Конспекты уроков по Музыке
план-конспект урока по музыке (1, 2, 3, 4 класс)

№ п/п

Этап урока,

 Цель этапа

Время

Деятельность

Формируемые УУД

Учителя

Обучающихся

1.

Организационный момент

- Здравствуйте, ребята! Садитесь.

2

Подготовка учащихся к работе на основном этапе

- Под какую музыку вы входили в класс?

- Что такое прелюдия?

- Назовите, какие варианты прелюдий существуют в музыке?

- Вспомните, какие из фортепианных произведений этого польского композитора ранее также звучали на наших уроках, какие из них оставили след в вашей памяти.

- Узнайте, какая музыка звучит? ( Делю доску на три части и записываю на ней названия трех произведений Шопена: полонез, мазурка, вальс.)

Звучат главные темы этих произведений.

(Производится количественный подсчет голосов, позволяющий выявить музыкальные предпочтения учащихся, а также вновь обратиться к тем сочинениям, которые по разным причинам четвероклассники не смогли вспомнить.)

3) Целеполагание

- Тема нашего урока - «Мир музыки Фридерика Шопена». Сегодня, ребята, мы продолжим знакомство с музыкой этого великого польского композитора, послушаем его «Революционный этюд», 20-ю прелюдию и уже знакомую вам по прошлому уроку Прелюдию №7.

Запись темы урока в тетради.

- Прелюдия №7 Фридерика Шопена.

- Небольшая инструментальная пьеса.

- Прелюдии существуют как вступительные части двухчастных или многочастных произведений и как самостоятельные произведения.

- Полонез, мазурка, вальс.

РУУД: принимать учебную задачу

3

Этап усвоения новых знаний

«Не молкнет сердце чуткое Шопена…»

Судьба замечательного польского композитора 19 в. Фридерика Шопена (1810—1849) во многом схожа с судьбой С. Рахманинова. Оба покинули свою Родину, оба умерли и похоронены на чужбине.

Однако их роднит еще и удивительное чувство любви к своей Отчизне. Несмотря на все испытания, они пронесли это святое чувство через всю жизнь и воплотили его в своих многочисленных произведениях.

Вслушиваясь в музыку Шопена, нельзя не почувствовать ее родства с польской народной музыкой. Это, прежде всего, относится к чудесным шопеновским мелодиям. Шопен — один из величайших мелодистов в истории музыкальной культуры. И, несомненно, мгновенно ощущаемое своеобразие его мелодики во многом обусловлено именно ее национальным колоритом. В самых различных сочинениях Шопена легко улавливаются интонации и ритмы, характерные для польского фольклора. Слушая Шопена, нетрудно заметить, как естественно сплетаются у него различные типы мелодических интонаций: одни — мягкие и плавные, заставляющие вспомнить человеческое пение; другие — декламационные: кажется, что слышишь человеческую речь — то взволнованную, патетическую, то ласковую и нежную; наконец, третьи — подвижные, часто прихотливые, капризные; их можно назвать интонациями инструментальными. Даже обогащение певучих мелодий изящными мелодическими узорами, столь характерное для Шопена, очень типично и для польского народного искусства — для песен и для тех инструментальных наигрышей, которыми деревенский скрипач сопровождает танцы на сельской гулянке…

Очень точно и вместе с тем образно сказал о Шопене его соотечественник — композитор рубежа XIX—XX веков Кароль Шимановский: «…он жадно собирал свои невзрачные с виду маленькие сокровища, отшлифовывал их резцом светлого ума, закалял в огне пламенного сердца, и никто тогда не знал, как глубоко он должен был погружаться в недра своей земли, чтобы добывать из них драгоценный металл. Не понимали еще тогда до конца, чем был и, в особенности, чем будет для Польши Фридерик Шопен, о чем он говорил своей музыкой…»».

Каждое из сочинений композитора — будто страница его дневника, исповедь души.«Исповедь души»

1) Работа с учебником

- Прежде чем мы прослушаем две контрастные Прелюдии (№ 7 и 20) Шопена, давайте проанализируем, сравним их нотный текст. Откройте учебники на стр. 114-115.

Посмотрите внимательно, какие особенности вы сможете выделить по нотной записи главных тем прелюдий?

- Контраст жанров - танец и марш.

- Контраст характера - нежно и широко.

- Контраст динамики - тихо и очень громко.

- Что же объединяет эти два сочинения?

- Теперь давайте вслушаемся в первоначальные интонации.

- А теперь попробуем исполнить их на воображаемом фортепиано, передавая характер каждой из них.

Учащиеся выполняют задание.

2) Слушание Прелюдии №7 (ми-бемоль мажор) и №20 (доминор) Шопена, музыкальный анализ

- Прослушаем теперь каждую из прелюдий от начала до конца и еще раз сравним характер и средства выразительности.

- Совершенно верно, в спокойной Седьмой прелюдии песенность сочетается с ритмом польского танца мазурки и в то же время с метричностью хорала. А в суровой Прелюдии № 20 — с отчетливо слышной, тяжелой размеренной поступью траурного марша. Однако это не мазурка и не траурный марш, а скорее, воспоминания о мазурке и о траурном марше.

