Развитие произвольного внимания детей младшего школьного возраста на уроках рисования с натуры Авторская программа «Изобразительное искусство 1-4 классы»
методическая разработка по изобразительному искусству (изо) на тему

Развитие произвольного внимания детей младшего школьного возраста на уроках рисования с натуры

Авторская программа «Изобразительное искусство 1-4 классы»

Введение

Проблема развития произвольного внимания в младшем школьном возрасте является одной из самых актуальных в педагогике и психологии начального образования. Актуальность ее в том, что дети пришедшие в школу с неразвитым произвольным вниманием сталкиваются с трудностями в обучении, а это препятствует не только усвоению знаний, но и формированию личности, так как произвольное внимание оказывает влияние на всестороннее развитие личности ребенка, а так же и на всю его последующую жизнь.

Внимание, в том числе и произвольное, необходимо развивать с детства, и наиболее чувствительным «сензитивным» возрастом для развития внимания, по мнению В.Н. Белкиной, Л.А. Венгера, Л.С. Выготского, А.Н. Леонтьева, А.А. Люблинской, Р.С. Немова, С.Л. Рубинштейна, Д.Б. Эльконина и др., является младший школьный возраст.

А.А. Люблинская, В.С. Мухина указывают, что произвольное внимание воспитывается постепенно, и его развитие зависит от многих факторов: от состояния здоровья, от соблюдения режима дня, от требовательности к ребенку со стороны родителей и учителей.

Великий русский педагог К.Д. Ушинский, подчеркивая роль внимания в обучении, указывал: «…внимательность, сосредоточенность, направленность психики ребенка на определенные предметы и явления необходимы ребенку для успешного освоения учебного материала».

По мнению К.Д. Ушинского, изобразительная деятельность – это одно из лучших средств развития наблюдательности, а вместе с тем и памяти, мышления, внимания. Поэтому он рекомендовал шире вводить рисование в процессе обучения и как самостоятельный предмет, и как вспомогательное средство, прием обучения при изучении других предметов.

Одним из лучших средств развития внимания, по мнению В.А. Езикеевой, А.В. Запорожца, Е.И. Игнатьева, Р.Г. Казаковой, В.С. Кузина, Т.С. Комаровой, В.С. Мухиной, Л.А. Парамоновой, Н.П. Сакулиной, Е.А. Флериной, является изобразительная деятельность, так как она отличается целенаправленностью, интенсивно развивает у детей произвольное внимание.

Е.И. Игнатьев отмечает, что для рисующего с натуры важно детальное изучение предмета (анализ), умение выделять его основные признаки и свойства, а так же необходимо умение «собирать» мысленно разложенный на части предмет, для того, чтобы видеть его цельно, как он есть (синтез). В своих исследованиях Е.И. Игнатьев указывает на то, что слабые успехи у детей младшего школьного возраста именно потому, что у детей не развита «реакция детального видения» (17с.,12).

В.П. Захарова, Т.С. Комарова, Е.Г. Ковальская, Р.Г. Казакова, Б.М. Маршак, Н.П. Сакулина указывают на возможность использования рисования с натуры для подготовки детей к обучению в школе. По мнению этих авторов именно неустанное изучение действительности, особенностей и закономерностей формы, цвета, пространственного положения предметов, стремление увидеть за деталью, мелочью главное, существенное, значительное – вот что способствует развитию внимательности, наблюдательности.

Н.И. Непомнящая, Б.П. Никитин, Л.Ф. Обухова, Г.А. Урунтаева и др. отмечают, что основным вопросом умственного воспитания является вопрос о развитии произвольного внимания. И считают, что проблема, возникшая в настоящее время, может быть устранена путем развития достаточного уровня произвольного внимания.

Однако, остаются не решенными вопросы по критериям отбора натуры, какие условия создавать для проведения уроков рисования с натуры и как осуществлять руководство изобразительной деятельностью детей.

На основании выше сказанного мы поставили перед собой цель: выявить условия развития произвольного внимания у детей младшего школьного возраста на уроках рисования с натуры.

Объект исследования: процесс развития произвольного внимания.

Предмет исследования: условия развития произвольного внимания у детей младшего школьного возраста на уроках рисования с натуры.

Задачи исследования:

1. Дать характеристику произвольному вниманию.
2. Выявить особенности рисования с натуры как средства развития произвольного внимания у детей младшего школьного возраста.
3. Определить условия развития произвольного внимания у детей младшего школьного возраста на уроках рисования с натуры.
4. Разработать и апробировать серию уроков по рисованию с натуры способствующих развитию произвольного внимания у детей младшего школьного возраста.

1.1. Сущность произвольного внимания

История изучения внимания – одна из самых противоречивых страниц в психологии. Большинство психологов считают (Л.С. Выготский, П.Я. Гальперин, Ф.Н. Гоноболин, Н.Ф. Добрынин, А.В. Запорожец, А.В. Крутецкий, Р.С. Немов, А.В. Петровский,  А.А. Радугин, С.Л. Рубинштейн и др.), что внимание не является самостоятельным психическим процессом, потому что оно само по себе не отражает мир. Внимание проявляется в определенных конкретных психических процессах: человек всматривается, принюхивается, заучивает, обдумывает, строит логические рассуждения и т.д.

Таким образом, это не самостоятельный психический процесс, а свойство психики человека, отдельная сторона всех психических процессов.

Л.С. Выготский, А.А. Люблинская, В.С. Мухина, Р.С. Немов и др. установили, что чем выше уровень развития внимания у детей, тем эффективнее проходит процесс обучения.

Внимание своего особого содержания не имеет; оно проявляется внутри восприятия, мышления. Оно – сторона всех познавательных процессов сознания, и притом та их сторона, в которой они выступают как деятельность, направленная на объект.

Внимание играет служебную роль. Оно создает наилучшие условия для психической деятельности, помогает различным психическим процессам эффективней отражать действительность. Следовательно, эффективное функционирование любого психического процесса становится благодаря вниманию.

Особенно велико значение внимания при творческой работе, требующей исключительной ясности сознания. «Творчество, писал К.С. Станиславский, – есть, прежде всего, полная сосредоточенность всей духовной и физической природы человека».

Внимание, как сложное и очень значимое для человека образование имеет множество трактовок, оно рассматривается как:

– сосредоточенность, направленность сознания человека на конкретные предметы и явления или их стороны (при отвлечении всего остального), обеспечивающие их четкое отражение. (В.С. Кузин)

– направленность сознания на какой-нибудь предмет или явление действительности. (Е.И. Игнатьев)

– направленность и сосредоточенность сознания, предполагающие повышение уровня сенсорной, интеллектуальной или двигательной активности индивида. (А.В. Петровский)

– психофизиологический процесс, состояние, характеризующее динамические особенности познавательной деятельности. Они выражаются в ее сосредоточенности на сравнительно узком участке внешней и внутренней деятельности, которые на данный момент времени становятся осознаваемыми и концентрируют на себе психические и физические силы сознательного или бессознательного отбора одной информации, поступающей через органы чувств, и игнорирования другой. (Р.С. Немов)

–  направленность и сосредоточенность сознания на определенных объектах или определенной деятельности при отвлечении всего остального. Внимание есть всегда выделение чего-то и сосредоточенность на этом. В выделении объекта из массы других проявляется  так называемая избирательность внимания: внимание к одному есть невнимание к другому. Внимание само по себе не есть такой же психический процесс, каким являются, например, восприятие, мышление, воображение. Мы можем воспринимать, запоминать, мыслить, но не можем быть «заняты вниманием». Поэтому, по мнению А.В. Крутецкого, внимание – это особая форма психической активности человека, необходимое условие всякой деятельности

– направленность и сосредоточенность психической активности на определенном объекте при отвлечении от других (Г.А. Урунтаева).

По мнению А.В. Запорожца, внимание есть психическая деятельность, заключающаяся в ориентировке на окружающие предметы и явления и приводящая к наиболее полному и отчетливому их отражению в мозгу человека.

А.А. Радугин определяет внимание, как свойство психики человека, выражающее направленность и сосредоточенность ее на определенных объектах, при одновременном отвлечении от других объектов в течении определенного периода времени.

