Мода турында сөйләшү.
план-конспект урока (8 класс) на тему

Мода турында сөйләшү.

 Тема: “Мода”тексты өстендә сөйләм үстерү дәресе.

Максат:

1. “Мода” тексты өстендә эш.

 2. Укучыларның диалогик һәм монологик сөйләм күнекмәләрен үстерү, тыңлап аңлау сәләтен ныгыту; өйрәнгән сүзләрне бәйләнешле сөйләмгә кертү;укучыларның фикерләү сәләтен үстерү.

Җиһазлау: Мода турында турында слайдлар, дәреслек (Нигъматуллина Р.Р.), ноутбук

  Дәрес тибы: Яңа материал өйрәнү дәресе.

                       Дәрес барышы:

1)Оештыру өлеше:  

Уңай халәт тудыру

-Укытучы- Исәнмесез, укучылар!

     -Исәнмесез,балалар!

      Хәерле көннәр,сезгә!

     Зиһен һәм тел ачкычлары

      Телим һәммәгезгә 

-укучылар- Исәнмесез, хәерле көн!

                     Һәммәбезгә- сезгә, безгә,

                     Сәламәтлек һәм иминлек

                      Булсын һәрчак илебездә!

2)Дежур укучы белән әңгәмә:

 -Сыйныфта кем дежур?

 -сыйныфта мин дежур.

 -сыйныфта кемнәр юк?

 -сыйныфта барысы да бар.

 -урамда кайсы ел фасылы?

 -урамда яз.

 -бүген ничәнче число?

 -бүген егерме алтынчы апрель.

 -атнаның кайсы көне?

 -бүген җомга.

 -сез дәрескә әзерме?

 -әйе, без дәрескә әзер.

2) Актуальләштерү.Өй эшен тикшерү.

Нәрсә ул мода?

Укучылар җавабы.

Укытучы: 

  3)  Яңа тема:

1.Ә хәзер язылган сүзләргә карыйбыз. Бу сүзләр - бүгенге дәрес өчен кирәкле сүзләр

(слайдка(тактага) карыйбыз, бүгенге дәрес өчен кирәкле сүзләр язылган):

Кыяфәт- облик

Тышкы кыяфәт- внешность, внешний облик

Эчке- внутренний

кимчелек-недостаток

зәвык- вкус

зәвыклы, зәвык белән- со вксусом

чама- мера

ысул-способ

аптырарга- надоедать, донимать

гәүдә төзелеше- фигура, сложение

исәпкә алыгыз- учитывайте.

2. Укытучы: Башта  үзем укып күрсәтәм,  сүзләрнең әйтелешенә  игътибар итегез. (укытучы сүзләрне укый)

3. Хәзер бергәләп укыйбыз.

4. Укучылар укый.

5. Балалар, яңа сүзләрне сүзлекләрегезгә язып куегыз.

 6) Текст өстендә эш:  

- У. Текстны укый.

Укытучы: Текстның эчтәлеге аңлашылдымы?

Аңлашылса, эшебезне дәвам итәбез. Мин сезгә русча җөмләләр  әйтәм, ә сез текстан табып тәрҗемәсен укыйсыз.(найдите предложения, где говорится): ( предложения читать не по порядку)

5) Укытучы: Рәхмәт, балалар, әйбәт эшләдегез.

6) Презент. карап алу.

7) (БДИ буенча әзерлек)

Какие из приведенных утверждений соответствуют тексту.

А1  “Мода”  дигән сүзне ишеткәнегез бар

1) туры килә     2) туры килми   3) текстта әйтелми

А2 Киемнәр төрле булмый.

1) туры килә     2) туры килми   3) текстта әйтелми

А3 Модага кызлар да, егетләр дә гашыйк

1) туры килә     2) туры килми   3) текстта әйтелми

А4 Кием алганда, төсләрне дөрес сайларга кирәк.

