Особенности обучение детей 5-6 лет игре на баяне
статья по музыке на тему

В настоящее время преподаватели сталкиваются с проблемой обучения детей 5-6-летнего возраста на баяне. Это связано с желанием родителей начать обучение именно на народных инструментах

Родители, приводящие своего ребенка в музыкальную школу, преследуют разные цели. Одни из них, чувствуя в музыке ее развивающую силу, надеются, что ребенок, приобщившись к музыке, станет собраннее и внимательнее, что занятия помогут его общему развитию. Другие хотят сделать искусство будущей профессией малыша и требуют углубленного обучения профессиональному владению инструментом. Третья, самая многочисленная категория родителей, хотят развития разных сторон личности ребенка, справедливо полагая, что основы музыкальной культуры должны прививаться человеку в детские годы (5,с.253).

Любой ребенок в той или иной мере способен к творчеству, при грамотном отношении практически у любого можно развить хорошие музыкальные данные. Многое зависит от работы преподавателя с детьми и от возраста, в котором начались занятия. Начав заниматься игрой на баяне в детском саду, дети постепенно втягиваются в обучение и впоследствии продолжают занятия уже на народном отделения.

Возникающие в занятиях проблемы, связаны, прежде всего, с физическими возможностями детей. В своей работе с дошкольниками и учащимися 1 класса общеобразовательной школы следует осторожно подходить к распределению нагрузки в течение занятия, тщательно следить за посадкой, постановкой рук, следует учитывать и особенности данного возраста. Дошкольники приходят в школу не только учиться, но и играть, радоваться общению с музыкой, Что же делать, чтобы их возникшее желание играть на баяне не угасло. В данной методической разработке основной упор сделан на освещении начального этапа обучения на эстетическом отделении (в подготовительных классах).

Анализ изученной литературы, а также практический опыт работы в данной области позволили сформулировать цель нашего исследования.

Цель методической разработки - на основе теории и практики выявить особенности обучения детей 5-6 лет на баяне.

Исходя из цели работы, были определены задачи исследования:

· Проанализировать литературу по данной теме, изучить опыт специалистов по данному вопросу.

· Исследовать психологические особенности детей 5-6 летнего возраста. Сформулировать задачи обучения на эстетическом (подготовительном) отделении.

· Раскрыть вопрос использования игровых моментов при развитии музыкальных способностей.

· Рассмотреть методику обучения на инструменте.

· Тщательно исследовать вопросы посадки, постановки руки. · Изучить приемы развития технических навыков, использование упражнений.

ОСОБЕННОСТИ ОБУЧЕНИЯ ДЕТЕЙ 5-6 ЛЕТ ИГРЕ НА БАЯНЕ

Проблемам творческого развития дошкольников и детей, посещающих 1 классы общеобразовательных школ, посвящено большое количество исследований. Написано множество статей, книг, рассматривающие вопросы воспитания и обучения. Но вместе с этим следует отметить, что процесс обучения детей 5-6 лет игре на баяне в литературе изучен недостаточно. Известные методики, программы по музицированию в основном посвящены исполнению на инструменте в более старшем возрасте, начиная с 8-10 лет.

Исследований же, касающихся обучения детей 5-6 летнего возраста игре на баяне не так много. Из опубликованных программ и нотных изданий можно отметить следующие:

1. Л.В. Бондаренко. Авторская образовательная программа «Обучение детей 5-6 лет и детей со слабыми музыкальными данными на баяне и аккордеоне».

2. Дудина А.В. «Проблема интонирования на баяне в период начального обучения».

3. Д. Самойлов. «Пятнадцать уроков игры на баяне».

4. О. Шплатова. «Первая ступенька».

5. Р. Бажилин. «Учимся играть на аккордеоне». (Тетрадь 1, 2).

Практически все нотные издания для баяна это черно-белые книги, с минимальным количеством невзрачных картинок, рассчитанные на восприятие взрослыми учащимися и не учитывающие особенности внимания дошкольников. Чего нельзя сказать о нотной литературе для маленьких пианистов - это яркие, запоминающиеся сборники, с большим количеством красочных рисунков, привлекающие внимание и нравящиеся детям. При соответствующей адаптации их можно использовать и для баяна. К таким учебным пособиям можно отнести:

- И. Королькова. «Крохе-музыканту».

- И. Королькова. «Первые шаги маленького пианиста».

и некоторые другие.

ПСИХОЛОГИЧЕСКИЕ ОСОБЕННОСТИ

Дети разного возраста довольно сильно отличаются между собой по своему психологическому облику, характеру мотивации, предпочтениям, стремлениям, типу ведущей деятельности. Обучение, воспитание детей разных возрастов должно отличаться.

При занятиях с дошкольниками необходимо учитывать большую загруженность детей занятиями, как в детском саду, так и на эстетическом отделении Детской школы искусств, их возрастные особенности. Занятия с маленькими детьми не должны превышать 20-25 минут. На начальном этапе это могут быть коллективные занятия, связанные с игрой на шумовых инструментах, с ансамблевым исполнением (все эти особенности учитываются при составлении нагрузки и расписания занятий).

