Рабочая программа по музыке для 1 класса программа "Гармония"
рабочая программа по музыке (1 класс) на тему
Представлена рабочая программа по музыке для 1 класса по программе "Гармония"
Скачать:
Вложение | Размер |
---|---|
muzyka_1_kl.doc | 328 КБ |
Онлайн-тренажёры музыкального слухаМузыкальная академия
Теория музыки и у Упражнения на развитие музыкального слуха для учащихся музыкальных школ и колледжей
Современно, удобно, эффективно
Предварительный просмотр:
МУНИЦИПАЛЬНОЕ КАЗЕННОЕ ОБЩЕОБРАЗОВАТЕЛЬНОЕ УЧРЕЖДЕНИЕ
СРЕДНЯЯ ОБЩЕОБРАЗОВАТЕЛЬНАЯ ШКОЛА№5 Г.ТАЙШЕТА
«Рассмотрено» Руководитель МО
___________/ ___________ Протокол №1 от «___» _________ 2016г. | «Согласовано» Заместитель директора по УВР _____________/ ___________
«_____» _________ 2016г. | «Утверждено» Директор школы ___________/Л.В.Головня «_____»___________ 2016г. |
Рабочая программа
по музыке
для 1-4 класса
(базовый уровень)
Учитель Байкова Алена Юрьевна
Рабочая программа составлена на основе
Примерной государственной программы по музыке для общеобразовательных школ
М. С. Красильниковой по УМК «Гармония». Смоленск: Ассоциация ХХ1 век, 2011г.
2016/2017 учебный год
Пояснительная записка
Рабочая программа по музыке составлена на основании следующих нормативно-правовых документов:
- Федеральный Закон № 273-ФЗ от 29.12.2012 г. «Об образовании в Российской Федерации»;
- Федеральный государственный образовательный стандарт, утвержденный Приказом министерства образования и науки РФ от 06 октября 2009 г. № 373 «Об утверждении и введении в действие федерального государственного образовательного стандарта начального общего образования», с изменениями и дополнениями от 26.11.2010 № 1241, от 22 сентября 2011 №2357;
- Федеральный перечень учебников, утвержденных, рекомендованных (допущенных) к использованию в образовательной деятельности в образовательных учреждениях, реализующих программы общего образования;
- учебный план основной образовательной программы основного общего образования МКОУ СОШ № 5 г.Тайшета;
- примерная (авторская) программа по по музыке для общеобразовательных школ М. С. Красильниковой по УМК «Гармония». Смоленск: Ассоциация ХХ1 век, 2011г.
Задачи музыкального образования по данной программе 1. Формировать эмоционально-ценностное от- ношение учащихся к музыкальному искусству на основе лучших образцов народного и профессионального музыкального творчества, аккумулирующего духовные ценности человечества. 2. Развивать музыкально-образное мышление школьников адекватно природе музыки – искусства «интонируемого смысла» – в процессе постижения музыкальных произведений разных жанров, форм, стилей. 3. Формировать опыт музыкально-творческой деятельности учащихся как выражение отношения к окружающему миру с позиции триединства «композитор – исполнитель – слушатель». 4. Формировать у школьников потребность в музыкально-досуговой деятельности, обогащающей личность ребёнка и способствующей сохранению и развитию традиций отечественной музыкальной культуры.
Процесс введения учащихся в мир высокой музыки строится на основе следующих методических принципов: – адекватности постижения каждого музыкального произведения природе музыкального искусства, специфике его стиля, жанра, драматургии; – освоения интонационного языка музыки как «родного», понятного без перевода;
Общая характеристика учебного предмета– целостности изучения музыкальных произведений как основы гармонии эмоционального и интеллектуального начал в музыкальном развитии ребёнка; – взаимодействия визуального, аудиального и кинестетического каналов восприятия как фактора индивидуализации процесса освоения ребёнком музыкальных произведений. Погружение ребёнка в крупное музыкальное произведение реализуется в программе посредством цикла уроков, каждый из которых становится определённым этапом единого творческого процесса: уроки знакомства с основными темами-образами произведения, уроки осмысления развивающих и обобщающих этапов «музыкальной истории», итоговые уроки по пройденному произведению. Это позволяет тщательно изучить музыкальное произведение от начала до конца, углубляться в изученный материал, возвращаясь к нему с новых позиций, проверять правомерность гипотез, высказанных детьми на предыдущих занятиях. При этом каждое новое произведение осваивается в сравнении с ранее пройденными и «готовит почву» для усвоения последующих произведений, что способствует формированию целостности музыкальной культуры ребёнка. Социальную значимость музыкальных занятий усиливает публичное исполнение детьми оперной и симфонической музыки. Конкурсы «дирижёров» и эскизные постановки оперных сцен – это и праздник музыки, и своеобразный отчёт о проделанной работе в классе, и продолжение обучения, поскольку только в условиях концертного исполнения музыки для других в полной мере выявляются её коммуникативные функции, возникает общение с публикой посредством музыки. Качество знания и понимания учащимися музыки, уровень их исполнительской культуры создают предпосылки для творческих контактов с профессиональными музыкантами – носителями академической музыкальной традиции. Всё это усиливает эмоционально- художественное воздействие музыки на детей, формирует у них ощущение успешности обучения, стимулирует интерес к музыке и музыкальное творчество.
МЕСТО ПРЕДМЕТА «МУЗЫКА» В УЧЕБНОМ ПЛАНЕ
Предмет «Музыка» изучается в 1–4 классах в общем объёме не менее 135 часов (33 часа в 1 классе, по 34 часа – во 2–4 классах).
Музыка в жизни человека
Истоки возникновения музыки. Рождение музыки как естественное проявление человеческого состояния. Отражение в музыкальных звуках явлений природы, настроений, чувств и характера человека. Обобщенное представление об основных образно-эмоциональных сферах музыки. Сходство и различие. Многообразие музыкальных жанров и стилей. Песня, танец и марш и их разновидности. Песенность, танцевальность, маршевость. Опера, балет, симфония, концерт, сюита, кантата, мюзикл. Отечественные народные музыкальные традиции. Музыкальный и поэтический фольклор народов России: песни, танцы, действа, обряды, игры-драматизации и др. Историческое прошлое в музыкальных образах. Народная и профессиональная музыка. Духовная музыка в творчестве композиторов.
Основные закономерности музыкального искусства
Интонация как озвученное состояние, выражение чувств и мыслей человека. Интонации в разговорной и музыкальной речи. Выразительность и изобразительность в музыке. Средства музыкальной выразительности (мелодия, ритм, темп, динамика, тембр, лад, и др.). Интонация и развитие – основа музыки. Принципы развития музыки: повтор и контраст. Этапы развертывания музыкальной мысли: вступление, изложение, развитие, заключение. Музыкальная речь как способ общения между людьми. Композитор – исполнитель – слушатель. Особенности музыкальной речи в сочинениях композиторов. Графическая запись музыки. Элементы нотной грамоты. Музыкальный образ и музыкальная драматургия. Музыкальное произведение. Единство содержания и формы в музыке. Формы простые, сложные, циклические. Бытование музыкальных произведений.
Музыкальная картина мира
Интонационно-образное богатство музыкального мира. Общее представление о музыкальной жизни страны. Детские хоровые, инструментальные коллективы, ансамбли песни и танца. Выдающиеся исполнительские коллективы (хоровые, симфонические). Музыкальные театры. Конкурсы и фестивали музыкантов. Музыка для детей: радио и телепередачи, видеофильмы, звукозаписи (CD, DVD). Различные виды музыки: вокальная, инструментальная, сольная, хоровая, оркестровая. Певческие голоса: детские, женские, мужские. Хоры: детский, женский, мужской, смешанный. Музыкальные инструменты. Оркестры: симфонический, духовой, народных инструментов. Народное и профессиональное музыкальное творчество разных стран мира. Многообразие этнокультурных исторически сложившихся традиций. Региональные музыкально-поэтические традиции: содержание, образная сфера и музыкальный язык.
Планируемые результаты изучения учебного предмета
Достижение личностных, метапредметных и предметных результатов освоения программы обучающимися происходит в процессе активного восприятия и обсуждения музыки, освоения основ музыкальной грамоты, собственного опыта музыкально-творческой деятельности обучающихся: хорового пения и игры на элементарных музыкальных инструментах, пластическом интонировании, подготовке музыкально-театрализованных представлений.
В результате освоения программы у обучающихся будут сформированы готовность к саморазвитию, мотивация к обучению и познанию; понимание ценности отечественных национально-культурных традиций, осознание своей этнической и национальной принадлежности, уважение к истории и духовным традициям России, музыкальной культуре ее народов, понимание роли музыки в жизни человека и общества, духовно-нравственном развитии человека. В процессе приобретения собственного опыта музыкально-творческой деятельности обучающиеся научатся понимать музыку как составную и неотъемлемую часть окружающего мира, постигать и осмысливать явления музыкальной культуры, выражать свои мысли и чувства, обусловленные восприятием музыкальных произведений, использовать музыкальные образы при создании театрализованных и музыкально-пластических композиций, исполнении вокально-хоровых и инструментальных произведений, в импровизации.
Школьники научатся размышлять о музыке, эмоционально выражать свое отношение к искусству; проявлять эстетические и художественные предпочтения, интерес к музыкальному искусству и музыкальной деятельности; формировать позитивную самооценку, самоуважение, основанные на реализованном творческом потенциале, развитии художественного вкуса, осуществлении собственных музыкально-исполнительских замыслов.
У обучающихся проявится способность вставать на позицию другого человека, вести диалог, участвовать в обсуждении значимых для человека явлений жизни и искусства, продуктивно сотрудничать со сверстниками и взрослыми в процессе музыкально-творческой деятельности. Реализация программы обеспечивает овладение социальными компетенциями, развитие коммуникативных способностей через музыкально-игровую деятельность, способности к дальнейшему самопознанию и саморазвитию. Обучающиеся научатся организовывать культурный досуг, самостоятельную музыкально-творческую деятельность, в том числе на основе домашнего музицирования, совместной музыкальной деятельности с друзьями, родителями.
Предметные результаты освоения программы должны отражать:
сформированность первоначальных представлений о роли музыки в жизни человека, ее роли в духовно-нравственном развитии человека;
сформированность основ музыкальной культуры, в том числе на материале музыкальной культуры родного края, развитие художественного вкуса и интереса к музыкальному искусству и музыкальной деятельности;
умение воспринимать музыку и выражать свое отношение к музыкальному произведению;
умение воплощать музыкальные образы при создании театрализованных и музыкально-пластических композиций, исполнении вокально-хоровых произведений, в импровизации, создании ритмического аккомпанемента и игре на музыкальных инструментах.
