Утверждаю                                                                                                               Согласовано

Директор МБОУ ООШ №13 х. Михайлов                                                  Зам. директора по УВР

___________________/Н.И.Синякова/                                           ______________/Н.Н.Чехлатая/

Муниципальное бюджетное образовательное учреждение

«Основная общеобразовательная школа №13» х. Михайлов

  Рабочая программа по музыке

(вторая ступень основного общего образования)

на 2012-2013 учебный год

5-9 классы

Составила учитель музыки

Белоконева Любовь Павловна

х.Михайлов

2012 год

ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА

к рабочей программе учебного предмета «Музыка» в основной школе

Рабочая программа составлена на основе :

1. учебного плана муниципального бюджетного образовательного учреждения «Основная общеобразовательная школа №13» х. Михайлов на 2012-2013 учебный год;
2. федерального компонента государственного образовательного  стандарта  ( Приказ №1089 от 05.03.2004г. Минобразования России);
3. примерной программы (стандарты второго поколения) по музыке (Москва: Просвещение, 2010год.)
4. авторской программы Кабалевского Д.Б. «Музыка» (Программы общеобразовательных учреждений. Музыка: 1-9 классы. Москва: Просвещение, 2006 год)
5. авторской программы «Искусство 8-9 классы», авторы программы Г. П. Сергеева, И. Э. Кашекова, Е. Д. Критская.

УМК

6. «Музыка» Поурочные планы 5 класс. В.М.Самигулина, Издательство «Учитель», Волгоград, 2007 год
7. «Музыка» Поурочные планы 5 класс. Ю.Д.Изместьева, Издательство «Учитель», Волгоград, 2004 год
8. «Музыка» Поурочные планы 6 класс. . Ю.Д.Изместьева,  Издательство «Учитель», Волгоград, 2007 год
9. «Музыка» Поурочные планы 7 класс. Ю.Д.Изместьева, Издательство «Учитель», Волгоград, 2004 год
10. «Музыка» Поурочные планы 8 класс. В.М.Самигулина, Издательство «Учитель», Волгоград, 2007 год
11. - Критская Е.Д., Сергеева Г.П., Шмагина Т.С. Учебник « Музыка» 9 класс.- М.: Просвещение, 2009.
12. -  Хрестоматия музыкального материала к учебнику « Музыка» 9 класс (пособие для учителя). –М.: Просвещение, 2009.

Общая характеристика предмета. Вторая ступень музыкального образования логически развивает идею начальной школы – становление основ музыкальной культуры учащихся. Музыкальное образование (воспитание, обучение и развитие) в основной школе способствуют дальнейшему развитию у учащихся эстетического чувства, сознания, потребностей, вкуса, ощущения и осознания красоты и гармонии в музыке и жизни, формирования личностной позиции в мире искусства, подготовки учащихся к музыкальному самообразованию. Общение подростков с музыкой открывает возможность для духовного становления личности и ее творческого самовыражения. Изучение предмета «Музыка» призвано формировать у учащихся художественный способ познания мира, дать систему знаний и ценностных ориентиров на основе собственной музыкально-творческой деятельности и опыта приобщения к выдающимся произведениям русской и зарубежной музыкальной культуры. Особое значение в основной школе приобретает развитие индивидуально-личностного отношения учащихся к музыке, музыкального мышления, формирование представления о музыке как виде искусстве, раскрытие целостной музыкальной картины мира, воспитание потребности в музыкальном самообразовании.

     Изучение музыки как вида искусства направлено на достижение следующих целей:

• становление музыкальной культуры как неотъемлемой части духовной культуры;

• развитие музыкальности; музыкального слуха, певческого голоса, музыкальной памяти, способности к сопереживанию; образного и ассоциативного мышления, творческого воображения.

      Достижение этих целей обеспечивается решением следующих  задач:

• освоение музыки и знаний о музыке, ее интонационно-образной природе, жанровом и стилевом многообразии, особенностях музыкального языка; музыкальном фольклоре, классическом наследии и современном творчестве отечественных и зарубежных композиторов; о воздействии музыки на человека; о ее взаимосвязи с другими видами искусства и жизнью;

• овладение практическими умениями и навыками в различных видах музыкально-творческой деятельности: в слушании музыки, пении, , музыкально-пластическом движении, импровизации, драматизации исполняемых произведений;

• воспитание эмоционально-ценностного отношения к музыке; устойчивого интереса к музыке и музыкальному искусству своего народа и других народов мира; музыкального вкуса учащихся; потребности в самостоятельном общении с высокохудожественной музыкой и музыкальном самообразовании; слушательской и исполнительской культуры учащихся.

Изучение музыки Адыгеи и сопредельных территорий направлено на достижение следующих целей:

-  воспитание слушательской и исполнительской культуры;

- приобщение учащихся к богатому наследию традиционного музыкального искусства адыгов, художественным ценностям музыкального современного  искусства Адыгеи и Кубани, народов северокавказских республик и воспитание на этой основе духовно богатой и эстетически развитой личности.

Достижение поставленных целей планируется посредством решения следующих учебно-воспитательных задач:

-  формирование у учащихся эстетического отношения к ценностям адыгской  музыкальной культуры (фольклору), культурно-художественным традициям народов Кубани и республик Северного Кавказа;

- освоение знаний о музыке как виде искусства, о выразительных средствах, особенностях музыкального языка и образности, о фольклоре и лучших произведениях классического наследия и современного творчества адыгских, отечественных и зарубежных композиторов о роли и значении музыки в синтетических видах творчества;

-  формирование у школьников нравственно-эстетической отзывчивости к музыкальному искусству Адыгеи и Кубани, и в целом – республик Северного Кавказа;

-  воспитание у подростков ценностного отношения к культуре и искусству своей малой Родины, воспитание средствами искусства народов Адыгеи и Кубани культуры межнационального общения, толерантности, гуманности, миролюбия.

В национальном компоненте по музыке учтены:

- основные функции регионального музыкального образования;

- образовательно-воспитательные задачи регионального музыкального образования;

- научные основы содержания регионального уровня музыкального образования.

Место предмета в учебном плане.

  Учебный план муниципального бюджетного  образовательного учреждения «Основная общеобразовательная школа №13» х. Михайлов на 2012-2013 учебный год отводит 272 часа для обязательного изучения «Искусства» на этапе основного общего образования, которое представлено двумя образовательными компонентами: «Изобразительное искусство» и «Музыкальное искусство». В том числе: на «Музыкальное искусство» в V, VI , VII, VIII и IX классах по 34 часа, из расчета 1 учебный час в неделю.  Программа «Музыкальное искусство» рассчитана на 170 учебных часов. При этом в ней предусмотрен резерв свободного учебного времени в объеме 15% для реализации  национально-регионального компонента содержания образования. Продолжительность урока 45 минут (Устав МБОУ ООШ№13 х.Михайлов).

Основные содержательные линии:

• обогащение опыта эмоционально-ценностного отношения учащихся к музыке и музыкальным занятиям;

• усвоение изучаемых музыкальных произведений и знаний о музыке;

• овладение способами музыкальной деятельности (умения и навыки);

• обогащение опыта музыкально-творческой деятельности.

Общеучебные умения, навыки и способы деятельности.

Освоение содержания основного общего образования по предмету «Музыка» способствует: формированию у учащихся представлений о художественной картине мира; овладению ими методами наблюдения, сравнения, сопоставления, художественного анализа и обобщения получаемых впечатлений об изучаемых явлениях, событиях художественной жизни страны; расширению и обогащению опыта выполнения учебно-творческих задач и нахождению при этом оригинальных решений.

В процессе музыкальных занятий в основной школе учащиеся расширяют и обогащают опыт адекватного восприятия устной речи, ее интонационно-образной выразительности, интуитивного и осознанного отклика на образно-эмоциональное содержание произведений искусства; совершенствуют умения формулировать свое отношение к изучаемому художественному явлению в вербальной и невербальной формах, вступать (в прямой или в косвенной форме) в диалог с произведением искусства, его   автором, с учащимися, с учителем;    формулировать   собственную   точку   зрения   по   отношению  к   изучаемым   произведениям   искусства,   к   событиям  в  художественной   жизни

страны и мира, подтверждая ее конкретными примерами и аргументами; приобретают умения и навыки работы с различными источниками информации. Опыт                                                          творческой деятельности, приобретаемый на музыкальных занятиях, способствует также овладению учащимися умениями и навыками контроля и оценки своей деятельности, определению сферы своих личностных предпочтений, интересов и потребностей, склонностей к конкретным видам деятельности; совершенствованию умений координировать свою деятельность с деятельностью учащихся и учителя, оценивать свои возможности в решении творческих задач.

