программа кружка "Театр"
методическая разработка (3 класс) по теме

Введение

            Театр – форма общественного сознания – неотделим от жизни народа, его национальной истории и культуры. Расцвет или упадок театра, развитие в нем тех или иных форм, тенденций, идей, само место в жизни общества и характер связей с современностью обусловлены особенностями социальной культуры общества, его духовными запросами. Жизнь отражается в театре посредством драматического действия, исполняемого актерами перед зрителями.
В основе спектакля – борьба характеров, общественные и психологические конфликты, влияющие на судьбы людей. Эмоционально-духовное единение сцены и зрителей, наличие общих интересов между творцами действа и публикой обязательны для того, чтобы спектакль состоялся.
Театр – это целая система воздействия на человека, благодаря которой в совокупности с другими факторами формируется всесторонняя и гармоническая личность.
Программа занятий основана на комплексном подходе к построению занятий, который выражается в изучении тем, связанных с историей театра, сценической речью, сценической пластикой, импровизацией, драматизацией.

Выводы:

1. Уроки театра в школе удачно вписываются в систему образования и воспитания младших школьников, способствует развитию и формированию их личности.
2. Играя на сцене, дети участвуют в творческом процессе: учатся согласованным действиям, взаимовыручке, умению подчинять свои желания интересам коллектива.
3. Содержание, замысел игры своеобразно преломляются через опыт ребенка, отношение детей к изображаемым в игре явлениям и оказывают воспитательное воздействие на них.
4. В игре ребенок активно воссоздает явления реальной действительности, переживает их, и это наполняет его жизнь богатым содержанием, оставляет след на долгие годы.
5. Уроки театра способствуют расширению кругозора, тренируют память, учат выражать свои чувства в слове, жесте, мимике, интонации.
6. В педагогическом процессе уроки театра находятся в тесном взаимодействии с другими видами деятельности – обучением, трудом, они приучают школьников к тем психическим и физическим усилиям, которые необходимы для их деятельности в дальнейшем.
7. Разумная, тщательно подготовленная организация уроков театра дает возможность учителю влиять на духовное воспитание детей.
8. Уроки театра, участие детей в спектаклях доставляют им радость, удовлетворение, что очень важно само по себе.

Пояснительная записка
Преподавание основ театрального искусства необходимо, так как это обусловлено следующими причинами:

1. Обширной отечественной и зарубежной практикой исследований, которые убеждают, что художественная деятельность в дошкольном, начальном и среднем образовании должна быть положена в основу развития общих способностей. В этом возрасте искусство является адекватным языком самоактуализации, в то время как другие виды предметной деятельности ещё не способны дать ребенку доступных для этого средств. Искусство входит в жизнь ребёнка естественно, и точно так же, как родная речь даёт ему средства познания, преобразования, выражения своего отношения к миру, межличностного общения. Персонализация образования предполагает расширение сферы занятий искусством и художественной деятельностью, а так как театр является синтезом искусств, то он полностью удовлетворяет указанным требованиям.
2. Складывающимися социальными условиями, требующими от человека определённых способностей для адаптации в окружающем мире, а современная среда стала сложно динамичной, высококонкурентной, обладающей повышенной информационной плотностью, разнокачественностью, высокой интенсивностью и быстрой сменой сфер межличностного общения. При этом характерно разнообразие культурных и этнокультурных сред, в которых нужно уметь ориентироваться. Наконец, современность отличается огромным разнообразием организационных сред (на работе, дома, с родственниками, в кругу друзей, на улице и т.п.). Театральная модель жизненных ситуаций, "проба" ощутить себя в той или иной среде позволяют ребёнку приобрести полезные навыки для преодоления конфликтных ситуаций и создания вокруг себя комфортной среды.
3.  Дефицитом гражданственности в понятии мироздания. Ведь в основе гражданственности лежит не только воспитание уважения к государству, но, в первую очередь,  воспитание чувства гражданского долга, долга перед живущими, перед прошлыми и будущими поколениями своей страны. Замечательный русский писатель Михаил Михайлович Пришвин писал: «Только я сам, действительно близкий к грубой материи своей родины, могу преобразить ее, поминутно спрашивая: «Тут не больно?», и если слышу «больно», ощупываю в другом месте свой путь. Другой-то разве станет так церемониться, разве он «за естественным богатством» железа, нефти и угля захочет чувствовать человека?». «Чувствовать человека» - не «человеческий фактор», а конкретного, индивидуального человека – кардинальный вопрос для обновления гражданско-патриотического воспитания. И театральное искусство, как нельзя лучше, помогает в этом.

