Музыкальная педагогика. Концепции, методы, специфика.
методическая разработка по музыке (средняя группа)
В данном материале рассматривается музыкальное образование на современном этапе как система, объединяющая музыкальное воспитание, обучение и развитие, применительно к ДМШ и ДШИ. Проведенная исследовательская работа по вышеизложенной проблематике позволила сделать следующие выводы о роли в музыкально-педагогической системе инновационных процессов, затрагивающим различные сферы образования. О важности исследовательской деятельности в работе педагога. Выводы о важности проектировочной роли в музыкальной педагогике. А таже об эффективности конструктивной и организаторской деятельности педагога, применении психотехнологий, а также в установлении на уроке взаимоотношений с учащимися с точки зрения педагогической экологии. Рассмотрение различных концепций и методов позволяет выделить основные факторы, влияющие на процесс обучения, обеспечения целостности и эффективности занятия.
Скачать:
Вложение | Размер |
---|---|
Музыкальная педагогика. Концепции, методы, специфика. | 48.83 КБ |
Онлайн-тренажёры музыкального слухаМузыкальная академия
Теория музыки и у Упражнения на развитие музыкального слуха для учащихся музыкальных школ и колледжей
Современно, удобно, эффективно
Предварительный просмотр:
Музыкальная педагогика. Концепции, методы, специфика.
Музыкальное образование на современном этапе рассматривается как система, объединяющая музыкальное воспитание, обучение и развитие. Научно-методическая литература, представленная сегодня к изучению, рассматривает имеющиеся достижения в области музыкально-педагогических исследований, а также различные образовательные методики дореволюционного, советского и современного периодов, с целью выявления основных аспектов эффективной и качественной деятельности учителя-музыканта. При этом Э. Б. Абдуллин отмечает, что «… Тематикой научных исследований являются проблемы, охватывающие различные стороны содержания и процесса музыкального образования. В центре внимания оказываются личность и деятельность учащегося, учителя музыки и их взаимодействие с музыкальным искусством».
Среди основных исследований в сфере современного музыкального образования выделяются следующие: изучение возможностей искусства и педагогики в музыкальном воспитании, изучение приоритетных профессиональных качеств личности учителя – музыканта, изучение сущности, видов, достижений и особенностей музыкально-педагогического мастерства.
Отечественная система музыкального образования включает в себя как общее музыкальное образование, так и дополнительное (Детские школы искусств, Детские музыкальные школы). В ДМШ И ДШИ учебный процесс осуществляется путем внедрения дополнительных художественно-эстетических образовательных программ, направленных на воспитание у учащихся интереса и любви к музыке, на формирование их активных музыкально-слуховых представлений и развитие практических музыкальных навыков – исполнительских, слуховых и аналитических.
Несмотря на очевидные плюсы комплексного обучения, получаемого на занятиях теоретического цикла в курсе ДМШ и ДШИ, основная задача которого, по мнению М. А. Картавцевой, «..одновременное формирование всех музыкальных способностей учащихся: слуха (мелодического, гармонического и полифонического), памяти, чувства ритма, творческого воображения…» , музыкально-теоретические дисциплины на современном этапе теряют былую востребованность и популярность у учащихся.
Поэтому наиболее актуальным направлением изучения практики преподавания этих дисциплин на данный момент является изучение авторских методик и различных форм музыкально-педагогической деятельности, изучение лучшего творческого опыта ведущих педагогов теоретиков, направленных на повышение интереса учащихся к предмету. При этом следует отметить:
- Методика преподавания теоретических дисциплин (сольфеджио, музыкальной литературы и слушания музыки) сегодня развивается с учетом достижений современной психологии развития музыкальных способностей.
- Имеется тенденция воспитания «открытого» слуха, т. е. способного воспринимать и переключаться на музыку разных стилей, в том числе XX и ХXI века.
- В педагогической и научно-методической литературе прослеживается процесс взаимообогащения и взаимовлияния методик различных школ, в том числе за- рубежных.
