Рабочие программы по музыке 2012-13 г. по программе Сереева, Критская
рабочая программа по музыке по теме

Апанасенко Сюзанна Борисовна

Это рабочие программы по предмету музыка, по программе Сергеева, Критская

Скачать:

Реклама
Онлайн-тренажёры музыкального слуха
Музыкальная академия

Теория музыки и у Упражнения на развитие музыкального слуха для учащихся музыкальных школ и колледжей

Современно, удобно, эффективно

Посмотреть >


Предварительный просмотр:

Муниципальное образовательное учреждение гимназия № 2

Рассмотрена и согласована

на заседание МО

протокол

от «___» ___________ 2012 г.

Руководитель МО

Утверждена приказом

Директора гимназии №2

Шульгиной Т.В.

№ ___ от ___________ 2012 г.

Рабочая программа по музыке для 5 классов.

Учитель:

Апанасенко С.Б.

Ярославль, 2012–2013 учебный год.

Пояснительная записка.

Целью уроков музыки в 5 классе является установление внутренних взаимосвязей музыки с литературой и изобразительным искусством. В программе рассматриваются разнообразные явления музыкального искусства в их взаимодействии с художественными образами других искусств – литературы (прозы и поэзии), изобразительного искусства (живописи, скульптуры, графики, книжных иллюстраций и др.), театра (оперы, балета, оперетты, мюзикла, рок-оперы), кино. Содержание раскрывается в учебных темах каждого полугодия.

Тема первого полугодия: « Музыка и литература» развивается через раскрытие таких важных тем, как определение интонационного сходства и различия музыки и литературы, выяснение общности и специфики жанров и выразительных средств музыки и литературы. Взаимодействие музыки и литературы раскрывается в основном на образцах вокальной музыки и музыкально-театральных жанров.

        Тема второго полугодия: «Музыка и изобразительное искусство» строится на выявлении многосторонних связей между музыкой и изобразительным искусством, усвоение темы направлено на формирование следующих умений: представлять зрительный (живописный) образ музыки, способность интонационно представлять (слышать) художественные образы.

Исходными документами для составления данной рабочей программы являются:

Базисный учебный план общеобразовательных учреждений Российской Федерации, утвержденный приказом Минобразования РФ № 1312 от 09. 03. 2004;

Федеральный компонент государственного образовательного стандарта, утвержденный Приказом Минобразования РФ от 05. 03. 2004 года № 1089;

авторская программа «Музыка» авторов Г.П.Сергеевой, Е.Д.Критской /Программы общеобразовательных учреждений. Музыка. 1-7- классы. Искусство. 8-9 классы – М. «Просвещение», 2010;;

федеральный перечень учебников, рекомендованных (допущенных) к использованию в образовательном процессе на 2011/2012 учебный год Министерством образования и науки РФ (приказ № 2080 от 24 декабря);

требования к оснащению образовательного процесса в соответствии с содержательным наполнением учебных предметов федерального компонента государственного образовательного стандарта.                                                                        

      Данная рабочая программа разработана на основе авторской программы «Музыка» авторов Критской Е. Д., Сергеевой Г. П., Шмагиной Т. С. При работе по данной программе используется следующий учебно-методический комплект: учебники, рабочие тетради, нотная хрестоматия, фонохрестоматия, методические рекомендации для 5 класса.

  Данная рабочая программа рассчитана на 34 часа, авторское поурочное планирование используется без изменений.

        Содержание уроков музыки в 5 классе последовательно развивает идеи начальной школы и направлено на расширение художественного кругозора учащихся, который способствует  обогащению музыкального кругозора, углубляя восприятие, познание музыки. Приоритетным направлением содержания программы по-прежнему остается русская музыкальная культура. Фольклор, классическое наследие, музыка религиозной традиции, современные музыкальные направления музыкального искусства формируют у учащихся национальное самосознание, бережное отношение к родным истокам, к традициям своего народа, понимание значимости своей культуры в художественной картине мира.

Реализация данной программы опирается на следующие методы музыкального образования:

метод художественного, нравственно-эстетического познания музыки;

метод эмоциональной драматургии;

метод интонационно-стилевого постижения музыки;

метод художественного контекста;

метод создания «композиций»;

метод перспективы и ретроспективы;

метод создания «композиций»;

метод игры.

Виды музыкальной деятельности, используемые на уроке, весьма разнообразны и направлены на полноценное общение учащихся с высокохудожественной музыкой. Помимо исполнительской деятельности, творческое начало учащихся находит отражение в размышлениях о музыке (оригинальность и нетрадиционность высказываний, личностная оценка музыкальных произведений), в художественных импровизациях (сочинение стихов, рисунки на темы полюбившихся музыкальных произведений), самостоятельной индивидуальной и коллективной исследовательской (проектной) деятельности.

В качестве форм контроля используются творческие задания, анализ музыкальных произведений, музыкальные викторины, тестирование, уроки-концерты.

Учебный план по музыке для 5 класса


 п/п

Наименование разделов и тем

Всего

часов

Из них

Приме-

чание

Лабора-

тор-

ные

 и прак- тические

Контроль-

ные и

диагности-

ческие

материалы

Экс-

курсии

I.

Тема №1. «Музыка и литература» 

16 ч.

2 ч.

Обобщающие уроки

II.

Тема №2. «Музыка и изобразительное искусство»

 

18 ч.

2 ч.

Обобщающие уроки

Защита проектов.

Итого

34 ч.

4 ч.

Учебно-тематический план по музыке для 5 класса

№ урока

Тема урока

Кол-во часов

Формы контроля

 I полугодие «Музыка и литература»      16 часов.

I четверть     9 часов.            

1.

Что роднит музыку с литературой

1 ч.

2.

Вокальная музыка. Жанры русских народных песен.

1 ч.

Музыкальная викторина.

3.

Вокальная музыка. Романс.

1 ч.

4.

Фольклор в музыке русских композиторов.

1 ч.

Тест на термины.

5.

Жанры инструментальной и вокальной музыки.

1ч.

6.

Жанр вокальной музыки баркарола.

1 ч.

7.

Вторая жизнь песни.

1 ч.

8.

Жанры фортепианной музыки.

1 ч.

9.

Обобщающий урок. Что роднит музыку с литературой.

1 ч.

Фронтальный опрос по теме.

Оценивание певческих умений учащихся.

II четверть.       7 часов.

1.

Писатели и поэты о музыке и музыкантах.

1 ч.

2.

Контраст интонаций в творчестве В. Моцарта.

1 ч.

Проверочная работа.

3.

Первое путешествие в музыкальный театр. Опера. Н.Римского-Корсакого «Садко».

1 ч.

Творческая работа.

4.

Второе путешествие в музыкальный театр. Балет. П.И.Чайковский балет-сказка «Щелкунчик».

1 ч.

Творческая работа.

5.

Третье путешествие в музыкальный театр. Мюзикл.

1 ч.

Творческая работа.

6.

Музыка в театре, в кино, на телевидении

1 ч.

7.

Обобщающий урок. «Музыка и литература»     

1 ч.

Фронтальный опрос по теме.

Оценивание певческих умений учащихся.

II полугодие

        «Музыка и изобразительное искусство».        18 часов.

III четверть      10 часов.

1.

Что роднит музыку с изобразительным искусством?

1 ч.

2.

Развитие русской духовной музыки.

1 ч.

Викторина.

3.

Образ матери в музыке и изобразительном искусстве.

1 ч.

4.

Кантата «Александр Невский» С. Прокофьева

1 ч.

5.

Музыкальная живопись и живописная музыка.

1 ч.

Викторина.

6.

Живописная музыка в песнях Ф. Шуберта.

1 ч.

7.

Колокольность в музыке и изобразительном искусстве.

1 ч.

Рисунки по теме.

8.

Портрет в музыке и изобразительном искусстве.

1 ч.

.

9.

Состав симфонического оркестра. Волшебная палочка дирижера.

1 ч.

10.

Что роднит музыку с изобразительным искусством?

1 ч.

Сообщения учащихся. Фронтальный опрос.

IV четверть            8 часов.

1.

Образы борьбы и победы в искусстве.

1 ч.

2.

Храмовая музыка. Застывшая музыка.

1 ч.

3.

Полифония в музыке и живописи.

1 ч.

Творческая работа.

4.

Музыка на мольберте.

1 ч.

5.

Импрессионизм в музыке и живописи.

1 ч.

Рисунки по теме.

6.

Звучащие картины.

1 ч.

7.

Мимолётности С. Прокофьева.

1 ч.

8.

Мир композитора. С веком наравне.

1 ч.

Информационные проекты. Оценивание певческих умений учащихся.

Поурочное планирование по музыке для  5 класса

I полугодия «Музыка и литература»

I четверть        9 часов.

Дата

Тема урока

Основное содержание урока

Материал урока

1.

03.09-08.09

Что роднит музыку с литературой

Интонационное сходство и различие музыки и литературы. Литературная основа музыкальных произведений. Выявление особенностей воплощения литературного текста в музыке.

Выявление музыкальной характеристики каждого героя через интонационно-образный анализ тем.

1.М.И.Глинка «Жаворонок».

2. Э.Григ. Фрагменты из сюиты «Пер Гюнт»: «Песня Сольвейг

3. Гимн гимназии.

2.

10.09-15.09

Вокальная музыка. Жанры русских народных песен.

Характерные музыкальные особенности жанров русских народных песен.

Дискуссия по теме: «Хранить память о других – это оставлять добрую память о себе» (Д.Лихачев).

Музыкальная викторина.

1. Музыкальная викторина на определение жанров русских народных песен: лирические, игровые, колыбельные, трудовые, протяжные, хороводные, плясовые.

2. Песни на стихи Н.А. Некрасова («Коробейники», «Огородник», «Меж высоких хлебов затерялося»),

3.К.Петров-Водкин «Полдень» и Б.Кустодиев «Голубой домик».

4. русс. нар. п. «Со вьюном я хожу».

3.

17.09-22.09

Вокальная музыка. Романс.

Определение романса, дуэта. Пластическое интонирование на текст стихотворения М.Ю.Лермонтова «Из Гете».

Сравнение композиторских трактовок музыкальных произведений на один литературный текст на основе метода «Сочинение сочиненного».

Лишнее слово.

1.А.Варламов «Горные вершины».

2.А.Рубинштейн «Горные вершины»

3.муз.М.Минкова «Дорога добра».

4.

24.09-29.09

Фольклор в музыке русских композиторов.

Характерные особенности программной музыки.

Определение симфонической сюиты. Сказка - литературная первооснова произведения.

Интонационно-образный анализ  тем Шахриара и Шехеразады.

Сочинение восточной сказки по музыке 4 части «Шехеразады».

Рисунки. Тест на термины.

1.Н.А.Римский-Корсаков. Отрывки из сюиты «Шехеразада»: 1 и 4 части.

2. муз.М.Минкова «Дорога добра».

5.

01.10-06.10

Жанры инструментальной и вокальной музыки.

Повторение жанров вокализа, романса, песни без слов.

Определение музыкальных особенностей жанра баркаролы на основе метода «тождества и контраста».

С.В. Рахманинов «Вокализ».

Ф. Мендельсон «Песня веницианского гондальера».

П. И. Чайковский «Баркарола» из цикла «Времена года».

Повторение гимна гимназии.

6.

08.10-13.10

Жанр вокальной музыки баркарола.

Определение музыкальных особенностей жанра баркаролы на основе на основе метода «тождества и контраста».

Композиторы – жанры – произведения.

1.М.И.Глинка «Венецианская ночь».

2. Ф.Шуберт «Баркарола».

3. муз. С.Соснина «Солнечная капель».

7.

15.10-20.10

Вторая жизнь песни.

Интерпретация русской народной песни, основные приемы развития музыки в трактовке композитора.

Джазовые обработки классической музыки.

1.П.И.Чайковский «Симфония № 4», финал.

2.Э.Григ «Песня Сольвейг» в трактовке джазовых музыкантов.

2. муз. П. Аедоницкого, сл. И Шаферана «Красно солнышко».

8.

