"Поэзия, которую поют" (Вечер русского романса)
методическая разработка (9 класс) на тему

Музыкальная композиция: «Вечер русского романса»

Цель: приобщить учащихся к искусству русского романса.

Задачи:

1.  Расширить представления учащихся о поэтическом наследии;

2.  Раскрыть значимость образа женщины в искусстве;

3.  Продолжить эстетическое воспитание и формирование чувства прекрасного у детей.

Оборудование:        аудиозаписи,       фонограммы,       мультимедиа, презентация «Образ женщины в изобразительном искусстве».

Ход мероприятия:

У песни много причин, чтобы быть спетой.

У романса - только одна - любовь.

Особая тема, особая сила страсти,

особые обстоятельства души.

I. Орг. момент.

Ведущий: Как часто в концертах, по телевидению, в домашнем музицировании мы слышим произведения, отличающиеся редкой выразительностью, высоким поэтическим словом, яркой мелодикой, слиянием поэтической идеи с идеей музыкальной. Эти произведения обычно коротки по объёму, голос их негромок и обращен к небольшой аудитории слушателей.

Звучит романс «Не уходи, побудь со мною» (Н. Зубов/ М. Пойгин).

II. Сообщение новой информации.

Ведущий: Это камерно-вокальные произведения - романсы. Они пишутся на разнообразные стихи, но главной целью композитора всегда бывает стремление выразить с возможно большей чуткостью замысел поэта и усилить музыкой эмоциональный тон стихов.

Романсы писали Глинка, Даргомыжский, Балакирев, Мусоргский, Римский-Корсаков, Чайковский, Рубинштейн, Прокофьев, Шостакович. К романсу обращались наши современники-композиторы Кабалевский, Свиридов, Щедрин, и даже новое поколение авторов: Г. Пономаренко, А. Петров, А. Макаревич, М. Звездинский и др.

Романс - это поэзия, которую поют, поэтому должен быть поэт, сочинивший стихи. Лирика великих русских поэтов, начиная с допушкинской

поры и кончая современными мастерами лирического стиха, побуждала и побуждает композиторов создавать романсы. На музыку положены стихи Пушкина и Лермонтова, Дельвига и Вяземского, Тютчева, Фета и Тургенева, Есенина, Цветаевой, Пастернака, Ахмадулиной и многих других прекрасных поэтов.

Звучит романс «Утро туманное» (В. Абазе/И. Тургенев).

Сообщение ученика: Родиной романса является Испания. Именно там, в XIII-XIV веках в творчестве странствующих поэтов-певцов утвердился новый песенный жанр, соединивший в себе приёмы речитатива, напевного мелодического начала и мимического танца. Песни певцов-трубадуров исполнялись на родном романском языке, отсюда и пошло название «романсы», что определяло не только особый жанр стихотворного текста, исполнительской традиции, но и характерный тип мелодии в сопровождении музыкального инструмента.

Ведущий: В XVIII веке жанр романса определился и в русском музыкальном искусстве, став одним из выдающихся явлений отечественной культуры. В сегодняшнем разговоре мы не претендуем на всесторонне освещение истории русского романса, а проследим лишь отдельные этапы этого жанра.

Обратите внимание на эпиграф. Да, действительно у романса нет «тем», у него только одна тема - любовь, любовь к Женщине и любовь Женщины, которая украшает жизнь, наполняет её смыслом, делает счастливой. Всё остальное: жизнь и смерть, вечность и время, судьба и её удары, вера и неверие, одиночество и разочарование - только в той мере, в какой связано с главной и единственной темой.

Звучит романс «Нет, не любил он» (А. Гуэрчиа/ М. Медведев).

Сообщение ученика: Этот романс впервые исполнила актриса Вера Фёдоровна Коммисаржевская на премьере «Бесприданницы» в Александрийском театре (ныне Академический театр им. Пушкина в Санкт-Петербурге). Оглушительные рукоплескания всего театра показали, какое потрясающее впечатление произвела артистка исполнением этого романса.

В открытом Комиссаржевской дотоле почти никому не известном романсе итальянского композитора Гуэрчиа звучали волнение неудовлетворённой страсти, и горький упрёк, и безысходная тоска, и ужас перед разлукой с любимым, и любовь, сильная, как смерть, неотвратимая и беспощадная, и нега, и бурная страсть, и злоба.

Ведущий: Через полвека появилась новая экранизация «Бесприданницы» - «Жестокий романс» Эльдара Рязанова. Композитору Андрею Петрову пришлось писать музыку не только для одного романса героини, их целых три. А автору фильма Эльдару Рязанову нужно было переработать множество литературного материала, прежде чем он нашёл то, что было нужно.

Первый романс - «Под лаской плюшевого пледа» на стихи Марины Цветаевой - Лариса, главная героиня фильма, поёт, когда ещё надеется на счастье, когда свет неискушённой любви разгорается в ней, как заря в весенний день. И хотя в словах песни уже есть и вопрос, и тень грядущего разочарования, но мелодия полна тихого упоения.

Исполнение романса «Под лаской плюшевого пледа»

(А. Петров/М. Цветаева)

Ведущий: Второй романс - «Любовь - волшебная страна» - уже поёт Лариса, умудрённая и разочарованная и в любимом и в самой себе. И в музыке этого романса появилась какая-то невесёлая протяжность и усталость.

Звучит романс «Любовь - волшебная страна» (А. Петров/ Э. Рязанов).

Ведущий: И, наконец, третий - главный романс Ларисы, тот самый, которому предначертано всё повернуть к гибельной развязке, написан на стихи

Беллы Ахмадулиной.

Звучит романс «А напоследок я скажу» (А. Петров/Б. Ахмадулина).

Ведущий: Мелодии всех трёх романсов Ларисы поразительно «романсовы», в том смысле, в каком это понималось в XIX веке, «золотом веке» русского романса, такая в них чистота чувств. И вместе с тем эти романсы могли быть написаны только в большом городе в конце XX века, такая в них тоска по великой, испепеляющей любви.

Сообщение ученика: Мягкая лирика романса волнует душу слушателей, заставляет переживать. Отсюда любовь народа к романсам. Они проникли во все сферы нашей жизни, и даже мы, школьники, тоже поём романсы.

Исполнение романса «Школьный романс» (Е. Крылатое/ неизв.).

III. Заключение.

Ведущий: Одной из самых любимых в репертуаре замечательной польской певицы Анны Герман была песня «Возвращение романса» (И. Вохановский/ О. Фельцман), где есть такие строки:

Сегодня я нисколько не боюсь

С двадцатым веком временно расстаться.

Позвольте, я в любви вам объяснюсь

Высоким слогом русского романса.

Но ведь и XX век, как мы с вами в том убедились, не расстался с романсом. Надеюсь, так будет и в веке XXI.

Романс меняется, то усложняется, становясь развёрнутым «монологом» или исповедью, то возвращается к простой и старой своей форм. Но всегда - и в наши дни, как и в прежние, - романс не может прожить без любви. А любовь - это вечное чувство, значит и романс - это вечное и никогда не устареет.

Звучит романс «Очарована, околдована» (М. Звездинский/ Н. Заболоцкий).