РАБОЧАЯ ОБРАЗОВАТЕЛЬНАЯ ПРОГРАММА ПО ФОРТЕПИАНО
рабочая программа по музыке (7 класс) по теме

УПРАВЛЕНИЕ КУЛЬТУРЫ

 АДМИНИСТРАЦИИ    НОГИНСКОГО   МУНИЦИПАЛЬНОГО РАЙОНА МОСКОВСКОЙ ОБЛАСТИ

МУНИЦИПАЛЬНОЕ ОБРАЗОВАТЕЛЬНОЕ УЧРЕЖДЕНИЕ ДОПОЛНИТЕЛЬНОГО ОБРАЗОВАНИЯ ДЕТЕЙ

«КУПАВИНСКАЯ ДЕТСКАЯ МУЗЫКАЛЬНАЯ ШКОЛА»

РАБОЧАЯ   ОБРАЗОВАТЕЛЬНАЯ   ПРОГРАММА

По предмету     ФОРТЕПИАНО

 На основе примерной программы

«Фортепиано» для учебных заведений культуры и искусств дополнительного образования МК МО, МОУМЦ, М. 2002 г.

Отдел:  ФОРТЕПИАНО

ОП  «Инструментальные классы»

Программа разработана преподавателем фортепианного отдела

Купавинской ДМШ:

Меркурьевой Л.А.

Возраст учащихся:  6 – 17 лет

Срок реализации:    7(8) года

Преподаватель Меркурьева Людмила Анатольевна

                                   2013 г.

ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ  ЗАПИСКА

      Направленность рабочей  образовательной  программы.

           На протяжении всей истории человечества музыка в содружестве c искусством и наукой занимала одно из основных мест в системе формирования социально ценных, созидательных качеств личности.

           В музыкальных школах   могут заниматься все дети, желающие научиться играть на музыкальном инструменте. Единственными условиями приема являются желание учиться и наличие инструмента (или иной возможности выполнения домашних заданий).

        Каждого ребенка необходимо   обучать игре на инструменте. Ведь занятия искусством развивают фантазию, воображение, артистичность, интеллект, то есть формируют универсальные способности, необходимые в любых сферах  деятельности.        

Программа ориентирована на  всестороннее комплексное  воспитание учащихся, способствующее развитию у детей интереса к музыке и пробуждению их творческих сил. При этом большое внимание уделяется  развитию профессиональных навыков игры на фортепиано.

      Новизна, актуальность, педагогическая целесообразность программы.

Занятия музыкой имеют познавательное значение, так как она отражает многие жизненные явления, обогащает  представления воспитанников о природе, истории, быте и традициях разных народов.  Знакомство с музыкой, созданной на фольклорной основе, развивает у обучающихся интерес к творчеству других народов.

Музыкальная деятельность детей всегда  эмоциональна, однако она активизирует умственное развитие ребёнка, положительно влияет на общую культуру поведения ребенка. Для успешных занятий учащемуся необходима любовь к порядку, умение организовать свою домашнюю работу, способность проявить терпимость и внимание к партнерам по ансамблю, навыки аккуратного обращения с  нотными изданиями, желание делиться с товарищами нотами из личной библиотеки. В процессе обучения  формируется культура общения и поведения, коллективизм, то есть создаются условия для совершенствования личностных качеств ребенка.

       Программа так же предусматривает возросшие требования к музыкальному образованию и учитывает возможность поступления учащихся в средние музыкальные учебные заведения.

      Цель данного курса: 

-   развитие основ творческих и специальных музыкальных способностей

     воспитанника;

-   обучение основам музыкального исполнительства;

-   формирование музыкальной культуры ребенка как части

              общей культуры личности;

-    расширение музыкального кругозора детей

            -    формирование художественного вкуса учащихся  на лучших образцах

                   классической  русской и зарубежной музыки;

            -   воспитание всесторонне развитых культурных слушателей музыки, способных

                пропагандировать ее в кругу сверстников и в своей семье.

        Основные задачи:

 развитие базовых музыкальных способностей ребенка (память, слух, чувство ритма);

  становление фантазии и воображения, музыкально-образного восприятия и эмоционального исполнения музыки,

 обучение учащихся основам техники исполнения (освоение двигательных навыков, развитие беглости пальцев, овладение различными исполнительскими штрихами и динамическими градациями);

 изучение основ теории музыки (формирование понятия звуковысотной и ритмической организации музыки, освоение средств музыкальной выразительности, знакомство с музыкальной терминологией),

 расширение кругозора детей в области музыкального искусства (знакомство с музыкальными жанрами, основными формами, сведениями о жизни и творчестве композиторов-классиков, изучение лучших произведений современных авторов);

             воспитание культуры исполнения и культуры сценического поведения;

             формирование устойчивого интереса и любви к музыке,  потребности в активном общении с музыкальным искусством,

            воспитание эмоциональной отзывчивости,     музыкально-эстетического вкуса, эмоциональной культуры учащихся.

     Обучать при этом нужно высокопрофессионально: правильно организовать пианистический аппарат, оснастить ученика необходимыми техническими приемами, научить понимать структурные закономерности музыкального языка и самостоятельно работать с нотным текстом.

         Особенность данного курса. 

 Для детей, проявляющих интерес к музыкальному образованию и имеющих для него необходимые данные, главный акцент  ставится на развитии:

 -технических навыков,

-полифонического мышления,

-чувства формы музыкального произведения,

-чувства стиля и направлений в музыкальном искусстве,

-эмоциональных и волевых качеств,

-формирование «эстрадной» устойчивости.

 В связи с тем, что программа рассчитана на реализацию в условиях учреждения системы дополнительного образования, ее методические установки характеризуются рядом особенностей. Они обусловлены многообразием функций педагогической деятельности в дополнительном образовании (познавательная, воспитательная, художественно-эстетическая, коммуникативная, досуговая).

           Предусматривается два варианта работы по данной программе – семилетний курс обучения (для поступивших в школу с 6-8 лет) и пятилетний курс (для поступивших в школу с 9-10 лет). Репертуар для каждой из форм обучения выбирается педагогом из основного перечня произведений, исходя из индивидуальности  ученика и его успеваемости по предмету.

          Возраст детей, участвующих в реализации данной образовательной программы-

от  6  до 17 лет.

           Срок реализации дополнительной образовательной программы:  7(8) лет – по семилетнему курсу обучения и  5(6) лет – по пятилетнему курсу обучения.

            Формы и режим занятий.

    Педагог инструментального класса – основной воспитатель учащихся. Он призван формировать и развивать эстетические представления и художественные вкусы детей, приобщать их к миру музыки  и обучать искусству исполнения на инструменте.

   Эстетическое воспитание осуществляется в различных формах – от бесед на уроке и во время классных собраний до совместных посещений концертов, театров, музеев с последующим их обсуждением. Эстетические представления учащихся формируются на репертуаре, который они изучают и в зависимости от того, в какой мере работа над ним ориентирована на подлинно художественное воспитание.

 Индивидуальные занятия по 2 академических часа в неделю. Продолжительность одного занятия – 45 минут. Основной формой накопления знаний в школе являются занятия под руководством педагога в системе систематических уроков. На уроке учащийся получает новые знания, закрепляет уже полученные навыки, воспитывает в себе волю и целеустремленность, учится работать. Структура урока слагается из следующих взаимосвязанных частей:

- проверка и повтор пройденного материала;

- сообщение новых знаний и их закрепление;

- определение учебных заданий.

Сложная проблема, возникающая на каждом уроке – сочетание задач, связанных с текущей работой и с целостным процессом развития ученика. Педагогу необходимо составить  себе достаточно ясное представление об основных задачах работы с учеником на длительный период времени, а затем на каждом уроке гибко, в соответствии с обстоятельствами, их решать. Начинающие педагоги должны воспитывать в себе чувство времени, умение сделать на уроке всё наиважнейшее – проверить домашнее задание, поработать над самым необходимым. В разучиваемых произведениях дать  новое задание к очередному уроку.

Работу по чтению с листа, подбору по слуху и транспозиции, над упражнениями, гаммами следует вести систематично, активно и целеустремлённо на протяжении всего периода обучения.

На уроке  педагогу нужно помочь учащимся ясно представить стоящую перед ними задачу, заинтересовать их предстоящей работой и дать для неё нужные ориентиры, а затем проявить должную требовательность в оценке достигнутых результатов. Следуя таким путём, можно успешно решить проблему времени на уроке и быстрее воспитать в ученике самостоятельность.

Очень важно, чтобы уроки проходили в атмосфере любви к детям и музыке. Такие занятия становятся для ребёнка особенно привлекательными и в наибольшей мере способствуют его художественному развитию.

          Ожидаемые  результаты и способы определения их результативности.

  Занимаясь по данной программе, выпускник  должен уметь:         

- самостоятельно разучивать и грамотно, выразительно, технически свободно исполнять произведения основных жанров и стилевых направлений из репертуара школы;

- на уровне требований данной программы читать с листа несложные произведения, подбирать по слуху популярную музыку;

- обладать общим музыкальным развитием и знаниями  в области музыкального искусства;

- быть активным потребителем культурно – эстетических ценностей.

Формы подведения итогов реализации дополнительной образовательной программы:

      Успеваемость учащихся класса фортепиано учитывается на различных выступлениях: экзаменах, академических концертах, контрольных уроках, а также открытых концертах, прослушиваниях.

       Выпускные экзамены проводятся в соответствии с действующими учебными планами (5 и 7 классы) и в классах предпрофессиональной ориентации (6 и 8 классы).

       На выпускные экзамены выносится четыре произведения различных жанров и форм. Экзаменационные программы в классах предпрофессиональной ориентации составляются в соответствии Приёмными требованиями для поступающих в музыкальные учебные заведения среднего звена.

      В течение учебного года учащиеся выпускных классах выступают на прослушиваниях с исполнением произведений выпускной программы.

      В остальных классах учащиеся  выступают на академических концертах. За учебный год педагог должен подготовить с учеником для прослушивания определенное количество произведений (минимум 7), различных по жанру и форме.

      Участие в конкурсах, концертах и т.д. приравнивается к выступлению на академическом концерте.

      Проверка технической подготовки учащихся, а также умений читать  ноты с листа, проводится со второго по шестой класс (7), со второго по четвёртый класс(5) один раз в полугодие на контрольном уроке в присутствии 2 -3 педагогов.

       Исполнение  самостоятельно подготовленной пьесы  выносится на контрольный урок (начиная с 3 класса) в соответствии с учебным планом.

      При выведении итоговой оценки учитывается следующее:

-  оценка годовой работы ученика, выведенная на основе его продвижения;

-  оценки ученика за выступления на академических концертах или экзамене, также результатов контрольных уроков;

-  оценки за другие выступления ученика в течение учебного года.

РАСЧЕТ ЧАСОВ

  на 1 ученика    по специализации «Фортепиано»  7(8) – летний срок обучения

РАСЧЕТ ЧАСОВ

на 1 ученика  по специализации «Фортепиано»

5(6) – летний срок обучения

                      Учебно-тематический план 1 года обучения

по семилетней и пятилетней  программе обучения

Учебно-тематический план

2-6 года  обучения  по семилетней программе

2-4 года  обучения  по пятилетней программе

Учебно-тематический план

7 года обучения по семилетней программе

5 года обучения по пятилетней программе

СОДЕРЖАНИЕ ПРОГРАММЫ

1 года обучения по семилетней программе

Тема 1. Музыкальная грамота.

Теория. Знакомство с инструментом, исторические данные об инструменте, регистры, названия октав, длительности нот, расположение нот на клавиатуре, нотоносце, динамика.

Практика. Изучение названий регистров, октав, умение находить их на клавиатуре, изучение раположения нот на клавиатуре с показом и названием каждой ноты, умение записать ноты на нотоносце в первой октаве, изучение длительности нот, умение петь звуки в первой октаве.

Тема 2. Посадка. Правильная посадка за инструментом (теоретические сведения) – прямая спина, свободный корпус, три точки опоры. Умение правильно сидеть за инструментом–  прямая спина, свободный корпус, три точки опоры.

Тема 3. Формирование исполнительского аппарата.

Теория. Первичные навыки приемов звукоизвлечения. Терминология.

Практика. Работа над постановкой рук, игра упражнений на non legato, legato,stakkato, работа над  правильным  звукоизвлечением.

Тема 4. Развитие основных навыков фортепианной техники.

Теория. Теоретический разбор этюдов и упражнений и  их технических трудностей.

Практика. Приспособленность к инструменту, свобода пианистического аппарата в изучении простейших упражнений для активизации пальцев.

