Общая образовательная программа по изобразительному искусству 1-4 класс
рабочая программа по изобразительному искусству (изо, 1, 2, 3, 4 класс)

I. Пояснительная записка

Рабочая учебная программа по  изобразительному искусству разработана на основе Федерального государственного образовательного стандарта начального общего образования, Концепции духовно-нравственного развития и воспитания личности гражданина России, планируемых результатов начального общего образования, примерной программы по  изобразительному искусству и на основе авторской программы «Изобразительное искусство»  Б. М. Неменский Просвещение,  2012.

Реализация данной программы предусмотрена на основе учебно – методического комплекта «Школа России»:

Учебники

1 класс

Л.А.Неменская. Изобразительное искусство. Ты изображаешь и строишь.

2 класс

Е.И. Коротеева. Изобразительное искусство. Искусство и ты.

3 класс

Е.И. Коротеева. Изобразительное искусство. Искусство вокруг нас.

4 класс

Л.А. Неменская.  Каждый народ – художник. Изобразительное искусство.

      Пособия для учащихся:

Изобразительное искусство. Твоя мастерская. Рабочая тетрадь 2,3,4 класс Л.А. Неменская

      Пособие для учителей:

Изобразительное искусство. Методическое пособие 1-4 классы создано на основе развития традиций российского художественного образования, внедрения современных инновационных методов и на основе современного понимания требований к результатам обучения.

Цель рабочей учебной программы по изобразительному искусству в общеобразовательной школе

— формирование художественной культуры учащихся как неотъемлемой части культуры духовной, т. е. культуры мироотношений, выработанных поколениями. Эти ценности как высшие ценности человеческой цивилизации, накапливаемые искусством, должны быть средством очеловечения, формирования нравственно-эстетической отзывчивости на прекрасное и безобразное в жизни и искусстве, т. е. зоркости души ребенка.

            Задачи преподавания изобразительного искусства:

- формирование у учащихся нравственно-этической отзывчивости на прекрасное и безобразное в жизни и в искусстве;

- формирование художественно-творческой активности школьника;

- овладение образным языком изобразительного искусства посредством формирования художественных знаний, умений и навыков.

            Связи искусства с жизнью человека, роль искусства в повседневном его бытии, в жизни общества, значение искусства в развитии каждого ребенка — главный смысловой стержень программы.

Изобразительное искусство как школьная дисциплина имеет интегративный характер, так как она включает в себя основы разных видов визуально-пространственных искусств: живопись, графику, скульптуру, дизайн, архитектуру, народное и декоративно-прикладное искусство, изображение в зрелищных и экранных искусствах. Они изучаются в контексте взаимодействия с другими, то есть временными и синтетическими, искусствами.

Систематизирующим методом является выделение трех основных видов художественной деятельности для визуальных пространственных искусств:

• изобразительная художественная деятельность;
• декоративная художественная деятельность;
• конструктивная художественная деятельность.

Три способа художественного освоения действительности — изобразительный, декоративный и конструктивный — в начальной школе выступают для детей в качестве хорошо им понятных, интересных и доступных видов художественной деятельности: изображение, украшение, постройка. Постоянное практическое участие школьников в этих трех видах деятельности позволяет систематически приобщать их к миру искусства.

При выделении видов художественной деятельности очень важной является задача показать разницу их социальных функций: изображение — это художественное познание мира, выражение своего к нему отношения, эстетического переживания его; конструктивная деятельность — это создание предметно-пространственной среды; декоративная деятельность — это способ «организации общения людей, имеющий коммуникативные функции в жизни общества.

Необходимо иметь в виду, что в начальной школе три вида тожественной деятельности представлены в игровой форме как Братья-Мастера Изображения, Украшения и Постройки. Они помогают вначале структурно членить, а значит, и понимать деятельность искусств в окружающей жизни, более глубоко осознавать искусство.

Тематическая цельность и последовательность развития курса помогают обеспечить прозрачные эмоциональные контакты искусством на каждом этапе обучения. Ребенок поднимается год за годом, урок за уроком по ступенькам познания личных связей со всем миром художественно-эмоциональной культуры.

Предмет «Изобразительное искусство» предполагает сотворчество учителя и ученика; диалогичность; четкость поставленных задач и вариативность их решения; освоение традиций художественной культуры и импровизационный поиск личностно значимых смыслов.

Основные виды учебной деятельности— практическая художественно-творческая деятельность ученика и восприятие красоты окружающего мира, произведений искусства.

Практическая художественно-творческая деятельность (ребенок выступает в роли художника) и деятельность по восприятию искусства (ребенок выступает в роли зрителя, осваивая опыт художественной культуры) имеют творческий характер. Учащиеся осваивают различные художественные материалы (гуашь и акварель, карандаши, мелки, уголь, пастель, пластилин, глина, различные виды бумаги, ткани, природные материалы), инструменты (кисти, стеки, ножницы и т.д.), а также художественные техники (аппликация, коллаж, монотипия, лепка, бумажная пластика и др.)

Одна из задач — постоянная смена художественных материалов, овладение их выразительными возможностями.

Многообразие видов деятельности стимулирует интерес учеников к предмету, изучению искусства и является необходимым условием формирования личности каждого.

Восприятие произведений искусства предполагает развитие специальных навыков, развитие чувств, а также овладение образным языком искусства. Только в единстве восприятия произведений искусства и собственной творческой практической работы происходит формирование образного художественного мышления детей.

Особым видом деятельности учащихся является выполнение творческих проектов и компьютерных презентаций. Для этого необходима работа со словарями, использование собственных фотографий, поиск разнообразной художественной информации в Интернете.

Программа построена так, чтобы дать школьникам ясные представления о системе взаимодействия искусства с жизнью. Предусматривается широкое привлечение жизненного опыта детей, примеров из окружающей действительности. Работа на основе наблюдения и эстетического переживания окружающей реальности является важным условием освоения детьми программного материала. Стремление к выражению своего отношения к действительности должно служить источником развития образного мышления.

Развитие художественно-образного мышления учащихся строится на единстве двух его основ: развитие наблюдательности, т. е. умения вглядываться в явления жизни, и развитие фантазии,  т. е. способности на основе развитой наблюдательности строить художественный образ, выражая свое отношение к реальности.

Наблюдение и переживание окружающей реальности, а также способность к осознанию своих собственных переживаний, своего внутреннего мира являются важными условиями освоения детьми материала курса. Конечная цель — формирование у ребенка способности самостоятельного видения мира, размышления о нем, выражения своего отношения на основе освоения опыта художественной культуры.

Формы и методы работы с учащимися:

Рабочая учебная программа по изобразительному искусству предусматривает чередование уроков индивидуального практического творчества учащихся и уроков коллективной творческой деятельности.

Коллективные формы работы: работа по группам; индивидуально-коллективная работа (каждый выполняет свою часть для общего панно или постройки).

Художественная деятельность: изображение на плоскости и в объеме (с натуры, по памяти, по представлению); декоративная и конструктивная работа; восприятие явлений действительности и произведений искусства; обсуждение работ товарищей, результатов коллективного творчества и индивидуальной работы на уроках; изучение художественного наследия; подбор иллюстративного материала к изучаемым темам; прослушивание музыкальных и литературных произведений (народных, классических, современных).