Оригинальную теоретическую трактовку внимания предложил П.Я. Гальперин. Основные положения его концепции внимания сводятся к следующим:

1. внимание является одним из моментов ориентировочно – исследовательской деятельности. Оно представляет собой психологическое действие, направленное на содержание образа  мысли, другого феномена, имеющегося в данный момент времени в психике человека.
2. По своей функции внимание представляет контроль за этим содержанием. В каждом действии человека есть ориентировочная, исполнительская и контрольная части. Эта последняя  и представлена вниманием как таковым.
3. В отличие от других действий, которые производят определенный продукт, деятельность контроля, или внимание, не имеет отдельного, особого результата.
4. Внимание как отдельный, самостоятельный, конкретный акт выделяется лишь тогда, когда действие становится не только умственным, но и сокращенным. «Когда новое действие контроля превращается в умственное и сокращенное, тогда и только тогда оно становится вниманием…Не всякий контроль есть внимание, но всякое внимание есть контроль». Контроль лишь оценивает действие, а внимание способствует его улучшению.
5. Во внимании контроль осуществляется при помощи критерия, меры, образца, что создает возможность сравнения результатов действия и его уточнения.
6. Произвольное внимание есть планомерное внимание, контроль, осуществляемый по заранее составленному плану, заданному нормативу, образцу.
7. Чтобы сформировать новый прием произвольного внимания, мы должны наряду с основной деятельностью предложить человеку задание проверить ее ход и результаты, разработать и реализовать соответствующий план.
8. «С точки зрения внимания как деятельности психического контроля все конкретные акты внимания – и произвольного, и непроизвольного – являются результатом формирования новых умственных действий».

Также, по мнению П.Я. Гальперина, «внимание нигде не выступает как самостоятельный процесс, оно открывается как направленность, настроенность и сосредоточенность любой психической деятельности на своем объекте, лишь как сторона или свойство этой деятельности». Он считает, что результатом внимания является улучшение всякой деятельности, которой оно сопутствует.

Внимание в жизни и деятельности человека выполняет много различных функций. Оно активизирует и тормозит ненужные в данный момент  психологические и физиологические процессы, способствует организованному и целенаправленному отбору поступающей в организм информации в соответствии с его актуальными потребностями, обеспечивает избирательную и длительную сосредоточенность на одном объекте или виде деятельности.

Об уровне развития внимания говорит сформированность его свойств. Внимание имеет свои, отличающие его от других психических процессов особенности.

Многие психологи (Л.С Выготский, Н.Ф. Добрынин, Е.И. Игнатьев, В.С.Кузин, А.В. Петровский, Д.Б. Эльконин, М.Г. Ярошевский,  и др.) различают следующие свойства внимания:

• объем;
• концентрация (сосредоточенность);
• устойчивость;
• распределение;
• переключение.

Сосредоточение, устойчивость, переключение, распределение, объем – это положительные свойства внимания.

Невнимательность, рассеянность, отвлекаемость – отрицательные свойства.

Положительные свойства внимания отражаются в таких особенностях как спокойствие, сосредоточенность и устойчивость взгляда, устойчивое положение головы, частей лица, устойчивость позы, организованность жестов и т.д.

Отрицательные свойства внимания соотносятся с частой отвлекаемостью от основного дела, суетливостью, неуравновешенностью, беспорядочным многословием, бегающим взглядом и т.д.

В.С. Мухина указывает, что объем внимания – это такая характеристика, которая определяется количеством информации, одновременно способной сохранятся в сфере  повышенного внимания человека.

Концентрация внимания есть степень сосредоточения сознания на объекте (объектах) (В.С. Кузин). Чем меньше круг объектов внимания, чем меньше участок воспринимаемой формы, тем концентрированнее внимание. В изобразительной деятельности концентрация внимания рисовальщика позволяет ему детально изучить особенности изображаемого объекта. Устойчивая и углубленная сосредоточенность – важное и обязательное условие успеха изобразительного процесса.

Под устойчивостью внимания В.С. Кузин понимает общую направленность внимания в процессе деятельности. Устойчивость внимания является важным фактором в успешном изобразительном процессе и проявляется в длительном удерживании внимания на чем-либо.

На устойчивость внимания значительное влияние оказывает интерес. Однако, как заметил С.Л. Рубинштейн, существенно, чтобы эмоциональность и интересность в процессе обучения не были внешними; заинтересованность должна быть связана с предметом обучения, с задачами развития ребенка, а не просто с сиюминутной активизацией внимания.

Е.П. Ересь и А.Л. Люблинская  колебаниями внимания считают «волны» и отвлечения внимания от основной деятельности. Колебание внимания состоит в периодическом его усилении и ослаблении. «Волны» наблюдаются тем чаще, чем младше ребенок, чем менее он активен, чем более однообразна работа.

Р.С. Немов считает что, распределение внимания состоит в способности удерживать в центре внимания определенное число объектов одновременно, параллельно выполняя несколько различных действий.

Переключение внимания понимается Д.Б. Элькониным, как перевод с одного объекта на другой, с одного вида деятельности на иной. Переключение внимания предотвращает утомление нервных клеток, связанных с выполнением одной деятельности, переводя их в тормозное состояние. Внимание легко переключается на те объекты, которые для ребенка имеют важное жизненное значение. Переключению внимания способствует интерес к объекту или виду деятельности. Переключение внимания зависит от упражнения и тренировки.

По мнению Ф.Н. Гоноболина, развитие произвольного внимания в младшем школьном возрасте зависит от условий и характера деятельности ребенка. Большое значение при этом имеет соотношение между тем, что в данной работе непосредственно интересует школьника, и тем, что он должен выполнить по заданию. При наличии тесной связи между тем и другим у него возникает и дольше поддерживается произвольное внимание; в противном случае преодолевать отвлечения и сосредотачиваться ему бывает трудно.

На наш взгляд одним из средств развития произвольного внимания у детей младшего школьного возраста может являться рисование с натуры, характеристику которого мы дадим в следующем параграфе.

1.2. Характеристика рисования с натуры

В методической литературе встречаются различные названия занятий по изобразительной деятельности детей в дошкольном образовательном учреждении. Так, по содержанию изображения различают предметное, сюжетное, декоративное рисование. По методу (способу) изображения различают рисование по представлению, по памяти, с натуры. Каждому из них свойственны свои задачи и содержание.

Рисование с натуры является одним из сложнейших видов рисования в детском саду. Долгое время считалось неумение и нежелание дошкольников сравнивать рисунок с натурой с их возрастными особенностями. Это доказали в своих исследованиях Е.И. Игнатьев, Е.А. Флерина. Научные исследования В.И. Захаровой, Т. Зерновой, А.В. Запорожца, Р.Г. Казаковой, Т.С. Комаровой, А.А. Люблинской, В.С. Мухиной, Н.П. Сакулиной, П.М. Якобсона, и др. выявили, что возрастные особенности детей 6 лет находятся на уровне развития мыслительных операций и зрительно - двигательной координации, достаточном для целенаправленного рассматривания предмета, выделения его отдельных пространственных свойств, передачи их и своего отношения к ним в рисунке; дети 6 лет осознают необходимость сравнения, но только при систематическом обучении. Данные этих исследований послужили обоснованием для введения в «Программу воспитания в детском саду» рисования с натуры.

Основная сторона процесса рисования – восприятие – наблюдение натуры, умение видеть ее, изображать. Р.С. Немов считает, что под влиянием изобразительной деятельности  у дошкольников складываются сложные виды аналитико-синтетической деятельности, в частности способность мысленно расчленять видимый предмет на части и затем объединять их в единое целое. Помимо контура выделяется и структура предметов, пространственные особенности и соотношение частей.

Рисование по восприятию характеризуется тем, что объект изображения в течение всей работы находится перед рисующим. Внимательно наблюдая с определенного места за типичными для данного предмета признаками и частями, рисующий переносит наблюдаемое на бумагу, стремясь изобразить все как есть на самом деле, т.е. зрительно похожим. Такой способ рисования называют также рисованием с натуры.

Латинское слово «натура» переводится как «природа», «реальная действительность». Натурой – предметом изображения может быть все сущее, то есть все, что имеет свою форму и свое содержание.

Рисование с натуры, оставляя человека с глазу на глаз с предметом изображения, заставляет задуматься над его формой и содержанием, определить его признаки и свойства, осмыслить их отношения – словом, досконально изучить предмет; одновременно рисование с натуры воспитывает внимание и наблюдательность, учит правильно видеть и мыслить.

Основная цель рисования с натуры – научить  детей точно рисовать то, что они видят; развитие у детей целенаправленного, активного восприятия и наблюдательности. Кроме развития наблюдательности, при рисовании с натуры воспитываются сосредоточенность, внимание и целенаправленность – те качества, которые будут нужны детям в школе.

Разновидностью таких занятий может быть рисование натюрмортов, пейзажей, портретов. Рисование пейзажных работ способствует воспитанию у дошкольников эстетического отношения к природе. Натюрморты вызывают у детей чувство удивления, интерес к красоте простых окружающих предметов. Портреты помогают детям увидеть черты прекрасного в близких людях.

В рисовании с натуры необходимо, чтобы у детей появился интерес к предмету, который они будут изображать. Поэтому подбор натуры требует особого внимания.

