Календарные планы 4 класс
календарно-тематическое планирование (4 класс) по теме

ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОЕ ИСКУССТВО

Учебник «Изобразительное искусство» под редакцией К. О. Жеделова, С.К.Шапкина, Н.А. Королькова, издательство «Алматыкітап  баспасы»2011год

ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА

Учебный предмет «Изобразительное искусство» для 1-4 классов начальной школы  относится к образовательной области «Искусство».

Объектом предмета «Изобразительное искусство» является все пластические (или пространственные, или зрительные) искусства, включающие наряду с собственно изобразительными искусствами – живописью, графикой и  скульптурой – также архитектуру и прикладные искусства.  

Предметом изучения является практическая художественная деятельность учащихся, эстетическое восприятие действительности и искусства. Ученики знакомятся с художественными материалами, приобретают первичные навыки изобразительной деятельности, овладевают элементами изобразительной  грамотности, знакомятся с основными видами изобразительных искусств, большое значение имеют занятия прикладными искусствами (художественным трудом).

Целью обучения учебному предмету «Изобразительное искусство» (живопись, графика, скульптура, дизайн, архитектура, декоративно-прикладные искусства) является художественное образование и эстетическое воспитание, приобщение школьников к миру пластических искусств как неотъемлемой части духовной и материальной культуры, как эффективного средства формирования и развития их личности.

Основныезадачи обучения учебному предмету «Изобразительное искусство» таковы:

1. воспитание  интереса и понимания в жизни общества и человека значения пластических искусств: изобразительных, декоративно-прикладных, архитектуры и дизайна в профессиональных и народных формах;
2. формирование художественно-образного мышления и эмоционально-чувственного отношения к предметам и явлениям действительности, искусству, как основы развития творческой личности, ее эстетических вкусов и потребностей, морально-этического облика;
3. воспитание и развитие творческих способностей и изобразительных навыков; расширение диапазона чувств, воображения и зрительных представлений, фантазии, воспитание эмоциональной отзывчивости на явления художественной культуры;
4. обучение основам изобразительной грамотности, формирование практических навыков работы в различных видах художественно-творческой деятельности (работа с натуры, по воображению - тематическое рисование, декоративная работа, лепка, аппликация и т. д.);
5. систематическое развитие зрительного восприятия, чувства цвета, композиционной культуры, пространственного мышления, комбинаторики, умения выражать в художественных образах, решение творческих задач, художественный и конструкторский замысел;
6. приобщение к наследию отечественного и мирового искусства, формирование представлений о закономерностях культурно-исторического процесса, с учетом прошлого и современного опыта пластических искусств;
7. воспитание активного эстетического отношения к действительности, к искусству, к явлениям художественной культуры, к народным художественным традициям.

В начальной школе закладывается основа эмоциональных связей между жизненным опытом детей, их изобразительной деятельностью и большим искусством.

Учебная программа нацелена на формирование целостной эстетической культуры младших школьников, активизацию познавательного интереса к изучению истоков народного и декоративно-прикладного искусства, развитие творческих способностей детей.

Занятия изобразительным искусством в 1-4 классах развивают чуткость и остроту восприятия окружающей действительности, чувство красоты мира, развивают воображение и образное мышление, способность и умение выразить свой замысел в зримом художественном образе,  дают навыки изобразительной, конструктивной, художественно-прикладной деятельности, владение языком этих искусств.

Младшие школьники учатся гармонично сочетать элементы изображения, создавать цельное изображение, замысел которого должен стать понятным и убедительным для зрителя – сверстника и взрослого.

Дети начинают ощущать себя участниками развития человечества, открывают себе путь к дальнейшему познанию богатства человеческой культуры, представлений людей о природе, искусстве, труде, красоте человеческих отношений.

Содержание учебной программы по предмету «Изобразительное искусство» опирается на дидактические принципы:  принцип предметной интеграции, принцип воспитывающего обучения, принцип наглядности, принцип творческой деятельности, деятельностно-творческий  принцип  и  учета возрастных особенностей.