Тема 5. Работа над произведением.

 Теория. Основа музыкального произведения на начальной стадии обучения игре на фортепиано – народная песня, разбор фраз,  аппликатуры, знаков альтерации, динамики.

 Практика. Игра народных песен, пьес и ансамблей  разными штрихами: non legato, legato,stakkato, смешанные штрихи, работа над фразировкой, метро-ритмической устойчивостью, динамическими оттенками, координацией рук, характером произведения, начальными навыками полифонии.

Тема 5. Чтение нот с листа 

Теория. Теоретический анализ произведения.

Практика. Игра легких пьес для приобретения навыка чтения нот с листа.

 Тема 6. Экскурсии, досуговые мероприятия.

Теория. Правила поведения на экскурсиях, концертах.

Практика. Посещение экскурсий и концертов.

СОДЕРЖАНИЕ ПРОГРАММЫ

2-6 года  обучения  по семилетней программе

2-4 года  обучения  по пятилетней программе

Тема 1. Музыкальная грамота.

Теория. Строение интервалов, аккордов, и пр. сведения, небольшой гармонический анализ произведения.

 Практика. Определение предложения, периода, фразы, тональности, формы произведения.  Голосоведение.

Тема 2. Формирование исполнительского аппарата.

 Теория.  Роль показа в соединении со словесными комментариями при выработке у ученика технических навыков, словесное пояснение как необходимый дидактический прием обучения, прием показа – «вторжение в движение руки и манеру прикосновения к клавиатуре».

Практика. Работа над ритмом с преувеличением двигательных приемов, овладение техническими трудностями, работа над исправлением навыка преувеличенных движений рук.

Тема 3. Развитие фортепианной техники.

Теория.  Осуществляется не только на основе художественных произведений, но и на специальном инструктивном материале.

 Практика. Работа над гаммами (согласно классным требованиям).

Работа над этюдами:

В младших классах: элементарные технические навыки при исполнении этюдов в среднем темпе 5-ти пальцевых построений, самостоятельность и четкость пальцев в гаммообразных пассажах. Отработка навыков  исполнения аккордов, арпеджио, хроматических построений, исполнение этюдов  в более подвижном темпе на различные виды техники (репетиции, аккорды, сексты, терции, морденты, арпеджио, гаммы), исполнение этюдов  на различные виды техники, конструктивные этюды на техническую выдержку. Темп подвижный и быстрый.

В старших классах: этюды конструктивные и гармонические. Темп приближен к быстрому, более тщательная отделка деталей,  исполнение этюдов  с секвенционными построениями, на триоли, ломаные арпеджио, хроматические построения, сексты, аккорды. Отработка свободы кисти при повторяющихся движениях.

Тема 4. Работа над  полифоническим произведением, произведением крупной формы, пьесами.

 Теория.  Аннотация к произведению,  его стилистические и жанровые особенности, понятие формы, стиля и строения, гармонический анализ произведения, краткие сведения об авторе.

Практика.

 Полифония.

Младшие классы: начальные элементы слухового анализа многоголосия, навыки исполнения подголосочных произведений (переложения и обработки народных песен). Навыки исполнения  контрастных полифонических  произведений (старинные танцы).

Навыки исполнения имитационной полифонии («Маленькие прелюдии и фуги» И.С. Баха).  

Старшие классы:  работа  над  имитационной полифонией («Двухголосные и трехголосные  инвенции И.С.», работа над стилем и звукоизвлечением, овладение навыками образной и тембровой характеристики голосов.

Произведения крупной формы.

 Младшие классы: знакомство с крупной формой, исполнение простейших вариаций и сонатин (произведения А. Гедике, А. Жилинский,  Ф. Кулау, М. Клементи и др.)

Старшие классы: работа над более целостным исполнением рондо, вариаций и сонатин. Особенности исполнения  сонат «итальянского» (Д. Чимароза, М. Клементи) и «немецкого» типа (Й. Гайдн, В.А. Моцарт, Л. Бетховен), лучших образцов русской и советской классической музыки (М. Глинка, А. Гречанинов, А.Гурилев, Д. Бортнянский,

Д. Кабалевский и др.)

Пьесы. 

 В младших классах: развитие навыков  фразировки, интонирования, динамики, работа над выразительностью исполнения, развитие  навыков  звукового соотношения темы и аккомпанемента, эмоциональное исполнение разнохарактерных пьес, начальное знакомство с педалью, прямой и запаздывающей.

В старших классах: работа над  разнохарактерными пьесами, пьесами с полифоническими приемами, шлифовка звукоизвлечения, знакомство с новыми приемами, прямая и запаздывающая педаль, умение войти в круг образов произведения, передать настроение, шлифовка навыков звукоизвлечения.

Работа над  разнообразными  по форме  пьесами – от миниатюр до более развернутых. Владение запаздывающей педалью, знакомство со звучанием на левой педали, знакомство  с романтическим стилем.

Тема 5. Чтение нот с листа.

Теория. Использование накопленных знаний теории для анализа исполняемого произведения.

Практика. Игра легких пьес для приобретения и развития навыка чтения нот с листа.

Тема 6. Зачетные мероприятия, выступления на концертах.

Теория. Правила поведения на сцене, навыки стрессоустойчивости.

Практика. Выступление, формирование артистической выдержки, осмысленности и стабильности выступления. 

Тема 7. Экскурсии,  досуговые мероприятия.

Теория. Правила поведения на экскурсиях, концертах.

Практика. Посещение экскурсий и концертов.

СОДЕРЖАНИЕ ПРОГРАММЫ

7 года обучения  по семилетней программе

5 года обучения  по пятилетней программе

Тема 1.Дальнейшее совершенствование навыков техники игры на фортепиано на основе гамм и этюдов.

Теория. Теоретический разбор этюдов и их технических трудностей.

Практика Работа над этюдами, упражнениями, гаммами, использование пианистических приемов для развития техники ученика и устранение имеющихся у него технических недочетов.

Тема 2. Работа над полифоническими произведениями, произведениями крупной формы, пьесами.  

Теория. Аннотация к произведению,  его стилистические и жанровые особенности,

 понятие формы, стиля и строения, гармонический анализ произведения, краткие

 сведения об авторе.

 Практика.  В полифонических произведениях: овладение навыком тембровой и образной характеристикой голосов «Трехголосные  инвенции», «ХТК» И.С.Баха.

 В произведениях крупной формы: постепенное расширение репертуара от классики до современности,  владение  крупной формой, стилем. Знакомство с  вершиной формы - концертом для фортепиано с оркестром (в переложении для двух фортепиано).

 В пьесах: образное и эмоциональное исполнение пьес разных  стилей,  свободное  владение педализацией.

Тема 3. Чтение с листа. 

Теория. Использование накопленных знаний теории для анализа исполняемого произведения.

Практика. Игра несложных пьес для развития навыка чтения с листа.

Тема 4. Зачетные мероприятия, выступления на концертах.

  Теория. Правила поведения на сцене, навыки стрессоустойчивости.

Практика. Выступление, формирование артистической выдержки, осмысленности и стабильности выступления.

Тема 5. Экскурсии, досуговые мероприятия.

Теория. Правила поведения на экскурсиях, концертах.

Практика. Посещение экскурсий и концертов. 

МЕТОДИЧЕСКИЕ ОБЕСПЕЧЕНИЕ  ПРОГРАММЫ.

         Обучение ребёнка сразу в двух школах (общеобразовательной и музыкальной) вносит в его жизнь коренные изменения. Происходит резкий переход от игровой деятельности  к учебной работе, которая требует больших психических и физических усилий. Дети начинают понимать, что учение – это прежде всего труд, требующий терпения, внимания, умственных и эмоциональных усилий, самокритичности. Для того, чтобы не наступило разочарование в занятиях музыкой, педагогу необходимо искать новые стимулы и формы работы.

       Основной принцип работы: «от  простого к сложному». Перед начинающим учеником нельзя ставить сразу большое количество задач. Это нарушает основной дидактический принцип «доступности и последовательности в обучении», вызывает непомерное психическое и физическое напряжение, которое приводит к появлению отрицательных эмоций.

     Яркий эмоциональный тонус создает наиболее благоприятные условия для образования навыков и умений. Если у маленького ребенка нет положительного тонуса, то новые навыки не образуются, а уже возникшие -  не закрепляются.

     Дети младшего школьного возраста не обладают устойчивым вниманием. Поэтому большое значение приобретает темп ведения  урока. Чрезмерно быстрый или замедленный темп одинаково отрицательно влияют на устойчивость и концентрацию внимания младших школьников.

     Изучаемые произведения в первые годы обучения не должны быть большие по протяженности. При введении в работу нового, более сложного материала, важно соблюдать постепенность. Объяснения следует давать краткие и конкретные, подкрепляя их исполнением на инструменте.

     Заложенные на первых уроках основы музыкальных знаний и навыки игры на инструменте во многом определяют успехи дальнейшего музыкального развития и образования учащихся. Поэтому начальному этапу обучения следует уделить пристальное внимание.

     В инструментальном классе важно максимально использовать возможности индивидуального обучения, сочетая в тоже время индивидуальные формы занятий с коллективными  (создание различных внутриклассных ансамблей и др.). С первых же уроков и в дальнейшем, на протяжении всего периода общения с учащимися педагогу необходимо стремиться  как  можно лучше познавать личность ученика в самых различных ее проявлениях и ее развитии.

     Следуя этим путем, можно успешнее найти оптимальное решение проблемы обучения очень разных по своим способностям детей, помочь им как можно более полно проявить себя в сфере музыки и правильно сориентироваться в выборе будущей профессии.

     Успехи учащегося во многом зависят от составления индивидуального плана, в котором должно быть предусмотрено последовательное и гармоничное развитие учащегося, учтены его индивидуальные особенности, уровень общего культурного и технического развития, и связанные с этим конкретные педагогические задачи.

     Одним из важнейшим средств музыкального воспитания является выбор репертуара, в котором основное место отводится изучению произведения русских и зарубежных композиторов – классиков, а также наиболее прогрессивных современных авторов.

     Желательно привить ученикам любовь к сценическим выступлениям, больше проводить конкурсов, фестивалей, музыкальных тематических вечеров, классных и школьных концертов, участие в которых можно засчитывать как зачет. Каждое выступление должно быть в радость, в удовольствие! Участие в концертах, где дети получают удовольствие от общения с музыкой, видят, как приятно для окружающих их умение играть на фортепиано, служит формированию мотивации, благодаря которой возникает интерес к учебе и усердие в занятиях музыкой.

ЗАДАЧИ КОМПЛЕКСНОГО МУЗЫКАЛЬНОГО И ПИАНИСТИЧЕСКОГО РАЗВИТИЯ ДЕТЕЙ НА НАЧАЛЬНОМ ЭТАПЕ.

       Основная задача педагога – пианиста на раннем этапе занятий – научить детей слушать, чувствовать, переживать музыку, пробудить любовь к ней, вызвать эмоциональный отклик на музыкальные образы. Пение, подбор по слуху, транспонирование способствуют формированию музыкальных представлений и являются главным содержанием донотного периода обучения. В дальнейшем эти формы работы должны сохраняться для развития музыкальных способностей учащихся, а задачи, связанные с развитием творческих навыков, необходимо усложнять, навыки – совершенствовать.

Правильно сформированные первичные пианистические навыки должны стать  фундаментом всего последующего развития ученика, поэтому педагогу следует выработать у каждого ученика естественные и целесообразные двигательные умения, различные приёмы  звукоизвлечения  на основе формирующихся слуховых представлений.

Непринуждённая прямая посадка, активный мышечный тонус, координированные движения всей руки и пальцев, чуткое ощущение клавиатуры – залог успехов ученика в овладении  фортепиано.

Тщательная работа в этом направлении и постоянный контроль педагога предотвратят излишнее мышечное напряжение, тормозящее развитие учащегося и приводящее к дефектам пианистического аппарата.

В педагогической практике нередки случаи, когда из-за плохо «поставленного» аппарата (зажатости и скованности движений) дети не в состоянии успешно осваивать изучаемый материал, особенно пьесы инструктивного и виртуозного характера.

Необходимо научить детей слышать и вести мелодическую линию, исполняемую вначале не связно (non legato), а затем связно (legato), прислушиваться к протяженности фортепианного звука, стремиться к выразительной фразировке, передавать характер каждой мелодии.

С первых уроков необходимо приучать ученика вслушиваться в своё исполнение, добиваясь выразительного звучания инструмента, работать над преодолением технических трудностей.

Очень важно заниматься развитием ритмического чувства маленьких пианистов, привлекая такие формы работы, как движение под музыку, исполняемую педагом, прохлопывание метрической основы пьесок и ритмических рисунков.