3) Чтение письма Шопена

- Послушайте фрагмент письма Ф. Шопена и подумайте над тем, кому могут быть адресованы эти слова:

«Милая моя, далекая, единственная! Почему... я должен находиться вдали от тебя, быть в разлуке с тобой?»

Как думаете, к кому могут быть обращены эти слова Шопена?

- Прочитайте это письмо до конца сами.

Четвероклассники читают письмо самостоятельно.

- К кому же обращался Шопен в своём письме?

- Совершенно верно, письмо Шопен адресовал своей родине - Польше, вдали от которой протекала жизнь композитора.

Давайте еще раз прослушаем обе прелюдии великого польского композитора и попытаемся понять его выраженные в музыке чувства, его раздумья о судьбе родной страны, родного народа.

4) Повторное прослушивание Прелюдий Шопена - пластическое интонирование:

- Продирижируйте Прелюдией № 7: передайте жестом — мягким движением рук — танцевальную пульсацию музыки с остановкой на долгих звуках в конце фраз, откликаясь на гибкую динамику, отклонения от темпа и, конечно, кульминацию всей пьесы.

А ритмический рисунок мелодии Прелюдии № 20 «сыграем» на воображаемом фортепиано.

Скажите, какие же чувства в ней выражены? Каковы особенности ее интонационно мелодического развития?

- В Польше вскоре после освобождения страны от гитлеровского гнета (после Второй мировой войны в 1945 г.) был поставлен фильм «Варшава». И кадры, в которых развертывалась панорама руин великого города, проходят в этом фильме под звуки этой до-минорной прелюдии. Удары ее погребальных аккордов производят здесь особенно страшное впечатление, более сильное, чем любое оркестровое tutti. Впечатление это не ослабевает и тогда, когда звучность постепенно стихает, а на экране в это время видны груды догорающих фолиантов, пепел которых далеко разносит ветер. И видно, авторы фильма чутко постигли, что Двадцатая прелюдия Шопена навсегда осталась гениальнейшим выражением народной скорби. Именно так и была она задумана композитором.

3. Революционный этюд

- А сейчас, ребята, вы услышите одно из самых популярных произведений Шопена, возникшее как отклик на разгром национально-освободительного восстания польского народа 1830 г.

Кстати сказать, чтобы уберечь гений Шопена для новых поколений, именно друзья композитора настояли на том, чтобы он покинул Польшу.

Когда Шопен отчизну покидал,

Друзья ему любовно поднесли

В старинном кубке горсть родной земли,

Чтоб милый дар его сопровождал.

В неизъяснимой грусти дни текли.

Средь разных стран, холодных, чуждых зал

Он свято кубок свой оберегал,

В нем видя край, оставленный вдали.

Гармонии задумчивый поэт,

Он пел печали благородный свет,

Высокую любовь в людских сердцах.

Когда он умер на земле чужой,

Той милой горсткою земли родной

Под хмурым небом был увенчан прах. (А. Граши).

- Прослушайте теперь пьесу и скажите, какие же особенности «Революционного этюда» передают состояние души композитора?

- Каковы особенности мелодии?

- Совершенно верно, мелодия звучит как призыв, напоминая своими интонациями голос оратора (глашатая, трибуна). Особую роль в этюде играет также пунктирный ритм.

4. Творческий облик Ф. Шопена

- Внимательно рассмотрите в учебнике фотографию памятника Шопену, который установлен в одном из центральных парков Варшавы - столицы Польши. Этот парк — одно из излюбленных мест отдыха варшавян, потому что здесь звучит музыка Шопена (в записи и в «живом» исполнении лучших музыкантов мира).

Обратите внимание, как скульптурная композиция памятника подчёркивает её взволнованный характер: дерево словно раскачивается под порывами ветра, фигура Шопена выглядит встревоженной, его взгляд устремлён вдаль. И изображение сердца «вынесено» скульптором в нижнюю часть композиции. Вероятно, так он хотел подчеркнуть общеизвестный факт, что тело композитора похоронено во Франции, а сердце — в Польше, в костёле Святого Креста.

Творческий облик Ф. Шопена мы можем разглядеть не только через контраст прелюдий (а раньше — мазурок, вальсов) и их сопоставление с Революционным этюдом, но и через контрастные портреты композитора. Ведь портрет, как и музыкальное произведение, может отражать различные состояния внутреннего мира человека.

Рассмотрите также портрет, написанный современником Шопена — французским художником Э. Делакруа. На портрете глубокие карие глаза композитора наполнены ярким и сильным разумом. Мужественные скулы, нос с горбинкой и волнистые волосы создают единый образ человека неординарного, порывистого и экспрессивного.

Попытайтесь подобрать к каждому портрету созвучное, по вашему мнению, произведение Шопена.

Учащиеся подбирают к живописным композициям соответствующие по характеру произведения Шопена.