- Разрабатываются методики преподавания теоретических дисциплин с использованием в образовательном процессе специальных развивающих компьютерных программ.
Наиболее важным компонентом в музыкальном образовании на современном этапе является высокий уровень профессионализма преподавателя. Автором данной статьи были проанализированы основные составляющие факторы понятия «профессионализм» применительно к музыкальной педагогике, и определены основные его аспекты, с целью составления современной концепции обучения в музыкально-эстетическом образовании применительно к практике преподавания теоретических дисциплин в ДШИ.
Сложившаяся в музыкальной педагогике система взаимодействия в области передачи профессиональных знаний, в том числе, через проведение мастер-классов и открытых уроков общеизвестна. Понятия «открытый урок», «профессионализм, педагогическое мастерство» рассматриваются во взаимосвязи, т. к. открытый урок, призванный показать авторские наработки педагога по своему предмету и определенный уровень его профессионализма актуализирует весь накопленный им ранее опыт, знания и умения. В процессе подготовки и проведения такого занятия формируется высокопрофессиональное отношение к преподаваемому предмету. Автор, изучив данную проблему в процессе своей педагогической деятельности, пришла к выводам:
- открытый урок – многоплановое явление, требующее от педагога активизации личностных, психологических и профессиональных качеств;
- открытый урок, основываясь на дидактических принципах обучения, разнообразных методиках и с учетом основных форм организации урока, требует творческого подхода, как неотъемлемой части профессиональной деятельности педагога – музыканта;
- открытый урок как обязательная часть профессиональной деятельности педагога есть результат освоения и внедрения в его практику какой-либо целостной методики (либо нескольких методик);
- открытый урок должен соответствовать определенным требованиям, ввиду которых его можно будет квалифицировать как высокопрофессиональный и результативный.
В связи с тем, что в современной музыкальной
педагогике вопрос подготовки и проведения открытых уроков по предметам образовательного цикла в ДМШ и ДШИ мало изучен, автором данной работы была поставлена цель исследовать представленный к внедрению в практику научно-методический и музыкально-педагогический материал; на основе изученного – обозначить круг основных методических задач и определить наиболее значимые этапы подготовки и проведения высокопрофессионального урока сольфеджио на основе существующих ныне методик музыкально-теоретического цикла и с учетом достижений современной педагогики.
Вышеизложенные аспекты предполагали решение ряда исследовательских задач, таких как:
- изучение основных аспектов музыкальной педагогики в дополнительном и общем музыкальном образовании (формы, методы и подходы к обучению музыке на современном этапе);
- выявление наиболее востребованных методик преподавания теоретических дисциплин и изучение их практического применения в образовательном процессе;
- определение основные компонентов и выявление наиболее важных аспектов при подготовке и проведении открытых уроков по теоретическим дисциплинам;
- обобщение и изучение имеющегося музыкально-педагогического опыта, в т. ч. опыта проведения открытых уроков по теоретическим дисциплинам в ДШИ и ДМШ. Проведенная автором статьи исследовательская работа по вышеизложенной проблематике позволила
сделать следующие выводы:
- главенствующая роль в музыкально-педагогической системе принадлежит инновационным процессам, затрагивающим различные сферы образования, в том числе и дополнительного.
- неотъемлемой частью педагогической работы является исследовательская деятельность, заключающаяся в изучении разностороннего опыта в педагогической сфере и научно-методической литературе с целью применения основных достижений в практической деятельности;
- о важности проектировочной роли в музыкальной педагогике пишут М. С. Осенева, Л. А. Безбородова, В. А. Школяр. Она заключается, по мнению этих авторов, в грамотном планировании целей и задач педагогической и музыкально-творческой деятельности;
- об эффективности конструктивной и организаторской деятельности педагога пишет А. Лагутин. По его мнению, она заключается в методически грамотном построении уроков, а также в креативности педагогического мышления, помогающем подходить с различных точек зрения к решению учебно-воспитательных задач;
- на коммуникативное и психолого-педагогическое направление в педагогической деятельности указывают в своих работах М. А. Крафт и Д. К. Кирнарская, по мнению которых, современная педагогическая деятельность должна основываться на применении успешных психотехнологий, а также в установлении на уроке взаимоотношений с учащимися с точки зрения педагогической экологии.
