Лекция-концерт "История одной жизни П.И.Чайковский"
проект по музыке

                             “ИСТОРИЯ ОДНОЙ ЖИЗНИ»

                        Лекция-концерт о жизни и творчестве

                              Петра Ильича Чайковского

Концертный зал. Звучит музыка композитора.

         Ведущая: Добрый день, дорогие друзья. Сегодня наша программа называется «История одной жизни».

        Стояла цветущая весна 1840 года.  Конец апреля был особенно теплым и солнечным. Природа торжественно возрождалась к жизни. И в это время обновления лица земли в мир приходит человек, музыка которого яркой звездой озарит весь небосклон русского музыкального искусства, рождается композитор, которому будет рукоплескать не только Россия, но и Европа и Америка.

        Имя этому великому художнику, гениальному композитору Петр Ильич Чайковский.

Звучат первые аккорды Фортепианного

 Концерта Чайковского. 1 ФОТО Чайковского.

 Выходят чтецы. Музыка звучит фоном.

1 чтец: Герман Августович Ларош – музыкальный критик, друг Петра Ильича.  «Чайковский в буквальном смысле слова жил в мире звуков, плавая в безбрежной стихии».

2 чтец: Николай Дмитриевич Кашкин – музыкальный критик, педагог, ближайший друг Петра Ильича. «…Изящество было присуще его натуре. Нечего и говорить, что Петр Ильич, с его пленительными общечеловеческими качествами с первых шагов своих в Москве завоевал все симпатии не только человеческие, но и артистические».

3 чтец: Герман Августович Ларош. «Чайковский всю свою жизнь стремился делать только такое дело, которому мог отдаться весь. И здесь прибавлю, что он задолго до смерти достиг желаемого».  

2 ФОТО

4 чтец: Петр Ильич Чайковский: «Тем, что я посвятил свою жизнь музыке, я обязан Моцарту. Он заставил меня полюбить музыку больше всего на свете.»  

5 чтец: «Большой талант требует большого трудолюбия».

6 чтец: «Вдохновение – это такая гостья, которая не любит посещать ленивых».

7 чтец: «Мой призыв к вдохновению никогда не бывает тщетным. Таким образом, находясь в нормальном состоянии духа, я могу сказать, что сочиняю всегда, в каждую минуту и при всякой обстановке… Забываешь все, душа трепещет от какого-то совершенно непостижимого и невыразимого волнения…»

8 чтец: «Там, где слова бессильны, является во всеоружии своем более красноречивый язык – музыка».

Чтецы уходят. Музыка звучит несколько громче.

3 ФОТО

         Ведущая: Петя родился 25 апреля или 7 мая по новому стилю в далеком уральском городе Воткинске в семье Ильи Петровича и Александры Андреевны Чайковских. Он был третьим ребенком. Большой, теплый, уютной дом Чайковских всегда был полон людьми, детьми, постоянными гостями.

        Среди этого шумного веселья и азартных игр Петя рос тихоней, способным тихоней и часто внушал страх своей тихостью, сообразительностью и каким-то очарованием.

        Особенно вдохновляли его мысли о Боге, о величии России, о русской природе. Иногда, оставаясь наедине с гувернанткой француженкой Фанни, он признавался ей в любви. Рыдая, однажды объяснился в любви отцу. О матери он говорил, как о ком-то богоравном. Фанни называла его «стеклянным мальчиком», так хрупок был его внутренний мир.

          А когда в доме впервые зазвучала оркестрина – последнее слово музыкальной механики, это был Моцарт, он был охвачен тем «святым восторгом», из которого через 20 лет выступят его первые творческие восторги. Он был так взволнован, что Фанни уносила его далеко от звучащей музыки. Но он продолжал слушать неслышную музыку, перебирать пальцами в воздухе и мутными глазами смотреть вокруг себя. А ему не было 5-ти лет.

