Рабочие программы по МХК
рабочая программа по мхк на тему

МУНИЦИПАЛЬНОЕ ОБЩЕОБРАЗОВАТЕЛЬНОЕ УЧРЕЖДЕНИЕ

ВЛАДИМИРСКАЯ СРЕДНЯЯ ШКОЛА

РАБОЧАЯ ПРОГРАММА ПО КУРСУ

мировая художественная культура

(11 класс)

Составитель:

Киселёва Татьяна Васильевна

учитель МХК

МОУ Владимирской СШ

1 кв. категория

2017-2018 учебный год

Пяснительная записка

Данная рабочая программа по курсу «Мировая художественная культура» для 11 класса составлена на основе авторской программы JI. А. Рапацкой.

Для работы по программе предполагается использование учебно-методического комплекта: учебник, методическое пособие для учителя, мультимедийное учебное пособие, методическую и вспомогательную литературу.

В рабочей программе содержание предметных тем соответствует требованиям образовательного стандарта, дано распределение учебных часов по разделам курса и в последовательности изучения тем и разделов учебного предмета с учётом межпредметных и внутрипредметных связей, логики учебного процесса, возрастных особенностей учащихся. Основная тема года «Художественные культуры мира XIX-XX веков: взгляд из России» раскрывается в трёх разделах:

I Основные течения в европейской художественной культуре XIX – начала XX века.

2. Художественная культура России XIX – начала XX века.
3. Художественная культура XX века.

На уроках происходит осмысление пути развития мировой художественной культуры двух последних веков второго тысячелетия. Обучающиеся рассматривают художественную культуру этого периода с точки зрения русского человека, пытаются понять, что находило отклик в его сердце, что питало творческую мысль русских художников, писателей, музыкантов.

В процессе изучения мировой художественной культуры происходит сопоставление европейской и русской художественной культур. И в то же время произведения русских мастеров представлены в контексте русских национальных духовно-нравственных и эстетических приоритетов в их историческом развитии.

Цели и задачи курса:

• развитие чувств, эмоций, образно-ассоциативного мышления и художественно-творческих

способностей;

• воспитание художественно-эстетического вкуса, потребности в освоении ценностей мировой культуры;
• освоение знаний о стилях и направлениях в мировой художественной культуре; их характерных особенностях; о вершинах художественного творчества в отечественной и зарубежной культуре;
• овладение умением анализировать произведения искусства, оценивать их художественные особенности, высказывать о них собственное суждение;

• использование приобретенных знаний и умений для расширения кругозора, осознанного формирования собственной культурной среды.

Общеучебные умения, навыки и способы деятельности.

Рабочая программа предусматривает формирование у учащихся общеучебных умений и навыков, универсальных способов деятельности и ключевых компетенций. В этом отношении приоритетными для учебного предмета «Мировая художественная культура» на этапе среднего (полного) общего образования являются умения:

• самостоятельно и мотивированно организовывать свою познавательную деятельность;
• устанавливать несложные реальные связи и зависимости;
• оценивать, сопоставлять и классифицировать феномены культуры и искусства;
• осуществлять поиск и критический отбор нужной информации в различных источниках;
• использовать мультимедийные ресурсы и компьютерные технологии для оформления творческих работ;

• владеть основными формами публичных выступлений;
• понимать ценность художественного образования как средства развития культуры личности;
• определять собственное отношение к произведениям классики и современного искусства;
• осознавать свою культурную и национальную принадлежность.

В рабочей программе определены система уроков, дидактическая модель обучения, педагогические средства, с помощью которых планируется формирование и освоение знаний и соответствующих умений и навыков.

Промежуточная аттестация учащихся осуществляется в форме итоговых контрольных работ, тестирования, анализа художественных произведений; итоговая аттестация – в форме защиты рефератов (проектов), обобщающих уроков, зачётов в форме семинара.

Тематическим планом предусматривается широкое использование наглядных пособий, материалов и инструментария информационно-технологической и методической поддержки как из учебника и коллекций классических произведений, так и из арсенала авторских разработок педагога.

Логика изложения и содержание программы полностью соответствуют требованиям федерального компонента государственного стандарта среднего (полного) общего образования на профильном уровне.

Программа рассчитана на 35 часов.

Для реализации программного содержания используются:

1. Рапацкая, Л. А. Мировая художественная культура. Программы курса. 5-9 классы. 10-11 классы / Л. А. Рапацкая. - М.: Гуманитар, изд. центр ВЛАДОС, 2010.
2. Рапацкая, Л. А. Мировая художественная культура. 11 класс: учебник: в 2 ч. Ч. 1 / Л. А. Рапацкая. - М.: Гуманитар, изд. центр ВЛАДОС, 2012.
3. Рапацкая, Л. А. Русская музыка в школе: учеб. пособие для вузов / Л. А. Рапацкая [и др.]. - М.: Гуманитар, изд. центр ВЛАДОС, 2007.
4. Рапацкая, Л. А. Русская художественная культура в контексте культуры народов мира [Электронный ресурс]: учеб. электронное издание по курсу «Мировая художественная культура» для старших классов общеобразоват. школ / Л. А. Рапацкая. - М.: Просвещение, 2006. - 1 электрон, опт. диск (CD-ROM).

Основные требования к знаниям, умениям и навыкам выпускников

В результате изучения курса мировой художественной культуры на базовом уровне ученик должен

знать /понимать:

• основные виды и жанры искусства;
• изученные направления и стили мировой художественной культуры;
• шедевры мировой художественной культуры;
• особенности языка различных видов искусства;

уметь:        

• узнавать изученные произведения и соотносить их с определённой эпохой, стилем, направлением;
• устанавливать стилевые и сюжетные связи между произведениями разных видов искусства;
• пользоваться различными источниками информации о мировой художественной культуре;
• выполнять учебные и творческие задания (доклады, сообщения); использовать приобретенные знания в практической деятельности и повседневной жизни для:

      - выбора путей своего культурного развития;

• организации личного и коллективного досуга;
• выражения собственного суждения о произведениях классики и современного искусства;
• самостоятельного художественного творчества.

Система оценивания

- Отметка «5» ставится, если ученик дает исчерпывающие, точные ответы, отлично знает материал, умеет свободно аргументировать свою точку зрения, владеет терминологией, подбирает уместные примеры и цитаты, излагает свои мысли последовательно, с необходимыми обобщениями и выводами, умеет вести инициативный  диалог, говорить правильным литературным языком, при написании итоговых творческих работ проявляет самостоятельность и умение проводить параллели между изучаемыми явлениями культуры и собственными знаниями, жизненным опытом.

- Отметка «4» ставится, если ученик обнаруживает хорошее знание материала, умеет аргументировать свою точку зрения, подбирает примеры и цитаты, излагает свои мысли последовательно и грамотно, умеет вести диалог. Однако при ответе ученик испытывает некоторые затруднения, формулируя обобщения, не всегда проявляет самостоятельность в оценке отдельных явлений культуры.

- Отметка «3» ставится, если ученик в основном правильно, но схематично или с отклонениями от последовательности изложения, раскрывает материал, формулирует выводы и обобщения далеко не в полном объеме, допускает существенные ошибки в речевом оформлении. Работы и высказывания не отличаются самостоятельностью и осознанностью, нет опоры на личный опыт, учащийся не может проводить параллели между различными явлениями культуры.

- Отметка «2» ставится, если ученик демонстрирует недостаточное, поверхностное знание материала, нарушает последовательность изложения, не может сформулировать выводы. Иллюстративный материал в ответе практически не представлен, нет самостоятельности в оценке фактов, недостаточно сформированы навыки устной речи, имеются отклонения от литературных норм, содержание ответа не соответствует материалу, изученному на уроке.

Литература

Дополнительные пособия для учителя:

1. Ильина, Т. В. История искусств. Русское и советское искусство / Т. В. Ильина. - М.: Высшая школа, 1989.
2. Ильин, И. Постмодернизм от истоков до конца столетия / И. Ильин. - М., 1998.
3. История русского и советского искусства / под ред. Д. В. Сарабьянова. - М., 1979.
4. История современной отечественной музыки / под ред. М. Е. Тараканова. - М., 1995.
5. История русского искусства: в 3 т. / под ред. М. М. Раковой и И. В. Рязанцева. - М., 1991.
6. История искусств стран Западной Европы от Возрождения до XX века / под ред. Е. И. Ротенберга, М. И. Свидерской. - М., 1988.
7. Лапшина, Н. П. «Мир искусства»: очерки истории и творческой практики / Н. П. Лапшина. - М., 1977.
8. Любимов, Л. Д. Искусство Западной Европы / Л. Д. Любимов. - М.: Просвещение, 1996.
9. Рапацкая, Л. А. Русская художественная культура / Л. А. Рапацкая. - М.: ВЛАДОС, 1998.
10. Рапацкая, Л. А. Искусство «серебряного века» / Л. А. Рапацкая. - М.: Просвещение: ВЛАДОС, 1996.
11. Рапацкая, Л. А. История русской музыки / Л. А. Рапацкая. - М.: ВЛАДОС, 2001.
12. Рогинская, Ф. С. Товарищество передвижных художественных выставок / Ф. С. Рогинская. - М., 1989.
13. Русская художественная культура конца XIX – начала XX века. Вып. 1-3 / ред. колл.: А. Д. Алексеев [и др.]. - М., 1968-1969, 1977.
14. Соколов, А. С. Музыка вокруг нас / А. С. Соколов. - М., 1996.
15. Философия русского религиозного искусства XVI-XX веков: антология / сост., общ. ред. и пред. И. К. Гаврюшина. - М., 1993.
16. Холл, Дж. Словарь сюжетов и символов в искусстве / Дж. Холл. - М.: Крон-Пресс, 1996.

Дополнительные пособия для учащихся:

1. Вачьянц, А. М. Введение в мировую художественную культуру / А. М. Вачьянц. - М.: Айрис-Пресс, 2010.
2. Гуревич, Е. Л. Западноевропейская музыка в лицах и звуках / Е. Л. Гуревич. - М.: ТОО «Пассим», 1994.
3. Холл, Дж. Словарь сюжетов и символов в искусстве / Дж. Холл. — М.: Крон-Пресс, 1996.
4. Энциклопедический словарь юного музыканта. - М.: Педагогика, 1985.
5. Энцикчопедический словарь юного зрителя. - М.: Педагогика, 1989.
6. Энциклопедический словарь юного художника. - М.: Педагогика, 1983.
7. Рапацкая, Л. А. Художественная культура России: от Древней Руси к золотому веку: учеб. пособие для учащихся старших классов общеобразоват. учреждений / Л. А. Рапацкая. - М. : Вентана-Граф, 2002.

Интернет-ресурсы, которые могут быть использованы учителем и учащимися для подготовки уроков, сообщений, докладов и рефератов:

1. История искусств (можно найти интересующую книгу по месту или по эпохе). - Режим доступа: www.artyx.ru

2. Образовательные ресурсы по МХК, музеям, электронным библиотекам, словарям, энциклопедиям. - Режим доступа: http://katalog.ru/index.php

3. Образовательные ресурсы по искусству, культурологии, музыке, литературе и другим общеобразовательным предметам. - Режим доступа: www.allen.ru

4. Каталог ресурсов (Архитектура, История, Литература, Фотография, Философия, Студии, Искусство, Музеи, Живопись, Новости, Театры, Поэзия, Библиотеки, Религия, Мода). - Режим доступа: allru.net

5. Коллекция «Мировая художественная культура» Российского общеобразовательного портала. - Режим доступа: http://artclassic.edu.ru

6. Виртуальная галерея Андрея Петрова. - Режим доступа: http://petrov-gallery.narod.ru

7. «Русская религиозная живопись» из галереи Андрея Петрова. - Режим доступа: www. religionart.narod.ru

Учебно-тематический план

Средства обучения:

1. Печатные пособия.

