.

Учебно-тематический план 2 года обучения

п/п

Наименование раздела

темы

Количество часов

Общее

Теория

Практика

I.

Театральная игра. Новый жанр театрального искусства – драматургия.

30

10

20

1.Работа над вниманием и памятью детей

4

1

3

2. Поведение на сцене.

4

1

3

3. Работа над произвольным реагированием на команду.

4

1

3

4. Образное мышление детей.

4

1

3

5. Коммуникативные качества детей.

4

1

3

6. Работа над координацией движений.

4

1

3

7. Работа над воображением детей.

2

1

1

8. Театральная игра с воображаемыми предметами.

2

1

1

9. Импровизация игры на темы знакомых сказок.

2

1

1

II.

Ритмопластика.

20

6

14

1. Работа над жестами.

4

1

3

2. Работа над двигательными способностями детей.

4

1

3

3. Упражнения на расслабление и напряжение мышц.

4

2

2

4. Движения по сцене.

4

1

3

5. Работа над реагированием на музыкальный сигнал.

2

1

1

6. Импровизация под музыку.

2

1

1

III.

Культура и техника речи.

26

2

24

1. Упражнения на правильную артикуляцию и речевое дыхание.

4

-

4

2. Дикция.

4

-

4

3. Диалог.

4

-

4

4. Упражнения на правильное произношение слов

(скороговорки, стихи ).

4

-

4

5. Работа над образным и абстрактным мышлением детей.

4

-

4

6. Работа над четким произношением слов.

6

2

4

IV.

Основы театральной культуры.

28

4

24

1. Сценическое искусство.

4

-

4

2. Виды театрального искусства: драматическое, музыкальное, кукольное.

4

-

4

3. Знакомство со сценой и зрительным залом.

4

-

4

4. Культура поведения на сцене.

4

-

4

5. Мы познаем основы театральной культуры.

4

2

2

6. Знакомство с главными театральными профессиями: актер, режиссер, художник, композитор.

8

2

6

V.

Работа над спектаклем.

40

4

36

1. Знакомство с пьесой.

4

2

2

2. Работа с текстом.

4

2

2

3. От этюда к спектаклю.

4

-

4

4. Распределение ролей.

4

-

4

5. Работа над образом.

12

-

12

6. Работа с декорацией.

4

-

4

7. Работа с музыкой.

4

-

4

8. Работа с реквизитом.

4

-

4

ИТОГО:

144

25

119

Содержание программы 2 года обучения

Раздел I: Театральная игра. Новый жанр театрального искусства – драматургии.

Цель: Научить детей актёрскому мастерству. Научить играть в спектаклях

Теория: Театральная лексика. Театральная культура. Разучить текст сказок.

Практика: Сценическое произношение, мелодика речи, ударение в слове. Проводить репетиции. Показать спектакль зрителю.

Раздел II: Ритмопластика.

Цель: Развивать чувство ритма и координацию движения, пластическую выразительность и музыкальность с помощью движений.

Теория: Эстетика и культура поведения на сцене.

Практика: Владение своим телом по переменно напрягать и расслаблять различные группы мышц. Умение равномерно размещаться по площадке, двигаться, не сталкиваясь друг с другом, в разных темпах.

Раздел III: Культура и техника речи.

Цель: Развивать инициативу в разыгрываемом спектакле.

Теория: Особенности театрального искусства. Виды театрального искусства.

Практика: Рождение спектакля, знакомство с пьесой театра снаружи и изнутри. От этюдов к спектаклю. Культура зрителя.

Раздел IV: Основы театральной культуры.

Цель: Научить детей правильно говорить на сцене.

Теория: Сценическое внимание - развивать, воспитывать, стимулировать. Память, мышление, воображение.

Практика: Ударение, паузы. Дикционные и интонационные упражнения. Интонация – изменение силы, высоты, длительность, тембр голоса.

Раздел V: Работа над спектаклем.

Цель: Работа над ролью, работа над образом. Показ спектакля.

Теория: Предлагаемые обстоятельства, «если бы» (сидеть, идти, бежать). Выучит роли, движения, текст, поведение на сцене, костюмы.

Практика: Факты, события, время действия. Работа с декорацией, реквизитом, костюмами. Репетиция. Показ спектакля зрителю.

 

К концу второго года обучения учащиеся должны знать:

-  новый жанр театрального искусства – драматургия.;

-  театральную лексику;

-  технику движений на сцене;

-  упражнения дыхательной гимнастики;

-  технику артикуляционную гимнастику;

-  дикционные упражнения.

Должны уметь:

- владеть правильно- поставленной речью;

- равномерно распределять свои движения в определённом ритме на определённый счёт;

- снимать наиболее значительные физические зажимы;

- выполнять 2-3 простейших физических действий, находясь на сцене в течение 3-х минут;

- создавать пластические импровизации под музыку разного характера;

- выполнять ряд артикуляционных упражнений;

- владеть дыхательными упражнениями и уметь выполнить их;

- произносить текст в разных темпах, шёпотом и беззвучно.

Способы проверки ожидаемых результатов:

- наблюдение в процессе обучения;

- показ мини-сценок перед родителями, учащимися начальной школы.

Формы подведения итогов: опрос детей, родителей; наблюдение за воспитанниками во время занятий, репетиционного периода; выступление на театральных встречах, для ребят дошкольного и младшего школьного возраста; показ спектаклей перед родителями и жителями поселка.

Учебно-тематический план 3 года обучения

п/п

Наименование раздела

темы

Количество часов

Общее

Теория

Практика

I.

Развивающий

30

10

20

1. Работа над речью

4

1

3

2. Техника и культура речи

4

1

3

3. Освобождение от зажимов

4

1

3

4. Образное мышление детей.

4

1

3

5. Учимся быть внимательным

4

1

3

6. Работа над координацией движений.

4

1

3

7. Развитие памяти

2

1

1

8. Развитие фантазии и воображения

2

1

1

9. Постановка голоса

2

1

1

II.

Ритмопластика.

20

6

14

1. Работа над жестами.

4

1

3

2. Работа над двигательными способностями детей.

4

1

3

3. Упражнения на расслабление и напряжение мышц.

4

2

2

4. Движения по сцене.

4

1

3

5. Работа над реагированием на музыкальный сигнал.

2

1

1

6. Импровизация под музыку.

2

1

1

III.

Культура и техника речи.

26

2

24

1. Упражнения на правильную артикуляцию и речевое дыхание.

4

-

4

2. Дикционный период

4

-

4

3. Диалог. Логика речи

4

-

4

4. Упражнения на правильное произношение слов

(скороговорки, стихи ).

4

-

4

5. Работа над образным и абстрактным мышлением детей.

4

-

4

6. Работа над четким произношением слов.

6

2

4

IV.

Творческий.

28

4

24

1. Сценическое искусство.

4

-

4

2. Виды театрального искусства: драматическое, музыкальное.

4

-

4

3. Знакомство со сценой и зрительным залом.

4

-

4

4. Культура поведения на сцене.

4

-

4

5. Мы познаем основы театральной культуры.

4

2

2

6. Знакомство с главными театральными профессиями: актер, режиссер, художник, композитор.

8

2

6

V.

Сценическая деятельность .

40

4

36

1. Знакомство с пьесой.

4

2

2

2. Работа с текстом.

4

2

2

3.Работа по созданию спектакля

4

-

4

4. Распределение ролей.

4

-

4

5. Работа над образом.

12

-

12

6. Работа с декорацией, музыкой и реквизитом.

4

-

4

7. Репетиция

4

-

4

8. Показ спектакля

4

-

4

ИТОГО:

144

25

119

Содержание программы 3 года обучения

Раздел I: Развивающий

Цель: Развивать у детей память, воображение, фантазию, память.

Теория: Способствовать формированию и развитию умений и навыков: выразительности речи, координации движений.

Практика: Сценическое произношение, мелодика речи, ударение в слове.

Раздел II: Ритмопластика.

Цель: Развивать чувство ритма и координацию движения, пластическую выразительность и музыкальность с помощью движений.

Теория: Эстетика и культура поведения на сцене.

Практика: Владение своим телом по переменно напрягать и расслаблять различные группы мышц. Умение равномерно размещаться по площадке, двигаться, не сталкиваясь друг с другом, в разных темпах.

Раздел III: Культура и техника речи.

Цель: Развивать инициативу в разыгрываемом спектакле.

Теория: Особенности театрального искусства. Виды театрального искусства.

Практика: Рождение спектакля, знакомство с пьесой театра снаружи и изнутри. От этюдов к спектаклю. Культура зрителя.

Раздел IV: Творческий.

Цель: Научить детей правильно говорить на сцене.

Теория: Сценическое внимание - развивать, воспитывать, стимулировать. Память, мышление, воображение.