Важно, чтобы последующая игра по нотам органично включалась в процесс налаживания у ученика слухо – двигательной координации, закрепления аппликатурных навыков.

Необходимо развивать у детей умение играть, не глядя на руки, пользуясь при этом клавиатурно – двигательными представлениями.

РАБОТА С УЧЕНИКОМ НАД МУЗЫКАЛЬНЫМИ ПРОИЗВЕДЕНИЯМИ

Работа над музыкальными произведениями занимает особенно значительное место в решении задач воспитания и обучения учащихся. В процессе ее развиваются такие важнейшие качества исполнителя, как способность проникать в содержание музыки, и возможно более художественно доносить его до слушателя.

С самого начала работы над произведением важно увлечь ребенка. Для этого можно сыграть предложенную ему пьесу, вкратце рассказать об ее особенностях, о том, как надо ее учить.

Уже с первых лет надо приучать детей осмысливать исполняемую музыку и в доступной для них форме ее анализировать. В старших классах они должны уметь на уровне своих знаний и возрастных возможностей охарактеризовать произведение: его образную сферу, жанровые особенности; использованные в нем выразительные средства; разобраться в особенностях тем и их развития; определить форму; уметь пояснять встречающиеся ремарки и термины, уметь их произносить на иностранном языке (для изучения терминов полезно завести специальную тетрадь). Важно также, чтобы ученик мог рассказать об авторе сочинения, о том, когда оно было написано и к какому стилевому направлению принадлежит.

При работе с учеником над произведением педагогу важно определить последовательность решения различных задач и спланировать этапы работы.

Вначале, наряду с тщательным разбором текста, важно подобрать хорошую, наиболее подходящую для ученика аппликатуру. Заботу об этом необходимо проявить именно на раннем этапе работы, т. к. удачно найденная аппликатура способствует лучшему решению требуемых художественных задач и скорейшей автоматизации игровых движений, а переучивание чревато опасностью сбоев в игре.

При разучивании музыкальных произведений с учениками младших классов  наиболее удобную и целесообразную аппликатуру следует выбирать педагогу. В средних и старших классах эту работу должны уметь выполнять сами учащиеся, при контроле и с помощью педагога.

С учениками младших классов целесообразно разбирать произведение в классе, чтобы научить их грамотному и осмысленному чтению нотного текста. Тем самым закладывается основа для последующей самостоятельной работы ученика. Надо также иметь в виду, что исправление небрежностей, допущенных при разборе, особенно устранение фальшивых нот, требует в дальнейшем затраты многих усилий.

С течением времени следует давать задания по разбору нотного текста и самим ученикам, чтобы к окончанию школы они накопили в этом отношении достаточный опыт.

На срединном этапе работы происходит все большее углубление ученика в характер музыки, и в связи с этим совершенствование исполнения отдельных разделов и элементов ткани сочинения. Внимание учащихся концентрируется на достижении выразительности интонирования, на соотношении звучания разных фактурных планов; на особенностях ритмики, динамики, артикуляции, педализации, а также на преодолении технических трудностей. Педагогу необходимо постоянно следить за свободой пианистического аппарата ученика, за целесообразностью движений в их направленности на решение художественных задач.

Эта работа продолжается и на завершающем этапе, но главным теперь становится охват произведения в целом. "Собрать" воедино отдельные его разделы помогает ощущение их роли в структуре целого, а также выбор темпа, способствующего органичному сочетанию всех разделов.

В этот период педагогу следует чаще слушать исполнение произведения целиком. О том, что ученику удалось и над чем еще необходимо работать, следует сказать после окончания исполнения.

При подготовке учащегося к публичному выступлению необходимо воспитывать в нем умение сосредоточиться, войти в образ музыки и вызвать в себе чувство радостного общения с аудиторией. Важно, чтобы с течением времени ребенок все больше проникался убеждением в необходимости передать другим то, чему он научился в музыкальной школе, чтобы чувство ответственности перед слушателями, желание донести до них замысел композитора, увлечь аудиторию стали сильнее волнения.

После выступления исполнение следует обсудить с учеником на очередном уроке, подчеркнуть, что на эстраде получилось хорошо, а что - слабее. Если волнение неблагоприятно отразилось на игре, следует разобраться в этом, сделать определенные выводы.

Такие обсуждения формируют критическое отношение учащихся к своим выступлениям, способствуют утверждению высокого авторитета оценки и замечаний педагога.

Ряд произведений изучаются в классе эскизно, в порядке ознакомления, не выучиваются наизусть; они могут исполняться медленнее указанного темпа. Обязательно, однако, выявление основного характера произведения, внимательное отношение к нотному тексту.

Очень важно, работая с учеником над произведением на уроке, направить его собственную домашнюю работу, указать ему главные текущие задачи и создать положительную мотивацию в занятиях.

Педагог должен неуклонно вырабатывать у учащегося сознательное отношение к домашней работе над музыкальным произведением, объяснить ему бессмысленность и даже вред механического проигрывания.

Необходимо углублять понимание учащимися музыкальных терминов, поясняя их значение при исполнении.

Работа над выразительностью исполнения, развитием слухового контроля, качеством и разнообразием звучания, ритмом и динамикой должна последовательно проводиться на протяжении всех лет обучения и быть предметом пристального внимания педагога.

Для активизации самостоятельных занятий ученика можно рекомендовать следующие формы работы с учениками:

1. Запись учеником в дневник важнейших рекомендаций педагога относительно работы над произведениями, как частных, так и общего характера.

2. Устный отчет о подготовке домашних заданий (ученик рассказывает о том, что было трудно, как устранялись встретившиеся трудности и т.д.).

3. Самостоятельный анализ собственного исполнения (ученик оценивает свою игру; отмечает допущенные ошибки); полезно также характеризовать исполнение своего товарища.

4. Самостоятельная работа над заданным произведением в классе под наблюдением педагога.

5. Использование    аудио- и видеотехники.

Определенное количество произведений задается ученику в качестве самостоятельной работы. Для подготовки учащихся к самостоятельному разучиванию произведений следует познакомить их с важнейшими принципами самоконтроля, что поможет им избежать наиболее часто встречающихся ошибок. Исполнение учеником самостоятельно выученного произведения наглядно показывает, чему он научился за данный период времени в классе. По тому, как он самостоятельно разбирается в тексте, как воплощает художественный образ, как слушает себя во время исполнения, становится ясно, на какие стороны работы педагогу надо обратить особое внимание.

Различные формы изучения произведений позволяют расширить репертуар учеников, что важно для их всестороннего развития.

С целью накопления репертуара надо почаще повторять с учеником некоторые произведения, в первую очередь особенно любимые им и успешно исполненные публично.

РАЗВИТИЕ ПИАНИСТИЧЕСКОЙ ТЕХНИКИ УЧАЩИХСЯ. РАБОТА НАД ЭТЮДАМИ, ГАММАМИ, И ДРУГИМИ ВИДАМИ ФОРТЕПИАННОЙ ТЕХНИКИ. УПРАЖНЕНИЯ

Для успешного технического развития ученика важна планомерная работа над этюдами и умело подобранными разнообразными упражнениями.

Дети далеко не всегда проявляют интерес к работе над инструктивными этюдами, техническим материалом, нередко выполняют ее вяло, что резко снижает ее эффективность. Эту работу следует сделать возможно более привлекательной для ребенка. Необходимо, чтобы он ощущал в упражнениях определенный музыкальный смысл и стремился достигнуть нужного качества звучания, активности и определенности ритма. Полезно совместно с учеником придумывать к упражнениям какие-нибудь названия, образно передающие их характер, побуждать детей самим создавать варианты к некоторым упражнениям.

Изучение этюдов не должно протекать в отрыве от художественных исполнительских задач. Отсюда и методы работы над этюдами: исключается грубая, бессмысленная "долбежка", равно как и "болтливое" отыгрывание. Спокойный, но не слишком медленный темп, четкая артикуляция, игра по фразам, а затем по отдельным разделам формы и целиком - необходимые условия для продуктивных занятий.

Следует всемерно способствовать тому, чтобы ученик возможно раньше научился самостоятельно работать над этюдами; представлял зависимость технических приемов от характера звучания произведения; понимал предстоящие задачи в домашних занятиях; умел разобраться в строении этюда, типе техники; накапливал средства и методы работы над разной фактурой и мог применять их без подсказок педагога.

Важно правильное понимание учеником мелодической и гармонической структуры фигурации и пассажей, их мотивного строения, что дает возможность выразительно играть каждый мотив пассажа, представлять его как мелодию. Существуют различные способы технической тренировки на материале вычленяемого мотива: многократное его повторение, перенос по октавам, исполнение в виде восходящих и нисходящих секвенций с различной градацией звука, с переменой штрихов (вместо легато - стаккато и наоборот).

Есть немало других способов технической работы, например: представляя пассаж как цепочку звеньев, ученик занимается каждым звеном отдельно и затем объединяет их. Эффективен также способ, называемый "наращиванием" звеньев. Он состоит в том, что ученик играет пассаж с начального звена и постепенно присоединяет к нему последующие звуки, либо, наоборот, наращивает звенья, начиная от конечного.

Полезно использовать в технической работе метод варьирования текста (ритмические, фактурные, темповые варианты, а также - упомянутое секвенцирование отдельных звеньев пассажей и т.п.). Эту работу надо направлять и контролировать. В старших классах инициативу в придумывании вариантов для освоения технически трудных мест можно предоставить самим учащимся.

Для полноценного технического развития ученика необходимо использовать этюды и виртуозные пьесы с разной фактурой. Целесообразно периодически возвращаться к некоторым ранее выученным этюдам с тем, чтобы добиваться большего совершенствования в том или ином виде техники.

Работу над упражнениями следует вести систематично и на протяжении длительного времени, тренируя пальцы в самых различных комбинациях, добиваясь постепенного наращивания темпа и ясности артикуляции, постоянно расширяя спектр технических формул и усложняя задачи. Для развития независимости пальцев полезны упражнения в виде различных мелизмов - мордентов, группетто, коротких трелей, которые следует играть в разных вариантах.

При исполнении этюдов и упражнений важно добиваться целесообразности и ловкости движений, координации всех частей руки и естественной смены моментов напряжения и освобождения мышц. Обо всем этом, как и о качестве звука, следует проявлять заботу уже при освоении первых навыков звукоизвлечения. Можно в качестве упражнений использовать песенные попевки и другие мелодические фигуры.

Игра гамм в младших классах преследует цель не только развития беглости пальцев, но и прочного освоения изучаемых тональностей и соответствующих аппликатурных навыков, овладения певучим плавным легато, достижения четкой артикуляции пальцев. В дальнейшем перед учениками ставится задача постепенного увеличения темпа. Стремление к быстроте должно сочетаться с усилением слухового контроля за четкостью и ровностью звучания. В старших классах гаммы полезно играть, используя разнообразную динамику и различные ритмические группировки.

Дети, развивающиеся более интенсивно, могут изучать гаммы арпеджио и аккорды в большем объеме, используя материал следующего года обучения.

ПРИМЕЧАНИЕ

Существует большое количество методической литературы, посвященной изучению гамм, арпеджио, аккордов; есть разные подходы к изучению гамм. Целесообразнее начинать учить гаммы на фортепиано не с До мажора, а с Ми мажора, Си мажора и т.д., когда рука принимает естественное положение, быстрее вырабатывается ровность и плавность звучания. Для более быстрого и надежного освоения гамм, удобнее изучать их, объединяя в группы по общим аппликатурным признакам.

Минорные гаммы рекомендуется учить в одноименных с мажорными тональностях, так легче усваивается аппликатура, особенно в арпеджио.

Большую пользу приносит освоение гамм в тональностях изучаемых произведений. Эти гаммы можно рекомендовать выносить и на технический зачет,

В педагогической практике используется много интересных пособий для изучения гамм и арпеджио.

КОНТРОЛЬ УСПЕВАЕМОСТИ.

      Важным элементом учебного процесса является систематический контроль успеваемости учащихся. Текущий контроль  направлен на поддержание учебной дисциплины, выявление отношения учащегося к изучаемому  предмету, организации учебных занятий, повышение уровня усвоения текущего учебного материала.

     Текущий контроль успеваемости осуществляется регулярно - каждый 3-4 урок. На основании результатов текущего контроля выводятся четвертные, полугодовые и годовые оценки.

    Промежуточная аттестация определяет уровень развития учащихся. Её формами являются технические зачеты, академические зачеты, контрольные прослушивания, переводные зачеты. Экзамены и зачеты проводятся в соответствии с учебными планами.