По мнению Р.Г. Казаковой, Н.П. Сакулиной, Е.А. Флериной при выборе натуры, воспитатель должен, прежде всего, руководствоваться  эстетической ценностью вещей, отбирая предметы выразительные, но простые по форме и конструкции, чтобы было легче изучить их строение и пропорции. Нужно внимательно относиться и к цвету натуры. Сложные цветовые переходы труднее передать, поэтому следует отбирать предметы, окрашенные в локальные цвета: красный мак с черной серединкой, белая ромашка, лиловый колокольчик. Кажущаяся простота формы и цвета не означает отсутствия красоты. Предмет должен нравится, вызывать эстетическое чувство, желание нарисовать его. Лучше  взять для рисования полевую ромашку, чем розы или георгины со сложными соцветиями. Выразительность рисунка не определяется эффектностью предмета. Хорошо выполненный рисунок ромашки выглядит лучше, чем плохо нарисованная роза.

Натуру рекомендуется устанавливать на уровне глаз детей или чуть выше, чтобы она была видна всем, со всех точек зрения. Она должна стоять на расстоянии до первого стола рисующего не менее 1,5 м и хорошо освещена. Столы удобнее расставить в шахматном порядке. Для фона нужно подобрать лист такой формы, чтобы в его пространство хорошо вписывалась форма натуры, чтобы ее цвет приятно сочетался с цветом фона. Отставить натуру на такое расстояние, чтобы дети могли охватить ее одним взглядом всю целиком. Такая постановка облегчает возможность учить расположению рисунка на листе бумаги, т.е. давать элементарные знания о композиции рисунка, не используя прямой показ.

К.В. Дитмар считает, что рисование с натуры лучше всего начинать с живой, привлекающей взгляд и сердце натуры – цветов, плодов, которые в изобилии дарят весна и лето. Нужно показать натуру с самой интересной стороны, влюбить в нее детей – тогда у них появится желание запечатлеть ее на бумаге.

По мнению Р.Г. Казаковой, Н.П. Сакулиной, Е.А. Флериной предметы должны быть знакомы детям, привлекательны своей выразительностью, с четкими плавными линиями, без лишних мелких деталей и украшений. Необходимо учитывать простоту и доступность, учитывая возрастные особенности детей. Любая натура должна чем–то затронуть чувства, возбудить интерес. Для этой цели нужно разнообразить способ внесения предмета: иногда готовить ее в присутствии детей, а иной раз натура может появляться неожиданно из коробочки. Г.Г. Григорьева считает, что детей желательно привлекать к компоновке натуры, тогда процесс восприятия, изображения вызывает у них большой интерес и приближается по своей сути к смыслу деятельности взрослых.

Натуру лучше всего установить на фоне листа бумаги, с которым цвет натуры приятно сочетается, а форма целесообразно вписывается в пространство этого фона. Обращая внимание детей на расположение модели на фоне специально подобранного листа, можно научить детей компоновать рисунок, т.е. располагать его на листе бумаги. Цвет натуры, гармонично сочетаясь с фоном, обогащает эстетические чувства детей, а передача этого в рисунке улучшает его выразительность. Фон отграничивает натуру от окружающего пространства, и это облегчает восприятие детьми ее свойств. Величина, форма и цвет фона должны гармонировать с цветом, формой и величиной натуры. Такого же цвета и формы листы бумаги нужно давать и детям.

Л.А. Раева, Н.П. Сакулина рекомендовали начинать обучение рисованию с натуры с плоской или приближенной к плоской натуры (листья); круглая, затем рисовать предметы прямоугольных форм с фронтальной стороны, чтобы не был виден объем; простые предметы – игрушки с отчетливой обобщенной формой, небольшим количеством частей, не заслоняющих друг друга (целлулоидные игрушки: утка, гусь и др.; мягкие игрушки, но с отчетливым контуром: медвежонок, зайчик и др.). Р.Г. Казакова показала, что дети могут рисовать предметы – игрушки в фиксированной позе: кукла сидит, шагает, наклонилась; передача движущейся натуры (цыплята с наседкой, кролик в клетке и т.д.

Е.И. Игнатьев отмечает, что для рисующего с натуры важно детальное изучение предмета (анализ), умение выделять его основные признаки и свойства, а так же необходимо умение «собирать» мысленно разложенный на части предмет, для того чтобы видеть его цельно, как он есть (синтез). Считает, что необходимо умение сравнивать и выделять отношения, которые существуют между частями и признаками предмета, между предметом и окружающей средой. 

Рисование с натуры помогает развивать чувство композиции при передаче пространства. Дети быстро овладевают умением располагать предметы на большом пространстве вблизи и вдали при рисовании с натуры окружающей природы. Например, они рассматривают с учителем из окна пространство между двумя деревьями: близко к детям расположена лужайка, за ней – река, далее – поле, а там, где небо как бы сходится с землей, видна узкая полоска леса, и нельзя разобрать отдельные деревья. Дети начинают рисовать, переходя от близлежащих предметов к отдаленным, начиная с нижнего края листа. Им становится ясно, что означает рисование на широком пространстве. Пустота между землей и небом исчезает.

Е.И. Игнатьев, Т.С. Комарова, Р.Г. Казакова считают, что главная особенность рисования с натуры заключается в том, что для его осуществления важно не просто развитие руки, а совместное развитие руки и глаза. Зрительный контроль за движением руки необходим на всех этапах создания изображения. Глаз оценивает получающееся изображение и исправляет его, если оно не соответствует сложившемуся образу предмета. Постоянное сравнение рисунка с изображаемым предметом – необходимое условие процесса рисования с натуры. В результате этого у детей  формируется потребность контролировать себя, а при обучении в школе дети будут контролировать себя при любой работе.

По проблеме рисования с натуры работало много исследователей, таких как: Т.С. Комарова, Р.Г. Казакова, В.Б. Косминская, Н.П. Сакулина, П.П. Чистяков, Е.А. Флерина и другие. И у каждого свой взгляд на  руководство изобразительной деятельностью по рисованию с натуры.

Т.Г. Казакова считает, что ребенок не может представить весь предмет целиком в соотношениях всех частей. Ребенку проще рисовать предмет часть за частью, закончив одну часть, он видит в натуре, какая следует дальше и пририсовывает ее. По мнению этого исследователя, ребенка нужно постепенно научить начинать свой рисунок от общего наброска, так как передача предмета по частям затрудняет передачу правильной формы: выделения главных частей и второстепенных, их пропорциональных соотношений и расположения в пространстве.

П.П. Чистяков считает, что ребенок, рисуя предмет, сосредотачивает свое внимание на отдельных признаках его формы. Такое «сведенное в одну точку», анализирующее детальное видение предмета объясняет строение формы и помогает ее довольно точно изобразить. Но при этом всегда есть опасность разобщения частей, разрушения целостности формы. Изображение может получиться плоским, однообразным, неинтересным.

Т.С. Комарова, Р.Г. Казакова, Н.П. Сакулина считают, что основным свойством, позволяющим установить сходство изображаемых предметов, является форма. Передачей этого свойства дети овладевают постепенно: требования к точности передачи формы с возрастом детей усложняются.

Н.П. Сакулина разработала методику обследования предметов перед их изображением:

1. восприятие предмета в целом (воспитатель в яркой, образной форме дает общую характеристику предмета);
2. обследование с анализом (вначале выделяются крупные части, затем – мелкие, определяется их форма);
3. определение строения предмета – соотношение крупных и мелких частей;
4. выделение цвета;
5. рассматривание вновь всего предмета в целом (53).

Последовательность операций в рисовании соответствует последовательности при обследовании предмета. Но данные этапы не всегда присутствуют при восприятии предмета, это зависит от целей, опыта и возраста детей.

Н.П. Костерин в процессе рисования с натуры выделяет 4 этапа: на первом этапе показываются самые общие признаки предмета, форма предмета обозначается в виде геометрической фигуры; на втором этапе проявляются признаки, характеризующие предмет и целую группу родственных ему предметов, т.е. типические; на третьем – показываются признаки, присущие только данному предмету; четвертый этап отводится обобщению нарисованного с предварительной проверкой связей между частями, подчиняемыми целому.

Методика Р.Г. Казаковой единственная в своем роде. Рисованию с натуры уделяется внимание как основному виду предметного рисования, способствующего подготовке детей к школе. Р.Г. Казакова рекомендует проводить в год примерно 10–12 занятий по рисованию с натуры и выделяет следующие задачи:

• учить детей изображать строение, величину, пропорции, характерные признаки предмета;
• учить выделять в рисунке главное и существенное цветом, формой, расположением деталей;
• учить передавать богатство форм и красок, создавать выразительные образы;
• развивать композиционные умения (расположение предмета на листе в зависимости от характера формы и величины предмета).

В первом квартале учащимся предлагаются для изображения предметы, окрашенные в локальный (без оттенков) цвет, цельной, не расчлененной на части, округлой формы. Цель рисования таких предметов – научить взглядом определять форму предметов и смелым движением изображать ее в наброске простым карандашом. Подготовительный набросок дети должны сравнивать с натурой, исправить неверно проведенные линии и после этого закрасить красками. Для этой цели лучше всего служат листья, овощи и фрукты. В начале дети изображают один предмет, а затем – простые натюрморты из овощей и фруктов, контрастных по цвету, форме и величине.