Обсуждение детских работ с точки зрения их содержания, выразительности, оригинальности активизирует внимание детей, формирует опыт творческого общения.

Периодическая организация выставок дает детям возможность заново увидеть и оценить свои работы, ощутить радость успеха. Выполненные на уроках работы учащихся могут быть использованы как подарки для родных и друзей, могут применяться в оформлении школы.

Виды и формы контроля:

-контрольные работы;

- самостоятельные работы;

- проекты;

-выставки;

- тесты.

Сроки реализации программы:

Данная программа рассчитана на 2015-2019 уч. г.

Структура Рабочей программы

Рабочая программа состоит из 9 разделов:

1.Пояснительную записку;

2.Общую характеристику учебного предмета;

3.Описание места учебного предмета, курса в учебном плане;

4.Описание ценностных ориентиров содержания учебного предмета;

5.Личностные метапредметные и предметные результаты освоения учебного предмета;

6..Содержание учебного предмета;

7.Календарно - тематическое планирование с определением основных видов учебной деятельности обучающихся;

8.Описание материально-технического обеспечения образовательного процесса.

9.Контрольно-измерительные материалы

II.Общая характеристика учебного предмета

Тематическая цельность и последовательность развития курса помогают обеспечить прозрачные эмоциональные контакты с искусством на каждом этапе обучения. Ребенок поднимается год за годом, урок за уроком по ступенькам познания личных связей со всем миром художественно-эмоциональной культуры. Принцип опоры на личный опыт ребенка и расширения, обогащения его освоением культуры выражен в самой структуре программы.

Структура курса

Тема 1 класса — «Ты изображаешь, украшаешь и строишь». Дети знакомятся с присутствием разных видов художественной деятельности в повседневной жизни, с работой художника, учатся с разных художнических позиций наблюдать реальность, а также, открывая первичные основания изобразительного языка, — рисовать, украшать и конструировать, осваивая выразительные свойства различных художественных материалов.

Тема 2 класса — «Искусство и ты». Художественное развитие ребенка сосредотачивается на способах выражения в искусстве чувств человека, на художественных средствах эмоциональной оценки: доброе — злое, взаимоотношении реальности и фантазии в творчестве художника.

Тема 3 класса — «Искусство вокруг нас». Показано присутствие пространственно-визуальных искусств в окружающей нас действительности. Учащийся узнает, какую роль играют искусства и каким образом они воздействуют на нас дома, на улице, в городе и селе, в театре и цирке, на празднике — везде, где люди живут, трудятся и созидают окружающий мир.

Тема 4 класса — «Каждый народ — художник».

Дети узнают, почему у разных народов по-разному строятся традиционные жилища, почему такие разные представления о женской и мужской красоте, так отличаются праздники. Но, знакомясь с разнообразием народных культур, дети учатся видеть, как многое их объединяет. Искусство способствует взаимопониманию людей, учит сопереживать и ценить друг друга, а непохожая, иная, красота помогает глубже понять свою родную культуру и ее традиции.

Восприятие произведений искусства и практические творческие задания, подчиненные общей задаче, создают условия для глубокого осознания и переживания каждой предложенной темы. Этому способствуют также соответствующая музыка и литература, помогающие детям на уроке воспринимать и создавать заданный образ.

III.Описание места учебного предмета, курса в учебном плане

Рабочая учебная программа по изобразительному искусству разработана для 1—4 классов начальной школы.

На изучение предмета отводится 1 ч в неделю, всего на курс — 135 ч. Предмет изучается: в 1 классе — 33 ч в год, во 2—4 классах — 34 ч в год (при 1 ч в неделю).

IV.Описание ценностных ориентиров содержания учебного предмета

Приоритетная цель художественного образования в школе — духовно-нравственное развитие ребенка, т. е. формирование у него качеств, отвечающих представлениям об истинной человечности, о доброте и культурной полноценности в восприятии мира.

Культуросозидающая роль программы состоит также в воспитании гражданственности и патриотизма. Прежде всего ребенок постигает искусство своей Родины, а потом знакомится с искусством других народов.

В основу программы положен принцип «от родного порога в мир общечеловеческой культуры». Россия — часть многообразного и целостного мира. Ребенок шаг за шагом открывает многообразие культур разных народов и ценностные связи, объединяющие всех людей планеты. Природа и жизнь являются базисом формируемого мироотношения.

Связи искусства с жизнью человека, роль искусства в повседневном его бытии, в жизни общества, значение искусства в развитии каждого ребенка — главный смысловой стержень курса.

Программа построена так, чтобы дать школьникам ясные представления о системе взаимодействия искусства с жизнью. Предусматривается широкое привлечение жизненного опыта детей, примеров из окружающей действительности. Работа на основе наблюдения и эстетического переживания окружающей реальности является важным условием освоения детьми программного материала. Стремление к выражению своего отношения к действительности должно служить источником развития образного мышления.

Одна из главных задач курса — развитие у ребенка интереса к внутреннему миру человека, способности углубления в себя, осознания своих внутренних переживаний. Это является залогом развития способности сопереживания.

Любая тема по искусству должна быть не просто изучена, а прожита, т. е. пропущена через чувства ученика, а это возможно лишь в деятельностной форме, в форме личного творческого опыта. Только тогда знания и умения по искусству становятся личностно значимыми, связываются с реальной жизнью и эмоционально окрашиваются, происходит развитие личности ребенка, формируется его ценностное отношение к миру.

Особый характер художественной информации нельзя адекватно передать словами. Эмоционально-ценностный, чувственный опыт, выраженный в искусстве, можно постичь только через собственное переживание — проживание художественного образа в форме художественных действий. Для этого необходимо освоение художественно-образного языка, средств художественной выразительности. Развитая способность к эмоциональному уподоблению — основа эстетической отзывчивости. В этом особая сила и своеобразие искусства: его содержание должно быть присвоено ребенком как собственный чувственный опыт. На этой основе происходит развитие чувств, освоение художественного опыта поколений и эмоционально -ценностных критериев жизни. В результате изучения курса «Изобразительное искусство» в начальной школе должны быть достигнуты определенные результаты.

V. Личностные, метапредметные и предметные результаты освоения  учебного предмета

            Личностные результаты отражаются в индивидуальных качественных свойствах учащихся, которые они должны приобрести в процессе освоения учебного предмета по программе «Изобразительное искусство»:

• чувство гордости за культуру и искусство Родины, своего народа;
• уважительное отношение к культуре и искусству других народов нашей страны и мира в целом;
• понимание особой роли культуры и искусства в жизни общества и каждого отдельного человека;
• сформированность эстетических чувств, художественно-творческого мышления, наблюдательности и фантазии;
• сформированность эстетических потребностей (потребностей в общении с искусством, природой, потребностей в творческом отношении к окружающему миру, потребностей в самостоятельной практической творческой деятельности), ценностей и чувств;
• развитие этических чувств, доброжелательности и эмоционально-нравственной отзывчивости, понимания и сопереживания чувствам других людей;
• овладение навыками коллективной деятельности в процессе совместной творческой работы в команде одноклассников под руководством учителя;
• умение сотрудничать с товарищами в процессе совместной деятельности, соотносить свою часть работы с общим замыслом;
• умение обсуждать и анализировать собственную художественную деятельность и работу одноклассников с позиций творческих задач данной темы, с точки зрения содержания и средств его выражения.

