Авторская программа внеурочной деятельности вокально-хоровой студии "Весёлые звоночки"
рабочая программа

МУНИЦИПАЛЬНОЕ БЮДЖЕТНОЕ ОБЩЕОБРАЗОВАТЕЛЬНОЕ

УЧРЕЖДЕНИЕ СРЕДНЯЯ ОБЩЕОБРАЗОВАТЕЛЬНАЯ ШКОЛА № 1

РАССМОТРЕНО: Руководитель МО Егорова А.Л. Протокол № 5 от 14.05.2023 г.

СОГЛАСОВАНО: Заместитель директора по ВВВР Ярмак Н.В.

 Приложение к образовательной программе по учебному предмету

Программа

внеурочной деятельности

Вокально-хоровая студия

«Весёлые звоночки»

Автор-составитель: Ерошина Юлия Сергеевна

Учитель музыки

г. Сургут

Аннотация

Программа вокально-хоровая студия «Веселые звоночки» предназначена для младшего школьного возраста.

Программа рассчитана на 4 года обучения. Основной целью является ансамблевое и хоровое певческое развитие детей, формирование его вокальной и музыкальной культуры.

Программа ориентирована на выявление и реализация творческих возможностей ребенка во взаимосвязи с духовно-нравственным развитием. Дает необходимый теоретический и практический объем знаний, умений и навыков в области пения. Программа предполагает обучение ансамблевому и хоровому пению и развитие творческих способностей и возможностей ребенка.

Программный материал осваивается в зависимости от индивидуальных вокальных данных и возможностей ребенка. Освоение основных приемов вокала, техники дыхания, сценического движения, слушания музыки, концертная деятельность, участие в конкурсах и фестивалях - способствует реализации возможностей и способностей ребенка.

Новизна данной программы заключается в том, что в учебном процессе используется уровневая форма обучения и включает в себя два модуля: «Ансамблевое пение» - это стартовый уровень и «Хоровое пение» - это базовый уровень.

Модуль «Ансамблевое пение» предполагает обучение навыкам ансамблевого пения, развитие певческого голоса, обучение навыкам пения без сопровождения, обучение детей навыкам певческой и исполнительской традиции ансамблевого пения, формирование навыков работы в коллективе, умение слушать и слышать остальных участников ансамбля.

Модуль «Хоровое пение» предполагает индивидуальную работу с солистами студии, обучение ребенка навыкам певческой и исполнительской традиции хорового пения, формирование навыков пения без сопровождения, большое внимание уделяется созданию сценического образа и работе над движениями. Занимаясь по данному модулю, обучающиеся получают возможность углубленного обучения хоровому исполнению, определяют свой опыт голосовых и сценических возможностей, что позволяет выйти на максимально возможный уровень развития и предъявления своих способностей благодаря концертной практике.

Условия набора в вокально-хоровую студию «Веселые звоночки»: на вводном занятии учащимся предлагается исполнить одну песню (народную либо песню современных авторов), повторить ритмические фигуры, заданные педагогом, исполнить движения под музыку.

Основными требованиями, предъявляемыми к учащимся, являются:

- регулярное посещение занятий,

- трудолюбие,

- добросовестность,

- доброжелательное отношение друг к другу.

Пояснительная записка

«Если у вас есть талант, поделитесь им с другими!
Если вы знаете, что сказать этому миру, скажите!
Если ваша душа поёт, пойте!»

Наталия Княжинская

Рабочая программа вокально-хоровой студии составлена на основе авторских программ «Певческая школа» В.В.Емельянова, «Народное пение» И.А.Ильина, «Сольное пение» Р.А.Жданова с учетом возрастных особенностей младших школьников. Все перечисленные программы имеют свою ценность: в одних предусматривается знакомство с каким-то одним видом работы, другие слишком углубленные и взаимодействуют с другими видами музыкального искусства.

Программа имеет общекультурную направленность во внеурочной деятельности. Вид образовательной программы – вокально-хоровое творчество.

Человек наделен от природы особым даром – голосом. Именно голос помогает человеку общаться с окружающим миром, выражать свое отношение к различным явлениям жизни. Певческий голосовой аппарат – необыкновенный инструмент, таящий в себе исключительное богатство красок и различных оттенков. Пользоваться певческим голосом человек начинает с детства по мере развития музыкального слуха и голосового аппарата.

