Драматизация как способ развития творческих способностей учащихся
методическая разработка по английскому языку (7 класс) на тему

Драматизация как способ развития творческих способностей учащихся

 с использованием личностно-ориентированного подхода

Каждый человек от природы рождается с огромным творческим потенциалом. И особенно это ярко проявляется в детском возрасте. Только дети видят наш будничный мир ярким и красочным, но, к сожалению, социум не всегда поддерживает этот дар и он постепенно угасает.

В каждой группе встречаются  ученики, имеющие проблемы в общении со взрослыми и сверстниками,  тревожные дети, ученики – лидеры. Реализация проекта драматизации – это уникальная возможность социализации учащихся различных возрастных групп, с разным уровнем английского языка, с разным темпераментом и характером в совместной творческой работе, и  тем самым  способствовать выработке навыков языкового общения учащихся и раскрытию их индивидуальных творческих способностей.

Драматизация,  как особый вид эстетического воспитания развивает способность воспринимать пластический образ событий, пластическое восприятие жизни вообще и себя в этой   жизни,  восприятие жизни в действии  и через действие.  Драматизация, как вид художественного творчества, художественной  активности, способствует созданию человека активного переживанию и яркого выражения своего  «я» в жизни и работе. Драматизация является лучшей школой эстетического воспитания, т.к. она органически объединяет живопись, пластику, музыку, слово и драматическое искусство. Драматизация творчески  упражняет и развивает самые разнообразные способности и функции: речь, интонацию, воображение, память, наблюдательность, , , внимание, художественные способности, ритмичность, пластичность  и, благодаря этому  расширяет творческую личность ученика.

Особенность драматизации заключается в томя. Что одновременно с отработкой языкового материала, ведется работа над его сценическим воплощением, Необходимо   научить учащихся правильно двигаться по ходу разыгрываемого диалога, владеть жестом и мимикой, говорить громко с четкой дикцией и интонацией. Как правило, основная идея спектакля связывает отдельные его части, которые могут быть изменены в зависимости от аудитории, возраста учащихся, их индивидуальных особенностей, а также изученного  материала, Здесь могут проявлять себя абсолютно все, даже самые застенчивые и малоактивные учащиеся вовлекаются в продуктивную деятельность, стремясь внести свою посильную  лепту в общее дело.  В распределении ролей учитываются как языковые, так и актерские возможности. Одни получают роли на английском языке, другие поют, танцуют, третьи работают  над гримом, костюмами и театральными программками. Прием драматизации позволяет овладеть основами всех видов речевой  деятельности,  т.к. создает базу  для обучения аудированию и говорению. В ходе репетиций все артисты не только запоминают слова своей роли, но и практически  всю пьесу от начала и до конца, что помогает  пополнить и активизировать лексический запас каждого участника постановки. Кроме того, по ходу работы над постановкой идет работа над грамматикой, произношением и интонацией.

Прием драматизации в своей работе я использую уже давно. Постановка сценок и спектаклей является любимым  видом проектной деятельности моих учащихся.  Начинали мы работать над проектом «Мир  сказок».  На уроке мы превращались в сказочных героев, ходили друг к другу в гости оказывались в различных ситуациях, придумывали диалоги и монологи. Разыгрывали сценки. Цель проекта состояла в том, чтобы через игру расширить представление учащихся об окружающем мире. Познакомить с фольклором, национальными английскими традициями, сформировать  интерес  к изучаемому языку, развить творческие способности. Что касается языковых умений, то в ходе реализации проекта закреплялась ранее изученная лексика и осваивалась новая. Конечным результатом этого проекта стала постановка спектакля по сказке О.Уайлда « Счастливый принц».

Первый этап был подготовительный.  Мы говорили о театре, о постановках, которые они видели. Затем мы прочитали сказку, обсуждали характер и поступки героев, декорации, костюмы. Однако. Некоторые учащиеся отказались участвовать, честно признавшись, что они бояться не справиться. Я не настаивала. Но постепенно во время репетиций, когда неуверенные в своих силах учащиеся видели что и как делают другие участники, а работали мы легко, дружно и весело, постепенно поверили в свои силы, влились в общее дело и прекрасно справились с поставленными перед ними задачами.