Во втором квартале дети рисуют предметы, более сложные по конструкции, состоящие из прямолинейных очертаний в комбинации с округлыми формами: дома из строительного материала, аквариум с рыбками, ветки ели и сосны, грузовые и легковые автомобили, кукол в длинных одеждах. Изображение этих предметов требует более точной передачи соотношений частей, а также пропорций слитного силуэта фигуры человека.

В третьем квартале перед педагогом стоят задачи – научить детей изображать не только форму, пропорции, но и фактуру предмета. С этой целью учитель подбирает игрушки, изображающие животных: зайку, медведя, собаку, кошку. Дети должны научиться передавать в рисунке с натуры несложные характерные  движения человека и животных: сидящая кукла, скачущая лошадь.

В четвертом квартале основное место должно занять рисование с натуры на воздухе. Дети рисуют дерево, цветочную клумбу, цветы в вазе, черепаху на траве и др. Они учатся передавать в рисунке характерную форму, строение, пропорции, фактуру предмета, а так же  несложное движение животных и человека.

Методика обучения детей рисованию с натуры по Р.Г. Казаковой включает следующие компоненты:

• эстетическое восприятие предмета, его деталей и цвета;
• выполнение наброска;
• контроль учителя за передачей сходства изображения с натурой;
•  работа по устранению допущенных ошибок;
• закрашивание изображения;
• анализ детских работ.

Р.Г. Казакова отмечает, что тематика занятий может быть более разнообразной при желании педагога.

На основании выше сказанного, мы считаем, что рисование с натуры занимает важное место на уроках рисования в школе. В современной методике детского изобразительного творчества обучение рисованию с натуры строится на методике, которую предложила Р.Г. Казакова.

1.3. Условия развития произвольного внимания у детей младшего школьного возраста на уроках по рисованию с натуры

Следующим этапом в нашей работе состоял из следующих задач:

1. Создать условия для развития произвольного внимания у детей младшего школьного возраста.
2. Разработать циклы занятий развития произвольного внимания.
3. Разработать конспекты занятий и провести их.
4. Подобрать игры для развития: наблюдательности, формопостроения, местоположения.

В ходе работы мы использовали следующий наглядный материал:

• натюрморты: «Красные яблоки на синей скатерти» (И. Грабарь), «Натюрморт с кабачком и корзиной» (А. Куприн), «Ананасы и бананы» (И. Машкова);
• предметы для изображения с натуры: вазы, игрушки, ветки деревьев, фрукты;
• дидактические игры на развитие восприятия цвета, формы, величины, пространственных взаимоотношений предметов.

Обучение детей осуществлялось через индивидуальную, подгрупповую работу, дидактические игры, помогающие усвоению и переносу новых представлений и умений на рисунки с натуры.

К предметам, используемым в качестве натуры, мы предъявляли требования, опираясь на ранее выявленные положения Р.Г. Казаковой. Предметы выбирали из ряда знакомых, без сложных членений и обилия деталей, с выраженным предметным цветом, учитывали интересы детей.

В ходе уроков создаем следующие педагогические условия, с целью проверки их эффективности:

• педагог отбирает натуру для рисования в соответствии с возрастными особенностями детей;
• педагог обучает «видению» натуры;
• педагог ставит вопросы, требующие выяснения новых сторон изображаемого объекта.

Работа состояла из цикла уроков – 9 занятий, распланированных в годовом плане обучения. Продолжительность их варьируется от 35 до 40 минут. Структура уроков определена вводной, основной и заключительной частями. В вводной части проходит ознакомление с тематикой, показ способов действий. Основная часть – самостоятельное выполнение детьми рисунка с учетом рекомендаций педагога в течение работы. Заключительная часть – подведение итогов, анализ полученных результатов.

При разработке уроков учитывали принципы педагогики ненасилия, разработанные выдающимися мыслителями 19 века и развиваемые в 20 веке учеными ассоциации «Педагогика ненасилия», центра «Образование и культура» в России.

• принцип природосообразности, т.е. задания должны соответствовать возрастным особенностям детей с преобладанием игровых ситуаций;
• принцип ненавязчивого назидания, примером, жестом, внешним обликом;
• принцип оценки успешного, а не того, что не успел или не смог сделать ребенок;
• принцип сотрудничества и обеспечение условий, при которых ребенок не боится сказать, что он не понял, может выбрать задание не слишком трудное и не слишком легкое и т.д.

В первом цикле  перед детьми стояли следующие задачи:

• рассматривать натуру: определять цвет, форму, выделять характерные признаки;
• делать подготовительный набросок простым карандашом: передавать сходство, изображая форму, цвет, расположение предмета;
• тренировать умение сравнивать свой рисунок в процессе рисования с натурой.

Темы занятий: «Яблоко», «Ваза», «Мишка». На таких занятиях дети чувствовали себя уверенно, с интересом анализировали натуру. При построении подготовительного наброска учителем на доске, с удовольствием сопоставляли его с натурой, исправляли (когда педагог специально делал ошибку). Показ наброска изображения учителем на доске сопровождался постоянным обращением к натуре и словесным объяснением: «Сначала рисуем вертикальную полоску для того, чтобы правильно нарисовать две одинаковые половинки яблока. Затем отмечаем риски по высоте, я потом по ширине. Следующее действие: соединяем риски и напоминаем, что набросок делается легко». Получившийся набросок сравниваем с натурой, исправляем, уточняем, а затем стираем с доски. После этого дети приступают к рисованию.

При обследовании натуры пользовались методикой предложенной  В.Н. Аванесовой, Л.А. Венгером, Н.П. Сакулиной. После зрительного обследования дети приступали к изображению натуры.

Расположение предмета на плоскости листа уточняли, используя игровой прием «Подбери рамку к натюрморту». Дети подносили рамку горизонтально, вертикально к натуре и уточняли, как расположить лист бумаги.

Применялись правила грамотного рисования при построении рисунка:

• сначала наносим легкими линиями общую форму, величину, пропорции;
• подготовительный набросок постоянно сравниваем с натурой;
• линию контура проводим только тогда, когда намечены высота, ширина и пропорциональные отношения;
• прорисовка деталей «от общего к частному»;
• неверные линии стереть, так как они нарушают сходство;
• самостоятельно определить степень сходства с натурой и в зависимости от принятого решения определить место своему рисунку: ближе или подальше от натуры.

Структура занятий, проведенных нами была следующей:

• восприятие и обследование натуры;
• построение–обучение технике исполнения рисунка;
• анализ результатов рисования.

Во втором цикле перед детьми ставились более сложные задачи:

• рассматривать натуру, сравнивая длину, высоту, цвет, форму, положение относительно предметов;
• делать подготовительный набросок легкой слитной линией, исправлять его, добиваясь сходства с натурой;
• самостоятельно выбирать выразительные средства и передавать цветом выразительность натуры.

Темы занятий: «Посылка», «Рекламное агентство», «Львенок».

На этом этапе применяли прием построения предмета сложной формы от целого к деталям, т.е. намечать форму без деталей, а затем ее уточнять и отделывать.

Показ наброска учитель осуществлял «под диктовку» детей.

Детям, которые нуждались в помощи, оказывали ее в индивидуальном порядке.

В конце урока проводили коллективное обсуждение работ. Мы начинали с положительных моментов в рисунках детей, так как после этого ученик может выслушать любую критику и она будет им воспринята.

В третьем цикле  были поставлены следующие задачи:

•  анализировать натуру выделять цвет, форму, расположение;
• самостоятельно передавать динамическое положение и характерные особенности натуры;
•  самостоятельно делать подготовительный набросок легкой слитной линией;
• самостоятельно сравнивать изображение с натурой.

Темы занятий: «Натюрморт», «Ваза с веткой тополя», «Любимая игрушка».

В некоторых случаях дети затруднялись в выполнении наброска слитной линией мы предлагали еще раз хорошо рассмотреть и обвести пальцем контур предмета, а затем рисовать его слитной линией не отрывая руки от рисунка.

Последовательное усложнение уроков помогало детям в преодолении трудностей в передаче сходства с натурой:

• рисование одного предмета;
• рисование двух предметов, расположенных на одной линии;
• рисование предметов, с заслонением одного другим;
• передача динамического положения.

В ходе нашей работы использовали следующие игры:

 «Найди ошибку», «Найди отличия», «Что изменилось?», «Построй натюрморт», «Симметричные предметы», «Собери игрушку», «С чувством, с толком, с расстановкой», «Лабиринт», «Рыбки».

По рисункам мы видим, что дети могут анализировать предметы, предложенные в качестве натуры и применяют знания в рисовании с натуры.

Во время проведения цикла уроков дети с интересом воспринимали новый материал, участвовали в предложенных нами играх.

