Рабочая программа по предмету "Музыка" 7 класс
рабочая программа по музыке (7 класс) по теме

Программа учебного предмета

«Музыка»

Пояснительная записка

  Рабочая программа по предмету «Музыка» для 7  классов общеобразовательных учреждений составлена в соответствии с основными идеями художественно-педагогической концепции Д. Б. Кабалевского и требованиями Федерального компонента государственного образовательного стандарта основного общего образования по искусству, с учётом авторской программы по музыке – «Музыка – 5-7 классы» авторов: Е.Д.Критской, Г.П.Сергеевой, Т.С.Шмагиной. Москва. «Просвещение». 2016 г.

    Нормативные документы, обеспечивающие реализацию программы

 Цель массового музыкального образования и воспитания — развитие музыкальной культуры школьников как неотъемлемой части духовной культуры — наиболее полно отражает заинтересованность современного общества в возрождении духовности, обеспечивает формирование целостного мировосприятия учащихся, их умения ориентироваться в жизненном информационном пространстве.

Содержание программы базируется на нравственно-эстетическом, интонационно-образном, жанрово-стилевом постижении школьниками основных пластов музыкального искусства (фольклор, музыка религиозной традиции, золотой фонд классической музыки, сочинения современных композиторов в их взаимодействии с произведениями других видов искусства).

В качестве приоритетных в данной программе выдвигаются следующие задачи и направления музыкального образования и воспитания, вытекающие из специфики музыкального искусства, закономерностей художественного творчества и возрастных особенностей учащихся:

- приобщение к музыке как эмоциональному, нравственно-эстетическому феномену, осознание через музыку жизненных явлений, овладение культурой отношений, запечатленной в произведениях искусства, раскрывающих духовный опыт поколений;

- развитие в процессе музыкальных занятий творческого потенциала, ассоциативности мышления, воображения через опыт собственной музыкальной деятельности;

- воспитание музыкальности, художественного вкуса и потребности в общении с искусством;

- освоение языка музыки, его выразительных возможностей в создании музыкального (шире - художественного) образа общих и специфических средств художественной выразительности разных видов искусства.

Общая характеристика учебного предмета "Музыка".

Содержание обучения ориентировано на стратегию целенаправленной организации и планомерного формирования музыкальной учебной деятельности, способствующей личностному, коммуникативному, познавательному и социальному развитию школьника.

В данной программе нашли отражение изменившиеся социокультурные условия деятельности современных образовательных учреждений, потребности педагогов-музыкантов в обновлении содержания  новые технологии общего музыкального образования.

В большой степени программа ориентирована на реализацию компенсаторной функции искусства: восстановлена эмоционально-энергетического тонуса подростков, снятие нервно-психических перегрузок учащихся.

Реализация программы по учебному предмету «Музыка» проводится в урочной форме. Содержательными формами проведения урока могут быть: урок-путешествие, урок-прогулка, урок-экскурсия, урок-диалог, урок-ролевая игра, урок-концерт, урок-спектакль, урок-викторина, урок-презентация, урок-импровизация и другие.

Для достижения поставленной цели и решения задач программы используются современные методы обучения и образовательные технологии деятельностного типа, взаимно дополняющие друг друга. Отбор осуществляется с учетом особенностей художественно-эстетического и практико-ориентированного содержания учебного предмета «Музыка». Методы обучения делятся на две группы: общепедагогические и специальные методы музыкального обучения и воспитания.

К общепедагогическим методам, применяемым на уроке музыки, относятся следующие:

-проблемно-поисковый;

-исследовательский;

-творческий (художественный);

-метод учебного диалога;

-наглядный (иллюстрация, демонстрация, презентация);

-игровой и др.