Практика: Ударение, паузы. Дикционные и интонационные упражнения. Интонация – изменение силы, высоты, длительность, тембр голоса.

Раздел V: Сценическая деятельность

Цель: Работа над ролью, работа над образом. Показ спектакля.

Теория: Выучит роли, движения, текст, поведение на сцене, костюмы.

Практика: Факты, события, время действия. Работа с декорацией, реквизитом, костюмами. Репетиция. Показ спектакля зрителю.

К концу третьего года обучения учащийся должны знать:

- работа над зрительно-слуховым вниманием и памятью детей;

-  правила поведения на театральных занятиях и в театре;

- различные театральные направления;

-  технику движений на сцене;

-  понятия театральной этики;

-  Коммуникативные качества детей

Должны уметь:

- владеть техникой речи;

-  чётко формулировать свои мысли перед публикой;

- узнавать каждого члена группы с закрытыми глазами на ощупь и по голосу;

- равномерно распределять свои движения в определённом ритме на определённый счёт;

- снимать наиболее значительные физические зажимы;

- выполнять упражнения на музыкальный сигнал

- создавать пластические импровизации под музыку разного характера;

- выполнять артикуляционные упражнений;

- владеть 5-10 дыхательными упражнениями и уметь выполнить их индивидуально и в группе;

- произносить скороговорки в разных темпах, шёпотом и беззвучно.

Способы проверки ожидаемых результатов:

- наблюдение в процессе обучения;

- показ спектаклей перед родителями, учащимися начальной школы и воспитанниками детских садов.

Формы подведения итогов: опрос детей, родителей; наблюдение за детьми во время занятий, репетиционного периода; выступление на театральных встречах, для ребят дошкольного и младшего школьного возраста; участие в муниципальных, районных и окружных конкурсах и фестивалях театрального искусства; показ спектаклей перед родителями и жителями поселка.

Учебно-тематический план 4 года обучения

№ п/п

Тема

Количество часов

Всего

Теория

Практика

Введение (8 часов)

1

Вводные занятия. Информация об образовательной программе объединения. Планы работы на учебный год. Вводный инструктаж по технике безопасности

8

4

4

Введение в искусство (8 часов)

2

Ознакомление с театральной лексикой. Устройство театрального здания

8

4

4

Техника речи (20 часов)

3

Разогревающий массаж мимических мышц лица.      Артикуляционная гимнастика для губ и языка в играх и упражнениях (на каждом речевом занятии)

12

6

6

4

Речевые упражнения на произношение гласных и согласных (чистоговорки, скороговорки)

8

4

4

Актерское мастерство (26 часов)

5

Упражнения – разминки на развитие внимания и воображения

12

6

6

6

Этюды на выражение эмоций, жестов и воспроизведение черт характера

14

7

7

Сценическое движение (26 часов)

7

Упражнения – разминки на развитие мелкой моторики и разогрев мышц

8

4

4

8

Разучивание поклонов

8

4

4

9

Ритмические разминки

4

2

2

10

Упражнения на развитие дыхания

6

2

4

Этика и этикет (16 часов)

11

Пословицы и поговорки о вежливости

8

4

4

12

Культура общения

8

4

4

Страна «Фантазия» (20 часов)

13

Кинолента видения

4

2

2

14

Тренинги на развитие актерской фантазии

8

4

4

15

Разбор представления персонажей

8

4

4

Коррекционная ритмика (10 часов)

16

Упражнения – игры на развитие дыхания, голоса и артикуляции

6

3

3

17

Развитие чувства ритма

4

2

2

Основы этики зрителя (10 часов)

18

Этика зрителя: поведение в театре, поведение в зрительном зале, поведение во время представления, поведение в антракте. Обсуждение поведения учащихся в театре

8

4

4

19

Обсуждение проявления зрительской культуры учащимися

2

1

1

Репетиционная работа (32 часа)

20

Репетиция как процесс

4

2

2

21

Выбор произведения для постановки. Краткие сведения о выбранном произведении: об авторе, об эпохе создания произведения, о времени действия, о персонажах

4

2

2

22

Знакомство со сценарием по произведению

4

2

2

23

Обсуждение сценария: сюжетная линия, сверхзадача, сквозное действие, событийные ряды, задачи персонажей, взаимодействие персонажей

4

2

2

24

Обсуждение сказочных персонажей Обсуждение времени и места действия

4

2

2

25

Чтение сценария по ролям. Учимся читать по ролям

4

2

2

26

Выход на сцену

4

2

2

27

Репетиции по сценам спектакля

4

2

2

Сценическая деятельность и конкурсные мероприятия (32часа)

28

Нестандартные ситуации во время выступления

4

2

2

29

Поведение при возникновении нестандартной ситуации

4

2

2

30

Обсуждение различных нестандартных ситуаций во время выступления

4

2

2

31

Этюды на нестандартные ситуации

4

2

2

32

Конкурс на выполнение лучшего показа образа сказочного персонажа

4

2

2

33

Показ спектакля (участие в конкурсном мероприятии)

4

2

2

34

Обсуждение результатов выступления. Поощрение участников коллектива

4

2

2

35

Рекомендации для подготовки к следующим выступлениям

4

2

2

Итоговое занятие (8 часа)

36

Подведение итогов года. Награждение учащихся грамотами за успешные занятия в учебном году. Обсуждение планов на лето

8

4

4

Итого

216

72

72

Содержание программы 4 года обучения

1. Вводные занятия (8 часов)

Информация о программе объединения. Планы работы на учебный год. Вводный инструктаж по технике безопасности. Знакомство с группой. Просмотр фото-видеоматериалов.

2. Введение в искусство (8 часов)

Актер. Режиссер. Писатель. Композитор. Ознакомление с театральной лексикой – афиша, сцена, зрительный зал, занавес, декорации, грим. Устройство театрального здания.

3. Техника речи (20 часов)

Разогревающий массаж мимических мышц лица (на каждом речевом занятии). Артикуляционная гимнастика для губ и языка в играх и упражнениях (на каждом речевом занятии). Речевые упражнения на произношение гласных и согласных (чистоговорки, скороговорки). Речевые пальчиковые игры и сказки.

4. Актерское мастерство (26 часов)

Упражнения-разминки на развитие внимания и воображения. Этюды на выражение эмоций, жестов и воспроизведение черт характера.

5. Сценическое движение (26 часов)

Упражнения-разминки на развитие мелкой моторики и разогрев мышц. Разучивание поклонов. Ритмические разминки. Упражнения на развитие дыхания.

6. Этика и этикет (16 часов)

Пословицы и поговорки о вежливости. Культура общения.

7. Страна Фантазия (20 часов)

Кинолента виденья. Тренинги на развитие актерской фантазии. Разбор представления персонажей.

8. Коррекционная ритмика (10 часа)

Упражнения-игры на развитие дыхания, голоса и артикуляции. Развитие чувства ритма.

9. Основы этики зрителя (10 часа)

Этика зрителя: поведение в театре, поведение в зрительном зале, поведение во время представления, поведение в антракте. Обсуждение поведения учащихся в театре. Обсуждение проявления зрительской культуры учащимися.

10. Репетиционная работа (32 часа)

Репетиция как процесс. Выбор произведения для постановки. Краткие сведения о выбранном произведении: об авторе, об эпохе создания произведения, о времени действия, о персонажах. Знакомство с произведением. Сказки А. Волкова, Е. Шварца, Л. Кэрролл, К. Чуковского. Знакомство со сценарием по произведению. Обсуждение сценария: сюжетная линия, сверхзадача, сквозное действие, событийные ряды, задачи персонажей, взаимодействие персонажей. Обсуждение сказочных персонажей: характеры, образы, поведение сказочных героев, особенности речи, костюмы, грим. Обсуждение времени и места действия. Чтение сценария по ролям. Учимся читать по ролям. Подготовка сцены – художественное оформление. Выход на сцену. Репетиции по сценам спектакля.

11. Сценическая деятельность и конкурсные мероприятия (32 часов)

Нестандартные ситуации во время выступления. Поведение при возникновении нестандартной ситуации. Обсуждение различных нестандартных ситуаций во время выступления. Этюды на нестандартные ситуации. Выступление перед старшей группой театрального коллектива. Конкурс на выполнение лучшего показа образа сказочного персонажа. Показ спектакля (участие в конкурсном мероприятии). Обсуждение результатов выступления. Поощрение участников коллектива. Рекомендации для подготовки к следующим выступлениям.

12. Итоговое занятие (8 часов)

Подведение итогов года. Награждение учащихся грамотами за успешные занятия в учебном году.