Выполняя игровые задания, у детей развивалась способность к использованию разных цветов при передаче характерных признаков предметов в рисовании с натуры. Использование игр, в которых закреплялись представления о форме, величине позволило детям точнее передавать пропорции, детали натуры. Так же дети проявили большой интерес к играм способствующим усвоению взаимного расположения предметов, их удаленности.

Таким образом, предложенные уроки научили детей соотносить величину, собирать в рисунке формы, отражать местоположение предметов, характерные особенности предметов в рисовании с натуры.

Поэтому считаем, что предложенные уроки, игры и этапное усложнение способствовали развитию произвольного внимания.

Заключение

Изучив психолого–педагогическую литературу, мы пришли к мнению о том, что под произвольным вниманием понимается постановка перед собой цели и ее достижение при волевом усилии, при развитости свойств внимания: объема, распределения, переключения, распределения, устойчивости.

Мы определили, что рисование с натуры является эффективным средством развития произвольного внимания у детей младшего школьного возраста, так как рисование с натуры требует прежде всего сосредоточения на предмете, именно сосредоточение позволяет детально изучить особенности изображаемого предмета. Развивает умение обследовать предмет и точно перенести на лист бумаги, при этом определить степень правильности передачи на бумаге цвета натуры, формы, расположения – в результате такого одновременного выполнения нескольких действий развивается распределение. Происходит расширение объема внимания особенно при использовании приема сравнения для выделения сходного и различного в объектах. Рисование с натуры способствует развитию устойчивости внимания, если изображаемый предмет богат цветовым содержанием, своими формами, внешней выразительностью. Так же рисование с натуры способствует развитию переключения, так как детям приходиться переносить свое внимание с одного объекта на другой.

В ходе работы мы апробировали условия развития произвольного внимания на уроках по рисованию с натуры:

• педагог отбирает натуру для рисования в соответствии с возрастными особенностями детей;
• педагог обучает «видению» натуры;

– педагог ставит вопросы, требующие выяснения новых сторон изображаемого объекта.

Пояснительная записка

        Предлагаемая программа «Изобразительное искусство» отражает один из возможных вариантов раскрытия государственного стандарта начального образования по образовательной области «Изобразительное искусство»  и предназначена для начальной школы любого типа. Посредством образного отражения предметов и явлений действительности рисунок, живопись, декоративно-прикладное искусство, скульптура помогают детям с первых шагов обучения в школе познавать окружающий мир, видеть в нем красоту, развивать свои художественные способности. Содержание программы предусматривает как эстетическое восприятие предметов действительности и произведений изобразительного искусства, так и непосредственно художественную деятельность.

        Сегодня проблема изучения национальных традиций и культуры разных народов особенно актуальна. Изучение своих национальных традиций развивает интерес к окружающему миру, способствует укреплению духовных ценностей, повышает культурный уровень.

        В младшем школьном возрасте закладываются духовные основы личности ребенка. Это время, когда органично сочетаются обучение и воспитание, формируется фундамент знаний успешного школьного обучения изобразительному искусству.

        Основными целями и задачами преподавания изобразительного искусства являются:

        - овладение знаниями элементарных основ реалистического рисунка, формирование навыков рисования с натуры, по памяти, по представлению, ознакомление с особенностями работы в области декоративно-прикладного и народного искусства, лепки и аппликации;

        - развитие у детей изобразительных способностей, художественного вкуса, творческого воображения, пространственного мышления, эстетического чувства и понимания прекрасного;

        -   воспитание интереса и любви к искусству с учетом особенностей национальной культуры.  

        Для выполнения поставленных учебно-воспитательных задач программой предусмотрены следующие основные виды занятий рисование с натуры (рисунок, живопись), рисование на темы и  иллюстрирование (композиция), декоративный рисунок, лепка, аппликация с элементами дизайна, беседы об изобразительном искусстве и окружающем  мире.

         В основу программы положены:

         - тематический принцип планирования учебного материала, что отвечает задачам нравственного, трудового и эстетического воспитания школьников, учитывает интересы детей, их возрастные особенности;

        - единство воспитания и образования, обучения и творческой деятельности учащихся; сочетание практической работы с развитием способности воспринимать и понимать произведения искусства, прекрасное и безобразное в окружающей действительности и в искусстве;

        - яркая выраженность познавательно-эстетической сущности изобразительного искусства;

        - система учебно-творческих заданий по изобразительному искусству как важное средство нравственного, трудового и эстетического воспитания;

        - система межпредметных связей ( татар теле, әдәби уку, литературное чтение, русский язык,  музыка, технология, окружающий мир), что позволяет почувствовать практическую направленность уроков изобразительного искусства, их связь с жизнью;

        -   изучение нравственных и культурных особенностей национальной культуры;

        - соблюдение преемственности в изобразительном творчестве младших школьников и дошкольников;

        - направленность содержания программы на активное развитие у детей эмоционально-эстетического и нравственно-оценочного отношения к действительности, эмоционального отклика на красоту окружающих предметов, природы и т. д.

        Для выполнения творческих заданий учащиеся могут выбирать разнообразные художественные материалы: карандаш, акварель, гуашь, сангину или уголь, тушь, фломастеры, цветные мелки, кисть, перо, палочку и др. Выразительные рисунки получаются на цветной и тонированной бумаге.

        Программа «Изобразительное искусство» рассчитана на 4 года обучения детей в начальных классах (1-4) общеобразовательной школы. Уроки проводятся 1 раз в неделю.

Рисование с натуры (рисунок и живопись) включает в себя рисование по памяти и по представлению объектов действительности карандашом, пером, тушью, а также акварельными, гуашевыми красками кистью.

        Задания по рисованию с натуры могут быть длительными (1-2 урока) и кратковременными (наброски и зарисовки, выполняемые в течение 7-15 мин). Наброски и зарисовки выполняются в начале, в середине или в конце урока (в зависимости от конкретных задач урока). Для развития зрительной памяти, пространственных представлений у учащихся важно как можно чаще давать им задания рисовать по памяти и по представлению.

        Предметы для рисования с натуры в I-II классах ставятся во фронтальном или профильном положении. Основное внимание учащихся направляется на определение и передачу пространственного положения, пропорций, конструкций, а также цвета изображаемых объектов.

        С IV класса начинается изучение закономерностей перспективы, конструкции, светотени. Дети усваивают навыки изображения объемных предметов, находящихся во фронтальной и угловой перспективе (предмет расположен углом к рисующему и имеет две точки схода для сокращающихся в перспективе форм).

        В 1 классе детей учат определять и называть цвета, в которые окрашены изображаемые объекты, а во II классе знакомят с понятиями холодных и теплых цветов, а также цветового тона. В III-IV классах продолжают развивать у учащихся умение видеть гармоничные цветовые сочетания. Занятия по живописи помогают учащимся почувствовать всю цветовую прелесть окружающего мира, обогащают их духовно, развивают художественный вкус.

        Натурные постановки (не менее трех на класс), за небольшим исключением, располагают несколько ниже уровня зрения учащихся. Модели небольшого размера раздаются на парты (опавшие листья, коробки, посуда, кубики, пирамиды).

        Рисунки с натуры выполняются простым карандашом или акварельными красками. Они могут предшествовать выполнению рисунков на темы и декоративным работам.

        В разделе «Живопись» содержание обучения направлено на развитие у детей восприятия цветовой гармонии и основано на рисовании с натуры, по памяти и по представлению акварельными или гуашевыми красками.

        В целом содержание разделов «Рисунок» и «Живопись» знакомит школьников с правилами рисования, обогащает их знаниями конструктивного строения предметов, элементарных законов линейной и воздушной перспективы, светотени, композиции, гармонии цветовой окраски, расширяет их представления о многообразии предметов, явлений действительности, несет в себе ярко выраженную познавательную направленность. Занятия по искусству раскрывают перед детьми эстетическое содержание изображаемых объектов: плавность и изящество их очертаний, гармоничность цветовой окраски, соразмерность и пропорциональность строения форм, пластичность объемов, логическую взаимосвязь групп изображаемых объектов и др.  Школьники  должны усвоить, что рисунок и живопись - это стержневые основы художественного отображения действительности, одно из главных выразительных средств, средств  передачи мысли, чувств художника.

        Рисование на темы - это создание композиции на темы окружающей жизни, иллюстрирование сюжетов литературных произведений, которое ведется по памяти, на основе предварительных целенаправленных наблюдений, по воображению и сопровождается выполнением набросков и зарисовок с натуры. В процессе рисования на темы совершенствуются и закрепляются навыки грамотного изображения пропорций, конструктивного строения, объема, пространственного положения, освещенности, цвета предметов. Важное  значение приобретает выработка у учащихся умения выразительно выполнять рисунки.

От учащихся требуется самостоятельно выбрать сюжет из предложенной темы и передать художественно-выразительными средствами свое отношение к нему. Важно также совершенствовать умения применять эффекты светотени, передавать пространственное расположение предметов, выделять композиционный центр с целью повышения выразительности сюжетного рисунка.