- Музыку и музыкальное исполнение Ф. Шопен определял как «искусство выражать свои мысли звуками», «искусство управлять звуками», «проявления нашего чувства в звуках». То, что не может быть выражено словами, по его мнению, превосходно передается музыкой. «Звук, — писал Ф. Шопен, — это неопределенное слово человека», то есть то слово, которое выражает самую интимную его сущность. Недостаток чувства, интуиции всегда сказывается отрицательно на музыкальном исполнении. «Играйте так, как вы чувствуете» — педагогический девиз Ф. Шопена. Он уподоблял музыку живой непосредственной человеческой речи, особенно подчеркивая при этом, что «как одно слово не делает языка, так один абстрактный звук не делает музыки… Для того чтобы была музыка, надо много голосов». Отсюда исключительное внимание, которое Ф. Шопен всегда уделял разумности фразировки, естественному течению, взаимосвязи и расчлененности фраз, «знакам музыкального препинания».

Не случайно Ф. Шопен советовал как можно чаще слушать хороших певцов и учиться у них искусству музыкального выражения. Естественность и плавность исполнения он всегда связывал с умением «петь на фортепиано», с особой игрой cantabile, исключающей резкий, «стучащий» звук. Самое главное для него заключалось в овладении приемами и средствами инструментального «пения»: всё, так или иначе, подчинялось этой цели. Вспомним стремление С. Рахманинова в Третьем концерте для фортепиано с оркестром спеть мелодию на фортепиано…

5. Шопен и Рахманинов

- Давайте вспомним с вами также главную тему Прелюдии до-диез минор С. Рахманинова, с которой мы познакомились на прошлом уроке. Сравните её музыкальный образ с образами «Революционного этюда» и Прелюдии №20 (траурный марш) Шопена. Что их роднит, что отличает?

Прослушивание фрагмента Прелюдии до-диез минор С. Рахманинова.

Ответы учащихся.

- Подумайте, ответьте: в чём сходство судеб этих двух славянских композиторов — русского Рахманинова и польского Шопена?

- Оба композитора покинули родину и умерли вдали от неё.

- Как они запечатлели в музыке образ далёкой родины?

- Интонациями, ритмами и жанрами музыки своего народа.

- Какими чувствами проникнута музыка этих композиторов?

- Разнообразными — любовь, скорбь, радость, гнев, восторг, сочувствие и др.

6. Физминутка «Для начала мы с тобой…»

- Я предлагаю отдохнуть. 

Для начала мы с тобой

Крутим только головой. (Вращения головой.)

Корпусом вращаем тоже, -

Это мы, конечно, сможем. (Повороты вправо и влево.)

Напоследок потянулись

Вверх и в стороны прогнулись. (Потягивания вверх и в стороны.)

От разминки раскраснелись

И за парты снова сели. (Дети садятся за парты.)

7. Вокально-хоровая работа

Задача раздела: Формировать у школьников потребность в выразительном исполнении выученных песен, петь их всякий раз, «как на концерте».

- В заключение урока мы с вами разучим песню из репертуара группы «Волшебники двора» «Закаты Алые». Петь, ребята, необходимо выразительно - исполнение должно быть идущим «от сердца». Претворим девиз российского композитора Д.Б. Кабалевского: «Каждый класс — хор!» в жизнь, в нашу с вами реальность.

Для начала мы с вами посмотрим видеоролик и прослушаем песню.

(включаю видеоролик)

(первичное восприятие)

-О чем эта песня?

-Какое настроение передает эта песня?

-Что вы чувствуете, прослушав эту песню?

- Ритмический рисунок - пунктирный ритм.

- Прелюдии контрастны по характеру, настроению и выразительным средствам: одна прелюдия – как лирический рассказ, построенный на интонациях мазурки (польского народного танца), другая напоминает траурный марш, наполненный скорбными чувствами.

- Светлый лиризм и мечтательность характеризуют первую прелюдию и скорбная сосредоточенность выражена в другой.

- Светлый мажорный лад первой прелюдии контрастирует с мрачными минорными красками второй.

- Контрастны динамика (ff и р) и фактура: она прозрачна в первом сочинении и плотная, насыщенная аккордовыми звучностями во второй прелюдии.

Возможные ответы: возлюбленной, матери.

- Эти слова адресованы Шопеном его Родине - «милой моей Родине».

- Мелодия прелюдии передает трагический характер: она каждый раз словно пытается вырваться, но, как бы не найдя выхода, опускается вниз.

- Характер музыки страстный, решительный, напористый. Это создаётся взволнованным, рокочущим, словно морские волны, бурным сопровождением.

- Мелодия размашистая по характеру, широкая, призывная.

ПУУД: усвоение понятий музыкального словаря; применение музыкальных знаний в самообразовании; устойчивое представление о содержании и форме языка музыкального произведения

РУУД: принимать учебную задачу; осуществлять первоначальный     контроль своего участия в интересных для него видах музыкальной деятельности; адекватно воспринимать предложения учителя.

КУУД: воспринимать музыкальное   произведение и мнение других людей о музыке; принимать участие в групповоммузицировании, в коллективных инсценировках; понимать важность исполнения по группам; контролировать свои действия в коллективной работе.