Цели и задачи: 
Программа не предполагает буквального выполнения, она ориентирует педагога на создание условий для активации у ребёнка эстетических установок, как неотъемлемой характеристики его мировосприятия и поведения. Использование программы позволяет стимулировать детей к образному и свободному восприятию окружающего мира (людей, культурных ценностей, природы), которое, развиваясь параллельно с традиционным  рациональным восприятием, расширяет и обогащает его. Ребенок учится уважать чужое мнение, быть терпимым к различным точкам зрения, учится преобразовывать мир, задействует фантазию, воображение, общение с окружающими людьми.

Основная цель:

Формирование думающего и чувствующего, любящего и активного человека готового к творческой деятельности в любой области.

Основными задачами курса являются: 

1. развитие эстетических способностей;
2. развитие сферы чувств, соучастия, сопереживания;
3. активизация мыслительного процесса и познавательного интереса;
4. овладение навыками общения и коллективного творчества;

Программные задачи: 
·        развивать интерес к сценическому искусству;
·        развивать зрительное и слуховое внимание, память, наблюдательность, находчивость и фантазию, воображение, образное мышление;
·        снимать зажатость и скованность;
·        активизировать познавательный интерес;
·        развивать умение согласовывать свои действия с другими детьми;
·        воспитывать доброжелательность и контактность в отношениях со сверстниками;
·        развивать способность  искренне верить в любую  воображаемую ситуацию,   превращать и превращаться;
·        развивать чувство ритма и координацию движения;
·        развивать речевое дыхание и артикуляцию;
·        развивать дикцию на материале скороговорок и стихов;
·        пополнять словарный запас;
·        учить строить диалог, самостоятельно выбирая  партнера;
·        научиться пользоваться словами выражающие основные чувства;
·        знакомить детей с театральной терминологией;
·        знакомить детей с видами театрального искусства;
·        знакомить с устройством зрительного зала и сцены;
·        воспитывать культуру поведения в театре.

Краткие сведения о коллективе:

Занятия проводятся со всеми желающими детьми, без какого-либо отбора. Оптимальное количество детей на занятиях 12-16 человек. Занятия желательно проводить в просторном помещении. Программа рассчитана на 2 часа в неделю, на 68 часов в год: 30 часов – на теоретический материал из истории театра, упражнения и 38 часов – на репетиции спектаклей, разыгрывании этюдов и импровизаций.

Основные направления содержания деятельности:

Программа занятий основана на комплексном подходе к построению занятий.  Занятия театром предполагают контакт с дисциплинами, развивающими мышление и речь (чтение, естествознание, древнегреческая и римская классическая мифология), художественный вкус (рисование, художественный труд), чувства (музыка, пение); уроками, способствующими физическому совершенствованию (гимнастика, хореография).

Условия реализации программы:
При подготовке и проведении занятий используются:

1. Электронная универсальная энциклопедия «Большая энциклопедия Кирилла и Мефодия для детей» 2007.
2. Электронное средство учебного назначения «История искусства» 2003
3. Классическая музыка «Музыкальная коллекция»
4. Легенды и мифы Древней Греции
5. МХК Художественная культура. Электронное пособие
6. Соната не только музыка. Электронное пособие
7. Школьный театр в начальной школе
8. Авторские презентации, отрывки из фильмов, мультфильмы

Формы проведения занятий:
В зависимости от содержания, цели и задач урока и возможностей учащихся используются следующие типы уроков: урок-рассказ, урок-упражнение, урок-игра, урок-работа над спектаклем, который делится на урок – обсуждение сценария, урок – пробу на роль, урок-репетицию. Чаще всего используется комбинированный урок, на котором дети получают новые знания, вырабатывают соответствующие навыки и умения.

Структура урока:
1.  Организационный   – 2 – 3 мин.
2. Повторение предыдущего материала – 5 – 7 мин.
3. Изложение нового материала – 10 – 15 мин.
4. Упражнения – 5-10 мин.
5. Этюд для выработки умения действовать в предлагаемых обстоятельствах – 8 -10 мин.
                Продолжительность занятия  45  минут, но в связи с тем, что в этом возрасте сложно сконцентрироваться в продолжение такого времени, то предусмотрены различные физ.минутки, смена видов деятельности, отдых.
                Занятия предполагают не только групповые, но и индивидуальные задания, возможно индивидуальное разучивание роли, работа над характером героя, изготовление декораций и костюмов.
                Процесс театральных занятий строится на основе развивающих методик и представляет собой систему творческих игр и этюдов, направленных на развитие психомоторных и эстетических способностей  детей.
Новые знания преподносятся в виде проблемных ситуаций, требующих от детей и взрослого активных совместных поисков. Ход занятия характеризуется эмоциональной насыщенностью и стремлением достичь продуктивного результата через коллективное творчество. В основу заложен индивидуальный подход, уважение к личности ребенка, вера в его способности и возможности. Педагог стремиться воспитывать в детях самостоятельность и уверенность в своих силах. Чем меньше запрограммированности в деятельности детей, тем радостней атмосфера занятий, тем больше удовольствия получать они от совместного творчества, тем ярче и красочней становится их эмоциональный мир.

