Использование современных педагогических методов и приемов на уроках изобразительного искусства
материал по изобразительному искусству (изо)

Использование современных педагогических методов и приемов на уроках изобразительного искусства

Всем известно, что с древних времён считалось важным воспитывать личность человека при помощи искусства. А с чего же начинается его изучение? Ответ очевиден: с уроков изобразительного искусства в школе.

На протяжении долгого времени и по сей день, высказывались различные мнения об учебном предмете изобразительное искусство и его месте в системе образования. Да, все прекрасно понимают, что изобразительное искусство в школе – это далеко не важная дисциплина, но, наверное, самая важная для общечеловеческой культуры. Она ведет к развитию художественного вкуса, творческого воображения, пространственного мышления, эстетического чувства и понимания прекрасного. И мы порой сами этого не замечаем, что все эти качества очень нужны нам каждый день.

Каждый ребенок уникален и талантлив – это целый мир нереализованных возможностей, но творческими людьми вырастают только те, кто смог вовремя развить эти способности, а не забросить их. Задача учителя заключается в том, чтобы раскрыть эти таланты, создать условия для творческой реализации ребенка, создать атмосферу доброжелательности, свободы, с помощью различных методов и технологий.

В своем педагогическом опыте работы с учащимися я использую множество методик и технологий, и остановиться хочу на самых интересных и актуальных для современных школьников.

Как я уже сказала, для развития творческих способностей детей необходимо использовать новое, интересное, нестандартное.

Для этого на своих уроках применяю следующие методы обучения:

Метод «открытий». Творческая деятельность порождает новую идею – открытие.  Пример: изучая на уроках изо тему «Виды росписи», предлагаю детям придумать свой вид росписи, на основе основных ее видов.                                                                                                                        

Метод индивидуальной и коллективной деятельности. Дети должны уметь работать как индивидуально, так и в коллективе (уметь советоваться и находить общие идеи для творчества).  Одной из наиболее интересных техник коллективной деятельности учащихся, является аппликация.

В основном  используются  следующие приемы работы в этой технике:

- обрывная аппликация выполняется из элементов, не вырезанных, а вырванных по контуру, что придает более ажурный силуэт неба, леса, цветов),

- коллаж -  аппликация из различных материалов: картон, разная по фактуре бумага;

- флористика – аппликация из природных материалов, высушенные листья, цветы, травы.

Пример: Класс делится на 4 группы, каждая группа выбирает определенное время года и выполняет композицию на листе ватмана. При том, что дети работают в коллективе, у них у каждого есть свое индивидуальное задание. Закончив свою индивидуальную работу они объединяют ее в общую.

Метод музыкального восприятия. Метод основывается на метапредметности изобразительного искусства и музыки. Прослушав предложенные композиции, ученики изображают навеянные ими образы на альбомном листе. Также музыка является релаксирующим сопровождением любого урока.

Одним из действенных средств поддержания интереса к урокам изобразительного искусства являются выставки и конкурсы творческих работ учащихся – уроки-вернисажи. Выставки стараюсь проводить регулярно, на их основе оформляется тематическая фотозона в школьном фойе. Периодическая организация выставок дает детям возможность заново увидеть и оценить свои работы, ощутить радость успеха. Дети с нетерпением ждут следующего праздника, чтобы подготовить очередную работу на выставку.

Урок – путешествие. Хочется остановится на этой форме обучения, так как на мой взгляд она является самой интересной и оригинальной. Изучая такие темы, как: русский народный быт, русская народная игрушка, русские народные праздники стараюсь погрузится с детьми в атмосферу прошлого с помощью предметов старины, фильмов и видеороликов, посещения школьного, краеведческого и других музеев. Так, к примеру, использую данную форму при изучении темы пейзажей. Мною был организован урок-путешествие в страну Японию, с помощью оформления кабинета японской атрибутикой, национального костюма, японской классической музыки и видеороликов с фрагментами пейзажей Японии. На основе рассказа об этой стране дети составляли пейзаж, урок примечателен тем, что вызвал интерес не только у школьников, но и у взрослых людей, так как творческие работы выполнили не только дети, но и приглашенные гости. В конце урока была организована выставка работ. 

Большим успехом пользуются интегрированные уроки – это особый тип урока, объединяющий в себе обучение одновременно по нескольким дисциплинам при изучении одного понятия и темы. Предмет изобразительное искусство можно легко объединить с другими предметами: литературой, музыкой, технологией. Хочу привести пример одного из таких уроков, проведенный мной и моей коллегой. Урок совмещал изобразительное искусство и технологию и был посвящен светлому доброму празднику - Масленице. Тема урока: «Кукла оберег-Масленица». На данном уроке дети не просто изготавливали куклу, но сначала продумывали ее эскиз, зарисовывали его на листе бумаги, и в конце урока сделали выставку не только кукол-оберегов изготовленных их ткани, но и выставку рисунков с эскизами. Урок вызвал интерес обучающихся своей необычностью и оригинальностью.

Урок - игра. Игра помогает раскрытию творческого потенциала ребенка, она обучает, развивает, воспитывает.

1. Игра «Поможем художнику». Один рассеянный художник решил подготовить картины для выставки, сделал наброски, провел некоторые штрихи и отвлекся и забыл, что хотел нарисовать. Прошу ребят помочь художнику, разобраться в набросках и завершить работу. Продемонстрировать, что в итоге получилось.

2. Игра «Модельеры» Предлагаю детям выбрать любой портрет, которые заранее подготовила. Рассмотреть их, придумать и создать подходящие наряды из бумаги и ткани.

Ни для кого не секрет, что современного школьника обычным уроком рисования удивить очень сложно, поэтому стараюсь как можно чаще использовать на уроках различные нетрадиционные техники рисования. Например: Кляксография. Рисование пальчиками. Рисование ладошкой. Точечный рисунок. Рисование при помощи брызг. Рисование по мокрой бумаге. Рисование ватными палочками. Печать из овощей и фруктов. Печать из ниток.

 Необычные материалы и оригинальные техники привлекают детей тем, что здесь не присутствует слово «нельзя», можно рисовать, чем хочешь и как хочешь, и даже можно придумать свою необычную технику.

Также на уроках ИЗО учимся применять разные художественные материалы: гелиевая ручка, гуашь, пастель, уголь, мел, темперные краски, витражные краски. Работа с разными материалами помогает выявлять способности учащихся.

На мой взгляд, на уроках изобразительного искусства нельзя детям ставить оценки за то, что они рисуют "правильно" или "неправильно". Критерии оценки – умение мыслить, создавать, творить. Ведь кто-то может интересно мыслить и фантазировать, но у него не совсем хорошо получается это изобразить на листе бумаги. Кто-то наоборот.

Одна из форм поощрения, которую я часто использую – это участие в школьной выставке, участие в конкурсах и олимпиадах, а также в научно-практических конференциях, где дети также занимают призовые места.

В заключение хочется еще раз отметить, что предмет изобразительное искусство формирует более цельную личность, развивает у детей творческие способности, мировоззрение, смекалку и логику мышления. И, на мой взгляд, именно творческий человек более активен, самостоятелен и способность создавать нечто новое, оригинальное и важное для общества.