МЕТОДИЧЕСКАЯ РАЗРАБОТКА "ВОСПИТАНИЕ ПЕВЧЕСКОГО ГОЛОСА В ДЕТСКОМ ХОРЕ"
учебно-методический материал по музыке (1, 2, 3, 4 класс)
Хоровое пение – основной и самый массовый вид вокального воспитания учащихся, а необходимым условием выработки певческих навыков являются упражнения с постепенным последовательным и индивидуальным подходом. Исходя из физических свойств звука, основными характеристиками звучания певческого голоса следует считать: звуковой и динаазон, тембровая подвижность. Вокальные задачи: 1. элементарные навыки певческого вдоха и выдоха; 2. развитие звукового диапазона; 3. развитие динамического диапазона; 4. работа над тембром; 5. работа над подвижностью голоса. Очень важно умение учителя так организовать всю певческую деятельность детей, чтобы она выполняла подлинно воспитательную и образовательную функции обучения.
Скачать:
Вложение | Размер |
---|---|
![]() | 30.51 КБ |
Онлайн-тренажёры музыкального слухаМузыкальная академия
Теория музыки и у Упражнения на развитие музыкального слуха для учащихся музыкальных школ и колледжей
Современно, удобно, эффективно
Предварительный просмотр:
Муниципальное автономное образовательное учреждение
средняя общеобразовательная школа №57
Методическая разработка по теме:
«Воспитание певческого голоса в детском хоре»
Разработала: руководитель хорового коллектива
педагог дополниельно образования
Беспалова В.А.
Калининград 2020
Хоровое пение – основной и самый массовый вид музыкального воспитания учащихся в общеобразовательных школах. В процессе хоровых занятий развивается и воспитывается певческий голос, вырабатываются певческие умения и навыки. А необходимым условием выработки певческих навыков является упражнение, то есть целенаправленная повторность с целью совершенствования этих навыков.
Занятия с хором обычно начинаются с распевания, которое выполняет двойную функцию:1) разогревание и настройка голосового аппарата певцов с целью подготовки их к работе; 2) развития вокально-хоровых навыков с целью достижения красоты и выразительности звучания певческих голосов в процессе исполнения хоровых произведений. Красоты и выразительности звучания голосов можно добиться только на основе правильной координации в работе всего голосообразующего комплекса, это прежде всего отсутствие излишней напряженности во всех его частях: в дыхательном аппарате, в области гортани и в артикуляционных органах. Результатом правильной координации в работе голосового аппарата ненапряженное, но в меру активное звучание голоса. Такое качество звучания должно сохраняться при выполнении различных вокальных заданий во время распевания на всем диапазоне с различной динамикой, на всех гласных и в любом темпе.
Упражнения должны соответствовать основным принципам вокальной педагогики: постепенности и последовательности, индивидуальному подходу к учащимся. Максимальные нагрузки должны вводиться постепенно и с учетом уровня развития певческих навыков хористов, их вокальной тренировки и выносливости.
Вокальные упражнения – это многократно повторяемые специально организованные вокальные действия. Они должны быть простыми по мелодическому и ритмическому рисунку, легко запоминаться. При пении упражнений необходимо стремиться к определенной эмоциональной окраске голоса, поэтому упражнения чаще поются в мажоре. Вначале они исполняются в спокойном, медленном темпе, но по мере освоения навыков темп упражнений убыстряется. Обычно они располагаются в виде модулирующей секвенции по полутонам вверх и вниз, поются ровным по силе звуком – mf на различные гласные и отдельные слоги, это могут быть песенные отрывки со словами. Песенные отрывки полезны тем, что дают детям хорошую эмоциональную разрядку после технической работы над гласными и согласными.
Исходя из физических свойств звука можно сказать, что основными характеристиками звучания певческого голоса следует считать: звуковой диапазон: динамический диапазон: тембр; подвижность.
Перед хормейстером стоит ряд задач, направленных на развитие этих качеств в процессе работы с хором. Каждая из этих задач решается по-своему.
Вокальные задачи:
1. Элементарные навыки певческого вдоха и выдоха.
Работа над дыханием проводится в течение всех лет обучения.
Как учить детей дыханию? В некоторых методических пособиях рекомендуется развивать один, а именно брюшной тип дыхания и попутно объяснять детям, что дышать надо в «пояс». Действительно, брюшной тип дыхания широко распространен в певческой практике.
В то же время современная методика воспитания голоса говорит о том, что певцы всех возрастов пользуются не одним, а смешанным типом. У одних расширяется живот, у других грудная клетка, у третьих только нижние ребра. Дыхательный процесс содержит много индивидуальных особенностей, которые не позволяют унифицировать внешне-физиологические признаки дыхания.