              Александра Андреевна – его мама – обладала музыкальными способностями, хорошо пела и играла на рояле. Она первая подвела Петю к инструменту, показала ему гамму, положила руки на клавиши. Он подобрал ту музыку Моцарта, которую услышал из оркестрины. Теперь оторвать его от рояля было невозможно. А когда все-таки оттаскивали, то он продолжал барабанить по столу, дивану, оконному стеклу. И однажды ударив форте, он разбил окошко, поранил руку до крови и был наказан.

             Музыка слишком сильно действовала на Петю. Бывали случаи, когда в бессоницу он кричал: «О, эта музыка, эта музыка! Она у меня здесь, здесь! - рыдал он, хватая себя на голову, - она не дает мне покоя!» А когда через год на святках заезжий гость играл мазурки Шопена… Что тут было? Дрожь! Сохранившаяся вместе с Моцартом на всю жизнь. Это было блаженство, равного которому он еще не испытывал. Ему было 6 лет.

      4 ФОТО    Через 2 года быв в Петербурге, Чайковские посетили Мариинский театр…    Нет, это было слишком, этого нельзя было вынести. Опера и балет довели его до галлюцинаций. Он ходил ощупью, не спал. В первый раз услышанный оркестр потряс его до основания. На несколько дней он лишился памяти. Все занятия музыкой были сразу запрещены! Но в тайне от всех Петя сочинял музыку и научился скрывать свою страсть к звукам.  

           Звучит «Неаполитанская песенка» из «Детского альбома». Исполняет вокальный ансамбль

 «Неаполитанская песенка»

В исполнении вокального ансамбля.    

                     Ведущая: «Апрель» - пьеса из цикла «Времена года».

 «Апрель».

  5 ФОТО

     Ведущая: Лишь окончив училище Правоведения и

поступив на службу в Департамент юстиции, Чайковский писал сестре: «Рано или поздно променяю службу на музыку». И произошло это очень скоро, когда в Петербурге открылась консерватория, которую Петр Ильич заканчивает с серебряной медалью и затем едет в Москву по приглашению Николая Григорьевича Рубинштейна в качестве преподавателя Московской консерватории.

    6 ФОТО    В душе поднимается сильная жажда творчества: здесь и сейчас вкусить восторг, сладость, облиться слезами блаженства – таково было подлинное терпкое и сладкое счастье этого человека. Он писал взахлеб денно и нощно.  

          Ко времени его первого авторского концерта Чайковским было написано 2-е симфонии, опера «Воевода», симфонические поэмы «Буря», «Фатум», «Ромео и Джульетта». И Москва полюбила Петра Ильича, приняла его восторженно. Он стал известным композитором, произведения которого исполнялись.  Звучит «Песня жаворонка, месяц Май. Исполняет Светлана Александровна Воротникова.

Звучит «Песня жаворонка» месяц Май

 из ф-ного цикла «Времена года».

Исполняет С. А. Воротникова.»

           Ведущая: В январе 1877 года появилось одно имя, одна тень, обожествившая Чайковского. Надежда Филаретовна фон Мекк – вдова 45 лет, миллионерша, мать 11 детей и бабушка. Особа знатная и влиятельная.

Чтец Надежда Филаретовна    7 ФОТО:

      «Милостивый государь Петр Ильич!  Говорить Вам в какой восторг меня приводят Ваши сочинения, я считаю неуместным, потому что Вы привыкли к таким похвалам. Поэтому скажу только, и прошу верить буквально, что с Вашею музыкою живется легче. ….. Хотелось бы мне много, много сказать Вам о моем фантастическом отношении к Вам, да боюсь отрывать у Вас время, которого у Вас имеется мало свободного. Скажу только, что это отношение дорого мне как самое лучшее, самое высокое из всех чувств, возможных в человеческой натуре».

 Чтец Петр Ильич      

       «Лучшие минуты моей жизни те, когда я вижу, что музыка моя глубоко западает в сердце тем, кого я люблю и чье сочувствие для меня дороже славы и успехов в массе публики…

         Я не встречал еще в жизни ни одной души, которая бы так как Ваша, была мне близка, родственна, которая бы чутко отзывалась на всякую мою мысль, всякое биение моего сердца.»