Ожидаемые результаты.
К концу  года занятий ребёнок знает: 
1.      Что такое театр
2.      Чем отличается театр от других видов искусств
3.      С чего зародился театр
4.      Какие виды театров существуют
5.      Кто создаёт театральные полотна (спектакли)
Имеет понятия: 
1.      Об элементарных технических средствах сцены
2.      Об оформлении сцены
3.      О нормах поведения на сцене и в зрительном зале.

Умеет: 
1.      Направлять свою фантазию по заданному руслу
2.      Образно мыслить
3.      Концентрировать внимание
4.      Ощущать себя в сценическом пространстве
Приобретает навыки: 
1.      Общения с партнером (одноклассниками)
2.      Элементарного актёрского мастерства
3.      Образного восприятия окружающего мира
4.      Адекватного и образного реагирования на внешние раздражители
5.      Коллективного творчества
А так же избавляется от излишней стеснительности, боязни общества, комплекса "взгляда со стороны", приобретает общительность, открытость, бережное отношение к окружающему миру, ответственность перед коллективом.

Учебно-тематический план

Содержание программы:

1.   История театра  (14 ч)

1. Жизнь первобытных людей – собирательство и охота
2. Культ предков, его значение в нравственном развитии человека
3. Переход первобытного человека от кочевого к оседлому образу жизни
4. Охотничье маскирование. Маски как средство борьбы за выживание первобытного человека.
5. Творческие эпохи
6. Классическая римская мифология
7. Легенды и мифы Древней Греции

2.   Театр и жизнь. Что даёт театральное искусство в формировании личности. ( 14 ч)

1. Урок-игра «Лес»
2. Игра - драматизация «Свинопас»
3. Урок-игра «Зоопарк»
4. Игра-драматизация «Теремок»
5. Урок-игра «Африканская саванна»
6. Игра-драматизация «Сказка о рыбаке и рыбке»
7. Урок-драматизация «Репка»

3.        Фантазия - источник творческой духовности человека.  ( 12 ч)

8. Работа с этюдами. Этюды на повадки животных.
9. Работа с этюдами. Образное представление неодушевлённых предметов
10. Этюды на память физических действий.
11. Работа с этюдами. Групповые этюды.

4.Музыка и театр.  ( 14 ч)

12. Вольфганг Амадей Моцарт
13. Людвиг Ван Бетховен
14. Иоганн Себастьян Бах
15. Опера
16. Оперетта
17. Балет
18. Симфоническая музыка

1. Живопись и театр. ( 14 ч)

19. Декорации
20. Костюмы
21. Русские художники
22. Зарубежные художники
23. Николай Рерих

Методическое обеспечение дополнительной образовательной программы:

Список литературы:
1. А.А.Кияновский, С.Н. Санько «Школьный театр в начальной школе» М. Чистые пруды.2007
2. А.А. Лопатина, М.В. Скребцова «Ступени мудрости: 50 уроков о добрых качествах (для занятий с детьми младшего и среднего возраста)», М, 2003.
3.  А.А. Лопатина, М.В. Скребцова «Начала мудрости: 50 уроков о добрых качествах (сказки, пословицы, игры и творческие задания)», М, 2003.
4.   А.А. Лопатина, М.В. Скребцова «600 творческих игр для больших и маленьких», М., 2004.
5.   Рогулева Л.А. Программа курса по духовно-нравственному воспитанию «Жизнь в гармонии» для учащихся 1-4 классов \\ Сборник авторских программ по духовно-нравственному воспитанию: Выпуск 1, Пенза, 2004.
6.   Савинова Е.Е. и др. Программа курса «Азбука Гармонии» по духовно-нравственному воспитанию учащихся 1-4 классов \\ Сборник авторских программ по духовно-нравственному воспитанию: Выпуск 1, Пенза, 2004.