ЛУУД: восприятие музыкального произведения, определение основного настроения и характера; положительное отношение к музыкальным занятиям, интерес к отдельным видам музыкально-практической деятельности; основа для развития чувства прекрасного через знакомство с доступными для детского восприятия музыкальными произведениями; уважение к чувствам и настроениям другого человека, представление о дружбе, доброжелательном отношении к людям.

6

Этап рефлексии

- Над какой темой работали на уроке?

- В чем же заключается исповедь Ф. Шопена?

- Достигли ли мы цели, поставленной на уроке?

- Кто выполнил все задания и не испытывал трудностей?

- Довольны ли вы своей работой на уроке?

Отвечают на вопросы

Этапы урока

Действия учителя

Действия учащихся

Личностные результаты

Предметные результаты

Метапредметные результаты

1.Этап мотивации учебной деятельности.(5 мин)

Приветствие учителя.

Внимание!Проверь дружок,

Готов ли ты начать урок

Все ли на месте?

Все ли в порядке?

Книжки,ручки и тетрадки?

Есть у нас  девиз такой

Все что надо под рукой.

Сегодня урок начинаем песней, прослушайте ее.

- Ребята, что изображено на слайде? СЛАЙД 1

- Как вы думаете, какая тема будет у нас сегодня на уроке?

- Правильно. А вот о каком музыкальном  инструменте именно  пойдет речь на уроке вы узнаете, прослушав стихотворение, которое я вам сейчас  прочитаю.

Пианиноирояль

Свидуспутаешьедваль

Ведьнельзяжесослоном

Спутатьтрехэтажныйдом

Всеивзрослыеидети

Инструментызнаютэти

Толькознайунихдавно

Естьназваниеодно

Незабудьфортепианоназываетсяоно.

Тронешьклавишурукой

Зазвенитонаструной

Апедальнажмешьногой,

Будетзвуксовсемдругой

Форте-этозначитгромко

Заучи,небудьлентяй,

Апиано-этотихо,

Тыдружокзапоминай.

- Музыкальные инструменты.

- Музыкальные инструменты.

- Слушают.

СамоопределениеЛичностные результаты: Формирование мотивационной основы учебной деятельности

Познавательные:

- Представляют информацию в виде ответа на вопрос.

 - осознают познавательную деятельность.

- Учащиеся отвечают на вопрос.

 -умение вести самостоятельный поиск, анализ, отбор информации,

-осознанное и произвольное построение речевого высказывания в устной форме

Регулятивные:

- проговаривают  последовательность действий на уроке;

2.Актуализация. (3 мин.)

- Понравилось ли вам стихотворение?

- Давайте скажем, о каких инструментах говорится в песне.

- Каким одним словом называют эти инструменты?

- Да

- В песне говорится о пианино и рояле.

- Фортепиано.

3.Объяснение нового материала
(20 мин)

Всё верно.

Тема сегодняшнего урока «МУЗЫКАЛЬНЫЕ ИНСТРУМЕНТЫ. ФОРТЕПИАНО» Слайд 2

- Пианино  и  рояль – разновидности

  фортепиано. Слайд 3

-Какие инструменты называют клавишно-струнными?

Кла́вишныемузыка́льныеинструме́нты — инструменты, извлечение звука в которых осуществляется при помощи системы рычагов и управляется при помощи клавиш, расположенных в определённом порядке и составляющих клавиатуру инструмента. Слайд №7

- Первые  фортепиано  появились  в 18 веке.

Название  складывается  из  двух  слов: форте  f  -

громко и пиано p – тихо. Слайд 8

- Как  вы  думаете,  почему  этот  музыкальный инструмент так назвали?Слайд №9

.

- Ответы.

Кла́вишныемузыка́льныеинструме́нты — инструменты, извлечение звука в которых осуществляется при помощи системы рычагов и управляется при помощи клавиш, расположенных в определённом порядке и составляющих клавиатуру инструмента.

- Ответы.

Отвечают на вопросы

Регулятивные: принимают и сохраняют учебную задачу.

Коммуникативные: задают вопросы,  формулируют собственные мысли, высказывают и обосновывают свою точку зрения.

- А чем отличается пианино от рояля? (строение пианино и рояля) Слайд 10

Рояль  в переводе с французского – королевский. Струны у пианино  расположены  вертикально,  у  рояля– горизонтально.

Фортепиано  может  изобразить  голоса  самых

разных  музыкальных  инструментов,  его  звуками

можно  выразить  самые разные  чувства,  передать

любое настроение.

-Чтобы разобраться как появляется звук у фортепиано, я вам расскажу сказку.(Строение фортепиано Слайд 11)

Жила-была на свете одна девочка. Звали ее Нина. Как-то подарили ей пианино на день рождения, а она играть на нем не умела: вот и давай стучать по клавишам, перепугала даже кошку Мурку. Рассердилась Нина и спать пошла, а когда уснула, приснился ей удивительный сон.