Подводя итоги изучения научно-методических трудов в сфере музыкальной педагогики можно отметить следующее: успешность воплощения той или иной педагогической концепции зависит от педагогической обученности и профессиональной подготовленности, базирующейся на непрерывном обновлении содержания образования, форм и методов обучения, а также на непрерывной интенсификации учебного процесса.
Обращаясь к методике преподавания теоретических дисциплин, автор отмечает следующее: за три минувших десятилетия в области преподавания теоретических дисциплин (сольфеджио и музыкальной литературы) накоплен обширный музыкально-педагогической и методический материал.
Итак, основные достижения музыкально-теоретической практики трех последних десятилетий XX века ознаменовались неустанным поиском новых форм, методов и подходов к образовательному процессу. 70– 80‑е годы принесли музыкальным школам ряд новаторских начинаний: новые учебные планы, пересмотр системы начального музыкального образования. Появилась возможность дифференцированного подхода к задачам и содержанию обучения на разных ступенях музыкального образования.
В 90-х – 2000-х г. г. выходят в свет методические разработки и учебные пособия, имеющие выраженную практическую направленность, обеспечивая в учебном процессе разностороннюю познавательную деятельность учащихся и способствуя повышению их заинтересованности к обучению.
Особое внимание среди методических пособий и учебников по сольфеджио 90-х годов привлекают работы М. А. Котляревской-Крафт. Ее методика, по словам самого автора, «… требует особого искусства педагога – искусства управления приобретением знаний», т. к. в ее основе лежит принцип Ж. Ж. Руссо: «ничего не заучивать, все усваивать в действии»,
«стимулировать мысли и внимание ребенка, убедить его, что он способен творить и открывать новое!».
В ХХI веке в связи с изменившимися требованиями к музыкальному образованию детей возникла необходимость дальнейшего усовершенствования учебных планов, программ и методик, ориентации их на решение проблем, выдвигаемых современной музыкальной педагогикой. Изучению проблем музыкального воспитания и внедрению новых методов в преподавание теоретических дисциплин посвящены в этот период работы В. П. Середы (Санкт-Петербург). Наиболее значимой является работа «Основы интегральной методики преподавания в ДМШ», направленной на воспитание интонационного слуха на основе осознания смысловых структур в мелодии, и умении связать их с жизненными ситуациями. Еще одному направлению – развитию звукового воображения и творческой фантазии – подчинены методические приемы, на которых строится учебное пособие его автора. В. П. Середа применяет на практике проблемно-поисковую форму занятий, в ходе которой ученики самостоятельно находят ответы на поставленные вопросы о содержании музыки или определяют характер выразительных средств.
Большинство методических разработок конца ХХ века создаются с опорой на «живое звучание» музыки, наиболее значимыми в этом плане являются учебники Е. В. Давыдовой и М. А. Крафт, основанные на «проблемной методике» и с опорой на «спонтанное творчество» учащихся.
Также сделан заметный шаг в сторону изучения психологии музыкального восприятия (работы Е. Назайкинского, М. Карасевой, Д. Кирнарской,). «… Современная музыкальная педагогика – это динамичный процесс, связанный с постоянным поиском нетрадиционных методов воздействия на ученика» – считает М. Н. Никольская, обозначая таким образом основное направление современной музыкальной педагогики – концентрацию педагогических усилий на развитии личности ребенка и его творческого потенциала.
Таким образом, в 90-х годах ХХ века наметившиеся тенденции по углублению и обновлению системы музыкального образования отразились в работах музыкантов – теоретиков по самым различным направлениям: от создания алгоритмизированных моделей обучения до внедрения интегральных методик комплексного обучения (работы Н. Т. Коленцевой, Т. Н. Чиж, Е. И. Мурзиной, В. П. Середы).
