Литературный салон по творчеству

«МАРИНА ЦВЕТАЕВА И АННА АХМАТОВА»

Третьякова Лариса Борисовна,

учитель русского языка и литературы

МБОУ «СОШ №40», г. Ангарск

Сегодня мы собрались в этом зале, чтобы поговорить об удивительном явлении в русской литературе – поэзии «серебряного века» - поэзии первых двух десятилетий 20 столетия. 

Начало 20 века вобрало в себя столько, сколько могла вобрать вся история иного государства. Два десятилетия вместили в себя три революции и гражданскую войну – драмы и трагедии мирового масштаба.

Бальмонт и Сологуб, Брюсов и Блок, Гумилев и Ахматова, Мандельштам, Волошин, Цветаева, Северянин, Есенин, Маяковский и другие знаменитые поэты в этот период написали свои лучшие творения. Невозможно себе представить Серебряный век русской поэзии без творчества двух гениальных поэтесс – Анны Ахматовой и Марины Цветаевой. ( ПРОЭЦИРУЮТСЯ ПОРТРЕТЫ ПОЭТОВ)

Сегодня наша литературно-музыкальная гостиная собралась для того, чтобы вспомнить этих великих русских женщин-поэтов Марину Цветаеву и Анну Ахматову. (портреты )

Звучит  видеоклип на стихи М. Цветаевой «Мне нравится, что вы больны не мной»

  Сейчас прозвучала музыкальная композиция, которую мы все  хорошо знаем и слышали много-много раз. Кто-то из вас знает, на чьи стихи она написана?

Да, действительно. Это стихи Марины Цветаевой. 

Две женщины, которые прошли через множество преград и испытаний для того, чтобы благодаря своему несравненному поэтическому дару сделать мир немного лучше. Две разные судьбы, каждая из которых была по-своему трагической. Период творчества поэтесс выпал на тяжелое для русского народа время: Первая мировая война, падение царской власти, сталинские репрессии. Их произведения поддавались жесткой цензуре и многие из них не только не были изданы при жизни поэтесс, но и спустя десятилетия после их смерти. Но несмотря ни на что, две великие женщины продолжали творить(. Портреты)

Сейчас   прозвучит ещё одно стихотворение Марины Цветаевой

Если душа родилась крылатой —

Что ей хоромы — и что ей хаты!

Что Чингис-Хан ей и что — Орда!

Два на миру у меня врага,

Два близнеца, неразрывно-слитых:

Голод голодных — и сытость сытых!

Анну Ахматову и Марину Цветаеву недопустимо сравнивать в творческом плане: здесь нет лучшей и худшей, первой и второй. Они обе незаменимые и неповторимые составляющие одного целого – русской поэзии. Разные, но несомненно трагические судьбы этих женщин не помешали им стать символами русской литературы начала XX века.

Идёт видеоролик на стих-е А. Ахматовой «Я научилась просто мудро жить» 

«Вечерний альбом» и «Вечер» – так  похоже, не сговариваясь, они назвали свои первые книги. Эта творческая перекличка двух поэтов продолжалась всю их жизнь. Примечательно и то, что среди своих современников и Ахматова, и Цветаева выбирали себе в кумиры одних и тех же поэтов. У обеих был поэтический роман с А. Блоком, никого из поэтов своего времени они не ставили так высоко.

Поразительное сочетание женственности и изящества с мужеством и волей, страстностью и порывистостью, с чеканной филигранностью стиха, неподдельная искренность чувства и глубокие философские раздумья о вечных проблемах бытия – вот что объединяет таких самобытных, таких непохожих поэтов, как Анна Ахматова и Марина Цветаева. «Юность всегда отдает предпочтение Цветаевой, – но с годами, со зрелостью, взоры (и души и сердца) всё чаще и увереннее обращаются к Ахматовой. Наше счастье состоит в том, что у нас есть и та и другая

Чугунная ограда,

Сосновая кровать.

Как сладко, что не надо

Мне больше ревновать.

Постель мне стелют эту

С рыданьем и мольбой;

Теперь гуляй по свету

Где хочешь, Бог с тобой!

Теперь твой слух не ранит

Неистовая речь,

Теперь никто не станет

Свечу до утра жечь.

Добились мы покою

И непорочных дней…

Ты плачешь – я не стою

Одной слезы  твоей.

Ахматова и Цветаева, как две противоположных грани, очертили контуры русской женской поэзии в самом классическом ее проявлении, подарив современникам и потомкам огромное количество ярких, самобытных и очень искренних стихов. Но если творчество Ахматовой — это спокойная и уверенная сила воды, то в стихах Цветаевой мы ощущаем жаркое, порывистое пламя.

