Рабочая программа по предмету "Музыка" 5 класс
рабочая программа по музыке (5 класс) по теме

№/п

Название раздела

Содержание раздела

Общая характеристика

предмета «Музыка»

Рабочая программа по музыке для 5 класса составлена на основе федерального компонента государственного стандарта основного общего образования по авторской программе «Музыка» Г.П. Сергеевой, Е.Д. Критской.

В программе рассматривается взаимосвязь музыки с другими видами искусства (литературы, живописи, скульптуры, архитектуры, театра, кино).

Изучение предмета построено по концентричности, т.е. возвращение к изученным темам в начальной школе, но каждый раз с новыми задачами.

Цели и

задачи предмета «Музыка»

Формирование музыкальной культуры как неотъемлемой части духовной культуры школьников. Через музыку сформировать достойного человека. «Музыка – это не Бах, и не Бетховен, а консервный нож для открывания души» (Генри Миллер).

Реализация рабочей программы способствует:

-пониманию роли музыки в жизни человека; музыкальной культуры личности, освоение музыкальной картины мира;

-развитию и углублению интереса к музыке и музыкальной деятельности, развитие музыкальной памяти, слуха, ассоциативного мышления, фантазии и воображения;

-развитию творческих способностей в разных видах деятельности;

-умению познавать мир через музыкальные образы, жанры, стили, формы;

-воспитанию любви к своей культуре, своему народу, а также уважению и интереса к культуре других народов.

Ценностные ориентиры содержания учебного предмета

-приобщение учащихся к шедеврам мировой музыкальной культуры через вечные темы искусства (добро и зло, любовь и ненависть, жизнь и смерть и.т.д.)

-воспитание патриотических чувств, толерантных взаимоотношений, активность творческого мышления, воображения, которое способствует познавательному и социальному развитию растущего человека.

-усвоение культурно-исторических, семейных ценностей и музыкальной культуры региона.

-формирование интереса и мотивации к дальнейшему овладению различными видами музыкальной деятельности и организации своего культурно-познавательного  досуга.

Место учебного предмета в учебном плане

Программа основного общего образования по музыке составлена в соответствии с количеством часов в Базисном плане – 35 часов,

(1 час неделю).

Планируемые результаты

изучения предмета

Учащиеся научатся, узнают:

-эстетически откликаться на искусство, выражая свое отношение к нему в различных видах музыкально творческой деятельности;

-определять виды музыки, сопоставлять музыкальные образы в звучании различных музыкальных инструментов, в том числе и современных электронных;

-общаться и взаимодействовать в процессе ансамблевого, коллективного (хорового и инструментального) воплощения различных художественных образов.

-узнают специфику средств художественной выразительности каждого из видов искусств;

-как музыка взаимодействует с другими видами искусства на основе осознания специфики языка разных видов искусств;

-какова роль музыки в изображении исторических событий, картин природы, разнообразных характеров, портретов людей и музыкантов;

-стилистические особенности музыкального языка Римского-Корсакова Н.А., Чайковского П.И., Рахманинова С.В., Прокофьева С.С., Свиридова Г.В., Баха И.С., Моцарта В, Бетховена Л., Дебюсси К.

-научатся находить ассоциативные связи между художественными образами     музыки и другими видами искусств;

-размышлять о знакомом произведении, высказывать суждение об основной идее, средствах и формах ее воплощения;

-различать простые и сложные жанры вокальной, инструментальной, сценической музыки;

-находить жанровые параллели между музыкой и другими видами искусства;

-творчески интерпретировать содержание музыкального произведения в пении, музыкально-ритмическом движении, поэтическом слове, изобразительной деятельности;

-участвовать в коллективной исполнительской деятельности (пении, пластическом интонировании, импровизации и игре на простейших шумовых инструментах);

^ Использовать приобретенные знания и умения в практической деятельности и повседневной жизни:

-развивать умения и навыки музыкально-эстетического самообразования: формирование фонотеки, посещение концертов, театров и т.д.;

-проявлять творческую инициативу, участвуя в музыкально-эстетической жизни класса, школы.

Технологии преподавания предмета «Музыка»

1.Технология развития процессов восприятия.

2.Технология формирования певческой культуры;

3.Технология детского музицирования;

4.Технология арттерапевтического воздействия музыки;

5.технология развития ассоциативно-образного мышления;

6.Технология диагностики уровня развития музыкальной культуры школьников;

7.Информационно-коммуникационные технологии;

8.Технология преподавания по учебно-методическим комплектам (УМК);

9.Технология развития познавательных интересов школьников: исследовательский проект.

Взаимосвязь урока музыки с внеурочной деятельностью младших школьников

Урок музыки поддерживается разными формами внеурочной музыкальной деятельности школьников: вне школы – экскурсиями в музеи, на выставки, посещением концертов, спектаклей; в школе – кружками, творческими объединениями учащихся. Проводятся открытые уроки-концерты, праздничные выступления для родителей. Работа кружков создаёт благоприятную среду для творческого самовыражения ребенка, расширяет границы его познавательной активности, общения со сверстниками и учителями. Осуществляется связь с музыкальной школой.

Внеурочная деятельность отображает последовательное развитие идеи начальной школы и направление на расширение художественного кругозора учащихся, которое способствует обогащению музыкального кругозора, углубляя восприятие, познание музыки;

Учащиеся полнее получают знания о музыке, музыкантах, исполнителях. Эти уроки включают в себя экранизацию видеофильмов  о композиторах, фрагментов  из опер, балетов, мюзиклов. Учащиеся выступают  с песенным репертуаром на классных и школьных  праздниках. Внеурочная деятельность может осуществляться различными формами проведения, это могут быть конкурсы, викторины, проекты, ролевые игры, выставки, часы общения и.т.д.

Использование информационно-коммуникационных технологий и электронных образовательных ресурсов

Использование аудиозаписей, фрагментов фильмов, опер, балетов (DVD), мультимедийных презентаций, проектов.

Интернет-сайт: viki.rdf.ru

Критская Е. Д. Музыка. Основная школа. Программа [Электронный ресурс] / Е. Д. Критская, Г.П. Сергеева, Т.С. Шмагина.

Компьютерная программа «Музыкальная энциклопедия». Издательство «Большая Российская Энциклопедия», М.,2006.

Компьютерная обучающая программа «Путешествие в страну знаний». «Симфонический оркестр», «Народные инструменты», М. 2003-2005.

Сергеева Г. П.. Мир музыки: Программно-методический комплекс для интерактивной доски, М.,2008

«Уроки музыки с применением информационных технологий. 1-8 классы» Л.В. Золиной, М.; Глобус, 2008.

Цифровые образовательные ресурсы (ЦОР) по предмету «музыка», интернет - сайт: http://www.school-collection.edu.ru/.

Структура тематического планирования

Раздел 1. Музыка и литература. (17 часов)

Что роднит музыку с литературой. Сюжеты, темы, образы искусства. интонационные особенности языка народной, профессиональной, религиозной музыки (музыка русская и зарубежная, старинная и современная). Специфика средств художественной выразительности каждого из искусств. Вокальная музыка. Фольклор русских композиторов.  Жанры инструментальной и вокальной музыки. вторая жизнь песни. Писатели и поэты о музыке и музыкантах. Путешествия в музыкальный театр: опера, балет, мюзикл. Музыка в театре, кино, на телевидении.