Обобщая, отметим, что в науке о музыке конца ХХ – начала ХХI века большинство музыкально-практических разработок по теоретическим дисциплинам направлены на преодоление образовавшегося разрыва между наукой и педагогической практикой.
А.Л. Островский пишет о том, что «… Сочетание в сольфеджио черт и особенностей, свойственных теоретическим дисциплинам с одной стороны и специальности – с другой – предъявляет особые требования к мастерству педагога… В классе сольфеджио следует умело добиваться сочетания индивидуального обучения с групповым». При общих программных требованиях педагог должен уметь гибко учитывать индивидуальные способности учащихся. Ввиду того, что в процессе преподавания сольфеджио формируется интонационный и аналитический слух, эти формы работы являются основополагающими. Особенное же в методике преподавания предмета – это приемы и способы формирования интонационных и слуховых навыков, соотношение теоретических знаний и практических умений.
Сочетание в классной работе по сольфеджио группового метода занятий с индивидуальным требует от педагога продуманного подхода к планированию учебного занятия и особого мастерства ведения урока.
В настоящее время педагоги-практики, осознавая важные задачи, стоящие перед профессиональной деятельностью в сфере преподавания сольфеджио, используют пути улучшения качества преподавания предмета и внедряют различные инновационные приемы и методы работы в образовательный процесс. Обращение автора данной статьи к проблеме изучения основных аспектов, влияющих на качественный уровень урока сольфеджио обусловлено тем, что именно урок продолжает оставаться основной формой обучения. Музыкальный урок имеет ряд специфических особенностей. Являясь результатом творческого поиска, музыкальный урок сочетает в себе неповторимость искусства, художественное содержание и гуманитарно-деятельностный подход к освоению учебных задач. Автору данной работы приходилось неоднократно обращаться к изучению основных аспектов, содержания и драматургии урока сольфеджио как показателя уровня профессионально-педагогического мастерства. Различные особенности структуры и проведения «открытых» уроков по теоретическим дисциплинам автору данной работы пришлось наблюдать в процессе педагогической деятельности на протяжении двух десятилетий. Эта проблема имеет место в период аттестационных мероприятий, т. к. показательный (или «открытый») урок – необходимая составляющая часть деятельности каждого педагога и педагога-музыканта в том числе. Ввиду того, что «открытый» урок является носителем определённых критериев профессионально-педагогической зрелости учителя на каком либо этапе его деятельности, подготовка и проведение такого занятия требует серьёзной научно-методической и практической подготовки. Вместе с тем, в методической и музыкально-педагогической литературе до нынешнего времени не представлены научные рекомендации либо типовые методические разработки такого урока. Каждый педагог по-своему пытается решить эту ситуацию с разной степенью успеха. Автором была рассмотрена разнообразная типология уроков, с учетом достижений педагогической науки и на основе главных методических принципов, проанализированы основные аспекты и этапы подготовки и проведения открытого урока с целью разработки своеобразного эталона организации такого учебного занятия. При этом учитывались все известные методические достижения, представленные как в специальной музыкально-педагогической литературе, так
и в опыте работы известных педагогов-практиков.
Изучение автором статьи педагогического опыта ведущих теоретиков своего региона и столичных ДМШ позволяет сделать вывод о том, что творческий подход, умелое использование различных форм и видов учебной деятельности учащихся в оптимальном сочетании с грамотной методической постановкой урока значительно повышает его результативность и придает ему особую педагогическую значимость.