Метапредметные результаты характеризуют уровень сформированности универсальных способностей учащихся, проявляющихся в познавательной и практической творческой деятельности:

• освоение способов решения проблем творческого и поискового характера;
• овладение умением творческого видения с позиций художника, т. е. умением сравнивать, анализировать, выделять главное, обобщать;
• формирование умения понимать причины успеха/неуспеха учебной деятельности и способности конструктивно действовать даже в ситуациях неуспеха;
• освоение начальных форм познавательной и личностной рефлексии;
• овладение логическими действиями сравнения, анализа, синтеза, обобщения, классификации по родовидовым признакам;
• овладение умением вести диалог, распределять функции и роли в процессе выполнения коллективной творческой работы;
• использование средств информационных технологий для решения различных учебно-творческих задач в процессе поиска дополнительного изобразительного материала, выполнение творческих проектов, отдельных упражнений по живописи, графике, моделированию и т.д.;
• умение планировать и грамотно осуществлять учебные действия в соответствии с поставленной задачей, находить варианты решения различных художественно-творческих задач;
• умение рационально строить самостоятельную творческую деятельность, умение организовать место занятий;
• осознанное стремление к освоению новых знаний и умений, к достижению более высоких и оригинальных творческих результатов.

Предметные результаты характеризуют опыт учащихся в художественно-творческой деятельности, который приобретается и закрепляется в процессе освоения учебного предмета:

• сформированность первоначальных представлений о роли изобразительного искусства в жизни человека, его роли в духовно-нравственном развитии человека;
• сформированность основ художественной культуры, в том числе на материале художественной культуры родного края, эстетического отношения к миру; понимание красоты как ценности, потребности в художественном творчестве и в общении с искусством;
• овладение практическими умениями и навыками в восприятии, анализе и оценке произведений искусства;
• овладение элементарными практическими умениями и навыками в различных видах художественной деятельности (рисунке, живописи, скульптуре, художественном конструировании), а также в специфических формах художественной деятельности, базирующихся на ИКТ (цифровая фотография, видеозапись, элементы мультипликации и пр.);
• знание видов художественной деятельности: изобразительной (живопись, графика, скульптура), конструктивной (дизайн и архитектура), декоративной (народные и прикладные виды искусства);
• знание основных видов и жанров пространственно-визуальных искусств;
• понимание образной природы искусства;
• эстетическая оценка явлений природы, событий окружающего мира;
• применение художественных умений, знаний и представлений в процессе выполнения художественно-творческих работ;
• способность узнавать, воспринимать, описывать и эмоционально оценивать несколько великих произведений русского и мирового искусства;
• умение обсуждать и анализировать произведения искусства, выражая суждения о содержании, сюжетах и выразительных средствах;
• усвоение названий ведущих художественных музеев России и художественных музеев своего региона;
• умение видеть проявления визуально-пространственных искусств в окружающей жизни: в доме, на улице, в театре, на празднике;
• способность использовать в художественно-творческой деятельности различные художественные материалы и художественные техники;
• способность передавать в художественно-творческой деятельности характер, эмоциональные состояния и свое отношение к природе, человеку, обществу;
• умение компоновать на плоскости листа и в объеме задуманный художественный образ;
• освоение умений применять в художественно-творческой деятельности основы цветоведения, основы графической грамоты;
• овладение навыками моделирования из бумаги, лепки из пластилина, навыками изображения средствами аппликации и коллажа;
• умение характеризовать и эстетически оценивать разнообразие и красоту природы различных регионов нашей страны;
• умение рассуждать о многообразии представлений о красоте у народов мира, способности человека в самых разных природных условиях создавать свою самобытную художественную культуру;
• изображение в творческих работах особенностей художественной культуры разных (знакомых по урокам) народов, передача особенностей понимания ими красоты природы, человека, народных традиций;
• способность эстетически, эмоционально воспринимать красоту городов, сохранивших исторический облик, — свидетелей нашей истории;
• умение приводить примеры произведений искусства, выражающих красоту мудрости и богатой духовной жизни, красоту внутреннего мира человека.

В результате изучения искусства обучающиеся научатся:

• будут сформированы основы художественной культуры: представления о специфике искусства, потребность в художественном творчестве и в общении с искусством;
• начнут развиваться образное мышление, наблюдательность и воображение, творческие способности, эстетические чувства, формироваться основы анализа произведения искусства;
• сформируются основы духовно-нравственных ценностей личности, будет проявляться эмоционально-ценностное отношение к миру, художественный вкус;
• появится способность к реализации творческого потенциала в духовной, художественно-продуктивной деятельности, разовьется трудолюбие, открытость миру, диалогичность;
• установится осознанное уважение и принятие традиций, форм культурно-исторической, социальной и духовной жизни родного края, наполнятся конкретным содержание понятия «Отечество», «родная земля», «моя семья и род», «мой дом», разовьется принятие культуры и духовных традиций многонационального народа Российской Федерации, зародится социально ориентированный взгляд на мир;
• будут заложены основы российской гражданской идентичности, чувства гордости за свою Родину, появится осознание своей этнической и национальной принадлежности, ответственности за общее благополучие.

Обучающиеся получат возможность научиться:

• овладеют умениями и навыками восприятия произведений искусства; смогут понимать образную природу искусства; давать эстетическую оценку явлениям окружающего мира;
• получат навыки сотрудничества со взрослыми и сверстниками, научатся вести диалог, участвовать в обсуждении значимых явлений жизни и искусства;
• научатся различать виды и жанры искусства, смогут называть ведущие художественные музеи России (и своего региона);
• будут использовать выразительные средства для воплощения собственного художественно-творческого замысла; смогут выполнять простые рисунки и орнаментальные композиции, используя язык компьютерной графики в программе Paint.

Восприятие искусства и виды художественной деятельности

Выпускник научится:

• различать основные виды художественной деятельности (рисунок, живопись, скульптура, художественное конструирование и дизайн, декоративно­прикладное искусство) и участвовать в художественно­творческой деятельности, используя различные художественные материалы и приёмы работы с ними для передачи собственного замысла;
• различать основные виды и жанры пластических искусств, понимать их специфику;
• эмоционально­ценностно относиться к природе, человеку, обществу; различать и передавать в художественно­творческой деятельности характер, эмоциональные состояния и своё отношение к ним средствами художественного образного языка;
• узнавать, воспринимать, описывать и эмоционально оценивать шедевры своего национального, российского и мирового искусства, изображающие природу, человека, различные стороны (разнообразие, красоту, трагизм и т. д.) окружающего мира и жизненных явлений;
• приводить примеры ведущих художественных музеев России и художественных музеев своего региона, показывать на примерах их роль и назначение.

Выпускник получит возможность научиться:

• воспринимать произведения изобразительного искусства;участвовать в обсуждении их содержания и выразительных средств; различать сюжет и содержание в знакомых произведениях;
• видеть проявления прекрасного в произведениях искусства (картины, архитектура, скульптура и т. д.), в природе, на улице, в быту;
• высказывать аргументированное суждение о художественных произведениях, изображающих природу и человека в различных эмоциональных состояниях.

Азбука искусства. Как говорит искусство?