Раздел 2. Музыка и изобразительное искусство (18 часов)

Взаимодействие музыки с изобразительным искусством. Исторические события, картины природы, разнообразные характеры, портреты людей в различных видах искусства. Образ музыки разных эпох в изобразительном искусстве. Небесное и земное в звуках и красках. Исторические события в музыке: через прошлое к настоящему. Музыкальная живопись и живописная музыка. Колокольность в музыке и изобразительном искусстве. Роль дирижера в прочтении музыкального сочинения. Образы борьбы и победы в искусстве. Архитектура – застывшая музыка. Полифония в музыке и живописи. Импрессионизм в музыке и живописи тема защиты Отечества  в музыке и изобразительном искусстве.

Материально-техническое обеспечение предмета

1.Музыкальные инструменты.

2.Электронные музыкальные инструменты (синтезаторы).

3.Магнитная доска.

4.Персональный компьютер.

5.Мультимедийный проектор.

6.Экспозиционный экран.

7.DVD-проигрыватель.

8.Музыкальный центр.

Методическое обеспечение предмета «Музыка»

Программа «Музыка 5- 7классы; М., Просвещение, 2012г.

Методическое пособие для учителя «Музыка 5-6 классы», М., Просвещение, 20012г.

«Хрестоматия музыкального материала к учебнику «Музыка. 5 класс», М., Просвещение, 2012г

Фонохрестоматия для 5 класса

Г.П. Сергеева «Музыка. 5 класс» фонохрестоматия. 1 СD, mp 3, М, Просвещение, 2012г.

учебник «Музыка. 5 класс», М., Просвещение, 2009г.

«Творческая тетрадь «Музыка. 5 класс» М., Просвещение, 2011г.

№ п/п

Дата

Тема урока.

(страницы учебника, тетради)

Художественно-педагогические идеи

(решаемые проблемы, задачи)

Планируемые результаты

(в соответствии с ФГОС)

Понятия

Предметные

результаты

УУД

Личностные результаты

Раздел 1. Музыка и литература. 17 часов.

1.

Что  роднит  музыку   с  литературой. (с. 6-9)

(вводный урок; урок-экскурсия)

Какими чувствами наполнена музыка П. И. Чайковского?  Как вы понимаете слова П. Чайковского: «Я ещё не встречал человека, более меня влюблённого в матушку Русь? (Познакомить с музыкой П. Чайковского, научить применять знания основных средств музыкальной выразительности при анализе прослушанного музыкального произведения.) Выполнять задания в творческой тетради с. 4.

Композитор, мелодия, песенность, интонация, музыкальная речь, песня, романс, лирический образ.

Узнают,  что такое мелодия и аккомпанемент, назовут музыкальные жанры.

Научатся размышлять о музыке, какую она рисует картину на примере музыки  П.И. Чайковского(«Во поле берёза стояла» и Симфония №4), М.Глинки («Жаворонок»), Э.Грига (Сюита «Пер Гюнт»),

Регулятивные: выполнять учебные действия в качестве слушателя, понимать цель выполняемых действий, вносить коррективы в свою работу.

Познавательные: использовать общие приёмы решения задачи, осуществлять поиск необходимой информации, различать звучание отдельных инструментов.

Коммуникативные:

Проявлять активность во взаимодействии, вести диалог, слушать собеседника.

Наличие эмоционального отношения к искусству, эстетического взгляда на мир.

2.

Вокальная  музыка.

 (с. 10-13)

Звучащие картины. (с.14-15)

(изучение и закрепление новых знаний; урок-путешествие по родному краю).

«Россия, Россия, нет слова красивей… Вся Россия просится в песню».

 О чём рассказала музыка? Какие картины русских художников созвучны знакомым вам песням? (Познакомить с песнями, сравнивать их, определять  и находить отличие.) Выполнять задания в творческой тетради.

Жанра народных песен: лирические, игровые, колыбельные, трудовые, протяжные, хороводные.

Узнают смысл понятий: Жанры народных песен: лирические, игровые, колыбельные, трудовые, протяжные, хороводные. Научатся слушать песни, выразительно исполнять отдельные фразы и песни целиком, раскрывать содержание и эмоциональный строй стихотворного текста, выполнять задания в рабочей тетради на развороте «Стань музыкою, слово».

Регулятивные:

Формулировать и удерживать учебную задачу, вносить коррективы в свою работу, анализировать результаты собственной и коллективной работы.

Познавательные:

Ориентироваться в разнообразии способов решения задач, проявлять интерес к музыке, сравнивать музыкальные образы, фразы, выразительность интонаций.

Коммуникативные:

Формулировать собственное мнение и позицию.

Чувство гордости за культурное наследие своего народа.

3-4.

Вокальная  музыка.  (с. 16-17)

(расширение и углубление знаний.)

Здесь мало услышать, здесь вслушаться нужно…В каком характере исполняется романс? Сходны ли интонации музыки и речи? (Знать особенности исполнения романсов),  выполнять задания в творческой тетради с. 6-9.

Романс, дуэт, музыкальная форма, интонации музыки и речи.

Узнают понятия: романс, песенность. 

Научатся слушать и исполнять романсы, научатся выразительно исполнять хором песни отмечать характер русских народных песен, сравнивать песни с романсами, находить сходство и отличие на примере романсов А.Варламова и А.Рубинштейна «Горные вершины», выполнять задания в творческой тетради с. 6-9

Регулятивные: выполнять учебные действия в качестве слушателя и исполнителя, выполнять музыкально-творческие задания по заданным правилам, ставить и выполнять цель, определять этапы выполнения задания.

Познавательные:

Самостоятельно выделять и формулировать познавательную цель, осуществлять поиск необходимой информации.

Коммуникативные:

Проявлять активность во взаимодействии, петь хором, вести диалог, слушать собеседника.

Чувство сопричастности истории России и гордости за свою страну, укрепление гражданской эдентичности в соответствии с традициями семьи и народа.

5.

Фольклор  в  музыке  русских  композиторов 

Анатолий Константинович Лядов. Народное сказание «Кикимора» (с.18-19)

«Стучит, гремит Кикимора…

Если бы ты был композитором, то какую музыку сочинил бы на этот сюжет? Какими музыкальными темами ты охарактеризовал бы природу, действующих лиц сказа? Какие из приёмов музыкального развития – контраст, повтор, вариационность – помогут создать своё произведение? Что хотел сказать композитор окончанием оркестровой миниатюры? (Знакомить с содержанием произведения, главными героями и его музыкальной характеристикой), выполнять задания.

Народное сказание, симфоническая миниатюра.

Узнают понятия: народное сказание, симфоническая миниатюра.

Научатся представлять себя в роли музыкальных героев, сравнивать музыкальные и поэтические темы, находить особенности музыкальной речи, которые помогли композитору изобразить сказочные события (На примере музыки А.Лядова «Кикимора»), создавать своё музыкальное произведение, выполнять задания: находить музыкальный ряд к волшебной сказке, легенде своего народа, пользуясь Интернетом или библиотекой.

Регулятивные: выполнять учебные действия в качестве слушателя и исполнителя, выполнять музыкально-творческие задания по заданным правилам, ставить и выполнять цель, определять этапы выполнения задания.