С раннего возраста дети чувствуют потребность в эмоциональном общении, испытывают тягу к творчеству. Важно реализовать творческий потенциал ребенка, сформировать певческие навыки, приобщить детей к певческому искусству, которое способствует развитию творческой фантазии. Каждый ребенок находит возможность для творческого самовыражения личности через сольное и ансамблевое пение, пение народных и современных песен с музыкальным сопровождением.

Новизна данной программы заключается в том, что в учебном процессе используется уровневая форма обучения и включает в себя два модуля: «Ансамблевое пение» - это стартовый уровень и «Хоровое пение» - это базовый уровень. 

Актуальность программы. Данная программа является актуальной, так как способствует раннему духовно-нравственному и творческому становлению детей. Занятия вокалом являются источником раскрепощения, оптимистического настроения, уверенности в своих силах, соматической стабилизацией и гармонизацией личности. Программа обеспечивает формирование умений певческой деятельности и совершенствование специальных вокальных навыков.

Именно для того, чтобы ребенок, наделенный способностью и тягой к творчеству, развитию своих вокальных способностей, мог овладеть умениями и навыками вокального искусства, самореализоваться в творчестве, научиться голосом передавать внутреннее эмоциональное состояние, разработана программа внеурочной деятельности детей вокально-хоровая студия «Весёлые звоночки», направленная на духовно-нравственное развитие обучающихся.

Педагогическая целесообразность программы. В последнее время во всем мире наметилась тенденция к ухудшению здоровья детского населения. Можно утверждать, что кроме развивающих и обучающих задач, пение решает еще немаловажную задачу - оздоровительно-коррекционную. Пение благотворно влияет на развитие голоса и помогает строить плавную и непрерывную речь. Групповое пение представляет собой действенное средство снятия напряжения и гармонизацию личности. С помощью группового пения можно адаптировать индивида к сложным условиям или ситуациям. Для детей с речевой патологией пение является одним из факторов улучшения речи. Программа обеспечивает формирование умений певческой деятельности и совершенствование специальных вокальных навыков: певческой установки, звукообразования, певческого дыхания, артикуляции, ансамбля; координации деятельности голосового аппарата с основными свойствами певческого голоса (звонкостью, полётностью и т.п.), навыки следования дирижерским указаниям; слуховые навыки (навыки слухового контроля и самоконтроля за качеством своего вокального звучания).  Со временем пение становится для ребенка эстетической ценностью, которая будет обогащать всю его дальнейшую жизнь.

Цель программы: приобщение учащихся к вокальному искусству, обучение пению и развитие их певческих способностей.

Задачи:          

Первый год обучения:

• развивать у учащихся общий культурный и музыкальный уровень;
• обучение певческим навыкам;
• воспитывать художественно-эстетический вкус.

Второй год обучения:

• формирование устойчивого интереса к пению;
• обучение выразительному пению;
• развитие слуха и голоса детей;
• формирование голосового аппарата;

• развитие музыкальных и творческих способностей детей с учетом возможностей каждого ребенка с помощью различных видов музыкальной деятельности.

Третий год обучения:

• развивать и совершенствовать певческие навыки у учащихся: навыки певческой установки, звукообразования, певческого дыхания, точного интонирования, артикуляции, ансамбля и хорового строя; развивать слуховые навыки, навыки слухового контроля и самоконтроля за качеством своего вокального и общехорового звучания;
• создание комфортного психологического климата, благоприятной ситуации успеха;
• воспитывать художественно-эстетический вкус;

• воспитание личности ребенка средствами хорового искусства; содействовать развитию творческих способностей, познавательного интереса учащихся к музыке, расширению их музыкального кругозора.

Четвертый год обучения:

• развитие музыкальных способностей: ладового чувства, музыкально-слуховых представлений, чувства ритма;
• сохранение и укрепление психического здоровья детей;
• приобщение к концертной деятельности (участие в конкурсах и фестивалях детского творчества);
• создание комфортного психологического климата, благоприятной ситуации успеха;

• формирование навыков выразительного исполнения произведений, умения владеть своим голосовым аппаратом; воспитание потребности к творческому самовыражению.

