Методическая разработка Дополнительная общеобразовательная программа "Радость"
методическая разработка по музыке

ГОСУДАРСТВЕННОЕ БЮДЖЕТНОЕ ОБЩЕОБРАЗОВАТЕЛЬНОЕ УЧРЕЖДЕНИЕ СРЕДНЯЯ ОБЩЕОБРАЗОВАТЕЛЬНАЯ ШКОЛА № 569

НЕВСКОГО РАЙОНА САНКТ-ПЕТЕРБУРГА

ДОПОЛНИТЕЛЬНАЯ ОБЩЕОБРАЗОВАТЕЛЬНАЯ ОБЩЕРАЗВИВАЮЩАЯ ПРОГРАММА

«Хоровая студия «Радость»

возраст учащихся: 7-16 лет

срок реализации: 2 года

ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ   ЗАПИСКА

Дополнительная общеобразовательная общеразвивающая программа «Хоровая студия «Радость» художественной  направленности, разработана в рамках реализации Национального проекта «Образование», Федерального проекта «Успех каждого ребенка», проекта «Школа возможностей» Программы развития системы образования в Невском районе Санкт-Петербурга, Стратегии развития воспитания в Российской Федерации на период до 2025 года в государственных бюджетных образовательных учреждениях, в поддержку (далее по стратегии указанной в УПП к определенной программе: проекта «Вокал»).

Уровень освоения: общекультурный.

Программа разработана в соответствии документов:

- Федеральный закон от 29.12.2012 N 273-ФЗ «Об образовании в Российской Федерации» (далее - 273-ФЗ).

- Приказ Министерства Просвещения Российской Федерации № 196 от 09 ноября 2018 года «Об утверждении Порядка организации и осуществления образовательной деятельности по дополнительным общеобразовательным программам».

- Концепция развития дополнительного образования детей (распоряжение Правительства Российской Федерации от 4 сентября 2014 г. N 1726-р).

 - Письмо минобрнауки России от 18.11.15 № 09-3242 (Методические рекомендации по проектированию дополнительных общеразвивающих программ) так же, устаревшая редакция,

- Постановление Главного государственного санитарного врача РФ от 28.09.2020 года № 28 «Об утверждении СанПиН 2.4.3648-20 «Санитарно-эпидемиологические требования к организациям воспитания и обучения, отдыха и оздоровления детей и молодежи».

- Постановление Главного государственного санитарного врача РФ от 30.06.2020 № 16 «Об утверждении санитарно-эпидемиологических правил СП 3.1/2.4.3598-20 «Санитарно-эпидемиологические требования к устройству, содержанию и организации работы образовательных организаций и других объектов социальной инфраструктуры для детей и молодежи в условиях распространения новой коронавирусной инфекции (COVID-19)».

- Распоряжение Комитета по образованию от 01.03.2017 № 617-р «Методические рекомендации по проектированию дополнительных общеобразовательных общеразвивающих программ в государственных образовательных учреждениях Санкт-Петербурга, находящихся в ведении Комитета по образованию». (ссылается на не действующие нормативно правовые акты такие).

- Постановление правительства Санкт-Петербурга от 13.03.2020 № 121 «О мерах по противодействию распространению в Санкт-Петербурге новой коронавирусной инфекции (COVID-19)».

Актуальность  программы заключается в предоставлении ребенку возможности реализовать его творческий потенциал через занятия хоровым пением, в  необходимости воспитания у учащихся культуры восприятия музыки, чувства вкуса при выборе музыкального материала для прослушивания и исполнения. Кроме того, в процессе обучения хоровому пению, дети получают коммуникативные навыки, у них развивается чувство коллективизма, ответственности за общее дело.

Отличительная особенность данной программы заключается в том, что она  разработана   для  учащихся общеобразовательной школы, которые сами стремятся  развить свои творческие способности.  При этом   дети  не только разного возраста, но и имеют разные  стартовые способности.

Программа реализуется через проведение теоретических и практических занятий. Содержание программы соответствует: современным образовательным технологиям, которые отражены в принципах обучения (индивидуальности, доступности, преемственности, результативности); формах и методах обучения (активных методах обучения, дифференцированного обучения, занятиях, конкурсах, соревнованиях); методах контроля и управления образовательным процессом (анализе результатов деятельности детей, промежуточная и итоговая аттестация).

Адресат программы: программа адресована детям 7-16 лет общеобразовательной школы, желающим развивать свои творческие способности.  

Цели программы:

Создать условия для развития и реализации творческого потенциала и музыкальных  способностей  школьников    разных возрастных групп.

Через активную музыкально-творческую деятельность сформировать у  учащихся  устойчивый интерес  к пению.