Специальные методы музыкального обучения и воспитания определяются конкретным видом учебной деятельности школьников на уроках музыки. К ним относятся следующие методы:

-развития навыков хорового и сольного пения (А. В. Свешников, В. Попов, В. Соколов, Т.А. Жданова, К.К. Пигров (метод «внутреннего видения» – воспроизведения в сознании);

-обучения музыкальной драматургии, интонационно-стилевого постижения музыки, моделирования художественно-творческого процесса, художественного контекста);

- развития навыков инструментального музицирования (методы импровизации, К. Орфа, усложнения творческих заданий);

- формирования навыков элементарного сольфеджирования (П. Вейс, Ж. Шеве, М. Румер, Г. Струве);

- активизации деятельности школьников (выбора сферы активности учащихся, поэтапного вовлечения в творческую деятельность).

В соответствии с базисным учебным планом в 7 классах на учебный предмет «Музыка» отводится 35 часов (из расчёта 1 час в неделю).

 Образовательные технологии, обеспечивающие реализацию программы:

Результаты освоения программы

Предметными результатами занятий по программе «Музыка» являются:                                    

• устойчивый интерес к музыке, к художественным традициям своего народа, к различным видам музыкально-творческой деятельности; понимание значения музыки в жизни человека, представление о музыкальной картине мира;

• освоение/присвоение музыкальных произведений как духовного опыта поколений;

• знание основных закономерностей музыкального искусства, умения и навыки в различных видах учебно-творческой деятельности.

• ориентироваться в нотной записи как средстве фиксации музыкальной речи.

       Метапредметными результатами изучения музыки являются освоенные способы деятельности, применимые при решении проблем в реальных жизненных ситуациях:

• сравнение, анализ, обобщение, нахождение ассоциативных связей между произведениями разных видов искусства;

• работа с разными источниками информации; стремление к самостоятельному общению с искусством и художественному самообразованию;

• умение участвовать в музыкально-эстетической жизни класса, школы, города и др. и продуктивно сотрудничать (общаться, взаимодействовать) со сверстниками при решении

различных задач.

    Личностными результатами изучения музыки являются:

• развитое музыкально-эстетическое чувство, проявляющееся в эмоционально-ценностном отношении к искусству;
• реализация творческого потенциала в процессе коллективного (или индивидуального) музицирования при воплощении музыкальных образов;                            
• позитивная самооценка своих музыкально-творческих возможностей.    

                                    Требования к уровню подготовки учащихся

Обучение музыкальному искусству должно обеспечить учащимся возможность:

• понимать роль музыки в жизни человека;

* совершенствовать представление о триединстве музыкальной деятельности (композитор—исполнитель—слушатель);

• эмоционально-образно воспринимать и оценивать музыкальные произведения различных жанров и стилей классической и современной музыки, обосновывать свои

предпочтения в ситуации выбора;

• понимать особенности претворения вечных тем искусства и жизни в произведениях разных жанров и стилей;

• иметь представление об особенностях музыкального языка, музыкальной драматургии, средствах музыкальной выразительности;

• знать имена выдающихся отечественных и зарубежных композиторов и исполнителей, узнавать наиболее значимые их произведения и интерпретации;

• исполнять народные и современные песни, знакомые мелодии изученных классических произведений;

• творчески интерпретировать содержание музыкальных произведений, используя приемы пластического интонирования, музыкально-ритмического движения, импровизации; ориентироваться в нотной записи как средстве фиксации музыкальной речи;

• использовать различные формы индивидуального, группового и коллективного музицирования, выполнять творческие задания, участвовать в исследовательских проектах;

• проявлять инициативу в различных сферах музыкальной деятельности, в музыкально-эстетической жизни класса, школы (музыкальные вечера, музыкальные гостиные,

концерты для младших школьников и др.);

• выявлять особенности взаимодействия музыки с другими видами искусства;

• иметь представление о крупнейших музыкальных центрах мирового значения (театры оперы и балета, концертные залы, музеи), о текущих событиях музыкальной жизни в

отечественной культуре и за рубежом;

• совершенствовать умения и навыки самообразования при организации культурного досуга, при составлении домашней фонотеки, видеотеки и пр.

Структура учебного курса музыка.  7 класс

Содержание программы предмета «Музыка» 7 класс

Тема 1 полугодия: « Особенности драматургии сценической музыки »16 часов.

