Сценарий концерта "Фридерик Шопен и его творчество"
классный час

Сценарий концерта

«Фредерик Шопен и его творчество»

Партия фортепиано Новикова А.В.

Ведущая и автор сценария Кузнецова И.М.

1.Звучит Ноктюрн до диез минор

Ведущая: «Это произошло в одну из осенних ночей 1940 года в оккупированной гитлеровскими захватчиками Варшаве.

В полумертвом городе царила настороженная тишина. Послышались чьи-то крадущиеся шаги, и в смутных очертаниях полуразрушенного костела мелькнули еле различимые силуэты людей-один…второй… третий…

Их много этих смельчаков-патриотов, что с риском для жизни пробрались ночью в самое логово врага, чтобы спасти от надругательств драгоценную реликвию польского народа - сердце Шопена.»

Добрый вечер!

Сегодняшний концерт посвящен творчеству замечательного, уникального композитора и пианиста Фридерика Шопена.  Неповторимость заключается в том, что всю свою жизнь он посвятил сочинению музыки для одного единственного музыкального инструмента фортепиано. В музыке переданы все его чувства - радость и горе, дружба и любовь, разочарование и небывалая тоска. Недаром русский композитор А.Г.Рубинштейн назвал Шопена «душою фортепиано». Трудно назвать какой-либо жанр, в котором не писал бы композитор: прелюдии, этюды, баллады, мазурки, вальсы, скерцо, полонезы…Мы начали концерт со слов из книги «Сердце Шопена» и с Ноктюрна, который композитор посвятил своей старшей сестре Людвике. Он писал: «Я испытываю бесконечную любовь к этому произведению. Мне оно слышится таким земным, полным человеческой любви к жизни, но и окончательного смирения перед неизбежным». Неизбежным Шопен считал конец жизненного пути человека, поэтому данный Ноктюрн называют «Посмертным».

Каким же был Фридерик Шопен, чье сердце защищали смельчаки, готовые отдать за него свою жизнь, свои сердца.

Фредерик Шопен родился в 1810 году в Польше - недалеко от столицы Варшавы - в местечке Желязова Воля. Отец у него был француз-преподаватель французского языка и литературы. Он знал так же немецкий язык и прекрасно играл на скрипке и флейте. Мать - полячка, большая любительница музыки, хорошо владеющая фортепиано. И, естественно, она стала первой учительницей своего сына. Родители прожили долгую и счастливую жизнь вместе - около 40 лет.

Существует такой факт из жизни Ф.Шопена - когда звучала музыка, малыш начинал плакать. Родителей это очень огорчало. Они думали, что музыка раздражает, не нравится мальчику. Оказалось, наоборот, он очень остро реагировал на звуки, проявляя столь необычно взволнованность.

Как было сказано, Шопен писал в разных жанрах. Сейчас прозвучат 3 прелюдии - это пример разных чувств, настроений; они так же отличаются и по своему размеру. Всего написано композитором 24 прелюдии.

2 . (Звучат 3 прелюдии)

Обучение музыке продвигалось очень успешно и к 12 годам Фридерик приобрел славу одного из лучших пианистов Варшавы, а ведь музыкальная жизнь столицы Польши была очень оживленной.

Шопен замечательно рисовал, был прекрасным актером - с друзьями и сестрами ставили домашние спектакли, шарады, разыгрывали их и вообще вокруг него кипело веселье.

Фридерик много играет в концертах. Варшава давно «лежит у его ног». Но ему предстоят гастроли за границей и Шопен понимает, как трудно будет ему, никому не известному музыканту из Польши, доказать Европе, что он достоин внимания.

В это период композитор также много сочиняет, отдавая предпочтение национальной польской музыке.

(Звучит мазурка ми минор).

Мазурка - это жанр, который появился от слияния трех танцев, танцевавшихся в разных местностях Польши и так же, как и прелюдии, передающих разные настроения от блестящих бальных до трагических и скорбных. Он сочинил 58 мазурок.

Наконец, Шопен покидает Варшаву и отправляется на гастроли.