Принцип предметной интеграциираскрывает целостность различных видов искусств; раскрывает единство ключевых понятий – художественный образ, выразительность, художественная форма;  раскрывает  связь искусства с реальной жизнью, прослеживает взаимосвязь с основами традиционного художественного ремесла, а также включает практическую направленность предмета.

Принцип воспитывающего обучения включает  развитие эстетических вкусов, прививает уважение к труду,  бережное отношение к национальному культурному наследию. Принцип воспитывающего обучения направлен на достижение органической связи между усвоением учебного материала, опытом творческой деятельности и формированием эмоционально-целостного отношения к миру, взаимоуважения  друг к другу.

Принцип наглядности.  В начальных классах принцип наглядности является ведущей формой обучения, так как обучающиеся  получают знания на примере готовых  художественных образцов декоративно-прикладной деятельности,  изобразительного искусства, конструирования.  Путем отбора для изучения наиболее типичных образцов национально-бытовой утвари, ювелирных украшений, картин художников, фотоснимков и макетов архитектурных сооружений идет передача художественных знаний, представляющий многовековой опыт, накопленный человечеством. Наглядное обучение способствует развитию эмоционального восприятия, памяти,  детской фантазии и художественного воображения.

Принцип творческой деятельности. Принцип творческой деятельности предполагает раскрытие способностей и склонностей обучающихся, совершенствование техники выполнения рисования, лепки, аппликации, конструкции, умение создавать свои проекты.

Принцип учета возрастных особенностей. Основой начального уровня, являются рисование, работа красками, аппликация, лепка, склеивание объемных вещей, декоративная деятельность. Поэтому в 1-2 классах вводится работа кистью и красками без предварительного рисунка контура карандашом, ножницами, лепка без заготовки.  В 3-4 классах на первый план выходит рисование в сравнение с лепкой и поделками, украшениями. Упражнения в изобразительной и конструктивной деятельности служат мостом к письму (мелкая моторика  пальцев рук), к чтению (форма букв, их начертание печатным шрифтом и письменной вязью), к счёту (планирование работы и оперирование образами представлений). Пространственные и смысловые связи, размещение форм на плоскости и в пространстве, заполнение листа (композиция), чтение плоских графических  структур сложного содержания облегчает переход к разметке и чертежу.

Программой предусматривается изучение двух взаимосвязанных разделов: изобразительное искусство отечественных и зарубежных мастеров (выполненное  в различной технике) и самостоятельная художественно-творческая деятельность.

Сквозная идея программы – связь искусства и жизни – целостное представление о комплексе пластических искусств, их связь с жизнью. Учащиеся  имеют первичные представления о связи социальных (духовных) функций пластических искусств с их образными языками, о происхождении изобразительного искусства и его начальных формах, ознакомятся  с видами изобразительного искусства (графика, живопись, скульптура), декоративно-прикладного искусства (одежда, бижутерия, ткани, обои, керамика, ковроткачество и т. д.), конструктивного искусства (архитектура и дизайн).

Различают отличительные особенности жанров изобразительного искусства (пейзаж, натюрморт, портрет, бытовой жанр, исторический жанр, анималистический жанр). Формируется целостное представление о национальной художественной культуре, ее месте в культуре народов мира, о многовековом культурном наследии всех народов Казахстана, связь и целостность художественного развития, народного и декоративно-прикладного искусства. Узнают о культурном вкладе народов Казахстана в мировую художественную культуру.  Бережно относятся к шедеврам искусств и памятникам культуры родного края.

Типовой учебный план используется для практических работ, бесед, экскурсий, отчетных выставок, пленэров, содействующих реализации государственной программы «Культурное наследие» при активном участии родителей и семьи.

Распределение учебной нагрузки и учебного материала носит примерный характер и не ограничивает учителя в творческом решении поставленных задач.

Общий объем учебной нагрузки в соответствии с  ГОСО  составляет:

в 1 классе – 1 час  в неделю, общее количество – 33 часа;

во 2 классе – 1 час  в неделю, общее количество – 34часа;

в 3 классе – 1 час  в неделю, общее количество – 34часа;

              в 4 классе – 1 час  в неделю, общее количество – 34часа.

Если урок выпадает на праздничный день, то  тема записывается, а урок проводится на следующий урок, совместно с текущей темой.