На уроке с детьми дошкольного возраста следует несколько ограничивать игру непосредственно на баяне, дополняя ее упражнениями на развитие координации рук, ритмическими упражнениями, пальчиковыми играми, исполнением мелодий на других инструментах. Для этого для занятий с ребятами 5-6 летнего возраста в классе необходимо иметь не только подходящий по росту ребенка баян, но и шумовые инструменты (бубен, трещотки, рубель, ложки и т.п.), ксилофон, металлофон, синтезатор (фортепиано). Все время играть только на одном баяне для маленьких слишком утомительно и неинтересно.

В своей работе необходимо учитывать множество факторов влияющих на обучение. Это учет индивидуальных качеств ребенка, вопросы воспитания познавательной активности, развитие мотивационной сферы.

Психологами, в частности Н.Д Левитовым, по результатам экспериментальных исследований поставлены условия, обеспечивающие активизацию мыслительной деятельности ученика:

1. новизну раздражителей, обеспечивающих возбуждение интереса, привлечение их внимания (в связи с преобладанием непроизвольного внимания).

2. смена деятельности функциональных центров в мозгу учащихся, что обеспечивается разнообразием методов и форм работы.

3. положительное эмоциональное состояние.

Нельзя обойти вниманием и развитие мотивационной сферы в воспитании. Экспериментальное изучение потребностей и мотивов в отечественной психологии было начато А.Н. Леонтьевым и его учениками (Л.И. Божович, А.В. Запорожец). От сформированности мотивов и принятия учащимися цели занятия зависит как успех учебной деятельности, так и воспитание потребностей, которые побуждают его к активности, направленной на удовлетворение этой потребности.

Немецкий педагог А. Дистервег писал: «плохой учитель преподносит истину, хороший учит ее находить» (11,с.106). В процессе развивающего обучения преподаватель должен обращать внимание не только на изложение материала, но и на самого ученика, формируя способы его умственной деятельности.

Пятый год жизни ребенка характеризуется активной любознательностью. Дети по своей природе - существа, осваивающие огромное количество информации благодаря своей любознательности, и это надо использовать в своей работе. На занятиях следует учитывать, что дошкольники пока еще не могут долго задерживать внимание на чем-либо одном, им постоянно хочется чего-то нового. Внимание детей неустойчиво, ограничивается 10-20 минутами. Преобладает непроизвольное внимание (направленное на все яркое, все, что бросается в глаза помимо воли) и как следствие, затруднено переключение и распределение внимания. Для маленьких детей надо использовать яркие, красочные сборники и наглядные иллюстрации, привлекающие взгляд. Л.Г. Дмитриева и Н.М. Черноиваненко утверждают: «Чем разнообразнее и активнее деятельность детей на уроке, тем успешнее может осуществляться развитие их музыкальных и творческих способностей, формирование интересов и потребностей» (4,с.51). Активность детей проявляется во всем: в его любознательности, желании выступить, подобрать песню, побегать, пошалить, поиграть.

До 6-7 лет ведущей деятельностью ребенка является игра. Дети подвижны, они играют и живут играя. Вся жизнь дошкольника связана с игрой, без нее он не представляет своей жизни. Он привык играть и по-другому пока не может. Задача преподавателя поддержать эту неукротимую, бьющую ключом активность, и обучать, играя с ним. Игра способствует поддержанию интереса, помогает сделать эмоциональную разрядку, предупредить переутомление. Целый ряд игровых педагогических приемов разработал Ш.А. Амонашвили. Хорошо раскрывает особенности игровых ситуаций и Л.Н. Столович. Игра содействует формированию физических и духовных способностей растущего человечка, его познавательной деятельности, воображения. Игровые ситуации способствуют развитию интереса, поддерживают его даже при выполнении сложных заданий, помогают разнообразить занятия, менять виды деятельности по его ходу. Когда из нескольких нот получается песенка, с нотами происходят какие-то истории (найти в словах спрятанные нотки - фантик, слякоть), а выучиваемые произведения оформляются как небольшие истории (пьеса К. Бажилина «Корабль Алладина» - история с Алладином; пьеса «Василек» - на лугу росли цветочки…), проводятся игры с пальцами рук ребенка, как следствие учиться маленькому школьнику интереснее, обучение приносит ему радость. В практике Ш.А. Амонашвили применяются различные игровые приемы, которые также можно использовать: хоровой ответ, «поймай звук», нашептывание на ухо, «ошибка» учителя и др. Ребенок идет в школу искусств не только за знаниями, но и для приятного проведения досуга, встречи с друзьями, игры. «Игру на баяне ребенок чаще всего воспринимает именно как игру, а игре по самой сути нельзя слишком долго учиться, иначе за время обучения пропадет весь пыл и желание играть» (5, с.253). Если же он видит в музыкальных занятиях только преодоление трудностей, исполнение тягостных упражнений, гамм и не ощущает радости, то в конечном итоге это приведет к падению его активности, он будет считать себя отбывающим наказание

Однообразность занятий вызывает утомление дошкольников, потерю интереса. Но и слишком частые смены одной деятельности на другую требуют дополнительных адаптационных усилий, что также способствует росту утомляемости, потере результативности занятия. Момент наступления утомления детей и снижения их активности определяется в ходе наблюдения за возрастанием двигательных и пассивных отвлечений детей в процессе деятельности. Нагрузка должна выбираться с учетом общего состояния организма каждого ученика. Показателями эффективности проведенного занятия можно считать состояние и вид детей выходящих с занятия: спокойное - деловое, удовлетворенное; умеренное - возбужденное; утомленное - растерянное, взвинченное (10,1-2с.).

