Статья "Роль постановки наводящего вопроса учителя на уроках истории и культуры Санкт- Петербурга и изобразительного искусства"
статья по изобразительному искусству (изо, 7 класс) на тему

«Роль постановки  наводящего вопроса учителя на уроках истории и культуры Санкт-Петербурга и изобразительного искусства».

                                    Статья подготовлена

                                         преподавателем изобразительного искусства и истории Санкт-Петербурга

 ГБОУ лицея №95 города Санкт-Петербурга

 Губановой Любовью Михайловной

Санкт-Петербург и 2015 год

Смысл современного образования школьников заключается не только в приобретении всесторонних знаний, но и в развитии способности самостоятельно решать проблемы в различных видах деятельности; приобретении познавательных, творческих, коммуникативных и трудовых навыков.

К сожалению, при отличной технической оснащенности и информационной перенасыщенности наши дети все меньше и меньше говорят. Они просто разучились говорить.

На уроках мы сталкиваемся с отсутствием у учащихся умения выражать свою мысль, вести дискуссию, быть доказательным. Дети часто бывают психологически незащищенными - боятся критики , оценки окружающих.

В связи с возникающими проблемами структура традиционного урока, включающая в себя такие этапы, как:

• проверка домашнего задания
• постановка учителем цели занятия
• объяснение нового материала
• обобщение и закрепление изученного
• контроль за результатом
• постановка домашнего задания

становится недостаточной.

        В данной системе урока ориентация направлена на действие учителя, а не ученика. Эта система зарекомендовала себя как несущая высокие  и стабильные знания, но на современном уроке ученик должен не просто изучить данный материал, но задействовать свой потенциал, выявлять и активно развивать свои способности. Ученик должен понимать, зачем и для чего он изучает тот или иной объект.

        Задача педагога - организовать самостоятельную исследовательскую и коммуникативную деятельность учащихся, связанную с решением поставленной на уроке задаче. В связи с этим важную роль имеет умение учителя правильно ставить и пользоваться наводящими вопросами. Вопрос рассматривается как ключевая  направляющая урока. Я, как преподаватель изобразительного искусства и истории Санкт-Петербурга , могу сказать, что наша задача состоит в том, чтобы раскрыть смысл и значение изучаемого объекта культуры ( архитектурного памятника, скульптуры, художественного полотна и пр.).Чтобы изучаемый нами объект стал интересен, учителю необходимо обладать умением «разговорить» ребенка, помочь озвучить ему свои мысли вслух( вербализация мыслительной деятельности). Не надо задавать традиционный вопрос: «Что вы видите на картине?». Вы получите однозначный ответ: « То-то и то-то».

Лучше предложите детям: «Давайте войдем туда. Что вас окружает?»

-Какие ощущения у вас от…? (радость, задумчивость, грусть, спокойствие, возбуждение и пр.).

-Как вы думаете, в каком времени (эпохе) вы  оказались?

-По каким признакам и деталям это можно определить?

- А как вы думаете, кто там может жить?

-Хотели бы вы быть там? ...

-Почему?

- Что, по-вашему, осталось за рамой картины?

Вариации вопросов огромны, и ,согласитесь, что на такие вопросы отвечать однозначно трудно.

        Далее «включаем» детализацию:

-С какой целью? Зачем?

-Что?

-Что бы вы сказали о персонажах?

-Цветовая гамма?

-На чем акцент?

-Какие приемы? Контраст?

-Настроение от созерцания полотна?

- Ваше мнение («А если бы.. ?»)

-Включаем воображение: «А что потом?»

Надо заметить, что дети очень активно включаются в дискуссию. Это уже равноправное обсуждение. После того, как мы со всех сторон «ощутили, ощупали, обдумали» ,  мы задаем вопрос: « Как вы назовете эту картину?»      ( даем возможность фантазировать ,придумать свое название). Далее учитель называет имя автора произведения, его название и время создания.

        Последующий этап дискуссии - обязательная рефлексия. То есть, осознание учащимися степени соответствия полученных результатов исследования поставленной цели( в данном случае- исследование картины).

Надо заметить, что темп дискуссии получается очень высоким. И потому, « не хвалим, не ругаем» - это нарушает установившуюся связь учитель-ученик. Принимаются любые ответы. На дискуссионную часть урока отводится 15-20 минут, и поэтому данный этап работы легко вписывается в систему всего урока.

        Вопросы варьируются в зависимости от темы программы. В данном случае я приводила вопросы к картине М.У.Добужинского « Старый домик». Тема урока по программе – «Дома и улицы Санкт-Петербурга».