Прогнозируемые результаты обучения

  • К концу учебного года обучающиеся будут знать:

значение театра как синтез искусства в одном спектакле; основные виды театров;

особенности театрального процесса; назначение театрального костюма, грима, реквизита, декораций и т. д.; происхождение античного театра; отличие сценической речи и сценического движения от бытовых, обычных; базовые этапы актерского мастерства; значение воображения для артиста; технические правила и приемы гримирования; основы этики артиста; основы этики зрителя.

  • К концу года обучающиеся будут уметь:

- аргументировано обсуждать просмотренный спектакль;

- самостоятельно выполнять упражнения для развития сценической речи и речевого дыхания;

 - сценического движения; выполнять пластические этюды;

- выполнять этюды на действия в предлагаемых обстоятельствах, с поставленными актерскими задачами, а также упражнения на развитие сценического внимания и воображения и др.;

- выполнять эскиз грима сценического образа; распределение общего тона;

- общаться со зрителями со сцены; правильно вести себя при возникновении нестандартной     - ситуации во время выступления;

- правильно вести себя в театре на спектакле в качестве зрителя.

  • После окончания года обучения у учащихся будут знать :

- интерес к занятиям в театральной студии;

- творческая фантазия;

- речевое дыхание.

  • К концу года обучения у ребенка будут воспитаны:

- эмоциональное восприятие спектакля;

- культура общения;

- умение владеть своими эмоциями на репетициях и во время выступления;

- культура поведения на репетициях, во время спектакля, на сцене и в зале.

Методическое обеспечение программы

В программе обучения много внимания уделяется сплочению коллектива, укреплению дисциплины, личной ответственности за общий результат деятельности, формированию трудолюбия и других личностных качеств. В коллективе формируется доброжелательная атмосфера, основанная на уважении и терпеливом отношении друг к другу.

Во время выступления на сцене происходит не только общение обучающихся друг с другом, но и самоутверждение каждого как личности. Именно здесь до конца раскрывается творческий потенциал каждого ребенка и появляется у него желание двигаться и развиваться дальше в выбранном направлении. Выступление на сцене – это всегда ситуация успеха.

Специфика театрального искусства состоит в том, что это искусство синтетическое, коллективное, объединяющее творчество драматурга, актера, режиссера, художника, музыканта и воздействующее на зрителя при помощи многообразных художественных средств. В программе рассматривается общественное назначение театра. На занятиях создается такая творческая ситуация, которая бы подталкивает стремление воспитанников к самосовершенствованию.

С первых занятий начинается воспитание элементарных навыков коллективной творческой работы, к которым относятся: внутренняя собранность, организованность, чувство локтя партнера, готовность активно включиться в процесс сценического действия.

На занятиях детям предлагаются упражнения на преодоление мышечных зажимов, развитие пластики тела, на темп и ритм действия – это является необходимым для освоения такого раздела программы, как сценическое движение. Занятия строятся на принципах театральной педагогики – технологии актерского мастерства, по возможности адаптированной для воспитанников. В программу включены игровые моменты, викторины и подвижные игры. Детям предлагаются различные самостоятельные творческие задачи.

Программа четвертого года обучения включает в себя введение и знакомство с основами драматургии. Начинается работа над сценической речью, актерским мастерством, техникой грима. Параллельно обучающиеся знакомятся с историей театра, изготовлением театральных костюмов. Не прекращается воспитательная работа, на занятиях рассматриваются различные ситуации, возникающие в коллективе, школе, дома.

Очень большое внимание в программе уделяется образности. Обучающиеся узнают о роли грима в создании сценического образа, учатся создавать эскиз образа для разработки грима.

В конце учебного года ребята готовят коллективную работу, т. к. коллективное выполнение задания имеет большое воспитательное значение, сплачивает коллектив.

Итогом работы объединения является отчетное выступление воспитанников театральной студии. При оценке выступления учитывается возраст ребят, качество исполнения, артистизм, сценическая культура. На итоговом занятии учащиеся награждаются грамотами, дипломами за успешные занятия в течение учебного года.

В процессе обучения задействованы различные приемы: техника речи, сценическое движение, этюды без слов и со словами, декламация стихотворений, чтение монологов, прослушивание и показ аудио и видеозаписей.

Вся постановочная работа в коллективе строится на основе специально подобранного художественного материала, при выборе которого обязательно учитываются идея произведения, художественные достоинства, грамотный, правильный русский язык, интересные образы.

Текст пьес, выбираемых для работы, является основой занятий и по сценической речи и по актерскому мастерству. В процессе подготовки спектакля ребенку предоставляется возможность попробовать себя в разных ролях, сыграть то, что ему ближе. Результат таких репетиций позволяет педагогу подвести ребенка к правильному выбору роли. При создании спектаклей и концертных программ раскрываются творческие возможности ребят.

На занятиях много внимания уделяется формированию у воспитанников понимания, какие процессы происходят в современном театральном искусстве. Занимаясь по программе, обучающиеся учатся видеть и чувствовать не только внешнюю оригинальность оформления спектакля, бытовые подробности показанного, но еще – яркость и доступность воплощенных актерами образов, эмоциональность актерской игры, сложность противостояния добра и зла, проявление стойкости духа у персонажей, глубину режиссерского прочтения драматического материала, оптимистическую, гуманистическую и гражданскую позицию режиссера.

Для формирования художественного вкуса воспитанникам предлагаются спектакли, тщательно отобранные педагогом. Коллективные походы в театр поддерживают интерес учащихся к занятиям и способствуют сохранности контингент

Особенно важно, чтобы обучающиеся научились ценить высоко эстетичное театральное искусство. После посещения театра просмотренный спектакль обязательно обсуждается и анализируется педагогом и всеми воспитанниками – при этом обучающиеся осторожно подводятся к правильному восприятию спектакля.

В течение всего периода обучения происходит систематическая работа над развитием и совершенствованием актерского мастерства воспитанников.

Осваивая актерское мастерство:

· у учащихся развивается восприятие, наблюдательность, память на ощущения;

· учащиеся осваивают действия в условиях вымысла и действия с воображаемыми предметами;

· у обучающихся развивается артистическая смелость и непосредственность;

· обучающиеся учатся взаимодействовать с партнером;

· обучающиеся узнают способы преодоления нестандартных ситуаций на сцене.

Для успешного овладения артистической техникой обучающиеся много времени посвящают сценическим этюдам. Большое значение в проводимых занятиях имеет элемент игры. В конце года проводится итоговый тематический показ этюдов. Работа над этюдами формирует у учащихся определенные навыки, и подводит к следующему этапу – работе над пьесой и ролью.

Учебные занятия можно разделить на такие виды:

· групповой тренинг;

· репетиция;

· беседы, анализ, обсуждение.

На занятиях расширяется круг искусствоведческих представлений и интересов ребят, для этого им необходимо рассказывать о театре, устраивать просмотры видеоматериалов об этом виде искусства, записи спектаклей, в которых заняты известные актеры.

В театральной студии выпускаются мини-спектакли, литературные спектакли, литературные композиции, а также проводится работа над материалом для индивидуального чтения, готовятся моно-спектакли.

Содержание программы дает возможность обучающимся значительно расширить свой кругозор в театральной сфере, получить такой объем знаний, который поможет им в дальнейшем самостоятельно оценивать творческие явления в театральном искусстве.

Условия реализации программы

Для успешной реализации программы необходим просторный кабинет с естественной вентиляцией, с освещением и температурным режимом, соответствующим санитарно-гигиеническим нормам, в котором организованы сцена и зрительный зал. Сцена оснащается светоаппаратурой, музыкальной аппаратурой, видеопроектором для создания световых декораций, генеральным занавесом, ламбрекеном, кулисами, падугой, задним занавесом.

Для более точного воспроизведения устройства классического театра в учебной аудитории оборудована гримерная комната, в которой находятся гримерные столики с зеркалами и другая необходимая мебель. Гримерная комната частично выполняет функции костюмерной: на кронштейне хранятся театральные костюмы и пастиж.

В аудитории размещены оформленные стенды:

· по технике безопасности;

В образовательном процессе используются наглядные пособия:

· портреты и даты жизни великих артистов прошлого;

· фотографии знаменитых артистов;

· книги по истории театра, справочные издания;

· плакаты-пособия по орфоэпии;

· фотографии артистов в образах различных персонажей (примеры грима, костюмов, характеров роли);

· фонотека и видеотека записей спектаклей лучших театров России.

Список использованной литературы

Агапова И. А., Давыдова М. А. Школьный театр. Создание, организация работы, пьесы для постановок. Серия "Мозаика детского отдыха". – М.: ВАКО, 2006

Артоболевский А. В. Художественное чтение. – М., 1978.

Базанов В. В. Техника и технология сцены. – Ленинград, 1976.

Березкин В. И. Искусство и сценография мирового театра: от истоков до середины XX века. – М., 1997.

