Рабочая программа по ИЗО
рабочая программа по изобразительному искусству (изо, 2 класс) по теме

Пояснительная записка

          Рабочая программа по изобразительному искусству  составлена в соответствии с требованиями федерального компонента государственного стандарта начального общего образования, примерной программой начального общего образования по изобразительному искусству, 2 класс, рекомендованной Министерством образования  и науки РФ /М.: Просвещение, 2008г./, авторской программой В. С. Кузина,  «Изобразительное искусство. 1-4 классы», / М.: Дрофа, 2011./.

Учебный предмет изучается во 2 классе, рассчитан на 34 часов (1 час в неделю).

УМК учебного  предмета «Изобразительное искусство»:

1. Учебник для 2 класса «Изобразительное искусство», В.С. Кузин, Э.И.Кубышкина.  – М.: «Дрофа», 2010 г.;
2. Изобразительное искусство. 2 класс: поурочные планы по учебнику В.С.Кузина, Э.И. Кубышкиной. Л.М. Садкова. - Волгоград: «Учитель», 2008 г.

Цель курса - приобщение к искусству как духовному опыту поколений, овладение способами художественной деятельности, развитие индивидуальности, дарования и творческих способностей ребенка.

Изучение изобразительного искусства на ступени начального общего образования направлено на достижение следующих задач:

1. развитие способности к эмоционально-ценностному восприятию произведения изобразительного искусства, выражению в творческих работах своего отношения к окружающему миру;
2. способствовать освоению школьниками первичных знаний о мире пластических искусств: изобразительном, декоративно-прикладном, архитектуре, дизайне; о формах их бытования в повседневном окружении ребенка;
3. способствовать овладению учащимися умениями, навыками, способами художественной деятельности;
4. воспитание эмоциональной отзывчивости и культуры восприятия произведений профессионального и народного изобразительного искусства; нравственных и эстетических чувств; любви к родной природе, своему народу, Родине, уважения к ее традициям, героическому прошлому, многонациональной культуре.

Содержание программы предусматривает как эстетическое восприятие предметов     действительности и произведений изобразительного искусства, так и непосредственно художественную деятельность.
Компетенции, формируемые на уроках изобразительного искусства:

1. ценностно-смысловые: формирование системы знаний и представлений об окружающей действительности через практическую    деятельность учащихся;
2. общекультурные: установление связи человека и создаваемой им культурной среды обитания с единой и гармоничной природой, общекультурная направленность курса;
3. учебно-познавательные: учебные задания построены на основе проектной художественно-конструкторской деятельности, самостоятельной разработки образа предметов, поиска и воплощения художественного образа, отвечающего поставленным условиям;
4. информационные: учащиеся учатся работать с различными источниками информации;
5. коммуникативные:  формирование различных видов речевой деятельности;
6. социально-трудовые: знакомство с различными профессиями, выполнение различных ролей.

В основу программы положены:

—  тематический принцип планирования учебного материала, что отвечает задачам нравственного, трудового и эстетического воспитания школьников, учитывает интересы детей, их возраст ные особенности;

—  единство воспитания и образования, обучения и творче ской деятельности учащихся; сочетание практической работы с развитием способности воспринимать и понимать произведения искусства, прекрасное и безобразное в окружающей действитель ности и в искусстве;

—  яркая выраженность познавательно-эстетической сущно сти изобразительного искусства, что достигается прежде всего введением самостоятельного раздела «Беседы об изобразитель ном искусстве и красоте вокруг нас» за счет тщательного отбора и  систематизации  картин, отвечающих принципу доступности;

—  система учебно-творческих заданий по изобразительному искусству как важное средство нравственного, трудового и эсте тического воспитания;

—  система межпредметных связей (чтение, русский язык, ис тория, музыка, труд, природоведение), что позволяет почувство вать практическую направленность уроков изобразительного ис кусства, их связь с жизнью;

—  соблюдение преемственности в изобразительном творчест ве младших школьников и дошкольников;

—  направленность содержания программы на активное раз витие у детей эмоционально-эстетического и нравственно-оценоч ного отношения к действительности, эмоционального отклика на красоту окружающих предметов, природы и т. д.

Для выполнения творческих заданий учащиеся могут выби рать разнообразные художественные материалы: карандаш, ак варель, гуашь, сангину или уголь, тушь, фломастеры, цветные мелки, кисть, перо, палочку и др. Выразительные рисунки полу чаются на цветной и тонированной бумаге.