    В первом классе  ученик проходит прослушивание и сдает переводной экзамен в конце учебного года.

     Если ученик принимает участие в тематических концертах, конкурсах  и других мероприятиях, то выступления засчитываются как академические зачеты (или как часть зачета, если исполняется только часть программы).

В конце курса обучения сдается выпускной экзамен.

7-летнее обучение

1-й год обучения

I        полугодие. Прослушивание.

II        полугодие. Переводной экзамен

2-й - 6-й годы обучения

I полугодие. Академический зачет.

II полугодие. Переводной экзамен.

7-й год обучения

I   полугодие. Прослушивание.

II  полугодие. Прослушивание. Выпускной экзамен.

5-летнее обучение

1-й год обучения

I   полугодие. Прослушивание.

II  полугодие. Переводной экзамен.

2-й - 4-й годы обучения

I    полугодие. Академический зачет.

II   полугодие. Переводной экзамен.

5-й год обучения

I  полугодие. Прослушивание.

II полугодие. Прослушивание. Выпускной экзамен.

Технический зачет проводится в классном порядке преподавателем и заведующим отделением два раза в год.

Впечатление от исполнения учеником программы зависит от многих особенностей:

• Степень одаренности
• Отношение к музыкальной работе
• Степень готовности произведений
• Степень соответствия трудности данного произведения и особенности ученика
• Овладение ЗУН, при этом должны быть учтены:

1. Правильность текста
2. Осмысленность текста (фразировка)
3. Умение выбрать и сохранить темп произведения
4. Разнообразие звука, эмоциональность
5. Правильность пианистических приемов ученика.
6. Артистическая выдержка, устойчивость, стабильность исполнения
7. Общее поведение на эстраде.

ГОДОВЫЕ ТРЕБОВАНИЯ.

Первый класс.

         В течение учебного года преподаватель должен проработать с учеником 20-30 произведений. Сюда войдут: народные песни, пьесы песенного и танцевального характера, пьесы с элементами полифонии, этюды и ансамбли.

Второй класс.

       В  течение учебного года преподаватель должен проработать с учеником:  мажорные гаммы  До, Соль, Ре, Ля, Ми в прямом и противоположном движении двумя руками в две октавы. Фа мажор двумя руками в прямом движении. Минорные гаммы: Ля, Ми, Ре (в натуральном, гармоническом и мелодическом виде) каждой рукой отдельно в две октавы. Тонические трезвучия с обращениями по три звука каждой рукой отдельно в пройденных тональностях, 5-8 этюдов, 2-4 полифонических произведения,1-2 произведения крупной формы, 5-8 пьес (включая 2-3 ансамбля).

Третий класс.

        В течение учебного года преподаватель должен проработать с учеником: мажорные гаммы  До, Соль, Ре, Ля, Ми, Фа, Си-бемоль в прямом движении; в противоположном движении – гаммы с симметричной аппликатурой. Минорные гаммы (натуральные, гармонические и мелодические): Ля, Ми, Ре, Соль – в прямом движении в две октавы. Хроматические гаммы каждой рукой отдельно от всех клавиш; тонические трезвучия с обращениями аккордами по три звука в пройденных тональностях двумя руками; арпеджио короткие по четыре звука каждой рукой отдельно, 5-6 этюдов,

2-4 полифонических произведения,  2 произведения крупной формы, 5-6 пьес. Ученик должен подготовить самостоятельно одно произведение (по трудности на два класса ниже).

Четвертый класс.

       В течение учебного года преподаватель должен проработать с учеником: мажорные гаммы до 4-х знаков включительно в прямом движении (в противоположном – гаммы с симметричной аппликатурой) в четыре октавы. Минорные гаммы (натуральные, гармонические, мелодические): Ля, Ми, Ре, Соль, До, Фа – двумя руками в прямом движении в четыре октавы. Хроматические гаммы двумя руками в прямом движении от 2-3-х клавиш; в противоположном – от Ре и Соль диез. Тонические трезвучия с обращениями аккордами по три звука; арпеджио короткие двумя руками; арпеджио длинные без обращений каждой рукой отдельно в трех-четырех гаммах от белых клавиш,5-6 этюдов, 2-3 полифонических произведения, 1-2 произведения крупной формы, 5-6 пьес. Ученик должен подготовить самостоятельно  одно произведение.

Пятый класс.

        В течение учебного года преподаватель должен проработать с учеником: все мажорные гаммы в прямом и противоположном движении в четыре октавы; 2-3 мажорные гаммы в терцию и дециму в прямом движении. Минорные гаммы до 4-х знаков включительно (натуральные, гармонические и мелодические) в прямом движении двумя руками в четыре октавы. Хроматические гаммы двумя руками в прямом движении от всех звуков, в противоположном – от Ре и Соль диез. Тонические трезвучия с обращениями  по три или четыре звука; арпеджио короткие двумя руками, арпеджио ломаные – каждой рукой отдельно, 4-6 этюдов, 2 полифонических произведения,1-2 произведения крупной формы,4-5 пьес. Ученик должен подготовить самостоятельно одно произведение.

Шестой класс.

        В течение учебного года преподаватель должен проработать с учеником: все мажорные и минорные гаммы; мажорные – в прямом и противоположном движении в четыре октавы; несколько гамм в терцию и дециму. Минорные (натуральные, гармонические и мелодические) в прямом движении в четыре октавы. Хроматические гаммы в прямом движении от всех звуков, в противоположном – от Ре и Соль диез. Тонические трезвучия с обращениями по три или четыре звука; арпеджио короткие, ломаные обеими руками во всех тональностях; арпеджио длинные двумя руками без обращений, 4-6 этюдов, 2 полифонических произведения,1-2 произведения крупной формы, 3-5 пьес. Ученик должен подготовить одно самостоятельно выученное произведение.

Седьмой класс.

        В течение учебного года учащийся должен совершенствовать свое исполнительское мастерство. Преподаватель должен проработать с учеником  3-4 этюда, 1-2 полифонических  произведения, 1-2 произведения крупной формы, 4-5пьес (включая ансамбль). Педагог должен  систематически работать над развитием у учащихся навыка чтения с листа, подготовить экзаменационную программу.

Экзаменационные требования:

На экзамене учащийся должен исполнить этюд, полифоническое произведение, произведение крупной формы и пьесу.

Восьмой класс.

        В течение учебного года учащийся должен совершенствовать  умения воплощать свои творческие навыки. Преподаватель должен проработать с учеником: 4-5 этюдов,2 полифонических произведения, 2 произведения крупной формы, 4-6 пьес.

Расширение репертуара (полифония, пьеса, крупная форма) для дальнейшего обучения в ССузах.

 Примерные  перечни  музыкальных произведений  для исполнения  в  течение учебного года на академических  концертах.

1 класс

 Е. Гнесина. Маленькие этюды: № 11

И. Кореневская. Дождик.

А. Гречанинов. В разлуке.

2 класс

 Г. Перселл. Ария ре минор.

А. Гедике. Соч. 32. Этюд № 7

С. Майкапар. Мотылек.

А. Гедике. Соч. 36. Сонатина  До мажор.

3 класс

Ж. Арман. Фугетта До мажор.

К. Черни –Г. Гермер. Этюд №17.

Р. Шуман. Соч.68. Смелый наездник.

Э. Мелартин. Сонатина соль минор.

4 класс

Д. Циполи. Фугетта ми минор.

Л. Шитте. Соч. 68 . Этюд №3

Я. Медынь. Сонатина  До мажор.

С. Прокофьев. Сказочка.

5 класс

 Н. Мясковский. Соч.43. В старинном стиле (фуга).

Л. Шитте. Соч. 68. Этюд №5.

Д. Кабалевский. Вариации на словацкую тему.

Э. Григ. Соч.37. Вальс ми минор.

6 класс

Г. Телеман. Фантазия си минор.

Г. Беренс. 32 избранных этюда. Этюд № 26.

Л. Бетховен. Соч. 49. Сонатина Ми-бемоль мажор ч.I.

Р. Шуман. Соч. 68. Воспоминание.

7 класс. Примерная экзаменационная программа.

М. Глинка. Фуга ля минор.

К. Черни. Соч. 299: № 5

М. Глинка. Вариации на тему «Среди долины ровныя».

Н.Лысенко. Соч. 41.Элегия.

8 класс. Примерная экзаменационная программа.

И.С. Бах. Трехголосная инвенция №12 Ля мажор

К. Черни. Соч. №299.Этюд № 20

В. Моцарт. Соната №12 Фа мажор.Ч.I (№12 К.332)

Н. Раков. Легенда ре минор.

5 класс. Примерная экзаменационная программа.

И.С. Бах. Двухголосная инвенция Си-бемоль мажор.

А. Лешгорн. Соч. 66. Этюд №  9.

Г. Грациоли. Соната Соль мажор.

А. Грибоедов. Вальс ми минор.

6 класс. Примерная экзаменационная программа.

И. С. Бах. Двухголосная инвенция № 15 си минор.

Г. Беренс. 32 избранных этюда. Этюд № 13

М. Клементи. Соч. 26. Сонатина Ре мажор.

П. Чайковский.Соч. 37. Времена года. Песня жаворонка.

ПРИМЕРНЫЕ  РЕПЕРТУАРНЫЕ  СПИСКИ  ПО  КЛАССАМ.

ПЕРВЫЙ КЛАСС

ЭТЮДЫ

Беренс Г.

Соч. 70. 50 маленьких фортепианных пьес без октав №№ 1-30

Беркович И.

Маленькие этюды: №№ 1-14

Гедике А.

Соч. 32. 40 мелодических этюдов для начинающих: №№ 2, 3, 7

Соч. 36. 60 лёгких фортепианных пьес для начинающих. Тетр. 1: №№ 13, 14, 22

Соч. 46. 50 лёгких пьес для фортепиано. Тетр. 1: №№ 11, 18, 20

Гнесина Е.

Маленькие этюды для начинающих: №№ 1-3, 7, 9-13,15, 19

Подготовительные упражнения к различным видам фортепианной техники (по выбору).

Фортепианная азбука (по выбору)

Черни К.

Избранные фортепианные этюды под ред. Г. Гермера,Ч.1: №№ 1-6

Шитте Л.

Соч. 108. 25 маленьких этюдов: №№ 1-15

Соч. 160. 25 лёгких этюдов: №№ 1-20

СБОРНИКИ

Избранные этюды иностранных композиторов дл фортепиано. Вып. 1: №№ 2-29

Сборник фортепианных пьес. Этюдов и ансамблей, Ч. 1 . Сост. С. Ляховицкая и Л. Баренбойм (по выбору)

Школа игры на фортепиано. Под ред. А. Николаева (по выбору)

Школа игры на фортепиано. Для первого года обучения. Сост. Н. Кувшинников и М. Соколов (по выбору)

Новая школа игры на фортепиано. Авт.-сост. Г.Г. Цыганова, И.С. Королькова.

ПЬЕСЫ

СБОРНИКИ

А. Артоболевская. Первая встреча с музыкой.

А. Борзенков, Е. Сухоцкая. Начинаю играть на рояле.

Е. Толкунова. Начальные уроки игры на фортепиано.

О. Геталова, И. Визная. В музыку с радостью.

О. Геталова. Секреты Дилидона. Нотная грамота для малышей. Рабочая тетрадь.

О. Геталова. Весёлый слонёнок. Ансамбли для младших  и средних классов.

Школа юного пианиста. Часть первая, 1-3 классы ДМШ /Сост. Л. Криштоп. Общ. ред.Л. Криштоп, С. Баневича.

С. Ляховицкая. Школа игры на фортепиано.

Школа игры на фортепиано. Под ред. А. Николаева .

Школа игры на фортепиано. Для первого года обучения. Сост. Н. Кувшинников и М. Соколов.

Новая школа игры на фортепиано. Авт.-сост. Г.Г. Цыганова, И.С. Королькова.

ПОЛИФОНИЧЕСКИЕ ПРОИЗВЕДЕНИЯ

Аглинцева Е.

Русская песня

Антюфеев Б.

Детский альбом: Русский напев, Беседа

Беркович И.

25 лёгких пьес для фортепиано: Канон

Владыкина-Бачинская Н.

Селезень

Гедике А.

Соч. 36. 60 лёгких фортепианных пьес  для начинающих. Тетр. 1: Фугато

Лотман И.

Эхо

Моцарт Л.

Менуэт, Бурре, Юмореска

Моцарт В.А.

Менуэт До мажор

Руднев Н.

Щебетала пташечка

 Сен-Люк Я.