Детский музыкальный театр. Программы, разработки занятий, рекомендации. Сборник. Составители: Афанасенко Е. Х., Клюнеева С. А. и др. Серия "Дополнительное образование". – Волгоград: Учитель, 2009

Завадский Ю. А. Об искусстве театра. – М, 1965.

Захава В. Е. Мастерство актера и режиссера. Воспоминания, спектакли и роли. Статьи. – М, 1982.

Карпов Н. В. Уроки сценического движения. – М., 1999.

Кидин С. Ю. Театр-студия в современной школе. Программы, конспекты занятий, сценарии. Серия "Дополнительное образование". – Волгоград: Учитель, 2009

Кнебель М. О. Слово в творчестве актера. – М., 1970.

Кнебель М. О. О действенном анализе пьесы и роли. – М., 1982.

Когтев Г. В. Грим и сценический образ. – М., 1981.

Козлянинова И. П. Сценическая речь. Учебное пособие. – М., 1976.

Козлянинова И. П. Орфоэпия в театральной школе. Учебник для театральных и культурно-просветительских училищ. М.: Просвещение, 1967.

Козлянинова И. П. Произношение и дикция. – М., 1977.

Кох И. Основы сценического движения. – Ленинград, 1970.

Кристи Г. В. Основы актерского мастерства. Выпуски I, II. – М., 1970-71.

Кузьмин А. И. У истоков русского театра. – М., 1984.

Мочалов Ю. А. Первые уроки театра. – М., 1986.

Мочалов Ю. А. Композиция сценического пространства. – М., 1981.

Опарина Н. А. Пьесы, сценарии для детей и юношества. Методика сценарно-режиссерской деятельности. Серия "Театр и дети". – М.: ВЛАДОС, 2004

Рындин В. Ф. Как создается художественное оформление спектакля. – М., 1962.

Саричева Е. Ф. Сценическая речь. – М., 1965.

Станиславский К. С. Работа актера над собой. – М., 1980.

Сыромятникова И. С. Технология грима. – М., 1991.

Театр, где играют дети. Учебно-методическое пособие для руководителей детских театральных коллективов. Под ред. Никитиной А. Б. Серия "Театр и дети". – М.: ВЛАДОС, 2001.

Теория и практика сценической речи: Коллективная монография. Вып.2/ Под ред. В. Н. Галендеева. – С-Пб: ГАТИ, 2007.

Товстоногов Г. Зеркало сцены. – Ленинград, 1984.

Чурилова Э. Г. Методика и организация театрализованной деятельности дошкольников и младших школьников. Серия "Театр и дети". – М.: ВЛАДОС, 2004.

Список литературы, рекомендуемый учащимся

1.  Козлянинова И. П. Сценическая речь. Учебное пособие. – М., 1976.

2.  Когтев Г. В. Грим и сценический образ. – М., 1981.

3.  Кох И. Основы сценического движения. – Ленинград, 1970.

4.  Мочалов Ю. А. Первые уроки театра. – М., 1986.

5.  Ремез О. Ваш первый спектакль. – М., 1971.

6.  Саричева Е. Ф. Сценическая речь. – М., 1965.

7.  Станиславский К. С. Работа актера над собой. – М., 1980.

8.  Шильгави В. П. Начнем с игры. – М., 1980.



Предварительный просмотр:

Муниципальное бюджетное образовательное учреждение дополнительного образования

«Дом детского творчества» п. Ханымей Пуровского района

СОГЛАСОВАНО

Директор МБОУ «СОШ №1» п. Ханымей

______________ Г.А. Литвишко

« 02 »      сентября       2019 г.

      СОГЛАСОВАНО

      Директор МБОУ ДО «ДДТ» п. Ханымей

      _______________ М.Г. Крылосова

      « 02 »    сентября        2019 г.

СОГЛАСОВАНО

Директор МБОУ «ООШ № 2» п. Ханымей

______________ З.Р. Шайнурова

« 02 »      сентября       2019 г.

ДОПОЛНИТЕЛЬНАЯ ОБЩЕОБРАЗОВАТЕЛЬНАЯ ОБЩЕРАЗВИВАЮЩАЯ ПРОГРАММА ХУДОЖЕСТВЕННОЙ НАПРАВЛЕННОСТИ

 «ПЕРВАЯ РОЛЬ»

Срок реализации: 4 года

Возраст обучающихся: 7 - 10 лет

                 Автор-составитель: Андреева Н.В.,

педагог дополнительного образования

п. Ханымей

2019 г.

ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА

Театр наказывает тысячи пороков, оставляемых судом без наказания,

и рекомендует тысячи добродетелей, о которых умалчивает закон.

Театр вытаскивает обман и ложь из их кривых лабиринтов и

 показывает дневному свету их ужасную наружность.

Театр развертывает перед нами панораму человеческих страданий.

Театр искусственно вводит в сферу чужих бедствий и за мгновенное страдание награждает нас сладостными слезами и роскошным приростом мужества и опыта.

Ф. Шиллер

«Волшебный край!» - так много лет назад написал Пушкин о театре. Кто может не согласится? Театр - это чудо даже для нас, современных людей, привыкших многие чудеса воспринимать как будни.

 Театр – синтетический вид искусства. Изучая его, ребенок погружается в мир литературы, музыки, живописи и др. Эти познания – неотъемлемая частица общей системы эстетического воспитания, роль которого в развитии личности и ее всестороннем формировании трудно переоценить. Уже в древности пробивала себе дорогу мысль об элементах эстетики и красоты труда в творческой деятельности человека. Выдающийся критик В. Белинский подчеркивал: «Искусство способствует развитию сознания и убеждений человека не меньше, чем наука».

Основной язык театрального искусства – действие, основные видовые признаки – диалог и игра. Поэтому оно очень близко детям, как для дошкольного, так и младшего школьного возраста,  игра и общение – основная психологическая деятельность.

        Программа ориентирована, прежде всего, на воспитание зрительской культуры, активизацию творческой деятельности детей и подростков.

Театр и формы его действа известны с античных времён. Человечество использовало театральные навыки в целях образования, развития личности и общества, а также для передачи знаний и опыта.

Образовательная программа «Театр, дети, творчество»  художественного направления, развивающая художественную одаренность. Авторская, специализированная, так как содержит основу для раскрытия и развития способностей детей, приобретение ими специальных знаний и умений в избранном виде деятельности.

Сущность эстетического воспитания – в формировании у воспитанников способностей полноценного восприятия и правильного понимания прекрасного в искусстве и жизни, выработке эстетических понятий, вкусов и идеалов, в развитии творческих задатков и дарований в области искусства.

       Актуальность программы заключается в ориентировании на всестороннее развитие личности ребенка, его неповторимой индивидуальности.

      Новизна программы состоит в том, что впервые систематизированы средства и методы театрально-игровой деятельности, обоснованное распределение их в соответствии с психолого-педагогическими особенностями этапов дошкольного, начального и среднего  школьного возраста. Впервые научно обосновано поэтапное использование отдельных видов детской творческой деятельности в процессе театрального воплощения.

     Цель программы: развитие творческих способностей детей средствами театрального искусства и сочетание развития образного и ассоциативного мышления детей, связанных с реализацией и перенесением на образ.

Задачи программы:

Обучающие:

- знакомить детей с разными видами театра;

- формировать представление об элементах выразительности профессионального театрального искусства, основываясь на игре;

- научить распределять дыхание во время произношения текста.

Развивающие:

- совершенствование артистических навыков детей в плане переживания и воплощения в образ;

- развитие эмоциональности, интеллекта и коммуникативных особенностей ребенка средствами детского театра;

- развитие способности дыхательного и речевого аппарата;

- развитие логики монологической, диалогической и сценической речи.

Воспитательные:

- привить любовь к актёрскому мастерству и профессии актёра;

- воспитание чувства прекрасного.

Отличительной особенностью программы является то, что в результате прохождения курса обучения воспитанники изучают два вида жанра театрального искусства: кукольный и драматический театр.

Программа рассчитана на 4 года обучения, включает в себя четыре этапа обучения:

1 этап - пропедевтический - курс обучения 1 год с детьми школьного возраста 7 лет. Количество воспитанников в группах – 10-12 человек. Занятия проводятся по 40 минут –   одно занятие в неделю, что составляет 36 часов в год.

2 этап - базовый – курс обучения 3 года с детьми младшего и среднего школьного возраста 8 – 10 лет. Наполняемость групп 10-12 человек. Занятия проводятся по 40 минут в каждой группе по 1 занятию 1 раз в неделю что составляет 36 часов в год.

