Театры Новосибирска.
методическая разработка по краеведению на тему

В 1896 году завершилось строительства моста в Ново-Николаевске, город стал интенсивно разрастаться. И в Вокзальной части города, на пересечении улиц Сибирской и Нарымской уже  в 1905 году  появился городской сад с помпезным названием «Альгамбра», Именно сад "Альгамбра" считается «отцом»  театральной  культуры  Новосибирска. Вообще Альгамбра – это  дворец в Испании, памятник архитектуры. Он был построен  в 13 -14 веках. Очень красивый! Богатое декоративное убранство залов, помпезность, пышность орнаментов стали нарицательными. Наверное, жители Ново-Николаевска видели свой сад именно таким, раз уж дали ему такое название. На территории сада размещались летний театр, открытая сцена, ресторан, дом-читальня (библиотека) и аттракционы. В саду постоянно играл духовой оркестр, устраивались празднования, народные гуляния, фейерверки, работал небольшой буфет. А летом 1906 года на сцене летнего театра Ново-Николаевским Товариществом драматических артистов была показана первая пьеса, она была посвящена 20-летию со дня смерти великого драматурга А.Н. Островского. Вообще в "Альгамбре" выступали многие известные артисты русского драматического искусства, певцы, музыканты, театральные труппы и ансамбли. Выступала Вера Комиссаржевская, Анастасия Дмитриевна Вяльцева (знаменитая исполнительница русских песен и романсов), Петербургская Императорская опера. А через 10 лет, в 1916 году городская управа передала летний театр «Альгамбра» в распоряжение театральной труппы артиста Г. А. Соколова. Потом произошла революция, но после революции сад продолжал существовать. В 1930-е гг. на территории сада построили детский комбинат, а затем в 1931 году открылся Сад имени Сталина сейчас это Центральный парк отдыха.  

Первый настоящий (стационарный) театр в Новосибирске открывается 4 апреля 1930 года. Он располагался в Доме Ленина, на Красном проспекте (сейчас здесь находится Филармония). Первым спектаклем, открывшим  Театр Юного Зрителя, была пьеса Леонида Макарьева «Тимошкин рудник».  Новосибирский ТЮЗ стал продолжателем Ленинградского ТЮЗа, большую часть труппы театра составили актёры и режиссёры ленинградского ТЮЗа. ТЮЗ стал любимейшим театром юных новосибирцев и  мы еще вернемся к его истории.

Вторым театром в Новосибирске стал «Красный факел». Он был создан в 1920году в Одессе группой молодых актёров во главе с режиссёром Владимиром  Татищевым. В Новосибирске же «Красный факел» впервые играл 1 ноября 1932 года. Тогда, специально для дебюта театр возобновил одну из лучших своих постановок— пьесу Эрнста Толлера «Гоп-ля, мы живем!». Здание «Красного факела» (как и многие другие) было спроектировано знаменитым новосибирским архитектором Андреем Крячковым и построено в 1914 году как Купеческое собрание. В то время это был самый большой, самый красивый зал в городе, и здесь происходили главные культурные события: гастроли, концерты, спектакли любительских коллективов. Одно из первых крупных зданий, появившихся в Новосибирске, оно остаётся одним из наиболее интересных и красивых по сей день. И в «Красный факел» мы тоже обязательно вернемся!

Мой любимый театр   "Старый дом", что находится на «Речном вокзале», начал свою историю  20 октября 1933 года спектаклем по пьесе Чуркина «Прорыв в любви».

Затем в 1934году появился   кукольный театр, в 1945году – Оперный театр. Сегодня в городе открыты двери 14 театров, идут спектакли для детей  взрослых. Некоторые театры, как «Глобус», «Театр Оперы и Балеты», «Факел» или театра «На Левом берегу» стали  своеобразной визитной карточкой Новосибирска, многие известные театральные и киноартисты начинали работу именно здесь. А спектакли стали любимыми не только новосибирцам, но и жителям других городов.