1. Комплект портретов для кабинета изобразительного искусства: 30 портретов русских и зарубежных художников: в 2 ч. - М.: Дрофа, 2006.
2. Искусство. МХК. Жанры русской живописи: учеб. альбом (16 листов + 64 карточки). - М.: Спектр, 2008.
3. Искусство. МХК. Стили и направления в русской живописи: учеб. альбом (16 листов + 64 карточки). - М.: Спектр, 2008.

2. Информационно-коммуникационные средства.

CD:

1. Шедевры русской классики.
2. Шедевры западноевропейской классики.
3. Познавательная коллекция. Сокровища мирового искусства.

 DVD:

1. Художники России.
2. Искусство русского авангарда.
3. Искусство XX века.
4. Импрессионизм.
5. Мир искусства.
6. Третьяковская галерея: XX век.

3. Технические средства обучения.

Компьютер, мультимедийный проектор, экран проекционный, принтер, интерактивная доска, DVD, музыкальный центр.

4. Учебно-практическое оборудование.

Аудиторная доска с магнитной поверхностью и набором приспособлений для крепления     демонстрационного материала.

        МУНИЦИПАЛЬНОЕ ОБЩЕОБРАЗОВАТЕЛЬНОЕ УЧРЕЖДЕНИЕ

ВЛАДИМИРСКАЯ СРЕДНЯЯ ШКОЛА

РАБОЧАЯ ПРОГРАММА ПО КУРСУ

мировая художественная культура

(10 класс)

Составитель:

Киселёва Татьяна Васильевна

учитель МХК

МОУ Владимирской СШ

1 кв. категория

2017-2018 учебный год

Пояснительная записка

Данная рабочая программа по курсу «Мировая художественная культура» для 10 класса составлена на основе авторской программы JI. А. Рапацкой.

Базовый уровень стандарта учебного предмета ориентирован на формирование общей культуры и в большей степени связан с мировоззренческими, воспитательными и развивающими задачами общего образования, задачами социализации.

Рабочая программа конкретизирует содержание предметных тем образовательного стандарта, предлагает примерное распределение учебных часов по разделам курса и рекомендуемую последовательность изучения тем и разделов учебного предмета с учетом межпредметных и внутри- предметных связей, логики учебного процесса, возрастных особенностей учащихся.

Программа изучения мировой художественной культуры обеспечивает преемственность содержания и форм организации образовательного процесса по отношению к ступени основного общего образования. В базовый курс изучения мировой художественной культуры в 10 классе «Общечеловеческие ценности мировой художественной культуры: взгляд из России» вошли темы:

1. Духовно-нравственные основы русской художественной культуры.
2. История художественной культуры Европы: становление и эволюция христианской традиции.
3. Восточные художественные культуры – верность заветам предков.

Программой рассматриваются зарубежные художественные произведения и культурные факты истории культур Древнего и Средневекового Востока, становления европейской культурной традиции, основ русской национальной культуры, то есть то, что наиболее близко соприкасалось с русской культурой, питало ее, что взаимодействовало с ней, что является актуальным художественным наследием современности.

Цель курса: на основе соотнесения ценностей зарубежного и русского художественного творчества сформировать у учащихся целостное представление о роли, месте, значении русской художественной культуры в контексте мирового художественного процесса.

Задачи курса:

• раскрыть мировую художественную культуру как феномен человеческой деятельности, вобравший в себя исторический опыт народов мира, отразивший религиозные, нравственные, философские, эстетические установки разных эпох;
• дать представление об истоках и основных этапах развития русской художественной культуры, выявить закономерности ее эволюции в соотнесенности с традициями зарубежной художественной культуры Востока и Запада;
• показать духовно-нравственный смысл основных течений и направлений художественной культуры, их интерпретацию в творчестве русских и зарубежных мастеров;
• сформировать у учащихся представления о художественной картине мира XX века, роли и месте русской национальной культуры современности.

Общеучебные умения, навыки и способы деятельности.

Рабочая программа предусматривает формирование у учащихся общеучебных умений и навыков, универсальных способов деятельности и ключевых компетенций. В этом отношении приоритетными для учебного предмета «Мировая художественная культура» на этапе среднего (полного) общего образования являются умения:

• самостоятельно и мотивированно организовывать свою познавательную деятельность;
• устанавливать несложные реальные связи и зависимости;
• оценивать, сопоставлять и классифицировать феномены культуры и искусства;

• осуществлять поиск и критический отбор нужной информации в различных источниках;
• использовать мультимедийные ресурсы и компьютерные технологии для оформления творческих работ;
• владеть основными формами публичных выступлений;
• понимать ценность художественного образования как средства развития культуры личности;
• определять собственное отношение к произведениям классики и современного искусства;
• осознавать свою культурную и национальную принадлежность.

В рабочей программе определены система уроков, дидактическая модель обучения, педагогические средства, с помощью которых планируется формирование и освоение знаний и соответствующих умений и навыков. Тематическое планирование построено таким образом, чтобы дать обучающимся ясные представления о системе взаимодействия искусства с жизнью. При раскрытии темы урока предусматривается использование дополнительной литературы и информационных технологий. Стремление к выражению своего отношения к произведениям искусства и архитектуры должно служить источником развития образного мышления.

Промежуточная аттестация учащихся осуществляется в форме тестирования, анализа художественных произведений; итоговая аттестация – в форме защиты рефератов (проектов), обобщающих уроков, зачётов в форме семинара.

В тематическом плане определены виды и приемы художественной деятельности учащихся на уроках мировой художественной культуры с использованием разнообразных форм выражения:

• восприятие произведений изобразительного искусства;
• изучение художественного наследия;
• подбор иллюстративного материала к изучаемым темам;
• подготовка мультимедийных презентаций по изучаемым темам;
• прослушивание музыкальных и литературных произведений.

Темы и задания уроков предполагают умение организовывать уроки-диспуты, семинары, уроки-путешествия и уроки-экскурсии. Многообразие видов деятельности и форм работы с учениками стимулирует их интерес к предмету и является необходимым условием формирования личности обучающегося.

Тематическим планом предусматривается широкое использование наглядных пособий, материалов и инструментария информационно-технологической и методической поддержки как из учебника и коллекций классических произведений, так и из арсенала авторских разработок педагога.

Рабочая программа рассчитана на 35 часов. Поурочное планирование используется в данной рабочей программе без изменений.

Логика изложения и содержание программы полностью соответствуют требованиям федерального компонента государственного стандарта среднего общего образования.

Количество часов в год - 35.

Количество часов в неделю - 1.

Для реализации программного содержания используются:

1. Рапацкая, JI. А. Мировая художественная культура. Программы курса. 5-9 классы. 10-11 классы / Л. А. Рапацкая. - М.: Гуманитар, изд. центр ВЛАДОС, 2014.
2. Рапацкая, Я. А. Мировая художественная культура. Общечеловеческие ценности мировой художественной культуры: взгляд из России. 10 класс: учебник / Л. А. Рапацкая. - М.: Гуманитар, изд. центр ВЛАДОС, 2012.
3. Рапацкая, JI. А. Русская музыка в школе: учеб. пособие для вузов / Л. А. Рапацкая [и др.]. - М.: Гуманитар, изд. центр ВЛАДОС, 2007.

4. Рапацкая, JI. А. Русская художественная культура в контексте культуры народов мира [Электронный ресурс] : учеб. электронное издание по курсу «Мировая художественная культура» для старших классов общеобразоват. школ / J1. А. Рапацкая. - М.: Просвещение, 2006. - 1 электрон, опт. диск (CD-ROM).
5. Гилярова, Н. Н. Русские святки: обряды, песни, игры для детей школьного возраста / Н. Н. Гилярова. - М.: Гуманитар, изд. центр ВЛАДОС, 2002.

Основные требования к знаниям, умениям и навыкам обучающихся к концу 10 класса.

Обучающиеся должны знать /понимать:

• шедевры мировой художественной культуры;
• особенности языка различных видов искусств;
• основные жанры и виды искусства.

Обучающиеся должны уметь:

• узнавать изученные произведения и соотносить их с определённой эпохой;
• пользоваться различными источниками информации о мировой художественной культуре;
• выполнять учебные и творческие задания;
• использовать приобретённые знания и умения в практической деятельности для:

- организации личного и коллективного досуга;        

• выражения собственного суждения о произведениях искусства;
• самостоятельного художественного творчества.

Система оценивания

- Отметка «5» ставится, если ученик дает исчерпывающие, точные ответы, отлично знает материал, умеет свободно аргументировать свою точку зрения, владеет терминологией, подбирает уместные примеры и цитаты, излагает свои мысли последовательно, с необходимыми обобщениями и выводами, умеет вести инициативный  диалог, говорить правильным литературным языком, при написании итоговых творческих работ проявляет самостоятельность и умение проводить параллели между изучаемыми явлениями культуры и собственными знаниями, жизненным опытом.

- Отметка «4» ставится, если ученик обнаруживает хорошее знание материала, умеет аргументировать свою точку зрения, подбирает примеры и цитаты, излагает свои мысли последовательно и грамотно, умеет вести диалог. Однако при ответе ученик испытывает некоторые затруднения, формулируя обобщения, не всегда проявляет самостоятельность в оценке отдельных явлений культуры.

- Отметка «3» ставится, если ученик в основном правильно, но схематично или с отклонениями от последовательности изложения, раскрывает материал, формулирует выводы и обобщения далеко не в полном объеме, допускает существенные ошибки в речевом оформлении. Работы и высказывания не отличаются самостоятельностью и осознанностью, нет опоры на личный опыт, учащийся не может проводить параллели между различными явлениями культуры.

- Отметка «2» ставится, если ученик демонстрирует недостаточное, поверхностное знание материала, нарушает последовательность изложения, не может сформулировать выводы. Иллюстративный материал в ответе практически не представлен, нет самостоятельности в оценке фактов, недостаточно сформированы навыки устной речи, имеются отклонения от литературных норм, содержание ответа не соответствует материалу, изученному на уроке.

Литература

Алпатов, М. В. Древнерусская иконопись / М. В. Алпатов. - М.: Изобразительное искусство, 1974.

2. Алпатов, М. В. Немеркнущее наследие / М. В. Алпатов. - М.: Просвещение, 1990.
3. Артамонов,        С. Д. Литература эпохи Возрождения / С. Д. Артамонов. - М., 1994.
4. Большой путеводитель по Библии: [пер. с нем.]. - М., 1993.
5. Барская, Н. А. Сюжеты и образы древнерусской живописи / Н. А. Барская. - М.: Просвещение, 1993.
6. Баткин, Л. М Леонардо да Винчи / Л. М. Баткин. - М., 1991.

Т.Вагнер, Г. К. Искусство Древней Руси / Г. К. Вагнер, Т. Ф. Владышевская. - М.: Просвещение, 1993.