Выпускник научится:

• создавать простые композиции на заданную тему на плоскости и в пространстве;
• использовать выразительные средства изобразительного искусства: композицию, форму, ритм, линию, цвет, объём, фактуру; различные художественные материалы для воплощения собственного художественно­творческого замысла;
• различать основные и составные, тёплые и холодные цвета; изменять их эмоциональную напряжённость с помощью смешивания с белой и чёрной красками; использовать их для передачи художественного замысла в собственной учебно­творческой деятельности;
• создавать средствами живописи, графики, скульптуры,декоративно­прикладного искусства образ человека: передавать на плоскости и в объёме пропорции лица, фигуры; передавать характерные черты внешнего облика, одежды, украшений человека;
• наблюдать, сравнивать, сопоставлять и анализировать пространственную форму предмета; изображать предметы различной формы; использовать простые формы для создания выразительных образов в живописи, скульптуре, графике, художественном конструировании;
• использовать декоративные элементы, геометрические, растительные узоры для украшения своих изделий и предметов быта; использовать ритм и стилизацию форм для создания орнамента; передавать в собственной художественно­творческой деятельности специфику стилистики произведений народных художественных промыслов в России (с учётом местных условий).

Выпускник получит возможность научиться:

• пользоваться средствами выразительности языка живописи, графики, скульптуры, декоративно­прикладного искусства, художественного конструирования в собственной художественно­творческой деятельности; передавать разнообразные эмоциональные состояния, используя различные оттенки цвета, при создании живописных композиций на заданные темы;
• моделировать новые формы, различные ситуации путём трансформации известного, создавать новые образы природы, человека, фантастического существа и построек средствами изобразительного искусства и компьютерной графики;
• выполнять простые рисунки и орнаментальные композиции, используя язык компьютерной графики в программе Paint.

Значимые темы искусства.
О чём говорит искусство?

Выпускник научится:

• осознавать значимые темы искусства и отражать их в собственной художественно­творческой деятельности;
• выбирать художественные материалы, средства художественной выразительности для создания образов природы, человека, явлений и передачи своего отношения к ним; решать художественные задачи (передавать характер и намерения объекта — природы, человека, сказочного героя, предмета, явления и т. д. — в живописи, графике и скульптуре, выражая своё отношение к качествам данного объекта) с опорой на правила перспективы, цветоведения, усвоенные способы действия.

Выпускник получит возможность научиться:

• видеть, чувствовать и изображать красоту и разнообразие природы, человека, зданий, предметов;
• понимать и передавать в художественной работе разницу представлений о красоте человека в разных культурах мира; проявлять терпимость к другим вкусам и мнениям;
• изображать пейзажи, натюрморты, портреты, выражая своё отношение к ним;
• изображать многофигурные композиции на значимые жизненные темы и участвовать в коллективных работах на эти темы.

Система оценки достижения планируемых результатов

освоения предмета. Критерии оценивания

Объектом оценки результатов освоения программы по предмету «Изобразительное искусство» является способность учащихся решать учебно-познавательные и учебно-практические задачи. Оценка достижения предметных результатов ведётся как в ходе текущего и промежуточного оценивания, так и в ходе выполнения итоговых проверочных работ. Результаты накопленной оценки, полученной в ходе текущего и промежуточного оценивания, фиксируются в форме портфеля достижений и учитываются при определении итоговой оценки. Преодолению неуспешности отдельных учеников помогают коллективные работы, когда общий успех поглощает чью-то неудачу и способствует лучшему пониманию результата. Система коллективных работ дает возможность каждому ребенку действовать конструктивно в пределах своих возможностей.

Формами подведения итогов реализации программы являются тематические выставки.

Оценка деятельности учащихся осуществляется в конце каждого занятия. Работы оцениваются качественно по уровню выполнения работы в целом (по качеству выполнения изучаемого приема или операции, по уровню творческой деятельности, самореализации, умению работать самостоятельно или в группе).

Критериями оценивания работ являются следующие параметры: оформление (оригинальность дизайна, цветовое решение, оптимальность сочетания объектов), техника выполнения (оправданность выбранных средств, использование различных способов изображения), техническая реализация (сложность организации работы, соответствие рисунка заданной теме, название рисунка).

Характеристика цифровой оценки (отметки)

«5» («отлично») - учащийся полностью справляется с поставленной целью урока; правильно излагает изученный материал и умеет применить полученные знания на практике; верно решает композицию рисунка, т.е. гармонично согласовывает между собой все компоненты изображения; умеет подметить и передать в изображении наиболее характерное.

«4» («хорошо») - учащийся полностью овладел программным материалом, но при изложении его допускает неточности второстепенного характера; гармонично согласовывает между собой все компоненты изображения; умеет подметить, но не совсем точно передаёт в изображении наиболее характерное.

«3» («удовлетворительно») - учащийся слабо справляется с поставленной целью урока; допускает неточность в изложении изученного материала.

«2» («плохо») - учащийся допускает грубые ошибки в ответе; не справляется с поставленной целью урока.

VI.Содержание учебного предмета

       Рабочая программа содержит в себе четыре блока: «Виды художественной деятельности», «Азбука искусств», «Значимые темы искусства», «Опыт художественно-творческой деятельности». Специфика подобного деления на блоки состоит в том, что первый блок раскрывает содержание учебного материала, второй дает инструментарий для его практической реализации, третий намечает эмоционально-ценностную направленность тематики заданий, четвертый содержит виды и условия деятельности, в которых ребенок может получить художественно-творческий опыт. Все блоки об одном и том же, но раскрывают разные стороны искусства: типологическую, языковую, ценностно-ориентационную и деятельностную. Они все в разной мере присутствуют практически на каждом уроке.

1. Виды художественной деятельности

1.1.        Восприятие произведений  искусства. Особенности художественного  творчества:  художник  и  зритель. Образная сущность  искусства:  художественный образ,  его  условность, передача общего  через  единичное. Отражение в произведениях пластических искусств  человеческих чувств  и  идей:  отношение к  природе, человеку и  обществу. Фотография и  произведение изобразительного  искусства:   сходство   и  различия.  Человек, мир природы в  реальной жизни:   образ  человека, природы в искусстве.  Представление о богатстве и разнообразии художественной  культуры.   Ведущие   художественные  музеи   России: ГТГ, Русский  музей,  Эрмитаж —  и  региональные  музеи.  Восприятие и  эмоциональная оценка шедевров русского  и  мирового  искусства. Представление  о роли  изобразительных (пластических)  искусств в повседневной жизни  человека, в организации его  материального окружения.

1.2.Рисунок. Материалы для рисунка:  карандаш, ручка,  фломастер, уголь,  пастель, мелки  и т. д. Приемы  работы  с различными графическими материалами. Роль  рисунка  в искусстве:  основная и  вспомогательная. Красота  и разнообразие природы, человека, зданий, предметов, выраженные средствами рисунка. Изображение  деревьев, птиц,  животных: общие и  характерные черты.

1.3.Живопись. Живописные материалы. Красота  и разнообразие  природы, человека, зданий, предметов, выраженные средствами  живописи.  Цвет  —   основа   языка   живописи.  Выбор средств  художественной выразительности для  создания живописного  образа  в  соответствии  с  поставленными задачами. Образы  природы и  человека в  живописи.