ТРЕБОВАНИЯ К ЗНАНИЯМ, УМЕНИЯМ И НАВЫКАМ

К концу 4 класса учащиеся должны

Знать:

1. роль изобразительного искусства в жизни человека;
2. государственную символику, известные художественно-исторические памятники, истории и культуры родного края;
3. своеобразие различных жанров в изобразительном искусстве (натюрморт, пейзаж, портрет, исторический, анималистический жанры);
4. виды живописи: станковая, монументальная, декоративная, миниатюра;
5. виды скульптуры: рельеф, бюст, статуя, памятник;
6. виды архитектурных сооружений: древняя архитектура, современная архитектура, жилые здания, мавзолей, мечеть, башня;
7. виды художественных ремёсел: ювелирное искусство, роспись по дереву, керамика.
8. знать отдельные произведения выдающихся отечественных и зарубежных художников, великие памятники архитектуры Казахстана;
9. знать основные художественные музеи страны и мира и их роли в нашей культуре.

Уметь:

1. определять тему, основную мысль произведения;
2. различать жанры художественных произведений;
3. объяснять понятия; тема, композиция, сюжет, жанр, сравнение;
4. составлять эскиз на заданную или свободную тему, следить за логической последовательностью изображения;
5. определять композиционный центр, сюжет художественных произведений;
6. объяснять мотивы поступков героев художественных произведений, выражать личное отношение к действиям персонажей произведений, проецировать их действия и поступки на реальные жизненные ситуации;
7. объяснять технические приёмы выполнения произведений;
8. переосмысливать известные сюжеты художественных произведений в рисунках и композициях;
9. выполнять поделки в современной технике: бумажная пластика, икэбана, коллаж, батик, мотив в стиле дизайн.
10. при выполнении практических работ в живописи, рисунке, лепке, конструировании, декоративных композиций уметь использовать элементарные образные возможности художественных знаний и умений (цвет, тон, линия, объем, пространство, пропорции, фактура).

Календарно-тематическое планирование

по изобразительному искусству

 4 класс

1 ч. в неделю х 34 = 34 часа.

ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОЕ ИСКУССТВО

Учебник «Изобразительное искусство» под редакцией К. О. Жеделова, С.К.Шапкина, Н.А. Королькова, издательство «Алматыкітап  баспасы»2011год

ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА

Учебный предмет «Изобразительное искусство» для 1-4 классов начальной школы  относится к образовательной области «Искусство».

Объектом предмета «Изобразительное искусство» является все пластические (или пространственные, или зрительные) искусства, включающие наряду с собственно изобразительными искусствами – живописью, графикой и  скульптурой – также архитектуру и прикладные искусства.  

Предметом изучения является практическая художественная деятельность учащихся, эстетическое восприятие действительности и искусства. Ученики знакомятся с художественными материалами, приобретают первичные навыки изобразительной деятельности, овладевают элементами изобразительной  грамотности, знакомятся с основными видами изобразительных искусств, большое значение имеют занятия прикладными искусствами (художественным трудом).

Целью обучения учебному предмету «Изобразительное искусство» (живопись, графика, скульптура, дизайн, архитектура, декоративно-прикладные искусства) является художественное образование и эстетическое воспитание, приобщение школьников к миру пластических искусств как неотъемлемой части духовной и материальной культуры, как эффективного средства формирования и развития их личности.

Основныезадачи обучения учебному предмету «Изобразительное искусство» таковы:

1. воспитание  интереса и понимания в жизни общества и человека значения пластических искусств: изобразительных, декоративно-прикладных, архитектуры и дизайна в профессиональных и народных формах;
2. формирование художественно-образного мышления и эмоционально-чувственного отношения к предметам и явлениям действительности, искусству, как основы развития творческой личности, ее эстетических вкусов и потребностей, морально-этического облика;
3. воспитание и развитие творческих способностей и изобразительных навыков; расширение диапазона чувств, воображения и зрительных представлений, фантазии, воспитание эмоциональной отзывчивости на явления художественной культуры;
4. обучение основам изобразительной грамотности, формирование практических навыков работы в различных видах художественно-творческой деятельности (работа с натуры, по воображению - тематическое рисование, декоративная работа, лепка, аппликация и т. д.);
5. систематическое развитие зрительного восприятия, чувства цвета, композиционной культуры, пространственного мышления, комбинаторики, умения выражать в художественных образах, решение творческих задач, художественный и конструкторский замысел;
6. приобщение к наследию отечественного и мирового искусства, формирование представлений о закономерностях культурно-исторического процесса, с учетом прошлого и современного опыта пластических искусств;
7. воспитание активного эстетического отношения к действительности, к искусству, к явлениям художественной культуры, к народным художественным традициям.