8. Вазари, Дж. Жизнеописание наиболее знаменитых живописцев, ваятелей и зодчих эпохи Возрождения / Дж. Вазари. – СПб., 1992.
9. Васильев, Л. С. Культы, религии, традиции в Китае / Л. С. Васильев. - М.: Восточная литература, 2001.
10. Виппер, Б. Р. Искусство Древней Греции / Б. Р. Виппер. - М., 1972.
11. Григорьева, Т. П. Японская художественная традиция / Т. П. Григорьева. - М., 1979.
12. Гринцер, П. А. Древнеиндийский эпос / П. А. Гринцер. - М., 1974.
13. Зотов, А. И. Русское искусство с древних времен до началаXVII века/А. И. Зотов.-М., 1983.
14. Коростовцев, М. А. Религия Древнего Египта / М. А. Коростовцев. - М., 1976.
15. Круглов, Ю. Г. Русские обрядовые песни / Ю. Г. Круглов. - М., 1991.
16. Культура Древней Индии. - М., 1973.
17. Культура Древнего Рима. Т. 1-2. - М., 1985.
18. Культура эпохи Возрождения. - М., 1986.
19. Ливанова, Т. Н. Западноевропейская музыка XVII—XVIII веков в ряду искусств / Т. Н. Ливанова. - М., 1977.
20. Любимов, Л. Д. Искусство Древней Руси / Л. Д. Любимов. - М.: Просвещение, 1996.
21. Любимов, Л. Д. Искусство древнего мира / Л. Д. Любимов. - М., 1980.
22. Матъе, М. Э. Во времена Нефертити / М. Э. Матье. - Л., 1985.
23. Менъ, А. Православное богослужение. Таинство. Слово и образ / М. Э. Матье. - М., 1991.
24. Мифы народов мира: энциклопедия. Т. 1. - М.: Советская энциклопедия, 1980.
25. Мифы народов мира: энциклопедия. Т. 2. - М.: Советская энциклопедия, 1982.
26. Немировский, А. И. Мифы и легенды Древнего Востока / А. И. Немировский. - М., 1994.
27. Никулин, Н. Н. Золотой век нидерландской живописи / Н. Н. Никулин. - М., 1989.
28. Рутенбер, В. И. Титаны Возрождения / В. И. Рутенберг. - Л., 1976.
29. Рыбаков, Б. А. Язычество Древней Руси / Б. А. Рыбаков. - М., 1987.
30. Филатов, В. В. Краткий иконописный словарь / В. В. Филатов. - М., 1996.
31. Холл, Дж. Словарь сюжетов и символов в искусстве / Дж. Холл. - М.: Крон-Пресс, 1996.
32. Христианство: энциклопедический словарь. Т. 1-3. - М., 1993-1995.

Дополнительные пособия для учащихся:

1. Х.Зарецкая, А. М. Мировая художественная культура : учеб. пособие для учащихся старших классов школ, гимназий, лицеев / Д. М. Зарецкая, В. В Смирнова. - М.: ООО «Фирма МХК», 2008.

2. Холл, Дж. Словарь сюжетов и символов в искусстве / Дж. Холл. - М.: Крон-Пресс, 1996.

3. Энциклопедический словарь юного музыканта. - М.: Культ-информ-пресс, 2000.

4. Энциклопедический словарь юного зрителя: для среднего и старшего школьного возраста / сост. А. Д. Джахангиров, В. П. Кузьмищев,- М.: Педагогика, 1989.

5. Энциклопедический словарь юного художника: для среднего и старшего школьного возраста / сост. Н. И. Платонова, В. Д. Синюков. - М.: Педагогика, 1983.

6. Энциклопедический словарь юного литературоведа: для среднего и старшего школьного возраста / сост. В. И. Новиков. - М.: Педагогика, 1988.

7. Рапацкая, Л. А. Художественная культура России: от Древней Руси к золотому веку : учеб. пособие для учащихся старших классов общеобразоват. учреждений / Л. А. Рапацкая. - М. : Вен- тана-Граф, 2002.

Интернет-ресурсы, которые могут быть использованы учителем и учащимися для подготовки уроков, сообщений, докладов и рефератов:

1. История искусств (можно найти интересующую книгу по месту или по эпохе). - Режим доступа: www.artyx.ru

2. Образовательные ресурсы по МХК, музеям, электронным библиотекам, словарям, энциклопедиям. - Режим доступа: http://katalog.ru/index.php

3. Образовательные ресурсы по искусству, культурологии, музыке, литературе и другим общеобразовательным предметам. - Режим доступа: www.allen.ru

4. Каталог ресурсов (Архитектура, История, Литература, Фотография, Философия, Студии, Искусство, Музеи, Живопись, Новости, Театры, Поэзия, Библиотеки, Религия, Мода). - Режим доступа: allru.net

5. Коллекция «Мировая художественная культура» Российского общеобразовательного портала. - Режим доступа: http://artclassic.edu.ru

6. Виртуальная галерея Андрея Петрова. - Режим доступа: http://petrov-gallery.narod.ru

7. «Русская религиозная живопись» из галереи Андрея Петрова. - Режим доступа: www. religionart.narod.ru

Учебно-тематический план

Средства обучения:

1. Печатные пособия.

1. Комплект портретов для кабинета музыки: 15 портретов русских и зарубежных композиторов. - М.: Дрофа, 2005-2006.
2. Комплект портретов для кабинета изобразительного искусства: 30 портретов русских и зарубежных художников: в 2 ч. - М.: Дрофа, 2006.

2. Информационно-коммуникационные средства. 

CD:

1. Этническая музыка планеты.
2. Сборник церковной музыки.
3. Лучшая православная музыка.

DVD:

1. Библейские сказания.
2. Храмы России.
3. Великий Эрмитаж.
4. Архитектура. Россия XII-XIX веков.
5. Древнерусская икона.
6. Архитектор Федор Шехтель.
7. Мир Леонардо да Винчи.
8. Художественная культура Древней Греции.
9. Художественная культура Древней Индии.
10. Художественная культура Древнего Египта.
11. Художники России. Часть 1.

12. Художники России. Часть 2.

Технические средства обучения.

Компьютер, мультимедийный проектор, экран проекционный, принтер, интерактивная доска. DVD, музыкальный центр.

Учебно-практическое оборудование.

Аудиторная доска с магнитной поверхностью и набором приспособлений для крепления демонстрационного материала.

КАЛЕНДАРНО-ТЕМАТИЧЕСКОЕ ПЛАНИРОВАНИЕ

        МУНИЦИПАЛЬНОЕ ОБЩЕОБРАЗОВАТЕЛЬНОЕ УЧРЕЖДЕНИЕ

ВЛАДИМИРСКАЯ СРЕДНЯЯ ШКОЛА

РАБОЧАЯ ПРОГРАММА ПО КУРСУ

мировая художественная культура

(8-9 класс)

Составитель:

Киселёва Татьяна Васильевна

учитель МХК

МОУ Владимирской СШ

1 кв. категория

2017-2018 учебный год

ВВОДНАЯ ЧАСТЬ

Данная рабочая программа по курсу «Мировая художественная культура» для 8-9 классов составлена на основе авторской программы «Искусство. 8-9 классы» Г. П. Сергеевой, И. Э. Кашековой, Е. Д. Критской. 

В курсе рассматриваются разные виды искусства (музыка и литература, народное искусство, кино, театр и хореография, живопись, графика и скульптура, фотоискусство, архитектура, декоративно-прикладное искусство и дизайн, мультимедийное искусство) как потенциал для гармоничного интеллектуально-творческого, духовного, общего художественного развития школьников в художественно-творческой деятельности.

Цель программы – развитие опыта эмоционально-ценностного отношения к искусству как социально-культурной форме освоения мира, воздействующей на человека и общество.

Цель реализуется в ходе решения следующих задач:

— формирование целостного представления о роли искусства в культурно-историческом процессе развития человечества;

— воспитание художественного вкуса;

 — обобщение основных понятий в процессе актуализации имеющегося у учащихся опыта общения с искусством;

 — приобретение культурно-познавательной, коммуникативной и социально-эстетической компетентности;

 — культурная адаптация школьников в современном информационном пространстве, наполненном разнообразными явлениями массовой культуры;

 — углубление интереса и развитие стремления к художественному самообразованию и художественно-творческой деятельности в каком-либо виде искусства.

Рабочая программа рассчитана на 35 часов. Поурочное планирование используется в данной рабочей программе без изменений.

Логика изложения и содержание программы полностью соответствуют требованиям федерального компонента государственного стандарта основного общего образования.

Количество часов в год - 35.

Количество часов в неделю - 1.

Для реализации программного содержания используется учебник для общеобразовательных учреждений авторов Г. П. Сергеевой, И. Э. Кашековой, Е. Д. Критской «Искусство. 8-9 классы».

1. ПЛАНИРУЕМЫЕ РЕЗУЛЬТАТЫ

По окончании 9 класса школьники научатся:

— понимать значимость искусства, его место и роль в жизни человека; уважать культуру других народов;

— воспринимать явления художественной культуры разных народов мира, осознавать место в ней отечественного искусства;

— интерпретировать художественные образы, делать выводы и умозаключения;

— описывать явления художественной культуры, используя для этого соответствующую терминологию;

— воспринимать эстетические ценности, проводить сравнения и обобщения, выделять отдельные свойства и качества целостного явления; высказывать мнение о достоинствах произведений искусства, видеть ассоциативные связи и осознавать их роль в творческой, исполнительской деятельности;

— осуществлять самооценку художественно-творческих возможностей; проявлять умение вести диалог, аргументировать свою позицию;

— структурировать изученный материал, полученный из разных источников, в том числе из Интернета; применять информационно-коммуникативные технологии в индивидуальной и коллективной проектной художественной деятельности;

— ориентироваться в культурном многообразии окружающей действительности; устанавливать связи и отношения между явлениями культуры и искусства;

— аккумулировать, создавать и транслировать ценности искусства и культуры; чувствовать и понимать свою сопричастность окружающему миру;

— использовать коммуникативные свойства искусства; действовать самостоятельно при выполнении учебных и творческих задач; проявлять толерантность в совместной деятельности;

— участвовать в художественной жизни класса, школы, города и др.; заниматься художественным самообразованием.

2. СОДЕРЖАНИЕ КУРСА

8 класс

Раздел 1. Искусство в жизни современного человека - 3 часа

Искусство вокруг нас, его роль в жизни современного человека. Искусство как хранитель культуры, духовного опыта человечества. Обращение к искусству прошлого с целью выявления его полифункциональности и ценности для людей, живших во все времена.

Виды искусства. Стилистические особенности выразительных средств разных видов искусств.

Роль искусства в формировании художественного и научного мышления. 

Примерный художественный материал:

Произведения художественной культуры (архитектуры, живописи, скульптуры, музыки, литературы и др.) и предметы материальной культуры в контексте разных стилей (по выбору учителя на знакомом материале).

Художественно-творческая деятельность учащихся: 

Обобщение и систематизация представлений о многообразии материальной и художественной культуры на примере произведений различных видов искусства. 

Раздел 2. Искусство открывает новые грани мира - 8 часов.

Искусство как образная модель окружающего мира, обогащающая жизненный опыт человека, его знания и представления о мире. Знакомство с мировоззрением народа, его обычаями, обрядами, бытом, религиозными традициями.

Искусство как духовный опыт поколений, опыт передачи отношения к миру в образной форме, познания мира и самого себя. Открытие предметов и явлений окружающей жизни с помощью искусства.