Познавательные:

Самостоятельно выделять и формулировать познавательную цель, осуществлять поиск необходимой информации.

Коммуникативные:

Проявлять активность во взаимодействии, вести диалог, слушать собеседника.

Наличие эмоционального отношения к искусству, активного интереса к музыке, эстетического взгляда на мир.

6.

Фольклор  в  музыке  русских  композиторов

 (с.20-21)

(Расширение и углубление знаний. Урок-путешествие в сказку.)

Что за прелесть эти сказки…

(Определить жизненную основу музыкальных произведений, понимать выразительные возможности музыкальных инструментов в создании различных образов.

Программная музыка, симфоническая сюита.

Узнают понятия: Программная музыка, симфоническая сюита.

Научатся определять жизненную основу музыкальных произведений, понимать выразительные возможности музыкальных инструментов в создании различных образов, какие особенности музыки придают темам Шахриара и Шехеразады восточный колорит (На примере симфонической сюиты «Шехеразады» Н. Римского-Корсакова.), сочинять свою сказку и мелодии для каждого персонажа своей сказки, используя восточные интонации.

Регулятивные:

Преобразовывать практическую задачу в познавательную, составлять план и последовательность действий, использовать известные средства музыкальной выразительности.

Познавательные:

Выделять и формулировать познавательную цель, осуществлять поиск необходимой информации для выполнения учебных заданий, усваивать особенность музыкального языка как средства создания музыкального образа.

Коммуникативные:

Задавать вопросы, формулировать собственное мнение и позицию.

Эмоционально-ценностное отношение к музыке, расширение ценностной сферы в процессе общения с музыкой.

7.

Жанры  инструментальной  и  вокальной  музыки. (с.22-27)

(расширение и углубление знаний; урок-путешествие в музыкальный театр)

«Мелодией одной звучит печаль и радость…»

Какие чувства возникают при слушании и исполнении музыки? Какими чувствами и настроениями наполнена музыка, какие черты песен на воде можно выявить в ней? Как вы понимаете смысл выражения: «Музыкальный язык не терпит перевода, он понятен всем»? Каково восприятие природы у поэта? (Подобрать определения, передающие эмоциональное состояние поэта, сравнить стихотворения И.Козлова и М.Лермонтова. Продолжить знакомить с образами произведений С.Рахманинова, Г.Свиридова, Ф.Мендельсона, П.Чайковского, М.Глинки, Ф.Шуберта, научить применять знания основных средств музыкальной выразительности при анализе прослушанного музыкального произведения.), выполнить задания в творческой тетради «Музыкальное творчество».

Вокализ, песня без слов, романс, баркарола.

Узнают понятия: вокализ, песня без слов, баркарола. Научатся сравнивать музыкальные темы и исполнять вокализы и песни без слов. Научатся передавать характер музыки и настроение, подбирать определение, передающее эмоциональное состояние, особенности мелодии, сопровождения, ритма, темпа, лада, которыми композитор подчёркивает поэтичность стихотворного образа Италии, определять форму-композицию романса на примере «Вокализа» С.Рахманинова, «Романса» Г.Свиридова, «Песни венецианских гондольеров» и «Песни без слов» Ф.Мендельсона, «Баркаролы» из «Времён года» П.Чайковского, романса «Венецианская ночь» М.Глинки, романса «Баркарола» Ф.Шуберта.

Выполнять задания в творческой тетради на развороте «Музыкальное творчество»

Регулятивные: выполнять учебные действия в качестве слушателя, составлять план и последовательность действий, использовать известные средства музыкальной выразительности.

Познавательные:

ставить вопросы, формулировать проблемы, осуществлять поиск необходимой информации для выполнения учебных заданий.

Коммуникативные:

Проявлять активность во взаимодействии, слушать собеседника. рассказывать о содержании произведения, отвечать на вопросы, задавать уточняющие вопросы, вступать в диалог, участвовать в коллективном обсуждении.

Наличие стремления к красоте и гармонии, эстетического взгляда на мир.

8-9.

Вторая  жизнь  песни. (с. 28-29) (расширение и углубление знаний)

«Живительный родник творчества»

Каким песням дали новую жизнь сочинения П.Чайковского и Э.Грига? Какие приёмы музыкального развития использованы, какие черты появились у песен: «Во поле берёза стояла» и «Песня Сольвейг»? (Раскрыть и осмыслить понятия: интерпретация, обработка, трактовка).

Интерпретация, обработка, трактовка.

Узнают, что такое интерпретация, обработка, трактовка. 

Научатся, но и обращать внимание на динамические оттенки, музыкальную интонационную выразительность на примере музыкальных произведений П.Чайковкого и Э.Грига.

Регулятивные:

Выбирать действия в соответствии с поставленной задачей и условиями её реализации, определять этапы выполнения заданий, различать танцевальные, маршевые, песенные интонации, ритмы.

Познавательные:

Ориентироваться в разнообразии способов решения задач, формулировать познавательную цель, понимать содержание произведения.

Коммуникативные:

Договариваться о распределении функций и ролей в совместной деятельности; работать в паре, группе.

Продуктивное сотрудничество, общение, реализация творческого потенциала в процессе коллективного музицирования.

10.

 Всю  жизнь  мою  несу  родину  в  душе… Звучащие картины. (с.30-35)

«Перезвоны». «Скажи, откуда ты приходишь, красота? 

О чём рассказали в своих музыкальных произведениях В.Гаврилина и Г.Свиридова? Какие средства музыкальной выразительности подчёркивают характер каждой части музыкальных фрагментов из симфонии-действа "Перезвоны»? Почему хоровое произведение В.Гаврилин назвал симфонией? Какие картины созвучны настроению и характеру фрагментов из симфонии-действа «Перезвоны» В.Гаврилина? Какие интонации роднят музыку и живописные полотна? Какой музыкальный образ создан Г.Свиридовым? Как композитор, изображая пейзаж, передал безостановочный ход времени? (Научить определять средства музыкальной выразительности, какие инструменты придают музыке ощущение фантастичности, колокольности, в каком ладу звучит музыка.)

Выполнить задания в творческой тетради на развороте «Война колоколов», «И несётся над землёю колокольный звон», «Поэтические страницы».

Программная симфония, симфония действо, кантата, струнные инструменты, челеста, флейта.

Узнают понятия: программная симфония, симфония действо, кантата, струнные инструменты, челеста, флейта.

Научатся находить сходство и различие музыкальных пьес, живописных и литературных произведений, отмечать понравившиеся поэтические строки, выполнять задания в творческой тетради.

Регулятивные:

Понимать и принимать учебную задачу, понимать важность планирования работы, решать творческие задачи, вносить коррективы в свою работу.

Познавательные:

Ориентироваться в разнообразии способов решения задач, различать и сравнивать музыкальные произведения на основе полученных знаний, сравнивать особенности воплощения разными композиторами музыкального образа.

Коммуникативные:

Ставить вопросы, учитывать настроения других людей, их эмоциональное восприятие музыки, участвовать в коллективном обсуждении.

Развитие ассоциативно-образного мышления, позитивная самооценка своих музыкально-творческих способностей.

11-12.