МЕТОДИКА ОБУЧЕНИЯ ИГРЕ НА БАЯНЕ

Обучение на инструменте начинается с так называемого «донотного» периода, когда все пьесы подбираются по слуху или играются методом показа. Для изучения лучше всего подходят несложные песенки со словами, которые создают необходимый эмоциональный настрой ребенка. Обучение нотной грамоте должно происходить постепенно, не сразу. По мере исполнения песенок на одной, двух, трех нотах добавляются и изучаемые ноты. Хорошо запоминаются ноты при самостоятельной записи учеником выученных произведений в нотной тетради.

Методика обучения детей игре на музыкальном инструменте строится на постепенном расширении диапазона исполняемых мелодий. В самом начале это попевки строящиеся на одной ноте. Таких мелодий довольно много, все они отличаются лишь ритмом и словами. Пропевание, прохлопывание песенок под аккомпанемент преподавателя позволяет лучше сориентироваться в ее ритмических особенностях, легче ее запомнить. Можно практиковать выучивание произведения через пропевание названий нот, предварительное исполнение пьесы на металлофоне, фортепиано и только после всего этого в руки берется баян.

Игра двумя руками вместе достаточна сложна, приходится играть на двух непохожих клавиатурах. Для тренировки взаимодействия рук существуют подготовительные упражнения. Правая и левая рука лежат на столе (коленях), производятся шлепки каждой рукой по поверхности стола (коленям) поочередно, удары правой и левой руками вместе одновременно или используя для каждой руки свой ритм. На начальном этапе предпочтение следует отдавать пьесам, в которых правая и левая рука играют поочередно. К таким произведениям можно отнести: «Марш» и «Озорник» Д. Самойлова; «Эхо» Р. Бажилина; «Лошадка» и «Черепашка» О. Шплатовой и другие.

Вместо необходимых для развития навыков игры на левой клавиатуре упражнений можно использовать пьесы, написанные для исполнения только левой рукой. Примером могут служить пьески из «Школы игры на аккордеоне» Р. Бажилина: - «Полька», «Медведь», «Ослик», «Плясовая».

Формирование первых навыков звукоизвлечения проводятся через исполнение упражнений, которые помогут правильному ведению меха. В «Современной школе игры на баяне» В. Семенова даются упражнения на «дыхание» инструмента. Приводятся несколько способов ведения меха с нажатым воздушным клапаном для достижения характера упражнений («Спокойный ветерок», «Маленькая буря», «Спокойное дыхание», «После бега отдохнем»). Подобные приемы можно найти и в других сборниках. В «Школе игры на аккордеоне» Р. Бажилина предлагается игрой на воздушном клапане изобразить различные фигуры (туча, рыбка, карандаш и т.д.).

В работе с учеником над песенным материалом преподаватель может придерживаться определенной последовательности.

Р. Бажилин приводит следующих порядок изучения песен (1,с.28):

1) Выразительно прочитать текст песенки.

2) Прохлопать в ладоши его ритмический рисунок.

3) Простучать по столу или по схеме клавиатуры правой руки баяна ритмический рисунок песни с аппликатурой, которая есть в нотах

4) Простучать по столу ритмический рисунок, проговаривая слог -та- ,

приравниваемый к четвертной ноте.

5) Выучить упражнения, имеющие похожие ритмические и нотные

обозначения.

Г. Стативкин предлагает следующую работу над песенным материалом (9,с.16):

1. Общее ознакомление. Педагог исполняет песню с сопровождением. Затем читает текст и проигрывает мелодию. Распределение внимание на текст и мелодию песни способствует лучшему восприятию материала.

2. Изучение текста. Педагог выясняет, все ли слова песни понятны, разбирает сюжет песни. Характеризует образное содержание, настроение, темп музыки. Такой разбор способствует развитию логического мышления и памяти. Ученик выучивает слова наизусть.

3. Средства музыкальной выразительности. Ритм: ученик декламирует слова в соответствии с ритмом мелодии и одновременно выстукивает ритм. Строение мелодии: количество ступеней, характер движения (поступенный или скачкообразный), структура (членение на фразы), динамическое развитие

4. Практическое исполнение. Пение текста (играет педагог), игра мелодии на инструменте, пение со словами и игрой мелодии. Достижение музыкальной выразительности. Транспонирование по слуху.

Сравнение двух представленных методов дает понимание того, что в своей работе преподаватель должен использовать разнообразные приемы работы с учеником, не зацикливаясь только на постоянном разборе произведений непосредственно на инструменте. Применение данных способов позволяет учитывать особенности нервной системы дошкольников и первоклассников и часто менять виды деятельности на занятии.