ТРЕБОВАНИЯ К УРОВНЮ ПОДГОТОВКИ ВЫПУСКНИКОВ

( Приказ №1089 от 05.03.2004г. Минобразования России)

В результате изучения музыки ученик должен:

знать/понимать

• специфику музыки как вида искусства;

• значение музыки в художественной культуре и ее роль в синтетических видах творчества;

• возможности музыкального искусства в отражении вечных проблем жизни;

• основные жанры народной и профессиональной музыки;

• богатство музыкальных образов и способов их развития;

• основные формы музыки;

• характерные черты и образцы творчества крупнейших русских и зарубежных композиторов;

• виды оркестров, названия наиболее известных инструментов;

• имена выдающихся композиторов и музыкантов-исполнителей;

уметь

• эмоционально-образно воспринимать и характеризовать музыкальные произведения;

• узнавать на слух изученные произведения русской и зарубежной классики, образцы народного музыкального творчества, произведения современных композиторов;

• выразительно исполнять соло (с сопровождением и без сопровождения) несколько народных песен, песен композиторов-классиков и современных композиторов (по выбору учащихся);

• исполнять свою партию в хоре в простейших двухголосных произведениях;

• выявлять общее и особенное при сравнении музыкальных произведений на основе полученных знаний об интонационной природе музыки, музыкальных жанрах, стилевых направлениях, образной сфере музыки и музыкальной драматургии;

• распознавать на слух и воспроизводить знакомые мелодии изученных произведений инструментальных и вокальных жанров;

• выявлять особенности интерпретации одной и той же художественной идеи, сюжета в творчестве различных композиторов;

• различать звучание отдельных музыкальных инструментов, виды хора и оркестра;

• устанавливать взаимосвязи между разными видами искусства на уровне общности идей, тем, художественных образов;

использовать приобретенные знания и умения в практической деятельности и повседневной жизни для:

• певческого музицирования дома, в кругу друзей и сверстников, на внеклассных и внешкольных музыкальных занятиях, школьных праздниках;

• размышления о музыке и ее анализа, выражения собственной позиции относительно прослушанной музыки;

• музыкального самообразования: знакомства с литературой о музыке, слушания музыки в свободное от уроков время (посещение концертов, музыкальных спектаклей, прослушивание музыкальных радио- и телепередач и др.); выражения своих личных музыкальных впечатлений в форме устных выступлений и высказываний на музыкальных занятиях, эссе.

• определения своего отношения к музыкальным явлениям действительности.

                             Требования к уровню подготовки выпускников                                                            

                                             основной школы в аспекте содержания программы                        

          национально-регионального компонента

(МОиН РА «Национально-региональный компонент

государственного стандарте общего образования» Майкоп, 2006 год)

В результате изучения музыки ученик должен:

знать/понимать

13. основные жанры народной и профессиональной музыки адыгов и других народов РА;
14. имена крупнейших русских, зарубежных и адыгских композиторов и их основные произведения.

уметь

15. узнавать изученные произведения русских, зарубежных и адыгских композиторов;
16. выразительно исполнять соло (с сопровождением и без сопровождения) несколько народных песен, песен композиторов-классиков и современных адыгских композиторов (по выбору учащихся);
17. различать звучание отдельных музыкальных инструментов, виды хора и оркестра.

использовать приобретенные знания и умения в практической деятельности и повседневной жизни для

18. выражение своих впечатлений от прослушанных произведений;
19. исполнения народных и современных песен;
20. участия в художественной жизни школы.

СОДЕРЖАНИЕ ПРОГРАММЫ

V-VII классы (102 ч.)

Музыка как вид искусства. Интонационно-образная, жанровая и стилевая основы музыкального искусства как ее важнейшие закономерности, открывающие путь для его познания, установления связи с жизнью и с другими искусствами Процессуальность музыки как ее важнейшая особенность. Интонация как носитель смысла в музыке. Взаимосвязь музыки и речи на основе их интонационной общности и различий. Богатство музыкальных образов (лирические, драматические, героические, эпические, комические, гротесковые и т.п.) и особенности их драматургического развития (точный или варьированный повтор, контраст, конфликт) в вокальной, вокально-инструментальной, камерно - инструментальной, симфонической и театральной музыке. Выразительные возможности различного склада письма (гомофонного, гармонического, гомофонно-гармонического, полифонического и др.) и композиционных особенностей музыкальных форм и жанров. Традиции и новаторство в музыкальном искусстве.

Н а р о д н о е   м у з ы к а л ь н о е    т в о р ч е с т в о . Сущность и особенности устного народного музыкального творчества как части общей культуры народа, как способа самовыражения человека. Народное творчество как художественная самоценность.

Особенности русской народной музыкальной культуры. Основные жанры русской народной музыки (наиболее распространенные разновидности обрядовых песен, трудовые песни, былины, лирические песни, частушки).

Общность и интонационное своеобразие музыкального фольклора народов России и других народов мира, их ярко выраженная национальная самобытность.

При изучении народного музыкального творчества накопление опыта музыкально-творческой деятельности учащихся осуществляется в процессе:

• осмысления народной музыки в ее органической связи с жизнью народа, его традициями и обрядами;

• личностно-окрашенного эмоционально-образного восприятия и оценки изучаемых образцов народного музыкального творчества в слушательской деятельности;

• вокального и инструментального исполнения образцов народного музыкального творчества;

• распевания народных текстов, импровизации и сочинения мелодий в народном духе;

• создания вокальных и инструментальных композиций на основе знакомых народно-песенных мелодий и народной инструментальной музыки;

• участия в народных праздниках.

Р у с с к а я   и   з а р у б е ж н а я   м у з ы к а   о т   э п о х и   с р е д н е в е к о в ь я   д о  н а ш и х   д н е й . Общее и особенное в русском и западноевропейском искусстве различных исторических эпох, национальных школ, стилевых направлений, творчестве     выдающихся композиторов прошлого и современности.

Образная природа и особенности русской духовной музыки в эпоху средневековья: знаменный распев как музыкально-звуковой символ Древней Руси. Средневековая духовная музыка западноевропейской традиции: григорианский хорал. Отечественная и зарубежная духовная музыка в синтезе с храмовым искусством.

Своеобразие западноевропейской профессиональной музыки эпохи Возрождения. Особенности западноевропейской музыки эпохи Барокко.

Музыка И.С. Баха как вечно живое искусство, возвышающее душу человека (знакомство с творчеством композитора на примере жанров прелюдии, фуги, мессы). Духовная и светская музыкальная культура России во второй половине XVII в. и XVIII в. Новый круг образов, отражающих чувства и настроения человека, его жизнь в многообразных проявлениях (на примере ознакомления с основными жанрами профессиональной музыки этого времени: кантом; партесным концертом; хоровым концертом).

Классицизм и романтизм в западноевропейской музыке. Сравнительная характеристика особенностей восприятия мира композиторами классиками и романтиками (И. Гайдн, В.-А. Моцарт, Л. ван Бетховен; Ф. Шопен, Р. Шуман, Ф. Лист, Ф. Шуберт, Э. Григ и др.); особенности трактовки драматической и лирической сфер музыки на примере образцов камерной инструментальной музыки (прелюдия, ноктюрн, соната и др.), симфонии, оперы, реквиема и др. Особенности драматургического развития в оперном искусстве западноевропейских композиторов XIX столетия (Ж. Бизе, Дж. Верди, Дж. Россини).

Отечественная музыкальная культура XIX века: формирование русской классической школы. Народные истоки русской профессиональной музыки. Способы обращения композиторов к народной музыке: цитирование, варьирование, создание музыки в народном стиле. Обращение композиторов к родному фольклору и к фольклору других народов.

Особенности проявления романтизма в русской музыке. Драматизм, героика, психологизм, картинность, народно-эпическая образность как характерные свойства русской классической школы. Развитие жанров светской музыки: камерная инструментальная  (прелюдия, ноктюрн и др.) и вокальная музыка (романс); концерт; симфония; опера, балет. Духовная музыка русских композиторов: хоровой концерт; всенощная, литургия.

Наиболее значимые стилевые особенности русской классической музыкальной школы (М.И. Глинка, М.П. Мусоргский, А.П. Бородин, Н.А. Римский-Корсаков, П.И. Чайковский, С.В. Рахманинов и др.). Стилевое многообразие музыки ХХ столетия: развитие традиций русской классической музыкальной школы; импрессионизм, экспрессионизм, неофольклоризм, неоклассицизм и другие направления (И.Ф. Стравинский, С.С. Прокофьев, Д.Д, Шостакович, Г.В. Свиридов, А.И. Хачатуряна, А.Г. Шнитке, Р.К. Щедрин; Б. Бриттен, К. Дебюсси, К. Орф, М. Равель, А. Шенберг и др.).

