Сценарий занятия по музыке "Музыка прошлых веков"
план-конспект занятия по музыке по теме

Сценарий занятия по музыке.

Тема: « Музыка прошлых веков»

Цель урока: обобщить знания учащихся о  художественных направлениях классицизма и романтизма в музыке.

Задачи урока:

1. Развивающие: Развивать умение анализировать на слух музыкальное  произведение с целью определения принадлежности художественному направлению (классицизму, романтизму). Развитие навыков работы в группе.
2. Образовательные: Научить выделять характерные особенности развития различных стилей и направлений.
3. Воспитательные: Приобщить учащихся к «золотому фонду» мировой музыкальной культуры.

Оборудование урока: DVD-проигрыватель,  компакт-диски, раздаточный материал, портреты композиторов.

Музыкальный материал: Л.В.Бетховен «Лунная соната», Л.В.Бетховен  « Патетическая соната» до минор,  В.А.Моцарт симфония № 40 соль минор,

И.Гайдн Соната ре мажор, Ф.Шопен Вальс до диез минор, Ф.Шуберт  «Серенада»,  Ф.Шопен Первая баллада соль минор,  Р.Шуман песня « В сиянье теплых майских дней», Ф,Шуберт «Неоконченная» симфония си минор .

Ход урока

Звучит «Лунная соната» Л.В.Бетховена

Учитель (У):

Уносит музыка нас в прошлые века,
Ведь нам туда другой дороги нет,
Нас ждет чудес там много, а пока

Доносятся лишь отголоски ранних лет.

У:  Фрагмент какого произведения мы сейчас услышали? Кто является композитором этого музыкального шедевра?

Дети (Д):  Л.В.Бетховен «Лунная соната».

У:  Сейчас прозвучат еще  несколько музыкальных отрывков. Ваша задача не только прослушать их, но и постараться проанализировать музыку и ответить на несколько вопросов. Для этого мы разделимся на несколько групп.

Звучат фрагменты первой и второй частей « Патетической сонаты» до минорЛ.В.Бетховена

Вопросы к анализу:

1. Определите :

- характер и настроение произведения,

- музыкальный склад произведения,

-  основную идею произведения,

- музыкальный жанр и форму произведения.

2. Предположите, к какому направлению (стилю) искусства можно отнести творчество Л.В.Бетховена.

 Каждая группа детей знакомит со своим анализом.

У.  Благодарю за ваши интересные суждения, вы совершенно правильно сумели дать оценку по всем вопросам, но определение стиля вызвало у вас некоторую дискуссию. Это вполне естественно,  потому, что именно Л.В.Бетховен своим творчеством сумел связать две музыкальные эпохи – классическую и романтическую. Величайший композитор сумел соединить все лучшее, что было создано до него с достижениями современного искусства и, открыть для музыкального искусства новые пути.

Сегодня мы с вами попробуем сопоставить музыкальные произведения этих двух эпох, выявим их характерные черты и  жанровые особенности.

Звучит фрагмент симфонии № 40 соль минор В.А.Моцарта.

У. Звучит одно из самых популярных произведений  композитора – симфония № 40. Кто может назвать его имя?

Д. В.А.Моцарт.

У. Какой эпохе принадлежит творчество этого композитора?

Д. Эпохе классицизма.

У. К этому уроку одна из групп  класса подготовила краткий обзор характерных особенностей этого направления. Предоставим им слово.

Д.  Новое направление охватывает период с 1730 по 1820 годы. Определение  «классический» с латинского языка означает «совершенный», «образцовый». «Образцовая» музыка должна была развиваться гармонично,  быть подчиненной определенному порядку, иметь строгие пропорции. Основными  жанрами этой эпохи стали     квартет, симфония, соната, концерт.

Героем нового искусства стал современник со всеми его жизненными проявлениями, который верил в свой идеал, умел добиваться желаемого и не позволял унижать свое достоинство. Современный герой  был оптимистом, активным деятелем – отсюда тяготение музыки к быстрым темпам, контрастам. Преобладание мажорного настроения, жизнеутверждающая позиция – одна из главных особенностей музыки классицизма.

У. Итак, подведем некоторый итог сказанного. Для этого разделим класс на две группы: классическую и романтическую. На доске вы видите музыкальное дерево, которое с вашей помощью может расцвести. У каждой группы есть «листочки», на которых вы можете указывать все свои мысли об особенностях наших музыкальных направлений и крепить их к веточкам дерева. Левую сторону определим классическим музыкантам, правую – романтикам.

Я думаю, что первые листочки уже готовы появиться на дереве.

Дети крепят листики с надписями (например: герой-современник; характер музыки- жизнеутверждающий; музыкальное развитие - упорядоченное, гармоничное; контрасты; жанры- симфония, соната и т.д.)

У. А какая музыкальная форма достигла своего расцвета в эпоху классицизма и  полностью отвечала требованиям стройности и логичности построений?

Д. Сонатная форма.

У. Верно. Именно сонатная форма  основана на  противопоставлении двух контрастных тем. А созданное в эту же эпоху фортепиано позволило музыкантам наиболее полно показывать борьбу  противоположностей. Сейчас мы прослушаем фрагмент Сонаты ре мажор И.Гайдна – еще одного яркого представителя классической школы.

Звучит фрагмент Сонаты ре мажор И.Гайдна.