Будто дома она да кошка

И сидят они у окошка.

А за спиной: "Бум! Бум!"

Обернулась Нина, услышав шум,

Видит — пианино шагает,

Крышку, как рот, открывает.

А под крышкой клавиши в ряд,

Словно зубы стучат.

Вот-вот сердитое пианино

Проглотит девочку Нину.

Ой, как же она испугалась! Хотела убежать, да не может.

Тут кошка на клавиши — прыг!

И чудо случилось вмиг.

Мурка по клавишам идет,

А пианино поет, поет.

Мурка неслышно ступает,

И пианино ей ласково отвечает.

Тут второе чудо случилось —

Кошка вдруг говорить научилась:

"Мяу, все тебе расскажу.

Хочешь, секрет покажу!" —

Нине она говорит

И заглянуть в пианино велит.

Сама же хвостом виляет,

Клавиши лапками нажимает.

Налево Мурка пойдет —

Низким голосом пианино поет,

А если повернет правее —

Звуки все выше, нежнее.

Заглянула Нина в пианино и ахнула: к каждой клавише молоточек приделан, а сзади целый ряд струн, да все разные!

У струн коротких и тонких

Голос высокий и звонкий,

А чем толще, длиннее струна —

Тем ниже звучит она.

Клавишу Мурка нажимает —

Молоточек по струне ударяет,

Струна звенит, поет,

Мурка дальше идет.

Думает девочка Нина:

"Совсем нестрашное пианино.

Надо только его не бить,

Кулаками по нему не колотить,

А бережно клавиш касаться —

Вот оно и не будет кусаться".

Тут наступило утро, и сон прервался. Нина встала, ласково дотронулась до клавиш. В ответ послышались добрые голоса струн.

-Ребята, вам понравилась сказка? О ком в ней говорится?

- Что ударяет по струнам?

- Какое звучание у инструмента при ударе по толстой длинной струне?(высокое или низкое)

- А какое звучание при ударе по тонкой короткой струне?

- Как надо играть на инструменте,чтобы оно красиво зазвучало?(как об этом говорится в стих-ии)

- Сейчас я раздам вам раскраски пианино и рояля, а вы возьмёте карандаши и разукрасите их, а потом вклеете к себе в тетради. На эту работу вам отводится 3 минуты.

- Кто выполнил, поднимите и покажите ваши работы.

- Отлично. Как красиво вы умеете разукрашивать.

-Повторите мне общее название этих общих инструментов?

Физкультминутка.

Под музыку повторяют движения учителя..

- Многие композиторы сочиняли музыку для фортепиано, в том числе Петр Ильич Чайковский и Сергей Сергеевич Прокофьев.

- Отвечают .

- Слушают.

- Да. О девочке Нине, которой приснился сон про пианино.

-Деревянный молоточек.

- Низкое

- Высокое.

- Бережно касаться клавиш.

- Обучающиеся разукрашивают инструменты.

- Отвечают.

4.Этап первичного закрепления знаний с проговариванием во внешней речи(15 мин)

Петр Ильич Чайковский (вывешивается его портрет) жил и творил почти двести лет назад. А Сергей Сергеевич Прокофьев жил  почти на полвека позже. Чайковский написал 24 пьесы для детей и объединил их в «Детский альбом», а альбом Прокофьева называется «Детская музыка».

- Сегодня вы познакомитесь с некоторыми пьесами:

- Послушайте  и  отгадайте,  какназывается пьеса («Марш деревянных солдатиков»).Почему вы дали её такое название? (если не отгадают, задать вопрос, что удобно делать под эту музыку: петь, танцевать, маршировать.)

- Как звучит музыка?

- Кому удобно будет маршировать под эту музыку: взрослым,детям или игрушечным солдатикам?(если ответят на первый вопрос, то этот не надо)(вывесить название)

- Под музыку этого марша мы с вами поиграем в парад деревянных солдатиков.

-А кто хочет попробовать в роли дерижера?

- А теперь прослушаем следующую пьесу Марш С.С. Прокофьева из фортепианного альбома

- Отличается ли этот Марш от МаршаЧайковского?

- Чем?

-Альбом П. Чайковского — это своего рода «24 часа из жизни маленького человека». Оказывается, и сидя дома, можно сделать и узнать очень много: слушать сказки («Нянина сказка», «Баба-яга»), танцевать («Вальс», «Полька», «Камаринская» и др.), мысленно путешествовать по разным странам («Неаполитанская песенка», «Немецкая песенка», «Старинная французская песенка» и др.), играть, радуясь и печалясь («Игра в лошадки», «Новая кукла»,  и др.).

Цикл пьес для ф-но «Детская музыка» С. Прокофьева — это картинки природы и ребячьих забав, это летний день с утра до вечера. Это и летние пейзажи («Утро», «Дождь и радуга», «Вечер», «Ходит месяц»), как бы нарисованные с натуры, и фантастические картинки («Сказочка», «Шествие кузнечиков»), и сценки из детского быта («Прогулка», «Пятнашки», «Раскаяние»), и жанрово-танцевальные пьесы («Вальс», «Марш», «Тарантелла»).