Урок 1. Классика и современность. (1ч) Значение слова «классика». Понятие «классическая музыка», классика жанра, стиль. Разновидности стилей. Интерпретация и обработка классической музыки прошлого. Классика это тот опыт, который донесли до нас великие мыслители-художники прошлого. Произведения искусства всегда передают отношение автора к жизни.

Вводный урок. Актуализировать жизненно-музыкальный опыт учащихся; помочь им осознать, что встреча с выдающимися музыкальными произведениями является прикосновением к духовному опыту поколений. Понятия: «классика», «жанр», «классика жанра», «стиль» ( эпохи, национальный, индивидуальный).

Урок 2-3. В музыкальном театре. Опера. Опера «Иван Сусанин- новая эпоха в русской музыке. Судьба человеческая – судьба народная. Родина моя! Русская земля .(2ч)

Расширение и углубление знаний учащихся об оперном спектакле, понимание его драматургии на основе взаимозависимости и взаимодействия явлений и событий, переданных интонационным языком музыки. Формы музыкальной драматургии в опере. Синтез искусств в опере. Глинка – первый русский композитор мирового значения, симфонически - образный тип музыки, идейность оперы: народ – единая великая личность, сплочённая одним чувством, одной волей.

Урок 4-5. «Опера «Князь Игорь». Русская эпическая опера. Ария Князя Игоря. Портрет половцев. Плач Ярославны». (2ч)

Обобщение представлений учащихся о жанре эпической оперы, усвоение принципов драматургического развития на основе знакомства с музыкальными характеристиками её героев (сольными и хоровыми). Продолжать знакомить учащихся с героическими образами русской истории.

Урок 6-7. «В музыкальном театре. Балет. Балет Б.И.Тищенко «Ярославна». Вступление. Стон Русской земли. Первая битва с половцами. Плач Ярославны. Молитва. (2ч)

Актуализировать знания учащихся о балете на знакомом им музыкальном материале, раскрыть особенности драматургического развития образов на основе контраста, сопоставления. Формы музыкальной драматургии в балете: классические и характерные танцы, действенные эпизоды, хореографические ансамбли. Основа драматургического развития в балете - идея поиска ответов на вечные вопросы жизни. Значение синтеза различных искусств в балете.

Современное прочтение произведения древнерусской литературы «Слово о полку Игореве» в жанре балета; анализ основных образов балета Б.Тищенко «Ярославна»; сравнение образных сфер балета с образами оперы А.Бородина «Князь Игорь».

Урок 8 .«Героическая тема в русской музыке. Галерея героических образов». (1ч)

Обобщить особенности драматургии разных жанров музыки героико-патриотического, эпического характера. Развивать ассоциативно-образное мышление учащихся, актуализация знаний учащихся о том, как историческое прошлое Родины находит отражение в художественных образах живописи, скульптуры, архитектуры; расширение интонационного тезауруса в процессе подбора музыкального (и литературного) ряда к произведениям изобразительного искусства.

Урок 9. В музыкальном театре. Опера «Порги и Бесс». Дж.Гершвин. Обобщающий урок 1 четверти

Музыкальная викторина Мой народ - американцы. Порги и Бесс. Первая американская национальная опера. Развитие традиций оперного спектакля .(2 ч)

Расширение представлений учащихся об оперном искусстве зарубежных композиторов (Дж.Гершвина (США), Ж.Бизе(Франция), Э. -Л. Уэббера (Англия); выявление особенностей драматургии классической оперы и современной рок -оперы. Закрепление понятий жанров джазовой музыки – блюз, спиричуэл, симфоджаз. Лёгкая и серьёзная музыка. Сравнительный анализ музыкальных образов опер Дж.Гершвина «Порги и Бесс» и М.Глинки «Иван Сусанин» (две народные драмы).

Урок 10. «Опера Ж.Бизе «Кармен». Самая популярная опера в мире. Образ Кармен. Образы Хозе и Эскамильо ».(1 ч)

Опера «Кармен» – музыкальная драма, цель которой - выражение сложных эмоциональных состояний, коллизий, событий. Образы главных героев, роль народных сцен.