Рисование с натуры (рисунок и живопись) включает в себя рисование по памяти и по представлению объектов действитель ности карандашом, пером, тушью, а также акварельными, гуашевыми красками кистью. Предметы для рисования с натуры во II классе ставятся во фронтальном или профильном положении. Основное внимание учащихся направляется на определение и передачу пространственного положения, пропорций, конструкций, а также цвета изображаемых объектов. В I классе дети научились определять и называть цвета, в кото рые окрашены изображаемые объекты, а во II классе знакомятся с понятиями холодных и теплых цветов, а также цветового тона. В разделе «Живопись» содержание обучения направлено на развитие у детей восприятия цветовой гармонии и основано на рисовании с натуры, по памяти и по представлению акварельными  или  гуашевыми красками. Школьники должны усвоить, что рисунок и живопись — это стержневые основы художественного отображения действительности, одно из главных выразительных средств, средств передачи мысли, чувств художника.

Рисование на темы — это создание композиции на темы окру жающей жизни, иллюстрирование сюжетов литературных произ ведений, которое ведется по памяти, на основе предварительных целенаправленных наблюдений, по воображению и сопровожда ется выполнением набросков и зарисовок с натуры. В процессе рисования на темы совершенствуются и закрепляются навыки грамотного изображения пропорций, конструктивного строения, объема, пространственного положения, освещенности, цвета предметов. Важное значение приобретает выработка у учащихся умения выразительно выполнять рисунки. От учащихся требуется самостоятельно выбрать сюжет из предложенной темы и передать художественно-выразительными средствами свое отношение к нему. Важно также совершенство вать умения применять эффекты светотени, передавать про странственное расположение предметов, выделять композицион ный центр с целью повышения выразительности сюжетного рисунка.

Обучение декоративной работе осуществляется в процессе выполнения учащимися творческих декоративных композиций, составления эскизов оформительских работ (возможно выполне ние упражнений на основе образца). Учащиеся знакомятся с произведениями народного декоративно-прикладного искусства. Работы выполняются на основе декоративной переработки формы и цвета реальных объектов — листьев, цветов, бабочек, жуков и т. д. Дети рисуют кистью, самостоятельно применяя простейшие приемы народной росписи. В содержании раздела «Декоративная работа» раскрывается значение народного искусства как мощного средства эстетиче ского, трудового и патриотического воспитания. Простые и кра сивые художественные изделия народных мастеров помогают прививать  детям  любовь  к  родному  краю,  учат  их  видеть  и любить природу, ценить традиции родных мест, уважать труд взрослых. Произведения декоративно-прикладного искусства передают детям представления народа о красоте, добре.

В общей системе обучения изобразительному искусству важ ное место занимает раздел «Лепка». Этот вид художественного творчества развивает наблюдательность, воображение, эстетическое отношение к предметам и явлениям действительности. На занятиях лепкой у школьников формируется объемное видение предметов, осмысливаются пластические особенности формы, развивается чувство цельности композиции.

Аппликация — это составление изображения на основе скле ивания его элементов из разнообразных кусочков бумаги, ткани, засушенных листьев деревьев, соломки, фольги и т. п.

Беседы об изобразительном искусстве и красоте вокруг нас основаны на показе произведений искусства. Беседы воспитывают у детей интерес к искусству, любовь к нему, расширяют представления об окружающем мире.

Место предмета в базисном учебном плане

В федеральном базисном учебном плане на изучение предмета «Изобразительное искусство» во 2 классе отводится 34 часов (1 час в неделю).  

Ценностные ориентиры содержания учебного предмета

При изучении каждой темы, при анализе произведений искусства необходимо постоянно делать акцент на гуманистической составляющей искусства: говорить о таких категориях, как красота, добро, истина, творчество, гражданственность, патриотизм, ценность природы и человеческой жизни.

Общеучебные умения, навыки и способы деятельности

На уроках изобразительного искусства формируются умения воспринимать окружающий мир и произведения искусства, выявлять с помощью сравнения отдельные признаки, характерные для сопоставляемых художественных произведений, анализировать результаты сравнения, объединять произведения по видовым и жанровым признакам; работать с простейшими знаковыми и графическими моделями для выявления характерных особенностей художественного образа. Дети учатся решать творческие задачи на уровне комбинаций и импровизаций, проявлять оригинальность при их решении, создавать творческие работы на основе собственного замысла. У младших школьников формируются навыки учебного сотрудничества в коллективных художественных работах (умение договариваться, распределять работу, оценивать свой вклад в деятельность и ее общий результат).