Общечеловеческие ценности и формы их передачи в искусстве. Художественная оценка явлений, происходящих в обществе и в жизни человека.

Образы природы, человека, окружающей жизни в произведениях русских и зарубежных авторов. 

Портрет в музыке, литературе, живописи, кино. Изображение человека в скульптуре, живописи, графике. Автопортрет.

Примерный художественный материал. Примеры первобытной наскальной живописи и мелкой пластики, произведений народного декоративно-прикладного искусства, музыкального фольклора, храмового синтеза искусств, классических и современных образцов профессионального художественного творчества в литературе, музыке, изобразительном искусстве, театре, кино.

Изобразительное искусство. Декоративно-прикладное искусство. Иллюстрации к сказкам (И. Билибин, Т. Маврина). Виды храмов: античный, православный, католический, мусульманский. Образы природы (А. Саврасов, И. Левитан, К. Моне и др.). Изображение человека в скульптуре Древнего Египта, Древнего Рима, в искусстве эпохи Возрождения, в современной живописи и графике (К. Петров-Водкин, Г. Климт, X. Бидструп и др.). Автопортреты А. Дюрера, X. Рембрандта, В. Ван Гога. Изображения Богоматери с Младенцем в русской и западноевропейской живописи. Изображения детей в русском искусстве (И. Вишняков, В. Серов и др.). Изображение быта в картинах художников разных эпох (Я. Вермеер, А. Остаде, Ж.-Б. Шарден, передвижники, И. Машков, К. Петров-Водкин, Ю. Пименов и др.). Видение мира в произведениях таких художественных направлений, как фовизм, кубизм (натюрморты и жанровые картины А. Матисса и П. Пикассо).

Музыка. Музыкальный фольклор. Духовные песнопения. Хоровая и органная музыка (М. Березовский, С. Рахманинов, Г. Свиридов, И.-С. Бах, В.А. Моцарт, Э.-Л. Уэббер и др.). Портрет в музыке (М. Мусоргский, А. Бородин, П. Чайковский, С. Прокофьев, И. Стравинский, Н. Римский-Корсаков, Р. Шуман и др.). Образы природы и быта (А. Вивальди, К. Дебюсси, П. Чайковский, Н. Римский-Корсаков, Г. Свиридов и др.).

Литература. Устное народное творчество (поэтический фольклор). Русские народные сказки, предания, былины. Жития святых. Лирическая поэзия.

Экранные искусства, театр. Кинофильмы А. Тарковского, С. Урусевского и др.

Художественно-творческая деятельность учащихся: 

Самостоятельное освоение какого-либо явления и создание художественной реальности в любом виде творческой деятельности. Создание средствами любого искусства модели построения мира, существовавшей в какую-либо эпоху (по выбору).

Раздел 3. Искусство как универсальный способ общения - 11 часов.

Искусство как проводник духовной энергии. Процесс художественной коммуникации и его роль в сближении народов, стран, эпох (музеи, международные выставки, конкурсы, фестивали, проекты).

Создание, восприятие, интерпретация художественных образов различных искусств как процесс коммуникации. Способы художественной коммуникации. Знаково-символический характер искусства. Знаки и символы в натюрмортах, пейзажах, жанровых картинах. Символика архитектуры. Символика в скульптуре, живописи. Лаконичность и емкость художественной коммуникации.

Диалог искусств. Искусство художественного перевода – искусство общения. Обращение творца произведения искусства к современникам и потомкам.

Передача информации современникам и последующим поколениям. Эмоционально-образный язык символов, метафор, аллегорий в росписи, мозаике, графике, живописи, скульптуре, архитектуре, музыке, эпосе, драме. Образы и символы в русской поэзии и прозе. Образная символика кинофильмов.

Примерный художественный материал. Изучение произведений отечественного и зарубежного искусства в сопоставлении разных жанров и стилей. Эмоционально-образный язык символов, метафор, аллегорий в росписи, мозаике, графике, живописи, скульптуре, архитектуре, музыке, литературе.

Изобразительное искусство. Натюрморты (П. Клас, В. Хеда, П. Пикассо, Ж. Брак и др.); пейзажи, жанровые картины (В. Борисов-Мусатов, М. Врубель, М. Чюрленис и др.); рисунки (А. Матисс, В. Ван Гог, В. Серов и др.). Архитектура (Успенский собор Московского Кремля, церковь Вознесения в Коломенском, дворцы в стиле барокко и классицизма и др.). Скульптура (Ника Самофракийская, О. Роден, В. Мухина, К. Миллес и др.), живопись (В. Тропинин, О. Кипренский, П. Корин и др.). Росписи Древнего Египта, Древнего Рима, мозаики и миниатюры Средневековья, графика и живопись Древнего Китая, Древней Руси (А. Рублев); живопись и графика романтизма, реализма и символизма (Д. Веласкес, А. Иванов, В. Суриков, У. Хогарт, П. Федотов, Ф. Гойя, К. Малевич, Б. Йеменский и др.); карикатура (Ж. Эффель, X. Бидструп, Кукрыниксы).

Музыка. Сочинения, посвященные героике, эпосу, драме (М. Глинка, М. Мусоргский, Д. Шостакович, А. Хачатурян, К.-В. Глюк, В.-А. Моцарт, Л. Бетховен, А. Скрябин, Г. Свиридов, А. Шнитке, Ч. Айвз и др.). Музыка к кинофильмам (С. Прокофьев, Р. Щедрин, Э. Артемьев, А. Петров, М. Таривердиев, Н. Рота и др.).

Литература. Русская поэзия и проза (Н. Гоголь, А. Блок, Б. Пастернак и др.).

Экранные искусства, театр. Кинофильмы С. Эйзенштейна, Н. Михалкова, Э. Рязанова и др. Экранизации опер, балетов, мюзиклов (по выбору учителя).

Художественно-творческая деятельность учащихся: 

Создание или воспроизведение в образной форме сообщения друзьям, согражданам, современникам, потомкам с помощью выразительных средств разных искусств (живописи, графики, музыки, литературы, театра, анимации и др.) или с помощью информационных технологий. Передача возможным представителям внеземной цивилизации информации о современном человеке в образно-символической форме. Выбор из золотого фонда мирового искусства произведения, наиболее полно отражающего сущность человека. Обоснование своего выбора.

Раздел 4. Красота в искусстве и жизни - 10 часов.

Что такое красота. Способность искусства дарить людям эстетические переживания. Законы красоты.

Различные реакции (эмоции, чувства, поступки) человека на социальные и природные явления в жизни и в искусстве. Творческий характер эстетического отношения к окружающему миру. Соединение в художественном произведении двух реальностей – действительно существующей и порождённой фантазией художника.

Красота в понимании разных социальных групп в различные эпохи. Красота и польза. Образы другой реальности – поэтизация, идеализация, героизация и др. Соотнесение чувств, мыслей, оценок читателя, зрителя, слушателя с ценностными ориентирами автора художественного произведения. Идеал человека в искусстве. Воспитание души.

Примерный художественный материал. Знакомство с отечественным и зарубежным искусством в сопоставлении произведений разных жанров и стилей; с символами красоты в живописи, скульптуре, архитектуре, музыке и других искусствах.

Изобразительное искусство. Скульптурный портрет Нефертити, скульптура Афродиты Милосской, икона Владимирской Богоматери, «Мона Лиза» Леонардо да Винчи; скульптурные и живописные композиции («Весна» О. Родена, «Весна» С. Боттичелли и др.). Живопись (Ж.-Л. Давид, У. Тернер, К.-Д. Фридрих, Ф. Васильев, И. Левитан, А. Куинджи, В. Поленов и др.). Женские образы в произведениях Ф. Рокотова, Б. Кустодиева, художников-символистов.

Музыка. Сочинения, посвященные красоте и правде жизни (Д. Каччини, И.-С. Бах, Ф. Шуберт, Ф. Шопен, И. Штраус, Э. Григ, Ж. Визе, М. Равель, М. Глинка, П. Чайковский, С. Рахманинов, Г. Свиридов, В. Кикта, В. Гаврилин и др.). Исполнительские интерпретации классической и современной музыки.

Литература. Поэзия и проза (У. Шекспир, Р. Берне, А. Пушкин, символисты, Н. Гоголь, И. Тургенев, И. Бунин, Н. Заболоцкий).

Экранные искусства, театр. Кинофильмы Г. Александрова, Г. Козинцева, А. Тарковского, С. Бондарчука, Ю. Норштейна, М. Формана. Экранизация опер и балетов (по выбору учителя).

Художественно-творческая деятельность учащихся: 

Передача красоты современного человека средствами любого вида искусства: портрет в литературе (прозе, стихах), рисунке, живописи, скульптуре, фотографии (реалистическое и абстрактное изображение, коллаж). Передача красоты различных состояний природы (в рисунке, живописи, фотографии, музыкальном или поэтическом произведении). Показ красоты человеческих отношений средствами любого вида искусства.

Раздел 5. Прекрасное пробуждает доброе - 1 час.

Примерный художественный материал. Постижение художественных образов разных видов искусства, воплощающих черты человека, его стремление к идеалу, поиск истины, добра и красоты.

Изобразительное искусство. Героический пафос в монументальной скульптуре Древней Греции, произведениях Микеланджело, О. Родена, памятниках Саласпилса (Латвия) и др., в живописи

П. Корина и др. Поэтизация образа матери (Рафаэль, А. Венецианов, К. Петров-Водкин, А.Дейнека и др.). Красота творческого порыва (живопись В. Тропинина, О. Кипренского, скульптуры С. Конёнкова, рисунки А. Пушкина, фотографии музыкантов-исполнителей, художников, артистов и др.). Красота природы родной земли (И. Левитан, М. Нестеров и др.). Поэтика и народная мораль в сказочных образах (по выбору учителя). 

Музыка. Героические образы в произведениях Л. Бетховена, Ф. Шопена, A. Скрябина, Д. Шостаковича. Лирические образы в вокальной и инструментальной музыке (К.-В. Глюк, Л. Бетховен, П. Чайковский, B. Калинников, С. Рахманинов, Г. Свиридов и др.). Сюжеты и образы народных сказок и преданий в музыке (Н. Римский-Корсаков). Мир современника в песенном творчестве (И. Дунаевский, А. Пахмутова, Д. Тухманов, Б. Окуджава, А. Розенбаум, Ю. Ким и др.).

Литература. Народные сказки, мифы, легенды. Образы природы, Родины в русской прозе и поэзии (А. Пушкин, М. Пришвин, К. Паустовский, А. Грин – по выбору учителя).

Экранные искусства, театр. «Золушка», фильм Н. Кошеверовой, М. Шапиро, балет С. Прокофьева. Кинофильмы «Доживём до понедельника» С. Ростоцкого, «Розыгрыш» В. Меньшова, «Чучело» Р. Быкова и др. (по выбору учителя).

Раздел 6. Исследовательский проект – 2 часа.

Синтез искусств в создании художественных образов. Представление творческого результата.

Художественно-творческая деятельность: 

Исследовательский проект: «Полна чудес могучая природа». Создание художественного замысла и воплощение эмоционально-образного содержания весенней сказки «Снегурочка» средствами разных видов искусства (живопись, музыка, литература, кино, театр).

9 класс

Раздел 1. Воздействующая сила искусства - 8 часов.

Выражение общественных идей в художественных образах. Искусство как способ идеологического воздействия на людей. Способность искусства внушать определенный образ мыслей, стиль жизни, изменять ценностные ориентации. Композиция и средства эмоциональной выразительности разных искусств. Синтез искусств в усилении эмоционального воздействия на человека. 