22.10-27.10

Жанры фортепианной музыки.

Творчество Ф. Шопена. Новаторство его творчества. Взаимосвязь музыки и поэзии. Жанры фортепианной музыки.

Тв. Т. с. 21(найти в учебнике произведения)

Ф. Шопен «Прелюдии № 7, № 20».

Ф. Шопепн «Вальс № 7».

Ф Шопен «Мазурка», «Полонез».

Повторение песенного репертуара классов.

9.

29.10-30.10

Обобщающий урок по теме «Что роднит музыку с литературой».

Размышление над смыслом выражения: «Музыкальный язык не требует перевода, он понятен всем».

Музыкальная викторина. Устный опрос индивидуальный и фронтальный.

II четверть            7 часов.

1.

12.11-17.11

Писатели и поэты о музыке и музыкантах.

Значимость музыки в творчестве писателей и поэтов; национальное своеобразие музыки в творчестве русского  и западноевропейского композиторов.

 

1. Г.В. Свиридов «Снег идет».

2. Чтение отрывка из рассказа В.Астафьева «Слово о Мастере».

2. муз. и сл. С. Смирнова «Не грусти, улыбнись и пой».

2.

19.11-24.11

Контраст интонаций в творчестве В. Моцарта.

Стилистические особенности музыки В.А.Моцарта. Рассказ об истории создания «Реквиема».

Интонационно-образный анализ произведений Моцарта на основе метода «тождества и контраста».

Размышления о смысле высказывания Э.Грига: «В своих лучших произведениях Моцарт охватывает все времена».

Проверочная работа.

1.В.А.Моцарт. Канон «Dona nobis pacem»

2.В.А.Моцарт «Маленькая ночная серенада».

3. В.А.Моцарт. Хор «Откуда приятный и нежный тот звон» из оперы «Волшебная флейта».

4.В.А.Моцарт. Фрагменты из «Реквиема»: «Lakrimosa», «Dies irae» .

5.Разучивание канона В. А. Моцарта «Dona nobis pacem».

3.

26.11-01.12

Первое путешествие в музыкальный театр. Опера.

Повторение оперных терминов: либретто, увертюра, ария, речитатив, хор, ансамбль.

Повторение либретто оперы и музыкальных характеристик главных героев.

Подбор музыкальных произведений, созвучных по духу содержанию картин.

1.Н.А.Римский-Корсаков. Фрагменты из оперы-былины «Садко»: «Песня Садко» и «Колыбельная Волховы».

2. муз. и сл. С. Смирнова «Не грусти, улыбнись и пой».

4.

03.12-08.12

 Второе путешествие  в музыкальный театр. Балет. П.И.Чайковский балет-сказка «Щелкунчик».

Повторение либретто балета. Интонационно-образный анализ на основе метода «тождества и контраста». Симфоническое развитие образов Добра и Зла в сцене битвы Щелкунчика с мышами.

Воплощение национальных особенностей в танцевальной музыке.

Творческая работа.

1. С.Фостер «Домик над рекой».

2. П.И.Чайковский Фрагменты из балета-феерии «Щелкунчик»: танцы гостей на балу в сказочном городе сладостей , «Вальс снежных хлопьев» и «Вальс цветов»; сцена битвы Щелкунчика с мышами.

5.

10.12-15.12

Третье путешествие в музыкальный театр. Мюзикл.

Знакомство с либретто мюзикла.

Выявить отличительные особенности музыкального языка и манеры исполнения вокальных номеров мюзикла.

Творческая работа.

1. Дж.Гершвин «Хлопай в такт!»

2.Э.-Л.Уэббер. Фрагменты из мюзикла «Кошки»: ария «Память», песни, финальный хор «Как приручить кошек».

6.

17.12-22.12

Музыка в театре, в кино, на телевидении.

Взаимодействие музыки и литературы. Многообразие музыкально-театральных жанров.

Размышление над смыслом выражения: «Музыкальный язык не требует перевода, он понятен всем»

1. Подбор музыки к видео фрагменту.

2. Гладков «Бременские музыканты».

7.

24.12-29.12

Обобщающий урок.

«Музыка и литература»

Взаимодействие музыки и литературы. Жанровое многообразие вокальной музыки.

Музыкальная викторина.

II полугодие «Музыка и изобразительное искусство».

III четверть     10 часов.

Дата

Тема урока

Основное содержание урока

Музыкальный материал урока

1

10.01-12.01

Что роднит музыку с изобразительным искусством?

Соотнесение выразительных средств музыки и живописи: мелодия - линия, аккорд-пятно, ритм  - ритм, форма – композиция, гармония, тембр – цвет, колорит, гамма, тон; фактура – штрих, мазок; темп – статика-динамика.

Выявление средств выразительности: колорита, композиции и т.д.

Сопоставление музыкальных и художественных образов.

Выявление стилистических особенностей музыки Рахманинова С.В.

1.Пейзаж И.Остроухова «Сиверко»

2.М.И.Глинка «Жаворонок», М.П.Мусоргский «Рассвет на Москве-реке», П.И.Чайковский «Времена года» и т.д.

3.С.В.Рахманинов. Концерт №3 для ф-но с оркестром, 1 часть.

4.Все классы разучивание Муз.Куклина А., сл. Михалкова С. «Рисунок».

2

14.01-19.01

Развитие русской духовной музыки.

Повторение определений «а капелла, хор, солист». Понятие знаменный распев.

Сопоставление музыкальных и художественных образов.

Викторина.

1.Рахманинов С.В., Чайковский П.И. «Богородице Дево, радуйся»

2. Икона «Покров Пресвятой Богородицы», А.Рублев «Троица».

6. Муз. Куклина А., сл. Михалкова С. «Рисунок».

3

21.01-26.01

Образ матери в музыке и изобразительном искусстве.

Сопоставление музыкальных и художественных образов.

Образ матери в музыке разных эпох.

1. Ш Гуно, Д Каччини, Ф Шуберт «Аве, Мария» - по выбору

2. Рафаэль «Сикстинская мадонна».

3. Муз. и сл. С. Смирнова «Мама»

4

28.01-02.02

Кантата «Александр Невский» С. Прокофьева

Определение жанровых признаков кантаты, выразительных средств, музыкальной формы.

Повторение тембровых характеристик голосов в хоре: тенора, басы, сопрано, альты.

Анализ средств выразительности: линии, рисунка, цветовой гаммы, ритма, композиции.

Интонационно-образный анализ главных тем: хорала, «русской атаки», русских воинов. Определение формы и приемов развития тем.

1. Музыка из кантаты «Александр Невский» С.С.Прокофьева: «Песня об Александре Невском», «Вставайте, люди русские».

2.Икона «Святой князь Александр Невский», триптих П.Корина «Александр Невский».

Н.Зиновьев «Ледовое побоище». «Ледовое побоище» из кантаты «Александр Невский» С.С.Прокофьева.

5

04.02-09.02

Музыкальная живопись и живописная музыка.

Размышление на тему: Какую роль играет природа в жизни человека? Как она пробуждает творческое воображение писателей, композиторов, художников?

Подбор музыкальных произведений, близких по настроению картинам.

Интонационно-образный анализ картин и музыкального произведения.

Обоснование трактовки стихотворения «Островок» поэта К.Бальмонта и композитора Рахманинова С.В.

Определение жанра, сюжета, основной идеи произведения.

Сравнение настроения романса с картинами Д.Бурлюка «Пейзаж» и А.Рылова «Буйный ветер».

Определение приемов развития темы и формы. Сопоставление прелюдий, выявление контраста музыкального языка, сравнение с произведениями живописи и литературы.

1.В. Борисов-Мусатов «Весенний этюд», «Весна», «Цветущие вишни», «Водоем» и т.д.

2.Рахманинов С.В. «Островок»

Рахманинов С.В. «Весенние воды».

Рахманинов С.В. «Прелюдии» соль мажор, соль-диез минор.

5.Левитан «Весна. Большая вода».

. Муз. В.Серебринникова, сл.В.Степанова «Семь моих цветных карандашей»

6

11.02-16.02

Живописная музыка в песнях Ф. Шуберта.

Взаимодействие музыки и живописи на основе осознания специфики языка каждого из них.

Определение приемов развития темы и формы.

1.Ф.Шуберт «Форель» и

 «Фореллен-квинтет».

 

муз. и сл. С.Смирнова «Семь весёлых нот».

7

18.02-23.02

Колокольность в музыке и изобразительном искусстве.

Определение жанра концертной симфонии.

Сопоставление на основе интонационно-образного анализа, сравнение с музыкой колокольных звонов.

Определение жанровых признаков, имитирующего инструмента.

Определение сходства и различия художественного воплощения образов фресковой живописи и в музыке.

1. С.В. Рахманинов фрагменты сюиты-фантазии – «Светлый праздник» и «Слезы».

2. В. Кикта «Фрески Софии Киевской» концертная симфония для арфы с оркестром.

3. Муз. В.Серебринникова, сл.В.Степанова «Семь моих цветных карандашей».

8

25.02-02.03

Портрет в музыке и изобразите-льном искусстве

Осознание музыки как искусства интонации и обобщение на новом уровне триединства «композитор-исполнитель-слушатель»; расширение представлений обучающихся о выразительных возможностях скрипки.

Сравнение картин и музыкальных фрагментов на основе метода «сходства и различия».

Понятия интерпретация, трактовка, версия, обработка.

Что сохранили композиторы, а что подвергли изменению?

В какой форме написаны произведения?

Какая из версий ближе к образу, созданному Паганини?

1.Ф.Ботиччини «Ангелы, играющие на музыкальных инструментах», Я.Ван Эйк «Музицирующие ангелы», Д.Жилинский «Альтист» и т.д..

2. И.С.Бах «Чакона», 3.Э.Делакруа «Портрет Н.Паганини», С.Коненков «Н.Паганини».

4.Паганини «Каприс №24».

5. С.В. Рахманинов «Вариации на тему Паганини».

6. Музыка и слова А. Куклина «Песенка о песенке»

9

04.03-09.03

Состав симфонического оркестра. Волшебная палочка дирижера.





Особое значение дирижера, выразительной роли различных групп инструментов.

Определение жанра симфонии, соотнесение с литературным жанром по масштабности.

Интонационно-образный анализ произведений.

1.Л.Бетховен. 2 часть «Симфонии №3».

2.Э.Делакруа «Свобода ведет народ».

3. Повторение песенного репертуара.

10

11.03-19.03

Что роднит музыку с изобразительным искусством?

Размышление на тему урока. Заслушивание сообщений учащихся.

Сообщения учащихся.

Оценивание певческих умений учащихся.


IV четверть               8 часов.

1

01.04-06.04

Образы борьбы и победы в искусстве.

Образный строй «Симфонии №5» Л.Бетховена, творческий процесс сочинения музыки.

Размышление на тему: Можем ли мы услышать живопись? Можем ли мы увидеть музыку?

1.Л.Бетховен «Симфония №5», 1 часть.

2. Музыка и слова А Куклина «Песенка о песенке»

2

08.04-13.04

Храмовая музыка. Застывшая музыка

Гармония в синтазе искусств: архитектуры, музыки, изобразительного искусства. Что объединяет произведения музыкального искусства и архитектуры? Подбор музыкальных произведений, созвучных образному строю репродукций. Определение характерных особеннстей музыкального языка И.С.Баха на основе интонационно-образного анализа.  Архитектура – застывшая музыка.

Отличия православной и католической музыкальной культуры.

1. Работа с изобразительным рядом учебника (стр.126-131).

2. И.С. Бах «Токката» ре минор, «Ария» из оркестровой сюиты №3, «Менуэт» и «Ария» из «Нотной тетради А.М.Бах», «Прелюдия» до мажор из «ХТК», «Чакона» ре минор.

3. Муз. В.Синенко, сл. Пляцковского «Птица-музыка»

3

15.04-20.04

Полифония в музыке и живописи

Определение «полифония», «токката», «фуга».

Сопоставление выразительных средств художественного языка разных видов искусств.

Дискуссия на тему: актуальна ли музыка Баха для современников (на основе собственного отношения)?