К концу обучения в начальной школе у младших школьников формируются представления об основных жанрах и видах произведений изобразительного искусства; известных центрах народных художественных ремесел России. Формируются умения различать основные и составные, теплые и холодные цвета; узнавать отдельные произведения выдающихся отечественных и зарубежных художников, называть их авторов; сравнивать различные виды изобразительного искусства (графики, живописи, декоративно-прикладного искусства). В результате обучения дети научатся пользоваться художественными материалами и применять главные средства художественной выразительности живописи, графики, скульптуры, декоративно-прикладного искусства в собственной художественно-творческой деятельности. Полученные знания и умения учащиеся могут использовать в практической деятельности и повседневной жизни для: самостоятельной творческой деятельности, обогащения опыта восприятия произведений изобразительного искусства, оценке произведений искусства при посещении выставок и художественных музеев искусства.

Результаты изучения курса

Личностные результаты освоения курса ИЗО:

а) формирование у ребёнка ценностных ориентиров в области изобразительного искусства;

б) воспитание уважительного отношения к творчеству, как своему, так и других людей;

в) развитие самостоятельности в поиске решения различных изобразительных задач;

г) формирование духовных и эстетических потребностей;

д) овладение различными приёмами и техниками изобразительной деятельности;

е) воспитание готовности к отстаиванию своего эстетического идеала;

ж) отработка навыков самостоятельной и групповой работы.

Предметные результаты:

а) сформированность первоначальных представлений о роли изобразительного искусства в жизни и духовно-нравственном развитии человека;

б) ознакомление учащихся с выразительными средствами различных видов изобразительного искусства и освоение некоторых из них;

в) ознакомление учащихся с терминологией и классификацией изобразительного искусства;

в) первичное ознакомление учащихся с отечественной и мировой культурой;

г) получение детьми представлений о некоторых специфических формах художественной деятельности, базирующихся на ИКТ (цифровая фотография, работа с компьютером, элементы мультипликации и пр.), а также декоративного искусства и дизайна.

Метапредметные результаты

Метапредметные результаты освоения курса обеспечиваются познавательными и коммуникативными учебными действиями, а также межпредметными связями с технологией, музыкой, литературой, историей и даже с математикой.

Поскольку художественно-творческая изобразительная деятельность неразрывно связана с эстетическим видением действительности, на занятиях курса детьми изучается общеэстетический контекст. Это довольно широкий спектр понятий, усвоение которых

поможет учащимся осознанно включиться в творческий процесс.

Кроме этого, метапредметными результатами изучения курса «Изобразительное искусство» является формирование перечисленных ниже универсальных учебных действий (УУД).

Регулятивные УУД

• Проговаривать последовательность действий на уроке.

• Учиться работать по предложенному учителем плану.

• Учиться отличать верно выполненное задание от неверного.

• Учиться совместно с учителем и другими учениками давать эмоциональную оценку деятельности класса на уроке.

Основой для формирования этих действий служит соблюдение технологии оценивания образовательных достижений.

Познавательные УУД

• Ориентироваться в своей системе знаний: отличать новое от уже известного с помощью учителя.

• Делать предварительный отбор источников информации: ориентироваться в учебнике (на развороте, в оглавлении, в словаре).

• Добывать новые знания: находить ответы на вопросы, используя учебник, свой жизненный опыт и информацию, полученную на уроке.

• Перерабатывать полученную информацию: делать выводы в результате совместной работы всего класса.

• Сравнивать и группировать произведения изобразительного искусства (по изобразительным средствам, жанрам и т.д.).

• Преобразовывать информацию из одной формы в другую на основе заданных в учебнике и рабочей тетради алгоритмов самостоятельно выполнять творческие задания.

Коммуникативные УУД

• Уметь пользоваться языком изобразительного искусства:

а) донести свою позицию до собеседника;

б) оформить свою мысль в устной и письменной форме (на уровне одного предложения или небольшого текста).

• Уметь слушать и понимать высказывания собеседников.

• Уметь выразительно читать и пересказывать содержание текста.

• Совместно договариваться о правилах общения и поведения в школе и на уроках изобразительного искусства и следовать им.

• Учиться согласованно работать в группе:

а) учиться планировать работу в группе;

б) учиться распределять работу между участниками проекта;

в) понимать общую задачу проекта и точно выполнять свою часть работы;

г) уметь выполнять различные роли в группе (лидера, исполнителя, критика).

Форма организации занятий – урок, преимущественно комбинированного типа, с использованием ИКТ

Формы и средства контроля: оценка по пятибалльной системе творческих работ обучающихся, проведение устного опроса  на знание основных понятий.

Методы обучения, используемые на уроках изобразительного искусства:

1. словесные (беседа, сообщение),
2. наглядные (использование таблиц, схем и т.д.),
3. практические,
4. метод проблемного обучения,
5. методы стимулирования интереса к учению (познавательные игры, учебные дискуссии, создание эмоционально-нравственных ситуаций),
6. методы контроля и самоконтроля.