Примерный художественный материал. Знакомство с произведениями разных видов искусства, их оценка с позиции позитивных и/или негативных влияний на чувства и сознание человека (внушающая сила, воздействие на эмоции, манипуляция сознанием, поднятие духа и т. п.). Протест против идеологии социального строя в авторской песне, рок-музыке.

Изобразительное искусство. Ритуально-внушающая роль наскальной живописи, языческих идолов, амулетов. Воздействие на эмоции человека храмового синтеза искусств (характерные примеры). Отражение и прославление величия в триумфальных сооружениях (триумфальные

арки, монументальная скульптура, архитектура и др.). Манипуляция сознанием человека в 1930-1950-е гг. (архитектура, живопись, плакаты, кино и др.). Поднятие боевого духа народа во время Великой Отечественной войны (живопись А. Дейнеки, П. Корина и др., плакаты И. Тоидзе и др.). Внушающая сила рекламы (рекламные плакаты, листовки, клипы) и настенной живописи (панно,

мозаики, граффити).

Музыка. Языческая культура дохристианской эпохи, способы и формы её бытования, функции (ритуальные действа, народные обряды, посвящённые основным вехам жизни человека). Духовная музыка в храмовом синтезе искусств. Возвышенность религиозно-нравственных идеалов (литургия, всенощное бдение, месса и др.). Использование музыки в тоталитарных режимах: от высокой музыкальной классики до массовых жанров (Л. Бетховен, П. Чайковский, А. Скрябин, С. Прокофьев, популярные песни). Значение песен военных лет и песен на военную тему. Музыка к кинофильмам (И. Дунаевский, Д. Шостакович, С. Прокофьев, А. Рыбников и др.). Многообразие направлений в современной эстрадной отечественной и зарубежной музыке. Протест против идеологии социального строя в авторской песне, рок-музыке (В. Высоцкий, Б. Окуджава, А. Градский, А. Макаревич, В. Цой и др., современные рок-группы). Компенсаторная функция джаза (Дж. Гершвин, Д. Эллингтон, Э. Фицджеральд, Л. Утёсов, А. Цфасман, Л. Чижик, А. Козлов и др.).

Литература. Основные библейские сюжеты и их трактовка в произведениях поэтов и писателей XIX-XXI вв. (Л. Толстой, Б. Пастернак, И. Шмелёв и др.). Поэзия В. Маяковского. Стихи поэтов-

фронтовиков, поэтов-песенников.

Экранные искусства, театр. Шедевры киноклассики и театрального искусства XX в. Экранизация опер, балетов, мюзиклов (по выбору учителя). Рекламные видеоклипы.

Художественно-творческая деятельность учащихся: 

Показ возможностей манипуляции сознанием человека средствами плаката, рекламной листовки, видеоклипа и др., в которых одно и то же явление представлено в позитивном или негативном виде. Создание эскиза для граффити, сценария клипа, раскадровки мультфильма рекламно-внушающего характера. Подбор и анализ различных художественных произведений, использовавшихся в разные годы для внушения народу определенных чувств и мыслей. Создание художественного замысла и воплощение эмоционально-образного содержания музыки сценическими средствами.

Раздел 2. Искусство предвосхищает будущее - 7 часов.

Порождающая энергия искусства – пробуждение чувств и сознания, способного к пророчеству. Миф о Кассандре. Использование иносказания, метафоры в различных видах искусства. Предупреждение средствами искусства о социальных опасностях. Предсказания в искусстве. Художественное мышление в авангарде науки. Научный прогресс и искусство. Предвидение коллизий XX-XXI вв. в творчестве авангардных художников, композиторов, писателей. Предвосхищение будущих открытий в современном искусстве. Постижение художественных образов различных видов искусства, освоение их художественного языка. Оценка этих произведений с позиции предвосхищения будущего, реальности и вымысла.

Примерный художественный материал:

Постижение художественных образов различных видов искусства, освоение их художественного языка. Оценка этих произведений с позиции предвосхищения будущего, реальности и вымысла.

Изобразительное искусство. Предсказание грядущих событий в произведениях «Купание красного коня» К. Петрова-Водкина, «Большевик» Б. Кустодиева, «Рождение новой планеты» К. Юона, «Чёрный квадрат» К. Малевича, «Герника» П. Пикассо и др. (по выбору учителя). Предсказание научных открытий в произведениях Р. Делоне, У. Боччони, Д. Балла, Д. Северини и др. Использование иносказаний в живописи символистов (У. Блейк, К. Фридрих и др.).

Музыка. Предвидение как форма утверждения духовных ценностей, гротеск как форма протеста (С. Прокофьев, Д. Шостакович, А. Шнитке и др.). Поиск новых выразительных возможностей языка искусства: цветомузыка, музыкальные инструменты (терменвокс, волны Мартено, синтезатор), компьютерная музыка, лазерные шоу (Н. Римский-Корсаков, А. Скрябин, Э. Артемьев, Э. Денисов, А. Рыбников, В. Галлеев, Ж.-М. Жарр и др.). Авангард в музыке как отражение жизненных противоречий, поиск новых выразительных средств и форм: додекафония, серийная, конкретная музыка, алеаторика (А. Шёнберг, К. Штокхаузен, Ч. Айвз и др.). Рок-музыка, её выразительные, эмоциональные и ассоциативные возможности.

Литература. Образы фантастики в литературных произведениях Р. Брэдбери, братьев Стругацких, А. Беляева, И. Ефремова и др. (по выбору учителя).

Экранные искусства, театр. Кинофильмы: «Воспоминания о будущем» X. Райнла, «Гарри Поттер» К. Коламбуса, «Пятый элемент» Л. Бессона, «Солярис» А. Тарковского, «Капитан Немо» В. Левина и др. (по выбору учителя).

Художественно-творческая деятельность учащихся: 

Анализ явлений современного искусства (изобразительного, музыкального, литературы, кино, театра) с целью выявления скрытого пророчества будущего в произведениях современного искусства и обоснование своего мнения. Составление своего прогноза будущего средствами любого вида искусства. Создание компьютерного монтажа фрагментов музыкальных произведений (звукосочетаний) на тему «Музыка космоса».

Раздел 3. Дар созидания - 15 часов.

Эстетическое формирование искусством окружающей среды. Архитектура: планировка и строительство городов. Специфика изображений в полиграфии. Развитие дизайна и его значение в жизни современного общества. Произведения декоративно-прикладного искусства и дизайна как отражение практических и эстетических потребностей человека. Эстетизация быта. Функции лёгкой и серьёзной музыки в жизни человека. Расширение изобразительных возможностей искусства благодаря фотографии, кино и телевидению. Музыка в кино. Монтажность, клиповость современного художественного мышления. Массовые и общедоступные искусства

Примерный художественный материал:

Изучение особенностей художественных образов различных искусств, их оценка с позиций эстетических и практических функций. Знакомство с формированием окружающей среды архитектурой, монументальной скульптурой, декоративно-прикладным искусством в разные эпохи.

Изобразительное искусство. Здания и архитектурные ансамбли, формирующие вид города или площади (Акрополь в Афинах, Соборная площадь Московского Кремля, панорама Петропавловской крепости и Адмиралтейства в Петербурге и др.), монументальная скульптура («Гаттамелата» Донателло, «Медный всадник» Э. Фальконе и др.); предметы мебели, посуды и др. Дизайн современной среды (интерьер, ландшафтный дизайн).

Музыка. Музыка в окружающей жизни, быту. Музыка как знак, фон, способ релаксации, сигнальная функция музыки и др. Роль музыки в звуковом и немом кино. Особенности музыкального воплощения образов в театре, на телевидении. Значение киноискусства в популяризации музыкальной классики (на материале знакомых учащимся музыкальных произведений – по выбору учителя).

Литература. Произведения русских и зарубежных писателей (А. Пушкин, Н. Гоголь, М. Салтыков-Щедрин, Н. Лесков, Л. Толстой, А. Чехов, С. Есенин и др.; У. Шекспир, Дж. Свифт, В. Скотт, Ж.-Б. Мольер и др.) Комические образы, ирония, гротеск, шутка в литературных произведениях (из программы по литературе – по выбору учителя).

Экранные искусства, театр. Кинофильмы: «Доживем до понедельника» С. Ростоцкого, «Мы из джаза» К. Шахназарова, «Малыш и Карлсон, который живет на крыше» В. Плучека и М. Микаэляна, «Шербургские зонтики» Ж. Деми, «Человек дождя» Б. Левинсона, «Мулен Руж» Б. Лурмэна и др. (по выбору учителя).

Художественно-творческая деятельность учащихся: 

Выполнение проекта (рисунок, чертеж, макет, описание) какого-либо предмета бытового предназначения. Проектирование детской игровой площадки; изготовление эскиза-проекта ландшафтного дизайна фрагмента сквера, парка или дизайна интерьера школьной рекреации, столовой. Оформление пригласительного билета, поздравительной открытки, эскиза одежды с использованием средств компьютерной графики. Создание эскиза панно, витража или чеканки для украшения фасада или интерьера здания. Украшение или изготовление эскиза украшения (художественная роспись, резьба, лепка) предмета быта. Разработка и проведение конкурса «Музыкальные пародии». Разработка эскизов костюмов и декораций к школьному музыкальному спектаклю. Составление программы концерта (серьезной и легкой музыки), конкурса, фестиваля искусств, их художественное оформление. Проведение исследования на тему «Влияние классической популярной музыки на состояние домашних растений и животных».

Раздел 4. Искусство и открытие мира для себя  - 2 часа.

Искусство открывает возможность видеть и чувствовать мир по-новому. Вопрос себе как первый шаг к творчеству. Красота творческого озарения. Взаимодействие двух типов мышления в разных видах искусства. Творческое воображение на службе науки и искусства – новый взгляд на старые проблемы. Искусство в жизни выдающихся людей. Специфика восприятия временных и пространственных искусств. Информационное богатство искусства.

Исследовательский проект.

Примерный художественный материал:

Изучение разнообразных взглядов на роль искусства и творческой деятельности в процессе знакомства с произведениями различных видов искусства.

Изобразительное искусство. Примеры симметрии и асимметрии в искусстве и науке. Примеры понимания красоты в искусстве и науке: общее и особенное. Геометрические построения в искусстве (примеры золотого сечения в разных видах искусства). Изображение различных представлений о системе мира в графике. Декоративные композиции М. Эшера.

Музыка. Законы музыкальной композиции (миниатюра, произведения крупной формы, виды развития музыкального материала и типы музыкальной драматургии), основанные на специфике восприятия человеком окружающих явлений, примеры знакомой учащимся вокально-хоровой, инструментально-симфонической, сценической музыки различных стилей и направлений (по выбору учителя). Искусство в жизни выдающихся деятелей науки и культуры (А. Бородин – химик и композитор, М. Чюрлёнис – композитор, художник и писатель, С. Рихтер – пианист и художник, В. Наумов – режиссёр и художник, С. Юдин – хирург и ценитель музыки, А. Эйнштейн – физик-теоретик и скрипач и др.).

Литература. Известные поэты и писатели о предназначении творчества (У. Шекспир, А. Пушкин, М. Лермонтов, Н. Гоголь, С. Есенин, И. Бунин, И. Шмелев (из программы по литературе по выбору учителя).