У. Слушая музыку  эпохи классицизма  можно отметить,  что звучит она несколько легковесно, в ней как будто мало звуков по сравнению с многоголосной музыкой предшествующего века. Скажите, что, по вашему мнению, помогает создать это впечатление?

Д. Прозрачность в музыке помогает создать особая фактура изложения – гомофонно-гармоническая, где ясно выделяется основная мелодия.

У. Представители классического направления, вы можете прикрепить листики с дополнительными сведениями к нашему музыкальному дереву. А мы снова обращаемся к музыке.

Звучит фрагмент Вальса до диез минор Ф.Шопена.

У. Попробуйте догадаться, о каком музыкальном направлении будет сейчас речь?

Д. О романтизме.

У. Верно. Прозвучал один из красивейших вальсов Ф.Шопена. Я попрошу подготовиться к выступлению группу ребят, которые приготовили нам информацию об особенностях романтической музыки. А мы сейчас прослушаем еще одно произведение той эпохи – «Серенаду» Ф.Шуберта.

Звучит «Серенада» Ф.Шуберта.

Д. В начале XIX века появилось новое художественное течение – романтизм. Большую роль в его становлении сыграла Французская революция 1789 года. Она принесла мыслящим людям настроение разочарования и безнадёжности.  Мрачная реальность привела к тому, что романтики искали утешение в мире мечты.  Главная тема – душа человека, ее переживания.  Душа человека раскрывается через тему одиночества, любви, общения с природой.

Одним из самых распространенных жанров стала миниатюра, она как художественная зарисовка могла раскрыть мир человеческих чувств, передать мгновенность настроения, мимолетность  или  глубину переживаний.

У. Необходимо добавить, что если  классицизм вел пропаганду гармонии души и мира, то романтизм повествует, прежде всего, о дисгармонии, о стремлении человека вырваться из плена реальной жизни.

 Предлагаю представителям романтической эпохи прикрепить листики к музыкальному дереву.

Дети крепят листики с надписями (например: контраст между реальностью и мечтой; внимание к душевным переживаниям; тема одиночества; плавная смена настроения; основной жанр- миниатюра и т.д.).

У. Скажите, творчество, какого композитора было посвящено практически одному музыкальному инструменту?

Д. Ф Шопену.

У. Посвятив себя только фортепиано, композитор достиг огромного разнообразия своего творчества, чего не могли добиться другие композиторы, работая в разных жанрах. Фортепианные пьесы Ф.Шопена – признанные шедевры. А какие формы его пьес вы могли бы назвать?

Д. Вальсы, мазурки, ноктюрны, полонезы, баллады, этюды, прелюдии.

У. В ваших ответах прозвучало название лиро-эпического жанра – баллады. Разочаровавшись в возможности создать мир справедливости, о котором мечтали люди в веке Просвещения, опираясь на античные идеалы, романтики обратились к истории средних веков. Сказания и легенды привлекали и композиторов тех времен. Как инструментальный жанр баллада появилась именно в творчестве Ф.Шопена. Давайте послушаем отрывок одной из них.

Звучит  фрагмент Первой баллады, соль минор Ф.Шопена

У.  В эпоху романтизма получила новое развитие не только инструментальная музыка, но и вокальная. Песня – один из излюбленных жанров романтического искусства.  В творчестве, каких композиторов песня занимала одно из главных мест?

Д. Ф.Шуберта и Р. Шумана. Вокальными шедеврами стали как вокальные миниатюры, так и вокальные циклы.

У. Для нас уже звучала сегодня « Серенада» Ф.Шуберта, а сейчас мы услышим  песню Р.Шумана « В сиянье теплых майских дней» из цикла « Любовь поэта»

Звучит песня Р.Шумана « В сиянье теплых майских дней»

У. Конечно тонкий, чувственный мир человека  многогранно открывает миниатюра. А как вы думаете, получила ли свое развитие в эти времена симфоническая музыка?

Д. Да. Нам известна « Неоконченная» симфония си минор, симфонические поэмы Ф Листа.

У.  Жанр симфонии, который был популярен у венских классиков, получил свое развитие и в эпоху романтизма. Романтическая симфония – это особое явление, выраженное в изменении структуры симфонии, ее замысла и конечно в ее программности. Внутренний мир человека, его разлад с окружающей действительностью нашел отражение и в этом жанре. Давайте послушаем фрагмент первой части «Неоконченной» симфонии си минор Ф,Шуберта.

Звучит фрагмент первой части «Неоконченной» симфонии си минор  Ф,Шуберта.

У.Я прошу ребят-романтиков дополнить информацию на музыкальном дереве.

Дети крепят листики с надписями к музыкальному дереву.

У.  Сегодня мы с вами сделали попытку сопоставить  две музыкальные эпохи, найти различия и выделить особенности их развития, воспользовавшись вашими прежними знаниями, полученной новой информацией и конечно прослушанным музыкальным материалом. Невозможно за один урок охватить всю многогранность творчества великих композиторов, но благодаря нашему сотрудничеству, я думаю,  нам удалось прикоснуться к  созданию «портрета эпохи».

Посмотрите на наше цветущее дерево. Мы разделили его на две половинки: классическую и романтическую, но разве оно стало менее прекрасно?  Красота цветущего дерева в его существовании, каждая новая веточка приносит свежесть, каждый листочек по- своему красив и неповторим. Так и музыка, независимо от принадлежности эпох она безгранично прекрасна и благородна! Музыка, как и другие виды искусства, передают нам бесценный привет прошлых  столетий!