Неоднозначность терминов «легкая» и «серьезная» музыка. Взаимопроникновения «легкой» и «серьезной» музыки, особенности их взаимоотношения в различных пластах современного музыкального искусства: джаз (Л. Армстронг, Д. Эллингтон, К. Бейси, Л. Утесов); спиричуэл, блюз. (Э. Фицджералд); симфоджаз (Дж. Гершвин); творчество отечественных композиторов-песенников (И.О. Дунаевский, А.В. Александров и др.); авторская песня; мюзикл, рок-опера; рок-н-ролл; британский бит, фолк-рок; хард-рок; арт-рок; реггей, хеви-металл и др.  

При изучении русской и западноевропейской музыки обогащение опыта музыкально-творческой деятельности учащихся осуществляется на основе понимания сущности музыкального исполнительства как искусства интерпретации и проявляется в процессе:

• личностно-окрашенного эмоционально-образного восприятия и оценки изучаемых произведений отечественных и зарубежных композиторов различных исторических эпох и стилевой принадлежности;

• сравнения различных исполнительских трактовок одного и того же произведения и выявления их своеобразия;

• художественного исполнения и творческого самовыражения учащихся в сольном, ансамблевом и хоровом пении при разучивании и исполнении образцов народной музыки, произведений вокальной музыки отечественных и зарубежных композиторов;

• творческого самовыражения учащихся в сольном, ансамблевом и коллективном инструментальном музицировании на элементарных и электронных инструментах;

• пропевания тем из вокальных и инструментальных произведений, получивших мировое признание;

• индивидуально-личностной передачи музыкального образа в его выражении пластическими средствами, в том числе танцевальными;

• создания вокальных и инструментальных композиций на основе знакомых мелодий из произведений отечественных и зарубежных композиторов;

• создания различных исполнительских интерпретаций народных песен и инструментальных наигрышей, песенных образцов творчества отечественных и зарубежных композиторов;

• импровизации и сочинения музыки на заданные интонации, темы,

мелодико-ритмические модели, стихотворные тексты и др.;

• инсценировки народных песен;

• создания художественного замысла и воплощения эмоционально-образного содержания произведений музыки сценическими средствами;

• создания музыкально-литературных композиций;

• прослеживания связей между «легкой» и «серьезной» музыкой;

• выявления связей музыки с другими искусствами, историей и жизнью.

Представления о музыкальной жизни России и других стран.

Знакомство с творчеством выдающихся российских и зарубежных исполнителей: Ф. Шаляпина, Э. Карузо, М. Каллас; С. Рихтера, Д. Ойстраха, Э. Горовица, И. Менухина; Е. Мравинского, А. Свешникова, Г. фон. Караяна и др.; исполнительских коллективов: Русского народного академического хора им. М.Е. Пятницкого; Национального академического оркестра народных инструментов России им. Н.П. Осипова; Заслуженного коллектива России Академического симфонического оркестра Санкт-Петербургской филармонии и др.

Знакомство с творчеством региональных музыкальных коллективов и солистов – исполнителей народной, академической и эстрадной музыки. Раскрытие панорамы современной музыкальной жизни страны и мира на примере ознакомления с исполнительским искусством наиболее признанных участников Международного конкурса исполнителей имени П.И. Чайковского, с деятельностью всемирно известных театров оперы и балета: Большого театра (Россия, Москва), Мариинского театра (Россия, Санкт-Петербург); Ла Скала (Италия, Милан), Гранд-опера (Франция, Париж), Ковент-Гарден (Англия, Лондон), Метрополитен-опера (США, Нью-Йорк); центров  отечественной (в том числе региональной) музыкальной культуры и музыкального образования: Музеем музыкальной культуры имени М.И. Глинки, Московской государственной консерваторией имени П.И. Чайковского, Санкт-Петербургской государственной консерваторией имени Н.А. Римского-Корсакова и др.

При знакомстве с музыкальной жизнью России и других стран обогащение опыта музыкально-творческой деятельности учащихся осуществляется в процессе:

• ознакомления с исполнительским творчеством различных оркестровых коллективов  (симфоническими, камерными, духовыми, оркестрами народных инструментов, эстрадно-джазовыми и др.);

• выявления общего и особенного в академическом и народном направлениях хорового исполнительства в России и других странах мира;

• высказывания своего отношения к прослушанным дома музыкальным теле-радио передачами и к ним;

• создания собственной коллекции музыкальных аудио-, видеозаписей;

• изучения популярной литературы, посвященной различным сторонам музыкальной жизни страны и мира;

• использования информационно- коммуникационных технологий для сочинения, аранжировки, записи и воспроизведения музыкальных произведений;

• поиска и отбора музыкальных произведений в сети Интернет для самостоятельного ознакомления с ними;

• приобретения и применения знаний, умений и навыков в области музыкального самообразования.

СОДЕРЖАНИЕ ПРОГРАММЫ

VIII-IX классы (68 ч.)

МУЗЫКА В ФОРМИРОВАНИИ ДУХОВНОЙ КУЛЬТУРЫ ЛИЧНОСТИ

Специфика музыки и ее место в ряду других видов искусства. Жизнь как главный источник всех связей между различными видами искусства. Мир, человек, природа, события истории и наша современность – главные темы искусства. Родство художественных образов разных искусств и взаимодополнение их выразительных средств. Место и возможности музыки в синтетических видах искусства: музыка в театре, кино и др.

Направленность музыкального искусства, его основных функций на духовное совершенствование личности: осознание и принятие личностью социального опыта, выраженного в произведениях искусства; пробуждение душевной отзывчивости; формирование эстетического отношения к

музыке и жизни; познание мира в уникальной музыкально-образной форме. Арттерапевтические возможности музыкального искусства в снятии эмоциональных стрессов, регулировании психического состояния, гармонизации эмоционально-интеллектуального развития личности.

Своеобразие раскрытия вечных проблем бытия в творчестве композиторов различных эпох и стилевых направлений: жизни и смерти (реквиемы В.-А. Моцарта, Д. Верди, Б. Бриттена); вечности духа и кратковременности земной жизни (в творчестве И.С. Баха); любви и ненависти (в различных трактовках трагедии У. Шекспира «Ромео и Джульетта»); войны и мира (Д.Д. Шостакович, Г. Малер, Д.Б. Кабалевскиий); личности и общества (Л. ван Бетховен, А.И. Хачатурян, А.Г. Шнитке); внутренних противоречий в душе человека (М.П. Мусоргский, Р. Шуман, Ж. Бизе) и др. Особенности видения картины мира в национальных музыкальных

культурах Запада и Востока и их соотнесение с национальными представлениями своего народа.

При изучении возможностей музыки в становлении духовной культуры личности опыт музыкально-творческой деятельности учащихся приобретается в процессе:

• философско-эстетического осмысления учащимися предназначения музыки и ее места в жизни общества;

• сравнения общего и особенного в различных национальных музыкальных культурах;

• выявления личностно-значимой для учащегося позиции относительно возможностей музыки в преобразовании духовного мира человека;

• осмысления учащимися места и значения музыки в своей жизни;

• обобщения и систематизации знаний музыки и знаний о музыке в контексте жанрово-стилевого подхода к изучению «вечных» тем музыкального искусства;

• становления в представлении учащихся целостной художественной картины мира на основе обобщения и систематизации знаний о взаимосвязях музыки с другими видами искусства и жизнью;

• освоения различных видов музыкально-исполнительской деятельности: пения, игры на электронных музыкальных инструментах;

• импровизации и сочинения музыки с использованием информационно-коммуникационных технологий;

• применения музыкальных знаний, умений и навыков в сфере музыкального самообразования.

СОДЕРЖАНИЕ ПРОГРАММЫ

национально-регионального компонента  

«Культура и искусство Адыгеи, Кубани и республик Северного Кавказа» (26ч)

для интеграции в типовую   программу   «Музыка»   /5-9 кл./,

разработанную авторским коллективом

под руководством Д.Б.Кабалевского

                                                                 Итого:        26 часов

ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА

к рабочей программе учебного предмета «Музыка 5 класс» в основной школе

Рабочая программа составлена на основе :

1. учебного плана муниципального бюджетного образовательного учреждения «Основная общеобразовательная школа №13» х. Михайлов на 2012-2013 учебный год;
2. федерального компонента государственного образовательного  стандарта  ( Приказ №1089 от 05.03.2004г. Минобразования России);

1. примерной программы (стандарты второго поколения) по музыке (Москва: Просвещение, 2010год.)
2. авторской программы Кабалевского Д.Б. «Музыка» (Программы общеобразовательных учреждений. Музыка: 1-8 классы. Москва: Просвещение, 2006 год)

УМК

1. «Музыка» Поурочные планы 5 класс. В.М.Самигулина, Издательство «Учитель», Волгоград, 2007 год
2. «Музыка» Поурочные планы 5 класс. Ю.Д.Изместьева, Издательство «Учитель», Волгоград, 2004 год

Общая характеристика предмета

      Изучение предмета «Музыка» призвано формировать у учащихся художественный способ познания мира, дать систему знаний и ценностных ориентиров на основе собственной музыкально-творческой деятельности и опыта приобщения к выдающимся произведениям русской и зарубежной музыкальной культуры. Особое значение в основной школе приобретает развитие индивидуально-личностного отношения учащихся к музыке, музыкального мышления, формирование представления о музыке как виде искусстве, раскрытие целостной музыкальной картины мира, воспитание потребности в музыкальном самообразовании.