Главная отличительная особенность программы вокально-хоровой студии «Весёлые звоночки» в том, что она разработана для детей разного возраста имеющие стартовые и базовые способности, так же имеющие особые образовательные потребности и возможности (дети с ограниченными возможностями здоровья: слабовидящие и дети с задержкой психического развития). Особое внимание уделяется постановке голоса у детей с не выявленными или неяркими музыкальными и вокальными данными в процессе обучения пению на занятиях.

Дети приходят в студию с разным уровнем подготовки, темп освоения детьми образовательной программы различный, поэтому программа включает два уровня обучения:  

I уровень (стартовый) – это дети 7-9 лет - освоение основ вокального творчества, обучение детей навыкам певческой и исполнительской традиции ансамблевого пения.

II уровень (базовый) – это дети 9-11 лет - сформированы навыки исполнительского мастерства, дети чисто интонируют, поют на дыхании сольно и в хоре без сопровождения и под фонограмму; у детей развит гармонический и мелодический слух, эстетический вкус (учащиеся пробуют себя в различных вокальных конкурсах, фестивалях, смотрах различного уровня).

Формы и режим занятий

Программа рассчитана на 4 года обучения. В вокально-хоровой студии занимаются учащиеся, имеющие хорошие вокальные данные с 7 до 11 лет. Стартовый уровень (ансамбль «Ассорти») – это дети 7-9 лет, занимаются по модулю «Ансамблевое пение», базовый уровень (хор «Гармония») – это дети 9-11 лет, занимаются по модулю «Хоровое пение». Состав групп: не менее 20 человек.

Набор в группы проводится по желанию детей и родителей на основе проверки музыкального слуха, голоса, чувства ритма. На вводном занятии учащимся предлагается исполнить одну песню (народную либо песню современных авторов), повторить ритмические фигуры, заданные педагогом, исполнить движения под музыку. Возможен прием в течение года.

Стартовая группа занимается 2 раза в неделю, базовая группа 3 раза в неделю. Продолжительность занятий – 40 минут. Количество часов в стартовой группе – 82 ч. в году (41 учебная неделя). В базовой группе – 123 ч. в году (41 учебная неделя). Общее количество часов в год – 205. Это позволяет правильно определять методику занятий, распределить время для теоретической и практической работы.

Основной формой образовательного процесса является занятие, которое включает в себя часы теории и практики:

• Беседа, на которой излагаются теоретические сведения, которые иллюстрируются поэтическими и музыкальными примерами, наглядными пособиями, видеоматериалами.
• Практические занятия, на которых дети осваивают музыкальную грамоту, разучивают песни композиторов классиков, современных композиторов, знакомятся с образцами вокальной музыки.
• Занятие-постановка, репетиция, сводная репетиция, на которой отрабатываются концертные номера. Развиваются актерские способности детей.
• Заключительное занятие, завершающее тему – занятие - концерт. Проводится для самих детей, педагогов, гостей.
• Выездное занятие – посещение выставок, музеев, концертов, праздников.
• Другие формы работы: тематический концерт, творческая встреча, концертная деятельность, участие в конкурсах, фестивалях, смотрах.

В занятия включены:

- упражнения дыхательной гимнастики по методике А.Н. Стрельниковой;

- применение речевых игр и упражнений, которые разработаны по принципу педагогической концепции Карла Орфа (развивают у детей чувство ритма, формируют хорошую дикцию, артикуляцию, помогают ввести их в мир динамических оттенков познакомить с музыкальными формами);

- использование игровых заданий, что повышает мотивацию детей к занятиям, развивает их познавательную активность.

Планируемые результаты освоения программы

        Личностными результатами изучения курса является формирование следующих умений:

• наличие широкой мотивационной основы учебной деятельности, включающей социальные, учебно - познавательные и внешние мотивы;
• ориентация на понимание причин успеха в учебной деятельности;

• наличие эмоционально - ценностного отношения к искусству;
• реализация творческого потенциала в процессе коллективного музицирования;
• позитивная оценка своих музыкально - творческих способностей. Регулятивные УУД:
• умение строить речевые высказывания о музыке (музыкальном произведении) в устной форме;
• осуществление элементов синтеза как составление целого из частей;
• умение формулировать собственное мнение и позицию;
• умение целостно представлять истоки возникновения музыкального искусства.