Писатели  и  поэты  о музыке  и  музыкантах. (с. 36-47)

«Слово о мастере». «Гармонии задумчивый поэт». Что роднит, а что различает две мелодии Г.Свиридова из кантаты «Снег идёт» на стихи Б.Пастернака и хора «Запевка» на стихи И.Северянина? Почему творчество Г.Свиридова часто сравнивают с песнью о России? Почему композитор Ф.Шопен назван в стихотворении «Горсть земли» поэтом? Какие особенности музыкального языка композитора наиболее ярко раскрываются в фортепианных сочинениях?

«Ты, Моцарт, бог, и сам того не знаешь…» «Был он весь окутан тайной – чёрный гость…»

Какое жизненное содержание и состояние души композитора запечатлела музыка В.-А.Моцарта «Маленькая ночная серенада»? В какой форме написано это произведение? Какие средства выразительности усиливают характер печали, скорби, безысходности фрагмента из «Реквиема» «Лакримоза»? (Научить сравнивать и сопоставлять музыкальные образы и картины художников. Найти стихи, рассказы, повести о музыке и музыкантах. Подобрать к ним музыкальный ряд и подготовить сообщения для одноклассников.)

Хор, оркестр, лирическое стихотворение, жанры фортепианной музыки, серенада для струнного оркестра, хор из оперы, реквием, контраст интонаций.

Узнают понятия: программная симфония, симфония действо, кантата, струнные инструменты, челеста, флейта. 

Научатся сопоставлять образы музыки, высказывать своё отношение к ней, сравнивать содержание и средства выразительности, исполнять главные темы музыкальных произведений Г.Свиридова из кантаты «Снег идёт» на стихи Б.Пастернака и хора «Запевка» на стихи И.Северянина, фрагментов из Музыкальных иллюстраций к повести А.Пушкина «Метель», мелодии хора из оперы «Волшебная флейта» и фрагмента из «Реквиема» «Лакримоза» В.-А.Моцарта. Выполнять задания в творческой тетради «Тайна запечного сверчка» Г.Цыферова.

Регулятивные:

Понимать цель выполняемых действий, адекватно воспринимать содержательную оценку своей работы, выполнять музыкально-творческие задания по заданным правилам.

Выражать в словесной форме образный смысл и общий замысел произведений.

Познавательные:

Осуществлять поиск информации для выполнения учебных заданий, свободно ориентироваться в учебнике.

Коммуникативные:

Задавать вопросы, формулировать собственное мнение и позицию.

Внутренняя позиция, эмоциональное развитие, сопереживание.

13.

Первое путешествие  в музыкальный театр. Опера. (с. 48-57) (Закрепление нового материала, урок-путешествие).

Какие особенности характера литературных персонажей подчеркнули композиторы в музыкальных образах своих опер? Какие средства художественной выразительности картин и музыкальной выразительности раскрывают характеры главных героев оперы-былины «Садко»? Как симфонический оркестр участвует в создании ярких сценических образов? (Находить самое яркое звучание в песнях, дирижировать хором. Объяснить и подтвердить значение терминов музыкальными примерами, выполнить задание в творческой тетради по опере «Руслан и Людмила» М.Глинки.).

Опера, либретто, ария, песня, инструментальные темы, музыкальный портрет, хор.

Узнают понятия: опера, либретто, ария, песня, инструментальные темы, музыкальный портрет, хор. Научатся слушать  и выразительно исполнять песни, главные мелодии Садко и Волховы из опера Н.Римского-Корсакова «Садко», инсценировать фрагменты опер «Руслан и Людмила» М.Глинки и «Снегурочка» Н.Римского-Корсакова, использовать вокализацию и пластические импровизации, выполнять задания в творческой тетради, подбирать литературные фрагменты к картинам на стр.54-55, находить с помощью Интернета в фольклоре своего края сказки, легенды, песни, в которых воплощаются образы народных музыкантов-сказителей, былинных героев.

Регулятивные:

Соотносить свои действия с поставленной целью. Оценивать музыкальные образы людей.

Познавательные:

Осуществлять поиск необходимой информации на страницах учебника и в Интернете. Характеризовать музыкальные произведения, понимать композицию музыкального произведения.

Коммуникативные:

Выслушивать мнения и идеи одноклассников, использовать их в дальнейшей деятельности, участвовать в коллективном музицировании.

Укрепление культурной, этнической и гражданской идентичности в соответствии с духовными традициями семьи и народа.

14.

 Второе  путешествие 

в  музыкальный  театр. Балет. (с. 58-63) (урок-путешествие, расширение и углубление знаний)

Какие средства музыкальной выразительности приобретают в балетной музыке особое значение? Какие средства выразительности использовал П.Чайковский в музыке балет «Щелкунчик»? В чём заключается развитие образов Добра и Зла в сцене битвы Щелкунчика с мышами? (Найти в Интернете  информацию об известных хореографах и солистах балета, подготовить рассказ о них для одноклассников. Исполнить пластические композиции на музыку П.Чайковского, выполнить задания в творческой тетради на разворотах «В музыкальном театре. Балет «Спящая красавица»)

Балет, сказка, балетная мозаика, развитие музыки, симфоническое развитие, образ танца.

Узнают понятия: балет, сказка, балетная мозаика, развитие музыки, симфоническое развитие, образ танца. 

Научатся сравнивать характер и настроение музыкальных фрагментов балета П.Чайковского «Щелкунчик», исполнять пластические композиции, выполнять задания в творческой тетради на разворотах «В музыкальном театре. Балет «Спящая красавица», находить информацию в Интернете об известных хореографах и солистах балета, готовить рассказ о них для одноклассников.

Регулятивные:

Выбирать действия в соответствии с поставленной задачей.

Познавательные:

Осуществлять поиск необходимой информации на страницах учебника и в Интернете. Характеризовать музыкальные произведения, понимать композицию музыкального произведения.

Коммуникативные:

Рассказывать о содержании прослушанного произведения, участвовать в коллективном обсуждении, строить продуктивное сотрудничество со сверстниками и учителем, быть терпимым к чужому мнению.

Укрепление культурной, этнической и гражданской идентичности в соответствии с духовными традициями семьи и народа.

Развитие духовно-нравственных и этических чувств.

15.

Музыка  в   театре,  кино, 

на  телевидении. (с. 64-67) (урок-путешествие)

Какие сюжетные линии пьесы Г.Ибсена «Пер Гюнт» удалось подчеркнуть композитору Э.Григу своей музыкой? (Продолжить знакомство с музыкально-литературными композициями, положенными в основу фильмов выполнять задания в творческой тетради).

Литературный сценарий, музыкальный фильм.

Узнают понятия: былина, фольклор, песня в народном стиле.

Научатся называть и исполнять полюбившиеся песни из кинофильмов, телепередач, выполнять задания в творческой тетради, делать книжку-малютку.

Регулятивные:

Формировать замысел и  реализовывать его в исполнении, выполнять музыкально-творческие задания по заданным правилам, вносить коррективы в свою работу. Понимать важность планирования работы, адекватно оценивать правильность выполнения задания.

Познавательные:

Использовать общие приёмы решения исполнительской задачи, осуществлять поиск необходимой информации, отмечать характер песен, устанавливать взаимосвязь между музыкой и другими видами искусств.

Коммуникативные:

Координировать и принимать различные позиции во взаимодействии, договариваться и приходить к общему решению, работая в группе.