Задачи:

Обучающие:

• формирование вокальных навыков (звукообразование, дыхание, дикция, артикуляция, однородность звучания регистров), правильной певческой установки;
• научить петь в унисон;
• формирование общих знаний по музыкальной культуре;
• формирование навыков практического применения знаний и умений, полученных на занятиях, в повседневной деятельности.

Развивающие:

• развитие музыкальных способностей детей: ладового и гармонического слуха;
• развитие музыкальной памяти, чувства ритма;
• развитие навыков сценического поведения;
• развитие артистичности  и эмоциональности;
• развитие музыкального и художественного вкуса.

Воспитательные:

• воспитание  исполнительской  культуры;
• воспитание настойчивости, целеустремленности в преодолении трудностей, ответственности за творческий результат;
• воспитание коммуникативных качеств.

Условия реализации программы

Учебные группы формируются с учетом возрастных особенностей учащихся.

        Сроки реализации и объем образовательной программы: программа рассчитана  на 2 года обучения, продолжительность – 72  часа каждый год.

Наполняемостьучебных групп:

1 год обучения – 15 человек,

2 год обучения – 12 человек.  

Форма занятий:

Основной формой обучения являются учебные занятия (коллективные, групповые и индивидуальные): традиционное, комбинированное, практическое, тренинг по партиям, сводные репетиции, концерт. Предполагаются дополнительные формы занятий: прослушивание аудиозаписей, просмотр видеозаписей, посещение концертов и других музыкальных мероприятий.         

Методы обучения на занятиях:

• словесный – объяснение терминов, новых  понятий;
• наглядный – показ педагогом правильного исполнения, демонстрация фото и видео материалов;
• практический – выполнение учащимися практических заданий и упражнений;
• метод проблемного обучения – поиск выразительных средств для создания художественного образа произведения.

Режим занятий

Занятия проводятся 2 раза в неделю по 1 часу.

Материально-техническое обеспечение программы

Для проведения теоретических и практических занятий необходимы:

• учебный кабинет, соответствующий всем нормам СЭС и ППБ и оснащенный музыкальным инструментом (фортепиано), музыкальным центром;
• компьютер, сканер, принтер, ксерокс;
• мультимедийный проектор;
• концертный зал с необходимым техническим оборудованием – микрофоны, микшерный пульт, радиотехническая аппаратура;
• музыкально-дидактический материал;
• нотная библиотека;
• фонотека (электронные аудиозаписи и медиа-продукты, инструментальные фонограммы);
• канцелярские принадлежности;
• концертные костюмы.

Особенности организации образовательного процесса

Занятия в кружке  имеют  познавательный,  воспитательный  и  развивающий  характер,  они включают в себя теоретическую и практическую часть, тематические занятия, участие в концертах и конкурсах. Учащиеся изучают предмет, развивают свои способности, приобретают навыки позитивного общения. В кружке организовано воспитание и образование детей в разновозрастной группе. Ведущий вид деятельности – практический. Занятия кружкапроводятся во второй половине дня 2 часа в неделю. В каникулярное время работа проводится по специальному каникулярному плану.

Реализация дополнительной общеобразовательной программы «Радость» возможна с использованием дистанционных образовательных технологий   и  электронного обучения, которое организуется  в онлайн режиме по текущему расписанию. В этом случае применяются следующие средства коммуникации:  электронная почта anilag2002@mail.ru, общегруповой чат «Хор «Радость» ГБОУ 569» https://vk.com/club130564411 и используются современные форматы проведения занятий: занятие с использованием ресурсов ВКонтакте,  онлайн-занятие,  конференции в ZOOM или др.

Структура построения занятий:

• вокально-тренировочные упражнения;
• дыхательные упражнения;
• упражнения на дикцию и артикуляцию;
• работа над репертуаром
• беседа, подведение итога занятия.

Планируемые результаты:

Личностные:

• способность к самооценке на основе критериев успешности творческой деятельности;
• эмоциональное восприятие и исполнение детских  вокальных произведений;
• реализация творческого потенциала в процессе коллективного и индивидуального музицирования;
• развитие потребностей опыта творческой деятельности в вокальном
• виде искусства;
• дисциплинированность, внимательность, трудолюбие и упорство в достижении поставленных целей.

Метапредметные:

• планирование своих действий в соответствии с творческой задачей и условиями её реализации;
• участие в жизни микро - и макросоциума (группы, класса, школы, района, и др.);
• умение слушать и слышать мнение других людей, излагать свое мнение об исполняемом произведении;
• овладение способами решения поискового и творческого характера.