Вена! Ее улицы слышали шаги Гайдна и Моцарта, Шуберта и Бетховена. И вот - новый гений! Впервые Шопен познал настоящий большой успех не у себя дома. Варшавяне говорили «Судьба наградила поляков Шопеном, как немцев Моцартом». И им стали гордиться еще больше.

В этот период Фридерик сочиняет ряд этюдов. Этюд представляет собой упражнение для развития техники беглости пальцев. С первых месяцев овладения инструментом музыканты начинают играть этюды. У Шопена этюд перестал быть упражнением. Помимо технических навыков, он имеет определенный смысл и содержание, а также становится концертным произведением.

3. (Звучит этюд до диез минор)

Все чаще темой разговоров становится политическая жизнь. В Европе было неспокойно. В разных уголках вспыхивали восстания и в Польше в том числе. Близкие люди Шопена уговаривали его отправиться в очередное концертное турне, чтобы оградить от политических событий в стране. Но Фридерик все откладывал отъезд. «Я все еще не чувствую себя в силах назначить день отъезда. Если я уеду, то, кажется, не увижу дома; думаю, что умру вдали от родины. А как это, должно быть, печально - умереть не там, где ты жил» - с грустью писал он.

И как отклик на это настроение появляется произведение «Фантазия- экспромт».

4.(Звучит «Фантазия- экспромт»).

2 ноября 1830 года Шопен покинул Варшаву. Почти три недели добирался он до Вены. Но на этот раз вся музыкальная атмосфера Вены изменилась. Венцы теперь поклонники вальса. Он звучит повсюду; музыкальным кумиром стал Иоганн Штраус. И композитор решает немедленно вернуться домой. Но приходит письмо от отца, в котором он умоляет отложить возвращение, так как в Варшаве происходят грозные события. У Фридерика было много друзей среди повстанцев. Что будет с сыном, если он вернется домой и окажется в водовороте этих трагических событий? Вскоре, однако, возвращение стало вообще невозможным. Австрия и Пруссия закрыли свои границы с Польшей. Пламя польского восстания было опасно для правительств этих стран. Опасность в Австрии видели и в музыке польского композитора, оказавшегося на австрийской земле.

Как творческий отклик на происходящие в Польше события появился знаменитый этюд, названный «Революционным», где он излил свое горе, боль, гнев, возмущение.

5.(Звучит «Революционный этюд» до минор).

В 1831 году Шопен поселился в Париже, где и оставался до конца своих дней. С живым интересом композитор окунается в парижскую жизнь, где живут писатели Бальзак, Гюго, Дюма - отец, Стендаль; музыканты Лист, Россини, Берлиоз, певица Полина Виардо, польский поэт Адам Мицкевич. В этом городе умели ценить таланты. И Шопен очень продуктивно работает. Появляются мазурки, полонезы, прелюдии, скерцо, баллада, этюды и другие произведения. Если бы не разлука с родиной, композитор был бы в эти годы вполне счастлив - он имел творческие и артистические успехи.

Шопен дал в Париже свой первый концерт. Успех был полным. «Нам вспоминается его первое выступление, когда аплодисменты, возраставшие с удвоенной силой, казалось, никак не могли полностью выразить наш энтузиазм перед лицом этого таланта, который открыл новую веру в развитии поэтического чувства» - писал об этом триумфе Ференц Лист.

Итак, Париж покорен. Но друзья говорили «Наш дорогой Фридерик дал концерт, который принес ему большое имя, но мало денег».

Как не грустно, но вопрос денег очень важен для Шопена. Издатели охотно берут его сочинения, но не платят автору. Надежды на то, что концерты могут его обеспечить, нет. Фридерик даже подумывал о путешествии в Америку. Потомки должны быть благодарны Листу, сумевшему отговорить его от этой авантюры.