Основной формой обучения на первом этапе – пропедевтическом - является игра, так как в этом возрасте она является ведущим видом деятельности, и дети чувствуют себя комфортно. Игра снижает утомляемость, увеличивает объём и улучшает качество преподносимого материала, основной акцент делается на пальчиковые игры, работа над голосом, игры на раскрепощение, упражнения для дыхания, внимания, памяти, фантазии.

                На втором этапе – базовом - ребята знакомятся с видами театра, осваивают работу по методике Л.Н. Стрельниковой - артикуляционная гимнастика для развития дикции; работу по методике К.С. Станиславского, направленную на развитие техники речи через использование скороговорок, работу над спектаклем, над образом, над ролью.

Постепенность получения знаний и навыков театрального искусства позволяет сохранить у воспитанников интерес к кукольному театру. Выступление перед публикой на втором этапе – базовом, это приобретение опыта работы в коллективе, создание единого пространства для всех выступающих, ведь театр это коллективное искусство.

В процессе реализации дополнительной образовательной программы руководитель студии обучает основным ключевым понятиям.

Авансцена – передняя часть сцены.

Антракт – промежуток между действиями спектакля.

Декорация – (от лат. украшение) художественное оформление действия на ширме или театральной сцены.

Задник – расписной или гладкий фон на заднем плане ширмы или сцены.

Передник ширмы – матерчатая занавеска, закрывающая конструкцию ширмы со стороны зрителя. 

Перчаточная кукла – кукла, которая имеет вид трехпалой перчатки для управления головой и руками куклы.

Марионетка – низовая кукла, управляемая с помощью нитей. Она требует особого устройства сцены и ваги.

Мизансцена – определенное расположение декораций, предметов и действующих лиц на сцене в отдельные моменты спектакля.

Монолог – речь одного лица, мысли вслух.

Мюзикл – развлекательное представление, в котором соединяется музыка, танец, пение, сценическое действие.

Реквизит – подлинные и бутафорские вещи и предметы, используемые по ходу действия спектакля.

 Репетиция – повторение, предваряющее показ спектакля.

Репертуар – пьесы, идущие в театре в определенный промежуток времени.

Фойе – помещение в театре, служащее местом отдыха для зрителей во время антракта.

Социальная ориентация программы направлена на вовлечение в образовательный процесс все образовательные учреждения поселка, как в качестве участников, так и в качестве зрителей.

Особенности возрастной группы детей, которым адресована программа

Первый этап программы  - пропедевтический - реализуется в  школах на основании договорной  системы и рассчитан на детей  7-ми лет.  

Основной возраст  воспитанников приходится на младший школьный возраст 8 -10 лет. Как известно, что в этом возрасте у ребят формируются основные коммуникативные навыки, происходят решительные изменения в  деятельности и отношениях с другими людьми. Именно на этой основе, из-за неумения самостоятельно выстраивать межличностные отношения, как со сверстниками, так и с взрослыми людьми,  возникают  некоторые проблемы, связанные с психологической и физической зажатостью младшего школьника. Самый короткий путь эмоционального раскрепощения ребёнка, снятия зажатости, обучения чувствованию и художественному воображению – это путь через игру, фантазирование, сочинительство - всё это может дать театрализованная деятельность. Являясь распространённым видом детского творчества, театр обладает огромной силой воздействия на эмоциональный мир ребёнка, занятия сценическим искусством не только вводят детей в мир прекрасного, но и развивают сферу чувств, будят соучастие, сострадание, развивают способность поставить себя на место другого, радоваться и тревожиться вместе с ним.

Данная программа основана на следующих принципах:

  1.   систематичность и последовательность обучения;
  2.   связь теории с практикой;
  3.   учет возрастных и индивидуальных способностей воспитанников;
  4.   создание ситуации успеха.

Режим занятий

Этап обучения

Количество часов,

занятий в неделю

Общее количество

часов в году

Пропедевтический  этап обучения

(1 год обучения)

1/1

36

Базовый   этап обучения

(3 года обучения)

1/1

36

При реализации содержания образовательного процесса используются следующие формы и способы работы с воспитанниками:

-   комбинированные занятия используются в основном на пропедевтическом этапе, так как в этом возрасте внимание детей неустойчивое, и постоянно требует смену деятельности;

-    индивидуальные занятия проводятся на всех этапах обучения, так как необходимы для отработки отдельных фрагментов спектакля, миниатюры;

-    фронтальная работа;

-    групповые занятия проводятся на протяжении всего периода обучения;

-    подготовка и отработка  инсценировок и кукольных постановок.

В студии ведется работа с родителями и представителями родительской общественности, проводятся родительские собрания в форме беседы, показа сказок, встречи. На протяжении всего учебного процесса ведутся мониторинги, которые помогают отслеживать приобретаемые знания и умения воспитанников.

Краткое описание основных методов и технологий.

         В процессе реализации образовательной программы используются следующие методы, приемы и технологии:

 -    наглядный – иллюстрация, демонстрация.

-  словесный – объяснение, разъяснение, рассказ, беседа-рассуждение – этот метод присутствует на каждом занятии, так как прежде чем приступить к работе над сценкой, с детьми идет беседа, обсуждение.

-    работа с книгой – выразительное чтение, конспектирование, заучивание наизусть;

-   видео- и аудиометод – просмотр и прослушивание сказок и инсценировок – в методической копилке студии имеются видео  и аудио с различными кукольными сказками и сценками. Дети с удовольствием смотрят и слушают своих ровесников и взрослых, водящих куклами, внимают интонации, тону голоса.

-  игротехника: игры релаксационные, творческие, развивающие, дидактические, сюжетно-ролевые;

-     метод артикуляционной  гимнастики по методике Л.Н. Стрельниковой.     

Средства, необходимые для реализации программы

     Для реализации образовательной программы «Первая роль» необходимы театральные костюмы, декорации, реквизит, куклы для кукольного театра, которые ребята изготавливают сами  под руководством педагога. Для выполнения работ по пошиву костюмов большую помощь оказывает костюмер.   Художник-оформитель  изготавливает декорации задника и авансцены. Музыкальным оформлением и подбором музыкального фона занимается концертмейстер . Для постановки танцевальных движений в сказках, миниатюрах, мюзиклах осуществляет постановку композиций -  хореограф .  

Материально-техническое обеспечение: куклы для кукольного театра: дед, баба, внучка, царь, Аленушка, собачка, 7 волков, лиса, Степашка, Каркуша, Хрюша, Иван-дурак, заяц, щука, корова и т.д. (общее количество 63 шт.);

- костюмы к сказкам:  «Золушка», «Летучий корабль» (общее количество 15 шт.)

- костюмы к миниатюрам и мюзиклам: «Как Иван-дурак решил жениться» (5 костюмов), «Дед Мороз и Снегурочка» (2 костюма), «Вешалка» (2 костюма), «Поздравление для мальчиков» (3 костюма), «Про Бабу Ягу и её избушку» (2 костюма), «Воспаление хитрости» (2 костюма).

- декорации и реквизит: задники летнего и зимнего пейзажа, избушки, ширма.

Учебно-методическое обеспечение:

- методическая библиотека студии содержит как справочный  материал, так и              учебную литературу;

- периодическая специализированная литература, получаемая ДДТ;

- методические пособия, разработанные педагогом с учетом конкретных ситуаций;

- видео интернет ресурс;

- сценарии;

- наглядные пособия.

- тексты  сказок и миниатюр.

Для реализации программы необходимы: актовый зал, сцена, зеркальная стена. В образовательном процессе для успешной работы группы воспитанников необходима аппаратура:

  •  компьютер,
  • микрофонная система;
  • акустическая система;
  • видеокамера;
  • цифровой фотоаппарат;
  •  принтер.

 

УЧЕБНО-ТЕМАТИЧЕСКИЙ ПЛАН

I ГОД ОБУЧЕНИЯ (пропедевтический)

№ п/п

Тема

Количество часов

Всего

Теория

Практика

I.

Вводное занятие.

2

1

1

II.

Театр-это развитие

8

4

4

1.Актёр и его качества. Упражнения на снятие мышечного зажима.

2

1

1

2.Упражнения на расслабление мышц рук, ног, корпуса. Игры на раскрепощение. Игры на взаимоотношения между собой.

2

1

1

3.Внимание-основа актерского мастерства. Игры на развитие внимания,  воображения, фантазии.

2

1

1

4. Память и ее значение для актёра. Игры на развитие и укрепление памяти

2

1

1

III.

Перевоплощение - основа игры актёра.

12

6

6

1Ролевые игры.

2

1

1

2.Этюд – как средство развития актёрских способностей

2

1

1

3.Этюды на перевоплощение в предметы, животных.

2

1

1

4. Этюды на перевоплощение в предметы.

2

1

1

5. Закрепление всех навыков и умений в работе над сказкой - импровизацией

4

2

2

IV.