     Содержание программы базируется на нравственно-эстетическом, интонационно-образном, жанрово-стилевом постижении учащимися основных «пластов» музыкального искусства (фольклор, духовная музыка, «золотой фонд» классической музыки, сочинения современных композиторов) и их взаимодействия с произведениями других видов искусства.

Реализация данной программы опирается на следующие методы музыкального образования, разработанные Д. Б. Кабалевским, Л. В. Горюновой, А. А. Пиличяускасом, Э. Б. Абдуллиным, Г. П. Сергеевой:

1. метод художественного, нравственно-эстетического познания музыки;
2. метод эмоциональной драматургии;
3. метод интонационно-стилевого постижения музыки;
4. метод художественного контекста;
5. метод перспективы и ретроспективы;
6. метод проектов.

Целью уроков музыки в 5 классе является расширение представлений учащихся о жизненном содержании музыки, о преобразующей роли музыки в жизни человека, в жизни общества.  

В процессе этого учебного года учащимся предстоит решить следующие задачи: как создается музыка, какое воздействие оказывает музыка на жизнь человека, на его поведение и деятельность, на его мысли, чувства, переживания. Причем две стороны вопроса о связи музыки с жизнью – «жизнь рождает музыку» и «музыка воздействует на жизнь» - должны решаться в неразрывном единстве.

Изучение музыки Адыгеи и сопредельных территорий направлено на достижение следующих целей:

- воспитание слушательской и исполнительской культуры;

-   приобщение учащихся к богатому наследию традиционного музыкального искусства адыгов, художественным ценностям музыкального современного  искусства Адыгеи и Кубани, народов северокавказских республик и воспитание на этой основе духовно богатой и эстетически развитой личности.

Достижение поставленных целей планируется посредством решения следующих учебно-воспитательных задач:

-  формирование у учащихся эстетического отношения к ценностям адыгской  музыкальной культуры (фольклору), культурно-художественным традициям народов Кубани и республик Северного Кавказа;

- освоение знаний о музыке как виде искусства, о выразительных средствах, особенностях музыкального языка и образности, о фольклоре и лучших произведениях классического наследия и современного творчества адыгских, отечественных и зарубежных композиторов о роли и значении музыки в синтетических видах творчества;

-  формирование у школьников нравственно-эстетической отзывчивости к музыкальному искусству Адыгеи и Кубани, и в целом – республик Северного Кавказа;

-  воспитание у подростков ценностного отношения к культуре и искусству своей малой Родины, воспитание средствами искусства народов Адыгеи и Кубани культуры межнационального общения, толерантности, гуманности, миролюбия.

Место предмета в учебном плане.

    Согласно учебному плану муниципального бюджетного образовательного учреждения «Основная общеобразовательная школа №13» х. Михайлов на 2012-2013 учебный год  на изучение музыки в 5 классе на ступени основного общего образования отводится 34 часа из расчета 1 ч в неделю. При этом в ней предусмотрен резерв свободного учебного времени в объеме 15% для реализации  национально-регионального компонента содержания образования. Продолжительность урока 45 минут (Устав МБОУ ООШ№13 х.Михайлов).

Виды музыкальной деятельности, используемые на уроке, весьма разнообразны и направлены на полноценное общение учащихся с высокохудожественной музыкой. В сферу исполнительской деятельности учащихся входит: хоровое, ансамблевое и сольное пение; пластическое интонирование; различного рода импровизации (ритмические, вокальные, пластические и т.д.). Помимо исполнительской деятельности, творческое начало учащихся находит отражение в размышлениях о музыке (оригинальность и нетрадиционность высказываний, личностная оценка музыкальных произведений), в художественных импровизациях (сочинение стихов, рисунки на темы полюбившихся музыкальных произведений).

В качестве форм контроля могут использоваться творческие задания, анализ музыкальных произведений, музыкальные викторины, уроки-концерты, защита исследовательских проектов.

Требования к уровню подготовки учащихся 5 класса

( Приказ №1089 от 05.03.2004г. Минобразования России)

Знать/понимать:

1. роль музыки в жизни общества;
2. воздействие музыки на жизнь человека, его характер, его отношение к жизни;
3. жизненно-образное содержание музыкальных произведений разных жанров;
4. приемы развития образов музыкальных произведений;
5. характерные особенности духовной и современной музыки;
6. имена выдающихся русских и зарубежных композиторов, приводить примеры их произведений (Баха И.С., Моцарта В.А, Бетховена Л., Шопена Ф., Глинки М.И., Чайковского П.И., Рахманинова С.В., Стравинского И., Прокофьева С.С., Свиридова Г.В.);

Уметь:

1. определять по характерным признакам принадлежность музыкальных произведений к соответствующему жанру и стилю – музыка классическая, народная, религиозная, современная;
2. владеть навыками музицирования: исполнение песен (народных, классического репертуара, современных авторов), напевание запомнившихся мелодий знакомых музыкальных произведений;
3. анализировать различные трактовки одного и того же произведения, аргументируя исполнительскую интерпретацию замысла композитора;
4. раскрывать образный строй музыкальных произведений на основе взаимодействия различных видов искусства;

Использовать приобретенные знания и умения в практической деятельности и повседневной жизни:

1. развивать умения и навыки музыкально-эстетического самообразования: формирование фонотеки, посещение концертов, театров и т.д.;
2. проявлять творческую инициативу, участвуя в музыкально-эстетической жизни класса, школы.

Требования к уровню подготовки учащихся 5 класса                                                            

          основной школы в аспекте содержания программы                        

        национально-регионального компонента

(МОиН РА «Национально-региональный компонент

государственного стандарте общего образования» Майкоп, 2006 год)

В результате изучения музыки ученик должен:

знать/понимать

1. основные жанры народной и профессиональной музыки адыгов и других народов РА;
2. имена крупнейших русских и адыгских композиторов;

уметь

3. узнавать изученные произведения русских и адыгских композиторов;
4. выразительно исполнять соло (с сопровождением и без сопровождения) несколько народных песен, песен современных адыгских композиторов (по выбору учащихся);
5. различать звучание отдельных музыкальных инструментов, виды хора и оркестра.

использовать приобретенные знания и умения в практической деятельности и повседневной жизни для

6. исполнения народных и современных песен;
7. участия в художественной жизни школы.

Поурочное планирование учебного материала

музыка 5 класс

ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА

к рабочей программе учебного предмета «Музыка 6 класс» в основной школе

Рабочая программа составлена на основе :

21. учебного плана муниципального бюджетного образовательного учреждения «Основная общеобразовательная школа №13» х. Михайлов на 2012-2013 учебный год;
22. федерального компонента государственного образовательного  стандарта  ( Приказ №1089 от 05.03.2004г. Минобразования России);
23. примерной программы (стандарты второго поколения) по музыке (Москва: Просвещение, 2010год.)
24. авторской программы Кабалевского Д.Б. «Музыка» (Программы общеобразовательных учреждений. Музыка: 1-8 классы. Москва: Просвещение, 2006 год)

Учебно-методический комплект:

25. «Музыка» Поурочные планы 6 класс. Ю.Д.Изместьева Издательство «Учитель», Волгоград, 2007 год

Общая характеристика предмета. Изучение предмета «Музыка» призвано формировать у учащихся художественный способ познания мира, дать систему знаний и ценностных ориентиров на основе собственной музыкально-творческой деятельности и опыта приобщения к выдающимся произведениям русской и зарубежной музыкальной культуры. Особое значение в основной школе приобретает развитие индивидуально-личностного отношения учащихся к музыке, музыкального мышления, формирование представления о музыке как виде искусстве, раскрытие целостной музыкальной картины мира, воспитание потребности в музыкальном самообразовании.

     Содержание программы базируется на нравственно-эстетическом, интонационно-образном, жанрово-стилевом постижении учащимися основных «пластов» музыкального искусства (фольклор, духовная музыка, «золотой фонд» классической музыки, сочинения современных композиторов) и их взаимодействия с произведениями других видов искусства.

Реализация данной программы опирается на следующие методы музыкального образования, разработанные Д. Б. Кабалевским, Л. В. Горюновой, А. А. Пиличяускасом, Э. Б. Абдуллиным, Г. П. Сергеевой:

26. метод художественного, нравственно-эстетического познания музыки;
27. метод эмоциональной драматургии;
28. метод интонационно-стилевого постижения музыки;
29. метод художественного контекста;
30. метод перспективы и ретроспективы;
31. метод проектов.