С Листом Шопен подружился сразу, хотя они и не были похожи друг на друга. Игра Шопена поразила Листа настолько, что на какое- то время он перестал играть на публике. Но впоследствии в концертах они очень дополняли друг друга: Лист затмевал Шопена силой и блеском, Шопен же Листа- несказанной поэтичностью. Играли они и в четыре руки. Критики называли обоих «величайшими пианистами эпохи». А Лист о музыке Шопена писал так «У него мелодия колыхалась, как челнок на гребне мощной волны, или, напротив, выделялась неясно, как воздушное видение, внезапно появившееся в этом осязаемом и ощутимом мире».

Как дань дружбе двух великих музыкантов прозвучат три произведения Ф.Листа.

6. Ноктюрн «Грезы»

7.«Хоровод гномов»

8.«Кампанелла»

Полонез- это торжественный национальный танец- шествие, которым, как правило, открывались балы. Слово «полонез» так и переводится «польский».

Надо отметить, что некоторые полонезы, так же, как и другие произведения Шопена, приобрели даже трагическую направленность.

9.(Звучит полонез ля мажор)

За долгие годы - а прошло уже пять лет- Шопен ни разу не был в Польше, и, что самое грустное, не видел своих родных. Встреча состоялась в Чехии- Карлсбаде, куда семья приехала на лечение. Фридерик был на верху блаженства. Какое было счастье гулять с мамочкой, держа ее за руку! Но прошли счастливые дни свидания и Шопен должен был вернуться в Париж.

По дороге он встречается со своим лицейским другом Водзинским и знакомится с его сестрой Марией. Между молодыми людьми вспыхивают чувства и через некоторое время Мария соглашается стать женой композитора. Ей он посвящает Вальс, за что получает в подарок розу.

10.(Звучит Вальс до диез минор).

Но бракосочетание так и не состоялось - разлука, незнатное происхождение, а, быть может, и его хрупкое здоровье, были причиной постепенного охлаждения интереса Водзинских к Фридерику, а затем и окончательного разрыва их отношений. Шопен очень переживал. После смерти композитора нашли пачку писем Марии, перевязанную лентой, засохшую розу и надпись сверху «Мое горе».

Через какое-то время Шопен знакомится с модной французской писательницей Авророй Дюдеван, которая писала свои произведения под псевдонимом Жорж Санд. С ней связаны долгие годы дружбы, а ее дети искренне полюбили Шопена. В имении Авроры в небольшом домике композитор сочинял свои шедевры.

Но проходит время и с подрастающими детьми все сложнее находить общий язык. Это непонимание выражается в музыке. Появляется Скерцо. «Скерцо» в переводе означает «шутка». Но скерцо Шопена совсем не выражение юмора, шутки, как сложилось в традиционном представлении. Это предельно серьезная музыка, драматичная, часто трагичная.

(Звучит Скерцо).

Здоровье Шопена вызывает все большие опасения. Он жалуется на грудь, дыхание и последние месяцы жизни проводит в основном в постели.

В ночь на 17 октября 1949 года великого пианиста и композитора не стало. Весь музыкальный мир был ошеломлен его смертью. Шопену было всего 39 лет. В Париже прошли торжественные похороны. Похоронили его на кладбище Пер Лашез. А его сердце в ларце из черного дерева вернулось на родину. Так завещал Шопен. Его тайно доставила из Парижа в Варшаву  сестра Фридерика Шопена Людвика.

Умирающий во Франции Шопен понимал, что тело его на родину перевезти не удастся. «…Возьмите туда, по крайней мере, мое сердце», - попросил он. Людвика выполнила его просьбу.

Любовью к Польше пропитан каждый такт музыки Шопена. Разлученный до конца жизнь с родиной, он оставался всегда польским композитором. Вот почему, как самая дорогая реликвия, хранится в Варшаве в соборе Святого Креста сердце Шопена, которое до последнего своего удара билось для родной страны. На мраморной доске высечено имя композитора и слова из Евангелия от Матфея «Где сокровище твое, там и сердце твое.»

Варшавянин по происхождению, сердцем поляк, а по таланту гражданин мира!

Закончилась жизнь великого композитора и пианиста, но осталась его музыка, которая звучит, радует наши сердца и будет звучать вечно.

(Звучит Баллада).