Идёт видеоклип с песней в исполнении Тамары Гвердцетели «Посвящение женщине»

Песня, которая сейчас  прозвучала написана на стихи Марины Цветаевой, а исполнила её великолепная Тамара Гвердцители

А нынче – всё косится в сторону!

Вчера еще до птиц сидел,-

Всё жаворонки нынче – вороны!

Я глупая, а ты умен,

Живой, а я остолбенелая.

О, вопль женщин всех времен:

“Мой милый, что тебе я сделала?!”

И слезы ей – вода, и кровь –

Вода,- в крови, в слезах умылася!

Не мать, а мачеха – Любовь:

Не ждите ни суда, ни милости.

Увозят милых корабли,

Уводит их дорога белая…

И стон стоит вдоль всей земли:

“Мой милый, что тебе я сделала?”

Вчера еще – в ногах лежал!

Равнял с Китайскою державою!

Враз обе рученьки разжал,-

Жизнь выпала – копейкой ржавою!

Детоубийцей на суду

Стою – немилая, несмелая.

Я и в аду тебе скажу:

“Мой милый, что тебе я сделала?”

Спрошу я стул, спрошу кровать:

“За что, за что терплю и бедствую?”

“Отцеловал – колесовать:

Другую целовать”,- ответствуют.

Жить приучил в самом огне,

Сам бросил – в степь заледенелую!

Вот что ты, милый, сделал мне!

Мой милый, что тебе – я сделала?

Всё ведаю – не прекословь!

Вновь зрячая – уж не любовница!

Где отступается Любовь,

Там подступает Смерть-садовница.

Самo – что дерево трясти! –

В срок яблоко спадает спелое…

– За всё, за всё меня прости,

Мой милый,- что тебе я сделала!

Ведущий.  

Конец XIX века принес России четыре удивительных года.
В 1889-м родилась Анна Ахматова.
В 1890-м – Борис Пастернак.
В 1891-м – Осип Мандельштам.
В 1892-м – Марина Цветаева. (Портреты поэтов)

Каждый год выдавал по гению. И что самое удивительное: из четырех поэтов – две женщины, женщины – ПОЭТЫ, а не поэтессы. На этом настаивали обе: и Ахматова, и Цветаева.  До них не было дано подняться ни одному женскому имени в литературе.
Анна Ахматова (Горенко) родилась 23 июня 1889 года в пригороде Одессы в семье морского инженера. Она была третьей из шестерых детей. Когда ей исполнилось одиннадцать месяцев, семья переехала под Петербург: сначала в Павловск, потом – в Царское Село. Это место навсегда освятилось для Ахматовой именем великого Пушкина. В одиннадцать лет девочка тяжело заболела, еле выжила, и на какое-то время оглохла. С этого момента стала писать стихи.

Марина Цветаева родилась 8 октября 1892 года в Москве, в семье профессора. Детство провела в Москве, в Тарусе (между Серпуховом и Калугой), в швейцарских и немецких пансионах; в Ялте: мать болела туберкулезом, и все переезды были связаны с ее лечением. Училась музыке: мать хотела видеть ее пианисткой. По-видимому, лет в девять-десять уже сочиняла стихи – к неудовольствию матери. Детей было четверо: от первого брака – дочь и сын, и от второго – Марина и ее младшая сестра – Анастасия. Когда сестрам было четырнадцать и двенадцать лет, мать умерла от чахотки.

Детство той и другой было печальным: “И никакого розового детства”, – сказала Ахматова, – то же могла сказать и Цветаева.
Анна Горенко была тоненькой, изящной и болезненной девочкой, а уже девушкой – дружила с морем, плавала, как рыба; отец в шутку звал ее “декаденткой”. Марина в детстве и отрочестве отличалась неплохим здоровьем, была полновата, румяна, застенчива. К морю, которое впервые увидела в детстве, не привыкла никогда, не полюбила, – не оправдав тем самым свое имя Марина (“морская”).

Что же объединяет творчество Ахматовой и Цветаевой? Через свой внутренний мир, через свои эмоции и переживания обе они раскрыли нам духовную сторону своего времени. Раскрыли по-женски ярко и тонко, подарив читателю множество незабываемых мгновений.

Сейчас вы увидите видеоролик на стихотворение Марины Цветаевой «Вот опять окно»

Идёт видеоролик на стихи Марины Цветаевой «Вот опять окно»

Ведущий.  