Урок 11-12. «Балет Р.К.Щедрина «Кармен - сюита». Новое прочтение оперы Бизе. Образ Кармен. Образ Хозе. Образы «масок» и Тореодора».(2ч)

Раскрыть особенности музыкальной драматургии балета Р.Щедрина как симфонического способа прочтения литературного сюжета на основе музыки Ж.Бизе; выяснение вопроса о современности, затронутой в музыке темы любви и свободы. Сопоставление фрагментов оперы и балета, проследить трансформацию тем главных героев в балете. Драматургическая кульминация балета, проблема типов музыкальной драматургии.

Урок 13. « Сюжеты и образы духовной музыки. (1ч)

 Высокая месса. «От страдания к радости». Всенощное бдение. Музыкальное зодчество России. Образы Вечерни и Утрени».

Актуализировать музыкальный опыт учащихся, связанный с образами духовной музыки, познакомить с вокально-драматическим творчеством русских и зарубежных композиторов ( на примере «Высокой мессы» И.-С.Баха и «Всенощного бдения» С.В.Рахманинова. Понимание того, насколько интерпретации современных исполнителей отвечают замыслам авторов, в чём их достоинство, а в чём – недостатки в воплощении музыкального образа.

Урок 14. «Рок - опера Э.Л.Уэббера «Иисус Христос – суперзвезда». (2ч)

 Вечные темы. Главные образы. Знакомство с фрагментами рок-оперы Э.-Л.Уэббера; вопрос о традициях и новаторстве в жанре оперы; драматургия развития и музыкальный язык основных образов рок-оперы. Приёмы драматургического развития в опере (повтор, контраст, вариационность).Средства драматургического развития музыкальных образов.

Урок 15 . «Музыка к драматическому спектаклю. «Ромео и Джульетта» . (1ч) Изучение особенностей музыки к драматическим спектаклям; актуализация жизненно-музыкальных впечатлений учащихся о роли в сценическом действии; выявление контрастности образных сфер театральной музыки;

Урок 16. «Гоголь-сюита». Из музыки к спектаклю «Ревизская сказка». (1ч) Обобщающий урок 2 четверти. Проверочная работа

Образы «Гоголь-сюиты. Музыканты – извечные маги…».

закрепление знаний о взаимодействии музыки и литературы; понимание выразительности музыкальных характеристик главных героев спектакля или его сюжетных линий.

Тема II полугодия:

Мир образов камерной и симфонической музыки - 18 часов

Термин «драматургия» применяется не только к произведениям музыкально-сценических, театральных жанров, но и к произведениям, связанным с многогранным раскрытием музыкальных образов, для характеристики инструментально-симфонической музыки

Закономерности музыкальной драматургии проявляются в построении целого произведения и составляющих его частей, в логике их развития, особенностях воплощения музыкальных образов, их сопоставлении по принципу сходства или различия – в повторении, варьировании, контрастном взаимодействии музыкальных интонаций, тем, эпизодов.

Урок 17-18. «Музыкальная драматургия – развитие музыки». Два направления музыкальной культуры: духовная и светская музыка. (2ч)

Актуализировать жизненно-музыкальный опыт учащихся по осмыслению восприятия музыкальной драматургии знакомой им музыки; закрепить понимание таких приёмов развития, как повтор, варьирование, разработка, секвенция, имитация.

Обобщить и систематизировать представления учащихся об особенностях драматургии произведений разных жанров духовной и светской музыки.

Урок 19-20. «Камерная инструментальная музыка. Этюд ,транскрипция». (2ч)

Особенности развития музыки в камерных жанрах (на примере этюдов эпохи романтизма); знакомство с мастерством знаменитых пианистов Европы – Ф.Листа и Ф. Бузони;

Понятие «транскрипция», «интерпретация» .выявить изменения в драматургической концепции сочинения на основе сравнительного анализа оригинала и транскрипции; осмысление черт музыки эпохи романтизма.