Творческая работа.

  1.И.С.Бах «Токката и фуга» ре минор.

2. «Прелюдия» соль минор.

3. «Прелюдия и фуга» до мажор из «ХТК».

4.М.Чюрленис «Фуга».

5. Муз. В.Синенко, сл. Пляцковского «Птица-музыка»

4

22.04-27.04

Музыка на мольберте.

Знакомство с творчеством литовского художника и композитора М.К. Чюрлениса. Расширение представлений о взаимосвязи и взаимодействии музыки, изобразительного искусства и литературы.

Анализ репродукций картин триптиха: цветовой колорит, композиция, образы.

1. М. Чюрленис прелюдии для фортепиано.

2. М. Чюрленис «Море» симфоническая поэма.

3.Триптих «Соната моря», «Сказка. Путешествие королевны»: «Сотворение мира», «Приветствие солнцу».

4. А.Пахмутова, сл.Н.Добронравова «Алый парус».

5

29.04-04.05

Импрессио-низм в музыке и живописи

Особенности импрессионизма как художественного стиля, взаимодействие и взаимообусловленность импрессионизма в музыке и живописи.

Анализ цветового колорита, композиции.

Сравнение выразительных средств музыки на основе метода «тождества и контраста».

Сравнение, определение образов, жанровых особенностей на основе метода «тождества и контраста».

Сравнение с «детской» музыкой П.И.Чайковского, С.Прокофьева.

1.К.Моне «Впечатление. Восход солнца».

2. Н.А.Римский-Корсаков «Океан-море синее»

3. К.Дебюсси «Диалог ветра с морем».

4. К.Дебюсси «Звуки и запахи реют в вечернем воздухе», «Лунный свет»,  «Кукольный кэк-уок».

5.А.Пахмутова, сл.Н.Добронравова «Алый парус».


6

06.05-11.05

Звучащие картины.

Знакомство с жанром реквиема.

Интонационно-образный анализ.

Анализ композиции, образов, формулирование основной идеи.

1.Д.Б.Кабалевский «Реквием».

2.С.Красаускас «Реквием».

3. Гимн России.

7

13.05-18.05

Мимолётности С. Прокофьева.

В каждой мимолетности вижу я миры…

Интонационно-образный мир произведений композитора С.С. Прокофьева.

Сравнение музыкальных зарисовок С.С.Прокофьева с картинами художника В.Кандинского, определение замысла.

Сравнение различных исполнительских трактовок.

1.С.С.Прокофьев «Мимолетности».

2. . М.П.Мусоргский  «Избушка на курьих ножках».

3.  В.Щукин, сл. С.Козлова «Маленький кузнечик»

8

20.05-29.05

Мир композитора.

Обобщающий урок по теме «Музыка и изобразительное искусство».

Взаимодействие изобразительного искусства и музыки на основе стилевого сходства и различия.

Музыкальная викторина по произведениям И.С.Баха, М.Чюрлениса, Н.А.Римского-Корсакова, С.С.Прокофьева, К.Дебюсси

1. Защита группового проекта «Взаимосвязь музыки композитора … с произведениями изобразительного искусства».

2.Составление «Концертной афиши» для урока-концерта.

3. Муз.Г.Струве «Музыка»

Требования к уровню подготовки учащихся 5 класса:

Знать/понимать:

специфику средств художественной выразительности каждого из видов искусств;

взаимодействие музыки с другими видами искусства на основе осознания специфики языка разных видов искусств;

роль музыки в изображении исторических событий, картин природы, разнообразных характеров, портретов людей и музыкантов;

стилистические особенности музыкального языка Римского-Корсакова Н.А., Чайковского П.И., Рахманинова С.В., Прокофьева С.С., Свиридова Г.В., Баха И.С., Моцарта В, Бетховена Л., Дебюсси К.

Уметь:

находить ассоциативные связи между художественными образами музыки и другими видами искусств;

размышлять о знакомом произведении, высказывать суждение об основной идее, средствах и формах ее воплощения;

различать простые и сложные жанры вокальной, инструментальной, сценической музыки;

находить жанровые параллели между музыкой и другими видами искусства;

творчески интерпретировать содержание музыкального произведения в пении, музыкально-ритмическом движении, поэтическом слове, изобразительной деятельности;

участвовать в коллективной исполнительской деятельности (пении, пластическом интонировании, импровизации и игре на простейших шумовых инструментах);

Использовать приобретенные знания и умения в практической деятельности и повседневной жизни:

развивать умения и навыки музыкально-эстетического самообразования: формирование фонотеки, посещение концертов, театров и т.д.;

проявлять творческую инициативу, участвуя в музыкально-эстетической жизни класса, школы.



Предварительный просмотр:

Пояснительная записка

В программе 6 класса рассматривается многообразие музыкальных образов, запечатленных в жанрах вокальной, инструментальной и инструментально-симфонической музыки. Музыкальный образ рассматривается как живое, обобщенное представление о действительности, выраженное в звуках. В сферу изучения входят также интонационная природа музыкальных образов, приемы взаимодействия и развития различных образных сфер в музыкальном искусстве. Приоритетным направлением содержания программы и УМК по-прежнему остается русская музыкальная культура. Фольклор, классическое наследие, музыка религиозной традиции, современные музыкальные направления музыкального искусства формируют у учащихся национальное самосознание, понимание значимости своей культуры в художественной картине мира.

Содержание раскрывается в учебных темах каждого полугодия: тема первого полугодия – «Мир образов вокальной и инструментальной музыки»; тема второго полугодия – «Мир образов камерной и симфонической музыки».

Исходными документами для составления данной рабочей программы являются:

Базисный учебный план общеобразовательных учреждений Российской Федерации, утвержденный приказом Минобразования РФ № 1312 от 09. 03. 2004;

Федеральный компонент государственного образовательного стандарта, утвержденный Приказом Минобразования РФ от 05. 03. 2004 года № 1089;

авторская программа «Музыка» авторов Г.П.Сергеевой, Е.Д.Критской /Программы общеобразовательных учреждений. Музыка. 1-7 классы. Искусство. 8-9 классы. – М.: Просвещение, 2010;;

федеральный перечень учебников, рекомендованных (допущенных) к использованию в образовательном процессе на 2011/2012 учебный год Министерством образования и науки РФ (приказ № 2080 от 24 декабря);

требования к оснащению образовательного процесса в соответствии с содержательным наполнением учебных предметов федерального компонента государственного образовательного стандарта.                                                                                                                                                                                                                                                Данная рабочая программа разработана на основе авторской программы «Музыка» авторов Критской Е. Д., Сергеевой Г. П., Шмагиной Т. С. При работе по данной программе используется следующий учебно-методический комплект: учебники, рабочие тетради, нотная хрестоматия, фонохрестоматия, методические рекомендации для 6 класса.

Данная рабочая программа рассчитана на 34 часа, авторское поурочное планирование используется без изменений.

Реализация данной программы опирается на следующие методы музыкального образования:

метод художественного, нравственно-эстетического познания музыки;

метод эмоциональной драматургии;

метод интонационно-стилевого постижения музыки;

метод художественного контекста;

метод создания «композиций»;

метод перспективы и ретроспективы;

метод проектов.

Виды музыкальной деятельности, используемые на уроке, весьма разнообразны и направлены на полноценное общение учащихся с высокохудожественной музыкой. В сферу исполнительской деятельности учащихся входит: хоровое, ансамблевое и сольное пение; пластическое интонирование и музыкально-ритмические движения; различного рода импровизации (ритмические, вокальные, пластические и т.д.), инсценирование (разыгрывание песен), сюжетов музыкальных пьес программного характера, фольклорных образцов музыкального искусства. Кроме того, УМК содержит проблемные, дискуссионные, «открытые» вопросы и разноуровневые задания, предполагающие аргументацию и личностную оценку учащегося, поддерживающие состояние творческого поиска детей и учителя. Помимо исполнительской деятельности, творческое начало учащихся находит отражение в исследовательской проектной деятельности. Современный проект учащихся – это дидактическое средство активизации познавательной деятельности, развития креативности, исследовательских умений и навыков, общения в коллективе, формирования определенных личностных качеств. Исследовательские проекты являются культурологическими по своему содержанию и межпредметными по типу, так как в них интегрируются несколько предметов. Для исследовательской проектной деятельности рекомендуются следующие темы: «Образы Родины, родного края в музыкальном искусстве»; «Образы защитников отечества в музыке, изобразительном искусстве, литературе»; «Народная музыка: истоки, направления, сюжеты и образы, известные исполнители и исполнительские коллективы»; «Вечные темы жизни в классическом музыкальном искусстве прошлого и настоящего»; «Музыка в храмовом синтезе искусств от прошлого к будущему»; «Музыка серьезная и легкая: проблемы, суждения, мнения»; «Авторская песня: любимые барды».

В качестве форм контроля используются творческие задания, анализ музыкальных произведений, музыкальные викторины, уроки-концерты, защита исследовательских проектов.

Учебный план по музыке для 6 класса

№ п/п

Наименование
разделов и тем

Всего

часов

Из них

Приме-

чание

Лабораторные

и прак тические

Контрольные и

диагностические

материалы

Экс-

курсии

I.

Тема №1. «Мир образов вокальной и инструментальной музыки»

16 ч.

2 ч.

Обобщающие уроки

II.

Тема №2. «Мир образов камерной и симфонической музыки» 

18 ч.

2 ч.

Защита исследовательских проектов

Итого

34 ч.

4 ч.

Учебно-тематический план по музыке для 6 класса


урока

Тема урока

Кол-во

часов

Формы контроля

I полугодие «Мир образов вокальной и инструментальной музыки»     16 часов.


I четверть           9 часов.

1

Удивительный мир музыкальных образов

1 ч.

2

Образы романсов и песен русских композиторов. Старинный русский романс.

1 ч.

3

Два музыкальных посвящения. Портрет в музыке и живописи. Картинная галерея

1 ч.

Проверочная работа.

4

Романсы С. В. Рахманинова

1 ч.

5

Музыкальный образ и мастерство исполнителя

1 ч.

Доклады по теме.

6

Обряды и обычаи в фольклоре и в творчестве композиторов

1 ч.

7

Образы песен зарубежных композиторов. Искусство прекрасного пения

1 ч.

Викторина по музыке Ф. Шуберта

8

Старинный песни мир. Баллада «Лесной царь».

1 ч.

9

Обобщающий урок.

Образы русской народной и духовной музыки. Народное искусство Древней Руси

1 ч.

Фронтальный опрос по теме.

Оценивание певческих умений учащихся

II четверть                    7 часов.

1

Образы русской народной духовной музыки. Духовный концерт

1 ч.

2

«Фрески Софии Киевской»

1 ч.

Самостоятельная работа.

3

«Перезвоны». Молитва

1 ч.

Сообщения на тему «Молитва в искусстве».

4

Образы духовной музыки Западной Европы. Небесное и земное в музыке Баха. Полифония. Фуга. Хорал

1 ч.

Викторина.

5

Образы скорби и печали. Фортуна правит миром. «Кармина бурана».

1 ч.

6

Авторская песня: прошлое и настоящее.

1 ч.

Творческая работа.

7

Обобщающий урок.

Джаз – искусство XX века.

1 ч.

Фронтальный опрос по теме.

Оценивание певческих умений учащихся

II полугодие

«Мир образов камерной и симфонической музыки»            18 час.


III четверть        10 часов.

1.

Вечные темы искусства и жизни. Образы камерной музыки.

1 ч.

2.

Инструментальная баллада.

1 ч.

3.

Ночной пейзаж.

1 ч.

Самостоятельная работа.

4.

Инструментальный концерт. «Итальянский концерт».

1 ч.

Проверочная работа.

5.

«Космический пейзаж». «Быть может, вся природа – мозаика цветов?». Картинная галерея.

1 ч.

6.

Образы симфонической музыки. «Метель».

1 ч.

7.

Музыкальные иллюстрации к повести А.С.Пушкина.

1 ч.

Викторина.

8.