Предметные:

знать:

• типы дыхания;
• элементарные способы воплощения художественно-образного содержания музыкальных произведений в различных видах музыкальной и учебно-творческой деятельности;
• правильную певческую установку;
• особенности певческого дыхания;
• особенности дикции и артикуляции при пении;
• поведение певца до выхода на сцену и во время концерта
• способы реабилитации при простудных заболеваниях;
• жанры вокальной музыки.

понимать:

• значение певческого дыхания для правильного исполнения произведения;
• значение ансамблевого звучания при хоровом исполнении;
• значение четкой дикции и артикуляции исполнении вокального произведения.
• дирижерские жесты – внимание, вдох, начало и окончание звучания;
• значение правильной певческой установки.

     уметь:

• петь выразительно, слаженно в унисон;
• петь без сопровождения отдельные  попевки и отрывки из песен;
• петь на одном дыхании длинные музыкальные фразы;
• правильно дышать, делать небольшой спокойный вдох, не поднимая плеч; в подвижных песнях делать быстрый вдох;

• дать критическую оценку своему исполнению;
• использовать элементы ритмики и движения под музыку;
• работать в сценическом образе;
• применять полученные знания и приобретённый опыт творческой деятельности во внеурочной и внешкольной деятельности;
• правильно артикулировать гласные звуки при пении;
• принимать активное участие в творческой жизни вокального коллектива.

Учебно-тематический план

(1-й год обучения)

Учебно-тематический план

(2-й год обучения)

СОДЕРЖАНИЕ ПРОГРАММЫ

1 год обучения

1. Комплектование группы. Начальная диагностика

Теория:

• гигиена певческого голоса;
• понятие постановки голоса;
• пение как вид музыкально-исполнительской деятельности (понятия – голос, разговорная речь, пение).

Практика:

• индивидуальное прослушивание учащихся с целью определения тембровой окраски голоса, интонационного развития, состояния голосового аппарата.

2. Вводное занятие. Инструктаж по технике безопасности

Теория:

• знакомство с содержанием обучения;
• беседа по расписанию занятий группы;
• беседа по правилам внутреннего распорядка и технике безопасности в учебном заведении, на занятиях.

3. Вокально-хоровая работа

Теория:

• понятия: высота звука, регистры, направление движения мелодии;
• средства музыкальной выразительности: лад, темп, ритм, регистр;
• понятия: мелодия, аккомпанемент, интонация;
• понятие – открытый звук, прикрытый звук;
• гласные и согласные звуки в пении;
• дирижерские жесты – ауфтакт (внимание, вдох), снятие звука (окончание).

Практика:

• разучивание вокальных упражнений, распевок с текстом и слоговыми сочетаниями;
• пение с закрытым ртом на сонорном «м»;
• пение упражнений-распевок на одном дыхании с поступенным движением вверх и вниз на разных гласных звуках, слогах;
• упражнения на расширение диапазона голоса, правильное звукообразование при пении «широких» и «узких» гласных;
• дирижерские жесты – ауфтакт (внимание, вдох), снятие звука (окончание);
• ритмические упражнения.

4. Основы вокального дыхания

Теория:

• понятие «певческое дыхание»;
• понятие «певческая установка»;
• принципы правильного певческого дыхания.

Практика:

• выработка правильной  певческой установки;
• упражнения на постепенный расход дыхания;
• выполнение дыхательных упражнений на свободный мягкий вдох через нос для раскрытия головного резонатора.

5. Вокальная дикция и артикуляция

Теория:

• положение артикуляционного аппарата при пении (движение нижней челюстью, форма рта, работа языком при произношении согласных);
• понятие «поднятое небо» (ощущение зевка).

Практика:

• разучивание речевых упражнений, скороговорок;
• упражнения на подвижность артикуляционного аппарата, мимических мышц;
• пропевание гласных звуков при правильной артикуляции губ;
• пропевание гласных звуков при сохранении одной позиции гортани.

6. Работа над репертуаром

Теория:

• понятия: куплет, припев, вступление, отыгрыш;
• средства музыкальной выразительности для передачи характера песни, создания песенного образа.

Практика:

• разучивание песен.

Репертуар подбирается с учетом возрастных особенностей детей, вокальных и интонационных данных группы. Разучиваются песни разнопланового характера – кантиленные и темповые. В течение года учащиеся должны изучить 10-12 песен, уметь анализировать их характер.

7. Формирование ритмических навыков

Теория:

• понятия «длинные» и «короткие» звуки;
• средства музыкальной выразительности: темп и ритм;
• понятие «пауза» в музыке.

Практика:

• выполнение ритмических  упражнений.