При изучении пьес простое прохлопывание ритма можно заменить его исполнением на шумовых инструментах (трещотке, рубеле и т.д.). До проигрывания на баяне (для самых маленьких) вначале выучить песенку на фортепиано или ксилофоне с последующим исполнением на баяне.

Сложность изучаемых произведений должна повышаться постепенно, не следует злоупотреблять быстрыми темпами и громкой игрой, для недопущения зажатости рук. Хорошо использовано постепенное возрастание сложности пьес в сборнике Д. Самойлова «Пятнадцать уроков игры на баяне». Каждый из уроков Д. Самойлова посвящен изучению нескольких нот и определенной позиции руки, причем на практически одинаковых движениях кисти строится сразу несколько песенок, что дает возможность без особого труда исполнить их.

Исходя из особенностей дошкольного возраста, их физических возможностей были определены задачи обучения.

Задачи обучения в подготовительных классах (на эстетическом отделении):

1. Развитие музыкальных способностей (чувства ритма, слуха, памяти).

2. Формирование первоначальных навыков владения баяном (посадка, постановка игрового аппарата).

3. Исполнение несложных песенок, попевок.

4. Снижение сценического волнения через постоянные выступления.

5. Создания мотивации для дальнейшего обучения игре на баяне, развитие интереса к музыкальным занятиям.

6. Совершенствование умения игры в ансамбле с педагогом или в ансамбле шумовых инструментов.

ПОСАДКА

Для того чтобы научиться играть на баяне, необходимо научиться использовать основные правила посадки, постановки инструмента. В дошкольном возрасте и во время обучения в 1 классе общеобразовательной школы это имеет особенное значение в связи с развитием организма ребенка. Разберем основы постановки инструмента более подробно.

Для детей 5-6 летнего возраста нужны музыкальные инструменты небольшого размера, подходящие по росту ребенка. В нашей школе это:

- баян «Малыш» - 34 x 40

- баян «Тула» - 43 x 80

Ступни ног должны плотно стоять на полу, для этого ученикам низкого роста подпиливают ножки стула на необходимую высоту или под ноги подставляют достаточно широкую подставку. Колени следует держать не слишком широко.

Необходимо не разрешать заглядывать на клавиатуру во время игры, в противном случае ученику приходиться наклонять баян. Нота до первой октавы находится путем отсчитывания сверху вниз нужной клавиши, в зависимости от типа баяна («Малыш» - 2-я клавиша, «Тула» - 3-я клавиша).

Левая нога немного выдвигается вперед, а правая стоит ровно под углом, т.е. левое колено несколько ниже правого, низ правого полукорпуса упирается в бедро ученика. При подгонке ремней учитывается, что левый ремень делается короче правого. Следует учитывать строение плечевого пояса ребенка. Как правило, плечи у детей имеют округлые, сглаженные формы, кости их еще не окрепли. Наплечные ремни постоянно соскальзывают. Таким ученикам необходимо пользоваться горизонтальным ремешком (ниже лопаток), который удерживает наплечные ремни и одновременно является дополнительной опорой. Это способствует выработке правильной осанки. Чтобы помочь учащемуся сесть прямо можно надавить на центр спины вперед. Плечи отводятся назад, чтобы нагрузка легла не на плечи, а на центр спины. Голова держится прямо. При регулировке ремней надо сделать глубокий вдох - корпус инструмента должен при этом слегка коснуться груди. При полном выдохе между корпусом баяна и грудью исполнителя остается небольшой просвет в 2-3 сантиметра. (6,с.1-2)

Локоть правой руки держится так, чтобы предплечье не прижималось к туловищу и не мешало свободной работе кисти. Необходимо следить за тем, чтобы учащиеся не напрягали пальцы и кисть, освобождение кистевого сустава придает свободу пальцам.

Кисть правой руки с округлыми пальцами свободно охватывает гриф инструмента, не прижимаясь ладонью к ребру грифа, образуя небольшое отверстие между грифом и ладонью.

Левая рука, согнутая в локте, продевается под ремень, округленными пальцами ложится на клавиатуру второго ряда. Ладонь и большой палец упираются в сетку, создавая упор при сжиме. Следует обратить внимание, чтобы левый полукорпус на сжим начинал движение ровно, без первоначального подъема вверх.

РАЗВИТИЕ МУЗЫКАЛЬНЫХ СПОСОБНОСТЕЙ С ИСПОЛЬЗОВАНИЕМ ИГРОВЫХ ПРИЕМОВ

В своей работе преподаватель должен использовать разнообразные приемы - активизирующие память, воспитывающие чувство ритма и слуха. Всякое действие педагога должно происходить с учетом возраста маленького ученика. В 5 лет главное место в жизни занимает пока еще игра. Поэтому развитие музыкальных способностей надо проводить через игру или используя игровые моменты. Ребенку не интересно просто сидеть и слушать магнитофонную запись, когда преподаватель будет познакомить его с образцами музыкального искусства. Он пришел в школу для того, чтобы приятно провести время, научиться свои впечатления от музыки передавать звучанием своего инструмента.