Мерилом должно быть качество голосообразования: если ученик поет хорошо, а дышит по-своему, то нет никакого смысла навязывать ему тот тип дыхания, какой, по мнению педагога, является наилучшим. На первом этапе обучения вполне достаточно объяснить детям три общих правила, касающихся певческого дыхания:
- вдох надо делать быстро, легко и незаметно (не поднимая плеч);
- после вдоха перед пением следует на короткое время задержать дыхание;
- выдох производить ровно и постепенно (как
будто ты дуешь на зажженную свечу).
С этими приемами дыхания можно вначале познакомить детей без пения, по знаку учителя. Но иногда педагог уделяет времени дыхательным упражнениям без пения больше, чем надо. Дыхание — это часть единого певческого комплекса, и поэтому отдельно взятые дыхательные упражнения мало приносят пользы.
2. Развитие звукового диапазона.
Работа над звуковым диапазоном начинается обычно с нахождения примарных тонов голоса. Такие звуки есть в любом голосе. Большинство исследователей и практиков указывают на фа1-ля1, хотя но не всегда так. Примарные звуки надо искать в спокойной речи ребенка. При нарушении координации слуха и голоса работу надо начинать с речевых мелодикламационных упражнений.
Например: - «Большой колокол и маленький колокольчик». БИМ (в низком регистре)- бим (в высоком регистре); БЭМ - бэм; БАМ - бам; БОМ - бом; БУМ - бум. Так же может
- «Я летаю». Стоим на носочках, руки над головой, изображая полёт и поём в высоком регистре: «Я летаю высоко», опускаемся на корточки, руками изображаем полёт внизу и поём в низком регистре «Я летаю низко», затем встаём, взмахиваем руками на уровне груди и поём в среднем регистре « Я летаю и не низко и не очень высоко, я летаю посредине – мне легко и хорошо». В дальнейшем ограничиваем пространство пространством собственного тела и во время пения перемещаем только руки, соответственно на голову, на грудь и на щёки.
- « Лифт». Поднимаемся с корточек на носочки, одновременно поднимаем руки снизу вверх, голосом на звук «у» переходим их нижнего в верхний регистр. Внизу и вверху можно изобразить, как закрывается и открывается дверь на звук «м» (длительно на одном тоне, соответственно внизу низким , а вверху высоким голосом). « Этаж» до которого необходимо доехать на лифте можно задавать на инструменте. Лифт также может остановиться на одном из средних этажей-звуков (концертмейстер играет данный звук на инструменте в среднем регистре). В дальнейшем упражнение воспроизводится сидя с перемещением рук и без него.
- Попевка Тиличеевой «Качели» исполняется с раскачиванием рук, что помогает ощутить большой скачок и переход из одного регистра в другой.
«На качелях я лечу (плавное перемещение рук сверху вниз)
Вверх, вниз, вверх, вниз (соответствующее движение рук)
Я лечу, пою, кричу (плавное перемещение рук сверху вниз)
Вверх, вниз, вверх, вниз»
Возможно использование упражнений по Емельянову на глиссандо снизу вверх и назад вниз, расширяя звуковысотный диапазон по полутонам вверх.
Поскольку практически невозможно подобрать репертуар, в котором будут присутствовать звуки, требующие одного режима голосообразования, необходимо научить детей быстро и плавно переходить из одного регистра в другой, что является определенной трудностью для слабослышащих певцов. Причиной этого является, во-первых, недостаточная подвижность голоса, во-вторых, трудность создания внутреннего слухового представления мелодической линии.
На переходном этапе к точному воспроизведению мелодии, когда ещё не отработан средний регистр голоса, можно использовать приближенную интонацию, где основным является просто переход в необходимых местах мелодии в верхний или нижний регистр.
Получается некое условное воспроизведение мелодии, но уже не мелодекламация, а всё- таки пение. И, если есть возможность ввести таких детей в коллектив уже интонирующих школьников, то это будет способствовать дальнейшему развитию и оттачиванию интонации, а так же придаст песне приемлемое звучание.
В самом начале работы с хором возникает задача приведения певцов к общему тону, т.е. выстраивание унисона на одном звуке в пределах примарной зоны голосов. Внимательно вслушиваясь в общее звучание голосов, певцы стараются слиться со всеми голосами в унисон по высоте, силе и тембру. Впоследствии звуковысотный диапазон следует постепенно расширять.
Цель следующего этапа распевания – отработка мягкой, но точной, т.е. «без подъезда», атаки звука за счет легкого, но в меру активного краевого смыкания голосовых складок в момент возникновения звука. Этому будет способствовать исполнение упражнения на пиано или меццо-пиано при звукообразовании по типу лёгкого стаккато или нон легато.