8. Концертно-исполнительская деятельность

Теория:

• внешний вид во время выступлений: концертный костюм, грим;
• правила поведения на сцене до выступления и во время выступления.

Практика:

• выступления на концертах в школе;
• участие в фестивалях песни.

9. Промежуточная и итоговая аттестация

Промежуточная  аттестация проводится в октябре, декабре и марте в форме контрольного занятия, открытого занятия для родителей, концерта.

Итоговая аттестация проводится в мае в форме отчетного концерта.

Ожидаемый результат

К концу 1 года обучения воспитанник  должен:

   знать, понимать:

• строение артикуляционного аппарата;
• особенности и возможности певческого голоса;
• гигиену певческого голоса;
• понимать по требованию педагога слова – петь «мягко, нежно, легко»;
• понимать элементарные дирижерские жесты и правильно следовать им (внимание, вдох, начало звукоизвлечения и его окончание);
• место дикции в  исполнительской деятельности.

    уметь:

• правильно дышать: делать небольшой спокойный вдох, не поднимая плеч;
• петь короткие фразы на одном дыхании;
• в подвижных песнях делать быстрый вдох;
• петь без сопровождения отдельные попевки и фразы из песен;
• петь легким звуком, без напряжения;
• петь выразительно, осмысленно.

СОДЕРЖАНИЕ ПРОГРАММЫ

2 год обучения

1. Диагностика

Теория:

• гигиена певческого голоса;
• понятие постановки голоса.

Практика:

• индивидуальное прослушивание учащихся с целью определения тембровой окраски голоса, интонационного развития, состояния голосового аппарата.

2. Вводное занятие. Инструктаж по технике безопасности

Теория:

• знакомство с содержанием обучения;
• беседа по расписанию занятий группы;
• беседа по правилам внутреннего распорядка и технике безопасности в учебном заведении, на занятиях.

3. Вокально-хоровая работа

Теория:

• средства музыкальной выразительности: лад, темп, ритм, регистр;
• понятия – музыкальная тема, музыкальная фраза;
• понятия: мелодия, аккомпанемент, интонация;
• понятие – открытый звук, прикрытый звук;
• гласные и согласные звуки в пении;
• дирижерские жесты – ауфтакт (внимание, вдох), снятие звука (окончание);
• манера исполнения.

Практика:

• разучивание 2-хголосных вокальных упражнений, распевок;
• пение упражнений-распевок на одном дыхании на скачки вверх и вниз на разных гласных звуках, слогах;
• упражнения на исполнение staccato;
• упражнения на исполнение legato;
• упражнения на расширение диапазона голоса,правильное звукообразование при пении;
• пение в составе вокального ансамбля;
• работа над  высокой певческой позицией, «близкое пение», «купол»;
• ритмические упражнения с пунктирным ритмом, с синкопой;
• понятие «пунктирный ритм».

4. Основы вокального дыхания

Теория:

• понятие «цепное дыхание»;
• закрепление понятий «певческое дыхание», «певческая установка»;
• закрепление принципов правильного певческого дыхания.

Практика:

• упражнения на диафрагмальное  дыхание;
• выработка чувства глубокой опоры дыхания;
• дыхательных упражнений для раскрытия головного резонатора.

5. Вокальная дикция и артикуляция

Теория:

• закрепление правильного положения артикуляционного аппарата при пении (движение нижней челюстью, форма рта, работа языком при произношении согласных);
• понятие «высокая позиция», «близкое пение».

Практика:

• разучивание речевых упражнений, скороговорок с «неудобным» сочетанием звуков;
• упражнения на подвижность артикуляционного аппарата, мимических мышц;
• пропевание гласных звуков при правильной артикуляции губ;
• пропевание гласных звуков при сохранении одной позиции гортани.

Практика:

• разучивание песен.

Репертуар подбирается с учетом возрастных особенностей детей, вокальных и интонационных данных группы. Разучиваются песни разнопланового характера – кантиленные и темповые. В течение года учащиеся должны изучить 10-12 песен, уметь анализировать их характер.

6. Работа над репертуаром

Теория:

• знакомство с творческой биографией авторов песен;
• способы передачи характера песни, создания песенного образа.

Практика:

• разучивание песен.

Репертуар подбирается с учетом возрастных особенностей детей, вокальных и интонационных данных группы. Разучиваются песни разнопланового характера – кантиленные и темповые. В течение года учащиеся должны изучить 12-15 песен, уметь анализировать их характер.

7. Формирование ритмических навыков

Теория:

• понятия «ровный» и «пунктирный» ритм;
• средства музыкальной выразительности: темп и ритм;
• зависимость характера произведения от ритма и темпа.