Вкратце рассмотрим методы развития музыкальных способностей, слушания музыки с использованием игровых моментов.

В период своего обучения в школе искусств каждый ученик должен познакомиться с музыкой разных направлений. Необязательно все произведения прослушивать в записи на магнитофоне, их может исполнять и сам педагог. Ребенку неинтересно быть безмолвным слушателем. Если исполняется маршевая мелодия, попросите его промаршировать. В зависимости от настроения музыки ученик должен выбрать наиболее подходящий инструмент (трещотки, маракасы, металлофон и т.п.) и вместе с преподавателем постараться его исполнить. Одновременно учащийся определяет характер произведения (грустная, веселая, бодрая и т.д.), вид музыки (марш, песня, танец), громкость мелодии, используемый высокий или низкий регистры, придумывает название к исполняемому педагогом произведению, рисует картинку на тему прослушиваемой мелодии.

В. Семенов: «Совершенствование чувства ритма ускоряет общемузыкальное развитие учащихся, т.к. ритм объединяет эмоциональное и двигательное начала» (9).

Для воспитания чувства ритма и привлечения внимания детей тогда, когда они начинают уставать и отвлекаются, используется игра «Эхо». Педагог прохлопывает различные ритмические рисунки - задача учащегося повторить их. Все это должно происходить без остановок, непрерывно в течение какого-то времени. Абсолютно точное повторение не требуется. При этом поочередно используются хлопки в ладоши, удары по ногам, притопы, прыжки, щелчки, все до чего может додуматься педагог. Если игра проходит в темпе, с неожиданными поворотами она обязательно привлекает внимание детей и включает их в дальнейшую работу. Попутно развивается память и чувство ритма (из опыта работы В.А. Жилина. ДШИ с. Варна).

Для развития слуха практикуется подбор песенок по слуху. Самая доступная форма проявления музыкально-слуховых представлений - пение. Отдельные звуки, интервалы, небольшие попевки проигрываются педагогом на инструменте, учащийся запоминает и пропевает, затем пробует найти звуки на баяне. Лучше брать песенки со словами, с которыми быстрее и ярче запоминается мелодия и соответственно легче подбирается. Можно брать знакомые песенки, которые дети пели в детском саду.

Развитию слуха и воображения способствует и сочинение песенок, игры.

§ игра «вопрос- ответ». Преподаватель проигрывает на баяне маленький кусочек своей мелодии - задача ученика ответить тем же и в том же характере (и наоборот). Пусть это будут неуклюжие попытки, неудачное сочетание голосов, но в 6 лет, а тем более в пятилетнем возрасте нельзя требовать слишком многого. Если ребенок старается что-либо сделать, он одновременно с этим и развивается. Впоследствии с продвинутыми учениками можно продолжить начатое дело, а для остальных пусть это останется игрой.

§ «Игра в жмурки». Ученику указываются две клавиши, педагог играет одну из них; задача ученика найти клавишу, постепенно количество клавиш увеличивается.

Развитию памяти способствует запоминание большого количества разнообразных попевок, песенок. Необходимо периодически возвращаться к раннее пройденному материалу, через какое-то время он будет сыгран гораздо легче. На видном месте в кабинете должен висеть перечень произведений, которые когда-либо исполнялись учеником. Учащиеся должны видеть, что они исполняли в 1 классе или в 4-м. Появляется дополнительный стимул для того, чтобы ребенок в любое время мог исполнить несколько пьес.

Для изучения музыкальных терминов используется любовь детей к рисованию. Ученику предлагается нарисовать термин «piano» в виде спящего человечка; «forte» через рев моторов; можно нарисовать значок «Р» на груди спокойного человека и значок «f» у громко кричащего; «diminuendo» в виде сужающейся дороги или речки, уменьшающихся облаков в небе и т.д. Конечно же, берутся только основные термины.

На обучение способности к импровизации существуют различные точки зрения. Многие считают, что импровизировать могут только талантливые дети. Ребенок не рождается с готовыми музыкальными способностями, они развиваются в процессе музыкальной деятельности, игре на музыкальном инструменте, пении и т.д. Даже самые маленькие способны импровизировать в силу своих возможностей. Это может быть изображение на металлофоне капелек дождя, шуршание листьев под ногами на маракасе, бой барабанов на бубне, гудок паровоза на баяне. Задача педагога в том, чтобы максимально развить творческие способности каждого ребенка. Начинают с простейших приемов, не представляющих особой трудности, но при этом ученик должен быть уверен, что он изменил мелодию, сделал ее немного другой. Это может быть просто добавление одной, двух нот к уже знакомой мелодии, исполнение в верхнем или нижнем регистрах, ритмические изменения.

Дети в 5-6 лет практически без исключений любят и хотят выступать. При желании преподаватель может найти много возможностей для их выступлений. Это и праздники в детском саду, концерты в школе искусств, родительские собрания и т.д. Постоянное участие в концертной деятельности приводит к тому, что учащийся довольно спокойно чувствует себя на сцене, привыкает играть без волнения. Для исполнения берутся только произведения, которые ученик спокойно и с радостью исполнит. Пьесы играемые им с трудом на сцене не вызовут положительных эмоций и постепенно могут привести к возникновению боязни сцены.