        Учащиеся знакомятся с особенностями симметричной и асимметричной композиций и узнают о средствах художественной выразительности, необходимых для передачи состояния покоя или движения в рисунке. Важнейшим средством выразительности в сюжетном рисунке остается цвет. Необходимо, чтобы дети использовали эти знания в своих тематических композициях.

        В связи с предложенной для рисования темой учащиеся под руководством учителя могут провести наблюдения, выполнить наброски и зарисовки до выполнения задания или после первого урока по теме.

        Большое внимание уделяется развитию воображения и творчества учащихся в сюжетных рисунках.

        Обучение декоративному рисунку осуществляется в процессе выполнения учащимися творческих декоративных композиций, составления эскизов оформительских работ (возможно выполнение упражнений на основе образца). Учащиеся знакомятся с произведениями народного декоративно-прикладного искусства.

        Работы выполняются на основе декоративной переработки формы и цвета реальных объектов - листьев, цветов, бабочек, жуков и т. д. Дети рисуют кистью, самостоятельно применяя простейшие приемы народной росписи.

        В содержании раздела «Декоративный рисунок» раскрывается значение народного искусства как мощного средства эстетического, трудового и национального воспитания. Простые и красивые художественные изделия народных мастеров помогают прививать детям любовь к родному краю, учат их видеть и любить природу, ценить традиции родных мест, уважать труд взрослых. Произведения декоративно-прикладного искусства передают детям представления народа о красоте, добре.

        Понимание ритма, гармоничности цветовых отношений, зрительного равновесия форм и цвета, полученное учащимися в процессе декоративной работы, находит затем применение в различных работах на уроках трудового обучения: аппликациях, плетениях, вышивке, в изготовлении игрушек и т. д.

        Во время практических работ важно использовать самые разные художественные материалы и техники: графические карандаши, акварель, гуашь, пастель, цветные мелки, цветную тонированную бумагу; ретушь, линогравюру, аппликацию и т. д. Следует помнить, что каждый из названных художественных материалов обладает своими выразительными особенностями и самостоятельный выбор их школьниками содействует развитию художественно-творческих способностей, индивидуальности, способности к самовыражению.

        В общей системе обучения изобразительному искусству важное место занимает раздел «Лепка». Этот вид художественного творчества развивает наблюдательность, воображение, эстетическое отношение к предметам и явлениям действительности. На занятиях лепкой у школьников формируется объемное видение предметов, осмысливаются пластические особенности формы, развивается чувство цельности композиции.

        Основным содержанием этого раздела в начальных классах является лепка из пластилина (а по возможности из глины) листьев деревьев, фруктов, овощей, предметов быта, птиц и животных с натуры, по памяти и по представлению, а также лепка фигурок человека по памяти и на темы сюжетов быта и труда человека.

        Аппликация - это составление изображения на основе склеивания его элементов из разнообразных кусочков бумаги, ткани, засушенных листьев деревьев, соломки, фольги и т. п.

        В содержание этого раздела входит составление цветных аппликаций с натуры, изображающих овощи, фрукты, цветы, животных, фигуру человека, а также составление сюжетных композиций и декоративные работы.

        Большую роль для выработки у детей умения видеть и передавать красоту действительности, для формирования интереса к изобразительной деятельности играет подбор моделей, тематики заданий, широко отражающих различные стороны жизни - природу, быт, учебу, технику, спорт и т. д.

        Беседы об изобразительном искусстве и окружающем мире основаны на показе произведений искусства. Беседы воспитывают у детей интерес к искусству, любовь к нему, расширяют представления об окружающем мире.

        Дети учатся пониманию содержания картин и некоторых средств художественной выразительности (рисунок, цвет, композиция и т. п.). У них воспитывается бережное отношение к памятникам старины и произведениям народного художественного творчества.

        Занятия обогащаются благодаря использованию кинофильмов, диафильмов, диапозитивов, показу репродукций и их фрагментов через эпидиаскоп, проведению экскурсий в художественные галереи, музеи, к памятникам искусства. Важно, чтобы учащиеся хорошо знали искусство, народное творчество своего края.

        Ознакомление с произведениями изобразительного искусства в 1-3 классах проводится в начале и в конце урока в течение 8-10 мин. В одной беседе показывают, как правило, два-три станковых произведения (или три-четыре иллюстрации, три-четыре предмета декоративно-прикладного искусства).

        В 4 классе для бесед выделяются специальные уроки. В одной беседе можно показывать до пяти произведений живописи, скульптуры, графики, декоративно-прикладного и народного искусства.

Учебно –  тематический план программы

1 класс (30 часов)

ПРОГРАММА

1 к л а с с  (30 ч)

РИСОВАНИЕ С НАТУРЫ (РИСУНОК, ЖИВОПИСЬ) (8 ч)

        Рисование с натуры простых по очертанию и строению объектов, расположенных фронтально. Передача в рисунках формы, очертания и цвета изображаемых предметов доступными детям средствами. Выполнение набросков по памяти и по представлению различных объектов действительности.

РИСОВАНИЕ НА ТЕМЫ (7 ч)

        Рисование на заданные темы.

        Рисование на основе наблюдений или по представлению, иллюстрирование сказок.         Передача в рисунках смысловой связи между предметами.

ДЕКОРАТИВНАЯ РАБОТА (7 ч)

        Рисование узоров и декоративных элементов по образцам.

        Самостоятельное выполнение в полосе, круге растительных и геометрических узоров. Формирование элементарных представлений о декоративном обобщении форм растительного и животного мира, о ритме в узоре, о красоте народной росписи в украшении одежды, посуды, игрушек.

ЛЕПКА (3 ч)

         Первое знакомство с природными особенностями глины и пластилина, с правилами лепки. Лепка овощей, фруктов, домашних животных по памяти и по представлению.

АППЛИКАЦИЯ (2 ч)

        Знакомство учащихся с материалами для выполнения аппликации, инструментами, порядком выполнения аппликации. Наклеивание на картон и цветную бумагу различных элементов изображения из вырезанных кусков бумаги.

БЕСЕДЫ ОБ ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОМ ИСКУССТВЕ И ОКРУЖАЮЩЕМ МИРЕ (3 ч)

        Основные темы бесед:

        -жанры живописи;

        -родная природа в творчестве русских художников;

        -сказочные сюжеты в изобразительном искусстве и литературе.

Примерное тематическое планирование уроков изобразительного искусства

в 1 классе

        К концу учебного года учащиеся должны знать:

        - названия главных и составных цветов (красный, желтый, синий, зеленый, фиолетовый, оранжевый, голубой);

        - элементарные правила смешения цветов (красный и синий цвета дают в смеси фиолетовый, синий и желтый - зеленый и т. д.).

        Учащиеся должны уметь:

        - правильно сидеть за партой (столом), верно держать лист бумаги и карандаш;

        - свободно работать карандашом - без напряжения проводить линии в нужных направлениях, не вращая при этом лист бумаги;

        - передавать в рисунке простейшую форму, общее пространственное положение, основной цвет предметов;

        - правильно работать акварельными красками, пользоваться палитрой, раскрашивать выполненную работу не выходя за линии;

        - выполнять простейшие узоры в полосе, круге из декоративных форм растительного мира;

        - применять приемы рисования кистью элементов декоративных изображений;

        - узнавать изображенные на картине или иллюстрации предметы, явления (человек, дом, животное, машина, время года, время дня, погода и т. д.), действия (идут, сидят, разговаривают и т. д.);

        - пользоваться простейшими приемами лепки (пластилин, глина).

Учебно –  тематический план программы

2 класс (34 часа)

ПРОГРАММА

2  к л а с с (34 ч)

РИСОВАНИЕ С НАТУРЫ (РИСУНОК, ЖИВОПИСЬ) (8 ч)

        Рисование с натуры, по памяти и по представлению несложных по строению и простых по очертаниям предметов. Выполнение в цвете набросков с натуры (листьев, фруктов, бабочек, цветов). Развитие умений выражать первые впечатления от действительности, умение отражать увиденное на рисунках, передавая пропорции, движение, цвет, композиционное размещение. Развитие способности чувствовать красоту и насыщенность цвета.

        Знакомство с понятием тематическая композиция. Понятие об иллюстрировании сказок. Правильное композиционное размещение изображения на плоскости листа бумаги.  Изображение в тематическом рисунке пространства, пропорций и цвета.

        Развитие зрительных представлений, образного мышления, воображения, фантазии.

ДЕКОРАТИВНЫЙ РИСУНОК  (8 ч)

        Знакомство с видами народного декоративно-прикладного искусства: художественной росписью по дереву (Полхов-Майдан и Городец) и по фарфору (Гжель), татарской народной вышивкой. Ознакомление с национальной одеждой (калфак, тюбетейка). Анализ сюжета и калорита национальной одежды.