Урок 21 – 22. «Циклические формы инструментальной музыки. Кончерто гроссо. Сюита в старинном стиле А. Шнитке». (2ч)

Особенности формы инструментального концерта, кончерто гроссо; характерные черты стиля композиторов; «полистилистика».

Урок 23. Сонаты. Соната №8 («Патетическая»)  Л.Бетховена. (1ч)

Углубленное знакомство с музыкальным жанром «соната»;особенности сонатной формы: экспозиция, разработка, реприза, кода. Соната в творчестве великого композитора - Л.ван Бетховена

 Урок 24. Соната№2 Прокофьева. Соната №11 Моцарта. (1ч)

Углубленное знакомство с музыкальным жанром «соната»;особенности сонатной формы: экспозиция, разработка, реприза, кода. Соната в творчестве великих композиторов: В.А.Моцарта, С.С.Прокофьева.

Урок 25 «Симфоническая музыка. Симфония №103 («С тремоло литавр») Й.Гайдна. Симфония №40 В.-А.Моцарта». (1ч)

Знакомство с шедеврами русской музыки, понимание формы «сонатное аллегро»

на основе драматургического развития музыкальных образов и представление о жанресимфонии как романе в звуках; расширение представлений учащихся об ассоциативно-образных связях музыки с другими видами искусства.

Урок 26. Симфония №8 («Неоконченная») Ф.Шуберта.

 Симфония №5 Л.Бетховена. Обобщающий урок 3 четверти. Музыкальная викторина

Образы симфонии, идея; личность художника и судьба композитора через призму музыкального произведения. Черты стиля, особенности симфонизма композиторов. Ощутить современность художественных произведений, посвящённых судьбоносным событиям истории страны понять способы создания художественного образа и драматургию его развёртывания в контрастном сопоставлении отдельных тем и частей симфонии; сравнить с драматургией музыкально-сценических произведений

Урок 27- 28. Симфонии русских композиторов. Симфония №1(«Классическая») С.Прокофьева. Симфония № 5 Чайковского.  Симфонии советских композиторов.

Симфония №7 («Ленинградская») Д.Шостаковича (2ч)

Образы симфонии, идея; личность художника и судьба композитора через призму музыкального произведения. Черты стиля, особенности симфонизма композиторов. Ощутить современность художественных произведений, посвящённых судьбоносным событиям истории страны понять способы создания художественного образа и драматургию его развёртывания в контрастном сопоставлении отдельных тем и частей симфонии; сравнить с драматургией музыкально-сценических произведений

Урок 29. «Симфоническая картина «Празднества» К.Дебюсси». (1ч)

Закрепление представлений учащихся о стиле «импрессионизма»; актуализировать музыкально-слуховые представления о музыке К.Дебюсси; анализ приёмов драматургического развития в симфонической картине «Празднества», сравнить музыкальный язык «Празднеств» с другими сочинениями на тему праздника.

Урок 30. «Инструментальный концерт. Концерт для скрипки с оркестром А.Хачатуряна». (1ч)

Вспомнить знакомые концерты (инструментальные и хоровые), определить их образный строй; дать информацию об истории создания жанра концерта; определить содержание, эмоциональный строй и национальный колорит «Концерта для скрипки и фортепиано» А.Хачатуряна, функции солиста и оркестра, особенности развития образов.

Урок 31. «Рапсодия в стиле блюз Дж.Гершвина».(1ч)

Закрепить представления о жанре рапсодии, симфоджазе, приёмах драматургического развития на примере сочинения Дж.Гершвина.

Урок 32-33. «Музыка народов мира. Популярные хиты из мюзиклов и рок-опер. Пусть музыка звучит!». (2ч). Итоговая контрольная работа

Систематизировать жизненно-музыкальный опыт учащихся на основе восприятия и исполнения обработок мелодий разных народов мира; обобщить представления учащихся о выразительных возможностях фольклора в современной музыкальной культуре; познакомить их с известными исполнителями музыки народной традиции. Презентации исследовательских проектов учащихся. 