Оживление рук.

14

7

7

1. Работа с кукольным театром

2

1

1

2. Этюды по оживлению рук.

2

1

1

3. Этюды руки – животные, птицы, насекомые.

2

1

1

4.Ролевая игра.

2

1

1

5. Импровизация.

4

2

2

6. Показ  сказок.

2

1

1

ИТОГО:

36

18

18

Содержание курса I года обучения

Раздел I: Введение.

Цель:  Знакомство с воспитанниками и программой студии.

Теория: .Актёр и его качества. Знакомство с  театром.

Практика: Упражнение для  развития внимания, памяти, фантазии. Упражнения на снятие мышечного зажима.

Раздел II: Театр-это развитие

Цель: Развивать произвольное внимание, воображение, фантазию и память. Согласовывать действия.

Теория: Сформировать устойчивый интерес к театрально-игровой деятельности у детей школьного возраста путем подбора системы игровых упражнения и этюдов, знакомства детей с театральным искусством.

Практика: Участие в драматизации. Работа  над мимикой, жестами, движениями. Сказка «Репка», «Теремок», «Неожиданная встреча бабушки и внучки».

Раздел III: Перевоплощение - основа игры актёра

Цель: совершенствование психофизического аппарата воспитанников через тренинговые упражнения по системе К.С. Станиславского

Теория: Уметь перевоплощаться в животных, растения, предметы Создание  персонажей с помощью движения, мимики, жеста.

Практика: Игровое творчество детей. Импровизация. Составление сценок, самостоятельно подбирая роли, необходимые атрибуты для творческой игры.

Научить основам актёрского мастерства. Уметь сочинять этюды с руками.

Теория:  Актерская игра.

Практика:  Вождение кукол. Игра большими напольными куклами «люди-куклы».              

Раздел IV: Оживление рук.

Цель: Научить детей правильно работать  с пластикой рук.

           Первый год обучения  рассчитан на детей школьного возраста  7-ми лет. Занятия проводятся в школах на основании договора «О сотрудничестве», который заключен между Домом детского творчества и двумя школами  МБОУ «ООШ №2» и  МБОУ  «СОШ №1» п. Ханымей

     На пропедевтическом этапе обучения занятия строится по принципу «от простого к сложному». Задания постепенно усложняются, следовательно, и способности у ребят развиваются и совершенствуются. Необходимо отметить: здесь требуется индивидуальный подход. Детям, в зависимости от их индивидуальных качеств, могут быть даны разные задания. При этом любое достижение ребёнка педагог отмечает как его индивидуальную победу. Большая часть занятия стоится на таких формах обучения, как пальчиковые игры, например, «Апельсин», «Сороконожка», «Улитка» и др., разнообразные упражнения для дыхания, голоса, рук,  ведь работать с куклой это большой труд, требующий пластики рук, игры тоном и тембром голоса. Провожу подвижные игры для снятия зажатости детей и их раскрепощения. Игра - это ведущий тип деятельности детей. Она знакома им, близка, дети чувствуют себя в состоянии игры комфортно.  Игровое начало – основа всех упражнений и заданий, как для малышей, так и для ребят постарше. Кроме того, игра даёт выход избыточной  энергии и помогает детям реализовывать инстинкт подражания.. Идет постоянная работа над техникой речи, дикцией с помощью проговаривания скороговорок. Репертуар подобран из небольших сказок для дошкольников с обязательным ярким сюжетом и счастливым концом.  Теория с практикой взаимосвязаны, так как работа над сказкой отражает все разделы и темы курса.

    Также на своих занятиях использую такие формы и методы работы:

- наглядный – иллюстрация, демонстрация, наблюдение – методическая копилка студии содержит различные изображения героев сказок, кукол, декораций;

- словесный – объяснение, разъяснение, рассказ – этот метод присутствует на каждом занятии, так как прежде чем приступить к работе над сказкой, с детьми идет беседа, обсуждение.

- видео- и аудиометод – просмотр и прослушивание сказок и инсценировок – также в методической копилке студии имеются видеокассеты и аудиокассеты с различными кукольными сказками и сценками. Дети с удовольствием смотрят и слушают своих ровесников и взрослых, водящих куклами, внимают интонации, тону голоса.

 К  концу  первого года обучения воспитанники должны знать:

 - что такое театр;

- игры и упражнения на раскрепощение мышц;

- пальчиковые игры;

- скороговорки;

- текст, предлагаемого героя.

Должны уметь: 

- произносить скороговорки;

- владеть вождением перчаточных кукол;

- владеть элементами пластики рук;

- распределять дыхание во время произношения текста;

- сочинять истории.

Способы проверки ожидаемых результатов:

-   наблюдение в процессе обучения;

- показ сказок перед родителями в  школьных образовательных  учреждениях.

Формы подведения итогов: участие в поселковых и школьных  мероприятиях. Показ мини-спектаклей.  

         

УЧЕБНО-ТЕМАТИЧЕСКИЙ ПЛАН

II ГОД ОБУЧЕНИЯ

п/п

Тема

        Количество часов

Общее

Теория

Практика

I.

Введение.

2

1

1

II.

Происхождение куклы.

 Виды кукол.

5

-

5

1. Перчатная кукла.

1

-

1

2. Планшетная кукла.

1

-

1

3. Марионетка.

1

-

1

4. Тростевая кукла

1

-

1

5. Театр теней.

1

-

1

III.

Что может быть куклой?

6

3

3

1. Анимация с помощью рук актёра, используя предметы.

2

1

1

2. Театр динамических  декораций.

2

1

1

3. Итоговое занятие.

2

1

1

IV.

Развитие образного мышления.

5

1

4

1. Слово и эмоции.

2

1

1

2. Форма и содержание, сходство.

1

-

1

3. Музыка и образ.

1

-

1

4. Рассказ по рисунку.

1

-

1

V.

Работа над постановкой голоса. Актёрское мастерство.

4

2

2

1. Дикция, дыхание, интонация, произношение текста, скороговорки.

2

1

1

3. Упражнения для голоса.

2

1

1

VI.

Выбор пьесы, обсуждение, читка.

4

1

3

1. Читка, обсуждение.

1

-

1

2. Цепь проблем действующих лиц.

1

-

1

3. Цель и мотивы поведения.

2

1

1

VII.

Репетиция в «выгородке».

5

1

4

1. Образ-символ.

1

-

1

2. Импровизированный текст.

1

-

1

3. Этюды с импровизированным текстом.

1

-

1

4. Куклы - символ. . Вождение куклы.

2

1

1

VIII.

Репетиция на сцене.

5

-

5

1. Вождение куклы.

1

-

1

2. Работа с реквизитом.

1

-

1

3. Походка, жест, поворот головы, движение куклы.

1

-

1

4. Речь актёра и движение куклы. Музыка и движение куклы. Речь, движение, жест.

1

-

1

5. Показ спектакля.

1

-

1

Резервные занятия

2

1

1

ИТОГО:

36

9

27

Раздел I: Введение.

Цель: Познакомить с программой студии на учебный год.

Теория: ознакомление с разделами на учебный год.

Практика: основные правила поведения на сцене.

Раздел II: Происхождение кукол. Виды кукол

Цель: Знакомство с театром кукол. Познакомить детей с видами кукол.

Теория: Происхождение куклы. Виды кукол: история Пульчинеллы, Петрушки - перчаточная кукла, кукла, танцующая на доске - планшетная, марионетка, куклы Востока – Индокитай – тростевая, Япония, Индия – театр теней.

Практика: Изготовление фигурок кукол. Вождение куклы под музыку. Движение куклы с декорацией, реквизитом.

Раздел III: Что может быть куклой?

Цель: Оживление неживой материи есть особое мастерство – кукла.

Теория: Анимация с помощью рук актёра с использованием предмета. Понятие символа через цветовую гамму.

Практика: Коллективное сочинительство. Истории с теми героями, которых оживили. Игра по ролям, «оживляем» при помощи рук и «включаем» фантазию.

Раздел IV: Развитие образного мышления

Цель: Научить детей игре слов. Эмоции.

Теория: Дети отвечают, какие эмоции у них вызывают слова. Характер и образ в передаче информации.

Практика: Слова и эмоции, форма содержания, сходство музыки и образа. Для  передачи точного  характера через интонацию голоса сравниваем образ героя с предметом, издающим звуки.

Раздел V: Работа над постановкой голоса. Актёрское мастерство.

Цель: Научить детей правильно произносить текст.

Теория: Дикция. Дыхательные упражнения. Гимнастика рук, губ. Произношение гласных и согласных.

Практика: Произношение скороговорок с интонацией. От простых к сложным с определенной интонацией, разным темпом произношения. Гимнастика пальцев, круговые вращения «восьмёрка», «веер», «замочки». Дыхательные упражнения стоя и сидя.