В 1929 году первый слет пионеров Западной Сибири от имени юных новосибирцев обращается к Ленинградскому ТЮЗу с просьбой помочь в организации детского театра. Первыми добровольцами приехавшими организовывать театр в Сибири были пятеро артистов Ленинградского ТЮЗа. И 10 июля 1930 года спектаклем «Тимошкин рудник» по пьесе Л. Макарьева открылся Новосибирский театр юного зрителя. До 1935 года театр существовал в клубе «Молодые ленинцы», теперь известного как кинотеатр «Пионер», а  затем переехал в новое здание – Дом Ленина (ныне камерный зал Новосибирской филармонии). В довоенном Новосибирске работало уже несколько театров, но  ТЮЗ был одним из любимейших театров, он стал  неотъемлемой частью культурной жизни города. Но началась Великая Отечественная война и в 1942 году ТЮЗ на полтора года переезжает в небольшой шахтерский городок Анжеро-Судженск. В это время в Новосибирск был эвакуирован ленинградский театр  юного зрителя. В годы войны, во главе с  директором  театра Григорием  Казарновским, ушли на фронт  многие работники Новосибирского ТЮЗа. Погибли одиннадцать сотрудников театра. После войны перед ТЮЗом стояла задача стать снова одним из ведущих детских театров страны. В 50-е годы творческая жизнь театра была интенсивна. Постоянно расширялся репертуар: наряду с классическими пьесами ставились инсценировки прозы, сказки для взрослых, произведения сибирских авторов. Театр постоянно искал новые темы, идеи, старался говорить со зрителем о современных ему проблемах. В 60-х годах встал вопрос о  новом здании для театра и в 1965 году был заложен символический камень в основание здание. Но само строительство растянулось на 20 лет! Проект архитекторов А. А. Сабирова, М. Н. Стародубова был настолько необычной формы, что это очень смущало высшее руководство. Закончилось строительство лишь в 1984 году. Здание театра выполнено в виде парусного судна, вместо обычных окон  иллюминаторы, просторные холлы, два зрительных зала (большой зал на 500 мест и малой на 118 мест), большая гардеробная, буфеты. Просторно и очень красиво! В 1990 -е годы театр начинает работать с режиссерами разных школ. Возникает новая модель театра – показать на одной сцене все возможные стили, жанры и направления. В репертуаре – классика и эксперимент, интеллектуальный театр и зрелищные музыкальные спектакли-шоу. В 1993 году проходит общегородской конкурс, по результатам которого театр получил свое новое название – «Глобус». В 1999 году театру было присвоено почетное звание «академический». В театре проходят фестивали детского творчества, выставки, семинары, конференции. «Глобус» много гастролирует, принимает участие в престижных театральных фестивалях России и зарубежья.

В настоящее время в труппе театра 45 актеров, 13 из которых имеют звание «Заслуженный артист России» Ежегодно театр выпускает восемь-девять премьер, но есть и спектакли которые становятся классикой «Глобуса». В 2004 году состоялась премьера  мюзикла «НЭП» по мотивам «Педагогической поэмы» А. С. Макаренко, этот спектакль идет до сих пор и я бы порекомендовала посмотреть его и родителям и подросткам. Потрясающе интересный мюзикл появился в репертуаре театра в 2012 году – «Алые паруса» М. Дунаевского.  Впереди осенние каникулы и детские спектакли «Глобуса»,  не оставят вашего ребенка равнодушным. В театре работает много молодых, талантливых актеров и одним из любимейших у детворы – Алексей Архипов. Он пришёл работать в театр в 2004 году, но за это время уже сыграл почти в 50-ти спектаклях. В спектаклях «Аленький цветочек», «Белоснежка и семь гномов», «Дед Мороз попал в курьез», «Незнайка – путешественник», «Снежная королева» сыграл главные роли. Мне посчастливилось побывать на этих постановках  вместе с детьми и, скажу я вам, они в восторге от спектаклей! Игра актеров на сцене и со зрителями в  зале, очень красивые декораций и костюмы все это производит неизгладимые впечатления. Сейчас на сцене «Глобуса» для маленьких зрителей идут спектакли «Малыш и Карлсон», «Зайка-зазнайка», «Том Сойер», «Три поросенка»,  «Финист-Ясный сокол», «Денискины рассказы», «Чук и Гек».

