Художественный образ на интегрированных уроках искусства
статья по мхк (8, 9, 10, 11 класс) на тему

Художественный образ на интегрированных уроках искусства.

 Большое внимание в настоящее время уделяется интеграции обучения. Авторы интегрированных программ  ориентируются не столько на увеличение объема знаний, сколько на их обобщение,  раскрывающее глубинные связи между различными видами искусства, между искусством и жизнью. Учителю, для создания яркого, запоминающегося образа и лучшего усвоения учебного материала, важно уметь привлечь  взаимодействие искусств.                                                

В то же время известна педагогам и такая ситуация, когда произведения различных искусств, похожие по названию, теме, относящиеся к одному времени и даже схожим ситуациям, оказываются, совершенно,  различными  по духу и настроению. И наоборот, произведения, принадлежащие разным эпохам, абсолютно не совпадающие по названию, оказываются, необыкновенно,  созвучны друг другу.                                                                                                                                                                                                          В художественной культуре степень взаимовлияния и взаимопроникновения различных видов искусства очень высока. Это свойство искусства является выражением особенностей нашего мышления.

     Обобщая  педагогические исследования, сформулируем принципы, по которым может осуществляться педагогическое взаимодействие различных видов искусств :

• генетический (вид искусства как компонент в синкретическом существовании искусств)
• функциональный  (общность темы, мировоззренческих позиций)
• эмоциональный   (сходство аффектов, психологических состояний)
• морфологический («обмен» структурообразующими принципами между искусствами в рамках единой художественной системы эпохи)

 Мой   педагогический опыт показал, что одним из важных принципов, по которым может осуществляться педагогическое взаимодействие различных видов искусств, является эмоциональный  принцип (сходство психологических состояний в произведениях искусства). Этот принцип используется на уроках с целью накопления образных впечатлений, развития у школьников способностей чувствовать, вживаться в мир художественных образов. Во многом функциональный и эмоциональный принципы взаимодействия искусств совпадают, поскольку сходство темы предполагает и сходство эмоционального состояния, выраженного в произведениях. В то же время,  данный принцип предполагает использование музыки в качестве фона, эмоционально дополняющего зрительный, вербальный или пластический ряд. Здесь важно не столько тематическое или стилевое соответствие, сколько яркость и выраженность в музыке нужного состояния. Это как раз тот случай, когда созвучными оказываются произведения из разных эпох и даже культур.                                    Вхождение в действительность, созданную автором, происходит через « заражение» эмоциями. Слушание музыки как эмоционального фона способствует решению этой педагогической задачи. Но использовать музыкальные произведения как иллюстрации к стихам или картинам педагогу нужно очень осторожно, не забывая об их многоплановости.                                                                                                                                                Я предлагаю рассмотреть конкретные примеры из педагогической практики, в которых будет не механическое соединение произведений различных искусств, а их сопоставление, равноценный анализ. В этом случае они будут  дополнять  и углублять друг друга, порождать богатые ассоциации в сознании слушателей и зрителей:

Пример №1 Зрительный ряд: икона «Битва новгородцев с суздальцами.» Музыкальный ряд: хор №20 «Sanctus» из мессы си минор  И.-С. Баха.                    Икона написана ярко, светло, празднично. В ее колорите  изумрудно – синий  цвет находится в изысканной гармонии с оливково – зеленым и воздействует на малиново – красный, ложась на нем сиренево – синими тенями, все это наполнено дневным светом и соединено в изысканной холодной тональности. Причудливый контур зданий, движущихся процессий находится в строгой ритмической согласованности, позволяющей сравнить  линейную композицию со строгостью нотной записи. В музыке Баха образ вознесения, медленного торжественного подъема связан с ощущениями  уходящей из под  ног земли. Широкие «ступенчатые» ходы басовых голосов меняют пространственные ориентиры, рождая своеобразный эффект -  взгляда вниз с огромной высоты. Музыку и живопись объединяет торжественность, ослепительная праздничность, великолепие и полнозвучие красок.

Пример №2 Зрительный ряд:  Э. Дега « Голубые танцовщицы». Музыкальный ряд:    К. Дебюсси « Снег танцует».

       Словно видение при лунном свете движутся очаровательные девушки в легких, сотканных из воздуха и тумана платьях. Они танцуют под звуки прекрасных мелодий, полных нежности и любви. Голубые, синие, изумрудно  – зеленые взаимодействуют с  красно – коричневыми, фиолетовыми, охристо – оранжевыми тонами, создавая волшебную симфонию цветовых звучаний. Для музыки Дебюсси характерна изысканность, прихотливость мелодики, мимолетность видений тончайших оттенков эмоций. Мелодия имитирует пластику танцевальных движений. Художник и композитор создают образы мягких пейзажей, раскрывают волшебный мир грез. Для живописи и музыки характерна яркая эмоциональность в выражении чувств.

Пример №3 Зрительный ряд: И.Г. Айвазовский «Черное море. На Черном море начинает разыгрываться буря». Музыкальный ряд: С.В. Рахманинов концерт № 2 для фортепиано с оркестром, 1 часть.

 Основное место занимает безграничное морское пространство и такое же бесконечное небо над ним. Изменчив и разнообразен цвет темнеющей воды. От  зеленовато – серых, серебристых и светло – изумрудных оттенков в центре цвет сгущается до темно – синей, почти черной густоты, уводящей взгляд в бездонную глубину моря.  В музыке тесно сосуществуют страстные, бурные порывы и утонченная поэтическая созерцательность, волевая решимость и трепетная настороженность. Гулкие аккорды нагнетают напряжение. Музыка обладает органичным сочетанием широты и свободы  мелодического дыхания с упругим и энергичным ритмом. В данном случае привлекает внимание аналогичность художественных выразительных средств в этих произведениях, воплощающих образ природы.

На интегрированных уроках используются  многочисленные «переводы» художественных образов на языки разных искусств. У  школьников появляется возможность выстраивать собственными усилиями свой уникальный художественный мир. Через чувственное восприятие  образа складывается личностное  отношение к искусству.