Целью уроков музыки в 6 классе является расширение представлений учащихся о жизненном содержании музыки, о преобразующей роли музыки в жизни человека, в жизни общества.  

В процессе этого учебного года учащимся предстоит решить следующие задачи: как создается музыка, какое воздействие оказывает музыка на жизнь человека, на его поведение и деятельность, на его мысли, чувства, переживания. Причем две стороны вопроса о связи музыки с жизнью – «жизнь рождает музыку» и «музыка воздействует на жизнь» - должны решаться в неразрывном единстве.

Изучение музыки Адыгеи и сопредельных территорий направлено на достижение следующих целей:

- воспитание слушательской и исполнительской культуры;

-   приобщение учащихся к богатому наследию традиционного музыкального искусства адыгов, художественным ценностям музыкального современного  искусства Адыгеи и Кубани, народов северокавказских республик и воспитание на этой основе духовно богатой и эстетически развитой личности.

Достижение поставленных целей планируется посредством решения следующих учебно-воспитательных задач:

-  формирование у учащихся эстетического отношения к ценностям адыгской  музыкальной культуры (фольклору), культурно-художественным традициям народов Кубани и республик Северного Кавказа;

- освоение знаний о музыке как виде искусства, о выразительных средствах, особенностях музыкального языка и образности, о фольклоре и лучших произведениях классического наследия и современного творчества адыгских, отечественных и зарубежных композиторов о роли и значении музыки в синтетических видах творчества;

-  формирование у школьников нравственно-эстетической отзывчивости к музыкальному искусству Адыгеи и Кубани, и в целом – республик Северного Кавказа;

-  воспитание у подростков ценностного отношения к культуре и искусству своей малой Родины, воспитание средствами искусства народов Адыгеи и Кубани культуры межнационального общения, толерантности, гуманности, миролюбия.

Место предмета в учебном плане.

    Учебный план муниципального бюджетного  образовательного учреждения «Основная общеобразовательная школа №13» х. Михайлов на 2012-2013 учебный год на изучение музыки в 6 классе отводит 34 часа из расчета 1 учебный час в неделю.   При этом предусмотрен резерв свободного учебного времени в объеме 15% для реализации  национально-регионального компонента содержания образования.  Продолжительность урока 45 минут (Устав МБОУ ООШ№13 х.Михайлов).

Основные содержательные линии:

• обогащение опыта эмоционально-ценностного отношения учащихся к музыке и музыкальным занятиям;

• усвоение изучаемых музыкальных произведений и знаний о музыке;

• овладение способами музыкальной деятельности (умения и навыки);

• обогащение опыта музыкально-творческой деятельности.

Общеучебные умения, навыки и способы деятельности.

   Освоение содержания основного общего образования по предмету «Музыка» способствует: формированию у учащихся представлений о художественной картине мира; овладению ими методами наблюдения, сравнения, сопоставления, художественного анализа и обобщения получаемых впечатлений об изучаемых явлениях, событиях художественной жизни страны; расширению и обогащению опыта выполнения учебно-творческих задач и нахождению при этом оригинальных решений.

Требования к уровню подготовки учащихся 6 класса

( Приказ №1089 от 05.03.2004г. Минобразования России)

Знать/понимать:

32. роль музыки в жизни общества;
33. воздействие музыки на жизнь человека, его характер, его отношение к жизни;
34. жизненно-образное содержание музыкальных произведений разных жанров;
35. приемы развития образов музыкальных произведений;
36. характерные особенности духовной и современной музыки;
37. имена выдающихся русских и зарубежных композиторов, приводить примеры их произведений (Баха И.С., Моцарта В.А, Бетховена Л., Шопена Ф., Глинки М.И., Чайковского П.И., Рахманинова С.В., Стравинского И., Прокофьева С.С., Свиридова Г.В.);

Уметь:

38. определять по характерным признакам принадлежность музыкальных произведений к соответствующему жанру и стилю – музыка классическая, народная, религиозная, современная;
39. владеть навыками музицирования: исполнение песен (народных, классического репертуара, современных авторов), напевание запомнившихся мелодий знакомых музыкальных произведений;
40. анализировать различные трактовки одного и того же произведения, аргументируя исполнительскую интерпретацию замысла композитора;
41. раскрывать образный строй музыкальных произведений на основе взаимодействия различных видов искусства;

Использовать приобретенные знания и умения в практической деятельности и повседневной жизни:

42. развивать умения и навыки музыкально-эстетического самообразования: формирование фонотеки, посещение концертов, театров и т.д.;
43. проявлять творческую инициативу, участвуя в музыкально-эстетической жизни класса, школы.

                                                  Требования к уровню подготовки учащихся 6 класса                                                            

             основной школы в аспекте содержания программы                        

          национально-регионального компонента

(МОиН РА «Национально-региональный компонент

     государственного стандарте общего образования» Майкоп, 2006 год)

В результате изучения музыки ученик должен:

знать/понимать

44. основные жанры народной и профессиональной музыки адыгов и других народов РА;
45. имена крупнейших русских и адыгских композиторов;

уметь

46. узнавать изученные произведения русских и адыгских композиторов;
47. выразительно исполнять соло (с сопровождением и без сопровождения) несколько народных песен, песен современных адыгских композиторов (по выбору учащихся);
48. различать звучание отдельных музыкальных инструментов, виды хора и оркестра.

использовать приобретенные знания и умения в практической деятельности и повседневной жизни для

49. исполнения народных и современных песен;
50. участия в художественной жизни школы.

Поурочное планирование учебного материала

музыка 6 класс

ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА

к рабочей программе учебного предмета «Музыка 7 класс» в основной школе

Рабочая программа составлена на основе :

7. учебного плана муниципального бюджетного образовательного учреждения «Основная общеобразовательная школа №13» х. Михайлов на 2012-2013 учебный год;
8. федерального компонента государственного образовательного  стандарта  ( Приказ №1089 от 05.03.2004г. Минобразования России);

3. примерной программы (стандарты второго поколения) по музыке (Москва: Просвещение, 2010год.)
4. авторской программы Кабалевского Д.Б. «Музыка» (Программы общеобразовательных учреждений. Музыка: 1-8 классы. Москва: Просвещение, 2006 год)

УМК

1. «Музыка» Поурочные планы 7 класс. В.М.Самигулина, Издательство «Учитель», Волгоград, 2007 год

Общая характеристика предмета

Изучение учебного предмета «Музыка» в 7 классе направлено на закрепление опыта эмоционально-ценностного отношения подростков к произведениям искусства, опыта их музыкально-творческой деятельности, на углубление знаний, умений и навыков, приобретенных ранее в школе в процессе занятий музыкой. Особое значение приобретает развитие индивидуально-личностного эмоционально-ценностного отношения учащихся к музыке, музыкального мышления, раскрытие целостной музыкальной картины мира, воспитание потребности в музыкальном самообразовании.

Целью уроков музыки в 7 классе является освоение умения ориентироваться в разных музыкальных явлениях, событиях и жанрах, давать оценку звучащей музыки. Содержание раскрывается в учебных темах по полугодиям.

Тема первого полугодия: «Музыкальный образ».

Тема второго полугодия: «Музыкальная драматургия».

Важной линией реализации темы «Музыкальный образ» является выяснение  специфики образной стороны разных музыкальных произведений, их многообразие в различных музыкальных жанрах. Тема первого полугодия раскрывается по двум направлениям:

- виды музыкального образа;

-средства музыкальной выразительности, способствующие раскрытию образной стороны музыкального произведения.

Реализация темы «Музыкальный образ» строится на выявлении многообразия музыкальных образов и способов их развития.

Тема второго полугодия: «Музыкальная драматургия» развивается по двум направлениям:

- принципы построения музыкальной драматургии;

- многообразие форм и жанров, раскрывающих данные принципы.

Реализация темы «Музыкальная драматургия» строится на выявлении  взаимосвязей между музыкальными образами и на этой основе раскрытии содержательной линии музыкального произведения.

           Достижение этих целей обеспечивается решением следующих  задач:

• освоение музыки и знаний о музыке, ее интонационно-образной природе, жанровом и стилевом многообразии, особенностях музыкального языка; музыкальном фольклоре, классическом наследии и современном творчестве отечественных и зарубежных композиторов; о воздействии музыки на человека; о ее взаимосвязи с другими видами искусства и жизнью;

• овладение практическими умениями и навыками в различных видах музыкально-творческой деятельности: в слушании музыки, пении, , музыкально-пластическом движении, импровизации, драматизации исполняемых произведений;

• воспитание эмоционально-ценностного отношения к музыке; устойчивого интереса к музыке и музыкальному искусству своего народа и других народов мира; музыкального вкуса учащихся; потребности в самостоятельном общении с высокохудожественной музыкой и музыкальном самообразовании; слушательской и исполнительской культуры учащихся.