Симфоническое развитие музыкальных образов. «В печали весел, а в веселье печален».

1 ч.

9.

Связь времен.

1 ч.

10.

Обобщающая тема. Образы камерной музыки

1 ч.

Фронтальный опрос по теме.

Оценивание певческих умений учащихся

IV четверть                8 часов.

1.

Программная увертюра. Л. Бетховен.

1 ч.

2.

Увертюра «Эгмонт».

1 ч.

Викторина.

3.

Увертюра-фантазия «Ромео и Джульетта».

1 ч.

Творческая работа.

4.

П. Чайковский «Ромео и Джульетта»

1 ч.

5.

Мир музыкального театра. Балет С. С. Прокофьева «Ромео и Джульетта»

1 ч.

Творческая работа.

6.

Опера «Орфей и Эвридика» К.В. Глюка. Рок-опера.

1 ч.

7.

Образы киномузыки.

1 ч.

8.

Обобщающий урок

1 ч.

Защита исследовательских проектов

За учебный год:

34ч.

Поурочное планирование по музыке для 6 класса

I полугодия «Мир образов вокальной и инструментальной музыки»

I четверть        9 часов

Дата

Тема урока

Основное содержание урока

Материал урока

1.

03.09-08.09

Удивительный мир музыкальных образов

Определение музыкального образа. Специфика вокальной и инструментальной музыки. Лирические образы русских романсов и песен. Многообразный мир эмоциональных чувств в лирическом романсе. Единство музыкальной и поэтической речи в романсе.

Творч.т., с. 4-5

1. А. Гурилёв. «Колокольчик».

2. П. Булахов, сл. В. Чуевского «Гори, гори, моя звезда».

3. А.Обухов, сл. А.Будищева «Калитка».

4. Б. Шереметьев, ст. А. С. Пушкина «Я вас любил».

5. Тухманов Д., сл. М. Ножкина «Россия»

2.

10.09-15.09

Образы романсов и песен русских композиторов.  Старинный русский романс.

Жанр песни-романса. Песня-диалог. Инструментальная обработка романса Творч.т., с. 6-7.

1. А. Варламов, сл. Н. Цыганова «Красный сарафан».

2. М. Глинка – М. Балакирев. «Жаворонок».

3. Тухманов Д., сл. М. Ножкина «Россия»

.3.

17.09-22.09

Портрет в музыке и живописи

Музыкальный портрет. Единство содержания и формы. Приемы развития музыкального образа. Особенности музыкальной формы. Сравнение исполнительских трактовок

Пр.р. Тв.т., с. 8-9.

1. Тухманов Д., сл. М. Ножкина «Россия».

2. М. Глинка, ст. А. С. Пушкина. «Я помню чудное мгновенье».

3. М. Глинка. «Вальс-фантазия».

4.

24.09-29.09

Романсы

С. В. Рахманинова «Уноси мое сердце в звенящую даль…»

Лирические образы романсов С. В. Рахманинова. Мелодические особенности музыкального языка С.В.Рахманинова. Выразительность и изобразительность в музыке.

Викторина по муз. материалу С. Рахманинову 5 кл. Тв.т.,с. 10-12

1. С. В. Рахманинов, сл. Е. Бекетовой. «Сирень».

2. С. В. Рахманинов, сл. Г. Галиной. «Здесь хорошо».

3. С. В. Рахманинов «Островок».

4. Ю. Визбор «Лесное солнышко»

5.

01.10-06.10

Музыкальный образ и мастерство исполнителя

Творчество Ф.И.Шаляпина. Выразительные тембровые и регистровые возможности голоса Ф.И.Шаляпина. Артистизм и талант Ф.И.Шаляпина

1. М. И. Глинка «Рондо Фарлафа» из оперы «Руслан и Людмила» в исполнении Ф.Шаляпина.

2. М. И.Глинка «Ария Сусанина» из оперы «Иван Сусанин».

3. Н. А.Римский-Корсаков «Песня варяжского гостя» из оперы «Садко».

4. Ю. Визбор «Лесное солнышко»

6.

08.10-13.10

Обряды и обычаи в фольклоре и в творчестве композиторов

Лирические образы свадебных обрядовых песен. Песня-диалог. Воплощение обряда свадьбы в операх русских композиторов (на примере одной из опер по выбору учителя)

Тв.т.,с. 17.

1. РНП «Матушка, что во поле пыльно».

2. М. Матвеев «Матушка, что во поле пыльно».

3. М. П. Мусоргский. Хор «Плывёт, лебёдушка» из оперы «Хованщина».

4. М. И.Глинка. Хор «Разгулялися, разливалися» из оперы «Иван Сусанин».

5. А. Морозов, сл. Н. Рубцова «В горнице»

7.

15.10-20.10

Образы песен зарубежных композиторов Искусство прекрасного пения.

Знакомство с вокальным искусством прекрасного пения бельканто. Музыкальные образы песен Ф.Шуберта. Развитие музыкального образа от интонации до сюжетной сцены.

1. М. И.Глинка Венецианская ночь в исп. Н. Дорлиак .

2. Ф. Шуберт «Форель».

3. Ф. Шуберт 4 часть «Фореллен-квинтете».

4. А. Морозов, сл. Н. Рубцова «В горнице».

8.

22.10-27.10

Старинный песни мир. Баллада «Лесной царь»

Драматические образы баллады «Лесной царь». Единство выразительного и изобразительного в создании драматически напряженного образа. Сквозное развитие баллады. Артистизм и мастерство исполнителя. Тв.т.,с. 18-19.

1. Ф.Шуберт. Баллада «Лесной царь» в исполнении Д. Фишер-Дискау на немецком языке.

2. Ф. Шуберт. Баллада «Лесной царь» в исполнении Б. Гмыря.

3. В. Шаинский «Багульник».

9.

29.10-30.10

Обобщающий урок.

Образы русской народной музыки. Народное искусство Древней Руси

Особенности развития русского музыкального фольклора. Отличительные черты фольклора: импровизационность и вариационность. Составление ритмической партитуры для инструментовки русской народной песни, инструментальное музицирование

1. «Пляска скоморохов» из оперы «Снегурочка» Н. А. Римского-Корсакова.

2. «Во кузнице», «Как под яблонькой», «Былинные наигрыши».

Мини-сообщения на темы по выбору: «Отражение жизни человека в жанрах народных песен», «Былинные образы в русском фольклоре», «Народные музыкальные инструменты Руси», «Кто такие скоморохи?», «Музыка на народных праздниках», «Современные исполнители народных песен»









II четверть        7 часов

1.

12.11-17.11

Образы русской народной духовной музыки. Духовный концерт

Характерные особенности духовной музыки. Основные жанры религиозно-духовной культуры – Всенощная и Литургия. Знаменный распев как основа русской духовной музыки.

Жанр хорового концерта. Полифоническое изложение материала Тв. т., с.28-29

1. Знаменный распев «Шестопсалмие».

2. Киевский распев «Свете тихий».

3. П. Г. Чесноков «Да исправится молитва моя» в исп. И. Архиповой.

4. М. Березовский. Духовный концерт «Не отвержи мене во время старости» 1часть.

5. Б. Окуджава «Молитва»

2.

19.11-24.11

«Фрески Софии Киевской».

Духовные сюжеты и образы в современной музыке. Особенности современной трактовки. Тв. т.,с. 22, 24-25

1. Фрагменты из концертной симфонии В. Кикта «Фрески Софии Киевской»: «№3. Орнамент»; «№6. Борьба ряженых»; «№7. Музыкант».

2. Б.Окуджава «Молитва»

3.

26.11-01.12

«Перезвоны». Молитва.

Связь музыки В.Гаврилина с русским народным музыкальным творчеством. Жанр молитвы в музыке отечественных композиторов.

1. Фрагменты из симфонии-действа В. Гаврилин Перезвоны: «Вечерняя музыка»; «Весело на душе»; «Молитва»; «№2. Смерть разбойника»; « №4. Ерунда»; «№8. Ти-ри-ри».

2. Б.Окуджава «Молитва»

4.

03.12-08.12

Образы духовной музыки Западной Европы. Полифония. Фуга. Хорал.

Характерные особенности музыкального языка И.С.Баха. Выразительные возможности органа. Особенности развития музыки в полифонии. Полифонический 2-частный цикл: токката и фуга, прелюдия и фуга. Современная рок-обработка музыки И.С.Баха.

1. И. С.Бах «Токката» ре минор.

2. И. С.Бах «Токката» ре минор в исполнении рок-группы.

3. И. С.Бах. Хорал «Проснитесь, голос к вам взывает».

4. А. Городницкий «Атланты»

5.

10.12-15.12

Образы скорби и печали. Фортуна правит миром. «Кармина бурана».

Образы скорби и печали в духовной музыке. Закрепление вокально-инструментальных жанров кантаты и реквиема. Полифонический и гомофонный тип изложения музыкального материала. Контраст музыкальных образов.

2. В. А.Моцарт «Реквием»: «№1ч. Реквием атернам»

3. Фрагменты из сценической кантаты К. Орфа «Кармина Бурана»: « №1. О, Фортуна!»;

« №2. Оплакиваю раны, нанесённые мне судьбой»; «№5. Тая, исчезает снег»; «№8. Купец, продай мне краску»; «№20. Приходите, приходи»; «№21. На неверных весах моей души».

4. А. Городницкий «Атланты»

6.

17.12-22.12

Авторская песня: прошлое и настоящее.

Жанры и особенности авторской песни. Исполнители авторской песни – барды. Выдающиеся отечественные исполнители авторской песни. История становления авторской песни. Жанр сатирической песни.

1. Д. Тухманов «Из вагантов» - из вокальной рок-сюиты «По волне моей памяти».

2. «Гаудеамус» - Международный студенческий гимн.

4. Б.Окуджава  «Нам нужна одна победа» из кинофильма «Белорусский вокзал».


7.


24.12-29.12


Обобщающий урок.

Джаз – искусство XX века.


Взаимодействие легкой и серьезной музыки. Определение джаза. Истоки джаза (спиричуэл, блюз). Импровизационность джазовой музыки. Джазовые обработки.


1. Спиричуэл «Бог осушит мои слёзы».

2. Блюз «Сегодня я пою блюз». 4. Дж. Гершвин. «Любимый мой».

3.И.Миллс-Д. Эллингтон «Караван» в исп. джаз-оркестра п/у Д.Эллингтона.

4.М. Минков «Старый рояль».

Оценивание певческих умений учащихся.


Поурочное планирование по музыке для 6 класса

II полугодия «Мир образов камерной и симфонической музыки»

III четверть   10 часов

Дата

Тема урока

Основное содержание урока

Музыкальный материал урока

1.

10.01-12.01

Вечные темы искусства и жизни. Образы камерной музыки

Жизнь – единая основа художественных образов любого вида искусства. Своеобразие и специфика художественных образов камерной и симфонической музыки. Характерные черты музыкального стиля Ф.Шопена. Закрепление жанра ноктюрна Тв. т. с.34-35 (см.р.)

1. Ф. Шопен. «Этюд № 12».

2. Ф  Шопен. «Прелюдия №24» ре минор.

3.Я. Френкель, сл. Ю. Левитанского «Баллада о гитаре и трубе»

2.

14.01-19.01

Инструмен-тальная баллада

Особенности жанра инструментальной баллады. Переплетение эпических, лирических и драматических образов. Сходство и различие как основной принцип развития и построения музыки. Контраст как основной принцип развития в балладе

1. Ф.Шопен «Баллада №1» соль минор.

2. Я.Френкель, сл. Ю. Левитанского «Баллада о гитаре и трубе»

3.

21.01-26.01

Ночной пейзаж

Расширение представлений о жанре ноктюрна. Особенности претворения образа-пейзажа Тв. т. с. 41 (см.р.), картинная галерея.

1. Ф. Шопен «Ноктюрн» фа минор.

2. П. Чайковский «Ноктюрн» до-диез минор.

3. А. П.Бородин «Ноктюрн» из «Квартета №2».

4. Я. Френкель, сл. Ю. Левитанского «Баллада о гитаре и трубе» 

4.