Кроме  песен, которые участники спектакля исполняли и хором и соло, я включила в постановку отрывки из произведений Моцарта, Верди. Сен-Санса, Бетховена и Чайковского. Не скрою, вначале было сомнение. Не слишком ли сложную музыку я предлагаю участника м спектакля, поймут ли они ее.

 Поэтому, прежде чем дать  ученикам прослушать тот или иной музыкальный фрагмент, я попросила их слушать внимательно и затем высказаться, как они думают, что композитор хотел сказать своей музыкой, что они услышали в каждом из музыкальных фрагментов и какие чувства каждый музыкальный отрывок  всколыхнул в их душе. К моей радости, учащиеся очень точно уловили где печаль , а где радость; где смерть, а где торжество добра. И все единодушно высказались, что музыка очень красивая.

Затем последовали «Том Соейр», «Мери Поппинс», «Питер Пэн» и другие постановки.

Как – то, в последний учебный день перед каникулами, я предложила учащимся  посмотреть мюзикл «Моя прекрасная Леди»  с очаровательной Одри Хэпберн  в роли  Элизы. Фильм был встречен с восторгом и ,вдруг, одна ученица  воскликнула: « А давайте это поставим!». Идея всем очень понравилась. Посколько, желающих  участвовать в постановке было так много, что нам при шлось разделить  весь спектакль на  5 частей, с тем, чтобы все желающие смогли в нем участвовать, в каждой части был новый состав  артистов.

И, если  до этого  мы показывали наши работы на внутришкольных  мероприятиях, выступали перед родителями, то с «Моей прекрасной Леди» мы дебютировали на районном конкурсе «Творческая мозаика» и сразу заняли 1 место.

Одной из самых наших любимых постановок стал мюзикл «Звуки музыки». И в этот раз мы блестяще выступили на « Творческой мозаике», став вновь победителями. После этого нас пригласили показать нашу работу  в Финляндии на международном  театральном фестивале « Черное и белое». Это был триумф!.

Конечно же,учащиеся испытывают огромную радость и удовлетворение, получают большую пользу от своей работы.

Однако, постановка спектаклей = это достаточно тяжелый и напряженный труд.как для учителя, так и для учащихся. На постановку каждого спектакля уходит до трех месяцев. Всю творческую работу можно разделить  на следующие этапы:

• Знакомство  с произведением, которое предстоит поставить, разговор об авторе, эпохе.
• Знакомство с самим произведением, разбор лексического и грамматического материала .
• Распределение ролей и разучивание текста.
• Выход на сцену ( кто где стоит, как и от куда выходят, мизансцены, передвижение
• Отработка  каждой сцены отдельно, роли наполняются эмоциями,мимикой, жестами.
• Репетиции от начала до конца со всеми хореографическими и вокальными элементами.
• Выступление

Эта работа приводит к следующим результатам:

• Разрешается непонимание между учителем и учеником, создается атмосфера доверия.
• Учащиеся становятся свободнее, раскованнее, увереннее в себе, учатся работать в команде, терпимее относится к друг другу.
• Формируется чувство взаимопомощи и ответственности за свои знания.
• Ситуация успеха побуждает 0443еника к дальнейшей деятельности.
• Игра будит творческую фантазию.
• Драматизация  помогает развить у  ученика языковую компетенцию, даже,если языковая подготовка находится не на самом высоком уровне.Участвуя в спектакле,
• Учащиеся слушают слышат и понимают друг друга. А ведь аудирование -  один из самых важных и сложных видов речевой деятельности. Поэтому, любая дополнительная возможность в практике аудирования полезна ученика м.
• Учащиеся начинают использовать английский яык во внеучебной деятельности.