        Для развития детского творчества в эскизах для украшения простейших предметов применяются узоры в полосе, прямоугольнике с элементами декоративно-сюжетной композиции. Формирование умения применять в декоративной работе линию симметрии, ритм, простейшие приемы кистевой росписи.

ЛЕПКА (3 ч)

        Лепка листьев деревьев, а также фруктов, овощей с натуры, по памяти и по представлению. Лепка простейшей тематической композиции «Лыжник».

АППЛИКАЦИЯ (3 ч)

        Рисование узоров из геометрических форм. Вырезание из цветной бумаги силуэтов игрушек (зайца, медведя).

        Использование в узоре аппликации трех главных цветов и их смешение.

БЕСЕДЫ ОБ ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОМ ИСКУССТВЕ И ОКРУЖАЮЩЕМ МИРЕ (4 ч)

        Основные темы бесед:

        - окружающий  мир (натюрморты художника Ильи Машкова);

        - родная природа в творчестве выдающиегося художника второй половины XIX века Ивана Шишкина; главные художественные музеи России;

        - художественно-выразительные средства живописи - цвет,

мазок, линия, пятно, цветовой и световой контрасты; композиция в изобразительном искусстве;

        - художник-сказочник Виктор Васнецов;

        - русское народное декоративно-прикладное искусство (Полхов-Майдан, Городец,  Гжель,  татарская народная вышивка на головных уборах).

Примерное тематическое планирование уроков изобразительного искусства

во 2 классе

        В течение учебного года учащиеся должны получить начальные сведения: 

        - о деятельности художника (что может изобразить художник - предметы, людей, события; с помощью каких материалов изображает художник - бумага, холст, картон, карандаш, кисть, краски и пр.);

        - о рисунке, живописи, картине, иллюстрации, узоре, палитре;

        - о художественной росписи по дереву (Полхов-Майдан, Городец), по фарфору (Гжель); о вышивке;

        - об основных цветах солнечного спектра в пределах наборов акварельных красок (красный, оранжевый, желтый, зеленый, голубой, синий, фиолетовый), о главных красках (красная, желтая, синяя);

        - об особенностях работы акварельными и гуашевыми красками, об элементарных правилах смешения главных красок для получения составных цветов (оранжевый - от смешивания желтой и красной красок, зеленый - от смешивания желтой и синей, фиолетовый - от смешивания красной и синей);

        - начальные сведения о декоративной росписи матрешек из Сергиева Посада, Семенова и Полхов-Майдана.

        К концу учебного года учащиеся должны уметь:

        - высказывать простейшие суждения о картинах и предметах декоративно-прикладного искусства (что больше всего понравилось, почему, какие чувства, переживания может передать художник);

        - верно и выразительно передавать в рисунке простейшую форму, основные пропорции, общее строение и цвет предметов;

        - правильно сидеть за партой (столом), правильно держать лист бумаги, карандаш или кисть, свободно рисовать карандашом - без напряжения проводить линии в нужных направлениях, не вращая при этом лист бумаги;

        - правильно разводить и смешивать акварельные и гуашевые краски, ровно закрывая ими нужную поверхность (в пределах намеченного контура), менять направление мазков согласно форме;

        - определять величину и расположение изображения в зависимости от размера листа бумаги;

        - передавать в рисунках на темы и иллюстрациях смысловую связь элементов композиции, отражать в иллюстрациях основное содержание литературного произведения;

        - передавать в тематических рисунках пространственные отношения: изображать основания более близких предметов на бумаге ниже, дальних - выше; изображать предметы, расположенные на первом плане, крупнее равных по размерам, но удаленных предметов;

        - выполнять узоры в полосе, квадрате, круге из декоративно-обобщенных форм растительного мира, а также из геометрических форм;

        - лепить простейшие объекты действительности (листья деревьев, предметы быта), животных, фигурки народных игрушек с натуры, по памяти и ·по представлению;

        - составлять простейшие аппликационные композиции из разных материалов.

Учебно –  тематический план программы

3 класс (34 часа)

ПРОГРАММА

3. к л а с с (34 ч)

РИСОВАНИЕ С НАТУРЫ (РИСУНОК, ЖИВОПИСЬ) (10 ч)

        Рисование с натуры и представлению простых по очертанию и строению листьев клена, дуба, калины. Рисование птиц (скворца), зверей и   предметов быта (лейки).

        Передача в рисунках пропорций, строения, очертания, общего пространственного расположения, цвета изображаемых объектов. Использование приемов «переход цвета в цвет» и «вливание цвета в цвет». Упражнение в  выполнение набросков по памяти и по представлению различных предметов (графика, живопись).

РИСОВАНИЕ НА ТЕМЫ (8 ч)

        Совершенствование умений выполнять рисунки композиций на темы окружающей жизни по памяти и по представлению. Ознакомление со стилем и сюжетной композицией художников. Передача в рисунках пространственного расположения объектов, их смысловой связи в сюжете с учетом эмоционального отношения к изображаемым событиям.

ДЕКОРАТИВНАЯ РАБОТА (7 ч)

        Знакомство с новыми видами народного декоративно-прикладного искусства: художественной росписью по металлу (Жостово) и по дереву (Хохлома), народной вышивкой, кружевом,  народной обувью – читек. Ознакомление с русской глиняной и деревянной игрушкой.

        Работая над эскизами, учащиеся постепенно учатся понимать связь формы, материала и элементов украшения с практическим назначением предмета. У них начинает формироваться представление о том, что родная природа, близкая и известная им с детства (ягоды, цветы, листья, птицы), служит основой для творчества народного мастера. Народное орнаментальное искусство отражает представление его создателей о прекрасном.

        Приобщение к изучению культуры и быта своего народа на примерах произведений известнейших центров народных художественных промыслов (Жостово, Хохлома).

ЛЕПКА (3 ч)

        Летка по памяти птиц. Работа над тематической лепкой «Водитель автобуса». Лепка фигурок по мотивам народных игрушек.

АППЛИКАЦИЯ (2 ч)

        Составление простейших мозаичных панно из кусочков цветной бумаги на мотивы сказочных персонажей народных сказок, басен.  Составление сюжетной аппликации.

        Использование в аппликациях ритма (линейного, тонового, цветового), освещения, светотени.

БЕСЕДЫ ОБ ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОМ ИСКУССТВЕ И ОКРУЖАЮЩЕМ МИРЕ (4 ч)

        Основные темы бесед:

        - виды изобразительного искусства (живопись, графика, скульптура, декоративно-прикладное искусство) и архитектура;

        - наша Родина - Россия - в произведениях изобразительного искусства;

        -Москва в изобразительном искусстве (А. Васнецов. Основание Москвы; Красная площадь начала ХVII в.);

        - старинные города России в творчестве художников (З.Батраева. Минарет мячети Марджани. 1000 летняя Казань.А. Кубаев. Бурнаевская мячеть);

        - красота народного декоративно-прикладного искусства, выразительные средства декоративно-прикладного искусства; охрана исторических памятников народного искусства; орнаменты народов России;

        - народные игрушки. Жостовские подносы. Хохломская роспись. Русское кружево и вышивка. Декоративные ткани. Творчество мастеров родного края.

Примерное тематическое планирование уроков изобразительного искусства

в 3  классе

        В течение учебного года учащиеся должны получить простейшие сведения о композиции, цвете, рисунке, приемах декоративного изображения растительных форм и форм животного мира и усвоить:

        - понятия «набросок», «теплый цвет», «холодный цвет»; «живопись», «живописец», «графика», «график», «архитектура», «архитектор»;

        - простейшие правила смешения основных красок для получения более холодного и теплого оттенков: красно-оранжевого и желто-оранжевого, желто-зеленого и сине-зеленого, сине-фиолетового и красно-фиолетового;

        - доступные сведения о культуре и быте людей на примерах произведений известнейших центров народных художественных промыслов России (Жостово, Хохлома и т. д.);

        - познакомиться с исторей Казани, ее культурно - историческими достопримечательностями.

        К концу учебного года учащиеся должны уметь:

        - выражать свое отношение к рассматриваемому произведению искусства (понравилась картина или нет, что конкретно понравилось, какие чувства вызывает картина);

        - чувствовать гармоничное сочетание цветов в окраске предметов, изящество их форм, очертаний;

        - сравнивать свой рисунок с изображаемым предметом, использовать линию симметрии в рисунках с натуры и узора - правильно определять и изображать форму предметов, и пропорции, конструктивное строение, цвет;

        - выделять интересное, наиболее впечатляющее в сюжете, подчеркивать размером, цветом главное в рисунке;

        - соблюдать последовательное выполнение рисунка (построение, прорисовка, уточнение общих очертаний и форм);

        - чувствовать и определять холодные и теплые цвета;

        - выполнять эскизы оформления предметов на основе декоративного обобщения форм растительного и животного мира;

         - использовать особенности силуэта, ритма элементов в полосе, прямоугольнике, круге;

        - творчески применять простейшие приемы народной росписи; цветные круги и овалы, обработанные темными и белыми штрихами, дужками, точками в изображении декоративных цветов и листьев; своеобразие приемов в изображении декоративных ягод, трав;

        - использовать силуэт и светлотный контраст для «радостных» цветов в декоративной композиции; - расписывать готовые изделия согласно эскизу;

        - применять навыки декоративного оформления в аппликациях, плетении, вышивке, при изготовлении игрушек на уроках труда.