        Мы посетим «Красный Факел», это еще один из первых  театров Новосибирска. Он  разместился в здании, которому сейчас почти сто лет. Оно является памятником архитектуры Новосибирска. Здание (как и многие другие в городе) спроектировал  известный   архитектор А. Д. Крячков в 1911 году. В 1914 здесь располагалось  Коммерческие собрание или, как его еще называли, Деловой клуб и здесь проходили деловые встречи, балы и любительские спектакли.  Театр «Красный факел» был создан в 1920 году в Одессе группой молодых актеров во главе с режиссером Владимиром Константиновичем Татищевым. Одиннадцать лет «Красный факел» был передвижным, а в 1932 году  актеры приехали работать в Новосибирск . 1 ноября 1932 года "Красный факел" впервые играл в Новосибирске, на своей новой сцене. Специально для дебюта театр возобновил одну из лучших своих постановок, имевшую успех во многих городах, где останавливался передвижной "Факел" - пьесу Эрнста Толлера "Гоп-ля, мы живем!". Это название оказалось символическим, а дату можно считать вторым днем рождения театра.

"Красный факел" в Сибири, действительно, рождался заново, ведь из тринадцати приехавших сюда "стариков" к концу первого сезона в труппе осталось лишь четверо. Главный режиссер Федор Литвинов пригласил работать в Новосибирск актеров из разных городов СССР. В числе приглашенных им была и Вера Павловна Редлих, которой суждено будет сыграть особую роль в истории "Красного факела". На многие годы она стала бессменным главным режиссером театра. Она стояла у истоков формирования областного драматического театра Новосибирска (теперь «Старого дома»). Она ставила спектакли в ТЮЗе (ныне «Глобус»). И   новокузнецкий кукольный театр связывает рождение своего коллектива  с ее именем. А 1940-60 е годы «Красный факел» считает своим звездным часом и называет  это время «редлиховский период». Высокая сценическая  культура и тонкий художественный вкус, где главное внимание уделялось русской классике, характеризуют это время «Красного факела». В 1960 году Вера Павловна Редлих покидает Новосибирск.

 В сентябре 1941 года, уступив свою сцену и квартиры актерам Ленинградского академического театра им. Пушкина, "краснофакельцы" уезжают в Новокузнецк, а затем в Прокопьевск. Война стала временем неизбежных потерь - четверо актеров погибло на фронте. После войны театр возвращается в Новосибирск, но продолжает гастролировать и  летом 1953 года состоялись его триумфальное выступление в Москве. После этого "Красный факел" стали называть "Сибирский МХАТ".

В 60-х годах театр возглавил Константин Чернядев, а в 1971 году   Владимир Кузьмин. Рождались яркие постановки, незабываемые роли, но в целом до уровня уникального явления, как это было при Редлих, "Красный факел" пока подняться не мог. С 1992 по 1997 год "Красный факел" возглавлял молодой режиссер Алексей Серов. Эти годы дали театру новое дыхание, а лучшие спектакли - "Шестеро персонажей в поисках автора", "Мамаша Кураж", "Мое загляденье" - привлекли в "Красный факел" новую, интеллектуальную, молодую публику. В середине 90-х труппа театра пополнилась замечательной командой молодых актеров. Их приход тоже изменил лицо театра. В 2001 году «Красный факел» учредил и впервые провел на своей сцене Первый фестиваль «Сибирский транзит», стал участником и соучредителем Второго, Третьего и Четвертого фестивалей.

Сейчас в составе труппы 38 актёров, среди них — народная артистка СССР Анна Покидченко,  двое народных артистов России и 13 заслуженных артистов России.  

Ежегодно в  театре ставятся новые постановки. Одним из таких ярких  спектаклей стал «Только для женщин» А. Мак Картен, С. Синклэр, Ж. Коллар / мужской стриптиз в 2-х актах /  Несмотря на название, спектакль «Только для женщин!» будет полезно посмотреть и мужчинам. Сюжет про то, как шестеро потерявших работу сталеваров, устав пропивать пособия по безработице в ближайшем баре, решают заработать экзотичным способом, а именно — подготовить собственное стрип-шоу.  Я не театральный критик, рассказать о всех тонкостях «театральной кухни» не смогу, но уверяю вас, что  побывав на спектакле вы не будите сожалеть о потраченном времени. Необычные декорации, эффектное освещение, музыка, костюмы актеров не оставят вас равнодушными к тому действию, что происходит на сцене.   Спектакль очень популярен (спектакль для взрослых) и обычно на него билеты раскупаются    заранее, но все же стоит  попытать счастье. 4 октября   в 18.30 будет показан очередной спектакль, он длится чуть больше 2х часов, но вам наверняка покажется, что гораздо меньше. Хороший повод устроить себе маленький праздник.