Предметные результаты по видам деятельности обучающихся
В результате освоения программы обучающиеся должны научиться в дальнейшем применять знания, умения и навыки, приобретенные в различных видах познавательной, музыкально-исполнительской и творческой деятельности. Основные виды музыкальной деятельности обучающихся основаны на принципе взаимного дополнения и направлены на гармоничное становление личности школьника, включающее формирование его духовно-нравственных качеств, музыкальной культуры, развитие музыкально-исполнительских и творческих способностей, возможностей самооценки и самореализации. Освоение программы позволит обучающимся принимать активное участие в общественной, концертной и музыкально-театральной жизни школы, города, региона.
Слушание музыки
Обучающийся:
1. Узнает изученные музыкальные произведения и называет имена их авторов.
2. Умеет определять характер музыкального произведения, его образ, отдельные элементы музыкального языка: лад, темп, тембр, динамику, регистр.
3. Имеет представление об интонации в музыке, знает о различных типах интонаций, средствах музыкальной выразительности, используемых при создании образа.
4. Имеет представление об инструментах симфонического, камерного, духового, эстрадного, джазового оркестров, оркестра русских народных инструментов. Знает особенности звучания оркестров и отдельных инструментов.
5. Знает особенности тембрового звучания различных певческих голосов (детских, женских, мужских), хоров (детских, женских, мужских, смешанных, а также народного, академического, церковного) и их исполнительских возможностей и особенностей репертуара.
6. Имеет представления о народной и профессиональной (композиторской) музыке; балете, опере, мюзикле, произведениях для симфонического оркестра и оркестра русских народных инструментов.
7. Имеет представления о выразительных возможностях и особенностях музыкальных форм: типах развития (повтор, контраст), простых двухчастной и трехчастной формы, вариаций, рондо.
8. Определяет жанровую основу в пройденных музыкальных произведениях.
9. Имеет слуховой багаж из прослушанных произведений народной музыки, отечественной и зарубежной классики.
10. Умеет импровизировать под музыку с использованием танцевальных, маршеобразных движений, пластического интонирования.
Хоровое пение
Обучающийся:
1. Знает слова и мелодию Гимна Российской Федерации.
2. Грамотно и выразительно исполняет песни с сопровождением и без сопровождения в соответствии с их образным строем и содержанием.
3. Знает о способах и приемах выразительного музыкального интонирования.
4. Соблюдает при пении певческую установку. Использует в процессе пения правильное певческое дыхание.
5. Поет преимущественно с мягкой атакой звука, осознанно употребляет твердую атаку в зависимости от образного строя исполняемой песни. Поет доступным по силе, не форсированным звуком.
6. Ясно выговаривает слова песни, поет гласные округленным звуком, отчетливо произносит согласные; использует средства артикуляции для достижения выразительности исполнения.
7. Исполняет одноголосные произведения, а также произведения с элементами двухголосия.
Игра в детском инструментальном оркестре (ансамбле)
Обучающийся:
1. Имеет представления о приемах игры на элементарных инструментах детского оркестра, блокфлейте, синтезаторе, народных инструментах и др.
2. Умеет исполнять различные ритмические группы в оркестровых партиях.
3. Имеет первоначальные навыки игры в ансамбле – дуэте, трио (простейшее двух-трехголосие). Владеет основами игры в детском оркестре, инструментальном ансамбле.
4. Использует возможности различных инструментов в ансамбле и оркестре, в том числе тембровые возможности синтезатора.
Основы музыкальной грамоты
Объем музыкальной грамоты и теоретических понятий:
1. Звук. Свойства музыкального звука: высота, длительность, тембр, громкость.
2. Мелодия. Типы мелодического движения. Интонация. Начальное представление о клавиатуре фортепиано (синтезатора). Подбор по слуху попевок и простых песен.
3. Метроритм. Длительности: восьмые, четверти, половинные. Пауза. Акцент в музыке: сильная и слабая доли. Такт. Размеры: 2/4; 3/4; 4/4. Сочетание восьмых, четвертных и половинных длительностей, пауз в ритмических упражнениях, ритмических рисунках исполняемых песен, в оркестровых партиях и аккомпанементах. Двух- и трехдольность – восприятие и передача в движении.
4. Лад: мажор, минор; тональность, тоника.
5. Нотная грамота. Скрипичный ключ, нотный стан, расположение нот в объеме первой-второй октав, диез, бемоль. Чтение нот первой-второй октав, пение по нотам выученных по слуху простейших попевок (двухступенных, трехступенных, пятиступенных), песен, разучивание по нотам хоровых и оркестровых партий.
6. Интервалы в пределах октавы. Трезвучия: мажорное и минорное. Интервалы и трезвучия в игровых упражнениях, песнях и аккомпанементах, произведениях для слушания музыки.
7. Музыкальные жанры. Песня, танец, марш. Инструментальный концерт. Музыкально-сценические жанры: балет, опера, мюзикл.
8. Музыкальные формы. Виды развития: повтор, контраст. Вступление, заключение. Простые двухчастная и трехчастная формы, куплетная форма, вариации, рондо.
В результате изучения музыки на уровне начального общего образования обучающийся получит возможность научиться:
реализовывать творческий потенциал, собственные творческие замыслы в различных видах музыкальной деятельности (в пении и интерпретации музыки, игре на детских и других музыкальных инструментах, музыкально-пластическом движении и импровизации);
организовывать культурный досуг, самостоятельную музыкально-творческую деятельность; музицировать;
использовать систему графических знаков для ориентации в нотном письме при пении простейших мелодий;
владеть певческим голосом как инструментом духовного самовыражения и участвовать в коллективной творческой деятельности при воплощении заинтересовавших его музыкальных образов;
адекватно оценивать явления музыкальной культуры и проявлять инициативу в выборе образцов профессионального и музыкально-поэтического творчества народов мира;
оказывать помощь в организации и проведении школьных культурно-массовых мероприятий; представлять широкой публике результаты собственной музыкально-творческой деятельности (пение, музицирование, драматизация и др.); собирать музыкальные коллекции (фонотека, видеотека).
Содержание учебного предмета
1 класс
Мир музыкальных звуков
Классификация музыкальных звуков. Свойства музыкального звука: тембр, длительность, громкость, высота.
Содержание обучения по видам деятельности:
Восприятие и воспроизведение звуков окружающего мира во всем многообразии. Звуки окружающего мира; звуки шумовые и музыкальные. Свойства музыкального звука: тембр, длительность, громкость, высота. Знакомство со звучанием музыкальных инструментов разной высоты и тембровой окраски (просмотр фрагментов видеозаписей исполнения на различных инструментах). Прослушивание фрагментов музыкальных произведений с имитацией звуков окружающего мира.
Игра на элементарных музыкальных инструментах в ансамбле. Первые опыты игры детей на инструментах, различных по способам звукоизвлечения, тембрам.
Пение попевок и простых песен. Разучивание попевок и простых народных песен и обработок народных песен, в том числе, зарубежных; песен из мультфильмов, детских кинофильмов, песен к праздникам. Формирование правильной певческой установки и певческого дыхания.
Ритм – движение жизни
Ритм окружающего мира. Понятие длительностей в музыке. Короткие и длинные звуки. Ритмический рисунок. Акцент в музыке: сильная и слабая доли.
Содержание обучения по видам деятельности:
Восприятие и воспроизведение ритмов окружающего мира. Ритмические игры. «Звучащие жесты» («инструменты тела»): хлопки, шлепки, щелчки, притопы и др. Осознание коротких и длинных звуков в ритмических играх: слоговая система озвучивания длительностей и их графическое изображение; ритмоинтонирование слов, стихов; ритмические «паззлы».
Игра в детском шумовом оркестре. Простые ритмические аккомпанементы к музыкальным произведениям.
Игра в детском шумовом оркестре: ложки, погремушки, трещотки, треугольники, колокольчики и др. Простые ритмические аккомпанементы к инструментальным пьесам (примеры: Д.Д. Шостакович «Шарманка», «Марш»; М.И. Глинка «Полька», П.И. Чайковский пьесы из «Детского альбома» и др.). Чередование коротких и длинных звуков; формирование устойчивой способности к равномерной пульсации; формирование ощущения сильной доли; чередование сильных и слабых долей. Использование «звучащих жестов» в качестве аккомпанемента к стихотворным текстам и музыкальным пьесам. Простые ритмические аккомпанементы к пройденным песням.
Мелодия – царица музыки
Мелодия – главный носитель содержания в музыке. Интонация в музыке и в речи.Интонация как основа эмоционально-образной природы музыки. Выразительные свойства мелодии. Типы мелодического движения. Аккомпанемент.
Содержание обучения по видам деятельности:
Слушание музыкальных произведений яркого интонационно-образного содержания. Примеры: Г. Свиридов «Ласковая просьба», Р. Шуман «Первая утрата», Л. Бетховен Симфония № 5 (начало), В.А. Моцарт Симфония № 40 (начало).
Исполнение песен с плавным мелодическим движением. Разучивание и исполнение песен с поступенным движением, повторяющимися интонациями. Пение по «лесенке»; пение с применением ручных знаков.
Музыкально-игровая деятельность – интонация-вопрос, интонация-ответ. Интонации музыкально-речевые: музыкальные игры «вопрос-ответ», «поставь точку в конце музыкального предложения» (пример, А.Н. Пахмутова «Кто пасется на лугу?»).
Освоение приемов игры мелодии на ксилофоне и металлофоне. Ознакомление с приемами игры на ксилофоне и металлофоне. Исполнение элементарных мелодий на ксилофоне и металлофоне с простым ритмическим аккомпанементом.
Музыкальные краски
Первоначальные знания о средствах музыкальной выразительности. Понятие контраста в музыке. Лад. Мажор и минор. Тоника.
Содержание обучения по видам деятельности:
Слушание музыкальных произведений с контрастными образами, пьес различного ладового наклонения. Пьесы различного образно-эмоционального содержания. Примеры: П.И. Чайковский «Детский альбом» («Болезнь куклы», «Новая кукла»); Р. Шуман «Альбом для юношества» («Дед Мороз», «Веселый крестьянин»). Контрастные образы внутри одного произведения. Пример: Л. Бетховен «Весело-грустно».
Пластическое интонирование, двигательная импровизация под музыку разного характера. «Создаем образ»: пластическое интонирование музыкального образа с применением «звучащих жестов»; двигательная импровизация под музыку контрастного характера.
Исполнение песен, написанных в разных ладах. Формирование ладового чувства в хоровом пении: мажорные и минорные краски в создании песенных образов. Разучивание и исполнение песен контрастного характера в разных ладах.
Игры-драматизации. Театрализация небольших инструментальных пьес контрастного ладового характера. Самостоятельный подбор и применение элементарных инструментов в создании музыкального образа.
Музыкальные жанры: песня, танец, марш
Формирование первичных аналитических навыков. Определение особенностей основных жанров музыки: песня, танец, марш.