Упражнение исполняется с гармонической поддержкой мажора и минора на цепном дыхании.
Из предыдущего вытекает следующее упражнение с элементами хорового сольфеджио в унисон. Это пение тонов и полутонов вверх и вниз.
Для самостоятельного ощущения хоровых партий необходимо упражнения хорового сольфеджио делить на элементы двухголосия и даже трехголосия.
Упражнение на выравнивание гласных и-э-а-о-у на одном звуке и воспитане слухового самоконтроля: повторяется два раза со сменой характера звуковедения со стаккато на легато.
Следующее упражнение основано на поступенных нисходящем (Раскрасавица) или восходящем (Родина моя), звукорядах в зависимости от задачи настроить голос певцов на звучание соответственно ближе к фальцетному или грудному.
Упражнение построено на звуках расширенного трезвучия, является более сложным в отношении диапазона, интонационного построения, продолжительности фонационного выдоха.
3.Развитие динамического диапазона.
Работа над развитием динамического диапазона ведётся с первых же упражнений. Она начинается с использования средней силы звучности меццо-пиано и меццо-форте. Затем ставиться задача овладения нюансами пиано и форте. Затем вводятся подвижные нюансы т.е. постепенное изменение силы голоса: крещендо и диминуэндо.
Для сопоставления нюансов могут быть использованы упражнения , которые первый раз исполняют форте, а при повторения – пиано. Внимание певцов должно быть направлено на то, чтобы тонус мышц голосового аппарата при пении пиано оставался таким же активным как и при пении форте.
Подвижные нюансы отрабатываются сначала на долго тянущемся одном звуке, на цепном дыхании.
4. Работа над тембром.
Тембр голоса в основных своих проявлениях относится к природным свойствам певца, хотя в процессе пения и речи в каких-то пределах на него можно воздействовать с целью расширения художественно-исполнительских возможностей хора.
На тембровое звучание голоса оказывает влияние ряд факторов, главные из которых – сила и высота звука, вид атаки, правильное формирование гласных, способ артикуляции и эмоциональный настрой поющего в связи с художественным образом исполняемого произведения.
В основе работы над тембром лежит тот же принцип последовательности и постепенности, что и в основе распевания.
Работа над тембром в хоре начинается с настройки голосов на облегченное звучание в зоне их примарных тонов. Из урока в урок одна из основных задач в работе над тембром – выравнивание звучания голосов на всём диапазоне за счёт сглаживания регистровых переходов. Для этого используются такие же упражнения, что и для развития звукового и динамического диапазонов, но с соблюдением определенной последовательности: сначала поступенные нисходящие и восходящие звукоряды,а затем нисходящие и восходящие скачки с заполнением., затем арпеджио. Постепенное их расширение будет сопровождаться постепенным обогащением тембрового звучания голосов.
5.Работа над подвижностью голоса.
Подвижность голоса — это качество, которое приобретается на основе ранее усвоенных навыков связного пения и четкой дикции. Без элементарного владения этими навыками исполнение песен с темповыми и динамическими нюансами будет неполноценным в звуковом и дикционном отношении.
В работе над подвижностью голоса должна соблюдаться постепенность: прежде чем петь упражнения и песни в быстром темпе, надо научить детей исполнять их в умеренном темпе и с умеренной силой звучания.
Само понятие «быстрый темп» применительно к пению младших школьников носит условный характер. В начальных классах не следует переступать границы умеренно-быстрого исполнения. От детей можно требовать, чтобы они пели «быстрее», «веселее», но эти требования должны осуществляться в рамках, доступных детям: быстрее, но не очень быстро, громче, но не очень громко и т. д.
Сначала исполняются фразы, где при переходе на другой тон слог повторяется или заменяется другим, затем - слог с последующим его распеванием на два звука и более.
Добиваясь плавности в пении, в то же время необходимо следить за скоростью и одномоментностью переходов с одной ступени на другую, т.е. за синхронностью. Это является необходимым условием для кантилены в пении.
Нужно иметь в виду, что более сложными являются упражнения на вокализацию, т.е. распевание одного гласного на несколько звуков или целую музыкальную гласную.
Постепенное ускорение темпов активизирует работу всех голосообразующих органов – основы успешного развития подвижности голосов.
Ускоряя темп исполнения, необходимо помнить следующее правило: чем быстрее, тем должно быть легче регистровое звучание голоса, т.е. использование звучания, близкого к фальцетному. Как нельзя бегать на пятках, а лишь на цыпочках, так и подвижность голоса обеспечивается за счёт облегчения работающей массы голосовых складок.
6. Заключение.