Учебно –  тематический план программы

4 класс (34 часа)

ПРОГРАММА

4. к л а с с (34 ч)

РИСОВАНИЕ С НАТУРЫ (РИСУНОК, ЖИВОПИСЬ) (12 ч)

        Рисование с натуры отдельных предметов, группы предметов (натюрморт) призматической, шаровой, комбинированной формы с попыткой передачи перспективного сокращения объема (предметы располагают сначала во фронтальной, затем в угловой перспективе) с проведением доступных учащимся объяснений к заданиям: 1) круг в перспективе (горизонтальное положение, выше, ниже линии горизонта), 2) фронтальная перспектива и 3) угловая перспектива.

        Рисование с натуры, по памяти и представлению фигуры человека, птицы, рыб.         Передача в рисунках красоты линий, формы объектов действительности, цветовой окраски предметов, их цветовой гармонии.

        Развитие зрительных представлений и впечатлений от натуры, восхищение красотой окружающего мира. Выполнение графических и живописных упражнений.

РИСОВАНИЕ НА ТЕМЫ (КОМПОЗИЦИЯ) ( 7 ч)

        Совершенствование умений отражать в тематических рисунках явления действительности. Изучение композиционных закономерностей.

        Обобщение знаний, полученных в 1-3 классах, об иллюстрировании различных литературных произведений (сказка, рассказ, стихотворение, басня).

        Художественная выразительность  композиционного центра, передача светотени, использование тоновых и цветовых контрастов, поиск гармоничного сочетания цветов,  линейная и воздушная перспективы.

        Развитие воображения, творческой фантазии детей, умения образно представлять задуманную композицию.

ДЕКОРАТИВНАЯ РАБОТА (7 ч)

        Эстетическое воспитание и обучение учащихся средствами знакомства с видами народного и современного декоративно-прикладного искусства: народная художественная резьба по дереву (рельефная резьба в украшении предметов быта); художественные росписи предметов быта (шкафы, сундучки, перегородки, прялки и т. д.).

ЛЕПКА (2 ч)

        Выполнение героев татарских сказок, составление композиции «Пожарник».

АППЛИКАЦИЯ (2 ч)

        Составление индивидуальных и коллективных мозаичных панно из кусочков цветной бумаги «На рыбалке»,  сюжетная аппликация к  «Сказке о рыбаке и рыбке» А. Пушкина.

БЕСЕДЫ ОБ ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОМ ИСКУССТВЕ И ОКРУЖАЮЩЕНМ МИРЕ

 (4 ч)

        Основные темы бесед:

        - жанры изобразительного искусства (пейзаж, натюрморт, портрет, бытовой жанр, исторический жанр);

        - красота родной природы в творчестве русских художников;

        - люди труда в изобразительном искусстве; крестьянский труд в изобразительном искусстве;

        - искусство родного края.

        Примерное тематическое планирование уроков изобразительного искусства

в 4  классе

        В течение учебного года учащиеся должны ознакомиться с основными видами и жанрами изобразительного искусства и усвоить:

        - начальные сведения о средствах выразительности и эмоционального воздействия рисунка (линия, композиция, контраст света и тени, сочетание контрастных и родственных оттенков цвета, колорит и т. п.);

        - термины «эмблема», «символ», «декоративный силуэт»;

        - начальные сведения о народной художественной резьбе по дереву и об украшении домов и предметов быта;

        - начальные сведения о видах современного декоративно-прикладного искусства;

        - основные средства композиции: высота горизонта, точка зрения, контрасты света и тени, цветовые отношения, выделение главного центра;

        - простейшие сведения о наглядной перспективе, линии горизонта, точке схода и т. д.;

        - начальные сведения о светотени (свет, тень, полутень, блик, рефлекс, падающая тень), о зависимости освещения предмета от силы и удаленности источника освещения;

        - деление цветового круга на группу теплых цветов (желтый, оранжевый, красный) и группу холодных цветов (синий, зеленый, фиолетовый);

        - изменение цвета в зависимости от расположения предмета в пространстве (для отдельных предметов - смягчение очертаний, ослабление яркости и светлоты цвета).

        К концу учебного года учащиеся должны уметь:

        - рассматривать и проводить простейший анализ произведения искусства (содержания, художественной формы), определять его принадлежность к тому или иному виду или жанру искусства;

        - чувствовать и передавать красоту линий, формы, цветовых оттенков объектов в действительности и в изображении; - выполнять изображения отдельных предметов (шар, куб и т. д.) С использованием фронтальной и угловой перспективы; - передавать в рисунках свет, тень, полутень, блик, рефлекс, падающую тень;

        - использовать различную штриховку для выявления объема, формы изображаемых объектов;

        - анализировать изображаемые предметы, выделяя при этом особенности конструкции, формы, пространственного положения, особенности цвета, распределения светотени на поверхности предмета;

        - использовать цветовой контраст и гармонию цветовых оттенков, творчески и разнообразно применять приемы народной кистевой росписи;

        - использовать закономерности линейной и воздушной перспективы, светотени, цветоведения как выразительные средства в аппликациях и коллективных мозаичных панно;

        - передавать в лепных изделиях объемную форму, конструктивно-анатомическое строение животных, фигуры человека.

ТРЕБОВАНИЯ К УРОВНЮ ПОДГОТОВКИ УЧАЩИХСЯ,
ОКАНЧИВАЮЩИХ НАЧАЛЬНУЮ ШКОЛУ

        В результате изучения изобразительного искусства ученик должен

        знать/понимать

        -основные жанры и виды произведений изобразительного ис-кусства;

        -известные центры народных художественных ремесел России;

        -ведущие художественные музеи России;

        уметь

        -различать основные и составные, теплые и холодные цвета;

        -узнавать отдельные произведения выдающихся отечественных и зарубежных художников,         называть их авторов;

        -сравнивать различные виды и жанры изобразительного искусства (графики, живописи,         декоративно-прикладного искусства);

        -использовать художественные материалы (гуашь, цветные карандаши, акварель, бумага);

        -применять основные средства художественной выразительности в рисунке и живописи (с         натуры, по памяти и воображению); в декоративных и конструктивных работах,         иллюстрациях к произведениям литературы и музыки;

        использовать приобретенные знания и умения в практической деятельности и         повседневной жизни для:

        -самостоятельной творческой деятельности;

        -обогащения опыта восприятия произведений изобразительного искусства;

        -оценки произведений искусства (выражения собственного мнения) при посещении         выставок, музеев изобразительного искусства, народного творчества и др.

Используемая литература

1. «Федеральный компонент государственного стандарта общего образования» («Учительская газета») №3, 2004 г.

2. А. Алиш «Болтливая утка». Татарское книжное издательство, 2003г.

3. Богуславская И.Я. Русская народная игрушка. – М., 1981г.

4. Богуславская И.Я. Дымковская игрушка. – Л., 1988г.

5. В.С.Кузин, Е.В.Шорохов, Т. Я. Шпикалова, Э. И. Кубышкина, С.П.Ломов, С.И. Игнатьев «Изобразительное искусство». М., «Просвещение», 1987г.

6. В.С. Кузин «Методика преподавания изобразительного искусства в 1-3 классах».  «Просвещение», М., 1987г.

7. Б. М. Неменский и др. «Изобразительное искусство и художественный труд». М., «Просвещение», 2006г.

8.  Г.Тукай «Водяная», «Шурале». Татарское книжное издательство, 1985г.

9. Т. Я. Шпикалова и др. «Изобразительное искусство и художественный труд». М., «Просвещение», 2000г.

10. «Гөлбакча». Балалар хрестоматиясе. Казан, Татарстан китап нәшрияты,     1990 ел.

11. «Скоро сказка сказывается» на татарском языке. Казань, «Магариф», 2002г.

12. Журнал «Казань», № 7, 2003г.

- З. Батраева «Минареты мечети Марджани»;

- А. Кубарев «Бурнаевская мечеть»;

- В. Родионов «Зимняя Казань»;

- З. Назими «Старая Казань»

- Ш. Нигмат «Уборка урожая», «Женщины Кильдураз».

13. Журнал «Казань», № 4, 2005г.

- Ю.А.Ананьев. «После дождя», «Ветеран войны и труда»

- В. Скобеев «Вечерняя Казань»

14. Изобразительное искусство. Основы народного и декоративно-прикладного искусства: Альбомы с методическими рекомендациями. – М., 1995г.