Содержание обучения по видам деятельности:
Слушание музыкальных произведений, имеющих ярко выраженную жанровую основу. Песня, танец, марш в музыкальном материале для прослушивания и пения (в том числе, на основе пройденного материала): восприятие и анализ особенностей жанра. Двигательная импровизация под музыку с использованием простых танцевальных и маршевых движений.
Сочинение простых инструментальных аккомпанементов как сопровождения к песенной, танцевальной и маршевой музыке. Песня, танец, марш в музыкальном материале для инструментального музицирования: подбор инструментов и сочинение простых вариантов аккомпанемента к произведениям разных жанров.
Исполнение хоровых и инструментальных произведений разных жанров. Двигательная импровизация. Формирование навыков публичного исполнения на основе пройденного хоровой и инструментальной музыки разных жанров. Первые опыты концертных выступлений в тематических мероприятиях.
Музыкальная азбука или где живут ноты
Основы музыкальной грамоты. Нотная запись как способ фиксации музыкальной речи. Нотоносец, скрипичный ключ, нота, диез, бемоль. Знакомство с фортепианной клавиатурой: изучение регистров фортепиано. Расположение нот первой октавы на нотоносце и клавиатуре. Формирование зрительно-слуховой связи: ноты-клавиши-звуки. Динамические оттенки (форте, пиано).
Содержание обучения по видам деятельности:
Игровые дидактические упражнения с использованием наглядного материала. Освоение в игровой деятельности элементов музыкальной грамоты: нотоносец, скрипичный ключ, расположение нот первой октавы на нотоносце, диез, бемоль. Знакомство с фортепианной клавиатурой (возможно на основе клавиатуры синтезатора). Установление зрительно-слуховой и двигательной связи между нотами, клавишами, звуками; логика расположения клавиш: высокий, средний, низкий регистры; поступенное движение в диапазоне октавы.
Слушание музыкальных произведений с использованием элементарной графической записи. Развитие слухового внимания: определение динамики и динамических оттенков. Установление зрительно-слуховых ассоциаций в процессе прослушивания музыкальных произведений с характерным мелодическим рисунком (восходящее и нисходящее движение мелодии) и отражение их в элементарной графической записи (с использованием знаков – линии, стрелки и т.д.).
Пение с применением ручных знаков. Пение простейших песен по нотам. Разучивание и исполнение песен с применением ручных знаков. Пение разученных ранее песен по нотам.
Игра на элементарных музыкальных инструментах в ансамбле. Первые навыки игры по нотам.
Я – артист
Сольное и ансамблевое музицирование (вокальное и инструментальное). Творческое соревнование.
Содержание обучения по видам деятельности:
Исполнение пройденных хоровых и инструментальных произведений в школьных мероприятиях.
Командные состязания: викторины на основе изученного музыкального материала; ритмические эстафеты; ритмическое эхо, ритмические «диалоги».
Развитие навыка импровизации, импровизация на элементарных музыкальных инструментах с использованием пройденных ритмоформул; импровизация-вопрос, импровизация-ответ; соревнование солистов – импровизация простых аккомпанементов и ритмических рисунков.
Музыкально-театрализованное представление
Музыкально-театрализованное представление как результат освоения программы по учебному предмету «Музыка» в первом классе.
Содержание обучения по видам деятельности:
Совместное участие обучающихся, педагогов, родителей в подготовке и проведении музыкально-театрализованного представления. Разработка сценариев музыкально-театральных, музыкально-драматических, концертных композиций с использованием пройденного хорового и инструментального материала. Подготовка и разыгрывание сказок, театрализация песен. Участие родителей в музыкально-театрализованных представлениях (участие в разработке сценариев, подготовке музыкально-инструментальных номеров, реквизита и декораций, костюмов и т.д.). Создание музыкально-театрального коллектива: распределение ролей: «режиссеры», «артисты», «музыканты», «художники» и т.д.
2 класс
Народное музыкальное искусство. Традиции и обряды
Музыкальный фольклор. Народные игры. Народные инструменты. Годовой круг календарных праздников
Содержание обучения по видам деятельности:
Музыкально-игровая деятельность. Повторение и инсценирование народных песен, пройденных в первом классе. Разучивание и исполнение закличек, потешек, игровых и хороводных песен. Приобщение детей к игровой традиционной народной культуре: народные игры с музыкальным сопровождением. Примеры: «Каравай», «Яблонька», «Галка», «Заинька». Игры народного календаря: святочные игры, колядки, весенние игры (виды весенних хороводов – «змейка», «улитка» и др.).
Игра на народных инструментах. Знакомство с ритмической партитурой. Исполнение произведений по ритмической партитуре. Свободное дирижирование ансамблем одноклассников. Исполнение песен с инструментальным сопровождением: подражание «народному оркестру» (ложки, трещотки, гусли, шаркунки). Народные инструменты разных регионов.
Слушание произведений в исполнении фольклорных коллективов. Прослушивание народных песен в исполнении детских фольклорных ансамблей, хоровых коллективов (пример: детский фольклорный ансамбль «Зоренька», Государственный академический русский народный хор имени М.Е. Пятницкого и др.). Знакомство с народными танцами в исполнении фольклорных и профессиональных ансамблей (пример: Государственный ансамбль народного танца имени Игоря Моисеева; коллективы разных регионов России и др.).
Широка страна моя родная
Государственные символы России (герб, флаг, гимн). Гимн – главная песня народов нашей страны. Гимн Российской Федерации.
Мелодия. Мелодический рисунок, его выразительные свойства, фразировка. Многообразие музыкальных интонаций. Великие русские композиторы-мелодисты: М.И. Глинка, П.И. Чайковский, С.В. Рахманинов.
Содержание обучения по видам деятельности:
Разучивание и исполнение Гимна Российской Федерации. Исполнение гимна своей республики, города, школы. Применение знаний о способах и приемах выразительного пения.
Слушание музыки отечественных композиторов. Элементарный анализ особенностей мелодии. Прослушивание произведений с яркой выразительной мелодией. Примеры: М.И. Глинка «Патриотическая песня», П.И. Чайковский Первый концерт для фортепиано с оркестром (1 часть), С.В. Рахманинов «Вокализ», Второй концерт для фортепиано с оркестром (начало). Узнавание в прослушанных произведениях различных видов интонаций (призывная, жалобная, настойчивая и т.д.).
Подбор по слуху с помощью учителя пройденных песен с несложным (поступенным) движением. Освоение фактуры «мелодия-аккомпанемент» в упражнениях и пьесах для оркестра элементарных инструментов.
Игра на элементарных музыкальных инструментах в ансамбле. Развитие приемов игры на металлофоне и ксилофоне одной и двумя руками: восходящее и нисходящее движение; подбор по слуху с помощью учителя пройденных песен; освоение фактуры «мелодия-аккомпанемент» в упражнениях и пьесах для оркестра элементарных инструментов.
Музыкальное время и его особенности
Метроритм. Длительности и паузы в простых ритмических рисунках. Ритмоформулы. Такт. Размер.
Содержание обучения по видам деятельности:
Игровые дидактические упражнения с использованием наглядного материала. Восьмые, четвертные и половинные длительности, паузы. Составление ритмических рисунков в объеме фраз и предложений, ритмизация стихов.
Ритмические игры. Ритмические «паззлы», ритмическая эстафета, ритмическое эхо, простые ритмические каноны.
Игра на элементарных музыкальных инструментах в ансамбле. Чтение простейших ритмических партитур. Соло-тутти. Исполнение пьес на инструментах малой ударной группы: маракас, пандейра, коробочка (вуд-блок), блоктроммель, барабан, треугольник, реко-реко и др.
Разучивание и исполнение хоровых и инструментальных произведений с разнообразным ритмическим рисунком. Исполнение пройденных песенных и инструментальных мелодий по нотам.
Музыкальная грамота
Основы музыкальной грамоты. Расположение нот в первой-второй октавах. Интервалы в пределах октавы, выразительные возможности интервалов.
Содержание обучения по видам деятельности:
Чтение нотной записи. Чтение нот первой-второй октав в записи пройденных песен. Пение простых выученных попевок и песен в размере 2/4 по нотам с тактированием.
Игровые дидактические упражнения с использованием наглядного материала. Игры и тесты на знание элементов музыкальной грамоты: расположение нот первой-второй октав на нотном стане, обозначения длительностей (восьмые, четверти, половинные), пауз (четверти и восьмые), размера (2/4, 3/4, 4/4), динамики (форте, пиано, крещендо, диминуэндо). Простые интервалы: виды, особенности звучания и выразительные возможности.
Пение мелодических интервалов с использованием ручных знаков.
Прослушивание и узнавание в пройденном вокальном и инструментальном музыкальном материале интервалов (терция, кварта, квинта, октава). Слушание двухголосных хоровых произведений
Игра на элементарных музыкальных инструментах в ансамбле. Простое остинатное сопровождение к пройденным песням, инструментальным пьесам с использованием интервалов (терция, кварта, квинта, октава). Ознакомление с приемами игры на синтезаторе.
«Музыкальный конструктор»
Мир музыкальных форм. Повторность и вариативность в музыке. Простые песенные формы (двухчастная и трехчастная формы). Вариации. Куплетная форма в вокальной музыке. Прогулки в прошлое. Классические музыкальные формы (Й. Гайдн, В.А Моцарт, Л. Бетховен, Р. Шуман, П.И. Чайковский, С.С. Прокофьев и др.).
Содержание обучения по видам деятельности:
Слушание музыкальных произведений. Восприятие точной и вариативной повторности в музыке. Прослушивание музыкальных произведений в простой двухчастной форме (примеры: Л. Бетховен Багатели, Ф. Шуберт Экосезы); в простой трехчастной форме (примеры: П.И. Чайковский пьесы из «Детского альбома», Р. Шуман «Детские сцены», «Альбом для юношества», С.С. Прокофьев «Детская музыка»); в форме вариаций (примеры: инструментальные и оркестровые вариации Й. Гайдна, В.А. Моцарта, Л. Бетховена, М.И. Глинки); куплетная форма (песни и хоровые произведения).
Игра на элементарных музыкальных инструментах в ансамбле. Исполнение пьес в простой двухчастной, простой трехчастной и куплетной формах в инструментальном музицировании. Различные типы аккомпанемента как один из элементов создания контрастных образов.
Сочинение простейших мелодий. Сочинение мелодий по пройденным мелодическим моделям. Игра на ксилофоне и металлофоне сочиненных вариантов. «Музыкальная эстафета»: игра на элементарных инструментах сочиненного мелодико-ритмического рисунка с точным и неточным повтором по эстафете.
Исполнение песен в простой двухчастной и простой трехчастной формах. Примеры: В.А. Моцарт «Колыбельная»; Л. Бетховен «Сурок»; Й. Гайдн «Мы дружим с музыкой» и др.