Продуктивное сотрудничество, общение, реализация творческого потенциала в процессе коллективного музицирования.

16-17.

 (Третье  путешествие  в 

  музыкальный 

театр.  Мюзикл.(урок-путешествие)

Мир композитора.  

 Какие особенности музыкального языка и манеры исполнения вокальных номеров отличают мюзикл от оперы? (Найти сходство и различие предлагаемых мелодий. Разучить и спеть полюбившиеся мелодии мюзикла, исполнить их с выразительными танцевальными движениями, передающими характеры персонажей спектакля. Выявить многосторонние связи музыки и литературы).

Мюзикл, либретто, выразительность.

Узнают понятия: мюзикл, выразительность.

Научатся исполнять  мелодии песен с танцевальными движениями, передающими характеры персонажей спектакля на примере мюзикла «Кошки» Э.Л. Уэббера.

Регулятивные:

Самостоятельно ставить цель в предстоящей творческой работе.

Познавательные:

Осуществлять поиск необходимой информации, используя справочный материал, сравнивать музыкальные образы  разных композиторов.

Коммуникативные:

Договариваться о распределении функций и ролей в совместной деятельности; работать в паре, группе.

Эмоционально-ценностное отношение к искусству, реализация творческого потенциала в процессе музицирования.

                                                                             Раздел 2. Музыка и изобразительное искусство. 18 часов.

18.

Что  роднит  музыку  с изобразительным   искусством.

( с. 76-79)

Можно ли увидеть музыку? Какую музыку можно назвать живописной? Можно ли услышать живопись? Как рисунок рассказывает о душевных переживаниях его создателя? (Знакомить с жанрами, характерными для изобразительного искусства. Находить сходство и различие в интонации музыки и живописного рисунка.)

Живописная музыка, музыкальная живопись, мелодическая линия, звуковысотный, ритмический рисунок, рисунок, колорит, композиция.

Узнают жанры изобразительного искусства, используемые в музыке: бытовой, исторический портрет, пейзаж, натюрморт. Научатся находить сходство и различие в интонации музыки и изобразительного искусства, вслушиваться в музыкальное сочинение, передавать пластическими движениями мелодию музыки и рисунка, выступать в роли художника и композитора («Если бы я был художником…» «Если бы я был композитором…»).

Регулятивные:

выполнять учебные действия в качестве слушателя и исполнителя, выполнять музыкально-творческие задания, адекватно оценивать правильность выполнения задания.

Познавательные:

Использовать общие приёмы решения исполнительской задачи, осуществлять поиск необходимой информации.

Коммуникативные:

Задавать вопросы, формулировать собственное мнение и позицию, участвовать в коллективном обсуждении, музицировании, работать в паре, группе.

Эмоционально-ценностное отношение к искусству, реализация творческого потенциала в процессе музицирования.

Развитие ассоциативно-образного мышления, позитивная самооценка своих музыкально-творческих способностей

19.

Небесное   и  земное  в  звуках  и  красках.

(с. 80-89)

«Три вечные струны: молитва, песнь, любовь.

Любить. Молиться. Петь. Святое назначенье…

Есть сила благодатная в созвучье слов живых…»

Что роднит пейзаж И.Остроухова, размышления Д.Лихачёва с мелодией древнего песнопения?

Что сближает художественные образы музыкальных произведений И.-С. Баха, Дж. Каччини, Ф. Шуберта с алтарной картиной итальянского художника Рафаэля? В чём выражается общность языка различных видов искусств? (Найти сходства и различия музыкальных образов, определить средства музыкальной выразительности, выполнить задания в творческой тетради на развороте «Мира заступница, Матерь всепетая…» Найти в Интернете народные поговорки, приметы, обычаи, связанные с праздником Покрова Богородицы).

Песенность, знаменный распев, песнопение, унисон, пение а капелла, солист, хор, орган.

Узнают понятия: Песенность, знаменный распев, песнопение, унисон, пение а капелла, солист, хор, орган.

Научатся:  сравнивать музыкальные и живописные образы, находить общность языка различных видов искусств, находить информацию в Интернете и книгах, выполнять задания в творческой тетради на примере музыки П.Чайковского (обращение к Богородице), Концерта № 3 С.Рахманинова, мелодии хора «Любовь святая» Г.Свиридова, «Аве, Мария» И.-С. Баха –Ш. Гуно, Дж. Каччини, Ф. Шуберта, «Богородице Дево, радуйся» П.Чайковского, С.Рахманинова, стихотворения В.Жуковского и А.Толстого о картине Рафаэля «Сикстинская Мадонна»

Регулятивные:

Планировать учебные действия в качестве слушателя и исполнителя, , планировать действия по устранению недостатков, оценивать музыкальные образы персонажей оперы. Выполнять музыкально-творческие задания по заданным правилам. Ориентироваться на нотную запись в учебнике, исползовать приём свободного дирижирования; делиться на группы: дирижёр и оркестр.

Познавательные:

Осуществлять поиск необходимой информации, проявлять интерес к музыке, сравнивать музыкальные образы (фразы, выразительность интонаций).

Коммуникативные:

Проявлять активность во взаимодействии, вести диалог, общаться внутри группы, выбирать речевые формы, оценивать качество исполнения, слушать собеседника. Рассказывать о прослушанном музыкальном произведении, отвечать на вопросы, задавать уточняющие вопросы, договариваться, находить общее решение при работе в группе.

Понимание содержания музыкального произведения, эмоциональный отклик, самооценка своих творческих возможностей.

20-21.

Звать через  прошлое 

 к  настоящему. (с. 90-97) (изучение и закрепление нового материала; урок-путешествие в историю.

Александр Невский.

«За отчий дом, за русский край…

Ледовое побоище.

После побоища». Как вы думаете, почему трёхчастная композиция художника П. Корина называется «Александр Невский»? (Придумать названия левой и правой частям триптиха, сравнить с названиями, которые дал художник П. Корин.) Какие особенности мелодики, ритма использовал С. Прокофьев для характеристики величавого облика русского народа в кантате «Александр Невский»? Какими средствами музыкальной выразительности композитор передаёт контрастные образы кантаты?

(Определить форму музыки, приёмы развития. Привлечь внимание учащихся к произведению крупных музыкальных форм, заинтересовать детей этим жанром).

Кантата, триптих, трёхчастная форма, контраст, набат, хор: тенор, басы, сопрано, альты. Выразительность,изобразительность, контраст, песня-плач, протяжная песня, меццо-сопрано.

Узнают понятия: Кантата, триптих, трёхчастная форма, контраст, набат, хор: тенор, басы, сопрано, альты. Выразительность, изобразительность, контраст, песня-плач, протяжная песня, меццо-сопрано.

Научатся сопоставлять и сравнивать образы музыки и картины определять музыкальную форму, приём развития музыки, передавать настроения музыки, подмечать контрасты музыкальных тем, воплощающих образы добра и зла, выступать в роли дирижёра, дирижировать хором «Вставайте, люди русские»  из кантаты «Александр Невский» С. Прокофьева, находить в Интернете пословицы и поговорки о защитниках Отечества, отмечать, что роднит творения композитора С. Прокофьева, художников П. Корина, В. Серова и кинорежиссёра С. Эйзенштейна. Исполнять песни о подвигах героев, выполнять задания в творческой тетради на разворотах «Александр Невский – святой земли Русской», «На земле родной не бывать врагу!»