28.01-02.02

Инструмен-тальный концерт. «Итальянский концерт»

Зарождение и развитие жанра инструментального концерта. Разновидности и структура концерта. Инструментальный концерт эпохи барокко. Программная музыка. Выразительность и изобразительность музыки. Образ-пейзаж Тв.т. с.48 (пр.р.)

1. А. Вивальди «Весна» из цикла «Времена года».

2.А. Вивальди «Зима» из цикла «Времена года».

3. А. Вивальди «Весна» 1часть из цикла «Времена года» в аранжировке джаз-оркестра Р. Фола.

5. И. С. Бах «Итальянский концерт».

6. О. Митяев «Как здорово»


5.

04.02-09.02

«Космический пейзаж». «Быть может, вся природа – мозаика цветов?»

Образ-пейзаж. Приемы развития современной музыки. Выразительность и изобразительность в музыке. Контраст образных сфер. Моделирование ситуации восприятия непрограммного произведения (по А. Пиличяускасу). Выразительные возможности электромузыкального инструмента

1. Ч. Айвз «Космический пейзаж».

2. Э. Артемьев «Мозаика».

3. О. Митяев «Как здорово»


6.

11.02-16.02

Образы симфониче-ской музыки. «Метель».

Образы русской природы в музыке Г. Свиридова. Возможности симфонического оркестра в раскрытии образов литературного произведения. Стилистические особенности музыкального языка Г. Свиридова. Особенности развития музыкального образа в программной музыке

1. Фрагменты музыкальных иллюстраций к повести Пушкина «Тройка» Г. Свиридова «Метель»: «Тройка»; «Вальс»; «Весна и осень»; «Романс»;

2. Н. Зубов. «Не уходи».

3. О. Митяев «Как здорово»

7.








18.02-23.02

Музыкальные иллюстрации к повести А. С. Пушкина

Образы русской природы в музыке Г.Свиридова. Стилистические особенности музыкального языка Г.Свиридова. Широкие связи музыки и литературы.

Тв. т. с. 46-47 самостоятельная письменная работа (раздаточный материал).

1. Фрагменты музыкальных иллюстраций к повести Пушкина «Тройка» Г. Свиридова «Метель»: «Пастораль»; «Военный марш»; «Венчание».

2. Н. Зубов. «Не уходи».

3. О. Митяев «Как здорово»

8 .

25.02-02.03

Симфониче-ское развитие музыкальных образов.

Особенности жанров симфонии и оркестровой сюиты. Стилистические особенности музыкального языка В.Моцарта и П.И.Чайковского. Сходство и различие как основные принципы музыкального развития, построения музыкальной формы. Различные виды контраста. Контраст как сопоставление внутренне противоречивых состояний. Интерпретация и обработка классической музыки

1.В. А. Моцарт «Симфония № 40».

2. Е.Крылатов, сл.Е.Евтушенко «Ольховая сережка»

9.





04.03-09.03

Связь времён.

Особенности жанров симфонии и оркестровой сюиты. Стилистические особенности музыкального языка В.Моцарта и П.И.Чайковского. Сходство и различие как основные принципы музыкального развития, построения музыкальной формы. Различные виды контраста. Контраст как сопоставление внутренне противоречивых состояний. Интерпретация и обработка классической музыки.

2. В.А.Моцарт «Авэ верум».

3.П И.Чайковский «Моцартиана», оркестровая сюита №4.

4. Е.Крылатов, сл.Е.Евтушенко «Ольховая сережка»

10.


11.03-19.03

Обобщающий урок. Образы камерной музыки.

Разнообразие и развитие образов камерной  музыки.

Викторина. Оценивание певческих умений учащихся.


IV четверть      8 часов.

1.

01.04-06.04

Программная увертюра. Л. Бетховен.

Жанр программной увертюры. Воплощение литературного сюжета в программной музыке. Мир образов Л. Бетховена.

Л. Бетховен Симфония №3 «Героическая»

Е. Крылатов, сл. Е. Евтушенко «Ольховая сережка»

2.



08.04-13.04

Увертюра «Эгмонт»

Контраст как конфликтное столкновение противоборствующих сил. Закрепление строения сонатной формы.

1. Л. Бетховен. Увертюра «Эгмонт».

2. Е. Крылатов, сл. Е. Евтушенко «Ольховая сережка»

3.

15.04-20.04

Увертюра-фантазия «Ромео и Джульетта»

Взаимосвязь музыки и литературы. Воплощение литературного сюжета в программной музыке. Закрепление строения сонатной формы.

1. П. И. Чайковский. Увертюра-фантазия «Ромео и Джульетта».

2. Н. Рота, сл. Л. Дербенева «Слова любви» из к/ф «Ромео и Джульетта»

4.



22.04-27.04

П. Чайковский «Ромео и Джульетта»

Контраст как конфликтное столкновение противоборствующих сил. Обобщенные образы добра и зла, любви и вражды Тв. т. с. 56-57.

П. И. Чайковский. Увертюра-фантазия «Ромео и Джульетта».

2. Н. Рота, сл. Л. Дербенева «Слова любви» из к/ф «Ромео и Джульетта»

5.

29.04-04.05

Мир музыкального театра. Балет С. С. Прокофьева «Ромео и Джульетта»

Интерпретация литературного произведения в различных музыкально-театральных жанрах: опере, балете, мюзикле. Взаимопроникновение и смысловое взаимодействие слова, музыки, сценического действия, хореографии и т.д. Метод острых контрастных сопоставлений как один из сильнейших драматургических приемов

1. Фрагменты балета С. С. Прокофьева «Ромео и Джульетта»: «Вступление»; «Улица просыпается»; «Патер Лоренцо»; «Монтекки и Капулетти (Танец рыцарей)»; «Гибель Тибальда»; «Приказ Герцога»; «Похороны и смерть Джульетты».

2. Н. Рота, сл. Л. Дербенева «Слова любви» из к/ф «Ромео и Джульетта».

6.









06.05-11.05

Опера «Орфей и Эвридика» К. Глюк. Рок-опера.

Интерпретация литературного произведения в различных музыкально-театральных жанрах: опере, балете, мюзикле. Взаимопроникновение и смысловое взаимодействие слова, музыки, сценического действия, хореографии и т.д. Метод острых контрастных сопоставлений как один из сильнейших драматургических приемов

3. Фрагменты из оперы К. Глюка «Орфей и Эвридика»: «Хор пастухов и пастушек»; ария Орфея «Потерял я Эвридику».

4. Фрагменты из рок-оперы А.Журбина «Орфей и Эвридика»: «Песня Орфея»; «Дуэт Орфея и Эвридики»; песня Орфея «Не срывай его, золотой цветок…»; баллада Фортуны «Все несчастливцы, как один…»; сцена Орфея и Харона; речитатив и баллада Харона «Орфей, дай мне руку…»; ария Орфея «Потерял я Эвридику…»; хор «Не спеши к любимой в путь обратный…».

7.

13.05-18.05

Образы киномузыки

Современная трактовка классических сюжетов и образов: мюзикл, рок-опера, киномузыка

1. И.Дунаевский Музыка из к/ф «Дети капитана Гранта»: «Увертюра»; «Песенка о капитане»; песенка Роберта «Спой нам, ветер».

2. М. Таривердиев. «Мгновения» из к/ф «Семнадцать мгновений весны 3. Н. Рота. Тема любви из к/ф «Ромео и Джульетта».

4. К. Армстронг Музыка из к/ф «Ромео и Джульетта»: «Песня Джульетты»; хор; дуэт Ромео и Джульетты; сцена на балконе.

5.Е.Дога. Вальс из к/ф «Мой ласковый и нежный зверь»

8.



20.05-28.05

Обобщающий урок

Жизнь – единая основа художественных образов любого вида искусства. Своеобразие и специфика художественных образов камерной и симфонической музыки

Защита исследовательских проектов

Требования к уровню подготовки учащихся 6 класса:

Знать/понимать:

жизненно-образное содержание музыкальных произведений разных жанров;

специфику лирических, эпических, драматических музыкальных образов;

имена выдающихся русских и зарубежных композиторов, приводить примеры их произведений;

иметь представление о приемах взаимодействия и развития образов музыкальных произведений.

Уметь:

различать лирические, эпические, драматические музыкальные образы;

определять по характерным признакам принадлежность музыкальных произведений к соответствующему жанру и стилю – музыка классическая, народная, религиозная, современная;

владеть навыками музицирования: исполнение песен (народных, классического репертуара, современных авторов), напевание запомнившихся мелодий знакомых музыкальных произведений;

анализировать различные трактовки одного и того же произведения, аргументируя исполнительскую интерпретацию замысла композитора;

раскрывать образный строй музыкальных произведений на основе взаимодействия различных видов искусства;

развивать навыки исследовательской художественно-эстетической деятельности (выполнение индивидуальных и коллективных проектов).

Использовать приобретенные знания и умения в практической деятельности и повседневной жизни:

развивать умения и навыки музыкально-эстетического самообразования: формирование фонотеки, посещение концертов, театров и т.д.;

проявлять творческую инициативу, участвуя в музыкально-эстетической жизни класса, школы.

Муниципальное образовательное учреждение гимназия №2

Рассмотрена и согласована

на заседании МО

Протокол

От «___» ______________ 2012  г.

Руководитель МО

                               Утверждена приказом

                           директора гимназии №2

                               Шульгиной Т.В.

        № ___________ 2012 г.  

Рабочая программа по музыке для 6 классов.

                                                      Учитель:

                        Апанасенко С.Б.

Ярославль, 2012-2013  год



Предварительный просмотр:

Муниципальное образовательное учреждение гимназия № 2

Рассмотрена и согласована

на заседание МО

протокол  

от «___» ___________ 2011  г.

Руководитель МО

Утверждена приказом

Директора гимназии №2

Шульгиной Т.В.

№ ___ от ___________ 2011  г.

Рабочая программа по музыке для 7 классов

Учитель:

Апанасенко С.Б.

Ярославль, 2011–2012 год.

Пояснительная записка

Главной темой программы 7 класса является тема «Классика и современность». Предметом рассмотрения в 7 классе являются вечные темы классической музыки и их претворение в произведениях различных жанров; художественные направления, стили и жанры классической и современной музыки; особенности музыкальной драматургии и развития музыкальных образов в произведениях крупных жанров – опере, балете, мюзикле, рок-опере, симфонии, инструментальном концерте, сюите и др. В сферу изучения входят также жанровые и стилистические особенности музыкального языка, единство содержания и формы музыкальных произведений. Особое внимание уделяется изучению стиля, который рассматривается как отражение мироощущения композитора, как отражение музыкального творчества и исполнения, присущего разным эпохам.

Содержание раскрывается в учебных темах каждого полугодия: тема первого полугодия - «Особенности драматургии сценической музыки», тема «В музыкальном театре. Опера» расширена за счёт темы «Музыка к драматическому спектаклю Гоголь-сюита», которая рассматривается на обобщающем уроке в виде проекта. Тема второго полугодия - «Особенности драматургии камерной и симфонической музыки». В этом полугодии темы «Музыка народов мира», «Популярные хиты из мюзиклов и рок-опер» рассматриваются в виде проектов.

Исходными документами для составления данной рабочей программы являются:

  • Базисный учебный план общеобразовательных учреждений Российской Федерации, утвержденный приказом Минобразования РФ № 1312 от 09. 03. 2004;
  • федеральный компонент государственного образовательного стандарта, утвержденный Приказом Минобразования РФ от 05. 03. 2004 года № 1089;
  • авторская программа «Музыка» авторов Г.П. Сергеевой, Е.Д. Критской /Программы общеобразовательных учреждений. Музыка. 1-7 классы. Искусство. 8-9- классы. – М.: Просвещение, 2007;
  • утвержденный приказом от 9 декабря 2008 г. № 379 федеральный перечень учебников,  рекомендованных (допущенных) к использованию в образовательном процессе в образовательных учреждениях, реализующих программы общего образования;
  • требования к оснащению образовательного процесса в соответствии с содержательным наполнением учебных предметов федерального компонента государственного образовательного стандарта.