Жанровое разнообразие в музыке
Песенность, танцевальность, маршевость в различных жанрах вокальной и инструментальной музыки. Песенность как отличительная черта русской музыки. Средства музыкальной выразительности. Формирование первичных знаний о музыкально-театральных жанрах: путешествие в мир театра (театральное здание, театральный зал, сцена, за кулисами театра). Балет, опера.
Содержание обучения по видам деятельности:
Слушание классических музыкальных произведений с определением их жанровой основы. Элементарный анализ средств музыкальной выразительности, формирующих признаки жанра (характерный размер, ритмический рисунок, мелодико-интонационная основа). Примеры: пьесы из детских альбомов А.Т. Гречанинова, Г.В. Свиридова, А.И. Хачатуряна, «Детской музыки» С.С. Прокофьева, фортепианные прелюдии Д.Д. Шостаковича и др.).
Пластическое интонирование: передача в движении характерных жанровых признаков различных классических музыкальных произведений; пластическое и графическое моделирование метроритма («рисуем музыку»).
Создание презентации «Путешествие в мир театра» (общая панорама, балет, опера). Сравнение на основе презентации жанров балета и оперы. Разработка и создание элементарных макетов театральных декораций и афиш по сюжетам известных сказок, мультфильмов и др.
Исполнение песен кантиленного, маршевого и танцевального характера. Примеры: А. Спадавеккиа «Добрый жук», В. Шаинский «Вместе весело шагать», А. Островский «Пусть всегда будет солнце», песен современных композиторов.
Игра на элементарных музыкальных инструментах в ансамбле. Исполнение пьес различных жанров. Сочинение простых пьес с различной жанровой основой по пройденным мелодическим и ритмическим моделям для шумового оркестра, ансамбля элементарных инструментов.
Я – артист
Сольное и ансамблевое музицирование (вокальное и инструментальное). Творческое соревнование.
Разучивание песен к праздникам (Новый год, День Защитника Отечества, Международный день 8 марта, годовой круг календарных праздников и другие), подготовка концертных программ.
Содержание обучения по видам деятельности:
Исполнение пройденных хоровых и инструментальных произведений в школьных мероприятиях, посвященных праздникам, торжественным событиям.
Подготовка концертных программ, включающих произведения для хорового и инструментального (либо совместного) музицирования.
Участие в школьных, региональных и всероссийских музыкально-исполнительских фестивалях, конкурсах и т.д.
Командные состязания: викторины на основе изученного музыкального материала; ритмические эстафеты; ритмическое эхо, ритмические «диалоги» с применением усложненных ритмоформул.
Игра на элементарных музыкальных инструментах в ансамбле. Совершенствование навыка импровизации. Импровизация на элементарных музыкальных инструментах, инструментах народного оркестра, синтезаторе с использованием пройденных мелодических и ритмических формул. Соревнование солистов – импровизация простых аккомпанементов и мелодико-ритмических рисунков.
Музыкально-театрализованное представление
Музыкально-театрализованное представление как результат освоения программы во втором классе.
Содержание обучения по видам деятельности:
Совместное участие обучающихся, педагогов, родителей в подготовке и проведении музыкально-театрализованного представления. Разработка сценариев музыкально-театральных, музыкально-драматических, концертных композиций с использованием пройденного хорового и инструментального материала. Театрализованные формы проведения открытых уроков, концертов. Подготовка и разыгрывание сказок, фольклорных композиций, театрализация хоровых произведений с включением элементов импровизации. Участие родителей в музыкально-театрализованных представлениях (участие в разработке сценариев, подготовке музыкально-инструментальных номеров, реквизита и декораций, костюмов и т.д.). Создание музыкально-театрального коллектива: распределение ролей: «режиссеры», «артисты», «музыканты», «художники» и т.д.
3 класс
Музыкальный проект «Сочиняем сказку».
Применение приобретенных знаний, умений и навыков в творческо-исполнительской деятельности. Создание творческого проекта силами обучающихся, педагогов, родителей. Формирование умений и навыков ансамблевого и хорового пения. Практическое освоение и применение элементов музыкальной грамоты. Развитие музыкально-слуховых представлений в процессе работы над творческим проектом.
Содержание обучения по видам деятельности:
Разработка плана организации музыкального проекта «Сочиняем сказку» с участием обучающихся, педагогов, родителей. Обсуждение его содержания: сюжет, распределение функций участников, действующие лица, подбор музыкального материала. Разучивание и показ.
Создание информационного сопровождения проекта (афиша, презентация, пригласительные билеты и т.д.).
Разучивание и исполнение песенного ансамблевого и хорового материала как части проекта. Формирование умений и навыков ансамблевого и хорового пения в процессе работы над целостным музыкально-театральным проектом.
Практическое освоение и применение элементов музыкальной грамоты. Разучивание оркестровых партий по ритмическим партитурам. Пение хоровых партий по нотам. Развитие музыкально-слуховых представлений в процессе работы над творческим проектом.
Работа над метроритмом. Ритмическое остинато и ритмические каноны в сопровождении музыкального проекта. Усложнение метроритмических структур с использованием пройденных длительностей и пауз в размерах 2/4, 3/4, 4/4; сочинение ритмоформул для ритмического остинато.
Игра на элементарных музыкальных инструментах в ансамбле. Совершенствование игры в детском инструментальном ансамбле (оркестре): исполнение оркестровых партитур для различных составов (группы ударных инструментов различных тембров, включение в оркестр партии синтезатора).
Соревнование классов на лучший музыкальный проект «Сочиняем сказку».
Широка страна моя родная
Творчество народов России. Формирование знаний о музыкальном и поэтическом фольклоре, национальных инструментах, национальной одежде. Развитие навыков ансамблевого, хорового пения. Элементы двухголосия.
Содержание обучения по видам деятельности:
Слушание музыкальных и поэтических произведений фольклора; русских народных песен разных жанров, песен народов, проживающих в национальных республиках России; звучание национальных инструментов. Прослушивание песен народов России в исполнении фольклорных и этнографических ансамблей.
Исполнение песен народов России различных жанров колыбельные, хороводные, плясовые и др.) в сопровождении народных инструментов. Пение acapella, канонов, включение элементов двухголосия. Разучивание песен по нотам.
Игра на музыкальных инструментах в ансамбле. Исполнение на народных инструментах (свирели, жалейки, гусли, балалайки, свистульки, ложки, трещотки, народные инструменты региона и др.) ритмических партитур и аккомпанементов к музыкальным произведениям, а также простейших наигрышей.
Игры-драматизации. Разыгрывание народных песен по ролям. Театрализация небольших инструментальных пьес разных народов России. Самостоятельный подбор и применение элементарных инструментов в создании музыкального образа.
Хоровая планета
Хоровая музыка, хоровые коллективы и их виды (смешанные, женские, мужские, детские). Накопление хорового репертуара, совершенствование музыкально-исполнительской культуры.
Содержание обучения по видам деятельности:
Слушание произведений в исполнении хоровых коллективов: Академического ансамбля песни и пляски Российской Армии имени А. Александрова, Государственного академического русского народного хорап/у А.В. Свешникова, Государственного академического русского народного хора им. М.Е. Пятницкого; Большого детского хора имени В. С. Попова и др. Определение вида хора по составу голосов: детский, женский, мужской, смешанный. Определение типа хора по характеру исполнения: академический, народный.
Совершенствование хорового исполнения: развитие основных хоровых навыков, эмоционально-выразительное исполнение хоровых произведений. Накопление хорового репертуара. Исполнение хоровых произведений классической и современной музыки с элементами двухголосия.
Мир оркестра
Симфонический оркестр. Формирование знаний об основных группах симфонического оркестра: виды инструментов, тембры. Жанр концерта: концерты для солирующего инструмента (скрипки, фортепиано, гитары и др.) и оркестра.
Содержание обучения по видам деятельности:
Слушание фрагментов произведений мировой музыкальной классики с яркой оркестровкой в исполнении выдающихся музыкантов-исполнителей, исполнительских коллективов. Узнавание основных оркестровых групп и тембров инструментов симфонического оркестра. Примеры М.П. Мусоргский «Картинки с выставки» (в оркестровке М. Равеля); Б. Бриттен «Путеводитель по оркестру для молодежи» и другие. Прослушивание фрагментов концертов для солирующего инструмента (фортепиано, скрипка, виолончель, гитара и др.) и оркестра.
Музыкальная викторина «Угадай инструмент». Викторина-соревнование на определение тембра различных инструментов и оркестровых групп.
Игра на музыкальных инструментах в ансамбле. Исполнение инструментальных миниатюр «соло-тутти» оркестром элементарных инструментов.
Исполнение песен в сопровождении оркестра элементарного музицирования. Начальные навыки пения под фонограмму.
Музыкальная грамота
Основы музыкальной грамоты. Чтение нот. Пение по нотам с тактированием. Исполнение канонов. Интервалы и трезвучия.
Содержание обучения по видам деятельности:
Чтение нот хоровых и оркестровых партий.
Освоение новых элементов музыкальной грамоты: интервалы в пределах октавы, мажорные и минорные трезвучия. Пение мелодических интервалов и трезвучий с использованием ручных знаков.
Подбор по слуху с помощью учителя пройденных песен на металлофоне, ксилофоне, синтезаторе.
Музыкально-игровая деятельность: двигательные, ритмические и мелодические каноны-эстафеты в коллективном музицировании.
Сочинение ритмических рисунков в форме рондо (с повторяющимся рефреном), в простой двухчастной и трехчастной формах. Сочинение простых аккомпанементов с использованием интервалов и трезвучий.
Игра на элементарных музыкальных инструментах в ансамбле. Импровизация с использованием пройденных интервалов и трезвучий. Применение интервалов и трезвучий в инструментальном сопровождении к пройденным песням, в партии синтезатора.
Разучивание хоровых и оркестровых партий по нотам; исполнение по нотам оркестровых партитур различных составов.
Слушание многоголосных (два-три голоса) хоровых произведений хорального склада, узнавание пройденных интервалов и трезвучий.
Формы и жанры в музыке
Простые двухчастная и трехчастная формы, вариации на новом музыкальном материале. Форма рондо.
Содержание обучения по видам деятельности:
Слушание музыкальных произведений, написанных в разных формах и жанрах. Определение соединений формы рондо и различных жанров. Примеры: Д.Б. Кабалевский «Рондо-марш», «Рондо-танец», «Рондо-песня»; Л. Бетховен «Ярость по поводу потерянного гроша». Прослушивание оркестровых произведений, написанных в форме вариаций. Примеры: М. И. Глинка «Арагонская хота»; М. Равель «Болеро». Активное слушание с элементами пластического интонирования пьес-сценок, пьес-портретов в простой двухчастной и простой трехчастной формах и др.
Музыкально-игровая деятельность. Форма рондо и вариации в музыкально-ритмических играх с инструментами (чередование ритмического тутти и ритмического соло на различных элементарных инструментах (бубен, тамбурин и др.).