   Здоровьесберегающий компонент.

 На уроках изобразительного искусства  используются: физминутки, гимнастика для глаз, беседы по ТБ:- «Организация рабочего места»; - «Техника безопасности при  работе с красками»; - «Техника безопасности при работе с клеем»; - «Техника безопасности при работе с пластилином».

Характеристика деятельности учащихся

В течение учебного года учащиеся должны получить началь ные сведения:

-  о деятельности художника (что может изобразить худож ник— предметы, людей, события; с помощью каких материалов изображает    художник — бумага,    холст,    картон,    карандаш, кисть, краски и пр.);

-  о рисунке, живописи, картине, иллюстрации, узоре, палитре;

-  о художественной росписи по дереву (Полхов-Майдан, Городец),   по   фарфору   (Гжель);   о   глиняной   народной   игрушке (Дымково); о вышивке;

-  об основных цветах солнечного спектра в пределах набо ров  акварельных красок (красный, оранжевый,  желтый, зеле ный, голубой, синий, фиолетовый), о главных красках (красная, желтая, синяя);

-  об особенностях работы акварельными и гуашевыми крас ками, об элементарных правилах смешения главных красок для получения составных цветов (оранжевый — от смешивания жел той и красной красок, зеленый — от смешивания желтой и си ней, фиолетовый — от смешивания красной и синей).

К концу учебного года учащиеся должны уметь:

-  высказывать простейшие суждения о картинах и предме тах декоративно-прикладного искусства (что больше всего по нравилось, почему, какие чувства, переживания может передать художник);

— верно и выразительно передавать в рисунке простейшую форму, основные пропорции, общее строение и цвет предметов;

-  правильно сидеть за партой (столом), правильно держать лист бумаги, карандаш или кисть, свободно рисовать каранда шом — без напряжения проводить линии в нужных направлени ях, не вращая при этом лист бумаги;

-  правильно разводить и смешивать акварельные и гуаше-вые краски, ровно закрывая ими нужную поверхность (в преде лах намеченного контура), менять направление мазков согласно форме;

-  определять величину и расположение изображения в за висимости от размера листа бумаги;

-  передавать в рисунках на темы и иллюстрациях смысло вую   связь  элементов   композиции,   отражать   в   иллюстрациях основное содержание литературного произведения;

-  передавать  в  тематических  рисунках  пространственные отношения: изображать основания более близких предметов на бумаге ниже, дальних — выше; изображать предметы, располо женные на первом плане, крупнее равных по размерам, но уда ленных предметов;

-  выполнять узоры в полосе, квадрате, круге из декоратив но-обобщенных форм растительного мира, а также из геометри ческих форм;

-  лепить простейшие объекты действительности (листья де ревьев, предметы быта), животных, фигурки народных игрушек с натуры, по памяти и по представлению;

-  составлять  простейшие  аппликационные  композиции  из разных материалов.

В основу календарно – тематического планирования уроков положен тематически – поурочный принцип: все темы уроков подчинены общей теме четверти.

Учебно-тематическое планирование

Содержание тем учебного курса.

1 раздел. Мы рисуем осень  

ЗУНы: 1.Знать:Тёплые и холодные цвета в живописи.

1. Правила работы с акварельными красками.
2. Понятие «орнамент».
3. Известные центры народных худож-х промыслов России.
4. Правила работы с пластилином.
5. Понятие «натюрморт».
6. Понятие «пейзаж».
7. Правила рисования с натуры.
8. Элементы растительного узора, украшающую русскую матрёшку.
9. Понятие «перспектива».
10. Понятие «ось симметрии».
11. Элементы узоров Жостово, Полхов-Майдана и др..

1. Уметь:Различать основные и составные, холодные и тёплые цвета в живописи.

1. Выполнять рисунок с натуры.
2. Работать кистью и акварельными красками.
3. Выполнять декоративные цепочки из растительного орнамента.
4. Последовательно проводить работу над рисунком по представлению.
5. Использовать линию симметрии в построении рисунка.
6. Лепить овощи и фрукты
7. Сравнивать различные виды и жанры ИЗО.
8. Выполнять узор в полосе, используя приёмы рисования.
9. Самостоятельно компоновать сюжетный рисунок.
10. Передавать в темат-х рисунках пространственные отношения.
11. Правильно разводить и смешивать акварельные и гуашевые краски.

2 раздел. «Мы рисуем сказки»

  ЗУНы: 1.Знать:Известные центры народных худож-х промыслов России.

