Мастер-класс "Техника градиентного закрашивания фона и эффект боке"
консультация по рисованию

Слайд 1

Титульный.

Слайд 2

Вводная часть

Нет ничего обычнее, как недооценка фона, признание его несущественной, ничего не определяющей частью. Известен анекдот о Рубенсе, который в ответ на предложение взять к себе в ученики юношу, годного хотя бы на то, чтобы замазывать фон в картинах, смеясь, сказал его матери: «Ну, если он уже умеет фон писать, ему у меня учиться нечему: он умеет писать самое трудное!» Так оценивал роль фона великий художник.

Слайд 3

Очевидно, что рисунки, где присутствует фон, выглядят более выразительно, чем те, где фон проигнорирован полностью.

Слайд 4

Однако, работая с дошкольниками, мы осознаем, что на занятии не всегда есть время для проработки фона рисунка. Поэтому, как правило, прибегаем к следующим приемам:

1. Даем детям тонированную бумагу: готовая тонированная бумага или тонируем белую бумагу самостоятельно.
2. Интегрируем рисование и аппликацию в коллективной творческой деятельности: дети рисуют предметы, вырезают их и наклеивают на подготовленный фон.
3. Используем специфические техники рисования, позволяющие выполнить рисунок быстро и выразительно, например: «восковые мелки и акварель».
4. Проводим работу над рисунком в два подхода, два занятия.

Если в первых двух случаях фон предварительно готовит педагог, то в двух последних – это делают сами дети, что более предпочтительно в работе со старшими дошкольниками.

Слайд 5

Сегодня я хочу познакомить вас с техникой закрашивания фона, овладев которой, дети смогут выполнять выразительные работы в одно-два занятия. И дополнительно покажу вам рисование боке, этот эффект помогает отделять от фона главный объект рисунка, тем самым акцентируя на нём внимание.

Слайд 6

Но обо всем по-порядку.

Сначала о технике градиентного закрашивания фона. Часто эту технику можно увидеть у мастеров так называемого правополушарного рисования. Суть техники в том, что на всю поверхность листа бумаги или холста сначала наносится слой белил, затем, не дожидаясь высыхания, – пятки краски. Следующим шагом на кисть берутся белила и цветовые пятна размазываются по всей поверхности в определенном направлении. Таким образом получаются оттенки цветов не на палитре, а сразу на картине. При этом совсем не требуется добиваться однородности цвета. Направление мазков определяется замыслом художника. (На слайде горизонтальное направление) Так, горизонтальное направление мазков лучше подходит для передачи в рисунке простора (пейзажи с открытой линией горизонта)

Слайд 7

Вертикальное направление мазков помогает передать пространство внутри леса, например, где вертикаль задают стволы деревьев.

Слайд 8

Диагональное направление вносит в рисунок легкую динамику, такой фон хорош для портретов и натюрмортов.

Слайд 9

Направление мазков по кругу помогает передать свечение: солнце или луна на небе, свеча, фонарь.

Слайд 10

В некоторых случаях вместо белил в качестве основы необходимо использовать светло-желтый. Например, если мы хотим нарисовать сочную листву или траву. Этот цвет при смешивании с изумрудной краской дает очень красивые оттенки зеленого.

Слайд 11

Если же мы хотим получить колорит осени, то в качестве подложки лучше взять темно-желтую гуашь, а пятна нанести алой краской.

Слайд 12

Старшие дошкольники довольно успешно овладевают этой техникой закрашивания. На слайде представлены работы детей в этой технике.

Слайд 13

Фон, закрашенный в этой технике, можно дополнить эффектом боке. Этот эффект знаком нам по фотографиям, боке – это размытый фон, который помогает сосредоточить внимание на главном объекте (человеке, предмете, панораме).

Слайд 14

Детские работы с эффектом боке.

Показ техники рисования

Для этой техники больше всего подходит плотная акварельная бумага. Она меньше деформируется от влаги, краски на ней быстрее впитываются. Для того, чтобы работа выглядела эстетично и край бумаги не пошел «волной», ее желательно закрепить узким канцелярским скотчем по контуру так, чтобы получилась окантовка 5 мм.

1. Белой гуашью покрываем весь лист бумаги тонким слоем в одном направлении, используя широкую плоскую синтетическую кисть. Кисть должна быть влажной, но не мокрой. Для удаления излишка воды можно использовать бумажное полотенце, просто прижимаем кисть к нему и лишняя влага уйдет.
2. Наносим на бумагу пятна голубой, синей и черной краски. Если наносить пятна именно в этой последовательности, то необходимости промывать кисть после каждой краски не будет. Помним, что излишек воды нам не нужен.
3. Тщательно промываем кисть и набираем на нее белила. Размазываем цветовые пятна белилами в одном направлении, сверху вниз, длинными мазками, на всем пространстве листа. Не стараемся свести все к однородному цвету.
4. Не дожидаясь высыхания, приступаем к рисованию боке. Мокрым пальцем набираем немного белил и рисуем небольшие круги. При этом белила смешиваются с краской фона, и круги получаются как будто полупрозрачными.
5. Продолжаем рисовать кружочки, они могут немного перекрывать уже нарисованные круги. По мере высыхания фона кружочки будут становиться все светлее и светлее. Фон готов.

Слайд 15

Далее демонстрация на слайде.

6. Теперь можно нарисовать веточки рябины, будто бы они свисают над нашей головой. Ветви рисуем тонкими кистями.
7. Рисуем ягодки ватной палочкой. Для большей выразительности ягодки можно нарисовать сначала алой краской,…
8. …а затем – оранжевой, поверх алых. Так грозди будут выглядеть более объемно.

Завершить работу можно легким набрызгом.

Слайд 16

Практическая часть

Участники мастер-класса получают бланки с QR-кодами для перехода на публикации в ВК (Приложение 1), где представлены мини мастер-классы по предложенной технике рисования: «Подснежники», «Ветви вербы», «Ветки рябины», «Зеленый лес», «Грибы на пеньке», «Лиса в зимнем лесу», «Морской берег». Педагоги выбирают одну из предложенных тем либо рисуют по собственному замыслу в предложенной технике.

Итоговая часть

Участникам предлагается назвать плюсы и минусы предложенной техники рисования, поделиться своими впечатлениями.