Бурре

СБОРНИКИ

Сборник полифонических пьес. Тетр. 1. Сост. С. Ляховицкая:

Русские народные песни: Дровосек, Ночка тёмная, Не кукуй, кукушечка, Кака во городе царевна

Украинские народные песни: У Маруси хата, Ой, летает сокол.

ПРОИЗВЕДЕНИЯ КРУПНОЙ ФОРМЫ

 Беркович И.

Сонатина До мажор

Ванхаль Я.

Сонатина До мажор

Дюбюк А.

Русская песня с вариацией

Литкова И.

Вариации на тему белорусской народной песни «Савка и Гришка делали дуду»

Назарова Т.

Вариации на тему русской народной песни «Пойду ль я, выйду ль я»

Щуровский Ю.

Вариации на чешскую песню

АНСАМБЛИ

Гречанинов А.

На зелёном лугу

Кабалевский Д.

Про Петю

Майкапар С.

Первые шаги

Моцарт В.А.

Весенняя, Тема с вариациями

Чешская народная песня в обр. Неедлы

Хохлатка

Немецкая народная песня в обр. В. В. Пороцкого

Шаинский В.

Песенка крокодила Гены

Чайковский П.

Мой садик

Чайковский Б.

Урок в мышиной школе.

«Тонкая рябина» русская народная песня. Переложение О. Геталовой.

ВТОРОЙ КЛАСС

ЭТЮДЫ

Беренс Г.

Соч. 70. 50 маленьких фортепианных пьес без октав: №№31, 33, 43, 44, 47,48,50.

Беркович И.

Альбом «Юный музыкант». Разд. 4. Этюды: №№ 11-21.

Маленькие этюды: №№ 15-32

Гедике А.

Соч. 6. 20 маленьких пьес для начинающих: №5

Соч. 32. 40 мелодических этюдов для начинающих: №№ 11,12, 15, 18,19, 24

Соч. 46. 50 лёгких пьес для фортепиано. Тетр. 2: № 27.

Соч. 47. 30 легких этюдов: №№2, 7, 15

Соч. 59. Этюд № 14.

Гречанинов А.

Соч. 98. Детский альбом: Этюд Ми мажор.

Соч. 123. Бусинки: Этюд Соль мажор

Жилинский А.

Этюд Ре мажор

Лекуппэ Ф.

Соч. 17. Азбука. 25 лёгких этюдов: №№ 3,6,7,9,18, 21, 23.

Лемуан А.

Соч. 17. Этюды: №№1, 2, 6, 7, 10, 17, 27.

Лешгорн А.

Соч. 65. Избранные этюды для начинающих: №№ 3, 5-7, 9, 27, 29.

Сорокин К.

Этюд ля минор

Черни К.

Избранные фортепианные этюды. Под ред. Г. Гермера. Ч. 1: №№10, 11, 13-18, 20,21, 23 -29, 40.

Шитте Л.

Соч. 108. 25 маленьких этюдов: №№16, 21-23.

Соч. 160. 25 легких этюдов: №№ 23,24.

Соч. 599. №19

ПЬЕСЫ

Гиллок В.

Фламенко

Гедике А.

Соч. 6. Пьесы: №№ 5, 8, 11, 15,19.

Гнесина Е.

Пьески-картины: №10. Сказочка

Гречанинов А.

Соч. 98. Детский альбом (пьесы по выбору)

Соч. 123. Бусинки (по выбору).

Дварионас Б.

Маленькая сюита: Прелюдия.

Жербин М.

Косолапый мишка.

Жилинский А.

Танец, Дятел и кукушка.

Кабалевский Д.

Соч. 27. Избранные пьесы: Старинный танец, Печальная история.

Лукомский Л.

Полька.

Майкапар С.

Соч. 28. Бирюльки: Маленький командир, Мотылёк, Мимолётное видение.

Моцарт В.

Аллегретто, Аллегро Си-бемоль мажор

Раков Н.

24 пьесы в разных тональностях: Утренний урок, Песенка, Потанцуем, «Ку-ку». Колыбельная.

Ребиков В.

Дети вокруг ёлки, Кукла в сарафане, обр. ч.н.п. Аннушка.

Слонов Ю.

Пьесы для детей: Скерцино, Светланина полька, Утренняя прогулка.

Сорокин К.

Детский уголок: Грустный вальс, Вдремучем лесу, Русская песня

Стрибогг И.

Вальс петушков.

Хачатурян А.

Скакалка.

Чайковский П.

Соч. 39. Детский альбом: Болезнь куклы, Старинная французская песенка.

Шаинский В.

Чему учат в школе.

Штейбельт Д.

Адажио.

Штогаренко А.

Плясовая.

Шостакович Д.

Альбом фортепианных пьес: Вальс, Грустная сказка.

Шуман Р.

Соч. 68. Альбом для юношества: Мелодия, Марш.

«Ой, да не вечер» р.н.п. перелож. О. Геталовой

Юрьев Б.

Динь-динь-динь. перелож. О. Геталовой

ПОЛИФОНИЧЕСКИЕ  ПРОИЗВЕДЕНИЯ

Бах И.С.

Нотная тетрадь Анны Магдалены Бах: Менуэт ре минор, Волынка Ре мажор, Полонез соль минор.

Ария ре минор.

Беркович И.

Полифонические пьесы: «Ой, летает сокол», «Хмель лугами», «Игра в зайчика».

Гайдн Й.

Менуэт Соль мажор.

Гендель Г.

Две сарабанды: Фа мажор, ре минор.

Караманов А.

Канон Соль мажор.

Корелли А.

Сарабанда.

Кригер И.

Менуэт.

Лауменскене Е.

Маленький менуэт.

Любарский Н.

Песня соль минор

Моцарт Л.

Менуэт Ре мажор

Рамо Ж.-Ф.

Менуэт.

Свиридов Г.

Колыбельная песенка.

ПРОИЗВЕДЕНИЯ КРУПНОЙ ФОРМЫ

Андре А.

Сонатина Соль мажор.

Беркович И.

Вариации на русскую народную песню.

Беркович И.

Вариации на украинскую тему.

Бетховен Л.

Сонатина Соль мажор.

Гедике А.

Соч. 36. Сонатина До мажор.

Дуссек Ф.

Сонатина Соль мажор 3 часть.

Жилинский А.

Сонатина Соль мажор.

Клементи М.

Соч. 36, №1. Сонатина До мажор.

Кочугова И.

Маленькие вариации.

Любарский Н.

Вариации на тему русской народной песни (соль минор).

Миклашевский Л.

Сонатина ми минор 3 часть.

Плейель И.

Сонатина Ре мажор ч. 1.

Рейнеке К.

Сонатина До мажор, Сонатина Си-бемоль мажор.

Стоянов А.

Вариации на тему Добри Христа.

Штейбельт Д.

Сонатина  До мажор.

Хаслингер Т.

Сонатина До мажор.

АНСАМБЛИ

Бах И.С.

Песня.

«Весёлые друзья» чешский народный танец. Переложение О. Геталовой.

Беркович И.

Соч. 30. Фортепианные ансамбли (по выбору).

Геталова О.

Вечером на озере.

Глинка М.

Жаворонок, Ходит ветер у дороги, Заключительный хор «Славься» из оперы «Иван Сусанин»

Градески Э.

Маленький поезд.

Ванхаль Я.

Две пьесы.

Моцарт В.

Колыбельная песня.

Римский-Корсаков Н.

Белка.

Старокадомский М.

Любитель-рыболов.

Хренников Т.

Колыбельная Светлане».

Шостакович Д.

Шарманка.

Шуберт Ф.

Немецкий танец.

Чайковский П.

Танец лебедей из балета «Лебединое озеро».

Чайковский П.

Вариация феи серебра из балета «Спящая красавица».

«Светит месяц» русская народная песня.

«Я на горку шла» русская народная песня.

ТРЕТИЙ  КЛАСС

ЭТЮДЫ

Беркович И.

Маленькие этюды: №№ 33 – 40

Гедике А.

Соч. 32. 40 мелодических этюдов для начинающих : №№ 23,29-32.

Соч. 47. 30 лёгких этюдов: №№ 10,16, 18, 21, 26.

Соч. 58. 25 лёгких пьес: №№ 13,18, 20.

Гнесина Е.

Маленькие этюды для начинающих. Тетр. 4, №№ 31.33.

Дювернуа Ж.

Соч. 176: №№ 13.18.

Келер Л.

Соч. 272: №№ 9, 18.

Лак Т.

Соч. 172. Этюды: №№ 5,6,8.

Лекуппе Ф.

Соч. 24: №16.

Лемуан А.

Соч. 37. 50 характерных прогрессивных этюдов: №№ 4,5,9,11,12,15,16,20-23,35,39.

Лешгорн А.

Соч. 65. Избранные этюды для начинающих (по выбору).

Черни К.

Избранные фортепианные  этюды. Под ред. Г. Гермера. Ч. 1: №№17,18,21-23,25,26,28,30-32,34-36,38,41-43,45,46.

Шитте Л.

Соч. 68. 25 этюдов: №№2.3.6.9.

Избранные этюды иностранных композиторов. Вып.3. 3-й,4-й классы ДМШ (по выбору)

ПЬЕСЫ

Беркович И.

12 пьес для фортепиано на тему народных мелодий (по выбору)

Гайдн Й.

Две пьесы: Фа мажор, Ми-бемоль мажор.

Танец Фа мажор.

Глинка М.

Полька.

Гречанинов А.

Соч. 118: Сиротка, Соч. 119: Счастливая встреча.

Кабалевский Д.

Соч. 39: Клоуны.

Косенко В.

Соч. 15. 24 детских пьесы: Полька, Скерцино, Петрушка.

Корнелюк И.

Город, которого нет.

Людкевич С.

Старинная песня.

Лютославский В.

Силезский танец.

Майкапар С.

В кузнице.

Мегюль Э.

Охота.

Разоренов С.

Два петуха.

Селиванов В.

Соч. 3. Шуточка.

Сигмейстер Э.

Фортепианные пьесы для детей: Уличные игры, Солнечный день, Мелодия на банджо, Американская народная песня.

Свиридов Г.

Упрямец.

Франк Ц.

Жалоба куклы, Осенняя песенка.

Хачатурян А.

Андантино.

Чайковский П.

Соч. 39. Детский альбом: Марш деревянных солдатиков, Новая кукла, Мазурка, Итальянская песенка, Немецкая песенка.

Шварц Л.

Сказочка.

Ширинг Д.

Колыбельная ми минор.

Шостакович Д.

Танцы кукол: Шарманка, Танец.

Шуман Р.

Соч. 68. Альбом для юношества: Первая утрата, Сицилийская песенка, Смелый наездник.

Штогаренко А.

Мотылёк.

ПОЛИФОНИЧЕСКИЕ  ПРОИЗВЕДЕНИЯ

Александров Ан.

Кума.

Арман А.

Фугетта До мажор.

Бах И.С.

Нотная тетрадь Анны Магдалены Бах: Менуэт №3 до минор, Менуэт № 12 Соль мажор.

Маленькие прелюдии и фуги: Тетр. 1: Прелюдия до мажор, Прелюдия соль минор.

Менуэт соль минор.

Бах И.Х.

Аллегро.

Бах Ф.Э.

Менуэт.

Беркович И.

Полифонические пьесы для фортепиано на основе украинских народных песен (по выбору)

Гедике А.

Соч. 60. 15 небольших пьес для фортепиано: Инвенция, Прелюдия ля минор.

Гендель Г.

Аллеманда, Шалость.

Корелли А.

Сарабанда ми минор.

Кригер И.

Сарабанда.

Моцарт Л.

Бурре до минор, Менуэт ми минор.

Павлюченко В.

Фугетта ля минор.

Скарлатти Д.

Ария.

ПРОИЗВЕДЕНИЯ КРУПНОЙ ФОРМЫ

Андре А.

Соч. 34. Сонатина №5 Фа мажор, Ч.1

Соч. 34. Сонатина №2, Рондо.

Сонатина до мажор.

Беркович И.

Сонатина До мажор.

Бетховен Л.

Сонатина Фа мажор, Сонатина для мандолины.

Ванхаль Я.

Сонатина Фа мажор,ч. 1

Глиэр Р.

Соч. 43, Рондо.

Голубовская Н.

Вариации на тему русской народной песни Ре мажор.

Гурлит К.

Сонатина До мажор.

Диабелли А.

Соч. 151. Сонатина №1: Рондо.

Диабелли А.

Сонатина Фа мажор.

Кабалевский Д.

Соч. 27. Сонатина ля минор.

Клементи М.