1.4.Скульптура. Материалы  скульптуры  и их роль  в создании выразительного образа.  Элементарные приемы работы с пластическими скульптурными материалами  для  создания выразительного   образа  (пластилин,  глина   —   раскатывание,  набор объема,  вытягивание формы). Объем —  основа языка  скульптуры.  Основные темы  скульптуры.   Красота   человека и  животных,  выраженная  средствами  скульптуры.

1.5.Художественное  конструирование и  дизайн. Разнообразие  материалов для  художественного  конструирования  и  моделирования  (пластилин, бумага,  картон   и  др.).  Элементарные приемы  работы  с различными материалами для  создания выразительного образа  (пластилин —  раскатывание,  набор   объема, вытягивание формы;  бумага   и  картон  —  сгибание, вырезание). Представление о  возможностях использования  навыков художественного конструирования  и моделирования в жизни  человека.

1.6.Декоративно прикладное  искусство. Истоки  декоративно - прикладного  искусства   и   его   роль   в   жизни   человека. Понятие о синтетичном характере народной культуры  (украшение    жилища,    предметов   быта,    орудий   труда,    костюма; музыка,  песни,  хороводы;  былины, сказания,  сказки).  Образ человека в  традиционной  культуре.   Представления народа  о мужской и  женской  красоте,  отраженные  в  изобразительном искусстве,   сказках,  песнях.   Сказочные   образы  в  народной культуре   и  декоративно прикладном  искусстве.   Разнообразие форм  в  природе  как  основа декоративных форм  в  приклад ном  искусстве (цветы, раскраска бабочек, переплетение ветвей деревьев, морозные узоры  на  стекле  и  т. д.). Ознакомление  с произведениями  народных художественных промыслов в  России  (с  учетом  местных  условий).

      2.Азбука искусства  (обучение основам художественной грамоты). Как говорит   искусство?

2.1.Композиция.  Элементарные приемы  композиции на плоскости   и  в  пространстве.  Понятия:   горизонталь,  вертикаль  и  диагональ  в  построении композиции. Пропорции и перспектива.  Понятия:   линия   горизонта,  ближе   —   больше, дальше —  меньше, загораживания.  Роль  контраста в  композиции:   низкое   и  высокое,  большое  и  маленькое,  тонкое   и толстое,   темное   и  светлое,  спокойное  и  динамичное и  т.  д. Композиционный  центр   (зрительный  центр   композиции). Главное    и   второстепенное   в   композиции.  Симметрия и асимметрия.

2.2.Цвет.  Основные  и  составные  цвета.   Теплые  и  холодные цвета. Смешение цветов. Роль  белой и  черной красок   в  эмоциональном звучании и выразительности образа. Эмоциональные  возможности  цвета.   Практическое овладение  основами цветоведения. Передача с помощью цвета  характера персонажа,  его  эмоционального состояния.

2.3.Линия. Многообразие линий  (тонкие, толстые,  прямые, волнистые,  плавные,  острые,   закругленные  спиралью,  летящие) и их знаковый характер. Линия,  штрих,  пятно  и художественный   образ. Передача с помощью линии   эмоционального состояния природы,  человека,  животного.

2.4.Форма. Разнообразие форм предметного мира и  передача  их  на  плоскости   и  в  пространстве.  Сходство   и  контраст форм.  Простые   геометрические  формы.  Природные  формы. Трансформация форм. Влияние  формы предмета на  представление   о  его  характере.  Силуэт.

2.5.Объем.  Объем  в  пространстве  и  объем  на  плоскости.  Способы  передачи объема.  Выразительность объемных композиций.

2.6.Ритм.  Виды  ритма  (спокойный, замедленный,  порывистый, беспокойный и  т.  д.).  Ритм  линий, пятен,  цвета.   Роль  ритма   в эмоциональном  звучании композиции  в  живописи  и  рисунке. Передача движения в композиции с помощью ритма  элементов. Особая роль  ритма  в декоративно прикладном искусстве.

3.Значимые темы  искусства.  О чем  говорит   искусство?

3.1.Земля — наш  общий дом.  Наблюдение природы и  при родных явлений,  различение  их  характера  и  эмоциональных состояний.  Разница  в  изображении  природы в  разное время года, суток,  в различную погоду.  Жанр  пейзажа. Пейзажи разных  географических широт.  Использование различных художественных  материалов и  средств для  создания  выразительных образов природы. Постройки в природе: птичьи  гнезда, норы, ульи,  панцирь черепахи, домик улитки  и  т. д.

Восприятие и  эмоциональная оценка шедевров русского  и зарубежного  искусства,   изображающих природу (например, А. К.  Саврасов,  И. И.  Левитан,  И. И.  Шишкин,  Н. К.  Рерих,  К.  Моне, П. Сезанн,   В. Ван  Гог и  др.).

Знакомство с несколькими наиболее яркими культурами мира,  представляющими разные народы  и эпохи  (например, Древняя  Греция,   средневековая  Европа,   Япония  или  Индия).  Роль природных условий  в характере культурных  традиций разных  народов  мира.  Образ   человека  в   искусстве   разных   народов. Образы архитектуры и  декоративно прикладного искусства.

3.2.Родина моя  — Россия.  Роль  природных условий в характере традиционной культуры  народов России.  Пейзажи родной природы. Единство  декоративного строя  в украшении жилища, предметов быта,  орудий труда,   костюма. Связь  изобразительного  искусства  с музыкой, песней, танцами, былинами, сказаниями,  сказками.  Образ   человека  в  традиционной  культуре. Представления народа  о  красоте человека (внешней и  духов ной), отраженные в  искусстве.  Образ  защитника Отечества.

3.3.Человек и человеческие взаимоотношения. Образ  человека  в  разных  культурах  мира. Образ  современника. Жанр  портрета.  Темы любви,  дружбы,  семьи   в  искусстве.   Эмоциональная и художественная выразительность образов персонажей, пробуждающих  лучшие  человеческие чувства  и  качества:  доброту, сострадание, поддержку, заботу, героизм, бескорыстие и  т.  д.  Образы персонажей, вызывающие гнев,  раздражение, презрение.

3.4.Искусство   дарит  людям  красоту. Искусство   вокруг   нас сегодня.  Использование  различных художественных материалов и средств  для  создания проектов красивых, удобных и вы разительных предметов  быта,   видов  транспорта. Представление  о  роли   изобразительных  (пластических)  искусств   в  повседневной жизни  человека, в организации его  материального окружения. Жанр  натюрморта. Художественное конструирование  и  оформление  помещений и  парков,  транспорта и  посуды,  мебели и  одежды, книг  и  игрушек.

4.Опыт художественно творческой деятельности

Участие  в  различных  видах  изобразительной,  декоративно - прикладной и  художественно - конструкторской деятельности. Освоение  основ  рисунка,  живописи,  скульптуры,  декоративно прикладного  искусства.  Изображение  с  натуры,  по  памяти  и воображению (натюрморт, пейзаж, человек, животные, растения). Овладение  основами  художественной  грамоты:  композицией, формой,  ритмом, линией, цветом, объемом,  фактурой. Создание  моделей  предметов  бытового  окружения  человека.  Овладение  элементарными  навыками  лепки  и  бумагопластики.