Изучение музыки Адыгеи и сопредельных территорий направлено на достижение следующих целей:

-  воспитание слушательской и исполнительской культуры;

- приобщение учащихся к богатому наследию традиционного музыкального искусства адыгов, художественным ценностям музыкального современного  искусства Адыгеи и Кубани, народов северокавказских республик и воспитание на этой основе духовно богатой и эстетически развитой личности.

Достижение поставленных целей планируется посредством решения следующих учебно-воспитательных задач:

-  формирование у учащихся эстетического отношения к ценностям адыгской  музыкальной культуры (фольклору), культурно-художественным традициям народов Кубани и республик Северного Кавказа;

- освоение знаний о музыке как виде искусства, о выразительных средствах, особенностях музыкального языка и образности, о фольклоре и лучших произведениях классического наследия и современного творчества адыгских, отечественных и зарубежных композиторов о роли и значении музыки в синтетических видах творчества;

-  формирование у школьников нравственно-эстетической отзывчивости к музыкальному искусству Адыгеи и Кубани, и в целом – республик Северного Кавказа;

-  воспитание у подростков ценностного отношения к культуре и искусству своей малой Родины, воспитание средствами искусства народов Адыгеи и Кубани культуры межнационального общения, толерантности, гуманности, миролюбия.

В национальном компоненте по музыке учтены:

- основные функции регионального музыкального образования;

- образовательно-воспитательные задачи регионального музыкального образования;

- научные основы содержания регионального уровня музыкального образования.

Место предмета в учебном плане.

    Согласно учебному плану муниципального бюджетного образовательного учреждения «Основная общеобразовательная школа №13» х. Михайлов на 2012-2013 учебный год  на изучение музыки в 7 классе на ступени основного общего образования отводится 34 часа из расчета 1 ч в неделю. При этом в ней предусмотрен резерв свободного учебного времени в объеме 15% для реализации  национально-регионального компонента содержания образования. Продолжительность урока 45 минут (Устав МБОУ ООШ№13 х.Михайлов).

Основные содержательные линии:

• обогащение опыта эмоционально-ценностного отношения учащихся к музыке и музыкальным занятиям;

• усвоение изучаемых музыкальных произведений и знаний о музыке;

• овладение способами музыкальной деятельности (умения и навыки);

• обогащение опыта музыкально-творческой деятельности.

Общеучебные умения, навыки и способы деятельности.

    Освоение содержания основного общего образования по предмету «Музыка» способствует: формированию у учащихся представлений о художественной картине мира; овладению ими методами наблюдения, сравнения, сопоставления, художественного анализа и обобщения получаемых впечатлений об изучаемых явлениях, событиях художественной жизни страны; расширению и обогащению опыта выполнения учебно-творческих задач и нахождению при этом оригинальных решений.

      В процессе музыкальных занятий в основной школе учащиеся расширяют и обогащают опыт адекватного восприятия устной речи, ее интонационно-образной выразительности, интуитивного и осознанного отклика на образно-эмоциональное содержание произведений искусства; совершенствуют умения формулировать свое отношение к изучаемому художественному явлению в вербальной и невербальной формах, вступать (в прямой или в косвенной форме) в диалог с произведением искусства, его автором, с учащимися, с учителем; формулировать собственную точку зрения по отношению к изучаемым произведениям искусства, к событиям в художественной жизни страны и мира, подтверждая ее конкретными примерами и аргументами; приобретают умения и навыки работы с различными источниками информации. Опыт творческой деятельности, приобретаемый на музыкальных занятиях, способствует также овладению учащимися умениями и навыками контроля и оценки своей деятельности, определению сферы своих личностных предпочтений, интересов и потребностей, склонностей к конкретным видам деятельности; совершенствованию умений координировать свою деятельность с деятельностью учащихся и учителя, оценивать свои возможности в решении творческих задач.

В качестве форм контроля могут использоваться творческие задания, анализ музыкальных произведений, музыкальные викторины, уроки-концерты, защита исследовательских проектов.

Требования к уровню подготовки учащихся 7 класса

( Приказ №1089 от 05.03.2004г. Минобразования России)

Знать/понимать:

2. многообразие музыкальных образов и способов их развития;
3. специфику музыки как вида искусства;
4. значение музыки в художественной культуре и ее роль в синтетических видах творчества;
5. возможности музыкального искусства в отражении вечных проблем жизни;
6. основные жанры народной и профессиональной музыки;
7. основные формы музыки;
8. характерные черты и образцы творчества крупнейших русских и зарубежных композиторов;
9. виды оркестров, названия наиболее известных инструментов;
10. имена выдающихся композиторов и музыкантов-исполнителей;

уметь

3. эмоционально-образно воспринимать и характеризовать музыкальные произведения;
4. узнавать на слух изученные произведения русской и зарубежной классики, образцы народного музыкального творчества, произведения современных композиторов;
5. выразительно исполнять соло (с сопровождением и без сопровождения): несколько народных песен, песен композиторов-классиков и современных композиторов (по выбору учащихся);
6. исполнять свою партию в хоре в простейших двухголосных произведениях;
7. выявлять общее и особенное при сравнении музыкальных произведений на основе полученных знаний об интонационной природе музыки, музыкальных жанрах, стилевых направлениях, образной сфере музыки и музыкальной драматургии;
8. распознавать на слух и воспроизводить знакомые мелодии изученных произведений инструментальных и вокальных жанров;
9. выявлять особенности интерпретации одной и той же художественной идеи, сюжета в творчестве различных композиторов;
10. различать звучание отдельных музыкальных инструментов, виды хора и оркестра;
11. устанавливать взаимосвязи между разными видами искусства на уровне общности идей, тем, художественных образов;

использовать приобретенные знания и умения в практической деятельности и повседневной жизни для:

12. певческого музицирования дома, в кругу друзей и сверстников, на внеклассных и внешкольных музыкальных занятиях, школьных праздниках;
13. размышления о музыке и ее анализа, выражения собственной позиции относительно прослушанной музыки;
14. музыкального самообразования: знакомства с литературой о музыке, слушания музыки в свободное от уроков время (посещение концертов, музыкальных спектаклей, прослушивание музыкальных радио- и телепередач и др.);
15. определение своего отношения к музыкальным явлениям действительности.

Требования к уровню подготовки учащихся 7 класса                                                            

          основной школы в аспекте содержания программы                        

        национально-регионального компонента

(МОиН РА «Национально-региональный компонент

государственного стандарте общего образования» Майкоп, 2006 год)

В результате изучения музыки ученик должен:

знать/понимать

3. основные жанры народной и профессиональной музыки адыгов и других народов РА;
4. имена крупнейших русских и адыгских композиторов;

уметь

5. узнавать изученные произведения русских и адыгских композиторов;
6. выразительно исполнять соло (с сопровождением и без сопровождения) несколько народных песен, песен современных адыгских композиторов (по выбору учащихся);
7. различать звучание отдельных музыкальных инструментов, виды хора и оркестра.

использовать приобретенные знания и умения в практической деятельности и повседневной жизни для

8. исполнения народных и современных песен;
9. участия в художественной жизни школы.

Поурочное планирование учебного материала

 музыка 7 класс

 ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА

к рабочей программе учебного предмета «Музыка 8 класс» в основной школе

Рабочая программа составлена на основе :

9. учебного плана муниципального бюджетного образовательного учреждения «Основная общеобразовательная школа №13» х. Михайлов на 2012-2013 учебный год;
10. федерального компонента государственного образовательного  стандарта  ( Приказ №1089 от 05.03.2004г. Минобразования России);

5. примерной программы (стандарты второго поколения) по музыке (Москва: Просвещение, 2010год.)
6. авторской программы Кабалевского Д.Б. «Музыка» (Программы общеобразовательных учреждений. Музыка: 1-8 классы. Москва: Просвещение, 2006 год)

УМК

11. «Музыка» Поурочные планы 8 класс. В.М.Самигулина, Издательство «Учитель», Волгоград, 2006 год

Общая характеристика предмета

Изучение учебного предмета «Музыка» в 8 классе направлено на закрепление опыта эмоционально-ценностного отношения подростков к произведениям искусства, опыта их музыкально-творческой деятельности, на обобщение и систематизацию знаний, умений и навыков, приобретенных ранее в школе в процессе занятий музыкой. Особое значение приобретает развитие индивидуально-личностного эмоционально-ценностного отношения учащихся к музыке, музыкального мышления, раскрытие целостной музыкальной картины мира, воспитание потребности в музыкальном самообразовании.

Целью уроков музыки в 8 классе является закрепление умения ориентироваться в разных музыкальных жанрах и стилях, явлениях и событиях, а также давать оценку звучащей музыки.