Познавательные УУД:

• умение проводить простые сравнения между музыкальными произведениями музыки и изобразительного искусства;
• умение устанавливать простые аналогии (образные, тематические) между произведениями музыки и изобразительного искусства;
• формирование целостного представления о возникновении и существовании музыкального искусства.

Коммуникативные УУД:

• наличие стремления находить продуктивное сотрудничество (общение, взаимодействие) со сверстниками при решении музыкально-творческих задач;
• участие в музыкальной жизни класса (школы, города);
• умение применять знания о музыкальном искусстве вне учебного процесса.

К концу первого года обучения:

знать/понимать:

• строение артикуляционного аппарата;

• особенности и возможности певческого голоса;

• гигиену певческого голоса;

• понимать по требованию педагога слова – петь «мягко, нежно, легко»;

уметь:

• правильно дышать: делать небольшой спокойный вдох, не поднимая плеч;

• петь короткие фразы на одном дыхании;

• в подвижных песнях делать быстрый вдох;

• петь без сопровождения отдельные попевки и фразы из песен;

• петь легким звуком, без напряжения;

• на звуке ля первой октавы правильно показать самое красивое индивидуальное звучание своего голоса, ясно выговаривая слова песни;

• к концу года спеть выразительно, осмысленно, в спокойном темпе хотя бы фразу с ярко выраженной конкретной тематикой игрового характера.

К концу второго года обучения:

знать/понимать:

• соблюдать певческую установку;

• жанры вокальной музыки;

уметь:

• правильно дышать, делать небольшой спокойный вдох, не поднимая плеч;

• точно повторить заданный звук;

• в подвижных песнях делать быстрый вдох;

•правильно показать самое красивое индивидуальное звучание своего голоса;

• петь чисто и слаженно в унисон;

• петь без сопровождения отдельные попевки и отрывки из песен;

• дать критическую оценку своему исполнению;

• принимать активное участие в творческой жизни вокально-хоровой студии.

К концу третьего года обучения:

знать/понимать:

• основные типы голосов;

• жанры вокальной музыки;

• типы дыхания;

уметь:

• петь достаточно чистым по качеству звуком, легко, мягко, непринужденно;

• петь на одном дыхании более длинные музыкальные фразы;

•импровизировать и сочинять мелодии на заданные интонации, темы, мелодико-ритмические модели, стихотворные тексты.

К концу четвертого года обучения:

знать/понимать:

• поведение певца до выхода на сцену и во время концерта;

• реабилитация при простудных заболеваниях;

•образцы вокальной музыки русских, зарубежных композиторов, народное творчество;

• основные типы дыхания;

• разновидности вибрации голоса;

• основы музыкальной грамоты: мелодия, лад, метр, ритм, размер, темп, интервалы;

• пение в вокально-хоровой студии;

уметь:

•петь достаточно чистым по качеству звуком, легко, мягко, непринуждённо, с учётом правил звукообразования и правил дикции;

•организовать певческое дыхание, связывать с ощущением опоры;

•управлять голосовыми связками, показывая красоту индивидуального звучания своего голоса;

•к концу года показать результат развития певческих навыков в сольном и хоровом исполнении вокальных произведений.

Отражение в УТП особенностей текущего учебного года

- памятные даты: День матери, День Победы;

- крупные мероприятия: День учителя, 23 февраля, 8 Марта;

- другое: участие в городских фестивалях: «Калейдоскоп», «Созвездие», «Твой шанс», «Щедрый вечер», «Солнце для всех», «Радуга детства» и т.д.

Организация текущего контроля успеваемости учащихся

Проверка уровня успешности обучения проводится преподавателем на основе текущих занятий, индивидуальной и групповой проверки знаний вокально-хоровых произведений, а также учитывается участие ребенка в концертной деятельности. В течение каждого учебного года планируется ряд творческих показов: открытые репетиции для родителей и преподавателей, выступления на школьных мероприятиях и праздничных концертах, а также участие в окружных и городских конкурсах и фестивалях.

Результаты текущего контроля фиксируются в документах (журналах внеурочной деятельности).

Два раза в год проходит отчетный и итоговый концерт.

Участие в концертах, выступление перед родителями и перед своими сверстниками – всё это повышает исполнительский уровень детей и воспитывает чувство гордости за себя.  