Выбор  и  применение  выразительных  средств  для  реализации  собственного замысла  в  рисунке, живописи, аппликации, скульптуре, художественном конструировании. Передача  настроения  в  творческой  работе  с  помощью  цвета,  тона,  композиции,  пространства,  линии,  штриха,   пятна, объема, фактуры материала.

Использование  в  индивидуальной  и  коллективной  деятельности  различных художественных техник  и материалов: коллажа, граттажа,  аппликации,  бумажной  пластики, гуаши, акварели, пастели, восковых мелков, туши, карандаша, фломастеров, пластилина,  глины, подручных  и  природных материалов. Участие   в   обсуждении   содержания   и   выразительных средств произведений изобразительного искусства, выражение своего  отношения к произведению.

         Программа «Изобразительное искусство» предусматривает чередование уроков индивидуального практического творчества учащихся и уроков коллективной творческой деятельности.

             Коллективные формы работы могут быть разными: работа по группам; индивидуально-коллективная работа, когда каждый выполняет свою часть для общего панно или постройки. Совместная творческая деятельность учит детей договариваться, ставить и решать общие задачи, понимать друг друга, с уважением и интересом относиться к работе товарища, а общий положительный результат дает стимул для дальнейшего творчества и уверенность в своих силах. Чаще всего такая работа — это подведение итога какой-то большой темы и возможность более полного и многогранного ее раскрытия, когда усилия каждого, сложенные вместе, дают яркую и целостную картину.

Художественная деятельность школьников на уроках находит разнообразные формы выражения: изображение на плоскости и в объеме (с натуры, по памяти, по представлению); декоративная и конструктивная работа; восприятие явлений действительности и произведений искусства; обсуждение работ товарищей, результатов коллективного творчества и индивидуальной работы на уроках; изучение художественного наследия; подбор иллюстративного материала к изучаемым темам;прослушивание музыкальных и литературных произведений (народных, классических, современных).

     Художественные знания, умения и навыки являются основным средством приобщения к художественной культуре. Средства художественной выразительности — форма, пропорции, пространство, светотональность, цвет, линия, объем, фактура материала, ритм, композиция — осваиваются учащимися на всем протяжении обучения.

       На протяжении всего курса обучения школьники знакомятся с выдающимися произведениями архитектуры, скульптуры, живописи, графики, декоративно-прикладного искусства, изучают классическое и народное искусство разных стран и эпох. Огромное значение имеет познание художественной культуры своего народа.

Обсуждение детских работ с точки зрения их содержания, выразительности, оригинальности активизирует внимание детей, формирует опыт творческого общения.

       Периодическая организация выставок дает детям возможность заново увидеть и оценить свои работы, ощутить радость успеха. Выполненные на уроках работы учащихся могут быть использованы как подарки для родных и друзей, могут применяться в оформлении школы.

Содержание учебного курса по изобразительному искусству 1 класс (33ч)

Содержание учебного курса изобразительное искусство 2 класс (34 часа)

Содержание учебного курса по музыке 3 класс (34ч)

Содержание учебного курса по изобразительному искусству 4 класс (34часа)

VII Тематическое планирование с определением основных видов учебной деятельности

VIII. Описание материально-технического обеспечения образовательного процесса.

Конкретное количество указанных средств и объектов материально-технического обеспечения учитывает средний расчет наполняемости класса (25—30 учащихся). Для отражения количественных показателей в рекомендациях используется следующая система символических обозначений:

Д — демонстрационный экземпляр (1 экз., кроме специально оговоренных случаев);

К— полный комплект (исходя из реальной наполняемости класса);

Ф — комплект для фронтальной работы (примерно в два раза меньше, чем полный комплект, т. е. не менее 1 экз. на двух учащихся);

П— комплект, необходимый для практической работы в группах, насчитывающих по нескольку учащихся (6—7 экз.).

Описание учебно-методического обеспечения

Учебники

1 класс

Л.А.Неменская. Изобразительное искусство. Ты изображаешь и строишь

2 класс

Е.И. Коротеева. Изобразительное искусство. Искусство и ты.

3 класс

Е.И. Коротеева. Изобразительное искусство. Искусство вокруг нас.

4 класс

Л.А. Неменская.  Каждый народ – художник. Изобразительное искусство.

Пособия для учащихся

Изобразительное искусство. Твоя мастерская. Рабочая тетрадь 2,3,4 класс Л.А. Неменская

Пособие для учителей

Изобразительное искусство. Методическое пособие 1-4 классы

IX.Контрольно-измерительные материалы по изобразительному искусству.

2 класс

                                Контрольная работа за 3 четверть.

1. Красный + синий =

2. Синий + жёлтый =

3. Красный + жёлтый =

4. Перечисли материалы, которыми работает художник.

5. Какая группа цветов основная:

а) синий, оранжевый, бежевый

б) синий, красный, жёлтый

д) оранжевый, фиолетовый, голубой

6. Перечисли: тёплые цвета, холодные цвета.

                                   Итоговая  контрольная работа.

1. Рисунки, созданные карандашом, тушью, углём называются:

А) живопись

Б) графика

Д) скульптура

2. Что такое цветовой круг.

А) расположение цветов по порядку

Б) размещение кисточек.

Д) смешение красок.

3. Какие цвета глухие?

А) чёрный, коричневый, серый

Б) коричневый, тёмно – синий, тёмно – зелёный

Д) красный, оранжевый, серый.

4. Как называется наука, которая рассказывает о цвете? ( цветоведение)
5. Как называется картина, на которой изображается природа? (пейзаж)
6. какой жанр переводится как «мёртвая натура»? ( натюрморт)
7. Изображение лица человека это –……… ( портрет)

3 класс

Первое полугодие:

1.Какие три волшебных Брата-Мастера помогают каждому художнику?

2.Соедини название игрушки с материалом, из которого она сделана.

Богородская                                                                     глина

Филимоновская                                                                дерево

3.Какие росписи посуды вы знаете? Перечислите.

3.Какими узорами и цветом на платке можно передать сказочную таинственность наступающего вечера?

4.Какие памятники архитектуры есть там , где ты живёшь?

5.В чём можно увидеть искусство на улицах своего города?

 Итоговая работа.

1.Какова роль художника в театре,на школьном карнавале,музее?

2.Перечисли виды картин.

----------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------

3.В чём отличие исторических картин от бытовых?

------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------

4.Кому или чему обычно посвящаются скульптуры?

----------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------

5.Художественная выставка- это _______________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________

4 класс

Проверочная работа за 1 полугодие

Вариант 1

Задание 1.

Задание включает 22 вопрос, к каждому из них предложено 4 варианта ответа. На каждый вопрос выберите  только один ответ, который вы считаете наиболее полным и правильным.

1. Что является конечной и важной стадией любого керамического производства

1. сушка
2. обжиг    
3. испарение
4. очищение от пыли

2. Если раньше для формовки изразцов применялись деревянные формы, то теперь керамисты стали отливать их из…

1) глины        

2) мела

3) песка

4) гипса

3. Какой материал более удобный и доступный в обработке при выполнении моделей на занятиях со школьниками

1. гипс
2. глина и пластилин
3. песок
4. мел и глина

4. Какую форму имеет учебный образец изразца?