Содержание раскрывается в учебных темах по четвертям.

Тема первой четверти: «Что значит современность в музыке?».

Тема второй четверти: «Музыка «серьезная» и музыка «легкая».

Тема третьей четверти: «Взаимопроникновение легкой и серьезной музыки».

Тема четвертой четверти: «Великие наши «современники».

Важной линией реализации тематических блоков является постижение жанровых и стилистических особенностей музыкального языка, трактовка стиля как отражения мироощущения композитора, исполнителя, слушателя.

Содержание программы базируется на нравственно-эстетическом, интонационно-образном, жанрово-стилевом постижении учащимися основных «пластов» музыкального искусства (фольклор, духовная музыка, «золотой фонд» классической музыки, сочинения современных композиторов) и их взаимодействия с произведениями других видов искусства.

Достижение этих целей обеспечивается решением следующих  задач:

• освоение музыки и знаний о музыке, ее интонационно-образной природе, жанровом и стилевом многообразии, особенностях музыкального языка; музыкальном фольклоре, классическом наследии и современном творчестве отечественных и зарубежных композиторов; о воздействии музыки на человека; о ее взаимосвязи с другими видами искусства и жизнью;

• овладение практическими умениями и навыками в различных видах музыкально-творческой деятельности: в слушании музыки, пении, , музыкально-пластическом движении, импровизации, драматизации исполняемых произведений;

• воспитание эмоционально-ценностного отношения к музыке; устойчивого интереса к музыке и музыкальному искусству своего народа и других народов мира; музыкального вкуса учащихся; потребности в самостоятельном общении с высокохудожественной музыкой и музыкальном самообразовании; слушательской и исполнительской культуры учащихся.

Изучение музыки Адыгеи и сопредельных территорий направлено на достижение следующих целей:

-  воспитание слушательской и исполнительской культуры;

- приобщение учащихся к богатому наследию традиционного музыкального искусства адыгов, художественным ценностям музыкального современного  искусства Адыгеи и Кубани, народов северокавказских республик и воспитание на этой основе духовно богатой и эстетически развитой личности.

Достижение поставленных целей планируется посредством решения следующих учебно-воспитательных задач:

-  формирование у учащихся эстетического отношения к ценностям адыгской  музыкальной культуры (фольклору), культурно-художественным традициям народов Кубани и республик Северного Кавказа;

- освоение знаний о музыке как виде искусства, о выразительных средствах, особенностях музыкального языка и образности, о фольклоре и лучших произведениях классического наследия и современного творчества адыгских, отечественных и зарубежных композиторов о роли и значении музыки в синтетических видах творчества;

-  формирование у школьников нравственно-эстетической отзывчивости к музыкальному искусству Адыгеи и Кубани, и в целом – республик Северного Кавказа;

-  воспитание у подростков ценностного отношения к культуре и искусству своей малой Родины, воспитание средствами искусства народов Адыгеи и Кубани культуры межнационального общения, толерантности, гуманности, миролюбия.

В национальном компоненте по музыке учтены:

- основные функции регионального музыкального образования;

- образовательно-воспитательные задачи регионального музыкального образования;

- научные основы содержания регионального уровня музыкального образования.

Место предмета в учебном плане.

   Согласно учебному плану муниципального бюджетного образовательного учреждения «Основная общеобразовательная школа №13» х. Михайлов на 2012-2013 учебный год  на изучение музыки в 8 классе на ступени основного общего образования отводится 34 часа из расчета 1 ч в неделю. При этом в ней предусмотрен резерв свободного учебного времени в объеме 15% для реализации  национально-регионального компонента содержания образования. Продолжительность урока 45 минут (Устав МБОУ ООШ№13 х.Михайлов).

Основные содержательные линии:

• обогащение опыта эмоционально-ценностного отношения учащихся к музыке и музыкальным занятиям;

• усвоение изучаемых музыкальных произведений и знаний о музыке;

• овладение способами музыкальной деятельности (умения и навыки);

• обогащение опыта музыкально-творческой деятельности.

Общеучебные умения, навыки и способы деятельности.

   Освоение содержания основного общего образования по предмету «Музыка» способствует: формированию у учащихся представлений о художественной картине мира; овладению ими методами наблюдения, сравнения, сопоставления, художественного анализа и обобщения получаемых впечатлений об изучаемых явлениях, событиях художественной жизни страны; расширению и обогащению опыта выполнения учебно-творческих задач и нахождению при этом оригинальных решений.

       Виды музыкальной деятельности, используемые на уроке, весьма разнообразны и направлены на полноценное общение учащихся с высокохудожественной музыкой. В сферу исполнительской деятельности учащихся входит: хоровое, ансамблевое и сольное пение; пластическое интонирование; различного рода импровизации (ритмические, вокальные, пластические и т.д.). Помимо исполнительской деятельности, творческое начало учащихся находит отражение в размышлениях о музыке (оригинальность и нетрадиционность высказываний, личностная оценка музыкальных произведений), в художественных импровизациях (сочинение стихов, рисунки на темы полюбившихся музыкальных произведений). и др.

В качестве форм контроля могут использоваться творческие задания, анализ музыкальных произведений, музыкальные викторины, уроки-концерты, защита творческих проектов.

Требования к уровню подготовки учащихся 8 класса

( Приказ №1089 от 05.03.2004г. Минобразования России)

В результате изучения музыки ученик должен

знать/понимать

12. специфику музыки как вида искусства;
13. значение музыки в художественной культуре и ее роль в синтетических видах творчества;
14. возможности музыкального искусства в отражении вечных проблем жизни;
15. основные жанры народной и профессиональной музыки;
16. основные формы музыки;
17. характерные черты и образцы творчества крупнейших русских и зарубежных композиторов;
18. виды оркестров, названия наиболее известных инструментов;
19. имена выдающихся композиторов и музыкантов-исполнителей;

уметь

16. эмоционально-образно воспринимать и характеризовать музыкальные произведения;
17. узнавать на слух изученные произведения русской и зарубежной классики, образцы народного музыкального творчества, произведения современных композиторов;
18. выразительно исполнять соло (с сопровождением и без сопровождения): несколько народных песен, песен композиторов-классиков и современных;
19.  выявлять общее и особенное при сравнении музыкальных произведений на основе полученных знаний об интонационной природе музыки, музыкальных жанрах, стилевых направлениях, образной сфере музыки и музыкальной драматургии;
20. распознавать на слух и воспроизводить знакомые мелодии изученных произведений инструментальных и вокальных жанров;
21. выявлять особенности интерпретации одной и той же художественной идеи, сюжета в творчестве различных композиторов;
22. различать звучание отдельных музыкальных инструментов, виды хора и оркестра;
23. устанавливать взаимосвязи между разными видами искусства на уровне общности идей, тем, художественных образов;

использовать приобретенные знания и умения в практической деятельности и повседневной жизни для:

5. певческого и инструментального музицирования дома, в кругу друзей и сверстников, на внеклассных и внешкольных музыкальных занятиях, школьных праздниках;
6. размышления о музыке и ее анализа, выражения собственной позиции относительно прослушанной музыки;
7. музыкального самообразования: знакомства с литературой о музыке, слушания музыки в свободное от уроков время (посещение концертов, музыкальных спектаклей, прослушивание музыкальных радио- и телепередач и др.); выражения своих личных музыкальных впечатлений в форме устных выступлений и высказываний;
8.  определение своего отношения к музыкальным явлениям действительности.

Требования к уровню подготовки учащихся 8 класса                                                            

          основной школы в аспекте содержания программы                        

        национально-регионального компонента

(МОиН РА «Национально-региональный компонент

государственного стандарте общего образования» Майкоп, 2006 год)

В результате изучения музыки ученик должен:

знать/понимать

10. основные жанры народной и профессиональной музыки адыгов и других народов РА;
11. имена крупнейших русских и адыгских композиторов;

уметь

12. узнавать изученные произведения русских и адыгских композиторов;
13. выразительно исполнять соло (с сопровождением и без сопровождения) несколько народных песен, песен современных адыгских композиторов (по выбору учащихся);
14. различать звучание отдельных музыкальных инструментов, виды хора и оркестра.

использовать приобретенные знания и умения в практической деятельности и повседневной жизни для

15. исполнения народных и современных песен;
16. участия в художественной жизни школы.

Поурочное планирование учебного материала

музыка 8 класс

ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА

к рабочей программе учебного предмета «Музыка 9 класс» в основной школе

Рабочая программа составлена на основе :

11. учебного плана муниципального бюджетного образовательного учреждения «Основная общеобразовательная школа №13» х. Михайлов на 2012-2013 учебный год;
12. федерального компонента государственного образовательного  стандарта  ( Приказ №1089 от 05.03.2004г. Минобразования России);

20. примерной программы (стандарты второго поколения) по музыке (Москва: Просвещение, 2010год.)
21. авторской программы Кабалевского Д.Б. «Музыка» (Программы общеобразовательных учреждений. Музыка: 1-8 классы. Москва: Просвещение, 2006 год),

-           авторской программы «Искусство 8-9 классы», авторы программы Г. П. Серге ева, И. Э. Кашекова, Е. Д. Критская.