Вокальная работа в детском хоре, помимо решения художественных задач, должна быть направлена на развитие певческого голоса детей. Задачи вокальной работы осуществляются относительно одновременно и представляют комплексный подход. При формировании певческих навыков не следует стремиться к большому разнообразию комплекса упражнений, используемых на каждом занятии. Важно, чтобы используемые упражнения были выстроены в определённой последовательности при постепенном усложнении звуковысотного и динамического диапазонов, насыщенности и разнообразия тембра, подвижности голоса, а также формирования специфических хоровых навыков ( ( (умения сливаться своим голосом с партией хора, петь по руке дирижера и т.д.). Любое, даже самое простое, упражнение может решать одновременно целый комплекс задач. Например, - помогает:
- добиться определенности в атаке звука;
- активизировать краевое смыкание голосовых складок;
- уточнить интонацию в момент атаки звука;
- выстроить унисон (фермата на последнем звуке);
- сформировать навык выдерживания тона на одной высоте одинаковой громкости или с различными нюансами, что тренирует певческое дыхание;
- формировать правильную артикуляцию гласных звуков;
- выработать навык пения по руке дирижера и т.д.
Итак, музыкальные упражнения являются необходимым условием для выработки навыков голосообразования, так как они являются средством художественной выразительности. Они вырабатываются на упражнениях, а закрепляются при работе над художественным произведением.
Постепенность, продвижения от простого к сложному должны стать основными принципами в работе над качеством звука в хоре. Дирижер должен всегда слышать внутренним слухом тот эталон хорового звучания, к которому он в конечном счёте стремиться, знать как этого добиться в перспективе и что можно требовать от хора сегодня, на данной репетиции. Очень важно умение учителя так организовать всю певческую деятельность детей, чтобы она выполняла подлинно воспитательную, развивающую и образовательную функции обучения.
Методическая литература:
1. «Детский хор»: Метод. пособие, сост. В. Г. Соколов. - М., 2008.
2. «Музыкально-энциклопедический словарь». Ред. Г. Келдыша. - М., 2005.
3. «Теория и практика работы с детским хором». Г.П. Стулова, М. Вдадос, 2010.
4. «Поет детский хор «Преображение» / Библиотека детского хормейстера: Учеб.-метод. пособие, сост. М. И. Славкин. - М., 2008.
5. «Работа с детским хором» / Сборник статей под ред. В. Г. Соколова. - М., 2009.
6. «Теория и практика хорового исполнительства. Певческое развитие ребенка»: Метод. Материалы.
7. « Игровые каноны» Е.Поплянова, М. Владос, 2002.
По теме: методические разработки, презентации и конспекты
![](/sites/default/files/pictures/2015/05/31/picture-638536-1433084861.jpg)
Певческое дыхание в школьном хоре
Многолетняя работа со школьным хором наводит на собственные размышления и мысли. С ними мне хочется поделиться с молодыми коллегами. Потому что опыт приходит с практикой...
![](/sites/default/files/pictures/2017/04/24/picture-882422-1493054000.jpg)
Методическое пособие "Гигиена и охрана детского голоса"
Цель данного методического пособия -предложить рекомендации по охране и гигиене детского певческого голоса в условиях вокально-хоровой работы на уроках музыки. Практические указания и советы по поддер...
Статья " О работе концертмейстера детского хора"
Аккомпанировать - значит уметь слышать и слушать. В репетиционной работе концертмейстер должен чутко реагировать на все замечания и пожелания дирижёра, стремясь к единству звукового воплощения. На зан...
Методическая разработка "В помощь концертмейстеру детского хора"
Работа концертмейстера находится на пересечении педагогики и исполнительства. Работа концертмейстера в детском учреждении имеет особое значение, поскольку каждый концертмейстер воспитывает, учит языку...
![](/sites/default/files/pictures/2018/07/14/picture-1046863-1531583693.png)
Статья - «Возможности детских певческих голосов младшего школьного возраста» Авторы-педагоги: Орехова С. Г.,Ларина Т.А., концертмейстер, педагог-организатор Егиазарян С.С.
Данная статья даст возможность учителям музыки, педагогам вокала, акцентировать своё внимание на особенности певческого голоса детей младшего школьного возраста. Учитывать возрастные характеристики го...
![](/sites/default/files/pictures/2020/03/29/picture-1232282-1585506835.jpg)
Методические рекомендации на тему "Памятки по охране детских певческих голосов в периоды их развития"
Методические рекомендации на тему "Памятки по охране детских певческих голосов в периоды их развития"...
![](/sites/default/files/pictures/2020/03/29/picture-1232282-1585506835.jpg)
Методические рекомендации на тему «Певческие голоса детей»
Методические рекомендациина тему «Певческие голоса детей»...