Исполнение хоровых произведений в форме рондо. Инструментальный аккомпанемент с применением ритмического остинато, интервалов и трезвучий.
Игра на элементарных музыкальных инструментах в ансамбле.
Сочинение и исполнение на элементарных инструментах пьес в различных формах и жанрах с применением пройденных мелодико-ритмических формул, интервалов, трезвучий, ладов.
Я – артист
Сольное и ансамблевое музицирование (вокальное и инструментальное). Творческое соревнование.
Разучивание песен к праздникам (Новый год, День Защитника Отечества, Международный день 8 марта, годовой круг календарных праздников, праздники церковного календаря и другие), подготовка концертных программ.
Содержание обучения по видам деятельности:
Исполнение пройденных хоровых и инструментальных произведений в школьных мероприятиях, посвященных праздникам, торжественным событиям.
Подготовка концертных программ, включающих произведения для хорового и инструментального (либо совместного) музицирования, в том числе музыку народов России.
Участие в школьных, региональных и всероссийских музыкально-исполнительских фестивалях, конкурсах и т.д.
Командные состязания: викторины на основе изученного музыкального материала; ритмические эстафеты; ритмическое эхо, ритмические «диалоги» с применением усложненных ритмоформул.
Игра на элементарных музыкальных инструментах в ансамбле. Совершенствование навыка импровизации. Импровизация на элементарных музыкальных инструментах, инструментах народного оркестра, синтезаторе с использованием пройденных мелодических и ритмических формул. Соревнование солиста и оркестра – исполнение «концертных» форм.
Музыкально-театрализованное представление
Музыкально-театрализованное представление как результат освоения программы в третьем классе.
Содержание обучения по видам деятельности:
Совместное участие обучающихся, педагогов, родителей в подготовке и проведении музыкально-театрализованного представления. Разработка сценариев музыкально-театральных, музыкально-драматических, концертных композиций с использованием пройденного хорового и инструментального материала. Рекомендуемые темы: «Моя Родина», «Широка страна моя родная», «Сказка в музыке», «Наша школьная планета», «Мир природы» и другие. Театрализованные формы проведения открытых уроков, концертов.Подготовка и разыгрывание сказок, фольклорных композиций, театрализация хоровых произведений с включением элементов импровизации. Участие родителей в музыкально-театрализованных представлениях (участие в разработке сценариев, подготовке музыкально-инструментальных номеров, реквизита и декораций, костюмов и т.д.). Создание музыкально-театрального коллектива: распределение ролей: «режиссеры», «артисты», «музыканты», «художники» и т.д.
4 класс
Песни народов мира
Песня как отражение истории культуры и быта различных народов мира. Образное и жанровое содержание, структурные, мелодические и ритмические особенности песен народов мира.
Содержание обучения по видам деятельности:
Слушание песен народов мира с элементами анализа жанрового разнообразия, ритмических особенностей песен разных регионов, приемов развития (повтор, вариантность, контраст).
Исполнение песен народов мира с более сложными ритмическими рисунками (синкопа, пунктирный ритм) и различными типами движения (поступенное, по звукам аккорда, скачками).
Игра на элементарных музыкальных инструментах в ансамбле. Исполнение оркестровых партитур с относительно самостоятельными по ритмическому рисунку партиями (например, ритмическое остинато / партия, дублирующая ритм мелодии; пульсация равными длительностями / две партии – ритмическое эхо и др.). Исполнение простых ансамблевых дуэтов, трио; соревнование малых исполнительских групп.
Музыкальная грамота
Основы музыкальной грамоты. Ключевые знаки и тональности (до двух знаков). Чтение нот. Пение по нотам с тактированием. Исполнение канонов. Интервалы и трезвучия. Средства музыкальной выразительности.
Содержание обучения по видам деятельности:
Чтение нот хоровых и оркестровых партий в тональностях (до двух знаков). Разучивание хоровых и оркестровых партий по нотам с тактированием, с применением ручных знаков. Исполнение простейших мелодических канонов по нотам.
Подбор по слуху с помощью учителя пройденных песен.
Игра на элементарных музыкальных инструментах в ансамбле. Сочинение ритмических рисунков в форме рондо, в простой двухчастной и простой трехчастной формах, исполнение их на музыкальных инструментах. Ритмические каноны на основе освоенных ритмоформул. Применение простых интервалов и мажорного и минорного трезвучий в аккомпанементе к пройденным хоровым произведениям (в партиях металлофона, ксилофона, синтезатора).
Инструментальная и вокальная импровизация с использованием простых интервалов, мажорного и минорного трезвучий.
Оркестровая музыка
Виды оркестров: симфонический, камерный, духовой, народный, джазовый, эстрадный. Формирование знаний об основных группах, особенностях устройства и тембров инструментов. Оркестровая партитура. Электромузыкальные инструменты. Синтезатор как инструмент-оркестр. Осознание тембровых возможностей синтезатора в практической исполнительской деятельности.
Содержание обучения по видам деятельности:
Слушание произведений для симфонического, камерного, духового, народного оркестров. Примеры: оркестровые произведения А. Вивальди, В. Блажевича, В. Агапкина, В. Андреева; песни военных лет в исполнении духовых оркестров, лирические песни в исполнении народных оркестров; произведения для баяна, домры, балалайки-соло, народных инструментов региона и др.
Игра на элементарных музыкальных инструментах в ансамбле. Игра оркестровых партитур с самостоятельными по ритмическому рисунку партиями. Игра в ансамблях различного состава; разучивание простых ансамблевых дуэтов, трио, соревнование малых исполнительских групп. Подбор тембров на синтезаторе, игра в подражание различным инструментам.
Музыкально-сценические жанры
Балет, опера, мюзикл.Ознакомление с жанровыми и структурными особенностями и разнообразием музыкально-театральных произведений.
Содержание обучения по видам деятельности:
Слушание и просмотр фрагментов из классических опер, балетов и мюзиклов. Сравнение особенностей жанра и структуры музыкально-сценических произведений, функций балета и хора в опере. Синтез искусств в музыкально-сценических жанрах: роль декораций в музыкальном спектакле; мастерство художника-декоратора и т.д. Примеры: П.И. Чайковский «Щелкунчик», К. Хачатурян «Чиполлино», Н.А. Римский-Корсаков «Снегурочка».
Драматизация отдельных фрагментов музыкально-сценических произведений. Драматизация песен. Примеры: р.н.п. «Здравствуй, гостья зима», Р. Роджерс «Уроки музыки» из мюзикла «Звуки музыки», английская народная песня «Пусть делают все так, как я» (обр. А. Долуханяна).
Музыка кино
Формирование знаний об особенностях киномузыки и музыки к мультфильмам. Информация о композиторах, сочиняющих музыку к детским фильмам и мультфильмам.
Содержание обучения по видам деятельности:
Просмотр фрагментов детских кинофильмов и мультфильмов. Анализ функций и эмоционально-образного содержания музыкального сопровождения:
- характеристика действующих лиц (лейтмотивы), времени и среды действия;
- создание эмоционального фона;
- выражение общего смыслового контекста фильма.
Примеры: фильмы-сказки «Морозко» (режиссер А. Роу, композитор
Н. Будашкина), «После дождичка в четверг» (режиссер М. Юзовский, композитор Г. Гладков), «Приключения Буратино» (режиссер Л. Нечаев, композитор А.Рыбников). Мультфильмы: У. Дисней «Наивные симфонии»; музыкальные характеристики героев в мультфильмах российских режиссеров-аниматоров В. Котеночкина, А. Татарского, А. Хржановского, Ю. Норштейна, Г. Бардина, А. Петрова и др. Музыка к мультфильмам: «Винни Пух» (М. Вайнберг), «Ну, погоди» (А. Державин, А. Зацепин), «Приключения Кота Леопольда» (Б. Савельев, Н. Кудрина), «Крокодил Гена и Чебурашка» (В.Шаинский).
Исполнение песен из кинофильмов и мультфильмов. Работа над выразительным исполнением вокальных (ансамблевых и хоровых) произведений с аккомпанированием.
Создание музыкальных композиций на основе сюжетов различных кинофильмов и мультфильмов.
Учимся, играя
Музыкальные викторины, игры, тестирование, импровизации, подбор по слуху, соревнования по группам, конкурсы, направленные на выявление результатов освоения программы.
Содержание обучения по видам деятельности:
Музыкально-игровая деятельность. Ритмические игры, игры-соревнования на правильное определение на слух и в нотах элементов музыкальной речи. Импровизация-соревнование на основе заданных моделей, подбор по слуху простых музыкальных построений. Исполнение изученных песен в форме командного соревнования.
Я – артист
Сольное и ансамблевое музицирование (вокальное и инструментальное). Творческое соревнование.
Разучивание песен к праздникам (Новый год, День Защитника Отечества, Международный день 8 марта, годовой круг календарных праздников, праздники церковного календаря и другие), подготовка концертных программ.
Содержание обучения по видам деятельности:
Исполнение пройденных хоровых и инструментальных произведений в школьных мероприятиях, посвященных праздникам, торжественным событиям. Исполнение песен в сопровождении двигательно-пластической, инструментально-ритмической импровизации.
Подготовка концертных программ, включающих произведения для хорового и инструментального (либо совместного) музицирования и отражающих полноту тематики освоенного учебного предмета.
Участие в школьных, региональных и всероссийских музыкально-исполнительских фестивалях, конкурсах и т.д.
Командные состязания: викторины на основе изученного музыкального материала; ритмические эстафеты; ритмическое эхо, ритмические «диалоги» с применением всего разнообразия пройденных ритмоформул.
Игра на элементарных музыкальных инструментах в ансамбле, оркестре. Импровизация на элементарных музыкальных инструментах, инструментах народного оркестра, синтезаторе с использованием всех пройденных мелодических и ритмических формул. Соревнование: «солист –солист», «солист –оркестр».
Соревнование классов: лучшее исполнение произведений хорового, инструментального, музыкально-театрального репертуара, пройденных за весь период обучения.
Музыкально-театрализованное представление
Музыкально-театрализованное представление как итоговый результат освоения программы.
Содержание обучения по видам деятельности:
Совместное участие обучающихся, педагогов, родителей в подготовке и проведении музыкально-театрализованного представления. Разработка сценариев музыкально-театральных, музыкально-драматических, концертных композиций с использованием пройденного хорового и инструментального материала. Подготовка и разыгрывание музыкально-театральных постановок, музыкально-драматических композиций по мотивам известных мультфильмов, фильмов-сказок, опер и балетов на сказочные сюжеты. Участие родителей в музыкально-театрализованных представлениях (участие в разработке сценариев, подготовке музыкально-инструментальных номеров, реквизита и декораций, костюмов и т.д.). Создание музыкально-театрального коллектива: распределение ролей: «режиссеры», «артисты», «музыканты», «художники» и т.д.