-Похожи ли названия музыкальных пьес, с которыми мы познакомились?

- Похоже ли настроение? Характер?

- Теперь  прослушаем еще одну ф-но пьесу Петра Ильича ЧАЙКОВСКОГО.«Вальс» (слушание) Чайковский.

- Что всего удобнее делать под эту музыку?

- Как бы вы назвали такой танец?

- Ребята, встаньте, пожалуйста, со своих мест и давайте продемонстрируем и докажем, что под эту композицию удобнее танцевать (танцуем руками, пальчиками, корпусом. Двигаться медленно, интонировать руками плавно.30 сек.

- Молодцы, как нежно вы чувствуете музыку. Приятно было за вами наблюдать! Сравним же теперь этот вальс с вальсом Сергея Сергеевича.(играет вальс Прокофьева 20 сек)

- Этот вальс похож на вальс Чайковского? Чем? Чем не похож?

- Хорошо, мы прослушали по 2 пьесы из каждого альбома, но Чайковский помести в альбом 24 пьесы, а Прокофьев 12 пьес

- Альбом П. Чайковского — это своего рода «24 часа из жизни маленького человека». Оказывается, и сидя дома, можно сделать и узнать очень много: слушать сказки («Нянина сказка», «Баба-яга»), танцевать («Вальс», «Полька», «Камаринская» и др.), мысленно путешествовать по разным странам («Неаполитанская песенка», «Немецкая песенка», «Старинная французская песенка» и др.), играть, радуясь и печалясь («Игра в лошадки», «Новая кукла»,  и др.).

Цикл пьес для ф-но «Детская музыка» С. Прокофьева — это картинки природы и ребячьих забав, это летний день с утра до вечера. Это и летние пейзажи («Утро», «Дождь и радуга», «Вечер», «Ходит месяц»), как бы нарисованные с натуры, и фантастические картинки («Сказочка», «Шествие кузнечиков»), и сценки из детского быта («Прогулка», «Пятнашки», «Раскаяние»), и жанрово-танцевальные пьесы («Вальс», «Марш», «Тарантелла»).

- Мы с Вами сегодня много говорили о пианино, о рояле(общее название фортепиано. Давайтесейчас разучим песню об осени, но прежде, чем ее петь, мы распоемся

(«УТРОМ СОЛНЫШКО ВСТАЕТ»)

- Сели ровно, положили руки на колени.

-Сейчас мы прослушаем новую песню. О какой осени в ней пойдет речь?

Раздает текст песни

(Учитель контролирует время на уроке если есть несколько минут можно разучить песню, если нет, то раздать текст со словами на дом, или разучить песню на следующем уроке, на этапе актуализации знаний.

- Учащиеся рассматривают портрет композитора слушаютинформацию о нем.

- Слушают  музыку.

- Марш.

- Легко, быстро, четко, бодро, ритмично, энергично

- Игрушечным солдатикам. И называется марш деревянных солдатиков.

- Маршируют под команду.

- Пробуют себя в роли дерижера.

- Прослушивают.

- Ответы детей.

-  У Чайковского более быстрая, игривая в отличие от музыки Прокофьева:смелая, напористая, энергичная.

-Да.

- Ответы.

- Прослушивают.

-Танцевать.

- Вальс.

- У Чайковского более игривый, темп побыстрее, настойчивый, задорный. А у Прокофьева более серьезный, медленный, задумчивый.

-

- Пианино.

-Знакомятся с текстом.

-Прослушивают.

Личностные;

Формирование уважительного отношения к иному мнению

-осознание ценности географических знаний, как важнейшего компонента научной картины мира.

- самоопределение, самосознание

Познавательные: наблюдают, слушают, извлекают нужную информацию.

Познавательные

-умение вести самостоятельный поиск, анализ, отбор информации, её преобразование, сохранение, передачу и презентацию результатов

–анализ объектов с целью выделения признаков,

-определение основной и второстепенной информации

-проводить синтез (восстановление целого из частей)

-анализировать отобранную информацию и интерпретировать её в соответствии с поставленной   задачей.

Рефлексия.)10 мин.)

Итак, давайте подведем итог нашему уроку.

-Ребята, у меня для вас есть 2 загадки:

Очень музыку любили

Две сестры, Наташа с Ниной,

И поэтому купили

Им большое…

Я стою на трёх ногах,

Ноги в чёрных сапогах.

Зубы белые, педаль.

Как зовут меня

- Что Вы нового узнали на сегодняшнем уроке?

- Кто-нибудь, из Вас после нашего урока хотел бы стать пианистом, композитором?

-С какими композиторами вы познакомились? Каждый из них создал цикл фортепианных пьес.

-Как называются эти альбомы?

- Какую оценку вы сегодня себе бы поставили?

Выставление оценок.Задание на дом: вклеить раскраски в тетрадь, подписать общее название «фортепиано», вклеить слова песнив тетрадь и их выучить.

Самоанализ.