В современных условиях в работе с детьми необходимо использовать и современные средства. Использование синтезатора (к сожалению это не везде возможно) позволяет на фортепианной клавиатуре познакомиться с изучаемой песенкой и затем перенести ее исполнение на баян. Возможности синтезатора не ограничиваются использованием только клавиатуры, это и ритмическое сопровождение исполнения, это и возможность записи и последующего воспроизведения, изменения звука, темпа и т.д. Даже маленькие дети довольно быстро осваивают синтезатор, самостоятельно используют все его возможности. Подбирают звучание, подходящее ритмическое сопровождение для конкретного произведения и с удовольствием его исполняют. Одновременно ученики знакомятся с фортепианной клавиатурой, что пригодится и на уроках сольфеджио.

Хорошо зарекомендовала себя игра произведений под минусовую фонограмму. К сожалению, в настоящее время не так легко подобрать подходящие фонограммы. Фонограммы можно найти в Интернете на соответствующих сайтах (хотя это довольно проблематично) или искать возможности для записи в Домах культуры и т.д. Иногда в продаже можно встретить нотную литературу с прилагаемыми к ним дисками с фонограммами. К таким нотным изданиям можно отнести сборник Р. Бажилина «Учимся играть на аккордеоне» тетрадь 2 (с диском). Партию баяна (аккордеона) вполне по силам сыграть как в первом классе, так и в детском саду. При игре с фонограммой ученики вынуждены действовать в жестких рамках предлагаемого ритма, тогда как при сольном исполнении учащийся не всегда выдерживает ровный ритм и играет с отклонениями от темпа. Профессионально сделанные фонограммы нравятся всем без исключения ученикам, а при исполнении на концертах хорошо встречаются слушателями.

ВИДЫ УПРАЖНЕНИЙ И ИХ ИСПОЛЬЗОВАНИЕ

Одной из важнейших задач при обучении игре на баяне является развитие пальцевой беглости, организация свободных игровых движений. Работа над постановкой руки начинается уже с самых первых уроков.

Любое действие рук производится сокращением определенной группы мышц. Сокращение одних мышц не должно вызывать напряжение других, не участвующих в работе. Рассматриваемые упражнения помогают не допускать мышечного перенапряжения, ученик после окончания занятия должен ощущать раскованность игрового аппарата.

Упражнения можно использовать и в виде своеобразных связок для снятия психофизических напряжений, образующихся в процессе урока с учеником.

На начальном этапе обучения упражнения помогают получить представление о правильном звукоизвлечении и о необходимых для этого движениях. Их использование помогает быстрейшему овладению клавиатурой, развивает независимость рук, формирует начальные практические навыки игры на инструменте.

Хотелось бы отметить следующие методические пособия и сборники, посвященные упражнениям или затрагивающие данную тему:

1. И.Э. Сафарова. «Игры для организации пианистических движений»

2. В. Семенов. «Современная школа игры на баяне».

3. Стативкин Г.. Начальное обучение на выборно-готовом баяне.

4. Р. Бажилин. «Школа игры на аккордеоне».

5. Д. Самойлов. «Пятнадцать уроков игры на баяне».

6. Ризоль. Принципы применения пятипальцевой аппликатуры на баяне.

7. Легкие упражнение и этюды для 1-3 классов.

8. Ю. Бардин. Обучение игре на баяне по пятипальцевой аппликатуре.

Каждый автор описывает определенное количество упражнений, направленных на развитие определенных навыков. Различные виды упражнений разбросаны по разным учебникам, даже если они и даются в одном сборнике, то на разных страницах. Пользоваться упражнениями в этом случае недостаточно удобно. В данном параграфе сделана попытка объединения упражнений для развития определенных навыков, подходящих для применения в работе с 5-6 летними детьми.

Упражнения условно можно разделить на несколько групп.

Пальчиковые игры

Практика показывает, что пальчиковые игры можно использовать на занятиях с детьми от 2 до 8 лет.

И.Э. Сафарова: «Через пальчиковые игры у ребенка развиваются не только тактильные движения и осязание, но и более интенсивно происходит его речевое развитие, которое в свою очередь связано с общим развитием ребенка, становлением его личности» (8).

Используются упражнения, как направленные на работу с пальцами и кистью, так и на движения предплечьем и всей рукой.

v Пальчиковая игра “5 мышек”.

Пять маленьких мышек - шевеля

В бочонках и банках

Орудуют ловко.

На сыр забирается 1-я мышка, - выставляют большой палец.т всеми пальцами обеих рук.

Забрались в кладовку.

В сметану ныряет 2-я мышка, - выставляют указательный палец.

А третья с тарелки все масло слизала, - выставляют средний палец.

Четвертая в миску с крупою попала, - выставляют безымянный палец.

А пятая мышка медком угощается. - выставляют мизинец.

Все сыты, довольны. - потираем ладони.

Вдруг… Кот просыпается. - вытягивают коготки.