1) туры килә     2) туры килми   3) текстта әйтелми

А5 Матур булырга теләсәгез, чамасын белеп киенегез

1) туры килә     2) туры килми   3) текстта әйтелми

А6  Теге яки бу әйберне сатып алганчы, буегызны, авырлыгыгызны исәпкә алыгыз.

1) туры килә     2) туры килми   3) текстта әйтелми

А7  “Мода”сүзе чама, үрнәк, ысул дигәнне аңлатмый.

1) туры килә     2) туры килми   3) текстта әйтелми

А8  Мода журналындагы егет яки кызларны кабатларга кирәкми

1) туры килә     2) туры килми   3) текстта әйтелми

А9  Һәркемнең үз стиле, һәр киемнең үз урыны булырга тиеш.

1) туры килә     2) туры килми   3) текстта әйтелми

А10  Мода бик тиз үзгәрә

1) туры килә     2) туры килми   3) текстта әйтелми

А11 Матур булырга теләсәгез, чамасын белеп киенегез.

1) туры килә     2) туры килми   3) текстта әйтелми

8) Русча әйтегез.

Зәвыклы киенергә

Модалы киенергә

Матур киенергә

Гади киенергә

Пөхтә киенергә

Чиста киенергә

Уңайлы киенергә

Заманча киенергә.

9) Сезнеңчә нинди кеше матур була?

Озын буйлы кеше матур.

Модалы киенгән кеше матур.

Төз гәүдәле кеше матур.

Һәр кеше үзенчә матур.

Зәвыклы киенгән кеше матур.

Ачык йөзле кеше матур.

10)  Өй эше: “ Мода” турында сөйләргә өйрәнеп килегез

11) Билгеләр кую.

Дәресебез тәмам ,сау булыгыз!

    Мода (фр. mode, от лат. modus — мера, образ, способ, правило, предписание) - непродолжительное господство определённого вкуса в какой-либо сфере жизни или культуры. Обозначает стиль или тип одежды, идей, поведения, этикета, образа жизни, образа мысли, искусств, литературы, кухни, архитектуры, развлечений и т.д., который популярен в обществе в определенное время. Понятие моды часто обозначает саму непрочную и быстропроходящую популярность.

Мода — непродолжительное господство определённого вкуса в какой-либо сфере жизни или культуры.

Значение слова мода: ж. франц. ходящий обычай; временная, изменчивая прихоть в житейском быту, в обществе, в покрое одежды и в нарядах; переиначиваться, быть изменяемым. Модификация ж. переделка на другой лад; измененье.

Кеше матур, чиста, пөхтә, үзенә килешле итеп киенергә тиеш.

Кеше матур булырга, чамасын белеп бизәнергә, әдәпле тотарга, башкаларга игътибарлы булырга, ешрак елмаерга тиеш.

Кешенең тышкы кыяфәте матур, пөхтә булырга тиеш.