1. треугольника
2. квадрата
3. круга
4. прямоугольника

5. Обжигать готовые изразцы нужно…

1. в духовке
2. в русской печи

3) в муфельной печи    

4) на газовой плите

6.  Поверхность готовой  модели из гипса нужно выгладить

1. губкой смоченной маслом
2. губкой смоченной растворителем

3)  губкой смоченной водой  

4)  губкой смоченной молоком

7. Из скольких частей готовят гипсовый раствор?

1. Две части гипса и три воды
2. Из четырех частей гипса и пяти частей воды
3. Любое равное количество гипса и воды
4. Из семи частей гипса и десяти частей воды

8. Сколько минут гипсовый раствор сохраняет необходимую текучесть

1) только пять минут

2) только десять минут

3) только две-три минуты

4) только восемь минут

9. Операция технологического процесса обжига называется…

1) выжиганием  

2) глазурованием

3) гальшированием

4) рисованием

10. Теория, искусство построения драматического произведения называется…

1) драматизмом  

2) драмой

3. драматическим конфликтом
4. драматургия

11. Формировать активное восприятие у ребенка могут…

1) только родители

2) только учителя

3) родители и учителя

4) только друзья

12. Школьный круг взаимодействия…

1. ученик-урок-учитель-ученик
2. зритель-спектакль-актер-режиссер  
3. актер-режиссер-зритель-ученик  
4. учитель-актер-ученик-урок

13. Вид изобразительных искусств, традиционно занимающий первое место в их триаде, называется…

1) скульптура                

2) графика

3) керамика                            

4) живопись

14. Что является важным атрибутом картины, придающая живописному образу завершенность и позволяющая при восприятии четко отграничить живописное иллюзорное пространство от реального окружения картины – пространство интерьера

1) штора

2) мебель

3) рама

4) зеркал

15. Одним из элементов формы живописного произведения является …

1) орнамент

2) знаки

3) узор

4) геометрический рисунок

16. Какие учебные заведения дают средне-специальный уровень профессиональной подготовки

1) учебно-производственные комбинаты    

2) профессиональные училища

3) колледжи                    

4) лицеи, ВУЗы

17. Основной инструмент живописца

1) карандаш

2) кисть

3) ручка

4) фломастеры

18. Термин «писать»  в словаре современных живописцев обозначает …

1) изображать нитрокрасками                

2) изображать гуашью

3) изображать углем    

4) изображать масляными красками

19. В живописи пейзажа условная прямая, т.е. воображаемая линия горизонта всегда находится на уровне…

1) ушей

2) глаз

3) носа

4) груди

20. Сущность, характерная особенность строения любой формы пейзажного мотива в натуре и в изображении, предполагающая взаимосвязь частей в целом и их соотношение, называется…

1)  моделированием

2)  конструкцией

3)  дизайном

4)  графикой

21.Вид живописи, художественная выразительность которой связана с использованием эффектов линейной перспективы, называется …

1) гобелен                                        

2) перспективная живопись

3) компьютерная живопись                

4) графика

22. Гофрированный и прессованный картон, бумажные шары, шнур, и т.п. используются для

1) коллаж на ткани

2) коллаж из природного материала

3) коллаж на бумаге

4) коллаж из бытовых отходов

Задание 2.

Задание включает 3 вопроса (22-25)выберите несколько верных ответов  из шести.

23. Какие приемы рисования красками вводятся для осознанного восприятия цвета

1) знакомство с родственными цветами

2) осветление тона благодаря применению белого цвета

3) затемнение тона благодаря применению черного цвета

4) омрачение тона благодаря применению серого цвета

5. изучение цвета как способа выражения
6. рассмотрение контрастов

24. По какому принципу можно группировать вопросы при знакомстве с новым произведением на уроке, а также при самостоятельном выполнении задания

1) название, автор (можно предположить)

2) название произведения и дата

3) настроение (какое настроение вызывает это произведение, примеры, сравнения)

4) что изображено (акценты, сделанные художником – от целого к частным деталям, их взаимосвязь)

5) замысел автора (что хотел художник сказать этим произведением)

25. В классический период культуры Древней Греции были созданы такие скульптуры, как:

                1) «Дорифор»

                    2) «Афина и Марсий»

                    3) «Зевс Олимпийский»

                    4) «Дискобол»

                    5) «Раненая амозонка»

                    6) «Афина Промахос»

Вариант 2

Задание 1.

Задание включает 22 вопроса, к каждому из них предложено 4 варианта ответа. На каждый вопрос выберите  только один ответ, который вы считаете наиболее полным и правильным.

1

 Художественный стиль XVII-XVIII вв., в буквальном переводе означающий «причудливый», для которого характерно богатство и пышность форм, обилие декора

2

Жанр изобразительного искусства, посвященный военной тематике

3

У кого из художников XVII в. Тема блудного сына приобрела необыкновенную емкость и философскую глубину?

4

Какой из мировых художественных музеев имеет наиболее полную коллекцию произведений испанского искусства, а также картины итальянских, нидерландских, фламандских мастеров XV-XVII вв.?

5

Как называется художественный стиль и эстетическое направление, сложившееся в 1920-х гг. и выражавшее пафос роста индустриальной культуры?

6

Художник, изображающий море

7

Пейзаж, документально и точно изображающий вид определенной местности или города, который выполнялся с натуры

8

Художник, изображающий животных

9

Как называется стиль в архитектуре и искусстве первых трех десятилетий XIX в.?

10

Как называется в современном искусстве безвкусная массовая продукция, рассчитанная на внешний эффект?

11

К какому виду искусства относятся понятия: горельеф, барельеф, контррельеф?

12

Как называется течение в живописи, родившееся и первоначально развивавшееся во Франции (с 1867 по 1880 гг.) и получившее широкое признание?

13

Художник, изображающий преимущественно лица людей

14

Как называют науку, изучающую быт, культуру древних народов по сохранившимся памятникам?

15

В конце неолита (6-4-е тыс.до н.э.) появляются первые архитектурные каменные сооружения погребального и культового назначения

16

Петроглиф - это

17

Менгир, дольмен, кромлех - это

18

Кому из Богов построены в Египте знаменитые фиванские храмы в Кириаке и Луксоре?

19

Основной поделочный материал в Древнем Египте

20

Пифос - это

Гиматий - это

21

22

Головная повязка жрецов Древней Греции, позже – знак царской власти и драгоценное женское украшение

Задание 2.

Задание включает 3 вопроса (22-25)выберите несколько верных ответов  из шести.

23

Монументальность и пластическая мощь, драматизм образов воплощены Микеланджело в

24

Эль Греко – испанский художник философского направления, в живописи которого много мистического и патетического. Именно такими являются полотна

25

Один из виднейших реалистов европейского искусства XVII в. Испанский художник Веласкес создает такие великолепные картины, как

                                              Проверочная работа за 2 полугодие

Вариант  1

Задание 1.

Задание включает 22 вопрос, к каждому из них предложено 4 варианта ответа. На каждый вопрос выберите  только один ответ, который вы считаете наиболее полным и правильным.

1

Как называлось укрепленное жилище феодала?

2

Как в Средние века назывался рыцарский поединок?

3

Частью какого архитектурного стиля является пинакль (декоративная башенка, завершенная остроконечной пирамидкой)?