 «Старый дом» находится  недалеко от метро «Речной вокзал», на перекрестке трех дорог. Сейчас театр на реконструкции, и спектакли в нем начнутся только в октябре, но история этого здания интересна и я хотела бы о нем немного рассказать. Началась она с того что в начале ХХ века  в городе  остро встал вопрос  строительства новых каменных школ. А. Д. Крячков  разработал проект, по которому школы имели по 3-5 учебных комнат, коридор-холл для отдыха, две лестничные клетки, гардеробные и санитарные узлы. При этом надо отметить, что в Ново-Николаевске не было общегородского водопровода и канализации, но при этом школы были благоустроены, было даже водяное отопление. По тем временам это были лучшие здания в городе! За два строительных сезона, 1911-1912 годы в городе было построено сразу двенадцать городских школ. Потом в этом здании была гимназия, а затем,  до 1960 года, общежитие филармонии.

История же самого театра началась в мае 1933 года, тогда  было принято решение «О развёртывании искусства в социалистической деревне», и о создании передвижного театра. Первое представление состоялось уже 20 октября – спектакль по пьесе Чуркина «Прорыв в любви». Передвижной театр был филиалом драматического театра «Красный факел», работал в основном в Новосибирской области. В его репертуаре  были не только пьесы но и, так называемые, «вечера малых форм» – песни, танцы, художественное слово.  Постоянные гастроли, неустроенность быта артистов, проблемы транспорта и многие другие причины привели к тому, что многие передвижные театры перестали существовать. И в 1960 году было принято решение об открытии камерного театра. Для него было выделено то самое здание, в котором он  находится и сейчас. Здание было реконструировано и в 1967 году отдано Новосибирскому Областному Драматическому театру. Появились сцена, зрительный зал, гримерки, гардероб, буфет. Практически от того внутреннего устройства что было спроектировано А.Д. Крячковым ничего не осталось, только внешний облик напоминает о великом архитекторе.

 Меняется режиссёрский и актерский состав, но театр по-прежнему остается одним из гастролирующих театров Новосибирска за что и был в 2008 году  внесен в Книгу рекордов области как «Самый гастролирующий коллектив Новосибирска». Постановки Новосибирского Областного Драматического театра шли в Германии, Японии, Швеции, Польше, Молдавии, Сербии, на Украине. А в 1991 году  у театра появляется легендарное название – Старый дом.

Рассказывая о театре не могу не сказать о моей самой любимой актрисе– Халиде Ивановой. Выдающаяся, необычайно талантливая актриса, Заслуженная артистка РСФСР, Народная артистка России, она уже 40 лет предана «Старому дому». Ею сыграно более 100 ролей! Впервые мне довелось увидеть ее в 1991 году в спектакле «Сцены из супружеской жизни», потом спектакль «Медея», «Вишневый сад». Ее роли всегда яркие, запоминающиеся. В октябре будут показаны спектакли с ее участием  «В сотый раз женаты», «Ксения Петербуржская», «Публике смотреть воспрещается», «Она вас нежно целует», «Очень простая история».

«Старый дом»- театр для всей семьи, он действительно всегда был домашний, добрый, уютный и очень гостеприимный. Он таким был всегда и хочется надеяться, что и после реконструкции дух «Старого дома» будет сохранен. В обновленном театре планируют появиться большая и малая сцена, небольшая библиотека и театральное кафе. Ремонтные работы уже заканчиваются. Театр ждет своих зрителей и 15 октября он откроит свои двери вам, в этот день  пройдет первый спектакль в обновленном театре – « В поисках радости. Век ХХI».  