Тематическое планирование с определением основных видов учебной деятельности
№ п/п | Наименование разделов и тем | Количество часов | Из них | Занятия по «Основам духовно- нравственной культуры народов России», вопросы охраны труда, здоровьесбережения, основы безопасности жизнедеятельности, исторические аспекты предмета и развитие практических навыков по информатике | |
Теоретическое обучение | Практические и творческие работы, проектная деятельность | ||||
1 класс | |||||
1 | Образы песенной, танцевальной, маршевой музыки | 9 часов | 1 час | 8 часов | Здоровьесбережение. Разучивание физминуток. Правила безопасного поведения в школе, дома, во дворе. Правила для учащихся. |
2 | «О чём говорит музыка?» | 7 часов | 1 час | 6 часов | Вопросы здоровьесбережения и безопасного поведения. История изучения музыки |
3 | Жизнь музыкальных образов в симфонии, опере, балете | 8 часов | 1 час | 7 часов | Занятия по основам духовно-нравственной культуры. История развития оперы, балета |
4 | «Как говорит музыка?» | 9 часов | 1 час | 8 часов | Привлечение к урокам ресурсов Интернет. Безопасное поведение на летних каникулах |
Итого: | 33 часа | 4 часа | 29 часов | ||
2 класс | |||||
5 | Разнообразие музыкальных историй. Балет как целостная музыкальная история | 9 часов | 1 час | 8 часов | Вопросы здоровьесбережения. Охрана здоровья. Правила безопасного поведения. Охрана труда |
6 | Симфония как целостная музыкальная история | 7 часов | 1 час | 6 часов | Занятия по основам духовно-нравственной культуры русского народа. Поиск информации в различных источниках по заданной теме. |
7 | Опера как целостная музыкальная история | 10 часов | 1 час | 9 часов | Вопросы охраны труда и безопасного поведения. Поиск информации в сети Интернет |
8 | Симфония как целостная музыкальная история (продолжение) | 8 часов | 1 час | 7 часов | Занятия по основам духовно-нравственной культуры русского народа. Поиск информации в различных источниках по заданной теме. |
Итого: | 34 часа | 4 часа | 30 часов | ||
3 класс | |||||
9 | Родство контрастных тем-образов в симфонической сюите и кантате | 9 часов | 1 час | 8 часов | Вопросы здоровьесбережения. Охрана здоровья. Правила безопасного поведения. Охрана труда |
10 | Контраст и единство тем-образов в симфонии | 7 часов | 1 час | 6 часов | Занятия по основам духовно-нравственной культуры русского народа. Поиск информации в различных источниках по заданной теме. Оформление сообщения |
11 | Контраст и единство образов в опере | 10 часов | 1 час | 9 часов | Вопросы охраны труда и безопасного поведения. Поиск информации в сети Интернет. Представление сообщения в печатном виде |
12 | Контраст и единство тем-образов в фортепианном цикле и симфонической фантазии | 8 часов | 1 час | 7 часов | Занятия по основам духовно-нравственной культуры русского народа. Поиск информации в различных источниках по заданной теме. Оформление сообщения. Иллюстрирование работы. |
Итого: | 34 часа | 4 часа | 30 часов | ||
4 класс | |||||
13 | Лирико-эпическая опера Н. Римского-Корсакова «Сказание о невидимом граде Китеже и деве Февронии» | 9 часов | 1 час | 8 часов | Вопросы здоровьесбережения. Охрана здоровья. Правила безопасного поведения. Охрана труда. |
14 | Эпическая симфония. Симфония № 2 («Богатырская») А. Бородина | 7 часов | 1 час | 6 часов | История возникновения симфонии. Поиск информации в различных источниках по заданной теме. |
15 | Лирико-драматическая опера П. И. Чайковского «Пиковая дама» | 10 часов | 1 час | 9 часов | Занятия по основам духовно-нравственной культуры русского народа. Вопросы безопасности, охраны труда. Поиск информации в различных источниках по заданной теме. Оформление сообщения |
16 | Традиции музыкальной культуры моего народа | 8 часов | 1 час | 7 часов | Вопросы охраны труда. Поиск информации в различных источниках по заданной теме. Оформление сообщения |
Итого: | 34 часа | 4 часа | 30 часов |
Календарно- тематическое планирование
1 класс
№ п/п | Наименование разделов, тем | Количество часов | Дата | Характеристика основных видов деятельности учащихся | Проектная деятельность | Формы контроля |
Образы песенной, танцевальной, маршевой музыки | 9 часов | |||||
1 | Песня, танец, марш в творчестве композитора, исполнителя, слушателя | 1 | Размышлять о роли музыки в жизни человека. Проявлять эмоциональную отзывчивость при восприятии и исполнении музыки. Различать на слух песни, танцы и марши и характеризовать их особенности. Иметь представление о разных способах исполнения музыки. Соотносить звуковой образ с его пластическим и графическим воплощением. Иметь представление о неразрывном единстве и специфике деятельности композитора, исполнителя и слушателя. | Выбор темы проекта «Народные песенки и потешки для детей» | Фронтальный. Наблюдение учителя. | |
2 | Маршевая музыка | 1 | Выявлять особенности маршевой музыки. Разучивать и петь маршевые мелодии, передавать характер маршевой музыки в движении. Сравнивать марши по характеру (ритм, динамика, темп, тембры и др.). Знакомиться со звучанием симфонического и духового оркестров. Сочинять слова к маршевой мелодии. Различать звучание симфонического и духового оркестров. Выдвигать предположения и подтверждающие их доказательства. | Работа над коллективным среднесрочным проектом «Народные песенки и потешки для детей» | Фронтальный. Устные ответы. Самоконтроль | |
3 | Какие бывают марши? | 1 | Устанавливать аналогии и причинно-следственные связи. Осуществлять поиск информации в учебнике. Преобразовывать музыкальный материал в соответствии с учебной задачей. Подбирать ритмическое сопровождение к маршам на детских музыкальных инструментах. Импровизировать маршевые мелодии. Импровизировать интонации и мелодии (в пении, движении, игре на детских музыкальных инструментах) в характере основных жанровых сфер музыки Выявлять основные средства музыкальной выразительности Знать название произведений, автора. | Работа над коллективным среднесрочным проектом «Народные песенки и потешки для детей» | Фронтальный. Устные ответы. Самоконтроль | |
4 | Танцевальная музыка | 1 | Выражать характер танцевальной музыки в пении, пластическом интонировании, мелодической импровизации. Выявлять особенности ритмической организации музыки разных танцев. Наблюдать за развитием музыки в вариациях (на основе принципов повтора и контраста). Осуществлять сравнение, обобщение, классификацию по видовым признакам. Преобразовывать танцевальную мелодию в пластическую модель. Ориентироваться в графической модели танцевальной мелодии. Уметь анализировать интонационно-образный строй фортепианных пьес с опорой на средства музыкальной выразительности ритм, форму, темп, динамику, фразировку, наличие украшений | Работа над коллективным среднесрочным проектом «Народные песенки и потешки для детей» | Фронтальный. Устные ответы. Самоконтроль | |
5 | Какие бывают танцы? | 1 | Выявлять особенности ритмо-интонаций, выделять в танцах характерные ритмические фигуры. Определять (первые пробы) автора незнакомой музыки в опоре на ранее изученные произведения этого композитора. Участвовать в коллективной инсценировке народной песни (пение, движение, игра на детских музыкальных инструментах). Сочинять ритмическое сопровождение к пьесе «Камаринская» на детских шумовых музыкальных инструментах. Получить представление о варьировании как типе развития и форме вариаций. Уметь: - размышлять о сравниваемых музыкальных произведениях; - анализировать результаты сравнения | Работа над коллективным среднесрочным проектом «Народные песенки и потешки для детей» | Фронтальный. Устные ответы. Самоконтроль | |
6 | Песенная музыка | 1 | Наблюдать за отражением в песне разных чувств и мыслей человека. Разучивать и исполнять русские народные песни с движением и аккомпанементом на детских музыкальных инструментах. Ощущать взаимосвязь слов и музыки в песнях. Импровизировать песенные мелодии на заданные слова. Слушать песенную музыку в разных исполнительских составах (вокалисты, хоры, ансамбли, оркестры).Анализировать построение мелодий русских народных песен. Осуществлять сравнение, обобщение, классификацию по видовым признакам. Создавать пластическую модель песенной мелодии. Ориентироваться в графической модели песенной мелодии. Выявлять интонации, типичные для разных песенных жанров. Импровизировать мелодии песен на народные слова. Инсценировать песни Знать жанры народных песен. Уметь: исполнять фрагменты р.н.песен различных жанров. Разыграть хороводную песню с движениями. | Работа над коллективным среднесрочным проектом «Народные песенки и потешки для детей» | Фронтальный. Устные ответы. Самоконтроль | |
7 | Какие бывают песни? | 1 | Осуществлять сравнение, обобщение классификацию по видовым признакам. Создавать пластическую модель песенной мелодии. Выявлять интонации, типичные для разных песенных жанров. Импровизировать мелодии песен на народные слова. Инсценировать песни. Слушать, исполнять и анализировать симфонические песенные мелодии Бетховена, Чайковского. Размышлять об особенностях музыкальной речи Бетховена, П. И. Чайковского, С. С. Прокофьева и о сходстве разных мелодий, написанных каждым композитором. Выявлять значимость композиции для передачи музыкально- образного содержания. Соотносить особенности музыкальной речи разных композиторов. Понимать и принимать учебную задачу, искать разные способы её решения, выполнять действия проверки. Участвовать в коллективной деятельности (обсуждение и исполнение музыки) | Работа над коллективным среднесрочным проектом «Народные песенки и потешки для детей» | Фронтальный. Устные ответы. Самоконтроль | |
8 | Построение песни. | 1 | Выявлять значимость композиции для передачи музыкально- образного содержания. Соотносить особенности музыкальной речи разных композиторов. Понимать и принимать учебную задачу, искать разные способы её решения, выполнять действия проверки. Участвовать в коллективной деятельности (обсуждение и исполнение музыки). Размышлять об особенностях музыкальной речи Бетховена, П. И. Чайковского, С. С. Прокофьева и о сходстве разных мелодий, написанных каждым композитором. Уметь: - определять художественную идею произведения; - объединять произведения искусства по общим видам и жанровым признакам; - участвовать в ансамблевом исполнении | Работа над коллективным среднесрочным проектом «Народные песенки и потешки для детей» | Фронтальный. Устные ответы. Самоконтроль | |
9 | Моделирование музыкального произведения | 1 | Выявлять композиционные функции разделов музыкального произведения (вступление, изложение, развитие, завершение). Моделировать композицию музыкального произведения. Слушать и пластически интонировать экспозицию финала симфонии целиком. Уметь: - размышлять о сравниваемых музыкальных произведениях; - анализировать результаты сравнения; -передать выразительность интонации в прочтении стихотворения. - выделять в музыкальной ткани произведений изобразительные моменты - передавать музыкальные впечатления изобразительными средствами | Защита проекта «Народные песенки и потешки для детей» | Фронтальный. Устные ответы. Самоконтроль | |