  4       В средневековом искусстве тканый ковер-картина ручной работы

5

Украшенная орнаментом металлическая застежка для одежды, служившая украшением

6

Романская пластика подчинена архитектуре и используется как украшение соборов в интерьере и снаружи. Как правило, романская скульптура не пропорциональна: фигуры вытянуты в длину, головы увеличены, тела схематичны. Такое скульптурное изображение объяснялось:

7

В VI веке в Европе возникает стиль «абстрактной звериной орнаментики», который отличает

8

Назовите итальянского живописца и архитектора, представителя Высокого Возрождения, автора известных картин и росписей: «Мадонна Констабиле», «Сикстинская Мадонна», «Афинская школа»

9

Назовите итальянского живописца, автора росписи «Тайная вечеря», «Джоконда»

10

Кто из немецких художников является основоположником искусства немецкого Возрождения

11

Кто из знаменитых художников создал картину «Персей и Андромеда»

12

Назовите итальянского скульптора, живописца и архитектора, автора статуй «Оплакивание Христа», «Давид», «Моисей», росписи свода Сикстинской капеллы в Ватикане, фрески «Страшный суд»

13

Кто из родственников голландского художника Рембрандта «выступает в роли» Флора в его одноименной картине?

14

Назовите испанского живописца, придворного художника короля Филиппа  IV, который писал картины на религиозные, мифологические, исторические темы, сюжеты из народной жизни («Вакх», «Сдача Бреды», «Иннокентий Х», «Пряхи» )

15

Одним из основоположников искусства Высокого Возрождения был Леонардо да Винчи – художник, ученый, мыслитель. В своих картинах он впервые применил собственный прием живописи, получивший название «сфумато».

16

Кого из Богов ожидает Даная в одноименной картине голландского художника Харменса Ван Рейна Рембрандта

   17   Наименование направления в искусстве – «импрессионизм» - возникло, как известно, из названия одной картины французского живописца

18

Назовите известного фламандского живописца, одного из представителей так называемого «крестьянского жанра» (17-й в.), изображавшего крестьян с озорным юмором

19

Кто из испанских художников написал портреты апостолов Петра и Павла, образы которых в картине объединены одним внутренним переживанием и отмечены печатью душевной красоты?

20

Назовите английского художника, раскрывшего «секрет», кто развязывает пояс Венеры (им оказался Амур)

21

Назовите испанского художника, у которого идеализированные и сентиментальные образы проникнуты мягким лиризмом («Отдых на пути в Египет», «Мальчик с фруктами» и др.)

22

Назовите основоположника реалистического направления в европейской живописи XVII в., который внес в нее драматизм, эмоциональное напряжение, выраженное через контрасты света и тени

Задание 2.

Задание включает 3 вопроса (22-25)выберите несколько верных ответов  из шести.

23

Керамикой называют изделия из обожженной глины, откуда пошло это название

24

В изобразительном искусстве Византии огромное место занимает искусство мозаики. Средневековая мозаика украшает стены и перекрытия церковных и светских зданий. Сделанные из разноцветных кусочков смальты изображения мерцают, вспыхивают и переливаются. Именно византийская смальта позволила создать великолепные живописные эффекты в мозаиках храмов в Константинополе, Равенне, Чефалу и Дафнии. Что же такое смальта?

25

В VI веке в Европе возникает стиль «абстрактной звериной орнаментики», который отличает

Вариант  2

Задание 1.

Задание включает 22вопрос, к каждому из них предложено 4 варианта ответа. На каждый вопрос выберите  только один ответ, который вы считаете наиболее полным и правильным.

1

В какой европейской стране возник классицизм?

2

Картина какого французского художника с великим трагизмом отзывается на угрозу фашизма, бьет в набат, объявляя  всеобщую тревогу?

3

Французский живописец, один из главных представителей постимпрессионизма; в декоративных, эмоционально насыщенных по цвету, статичных по композиции плоскостных полотнах, главным образом на темы быта народов Океании, он создал поэтический мир гармонии человека и природы

4

К какому направлению принадлежал художник Анри Руссо, картины которого были высоко оценены авангардистами и П.Пикассо (он приобрел несколько его картин)?

5

Какая из картин П.Пикассо была признана «первой кубической картиной»?

6

Как называется техника росписи тканей, при которой все формы рисунка имеют замкнутую контурную обводку резервирующим составом?

7

Для чего пропитывают ткань водным раствором поваренной соли в технике свободной росписи ткани?

8

Узор, построенный на ритмическом чередовании изображаемых мотивов называется

9

Хусене де Рибера – испанский художник ярко выраженного драматического плана. Лучшей его картиной признана «Святая Инесса», написанная на сюжет легенды о юной христианской мученице, брошенной обнаженной на поругание, но спасенной Богом, явившим одно из нижеперечисленных чудес

10

Сурбаран – испанский художник, создавший суровые, драматически напряженные и одновременно сдержанные образы в своих картинах. Но среди них есть портрет милой скромной девочки, вероятно дочери художника, получивший название «Отрочество Марии». В каком образе запечатлена Мария на картине

11

Французский город, чьи живописные кабачки очень любил рисовать Поль Гоген

12

Древний миф рассказывает, что одна из девственных богинь – Диана – полюбила прекрасного юношу Эндимиона и, прежде чем поцеловать его, не нашла ничего лучшего, как погрузить его в вечный сон. Об этом факте сообщил миру один из итальянских художников.

13

Кто из крупнейших французских художников был видным теоретиком классицизма

14

Один из известнейших музеев России, возникший как частное собрание императрицы Екатерины II в 1764 году

15

Русский ученый, возродивший искусство мозаики

16

Кто из русских художников написал картину «Юный живописец» и, по сути дела, обессмертил свое имя?

17

Рассматривая картину «Свежий кавалер», в которой просматривается дерзкая насмешка не только над тупым и чванливым чиновничеством, но и над академическими традициями, великий К.П.Брюллов сказал автору: «Поздравляю вас, вы победили меня». К кому относились эти слова?

18

Кто руководил первыми монументальными постройками Киевской Руси?

19

 Церковь, построенную Василием Ш в честь рождения долгожданного наследника, будущего грозного царя всея Руси

20

Какого русского художника-пейзажиста И.Н.Крамской назвал «верстовым столбом русского пейзажа»?

21

Русский живописец, передвижник, театральный художник

22

Кто из русских живописцев со всеми подробностями изобразил приход колдуна на крестьянскую свадьбу?

Задание 2.

Задание включает 3 вопроса (22-25 )выберите несколько верных ответов  из шести.

23

Родоначальниками каких жанров считаются «малые голландцы»?

24

Французский художник реалистического направления Жан Батист Симон Шарден создал свою манеру письма, отличающуюся благородной сдержанностью и простотой стиля. Его картины полны поэзии и теплоты

25

Французским художникам-импрессионистам Ренуару, Моне, Дега, Писсарро, Мане принадлежит огромное количество картин. Но у каждого из этих художников есть произведение, наиболее полно выражающее его творчество. Укажите, какое из этих произведен ий: а) «Чайки» («Темза. Здание Парламента»); б)«Завтрак на траве»; в)«Голубые танцовщицы»; г)«Портрет актрисы Жанны Самари»; д)«Бульвар Монматр в Париже»; е)«Апостолы Петр и Павел»