Данная рабочая программа разработана на основе авторской программы  «Музыка» авторов Г.П.Сергеевой, Е.Д.Критской. При работе по данной программе предполагается использование следующего учебно-методического комплекта для 7 класса: учебники, рабочие тетради, нотная хрестоматия, фонохрестоматия, методические рекомендации.

 Данная рабочая программа рассчитана на 35 часов. В данной рабочей программе добавлен второй час на предмет музыки за счет резервных часов. Второй дополнительный час используется на формирование вокально-хоровых навыков за счет расширения песенного репертуара. Песенный репертуар включает в себя разные музыкальные направления: народные песни, песни современных авторов, песни композиторов классиков. Расширенный список вокально-хорового репертуара приложен к программе.

         Реализация данной программы опирается на следующие методы музыкального образования:

  • метод художественного, нравственно-эстетического познания музыки;
  • метод эмоциональной драматургии;
  • метод интонационно-стилевого постижения музыки;
  • метод художественного контекста;
  • метод перспективы и ретроспективы;

метод проектов.

       

 В связи с увеличением часов изменились и требования к уровню вокально-хоровых навыков учащихся:

Знать / Понимать:

  • Правила охраны голоса, особенно в период мутации.
  • Разновидность певческих атак.
  • Основы элементарной музыкальной грамоты для умения читать по нотам, двух голосные партитуры.
  • Различные формы музыкальных произведений( куплетная, вариации, хоры из опер)
  • Понятия: певческая культура, многоголосие, строй).

Уметь:

  • Правильно пользоваться певческим дыханием, пользоваться принципом цепного дыхания.
  • Четко, без усилий произносить сложные тексты и тексты на иностранном языке.
  • Выразительно и чисто исполнять песни с различными видами двухголосия.
  • Интерпретировать характер произведения.

           В 7 классе продолжается работа учащихся над исследовательской проектной деятельностью. Современный проект учащихся – это дидактическое средство активизации познавательной деятельности, развития креативности, исследовательских умений и навыков, общения в коллективе, формирования определенных личностных качеств. Исследовательские проекты являются культурологическими по своему содержанию и межпредметными по типу, так как в них интегрируются несколько предметов. Для исследовательской проектной деятельности используются следующие темы: «Жизнь дает для песни образы и звуки»; «Музыкальная культура родного края»; «Классика на мобильных телефонах»; «Есть ли у симфонии будущее?»; «Музыкальный театр: прошлое и настоящее»; «Камерная музыка: стили, жанры, исполнители»; «Музыка народов мира: красота и гармония».

В качестве форм контроля используются творческие задания, анализ музыкальных произведений, музыкальные викторины, уроки-концерты, защита исследовательских проектов.

Учебный план по музыке для 7 класса

 п/п

Наименование разделов и тем

Всего

часов

Из них

Приме-

чание

Лабора-

тор-

ные

 и прак- тические

Контроль-

ные и

диагности-

ческие

материалы

Экс-

курсии

I.

Тема №1. «Особенности драматургии сценической музыки»

34 ч.

4 ч.

Обобщающие уроки

Хоровой концерт.

II.

Тема №2. «Особенности драматургии камерной и симфонической музыки»

36 ч.

4 ч.

Защита исследователь-ских проектов

Хоровой концерт.

Итого

70 ч.

8 ч.

Учебно-тематический план по музыке для 7 класса

№ урока

Тема урока

Кол-во часов

Формы контроля

I полугодие

«Особенности драматургии сценической музыки» 34час.

I четверть                18 часов.

1-2.

Классика и современность

2 ч.

3-4.

В музыкальном театре. Опера.

Опера «Иван Сусанин». Новая эпоха в русской музыке.

2 ч.

5-6.

В музыкальном театре. Опера.

Опера «Иван Сусанин». Судьба человеческая – судьба народная.

2 ч.

7-8.

В музыкальном театре. Опера.

Родина моя! Русская земля.

2 ч.

Викторина

9-10.

Опера «Князь Игорь». Русская эпическая опера. Ария князя Игоря.

2 ч.

11-12.

Опера «Князь Игорь». Портрет половчан. Плач Ярославны.

2 ч.

Викторина

13-14.

В музыкальном театре. Балет.

Балет «Ярославна». Вступление. Стон русской земли.

2 ч.

15-16.

В музыкальном театре. Балет. Первая битва с половцами. Плач Ярославны. Молитва.

2 ч.

Тест.

17-18.

Героическая тема в русской музыке. Обобщающий урок.

2 ч.

Фронтальный опрос. Оценивание певческих умений учащихся.

II четверть                 16 часов.

1-2.

Мой народ – американцы. «Порги и Бесс». Первая американская национальная опера. Развитие традиций оперного спектакля.

2 ч.

Проектные работы учащихся.

3-4.

 В музыкальном театре. Опера «Кармен». Самая популярная опера в мире

2 ч.

5-6.

В музыкальном театре. Образ Кармен. Образы Хозе и Эскамильо.

2 ч.

7-8.

В музыкальном театре. Балет «Кармен-сюита». Новое прочтение оперы Бизе. Образ Кармен.

2 ч.

9-10.

В музыкальном театре. Образы Хозе. Образы «масок» и Тореодора.

2 ч.

Викторина.

11-12.

Сюжеты и образы духовной музыки. И.Бах Высокая месса. «От страдания к радости».

2ч.

13-14.

Сюжеты и образы духовной музыки. С. Рахманинов Всенощное бдение. Музыкальное зодчество России. Образы Вечерни и Утрени.

2 ч.

Викторина.

15-16.

Обобщающий урок. Рок-опера «Иисус Христос - суперзвезда».  Вечные темы. Главные связи.

2ч.

Проектные работы учащихся. Хоровой концерт.

II полугодие

«Особенности драматургии камерной и симфонической музыки» 36 час.

III четверть           20 часов.

1-2.

Музыка к драматическому спектаклю. «Ромео и Джульетта». «Музыканты – извечные маги».

2 ч.

3-4.

Музыкальная драматургия – развитие музыки. Два направления музыкальной культуры. Духовная музыка. Светская музыка. 

2 ч.

Викторина.

5-6.

Камерная инструментальная музыка. Этюд. Транскрипция.

2 ч.

Фронтальный опрос.

7-8.

Циклические формы инструментальной музыки. Кончерто гроссо. Сюита в старинном духе А. Шнитке.

2 ч.

9-10.

Циклические формы инструментальной музыки. Соната. Соната № 8 («Патетическая») Л. Бетховена.

2 ч.

11-12.

Циклические формы инструментальной музыки. Соната № 2 С.С. Прокофьева.

2 ч.

13-14.

Циклические формы инструментальной музыки. Соната № 11 В.-А. Моцарта.

2 ч.

Викторина.

15-16.

Симфоническая музыка. Симфония №103 («С тремоло литавр») Й. Гайдна.

2 ч.

Викторина

17-18.

Симфоническая музыка. Симфония №40 В.-А. Моцарта

2 ч.

19-20.

Симфоническая музыка. Симфония №1 («Классическая») С.С. Прокофьева. Обобщающий урок.

2 ч.

Фронтальный опрос. Оценивание певческих умений учащихся.

IV четверть               16 часов.

1-2.

Симфоническая музыка. Симфония №5 Л. Бетховена.

2 ч.

3-4.

Симфоническая музыка. Симфония №8 («Неоконченная») Ф. Шуберта.

2 ч.

Викторина.

5-6.

Симфоническая музыка. Симфония №1 В. Калиникова. Картинная галерея.

2 ч.

7-8.

Симфоническая музыка. Симфония №5 П.И. Чайковского.

2 ч.

Тест.

9-10.

Симфоническая музыка. Симфония №7 («Ленинградская») Д.Д. Шостаковича.

2 ч.

Викторина.

11-12.

Симфоническая картина. «Празднества» К.Дебюсси.

2 ч.

13-14.

Инструментальный концерт. Концерт для скрипки с оркестром А. Хачатуряна.

2 ч.

Викторина.

15-16.

Инструментальный концерт. Рапсодия в стиле блюз Д. Гершвина.

2 ч.

Проектные работы учащихся. Хоровой концерт.


Поурочное планирование по музыке для 7 класса

I полугодия «Особенности драматургии сценической музыки» 

I четверть     18 час.

Дата

Тема урока

Основное содержание урока

Материал урока

1-2.

01.09-03.09.

Классика и современность

Понятия «классика», «классика жанра», «стиль». Вечные темы классической музыки. Современность классической музыки. Понятия «стиль эпохи», «национальный стиль», «индивидуальный стиль автора».

Знаменитые музыканты Ярославской земли.

1.Мусоргский М.П. Вступление к опере «Хованщина» - «Рассвет на Москве-реке».

2. Прокофьев С.С. Фрагменты из балета «Ромео и Джульетта».

3. Бетховен Л. Увертюра «Эгмонт».

7 «а» Ю. Саульский «Счастье тебе, земля».

7 «б»Г.Струве «Вечная Русь».

7 «в»Г.Струве «Школьный корабль».

7 «г»А. Алябьев «Зимняя дорога».

7 «д»В.  Шаинский «Крейсер Аврора».

3-4.

05.09-10.09.

В музыкальном театре. Опера.

Опера «Иван Сусанин». Новая эпоха в русской музыке.

Определения оперы, драматургии, конфликта как основы драматургического развития. Этапы сценического действия: экспозиция, завязка, развитие, кульминация, развязка. Строение оперы. Жанры оперы: эпический, лирический, драматический, комический.

Опера «Иван Сусанин» - отечественная героико-трагическая опера.

1. Глинка М.И. «Интродукция»

2.  Каватина и рондо Антониды «Солнце тучи не закроют» из I действия.

7 «а» Ю. Саульский «Счастье тебе, земля».

7 «б»Г.Струве «Вечная Русь».

7 «в»Г.Струве «Школьный корабль».

7 «г»А. Алябьев «Зимняя дорога».

7 «д»В.  Шаинский «Крейсер Аврора».

5-6.

12.09-17.09.

В музыкальном театре. Опера.

Опера «Иван Сусанин». Судьба человеческая – судьба народная.

Глинка М.И. – основоположник русской классической оперы. Этапы сценического действия в опере «Иван Сусанин».

Составные номера оперы: каватина и рондо, дуэт, романс, ария, речитатив и др.

1. Романс Антониды «Не о том скорблю, подруженьки» из III действия.

2.Песня Вани «как мать убили» из I действия.

7 «а» Ю. Саульский «Счастье тебе, земля».

7 «б»Г.Струве «Вечная Русь».

7 «в»Г.Струве «Школьный корабль».

7 «г»А. Алябьев «Зимняя дорога».

7 «д»В.  Шаинский «Крейсер Аврора».

7-8.

19.09-24.09

В музыкальном театре. Опера.

Родина моя! Русская земля.

Этапы сценического действия в опере «Иван Сусанин».

Конфликтное противостояние двух сил как основа драматургического развития оперы.

1.Ария Ивана Сусанина «Ты взойдешь, моя заря!» из IV действия.

2. Хор «Славься» из эпилога оперы.

3. Повторение песенного репертуара.

9-10.

26.09-01.10.

Опера «Князь Игорь». Русская эпическая опера. Ария князя Игоря.

Жанр эпической оперы. Героические образы русской истории. Народ – основное действующее лицо оперы. Этапы сценического действия в опере «Князь Игорь». Музыкальная характеристика князя Игоря.

1. Хор «Солнцу красному слава!» и сцена затмения из пролога.

2. Ария князя Игоря «О, дайте, дайте мне свободу…» из II действия.

7 «а» Крылатов «Крылатые качели».

7 «б» А.Ермолов «Новый год».

7 «в» А. Ермолов «Зимняя сказка».

7 «г» Е. Крылатов «Прекрасное далёко».

7 «д» А. Ермолов «Осенний блюз».

11-12.

03.10-08.10.

Опера «Князь Игорь». Портрет половчан. Плач Ярославны.