Регулятивные:

Планировать действия, выполнять музыкально-творческие задания по заданным правилам.

Познавательные:

Самостоятельно выделять и формулировать познавательную цель, какие средства музыкальной выразительности используются для передачи контраста в музыке,  характеризовать разных персонажей, определять характеры действующих лиц кантаты.

Коммуникативные: рассказывать о прослушанном музыкальном произведении, отвечать на вопросы, задавать вопросы об уточнении непонятного, работать в группе, договариваться, находить общее решение, выслушивать друг друга, быть терпимыми к другим мнениям.

Чувство сопричастности истории России и гордости за свою страну, укрепление гражданской эдентичности в соответствии с традициями семьи и народа. Наличие эмоционального отношения к искусству, позитивная самооценка своих музыкально-творческих возможностей.

22-23.

Музыкальная   живопись  и  живописная  музыка. (с. 98-107) (изучение и обобщение полученных знаний)

«Ты раскрой мне, природа, объятья…»

«Мои помыслы – краски, мои краски – напевы…»

«И это всё – весенних дней приметы!»

«Фореллен-квинтет».

«Дыхание русской песенности»

Какими словами можно передать настроение живописных полотен В. Борисова-Мусатова? Какие особенности линии, цвета, колорита, композиции картин передают покой, тишину, уравновешенность? Какие краски нужно выбрать, чтобы передать картину весеннего пробуждения?

Как развивается музыка в «Фореллен-квинтет» Ф. Шуберта? Какие инструменты солируют? (Передать словами настроение живописных полотен. Найти в Интернете стихи поэтов, созвучные картинам художника. Исполнить песни о Родине, её  природе. Сравнить язык, настроение произведений двух видов искусства. Выполнить задания в творческой тетради на разворотах «Звучащие картины» и «Весна, весна! Как воздух чист!» Разучить пеню «Форель Ф. Шуберта. Сравнить выразительные средства прелюдий С. Рахманинова, сопоставить музыкальные образы прелюдий с поэтическими образами стихов.)

Мелодия, рисунок, колорит, ритм, композиция, линия, палитра чувств, гармония красок, квинтет, выразительность, изобразительность, прелюдия.

Узнают понятия: мелодия, рисунок, колорит, ритм, композиция, линия, палитра чувств, гармония красок, квинтет, выразительность, изобразительность, прелюдия.

Научатся: слушать и исполнять музыку, создавать музыкально-пластические композиции; называть наименование произведения и автора, передавать словами настроение живописных полотен В. Борисова-Мусатова, находить в Интернете стихи поэтов, созвучные картинам художника, исполнять песни о Родине, её  природе, сравнивать язык, настроение произведений двух видов искусства, выполнять задания в творческой тетради на разворотах «Звучащие картины» и «Весна, весна! Как воздух чист!» Научатся выразительно исполнять пеню «Форель Ф. Шуберта, сравнить выразительные средства – мелодию, аккомпанемент, ладовую окраску, динамику, форму, которые усиливают контраст двух образов  прелюдий С. Рахманинова, сопоставлять музыкальные образы прелюдий с поэтическими образами стихов А. Майкова и А. Пушкина, исполнять пластические импровизаци на музыку прелюдий.

Регулятивные:

Формулировать и удерживать учебную задачу, анализировать результаты собственной и коллективной работы по заданным критериям.

Познавательные:

Ставить новые задачи в сотрудничестве с учителем. Формировать замысел и использовать и реализовывать его в исполнении: драматизации и пластическом интонировании

Коммуникативные:

Формулировать собственное мнение и позицию,  рассказывать о содержании прослушанного музыкального произведения, о композиторе;

задавать вопросы уточняющего характера по содержанию и музыкально-выразительным средствам, участвовать в создании композиций, работать в паре, группе.

Наличие эмоционального отношения к произведениям музыки, литературы, живописи.

24.

Колокольность  в  музыке  и   изобразительном  искусстве. (с. 108-111)  (изучение и обобщение полученных знаний).

«Весть святого торжества».

«Древний храм златой вершиной блещет ярко…»

Какому празднику посвятил своё произведение композитор С. Рахманинов? Какой жанр русского фольклора положен в основу части симфонии «Фрески Софии Киевской» В. Кикты «Орнамент»? Какие особенности музыкального языка можно отметить в части «Скоморохи»? (Назвать колокольные звоны, выполнить задания в творческой тетради. Назвать жанры русского фольклора, найти сходство и различие воплощения образов в фресковой живописи и в музыке, отметить особенности музыкального языка.)

Мелодия, гармония, контраст, повтор, сюита, фреска, орнамент, арфа, оркестр, концертная симфония.

Узнают понятия:  мелодия, гармония, контраст, повтор, сюита, фреска, орнамент, арфа, оркестр, концертная симфония.

Научатся: слушать и исполнять музыкальные темы, ориентируясь на нотную запись, называть колокольные звоны, выполнять задания в творческой тетради. Называть жанры русского фольклора, находить сходные и различные черты воплощения образов в фресковой живописи и в музыке, отмечать особенности музыкального языка на примере музыки С. Рахманинова (Сюита для двух фортепиано) и Валерия Кикты (Концертная симфония для арфы с оркестром «Фрески Софии Киевской». Выполнять задания в творческой тетради на разворотах «Загадочный мир звуков Сергея Рахманинова», «И несётся над землёю колокольный звон…».

Регулятивные:

Планировать действия, выполнять музыкально-творческие задания по заданным правилам.

Познавательные:

Самостоятельно выделять и формулировать познавательную цель, какие средства музыкальной выразительности используются для передачи контраста в музыке.

Коммуникативные:

Проявлять активность во взаимодействии, вести диалог, общаться внутри группы.

Понимание содержания музыкального произведения, эмоциональный отклик, самооценка своих творческих возможностей. Чувство сопричастности истории России и гордости за свою страну, укрепление гражданской эдентичности в соответствии с традициями семьи и народа.

25-26.

Портрет   в  музыке  и  изобразительном  искусстве. (с. 112-117)

Волшебная   палочка  

дирижера. Дирижёры мира.

(с. 118-121)

(изучение и закрепление новых знаний, урок-путешествие в концертный зал)

«Звуки скрипки так дивно звучали…»

Как звучат музыкальные произведения, сочинённые для скрипки композиторами разных времён? Какие свойства тембра скрипки использовали разные композиторы для передачи музыкальных образов в своих пьесах? Где можно услышать скрипку? Как звучит музыка в виртуозной скрипичной пьесе Н. Паганини «Каприс»?  Какой из представленных портретов Паганини ярче всего передаёт настроение услышанной музыки? (Назвать средства музыкальной выразительности пьес разных композиторов. Найти образы в музыке, соответствующие образам в картинах художников. Выполнить задание в творческой тетради (К. Паустовский «Струна»). Найти в Интернете информацию о знаменитых итальянских скрипичных мастерах и подготовить сообщение для одноклассников, выполнить задания в творческой тетради на развороте «Волшебный смычок»).

Композитор, исполнитель, слушатель, скрипач-виртуоз.

Страдивари.

Гварнери. Амати.