Учебно-тематический план 1-го года обучения

Учебно-тематический план 2-го года обучения

Учебно-тематический план 3-го года обучения

Учебно-тематический план 4-го года обучения

Содержание программы внеурочной деятельности

Модуль «Ансамблевое пение»

Задачи:

• обучение детей навыкам певческой и исполнительской традиции ансамблевого пения;
• развитие голоса, слуха, музыкальной памяти и мышления, речи, дикции, певческого дыхания, ритмики;
• формирование навыков работы в коллективе, умение слушать и слышать остальных участников ансамбля.

Модуль «Хоровое пение»

Задачи:

• развитие голоса, слуха, музыкальной памяти и мышления, речи, дикции, певческого дыхания, ритмики;

• обучение детей навыкам певческой и исполнительской традиции хорового пения;
• формирование навыков пения без сопровождения, умение слушать себя, педагога.

Первый год обучения:

Содержание модуля «Ансамблевое пение»

1.Вводное занятие

Теория. Знакомство с воспитанниками. Рассказ о режиме работы студии, о правилах поведения, содержании занятий, о планах на учебный год. Правила по технике безопасности.

Практика. Игры на знакомство. Прослушивание детей. Пение под аккомпанемент знакомых песен.

2. Певческий голос

Теория. Строение голосового аппарата. Основные компоненты системы голосообразования: дыхательный аппарат, гортань и голосовые связки, артикуляционный аппарат. Формирование звуков речи и пения – гласных и согласных. Функционирование гортани, работа диафрагмы. Работа артикуляционного аппарата. Верхние и нижние резонаторы.

Практика. Прослушивание детей. Пение под аккомпанемент знакомых песен.

3. Дыхание

Теория. Понятие дыхания как основы вокального искусства. Дыхание и его разновидности.

Практика. Упражнения на  выработку умения управлять выдохом (тренировка равномерного выдоха), упражнения для тренировки мышц, участвующих в дыхании, упражнения на удлинение выдоха: а) выдох на звуке, счет про себя; б) выдох на повторение слога (ма, мо, му); г) выдох на счет вслух. Работа над цепным дыханием. Короткое и задержанное дыхание. Взаимосвязь звука и дыхания.

4.Звукообразование

Теория. Голосовые регистры. Певческая позиция.

Практика. Упражнения на развитие и сглаживание регистровых переходов (звукоряды, скачки, арпеджио).

4. Музыкально-теоретическая подготовка

Теория. Понятие куплет, припев, фраза. Средства музыкальной выразительности. Мажор и минор. Звук и его свойства. Высокие и низкие звуки.

Практика. Определение лада (мажор или минор) на слух. Интонационные упражнения: пение ступеней мажора и минора. Определения: куплет, припев, фраза. Различать высокие и низкие звуки.

Содержание модуля «Хоровое пение»

1.Вводное занятие

Теория. Знакомство с воспитанниками. Рассказ о режиме работы студии, о правилах поведения, содержании занятий, о планах на учебный год. Правила по технике безопасности.

Практика. Игры на знакомство. Прослушивание детей. Пение под аккомпанемент знакомых песен.

2.Распевание

Практика. Упражнения на дыхание по методике А.Н. Стрельниковой. Тренировка легочной ткани, диафрагмы («дыхательный мускул»), мышц гортани и носоглотки. Упражнения: «Ладошки», «Погончики», «Маленький маятник», «Кошечка», «Насос», «Обними плечи», «Большой маятник».

3.Дикция

Теория. Понятие о дикции и артикуляции. Положение языка и челюстей при пении; раскрытие рта. Соотношение положения гортани и артикуляционных движений голосового аппарата. Развитие навыка резонирования звука. Формирование высокой певческой форманты. Соотношение дикционной чёткости с качеством звучания. Формирование гласных и согласных звуков.

Практика. Работа над гласными, согласными. Выработка правильного, отчетливого и одновременного произношения слов в  хоровом произведении.

4.Вибрация

Теория. Вибрация и ее разновидности. Вибрация на длинном и коротком звуке.

Практика. Тренировочные упражнения на длинных и коротких звуках.

5.Расширение музыкального кругозора и формирование музыкальной культуры

Прослушивание аудио- и видеозаписей. Формирование вокального слуха учащихся, их способности слышать достоинства и недостатки звучания голоса; анализировать качество пения, как профессиональных исполнителей, так и своей группы (а также индивидуальное собственное исполнение). Обсуждение, анализ и умозаключение в ходе прослушивания аудио- и видеозаписей. Посещение театров, концертов, музеев и выставочных залов. 