Особый интерес на подобных занятиях вызывает индивидуальная педагогическая техника, т. е. совокупность различных профессиональных умений, которые и являются базовым компонентом педагогического мастерства. В результате анализа имеющихся наработок в области проведения открытых занятий, автор конкретизирует:
- каждый представленный педагогической аудитории открытый урок должен отличается новизной, т. е. иметь свое «творческое лицо»;
- успешность открытого урока зависит от естественности
поведения учителя (так называемый «педагогический артистизм»), не думая о «публике», чье присутствие лишь повышает общий тонус, возбуждает мысль и обостряет наблюдательность, он должен работать увлеченно и сосредоточенно;
- к отрытому уроку педагогу необходимо подобрать группу учащихся, обязательно заинтересованных в предмете и стремящихся к серьезной познавательной деятельности;
- для проведения открытого занятия необходимо отбирать
материал, способствующий решению ряда проблемно-поисковых задач, т. к. их успешное решение учениками является основным смысловым «зерном» урока;
- план урока составляется с распределением времени
на каждую форму работы и указанием аспектов учебной деятельности учащихся и педагога на определенном этапе урока, т. к. чувство времени, позволяющее придавать занятию законченную форму – одно из важных слагаемых педагогического мастерства;
- учебный материал к уроку, подобранный в соответствии
с методической целью урока, должен содействовать раскрытию темы и повышению его результативности;
- подготовка и проведение открытого занятия предполагает безукоризненное владение и использование педагогом многосторонних и разнообразных методик, при этом следует учитывать, что методика преподавания предмета однозначно отвечает только на вопросы о способах обучения, тогда как учебный процесс – это двусторонний и единый по своему содержанию акт, объединяющей силой которого является совместное творчество, как преподавателя так и учащихся.
Все эти слагаемые в своем единстве способствуют
созданию подлинно целостного и профессионально значимого урока. Признаками педагогической эффективности и педагогического мастерства при этом будут являться:
- осознание учителем реальных возможностей своих учеников и умение показать степень их владения различными формами работы, ориентирование учащихся на самостоятельное «добывание» знаний по предложенной педагогом схеме;
- наличие ярко выраженной на уроке «диалогичности» между учителем и учениками, применение преподавателем на уроке принципов дифференцированного подхода к обучению учащихся;
- выстраивание содержания урока с учетом сочетания в нем различных по уровню сложности аспектов изучаемого материала и предлагаемых учащимся заданий;
- установка занятия на «неординарность» и «спонтанное
творчество», когда каждая форма работы на уроке вносит в него нечто необычное и интересное.
По теме: методические разработки, презентации и конспекты
«Звучащие жесты» в музыкальной педагогике
Звучащие жесты – это «природные инструменты» человека, которые воплощают в себе идею телесного происхождения музыки. Их уникальность и незаменимость состоит в том, что на первоначальном этапе об...
статья по музыкальному развитию Концепция развития музыкальности у детей младшего дошкольного возраста посредством восприятия музыки
АнотацияСатья посвещается музыкальных способностей у детей младшегодошкольного возраста . Автор раскрывает задачи , формы и методы развитие музыкальных способностей у детей....
«Использование средств музыкальной педагогики в работе по духовно-нравственному и патриотическому воспитанию детей».
Доклад музыкального руководителя на педагогическом совете по теме "Духовно-нравственное и патриотическое воспитание"...
Средства музыкальной выразительности. Их характеристика. Значение средств музыкальной выразительности на понимание музыкального образа. Методы научного исследования в музыкальной педагогике.
Основой любого музыкального произведения, его ведущим началом является мелодия. Мелодия представляет собой развитую и законченную музыкальную мысль, выраженную одноголосно. Она бывает разной &nda...
"Региональный компонент в работе музыкального руководителя с учетом специфики национальных и социо-культурных условий"
Как использование регионального компонента позволяет реализовывать этнокультурные потребностей всех участников образовательного процесса в моей работе музыкального руководителя в нашем ДОУ....
Программа кружка «Домисолька»: «Элементарное музицирование с дошкольниками», созданная по системе музыкальной педагогики К.Орфа
laquo;-Кем бы ни стал в дальнейшем ребёнок –музыкантом или врачом, учёным или рабочим,задача педагогов – воспитывать в нём творческое начало, творческое мышление».Карл Орф...
Мастер - класс и Презентация "Творческие принципы и методы, знакомство с основными идеями музыкальной педагогики К. Орфа."
Познакомить участников мастер-класса с методами и приёмами, применяемыми на музыкальных занятиях по программе Т.Э. Тютюнниковой «Элементарное музицирование с дошкольниками»....