«О чём говорит музыка?» | 7 часов | |||||
10 | Выразительность и изобразительность в музыке | 1 | Выявлять выраженные в музыке чувства и мысли людей и эмоционально откликаться на них. Распознавать выразительные и изобразительные особенности музыки. Сочинять мелодии музыкальных пьес по их названиям и иллюстрациям к ним. Исследовать выразительные и изобразительные возможности музыки. Учиться выражать и изображать в звуках различные явления жизни. Применять знания средств музыкальной выразительности при сочинении и анализе разных по характеру музыкальных образов. | «Музыка помогает, из беды выручает» | Фронтальный. Наблюдение учителя. | |
11 | Портрет в музыке | 1 | Слышать в музыке человека и его жизненные обстоятельства. Исследовать возможности музыки в передаче образа человека. Узнавать темы музыкальных героев пройденных произведений. Импровизировать музыкальные портреты в разных видах музы- кальной деятельности. Воспринимают внутренний и внешний облик музыкального героя по музыкальной интонации. Размышляют о возможностях отражения в музыке человека и его жизненных обстоятельств. Слушают, поют, пластически интонируют фрагменты изучаемых музыкальных произведений, анализируют воплощённые в них музыкальные образы. Разучивают мелодию русской народной песни «Выходили красны девицы» в опоре на нотную и графическую записи. Создают разные музыкальные портреты путём пере- интонирования одной мелодии. Участвуют в инсценировке русской народной песни. | «Музыка помогает, из беды выручает» | Фронтальный. Наблюдение учителя. | |
12 | Музыкальный портрет | 1 | Узнавать звучание групп ИНСТРУМЕНТОВ СИМФОНИЧЕСКОГО ОРКЕСТРА И ТЕМБРЫ ОТДЕЛЬНЫХ ИНСТРУМЕНТОВ. Разыгрывать русскую народную песню по ролям. Иметь представление о возможностях музыки в передаче разнообразных движений. Определять на слух И ПЕРЕДАВАТЬ В ИСПОЛНЕНИИ ХАРАКТЕР ДВИЖЕНИЯ В МУЗЫКЕ. Слушают, поют, пластически интонируют (в опоре на графическую запись) музыкальные портреты героев симфонической сказки С. Прокофьева «Петя и волк». Характеризуют тембровую окраску темы каждого героя. Слушают, поют, пластически интонируют разнообразные музыкальные образы, подчёркивая выразительность их движения. Определяют характер движений, воплощённых в музыке. Выявляют сходство и различие разных типов движения в музыке | «Музыка помогает, из беды выручает» | Фронтальный. Наблюдение учителя. | |
13 | Взаимодействие музыкальных образов в симфоническом произведении | 1 | Распознавать в музыкальной истории третьей части симфонии жизненные образы, человеческие отношения и характеры. Выявлять изменения, происходящие в музыкальных темах (на основе принципов повтора и контраста). Охватывать музыкальную историю целостно — как процесс и как результат. Создавать пластическую модель музыкальной истории и соотносить её с графической моделью. Выявлять значение средств музыкальной выразительности в соз- дании контрастных музыкальных образов. Предвосхищать продолжение музыкальной истории. Слушают, поют, следят по графической записи, ищут пластическое выражение основных тем-образов третьей части симфонии. Размышляют над художественным смыслом построения музыки третьей части. Анализируют средства воплощения музыкальных образов и их развития. | «Музыка помогает, из беды выручает» | Фронтальный. Наблюдение учителя. | |
14 | Бетховен. Пятая симфония. Четвёртая часть | 1 | Охватывать музыкальную историю целостно — как процесс и как результат. Создавать пластическую модель музыкальной истории и соотносить её с графической моделью. Предвосхищать продолжение музыкальной истории. Выявлять смысловые и интонационные связи между третьей и четвёртой частями симфонии. Наблюдают за изменениями тем-образов в процессе их развития, обсуждают с одноклассниками смысл происходящих изменений. Анализируют интонационное родство тем третьей и четвёртой частей Пятой симфонии Бетховена на основе графической модели этой музыки. Прогнозируют продолжение развития музыкальной истории в четвёртой части симфонии. Слушают и пластически интонируют третью часть и экспозицию четвёртой части Пятой симфонии Бетховена | «Музыка помогает, из беды выручает» | Фронтальный. Устные ответы. Самоконтроль | |
15 | Как связаны части в симфонии Бетховена? | 1 | Выявлять значение средств музыкальной выразительности в создании контрастных музыкальных образов. Предвосхищать продолжение музыкальной истории. Наблюдают за изменениями тем-образов в процессе их развития, обсуждают с одноклассниками смысл происходящих изменений. Анализируют интонационное родство тем третьей и четвёртой частей Пятой симфонии Бетховена на основе графической модели этой музыки. Отмечают этапы сближения двух контрастных музыкальных героев в крайних разделах. Характеризуют выразительность полифонических приёмов развития и пере- дают «многоголосие» музыки в пластическом интонировании. | «Музыка помогает, из беды выручает» | Фронтальный. Устные ответы. Самоконтроль | |
16 | Особенности музыки П. И. Чайковского | 1 | Определять характерные признаки музыки Чайковского. Целостно охватить цикл фортепианных пьес «Детский альбом» П. И. Чайковского. Выявить основную идею цикла, его композицию, палитру музыкальных образов. Передавать в пении, пластическом интонировании, графической записи особенности музыки П. И. Чайковского. Сравнивать разные интерпретации фортепианных пьес П. И.Чайковского. Слушают, поют, пластически интонируют мелодии П. И. Чайковского. Определяют особенности музыкальной речи Чайковского в опоре на графическую запись. Слушают две пьесы: «Утренняя молитва», «В церкви» (из цикла «Детский альбом») — и следят по графической записи; выявляют зависимость характера движения мелодии в пьесах от местоположения этих пьес в цикле. | «Музыка помогает, из беды выручает» | Фронтальный. Устные ответы. Самоконтроль | |
Жизнь музыкальных образов в симфонии, опере, балете | 8 часов | |||||
17 | Жизнь музыкальных образов в балете | 1 | Проявлять эмоциональную отзывчивость, личностное отношение при восприятии музыкально-сценического произведения. Знакомиться с миром театральных профессий, их содержанием и социальной значимостью. Составлять целое из частей. Наблюдать за взаимодействием разных видов искусств при просмотре видеофрагмента балета. Создают на основе музыкального портрета героя балета его словесный, графический и пластический образы. Вступать в учебное сотрудничество с одноклассниками: работать в парах, группах | «Жизнь музыкальных образов в симфонии, опере, балете» | Фронтальный. Наблюдение учителя. | |
18 | Как создаётся балет? | 1 | Проявлять эмоциональную отзывчивость, личностное отношение при восприятии музыкально-сценического произведения. Знакомиться с миром театральных профессий, их содержанием и социальной значимостью. Составлять целое из частей. Наблюдать за взаимодействием разных видов искусств при просмотре видеофрагмента балета. Вступать в учебное сотрудничество с одноклассниками: работать в парах, группах. Подбирают из знакомых вальсов П. Чайковского подходящий по характеру для звучания на балу. Проводить аналогии по сходству между музыкальными образами разных произведений одного композитора | «Жизнь музыкальных образов в симфонии, опере, балете» | Фронтальный. Устные ответы. Самоконтроль | |
19 | Жизнь музыкальных образов в опере | 1 | Создавать сценический образ на основе музыкального. Проявлять эмоциональную отзывчивость, личностное отношение при восприятии и исполнении музыки оперы. Понимать по музыке развитие сценического действия в опере и объяснять его. Получать представление об особенностях создания и исполнения оперного спектакля. Понимать смысл преобразований музыкальных тем и интонаций. Соотносить музыкальный и сценический портреты оперных героев. Переводить музыкальный образ на язык слов, жестов, движений. Выявляют специфические особенности оперного спектакля и процесса его создания. | «Жизнь музыкальных образов в симфонии, опере, балете» | Фронтальный. Наблюдение учителя. | |
20 | Как создается опера? | 1 | Понимать по музыке развитие сценического действия в опере и объяснять его. Наблюдать за преобразованиями интонаций в хорах интродукции оперы. Участвовать в совместной деятельности при воплощении различных музыкальных образов. Инсценировать фрагмент интродукции оперы. Наблюдать за взаимодействием разных видов искусств при просмотре видеофрагмента оперы. Соотносить музыкальный и сценический портреты оперных героев. Характеризуют тембровую окраску мужского, женского и смешанного хоров | «Жизнь музыкальных образов в симфонии, опере, балете» | Фронтальный. Устные ответы. Самоконтроль | |
21 | Жизнь музыкальных образов в симфонии | 1 | Получать представление об особенностях создания и исполнения симфонии. Иметь представление об особенностях создания и исполнения симфонии. Распознавать в музыкальной истории первой части симфонии жизненные образы, человеческие отношения и характеры. Охватывать музыкальную историю (часть симфонии) как процесс и как результат. Выявлять изменения, происходящие в темах (на основе принципов повтора и контраста). Узнавать на слух музыкальные темы и основные этапы их развития. Выявлять интонационные связи между разными темами первой части симфонии. Уметь: - узнавать тембры музыкальных инструментов симфонического оркестра. - объединять музыкальные произведения по общим видовым и жанровым признакам; - определять оркестровые тембры инструментов; | «Жизнь музыкальных образов в симфонии, опере, балете» | Фронтальный. Устные ответы. Самоконтроль | |
22 | Как создаётся симфония? | 1 | Определяют на слух характер звучания групп инструментов симфонического оркестра и тембры отдельных инструментов. Создавать пластическую модель музыкальной истории и соотносить её с графической моделью Слушают, пластически интонируют первую часть симфонии целиком в опоре на два типа графической записи: полную и сокращенную (конспект). Проводят эксперимент по выявлению истоков новой маршевой темы в коде. Распознавать в музы- кальной истории первой части симфонии жизненные образы, человеческие отношения и характеры. Охватывать музыкальную историю (часть симфонии) как процесс и как результат. Иметь представление об особенностях создания и исполнения симфонии. | «Жизнь музыкальных образов в симфонии, опере, балете» | Фронтальный. Наблюдение учителя. | |