Экранные искусства, театр. Творческое воображение режиссёров как основа развития идеи, сюжета, образов героев театрального спектакля или кинофильма («Гамлет» Г. Козинцева, «Баллада о солдате» Г. Чухрая, «Обыкновенное чудо», «Юнона и Авось» М. Захарова, «Небеса обетованные» Э. Рязанова, «Странствия Одиссея» А. Михалкова-Кончаловского, «Вестсайдская история» Д. Роббинса и Р. Уайза, «Страсти Христовы» М. Гибсона, «Призрак оперы» Д. Шумахера и др. (по выбору учителя)

Раздел 6. Исследовательский проект – 3 часа.

Воплощение образа поэта и образов его литературных произведений средствами разных видов искусства (изобразительное искусство, музыка, литература, кино, театр). Осмысление нравственных ценностей, накопление социального опыта, умения ориентироваться в сложной современной жизни.

Художественно-творческая деятельность учащихся: 

Исследовательский проект «Пушкин – наше всё» – воплощение образа поэта и образов его литературных произведений средствами разных видов искусства. Создание компьютерной презентации, театрализованных постановок, видео- и фотокомпозиций, участие в виртуальных и реальных путешествиях по пушкинским местам, проведение конкурсов чтецов, музыкантов и др.

Учебно-тематический план

8 класс

Учебно-тематический план

9 класс

КАЛЕНДАРНО – ТЕМАТИЧЕСКОЕ ПЛАНИРОВАНИЕ

МУНИЦИПАЛЬНОЕ ОБЩЕОБРАЗОВАТЕЛЬНОЕ УЧРЕЖДЕНИЕ

ВЛАДИМИРСКАЯ СРЕДНЯЯ ШКОЛА

РАБОЧАЯ ПРОГРАММА ПО КУРСУ

мировая художественная культура

(8-9 класс)

Составитель:

Киселёва Татьяна Васильевна

учитель МХК

МОУ Владимирской СШ

1 кв. категория

2016-2018 год

Пояснительная записка

Представленная программа по мировой художественной культуре составлена на основе федерального компонента государственного стандарта среднего (полного) общего образования на базовом уровне. Рабочая программа конкретизирует содержание предметных тем образовательного стандарта, даёт распределение учебных часов по разделам курса и рекомендуемую последовательность изучения тем и разделов учебного предмета с учётом межпредметных и внутрипредметных связей, логики учебного процесса, возрастных особенностей учащихся, определяет минимальный набор практических работ, выполняемых учащимися. 

Отечественное (русское, национальное) и зарубежное искусство раскрывается перед школьниками как эмоционально-духовный опыт общения человека с миром, как один из способов мышления, познания действительности и творческой деятельности. Содержание программы вводит учащихся в современное социокультурное пространство, помогает освоить его, понять природу многоликих явлений массовой культуры и дать им оценку. Интерес и обращение школьников к искусству и художественной деятельности мотивируется установкой на личностный поиск и открытие для себя ценностей искусства. На конкретных художественных произведениях (музыкальных, изобразительного искусства, литературы, архитектуры, театра, кино) в программе раскрывается роль искусства в жизни общества и отдельного человека, общность выразительных средств и специфика каждого из них.

Рабочая программа составлена на основе:

1. Программы для общеобразовательных учреждений «Мировая художественная культура» 5-11 кл. Составитель Данилова Г. И. - М. Дрофа, 2012 г.

2. Концепции модернизации российского образования на период до 2010 г. (приказ Мо РФ от 18.07.2003г. № 2783).

3. Концепции художественного образования (приказ Министерства культуры РФ от 28.12.2001г. № 1403).

4. «О введении федерального государственного образовательного стандарта общего образования» (Письмо Министерства образования и науки Российской Федерации от 19.04.2011 г. № 03-255).

Особенности художественно-эстетического образования определяются в следующих документах:

5. «Концепция развития образования в сфере культуры и искусства в Российской Федерации на 2008 – 2015 годы» (распоряжение Правительства РФ      от 25.08.2008 г. № 1244-р);

6. Федеральный закон Российской Федерации от 29 декабря 2012 года  «Об образовании в РФ».

Курс МХК предполагает формирование следующих ключевых компетенций обучающихся: 
- общекультурные компетенции (через знакомство с национальной и общечеловеческой культурой; духовно-нравственные основы жизни человека и человечества, отдельных народов);

- учебно-познавательные компетенции (через самостоятельную познавательную деятельность при подготовке сообщения, доклада, презентации по теме урока);

- информационные компетенции (через владение современными средствами информации (телевизор, магнитофон, телефон, факс, компьютер, принтер, модем, копир и т.п.) и информационными технологиями (аудио-видеозапись, электронная почта, СМИ, Интернет); поиск, анализ и отбор необходимой информации, её преобразование, сохранение и передача);

- коммуникативные компетенции (через навыки работы в группе (викторина), коллективе, владение различными социальными ролями).

Приобретённые на базе предмета «Мировая художественная культура» компетенции в комплексе могут стать основой для духовного и гражданского становления личности, ее социализации на базе гуманистических и общечеловеческих ценностей.

Образовательные цели и задачи курса:

- изучение шедевров мирового искусства, созданных в различные художественно-исторические эпохи, постижение характерных особенностей мировоззрения и стиля выдающихся художников-творцов;

- формирование и развитие понятий о художественно-исторической эпохе, стиле и направлении, понимание важнейших закономерностей их смены и развития в истории человеческой цивилизации;

- осознание роли и места Человека в художественной культуре на протяжении ее исторического развития, отражение вечных поисков эстетического идеала в лучших произведениях мирового искусства;

- постижение системы знаний о единстве, многообразии и национальной самобытности культур различных народов мира;

- освоение основных этапов развития отечественной (русской и национальной) художественной культуры как уникального и самобытного явления, имеющего непреходящее мировое значение;

- знакомство с классификацией искусств, постижение общих закономерностей создания художественного образа во всех его видах;

- интерпретация видов искусства с учетом особенностей их художественного языка, создание целостной картины их взаимодействия.

Воспитательные цели задачи курса:

- помочь школьнику выработать прочную и устойчивую потребность общения с произведениями искусства на протяжении всей жизни, находить в них нравственную опору и духовно-ценностные ориентиры;

- способствовать воспитанию художественного вкуса, развивать умения отличать истинные ценности от подделок и суррогатов массовой культуры;

- подготовить компетентного читателя, зрителя и слушателя, готового к заинтересованному диалогу с произведением искусства;

- развитие способностей к художественному творчеству. Самостоятельной практической деятельности в конкретных видах искусства;

- создание оптимальных условий для живого, эмоционального общения школьников с произведениями искусства на уроках, внеклассных занятиях и краеведческой работе.

Развитие творческих способностей школьников реализуется в проектных, поисково-исследовательских, индивидуальных, групповых и консультативных видах учебной деятельности. Эта работа осуществляется на основе конкретно-чувственного восприятия произведения искусства, развития способностей к отбору и анализу информации, использования новейших компьютерных технологий. К наиболее приоритетным следует отнести концертно-исполни- тельскую, сценическую, выставочную, игровую и краеведческую деятельность учащихся. Защита творческих проектов, написание рефератов, участие в научно-практических конференциях, диспутах, дискуссиях, конкурсах и экскурсиях призваны обеспечить оптимальное решение проблемы развития творческих способностей учащихся, а также подготовить их к осознанному выбору будущей профессии.

Основные дидактические принципы. Программа предусматривает изучение МХК на основе единых подходов, исторически сложившихся и выработанных в системе школьного образования и воспитания.

Принцип непрерывности и преемственности предполагает изучение МХК на протяжении всех лет обучения в школе. Избранные исторический и тематический подходы к изучению курса обеспечивают осуществление преемственности на каждом из этапов. Материал, близкий в историческом или тематическом плане, раскрывается и обобщается на качественно новом уровне с учетом ранее изученного.

Принцип интеграции. Курс МХК интегративен по своей сути, так как рассматривается в общей системе предметов гуманитарно-эстетического цикла: литературы, музыки, изобразительного искусства, истории, обществознания. Во-первых, программа раскрывает родство различных видов искусства, объединенных ключевым понятием художественного образа. Во-вторых, в ней особо подчеркнуты практическая направленность предмета МХК, прослеживается его связь с реальной жизнью.

Принцип вариативности. Изучение МХК – процесс исключительно избирательный. Он предусматривает возможность реализации на основе различных методических подходов с учетом конкретных задач и профильной направленности класса.

Принцип дифференциации и индивидуализации. Процесс постижения искусства – процесс глубоко личностный и индивидуальный. Он позволяет на протяжении всего учебного времени направлять и развивать творческие способности ученика в соответствии с общим и художественным уровнем его развития, личными интересами и вкусами.

Общая характеристика учебного предмета

   Курс мировой художественной культуры систематизирует знания о культуре и искусстве, полученные в образовательных учреждениях, реализующих программы начального и основного общего образования на уроках изобразительного искусства, музыки, литературы и истории, формирует целостное представление о мировой художественной культуре, логике её развития в исторической перспективе, о её месте в жизни общества и каждого человека. Изучение мировой художественной культуры развивает толерантное отношение к миру как единству многообразия, а восприятие собственной национальной культуры сквозь призму культуры мировой позволяет более качественно оценить её потенциал, уникальность и значимость. Проблемное поле отечественной и мировой художественной культуры как обобщённого опыта всего человечества предоставляет учащимся неисчерпаемый «строительный материал» для самоидентификации и выстраивания собственного вектора развития, а также для более чёткого осознания своей национальной и культурной принадлежности.

   Развивающий потенциал курса мировой художественной культуры напрямую связан с мировоззренческим характером самого предмета, на материале которого моделируются разные исторические и региональные системы мировосприятия, запечатлённые в ярких образах. Принимая во внимние специфику предмета, его непосредственный выход на творческую составляющую человеческой деятельности, в программе упор сделан на деятельные формы обучения, в частности на развитие восприятия (функцию – активный зритель/слушатель) и интерпретаторских способностей (функцию - исполнитель) учащихся на основе актуализации их личного эмоционального, эстетического и социокультурного опыта и усвоения ими элементарных приёмов анализа произведений искусства. Развитие творческих способностей учащихся реализуется в проектных, поисково-исследовательских, индивидуальных, групповых и консультативных видах учебной деятельности. На уроках применяются средства ИКТ.

  В содержательном плане программа следует логике исторической линейности (от культуры первобытного мира до культуры ХХ века). В целях оптимизации нагрузки программа строится на принципах выделения культурных доминант эпохи, стиля, национальной школы. На примере одного - двух произведений или комплексов показаны характерные черты целых эпох и культурных ареалов. Отечественная (русская) культура рассматривается в неразрывной связи с культурой мировой, что даёт возможность по достоинству оценить её масштаб и общекультурную значимость.

 Основные межпредметные связи осуществляются на уроках литературы, истории, иностранного языка, частично на уроках естественнонаучного цикла.

Срок реализации рабочей программы – 2 года.

Место учебного предмета в учебном плане

В соответствии с учебным планом «Мировая художественная культура» входит в состав учебных предметов, обязательных для изучения на ступенях общего образования,  изучается на базовом уровне в объёме 34 часов.