Сопоставление двух противоборствующих сил как основа драматургического развития оперы. Музыкальная характеристика половцев. Женские образы оперы.

1. Песня половецких девушек «Улетай на крыльях ветра» из II действия. 

2. «Половецкие пляски» из II действия.

3. «Плач Ярославны» из IV действия оперы.

4. Отработка песенного репертуара.

13-14.

10.10-15.10.

В музыкальном театре. Балет.

Балет «Ярославна». Вступление. Стон русской земли.

Определение балета. Составные номера балета: дивертисмент, па-де-де, па-де-труа, гран-па, адажио, хореографические ансамбли  и другие. Основные типы танца в балете: классический и характерный. Характерные особенности современного балетного спектакля.

Необычный жанр балета – «хореографические размышления в трех действиях по мотивам «Слова о полку Игореве». Сопоставление двух противоборствующих сил как основа драматургического развития балета.

1.Вступление к первому действию.

2. Хор «Стон русской земли» из I действия.

7 «а» Крылатов «Крылатые качели».

7 «б» А.Ермолов «Новый год».

7 «в» А. Ермолов «Зимняя сказка».

7 «г» Е. Крылатов «Прекрасное далёко».

7 «д» А. Ермолов «Осенний блюз».

15-16.

17.10-22.10.

В музыкальном театре. Балет. Первая битва с половцами. Балет «Ярославна». Плач Ярославны. Молитва.

Женские образы балета. Жанр молитвы в балете. Сравнение образных сфер балета с образами оперы «Князь Игорь» Бородина А.П.

1 Номера балета: «Первая битва с половцами», «Идол», «Стрелы»..

2.«Плач Ярославны».

3. «Молитва».

4. Повторение песенного репертуара.

17-18.

24.10-29.10

Героическая тема в русской музыке.

Обобщение особенностей драматургии разных жанров музыки героико-патриотического, эпического характера. Историческое прошлое Родины находит отражение в художественных образах живописи, скульптуры, архитектуры.

Л.В. Собинов – «золотой тенор России».

1. И. Глазунов «Слава предкам».

2. В.Верещагин «Не замай – дай подойти!»

3. Хор «Славься» из оперы «Иван Сусанин».

4. Хор «Солнцу красному слава!» из оперы «Князь Игорь».

II четверть          16 часов.

1-2.

07.11-12.11

В музыкальном театре. Мой народ – американцы. «Порги и Бесс». Первая американская национальная опера.

Д. Гершвин – создатель национальной классики XX века. Жанры джазовой музыки – блюз, спиричуэл. Симфоджаз – стиль, соединивший классические традиции симфонической музыки и характерные приемы джазовой музыки. Понятие легкой и серьезной музыки.

«Порги и Бесс» - первая американская национальная опера. Исполнительская трактовка. Конфликт как основа драматургического развития оперы. Музыкальные характеристики главных героев: Порги и Спортинга Лайфа. Сравнение музыкальных характеристик Порги и Ивана Сусанина. Развитие традиций оперного спектакля.

1. Гершвин Д. Вступление к опере «Порги и Бесс».

2. Разучивание со всеми классами Дж. Гершвин «Хлопай в такт друг».

3.  Гершвин Д. Песня Порги «Богатство бедняка» и ария «О, Бесс, где моя Бесс».

2. Гершвин Д. Песни Спортинга Лайфа «Это совсем не обязательно так» и «Пароход, отправляющийся в Нью-Йорк».

3. Гершвин Д. Хор «Я не могу сидеть».

3-4.

14.11-19.11.

В музыкальном театре. Опера «Кармен». Самая популярная опера в мире.

Оперный жанр драмы. Непрерывное симфоническое развитие в опере.

1. Бизе Ж. Увертюра к опере «Кармен».

Гершвин Д. Хор «Я не могу сидеть».

5-6.

21.11-26.11.

В музыкальном театре. Опера «Кармен». Образ Кармен. Образы Хозе и Эскамильо.

Раскрытие музыкального образа Кармен через песенно-танцевальные жанры испанской музыки. Раскрытие музыкального образа Хозе через интонации французских народных песен, военного марша и лирического романса.

Музыкальная характеристика Эскамильо.

1. Бизе Ж. «Хабанера» из оперы «Кармен».

2. Бизе Ж. «Сегидилья» из оперы «Кармен».

3. Бизе Ж. Сцена гадания из оперы «Кармен».

Бизе Ж. Песенка Хозе из I действия.

4. Бизе Ж. Марш Тореодора из IV действия.

5. Отработка песен.

7-8.

28.11-03.12.

В музыкальном театре. Балет «Кармен-сюита». Новое прочтение оперы Бизе. Образ Кармен.

Новое прочтение оперы Ж.Бизе в балете Р.Щедрина. Музыкальная драматургия балета Р.Щедрина. Современная трактовка темы любви и свободы. Понятие легкой и серьезной музыки. Музыкальные характеристики Кармен.

1. Щедрин Р. Вступление к балету «Кармен-сюита».

2. Щедрин Р. «Выход Кармен и Хабанера», «Болеро»,

7 «а» Крылатов «Крылатые качели».

7 «б» А.Ермолов «Новый год».

7 «в» А. Ермолов «Зимняя сказка».

7 «г» Е. Крылатов «Прекрасное далёко».

7 «д» А. Ермолов «Осенний блюз».

9-10.

05.12-10.12.

В музыкальном театре. Образ Хозе, образы «масок» и Тореодора.

Музыкальные характеристики Хозе и Тореро.

 «Дуэт Тореро и Кармен», «Сцена гадания». Щедрин Р. «Развод караула», «Хозе» и «Адажио».

4. Щедрин Р. «Тореро» и «Дуэт Кармен и Тореро».

7 «а» Ю. Саульский «Счастье тебе, земля».

7 «б»Г.Струве «Вечная Русь».

7 «в»Г.Струве «Школьный корабль».

7 «г»А. Алябьев «Зимняя дорога».

7 «д»В.  Шаинский «Крейсер Аврора».

11-12.

12.12-17.12.

Сюжеты и образы духовной музыки. И. Бах. Высокая месса. «От страдания к радости».

Характерные особенности музыкального языка И.С. Баха. Современные интерпретации музыкальных произведений Баха И.С.

Вокально-драматический жанр мессы. Сопоставление двух образных сфер.  

1. Бах И.С. Фрагменты из «Высокой мессы»: «Kyrie, eleison!», «Gloria», «Agnus Dei».

 2. Сл. и муз. Якушевой А. «Синие сугробы».

13-14.

19.12-24.12.

Сюжеты и образы духовной музыки. С. Рахманинов. Всенощное бдение. Музыкальное зодчество России. Образы Вечерни и Утрени.

Характерные особенности музыкального языка С. Рахманинова. Музыкальные образы всенощной.

1. Рахманинов С.В. Фрагменты из «Всенощного бдения»: «Придите, поклонимся», «Ныне отпущаеши», «Богородице Дево, радуйся».

2. Сл. и муз. Якушевой А. «Синие сугробы».

15-16.

26.12-30.12

Рок-опера «Иисус Христос - суперзвезда».  Вечные темы. Главные связи.

Обобщающий урок.

Жанр рок-оперы. Контраст главных образов рок-оперы как основа драматургического развития.  Лирические и драматические образы оперы. Музыкальные образы Христа, Марии Магдалины, Пилата, Иуды.

1. Уэббер Э.Л. Фрагменты из рок-оперы: увертюра, сцена из Пролога песня «Суперзвезда», «Колыбельная Марии Магдалины», хор «Осанна», «Раскаяние и смерть Иуды».

2. Хоровой концерт.

II полугодия «Особенности драматургии

камерной и симфонической музыки»      36 часов.

III четверть       20 часов.

1-2.

10.01-14.01.

Музыка к драматическому спектаклю. «Ромео и Джульетта».

Роль музыки в сценическом действии. Контрастность образных сфер театральной музыки. Взаимодействие музыки и литературы в музыкально-театральных жанрах. Выразительность и контрастность музыкальных характеристик главных героев спектакля и его сюжетных линий. Понятие полистилистики.

Кабалевский Д.Б. Фрагменты из музыкальных зарисовок «Ромео и Джульетта»: «Утро в Вероне», «Шествие гостей», «Встреча Ромео и Джульетты».

7 «а» Я. Дубравин «Пристань детства».

7 «б» Цветков «Весенние сны».

7 «в»

7 «г» П.Маккартни « Вчера».

7 «д»?

3-4.

16.01-21.01.

Музыкальная драматургия – развитие музыки. Два направления музыкальной культуры. Духовная музыка. Светская музыка.

Закономерности музыкальной драматургии. Приемы развития музыки: повтор, варьирование, разработка, секвенция, имитация.

Два направления музыкальной культуры: светская и духовная музыка. Особенности драматургии светской и духовной музыки.

1. Бах И.С. «Kyrie eleison»  из «Высокой мессы» или фрагменты из «Реквиема» Моцарта В.А.

2. Березовский М. «Не отвержи мене во время старости».

3. Шуберт Ф. «Аве, Мария».

4. Бородин А.П. «Ноктюрн» из «Квартета №2».

7 «а» Я. Дубравин «Пристань детства».

7 «б» Цветков «Весенние сны».

7 «в»

7 «г» П.Маккартни « Вчера».

7 «д»?

5-6.

23.01-28.01

Камерная инструментальная музыка. Этюд. Транскрипция.

Особенности развития музыки в камерных жанрах. Мастерство знаменитых пианистов Европы Листа Ф. и Бузони Ф. Понятия «транскрипция», «интерпретация». Характерные особенности музыки эпохи романтизма. Жанр этюда в творчестве Шопена Ф. и Листа Ф.

Знаменитые музыканты Ярославской земли.

1. Шопен Ф. «Этюд №12», «Революционный».

2. Лист Ф. «Метель» из цикла «Этюды высшего исполнительского мастерства».

3. Паганини Н. - Лист Ф. «Каприс №24».

4. Бах И.С. - Бузони Ф. «Чакона» для скрипки соло.

5. Глинка М.И. - Балакирев М. «Жаворонок».

7 «а» Я. Дубравин «Пристань детства».

7 «б» Цветков «Весенние сны».

7 «в»

7 «г» П.Маккартни « Вчера».

7 «д»?

7-8.

30.01-04.02.

Циклические формы инструментальной музыки. Кончерто гроссо. Сюита в старинном духе А. Шнитке.

Особенности формы инструментального концерта. Характерные черты музыкального стиля Шнитке А. Музыкальная драматургия концерта. Понятие полистилистики. Стилизация как вид творческого воплощения художественного замысла: поэтизация искусства прошлого, воспроизведение национального или исторического колорита. Музыкальная драматургия сюиты. Переинтонирование классической музыки в современных обработках

1.Шнитке А. 5-я часть «Concerto grosso».

2. Сл. и муз. Кима Ю. «Фантастика-романтика».

3. Шнитке А. «Сюита в старинном стиле»: «Пастораль», «Балет», «Менуэт», «Фуга», «Пантомима».

9-10.

06.02-11.02

Циклические формы инструментальной музыки. Соната. Соната №8 («Патетическая») Л. Бетховена.

Осмысление жизненных явлений и их противоречий в сонатной форме. Особенности драматургии в циклических формах сюиты и сонаты. Форма сонатного allegro. Драматургическое взаимодействие образов в сонатной форме. Характерные черты музыкального стиля Бетховена Л. И Шопена  Ф. Выдающиеся исполнители: Рихтер С., Спиваков В., Башмет Ю., Плетнев М.,

1. Глинка М.И. Увертюра к опере «Руслан и Людмила».

2. Бетховен Л. «Соната №8 («Патетическая»)».

3. Шопен Ф. «Этюд №12», «Революционный».

4. Сл. и муз. Кима Ю. «Фантастика-романтика».

11-12.

13.02-18.02.

Циклические формы инструментальной музыки. Соната № 2 С.С. Прокофьева.

Осмысление жизненных явлений и их противоречий в сонатной форме. Драматургическое взаимодействие образов в сонатной форме. Характерные черты музыкального стиля композитора Прокофьева C.C..