Соч. 36. Сонатина До мажор, чч. 2.3; Сонатина Соль Мажор, чч. 1,2.

Кулау Ф.

Вариации Соль мажор.

Любарский Н.

Вариации на тему русской народной песни «Коровушка» соль минор.

Мелартин Э.

Сонатина соль минор.

Моцарт В.

Сонатина Фа мажор,чч. 1,2.

Моцарт В.

Вариации на тему из оперы «Волшебная флейта»

Некрасов Ю.

Маленькая сонатина ми минор.

Плейель И.

Сонатина Ре мажор.

Чимароза Д.

Соната ре минор.

Хук Д.

Сонатина Ре мажор.

ЧЕТВЁРТЫЙ  КЛАСС

ЭТЮДЫ

Беренс Г.

32 избранных этюда из соч. 61 и 88: №№1-3, 17, 24.

Соч. 88: №№ 5,7.

Бертини А.

28 избранных этюдов из соч. 29 и 32: №№ 4 , 5, 9, 14, 17.

Гедике А.

Соч. 8. 10 миниатюр в форме этюдов (по выбору).

Соч. 47. 30 лёгких этюдов: №№ 20,26.

Геллер С.

Соч. 47: № 3, соч. 45 № 2.

Герц Г.

Соч. 179: № 4

Зёхтинг Е.

Этюд ля минор.

Лак Т.

Соч. 75. Этюды для левой руки (по выбору)

Соч. 127:  № 4

Соч. 172: №№ 4,5.

Лекуппе А.

Соч. 24: № 14.

Лемуан А.

Соч. 37. Этюды: №№ 28-30, 32, 33, 36, 37, 41, 44,48.50.

Лешгорн А.

Соч. 66: №№ 1-4.

Соч. 65: № 18

Черни К.

Избранные этюды под ред. Г. Гермера. Ч.2: №№ 6,8,12.

Шитте Л.

Соч. 68: № 3, №9

Избранные этюды иностранных композиторов  вып. 3(по выбору)

ПЬЕСЫ

Андерсон В.

Счастливого Нового года!

Бах В. Ф.

Весна.

Вилла-Лобос Э.

Пусть мама баюкает.

Гладковский А.

Паяц, Маленькая танцовщица.

Глиэр Р.

Альбом фортепианных пьес: Соч. 31: №3. Колыбельная, Соч. 34: № 15. Русская песня.

Соч. 43: № 7. Ариэтта.

В полях.

Гречанинов А.

Соч. 109.  Папа и  мама. Нянюшкина сказка.

Соч. 117. Облака плывут.

Соч. 158. Русская пляска.

Григ Э.

Соч. 12. Лирические пьесы: Вальс, Песня сторожа, Танец эльфов, Песня родины.

Даргомыжский А.

Вальс («Табакерка»)

Дварионас Б.

Вальс ля минор.

Дассен Дж.

Если бы тебя не было.

Зиринг В.

В лесу.

Кабалевский Д.

Соч. 27. Избранные пьесы: Шуточка, Скерцо, Кавалерийская.

Косенко В.

Соч. 15. 24 детских пьесы: Петрушка, Вальс, Мелодия, Дождик, Мазурка, Сказка, Балетная сцена.

Коччианте Р.

Прекрасная.

Легран М.

Буду ждать тебя.

Майкапар С.

Соч. 8. Маленькие новелетты: Мелодия.

Соч. 33. Элегия.

Морриконе Э.

Мелодия из к/ф «Профессионал»

Накада Е.

История, увиденная во сне.

Палавичини

Индейское лето.

Пахульский Г.

В мечтах.

Прокофьев С.

Соч. 65. Детская музыка: Сказочка, Прогулка, Шествие кузнечиков.

Раков Н.

Первые фиалки.

Свиридов Г.

Колдун

Де  Сенневиль П.

Баллада для Аделины.

Уэббер Э.-Л.

Память.

Чайковский П.

Соч. 39. Детский альбом: Шарманщик поёт, Камаринская, Песня жаворонка. Полька, Вальс.

Хагагортян Э.

Андантино.

Шостакович Д.

Танцы кукол: Лирический вальс.

Шуман Р.

Соч. 68. Альбом для юношества: Деревенская песня, Народная песенка, Песенка жнецов, Маленький романс. Охотничья песня.

ПОЛИФОНИЧЕСКИЕ  ПРОИЗВЕДЕНИЯ

Альбинони Т.

Адажио.

Бах И.С.

Маленькие прелюдии и фуги. Тетр. 1: №№1.3, 5-8. 11, 12. Тетр. 2: №№ 1, 2, 3, 6.

Французская сюита до минор: Менуэт.

Бах Ф.Э.

Фантазия ре минор.

Гендель Г.

Сарабанда с вариациями, Куранта, Менуэт ля минор.

Прелюдия Соль мажор; Менуэт ля минор; Менуэт Ре мажор.

Глинка М.

Фуга ля минор.

Кирнбергер И.Ф.

Прелюдия ми минор

Куперен Л.

Вольта.

Купревич В.

У Баха в Томаскирхе.

Мясковский Н.

Соч. 43. Элегическое настроение, Охотничья перекличка.

«Уж ты сад» Р.Н.П. Обр. В. Слонима.

Парфёнов И.

Аллеманда ми минор.

Пахельбель И.

Фугетта До мажор.

Пёрселл Г.

Танец английских матросов.

Щуровский Ю.

Степная песня.

Циполи Д.

Фугетта ми минор.

ПРОИЗВЕДЕНИЯ КРУПНОЙ  ФОРМЫ

Андре А.

Соч. 34, № 2, Сонатина ч.2.

Соч. 34 №5, ч. 1

Бенда Й.

Соната ля минор

Бетховен Л.

Сонатина Фа мажор, ч.2.

Диабелли А.

Соч. 151. Сонатина Соль мажор.

Соч. 163 №1, Сонатина, ч.2

Дюссек И.

Сонатина Соль мажор.

Клементи М.

Соч. 36. Сонатины:№ 2, № 3, № 4, № 5.

Кулау Ф.

Соч. 55, № 1. Сонатина до мажор.

Лавиньяк А.

Соч. 23 №2, Сонатина ч.1.

Майкапар С.

Соч. 8. Вариации на русскую тему.

Медынь Я.

Сонатина До мажор.

Моцарт В.

Шесть сонатин: № 1 До мажор, № 4 Си-бемоль мажор.

Сонатина Фа мажор. Рондо.

Рожавская Ю.

Сонатина

Сорокин К.

Тема с вариациями ля минор

Чимароза Д.

Сонаты: Соль мажор, соль минор, Ми-бемоль мажор.

Шуман Р.

Детская соната,ч.1

Шпиндлер В.

Соч. 157 № 3. Сонатина ч.1

ПЯТЫЙ  КЛАСС

ЭТЮДЫ

Беренс Г.

32 избранных этюда из соч. 61 и 88: №№ 4-9, 12, 16, 18-20, 23, 25, 30, 37.

Бертини А.

28 избранных этюдов из соч. 29 и 42: №№ 1, 6, 7, 8, 10, 13, 14, 17.

Гедике А.

Двенадцать мелодических этюдов: №№ 4, 14.Соч. 59. Этюды №№ 12, 17.

Геллер С.

25 мелодических этюдов: №№6, 7, 8, 11, 14-16,18.Кабалевский Д.

Соч. 27. Избранные пьесы: Этюды Ля мажор, Фа мажор, ля минор.

Соч. 45 №18

Киркор Г.

Соч. 15. Двенадцать пьес-этюдов: №№ 5, 7.

Лак Т.

20 избранных этюдов из соч. 75 и 95: №№ 1, 3-5, 11, 19,20.

Лешгорн А.

Соч. 66. Этюды: №№ 6, 7, 9, 12, 18, 19,20.

Соч. 136. Школа беглости. Тетр. 1 и 2 (по выбору).

Майкапар С.

Соч. 30. Вроде жиги.

Соч. 33. Бурный поток (этюд).

Парцхаладзе М.

Этюд соль минор.

Пахульский Г.

Соч. 23. Маленький этюд.

Черни К.

Избранные фортепианные этюды. Ч.2. Под ред. Г. Гермера: №№ 9 -12, 15-21, 24-32.

Соч. 299. Школа беглости: №№1-4, 6, 7. 11.

Соч. 821. Этюды: № 25, 26,28.33. 43. 45, 53.

Шитте Л.

Соч. 68. 25 этюдов: №№18, 19.

Хачатурян А.

Этюд До мажор.

Избранные этюды иностранных композиторов для фортепиано. Вып. 5 (по выбору).

Сборник этюдов и технических пьес русских и советских композиторов. Тетр. 3 (по выбору)

ПЬЕСЫ

Амиров Ф.

На охоте, Марш, Лирический танец.

Баневич С.

Дорога. Из музыки к к/ф «Николо Паганини».

Бах Ф. Э.

Сольфеджио

Бетховен Л.

Семь народных танцев (по выбору).

Дассен Дж.

Если бы тебя не было.

Бизе Ж.

Колыбельная.

Веласкес К.

Бесаме мучо.

Глинка М.

Прощальный вальс, Мазурка до минор.

Глиэр Р.

Соч. 26. Шесть пьес (по выбору).

Альбом фортепианных пьес: Соч. 31: №1 Романс, №8 Этюд.

Соч. 43, №1 Прелюдия; Соч. 47, №2 Эскиз.

Гречанинов А.

Осенняя песенка.

Грибоедов А.

Вальсы: Ми мажор, Ля-бемоль мажор.

Григ Э.

Соч. 12. Лирические пьесы: Ариэтта, Народный напев, Листок из альбома.

Соч. 17. Песня о герое, Халлинг Ля мажор, Ре мажор.

Соч. 38. Лирические пьесы: Народная песня. Халлинг соль минор, Вальс.

Дебюсси К.

Маленький негритёнок.

Кабалевский Д.

Соч.27. Избранные пьесы: Новелла, Драматический фрагмент..

Соч. 61. Песня, Токката.

Калинников В.

Грустная песенка, Русское интермеццо.

Коровицин В.

Канцонетта.

Легран М.

Мелодия из  к\ф  «Шербургские зонтики»

Лист Ф.

Грёзы любви. Перелож. Т. Юдовиной – Гальпериной.

Майкапар С.

Соч. 8. Маленькие новеллетты: Романс, Итальянская серенада, Токкатина.

Мендельсон Ф.

Соч. 72. Шесть детских пьес: Ми-бемоль мажор. Ре мажор.

Металлиди Ж.

Умолкнувшие колокола.

Моцарт В.

Шесть вальсов (по выбору).

Пахульский Г.

Соч. 8. Прелюдия до минор.

Певзнер К.

Оранжевая песенка переложение О. Геталовой

Пешетти Д.

Престо.

Прокофьев С.

Детская музыка: Утро, Вечер, Вальс.

Раков Н.

Акварели: Белая лилия, Ласточка, Светлячки, Скерцино.

Из юных дней: Бабочка, Весёлая забава, Рожь колосится, Первые фиалки.

Свиридов Г.

Альбом пьес для детей: Зима, Дождик, Маленькая токката.

Сигмейстер Э.

Охота, Шотландский народный танец.

Стоянов А.

Колыбельная песня.

Цильхер П.

Соч. 106. У гномов.

Чайковский П.

Соч. 39. Детский альбом: Утреннее размышление. Нянина сказка. Сладкая грёза, Баба- Яга, Игра в лошадки, В церкви.

Шостакович Д.

Сюита «Танцы кукол»: Полька, Романс.

Штраус И.

Весенние голоса. Вальс. Перелож. Т. Юдовиной – Гальпериной.

Шуман Р.

Соч. 68. Альбом для юношества: Северная песня, Воспоминание, Песни матросов.

Хачатурян А.

Детский альбом: Барсик на качелях.

ПОЛИФОНИЧЕСКИЕ  ПРОИЗВЕДЕНИЯ

Бах И.С.

Двухголосные инвенции: До мажор, Си-бемоль мажор, ля минор, ре минор.

Французские сюиты: №2 до минор –Ария, Менуэт.

Маленькие прелюдии и фуги. Тетр. 1: До мажор, Фа мажор; Тетр. 2: Ре мажор.

Избранные произведения: Вып.1. Сост. и ред. Л. Ройзмана:

Аллеманда ре минор, Ария соль минор. Три пьесы из нотной тетради В.Ф. Баха.

Бах И.Х.-Ф.

Аллегретто Фа мажор.

Гендель Г.

12 лёгких пьес: Сарабанда, Жига, Прелюдия, Аллеманда.