Раздел VI: Выбор пьесы.

Цель: Выбрать пьесу с детьми, которую хочется играть.

Теория: Читка по ролям. Обсуждение: цепь событий,  характер действующих лиц, проблемы действующих лиц, их взаимоотношения.  

Практика: Цель и мотивы поведения героев. Сверхзадача пьесы.

Раздел VII: Репетиции в «выгородке»

Цель: Научить детей работать в «выгородке».

Теория: Через характерность персонажа находим точный образ – символ от образа к импровизированному тексту.

Практика: Уточнив  события, определив действия  героев, используя куклу – символ, делаем этюды. Вождение куклы. Упражнения на ширме, отрабатываем походку оценку, общения. Оценка происходящего через куклу.

Раздел VIII: Репетиция на сцене.

Цель: Выучит роль. Отработка  походки, движение куклой.

Теория: Физическое и психологическое самочувствие актёра в роли через куклу.

Практика: Работа с реквизитом, декорацией. Общение через куклу. Показ спектакля.

УЧЕБНО-ТЕМАТИЧЕСКИЙ ПЛАН

III ГОД ОБУЧЕНИЯ

п/п

Наименование раздела

темы

Количество часов

Общее

Теория

Практика

I.

Введение

1

-

1

II.

Виды театрального искусства

3

3

1. Виды театров

1

-

1

2. Опера. Балет. Драма.

1

-

1

3 Просмотр видеофильма

1

-

1

III.

Что может быть  театральной игрой?

4

1

3

1. Театрально-общеразвивающие игры.    Тренинговые игры.

2

1

1

2. События. Сюжет. Событийный ряд. Этюд по сказке.

1

-

1

3. Итоговое занятие.

1

-

1

IV.

Техника и культура речи

6

2

4

1. Речевой  тренинг.  Дыхание.

2

1

1

2. Артикуляция. Дикция. Свойство голоса.

2

1

1

3. Работа над скороговорками.

1

--

1

4. Работа над  спектаклем, над образом, над ролью.

1

-

1

V.

Ритмопластика

3

-

3

1. Гимнастика рук, пальцев. Пальчиковые игры.

1

-

1

2. Ритмопластические упражнения.

1

-

1

3. Ритмопластическая  импровизация.

1

-

1

VI.

Выбор пьесы, обсуждение

3

-

3

1. Выбор сказки.

1

-

1

2. Обсуждение действующих лиц.

1

-

1

3. Цель и мотивы поведения.

1

-

1

VII.

Репетиция

9

4

5

1. Образ-символ

2

1

1

2. Импровизированный текст

2

1

1

3. Этюды с импровизированным текстом

2

1

1

4. Куклы-символ

2

1

1

5. Вождение куклы

1

-

1

VIII.

Творческая мастерская

7

3

4

1. Работа над  произведением

2

1

1

2. Работа с реквизитом

2

1

1

3. Походка, жест, поворот головы, движение. Речь актёра и движение.  Речь, движение, жест. Показ спектакля

3

1

2

Резервные занятия

1

-

1

ИТОГО:

36

10

26

Содержание курса

Раздел I: Введение

Цель: познакомить с программой на учебный год.

Теория: ознакомление с разделами на учебный год.

Практика: основные правила поведения на сцене.

Раздел II: Виды  театрального искусства

Цель: дать правильное понятие о видах театрального искусства.

Теория:  родовое понятие подразделяется  на виды театрального искусства: опера, балет, драма и т.д.

Практика: индивидуальная и коллективная работа над образом  героя.

Раздел III: Что может быть  театральной игрой?

Цель: научить детей актёрскому мастерству. Научить детей играть в спектаклях

Теория: театральная лексика. Театральная культура. Разучить текст сказок.

Практика: сценическое произношение, мелодика речи, ударение в слове. Проводить репетиции. Показать спектакль зрителю

Раздел IV:  Культура и техника речи

Цель: развивать инициативу в разыгрываемом спектакле.

Теория: особенности театрального искусства. Виды театрального искусства.

Практика: рождение спектакля, знакомство с пьесой театра снаружи и изнутри. От этюдов к спектаклю. Культура зрителя.

Раздел V: Ритмопластика

Цель: развивать чувство ритма и координацию движения, пластическую выразительность и музыкальность с помощью движений.

Теория:  эстетика  и культура поведения на сцене.

Практика: владение своим телом попеременно напрягать и расслаблять различные группы мышц. Умение равномерно размещаться по площадке, двигаться, не сталкиваясь друг с другом, в разных темпах.

Раздел VI: Выбор пьесы, обсуждение.

Цель: уметь правильно  выбрать пьесу с детьми, которую хочется играть.

Теория: обсуждение действующих лиц. Сценическое внимание - развивать, воспитывать, стимулировать. Память, мышление, воображение.

Практика: ударение, паузы. Дикционные и интонационные упражнения. Интонация – изменение силы, высоты, длительность, тембр голоса.

Раздел VII: Репетиция

Цель: Работа над ролью, работа над образом. Показ спектакля.

Теория: Предлагаемые обстоятельства, «если бы» (сидеть, идти, бежать). Выучит роли, движения, текст, поведение на сцене, костюмы.

Раздел VIII: Творческая мастерская

Цель: научить детей работать коллективно.

Теория: память, мышление, воображение. Факты, события, время действия.

Практика: изготовление  декораций для спектаклей. Работа с декорацией, реквизитом, костюмами. Репетиция. Показ спектакля зрителю. Репетиция.

Пьесы, спектакли, представленные в программе, направлены на профессиональное исполнение. Главная цель – не стремиться удивить актерскими возможностями, ведь основная задача театра - не конечный результат, не поразительный спектакль, а плодотворное общение детей с предложенными персонажами и друг с другом.

 Работая над  текстом пьес необходимо внимательно изучить рекомендации автора пьесы. Слова роли в спектакле должны звучать органично и естественно, как собственный текст исполнителя, рождающийся непосредственно в ходе действий. Это достигается овладением содержания текста, который по ощущению должен совпадать с собственными мыслями, чувствами и намерениями.  Изучая разделы «Ритмопластика» и  «Культура и техника речи» большое внимание уделяется сценической речи, проводятся артикуляционные гимнастики по уникальной методике Л.Н. Стрельниковой. Она имеет отличительную особенность: «Вдох делают при сжатии грудной клетки и продолжают то же самое при звуковых упражнениях, чем создают оптимальные условия фонации». При систематическом проведение таких гимнастик происходит профилактика заболеваний, таких как бронхиальная астма, хроническая форма пневмонии, ринита, гайморита, гриппа, заикания, болезней голосового аппарата. Таким образом, дети имеют возможность оздоровления; развивается система профилактики и коррекции здоровья.

Драматургия – это особое искусство, которое одновременно принадлежит двум мирам: театру и литературе. Написанная пьеса – это литературное произведение, живущее самостоятельной жизнью. Его не только ставят и смотрят на сцене, но и читают. Необходимо учитывать, что при создании пьесы драматург очень ограничен в выборе средств: в его арсенале нет развернутых характеристик, писаний природы, особых деталей, подробных рассказов и историй, которые помогают раскрыть характеры героев. Задача педагога на этом этапе – научить передавать характерные особенности героев постановки, уметь перевоплощаться в образ. Пристальный интерес к характеру действующего лица диктует и определенную требовательность к языку, к живому ведению диалога. Всю полноту жизни драматическое произведение обретает только в театре, когда оно поставлено на сцене.

 Формы  занятий,  такие как занятие-репетиция, является основным видом деятельности  и вынесены  в разделы «Виды театральной культуры», «Работа над спектаклем» и занимают большее количество часов. Также проводятся занятия  в виде беседы при изучении, например,  раздела «Театральная игра. Новый жанр театрального искусства – драматургии».

К концу  3  года  обучения воспитанники должны знать:

-  основы театральной культуры;

-  театральную лексику;

-  технику движений на сцене;

-  упражнения дыхательной гимнастики;

-  технику артикуляционную гимнастику;

-  дикционные упражнения.

Должны уметь:

- владеть техникой речи;

-  найти оправдание любой  произвольной позе (бытовое и в пределах сюжета);

- узнавать каждого члена группы с закрытыми глазами на ощупь и по голосу;

- равномерно распределять свои движения в определённом ритме на определённый счёт;

- снимать наиболее значительные физические зажимы;

- выполнять 2-3 простейших физических действий, находясь на сцене в течение 3-х минут;

- создавать пластические импровизации под музыку разного характера;

- делать 5-10 артикуляционных упражнений;

- владеть 5-10 дыхательными упражнениями и уметь выполнить их индивидуально и в группе;

- произносить скороговорки в разных темпах, шёпотом и беззвучно.