“Бежим!” - пропищала

Подружкам малышка,

И спрятались в норку

Проказницы мышки - прячут руки за спину

Мышки весело живут,

Мышки песенки поют.

v Пальчиковая игра «Паучок» (8)

Паучок все вверх соединяются перекрестно подушечки

Ползет, 2 и 1 пальцев правой и левой рук.

Паутинку он плетет. Пальчики «лапки паука» - чуткие, круглые

Паутинка так тонка, первые пальчики зацепляются друг за

Крепко дружку, остальные выполняют движение

Держит мотылька «крыльев мотылька»

v На двери висит замок (руки в замок)

Кто открыть его бы смог (распрямить замок)

Покрутили (покрутить кистями рук)

Постучали (постучать ладонями)

И открыли (руки в стороны).

v «Гребешок». Руки в замок, поочередно выпрямлять пальцы, то одной, то другой руки.

v «Гонки двуногих». Пальцы ходят по столу (по 2 пальца). Нагрузка распределяется на кончиках пальцев.

v «Слоны». Выпятить 3 палец, остальными четырьмя ходить по столу как паук.

v «братья ленивцы». Ладони на стол, поочередно поднимать пальцы вверх, несколько раз каждый палец (мышцы антагонисты, отвечающие за движение).

v «Большой веер». Руки к плечу. На вдох руки к плечу, на выдох вниз.

v «Замок-молния». Для расслабления запястья. Свободное скольжение по клавишам вверх и вниз.

v «Охота». Крупным движением кисти попасть на нужную клавишу.

Формирование предварительных начальных практических игровых навыков без инструмента и на нем (10,с.8-11):

v Опираясь согнутыми в локтях руками о стол, ученик в медленном темпе совершает круговые движения расслабленными кистями.

v Сидя на стуле опустить руки вдоль туловища и легко потряхивать свободно висящими кистями.

v Пальцы подушечками на столе (в полусогнутом состоянии). Рука перемещается в сторону и возвращается без отрыва пальцев от поверхности стола.

v Упражнение «Лебедь». Правая рука опущена. Рука сгибается в локте, отводится в сторону и плавно опускается на клавиатуру, сохраняя исходное положение кисти и предплечья. После касания клавиатуры снятие руки волнообразным движением от локтя, предплечья и кисти к пальцам, которые отрываются от клавишей в последний момент. Повторение несколько раз напоминает взмахи крыла лебедя.

v Упражнение «Вертикаль». Все пять пальцев на крайнем ряду. Рука под своей тяжестью медленно и легко скользит вниз и вверх.

v «Кнопка». На соразмерность мышечных усилий с упругостью кнопок. Подушечкой третьего пальца коснуться клавиши и мягким нажимом погрузить ее до дна, ощущая при этом опору. Затем рука снимается движением «Лебедь».

Звуковысотные упражнения (10,с.21)

§ «С горы на санках». Нисходящие мелодические движения по малым терциям вниз (глиссандо), утихая, замедляя и т.д.

§ «Ракета». Восходящее мелодическое движение по вертикальному ряду (глиссандо), скорость скольжения нарастает, а динамика имитирует удаление ракеты.

§ «Зайка». Ученик определяет куда скачет зайчик вверх или вниз (играются м2 вверх или вниз).

Для развития независимости различных частей рук существуют следующие упражнения (9,с.8)

v Руки опущены вниз и расслаблены. Резко сжать в кулак пальцы левой руки, а затем, расслабляя мышцы, разжать кулак. В это время правая рука абсолютно свободна.

v Положить правую руку на стол. Поднять предплечье вверх параллельно плоскости стола. Работают мышцы плеча. Кисть и пальцы расслаблены.

v Правая рука на столе, пальцы полусогнуты и касаются стола. Поднять предплечье, сгибая руку в локте (кисть свободна), затем опустить.

v Руки на столе, пальцы полусогнуты. Поднимать и опускать каждый палец.

v Положение такое - же. Легкие поочередные удары 1 и 5 пальцами, затем 2 и 4 пальцами за счет поворотов кисти. Движения пальцев минимальны.

В музыкальной практике позицией принято называть то или иное положение кисти и пальцев на грифе или клавиатуре. На правой клавиатуре исполнитель перемещает руку вдоль грифа вверх или вниз. Большой палец правой руки может находиться как за грифом, так и впереди.

Существует три основные позиции, связанные с различным положением локтя (9,с.12-13):

1. Первая позиция. Высокое положение локтя (2,3,4 пальцы располагаются по полутонам на клавишах до, до диез и ре).

2. Вторая позиция. Среднее положение локтя. Пальцы располагаются на клавишах одного из рядов клавиатуры (по малым терциям).

3. Третья позиция. Низкое положение локтя (1,2,3 пальцы правой руки расположены по тонам на клавишах фа, соль, ля).

Для тренировки кисти по исполнению в позициях и переходу из одной позиции в другую существуют различные упражнения, которые можно найти в книжных изданиях перечисленных на стр.19-20.