Выставляют себе оценки и комментируют почему они поставили себе данную отметку.

Личностные: приобретают новые знания, умения и

совершенствуют имеющиеся.

 Этап урока

Действия учителя

Деятельность обучающихся

Музыкальный материал

УУД

1. Организационный момент

(2 минуты)

Улыбаются озёра:(слайд 2)

Добрый день!

С высоты кивают горы:

Добрый день!

И в твоё окошко ветер

Постучится на рассвете:

Просыпайся, поднимайся!

Добрый день!

Хором повторяют

Добрый день!

Добрый день!

Просыпайся, поднимайся! Добрый день!

Л - Проявление эмоциональной отзывчивости

2. Актуализация знаний

(3 минуты)

ПОСЛУШАЙТЕ МУЗЫКАЛЬНОЕ ПРОИЗВЕДЕНИЕ

- И скажите какое настроение создала вам музыка, исполненная достаточно необычным способом?

-Какой образ возник в вашем воображении?

-Мы вернемся сегодня еще к этой мелодии

Смотрят

«Аве Мария»  Ф. Шуберт

(видеоролик)

1.55 мин

Л - Проявление эмоциональной отзывчивости;

П - способность детей к рассуждению, принятию решений;

3. Открытие нового знания (10 минут)

Ребята, мы с вами уже знаем, что музыка и живопись живут очень дружно и охотно помогают друг другу. Изобразительное искусство вдохновляет композиторов и музыкантов, равно так же, как и музыка будит фантазию художников и скульпторов.

В искусстве есть великие, вечные темы.

Тема материнства от века к веку волновала художников всех народов. Эта тема близка каждому человеку.

Эпиграфом к уроку я взяла слова (Л. Рогожникова):(слайд 3)

Я верю, что женщина – чудо такое,

 Какого на Млечном пути не сыскать,

 И если “любимая” - слово святое,

 То трижды священное – “женщина – мать!”

-Как вы думаете, с какой вечной темой искусства мы будем знакомиться? О ком эти слова?(слайд 4)

- Верно, О МАТЕРИ НАШЕГО СПАСИТЕЛЯ  ИИСУСА ХРИСТА ЕЕ НАЗЫВАЮТ КАК?

-К образу Богородицы обращались и поэты, и художники, и композиторы разных стран мира. И сегодня мы об этом узнаем подробнее.

-Мы рассмотрим два музыкальных обращения к Богородице.

-Знакомы ли вы с произведениями композиторов, художников  посвященных Пресвятой Богородице?

-Значит, какая стоит перед нами задача на уроке?

Стихотворение (Слайд 5)

Данте.

Она идёт, хвале внимая,

Благим покрытая смиреньем,

Как бы небесное виденье

Собою на земле являя…

 Данте.

Созданная великим итальянским художником  XV(15-го) века Рафаэлем “Сикстинская мадонна” - одна из самых прекрасных картин на земле.

-Что мы видим на этой картине?

-Что мы видим в центре картины?

-Кто у нее на руках?

-Имя младенца - Христос, имя его матери – Мария.

Перед ними склонилась Святая Варвара и Святой Сикст.

(Монахи активно агитировали за присоединение к Риму, за что Юлий II решил их отблагодарить и заказал у Рафаэля заалтарный образ, на котором Богоматерь является святому Сиксту.)

-Какие чувства выразил художник?

Какую музыку должен был бы сочинить композитор, чтобы выразить эти чувства?

Все латинские молитвы, обращённые к матери Христа, начинаются словами “Аве Мария”, что значит «Славься, Мария».

-Прочтите стихотворение А. Фета.(слайд 6)

- Как он называет Богородицу?

-О МАТЕРИ.

-Дева Мария, Царица небесная, Мадонна, Пресвятая Богородица

-нет

-Узнать, как поэты, художники и композиторы разных стран мира рисуют образ Богородицы и какими средствами они это делают.

-В центре как бы парит, едва касаясь ногами облаков, прекрасная женщина с младенцем на руках. Она исполнена любви, чувства материнской гордости, кротости и тревоги. Имя младенца – Христос, имя его матери – Мария. Перед ними склонились Святая Варвара и Святой Сикст (отсюда и название картины “Сикстинская мадонна”).

-светлые, добрые, возвышенные, нежные.

-ласковая, задумчивая, напевная, созвучная возвышенному и чистому образу матери И.Христа

AveMaria – лампада тиха,

В сердце готовы четыре стиха:

Чистая Дева, Скорбящего Мать,

Душу проникла Твоя благодать.

Неба Царица, не в блеске лучей,

В тихом предстань сновидении Ей!

AveMaria – лампада тиха,

Я прошептал все четыре стиха.

-Чистая дева, Неба царица

Р - Научатся выбирать действия в соответствии с поставленными задачами;

Л - проявление эмоциональной отзывчивости;

Р - Научатся выбирать действия в соответствии с поставленными задачами;

Л - проявление эмоциональной отзывчивости, импровизировать в характере жанра.

4. Организация слушательской деятельности (10 минут)

Физкультми-нутка.