В начальной школе закладывается основа эмоциональных связей между жизненным опытом детей, их изобразительной деятельностью и большим искусством.

Учебная программа нацелена на формирование целостной эстетической культуры младших школьников, активизацию познавательного интереса к изучению истоков народного и декоративно-прикладного искусства, развитие творческих способностей детей.

Занятия изобразительным искусством в 1-4 классах развивают чуткость и остроту восприятия окружающей действительности, чувство красоты мира, развивают воображение и образное мышление, способность и умение выразить свой замысел в зримом художественном образе,  дают навыки изобразительной, конструктивной, художественно-прикладной деятельности, владение языком этих искусств.

Младшие школьники учатся гармонично сочетать элементы изображения, создавать цельное изображение, замысел которого должен стать понятным и убедительным для зрителя – сверстника и взрослого.

Дети начинают ощущать себя участниками развития человечества, открывают себе путь к дальнейшему познанию богатства человеческой культуры, представлений людей о природе, искусстве, труде, красоте человеческих отношений.

Содержание учебной программы по предмету «Изобразительное искусство» опирается на дидактические принципы:  принцип предметной интеграции, принцип воспитывающего обучения, принцип наглядности, принцип творческой деятельности, деятельностно-творческий  принцип  и  учета возрастных особенностей.

Принцип предметной интеграциираскрывает целостность различных видов искусств; раскрывает единство ключевых понятий – художественный образ, выразительность, художественная форма;  раскрывает  связь искусства с реальной жизнью, прослеживает взаимосвязь с основами традиционного художественного ремесла, а также включает практическую направленность предмета.

Принцип воспитывающего обучения включает  развитие эстетических вкусов, прививает уважение к труду,  бережное отношение к национальному культурному наследию. Принцип воспитывающего обучения направлен на достижение органической связи между усвоением учебного материала, опытом творческой деятельности и формированием эмоционально-целостного отношения к миру, взаимоуважения  друг к другу.

Принцип наглядности.  В начальных классах принцип наглядности является ведущей формой обучения, так как обучающиеся  получают знания на примере готовых  художественных образцов декоративно-прикладной деятельности,  изобразительного искусства, конструирования.  Путем отбора для изучения наиболее типичных образцов национально-бытовой утвари, ювелирных украшений, картин художников, фотоснимков и макетов архитектурных сооружений идет передача художественных знаний, представляющий многовековой опыт, накопленный человечеством. Наглядное обучение способствует развитию эмоционального восприятия, памяти,  детской фантазии и художественного воображения.

Принцип творческой деятельности. Принцип творческой деятельности предполагает раскрытие способностей и склонностей обучающихся, совершенствование техники выполнения рисования, лепки, аппликации, конструкции, умение создавать свои проекты.

Принцип учета возрастных особенностей. Основой начального уровня, являются рисование, работа красками, аппликация, лепка, склеивание объемных вещей, декоративная деятельность. Поэтому в 1-2 классах вводится работа кистью и красками без предварительного рисунка контура карандашом, ножницами, лепка без заготовки.  В 3-4 классах на первый план выходит рисование в сравнение с лепкой и поделками, украшениями. Упражнения в изобразительной и конструктивной деятельности служат мостом к письму (мелкая моторика  пальцев рук), к чтению (форма букв, их начертание печатным шрифтом и письменной вязью), к счёту (планирование работы и оперирование образами представлений). Пространственные и смысловые связи, размещение форм на плоскости и в пространстве, заполнение листа (композиция), чтение плоских графических  структур сложного содержания облегчает переход к разметке и чертежу.