Практика:

• выполнение ритмических  упражнений.

8. Концертно-исполнительская деятельность

Теория:

• правила работы с микрофоном;
• понятия фонограмма, минусовка;
• внешний вид во время выступлений: концертный костюм, грим;
• правила поведения на сцене до выступления и во время выступления.

Практика:

• выступления на концертах в школе;
• участие в фестивалях песни, конкурсах.

9. Промежуточная и итоговая аттестация

Промежуточная  аттестация проводится в октябре, декабре и марте в форме контрольного занятия, открытого занятия для родителей, концерта.

Итоговая аттестация проводится в мае в форме отчетного концерта.

Ожидаемый результат

К концу 2 года обучения воспитанник  должен:

знать, понимать:

• дирижерские жесты и правильно следовать им (внимание, вдох, начало звукоизвлечения и его окончание);
• типы дыхания;
• поведение певца до выхода на сцену и во время концерта;
• реабилитация при простудных заболеваниях;
• обоснованность сценического образа.
• жанры вокальной музыки;
• произведения различных жанров;

уметь:

• петь чисто и слаженно в унисон;
• петь без сопровождения отдельные  попевки и отрывки из песен;
• петь на одном дыхании более длинные музыкальные фразы;
• исполнять вокальные произведения выразительно, осмысленно;
• правильно дышать, делать небольшой спокойный вдох, не поднимая плеч;
• в подвижных песнях делать быстрый вдох;
• дать критическую оценку своему исполнению;
• использовать элементы ритмики и движения под музыку;
• работать в сценическом образе;
• принимать активное участие в творческой жизни вокального коллектива.

Календарный учебный график

Оценочные и методические материалы

Учебно-методический комплекс для педагога

1. «Сольное пение» -Типовая программа      
2. «Эстрадное пение» - примерная учебная программа для ДМШ и музыкальных отделений  ДШИ. (составитель Г. Палашкина. М., 2002 г);
3. «Чистый голос» - авторская программа Т. Охомуш,  г. Иваново
4. «Развитие голоса. Координация и тренинг» В.В. Емельянов, Новосибирск, 1991 г.
5. «Вокал в популярной музыке» В.И. Коробка ,Москва 1989г.
6. Г. Стулова «Развитие детского голоса в процессе обучения пению». Е. Пиксарская «Вокальный букварь», Москва, 1996 г.
7. «Фонопедический метод формирования певческого голосообразования. Методические рекомендации для учителей музыки» В.В. Емельянов, Новосибирск: «Наука», 1991 г.
8. «Методика музыкального воспитания»  О. Апраксина, Москва: Просвещение, 1984.
9. «Эстрадное пение» И.Исаева, Москва: Русич, 2009.
10. «Уроки пения» И.О.Исаева, Москва: Искусство, 1981.
11. «Сольфеджио» М.Котляревская-Крафт, Ленинград: Музыка,1988.
12. «Элементарная теория музыки» И.Способин, Москва: Музыка,1984.

Список литературы для детей и родителей

1. Эстрадное пение И.Исаева, Москва: Владос, 2005.
2. Алексеева Л.Н. Музыкально-живописный альбом «Музыка родной природы». – М.: Просвещение, 2001, 48 с.
3. Бугаева З.Н. «Весёлые уроки музыки в школе и дома». -  М.: ООО «Издательство АСТ»; Донецк: Сталкер, 2002, 384 с.
4. За роялем без слез Т. Юдовина-Гальперина, СПб: Предприятие Санкт-Петербургского союза художников, 1996.
5. Музыкальная педагогика и исполнительство Л.Баренбойм, Москва: Музыка, 1974.
6. Музыка и вся жизнь Т.Юдовина-Гальперина, СПб: Композитор, 2005.

Система контроля результативности

Входная диагностика проводится в сентябре с целью выявления первоначального уровня умений и возможностей детей в процессе индивидуального прослушивания и беседы.

Способы определения результативности (формы контроля):

• отзывы родителей и детей о содержании и методах обучения, полученных результатах;
• текущий, промежуточный, итоговый контроль:

текущий контроль осуществляется в течение всего учебного года на занятиях (наблюдение, прослушивание, беседы) для отслеживания усвоения программы и развития певческихнавыков учащихся.

промежуточный контроль осуществляется в конце учебных четвертей в форме  контрольных занятий.

итоговый контроль проводится в форме отчетного концерта по окончании учебного года в мае.

Формы фиксации результатов:

• Карта результативности
• Дипломы
• Грамоты

Формы предъявления результатов реализации образовательной программы:

• участие в концертных программах школы;
• музыкальные конкурсы;
• открытые занятия;
• фестивали.