Урок 34.  Обобщение материал Итоговый урок года. Урок-концерт. Обобщение фактических знаний учащихся, применение и приобретение новых знаний путём самообразования.

Учебно-тематическое планирование   7 класс

Циклограмма тематического контроля

Информационно-методическое обеспечение:

Е.Д.Критская, Г.П.Сергеева.        Музыка 7 класс. Учебник для общеобразовательных учреждений.        2013 Москва, Просвещение

Е.Д.Критская, Г.П.Сергеева.        Фонохрестоматия к учебнику «Музыка» 7 класс. (СD)        2012        Москва, Просвещение

Е.Д.Критская, Г.П.Сергеева.        Музыка 7 класс. Творческая тетрадь для учащихся общеобразовательных организаций.        2016        Москва, Просвещение

Дополнительная литература:

Музыка. 5-7 класс. Методическое пособие. ФГОС        Л.В. Школяр  В.О. Усачева

Вентана-Граф        2015

Музыка. 1-7 классы. Тематические беседы, театрализованные концерты, музыкальная игротека        Е.Н. Арсенина        Учитель         2015

Классическая музыка. История музыки, биографии великих композиторов и музыкантов        Ю.Орлова Эксмо2015

ttp://standart.edu.ru – ФГОС общего образования и разработанные к ним документы                        

Приложение 1

Проверочная работа

1 Тебя приветствуют великие композиторы и исполнители. Напиши их фамилии.

2.Какие жанры духовной музыки ты знаешь?

_____________________________________

3.Кто из композиторов были прекрасными пианистами?

_________________________________________

4.Перечисли строение сонатной формы

____________________________________

5.Заполни таблицу

Композитор

Название произведения

Жанр

Фридерик Шопен

Этюд

«Патетическая»

Ф.Шуберт

«Неоконченная»

6.Какаую живописную картину сравнивают с симфонией № 40 В.Моцарта?

_____________________________________________________

7.С помощью, каких средств выразительности достигается развитие в I части «Ленинградской» симфонии Д.Д.Шостаковича?

_________________________________________________

8.Знаешь ли ты этих композиторов?

№п\п

Вопрос

Выбери ответ

1.

Кто из композиторов писал транскрипции?

Ф.Лист, Ф.Шуберт, М.Глинка

2.

Кто из композиторов впервые ввел героические музыкальные образы?

Й.Гайдн, С.С.Прокофьев, Л.Бетховен

9.Перечисли средства музыкальной выразительности

____________________________________________

10.Музыкальная викторина

А) Ф.Шопен «Прелюдия № 7»

Б) В.Моцарт «Симфония № 40»

В) Л.Бетховен «Лунная соната»

Г) А.Шнитке «Концерто гроссо»

Д) Д.Д.Шостакович «Ленинградская симфония»

Е) П.И.Чайковский финал четвертой симфонии

Приложение 2

Диагностика по музыке 7 класс

1 Тебя приветствуют великие композиторы и исполнители. Напиши их фамилии.

2.Какие жанры светской музыки ты знаешь?

__________________________________

3. Что означает термин транскрипция?

__________________________________

4.Перечисли строение сонатной формы

____________________________________

5.Заполни таблицу

Композитор

Название произведения

Жанр

Ф.Лист- Ф.Шуберт

«Лесной царь»

«Классическая»

«Ленинградская»

Симфония

6. Какие живописные картины сравнивают с симфонией № 1 В.Калинникова?

_____________________________________________________

7.Какие средства выразительности использует С.С.Прокофьев в «Классической» симфонии?

_______________________________________________________

8.Знаешь ли ты этих композиторов?

№п\п

Вопрос

Выбери ответ

1

Кого из композиторов называют «отцом симфонии»?

Л.Бетховен, Й.Гайдн, Ф.Шуберт

2

Кто из композиторов создал музыкальную хронику о великой отечественной войне?