Требования к уровню подготовки учащихся:

- умение самостоятельно и мотивированно организовывать свою познавательную деятельность;

- устанавливать несложные реальные связи и зависимости;

- оценивать, сопоставлять и классифицировать феномены культуры и искусства;

- осуществлять поиск и критический отбор нужной информации в источниках различного типа (в том числе и созданных в иной знаковой системе – «языки» разных видов искусств);

- использовать мультимедийные ресурсы и компьютерные технологии для оформления творческих работ;

- владеть основными формами публичных выступлений;

- понимать ценность художественного образования как средства развития культуры личности;

- определять собственное отношение к произведениям классики и современного искусства;

- осознавать свою культурную и национальную принадлежность.

В результате изучения мировой художественной культуры ученик должен

Знать / понимать:

- основные виды и жанры искусства;

- основные эпохи в художественном развитии человечества;

- об эстетических идеалах различных эпох  и народов;

- основные доминанты различных эпох в развитии мировой художественной культуры;

- изученные направления и стили мировой художественной культуры;

- шедевры мировой художественной культуры;

- особенности языка различных видов искусства;

- основные музеи мира, своего народа и края.

Уметь:

- узнавать изученные произведения и соотносить их с определенной эпохой, стилем, направлением.

- устанавливать стилевые и сюжетные связи между произведениями разных видов искусства;

- пользоваться различными источниками информации о мировой художественной культуре;

- выполнять учебные и творческие задания, анализировать и интерпретировать художественное произведение;

- дать самостоятельную оценку различных произведений искусства, характерных для различных эпох и народов;

- объяснять непреходящую роль классики как духовного ориентира развития современного человека.

Использовать приобретенные знания в практической деятельности и повседневной жизни для:

- выбора путей своего культурного развития;

- организации личного и коллективного досуга;

- выражения собственного суждения о произведениях классики и современного искусства;

- самостоятельного художественного творчества;

- формирования необходимости быть в курсе современной культурной ситуации в стране и мире;

- умения отличать истинные произведения искусства от псевдоискусства, китча;

-  развития интеллектуальных и творческих способностей, навыков самостоятельной деятельности; самореализации, самовыражения в различных областях человеческой деятельности;

- самообразования и активного участия в производственной, культурной и общественной жизни государства;

- совершенствования способности к самооценке на основе наблюдения над собственным культурным уровнем.

Результаты изучения курса «Мировая художественная культура» должны соответствовать «Требованиям к уровню подготовки выпускников», который полностью соответствует стандарту. Требования направлены на реализацию личностно-ориентированного, деятельностного и практикоориентированного подходов; освоение учащимися интеллектуальной и практической деятельности; овладение знаниями и умениями, востребованными в повседневной жизни, позволяющими ориентироваться в окружающем мире, значимыми для сохранения окружающей среды и собственного здоровья.

В результате освоения курса мировой и отечественной художественной культуры формируются основы эстетических потребностей, развивается толерантное отношение к миру, актуализируется способность воспринимать свою национальную культуру как неотъемлемую составляющую культуры мировой и в результате более качественно оценивать её уникальность и неповторимость, развиваются навыки оценки и критического освоения классического наследия и современной культуры, что весьма необходимо для успешной адаптации в современном мире, выбора индивидуального направления культурного развития, организации личного досуга и самостоятельного художественного творчества.

Содержание учебного предмета

8 класс

В мире художественной культуры.

Художественные символы народов мира.

Мировая художественная культура как совокупность множества культур народов мира. Художественные символы народов мира. Зримые образы египетских пирамид, Эйфелевой башни в Париже, американской статуи Свободы, Московского Кремля, Императорского дворца в Пекине. Сакура – художественный символ Японии, береза – художественный символ России.

Единство мировой культуры.

Творения великих мастеров. Мировое Древо как отражение единства мира. Образ Мирового Древа в шумерском эпосе о Гильгамеше и «Старшей Эдде».

Многообразие и национальная самобытность культуры.

Национальная самобытность и ее воплощение в культуре разных народов. Образы и мотивы национального искусства Японии. Искусство чайной церемонии, расстановки цветов в вазах (икебана) и его символический характер.

Своеобразие литературных традиций.

Героический эпос народов мира.

Понятие о героическом эпосе. Шедевры народного эпоса. Эпос народов Востока и Крайнего Севера. Литературные интерпретации народного эпоса. Развитие эпических традиций в русской музыкальной культуре.

Герои и темы народного эпоса.

Общие черты и сходные признаки произведений героического характера. Сюжет сотворения мира и его воплощение в исландском эпосе «Старшая Эдда». Русские былинные богатыри.

Шедевры народного эпоса.

«Эпос о Гильгамеше», Карело-финский эпос «Калевала».

Архитектура народов мира.

Храмовая архитектура.

Своеобразие архитектурных традиций храмового зодчества. Храм как универсальная модель мира, отразившая представления человека о строении мироздания. Базилика. Распространение на Руси крестово-купольного типа храма как символика православного храма. Традиции буддийской храмовой архитектуры. Культовые постройки ислама. Мечеть.

Дом – жилище человека.

Древнейшие дома человека. Изба. Иглу. Жилища народов Африки. Традиционные конструкции японского дома.

Изобразительное искусство народов мира.

Древнерусская иконопись.

Художественный мир иконы и его символическое звучание. Представления о времени и пространстве. Икона. Процесс создания иконы и его основные этапы.

Книжная миниатюра Востока.

Создание книжной миниатюры. Излюбленные сюжеты.

Скульптура Тропической и Южной Африки.

Самобытность культуры народов Африки. Деревянная скульптура как воплощение народных представлений о жизни в ее настоящем и прошлом. Выразительность и экспрессивность силуэта, декоративность, монохромность, использование природных материалов. Скульптурные произведения Бенина и города-государства Ифе (Нигерия).

Декоративно-прикладное творчество.

Традиции народного орнамента.

Роль орнаментального декора в культуре Древнего Египта. Русский народный орнамент.

Игрушки народов мира.

Игрушки народов мира, отражение в них своеобразия национальных традиций. Русская народная игрушка как отражение народных представлений о мире, добре и красоте. Каргопольская игрушка народных мастеров Севера. Матрешка. История создания, разнообразные решения образа. Условность и обобщенный характер одежды, цветовые контрасты и гармония.

Художественные промыслы России.

Народное искусство как основа национальной культуры, память человечества о своем прошлом. Художественные изделия из металла мастеров Великого Устюга. Резьба по кости народов Севера, ее основные сюжеты и образы. Гончарное искусство Гжели, гармония синего и белого цветов, связь декора с формой украшаемой посуды.

Праздники и обряды народов мира.

Всякая душа празднику рада.

Праздник. Понятие об обряде как совокупности установленных обычаем действий, связанных с религиозными или бытовыми традициями жизни народа.

Религиозные праздники и обряды.

Крещение Руси, Православное богослужение и особый порядок его проведения. Понятие о трех «кругах времени» и недельном круге в православном богослужении. Церковная служба как своеобразный синтез искусств, «храмовое действо». Роль священного слова молитвы. «Двунадесятые» праздники православия. Буддийские праздники и обряды, их своеобразие и богатство традиций. Паломничество в Мекку (хадж).

Ах, карнавал! Удивительный мир…

Происхождение карнавала в странах Западной Европы, его традиции в средние века и в эпоху Возрождения. Италия – родина карнавальных шествий. Бразильские карнавальные шествия.

Театр народов мира

Идут по Руси скоморохи…

Первые упоминания о скоморохах. Историческая судьба. Актёрское мастерство скоморохов. Тема скоморошества в различных видах искусства.

Пекинская народная опера.

Пекинская музыкальная драма. Народные легенды и популярные романы с историческими и вымышленными персонажами. Условный характер театральных декораций и реквизита. Символическое звучание музыкальных инструментов. Синтетический характер Пекинской музыкальной драмы.

Искусство кукольного театра.

История происхождения кукольного театра. Разнообразие типов кукольного театра в Древней Греции, Риме, Китае. Традиции кукольного театра в средние века и в эпоху Возрождения.  Любимые герои кукольного театра. Кукольный театр теней Индонезии (ваянг), его происхождение и символическое звучание.

Музыка народов мира.

Музыкальные инструменты народов мира.

Музыкальные инструменты народов Европы, Азии, Африки и Латинской Америки, своеобразие форм, оригинальность используемых материалов, декоративное убранство. Европейские духовые, струнные смычковые и щипковые  музыкальные инструменты. Древнейшие музыкальные инструменты Арабского Востока. Популярные инструменты Японии, Китая, стран Южной и Юго-Восточной Азии. Русские народные музыкальные инструменты. Возникновение и история русских народных музыкальных инструментов. Использование ударных и духовых инструментов.

Музыка в храме.

Особое эмоциональное воздействие на человека музыки, звучащей в храме. Музыка как своеобразный синтез искусств, особое храмовое действо. Вокальное и хоровое пение и колокольные звоны – основа музыкальной традиции православия. Церковное пение как выражение стремления к гармоническому единству человека и Бога. Знаменный распев. Выдающиеся композиторы русской церковной музыки. Культовая музыка ислама, ее строгий регламентированный характер. Характерные особенности буддийской музыки.

Колокольные звоны Руси.

Русская колокольная музыка как часть православной культуры. Виды колокольных звонов. Тембровое богатство и ритмическое своеобразие колокольных звонов. История знаменитых русских колоколов. Современное искусство колокольных звонарей. Дальнейшее развитие темы колокольного звона в операх М.Глинки, М. Мусоргского., в произведениях С. Рахманинова и А. Шнитке.

Самобытность танцевальной культуры

Радуга русского танца.

Русский танец. Особенности. Хоровод. Пляски-кадрили и переплясы. Трепак.

Искусство индийского танца.

Древнейшее происхождение индийского танца и его отражение в народных легендах. Система индийского классического танца. Мудра. Характер индийского танца. Использование музыки, поэзии, драматического искусства и пантомимы, связь с живописью, скульптурой, архитектурой.

Страстные ритмы фламенко.

Фламенко – своеобразный художественный символ Испании. Основные версии происхождения танца. Характерные особенности импровизированного мужского и женского исполнения. Болеро, сегидилья, хота – наиболее популярные танцы Испании.

Под звуки тамтамов.

Традиционные танцы народов Африки. Разнообразие видов и форм танцев.

9 класс

Художественные представления о мире

Понятие о видах искусства.

Античный бог Аполлон – покровитель искусства. Семья муз Аполлона. Учение древнегреческого философа Аристотеля о способах «подражания» действительности. Учение Г.Э. Лессинга о видах искусства. Теория Г.Гегеля о ведущей роли определенного вида искусства в зависимости от особенностей исторического развития и духовных запросов общества. Современные классификации видов искусства. Разделение искусств на пространственные, или пластические, временные и пространственно-временные, или синтетические. Подвижность и гибкость границ между искусствами.

Тайны художественного образа.

Особенность художественного мышления. Реальный мир – основа для художественного творчества. Художественное и научное постижение действительности. Роль творческой фантазии художника. Художественный образ как особый способ отражения жизни, в котором преломляется собственный мир чувств и переживаний художника. Проблема правды и правдоподобия в художественном творчестве. Понятие условности в искусстве на примере различных видов искусств. Условность как средство для передачи чувств и мыслей автора.

Художник и окружающий мир.

Многозначность понятия «художник». Мир материальный и духовный, особенности его отражения в произведениях искусства. Особенности восприятия окружающего мира в зрительных и звуковых образах.

Возвышенное и низменное в искусстве.