По выбору учителя:

1. Прокофьев C.C. «Соната №2».

3. Сл. и муз. Кима Ю. «Фантастика-романтика».

13-14.

20.02-25.02.

Циклические формы инструментальной музыки. Соната № 11 В.-А. Моцарта.

Особенности драматургии в циклических формах сюиты и сонаты. Форма сонатного allegro. Драматургическое взаимодействие образов в сонатной форме. Характерные черты музыкального стиля композитора Моцарта В.А

1. Моцарт В.А. «Соната № 11»

7 «а» Ю. Саульский «Вечный огонь».

7 «б»  «Майский вальс».

7 «в» Соловьёв-Седой «Баллада о солдате».

7 «г» Я Френкель «Журавли».

7 «д» М. Карминский  «Довоенный журнал.

15-16.

27.02-03.03.

Симфоническая музыка. Симфония №103 («С тремоло литавр») Й. Гайдна.

Особенности драматургического развития в жанре симфонии. Симфония – «роман в звуках». Строение и развитие музыкальных образов в сонатно-симфоническом цикле. Характерные черты музыкального стиля композитора Й. Гайдна.

1. Гайдн Й. «Симфония №103» («С тремоло литавр»).

7 «а» Ю. Саульский «Вечный огонь».

7 «б»  «Майский вальс».

7 «в» Соловьёв-Седой «Баллада о солдате».

7 «г» Я Френкель «Журавли».

7«д» М. Карминский  «Довоенный журнал.

17-18.

05.03-10.03.

Симфоническая музыка. Симфония №40 В.-А. Моцарта.

Строение и развитие музыкальных образов в сонатно-симфоническом цикле. Характерные черты музыкального стиля композитора  В.-А. Моцарта. Лирико-драматические образы симфонии В.-А. Моцарта.

Моцарт В.-А. «Симфония №40».

7 «а» Ю. Саульский «Вечный огонь».

7 «б»  «Майский вальс».

7 «в» Соловьёв-Седой «Баллада о солдате».

7 «г» Я. Френкель «Журавли».

7«д»М.Карминский  «Довоенный журнал.

19-20.

12.03-17.03.

Симфоническая музыка. Симфония №1 («Классическая») С.С. Прокофьева. Обобщающий урок.

Строение и развитие музыкальных образов в сонатно-симфоническом цикле. Претворение традиций и новаторства в музыке Прокофьева С.С. Характерные черты музыкального стиля Прокофьева С.С.

Прокофьев С.С. «Симфония №1» («Классическая»).

Повторение песенного репертуара.

IV четверть          16 часов.

1-2.

02.04-07.04.

Симфоническая музыка. Симфония №5 Л. Бетховена.

Автобиографичный подтекст симфонии Л. Бетховена. Драматические образы симфонии Л. Бетховена. Тождество и контраст – основные формы развития музыки в симфонии. Характерные черты музыкального стиля Л. Бетховена.

1. Бетховен Л. «Симфония №5».

7 «а» Ю. Саульский «Вечный огонь».

7 «б»  «Майский вальс».

7 «в» Соловьёв-Седой «Баллада о солдате».

7 «г» Я Френкель «Журавли».

7 «д» М. Карминский  «Довоенный журнал.

 

3-4.

09.04-14.04.

Симфоническая музыка.  Симфония №8 («Неоконченная») Ф. Шуберта.

Романтические, лирико-драматические образы симфонии Шуберта Ф. Характерные черты музыкального стиля Шуберта Ф.

 1. Шуберт Ф. «Симфония №8» («Неоконченная»).

2. Повторение и отработка песенного репертуара.

5-6.

16.04-21.04.

Симфоническая музыка. Симфония №1 В. Калиникова. Картинная галерея.

Истоки симфонии в крестьянском народном искусстве и в городском фольклоре. Создание портрета героя симфонии. Созвучность пейзажа и музыки симфонии.

1. Калиников В. Симфония №1.

7 «а» Я. Дубравин «Пристань детства».

7 «б» Цветков «Весенние сны».

7 «в»

7 «г» П.Маккартни « Вчера».

7 «д»?

7-8.

23.04-28.04.

Симфоническая музыка. Симфония №5 П.И. Чайковского

Автобиографичный подтекст симфонии Чайковского П.И Столкновение двух сил в симфонии: созидающей и разрушающей. Характерные черты музыкального стиля Чайковского П.И.

1.Чайковский П.И. «Симфония №5».

7 «а» Я. Дубравин «Пристань детства».

7 «б» Цветков «Весенние сны».

7 «в»

7 «г» П.Маккартни « Вчера».

7 «д»?

7 «а» Ю. Саульский «Вечный огонь».

7 «б»  «Майский вальс».

7 «в» Соловьёв-Седой «Баллада о солдате».

7 «г» Я Френкель «Журавли».

7 «д» М. Карминский  «Довоенный журнал.

9-10.

30.04-05.05.

Симфоническая музыка. Симфония №7 («Ленинградская») Д.Д. Шостаковича

Воплощение исторических событий в симфонии. Контрастное сопоставление симфонических образов Шостаковича Д.Д. Характерные черты музыкального стиля Шостаковича Д.Д. Ярославский симфонический оркестр и знаменитые ярославские дирижеры.

1.Шостакович Д.Д. «Симфония №7» («Ленинградская»), 1 часть.

7 «а» Ю. Саульский «Вечный огонь».

7 «б»  «Майский вальс».

7 «в» Соловьёв-Седой «Баллада о солдате».

7 «г» Я Френкель «Журавли».

7 «д» М. Карминский  «Довоенный журнал.

11-12.

07.05-12.05.

Симфоническая картина. «Празднества» К.Дебюсси.

Представление о музыкальном стиле «импрессионизм». Приемы драматургического развития в симфонической картине «Празднества». Характерные черты музыкального стиля Дебюсси К.

Дебюсси К. Симфоническая картина. «Празднества».

7 «а» Я. Дубравин «Пристань детства».

7 «б» Цветков «Весенние сны».

7 «в»

7 «г» П.Маккартни « Вчера».

7 «д»?

7 «а» Ю. Саульский «Вечный огонь».

7 «б»  «Майский вальс».

7 «в» Соловьёв-Седой «Баллада о солдате».

7 «г» Я Френкель «Журавли».

7 «д» М. Карминский  «Довоенный журнал.

13-14.

14.05-19.05.

Инструментальный концерт. Концерт для скрипки с оркестром А. Хачатуряна.

Жанр инструментального концерта. История создания жанра концерта. Особенности драматургического развития в концерте Хачатуряна А. Характерные черты стиля композитора Хачатуряна А.

1. Хачатурян А. «Концерт» для скрипки с оркестром.

2. Повторение песенного репертуара. Подготовка к концерту.

15-16.

21.05-30.05.

Инструментальный концерт. «Рапсодия в стиле блюз» Д. Гершвина.

Обобщающий урок

Представление о жанре рапсодии, симфоджазе, приемах драматургического развития в музыке Гершвина Д.

1. Гершвин Д. «Рапсодия в стиле блюз».

 Фронтальный опрос. Хоровой концерт.

Требования к уровню подготовки учащихся 7 класса:

Знать/понимать:

  • понимать роль музыки в жизни человека;
  • иметь представление о триединстве музыкальной деятельности (композитор – исполнитель - слушатель);
  • понимать особенности претворения вечных тем искусства и жизни в произведениях разных жанров и стилей;
  • иметь представление об особенностях музыкального языка, музыкальной драматургии, средствах музыкальной выразительности;
  • знать имена выдающихся отечественных и зарубежных композиторов и исполнителей, узнавать наиболее значимые их произведения и интерпретации;
  • иметь представление о крупнейших музыкальных центрах мирового значения (театры оперы и балета, концертные залы, музеи), о текущих событиях музыкальной жизни в отечественной культуре и за рубежом.

Уметь:

  • эмоционально-образно воспринимать и оценивать музыкальные произведения различных жанров и стилей классической и современной музыки, обосновывать свои предпочтения в ситуации выбора;
  • выявлять особенности взаимодействия музыки с другими видами искусства;
  • исполнять народные и современные песни, знакомые мелодии изученных классических произведений;
  • творчески интерпретировать содержание музыкальных произведений, используя приемы пластического интонирования, музыкально-ритмического движения, импровизации;
  • ориентироваться в нотной записи как средстве фиксации музыкальной речи;
  • использовать различные формы индивидуального, группового и коллективного музицирования,  выполнять творческие задания, участвовать в исследовательских проектах. 

Использовать приобретенные знания и умения в практической деятельности и повседневной жизни:

  • проявлять инициативу в различных сферах музыкальной деятельности, в музыкально-эстетической жизни класса, школы (музыкальные вечера, музыкальные гостиные, концерты для младших школьников и др.);
  • совершенствовать умения и навыки самообразования при организации культурного досуга, при составлении домашней фонотеки, видеотеки и пр.

Хоровой репертуар на 2011 -2012 учебный год.

  1. Разучивание со всеми классами Дж. Гершвин «Хлопай в такт друг».
  2. Сл. и муз. Якушевой А. «Синие сугробы».
  3. Сл. и муз. Кима Ю. «Фантастика-романтика».
  4. Ю. Саульский «Счастье тебе, земля».
  5. Крылатов «Крылатые качели».
  6. Я. Дубравин «Пристань детства».
  7. Ю. Саульский «Вечный огонь».
  8. Г.Струве «Вечная Русь».
  9. А.Ермолов «Новый год».
  10. Цветков «Весенние сны».
  11.   «Майский вальс».
  12. Г.Струве «Школьный корабль».
  13. А. Ермолов «Зимняя сказка».
  14. Соловьёв-Седой «Баллада о солдате».
  15. А. Алябьев «Зимняя дорога».
  16. Е. Крылатов «Прекрасное далёко».
  17. П.Маккартни « Вчера».
  18. Я Френкель «Журавли».
  19. В.  Шаинский «Крейсер Аврора».
  20. А. Ермолов «Осенний блюз».
  21. М. Карминский  «Довоенный журнал.


По теме: методические разработки, презентации и конспекты

Рабочая программа по музыке 6 кл. по программе Критской, Сергеевой

Рабочая программа, пояснительная записка и календарно-тематичекий пландля 6 класса по ФГОС...

Планирование для 6 класса по музыке на основе примерной программы по музыке в соответствии с .авторской программой.. Е.Д. Критской, Г.П.Сергеевой, Т.С.Шмагиной

Данная рабочая учебная программа по музыке  составлена на основе примерной программы по музыке в соответствии с Федеральным государственным образовательным стандартом второго поколения (приказ Ми...

Рабочая программа по музыке 5 класс. По программе Е.Д.Критской, Г.П.Сергеевой,Т. С. Шмагина

Данная программа «Музыка» для 5 класса разработана на основе:Федеральный компонент государственного стандарта (начального общего образования, основного общего образования, среднего (полного) общего об...

Рабочая программа по музыке 6 класс. По программе Е.Д.Критской, Г.П.Сергеевой,Т. С. Шмагина

Данная  рабочая  программа разработана на основе авторской программы «Музыка» (Программы для общеобразовательных учреждений: Музыка: 1- 4 кл, 5-7 кл., «Искусство»- 8-9 кл./ Е.Д. Крицкая, Г.П...

Рабочая программа по музыке 7 класс. По программе Е.Д.Критской, Г.П.Сергеевой,Т. С. Шмагина

Данная  рабочая  программа разработана на основе авторской программы «Музыка» (Программы для общеобразовательных учреждений: Музыка: 1- 4 кл, 5-7 кл., «Искусство»- 8-9 кл./ Е.Д. Крицкая, Г.П...

Рабочая программа по музыке для 3 класса Е.Д. Критская

Реализация рабочей программы осуществляется с использованием учебно-методического комплекта "Музыка. 3 класс" ( авторы Е.Д.Критская, Г.П.Сергеева, Т.С.Шмагина)...

Рабочая программа по музыке 1-8 класс (УМК Е. Критской)

Рабочая программа составлена для учащихся с нарушением слуха...