Программой предусматривается изучение двух взаимосвязанных разделов: изобразительное искусство отечественных и зарубежных мастеров (выполненное  в различной технике) и самостоятельная художественно-творческая деятельность.

Сквозная идея программы – связь искусства и жизни – целостное представление о комплексе пластических искусств, их связь с жизнью. Учащиеся  имеют первичные представления о связи социальных (духовных) функций пластических искусств с их образными языками, о происхождении изобразительного искусства и его начальных формах, ознакомятся  с видами изобразительного искусства (графика, живопись, скульптура), декоративно-прикладного искусства (одежда, бижутерия, ткани, обои, керамика, ковроткачество и т. д.), конструктивного искусства (архитектура и дизайн).

Различают отличительные особенности жанров изобразительного искусства (пейзаж, натюрморт, портрет, бытовой жанр, исторический жанр, анималистический жанр). Формируется целостное представление о национальной художественной культуре, ее месте в культуре народов мира, о многовековом культурном наследии всех народов Казахстана, связь и целостность художественного развития, народного и декоративно-прикладного искусства. Узнают о культурном вкладе народов Казахстана в мировую художественную культуру.  Бережно относятся к шедеврам искусств и памятникам культуры родного края.

Типовой учебный план используется для практических работ, бесед, экскурсий, отчетных выставок, пленэров, содействующих реализации государственной программы «Культурное наследие» при активном участии родителей и семьи.

Распределение учебной нагрузки и учебного материала носит примерный характер и не ограничивает учителя в творческом решении поставленных задач.

Общий объем учебной нагрузки в соответствии с  ГОСО  составляет:

в 1 классе – 1 час  в неделю, общее количество – 33 часа;

во 2 классе – 1 час  в неделю, общее количество – 34часа;

в 3 классе – 1 час  в неделю, общее количество – 34часа;

              в 4 классе – 1 час  в неделю, общее количество – 34часа.

Если урок выпадает на праздничный день, то  тема записывается, а урок проводится на следующий урок, совместно с текущей темой.

ТРЕБОВАНИЯ К ЗНАНИЯМ, УМЕНИЯМ И НАВЫКАМ

К концу 4 класса учащиеся должны

Знать:

1. роль изобразительного искусства в жизни человека;
2. государственную символику, известные художественно-исторические памятники, истории и культуры родного края;
3. своеобразие различных жанров в изобразительном искусстве (натюрморт, пейзаж, портрет, исторический, анималистический жанры);
4. виды живописи: станковая, монументальная, декоративная, миниатюра;
5. виды скульптуры: рельеф, бюст, статуя, памятник;
6. виды архитектурных сооружений: древняя архитектура, современная архитектура, жилые здания, мавзолей, мечеть, башня;
7. виды художественных ремёсел: ювелирное искусство, роспись по дереву, керамика.
8. знать отдельные произведения выдающихся отечественных и зарубежных художников, великие памятники архитектуры Казахстана;
9. знать основные художественные музеи страны и мира и их роли в нашей культуре.

Уметь:

1. определять тему, основную мысль произведения;
2. различать жанры художественных произведений;
3. объяснять понятия; тема, композиция, сюжет, жанр, сравнение;
4. составлять эскиз на заданную или свободную тему, следить за логической последовательностью изображения;
5. определять композиционный центр, сюжет художественных произведений;
6. объяснять мотивы поступков героев художественных произведений, выражать личное отношение к действиям персонажей произведений, проецировать их действия и поступки на реальные жизненные ситуации;
7. объяснять технические приёмы выполнения произведений;
8. переосмысливать известные сюжеты художественных произведений в рисунках и композициях;
9. выполнять поделки в современной технике: бумажная пластика, икэбана, коллаж, батик, мотив в стиле дизайн.
10. при выполнении практических работ в живописи, рисунке, лепке, конструировании, декоративных композиций уметь использовать элементарные образные возможности художественных знаний и умений (цвет, тон, линия, объем, пространство, пропорции, фактура).

Календарно-тематическое планирование

по изобразительному искусству

 4 класс

1 ч. в неделю х 34 = 34 часа.