Чтец Надежда Филаретовна:

      «Не могу передать словами то ощущение, которое охватило меня при слушании Вашей музыки «Сербский марш». Это было такое блаженство, от которого у меня подступили слезы к глазам. В Вашей музыке я сливаюсь вместе с Вами воедино».

Чтец Петр Ильич:

       «Ваша дружба сделалась для меня теперь также необходима, как воздух и нет ни одной минуты моей жизни, в которой Вы не были бы всегда со мной. О чем бы я ни думал, моя мысль всегда наталкивается на образ далекого друга, любовь и сочувствие которого сделались для меня краеугольным камнем моего существования»..

         Ведущая: Прозвучала «Песня жаворонка» из фортепианного цикла «Времена года».

     8 ФОТО    На протяжении 13-ти лет шла эта переписка. Надежда Филаретовна оказывала Петру Ильичу финансовое содействие. В ее европейских виллах и дворцах он находил утешение, покой и мог благополучно сочинять музыку. И он был этому очень рад. Над ним как будто раскрылось широкое и теплое крыло, куда ему можно было укрыться. Появился человек, который ждал от него все новых и новых шедевров.

           И он писал… Писал вдохновенно и трепетно, как это мог сочинять только Чайковский. Надежде Филаретовне он посвятил свою 4-ю симфонию, написав на титульном листе партитуры «Моему лучшему другу».

          Когда Надежда Филаретовна получила от него 4-хручное переложение этой симфонии, у нее от волнения ослабело сердце. Дружба с ним!!! И больно, и сладко становилось при мысли об этой дружбе. На пюпитре ее концертного рояля всегда стоял раскрытый романс Чайковского «И больно, и сладко», который она по вечерам слушала в исполнении своей старшей дочери Юлии.

          Сегодня этот романс прозвучит в исполнении Елены Анатольевны Лавковой. Концертмейстер С. А. Воротникова.

Романс Чайковского «И больно

И сладко» в исполнении Е. А. Лавковой.

Чтец Надежда Филаретовна:

       9 ФОТО   «…4-я симфония… Эти Божественные звуки охватывают все мое существо… Как Вы умеете изобразить тоску отчаяния, и луч надежды, и горе, и страдание. Эта музыка делается мне не только дорогою как музыкальное произведение, но близкою и дорогою, как выражение моей жизни, моих чувств.»

Чтец Петр Ильич   10 ФОТО:

        «Вы спрашиваете меня, есть ли определенная программа этой симфонии? Нет никакой. Это чисто лирический процесс. Это музыкальная исповедь души, подобно тому, как лирический поэт высказывается стихами. Но музыка имеет несравненно более могущественные средства и более точный язык выражения тысяч различных моментов душевного настроения».

        Ведущая: Прозвучит фрагмент 4-й части 4-й симфонии Чайковского, в которой он использовал русскую народную песню. Как она называется?

Фрагмент 4-й ч. 4-й симфонии в записи.   11 ФОТО оркестра

   12 ФОТО        Ведущая: Благодаря во многом письмам Надежды Филаретовны Чайковский в этот период чувствовал, что отсюда, от окончания 4-й симфонии начнется для него что-то очень важное, что он вот-вот сольется с той стихией, которая станет для него делом всей его жизни. Ему было 37 лет.

 Вступление к опере

«Евгений Онегин» в записи

(Звучит фоном). 13 ФОТО

         Ведущая продолжает: «Евгений Онегин»! Да, да, да… Он хочет писать что-то очень простое, прекрасное, как люди живут на свете, как любят друг друга.

        И звуки неудержимой силой шли к нему. Чем больше он писал, тем более трепетал и таял от непрерывного наслаждения.

Дуэт Татьяны и Ольги «Слыхали ль вы?»

 Исполняет Дуэт.