Никколо Паганини. Скрипка соло, инструментальный концерт, каприс, интерпретация, портрет (живопись, скульптура, музыка), симфонический оркестр, группы инструментов оркестра, дирижёр.

Узнают понятия: концертный зал, тема, тембр, партитура, скрипка соло, инструментальный концерт, каприс, интерпретация, портрет (живопись, скульптура, музыка), симфонический оркестр, группы инструментов оркестра, дирижёр..

Научатся: слушать и исполнять музыку, узнавать изученные музыкальные произведения и называть имена их авторов, определять жанр инструментального концерта, называть средства музыкальной выразительности пьес разных композиторов, находить образы в музыке, соответствующие образам в картинах художников, выполнять задание в творческой тетради (К. Паустовский «Струна»), находить в Интернете информацию о знаменитых итальянских скрипичных мастерах и делать сообщение для одноклассников, выполнять задания в творческой тетради на развороте «Волшебный смычок». Научатся слушать музыкальные произведения, называть имена дирижёров мира: К.-М. Джулини, В. Спиваков, Е. Светланов, Л.Бернстайн, Г. Караян, следить за работой дирижёров и выступать в роли дирижёра.(Игра «Если бы я был дирижёром…»)

Регулятивные:

Выполнять учебные действия в качестве слушателя, выполнять музыкально-творческие задания по заданным правилам; адекватно воспринимать содержательную оценку своей работы учителем.

Познавательные:

Осуществлять поиск необходимой информации.

Коммуникативные:

Ставить вопросы, обращаться за помощью. Контролировать свои действия в коллективной работе, строить продуктивное взаимодействие и сотрудничество со сверстниками и взрослыми; выражать эмоционально-ценностное отношение к прослушанным музыкальным произведениям.

Развитие эмоционального восприятия произведений, интереса к отдельным видам музыкально-практической деятельности.

27.

Волшебная  палочка 

дирижера.  Образы  борьбы  и  победы  в  искусстве. 

(с. 122-125) (закрепление и обобщение знаний; урок- путешествие в концертный зал и парки мира)

«О, душа моя, ныне – Бетховен с тобой!»

«Земли решается судьба. Оркестр Бетховена играет…»

Какими словами можно выразить общий смысл симфонии № 5 Л. Бетховена? Что общего в образах преодоления, победы, торжества, выраженных в скульптурах и в симфонической музыке Бетховена? Как рождается художественная мысль композитора? (Сравнить образы в скульптуре и в музыке, выполнить задания в творческой тетради на разворотах «Симфонический оркестр» и «Дирижёр и оркестр – единое целое»)

Эскиз, этюд, набросок, зарисовка.

Узнают понятия: эскиз, этюд, набросок, зарисовка.

Научатся слушать музыку,

сравнивать образы в скульптуре и в музыке, выполнять задания в творческой тетради на разворотах «Симфонический оркестр» и «Дирижёр и оркестр – единое целое»), дирижировать фрагментами главных тем Симфонии № 5 Л. Бетховена, рассказывать о памятниках защитникам Отечества.

Регулятивные:

Формулировать и удерживать учебную задачу. Контролировать действия и сравнивать результат с заданным эталоном.

Познавательные:

Выделять и формулировать познавательную цель.

Коммуникативные:

Проявлять активность во взаимодействии, вести диалог, слушать собеседника.

Внутренняя позиция, эмоциональное развитие, сопереживание.

28-29.

Застывшая  музыка. 

(с. 126-131)

Полифония  в  музыке  и  живописи.

(с. 132-133)

(изучение и закрепление новых знаний; урок-путешествие)

«Содружество муз в храме.»

«В музыке Баха слышатся мелодии космоса…»

Какие переживания выражает музыка? Как звучит музыка, созвучная образам храмов? Какие музыкальные произведения,  написанные для церковного богослужения могут звучать в католическом соборе, а какие в православном храме? Почему? Что роднит образ архитектурного сооружения Кёльнского собора с органной музыкой И.-С. Баха? (Определить музыку, созвучную образам храмов, определить, что общего между произведениями «Аве, Мария» Дж. Каччини, знаменным распевом, хорами «Богородице Дево, радуйся» П. Чайковского и С. Рахманинова, отметить сходство и различие, выбрать слова, которые наиболее точно передают характер и чувства органной музыки И.-С. Баха.)

Органная музыка, хор a capella, духовная музыка, светская музыка, полифония, фуга.

Узнают понятия: органная музыка, хор a capella, духовная музыка, светская музыка, полифония, фуга. Научатся объяснять смысл выражений: «Архитектура – застывшая музыка» и «Храм, как корабль огромный, несётся в пучине веков…»

Научатся определять музыку, созвучную образам храмов, определять, что общего между произведениями «Аве, Мария» Дж. Каччини, знаменным распевом, хорами «Богородице Дево, радуйся» П. Чайковского и С. Рахманинова, отмечать сходство и различие, выбирать слова, которые наиболее точно передают характер и чувства органной музыки И.-С. Баха.

Регулятивные:

Выбирать действия в соответствии с поставленной задачей и условиями её реализации.

Познавательные:

Самостоятельно выделять и формулировать познавательную цель, осуществлять поиск необходимой информации. Использовать общие приёмы решения задач.

Коммуникативные:

Задавать вопросы, формулировать собственное мнение и позицию.

Развитие эмоционального восприятия произведений, интереса к отдельным видам музыкально-практической деятельности, уважительное отношение к историко-культурным традициям других народов.

30.

Музыка   на  мольберте. 

(с. 134-139)

(изучение и закрепление новых знаний).

«Композитор-художник.»

«Я полечу в далёкие миры, край вечной красоты…»

«Вселенная представляется мне большой симфонией…»

Как вы понимаете высказывание А. Швейцера, известного исследователя творчества И.-С. Баха: «Любая баховскя тема – всё равно, выражает ли она радость или скорбь, - звучит возвышенно». Какими средствами композитор М. Чюрлёнис передаёт ощущение огромного пространства? Какими средствами композитор К. Дебюсси предал своё впечатление от картины моря?

(Сравнить особенности музыкального языка сочинений И.-С. Баха. Ощутить свои возможности в качестве слушателей и исполнителей, осознать значение средств музыкальной выразительности).

Композиция, форма, музыкальная живопись, живописная музыка, цветовая гамма, звуковая палитра, триптих, соната, allegro (скоро), andante (не спеша).

Узнают понятия: . композиция, форма, музыкальная живопись, живописная музыка, цветовая гамма, звуковая палитра, триптих, соната, allegro (скоро), andante (не спеша). 

Научатся слушать и понимать музыку, сравнивать образы сочинений, сравнивать особенности музыкального языка сочинений И.-С. Баха и М. Чюрлёниса, ощущать свои возможности в качестве слушателей и исполнителей, осознавать значение средств музыкальной выразительности.

Регулятивные:

выполнять учебные действия в качестве слушателя и исполнителя.

Познавательные:

Самостоятельно выделять и формулировать познавательную цель.

Коммуникативные:

Формулировать собственное мнение и позицию

Этические чувства, уважительное отношение к окружающим людям, внутренняя позиция, эмоциональное развитие, сопереживание

31.

Импрессионизм   в  музыке  и  живописи. 

(с. 140-143) (изучение и закрепление полученных знаний; урок-путешествие).