Избранные произведения для фортепиано. Сост. и ред. Л. Ройзмана:

Шесть маленьких фуг: №1 До мажор, №2 До мажор, №3 Ре мажор.

Кариссими Дж.

Фугетта.

Купревич В.

Фуга ми минор.

Лёйе Ж.Б.

Ария соль минор.

Лядов А.

Соч. 34. Канон.

Маттезон И.

Сюита.

Мясковский Н.

Соч. 43. В старинном стиле (фуга).

Пахельбель И.

Чакона.

Пахульский Г.

Двухголосная фуга Ре мажор.

Штёльцель Г.Г.

Партита соль минор.

Циполи Д.

Прелюдия и фугетта До мажор

ПРОИЗВЕДЕНИЯ  КРУПНОЙ  ФОРМЫ

Бах. Ф.Э.

Соната соль мажор.

Беренс Г.

Соч. 81. Сонатина № 1. Рондо.

Бенда Й.

Сонатина №6 ре минор

Бетховен Л.

Шесть лёгких вариаций на швейцарскую песню.

Бортнянский Д.

Соната До мажор: Рондо.

Ванхаль Я.

Алегретто Соль мажор.

Вебер К.

Анданте с вариациями; Сонатина до мажор ч. 1.

Гендель Г.

Соната До мажор (фантазия).

Грациоли Г.

Соната Соль мажор.

Дварионас Б.

Вариации Фа мажор.

Дюссек И.

Соч. 20. Сонатина Ми – бемоль мажор, Сонатина Фа мажор.

Жилин А.

Как на дубчике два голубчика. Русская песня с вариациями.

 Кабалевский Д.

Соч. 40. Вариации Ре мажор.

Соч. 51. Лёгкие вариации на тему словацкой народной песни.

Клементи М.

Соч. 36. Сонатина Ре мажор ч. 1.

Соч. 37. Сонатины: Ми – бемоль мажор, Ре мажор.

Соч. 38. Сонатины: Соль мажор ч.1, Си – бемоль мажор.

Кулау Ф.

Соч. 59. Сонатина Ля мажор.

Мартини Д.

Соната Ми мажор ч. 2.

Моцарт В.

Концерт Ре мажор ч. 2.

Сонатины: Ля мажор, Ре мажор.

Рейнеке К.

Соч. 47. Сонатина №2 ч. 1.

Рожавская Ю.

Рондо.

Роули А.

Маленький концерт Соль мажор.

Сандони Дж.

Соната ре минор.

Сейсс И.

Соч. 8. Сонатина № 1 ре мажор.

Скулте А.

Сонатина До мажор.

Чичков Ю.

Вариации До мажор.

Шуман Р.

Соч. 118. Соната Соль мажор для юношества ч. 3,ч.4.

Чимароза Д.

Сонаты Соль мажор, ля минор, Си –бемоль мажор.

Штейбельт Д.

Рондо До мажор.

ШЕСТОЙ  КЛАСС

ЭТЮДЫ

Беренс Г.

32 избранных этюда из соч. 61 и 88: №№ 11 – 15, 26 – 29.

Бертини А.

28 избранных этюдов из соч. 29 и 32: №№ 15 – 18, 20, 22 – 25.

Бургмюллер Ф.

Соч.109, №18 Песня пряхи.

Геллер С.

Соч.46, Этюд №26.

Киркор Г.

Соч. 15. Двенадцать пьес – этюдов: №8, №9, №10, №11.

Крамер И.

Соч. 60. Избранные этюды: №№1. 3, 9.

Лак Т.

20 избранных этюдов из соч. 75 и 95 (по выбору).

Лешгорн А.

Соч. 60. Этюды: №№1, 15, 17-19, 23, 25, 28.

Соч. 66. Этюды: №№ 11, 14, 15, 17, 21, 24.

Соч. 136. Школа беглости (по выбору).

Мошковский М.

Соч. 18. Этюды: №№3, 8, 10, 11.

Соч. 91 №7

Нейперт Э.

Соч.19, Этюд№1

Пахульский Г.

Соч. 12. Фантастическая сказка.

Регер М.

В характере жиги.

Черни К.

Соч. 299. Школа беглости: №№5, 8, 9, 12, 13, 15, 17-20, 28-30.

Шитте Л.

Соч. 68. 25 этюдов: №№21, 23, 25.

Соч. 75. Этюды: №5

Соч. 99, Этюд №6.

Щедрин Р.

Этюд ля минор.

Избранные этюды иностранных композиторов для фортепиано. Вып.5 (по выбору).

Сборник этюдов и технических пьес русских и советских композиторов. Тетр. 3, 5 (по выбору).

ПЬЕСЫ

Александров А.

Соч. 66. Встреча.

Алябьев А.

Мазурка Ми-бемоль мажор.

Амиров Ф.

Токката.

Бетховен Л.

Соч. 33. Багатели: № 3 Фа мажор, № 6 Ре мажор.

Соч. 119. Багатели: № 3 Ре мажор, № 5до минор.

Билаш А.

Размышление.

Варрен Г.

Я знаю почему (переложение Л.Коршуновой)

Глинка М.

Мазурки: до минор, ля минор.

Глиэр Р.

Соч. 1, № 1. Мазурка.

Соч.16, №1. Прелюдия.

Соч. 31: № 4. Грёзы, № 5 Народная песня, № 6 Вальс, № 11. Листок из альбома.

Соч. 43, №1. Прелюдия.

Соч. 99 №2. Мелодия.

Гречанинов А.

Соч. 3, № 1. Жалоба.

Григ Э.

Соч.17: № 5. Танец из Йольстера, №6. Песня невесты, № 16. Я знаю маленькую девочку.

Соч. 3 Поэтические картинки

Дварионас Б.

Лес в снегу, На саночках с горки.

Кемферт Б.

Путники в ночи переложение Л.Коршуновой

Коровицын В.

Три пьесы из цикла 2Путешествие по Европе»: Полонез, Чардаш, Тарантелла.

Крамер Д.

Танцующий скрипач.

Крейслер Ф.

Муки любви. Вальс. Перелож. Т. Юдовиной – Гальпериной.

Кюи Ц.

Вальсик.

Лысенко Н.

Соч. 10, № 1. Песня без слов.

Лядов А.

Соч. 40. № 3. Прелюдия.

Мак-Доуэлл Э.

Колибри, Хоровод гномов, Лунный свет.

Мендельсон Ф.

Соч. 72. Шесть детских пьес для фортепиано: №№ 1 -5,

Песни без слов: № 4 Ля мажор, № 6 соль минор, № 9 Ми мажор, № 48 До мажор.

Металлиди Ж.

Умолкнувшие колокола.

Мусоргский М.

Слеза.

Огинский М.

Полонез

Паганини Н.

Кампанелла. Перелож. Т. Юдовиной – Гальпериной.

Прокофьев С.

Соч. 65. Детская музыка: Тарантелла, Игра в пятнашки.

Фортепианные пьесы для юношества: Скерцо, Менуэт, Вальс.

Раков Н.

Новеллетты, Акварели.

Рота Н.

Поговорим немного о любви (мелодия из к/ф Крёстный отец) переложение Л. Коршуновой

Свиридов Г.

Альбом пьес для детей: Марш на тему Глинки, Музыкальный момент.

Грустная песенка.

Сибелиус Я.

Соч. 40, №5. Колыбельная;

Соч. 99, № 4. Экспромт.

Сметана Б.

Анданте.

Спендиаров А.

Соч.3. Колыбельная.

Скулте А.

Ариетта.

Хачатурян А.

Детский альбом: Музыкальная картина, Подражание народному. Две смешные тётеньки поссорились.

Чайковский П.

Соч. 37. Времена года: Песня жаворонка, Подснежник.

Соч. 40: Грустная песня, песня без слов.

Шенбергер Дж.

Нашёптывая.

Шуман Р.

Соч. 68. Альбом для юношества: Незнакомец, Зима, Воспоминание. Отзвуки театра, Всадник.

Эйгес К.

Утешение,  Размышление.

Эллингтон Д.

Без свинга нет музыки, В сентиментальном настроении

ПОЛИФОНИЧЕСКИЕ ПРОИЗВЕДЕНИЯ

Бах И.С.

Маленькие прелюдии и фуги: Трёхголосная фуга№4 До мажор, Трёхголосная фуга №5 До мажор, Прелюдия с фугеттой № 60 ре минор.

Двухголосные инвенции: №3 Ре мажор, №5 Ми0бемоль мажор, №7 ми минор, №10 Соль мажор, №11 соль минор, №12 Ля мажор, №15 си минор.

Трёхголосные инвенции: № 1 До мажор, №2 до минор, №6 Ми мажор, №7 ми минор, №10 Соль мажор, №11 соль минор, №15 си минор.

Французские сюиты: №2 до минор- Сарабанда и Куранта;

№3 си минор – Аллеманда, Сарабанда, Менуэт; №5 Ми –бемоль мажор- Сарабанда, Ария, Менуэт.

Гавот в форме рондо;

Лярго ре минор (А. Вивальди)

Фуга Соль мажор;

Анданте соль минор;

Скерцо ре минор.

Ария из оркестровой сюиты №3 Ре мажор (переложение в 4 руки)

Вивальди А.

Сицилиана ре минор.

Кабалевский Д.

Прелюдии и фуги (по выбору).

Кирнбергер И.

Прелюдия и фуга До мажор.

Лядов А.

Соч.34, №2. Канон до минор.

Паскуини Б.

Токката соль минор.

Пахельбель И.

Чакона фа минор.

Циполи Д.

Сарабанда соль минор.

ПРОИЗВЕДЕНИЯ КРУПНОЙ  ФОРМЫ

Бетховен Л.

Сонатина Ми-бемоль мажор. Ч.1

Шесть вариаций на тему из оп. Дж. Паизиелло «Прекрасная мельничиха»

Бортнянский Д.

Соната До мажор.

Ванхаль Я.

Соната Ля мажор.

Гайдн Й.

Соната Соль мажор Ч.1.

Лёгкая соната Ч.1.

Глазунов А.

Сонатина ля минор.

Гречанинов А.

Соч. 110. Сонатина Фа мажор.

Дюбюк А.

Вариации на русскую песню «Вдоль по улице метелица метёт».

Кабалевский Д.

Соч. 13. Сонатина До мажор

Соч. 40. Лёгкие вариации: №1 Ре мажор, №2 ля минор.

Клементи М.

Соч. 26. Соната Ре мажор.

Соч. 38. №2. Рондо.

Соч. 37, №1. Сонатина Ч.1.

Кулау Ф.

Соч. 20: №2  Сонатина Ч.3; № 3 Сонатина  ч.1 и 2.

Соч. 88, №1 Сонатина Ч.1.

Моцарт В.

Соната № 4 Ми-бемоль мажор, Ч.3.

Чимароза Д.

Сонаты: до минор, Си-бемоль мажор, Ля мажор.

АНСАМБЛИ

Хачатурян А.

Вальс из музыки к драме М. Лермонтова «Маскарад»

СЕДЬМОЙ  КЛАСС

ЭТЮДЫ

Аренский А.

Этюды: соч. 19, №1; соч. 74: №№1,5; соч. 41, №1.

Бертини А.

28 избранных этюдов из соч. 29 и 32: №№25 – 28.

Вилла – Лобос Э.

Танец

Григ Э.

Соч. 73, № 5. Этюд «Памяти Шопена»

Кобылянский А.

Семь октавных этюдов: №№1, 2, 4, 7.

Крамер И.

Соч. 60. Этюды: №№4, 5, 10, 12, 18- 20, 22, 23

Лев И.

Октавные этюды: Тарантелла

Лешгорн А.

Соч. 66. Этюды: №№27, 29, 32.

Соч. 136. Школа беглости (по выбору)

Лист Ф.

Юношеские этюды: №№2, 4, 8, 12.

Лядов А.

Соч. 37. Этюд Фа мажор

Мак – Доуэлл Э.

Соч. 36. Этюд «Вечное движение»

Соч. 46. №8 Этюд «Искорка»

Мошелес М.

Соч. 70. Избранные этюды: №№2, 3, 6, 8, 10,12

Мошковский М.

Соч. 91, №7

Соч. 72. 15 виртуозных этюдов (по выбору)

Парцхаладзе М.

Этюды

Раков Н.

Этюд ля минор

Чайковский П.

Соч. 40. Этюд №1

Черни К.

Соч. 299. Школа беглости: №№ 9, 17, 20, 23 – 25, 28, 29, 32, 33, 34, 37 – 40.

Сильванский Н.

Стремительный поток, Метелица, У фонтана.

ПЬЕСЫ

Аренский А.