МО́ДА (франц. mode, от лат. modus — "мера, способ, правило, предписание") — область спекулятивной эстетики и актуальной коммерческой деятельности (см. "коммерческое искусство"). В общепринятом определении — то, что красиво либо кажется красивым в настоящее время; принятый частью общества либо навязываемый обществу в коммерческих интересах эстетический образец. Эволюция моды отражает внешнюю сторону эстетического формообразования, не затрагивая глубинные основы художественного стиля. Поэтому закономерно, что активнее модные тенденции проявляются в быту, одежде, поведении и вбифункциональных видах искусства, связанных со сферой производства материальных благ: оформленииинтерьера, мебели, посуде, дизайне промышленных изделий, рекламе, ювелирном искусстве, костюме. Справедливо утверждение: искусство творит стиль эпохи, а мода — стиль жизни. К примеру, еслиархитектура (как художественное творчество) создает памятники, остающиеся в веках, то мода влияет наоформление интерьеров в этой архитектуре в качестве временных оправ жизни, постоянно меняющихся в зависимости от вкуса хозяев. До середины XIX в. (см. Историзм; неостили), в эпохи классического искусства, такого разделения не существовало. Архитектуру, все виды декоративного и прикладного искусства, мебель, одежду объединял целостный художественный стиль, а не мода. В народном быту эту функциювыполняла традиция (см. народное творчество; художественные ремесла). Поэтому утверждение, будто мода существовала всегда, не соответствует действительности. "Стиль жизни", в отличие от стиля в искусстве, и мода, в отличие от художественного моделирования реальности, есть проявления некультуры, а технической цивилизации, сложившейся в результате промышленной революции XVII—XIX вв. Это пагубное размежевание возникло из-за отчуждения человека от продукта труда и подмены творчествамеханическими процессами (см. дизайн; "Искусства и ремесла"; кич; "массовое искусство"). Мода есть способ эстетической организации материальной стороны жизни, она имеет преимущественно внешний, даже поверхностный характер, базируется на искусственно вводимых атрибутах. Любая модная тенденция есть приспособление к временному стандарту, уподобление красоты расхожему вкусу, основанному на условно принятом стереотипе поведения. Даже так называемая авангардная мода представляет собой неавангардное искусство, а отражает стремление посредственности быть как все, скрыть индивидуальность за стандартом (или несколькими стандартами на выбор). Мода — это тело без души (см. духовное в искусстве; тело и душа). Не случайно в сфере коммерческой деятельности понятие образа вытеснил "имидж" (англ. image). В данном случае английское слово переводится как "изображение внешности", подобие, образец, отражение (то же понятие иначе трактуется в современном искусстве; см.постмодернизм). Художественный образ не ограничивается демонстрацией внешности, поэтому различия понятий образа и имиджа аналогичны отличиям художественного стиля от моды. Мода спекулирует на достижениях искусства, эксплуатируя классические темы, формы, мотивы. Например: использование "репродукций" картин К. С. Малевича (см. супрематизм) и русского конструктивизма на тканях моделей фирмы "Кристиан Диор" 1990-х гг. Подобным же образом перерабатываются любые мотивы народного творчества или экзотических культур Востока. В подобных случаях речь может идти не о синтезе искусств, а только о стилизациях и эклектике. Среди отличий спекулятивной эстетики от художественного творчества можно выделить следующие:

— изменения в моде зависят не от закономерностей формообразования, а от обыденных навыков восприятия, естественной психологической потребности в контрасте форм;

— тенденции моды отражают не идеальные представления о мире, а временные моральные ценности и искусственно вводимые критерии престижности;

— художественный стиль складывается непреднамеренно, мода — преднамеренно;

— стремление к стандарту заменяет не только художественные, но даже эстетические критерии (красиво — некрасиво);