-КакИЕ  из музыкальных жанров смоГУТ передать лучше всего эти лирические и поэтические чувства: ПЕСЕННЫЕ, ТАНЦЕВАЛЬНЫЕ ИЛИ МАРШЕВЫЕ?

-Сейчас мы познакомимся с австрийским композитором 19-го столетия Францем Шубертом(слайд 7)

Биография…

-Послушайте песню-молитву «AveMaria» и скажите, какие чувства передал австрийский композитор?

-ИЗОБРАЗИТЕ НА ДОСКЕ МЕЛОДИЮ   ЛИНИЕЙ, СООТВЕТСТВУЮЩЕЙ ХАРАКТЕРУ МУЗЫКИ

-ПОЧЕМУ …..?(ПУСТЬ ОБЪЯСНИТ)

-Музыка и Изобразительное искусство – каждое своими средствами: мягкими линиями, чистыми светлыми красками – создают ощущение возвышенного, одухотворенного, прекрасного.

-Что еще созвучно музыке и картине?

НАСТУПИЛО ВРЕМЯ ОТДЫХА

Встаём на физминутку!

А часы идут, идут

Тик-так, тик-так,(РУКИ СОГНУТЬ В ЛОКТЯХ И ВЛЕВО-ВПРАВО)

В доме кто умеет так?

Это маятник в часах,(Наклоны влево-вправо.)

Отбивает каждый такт (Наклоны влево-вправо.)

А в часах сидит кукушка,(ДОМИК НАД ГОЛОВОЙ)

У неё своя избушка. (Дети садятся в глубокий присед.)

Прокукует птичка время,

Снова спрячется за дверью, (Приседания.)

Стрелки движутся по кругу(Вращение туловищем вправо.).

Не касаются друг друга. (Вращение туловищем вправо.)

Повернёмся мы с тобой(Вращение туловищем влево.)

Против стрелки часовой. (Вращение туловищем влево.)

А часы идут, идут, (Ходьба на месте.)

Иногда вдруг отстают. (Замедление темпа ходьбы.)

А бывает, что спешат,(Бег на месте.)

Словно убежать хотят! (Бег на месте.)

Если их не заведут,

То они совсем встают. (Дети останавливаются.)

-ПесеннЫЕ.

Слушаю песню-молитву 

 Рассказывают какие чувства передал композитор

-плавная, протяжная,мелодиЧНАЯ (один ученик выходит к доске, остальные в тетрадях)

-стихи поэтов

«AveMaria» Ф. Шуберт

 1.47 мин

Л -проявление эмоциональной отзывчивости;

Л -личностное отношение при восприятии музыки.

П - способность детей к рассуждению, принятию решений;

5. Организация слушательской деятельности

(10  минут)

-Сейчас познакомимся со следующим русским композитором 19-го толетияС.Рахманинов(слайд 8)

Биография…

-Познакомимся с его молитвой Божией Матери

И в русской православной церкви есть подобная молитва, обращённая к  Деве Марии – “Богородице Дево, радуйся”.

-Послушайте произведение, и скажите, кто исполняет его?

Есть ли музыкальное сопровождение?

Знаете ли вы,

-Как называется такое исполнение хора, без сопровождения? A cappella( Многоголосное хоровое пение без инструментального сопровождения).

-Вот уже две тысячи лет воспевается образ Божией Матери. Богородице посвящают свои творения художники и скульпторы, поэты и композиторы.

Послушайте произведение снова.

-В чём его отличие от зарубежной музыки?

-хор

-нет

Термин A cappella -карточка

В КОНЦЕ УРОКА ПРОВЕРИТЬ

 «Богородице Дево, радуйся» С. Рахманинов

 2.05 мин

Л - Корректировать собственное исполнение;

К -Осуществлять музыкально-исполнительский замысел в коллективном творчестве.

6. Организация исполнительской деятельности

(10 минут)

Ребята, Богородица –Мать Иисуса Христа

И у каждого из нас есть мама. Она добрая, ласковая, нежная, порой строгая. О маме сложено немало песен. Разучим одну из них «Мама»

Посмотрите видео и внимательно послушайте текс песни и постарайтесь определить  ее характер.

Дети подводят итоги, отвечают на вопросы

Один ребенок читает слова песни (каждому раздаются слова)

Поют песню

Видео «Мама»

3мин

Песня «мама»

2.40 мин

Л - Личностное отношение при восприятии музыки.

7. Рефлексия

(5 минут)

Д/З

Наш урок подходит к концу. Подведём итоги. Ответьте на несколько вопросов:

-Как  поэты, художники и композиторы передают образ Богоматери?
-С произведениями каких композиторов познакомились?

-Какие чувства вы испытываете, когда слушаете музыку, смотрите картины, посвященные Богородице?
-Как вы оцениваете свою работу на уроке? (раздаю кружки на которых они ставят себе оценку : 3,4,5)

Спасибо за урок

До свидания!

Вклеить песню и определение в тетрадь, песню выучить

Дева Мария, Царица небесная, прекрасная женщина, чистая и т.д.