Хорошо сказал о поэтическом и психологическом различии Ахматовой и Цветаевой известный русский эмигрантский исследователь литературы Константин Мочульский – еще в 1923 году:
“Цветаева всегда в движении; в ее ритмах – учащенное дыхание от быстрого бега. Она как будто рассказывает о чем-то второпях, запыхавшись и размахивая руками. Кончит – и умчится дальше. Она – непоседа. Ахматова – говорит медленно, очень тихим голосом; полулежит неподвижно; зябкие руки прячет под “ложноклассическую” (по выражению Мандельштама) шаль.

Сейчас прозвучит стихотворение Анны Ахматовой  «Сжала руки под тёмной вуалью»

Сжала руки под тёмной вуалью…

”Отчего ты сегодня бледна?

”- Оттого, что я терпкой печалью Напоила его допьяна.

 Как забуду?

 Он вышел, шатаясь ,Искривился мучительно рот…

Я сбежала, перил не касаясь,Я бежала за ним до ворот.

 Задыхаясь, я крикнула: “Шутка Всё, что было.  Уйдешь, я умру.

”Улыбнулся спокойно и жутко  И сказал мне: “Не стой на ветру” 

В стихах Ахматовой постоянно звучат ноты тревоги и печали, муки совести, постоянное ощущение сумятицы внутри и боль за судьбу Родины. У Цветаевой — кипение страстей, постоянные контрасты и острое предчувствие гибели.

Видеоклип на стихи Марины Цветаевой в исполнении Аллы Пугачёвой «Реквием»

Песня, которую вы сейчас услышали написана на стихи Марины Цветаевой, а исполнила её Алла Пугачёва.

Ведущий.  

У Анны Ахматовой очень часто слышится традиционный для женской поэзии молитвенный стиль, и молится она о судьбе своей страны. Сейчас для вас прозвучит стихотворение Анны Ахматовой в исполнении  

Когда в тоске самоубийства

Народ гостей немецких ждал,

И дух суровый византийства

От русской церкви отлетал,

Когда приневская столица,

Забыв величие своё,

Как опьяневшая блудница,

Не знала, кто берёт ее,-

Мне голос был. Он звал утешно,

Он говорил: “Иди сюда,

Оставь свой край, глухой и грешный,

Оставь Россию навсегда.

Я кровь от рук твоих отмою,

Из сердца выну черный стыд,

Я новым именем покрою

Боль поражений и обид”.

Но равнодушно и спокойно

Руками я замкнула слух,

Чтоб этой речью недостойной

Не осквернился скорбный дух.

Ведущий.  

Ахматова и Цветаева были резко противоположны, полярны. – и прежде всего, по своим природным качествам, которые даются от рождения и остаются неизменными. Прежде всего, каждой был отмерен свой жизненный срок; Ахматова немного не дожила до 77 лет, Цветаева – до 49-ти. Между тем литературное наследие Цветаевой значительно обширнее, нежели ахматовское.
Одна из важнейших загадок природы состоит в запасе энергии, по-разному отпущенной каждому человеку. У Анны Ахматовой эта энергия была гармонично распределена на протяжении ее долгой – притом весьма трагической, жизни – и не иссякала до последнего дня, хотя здоровье  у неё было слабое (слабые легкие и сердце),откуда и возник классический образ полулежащей Ахматовой, запечатленный на фотографиях и рисунках Модильяни.

Сейчас вы посмотрите ролик, где прозвучит  песня на стихи Анны Ахматовой «Я пью за разорённый дом». Обратите внимание на видеоряд. В нём будут изображения Анны Ахматовой, выполненные художником Модильяни, а также фото разных лет.

Идёт видеоролик «Я пью за разорённый дом»

Ведущий.  

Ахматова, познала в юности сладкую отраву безответной любви, а с другой стороны – любовь к себе, на которую не могла ответить. С ранних лет у нее было множество поклонников, но, пожалуй, никто не смог вызвать в ней костер чувств, подобных цветаевским.
Ахматова обладала поразительной внешностью. Современник, поэт Георгий Адамович, знавший ее смолоду, вспоминает: “Красавицей она не была. Но она была больше, чем красавица, Никогда не приходилось мне видеть женщину, лицо и весь облик которой выделялся бы своей выразительностью, неподдельной одухотворенностью, чем-то сразу приковывавшим внимание. Позднее в ее наружности отчетливее обозначился оттенок трагический… когда она, стоя на эстраде… казалось, облагораживала и возвышала все, что было вокруг… Бывало, человек, только что ей представленный, тут же объяснялся ей в любви”.
Облик Ахматовой просился на портрет; художники, наперебой рисовали её .

Сейчас  вы услышите сразу два стихотворения Анны Ахматовой.