Соч.25,№1. Экспромт Си мажор

Соч.36,№10. Незабудка, №24 В поле

Соч. 42, №2. Романс Ля-бемоль мажор

Соч. 46,№1. У фонтана

Соч. 53, №3. Романс Фа мажор

Соч. 63,№1. Прелюдия.

Бабаджанян А.

Прелюдия, Элегия.

Бородин А.

Маленькая сюита: Ноктюрн, В монастыре, Грёзы, Интермеццо.

Гаврилин В.

«Ехал Тит по дрова», Полька, Вальс, Прелюдия, Токката.

Гайдн Й.

Адажио

Глинка М.

Мелодический вальс, Тарантелла, Андалузский танец, Ноктюрн («Разлука»), Детская полька.

Глинка М. – Балакирев М.

Жаворонок.

Глиэр Р.

Соч. 16. Прелюдия до минор; соч. 19. Мелодия; соч. 43. Прелюдия Ре –бемоль мажор.

Григ Э.

Соч.3. Поэтические картинки (по выбору)

Соч.6. Юморески: соль минор, до минор.

Соч. 19. Из карнавала.

Соч.28. Скерцино.

Соч. 38. Лирические пьесы: Мелодия, Элегия, Колыбельная

Соч. 41. Колыбельная

Соч. 43. Бабочка, Птичка, Весной.

Соч. 52. Горе матери, Первая встреча, Сердце поэта

Соч. 54. Скерцо, Ноктюрн.

Соч. 57. Гаде, Тоска по родине

Соч. 62. Речеёк

Соч. 65. Свадебный день в Трольхаугене, Баллада до минор

Соч. 68. К твоим ногам

Соч. 71. Кобольд

Дакен Д.

Кукушка.

Даргомыжский А.

Песня без слов Ля – бемоль мажор

Дворжак А.

Соч. 101. Юмореска № 7

Калинников В.

Ноктюрн фа – диез минор. Элегия.

Караев К.

Две прелюдии

Лист Ф.

Утешение Ре – бемоль мажор, Вальс – каприс. Экспромт Фа- диез мажор.

Люткевич С.

Песня без слов.

Лысенко Н.

Соч. 10. Песня без слов № 2

Соч. 41. Элегия №3

Лядов А.

Соч. 10. Прелюдия Ре – бемоль мажор

Соч. 11. Прелюдия си минор.

Соч. 15, № 1. Мазурка Ля мажор

Соч. 17, №2. Пастораль

Соч. 52, №2. Балетная сцена.

Мак – Доуэлл Э.

На месте старого свидания, Вечное движение

Мендельсон Ф.

Песни без слов (по выбору)

Монюшко С.

Багатель № 1

Моцарт В.

Рондо Ре мажор, Аллегро соль минор, Пьеса до минор

Мусоргский М.

Избранные пьесы: В деревне, Детское скерцо.

Пахульский Г.

Соч. 7. Гармоний вечера; соч. 12. Фантастические сказки : №№ 1, 7, 8.

Прокофьев С.

Соч. 12, № 7. Прелюдия До мажор

Соч. 22. Мимолётности: №№ 1, 2, 4, 10,11, 12, 17

Соч. 25. Гавот из Классической симфонии

Соч. 31. Сказки старой бабушки: № 2 фа – диез минор, № 3 ми  минор,

Соч. 32, № 3. Гавот фа- диез минор

Рахманинов С.

Соч. 3. Элегия, Мелодия.

Рубинштейн А.

Соч. 30, №1. Баркарола,

Соч. 44, №1. Романс,

Соч. 69, №2. Ноктюрн.

Сибелиус Я.

Соч. 76. Арабеска.

Скулте А.

Прелюдия

Сметана Б.

Соч. 8, №2. Поэтическая полька.

Фильд Дж.

Ноктюрны: Си – бемоль мажор, ре минор.

Чайковский П.

Соч. 5. Романс фа минор.

Соч. 19. Ноктюрн Фа мажор

Соч. 10. Юмореска.

Соч. 37. Времена года: Белые ночи, Баркарола, Песня косаря, Вальс, Жатва, Осенняя песня.

Соч. 40. Вальс, Русская пляска.

Шопен Ф. – Лист Ф.

Польские песни: Желание, Колечко, Пирушка.

Шуман Р.

Соч. 99. Пёстрые страницы. Три пьесы: №1, №3.

Листки из альбома: №4, №6.

Соч. 124. Маленькое скерцо Фа мажор, Фантастический танец ми минор, Эльф фа минор, Романс Си – бемоль мажор, Фантастический отрывок до – диез минор.

Соч. 12, № 3. Фантастические пьесы, Отчего?

ПОЛИФОНИЧЕСКИЕ ПРОИЗВЕДЕНИЯ

Бах И.С.

Трёхголосные инвенции: № 1 До мажор, №2 до минор, №3 Ре мажор, №4 ре минор, №6 Ми мажор, №7 ми минор, №10 Соль мажор, №11 соль минор, №15 си минор.

Французские сюиты: Ми мажор, Соль мажор

Английские сюиты: № 2 ля минор – Прелюдия, Буре; № 3 соль минор – Аллеманда, Гавот.

Бурре (перелож. К. Сен – Санса), Фантазия до минор.

Органная хоральная прелюдия фа минор. Переложение Ф.Бузони.

Хорошо темперированный клавир (для поступающих в училище).

Бах И.С. – Кабалевский Д.

Органные прелюдии и фуги (по выбору)

Гендель Г.

Сюита Соль мажор, Чакона Фа мажор, Фугетта Ре мажор.

Глинка М.

Фуга ля минор.

Кабалевский Д.

Соч. 61. Прелюдии и фуги (по выбору)

Лядов А.

Соч. 34. Канон до минор.

Марчелло Н.

Отрывок из кантаты (транскрипция С.Файнберга)

Пахульский Г.

Соч. 26, №6. Канонт в сексту.

Хачатурян А.

Детский альбом: Инвенция.

ПРОИЗВЕДЕНИЯ КРУПНОЙ  ФОРМЫ

Баланчивадзе А.

Концерт №1 До мажор.

Бах Ф.Э.

Сонаты: до минор, фа минор, ля минор.

Бетховен Л.

Соч.2 №1. Соната №1 фа минор

Соч. 10: №1. Соната №5 до минор, ч.1; №2. Соната №10 Соль мажор, ч.1

Бортнянский Д.

Соната Фа мажор, ч.1

Гайдн Й.

Концерт Ре мажор

Сонаты: №2 ми минор, ч.1; №3 Ми  - бемоль мажор; №4 соль минор, ч.1; №6 до-диез минор, ч.1; №7 Ре мажор, ч.1; №9 Ре мажор, ч.1.

Глинка М.

Вариации на тему русской народной песни «Среди долины ровныя»

Кабалевский Д.

Соч. 13. Соната №2 соль минор

Соната №3 Фа мажор, чч. 2,3

Клементи М.

Соч. 1. Соната Ми – бемоль мажор

Соч. 26. Соната фа – диез минор

Соч. 28. Соната Ре мажор

Мегюль Э.

Соч. 1 Соната Ля мажор, ч.1.

Моцарт В.

Концерт Ля мажор, ч.1

Сонаты: №5 Соль мажор, ч.1; №7 До мажор, ч.1; №9 Ре мажор, ч.1; №12 Фа мажор, ч. 1; №13 Си – бемоль мажор, ч.1; №16 Си – бемоль мажор, ч.1.

Фантазия ре минор

Полунин Ю.

Концертино ля минор

Раков Н.

Сонатина№3 («Юношеская»)

Скарлатти Д.

60 сонат: №32 До мажор, №33 Ре мажор.

Хачатурян А.

Сонатина До мажор.

СПИСОК    ЛИТЕРАТУРЫ

       Алексеев А. Методика обучения игре на фортепиано. 3-е изд. М., 1978

       Артоболевская А. Первая встреча с музыкой: Из опыта работы

       педагога-пианиста с детьми дошкольного и младшего школьного возраста. - М., 1985

       Баренбойм Л. Музыкальная педагогика и исполнительство. - Л., 1974

       БаренбоймЛ. Путь к музицированию. - Л.-М., 1973

       Гринева М. О развитии творческих способностей ученика. - Л., 1961

       Бирмак А. О художественном технике пианиста. /Опыт психофизиологического

       анализа и методы работы/ - М., 1973

       Браудо И. Об изучении клавирных сочинений Баха  в музыкальной школе. – Л., 1979

       Голубовская Н. Искусство педализации. - М.-Л..1974

       Гольденвейзер А. Тридцать две сонаты Бетховена/исполнительские комментарии.

       /Составитель, редактор, автор статьи Д. Благой. - М„ 1966

       Гофман И.  Фортепианная игра. Ответы на вопросы о фортепианной игре. Редакция,

       вступительная статья и примечания Г.М. Когана. - М., 1961

       Дельнова В. Развитие фортепианной техники в младших классах ДМШ.  

       Методические указания в помощь педагогам музыкальных школ. Центр. Метод.

       кабинет по детскому муз.  и худож. образованию. - М., 1972

       Калинина Н. Клавирная музыка Баха в фортепианном классе. - Л.,1974

       Коган Г. Работа пианиста. 3-е изд. - Л., 1979

       Копчевский Н. Клавирная музыка. Вопросы исполнения. - М., 1986

       Кременштейн Б. Воспитание самостоятельности учащихся в классе специального

       фортепиано. - М., 1985

       Либерман Е. Работа над фортепианной техникой. - М., 1971

       Либерман Е. Фортепианные сонаты Бетховена: вып. I, II, III, IV - М., 1996, 1998.

       Корто А. О фортепианном искусстве. (Составление,перевод, редакция текста, вступит.

       статья и комментарии К.Х Аджемова. - М., 1965

       Любомудрова Н. Методика обучения игре на Фортепиано. - М., 1982

       Ляховицкая С. О педагогическом мастерстве. - Л., 1963

       Маккинон Л. Игра наизусть. - Л., 1987

       Малинковская А. Бела Барток - педагог. - М., 1985

       Малинковская А. Фортепианно-исполнительское интонирование – М., 1990

       Мастера советской пианистической школы. /Сб. под ред А.А.Николаева. - М., 1961

       Мартинсен К.А. Идивидуальная фортепианная техника. - М„ 1966

       Метнер Н. Повседневная работа пианиста и композитора: страницы из записной

       книжки. /Сост. М.А. Гурвич, Л.Г. Лукомский. - М., 1963

       Мильштейн Я. Хорошо темперированный клавир И.С Баха и особенности его

       исполнения. - М., 1967

       Нейгауз Г. Об искусстве фортепианной игры – М., 1992

       Понизовкин Ю. Проблемы интерпретации и редактирования клавирных произведений

       И.С.Баха. – М., 1996 /Учебное пособие. – Издание РАМ имени Гнесиных. – М., 1996/

       Рафалович О. Транспонирование в классе фортепиано. М., 1963

       Ребенок за роялем: Пианисты-педагоги  социалистических стран о фортепианной

       методике. – М., 1981

      Савшинский С. Пианист и его работа. - Л., 1961

      Савшинский С. Работа пианиста над техникой. - Л., 1968

      Светозарова Н., Кременштейн Б. Педализация в процессе обучения игре на

      фортепиано. - М., 2001

      Тургенева Э. О некоторых вопросах развития творческих способностей учащихся в

      классе фортепиано. - Центр, метод, кабинет по детскому муз. и худож. образованию. –

      М., 1970

      Тургенева Э. Работа с начинающими в фортепианных классах ДМШ и ДШИ. - Центр,

      метод, кабинет по учебным заведениям культуры и искусства. - М., 1981.

      Фейгин М. Мелодия и полифония в первые годы обучения фортепианной игре. - М.,

      1960

      Фейгин М. Воспитание и совершенствование музыканта-педагога. - М.,1973

      Фейгин М. Индивидуальность ученика и искусство педагога. - М., 1975

      Фейнберг С. Пианизм как искусство. - М., 1965

      Цыпин Г. Обучение игре на фортепиано. - М., 1984

      Шмидт-Шкловская А. О воспитании пианистических навыков. - Л., 1971

      Шульпяков О. Музыкально-исполнительская техника и художественный образ. - Л.,

     1986

      Шуман Р. Жизненные правила для музыкантов. - М., 1959

      Щапов А. Фортепианный урок в музыкальной школе и училище. - М.,1947

      Щапов А. Некоторые вопросы фортепианной техники. - М., 1968

      Щапов А. Фортепианная педагогика. - М., 1960

Эмери У. Орнаментика Баха. - М., 1998