1. Элементы узоров Хохломы, Городец, Павлово-Посада.
2. Правила рисования с натуры.
3. Понятие «орнамент».
4. Понятие «анималистика»
5. Понятие «иллюстрация»
6. Творчество художников- сказочников: Билибина, Васнецова.

2. Уметь:Выполнять узор в полосе, используя приёмы рисования.

1. Самостоятельно компоновать сюжетный рисунок.
2. Правильно разводить и смешивать акварельные и гуашевые краски.
3. Рисовать с натуры объекты прямоугольной формы с предварительным анализом пропорции и цветовой окраски.
4. Сравнивать различные виды и жанры ИЗО.
5. Выражать свои чувства, настроение с помощью цвета, насыщенности оттенков
6. Изображать форму, общее пространственное воображение, пропорции, цвет.
7. Выполнять иллюстрации к  народным сказкам на самостоятельно выбранный сюжет.
8. Правильно разводить и смешивать акварельные и гуашевые краски.
9. Уметь выполнять силуэты животных.

3 раздел. «Мои друзья»

  ЗУНы: 1.Знать:Знать о линии и пятне как худож-выразительных средствах живописи.

1. Основные жанры и виды произведений ИЗО.
2. Понятие «пейзаж».
3. Технику работы с пластилином, правила лепки.
4. Понятие «батальный» жанр
5. Элементы узоров Хохломы, Городец, Павлово-Посада.
6. Известные центры народных худож-х промыслов России.
7. Понятие «сюжетная композиция»
8. Особенности дымковской игрушки
9. Творчество художников-анималистов: Ватагина, Серова.

2. Уметь:Самостоятельно выбирать материал для творческой работы.

1. Передавать в тематических рисунках пространственные отношения.
2. Выполнять узор различными приёмами рисования: всей кистью, концом кисти, примакиванием, приёмом тычка.
3. Выполнять рисование по памяти и представлению.
4. Сравнивать различные виды и жанры ИЗО.
5. Выполнять коллективную творческую работу.
6. Лепить фигуру человека в движении, соблюдая пропорции.
7. Правильно разводить и смешивать акварельные и гуашевые краски.
8. Уметь выполнять силуэты животных
9. Выполнять узор в полосе, используя приёмы рисования.
10. Выражать свои чувства, настроение с помощью цвета, насыщенности оттенков
11. Изображать форму, общее пространственное воображение, пропорции, цвет.

4 раздел. «С чего начинается Родина?»

ЗУНы: 1.Знать:Правила рисования с натуры  Понятие «перспектива».

1. Основные жанры и виды произведений ИЗО.
2. Понятие «пейзаж».
3. Понятие «смешанная техника».
4. Творчество выдающихся российских художников 19 века: Репина, Шишкина, Левитана, Сурикова…
5. Главные художественные музеи России.
6. Правила работы с акврелью.
7. Тёплые и холодные цвета.

2. Уметь:Самостоятельно выбирать материал для творческой работы.

12. Передавать в тематических рисунках пространственные отношения.
13. Выражать свои чувства, настроение с помощью цвета, насыщенности оттенков
14. Изображать форму, общее пространственное воображение, пропорции, цвет.
15. Высказывать простейшие высказывания о картинах и предметах Д-ПИ.
16. Уметь составлять композицию, последовательно её выполнять.
17. Рисовать праздничный салют, используя различную технику.
18. Последовательно проводить работу над рисунком.

Критерии и нормы оценки ЗУН обучающихся

Этапы оценивания детского рисунка:

1.   как решена композиция: как организована плоскость листа, как согласованы между собой все компоненты изображения, как выдержана общая идея и содержание;
2.  характер формы предметов: степень сходства  изображения с предметами реальной действительности или умение подметить и передать в изображении наиболее характерное;
3.  качество конструктивного построения: как выражена конструктивная основа формы, как связаны детали предмета между собой и с общей формой;
4.  владение техникой: как ученик пользуется карандашом, кистью, как использует штрих, мазок в построении изображения, какова выразительность линии, штриха, мазка;
5.   общее впечатление от работы. Возможности ученика, его успехи, его вкус.

Критерии оценивания знаний и умений

6. Оценка «5» - поставленные задачи выполнены быстро и хорошо, без ошибок; работа выразительна интересна.
7. Оценка «4»- поставленные задачи выполнены быстро, но работа не выразительна, хотя и не имеет грубых ошибок.
8. Оценка «3»- поставленные задачи выполнены частично, работа не выразительна, в ней можно обнаружить грубые ошибки.
9. Оценка «2»- поставленные задачи не выполнены

Календарно – тематическое планирование