«Музыка ближе всего к природе…»

«Звуки и запахи реют в вечернем воздухе».

Какие чувства и настроения близки музыке, в какой форме она написана? Какими средствами композитор передал своё впечатление от картины моря? Как вы понимаете высказывание о творчестве К. Дебюсси: «Разве художник, в звуках воссоздавший природу, не великий художник, не исключительный поэт?» (Сравнить «Диалог ветра с морем» К. Дебюсси с морскими пейзажами Н. Римского-Корсакова. Выполнить задания в творческой тетради на разворотах «Есть в красках отзвуки и звуки…» и «Художественное творчество. Рисуем музыку.»).

Импрессионизм, живописная музыка, прелюдия, интерпретация, фортепианная сюита, джазовые ритмы.

Узнают понятия: импрессионизм, живописная музыка, прелюдия, интерпретация, фортепианная сюита, джазовые ритмы. Научатся: слушать и сравнивать музыкальные фрагменты, определять средства музыкальной выразительности, синкопированный ритм джаза, сравнивать «Диалог ветра с морем» К. Дебюсси с морскими пейзажами Н. Римского-Корсакова, выполнять задания в творческой тетради на разворотах «Есть в красках отзвуки и звуки…» и «Художественное творчество. Рисуем музыку.,.», исполнять ритмические импровизации на музыку «Кукольный кек-уок» из сюиты «Детский уголок» К. Дебюсси с помощью ударных инструментов, хлопков, называть фрагменты из знакомых сюит русских и зарубежных композиторов.

Регулятивные:

Использовать общие приёмы решения задач.

Познавательные:

Ставить и формулировать проблему, ориентироваться в информационном материале учебника, осуществлять поиск нужной информации.

Коммуникативные:

Задавать вопросы, формулировать собственное мнение и позицию, договариваться, находить общее решение при работе в группе, участвовать в коллективном музицировании.

Развитие восприятия произведений искусства, эмоциональной отзывчивости, духовно-нравственных и этических чувств.

32.

О  подвигах,  о  доблести  и  славе...

Звучащие картины.

 (с. 144-147)

 (повторение и обобщение полученных знаний, урок-путешествие)

«О тех, кто уже не придёт никогда, - помните!»

Как выразительность музыки «Реквием» и гравюры из цикла «Вечно живые» перекликается с плакатностью стихов Р. Рождественского? Что роднит строки из поэмы Р. Рождественского «Реквием» и фрагменты «Реквиема» композитора Д. Кабалевского? ( Исполнить песни, посвящённые героям Великой Отечественной войны. Подготовить сообщение о памятниках героям войны, выполнить задания в творческой тетради (К. Паустовский «Струна»), найти в Интернете, словарях, энциклопедиях по искусству информацию о графике – одном из видов изобразительного искусства, подобрать стихи, музыкальные сочинения, которыми можно озвучить художественные образы на графических рисунках С. Красаускаса из циклов «Реквием» и «Вечно живые»)

Реквием. Графика.

Узнают понятия:  Реквием. Графика.

 Научатся слушать музыку, исполнять песни, посвящённые героям Великой Отечественной войны, делать сообщение о памятниках героям войны, выполнять задания в творческой тетради (К. Паустовский «Струна»), включать произведения о защитниках Отечества в исследовательский проект « О подвигах, о доблести, о славе…», находить в Интернете, словарях, энциклопедиях по искусству информацию о графике – одном из видов изобразительного искусства, подбирать стихи, музыкальные сочинения, которыми можно озвучить художественные образы на графических рисунках С. Красаускаса из циклов «Реквием» и «Вечно живые»), петь мелодии военных лет, принимать участие в конкурсах-смотрах «Строя и песни», концертах, посвящённых «Дню Победы».

Регулятивные:

Вносить необходимые дополнения и изменения в план, ставить новые учебные задачи в сотрудничестве с учителем.

Познавательные:

Формулировать познавательную цель, оценивать процесс и результат действия.

Коммуникативные:

Задавать вопросы, формулировать собственное мнение и позицию, находить общее решение при работе в группе, участвовать в коллективном музицировании.

Наличие эмоционального отношения к искусству.

Чувство сопричастности истории России и гордости за свою страну, укрепление гражданской эдентичности в соответствии с традициями семьи и народа

33-34.

35 (р)

В  каждой  мимолетности   вижу  я  миры… 

(с. 148-151)

Мир   композитора.  С  веком  наравне.

(с. 152-157)

Исследовательский проект.

Темы проектов.

«Стань музыкою, слово…»

«Всю жизнь мою несу Родину в душе…»

«Распахни мне, природа, объятья…»

«О подвигах, о доблести, о славе…»

«Небесное и земное в звуках и красках»

«Музыкальный театр: содружество муз»

«Что сердце заставляет говорить…»

«В каждой душе звучит музыка…»

«Музыка и литература в залах картинной галереи»

«Прокофьев! Музыка и молодость в расцвете…» «Музыкальная живопись Мусоргского».

Какое впечатление производят художественные произведения «Мимолётности» С. Прокофьева и картины В. Кандинского – современника композитора? В чём перекличка средств выразительности музыки и живописи? Что отличает почерк композиторов П. Чайковского, С. Рахманинова и С. Прокофьева? Какие особенности музыкального языка раскрывают замысел композитора М. Мусоргского? Какие картины рисует музыка? (Слушать музыку композиторов П. Чайковского, С. Рахманинова и С. Прокофьева, найти сходство и различие музыкального языка, перекличку средств выразительности.  

Закрепить понятия, полученные на уроках, вспомнить произведения различных музыкальных жанров, обобщить особенности музыкального «почерка» П. Чайковского и С. Прокофьева. Определить выразительность и изобразительность пьес М. Мусоргского «Картинки с выставки, сравнить их с образами картин В. Гартмана.).

Фортепианная миниатюра, язык искусства, интерпретация.

Кантата, симфония, реквием, сюита, фуга, прелюдия.

Портрет, пейзаж, батальная картина, икона, храм, фреска, орнамент.

Узнают понятия: фортепианная миниатюра, язык искусства.

Научатся проявлять интерес к концертной деятельности известных исполнителей,  слушать на уроках музыкальные сочинения в современной интерпретации, называть их авторов, определять музыкальные жанры и обобщать особенности музыкального «почерка» композиторов, закреплять понятия, полученные на уроках, вспомнят произведения различных музыкальных жанров, обобщат особенности музыкального «почерка» П. Чайковского и С. Прокофьева. Научатся определять выразительность и изобразительность пьес М. Мусоргского «Картинки с выставки, сравнивать их с образами картин В. Гартмана.).

Регулятивные:

Составлять план и последовательность действий, выполнять учебные действия в качестве слушателя и исполнителя, сравнивать результат творческой деятельности с эталоном.

Познавательные:

Самостоятельно выделять и формулировать познавательную цель, использовать общие приёмы решения исполнительской задачи, осуществлять поиск необходимой информации.

Коммуникативные:

Предлагать помощь и договариваться о распределении функций в совместной деятельности, работать в группе.

Внутренняя позиция, эмоциональное развитие, сопереживание. Оценка результатов собственной музыкально-исполнительской деятельности. Этические чувства, уважительное отношение к окружающим людям, положительное отношение к музыкальным занятиям, эмоциональное отношение к искусству.