6.Концертно-исполнительская деятельность

Теория. Это как раз тот результат, по которому оценивают работу коллектива. Обычно составляется план концертной деятельности на год с примерным репертуарным перечнем. План составляется с учётом традиционных праздников, с учётом всех конкурсов, смотров. В плане учитываются выездные концерты. Подготовка к участию в мероприятиях и концертах города. Отработка основных вокальных навыков исполнительского мастерства.

Практика. Исполнение разученных песен, в зависимости от тематизма мероприятия или концерта.

Второй год обучения:

Содержание модуля «Ансамблевое пение»

1.Вводное занятие

Теория. Знакомство с воспитанниками. Рассказ о режиме работы студии, о правилах поведения, содержании занятий, о планах на учебный год. Правила по технике безопасности.

Практика. Игры на знакомство. Прослушивание детей. Пение под аккомпанемент знакомых песен.

2.Пение как вид музыкальной деятельности

Теория: Беседа о гигиене  певческого голоса. Строение голосового аппарата. Бережное отношение к здоровью – как  залог вокального успеха. Требования и условия нормальной работы дыхательных органов.

Воспаление трахеи: как  последствие  - потеря голоса. Важность прослушивания хорошей музыки и чистого пения для гигиены певческого голоса. Беседы о творчестве  композиторов.

Практика: Прослушивание песен в исполнении творческих коллективов и солистов, просмотр видеозаписей.

3.Распевание

Теория. Упражнения-скороговорки.

Практика. Распевания на гласные звуки, упражнение на расширения диапазона, тренировочные упражнения на примере песен.

4.Слушание музыкальных произведений, разучивание и исполнение песен

Теория. Жанры вокальной музыки. История вокальных стилей. Классическая музыка. Жанры вокального исполнения: романс, опера, авторская (бардовая) песня,  блюз, рок-н-ролл, рок, хард-рок, глэм-рок, британский бит,   джаз, арт-рок, увертюра, соул, госпел, гэггей, «новая волна» (пост-панк, син-поп, панк-джаз, новый романтизм, техно-поп, электро-поп, неомод-  рок, пауэр-поп), современная городская музыка, поп-музыка, эстрада, диско, фольклор, этническая музыка.

Практика. Прослушивание песен в исполнении творческих коллективов и солистов, просмотр видеозаписей. Прослушивание и анализ выступлений участников вокальных ансамблей.

5.Музыкально-теоретическая подготовка

Теория. Певческая установка. Дирижерский жест (внимание, вдох, вступление, окончание). Ритм, размер, ноты первой октавы, динамика.

Практика. Определение лада (мажор или минор) на слух. Пропевание интервалов. Интонационные упражнения: пение ступеней мажора и минора. Петь звукоряд первой октавы с названием звуков. Точно передавать ритмический рисунок.

Содержание модуля «Хоровое пение»

1.Вводное занятие

Теория. Знакомство с воспитанниками. Рассказ о режиме работы студии, о правилах поведения, содержании занятий, о планах на учебный год. Правила по технике безопасности.

Практика. Игры на знакомство. Прослушивание детей. Пение под аккомпанемент знакомых песен.

2.Певческий голос

Теория. Правила охраны детского голоса. Характеристика детских голосов и возрастные особенности состояния голосового аппарата. Нарушения правил охраны детского голоса: форсированное пение; несоблюдение возрастного диапазона и завышенный вокальный репертуар; неправильная техника пения (использование приёмов, недоступных по физиологическим возможностям детям определённого возраста).

Практика.  Упражнения для повторения и закрепления навыков дыхания, звукообразования, дикции.   Разучивание новых упражнений. Работа над песней, соблюдая все вокально-хоровые навыки. Умение передать образ в песне.

3.Звукообразование

Теория. Голосовые регистры. Певческая позиция. Длинные и короткие звуки.

Практика. Упражнения на развитие и сглаживание регистровых переходов (звукоряды, скачки, арпеджио).