— модные модели не всегда функциональны (удобны), конструктивны и композиционны, эти категории вытесняются соответствием стандарту либо внешним эффектом. Парадоксально, но мода как явление массовой культуры принимается не всеми. Индустрия моды рассчитана на обывателя с неразвитым вкусом и отсутствием собственных эстетических критериев. Подлинное творчество всегда вступает в конфликт с привычным, обыденным, общепринятым и поэтому не может быть модным (см. гений). Когда же те или иные произведения искусства входят в моду, они в значительной степени теряют оригинальность и новизну (см. новаторство), поскольку тиражируются и становятся расхожими атрибутами жизни. Это в первую очередь относится к изделиям прикладного искусства массового производства. Они необходимы в жизни, но вынуждены постоянно выдерживать натиск модных тенденций. Подобным же образом человек, следующий конкретной моде (франц. dernier cri — "последний крик"), рано или поздно отстает от нее, как и одежда, которую он носит. В этом заключается конфликт творчества художников, работающих в индустрии моды. Моду творят художники, среди которых есть большие мастера, но функционально модные изделия находятся вне сферы художественности. Это различие можно пояснить сравнением театрального костюма и модной одежды. Первый является частью художественногообраза актера и композиции пьесы и потому сохраняет художественность независимо от места и времени, даже вне контекста определенного спектакля; вторая — неизбежно выходит из моды, превращаясь со временем в мертвый экспонат истории цивилизации. Театральный художник может использовать и модную модель, но тогда, включаемая в художественный контекст, эта модель (как и любой прозаический костюм) обретает художественный смысл (см. реализм; содержание и форма в искусстве).Экстраординарные модные модели одежды, макияж, визаж — всего лишь формальные опусы. Начиная реально функционировать, они постепенно теряют остроту и превращаются в стандарт, становятся модными. И все же работа художника-модельера (парадоксальное определение) является двигателем"практической эстетики". В этой деятельности апробируются новые формы и приемы. Ее продукцияэфемерна, но ее существование стимулирует развитие иных, подлинно творческих сфер деятельности. В психологии творческих людей мода перерастает собственные границы. Опираясь на некий стереотип, такие люди продвигаются к духовным ценностям, где уже не может быть никаких образцов. На границе художественного формообразования и тенденций моды появляются гибридные определения. К примеру, "модный стиль" есть не что иное, как противоречие в терминах. "Стиль люкс" — бессмыслица, отражающая типичную путаницу понятий. Словосочетание "фирменный стиль" также абсурдно, но оно выражает действительное низведение качеств художественного стиля до прагматики, тем самым отрицая само понятие стиля. Это явление характерно для цивилизации XX в. Однако если мы

 говорим о моде наКлассицизм, то такое выражение следует понимать фигурально (классицизм как художественный феномен не может быть модным). На самом деле речь идет о естественной во все века тяге к незыблемым художественным ценностям. Если же в моду входит одно из течений авангардного искусства, то эти понятия более соответствуют друг другу, поскольку оба явления тяготеют не к художественной, а к эстетической деятельности (см. также конформизм; нонконформизм художника).

Мода в одежде — это смена форм и образцов одежды, которая происходит в течение сравнительно коротких промежутков времени. Это словоупотребление (быть одетым «по моде», фр. à la mode) восходит к XVII веку, когда французская придворная мода стала образцом для всехевропейских стран. С точки зрения искусства мода близка к концептуальному искусству, поскольку она заключается в сочетании различных элементов (прическа, материалы одежды, фасон, цвет, аксессуары), создающих образ.

Мода в одежде связана с визуальным приближением вида тела к господствующим идеалам. Например, в Китае и Японии было модно деформировать девочкам ступни, ограничивая их рост, что считалось признаком аристократизма, а в Европе деформировалось корсетом всё туловище. Кринолин подчёркивал достоинство и общественное положение; вообще большой расход ткани, например, на шлейф или платье являлся показателем принадлежности к тому или иному сословию[1].

Существенно влияет на моду сексуальность. В частности, в современной одежде сохраняется тенденция к увеличению обнажённости, хотя изначально даже обнажение ног было революционно; в мужской одежде средневековья подчёркивались половые органы. О сексуальном значении одежды говорит также наличие в определённый период в некоторых странах (например, в Индии) законов, вводящих санкции за ношение одежды другого пола[1].

Что же такое мода? Это одна из самых обсуждаемых в средствах массовой информации тем. Глянцевые журналы, сайты наподобие http://thefashion.ruпестрят заголовками и картинками так или иначе связанными с этим понятием, на экранах телевизоров популярностью пользуются ток-шоу о модных новинках. Так в чем же смысл этого понятия?

В философии этот термин определяется как непостоянное господство какого-то определенного стиля в жизни или культуре человека. Этим понятием зачастую определяют непрочную быстро исчезающую популярность.

С другой стороны под модой большинство понимает одну из форм проявления человеческой культуры, которая прослеживается в манере поведения человека, в выборе им одежды. Мода присутствует в различных областях деятельности человека, в его внешнем виде, в интерьере его жилища и предметах быта, а также в литературе, архитектуре и искусстве.