Напутствие начинающим художникам
статья

Напутствие начинающим художникам 👩‍🎨

       «Нельзя представить себе, что любой человек нарисует прекраснейшую картину – просто так, потому что ты ему покажешь, как наложить мазки. Нет, художник формируется годами. Художника формирует опыт всех предыдущих художников, которые объясняли, как они рисовали и как к своему опыту пришли, учат различным техникам, различным видениям. Более того, даже если художник выучит все техники мира живописи, но у него не будет чувства красоты, его картины не будут красивыми. У него должно сформироваться чувство красоты, особый взгляд, особое видение, особое мировоззрение. Художник – это тот, кто имеет мировоззрение художника, взгляд художника, кто формируется не только в процессе обретения техники подбора красок, техники наложения мазков – он учится видеть красоту других произведений искусства. Так формируется его взгляд, так он учится видеть красоту». © Дмитрий Раевский

      Когда только решаешь взяться за кисть, возникает много страхов и вопросов. Эти 5 напутствий помогут вам преодолеть невидимый барьер и окунуться в мир живописи.

1. Забудьте о том, что вы ещё никогда не писали. А еще забудьте о том, как отнесутся к вашему увлечению живописью близкие, не получится рисовать красиво, и так далее - ведь это только страхи. Страхи, которые мешают таланту, который в вас есть, вырваться наружу! Обычно эти страхи оказываются совершенно беспочвенными, родные и друзья быстро становятся ревностными поклонниками вашего творчества, а опыт и умение приходит со временем, и гораздо быстрее, чем вам кажется.

2. Стремитесь к простоте. Не старайтесь уместить слишком много предметов на вашем холсте. Подумайте, какие предметы станут центром вашей картины: лучше ограничиться максимум 4-5 предметами, а далее работать с выразительностью цвета и формы.

3. Идеальных картин не бывает. Обратите внимание на картины великих живописцев: все ли линии и формы на них идеальны? Нет. Стремление нарисовать что-то абсолютно идеально стоит вам времени и нервов, а в итоге вы рискуете испортить вашу, на самом деле, хорошую работу.

4. Не бойтесь критики. Это обратная связь. Слушайте других и прислушивайтесь к их оценкам. Критика может ужалить лишь в первый раз, но потом вы сможете использовать ее для художественного роста.

5. Никогда не останавливайтесь на достигнутом. Всегда есть, над чем работать и куда расти. Смотрите на работы великих мастеров, вдохновляйтесь книгами по искусству, всегда замечайте красоту вокруг вас - и вы внезапно заметите, что ваши работы становятся все лучше!