4.Упражнения по методике В.В. Емельянова

Теория. Упражнения по методике В.В. Емельянова

Практика. Упражнения на выравнивание гласных звуков, на выравнивание согласных звуков, упражнения на выравнивание певческой позиции, выработка активного короткого произнесения согласных и гласных звуков, дыхательные упражнения, упражнения на ладовое чувство, упражнения на развитие микстового пения.

5.Совершенствование вокально-певческих навыков

Теория.  Закрепить вокальные навыки: унисон, вокальная позиция, звуковедение, дикция, дыхание. Чистая дикция – условие успешного выступления на сцене любого артиста. Методы работы по овладению голосом, речью, дыханием, необходимым для пения и жизни вне музыки. Двухголосие. Элементы трехголосия. Разучивание песен разной тематики.

Практика.  Упражнения для повторения и закрепления навыков дыхания, звукообразования, звуковедения, дыхания, дикции.   Разучивание новых упражнений. Работа над песней, соблюдая все вокально-хоровые навыки. Умение передать образ в песне. Индивидуальные занятия с солистами.

Третий год обучения:

Содержание модуля «Ансамблевое пение»

1.Вводное занятие

Теория.  Составление плана работы студии на учебный год. Правила поведения и техника безопасности. Положительные эмоции как результат воздействия вокала  на чувства слушателей и исполнителя.  Влияние пения на развитие личности, речи человека.  

Практика.  Исполнение знакомых песен.

2.Дикция

Теория. Подготовка артикулярного аппарата к работе. Музыкальная фраза.

Практика. Работа над гласными, согласными. Выработка правильного, отчетливого и одновременного произношения слов в  произведении.

3.Регистр

Теория. Голосовые регистры. Певческая позиция. Регистровое строение голоса.

Практика. Упражнения на развитие и сглаживание регистровых переходов (звукоряды, скачки, арпеджио).

4.Формирование детского голоса

Теория. Типы голосов (бас, баритон, тенор, контральто, сопрано) Значение эмоций. Как правильно беречь голос. Что делать если голос заболел?

Практика. Цепное дыхание.  Работа над дикцией. Исполнение речевых и музыкальных скороговорок. Отработка навыков точного воспроизведения ритмического рисунка одноголосного пения. Формирование ансамблевого звучания. Разучивание песен разной тематики. Формирование навыков певческой эмоциональности, выразительности.

5.Музыкально-теоретическая подготовка

Теория. Ноты первой и второй  октавы. Размер. Такт. Знаки альтерации.

Практика. Написание нот первой и второй октав. Различать на слух интервалы и трезвучия. Уметь различать знаки альтерации: «бемоль», «бекар», «диез». Систематически развивать ритмический, ладовый и тембровый слух. Различать ударные и безударные доли такта.

Содержание модуля «Хоровое пение»

1.Вводное занятие

Теория.  Составление плана работы студии на учебный год. Правила поведения и техника безопасности. Положительные эмоции как результат воздействия вокала  на чувства слушателей и исполнителя.  Влияние пения на развитие личности, речи человека.  

Практика.  Исполнение знакомых песен.

2.Распевание

Теория. Упражнения-скороговорки.

Практика. Распевания на гласные звуки, упражнение на расширения диапазона, применение правильного дыхания при распевании, тренировочные упражнения на примере песен.

3.Вибрация

Теория. Вибрация и ее разновидности. Вибрация на длинном и коротком звуке.

Практика. Тренировочные упражнения на длинных и коротких звуках.

4.Расширение музыкального кругозора и формирование музыкальной культуры

Теория. Продолжать развивать навык певческого дыхания, дикции, звуковедения, хорового строя. Четкая дикция – условие успешного выступления на сцене любого артиста. Методы самостоятельной работы  по овладению голосом, речью, дыханием, необходимым для пения и жизни вне музыки. Двухголосие.

Практика.  Упражнения для повторения и закрепления навыков дыхания, звукообразования. Звуковедения, дикции.   Разучивание новых упражнений. Работа над песней, соблюдая все вокально-хоровые навыки. Умение передать образ в песне. 

5.Концертно-исполнительская деятельность

Теория. Правила поведения на сцене.  Подготовка к участию в мероприятиях и концертах города, в конкурсах. Сценическое воплощение песни.

Практика. Исполнение разученных песен, в зависимости от тематизма мероприятия или концерта.