23 | Специфика образов симфонии и их взаимодействие | 1 | Создавать пластическую модель музыкальной истории и соотносить ее с графической моделью. Получать представление о построении первой части симфонии и функциях ее основных разделов (в опоре на графическую запись). Получать представление о композиционных функциях основных разделов первой части (экспозиция, разработка, реприза, кода). Расширить представление о группах инструментов симфонического оркестра и тембрах отдельных инструментов. Знакомиться с видеофрагментом исполнения экспозиции первой части симфонии, обсуждать особенности интерпретации музыки, наблюдать за характером общения дирижера и музыкантов, за расположением групп инструментов на сцене. Уметь: - определять оркестровые тембры инструментов; - узнавать на слух выученные жанры, произведения. - называть симфоническое произведение - передавать музыкальные впечатления изобразительными средствами. | «Жизнь музыкальных образов в симфонии, опере, балете» | Фронтальный. Устные ответы. Самоконтроль | |
24 | Где мы встречаемся с балетом, оперой, симфонией? | 1 | Узнавать на слух изученные музыкальные произведения и называть их авторов. Узнавать на слух изученные музыкальные темы и основные этапы их развития. Знакомиться с видеофрагментами балетной постановки и исполнения симфонии, обсуждать с одноклассниками особенности сценического воплощения; слушать, петь, пластически интонировать, следя по графической записи, анализировать динамическое развитие в первой части Пятой симфонии Бетховена. Рассказывать о самых ярких впечатлениях от встреч с оперой, балетом, симфонией | «Жизнь музыкальных образов в симфонии, опере, балете» | Фронтальный. Наблюдение учителя. | |
«Как говорит музыка?» | 9 часов | |||||
25 | Интонационная природа музыкальной речи | 1 | Получать представление об интонации как носителе смысла в музыке. Осознавать сходство и отличие музыкальной и разговорной речи. Сравнивать музыкальную речь одного героя в разных обстоятельствах, выявлять её интонационные изменения. Характеризовать интонации по жанровым, образным, коммуникативным признакам. Сочинять на одни слова разные мелодии и отбирать из них наиболее органичный вариант. Сравнивать музыкальную речь одного персонажа в разных ситуациях, выявлять проявление характера героя в его музыкальной речи. Определять особенности формы рондо в музыке. | «Как говорит музыка?» | Фронтальный. Устные ответы. Самоконтроль | |
26 | Музыкальные диалоги | 1 | Взаимодействие героев в музыкальном диалоге. Сходство и различие музыкальной речи участников диалога. Вспомнить изученные музыкальные произведения, найти в них повествовательные, вопросительные, призывные, утвердительные интонации, передавать характер интонаций в исполнении (пении, пластическом интонировании); экспериментировать с интонацией в разговорной и музыкальной речи, выявлять значимость интонации для передачи смысла высказывания. Находить разнообразные диалоги (согласия, борьбы, ссоры, примирения, сомнения, убеждения и др.) в изученных музыкальных произведениях. Вспомнить народные песни диалогического характера и исполнять их фрагменты по ролям. Разыгрывают в классе по ролям музыкальные диалоги из пройденных произведений. Исполнять фрагменты музыкальных произведений диалогического характера в пении, пантомиме, пластическом интонировании. Инсценировать народную песню в диалоге, сочинять ритмический аккомпанемент к песне Понимание чувств других людей и сопереживание им. | «Как говорит музыка?» | Фронтальный. Наблюдение учителя. | |
27 | Временная природа музыки | 1 | Выявлять различие передачи событий в музыке и живописи. Иметь представление о композиционных функциях музыкальной речи. Охватывать симфоническую сказку С. С. Прокофьева «Петя и волк» как целое. Определять этапы развития действия в сказке. Соотносить звучание симфонической сказки со схемой- партитурой. Выявлять и дописывать недостающие элементы схемы-партитуры. Исполнять темы героев сказки и наблюдать за их развитием. Характеризовать музыкальные диалоги героев сказки. Расширять представление о выразительных и изобразительных возможностях инструментов симфонического оркестра. Вспоминают (поют, пластически интонируют, анализируют) темы музыкальных героев симфонической сказки. Разбираются в порядке составления схемы-партитуры сказки. Размышляют о связи формы произведения с его содержанием. Выявляют особенности его исполнения. Слушают симфоническую сказку целиком и следят по схеме- партитуре, выявляют недостающие элементы и дописывают их. | «Как говорит музыка?» | Фронтальный. Устные ответы. Самоконтроль | |
28 | Вторая часть в музыкальной истории симфонии | 1 | Прогнозировать образное содержание второй части симфонии. Импровизировать музыкальные темы. Распознавать в музыке второй части жизненное содержание музыкальных образов. Целостно охватывать медленную часть симфонии. Исполнять темы второй части симфонии. Выявлять изменения, происходящие в музыкальных темах (на основе принципов повтора и контраста). Узнавать на СЛУХ музыкальные темы и основные этапы их развития. Выявлять интонационные связи между темами второй и первой частей симфонии. Иметь представление о построении второй части симфонии. Наблюдают за изменениями тем от вариации к вариации, ориентируясь по графической записи. Исследуют преобразование двух тем в кульминации части и анализируют коду как обобщение музыкального развития второй части. Слушают, поют, пластически интонируют, анализируют две основные темы второй части Пятой симфонии | «Как говорит музыка?» | Фронтальный. Наблюдение учителя. | |
29 | Музыкальная история симфонии | 1 | Распознавать в симфонической музыке жизненные образы, их развитие и взаимодействие. Охватывать музыкальную историю Пятой симфонии Бетховена как процесс и как результат. Характеризовать каждую часть симфонии как этап развёртывания целостной музыкальной истории. Выявлять интонационные связи между частями симфонии. Ориентироваться в графической записи основных тем многочастного симфонического произведения. Воспроизводить фрагменты музыкального произведения подробно и сжато. Характеризовать особенности музыкальных образов Бетховена. | «Как говорит музыка?» | Фронтальный. Устные ответы. Самоконтроль | |
30 | Мир музыкальных образов | 1 | Определять на слух и исполняют темы пройденных музыкальных произведений. Раскрывать многообразие связей музыки и жизни. Слушать, исполнять, сравнивать музыкальные произведения разных жанров и стилей. Выявлять особенности музыкальной речи П. И. Чайковского, С. С. Прокофьева, Л. в. Бетховена, М. И. Глинки. Воплощать образное содержание народной и профессиональной музыки в пении, пластике, игре на детских музыкальных инструментах. Анализируют музыку, ПРИМЕНЯЯ ЗНАНИЯ ОСНОВНЫХ средств музыкальной выразительности. Слушают, анализируют, передают в графической записи особенности разных интерпретаций пьесы РИСУЮТ обложки для нот «Детского альбома» Чайковского и симфонической сказки Прокофьева «Петя и волк», Чайковского «Болезнь куклы». | «Как говорит музыка?» | Фронтальный. Наблюдение учителя. | |
31 | Обобщающий урок | 1 | Анализировать музыку, применяя знания основных элементов музыкального языка. Рисовать обложки для нот «Детского альбома» Чайковского и симфонической сказки Прокофьева «Петя и волк». Составлять программу концерта из своих любимых произведений. Раскрывать многообразие связей музыки и жизни. Сравнивать и обобщать образы художественных произведений. Слушать, исполнять, сравнивать музыкальные произведения разных жанров и стилей. Определять на слух темы пройденных музыкальных произведений (народные песни и произведения Глинки, Чайковского, Прокофьева, Бетховена) | «Как говорит музыка?» | Итоговый | |
32 | Итоговый урок | 1 | Анализировать музыку, применяя знания основных элементов музыкального языка. Рисовать обложки для нот «Детского альбома» Чайковского и симфонической сказки Прокофьева «Петя и волк». Составлять программу концерта из своих любимых произведений. Раскрывать многообразие связей музыки и жизни. Сравнивать и обобщать образы художественных произведений. Слушать, исполнять, сравнивать музыкальные произведения разных жанров и стилей. Определять на слух темы пройденных музыкальных произведений (народные песни и произведения Глинки, Чайковского, Прокофьева, Бетховена). Понимать возможность различных интерпретаций одного музыкального Произведения (на примере пьесы Чайковского «Болезнь куклы»). Воплощать образное содержание музыкальных произведений в пении, пластике, игре на детских музыкальных инструментах. Выявлять индивидуальные особенности музыкальной речи композиторов-классиков. | «Как говорит музыка?» | Итоговый | |
33 | Урок-концерт | 1 | Составлять программу концерта из своих любимых произведений. Раскрывать многообразие связей музыки и жизни. Сравнивать и обобщать образы художественных произведений. Слушать, исполнять, сравнивать музыкальные произведения разных жанров и стилей. Определять на слух темы пройденных музыкальных произведений (народные песни и произведения Глинки, Чайковского, Прокофьева, Бетховена). Понимать возможность различных интерпретаций одного музыкального Произведения (на примере пьесы Чайковского «Болезнь куклы»). Воплощать образное содержание музыкальных произведений в пении, пластике, игре на детских музыкальных инструментах. Выявлять индивидуальные особенности музыкальной речи композиторов-классиков | Фронтальный. Наблюдение учителя. |
Лист внесения коррективов в рабочую программу
№ п/п | Дата внесения | Изменения, которые внесены | Основание для внесения |
По теме: методические разработки, презентации и конспекты
Рабочая программ для 3 класса по программе "Начальная школа 21 века"
Рабочая программа по всем предметам для 3 класса по программе "Начальная школа 21 века"...
Рабочая программа для 4 класс по программе "Начальная школа ХХIв"
Рабочая программа содержит тематическое планирование по математике, русскому языку, литературному чтению, окружающему миру, ОЗОЖ, технологии, изобразительному искусству, физкультуре....
Рабочая программа для 2 класса по программе "Школа России".
Рабочая программа для 2 класса по программе "Школа России" по всем предметам, русский язык автор В.П.Канакина. Программа содержит пояснительные записки, учебно-тематическое планирвание по предметам. Н...
Рабочая программа для 2 класса по программе Занкова
Рабочая программа содержит пояснительные записки, поурочное планирование, список литературы, изучаемые разделы и планируемые рузультаты, контрольно измерительные материалы...
Рабочая программа для 1 класса.РАБОЧАЯ ПРОГРАММА по учебному курсу «Русский язык» (авторы: Зеленина Л.М.,Хохлова Т.Е. ) для 1 класса на 2014-2015 уч.год УМК «Школа России»
РАБОЧАЯ ПРОГРАММАпо учебному курсу «Русский язык»(авторы: Зеленина Л.М.,Хохлова Т.Е. )для 1 классана 2014-2015 уч.годУМК «Школа России».Календарно-тематическое планирование и тематическое планирование...
Рабочие программы для 3 класса по программе "Школа России"и рабочие программы по внеурочной деятельности.
Материал представлен в виде рабочих программ для 3 класса по программе "Школа России", тематическое планирование по предметам, а также рабочие программы и тематическое планирование по внеурочной деяте...
Рабочие программы для 2 класса по УМК "Школа России"и рабочие программы по осетинскому языку и чтению
Рабочие программы для 2 класса по УМК "Школа России"и рабочие программы по осетинскому языку и чтению...