Театр кукол  появился в Новосибирске, в 1933 году как студия кукольников при ТЮЗе. А 1 мая 1934 года состоялся первый спектакль - «Петрушка в гостях у школьников».  Долгие годы режиссёром театра был актер и режиссёр  В. Виноградов. В годы Великой Отечественной войны  (с 1942 года по август 1945) театр был филиалом эвакуированного в Новосибирск Московского театра кукол под руководством С. Образцова. В это трудное для всей страны время в стенах театра шли репетиции и давались спектакли. И нельзя не сказать и о том, что театр давал гастроли и бывал не только в глубоком тылу, но и показывал  спектакли и концерты в прифронтовых районах. Долгое время у театра не было своего здания. С 1957 г. театр размещался   на первом этаже жилого дома, на площади Станиславского. Позже театр размещался в различных помещениях, где порой не было даже полноценной сцены для проведения репетиций, а коллектив вёл выездной характер работ. Все декорации были компактными, сборно-разборными. Ежедневно артисты выступали в разных районах города и области на сценах домов культуры, школ и детских садов. И только спустя 66 лет со дня основания, в 1999 году Новосибирский театр кукол приобрёл свой личный дом. Иногда новосибирцы в шутку называют это здание – «дом трех солнц»  за то, что на его фасаде расположены три улыбающихся светила. А когда-то это была одна из двенадцати городских начальных школ  построенных в 1909-1912 годах по проекту Андрея Дмитриевича Крячкова. И хотя оно и  является памятником архитектуры, но сейчас частично  изменено и перестроено. Внутри царит атмосфера доброжелательности и домашнего уюта. Сейчас кукольный театр имеет три здания. В центральном здании находится непосредственно зрительный зал, а в двух других располагаются Музей кукол  и бутафорский цех, где создаются декорации и куклы- будущие звезды сцены. Музей кукол был создан в 1964 году, здесь  хранится уникальная коллекция профессиональных театральных кукол: марионетки, перчаточные, тростевые и планшетные куклы. Среди них есть как довольно молодые, так и умудренные жизнью старцы, возраст которых более 50 лет. Самые старшие куклы - это персонажи спектакля "Чертова мельница" по пьесе И. Штока (1955 г). В фондах музея - ценнейшие архивные материалы, редкие фотографии и эскизы разных театральных художников. В музее витражи выполнены по мотивам сказки сибирского автора Владимира Шамова "Обская легенда". Сегодня героиня этого произведения живет на сцене театра (спектакль "Обинушка, царица Обская"). Выставка кукол вызывает большой интерес, сюда зрители приходят задолго до начала спектакля и с удовольствием рассматривают «артистов». Сотрудники театра проводят экскурсии, знакомят зрителей с историей Новосибирского театра и предоставляют возможность малышам почувствовать себя артистами - кукловодами. Кстати, здесь можно сделать фотографии на память. В репертуаре театра более 30 спектаклей для детей с 3 лет и их родителей.  Театр много гастролирует. И не только по городам Сибири, но и по разным странам. Причем, в зарубежных гастролях артисты показывают спектакли на языке страны, где находится театр. В Японии, США, Тайланде были показаны спектакли «Вместе с нами поиграй!» М. Супонина и «Лесные приключения» Н. Гернет на английском и японском языках. Во время спектаклей куклы разговариваю с маленькими зрителями в зале, спрашивают их совета, играют с ними. Дети в восторге покидают театр. Уверяю вас, вам тоже не будет скучно в театре. Кстати сказать, билеты в театр не так дороги от 80 до 200 рублей, спектакли длятся от 40 минут (для самых юных театралов) до 1ч.30 минут. Во время антракта можно посетить не только музей кукол и буфет, но и посмотреть небольшие отрывки спектаклей, которые показывают на экранах  мониторов  в холле и буфете.  Во время осенних каникул спектакли будут проходить 2-3 раза в день. Театр находится в центре города, не далеко от площади Ленина (ул.Ленина, 22.) Пусть посещение театра станет вам и вашим детям запоминающимся  праздником.

.

. 

Новосибирский областной театр кукол работает в городе с 1933 года.
На сегодняшний день театр насчитывает более двадцати постановок, в их числе национальная кукольная классика, а также произведения современных авторов. Особое внимание уделяется достижениям мировой культуры: в 2000 году в театре стартовала программа «Сказки народов мира», в рамках которой представлены спектакли по произведениям мировой классики.
Главное достояние театра - профессиональная труппа, которая выживала даже в самые трудные времена. Это и подлинные мастера сцены, и молодые талантливые, преданные своей профессии люди.