ЗАКЛЮЧЕНИЕ

В представленной методической разработке основной упор сделан на начальном периоде обучения, который имеет большое значение для будущего развития ребенка. Рассматриваются особенности обучения детей 5-6 лет на баяне и отличия в работе с дошкольниками и учащимися 1 классов общеобразовательной школы от занятий с 8-10 летними детьми.

Определены задачи обучения в подготовительных классах (эстетическом отделении) исходя из психологических особенностей дошкольников и их физических возможностей.

Как суметь заинтересовать маленького человечка, увлечь его. Так как ведущей деятельностью данного возраста является игра, то и развитие музыкальных способностей (слух, память, чувство ритма, способность к импровизации и т.д.) невозможно без применения игровых приемов. Дошкольник привык играть и по-другому пока не может.

Не вызывает сомнений тот факт, что в связи с развитием организма ребенка требуется особый контроль за посадкой, постановкой инструмента. Необходимо несколько ограничивать игру непосредственно на баяне, соизмеряя ее с возможностями каждого ученика. Нельзя обойтись только работой над изучением произведений, необходимо применение целого комплекса приемов. На занятиях по специальности, помимо изучения пьес, надо использовать игру на других инструментах, выполнение различных упражнений, пение, рисование, игры.

Невозможно в одной методической разработке охватить все вопросы, имеющие отношение к такой обширной теме как занятия на баяне с дошкольниками и учащимися 1 классов общеобразовательной школы.

От того, как удастся преподавателю развить разные стороны дарования ученика, да и просто найти общий язык с ребенком, зависит и дальнейший его путь в музыке.

СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ

1. Бажилин Р.Н. Школа игры на аккордеоне. - Учебно-методическое пособие. - М.: Издательство В. Катанского, 2001. - 208с.

2. Бондаренко Л.В.. Авторская образовательная программа «Обучение детей 5-6 лет и детей со слабыми музыкальными данными на баяне и аккордеоне». - http://festival.1september.ru/

3. Вопросы методики обучения игре на баяне: В 2 ч. Учеб. пособие / Петухов В.И.; ТГИИК; Кафедра оркестрового дирижирования. - Тюмень, 2003. - 85с.

4. Дмитриева Л.Г., Черноиваненко Н.М.. Методика музыкального воспитания в школе. - М.:Просвещение,1989.-208с.

5. Мир детства: Младший школьник./ Под. Ред. А.Г. Хрипковой; - 2-е изд., - М.: Педагогика,1988.-272с.

6. Начальный этап обучения на баяне. - http://festival.1september.ru/

7. Самойлов Д. 15 уроков игры на баяне. - М.: Кифара, 1998. - 71с.

8. Сафарова И.Э. Игры для организации пианистических движений.- Екатеринбург, 1994.

9. Семенов В. Современная школа игры на баяне. - М.: Музыка, 2003. - 216с.

10. Стативкин Г.. Начальное обучение на выборно-готовом баяне. - М.: Музыка, 1989.- 126с.

11. Сухих Ф.К. Влияние нагрузки на состояние дошкольников в течение занятия. - http://festival.1september.ru/

12. Якиманская И.С. Развивающее обучение. - М.: Педагогика,1979.-144с.

Размещено на Allbest.ru

...

РЕФЕРАТ "ОСОБЕННОСТИ ОБУЧЕНИЯ ДЕТЕЙ 5-6 ЛЕТ ИГРЕ НА БАЯНЕ" СКАЧАТЬ

Подобные документы

• Анализ влияния инсценирования песен на развитие музыкальных способностей детей

Особенности развития музыкальных способностей детей шести-семи лет. Использование приема инсценирования песни для музыкального воспитания детей этого возраста. Система занятий, способствующих эффективному развитию музыкальности в процессе обучения детей.

курсовая работа [81,5 K], добавлен 27.04.2011

• Процесс социально-психологической компенсации дефекта зрения у детей развитием музыкальных способностей

Понятие музыкальных способностей и особенности их развития. Компенсаторные возможности детей с нарушенным зрением. Музыка как средство всестороннего развития ребенка. Опытно-экспериментальное изучение музыкальных способностей детей с нарушенным зрением.

дипломная работа [141,4 K], добавлен 18.02.2011

• Игровые методы обучения иностранному языку

Актуальность использования игры для развития речевых способностей. Мотивация к овладению иностранным языком у младших школьников, использование игровых приемов в обучении. Особенности формирования коммуникативных универсальных учебных умений у детей.

дипломная работа [89,9 K], добавлен 23.06.2015

• Музыкальные занятия как ведущая форма обучения, воспитания и развития детей

Понятие и процесс развития способностей у ребенка, факторы, оказывающие влияние на данный процесс. Исследование содержания и направлений музыкальных занятий детей старшего дошкольного возраста, оценка и значение их влияния на развития способностей.

курсовая работа [35,0 K], добавлен 01.12.2014

• Использование дымковской игрушки на занятиях по лепке, как средство развития творческих способностей старших дошкольников

Психологическая характеристика особенностей развития творческих способностей у детей старшего дошкольного возраста, методы и приемы обучения лепке дымковской народной игрушки, применяемые материалы. Определение уровня сформированности технических навыков.