     14 ФОТО   Ведущая: Чайковский назвал оперу «Лирические сцены», так далека она была от торжественных, грандиозных и массовых опер европейских композиторов. В центре –Татьяна. Конечно же, Татьяна, провинциальная девушка, лирическая и тонкая, которая стремится узнать любовь, постичь ее восторг и трепет. Любовь! Многие говорили тогда, что Чайковскому лучше удается передать в музыке любовь. Он и сам  начинал так думать. Когда он писал сцену письма Татьяны, ему мгновениями казалось, что и саму жизнь он готов отдать за творческий восторг, что другого счастья ему и не нужно!

Фрагмент сцены письма Татьяны в записи.  15 ФОТО.

          Ведущая:

   16 ФОТО     «Евгений Онегин» имел огромный успех. Его 4-ю симфонию, «Итальянское каприччио» приняли с восторгом. На премьере оперы «Орлеанская Дева» его выносили на руках, зал дрожал…

          В 1888 году он едет в Европу в качестве композитора-симфониста и дирижера. Париж, Лондон, Прага, Лейпциг рукоплескали гениальному Чайковскому. В Лондоне ему было присвоено звание Доктора музыки. Теперь он был признан европейскими композиторами.

          К этому времени у него были готовы 5-я симфония, балет «Лебединое озеро». Ларош говорил когда-то, что Чайковский одарен к серьезной музыке на волшебный сюжет. И он пишет балет «Спящая красавица».

Фрагмент из балета

«Спящая красавица» в записи.  

17 ФОТО.     18 ФОТО

       19 ФОТО   Ведущая: После премьеры оперы «Пиковая дама», которая прошла с огромным успехом, Чайковского встречали, где бы он ни появлялся, с шумом, визгом.

         В 50 лет он чувствовал усталое от страстей, музыки и славы сердце. Но ему предстояла длительная поездка в Америку. И он едет в страну, которая потрясла его до основания: его музыку знают, играют, любят. Он был первым российским композитором, приглашенным самим Карнеги дирижировать несколько концертов. Зал, расчитанный на 5000 человек, был полон. Так триумфально прошли гастроли в Нью-Йорке и Вашингтоне.

       20 ФОТО.   Однако именно в эти последние годы, наполненные славой, успехом, он как-то ослабил переписку с Надеждой Филаретовной. А потом и она вовсе ее оборвала. И он оказался совсем одиноким. Да, он был на виду у всех, но никто не знал о той душевной бури, которая свирепствовала в нем, его страхах, отчаянии, мыслях о смерти.

        Его неотступно преследовало желание написать что-то такое после чего смерть, «эта курносая гадина», как называл ее Петр Ильич, была бы ему не страшна.

      21 ФОТО.      Симфония… Да, Новая… Шестая… В письме к своему любимому племяннику Володе Давыдову он писал: «У меня родилась мысль программной симфонии, которая останется для всех загадкой».

      22 ФОТО.   Чайковский писал быстро, лихорадочно, плача и ощущал невероятное блаженство, любил каждый аккорд, каждый звук. Он понимал всем существом своим, что эта вещь – самая лучшая, что он написал за всю жизнь. Потому что эта музыка была он сам больше, чем когда-либо раньше, плоть от плоти, кровь от крови. Это было подлинное его сердцебиение, его вздохи. Он чувствовал себя полностью опустошенным, как будто душу вынули из него. Симфония посвящена Владимиру Львовичу Давыдову.  Модест, брат Петра Ильича, назвал эту трагическую симфонию «Патетической».

         В Петербурге состоялась премьера 6-й симфонии, которой дирижировал сам Чайковский. Но симфонию приняли без восторга. Молча…

          Через несколько дней Петр Ильич, тяжело страдая, скоропостижно скончался от холеры. Было это 25 октября старого или 6 ноября нового стиля 1893 года. Ему было 53 года.

Фрагмент 6-й симфонии в записи.  23 ФОТО.

          Ведущая:   24 ФОТО    Великий Чайковский остается в нашей   памяти, как один из самых выдающихся композиторов 19 века, один из самых любимых всеми: и детьми, и взрослыми. Мы не прощаемся с его музыкой, она остается с нами.

Вальс из «Онегина» в записи. 25 ФОТО из «Онегина».