Эстетика – наука о прекрасном в искусстве и жизни. Безмерность, безграничность возвышенного, его устремленность к достижению идеальных целей и задач. Возвышенное и его связь с всемирно-историческими поворотами в развитии человечества. Грандиозность, масштабность, монументальность как наиболее яркие формы отражения возвышенного в искусстве. Использование особых средств художественной выразительности для создания возвышенных образов и событий. Категория низменного и ее противопоставление возвышенному. Проявления низменного в искусстве и жизни.

Трагическое в искусстве.

Проявление трагического в жизни и искусстве. Категория трагического как одно из проявлений возвышенного. Истоки трагического в искусстве античности. Миф о Дионисе и рождение трагедии. Дифирамбы и их роль в организации дионисийских праздников. Учение Аристотеля о трагедии. «Реквием» Моцарта как образец трагической музыки, проникнутой трепетным волнением и просветленной печалью. История трагичной и возвышенной любви Франчески да Римини и Паоло в «Божественной комедии» Данте («Ад», песня пятая). Художественные интерпретации сюжета в картине Ж.Д. Энгра «Паоло и Франческа» и симфонической фантазии П.И. Чайковского «Франческа да Римини».

Комическое в искусстве.

Смех – важнейшее условие нравственного воспитания человека. Эстетическая природа комического в искусстве и жизни. Разграничения понятий «смешного» и «комического». Чарли Чаплин. Понятие о трагикомическом в искусстве. Трагикомедия как жанр искусства театра и кино.

Литература

Литература как искусство слова.

Литература как вид искусства и форма общественного самосознания. Роль литературы в духовной жизни человека. Правда в жизни и в литературе. Вымысел и художественное творчество. Понятие о литературе научно-популярной и художественной, их общность и различие. Место литературы среди других видов искусства.

Художественный образ в литературе.

Художественный образ и образность в литературе. Основные средства художественной выразительности: метафора, эпитет, сравнение. Синтаксические и лексические средства создания образности. Звуковая организация художественной речи. Деталь как средство художественной выразительности, ее роль детали в создании литературного образа. Художественное время и пространство в литературе. Особенности создания художественного образа в эпическом, драматическом и лирическом произведениях.

Архитектура

Азбука архитектуры.

Произведения архитектуры – памятники материальной и духовной жизни общества. Назначение архитектуры. Цель архитектуры. Функциональные, технические и эстетические  начала архитектуры. Пространство – язык архитектуры. Несколько слов о профессии архитектора. Первые зодчие. Русские мастера-умельцы. Выдающиеся архитекторы современности.

Художественный образ в архитектуре.

Специфика художественного образа в архитектуре. Архитектура как выражение основных идей своего времени. Особенности восприятия и воздействия архитектурных сооружений на чувства и поведение человека. Художественные средства и приёмы создания архитектурного образа.

Понятие об архитектурных стилях.

Рождение архитектурных стилей и их последовательная смена в истории человечества.  Идея преемственности архитектурных стилей. Канонический стиль архитектуры Древнего Египта. Классический стиль архитектуры Древней Греции и Рима. Романский стиль. Готический стиль архитектуры. Архитектурный стиль эпохи возрождения. Стиль барокко. Стиль классицизма в архитектуре. Ампир как стиль империи Наполеона. Стиль модерн. Архитектурный конструктивизм.

Виды архитектуры.

Архитектура объёмных сооружений. Понятие об общественной, жилой и промышленной архитектуре. Ландшафтная архитектура. Градостроительство.

Изобразительное искусство

Язык изобразительного искусства.

Изображение предметов и явлений окружающего мира в зримых образах. Что значит «понимать» изображение? Проблема условности в изобразительном искусстве. Специфика художественных средств. Понятие о монументальных и станковых видах изобразительного искусства. Основные виды монументального искусства. Станковое искусство. Основные виды станкового искусства. Материалы и инструменты художника.

Художественные средства и жанры живописи.

Важнейшие средства создания художественного образа в произведениях живописи. Понятие о жанровом многообразии живописи. Исторический жанр живописи. Бытовой жанр живописи. Батальная живопись. Портрет. Пейзаж. Натюрморт. Интерьер.

Искусство графики.

Графика как один из древнейших видов изобразительного искусства. Изобразительно-выразительные средства графики. Виды графики по технике исполнения. Виды графики по целевому назначению.

Художественная фотография.
Фотография – зрительная память человечества. Рождение фотографии. Искусство фотографии, его связь с живописью и отличия. Понятие о фотореализме. Документальная и художественная фотография. Выразительные средства и художественные возможности фотографии. Выдающиеся мастера и их достижения в области художественной фотографии.

Язык скульптуры.

Скульптура как один из древнейших видов изобразительного искусства. Её отличие и связь с другими видами искусства. Скульптура в архитектуре, ее основные виды. Роль монументальной скульптуры в художественном оформлении городских и дворцовых ансамблей. Монументально-декоративная скульптура и ее роль в украшении внешнего облика знаний, интерьеров, садов и парков. Виды станковой скульптуры. Материалы и техника их обработки в скульптуре.

Декоративно-прикладное искусство.

Декоративно-прикладное искусств – составная часть народного творчества. Практическая и эстетическая направленность произведений декоративно-прикладного искусства. Классификация по функциональному признаку, материалу и технике выполнения. Наиболее популярные виды декоративно-прикладного искусства в России. Крупнейшие народные промыслы России.

Искусство дизайна.

Дизайн как искусство организации среды, служащее человеку и украшающее его быт. Дизайн и его отличие от декоративно-прикладного искусства. Влияние дизайна на общественную, научную и художественную жизнь человека. Сферы дизайна.  

Музыка

Музыка как вид искусства.

Музыка как один из древнейших видов искусства. Античные мифы о происхождении музыки. Музыка и ее место в ряду других искусств. Краски слов на палитре музыки. Понятие о музыкальной живописи и живописной музыке. Музыка вокальная и инструментальная, народная и профессиональная. Музыка и характер ее воздействия на мир чувств и эмоций человека. Основные функции музыки. Музыка как часть культуры разных народов.

Художественный образ в музыке.

Условный характер музыкального художественного образа, противоречивость и неоднозначность его интерпретации. Временный характер музыки. Существование во времени – главная особенность художественного образа в музыке. Проблема музыкального времени в различные культурно-исторические эпохи. Зримость и пластичность музыкального образа. Программная музыка композиторов-романтиков 19 века. Фортепианные сочинения Р.Шумана и Э.Грига. Конкретная музыка 20 века. Звуковой мир современного города в оркестровой пьесе А. Онеггера «Пасифик-231».

Язык и форма музыкального произведения.

Роль композитора в создании музыкального произведения. Понятие о музыкальной форме как о композиционном строении музыкального произведения и совокупности художественных средств, выражающих содержание, идею музыкального сочинения. Выбор формы. Музыкальная форма и ее протяженность во времени. Важнейшие элементы музыкального языка.

Понятие о музыкальных жанрах.

Многообразие музыкальных жанров и сложность их современной классификации. Жанровое распределение музыкальных произведений по функциональному признаку. Классификация жанров по месту исполнения музыки, по типу создания, по способу исполнения музыки. Симфония как высшее достижение музыкального искусства. Составные части классической симфонии.

Тематический план (8 класс)

Тематический план (9 класс)

Учебно-методический комплекс:

Формы организации образовательного процесса:

Основной формой организации учебно-воспитательного процесса является урок.  

Наиболее приемлемой формой работы по программе «Мировая художественная культура» являются урок-лекция с использованием презентации, урок-виртуальное путешествие, диспут, беседа, викторина. По согласованию с обучающимися могут быть использованы такие формы работы как доклад, сообщение, реферат, эссе.

Виды работ, выполненных учениками:   отчеты по темам, рефераты,  буклеты, презентации, творческие задания.

При изучении отдельных тем программы большое значение имеет установление межпредметных связей с уроками литературы, истории, музыки, технологии. 

Виды и формы контроля:

В зависимости от дидактической цели и времени проведения проверки данная программа предполагает использование предварительного (перед изучением раздела, курса), текущего (по окончанию урока), тематического, итогового контроля. По форме проведения эти виды контроля  могут быть устными, письменными и комбинированными. Наиболее приемлемые формы контроля на уроках МХК – это тестирование по изученной теме, зачёт, контрольные работы, защита рефератов, дискуссии по теме урока, взаимоопрос.

Система оценивания

Нормы оценивания знаний учащихся

Отметка «5» ставится, если ученик дает исчерпывающие, точные ответы, отлично знает материал, умеет свободно аргументировать свою точку зрения, владеет терминологией, подбирает уместные примеры и цитаты, излагает свои мысли последовательно, с необходимыми обобщениями и выводами, умеет вести инициативный  диалог, говорить правильным литературным языком, при написании итоговых творческих работ проявляет самостоятельность и умение проводить параллели между изучаемыми явлениями культуры и собственными знаниями, жизненным опытом.

Отметка «4» ставится, если ученик обнаруживает хорошее знание материала, умеет аргументировать свою точку зрения, подбирает примеры и цитаты, излагает свои мысли последовательно и грамотно, умеет вести диалог. Однако при ответе ученик испытывает некоторые затруднения, формулируя обобщения, не всегда проявляет самостоятельность в оценке отдельных явлений культуры.

Отметка «3» ставится, если ученик в основном правильно, но схематично или с отклонениями от последовательности изложения, раскрывает материал, формулирует выводы и обобщения далеко не в полном объеме, допускает существенные ошибки в речевом оформлении. Работы и высказывания не отличаются самостоятельностью и осознанностью, нет опоры на личный опыт, учащийся не может проводить параллели между различными явлениями культуры.

Отметка «2» ставится, если ученик демонстрирует недостаточное, поверхностное знание материала, нарушает последовательность изложения, не может сформулировать выводы. Иллюстративный материал в ответе практически не представлен, нет самостоятельности в оценке фактов, недостаточно сформированы навыки устной речи, имеются отклонения от литературных норм, содержание ответа не соответствует материалу, изученному на уроке.

Наиболее важными критериями оценки анализа являются

1. Знание (хорошее или плохое) произведений искусства.

2. Полнота и глубина характеристики произведений.

3. Знание изобразительно-выразительных средств, используемых автором.

4. Умение логически связывать теоретический материал по  искусству.

5. Наличие (отсутствие) эстетического вкуса (определенного эмоционально-эстетического предпочтения, выбора конкретных объектов изображения, содержащих элементы понимания их эстетических достоинств).

6. Наличие (отсутствие) определенной системы эстетических суждений, понятий, взглядов на действительность.

7. Развернутость и глубина, аргументированность и осознанность эстетических суждений.

8. Умение (неумение) связывать явления, изображенные в картинах художников с действительной жизнью.

Обеспечение учебно-методическими комплектами и методическими пособиями.

УМК для учащихся:

1. Учебник Г. И. Данилова Мировая художественная культура 8 класс – М.: Дрофа, 2008.  

Методические пособия для учителя:

1. Программа для общеобразовательных школ, гимназий, лицеев. Мировая художественная культура 5-9 классы/сост. Г. И. Данилова. – 4-е изд., стереотип.  – М.: Дрофа, 2008.  

2. Учебник Г. И. Данилова Мировая художественная культура 8 класс – М.: Дрофа, 2008.  

3. Поурочные планы  по учебнику Даниловой Г. И. Составитель Н. Н. Куцман. – Волгоград: издательский торговый дом «Корифей» , 2007 год.

Календарно-тематическое планирование 8 класс