И когда друг друга проклинали

В страсти, раскаленной добела,

Оба мы еще не понимали,

Как земля для двух людей мала,

И, что память яростная мучит,

Пытка сильных – огненный недуг! –

И в ночи бездонной сердце учит

Спрашивать: о, где ушедший друг?

А когда, сквозь волны фимиама,

Хор гремит, ликуя и грозя,

Смотрят в душу строго и упрямо

Те же неизбежные глаза.

В ту ночь мы сошли друг от друга с ума,

Светила нам только зловещая тьма,

Свое бормотали арыки,

И Азией пахли гвоздики.

И мы проходили сквозь город чужой,

Сквозь дымную песнь и полуночный зной,—

Одни под созвездием Змея,

Взглянуть друг на друга не смея.

 То мог быть Стамбул или даже Багдад,

Но, увы! не Варшава, не Ленинград,

И горькое это несходство

Душило, как воздух сиротства.

 И чудилось: рядом шагают века,

И в бубен незримая била рука,

И звуки, как тайные знаки,

Пред нами кружились во мраке.

Мы были с тобою в таинственной мгле,

Как будто бы шли по ничейной земле,

Но месяц алмазной фелукой

Вдруг выплыл над встречей-разлукой…

И если вернется та ночь и к тебе

В твоей для меня непонятной судьбе,

Ты знай, что приснилась кому-то

Священная эта минута.

 Ахматова – тишина… Цветаева – вихрь.  Ахматова в созерцании… Цветаева вся в действии Слово любовь для Марины Цветаевой ассоциировалось со словами Александра Блока: тайный жар. Тайный жар – это состояние сердца, души, – всего существа человека. Это – горение, служение, непрекращающееся волнение, смятение чувств.    Она утверждала, что начала любить, “когда глаза открыла”. Это чувство, состояние тайного жара, любви – мог вызвать исторический или литературный герой , какое-нибудь место на земле, и, конечно, конкретные люди, встреченные в жизни. “Пол и возраст ни при чем”, – любила повторять Цветаева. И на этих живых, реальных людей она, не зная меры, обрушивала весь шквал своих чувств. И “объект” подчас спасался бегством. Он не выдерживал раскаленной атмосферы страстей, требований, которые Цветаева предъявляла к нему. Ее открытость, распахнутость отпугивала мужчин, и она это понимала и признавала: “Меня любили так мало, так вяло”. Анну Ахматову художники часто изображали в полулежащей позе. Представить в подобной позе Марину Цветаеву немыслимо. Недаром она называла свое здоровье железным: имела крепкое сердце, была неутомимым ходоком, спала мало, и ранним утром спешила к письменному столу.

Но люди, наделенные необычайной творческой, психической энергетикой, никогда долго не живут. Мощная, бурная энергия так же бурно и мгновенно обрывается. Так было с Мариной Цветаевой, о самоубийстве которой существует множество различных неумных версий, в  то время как о самом главном почему-то не говорят: о том, что жизненная сила, психическая энергия иссякает. Цветаева ушла из жизни, убедившись, что она больше ничего не может: ее воля к жизни иссякла.

Стихотворение Марины Цветаевой «Прохожий»

ПРОХОЖИЙ

Идешь, на меня похожий,

Глаза устремляя вниз.

Я их опускала — тоже!

Прохожий, остановись!

Прочти — слепоты куриной

И маков набрав букет,

Что звали меня Мариной,

И сколько мне было лет.

Не думай, что здесь — могила,

Что я появлюсь, грозя…

Я слишком сама любила

Смеяться, когда нельзя!

И кровь приливала к коже,

И кудри мои вились…

Я тоже была, прохожий!

Прохожий, остановись!

Сорви себе стебель дикий

И ягоду ему вслед,—

Кладбищенской земляники

Крупнее и слаще нет.

Но только не стой угрюмо,

Главу опустив на грудь,

Легко обо мне подумай,

Легко обо мне забудь.

Как луч тебя освещает!

Ты весь в золотой пыли…

— И пусть тебя не смущает

Мой голос из-под земли.

 Ну а закончить очень хочется всё-таки на позитивной ноте. Какой бы трагичной не была  судьба этих великих женщин. Они своими стихами сделали жизнь чуточку лучше. Были в их творчестве и стихи о природе, о Родине, о любви к детям. Сегодня мы, к сожалению, не можем охватить всё их  необъятное творчество. А вы почитайте, пожалуйста, и другие стихи. Вы обязательно найдёте что-от на свой вкус.

В заключение послушайте ещё одну песню на стихи Марины Цветаевой. «Легкомыслие»

Идёт видеоклип «Легкомыслие»