Домашнее музицирование как средство развития творческих способностей
методическая разработка по музыке

О формировании навыка чтения нот с листа

Всеми педагогами признается важность умения читать ноты с листа. Овладение этим навыком дает возможность выпускникам продолжить традиции самостоятельногомузицирования. Когда ученик способен понятно и грамотно сыграть «с листа» легкую песенку , это результат того, что сформировался комплекс умений.

Основные задачи по развитию навыков чтения нот с листа являются:

- развитие «внутреннего слуха»;

- развитие навыков «вижу-слышу-играю»;

- умение ориентироваться в нотном тексте, в музыкальных стилях.

Навык чтения нот с листа очень сложен. При овладении этим навыком требуется определенная автоматизация перевода знаковых символов-нот в движения рук. Умение читать и понимать музыку через музыкальные ноты-символы можно сопоставить с чтением текста.

Уже в самый начальный период следует уделять внимание чтению нот и ставить перед учениками следующие задачи.

Наиболее легкое задание - определить ритм и с помощью преподавателя активно выразить рисунок собственными движениями.

При чтении нот можно так же использовать различные виды заданий-упражнений.

Преподаватель может помогать первое время, считая вместе с ребенком ритмический рисунок, но давать выполнять ученику контрольное задание. При систематической работе постепенно формируется внутреннее представление того, как прозвучит нота, аккорд и др. Дальнейшие задания могут быть такими: выучил ноты – найди на инструменты каждую на своем месте в своей октаве, попробуй читать руками.

Подобные задания с начинающими учениками по «устному чтению» незнакомого текста предлагает выполнять на каждом уроке по специальности и включать домашние  задания. На устном этапе следует обращать внимание на рисунок мелодии, фразы, количество такта и др.

Переходя к собственному чтению на инструменте рекомендуется использовать «комбинированные» способы, когда учитель может вдвоем с учеником «прочитать» ритм. В этот период происходит формирование  чувства времени ощущение внутреннего пульса.

Приступая непосредственно к игре следует учить ученика смотреть и слушать вперед на один-два шага, затем – желательно на целый текст.

Начиная знакомится с незнакомым произведением, преподаватель рассказывает о композиторе, стиле, эпохе и др.

Преподаватель прививает ученику умение окинуть взглядом «целое», предварительно подумать и обсудить заранее вслух ряд действий, при которых определяется:

- тональность определения;

- размер произведения;

- ритмичный рисунок;

- особенности мелодичной линии;

- тип фактурного изложения;

- регистр;

- формообразующие элементы;

- анализ сходства и различия отдельных элементов;

- использование штрихов;

- темп произведения;

- динамический план;

- действия рук;

- определение главной кульминации;

- определения характера и жанра музыкального произведения;

- предполагаемое образное содержание;

- выявление новых элементов;

- педализация.

Игра на инструменте должна приносить эмоциональное удовлетворение, чувство радости, окрылённость.

Хотелось бы, чтобы каждый ученик, заканчивая обучение, учел читать «с  листа». Такой ученик, взрослея, сохранит навыки игры на инструменте , также с умеет применить навыки в своей жизни.