Д,Д. Шостакович, Л.Бетховен, П.И.Чайковский

9.Перечисли средства развития музыки

________________________________________

10.Музыкальная викторина

А) Ф.Шопен «Прелюдия № 7»

Б) В.Моцарт «Симфония № 40»

В) Л.Бетховен «Лунная соната»

Г) А.Шнитке «Концерто гроссо»

Д) Д.Д.Шостакович «Ленинградская симфония»

Е) П.И.Чайковский финал четвертой симфонии

Приложение 3

Итоговая контрольная работа по музыке

2017 – 2018 учебный год

                               7 ___класс    Ф.И.___________________________Дата____

I Вариант

1. Произведения искусства, которые являются лучшими и продолжают волновать многие поколения людей, также являются образцовыми, совершенными и первоклассными

а) Современность

б) Классика

в) Драма

2. Особую роль в музыкальной драматургии играет…

а) Слово

б) Кофликт

в) Драма

3. Опера А.П. Бородина, в основу сюжета которой положена патриотическая поэма «Слово о полку Игореве»

а) «Руслан и Людмила»

б) «Князь Игорь»

в) «Иван Сусанин»

4.Музыкально-драматическое произведение, действие в которой передается средствами пения

а) Балет

б) Опера

в) Мюзикл

5.Режиссер балетного спектакля

а) Дирижер

б) Хор

в) Балетмейстер

6.Композитор сочинивший музыку к балету «Ярославна»

а) А.П. Бородин

б) Б.И.Тищенко

в) М.П.Мусоргский

7. Первая американская национальная опера

а) «Порги и Бесс»

б) «Кармен»

в) «Ромео и Джульетта»

8. Как называется новое прочтение оперы Ж.Бизе «Кармен» Р.К. Щедриным

а) «Кармен-сюита»

б) «Кармен-пьеса»

в) «Кармен-ария»

9. Йозеф Гайдн – великий ________________________композитор, даты жизни (_____).

Как называется его лондонская симфония, которая получила свое название от первого такта медленного вступления, в котором звучат литавры?

Симфония № _______ «_______________________________________________»

10. Перечислите все части «Гоголь-сюиты» из музыки к спектаклю «Ревизская сказка»

__________________________________________________________________________________________________________________________________________________________

Итоговая контрольная работа по музыке

2017 – 2018 учебный год

                              7 ___класс    Ф.И.___________________________Дата____

II Вариант

1. Музыка связанная с богослужением

а) Светская

б) Духовная

в) Камерная

2. Драматургия – это…

а) Музыкальная характеристика, в котором передаются переживания человека: страдание, тревога, возмущение и т.п.

б) Вид музыкально-театрального искусства, который основан на слиянии слова, музыки и сценического действия

в) Крупное музыкальное произведение для оркестра

3. Опера М.И. Глинка, которая вызывает у многих поколений слушателей чувство сопричастности к истории своего народа

а) «Садко»

б) «Руслан и Людмила»

в) «Иван Сусанин»

4. Музыкально-драматическое произведение, действие в которой передается средствами танца

а) Балет

б) Опера

в) Мюзикл

5. Что является литературной основой оперы или балета

а) Либретто

б) Увертюра

в) Реприза

6. Балет Б.И.Тищенко по мотивам «Слова о полку Игореве»

а) «Спящая красавица»

б) «Ярославна»

в) «Кармен-сюита»

7. Создатель американской национальной классики XX века, автор оперы «Порги и Бесс»

а) Дж.Гершвин

б) Ж.Бизе

в) Э.Л.Уэббер

8 Самая популярная опера в мире знаменитого французского композитора XIX века Жоржа Бизе

а) «Порги и Бесс»

б) «Чио чио сан»

в) «Кармен»

9.Вольфганг Амадей Моцарт – великий________________композитор, даты жизни (____).

Огромную популярность соната №____ получила благодаря своему знаменитому финалу – «___________________________________», как его часто называют

10. Перечислите все части «Гоголь-сюиты» из музыки к спектаклю «Ревизская сказка»

__________________________________________________________________________________________________________________________________________________________ «_____________________________________».