Использование бальных танцев советского периода в работе с детским хореографическим коллективом
методическая разработка по теме

Презентация педагогического опыта по теме:

«Использование бальных танцев советского периода в работе с детским хореографическим коллективом»

• Слайд 1

Здравствуйте, уважаемые коллеги! Я Носкова Елена Геннадьевна, руководитель студии спортивного танца «Шанс», которая существует в Детско-юношеском центре более 10 лет.

• Слайд 2

В нашу студию приходят совершенно разные ребята. У нас нет отбора по способностям. Но как мама двоих детей, я понимаю, что все дети талантливы, 

• Слайд 3

и как важно для ребёнка быть понятым, востребованным, чувствовать свою значимость. Поэтому я считаю, что необходимо не только привить профессиональные навыки, но и дать каждому ребёнку возможность раскрыть свой творческий потенциал.

• Слайд 4

Как известно, одним из основных критериев в признании достижений коллектива по спортивным бальным танцам являются состязания различного ранга.

• Слайд 5

Спортивные бальные танцы – это удивительная гармония музыки и пластики, сочетание высочайшего искусства и физического совершенства. С появлением танцевального спорта понятие бальные танцы стало достаточно узким.

• Слайд 6

Сегодня они представлены двумя программами Европейской и Латиноамериканской. Каждая из них имеет неповторимые особенности, своеобразную манеру исполнения и настроение.

• Слайд 7

Но в бальной хореографии был и такой вид программы , как отечественная или советская. Все мы её хорошо  знаем и когда-то танцевали. Но сейчас они незаслуженно забыты. А ведь это огромный пласт танцев основанных на национальных традициях: «Сударушка», «Русский лирический», «Вару-вару», «Кадриль», «Рилио», «Сурские ритмы», «Вальс–мазурка», и многие другие.

Многие педагоги в настоящее время  по-разному оценивают программу советских бальных танцев. Разброс мнений большой, начиная от определения этих танцев как ничего не дающих ни уму , ни сердцу, до признания их роли в расширении кругозора танцоров и приобретении необходимых знаний в хореографии.    

• Слайд 8

Вот мнение Президента танцевального союза, заслуженного деятеля искусств РФ, вице-президента всемирной Федерации спортивных танцев Станислава Попова: 

«Во всём должен быть баланс и многообразие. Вернитесь на тридцать лет назад в Советский Союз. Мы отторгали советскую программу, я сам через это прошёл. А по сути это тоже была интересная хореография, своеобразные бальные зарисовки. Небольшие  композиции, которые легко учить, которые имеют свою музыку, и могли бы из советского периода перейти в современные школы танца. И люди в школах с удовольствием бы это танцевали. И я думаю, что время этой программы ещё впереди. Ведь не на танцевальном спорте всё держится,  а на элементарном желании людей встречаться, общаться и танцевать. Главное, чтобы ничего не запрещалось. Не нужно никогда противопоставлять одно другому. Танцевальным спортом не все могут заниматься. Это достаточно сложно, этому нужно посвятить много времени. А люди от танцев должны получать радость. Они должны радоваться, что они танцуют».

Я разделяю мнение Станислава Попова, его высказывания мне близки. Я тоже считаю , что советские бальные танцы дают простор для фантазии хореографа. Они просты, доступны в изучении. Так изучение некоторых  танцев из отечественной программы мне очень помогают в моей работе. Хотелось бы обосновать почему?

• Слайд 9

 Первое.

Выход пары на соревнования это результат большой серьёзной и кропотливой  работы. Прежде чем выйти на паркет для соревнований, ребята должны пройти большой путь: развить координацию, музыкальность, слух, выразительность исполнения. Понятно, что не все дети становятся победителями турниров, чемпионами и не все готовы участвовать в конкурсной программе в единоличном первенстве в силу своих психических и физических возможностей. Но все хотят танцевать.

Второе.

 Я считаю, что изучение танцев советского периода на начальном этапе дают хорошую базу к изучению программы конкурсного бального танца.  Необходимо применять принцип от простого к сложному, нельзя сразу навязывать детям ча-ча-ча, джайв, вальс и др. танцы, не подготовив детей к их изучению.(…..) Я сама выросла на танцах советского периода и убеждена, что в них присутствуют многие важные положительные моменты:

• Простая, доступная хореография
• Ярко выраженная стилистика. Характер
• Понятная, довольно выразительная музыка.

Третье.

Где же сегодня найти применение танцам советского периода? Это – кадетские корпуса, в школах на уроках ритмики и хореографии, на вечерах отдыха.

Изучая эти танцы, все мои юные танцоры с разными способностями смогут себя реализовать, они дают возможность коллективного исполнения, взаимозаменяемости партнёров, создание концертных номеров.

• Слайд 10

Возьмём танец « Вару-вару», который я использую в учебной практике. Этот танец был создан в Латвии. В переводе означает «могу-могу». Основные движения очень просты и доступны каждому исполнителю. Вместе с тем их можно варьировать: добавлять различные повороты, переходы, менять направление движения, создавая разнообразные и интересные композиции.

В основе этого танца лежат три движения: основной ход, прыжки и хлопки. Определённой композиции нет.

Показ. Рассказ. Объяснения.

Название этого танца оправдывает себя, действительно он доступен, его могут танцевать все.

• Слайд 11

Следующий танец – «Рилио».

В основу танца положены элементы литовского народного танца. Характер его - легкий, радостный, очень ритмичный, движения - изящны. Отличительной чертой движений является пружинистое исполнение их, легкие покачивания и повороты верхней части корпуса. "Рилио" - танец свободной композиции: каждая пара может импровизировать движения. Основу танца составляют следующие движения: основное, двойной шаг (это движение может исполняться на месте, с продвижением и с поворотом), каблучки.

 Показ. Рассказ. Объяснения.

• Слайд 12

«Вару-вару» и «Рилио», это танцы свободной композиции, у них определены только основные движения. А вот танцы «Сударушка» и «Русский лирический» имеют чётко выстроенные композиции. Они построены на определённых фигурах, которые танцоры должны станцевать. Танцы имеют более сложные перестроения, более сложный рисунок. Но они дают большой простор для творчества. Сейчас ребята исполнят по отдельности эти два танца .

• Слайд 13

Я объединила эти два танца в одну единую композицию, куда добавила движения из историко-бытового и русского-народного танца: ручеёк, шен, припадания, специально для этого номера была подобрана музыка.

Исполнение танца.

• Слайд 14

Есть в репертуаре нашей студии танец «Кадриль». Это тоже стилизованный бальный танец с определённой композицией и музыкой. Но о нём чуть позже.

• Слайды 15-33

Используя эти танцы в своей работе, могу сказать, что мне как хореографу они очень  помогают проводить занятия более интереснее, разнообразнее, вовлекать детей в концертную деятельность, которая отражена в презентации (достижения).

И ещё хотелось бы сказать, что некоторые мои воспитанники, которые прошли школу в нашей студии, получив очень хорошую базу знаний и умений,  занимаются уже во взрослых коллективах и имеют высокие результаты по итогам турниров в нашей области, в Москве, Минске, Санкт-Петербурге и за рубежом.

• Слайд 34

 Мы сегодня говорили о танцах, которые могут танцевать все. И мне хотелось бы, чтобы наша сегодняшняя встреча закончилась таким танцем. Мы всех приглашаем на «Кадриль».

• Слайд 35