Способы проверки ожидаемых результатов:

- наблюдение в процессе обучения;

- показ сказок перед родителями, учащимися начальной школы и воспитанниками детских садов.

Формы подведения итогов: опрос детей, родителей; наблюдение за учащимися во время занятий, репетиционного периода; выступление на театральных встречах,  участие в муниципальных, районных и окружных  конкурсах и фестивалях театрального искусства; выступление на концертах  учрежденческого и муниципального уровня; показ спектаклей перед родителями.

Учебно-тематический план

IV года обучения

Наименование раздела, темы

Количество часов

Общее

Теория

Практика

I.

Введение

1

1

II.

Работа с текстом

1. Деление на речевые такты

2. Паузы.

3.Читка по ролям.

9

3

6

III.

Работа над ролью

1. Интонация

2. Анализ роли.

3. Дыхание.

4. «Зерно» характера, образ

5. Сочинительство

6

1

5

IV.

Работа над спектаклем

1.  Подготовительная работа.

Декорация.

2. Поиск образного (мышления)  решения спектакля

3. Репетиционный период

4. Показ спектакля

10

3

7

V.

Репетиционный период

1. Работа с куклой

2. Движение куклы

3. Тембровая и интонационная окраска голоса

4. Работа в жанре

6. Показ спектакля

10

-

10

Итого

36

8

28

Содержание курса

Раздел I: Введение.

Цель: познакомить с программой.

Теория: основные разделы программы.

Практика: правила поведения в «выгородке». Техника безопасности при работе с электрооборудованием.

Раздел II: Работа с текстом.

Цель: научить детей работать с текстом.

Теория: деление на речевые такты, пауза, читка по ролям. Главная мысль в предложенном «куске».

Практика: пауза: логическая, психологическая. Главное слово (ударное: сильное, среднее, слабое), интонация.

Раздел III: Работа над ролью.

Цель: научить детей разбираться в роли главной и второстепенной.

Теория: Индивидуальные занятия с одной ролью. Анализ роли, характера, образа. Найти похожие ситуации в жизни и как бы твой герой поступил…

Практика: внутреннее состояние героя, основная черта характера, как она выражается в пьесе, с чем ассоциируется образ героя.

Раздел IV: Работа над спектаклем.

Цель: научить детей работать на сцене.

Теория: выбор тематики. Обсуждение событий. Прослушивание музыки. Характеристика героев.

Практика: подготовительная работа. Общение через куклу. Речь актера и движение куклы, жест, характеризующий отношение к происходящему. Приспособление к реквизиту, декорации. Репетиция на сцене.

Раздел V: Репетиционный период.

Цель: научить детей, играя, входить в образ.

Теория: ловить ритм движения куклы. Точная координация движений актёра с куклой.

Практика: работа в жанре. Работа над образом. Репетиция на сцене.

На втором году  обучения продолжается изучение,  что такое театр и  актерское мастерство. Но на этом этапе большое внимание уделяется работе с текстом, обсуждением и анализом персонажей, заучиванием ролей.  Идет постоянная работа над техникой речи, дикцией с помощью проговаривания скороговорок. Репертуар становиться более усложненным: сказки, спектакли с декорациями и музыкальным оформлением, тексты этюдов становятся по времени дольше и больше действующих  героев. Теория с практикой взаимосвязаны, так как работа над сказкой, спектаклем отражает все разделы и темы курса.  

Основная форма занятий – игра; это ведущий тип деятельности младших школьников. Она знакома им, близка, дети чувствуют себя в состоянии игры комфортно.  Игровое начало – основа всех упражнений и заданий, как для малышей, так и для ребят постарше.  Также используются такие формы занятий как занятие-репетиция, которые вынесены отдельным разделом «Репетиционный период», репетиции на сцене занимают большее количество часов. Также провожу занятия в виде беседы при изучении, например,  раздела «Происхождение куклы. Виды кукол».

 Показ – это наиболее эффективный метод работы, являющийся результатом, итогом работы. Его сущность сформулирована в народной пословице: «Что надо – укажи, как надо - покажи». Цель показа – вызвать в воображении детей живые картины, возбудить их чувства.

На  начальном этапе обучения применяю метод индивидуально-группового тренажа; в этом случае на занятиях постоянно присутствует зритель, наблюдающий за исполнением упражнений и этюдов. Этюд – не отдельное задание, он органически вырастает из упражнения: это небольшая сценка, эпизод из жизни, содержащий в себе определённое событие, происшествие. И как  любое событие он имеет экспозицию, развитие, кульминацию, развязку действий и финал. Наличие конфликта, возникающего только при  взаимодействии 2-х или нескольких лиц в этюде обязательно. Таким образом, учащиеся привыкают решать сложнейшую задачу органического существования на сцене в присутствии зрителя. В качестве последнего может выступать режиссёр-педагог, дети, а также любой оказавшийся в зале человек.

Также на своих занятиях использую такие формы и методы работы:

- наглядный – иллюстрация, демонстрация, наблюдение – методическая копилка содержит различные изображения кукол, декораций, древних театров;

- словесный – объяснение, разъяснение, рассказ, беседа-рассуждение – этот метод присутствует на каждом занятии, так как прежде чем приступить к работе над сценкой, с детьми идет беседа, обсуждение;

- работа с книгой – выразительное чтение, конспектирование, заучивание наизусть;

- видео - и аудио метод – просмотр и прослушивание сказок и инсценировок – также в методической копилке студии имеются видеокассеты и аудиокассеты с различными кукольными сказками и сценками. Дети с удовольствием смотрят и слушают своих ровесников и взрослых, водящих куклами, внимают интонации, тону голоса;

-игротехника: релаксационные, творческие, развивающие, дидактические, сюжетные.     

К концу 4 года  обучения воспитанники должны знать:

 - героя, над которым работают;

- правила поведения в «выгородке»;

- культуру поведения в театре и на концерте;

- тексты, показываемых спектаклей;

- историю театра кукол;

- работу с реквизитом;

- как работать с декорациями;

- движения под музыку.

Должны уметь:

- распределять дыхание во время  произношения текста;

- анализировать пьесу;

- давать характеристику героям;

- анализировать роль, определять «зерно» характера;

- использовать выразительные возможности куклы;

- сочинять сказки, рифмовать.

- произносить скороговорки, выдержанные в темпе, четко по ритму, ясно по дикции;

- определять идею произведения, сверхзадачу;

- владеть темпоритмом, чувством пространства сцены;

- общаться со зрителем и партнером через куклу;

- владеть тембровой и интонационный окраской голоса;

- владеть техникой вождения кукол: перчаточной, тростевой, планшетной, марионеткой.

Способы проверки ожидаемых результатов:

- опрос родителей воспитанников;

- наблюдение во время занятий;

- анализ занятий и их результативность;

- показ спектаклей.

Формы подведения итогов: выступления в школе и детских садах, участие в поселковом конкурсе «День театра».


По теме: методические разработки, презентации и конспекты

Дополнительная общеобразовательная программа (дополнительная общеразвивающая программа) «Музыкальная шкатулка»

Дополнительная общеразвивающая программа по музыке для детей с отклонениями в умственном развитии. В ней подробно описаны этапы, разделы программы и ее актуальность для данной категории детей....

Дополнительная общеобразовательная программа (дополнительная общеразвивающая программа) военно-патриотической направленности «Патриоты Отечества»

Возраст детей 12-16 летКак известно, патриотическое воспитание неразрывно связано с другими видами воспитания – нравственным, гражданским, демократическим, правовым, экологическим. Муниципальное ...

«Формирование психологического базиса для полноценного развития детей с ОВЗ, в дальнейшей социальной адаптации в обществе» путем реализации комплексной дополнительной образовательной программы (дополнительной общеразвивающей программы) «Надежда»

Дети с ограниченными возможностями здоровья – сложная категория детей, требующая к себе повышенного внимания, заботы и понимания.Одним из факторов психологического базиса для развития высших психическ...

Дополнительная общеобразовательная программа – дополнительная общеразвивающая программа «Фольклор в школе» объединения Фольклорный ансамбль «Коляда» и «Девичье поле»

Программа «Фольклор в школе», является модифицированной общеразвивающей программой, которая составлена на основе типовых программ дополнительного образования детей по фольклору: «Народное пение» Науме...

Дополнительная общеразвивающая программа дополнительного образования детей на курс « Изучение английского языка в образовательной области « Филология» сверх часов и сверх программ, предусмотренных федеральными государственными образовательными стандарта

Программа обеспечивает  развитие  интеллектуальных общеучебных умений, творческих способностей у учащихся, необходимых для дальнейшей самореализации и формирования личности ребенка, по...