Четвертый год обучения:

Содержание модуля «Ансамблевое пение»

1.Вводное занятие

Теория.  Составление плана работы студии на учебный год. Правила поведения и техника безопасности. Влияние пения на развитие личности, речи человека.  

Практика.  Исполнение знакомых песен.

2. Пение как вид музыкальной деятельности

Теория. Продолжать развивать навык певческого дыхания. Пути развития правильной дикции и грамотной речи. Проблемы речи в современное время. Три стадии певческого дыхания: вдыхание, задержка набранного воздуха, выдыхание. Работа над гласными и согласными, правильно формировать окончания.

Практика.  Упражнения для повторения и закрепления навыков дыхания, звукообразования, дикции.   Разучивание новых упражнений. Работа над песней, соблюдая все вокальные навыки. Умение передать образ в песне.

3. Распевание

Теория. Упражнения-скороговорки.

Практика. Распевания на гласные звуки, упражнение на расширения диапазона, применение правильного дыхания при распевании, тренировочные упражнения на примере песен.

4. Слушание музыкальных произведений, разучивание и исполнение песен

 Теория. Знакомство с творчеством русских, советских, зарубежных, современных композиторов. Объяснение понятия «выразительные средства музыки». Понятие «настроение» и «характер» музыки. Сравнение разных настроений музыки. Понимать, чувствовать характер музыки.

Практика. Исполнение разученных песен, в зависимости от тематизма мероприятия или концерта.

5. Музыкально-теоретическая подготовка

Теория. Ноты первой и второй  октавы. Ритм. Интервал. Трезвучие.

Практика. Написание нот первой и второй октав. Различать на слух интервалы и трезвучия. Различать на слух и петь от заданного звука тон и полутон в восходящем и нисходящем движении. Придумать и повторить различные ритмические рисунки.

Содержание модуля «Хоровое пение»

1.Вводное занятие

Теория.  Составление плана работы студии на учебный год. Правила поведения и техника безопасности. Влияние пения на развитие личности, речи человека.  

Практика.  Исполнение знакомых песен.

2. Певческий голос

Теория. Типы голосов. Десять советов для здоровья голоса. Требования и нагрузка на голос. 

Практика.  Прослушивание песен в исполнении творческих коллективов и солистов, просмотр видеозаписей.

3. Звукообразование

Теория. Образование голоса в гортани; атака звука (твёрдая, мягкая, придыхательная); движение звучащей струи воздуха; образование тембра. Интонирование. Типы звуковедения: 1еgаtо и non 1еgаtо. Понятие кантиленного пения.

Практика. Пение staccato. Слуховой контроль за звукообразованием.

4. Упражнения по методике В.В. Емельянова

Теория. Упражнения по методике В.В. Емельянова

Практика. Упражнения на выравнивание гласных звуков, на выравнивание согласных звуков, упражнения на выравнивание певческой позиции, выработка активного короткого произнесения согласных и гласных звуков.

5. Совершенствование вокально-певческих навыков.

Теория. Правила поведения на сцене.  Подготовка к участию в мероприятиях и концертах города, в конкурсах. Жесты  вокалиста: движение рук, кистей, глаз, тела. Жестикуляция – как качество людей, работающих на сцене. Соответствие жестов и движений тексту песни и музыки. Мимика. Выражение лица, улыбка. Владение собой, устранение волнения на сцене. Песенный образ: своеобразие и неповторимость, манера движения, костюм исполнителя.

Практика. Исполнение разученных песен, в зависимости от тематизма мероприятия или концерта. Мимический тренинг. Психологический тренинг. Упражнение «Как правильно стоять во время пения». Упражнения на координацию движений. Практическая работа по формированию сценического образа.

             Календарно – тематическое планирование

1 год обучения (205 часов)

Стартовый уровень - ансамбль «Ассорти» (82 часа)

Календарно – тематическое планирование

1 год обучения

Базовый уровень – хор « Гармония» (123 часа)

Календарно – тематическое планирование

2 год обучения (205 часов)

Стартовый уровень - ансамбль «Ассорти» (82 часа)

Календарно – тематическое планирование

2 год обучения

Базовый уровень - хор «Гармония» (123 часа)

Календарно – тематическое планирование

3 год обучения (205 часов)

Стартовый уровень - ансамбль «Ассорти» (82 часа)