Учебно – методический комплект:

- Критская Е.Д., Сергеева Г.П., Шмагина Т.С. Учебник « Музыка» 9 класс.- М.: Просвещение, 2009.

-  Хрестоматия музыкального материала к учебнику « Музыка» 9 класс (пособие для учителя). –

М.: Просвещение, 2009.

Общая характеристика предмета. Ведущей содержательной линией курса IX класса, которая завершает процесс музыкального образования и воспитания школьников, является изучение художественной картины мира школьниками, выявление ее духовно – содержательных, ценностных смыслов, заключенных в музыкальных образах. Основной аспект делается на  осознание учащимися образа Человека в мировом музыкальном искусстве, а также проблемы традиций и новаторства. Традиция как неотъемлемая часть музыкальной культуры, обогащающая школьников духовным, эмоционально – ценностным опытом прошлых поколений. Художественное открытие новых идей, форм произведений, их индивидуального своеобразия и исторической роли.

Целью уроков музыки является расширение представлений учащихся о жизненном содержании музыки, о преобразующей роли музыки в жизни человека, в жизни общества.

Особое значение приобретает развитие индивидуально-личностного эмоционально-ценностного отношения учащихся к музыке, музыкального мышления, раскрытие целостной музыкальной картины мира, воспитание потребности в музыкальном самообразовании Воплощение в художественных образах вечных тем жизни благодаря созидательной деятельности композитора и исполнителя. Адекватность слушательского восприятия и исполнительской деятельности учащихся художественному смыслу произведения.

Изучение музыки Адыгеи и сопредельных территорий направлено на достижение следующих целей:

- воспитание слушательской и исполнительской культуры;

-   приобщение учащихся к богатому наследию традиционного музыкального искусства адыгов, художественным ценностям музыкального современного  искусства Адыгеи и Кубани, народов северокавказских республик и воспитание на этой основе духовно богатой и эстетически развитой личности.

Достижение поставленных целей планируется посредством решения следующих учебно-воспитательных задач:

-  формирование у учащихся эстетического отношения к ценностям адыгской  музыкальной культуры (фольклору), культурно-художественным традициям народов Кубани и республик Северного Кавказа;

- освоение знаний о музыке как виде искусства, о выразительных средствах, особенностях музыкального языка и образности, о фольклоре и лучших произведениях классического наследия и современного творчества адыгских, отечественных и зарубежных композиторов о роли и значении музыки в синтетических видах творчества;

-  формирование у школьников нравственно-эстетической отзывчивости к музыкальному искусству Адыгеи и Кубани, и в целом – республик Северного Кавказа;

-  воспитание у подростков ценностного отношения к культуре и искусству своей малой Родины, воспитание средствами искусства народов Адыгеи и Кубани культуры межнационального общения, толерантности, гуманности, миролюбия.

Раздел 1. « Образ человека в мировой музыкальной культуре»

Значение музыки в жизни человека прошлого и настоящего времени. Искусство как способ философско – эстетического осмысления многообразия жизненных явлений, устремлений человека к истине, добру и красоте.

       Формы выявления в музыке человека: персонаж, лирический герой, художественное «я».

Музыкальная форма – как процесс. Симфонический метод как способ отражения противоречивости жизненных явлений через интонационно – тематические контрасты и связи. Проблема современности в музыке. Функции музыки в современном мире. Вкус и мода.

        Драматические, лирические, характерно – бытовые и народно – эпические образы в простых и сложных жанрах музыкального искусства (произведения программно – симфонической, кантатно – ораториальной музыки).

Раздел 2.  « Традиции и новаторство в музыкальном искусстве: прошлое, настоящее,             будущее»

Трактовка вечных тем искусства и жизни сквозь призму традиций и новаторства. Выражение отношения композитора к тем или иным явлениям действительности, поиск новых выразительных возможностей музыкального языка (мелодика, ритм, фактура, тембр, оркестровка, форма и др.). Композитор – человек, чувствующий жизненное содержание, которое он хочет выразить и музыкант, мыслящий на языке своего искусства. Сопоставление стилевых, интонационно – жанровых особенностей музыкальных произведений в процессе их слушания и исполнения как основа выявления новаторских устремлений композиторов.

        Восприятие – осознание – воспроизведение (исполнение) – оценка явлений музыкальной культуры как звенья процесса, направленного на развитие сотворческой активности учащихся, их способности вступать в диалог с музыкой разных эпох и стилей.

Место предмета в учебном плане.

    Согласно учебному плану муниципального бюджетного образовательного учреждения «Основная общеобразовательная школа №13» х. Михайлов на 2012-2013 учебный год  на изучение музыки в 9 классе на ступени основного общего образования отводится 34 часа из расчета 1 ч в неделю. При этом в ней предусмотрен резерв свободного учебного времени в объеме 15% для реализации  национально-регионального компонента содержания образования. Продолжительность урока 45 минут (Устав МБОУ ООШ№13 х.Михайлов).

ТРЕБОВАНИЯ К УРОВНЮ ПОДГОТОВКИ ВЫПУСКНИКОВ

( Приказ №1089 от 05.03.2004г. Минобразования России)

В результате изучения музыки ученик должен:

знать/понимать

• специфику музыки как вида искусства;

• значение музыки в художественной культуре и ее роль в синтетических видах творчества;

• возможности музыкального искусства в отражении вечных проблем жизни;

• основные жанры народной и профессиональной музыки;

• богатство музыкальных образов и способов их развития;

• основные формы музыки;

• характерные черты и образцы творчества крупнейших русских и зарубежных композиторов;

• виды оркестров, названия наиболее известных инструментов;

• имена выдающихся композиторов и музыкантов-исполнителей;

уметь

• эмоционально-образно воспринимать и характеризовать музыкальные произведения;

• узнавать на слух изученные произведения русской и зарубежной классики, образцы народного музыкального творчества, произведения современных композиторов;

• выразительно исполнять соло (с сопровождением и без сопровождения) несколько народных песен, песен композиторов-классиков и современных композиторов (по выбору учащихся);

• исполнять свою партию в хоре в простейших двухголосных произведениях;

• выявлять общее и особенное при сравнении музыкальных произведений на основе полученных знаний об интонационной природе музыки, музыкальных жанрах, стилевых направлениях, образной сфере музыки и музыкальной драматургии;

• распознавать на слух и воспроизводить знакомые мелодии изученных произведений инструментальных и вокальных жанров;

• выявлять особенности интерпретации одной и той же художественной идеи, сюжета в творчестве различных композиторов;

• различать звучание отдельных музыкальных инструментов, виды хора и оркестра;

• устанавливать взаимосвязи между разными видами искусства на уровне общности идей, тем, художественных образов;

использовать приобретенные знания и умения в практической деятельности и повседневной жизни для:

• певческого музицирования дома, в кругу друзей и сверстников, на внеклассных и внешкольных музыкальных занятиях, школьных праздниках;

• размышления о музыке и ее анализа, выражения собственной позиции относительно прослушанной музыки;

• музыкального самообразования: знакомства с литературой о музыке, слушания музыки в свободное от уроков время (посещение концертов, музыкальных спектаклей, прослушивание музыкальных радио- и телепередач и др.); выражения своих личных музыкальных впечатлений в форме устных выступлений и высказываний на музыкальных занятиях, эссе.

• определения своего отношения к музыкальным явлениям действительности.

           Требования к уровню подготовки выпускников                                                            

          основной школы в аспекте содержания программы                        

        национально-регионального компонента

(МОиН РА «Национально-региональный компонент

государственного стандарте общего образования» Майкоп, 2006 год)

В результате изучения музыки ученик должен:

знать/понимать

24. основные жанры народной и профессиональной музыки адыгов и других народов РА;
25. имена крупнейших русских, зарубежных и адыгских композиторов и их основные произведения.

уметь

26. узнавать изученные произведения русских, зарубежных и адыгских композиторов;
27. выразительно исполнять соло (с сопровождением и без сопровождения) несколько народных песен, песен композиторов-классиков и современных адыгских композиторов (по выбору учащихся);
28. различать звучание отдельных музыкальных инструментов, виды хора и оркестра.

использовать приобретенные знания и умения в практической деятельности и повседневной жизни для

29. выражение своих впечатлений от прослушанных произведений;
30. исполнения народных и современных песен;
31. участия в художественной жизни школы.

Поурочное планирование учебного материала

музыка 9 класс